resultados de la investigaciÓnvirtual.urbe.edu/tesispub/0103513/cap04.pdfsi, el labial es un icono...
TRANSCRIPT
RESULTADOS DE LA INVESTIGACIÓN
59
CAPÍTULO IV
RESULTADOS DE LA INVESTIGACIÓN
1. ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS
En lo referente al capítulo IV, se mostraron las comparaciones y diversas
opiniones de los expertos en lo que concierne a las variables “Magazine
Televisivo” y “Moda”, dichos resultados fueron obtenidos por medio de las
técnicas e instrumento de recolección de datos y expuestos en tablas, para
cumplir satisfactoriamente los objetivos establecidos en la investigación.
1.1. ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS DE LA ENTREVISTA DIRIGIDA A
EXPERTOS EN EL AREA DE PRODUCCIÓN TELEVISIVA
En lo referente a Magazine Televisivo se realizó un análisis de los
resultados arrojados por los expertos, luego de la aplicación del instrumento
de recolección de datos acerca del material que debe contener y como se
debe estructurar un magazine televisivo sobre moda.
Variable: Magazine Televisivo Dimensión: Contenido Indicador: Secciones
60
Tabla 1 ¿Para la realización de un diseño de un magazine televisivo sobre
moda, una sección puede estar dirigida a los tipos de maquillajes y peinados? Explique
Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Me imagino si el publico ven ese tipo de programación obviamente buscan que se les explique qué es lo que está en voga con respecto a maquillaje, peinada vestuario, si considero que es necesario esa sección.
No, normalmente este tipo de secciones se unen completamente con la de textiles o costuras, ya que para un magazine que se transmite de (lunes a viernes) su contenido se agotaría rápidamente, sin embargo para un magazine que se transmite una vez a la semana serviría.
Si, pueden hacer secciones sobre lo que quieran destacar en su magazine., el género lo permite.
Fuente: Elaboración propia (2016)
Los expertos Huerta y Méndez mencionaron que si es necesario hacer
una sección sobre este tema ya que el público que ve este tipo de programas
busca que les expliquen lo que está a la moda y el género del magazine lo
permite, la licenciada Alvarado expresó otra opinión normalmente se unen
con los textiles o costuras, mencionó que si el programa será trasmitido de
lunes a viernes se nos agotaría el contenido, si es una sola vez a la semana
si serviría.
Tabla 2
¿Para el diseño televisivo sobre moda, una sección puede ser de textiles o costuras? Explique.
Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Las personas que ven estos programas siempre están buscando que es lo que esta usándose en el momento, buscando a ver como se viste la gente de la moda para ellos vestirse.
No, normalmente este tipo de secciones se unen completamente con la de textiles o costuras, ya que para un magazine que se transmite de (lunes a viernes) su contenido se agotaría rápidamente, sin embargo para un magazine que se transmite una vez a la semana serviría.
Si, también puede hacer una sección sobre ese tema. Sería interesante conocer sobre los tipos de telas y las formas de costura.
Fuente: Elaboración propia (2016)
61
Los expertos Huerta y Méndez coincidieron que las personas que ven
estos tipos de programa siempre están pendiente de que usarse en el
momento para ellos vestirse de la misma forma por eso es interesante hacer
una sección sobre este tema conocer los tipos y formas de costura, para la
licenciada Alvarado es depende de que día se trasmita el programa.
Indicador: Coletillas
Tabla 3
¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda es importante que la coletilla sea bastante animada en 3D para captar la atención del
espectador? Explique Lcdo. Renán Huerta Lcdo. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Lo importante es que la coletilla sea atractiva y dinámica bastante movimiento y colorido, porque es lo que realmente la gente busca, debe ser similar y atractivo sea 3D o 2D.
Las coletillas deben ser interactivas y muy fluidas para atrapar a la audiencia (aunque no necesariamente deben estar animadas en 3D) ,usualmente las coletillas para este tipo de programa son animadas en 3D.
No necesariamente. El diseño de la coletilla depende de los que quiera la producción, en este sentido pueden usar lo que deseen para hacer. 3D es una opción válida.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos coincidieron, no necesariamente tiene que ser una coletilla en 3D,
los programas de moda la coletilla debe ser atractiva y dinámica, con bastante
movimiento para atrapar a la audiencia, todo de pende de lo que se quiera
transmitir, en general usar una coletilla en 3D es opcional, no es obligatorio.
Tabla 4 ¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda, se podría
utilizar un labial en 3D? Explique. Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Esto es depende de lo que se explique si vas a explicar las partes de un lápiz labial podría ser pero si, no es necesario.
Si, el labial es un icono que toda mujer a la moda debe usar y lo representa bien, sin embargo se le podrían agregar otros símbolos representativos de la moda como vestidos entre otros.
No necesariamente.
Fuente: Elaboración propia (2016)
62
El experto Huerta expresó que es depende de lo que se quiera explicar,
para la licenciada Alvarado si es importante que la coletilla tenga este
símbolo que es representativo para la moda además también combinar
vestidos y tacones, para el licenciado Méndez no es necesariamente utilizar
un labial.
