del departamento didáctico de artes plásticas · 2016-02-25 · programaciones del departamento...

Programaciones

del departamento didáctico de

Artes Plásticas

IES Alameda de Utiel

3º de ESO

Educación Plástica, Visual y Audiovisual

Curso 2015-2016

Departamento de ARTES PLÁSTICAS Tercer Curso de Educación Plástica, Visual y Audiovisual

1

ÍNDICE INTRODUCCIÓN.................................................................................3

JUSTIFICACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN................... .....................................................................3

CONTEXTUALIZACIÓN..........................................................................................................................3

MARCO LEGAL.........................................................................................................................................3

OBJETIVOS.......................................... ..............................................4

DE LA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL.................. .......................................................................4

OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA E. PLÁSTICA, VISUAL Y A UDIOVISUAL DEL TERCER CURSO.........................................................................................................................................................8

COMPETENCIAS................................................................................8

CONTENIDOS ..................................................................................10 ESTRUCTURA.......................................................................................................................................10 CLASIFICACIÓN...................................................................................................................................10 CONTENIDOS MÍNIMOS DEL TERCER CURSO..............................................................................10

UNIDADES DIDÁCTICAS................................ .................................17 ORGANIZACIÓN DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS......................................................................17 PROCEDIMIENTOS ..............................................................................................................................22 DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS..................................................23

METODOLOGÍA. ORIENTACIONES DIDÁCTICAS .............. ...........23

METODOLOGÍA GENERAL .................................................................................................................23

METODOLOGÍA ESPECÍFICA DE LA ED. PLÁSTICA, VISUAL Y AUDIOVISUAL DE 3º DE ESO.............................................................................................................................................................24

ORIENTACIONES DIDÁCTICAS .........................................................................................................25

RECURSOS DIDÁCTICOS Y ORGANIZATIVOS ..............................................................................25

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJ E........................................26

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS...............................................................................................27

EVALUACIÓN DEL ALUMNADO ............................ .........................27

CRITERIOS DE EVALUACIÓN ............................................................................................................27

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN ..................................................................................................30

TIPOS DE EVALUACIÓN ......................................................................................................................30 EVALUACIÓN INICIAL .......................................................................................................................30 EVALUACIÓN ORDINARIA................................................................................................................30 EVALUACIÓN EXTRAORDINARIA...................................................................................................31 INFORME DE EVALUACIÓN INDIVIDUALIZADO .........................................................................31

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN .........................................................................................................34 RESTRICCIONES GENERALES DE CALIFICACIÓN .......................................................................34 SISTEMAS DE RECUPERACIÓN ........................................................................................................35 EVALUACIÓN DEL ÁREA PARA ALUMNOS QUE NO SUPERARON EL PRIMER CURSO.......35

ACTIVIDADES DE REFUERZO Y AMPLIACIÓN............... ..............................................................35

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD ................ ................35


2

MEDIDAS DE ATENCIÓN AL ALUMNADO CON NECESIDAD ESPEC ÍFICA DE APOYO EDUCATIVO O CON NECESIDAD DE COMPENSACIÓN EDUCATIVA .....................................36

MEDIDAS EXTRAORDINARIAS ........................................................................................................36 MEDIDAS COMPLEMENTARIAS PARA EL ALUMNADO REPETIDOR.......................................36

ELEMENTOS TRANSVERSALES............................ ........................36

FOMENTO DE LA LECTURA...............................................................................................................36 COMPRENSIÓN LECTORA .................................................................................................................36 EXPRESIÓN ORAL Y ESCRITA..........................................................................................................37

COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL. TECNOLOGÍAS DE LA INFORMA CIÓN Y LA COMUNICACIÓN....................................................................................................................................38

EMPRENDIMIENTO...............................................................................................................................38

EDUCACIÓN CÍVICA Y CONSTITUCIONAL.................. ..................................................................38

OTROS ELEMENTOS TRANSVERSALES..........................................................................................39 EDUCACIÓN PARA LA PAZ ...............................................................................................................39 EDUCACIÓN PARA LA IGUALDAD DE OPORTUNIDADES ENTRE SEXOS ..............................39 EDUCACIÓN AMBIENTAL .................................................................................................................39 EDUCACIÓN DEL CONSUMIDOR .....................................................................................................39 EDUCACIÓN VIAL ...............................................................................................................................39 EDUCACIÓN MULTICULTURAL.......................................................................................................39

EVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA DOCENTE E INDICADORES DE LOGRO. ............................................................................................40

EVALUACION DEL PROCESO DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE.. ..........................................40

INDICADORES DE LOGRO...................................................................................................................40


3

INTRODUCCIÓN

JUSTIFICACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN

La programación de las actividades didácticas que se desarrollarán en los diferentes cursos de la Secundaria Obligatoria en los que se imparte la Educación Plástica y Visual se hace necesa-ria para optimizar los esfuerzos, mejorar las estrategias, potenciar la coordinación intra y extrade-partamental, establecer el marco general de actuación de cada curso y permitir la necesaria revi-sión del proceso de enseñanza y aprendizaje.

CONTEXTUALIZACIÓN

Siendo el Instituto de Educación Secundaria Alameda de Utiel un centro con menos de 500 alumnos; y teniendo en cuenta que existe continuidad en la plantilla docente, resulta fácil aunar cri-terios generales, aunque éstos no estén explicitados en el Proyecto Curricular, encontrar objetivos comunes y llegar a desarrollar los programas de una forma que resulte coordinada y eficaz.

El Departamento se encuentra formado por un único profesor que debe impartir tanto las asignaturas de Bachillerato como las de la ESO..

Durante el presente curso académico, las asignaturas que dependen de este departamento son seis. Educación Plástica y Visual de 1º, 3º, 4º de ESO y Dibujo Técnico I y II de 1º y 2º de Ba-chillerato. Las peculiaridades y cuestiones generales de la asignatura de Ed. Plástica, Visual y Au-diovisual de 3º de ESO se exponen en las siguientes páginas.

El alumnado con el que se va a trabajar en esta materia procede en su mayor parte de la co-marca natural de Utiel y alrededores: Utiel y sus pedanías, Sinarcas y Camporrobles, pero también está compuesto por individuos venidos del propio estado español y de paises extranjeros, mayori-tariamente europeos y sudamericanos. Las actividades deben hacer referencia a los itos y referen-tes culturales no solamente propios del entorno más cercano si no también de aquellas culturas propias de los diferentes pueblos de origen del propio alumnado.

Los seres humanos hemos sido autores y protagonistas, a lo largo del tiempo y del espacio, de grandes bagajes a los que llamamos culturas. Una de ellas, la nuestra, es la cultura valenciana (y la castellano-manchega de las tierras próximas a nuestro instituto) con toda su historia, sus ras-gos definitorios y su arte, incluido naturalmente en el marco de una cultura mediterránea europea y occidental. Se trata, ante todo, de que el alumnado asimile el entorno visual y plástico en que vive, estableciendo un diálogo reflexivo y crítico con él en la doble dirección y en los diferentes niveles del saber ver y del saber hacer. En esta interacción con el entorno, tienen seguramente un papel importante y significativo las manifestaciones del arte popular, que pueden encontrarse en cual-quier lugar del entorno del alumnado; siempre hay objetos artesanales que, además de cumplir funciones de utilidad, contienen valores estéticos, cuyo análisis y apreciación contribuyen a educar la sensibilidad artística que, se intenta desarrollar.

Es indispensable tomar conciencia de la necesidad de trabajar a partir del entorno del alum-nado, el mundo cotidiano de imágenes que le proporciona la naturaleza y la actividad y creación humanas a través de la pintura, la publicidad, la arquitectura, el diseño gráfico e industrial, la escul-tura, etc., como también las imágenes visuales cada vez más absorbentes− transmitidas por los distintos medios: Internet, cine, vídeo, fotografía y, evidentemente, televisión. La referencia básica sobre la que trabajar ha de ser que nuestras alumnas y alumnos asimilen todo este entorno con una actitud reflexiva y crítica, y que sean capaces, a partir de aquí, de elaborar nuevas propuestas de trabajo, de crear y experimentar.

MARCO LEGAL

El currículo de la materia de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de ESO está des-arrollado siguiendo los preceptos y recomendaciones marcados por la Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciembre, para la mejora de la calidad educativa (LOMCE); el Real Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, por el que se establece el currículo básico de la Educación Secundaria Obligatoria y


4

del Bachillerato y el DECRETO 87/2015, de 5 de junio, del Consell, por el que establece el currícu-lo y desarrolla la ordenación general de la Educación Secundaria Obligatoria y del Bachillerato en la Comunitat Valenciana.

Atendiendo a lo expuesto en el artículo 4º del Decreto 87/2015 se establece la presente pro-gramación didáctica de la asignatura de Ed. Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de ESO, con inclu-sión de los apartados que la Ley establece.

La programación de aula del profesor que imparte esta materia completa la presente progra-mación didáctica, y en ella se explicitan: la distribución temporal y el desarrollo de los contenidos, los principios metodológicos que se aplicarán, los criterios sobre el proceso de evaluación, los ma-teriales didácticos que utilizarán los alumnos y alumnas, adecuando los objetivos al contexto so-cioeconómico y cultural del centro y a las características particulares de cada grupo de alumnos para que puedan optimizarse las acciones educativas y el propio rendimiento general del alumna-do que ha elegido estudiar estas materias.

OBJETIVOS

DE LA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

La Educación plástica, visual y audivisual tiene como finalidad desarrollar en el alumnado ca-pacidades perceptivas, expresivas y estéticas a partir del conocimiento teórico y práctico de los lenguajes visuales para comprender la realidad, cada vez más configurada como un mundo de imágenes y objetos que se perciben a través de estímulos sensoriales de carácter visual y táctil. Al mismo tiempo, busca potenciar el desarrollo de la imaginación, la creatividad y la inteligencia emo-cional, favorecer el razonamiento crítico ante la realidad plástica, visual y social, dotar de las des-trezas necesarias para usar los elementos plásticos como recursos expresivos y predisponer al alumnado para el disfrute del entorno natural, social y cultural.

El desarrollo de los contenidos del área en la etapa de Educación Secundaria pretende fun-damentalmente desarrollar aquellas capacidades del alumnado que les permitan una formación básica dentro del campo de la expresión plástica, visual y audiovisual y en todo su abanico de po-sibilidades (publicidad, cómic, televisión, cine, fotografía, diseño, dibujo, pintura, escultura, multi-media, ingenierías y arquitectura), más que la formación de artistas, o una formación académica especializada, que será el objetivo de estudios posteriores.

Nuestra materia ha experimentado en las últimas décadas grandes cambios en cuanto a nue-vas técnicas y nuevos medios de expresión: la fotografía digital, la cámara de vídeo, el ordenador, imágenes digitales, Internet, o las redes sociales han acercado al alumnado a un gran mundo de posibilidades de creación artística, y han definido a nuestra área como una materia viva y en conti-nua evolución.

Se pretende que el alumnado desarrolle capacidades de apreciación, expresión, análisis críti-co y creación de imágenes, fundamentales para asimilar el entorno inmediato, saturado de infor-mación visual, con una actitud reflexiva y crítica y que sean capaces de experimentar y elaborar nuevas propuestas de trabajo.

A ello hay que añadir el desarrollo de aquellas capacidades tradicionalmente asociadas a la competencia artística como son la imaginación, la creatividad y el sentido estético.

Si en la etapa anterior los contenidos relativos a plástica y música, como expresiones artísti-cas de representación de ideas y sentimientos, se desarrollan de forma globalizada, en ésta la Educación plástica y visual se constituye en una materia con estructura propia. Se atiende así a las características del alumnado de estas edades, enriqueciendo de manera plenamente diferenciada su capacidad de expresión artística mediante el desarrollo de los dos niveles en que se fundamen-ta la materia.

Como cualquier otro lenguaje, el lenguaje plástico-visual necesita de dos niveles interrelacio-nados de comunicación: saber ver para comprender y saber hacer para expresarse, con la finali-dad de comunicarse, producir y crear, conocer mejor la realidad y a uno mismo para transformarla y transformarse. En definitiva, para humanizar la realidad y al propio ser humano como eje central de la misma.


5

Saber ver para comprender implica la necesidad de educar en la percepción, supone ser ca-paz de evaluar la información visual que se recibe basándose en una comprensión estética que permita llegar a conclusiones personales de aceptación o rechazo según la propia escala de valo-res y, además, poder emocionarse a través de la inmediatez de la percepción sensorial para anali-zar después la realidad, tanto natural como social, de manera objetiva, razonada y crítica. Adquirir estos conocimientos ha de servir para que se creen mecanismos analíticos que sirvan de filtro a todo aquello que antes era asimilado de manera irreflexiva e inconsciente. En un segundo nivel, permitirá favorecer su sensibilidad estética y disfrutar de todo aquello que le ofrece el entorno vi-sual y plástico. El objetivo para nuestras alumnas y alumnos es la capacidad de disfrutar de todo esto, ya que nos permitirá poder estimularles a la adquisición de conceptos sencillos o de otros más complejos. Al mismo tiempo, la plástica ha de incidir en la formación de códigos éticos, que preparen a la alumna y al alumno como futuro ciudadano en el uso correcto en la comunicación audiovisual.

Saber hacer para expresarse necesita del saber anterior y pretende que el alumnado desarro-lle una actitud de indagación, producción y creación. Han de ser capaces de realizar representa-ciones objetivas y subjetivas mediante unos conocimientos imprescindibles, tanto conceptuales como procedimentales, que les permitan expresarse y desarrollar el propio potencial creativo.

Todas estas consideraciones generales deben relacionarse, en la medida de lo posible, con el patrimonio cultural y artístico de la Comunidad Valenciana y del Estado Español, con las manifes-taciones del arte popular y de la artesanía propias de nuestro pueblo.

Durante la Educación Primaria, esta materia se ha trabajado de forma intuitiva y ha dado res-puesta a propósitos de cariz explorador como aprender a ver, descubrir el entorno o expresarse personalmente.

Enlazando con este nivel, y de una forma progresiva, en la Educación Secundaria Obligatoria se consideran fundamentales dos tipos de acciones: las que instrumentalizan los contenidos de la materia como lenguaje y atienden a situaciones específicas de comunicación y expresión, y aque-llas otras acciones que dinamizan una parte del conocimiento, y desarrollan aptitudes creativas, ingenio, imaginación, intuición, actitudes de reflexión y de autonomía. Resumiendo, la Educación plástica y visual, tratará de desarrollar unas capacidades básicas: observación, atención retentiva, memoria visual, y de adquirir conocimientos fundamentales de los lenguajes visuales: punto, línea, plano, textura, composición, color, trazados geométricos fundamentales y técnicas instrumentales.

El lenguaje visual, más universal que el verbal, es hoy crucial como medio de comunicación en nuestra cultura de la imagen. Los nuevos sistemas de comunicación multidimensional requieren de una imaginación visual que hace imprescindible aprender este lenguaje. Este conocimiento ha de permitir asimilar el entorno visual y plástico con una actitud crítica y reflexiva. El acceso con profundidad a la realidad y la capacidad de distanciamiento crítico respecto de esta posibilitarán, en último término, interpretar y elaborar mensajes de cariz subjetivo y objetivo, para distinguir lo real de lo mediático. La apreciación y el disfrute de los valores estéticos del patrimonio natural y cultural podrán alcanzarse desde el desarrollo ético de aptitudes creativas, ingenio, imaginación, intuición y actitudes de reflexión y autonomía.

La percepción visual y la creación de imágenes, la lectura de formas e imágenes y la produc-ción de obras de creación, el saber ver para comprender y el saber hacer para expresarse son las dos líneas que configuran nuestra materia. El saber ver implica dos procesos: la percepción visual inmediata y la comprensión conceptual o interiorización de aquello percibido. Mientras que el saber hacer implica igualmente otros dos procesos: la representación y la expresión, los cuales necesi-tan la instrumentación, la lectura, el análisis, la interpretación y la elaboración de imágenes.

Estos procesos permiten sistematizar los contenidos de la materia. Según los tres ejes que in-terrelacionan: la sintaxis de los lenguajes visuales y plásticos; la exploración, el análisis y la apre-ciación del entorno visual y plástico y la utilización y el análisis de técnicas y procedimientos expre-sivos.

La sintaxis de los lenguajes visuales y plásticos hace referencia básicamente al conocimiento de los elementos del código visual. Conviene empezar por el estudio y la comprensión de los ele-mentos que configuran el lenguaje visual y plástico para llegar después a articular éste en distintas composiciones con una finalidad expresiva o descriptiva, y al análisis estructural de los distintos mensajes visuales transmitidos por diferentes medios de expresión y de comunicación.


6

En cuanto a la exploración, análisis y apreciación del entorno visual y plástico, conviene partir de la exploración y análisis de determinados aspectos del entorno natural y cultural del alumnado. La artesanía y la imagen personal serán punto de partida para mejorar gradualmente la propia percepción de la realidad hasta llegar a un análisis y apreciación, de carácter más general, de los valores emotivos y funcionales de las imágenes y las formas.

La utilización y el análisis de técnicas y procedimientos expresivos empezarán con la experi-mentación manual con materiales, que se unirá a procedimientos de análisis de las distintas técni-cas y los distintos materiales de la expresión plástica y visual.

Los contenidos se presentan conjuntamente en conceptos, procedimientos y actitudes, valo-res y normas.

No obstante, por el hecho de ser una materia procedimental, el desarrollo y el aprendizaje de los conceptos se llevará a cabo por medio de los procedimientos (instrumentación y técnicas) y de los aspectos actitudinales.

El currículo es continuo a lo largo de la etapa, de tal forma que en cada curso se revisan con-tenidos del curso anterior, y se establece al mismo tiempo una escala gradual de complejidad. En el primer curso, se inician el proceso de sensibilización hacia el contenido plástico y el acercamien-to al significado de los mensajes visuales. Se trata de que la alumna y el alumno comiencen a dife-renciar y reconocer los elementos básicos del código visual y adquieran ciertas habilidades en el uso de los distintos medios expresivos o destrezas del lenguaje plástico. Durante el tercer curso, el alumnado progresará en los conocimientos sobre la percepción, analizar su entorno natural y cultu-ral y sintetizar los elementos constitutivos, en un proceso creativo personal. En el cuarto curso las alumnas y alumnos profundizaran en los contenidos de los cursos anteriores y valoraran el signifi-cado estético y cultural de las distintas manifestaciones plásticas del entorno.

Finalmente, el desarrollo de los contenidos de la materia, en sus dos líneas del saber ver para comprender y del saber hacer para expresarse, no tiene como objetivo final la formación de artis-tas, ni una formación académica muy especializada, que será el objetivo de estudios posteriores, pero sí que contribuirá al desarrollo de aquellas capacidades de las alumnas y los alumnos que les permitan una formación profesional de base dentro del campo de la expresión plástica, y en todo su abanico de posibilidades: publicidad, cómic, televisión, cine, fotografía, diseño, dibujo, pintura, escultura y arquitectura.

La Educación plástica y visual conecta al alumnado con el extenso ámbito de la cultura de la imagen, el arte, los medios de comunicación y las tecnologías audiovisuales. El lenguaje visual y plástico ha de constituir un medio de comunicación que el alumnado utilizará desde cualquier ma-teria de trabajo, tanto en la escuela como, posteriormente, en actividades laborales.

Por otro lado, los criterios de evaluación establecen los tipos y el grado de aprendizaje que se espera que haya alcanzado respecto a las capacidades expresadas por los objetivos generales de esta materia.

Estos criterios son, por lo tanto, un instrumento para la evaluación formativa, porque ofrecen al profesorado indicadores de la evolución en los sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnas y alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar mecanismos correctores sobre las insuficien-cias advertidas.

Al mismo tiempo, constituyen una pauta orientadora de evaluación de tipo general, así como una referencia básica para concretar en las programaciones didácticas.

Con todo, estos criterios son un referente fundamental de todo el proceso interactivo de en-señanza y aprendizaje. A través de estas herramientas valoraremos la utilidad de todos los ele-mentos que inciden en el mencionado proceso.

Por todo eso, se indica la conveniencia de prever una primera fase de diagnóstico que tienda a identificar la situación inicial del alumnado en relación con las capacidades que se pretenden desarrollar. A partir de este punto inicial, se procede a estudiar e interpretar todos aquellos otros datos e informaciones que permitan entender y valorar la evolución experimentada en los esque-mas de conocimiento de este alumnado, de una manera continua y diferenciada.

La enseñanza de la Educación Plástica y Visual en la etapa de Educación Secundaria Obliga-toria tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y en las alumnas las capacidades siguientes:


7

1. Observar, percibir, comprender e interpretar críticamente la comunicación a través de las imágenes y las formas de su entorno natural y cultural y ser sensibles a sus cualidades evocadoras, plásticas, estéticas y funcionales.

2. Apreciar los valores culturales y estéticos, identificando, interpretando y valorando sus contenidos; entenderlos como parte de la diversidad cultural, contribuyendo a su respeto, conservación y mejora.

3. Interpretar las relaciones del lenguaje visual y plástico con otros lenguajes y buscar la manera personal y expresiva más adecuada para comunicar los hallazgos obtenidos con el signo, el color y el espacio. La interpretación correcta de la comunicación publicitaria ante un consumo responsable.

4. Desarrollar la creatividad y expresarla, preferentemente, con la subjetividad de su len-guaje personal, utilizando los códigos, la terminología y los procedimientos del lenguaje visual y plástico, con la finalidad de enriquecer estéticamente sus posibilidades de comu-nicación.

5. Utilizar el lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias, senti-mientos e ideas, contribuyendo a la comunicación, reflexión crítica y respeto entre las personas.

6. Apreciar las posibilidades expresivas que ofrece la investigación con diversas técnicas plásticas y visuales y las tecnologías de la información y la comunicación; valorar el es-fuerzo de superación que comporta el proceso creativo.

7. Representar cuerpos y espacios simples mediante el dominio de la perspectiva, las pro-porciones y la representación de las cualidades de las superficies y el detalle, de manera que sean eficaces para la comunicación.

8. Planificar y reflexionar, de forma individual y cooperativamente, sobre el proceso de reali-zación de un objeto partiendo de unos objetivos prefijados y revisar y valorar, al final de cada fase, el estado de su consecución.

9. Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo, adoptando actitu-des de flexibilidad, responsabilidad, solidaridad, interés y tolerancia, superando inhibicio-nes y prejuicios y rechazando discriminaciones o características personales o sociales.

10. Contribuir activamente al respeto, la conservación, la divulgación y la mejora del patrimo-nio europeo, español y de la Comunitat Valenciana, como señas de la propia identidad.

11. Conocer, valorar y disfrutar del patrimonio artístico y cultural de la Comunitat Valenciana, como base de la propia identidad e idiosincrasia y contribuir activamente a su defensa, conservación y desarrollo, aceptando la convivencia con valores artísticos propios de otras culturas que coexisten con la nuestra, para hacer de la diversidad un valor enrique-cedor e integrador.

12. Respetar, apreciar y aprender a interpretar otras maneras de expresión visual y plástica distintas de la propia y de las formas dominantes en el entorno, superando estereotipos y convencionalismos, y elaborar juicios o adquirir criterios personales que permitan al alumnado actuar con iniciativa responsable.

13. Aceptar y participar en el respeto y seguimiento de los valores y las normas que regulan el comportamiento en las diferentes situaciones que surgen en las relaciones humanas y en los procesos comunicativos, reconocerlos como partícipes de una formación global e integrarlos en la expresión de ideas a través de mensajes visuales.

La distribución de estos objetivos generales de etapa para el Área de Educación Plástica y Vi-sual, así como su gradación, se concreta en este mismo proyecto curricular, concretando los obje-tivos específicos para cada ciclo y para cada curso de la Educación secundaria obligatoria.


8

OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA E. PLÁSTICA, VISUAL Y A U-DIOVISUAL DEL TERCER CURSO

En segundo y tercer curso se tratará de que el alumnado identifique y diferencie los elementos básicos del código visual, y adquiera ciertas habilidades en el uso de los distin-tos medios expresivos del lenguaje plástico. El aprendizaje es continuo a lo largo de los dos cursos, de tal forma que en 3° se revisarán con tenidos del curso anterior, y se estable-cerá al mismo tiempo una escala gradual de complejidad. Los objetivos específicos de 3º son:

• Observar e interpretar las imágenes y las formas del entorno más próximo, así como otras algo más alejadas de él, siendo sensible a sus cualidades plásticas y estéticas.

• Apreciar el hecho artístico como fuente de goce estético y como parte interesante de un patri-monio cultural, contribuyendo activamente a un respeto y conservación, con especial incidencia en las obras artísticas.

• Expresarse con actitud creativa utilizando los códigos, la terminología y los procedimientos del lenguaje visual y plástico.

• Comprender las relaciones del lenguaje visual y plástico con otros lenguajes, eligiendo la fórmu-la expresiva más adecuada en función de sus necesidades de comunicación.

• Respetar y apreciar otros modos de expresión visual y plástica distintos del propio y de los mo-dos determinantes en el entorno, superando estereotipos y convencionalismos, y elaborar jui-cios y criterios personales que le permitan actuar con autonomía e iniciativa.

• Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo adoptando actitudes de flexibilidad, solidaridad, interés y tolerancia, superando inhibiciones y prejuicios y rechazando discriminaciones debidas a características personales o sociales.

• Valorar la importancia del lenguaje visual y plástico como medio de expresión de vivencias, sen-timientos e ideas, superar inhibiciones y apreciar su contribución al equilibrio y bienestar perso-nal.

• Apreciar las posibilidades expresivas que ofrece la investigación con diversas técnicas plásticas y visuales valorando el esfuerzo de superación que supone el proceso creativo.

• Planificar, individual o cooperativamente, las fases del proceso de creación y realización de una obra, analizar sus componentes para adecuarlos a los objetivos que se pretenden conseguir y revisar al finalizar cada una de las fases.

COMPETENCIAS La Educación plástica y visual contribuye, especialmente, a adquirir la competencia artística

y cultural . En esta etapa se pone el énfasis en ampliar el conocimiento de los diferentes códigos artísticos y en la utilización de las técnicas y los recursos que les son propios. El alumnado apren-de a mirar, ver, observar y percibir y, desde el conocimiento del lenguaje visual, a apreciar los valo-res estéticos y culturales de las producciones artísticas. Por otra parte, se contribuye a esta com-petencia cuando se experimenta e investiga con diversidad de técnicas plásticas y visuales y se es capaz de expresarse a través de la imagen.

Respecto a la contribución del área a la adquisición de las competencias clave, el área de Educación Plástica, Visual y Audiovisual contribuye al desarrollo de todas ellas, dado su carácter integrador.

En primer lugar, el área desarrolla plenamente la competencia de conciencia y expre-siones culturales, vehiculando la expresión creativa de ideas, experiencias y emociones a través de las artes gráfico-plásticas, visuales y audiovisuales, dando importancia a los valo-res estéticos, a las habilidades de cooperación, y a la utilización de técnicas y recursos de los lenguajes artísticos.

También se trabaja la habilidad para comparar las opiniones creativas y las manifesta-ciones artísticas de uno mismo y de los demás, fomentando el espíritu crítico, una actitud abierta y respetuosa , la creatividad y el interés por participar en la vida cultural dentro y fue-ra del recinto escolar así como por cultivar las propias capacidades estéticas, mediante la expresión artística. Tiene gran relevancia en esta área el estudio de las manifestaciones


9

artísticas, su apreciación y disfrute, así como la toma de conciencia de la importancia de la herencia cultural en artes plásticas, fotografía, cine, vídeo-creación.

Una actitud abierta a la diversidad de manifestaciones de la expresión cultural y artísti-ca, nos llevará a comprender la cultura propia, a respetar nuestro patrimonio y a tener un sentimiento de identidad.

La adquisición de la competencia digital en esta área se evidencia en los contenidos del currículo relativos al entorno audiovisual y multimedia y, en particular, el mundo de la ima-gen que dicha información incorpora. Además, el uso de las TIC y de los recursos tec-nológicos específicos no sólo supone una herramienta potente para producir creaciones vi-suales y audiovisuales sino que, a su vez, mejora el aprendizaje competencial tecnológico.

La competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología se trabajan transversal a toda el área, en especial en el bloque de dibujo técnico.