Indicador: Créditos
Tabla 5 ¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda, es aconsejable
que los créditos contengas tips? Explique. Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
No yo pienso que es una sección que contenga tips, los créditos apartes.
No es aconsejable ya que en los créditos se resaltan las personas que trabajan en esta producción y eso es algo que debe ser respetado.
No es bueno colocar tips en los créditos, allí solo se muestra la producción.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos coincidieron, no es aconsejable que en los créditos se
resalten las personas que trabajan en la producción y eso se debe
respetar, si colocaran tips en esta parte la audiencia se fijaría más en los
tips que en los que se encargaron de realizar el programa de televisión.
Tabla 6 ¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda los créditos,
pueden ser imágenes de las animadoras? Explique. Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Puede haber cierta cantidad de imágenes sin embargo no es necesario este recurso lo más recomendable es que los créditos lleven música una animación y el texto, nada más que distraiga
Se pueden colocar o presentar de diversas formas y colocar imágenes de las animadoras en los créditos es algo factible siempre y cuando estos sean legibles y estén bien resaltados
Si, los créditos pueden también variar en el diseño. El uso de imágenes de las moderadoras también es válido.
Fuente: Elaboración propia (2016)
63
El experto Huerta mencionaron que puede haber cierta cantidad sin
embargo lo tradicional es utilizar música, una animación y el texto para
que la audiencia no se distraiga, por otra parte los expertos Alvarado y
Méndez les pareció bien colocar imágenes es algo factible siempre y
cuando el testo sea legible y bien resaltados.
Indicador: Musicalización
Tabla 7 ¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda, es importante la
música pop para ambientación? Explique. Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Puede ser música pop, electrónica, música digerible, que sea instrumental, lo que no les recomiendo es utilizar música que esté de moda.
La música es algo representativo de las culturas y regiones de todos los países del mundo, y para determinar el tipo de música que se debe colocar debe, hacerse un estudio de la región en donde será transmitido este programa por ejemplo: si este magazine será transmitido en latino América, debe colocarse música alusiva a la cultura latina.
El género que utilicen depende del estilo que le den. Tiene que tener relación con el nombre, con la gráfica. Pop no necesariamente implica que está a la moda.
Fuente: Elaboración propia (2016) Para Huerta y Méndez la música pop estaría bien pero no es la única que
sería recomendable para el programa puede ser cualquier música que sea
digerible y que combinen con las gráficas, para Alvarado depende más de el
estudio que se haga de acuerdo a la región donde se trasmita y si es en
Latinoamérica debe colocarse música que sea alusiva a la cultura latina.
64
Tabla 8 ¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda la música, es
una estrategia de competencia para otros programas? Explique. Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
La música puede utilizarse como estrategia para que un programa sea más llamativo, para llamar la atención de los televidentes, debes utilizar una música como un recurso publicitario.
La música es un atractivo que atrapa a mucha audiencia y en la actualidad.
No, la música no tiene nada que ver con la competencia del programa.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos Huerta y Alvarado opinan que si la música puede ser una
estrategia para que el programa sea más llamativo y llamar la atención de los
televidentes, ya que la musicalización atrapa mucha audiencia, para Méndez
el no piensa que la música sea una estrategia de competencia si no de la
manera que se lleve a cabo la producción.
Indicador: Entrevistas
Tabla 9 ¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda, el entrevistado
tiene que ser un experto? Explique. Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo
Alvarado Lcdo. Carlos Méndez
Si pero tiene que saber mucho del tema, tiene que estar muy pendiente y estar al día con toda esa temática, moda, maquillaje, peinado, y que tenga el talento para animar y despertar interés en las personas.
Para desarrollar un tema en televisión siempre se llaman expertos en las materias a utilizar, y cuando de moda se trata siempre hablan expertos en la materia sobre que usar y que no.
Si. Debería ser un experto sobre los temas que vayan a tratar.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los tres (3) expertos coincidieron que siempre para un magazine televisivo
se debe llevar expertos en la materia a utilizar, pero deben estar al día con la
65
temática ya sea de maquillaje vestuario o peinado, para despertar el interés
en el televidente y más cuando de moda, que puedan explicar cómo vestir en
un momento adecuado y que no usar.
Tabla 10
¿Para el diseño de un magazine televisivo sobre moda, se debería entrevistar a personalidades con un amplio conocimiento al tema? Explique.
Lcdo. Renán Huerta Lcda. María Consuelo Alvarado
Lcdo. Carlos Méndez
Debes buscarte personas reconocidas en ese medio estilismos costuras, personas que sepan del tema y puedan darte buenos tips consejos, y participar de forma activa.
Si, mientras más amplio sea su conocimiento más se puede profundizar en el.
Si. Deberían ser expertos sobre los temas que vayan a tratar.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos coincidieron totalmente hay que buscar personas
reconocidas en moda, estilismos y costuras, que puedan aconsejar y dar
buenos tips, entre más amplio sea su conocimiento más profundizaran en el
temas que no cualquiera maneja, por lo cual es importante tener expertos y
puedan captar atención al público y no se despeguen de la pantalla.