El alumno maneja conceptos de proporción, medidas y escalas, relación con el me-dio, y procedimientos relacionados con el método científico como la observación, la ex-perimentación y el descubrimiento y la reflexión, y el análisis posterior. Asimismo introdu-ce valores de sostenibilidad y reciclaje en cuanto al uso de materiales para la creación de obras propias, y la conservación del patrimonio cultural.

Por otra parte, el trabajo de expresión gráfica, plástica, visual y audiovisual incide en su tendencia natural a la comunicación, y en el desarrollo de la competencia en comunicación lingüística: se expresan conceptos, pensamientos, sentimientos, hechos y opinión. Esta in-teracción del alumnado así como la disposición al diálogo crítico y constructivo favorecen la convivencia. Junto a todo ello, el área aporta un vocabulario específico que enriquece la ad-quisición de terminología conceptual, y anima a utilizar las tres lenguas de nuestro sistema educativo, potenciando el plurilingüísmo.

A la competencia para aprender a aprender se contribuye favoreciendo la reflexión sobre los procesos y la experimentación creativa, ya que implica la toma de conciencia sobre las propias capacidades y recursos así como la aceptación de los propios errores co-mo instrumento de mejora. El área también incide en la formación de códigos éticos, que preparen al alumnado como futuro ciudadano.

La Educación Plástica, Visual y Audiovisual colabora en la adquisición de la competen-cia de sentido de la iniciativa y espíritu emprendedor dado que todo proceso de creación supone convertir una idea en un producto. En este sentido fomenta el desarrollo de estrate-gias de planificación, de previsión de recursos, de anticipación y de evaluación de resulta-dos. Todo este proceso, junto con el espíritu creativo, la experimentación, la investigación y la autocrítica fomentan la iniciativa y autonomía personal y el espíritu emprendedor.

Esta materia constituye un buen vehículo para desarrollar la competencia social y cívi-ca. En la medida en que la creación artística suponga un trabajo en equipo, se promoverán actitudes de respeto, tolerancia, cooperación, flexibilidad y se contribuirá a la adquisición de habilidades sociales. Por otra parte, el trabajo con herramientas propias del lenguaje visual, que inducen al pensamiento creativo y a la expresión de emociones, vivencias e ideas, pro-porciona experiencias directamente relacionadas con la diversidad de respuestas ante un mismo estímulo y la aceptación de las diferencias.

Para toda el área se plantea un bloque transversal de conocimientos, que abarca elementos

como fomento del trabajo cooperativo, respeto por el medio ambiente, la valoración del orden y la

limpieza en el trabajo, la planificación del proceso creativo, el respeto por el trabajo de los

demás, el reconocimiento del diálogo como vehículo de consenso y el uso de las nuevas tecno-

logías con un sentido ético de probidad académica.

De esta manera, para el tercer curso, se establecen cinco ejes fundamentales que articulan el diseño del currículo:

1. Observación. 2. Experimentación y descubrimiento. 3. Entorno audiovisual y multimedia. 4. Expresión y creación. 5. Lectura y valoración de los referentes artísticos.

La Educación Plástica y Visual posibilita e incide en el proceso de relación a que está someti-da la persona con todo lo que la rodea, teniendo en cuenta los diferentes momentos evolutivos, con el fin de potenciar su desarrollo.


10

CONTENIDOS Los contenidos de la Educación Plástica, Visual y Audiovisual de segundo y tercer curso

tratan de que el alumnado identifique y diferencie los elementos básicos del código visual, y adquiera ciertas habilidades en el uso de los distintos medios expresivos del lenguaje plásti-co. El aprendizaje es continuo a lo largo de los dos cursos, de tal forma que en 3° se revi-sarán contenidos del curso anterior, y se establecerá al mismo tiempo una escala gradual de complejidad.

ESTRUCTURA

Los dos cursos se articulan en tres bloques: bloque 1, Expresión plástica, hace referencia a la sintaxis de los lenguajes visuales y gráfico-plásticos, y al análisis y experimentación con técnicas y materiales. El bloque 2, Comunicación audiovisual, explora las posibilidades del entorno de la imagen, y experimenta con producciones visuales y audiovisuales. El lenguaje visual, más univer-sal que el verbal, es hoy crucial como medio de comunicación en nuestra cultura de la imagen. Los nuevos sistemas de comunicación multimedia requieren de una imaginación visual que hace im-prescindible aprender este lenguaje. El bloque 3, Dibujo técnico, se centra en el conocimiento de los fundamentos de la geometría y de los sistemas de proyección. Este conocimiento ha de permi-tir asimilar el entorno visual y plástico con objetividad, y profundizar en la capacidad de distancia-miento crítico que posibilitará, en último término, interpretar y elaborar mensajes de cariz objetivo aplicables a los diversos ámbitos de las disciplinas técnicas.

CLASIFICACIÓN Las actividades a realizar en el tercer curso de la Educación Plástica y Visual están estructu-

radas para que puedan desarrollarse atendiendo a diversos grados de dificultad simultáneamente, así existen dos tipos de actividades curriculares, que tienen como objetivo trabajar dos tipos de contenido: Contenidos básicos : que tienen como referente los contenidos mínimos especificados para cada

curso y que se trabajan con las actividades ordinarias previstas, éstas se considerarán de realización obligatoria para todos los alumnos y alumnas matriculados en las materias de este departamento didáctico.

Contenidos de refuerzo y ampliación : que pueden tener dos objetivos distintos: los que tienen por referente los propios contenidos mínimos tienen como objetivo posibilitar la recuperación de aquellos alumnos y alumnas que tienen alguna dificultad en el aprendizaje, y los que tie-nen por referente metas superiores su objetivo será la ampliación de conocimientos e irán destinados a aquellos alumnos que pueden y quieren superar el nivel de estudios marcado como mínimo.

Siempre que sea posible se transmitirá a los alumnos y alumnas la conexión existente entre los contenidos trabajados en esta área con sus posibilidades de uso y aplicación en los diversos campos profesionales y su conexión con otros temas y disciplinas. Es recomendable, siempre que sea posible, hacer hincapié en la posible funcionalidad de los conocimientos tratados en esta área.

Para conseguir la participación activa del alumnado se recomienda que los contenidos se ex-pongan y trabajen teniendo en cuenta:

• Los conocimientos previos del alumnado. • Sus experiencias y motivaciones. • La actividad manipulativa que requiere cada actividad. • La reflexión que provoquen sobre qué, para qué y cómo están aprendiendo.

En el apartado correspondiente se especifican los contenidos conceptuales, procedimentales y actitudinales que se trabajarán en cada nivel de estudios concreto.

CONTENIDOS MÍNIMOS DEL TERCER CURSO Los contenidos mínimos para el Área de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de

ESO son los siguientes:


11

Elementos transversales. Estrategias de comprensión oral: activación de conocimientos previos, mantenimiento de la atención, selección de la información; memorización y retención de la información. Propiedades textuales de la situación comunicativa: adecuación, coherencia y cohesión. Respeto en el uso del lenguaje. Situaciones de interacción comunicativa (conversaciones, entrevistas, coloquios, deba-tes, etc.) Estrategias lingüísticas y no lingüísticas: inicio, mantenimiento y conclusión; coopera-ción, normas de cortesía, fórmulas de tratamiento, etc. Estrategias de comprensión lectora: antes, durante y después de la lectura. Estrategias de expresión escrita: planificación, escritura, revisión y reescritura. Formatos de presentación. Aplicación de las normas ortográficas y gramaticales. Propiedades textuales en situación comunicativa: adecuación, coherencia y cohesión. Consolidación de la terminología conceptual específica del área. Reconocimiento de las cualidades emotivas y expresivas de los medios gráfico-plásticos, y disfrute en el proceso de producción artística. Expresión de emociones básicas, ideas, acciones y situaciones al realizar sus obras. Respeto por el trabajo de los demás. Iniciativa e innovación. Autoconocimiento. Valoración de fortalezas y debilidades. Autorregulación de emociones, control de la ansiedad e incertidumbre y capacidad de auto-motivación. Resistencia, superar obstáculos y fracasos. Perseverancia, flexibilidad. Pensamiento alternativo. Sentido crítico. Búsqueda de información desde diferentes fuentes, tanto convencionales como digita-les e Internet, sobre manifestaciones artísticas que se trabajan en el nivel educativo, y análisis de las posibilidades de creación gráfica que ofrecen los nuevos medios tec-nológicos. Herramientas digitales de búsqueda y visualización. Búsqueda en blogs, foros, páginas web especializadas, diccionarios y enciclopedias on-line. Estrategias de filtrado en la búsqueda de la información. Almacenamiento de la infor-mación digital en dispositivos informáticos y servicios de la red. Valoración de los aspectos positivos de las TIC para la búsqueda y contraste de infor-mación. Organización de la información siguiendo diferentes criterios. Estrategias de planificación, organización y gestión. Introducción al proceso creativo en las artes visuales y audiovisuales mediante el desa-rrollo de un producto individual o colectivo, controlando las distintas fases:

− Investigación y estudio previo. − Planificación, organización y gestión del tiempo y los recursos. − Toma de decisiones y calibración de oportunidades y riesgos. − Aporte soluciones originales a los problemas.

Realización del producto y establecimiento de criterios para evaluar el proceso y el re-sultado. Reflexión y propuesta de mejora del proceso creativo propio y ajeno, desde la idea ini-cial hasta la ejecución definitiva: juicio sobre la buena realización del trabajo así como la limpieza en su ejecución, y evaluación del uso de las nuevas tecnologías. Reconocimiento del esfuerzo que exige la elaboración de algunas obras artísticas. Apreciación, valoración y disfrute del patrimonio artístico y cultural de la Comunidad Va-lenciana y del Estado español, así como contribución a su defensa, conservación y de-sarrollo. Esfuerzo para superar estereotipos y convencionalismos en las representaciones visua-


12

les y plásticas y rechazo ante cualquier forma de discriminación por razón de raza sexo o cultura. Respeto por las maneras de expresión diferentes de la nuestra, aceptando y argumen-tando las influencias que ejercen los valores artísticos propios de otras culturas que co-existen con la nuestra. Desarrollo de una actitud de respeto por el entorno de trabajo y el medio ambiente utili-zando de forma responsable los recursos y reciclando materiales para la elaboración de representaciones visuales y plásticas, personales y colectivas. Entornos laborales, profesiones y estudios vinculados con los conocimientos del área. Autoconocimiento de fortalezas y debilidades.

Expresión Plástica Elementos configurativos del lenguaje visual. Identificación, análisis y empleo del punto, la línea, la mancha y el plano como elemen-tos expresivos y configurativos de las formas. La expresividad del punto y sus posibilidades tonales. El punto como elemento genera-dor de la imagen digital: píxel. La línea como elemento descriptor de detalles y de expresión. Experimentación. Experimentación con los tipos de planos La mancha como elemento expresivo Tramas gráficas. Experimentación con el punto, la línea, la mancha y el plano como elementos expresi-vos en la representación de gamas tonales y de obras gráfico-plásticas. Las texturas. Tipología. Diferenciación entre Texturas. Representación de la forma por medio de la textura e interpretación plástica de distintas texturas visuales y táctiles. Reproducción de texturas naturales y artificiales mediante grafismos o utilización de nuevas tecnologías. Mezclas de texturas en el aula con diversos materiales de reciclado. Reconocimiento y evaluación de las cualidades emotivas y expresivas delos elementos configurativos del lenguaje visual (el punto, la línea, el plano, la mancha y la textura). Investigación experimental mediante su aplicación en obras gráfico-plásticas per-sonales y en la reinterpretación de obras de arte. El color. Registro del color como fenómeno físico y visual. Revisión del concepto de mezcla aditiva y sustractiva. Reconocimiento de la mezcla óptica o partitiva. Exploración de los colores como representación y el color corno sistema codificado: Descripción de los colores primarios y secundarios. Elaboración de mezclas binarias (armonías y contrastes), y mezclas ternarias (grises y pardos). Estudio de las cualidades del color: tono, brillo y saturación. Teorías clasificatorias del color de Ostvald y de Hichetlrier. Alteración de la saturación para obtener diferentes tonos. Representación de gamas tonales. Explicación de la percepción visual del color: dinámica y visibilidad de los colores. Investigación experimental obteniendo matices de color en la representación de paisajes y entornos naturales próximos, a partir de los colores utilizables en el aula y los utiliza-bles mediante las TIC. Interpretación y aplicación de la simbología del color: estudio del valor expresivo, representativo y codificado del color. Experimentación con mezclas de color para expresar sensaciones y emociones en trabajos guiados de aula, y exploración de los grises cromáticos y valores emotivos del color y de la luz.