1.2. ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS DE LA ENTREVISTA DIRIGIDA A
EXPERTOS EN EL ÁREA DE MODA
De acuerdo a la variable Moda, los resultados obtenidos luego de la
aplicación del instrumento de recolección de datos a expertos en el área de
moda, describiendo, determinando e identificando los tipos de vestimentas,
maquillaje y peinados para una mejor imagen, belleza y conocimiento a todas
las mujeres interesadas en el tema.
66
Variable: Moda
Dimensión: Teoría de la moda
Indicador: Teoría de la imitación
Tabla 11 ¿La teoría de la imitación se emplea en una clase social en específico?
Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Considero que la imitación siempre va existir, es una técnica que se ha conocido desde el inicio de los tiempos, yo desde un punto de vista muy personal considero que siempre va haber un parecido entre piezas de una marca u otra, sobre todo si cumplen con la misma función, por ejemplo, un blue jean. La diferencia va más allá del nombre de quien la fabrique, para mi es la pasión que trasmite cada pieza lo que le da ese toque de diferencia.
No se emplea en una clase social en específico por qué siempre varia, sin embargo, la imitación siempre va a existir en alguna época, incluso nosotros los diseñadores también tomamos diseños de otras épocas y las hacemos en una versión mejorada.
Si se implementa para demostrar que se puede lucir elegante y glamorosa, aun cuando no sea una marca específica y aun cuando el costo sea módico en estratos de la clase media y baja.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos Villa y Tapia consideraron que no se emplea, que la
teoría de la imitación siempre va existir, ellas hasta como diseñadoras a
veces buscan un patrón de diseños y tratan de mejorarlo, ya que siempre
habrá un parecido entre las piezas de una marca y otra, pero para Goite
si va más allá de una clase social, para verse un poco mas glamurosa en
cuanto sean de una clase social mediana o baja, pero los tres (3)
expertos tienen se ponen de acuerdo que con la imitación puede la
personas de cualquier clase social vestir bien.
67
Tabla 12 ¿La teoría de la imitación tiene que adaptarse a la clase social?
Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Es relativo, la moda se aplica en todas las clases sociales y junto con ella ese factor de imitación.
La moda puede adaptarse a cualquier clase social, ninguna en específico, porque cada quien tiene gustos totalmente distintos.
En la práctica la clase social media es la que utiliza más la adaptación a la imitación.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos están de acuerdo que la moda se aplica en cualquier clase
social, no existe ninguna en especifico, porque cada persona tienen gustos
distintos, ya sea de clase muy alta o clase muy baja, existe más una
adaptación a la imitación, el experto en diseño Goite hace una acotación que
la clase social media es la que se adapta mas a los estilos de la moda.
Indicador: Teoría de Zeitgeist
Tabla 13 ¿En un tiempo, la moda que se utiliza ahora se volverá a utilizar en otra
generación? Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Si, ya lo hemos visto por generaciones, y que mejor ejemplo que los pantalones acampanados de los 70 que están en las vitrinas nuevamente.
Caro que sí, en esta época es cuando más notamos que es así, cuando la moda vuelve a ser como en los tiempos de antes, solo que en una versión mejorada, mezclando ciertos tipos de prendas.
La moda es cambiante constantemente y si hay una tendencia a implementar las tendencias de otras época y adaptarlas el momento.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos Villa y Tapia opinan que si se ha visto la misma ropa en
generaciones en esta época es cuando más podemos notar que es así, la moda
se devuelve en los tiempos de antes, pero mejoran las colecciones, y mezclan
diseños nuevos con los de otra época, de eso se trata la moda, en cambio Goite
68
señala que la moda cambia y hay tendencias que implementan otras tendencia
pero siempre adaptándose al momento.
Tabla 14
¿Lo espiritual o la religión, influyen en la vestimenta de una persona? Explique
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Definitivamente, la religión, sobre todo, que vemos tan marcada en unas religiones hace que podamos diferenciarlos solo por su forma de vestir.
Totalmente, ya que por lo general podemos distinguir la religión de una persona por su forma de vestir.
En muchos países y culturas se usan vestimentas específicas y la moda solo se aplica en materiales y estilos, pero no interfiere en los diseños ya que se respetan las culturas.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los diseñadores Villa y Tapia opinan que si tiene que ver mucho con la
religión sobre todo en una religiones que están tan marcadas que uno diferencia
a las personas de que religión son por su forma de vestir, para la diseñadora
Goite hay muchos países y culturas donde la personas usan vestimentas
especificas pero no interfieren en los diseños ya que esas culturas se respetan.
Indicador: Explicación de la raíz psicológica
Tabla 15 ¿Para elaborar una prenda, se piensa en el carácter de la persona a la
que se le va a diseñar? Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite No necesariamente, depende mucho de la pieza que se vaya a diseñar, es tan relativo como un vestido de novia que si tendría mucho que ver a un bolso, normalmente los grandes diseñadores hacen sus colecciones en cosas que les gusten y le gusten a los demás, y casi siempre esas otras personas llamados público se enamoran del trabajo del diseñador.