13

Interés por descubrir aspectos visuales significativos como color y textura, del entorno natural próximo, y sensibilización ante las manifestaciones del color y la luz en objetos, en la naturaleza y en ambientes urbanos próximos. Observación, descubrimiento y análi-sis de la expresividad de las gamas de color en obras de arte. Forma y composición. Experimentación con las formas naturales y artificiales. Realización de apuntes del natural de paisajes y de objetos. Reflexión sobre la proporción intrínseca de las partes de un objeto y de él con su entorno, y su representación en el plano. Definición del concepto de equilibrio y composición. Experimentación con los esquemas compositivos básicos. (Estáticos y dinámicos) y los cri-terios básicos de composición: equilibrio, proporción, simetría y peso visual. Experimentación con el equilibrio (ley de la balanza y ley de compensación de masas), proporción, simetría axial y radial, y peso visual (masa y color). Desarrollo del concepto de escala. Comparación de la evolución del canon humano a través de ejemplos de la historia del arte. Reflexión sobre la organización interna de mensajes gráfico-plásticos o visuales. Estudio y análisis del ritmo compositivo Realización de composiciones plásticas experimentando con los diferentes tipos de rit-mos visuales: continuo, discontinuo, alterno, ascendente y descendente. Estudio del módulo como unidad de medida. Realización de composiciones modulares, teniendo en cuenta la proporción, la escala y el ritmo, para aplicar al diseño gráfico, textil, ornamental o arquitectónico. Argumentación de la importancia de la medida de las formas en las composiciones. Espacio y Volumen. Percepción y representación del concepto de espacio: experimentación con la sensa-ción de profundidad entre formas planas: por cambio de tamaño, por superposición y por cambio de intensidad de color. Análisis de la posición e incidencia de la luz en los objetos y en la percepción espacial, y plasmación en apuntes del natural. Sensibilización ante las variaciones visuales producidas por cambios lumínicos. El claroscuro como técnica para representar espacio y volumen. Representación del espacio natural próximo a partir del estudio de la luz y de su inci-dencia en las modulaciones del ambiente: sombras propias y arrojadas. La penumbra en el arte. Apreciación del valor configurador del claroscuro como elemento generador de emocio-nes dentro de la composición. Estudio del claroscuro. Evaluación de la repercusión de los cambios de distancia, orientación, e Iluminación en los valores emotivos y de apariencia en volúmenes y ambientes. Técnicas gráfico-plásticas. Estudio de los distintos materiales utilizados en la representación gráfico-plástica, y ex-perimentación comparativa con cada uno de ellos: lápiz de grafito, lápiz de color, rotu-ladores, pasteles blandos, tiza, ceras, carboncillo, pluma y tinta, témperas, acuarela, papel, cartulina, cartón, tejidos arcilla y madera. Identificación y experimentación. Experimentación con distintos tipos de soportes gráfico-plásticos según las intenciones expresivas y descriptivas de la representación. El muro como soporte de representa-ción. Utilización de materiales gráfico-plásticos estudiados y los diferentes soportes con fines ilustrativos, decorativos o comunicativos. Utilización de recursos informáticos (fotocopiadora, escáner, cámara fotográfica, pro-gramas informáticos) para la creación de producciones artísticas. Experimentación con técnicas bidimensionales (dibujo, pintura, estampación, mixtas, collage), tridimensionales (modelado, talla, ensamblaje).


14

Experimentación y comparación de las técnicas gráfico-plásticas secas y húmedas. Experimentación con diversos materiales y técnicas con finalidades expresivas. Experimentación con papel como material gráfico -plástico para crear collages matéri-cos, fotomontajes y figuras tridimensionales. Ready-made: Experimentación con materiales y técnicas de improvisado uso gráfico-plástico (colorantes naturales, objetos de uso cotidiano, etc) en la creación de obras personales y colectivas.

Comunicación Audiovisual. Lectura y análisis de la imagen fija y en movimiento. Elementos configurativos de la imagen: punto, línea, mancha, textura, tono y composi-ción. Valor cromático de la imagen en blanco y negro y en color. Análisis compositivo: estatismo y dinamismo, simetría, equilibrio, tensión, movimiento y rit-mo. Leyes compositivas: ley de la balanza, ley de compensación de masas y simetría. Valor denotativo y connotativo de la imagen, lectura objetiva y subjetiva. Niveles de iconicidad de una imagen: diferencia entre imagen figurativa e imagen abs-tracta. Geometrización, esquematización y abstracción. Temática y valor estético y expresivo de la fotografía. Géneros: retrato, paisaje y bo-degón, etc. Aspectos estructurales en la imagen fija y en movimiento. Formato y encuadre. Planificación: gran plano general, plano general, plano entero, plano americano, plano medio largo, plano medio corto, primer plano y primerísimo plano. Angulación: normal, picado, contrapicado, nadir y cenital. Evolución de la imagen fija a la imagen secuenciada que genera movimiento. Antece-dentes en los formatos de imágenes secuenciadas. El cómic y la fotonovela. La cámara Fotográfica. De la cámara analógica a la digital. Elementos y manejo de la cámara fotográfica Control de diafragma y velocidad de obturación. Programas automáticos. Realización de fotografiar variando la profundidad de campo. Realización de fotografiar variando la velocidad de obturación: barridos y congelación de imágenes. Apreciación de las técnicas y recursos aplicados a la realización de fotografías. Balance de tonos, virados. Dispositivos electrónicos y digitales. Apps. Técnicas y tratamiento digital de la imagen. Utilización de programas de retoque fotográfico. Valor estético y expresivo de la iluminación. Realización de imágenes con la cámara fotográfica, teniendo en cuenta los aspectos compositivos, técnicos, estilísticos, temáticos y expresivos en la fotografía. Reconoci-miento del valor expresivo de la imagen en la sociedad actual. Actitud y crítica razonada de las imágenes visuales y audiovisuales de su entorno cercano, medios de comunicación e nternet. Elementos formales, estéticos y expresivos que conforman la imagen y expresan el mensaje. La imagen en movimiento. Alfabetización audiovisual. El cine a través los tiempos. Influencia en la sociedad actual como medio de expresión y comunicación. Visionado de diferentes fragmentos de producciones videográficas. Debate y puesta en común en gran grupo. Lectura de aspectos formales básicos: género, temática, contenido, tratamiento del mensaje, etc. Valoración de las posibilidades comunicativas que ofrece el medio cinematográfico y vi-deográfico.


15

Reflexión critica sobre una obra, ubicándola en su contexto y analizando la narrativa ci-nematográfica en relación con el mensaje. Valoración de la producción audiovisual en la Comunidad Valenciana. Los géneros en la producción audiovisual. Ficción y realidad. Objetividad y subjetividad. Valoración crítica del lenguaje audiovisual en relación con la manera de presentar y re-presentar la realidad. Comprensión de los fundamentos del lenguaje multimedia y valoración de las aporta-ciones de las tecnologías digitales. El lenguaje cinematográfico. Fases del proceso: el guión literario y el guión técnico, rodaje y montaje. Análisis de elementos estructurales y compositivos en la imagen audiovisual: encuadre, planificación, angulación. Análisis de movimientos de la cámara: travellings y raccords. Utilizando diferentes lenguajes y códigos (oral, escrito, gestual, visual y musical) para la elaboración del mensaje. La tecnología cinematográfica. La producción: idea, planificación y difusión del producto final. Estrategias y métodos creativos para la búsqueda y elaboración del guión, grabación y montaje. Curiosidad, experimentación, desarrollo y deducción. Planificación del calendario, organización del equipo, materiales y distribución de roles profesionales para repartir las funciones en las cadena de trabajo. Caracterización de los personajes: vestuario, maquillaje y peluquería. Fase de grabación: localización de espacios, decorados, iluminación y sonido. Fase de edición: programas informáticos, efectos sonoros, efectos especiales y crédi-tos. Elaboración de documentos multimedia para presentar un tema o proyecto, empleando les recursos digitales y nuevas tecnologías de manera adecuada. Registro de imágenes, edición y post-producción, en función del planteamiento del con-tenido/mensaje que se quiere transmitir. Respecto por la pluralidad cultural y distinta ideas manifiestas en las producciones vi-suales. Colaboración en tareas de equipo para crear un proyecto de trabajo y producir un men-saje audiovisual. Diseño, en equipo, de mensajes visuales y audiovisuales con distintas funciones

Dibujo técnico. Los instrumentos y materiales de precisión. Práctica de trazado con los diferentes instrumentos de precisión y materiales utilizados en el dibujo técnico. Realización de trazados básicos en diversos programas de dibujo técnico por ordena-dor. Introducción a la geometría plana. Exposición de los axiomas geométricos fundamentales y bases de la geometría. Reconocimiento y explicación del concepto de «lugar geométrico» basándose en las de-finiciones de mediatriz, bisectriz, posiciones relativas de las rectas (paralelas y perpen-diculares), planos paralelos y perpendiculares, circunferencia, polígonos, poliedros. Práctica de trazados geométricos fundamentales. Creación de propuestas que combi-nen varios trazados. Forma y proporción. Estudio de la proporción en las formas mediante la aplicación del Teoremas de Thales. Las escalas gráficas. Transporte de medidas. Realización de polígonos a escala. Estudio de proporciones en la naturaleza y aplicación de transformaciones geométricas combinadas.


16

Experimentación con los trazados de simetrías, traslaciones y rotaciones, aplicados en el diseño a la creación de composiciones con módulos. Aplicación de la proporción en el estudio de la figura humana. Los polígonos y la circunferencia. Tangencias. Definición, clasificación y estudio de las características de los polígonos regulares y dife-renciación de los polígonos irregulares. Trazado correcto de polígonos: métodos particulares de construcción dado el lado del polígono. Clasificación de cualquier polígono. Construcción de polígonos por el método ge-neral conociendo el lado. Diseño de redes poligonales como base de formas modulares bidimensionales pa-ra aplicar en el campo del diseño. Construcción de cualquier triángulo dados tres de sus datos (lados o ángulos). Trazado de las medianas y determinación del baricentro. Trazado de las bisectrices y determinación del incentro. Trazado de las mediatrices y determinación del circuncentro. Clasificación correcta de cualquier cuadrilátero y Construcción de paralelogramos. Dados dos lados y un ángulo. Dados dos lados y una diagonal. La circunferencia. Estudio del método general de división en partes iguales de la circunferencia. Construcción de cualquier polígonos regular inscrito en la circunferencia. Tangencias y enla-ces. Estudio de las tangencias y enlaces en la naturaleza y en el arte. Argumentación de los presupuestos fundamentales de tangencias. Trazado de tangencias entre recta y circunferencia. Trazado de tangencias entre dos circunferencias. Análisis de las curvas técnicas. Trazado de óvalos y ovoides. bisectrices en propuestas creativas de aula. Construcción de espirales de 2, 3, 4 y 5 centros. Aplicación en el diseño ornamental. Relación de conceptos geométricos sencillos con sus aplicaciones en objetos simples, en la ornamentación, en elementos urbanísticos o en la naturaleza. Introducción a los sistemas de representación. Identificación y definición del plano y el volumen. Diferenciación entre clases de proyecciones: cilíndricas y cónicas. Representación objetiva de sólidos mediante sus proyecciones. Trazado de vistas de sólidos del entorno. Dibujo de las vistas principales de volúmenes frecuentes, identificando las tres proyec-ciones de sus aristas y sus vértices. Estudio y práctica de los elementos fundamentales de normalización. Estudio y práctica de los elementos fundamentales del sistema axonométrico. Construcción de perspectivas isométricas de piezas sencillas de diseño propio. Construcción de la perspectiva caballera de volúmenes simples. Aplicación de coeficientes de reducción sencillos en la perspectiva caballera. Trazado de piezas sencillas en soporte digital con programas de software libre. Investigación sobre los ámbitos de aplicación de los sistemas de representación en el cam-po de la Ingeniería y la Arquitectura.


17

UNIDADES DIDÁCTICAS

ORGANIZACIÓN DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS

Los contenidos de los cuatro bloques anteriores se estructuran en las siguientes unidades temáticas:

TEMA 1

Análisis y representación de formas A. Principios generales.

• Conocer los materiales que se utilizarán en esta materia durante el presente curso. • Conocer las técnicas gráficas que se emplearán en la realización de actividades. • Formas geométricas y formas orgánicas. Axiomas geométricos. Fundamentales y

bases de la geometría. • Estructura de la forma. Formas poligonales.

B. Concepto, elementos principales, tipos y construcción de triángulos. • Conocer y analizar el empleo de compás y regla para determinar lugares geométri-

cos en el plano. • Conocer y analizar las características principales de los triángulos. • Conocer e identificar las propiedades que identifican a los distintos tipos de triángu-

los. • Conocer el empleo de lugares geométricos para poder construir triángulos en el

plano. C. Concepto, elementos principales, tipos y construcción de cuadriláteros.

• Conocer y analizar las características principales de los cuadriláteros. • Conocer e identificar las propiedades que identifican a los distintos tipos de cuadrilá-

teros. • Conocer el empleo de lugares geométricos para poder construir cuadriláteros en el

plano. D. Concepto, tipos y construcción de polígonos regulares inscritos en una circunferencia.

• Conocer y analizar las características principales de los polígonos regulares. • Conocer e identificar las propiedades que identifican a los distintos tipos de polígo-

nos. • Conocer el empleo de lugares geométricos para poder construir polígonos regulares

inscritos en circunferencias E. Proporción y escala.

• Estudio de la proporción en las formas: Teoremas de Thales. Percepción de medi-das y escalas, igualdad, semejanza, simetría, traslación y rotación.

• Análisis de la proporción de un objeto. • Establecimiento de las relaciones de proporción entre las distintas partes de una

misma forma. • Observación de la naturaleza y realización de apuntes del natural de formas orgáni-

cas. • Aplicación de la proporción en el estudio de la figura humana. • Esfuerzo para superar estereotipos y convencionalismos en la representación de la

figura humana. • Esfuerzo para presentar los trabajos de manera rigurosa, ordenada y precisa.

TEMA 2

Estructuras modulares A. Principios generales.

• Repetición y ritmo: concepto de módulo. Estructuras modulares. • Redes poligonales: formas modulares bidimensionales básicas.

B. Redes poligonales planas. • Conocer y analizar la descomposición del plano en módulos poligonales básicos.


18

• Conocer y analizar el concepto de módulo y de estructura modular. • Conocer las redes poligonales básicas y las complejas obtenidas a partir de las bá-

sicas. • Estudio del módulo como unidad de medida y aplicación en redes poligonales bási-

cas. • Organización geométrica del plano a partir de estructuras modulares básicas. • Realización de composiciones modulares a partir de un módulo. • Realización de composiciones plásticas aplicando conceptos de ritmo. Tramas. • Utilización de formas geométricas poligonales en la realización de motivos decorati-

vos. • Aplicación de ritmos en estructuras decorativas. • Reconocimiento de la importancia de ordenar formas de diferentes campos visuales.

TEMA 3

Tangencias y enlaces A. Determinación y trazado de tangencias entre rectas y circunferencias.

• Conocer y analizar las propiedades principales que se dan en las tangencias entre rectas y circunferencias.

• Conocer el empleo de lugares geométricos para poder representar circunferencias tangentes a rectas o rectas tangentes a circunferencias a partir del análisis de sus propiedades principales.

B. Determinación y trazado de tangencias entre circunferencias. • Conocer y analizar las propiedades principales que se dan en las tangencias entre

circunferencias. • Conocer el empleo de lugares geométricos para poder representar circunferencias

tangentes a otras circunferencias a partir del análisis de sus propiedades principa-les.

C. Enlaces entre líneas. • Conocer y analizar las características principales de las curvas continuas realizadas

con arcos de circunferencias tangentes entre sí. • Conocer y analizar las características principales de los óvalos y de los ovoides. • Conocer el empleo de lugares geométricos para poder representar óvalos y ovoides

a partir de uno de los ejes de simetría. • Conocer y analizar las características principales de las espirales planas trazadas

con arcos de circunferencia. • Conocer el empleo de lugares geométricos para poder representar espirales de dos,

tres o cuatro centros. • Conocer las principales características de la espiral de Arquímedes. • Conocer y analizar las aplicaciones de tangencias: a partir de ejemplos de la natura-

leza, el diseño y el arte. D. Aplicaciones.

• Estudio de formas curvas en el arte. Tangencias básicas. Curvas tangenciales de apariencia matemática.

• Conocer y analizar las características principales de las curvas continuas realizadas

TEMA 4

Espacio y volumen A. Fundamentos del volumen.

• Representación objetiva de formas tridimensionales. La proyección. Clases de pro-yecciones: cilíndricas y cónicas. Sistema acotado. Interpretación de planos acota-dos. Sistema diédrico: vistas de sólidos sencillos.

• Conocer los fundamentos del espacio tridimensional: percepción del volumen, di-mensiones.

• Conocer la obra tridimensional: estudio exterior, obtención de volúmenes mediante desarrollos.


19

• Conocer los de los materiales, procedimientos y técnicas escultóricas más utiliza-dos.

• Estudio de las aplicaciones de la representación objetiva de la forma. B. Representación del volumen.

• Conocer las principales características de los sistemas de representación del volu-men.

TEMA 5

El color A. Fundamentos de la teoría del color.

• El color. El color como fenómeno físico y visual: mezclas aditivas y substractivas. Colores primarios y secundarios. Colores complementarios. La mezcla partitiva. Va-lor expresivo, representativo y codificado.

• Investigación experimental a partir de la obtención de matices de color −mezclas aditivas, substractivas y partitiva, y de la obtención de texturas naturales y artificia-les.

• Elaboración de mezclas binarias: armonías y contrastes. Las mezclas ternarias; gri-ses y pardos.

• Experimentación con gamas de colores. B. Propiedades del color.

• Conocer y determinar las cualidades del color: tono, luminosidad y saturación. • Conocer y analizar la diferencia entre escala cromática y escala acromática. • Conocer y analizar las distintas funciones del color: expresiva, representativa y codi-

ficada. • Estudio de las cualidades del color: tono, valor y saturación. Teorías clasificatorias

del color de Ostvald y de Hichetkier. • Exploración de los grises cromáticos y valores emotivos del color y de la luz.

C. Relatividad del color. • Conocer y determinar las gamas de colores fríos y de colores cálidos. • Conocer y analizar la relatividad del color percibido: influencia del contraste sucesi-

vo o simultaneo. • Percepción visual del color: dinámica y visibilidad de los colores. • Conocer las aplicaciones del color: empleando claves, variaciones y modulaciones

cromáticas. D. Estudio del color en el arte.

• Utilización de los matices de color en la representación de paisajes y entornos natu-rales próximos.

TEMA 6

El sistema diédrico A. Fundamentos del sistema diédrico.

• Conocer y analizar los elementos principales del sistema diédrico y del tipo de pro-yección utilizado.

• Conocer y analizar las principales características de las vistas diédricas principales. • Conocer los diferentes tipos de líneas que se utilizan en la representación diédrica

del volumen. • Conocer y determinar la representación diédrica de volúmenes con superficies orto-

gonales. B. Representación diédrica de volúmenes con superficies oblicuas.

• Conocer y determinar la representación diédrica de volúmenes con superficies obli-cuas.

C. Representación diédrica de cuerpos complejos. • Conocer y determinar la representación diédrica de volúmenes definidos por caras

ortogonales, oblicuas y superficies curvas de revolución. D. Representación diédrica de objetos reales.

• Conocer y determinar la representación diédrica de objetos reales.


20

• Conocer y analizar el empleo de instrumentos de medición para determinar las me-didas de volúmenes reales.

• Conocer las aplicaciones del sistema diédrico: identificación de las proyecciones diédricas en las representaciones utilizadas en diseño arquitectónico, industrial, etc.

E. Determinación de la tercera vista diédrica. • Conocer y analizar los procesos que permiten determinar la tercera vista diédrica de

un volumen.

TEMA 7

La perspectiva A. Fundamentos de la perspectiva cónica frontal. Elementos básicos y metodología.

• Conocer y analizar los elementos principales del sistema cónico. • Conocer y analizar la metodología que utiliza el sistema cónico para obtener pers-

pectiva cónicas frontales. • Conocer, analizar y determinar la posición de los elementos principales del sistema

cónico en fotografías de edificios y entornos reales. B. Perspectiva Isométrica.

• Conocer y determinar los elementos principales de la perspectiva isométrica. • Conocer y determinar la perspectiva isométrica de volúmenes sencillos a partir de

las vistas Diédricas de los mismos. C. Perspectiva Caballera.

• Conocer y determinar los elementos principales de la perspectiva caballera. • Conocer y determinar la perspectiva caballera de volúmenes sencillos a partir de las

vistas Diédricas de los mismos.

TEMA 8

El lenguaje visual A. La imagen como medio de expresión comunicación y conocimiento.

• Conocer los principios que rigen la estructura formal de las imágenes. • Conocer distintos modos de expresión.

B. Lectura de imágenes. Estructura formal. Maneras de expresión. • Conocer e iniciarse en la lectura de imágenes. • Estudio de la función de las imágenes: descriptiva, informativa, estética. • Estudio de la estructura, las cualidades y la clasificación de la forma. • Análisis de las informaciones visuales y plásticos presentes en la realidad próxima. • Estudio del grafismo en la expresión plástica: dibujo, tipo de trazo, boceto, apunte

del natural, estilos. • Profundización en la percepción visual y plástica: entorno, dintorno y contorno. Ob-

servación analítica y funcional, observación de efectos visuales. C. Símbolos y signos en los lenguajes visuales y plásticos. Anagramas, logotipos, marcas y

pictogramas. Signos convencionales: señales. Significantes y significados. La simbología del color.

• Estudio de la intencionalidad y el significado de las imágenes: mensaje visual ana-lógico, simbólico, abstracto.

• Conocer los principios que permite realizar anagramas, logotipos, marcas y picto-gramas.

• Conocer y analizar los signos convencionales. Señales. • Conocer los significantes y significados. • Elaboración de signos y símbolos. La utilización del color en la simbología y en los

signos. D. Profundización en la comprensión del lenguaje y en la comunicación visual.

• Conocer la línea como elemento expresivo y analizar su uso en la representación gráfica.

• Conocer y experimentar distintos tipos de texturas: texturas orgánicas y geométri-cas.

• Distinción entre imagen y realidad por medio de la comprensión de conceptos.


21

• Análisis de los mensajes estéticos del entorno, con la intención de diferenciar ele-mentos propios de otros provenientes de otras culturas.

• Análisis e interpretación de ilusiones ópticas en la relación reversible figura/fondo y en la representación de figuras imposibles.Diferenciación de los distintos estilos y tendencias de las artes visuales.

• Valoración de los lenguajes visuales para aumentar las posibilidades de comunica-ción.

• Valoración crítica de la publicidad ante el aumento de algunas necesidades de con-sumo y la utilización que hace de contenidos y formas que denotan una discrimina-ción de género, social o racial.

• Valoración del esfuerzo que requiere la elaboración. Procesos industriales y proce-sos artesanos.

• Valoración de las influencias artísticas y culturales de otras culturas que coexisten con la nuestra en la configuración de la cultura propia, especialmente en lo que concierne a los valores artísticos y estéticos.

TEMA 9

Elementos configurativos de los lenguajes visuales A. El punto, la línea y la mancha como elementos expresivos.

• Estudio de las cualidades emotivas y expresivas del punto, de la línea, la mancha y la textura y las aplicaciones de éstas en el arte.

• Experimentación gráfica a partir de los elementos básicos de expresión. B. La textura: cualidades expresivas. Texturas orgánicas y geométricas.ç

• Identificación de la forma por medio de la expresividad de la textura. • Reconocimiento del valor expresivo de la textura.

TEMA 10

La composición A. Principios generales

• Organización de la forma y su entorno en el plano. • Estudio de los diferentes tipos de ritmos visuales: continuo, discontinuo, alterno, ascen-

dente y descendente. B. Estudi y realización de composiciones

• Aplicando la proporción, la escala y el ritmo. • Estudio de criterios básicos para componer: simetría, equilibrio, peso visual de ma-

sa y color. • Análisis de diversas propuestas compositivas de obras de arte. • Descripción e identificación de los elementos compositivos de diferentes tipos y co-

mentario personal sobre éstos. • Participación en situaciones de intercambio de opiniones sobre elementos básicos

de la composición de obras de arte. • Valoración de la importancia de la medida de las formas en las composiciones.

TEMA 11

Técnicas y procedimientos utilizados en los lenguaj es visuales A. Técnicas y materiales

• Conocimiento y utilización de las técnicas gráfico-plásticas: técnicas secas y húmedas. • Identificación y utilización de distintos soportes, según las intenciones expresivas y des-

criptivas de la representación. • Realización de experiencias mediante materiales diversos. • Identificación en obras gráficas y plásticas del soporte sobre el cual están realizadas y

el tipo de material. • Experimentación con diversos materiales y combinación con finalidades expresivas.

B. Principios generales • Planificación del trabajo según la técnica seleccionada.


22

• Tendencia a clasificar los trabajos. Selección según sus características, las técnicas, los instrumentos y los materiales necesarios.

• Valoración de las posibilidades expresivas que aporta la realización de trabajos en equi-po.

TEMA 12

Apreciación del proceso de creación de las artes vi suales A. Análisis previo

• Diferenciación de los procesos expresivos de las técnicas gráfico-plásticas. • Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra. • Exploración y análisis de realidades visuales y plásticas. • Observación y valoración de obras artísticas del entorno próximo, del patrimonio artísti-

co y cultural, como también de expresiones contemporáneas. B. Principios generales

• Uso del léxico propio de la materia para transmitir informaciones y mensajes sobre dife-rentes obras artísticas.

• Reconocimiento del esfuerzo que exige la elaboración de algunas obras artísticas. • Apreciación, valoración y disfrute del patrimonio artístico y cultural de la Comunitat Va-

lenciana y del Estado español, así como contribución a su defensa, conservación y de-sarrollo.

• Aceptación y valoración de las influencias que ejercen los valores artísticos propios de otras culturas que coexisten con la nuestra.

• Respeto por las obras de los compañeros y por maneras de expresión diferentes de la nuestra.

• Apreciar y valorar la buena realización del trabajo así como la limpieza en su ejecución.

PROCEDIMIENTOS

• Reconocimiento y utilización de lugares geométricos en el plano.

• Análisis y reconocimiento de las propiedades principales de los triángulos, cuadriláteros y po-lígonos.

• Representación de formas geométricas planas exactas: ángulos, triángulos, cuadriláteros y polígonos regulares.

• Resolución de problemas de tangencias y de enlaces y creación de formas a partir de su aplicación.

• Observación y análisis de la espiral en la naturaleza, en el arte y en el diseño.

• Representación de redes poligonales básicas: cuadradas y triangulares.

• Realización de composiciones modulares a partir de redes poligonales básicas.

• Reconocimiento de los colores primarios, secundarios y terciarios.

• Realización de mezclas sustractivas a partir de los colores primarios, el blanco y el negro.

• Observación y análisis del color y experimentación del comportamiento del color en relación con otros colores.

• Reconocimiento de diferentes gamas cromáticas y análisis de su uso e importancia dentro de una composición.

• Realización de composiciones cromáticas.

• Paso del plano al volumen actuando sobre el soporte.

• Realización de obras volumétricas mediante desarrollo de volúmenes básicos y variación de los mismos.

• Análisis de obras escultóricas de diferentes culturas, técnicas, épocas y autores.

• Representación bidimensional del volumen mediante los sistemas de representación.

• Representación de volúmenes con planos ortogonales y oblicuos en el sistema diédrico.

• Representación del alzado, planta y perfil de diseños industriales sencillos.


23

• Análisis y diferenciación de las deformaciones producidas en los objetos representados en perspectiva cónica frontal.

• Localización de los elementos de la perspectiva cónica frontal en fotografías.

• Utilización de la perspectiva cónica frontal en el diseño de interiores.

• Observación y análisis de la representación del espacio en la pintura.

• Localización de los elementos principales de la perspectiva cónica oblicua en fotografías.

• Utilización de las perspectivas axonométricas en la representación de volúmenes simples.

• Localización de los elementos de la perspectiva en el arte.

• Representación de composiciones en las que únicamente intervenga la línea.

• Obtención de texturas utilizando varias técnicas y empleo de las mismas en composiciones gráficas.

• Recopilación y análisis de anuncios publicitarios.

• Lectura de mensajes publicitarios mediante fichas técnicas.

• Búsqueda, recopilación, análisis y archivo de obras pictóricas.

• Diferenciación del tratamiento de un tema a través de la historia del arte.

DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS • Temas 1º, 2º y parte del 3º se desarrollarán durante los meses de septiembre, octubre,

noviembre y diciembre. • Temas 3º (resto), 4º, 5º y 6º durante los meses de enero, febrero y marzo. • Temas 7º, 8º, 9º y 10º durante los meses de abril, mayo y junio.

Los temas 11º y 12º estarán integrados dentro de los temas anteriores, se irá introduciendo al alumno en la apreciación y en el análisis de obras pictóricas y en el uso de diferentes técnicas y soportes de una manera gradual.

A pesar de la mayor madurez del alumnado de este curso, no se puede ser tan pretencioso como con el primer curso de ESO, porque la menor carga horaria del tercer curso hace que los contenidos no puedan tratarse con la misma extensión y ello dificulta la necesaria continuidad de la materia y de las actividades desarrolladas.

METODOLOGÍA. ORIENTACIONES DIDÁCTICAS

METODOLOGÍA GENERAL Las actividades docentes a realizar por este departamento tienden a desarrollar, en el alum-

nado, profundizar y ampliar las capacidades y destrezas propias de las materias incluidas en cada uno de sus programas. También tienen como objetivos adquirir los recursos y medios propios de la expresión gráfico-plástica, dominar las técnicas específicas, en un grado medio o de iniciación, según se trate, comprender y analizar los procesos de diseño, desarrollar la capacidad creativa y de expresión formal y plástica valiéndose de distintas técnicas.