Depende, si es una persona reservada hay que adaptarse a sus gustos, si es extravagante ya sería dos tipos de personas diferentes.
Claro, es lo más importante adaptar un diseño a figura y carácter de la persona en ello se basa el éxito del diseño.
Fuente: Elaboración propia (2016)
69
Para Villa no necesariamente depende mucho de la prenda que se vaya a
diseñar, para ella los diseñadores hacen colecciones que les gusten a ellos y el
público se enamora del trabajo del diseñador, pero para las diseñadores Tapia y
Goite depende de la personalidad de la persona si es reservada o extravagante
son gustos distintos, es importante basar un diseño a la figura y carácter de la
persona en eso se basa un excelente diseñador.
Tabla 16
¿Cuáles accesorios psicológicamente, determinan a la persona a diseñar? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Por lo general hago un diagnóstico básico, el cliente casi siempre sabe lo que quiere y de no ser así, la mejor opción es el diagnóstico o entrevista para presentar unas propuestas convenientes y llegar a un acuerdo.
Depende, cada persona tiene una personalidad diferente, y con ello un estilo de vestir distinto.
Cuando se quiere diseñar accesorios se debe interrogar al cliente para hacer un análisis y diagnóstico de que es lo que quiere y de acuerdo a sus gustos se realiza el diseño siguiendo las especificaciones del cliente.
Fuente: Elaboración propia (2016) Para Tapia depende de la persona, cada quien tiene su propia
personalidad diferente y por lo general una vestimenta distinta pero Andry
Villa y Goite hacen un diagnóstico del cliente ya que casi siempre la persona
sabe lo que quiere y de no ser así allí en una entrevista lo expresan, por ello
se interroga a la persona de que es lo que quiere y de acuerdo a ellos se
realiza depende de sus especificaciones.
Dimensión: Proceso de creación de la moda
Indicador: Publico objetivo
70
Tabla 17 ¿Al crear una prenda, su primera visión es el público a quién va
dirigido? Explique Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Casi siempre, también pensamos en nuestros gustos, irreverentes o clásicos.
Claro que sí, tenemos que crear una prenda que por lo general llame la atención, basado en nuestros gustos y tendencias.
Si al diseñar para el público se realiza un análisis del mercado al cual va dirigido para conocer las características de la población a la cual se va a diseñar.
Fuente: Elaboración propia (2016) Para Andry Villa y Tapia si piensan en el público que va dirigido pero
también en sus gustos y tendencia como diseñadoras para que llame la
atención del público pero para Goite primero se realiza un análisis del
mercado para el diseñador poder conocer las características y la población
de la cual se va a diseñar.
Tabla 18
¿Cuáles son los pasos que se requiere, para diseñar ropa al momento de tener el público objetivo? Explique
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Elaborar propuestas que vayan con el estilo y el público que desea llegar, luego llevar a cabo el proceso de fabricación y seleccionar las mejores piezas.
Primero, analizar las tendencias en el momento, tener una idea de lo que se quiere hacer, y pasar a dibujar el figurín.
Una vez que se conoce las características de la población se realizan diseños pensando en las variables encontradas tallas, colores, sexo, clima, tendencias del momento etc., para realizar diseños adecuados.
Fuente: Elaboración propia (2016) Cada diseñador tiene distintas formas de diseñar para Villa elevara su
propuestas que vayan con el estilo y el público que se desea llegar al igual
que para Goite pero también pensar en las variedades como las tallas,
colores, sexo, clima y una serie de elementos para luego empezar a realizar.
71
Para Tapia se analiza la tendencia en el momento de tener una idea de lo
que se quiere hacer y para a dibujar el figurín.
Indicador: Tipo de prenda
Tabla 19
¿A la hora de diseñar una prenda, se basa en lo que se está usando en el momento? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Todo depende del gusto del diseñador, yo tomo en cuenta colores y texturas que estén a la moda para diseñar y darle mi toque, creativo y diferente.
Casi siempre, pero por lo general nos enfocamos en hacerle arreglos propios que adapten la pieza a diseñar para la época en la que estamos.
Es importante conocer las tendencias, pero definitivamente es el gusto del cliente lo que determina un diseño específico.
Fuente: Elaboración propia (2016) El experto en moda Villa y Tapia señalan que todo depende del gusto
de cada diseñador por que se toman en cuenta los colores y texturas que
estén a la moda y así poder darle un toque creativo diferente pero en lo
general se adaptan a la pieza a diseñar para la época, en cambio para
Goite es importan conocer las tendencias, pero lo más importante es el
gusto del cliente lo que determina un diseño en específico.
Tabla 20
¿Cuándo se diseña una prenda, ya se tiene un prototipo de lo que se va a hacer? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Por lo general hago el boceto primero para llevarlo a cabo, es importante para mí no saltar ese paso porque me permite diseñar hasta el último centímetro antes de llevarlo a la máquina.
No siempre, a veces estamos más enfocados a ideas nuevas que se nos puedan ocurrir al momento de realizar una pieza.