En la Secundaria Obligatoria se concibe la educación como un proceso activo, el alumno se convierte en motor del proceso de aprendizaje al modificar él mismo sus propios esquemas de co-nocimiento. Junto a él, el profesor ejerce el papel de potenciador, introductor y guía al poner en contacto los conocimientos y las experiencias previas del alumno con una serie de nuevos conte-nidos y le ayuda a modificar y completar los esquemas previos.

Esta concepción constructivista de la enseñanza permite además garantizar la funcionalidad del aprendizaje, es decir, pretende asegurar que el alumno podrá utilizar lo aprendido en circuns-tancias reales, bien llevándolo a la práctica, bien utilizándolo como instrumento para lograr nuevos aprendizajes.


24

METODOLOGÍA ESPECÍFICA DE LA ED. PLÁSTICA, VISUAL Y AUDIOVISUAL DE 3º DE ESO.

El currículo de esta área para la ESO pretende potenciar en los alumnos y alumnas la capaci-dad de apreciar en su entorno visual, tanto en la naturaleza como en la creación humana, los valo-res propios de las artes visuales y saber expresar sus ideas, vivencias y sentimientos por medio del lenguaje visual y plástico. Para alcanzar este objetivo general, se han articulado los contenidos atendiendo a los siguientes criterios:

• El criterio de dificultad. Organizando los contenidos de modo que se comience por los de carácter más elemental, introduciendo las dificultades poco a poco, de modo que preparen para entender los conceptos más abstractos y exijan una mayor capacidad de comprensión espacial.

• El criterio de interés. Se intentará conectar con los intereses y necesidades de los alumnos, proporcionándoles e informándoles de forma clara y atractiva la finalidad y utilidad de los aprendizajes.

• El criterio de organización cíclica. Algunos de los temas más complejos se estudian en va-rios cursos introduciendo una graduación en el nivel de dificultad de forma que en los cur-sos más bajos se tratan en forma de iniciación y se llega a una especialización en los últi-mos cursos de esta etapa.

• El criterio de operatividad. Queda reflejado en torno a la clásica formulación del «saber ver», «saber interpretar» y «saber hacer» y sigue estos pasos:

Saber ver:

a) Poner a los alumnos en contacto con obras ya realizadas y con las aplicaciones prácticas de los conceptos estudiados para que observen las peculiaridades que las categorizan en un determinado campo de la expresión plástica.

b) Presentar la teoría correspondiente en cada uno de los campos de la expresión visual y plástica estudiados y formalizar esa teoría en conceptos de validez permanente.

c) Aplicar los conocimientos adquiridos en la observación de nuevas obras que tienen carác-ter ejemplificador.

Saber interpretar:

a) Llevar a los alumnos a reconocer los rasgos que hacen que una obra tenga claridad esté-tica, rigor y exactitud en su trazado.

b) Conducir a reconocer los diferentes valores expresivos de aquellos elementos según hayan sido utilizados.

c) Poner en disposición de valorar una obra realizando el análisis de cada uno de sus ele-mentos y analizando también el carácter y características del conjunto.

Saber hacer:

a) Proporcionar las técnicas adecuadas para cada forma de lenguaje plástico. b) Ayudar en la selección de las técnicas que mejor se acomoden a cada necesidad de ex-

presión, fomentando la investigación en su uso y la creatividad. c) Conducir al uso de las técnicas con rigor, exactitud y precisión exigibles en cada momen-

to del aprendizaje. Para lograr los objetivos propuestos, los profesores y profesoras del Área introducirán al

alumno en el estudio de los conceptos y procedimientos propios de la materia correspondiente uti-lizando todos los medios a su alcance, partiendo de los conceptos previamente adquiridos por el alumno, y se llevará a cabo la asunción de los mismos a través del desarrollo de prácticas concre-tas que se ajustarán a la dificultad que el nivel de estudios requiera.

El departamento didáctico se propone alcanzar los objetivos generales siguiendo un método racional a partir de la agrupación de la materia en unidades temáticas que se han ordenado para su desarrollo según un criterio de progresión lógica, de lo básico a lo complejo, partiendo del estu-dio previo de los elementos constitutivos del lenguaje plástico y del estudio de la geometría y su representación sobre el plano, para pasar, posteriormente al estudio de los sistemas de represen-tación gráfica, a la aplicación de distintas técnicas gráfico-plásticas y a la profundización en el es-tudio de los lenguajes visuales.


25

ORIENTACIONES DIDÁCTICAS En todos los casos se iniciará el estudio y comprensión de los diferentes lenguajes y técnicas

que configuran cada uno de los núcleos, para llegar, después, a la exploración, utilización y análi-sis de las diferentes técnicas y procedimientos expresivos.

La intervención del profesor en el aula tendrá distintas funciones: • Será el transmisor de conocimientos: realizará las explicaciones utilizando la pizarra,

material audiovisual propio y del departamento, figuras y piezas del natural. Haciendo referencia, siempre, a los materiales a emplear por los alumnos y alumnas, a los capí-tulos de los materiales curriculares donde está recogido el tema, facilitará apuntes adi-cionales, ejercicios de aplicación, prácticas voluntarias, etc.

• Será un agente motivador y dinamizador: intentará captar la atención del alumnado y hacer que el estudio y el desarrollo de las actividades propias de la asignatura se reali-cen en un ambiente distendido y grato.

• Será integrador: tenderá a desarrollar en el alumnado valores de tolerancia y respeto mutuo, potenciará el desarrollo de actividades en grupo, la integración de todas las personas que forman cada uno de los grupos, en los mismos y en la vida del centro.

Antes de iniciar el desarrollo didáctico de cada una de las unidades temáticas se preverán y seleccionarán actividades adecuadas que tiendan al completo desarrollo intelectual de los alumnos y alumnas; para mejorar esta dinámica se ha previsto que a cada actividad ordinaria y obligatoria le corresponda una actividad voluntaria, que tendrá dos finalidades básicas:

• Permitir que los alumnos y alumnas que hayan superado las dificultades básicas del estudio de la asignatura puedan tener la posibilidad de ampliar conocimientos y des-arrollar nuevas capacidades.

• Permitir la recuperación de aquellos alumnos y alumnas que no hayan superado la asignatura con las actividades obligatorias.

RECURSOS DIDÁCTICOS Y ORGANIZATIVOS Para el desarrollo de las actividades previstas se utilizará el material disponible en una de las

aulas del departamento de Artes Plásticas – aula-taller de Educación Plástica y Visual -, material audiovisual propio del departamento y del profesor o profesora titular de la asignatura -diapositivas, transparencias, videos y material en soporte magnético-, material reprografiado de originales pro-pios del departamento o del profesor o profesora titular, textos disponibles en la biblioteca del insti-tuto o del aula y material aportado por los alumnos y alumnas.

Se emplearán, cuando el tema lo requiera, objetos, figuras o piezas del natural para su repre-sentación gráfica, que serán proporcionados por el propio instituto.

El material a aportar por los alumnos será el siguiente: • Libro de texto: no está previsto el empleo obligatorio del libro de texto de Educación

Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de ESO, no obstante el profesorado responsable de este curso facilitará apuntes impresos a los alumnos de los temas que lo requieran; estos apuntes se comprarán en la propia conserjería del IES Alameda.

• Material de prácticas: será necesario disponer de témperas de los colores primarios, el blanco y el negro, dos pinceles, papel adecuado para pintura al agua, regla milimetrada de 30 cm, escuadra, cartabón, compás, lápices de grafito de dos durezas diferentes y papeles de dibujo de tamaños A4 y A3; cuando se necesiten otros materiales el profe-sorado responsable lo comunicará a los alumnos con suficiente antelación.

• Otros materiales curriculares: los ejercicios a realizar serán los que proponga el profe-sor en clase.

El departamento posee: catorce caballetes de pintura, dos estatuas grandes y dos pequeñas, tórculo de grabado, papel para croquis, bocetos y grabados en stock, proyector de transparencias y proyector de diapositivas, colección de diapositivas de temas técnicos. Estos materiales están a disposición del profesorado del departamento de Artes Plásticas.


26

En caso de que se vaya a demandar a los alumnos y alumnas otros libros de texto1 se tendrá en cuenta que los libros utilizados durante los cursos anteriores son los siguientes:

NIVEL TÍTULO AUTORES EDITORIAL Curso en el que se inició su uso

CURSO 3° Cuadernillo del dpto Antonio Fons 2005-2006

El uso de cuadernillos de ejercicios es potestativo de cada profesor o profesora y no conlleva la obligatoriedad de uso en cursos posteriores.

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJ E Para lograr una buena asimilación de los conceptos y procedimientos del área de educación

Plástica y Visual, el contenido de cada unidad didáctica se resuelve a través de los siguientes ele-mentos:

A. Exposición introductoria de los fines e intereses de la misma, sintetizando el contenido de cada unidad temática, justificando la necesidad de aprender los conceptos que se desarrollan y clarificando su implementación práctica en la realidad.

B. Desarrollo del tema concreto, apoyando la definición y descripción de conceptos abs-tractos con ejemplos clarividentes, detallando paso a paso los procesos que se utilizarán posteriormente, y todo ello en paralelo al análisis concreto de la técnica gráfica de que se trate. De ahí que las explicaciones deban ser claras, comprensibles y apropiadas a la edad del alumno.

C. Empleo de imágenes aclaratorias y de apoyo. Se recomienda completar las explica-ciones, actividades y comentarios sobre los contenidos de la materia con imágenes y ejemplos gráficos; esto se puede lograr empleando:

• Transparencias con ejemplos que facilitan la comprensión de los trazados y agili-zan su explicación.

• Transparencias e ilustraciones de los materiales curriculares y modelos de aplica-ción reales que permiten transmitir intuitivamente la relación existente entre los conceptos abstractos y la realidad.

• Transparencias, diapositivas e ilustraciones de obras artísticas que vinculan los elementos estudiados en cada tema con el arte, el diseño o la expresión gráfica técnica.

D. Actividades. Se utilizarán las actividades prácticas que recomiende el profesor o profe-sora responsable. Las actividades prácticas que se encomienden a los alumnos y alum-nas responderán a la dimensión práctica de la materia, imprescindible para lograr un aprendizaje significativo; sus características principales serán:

• Estarán organizadas a partir de ejercicios secuenciados según su grado de dificul-tad, cumpliendo los requisitos de orden y progresividad.

• Estarán contextualizadas y fomentarán la comprensión y reflexión sobre el porqué de los conceptos y procedimientos, evitando la repetición y la mecanización.

• Servirán para supervisar la asimilación de los contenidos, favoreciendo la detec-ción de dificultades personales y su necesaria corrección.

• Las actividades serán de varios tipos: actividades básicas, que serán obligatorias para todo el alumnado, actividades de refuerzo y de ampliación, que serán obligato-rias para aquellos que no hayan superado las anteriores y voluntarias para aquellos alumnos que deseen profundizar en los conceptos a evaluar; son alternativas a las ordinarias y con ellas se pretende que los alumnos puedan mejorar su nivel tanto

1 Si se demanda el uso de libros de texto a los alumnos se deberá comunicar al departamento, para que éste apruebe su

empleo, puesto que la demanda de estos materiales curriculares conlleva su empleo posterior en sucesivos cursos.


27

en los casos en los que se parte de un nivel inferior al suficiente como en los casos en los que se parte de un nivel suficiente o superior.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Los alumnos de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º ESO, podrán participar en to-

das las actividades, concursos y exposiciones que a lo largo de éste curso se realicen (Navidad, Día del Libro, Jornada cultural).

Y a criterio del Profesorado reponsable se realizarán trabajos y exposiciones específicas. Asímismo, se fomentará la participación del alumnado de este curso en talleres didácticos que or-ganicen instituciones ajenas al IES y acudir a exposiciones temporales o permanentes que estén relacionados con los contenidos de esta materia.

También creemos conveniente contribuir con los mejores trabajos a la decoración del aula.

EVALUACIÓN DEL ALUMNADO De acuerdo con lo establecido en la Ley, los criterios de evaluación particulares de cada una

de las materias del departamento didáctico de Artes Plásticas son las recogidas tras la exposición de contenidos de cada una de ellas. No obstante, a continuación se exponen algunos de los crite-rios generales que afectan a la valoración y calificación de los instrumentos de evaluación que se utilizarán en el tercer curso de Educación Plástica, Visual y Audiovisual.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN De acuerdo con lo establecido en el Real Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, por el que

se establece el currículo básico de la Educación Secundaria Obligatoria y del Bachillerato y el DE-CRETO 87/2015, de 5 de junio, del Consell, por el que establece el currículo y desarrolla la orde-nación general de la Educación Secundaria Obligatoria y del Bachillerato en la Comunitat Valen-ciana, los criterios de evaluación de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de E SO serán los siguientes:

0. Elementos transversales. 0.1. Reconocer la terminología conceptual de la asignatura y del nivel educativo y utili-

zarla correctamente en actividades orales y escritas del ámbito personal, acadé-mico, social o profesional, y leer comprensivamente textos de formatos diversos.

0.2. Captar el sentido global y analizar de forma crítica textos orales, extrayendo con-clusiones, y participar en debates y exposiciones exponiendo de forma organiza-da su discurso intercambiando informaciones con otros alumnos; explicar el pro-ceso seguido en la elaboración de productos artísticos, evaluando el resultado, haciendo propuestas razonadas para mejorarlo y utilizando un lenguaje no dis-criminatorio.

0.3. Captar el sentido global y analizar de forma crítica textos orales, extrayendo con-clusiones, y participar en debates y exposiciones exponiendo de forma organiza-da su discurso intercambiando informaciones con otros alumnos; explicar el pro-ceso seguido en la elaboración de productos artísticos, evaluando el resultado, haciendo propuestas razonadas para mejorarlo y utilizando un lenguaje no dis-criminatorio.

0.4. Buscar y seleccionar información, documentos de texto, imágenes, bandas sono-ras y vídeos a partir de una estrategia de filtrado y de forma contrastada en me-dios digitales como páginas web especializadas, diccionarios y enciclopedias on-line y banco de sonidos, registrándola en papel de forma cuidadosa o alma-cenándola digitalmente en dispositivos informáticos y servicios de la red.

0.5. . Reconocer las cualidades emotivas y expresivas de los medios gráfico-plásticos y expresar emociones, sentimientos e ideas propias al realizar sus producciones disfrutando del proceso de creación artística y mostrando respeto por el trabajo de los demás.


28

0.6. Realizar de forma eficaz tareas o proyectos, tener iniciativa para emprender y proponer acciones siendo consciente se sus fortalezas y debilidades, mostrar cu-riosidad e interés durante su desarrollo y actuar con flexibilidad buscando solu-ciones alternativas.

0.7. Planificar tareas o proyectos, individuales o colectivos, haciendo una previsión de recursos y tiempos ajustada a los objetivos propuestos, adaptarlo a cambios e imprevistos transformando las dificultades en posibilidades, evaluar con ayuda de guías el proceso y el producto final y comunicar de forma personal los resultados obtenidos.

0.8. Reconocer el patrimonio artístico y cultural de la Comunidad Valenciana y del Es-tado Español como un medio de comunicación y disfrute individual y colectivo, y contribuir a su defensa y conservación a través de la divulgación de obras de arte y medios audiovisuales que forman parte de dicho patrimonio, expresando sus conocimientos de forma crítica.

0.9. Superar estereotipos y convencionalismos en la representaciones visuales y plásticas, evitando cualquier forma de discriminación (raza, sexo, cultura) e iden-tificar las influencias que ejercen valores artísticos propios de otras culturas res-petando sus formas de expresión.

0.10. Cuidar del entorno de trabajo y del medio ambiente utilizando de forma responsa-ble los recursos y reciclar materiales para la elaboración de representaciones vi-suales y plásticas, personales y colectivas.

0.11. Reconocer los estudios y profesiones vinculados con los conocimientos del nivel educativo e identificar los conocimientos; habilidades y competencias que de-mandan para relacionarlas con sus fortalezas y preferencias.

1. Expresión Plástica. 1.1. Identificar y analizar en los objetos, producciones y espacios del entorno social,

cultural y artístico los elementos configurativos de la imagen (punto, línea, man-cha y plano), y experimentar con su expresividad y variaciones formales creando obras gráfico-plásticas.

1.2. Estimar la capacidad expresiva de las texturas en los objetos, producciones y es-pacios del entorno social cultural y artístico, y representarla en composiciones abstractas o figurativas, a través de la experimentación.

1.3. Realizar representaciones gráfico-plásticas utilizando los elementos configurati-vos (líneas, puntos, planos, manchas, texturas y colores) y recursos gráficos (cla-roscuro) de forma personal.

1.4. Experimenta con el color como fenómeno físico y visual con diferentes técnicas gráfico-plásticas y digitales.

1.5. Realizar mezclas binarias y ternarias, gamas cromáticas frías y cálidas con colo-res pigmento o generados mediante recursos digitales, y obtener matices experi-mentando las cualidades del color en la representación de paisajes y entornos naturales próximos con diferentes.

1.6. Crear composiciones personales y colectivas con diferentes técnicas gráfico-plásticas utilizando el valor simbólico del color con diferentes intenciones expresivas.

1.7. Realizar apuntes del natural de objetos aislados y agrupados que se encuentren en el entorno inmediato, y organizarlos proporcionadamente en el plano en relación a sus características formales, experimentando con los cambios de proporciones.

1.8. Analizar los ritmos lineales de elementos orgánicos en el paisaje, en los objetos y en composiciones artísticas y crear obras gráfico-plásticas personales y colectivas de marcada composición rítmica utilizando dichos conceptos.

1.9. Diseñar composiciones modulares, teniendo en cuenta la proporción, la escala y el ritmo, para aplicarlas a los diversos campos del diseño (gráfico, textil, ornamental o arquitectónico).

1.10. Analizar los cambios de iluminación en objetos, producciones y espacios del entorno, y su capacidad para crear ambientes y expresar valores, emociones y sentimientos.

1.11. Crear propuestas con f ines i lustrativos, decorativos o comunicativos de-terminados seleccionando las técnicas, materiales (papel, madera, cartón, mate-


29

riales reciclados o medios tecnológicos) y soportes más adecuados al mensaje que se pretende transmitir.

2. Comunicación Audiovisual 2.1. Leer y analizar imágenes fotográficas teniendo en cuenta los aspectos compositi-

vos, estilísticos, expresivos y temáticos así como identificar la función y finalidad del mensaje que desean transmitir.

2.2. Realizar fotografías con diferentes dispositivos electrónicos y apps para aplicar al collage y al fotomontaje y expresar de modo personal ideas, sentimientos y emo-ciones.

2.3. Realizar fotografias aplicando los controles y funciones del cuerpo de la cámara fotográfica analógica: obturador y diafragma, programas automáticos, y utilizar correctamente los accesorios fotográficos (trípode, flash, zoom y iluminación)) para representar de modo personal ideas, sentimientos y emociones.

2.4. Identificar en las imágenes audiovisuales de los formatos de medios de comuni-cación y de intemet los aspectos técnicos (formales, compositivos), temáticos, y las cualidades expresivas utilizadas para expresar ideas, valores y emociones y sentimientos.

2.5. Leer y analizar aspectos estructurales de la imagen en movimiento (planos, se-cuenciación, movimientos de cámara) teniendo en cuenta la caracterización de los personajes y la recreación del espacio y argumentar de forma crítica sus pun-tos de vista a través de la reflexión colectiva y del diálogo.

2.6. Organizar las fases en el proceso audiovisual para elaborar el guión grabación y montaje, teniendo en cuenta la planificación del calendario de ejecución y reparto de funciones en la cadena de trabajo para los diferentes roles profesionales (es-cenografía, vestuario, maquillaje, peluquería).

2.7. Elaborar de forma cooperativa propuestas audiovisuales planificando las fases del proceso de trabajo (desarrollo del guión, grabación y edición), utilizando los recursos propios del lenguaje cinematográfico (elementos estructurales y compo-sitivos de la imagen, movimientos de cámara), y teniendo en cuenta la caracteri-zación de personajes, localización de espacios y los recursos técnicos necesa-rios.

3. Dibujo técnico. 3.1. Realizar con los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico los trazados

fundamentales con cuidado, soltura y precisión en la realización de ejercicios en el ámbito académico.

3.2. Definir el concepto de "lugar geométrico" en los textos técnicos del ámbito académico.

3.3. Combinar trazados de rectas paralelas y perpendiculares que pasen por un punto definido utilizando la escuadra y el cartabón en propuestas creativas de aula.

3.4. Combinar mediatrices trazadas con compás y regla en propuestas creativas de aula.

3.5. Definir los conceptos de ángulo y bisectriz entendiendo su aplicación en navega-ción, y realizar ejercicios sencillos combinando bisectrices en propuestas creati-vas de aula.

3.6. Utilizar el Teorema de Thales para dividir un segmento en partes Iguales y justifi-car su uso en la realización de polígonos a escala con buena ejecución técnica.

3.7. Diseñar composiciones de módulos, experimentando con los conceptos de simetrías, giros y traslaciones, y relacionar con los objetos, producciones y espacios del entorno.

3.8. Trazar polígonos regulares conociendo el lado con buena ejecución técnica . 3.9. Dibujar el baricentro, ortocentro, circuncentro e incentro de cualquier triángu-

lo, aplicando las propiedades de los puntos y rectas característicos, y construir trián-gulos rectángulos aplicando sus propiedades geométricas.

3.10. Trazar las construcciones más habituales de paralelogramos para este nivel edu-cativo.

3.11. Describir el método de división de la circunferencia en partes Iguales, y cons-truir polígonos regulares de cualquier número de lados inscritos en la circunfe-


30

rencia. 3.12. Describir las condiciones de los centros y las rectas tangentes aplicadas al trazados

de tangencias, óvalos y ovoides, y construir espirales de 2, 3, 4 y 5 centros en los trabajos de aula.

3.13. Diferenciar las proyecciones cilíndricas de las cónicas, dibujar acotaciones sobre las tres vistas de objetos sencillos, y trazar perspectivas isométricas y caballeras de volúmenes y piezas sencillas de creación propia.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Para poder valorar los conocimientos, destrezas y capacidades que alcanzan los alumnos en

las materias de Educación Plástica y Visual de cada uno de los cursos de la Educación secundaria obligatoria se utilizarán los siguientes instrumentos de evaluación:

− Ejercicios básicos, obligatorios para todo el alumnado de un mismo grupo, que con-tendrán las dificultades tipo estudiadas en cada unidad temática.

− Ejercicios de refuerzo o ampliación 2, que serán voluntarios para aquellos que ya de-sarrollaron con éxito los ejercicios básicos, que contendrán cuestiones de cada unidad temática, similares o distintas a las anteriores. Estos ejercicios deben servir para pro-fundizar en el estudio de la materia y/o para recuperar conceptos no superados con los ejercicios básicos.

− Pruebas de examen que contendrán cuestiones de similar dificultad a las trabajadas en cada unidad temática. Se recomienda que se realicen tantas pruebas como bloques temáticos existan en un mismo curso. También existirá, mientras la legislación no indi-que lo contrario, una prueba extraordinaria de examen final en septiembre.

− Pruebas de recuperación que servirán para superar las dificultades encontradas en las pruebas ordinarias. A cada examen ordinario le corresponderá otro de recuperación. Estas pruebas tendrán carácter de superación y a ellas se podrán presentar todos los alumnos y alumnas que lo deseen, no obstante, será obligatoria la presentación de aquellos alumnos que no hubieran superado el correspondiente examen ordinario. Los alumnos que previamente hubieran superado el control podrán mejorar su calificación si la valoración conseguida en la prueba de recuperación es superior a la anteriormente obtenida, y no bajarán su calificación aunque obtengan una nota menor a la anterior.

TIPOS DE EVALUACIÓN

EVALUACIÓN INICIAL Cuando sea preceptivo realizar una evaluación inicial ésta constará de una prueba escrita que

recogerá los contenidos mínimos de esta misma disciplina correspondientes al curso anterior; tam-bién contendrá cuestiones generales que puedan medir el grado de madurez y su progreso en el desarrollo de las capacidades expresadas en los objetivos generales de la etapa, curso o ciclo anterior. En los casos en los que la fecha prevista para la evaluación inicial lo permita, se podrá evaluar a los alumnos implicados a partir de los propios ejercicios ordinarios realizados en clase.

En todos los casos la prueba será confeccionada por los propios profesores componentes del departamento didáctico de Artes Plásticas.

EVALUACIÓN ORDINARIA La evaluación del progreso del alumnado de esta materia se realizará a partir de la valoración

de los instrumentos de evaluación que se hayan utilizado, teniendo en cuenta los criterios de califi-cación establecidos para cada nivel. 2 Cuando no se realicen exámenes de uno o varios bloques temáticos y la valoración de los conocimientos se realice úni-

camente a partir de las actividades y ejercicios de clase, no se admitirán ejercicios voluntarios que no hayan sido reali-zados en todo o en su mayor parte en la misma clase. Por lo tanto, es posible que debido a la dificultad de autentifica-ción de la autoría de los ejercicios en algunas partes de los temarios de primer y cuarto curso no se admitan más ejerci-cios que los realizados en clase.


31

En todos los casos se tendrán en cuenta las actividades básicas y las de refuerzo y amplia-ción realizadas por cada alumno o alumna, los examenes realizados en el periodo a evaluar y los referentes de la actitud fijados para cada nivel.

Está previsto dividir el curso lectivo en tres periodos, y al finalizar cada periodo se realizará una evaluación de cada alumno, fijando la satisfacción o nó del aprendizaje adquirido con una nota numérica comprendida entre uno y diez, siendo el cinco el mínimo exigido para considerar aproba-da la materia trabajada. La evaluación final que se realizará al final de junio sintetizará lo realizado durante todo el curso escolar.

EVALUACIÓN EXTRAORDINARIA Si un alumno no alcanzara la evaluación positiva en esta materia podrá realizar una prueba

extraordinaria durante el més de septiembre, en la fecha y hora que indique la Jefatura de Estudios del IES.

INFORME DE EVALUACIÓN INDIVIDUALIZADO Cuando un alumno o alumna no haya superado los contenidos de la materia de Educación

Plástica, Visual y Audiovisual en el curso actual se le podrá entregar, junto con los documentos de calificación, el informe individualizado en el que se reflejará el grado de consecución de contenidos que ha logrado el alumno o alumna. Aunque el profesorado responsable de cada grupo puede proponer un modelo de informe propio, el modelo de informe de evaluación individualizado que el departamento recomienda para Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de ESO es el si-guiente:


32


33


34

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La valoración de conocimientos de cada alumno o alumna se realiza teniendo en cuenta los

ejercicios propuestos durante el período evaluado, el resultado de las pruebas de examen, gráficas y escritas, que se efectúen en el mismo periodo, y la actitud del alumno tanto hacia la materia co-mo hacia la dinámica de la clase.

En el apartado de exámenes se expondrá la calificación media ponderada obtenida en los exámenes realizados; en el de ejercicios se expondrá la calificación media obtenida en los ejerci-cios y actividades de clase, complementándola con la calificación obtenida en el control de apuntes si el profesor lo estima oportuno; y en el apartado de actitudes se expondrá la calificación obteni-da a partir de los instrumentos utilizados para el control de la misma, siempre teniendo en cuenta que, además de lo expuesto en el documento de mínimos de cada materia y nivel, en esta califica-ción influirá la presentación de actividades voluntarias, la no presentación de las actividades ordi-narias, la no asistencia a clase, la actitud ante la clase y los actos de indisciplina.

Para obtener la calificación final de un periodo concreto -final o parcial-, se realizará la media aritmética ponderada entre la nota media obtenida en los apartados de exámenes, ejercicios y acti-tudes correspondientes al periodo evaluado (a contar siempre desde el inicio del periodo escolar) y se tendrá en cuenta que el valor porcentual de cada uno de los apartados se ajustará al marcado en el proyecto curricular de este instituto:

• Para 3º de ESO: 45% exámenes, 40% ejercicios y 15% actitudes. Para obtener la calificación parcial de cada uno de los apartados de la evaluación se reco-

mienda que se tengan en cuenta los siguientes preceptos: • En caso de que los alumnos completen los ejercicios propuestos con elementos que ten-

gan mayor dificultad de la que se solicita la nota del ejercicio podrá ser de 10 puntos. • La nota media de los ejercicios se obtendrá como media aritmética ponderada de todos

los ejercicios básicos y los de refuerzo y ampliación que se hayan solicitado en el periodo evaluado. En caso de no haber realizado uno o varios ejercicios, ni sus correspondientes ejercicios de recuperación, se sumará cero.