A veces, los diseños son elaborados por prototipos o son creados en un momento dado, siguiendo la inspiración del diseñador ya que el diseño es un arte.
Fuente: Elaboración propia (2016)
72
Para el diseñador Villa es necesario realizar un boceto para poder diseñar
su prenda hasta el último centímetro antes de llevarlo a la maquina, los
diseñadores Tapia y Goite mencionan que se trata más de una imaginación
que de un boceto porque están enfocados en ideas nuevas que se les
ocurren en el momento de diseñar, se guían es de una inspiración ya que
para ser un diseñador necesitas tener arte.
Dimensión: Simbología de la vestimenta
Indicador: Las porciones del cuerpo
Tabla 21 ¿Los tipos de cuerpo influyen para la utilización de una prenda?
Explique Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Definitivamente, en el diseño de moda debe ser considerado todo tipo de público si es tu intensión abarcar el más publico posible, de no ser así, no es necesario.
Si, por lo general al realizar una prenda nos enfocamos en un tipo de cuerpo. Por ejemplo si es un cuerpo en forma de reloj de arena, tenemos que acoplarnos y realizar un modelo que favorezca mucho más al cuerpo de la persona.
Si, definitivamente existen reglas establecidas de tipos de ropa y colores, de acuerdo a las líneas de su cuerpo y es allí donde entra en juego un buen asesoramiento por un experto.
Fuente: Elaboración propia (2016) Villa expresa que debe ser considerado todo tipo de público si es la
intensión abarcar a todo el público posible si no, no es necesario, en lo
contrario para los expertos Tapia y Goite si influye ya que por lo general al
realizar una prenda se enfocan en un tipo de cuerpo y existen reglas
establecidas porque no todo los colores y ropa le queda bien de acuerdo a
las líneas del cuerpo, es allí donde el experto debe asesorar.
73
Tabla 22 ¿Una prenda bien realizada hace que se vea una mejor figura? Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Si claro, es muy distinta una pieza entallada o hecha solo para ti, a algo que está mal hecho o no se ajusta a ti, literalmente sería como vestir un saco de papas.
Por supuesto, las prendas pueden generar un prototipo de cuerpo más estilizado y hasta dar una mejor figura de la que ya se tiene.
Si, ya que un buen diseño realza cualquier figura.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos coinciden en sus respuestas al decir un sí, ya que las
prendas pueden generar un prototipo esterilizado y hacer que se vea una
mejor figura, también tiene que ver en el diseño y en lo que se base el
diseñador, no todos hacen que sus prendas se vea una buena figura, pero en
general si la ropa es adecuada para tu cuerpo te hará resaltar, y lo
consiguiente hará presentarte de la forma correcta.
Indicador: Las poses
Tabla 23 ¿La vestimenta que lleva una mujer define su personalidad? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Considerablemente, el vestir es la mejor cara de las personas hoy en día. Generalmente podemos saber un poco de lo que hace alguien con solo ver sus prendas.
Siempre está la persona formal, la sport y dramática. Todos los tipos de personas reflejan quiénes son depende de lo que usen diario, incluso hasta su estado anímico.
Si, por ejemplo las mujeres que trabajan suelen ser ejecutivas y utilizan trajes de taller etc., y las jóvenes estudiantes utilizan ropa casual, lo que implica que la ropa se usa de acuerdo a la personalidad se adecua al trabajo y al sitio a donde se vaya.
Fuente: Elaboración propia (2016)
Los diseñadores Villa y Goite el vestir es la mejor cara de las personas, en
general se puede saber un poco de lo que hace alguien con solo ver sus
prendas, expresan que las mujeres que trabajan siempre andan como
ejecutivas a comparación de una estudiante que se viste con ropa casual, lo que
74
hace que la ropa se adecue al lugar o sitio donde se vaya, para Tapia siempre
excite cada tipo de persona y reflejan quien son con lo que usen a diario.
Tabla 24
¿Simbólicamente una mujer muestra seguridad al saber lucir una prenda? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
No necesariamente, considero que es algo muy personal, la seguridad va en cada uno de nosotros, y por muy bien que vistas a veces carecemos de seguridad, sin embargo, considero que con un buen atuendo puedes aumentar un poco tu seguridad.
Si, una mujer segura de lo que trae puesto sin duda genera mucha seguridad y confianza en sí misma.
Sí, siempre y cuando le guste se sienta bien y corresponda a su estilo.
Fuente: Elaboración propia (2016) Los expertos en moda Tapia y Goite coinciden en que una mujer segura
de sus prendas sin duda alguna demuestra seguridad y confianza, siempre y
cuando le guste, se sienta bien y le corresponda a su estilo, por otra parte el
experto en moda Villa no piensa lo mismo para él la seguridad no depende
de la ropa si no de la personalidad de cada quien.
Indicador: La cabeza
Tabla 25 ¿El maquillaje que utilizan, es acorde al tipo de rostro? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Fue un tema conocer mi rostro y encontrar los productos que mejor se ajustaban a mi tono, piel, gusto y bolsillo. Pero considero que si lo hago y me ha ido muy bien desde que conozco mi rostro un poco más.
Claro, ahora se está utilizando el contorno para distintos tipos de rostros, lo que le da al maquillaje un estilo más elegante y estilizado.
En la actualidad es tendencia, entonces se hace muy frecuente la información que puede llegar a todos sitios por las redes sociales documentales etc. Entonces la mayoría de las mujeres tienen información adecuada y usan correctivos específicos para cada tipo de rostro.
Fuente: Elaboración propia (2016)
75
Los expertos coinciden ya que en la actualidad es tendencia hablar de un
buen maquillaje, se debe conocer bien el tipo de cara y piel, también
dependerá del gusto de cada persona. Ahorita se está utilizando el contorno
para distintos tipos de rostro, lo que le da al maquillaje y a la persona un
estilo más elegante.
Tabla 26
¿Los accesorios usados en la cabeza deben ir bajo el mismo estilo de la ropa a utilizar? Explique.
Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Si, para llevar armonía en tu atuendo todo debería encajar, no hablo de combinar, pero si debe ser “armónico”. Ajustarse al estilo y a ti sobre todo.
Sí, eso depende mucho, si los accesorios son extravagantes sin duda deberían de estar usando una vestimenta simple, los accesorios le dan vida a la vestimenta ¡Nada de recargas!
Son un complemento, por lo tanto deben combinar en estilo, color, forma etc.
Fuente: Elaboración propia (2016) Para los diseñadores Villa y Goite opinan que si para utilizar un accesorio en
la cabeza todo debe encajar, no es lo mismo que combinar pero que sea
armónico ya que es un complemento, el experto en moda Tapia expresó de que
depende mucho si la vestimenta es extravagante no combina un accesorio en la
cabeza, para utilizarlos se debe usar un vestuario simple nada recargado.
Indicador: Como diseñar una prenda
Tabla 27
¿El estilo de la ropa define el estilo de cada diseñador? Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite Casi siempre, por no decir que siempre, cada diseñador tiene sus aspiraciones y sus gustos muy personales que por lo general es lo que transmiten en sus creaciones.
Si, por lo general cada diseñador tiene su propio estilo. Muchos se pueden diferenciar por su toque personal a la hora de crear.
Si, cada diseñador tiene su propio estilo y desarrolla su creatividad en base a su gusto.
Fuente: Elaboración propia (2016)
76
El experto Villa difiere de los otros dos (2) expertos ya que su respuesta es
que casi siempre cada diseñador tiene sus aspiraciones y gustos personales
y eso es lo que ellos quieren trasmitir en sus creaciones, en cambio para
Tapia y Goite cada diseñador tiene su propio estilo, y los diferencia su toque
personal en base a su gusto.
Tabla 28 ¿Cuál es el procedimiento que se sigue para diseñar una prenda?
Explique. Diseñador Andry Villa Diseñador Douglas Tapia Diseñador Egle Goite
Conocer el estilo que quieres exponer y para qué tipo de personas va dirigido. Luego de eso queda todo en parte de diseño y fabricación.
Primero aprender los principios básicos, lo primordial que vas a utilizar, ya sea plancha, tizas, mucho papel, lápices… Tener tu máquina de coser, conocer sus partes y comenzar a practicar creando figurines y bocetos de la prenda a realizar y ¡listo! Todo es cuestión de práctica y dedicación.
Primero se interroga al cliente para conocer qué es lo que quiere, cual color, si tiene algún tipo específico, y en base a sus medidas se hacen sugerencias, y sobre todo un buen asesoramiento para proceder a realizar el diseño en dibujo y después de escoger el tipo de material proceder a la elaboración.
Fuente: Elaboración propia (2016)
Los diseñadores tienen repuestas distintas, es aquí donde vemos que
cada diseñador tiene su punto de vista para Villa primero conoce el estilo que
quiere exponer y para qué tipo de persona y allí empieza su fabricación, para
Tapia es un poco más complejo el dibuja en un papel primero lo que quiere
plasmar, con bocetos y figurines y listo para él es cuestión de práctica y
dedicación, para la diseñadora Goite ella empieza interrogando al cliente
para conocer su estilo y los colores de su preferencia, en base a sus
medidas le sugiere su punto de vista, y de allí procede a lo demás.
77
2. DISCUSIÓN DE LOS RESULTADOS
La discusión de los resultados se orientó a interpretar la información
recabada durante el trabajo de campo, y el análisis de la aplicación de los
instrumentos que sirvieron de apoyo para el diseño de un magazine
televisivo sobre moda. A través de entrevistas dirigidas a expertos en el área
de producción audiovisual y en el área de moda, haciendo la comparación
con las bases teóricas del trabajo final de grado, siguiendo el orden
especifico de los objetivos establecidos.
De esta manera, en lo que refiere describir las teorías de la moda, cuyo
indicador fue teoría de la imitación, los expertos indicaron que la imitación va
a existir constantemente en alguna época, siempre va a ver un cierto
parecido entre una pieza y otra, y en cuanto a las clases sociales lo que da el
toque diferente es la pasión con que se utilice cada pieza.
Según lo explicado por el autor Díaz (2006, p.33) quien comenta que la
teoría de la imitación se basa en que la moda está regida debido a la clase
social que tenga cada persona, sin embargo esta en especifica cala solo en
las clases altas hasta ahora, ya que es la imitación de las clases superiores
por partes de las inferiores, el cual ha sido un problema porque se ha dejado
la imitación.
A su vez, con relación al indicador teoría de Zeistgeist, comentaron que
en esta teoría la moda es cambiante, se distingue por su influencia en la
manera de vestir, ya sea por su religión o cultura, la vestimenta y la moda se
78
adaptan para todo tipo de persona, basándose en otras tendencias y
adaptándolas al momento.
Coincide con lo expuesto por el autor Díaz (2006, p.33) señala que la
teoría de Zeitgeist tiene como explicación la influencia de los diseñadores
con respecto a que publico va dirigido de acuerdo a sus necesidades,
capturando el espíritu que tenga la persona día a día, interpretando su
manera de vestir y así poder tener como referencia el diseño nuevo a crear.
Posteriormente, con relación al indicador explicaciones de la raíz
psicológica, dijeron que cada persona tienen una manera de vestir relativa,
basándose en su personalidad, adaptándose a un modelo de figura en
específico para darle un toque más favorable a la prenda de la persona que
lo vaya a utilizar.
Los resultados arrojados concuerdan con lo mostrado por el autor Díaz
(2006, p.33) quien explica que las explicaciones de la raíz psicológica tienen
como relación la modestia y la exhibición, compitiendo de manera social y
sexual. Refiriéndose de manera psicológica la atracción sexual de acuerdo a
las partes del cuerpo que estén más acentuadas, y tenerlo como un encanto
erótico y predomina más la atracción.
Con respecto a la descripción del proceso de creación de la moda, el
primer indicador decisiones iniciales, los especialistas comentaron que se
debe realizar un análisis del mercado para saber a qué tipo de población se
les va a diseñar, analizando las tendencias del momento, y una vez que ya
se conozcan las características pasar a crear las piezas.
79
Para Cardenal y Salcedo (2005, p. 30), donde explican que las decisiones
iniciales para el comienzo de una empresa es de mayor importancia que es lo
que hace falta en el mercado, de acuerdo a eso, la empresa calara de la mejor
manera y tendrá una mejor respuesta. Teniendo en cuenta que lo que se quiere
generar es una ganancia, más no una pérdida de inversión.
Asimismo, el público objetivo, que es conocer a qué tipo de público va
dirigido, como también, pasar a darle un toque creativo y diferente, es el
estilo del cliente lo que le da el toque a la prenda en específico, siguiendo los
gustos del diseñador para optar por un mejor resultado de las piezas y una
mejor venta.
Cardenal y Salcedo (2005, p. 30), donde explican que el público objetivo
es a quien va dirigido cada uno de los diseños, si queremos ropa masculina,
femenina o para niños. Mirando temporada y tendencia, para un mejor
resultado, es una industria con mucha competencia, pero si se conoce de
manera concreta el público objetivo será mucho más fácil ser aceptado por
ellos.
También, con relación al indicador tipos de prenda, reseñaron que se debe
de tomar en cuenta las tendencias que estén en voga, seguidamente de a
qué persona va a estar dirigido el diseño, elaborando prototipos que adapten
la pieza a diseñar y tomando en cuenta los gustos del cliente y diseñador.
Lo expuesto por los autores Cardenal y Salcedo (2005, p. 30), donde
explican que los tipos de prenda va dependiendo de a qué público vas a
dirigirte, aparte de la ropa interior, ropa de baño, también están otros tipos de
80
accesorios, como lo son las bufandas, zapatos, sombreros o gorras, entre
otras cosas, que van incluidas como accesorios o complemento, se debe
tener en cuenta la comodidad y el gusto.
De igual manera, en lo que refiere al objetivo determinar la simbología de
la moda, con relación al indicador las proporciones del cuerpo, comentaron
que las proporciones de cuerpo tienen ciertas reglas en específico, puesto
que cada persona tienen diferentes tipos de figura y a la hora de crear una
prenda es necesario acoplar las piezas y generar un diseño que este hecho a
la medida para el cliente.
Seguidamente Vendittelli y Griotto (2013, p. 10) quienes exponen que
las proporciones del cuerpo van basado en la división de cada una de ellas,
que se tiene que tomar en cuenta a la hora de la realización de una prenda,
para así poder tener un mejor resultado a la hora de la confección y
utilización de la prenda, todo debe una longitud conjunto con la cabeza, ya
que ella es la parte más fundamental del cuerpo.
Anudado a esto, con relación al indicador las poses, expresaron que las
personas muestran y reflejan su seguridad al saber lucir una prenda, y en
este caso, un atuendo puede mostrar y manifestar la confianza que se tiene
la persona en sí misma, para que de esta manera queden conforme con su
estilo.
Igualmente para Vendittelli y Griotto (2013, p. 10) muestran que para
saber cómo queda una prenda, el figurín que la lleve no puede formar de
perchero.
81
De igual forma, con respecto al indicador la cabeza, indicaron que se tiene
relación con el diseño, ya que a la hora de utilizar accesorios o maquillaje,
este tiene que estar armónico, acorde al diseño, saber lucirlo, no estar
recargado para no perder la elegancia con el look a utilizar y ajustarse al
estilo de cada persona.
Para Vendittelli y Griotto (2013, p. 10) quienes explican que la cabeza es lo
que le da personalidad y guía al cuerpo o cada una de las proporciones de ellas,
a la hora de realizar un diseño, se debe tener en cuenta cada mínimo detalle, en
este caso las facciones de la cara son una parte fundamental, ya que tiene
relación con el diseño, para poder tener una mejor exposición de la confección.
Finalmente, con relación al indicador final cómo diseñar una prenda, los
expertos indicaron que al momento de diseñar una prenda cada diseñador
tiene sus gustos y aspiraciones, eso es lo que le da el toque diferente
dependiendo de cada estilo, y esto es lo que los pueden diferenciar a la hora
de armar una pieza.
Vendittelli y Griotto (2013, p. 10) quienes explican cómo diseñar una
prenda va a depender de cada diseñador, cada uno tiene un estilo, como
también cada uno toma algo como referencia e inspiración, simplemente
debe ser algo innovador, que sea cómodo y fácil de llevar para la persona
que lo utilice, marcando una tendencia en cada temporada.
Al respecto, en lo que refiere al objetivo establecer el contenido de un
magazine televisivo sobre moda, cuyo indicador fue secciones, los expertos
definieron que se pueden realizar secciones dependiendo de lo que este en
82
voga, para conocer los diferentes tipos de look y maquillaje en general, y se
considera que es pertinente realizar secciones de lo que se quiera destacar
en el magazine para atraer audiencia.
Según Fuenzalida (2005, p. 40) indica que las secciones televisivas es
claramente percibida por la audiencia como comunicadora de una solidaridad
concreta y eficiente, que contribuye al proceso de redes sociales solidarias y
estimula las conductas de incorporación a ellas. Nuevamente no es tanto la
materialidad exhibida sino el tono emocional lo que comunica aprecio por la
solidaridad con la audiencia.
Mientras tanto, con relación al indicador coletilla, los expertos interpretaron
que la coletilla depende de lo que quiera la producción, sin embargo, debe
ser atractiva, muy dinámica y fluida para atrapar la atención de la audiencia,
y que no necesariamente tiene que estar en 3D, lo importante es que la
coletilla tenga bastante movimiento y sea colorida.
Coincidieron con lo expuesto por los autores López, Fernández y Villar
(2003, p.58) muestran que la coletilla es la gráfica que es creada en post-
producción, para dar un ante sala o un nombre a todo aquello que se está
hablando. Tiene integrado el nombre del programa y el nombre del
entrevistado.
Bajo esta perspectiva, con relación al indicador créditos, los expertos
determinaron que, los créditos muestran la información de las personas que
trabajaron en la producción y se puede presentar de distintas maneras para
captar la atención de la audiencia, se pueden colocar imágenes, animaciones
siempre y cuando no se abuse de ello.
83
Igualmente Konigsberg (2009, p.54) quien dice que los créditos son los
títulos que aparecen al final de la película, que indican los créditos de
producción, el reparto de los personajes, y sus interpretaciones. Los créditos
se colocan al final de cada película y es donde va clasificada cada uno de los
roles que desempeño cada persona, incluyendo la producción y cada una de
las interpretaciones realizadas.
A su vez, con respecto al indicador musicalización, los expertos indicaron
que la musicalización es todo aquello que representa al programa como tal,
por tanto, este es un atractivo que atrapa a toda la audiencia, tiene que ser
animada, tener relación con el nombre y gráficas del programa a tratar, que
en este caso es de moda.
De igual forma Fuenzalida (2002, p.87) quien manifiesta que la
musicalización está basada en la acentuación musical que puede tener cada
escena. Va de acuerdo a cada momento, la música le da la tensión o emoción, a
veces la musicalización tiene mucho más poder en una producción que la
narración o texto que se dice. Debe estar seguida de una imagen o un texto para
poder ser entendida.
Asimismo, con relación al indicador entrevista, los expertos indicaron que
la entrevista es todo aquello que se le hace a un experto que sepa del
contenido a tratar, que este sea reconocido y participe con cierta fluidez, es
muy importante que este al día sobre la temática, y este dirigido a personas
que mientras más sepan del tema más van a profundizar.
84
También Halperín (2007, p.10) el cual señala que, la entrevista está
basada en la narración o interacción de dos o más personas en un programa
de televisión, en el que se enfocan un tema específico en el que abordaran y
discutirán cada detalle o problema, sin embargado el narrador debe tener un
estudio previo para poder abordar al entrevistado con preguntas claves.