• La nota media de los periodos se obtendrá como media aritmética de las notas obtenidas en cada uno de los bloques temáticos del periodo a evaluar, dándole más valor a aque-llos bloques que recojan mayor cantidad de actividades. Para valorar el porcentaje asig-nado a cada bloque temático se hallará un coeficiente que resultará de dividir el número de ejercicios ordinarios evaluados en cada bloque por el número total de ejercicios ordi-narios del periodo a evaluar.

• La calificación máxima de cada uno de los exámenes será de diez sobre diez. • Para conseguir una valoración positiva deberá obtenerse una nota media de 5 puntos

sobre 10 y no haber obtenido una nota menor de 4 puntos sobre 10 en ninguna de las evaluaciones del curso.

Hay que insistir en la importancia que, en las asignaturas que imparte este departamento, tie-nen el correcto acabado, la limpieza, la perfección en el trazado, el dominio de la técnica emplea-da, la composición y la originalidad en el desarrollo de los trabajos presentados. Esta importancia se plasmará en la calificación de los trabajos que obtendrán los alumnos y alumnas.

RESTRICCIONES GENERALES DE CALIFICACIÓN Se considerará aprobado el curso cuando la media ponderada de los distintos bloques temáti-

cos sea igual o superior a 5 puntos sobre diez (calificación global), siempre y cuando se dé alguna de las siguientes circunstancias:

a. Que los alumnos hayan superado todas las pruebas de examen y que la media ponde-rada con los ejercicios sea igual o mayor de 5 puntos.

b. Que los alumnos no hayan superado uno o dos exámenes de bloques temáticos, pero la nota de los exámenes no superados no sea inferior a 3,5 puntos y la nota media co-rrespondiente, ponderada con los ejercicios sea mayor o igual a 5 puntos.

c. Que el examen de uno de los bloques temáticos no haya sido suspendido con una no-ta menor de tres puntos sobre diez y la nota media ponderada de ese bloque no sea inferior a 3 puntos, siempre y cuando la nota media ponderada con todos los exáme-nes y ejercicios del curso iguale o supere la valoración de 5 puntos.


35

SISTEMAS DE RECUPERACIÓN Cuando en la evaluación de un periodo determinado no se haya alcanzado la calificación de 5

puntos podrá recuperarse de la siguiente forma: • Las calificaciones obtenidas en el apartado de ejercicios podrá mejorarse realizando

los ejercicios de refuerzo o ampliación correspondientes, siempre y cuando la materia lo permita (ver nota nº 2).

• Las calificaciones de los exámenes ordinarios podrán mejorarse aprobando los exá-menes de recuperación. En todos los casos se aplicarán los mismos criterios de califi-cación expuestos en los apartados anteriores.

• La recuperación de cada evaluación se llevará a cabo antes de la evaluación final, es-tableciéndose uno o más exámenes por evaluación, en función de la materia explicada y de su distribución en bloques temáticos. Para que puedan evaluarse deberán haber-se entregado con suficiente antelación los ejercicios de refuerzo y ampliación. Las fe-chas límite de entrega de los ejercicios ordinarios y las de los ejercicios voluntarios serán las que determine el profesor o profesora responsable de la materia.

• En la convocatoria extraordinaria de Septiembre se realizará una prueba general que contemplará los contenidos trabajados en la materia correspondiente, no habrá que entregar nuevos ejercicios a no ser que el profesor o profesora resposable determine lo contrario, en ese caso se notificará a los alumnos interesados con suficiente antela-ción.

En todos los casos se aplicarán los criterios de calificación ya expuestos.

EVALUACIÓN DEL ÁREA PARA ALUMNOS QUE NO SUPERARON E L PRI-MER CURSO

Para poder superar los contenidos de esta área no aprobados en el Primer Curso de ESO de-berá aprobarse la materia de 3º o aprobar el examen final de recuperación junto con los alumnos de 2º que se encuentren en el mismo caso. Si fuera necesario el profesor de la materia facilitará ejercicios adicionales a los alumnos para que puedan completar la recuperación de los contenidos del Primer curso.

ACTIVIDADES DE REFUERZO Y AMPLIACIÓN Como se ha comentado en el punto anterior, se establecerán para cada nivel de la ESO acti-

vidades de refuerzo y ampliación que servirán para mejorar la calificación obtenida con los trabajos básicos de la materia; estas actividades tienen el objetivo de reforzar las capacidades adquiridas con las actividades básicas y contendrán a su vez elementos que amplíen los casos ya estudiados.

En este Tercer Curso se propondrán tantas actividades de refuerzo y ampliación como obliga-torias (por cada actividad obligatoria habrá otra de refuerzo y ampliación en cada tema).

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Las medidas generales de atención a la diversidad del alumnado que este departamento

didáctico tiene previstas se basan en una aplicación de ejercicios y actividades que contienen dis-tintos niveles de dificultad y que han de servir tanto para que aquellos alumnos y alumnas que su-fren un cierto retraso en la adquisición de contenidos puedan recuperar y superar las dificultades como para aquel segmento del alumnado que desea profundizar en los contenidos de la materia trabajada. En todos los casos el referente de la evaluación serán los contenidos mínimos especifi-cados en los documentos correspondientes.


36

MEDIDAS DE ATENCIÓN AL ALUMNADO CON NECESIDAD ES-PECÍFICA DE APOYO EDUCATIVO O CON NECESIDAD DE COM-PENSACIÓN EDUCATIVA

Para aquellos alumnos y alumnas que preentan necesidades específicas de apoyo educativo o que tienen necesidades de compensación educativa y que cursan el área de Educación Plástica y Visual se realizarán actividades que tengan como referente los contenidos mínimos del área para el curso ordinario en el que están matriculados.

MEDIDAS EXTRAORDINARIAS

En caso de que algún alumno o alumna requiera medidas de atención a la diversidad extraor-dinarias, éstas se tomarán y se especificarán en documentos adicionales que se adjuntarán a la programación didáctica. No está prevista la necesidad de realizar ninguna adaptación curricular significativa con el alumnado matriculado el presente curso escolar en las materias de este depar-tamento.

MEDIDAS COMPLEMENTARIAS PARA EL ALUMNADO REPETIDOR

Con el fin de que los aprendizajes que se trabajan en esta área se realicen adecuadamente y para no provocar el aburrimiento en el alumnado que permanece un año más en el mismo curso se ha previsto que cada curso escolar se modifiquen las actividades a trabajar, aunque los conte-nidos de referencia sean los mismos.

ELEMENTOS TRANSVERSALES Los temas transversales se desarrollan básicamente a través de los contenidos actitudinales y

más concretamente a través de la programación de actividades que fomentan el conocimiento y la reflexión sobre las actitudes que se encuentran más estrechamente ligadas a ellos. Mientras los órganos de coordinación pedagógica de este instituto no determinen los temas transversales que se trabajarán y no se determinen las acciones que se habrán de llevar a cabo dentro de cada uno de los departamentos didácticos, este departamento recomienda a sus integrantes que se trabajen los siguientes temas transversales dentro de las actividades ordinarias de cada una de sus mate-rias:

FOMENTO DE LA LECTURA

COMPRENSIÓN LECTORA

Cualquier docente entregado a la labor de “educar” y “enseñar”, sabe que el hábito lector es un factor relacionado con el rendimiento académico.

Efectivamente la lectura es uno de los principales instrumentos de aprendizaje cuyo dominio abre las puertas a nuevos conocimientos y a la cultura y sin la cual no es posible comprender la información contenida en los libros de texto y asimilarla de un modo crítico. Es más, la docencia hoy en día en nuestro país, no tiene otra forma de desarrollarse sino en torno a la lectura en cual-quiera de los soportes a los que podemos acceder.

La autoridad educativa, consciente de la importancia de la lectura como eje común de todas las áreas del currículo y como herramienta indispensable en gran parte de las actividades que el alumno va a desarrollar a lo largo de toda su vida, ha decidido articular medidas para potenciar en los centros de educación secundaria el hábito lector y desarrollar la comprensión lectora de modo que se asegure una formación integral que contribuya al pleno desarrollo de la personalidad de los alumnos y les permita seguir con aprovechamiento enseñanzas posteriores.

De esta forma se plantean los siguientes objetivos generales: a) Consolidar hábitos de lectura en los estudiantes de Educación Secundaria. b) Potenciar la comprensión lectora desde todas las áreas del currículo.


37

c) Desarrollar en los adolescentes sus habilidades de lectura, escritura y expresión oral, en el aprendizaje de cualquier materia.

d) Promover en el alumnado la capacidad de expresarse sobre diferentes temas con cla-ridad, coherencia y sencillez.

e) Formar lectores capaces de desenvolverse con éxito en todos los ámbitos. f) Lograr que el alumnado conserve, o en su caso descubra, el hábito de la lectura como

un elemento de disfrute personal. g) Fomentar en el alumnado, a través de la lectura, una actitud reflexiva y crítica ante las

manifestaciones del entorno. h) Lograr que los alumnos aprendan a analizar con sentido crítico la información que

transmiten diferentes medios de comunicación (televisión, radio y prensa, entre otros). i) Trasladar al ámbito extraescolar y familiar el interés por la lectura. j) Utilizar medios informáticos y audiovisuales como consulta, mejora y apoyo a la lectu-

ra. Para adecuar la programación a las especificaciones de la Consejería, se recogen en este

apartado las actividades dirigidas a fomentar el interés por la lectura y a desarrollar la comprensión lectora que ya se venían realizando por ser imprescindibles para cualquier labor docente.

EXPRESIÓN ORAL Y ESCRITA Consolidar hábitos de lectura y potenciar la comprensión lectora en los estudiantes desarro-

llando sus habilidades de lectura, escritura y expresión oral, en el aprendizaje de la materia utili-zando medios informáticos y audiovisuales como consulta, mejora y apoyo a la lectura.

Durante los pasados cursos, el departamento realizó un importante esfuerzo en su vinculación con las nuevas tecnologías y el uso de la biblioteca de aula.

En el presente curso existe un cuadernillo de apuntes para cada este curso. Asímismo, pue-den realizarse consultas (trabajos en grupo y/o individuales) a la bibliografía propia del departa-mento o de la biblioteca y recursos on-line.

Se preparan las actividades (incluidas las pruebas evaluadoras) para ser explicadas y realizas por escrito. Igualmente se proponen textos de reconocido prestigio para su utilización como sopor-te en la comunicación audiovisual.

Promover en el alumnado la capacidad de expresarse sobre diferentes temas con claridad, coherencia y sencillez.

En todas las asignaturas del departamento el alumno debe completar su cuaderno personal escrito a mano con los contenidos impartidos, y utilizarlo en el desarrollo de las diversas activida-des, controles, exámenes... Completando así la actividad lectora con la redacción y la escritura. Además de trabajos prácticos, el alumno debe realizar pruebas escritas con preguntas a desarro-llar.

A juicio del profesorado, en función de las características del grupo en general y de cada alumno en particular, se podrá practicar la lectura en voz alta durante la clase, con los objetivos de corregir la dicción, la entonación y el correcto uso de la puntuación, fomentar la escucha activa y la comprensión de los textos que se leen y, por último, reducir el miedo a expresarse ante los demás.

El objetivo de la Educación Plástica y Visual es acabar con el analfabetismo visual que impera cada vez con más fuerza entre nuestros alumnos y en la sociedad en general, fundamentalmente ante la falta de valoración y abandono que estos contenidos están teniendo en el currículo de la enseñanza obligatoria. Nos planteamos el desarrollo de contenidos que permitan al alumno com-prender mensajes y expresarse correcta y claramente a través de la imagen; el punto de partida está en la previa comprensión y expresión escrita y hablada.

Formar lectores capaces de desenvolverse con éxito en todos los ámbitos y lograr que se conserve, o en su caso descubra, el hábito de la lectura como un elemento de disfrute personal.

Se darán referencias sobre fuentes de información para que el alumnado pueda completar su formación en la materia propia del departamento a las que tendrá fácil acceso, accediendo a tex-tos o a artículos que podrá consultar en la web o en libros que encontrará en la biblioteca del pro-pio centro.

Podrán utilizarse además artículos de periódico disponibles en el centro, vinculados a los te-mas de cada materia u otros de interés educativo y social.

Es importante transmitir y fomentar en el alumnado, a través de la lectura, una actitud reflexi-va y crítica ante las manifestaciones del entorno logrando que los alumnos aprendan a analizar


38

con sentido crítico la información que transmiten diferentes medios de comunicación y puedan trasladar al ámbito extraescolar y familiar el interés por la lectura mediante:

La vinculación entre la literatura y el arte está plenamente incorporada al desarrollo de las di-ferentes asignaturas del departamento, siendo fuente documental de diferentes actividades. El alumno debe indagar en los fondos documentales a su alcance (dentro y fuera del centro escolar) y esto le permite estructurar la documentación personal con la que afrontar los diferentes trabajos y pruebas planteadas por la asignatura (en algunos casos el alumno deberá acudir a los exámenes y controles con su cuaderno personal).

Se aconsejará la lectura de determinados títulos disponibles en la biblioteca relacionados con las materias del área de dibujo.

COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL. TECNOLOGÍAS DE LA INFOR-MACIÓN Y LA COMUNICACIÓN

En LA EDUCACIÓN Plástica, Visual y Audiovisual como en la mayoría de las materias se hace necesario al uso de las TIC que sin duda facilitan el aprendizaje de contenidos y procesos. También se incede en el uso y utilización de las TIC para el desarrollo de muchas de las actividades propuestas por el departamento y obre las posibles situaciones de riesgo derivadas de la utilización de las TIC.

El departamento de Artes Plásticas dispone y utiliza una pizarra digital en el aula de Dibujo Técnico, un cañón de proyección en el taller de Plástica y ordenadores con el software necesario en el aula de informática; La pizarra digital, junto cons los instrumentos y medios informáticos ne-cesarios, son utilizados profusamente por el profesorado de la materia, siempre teniendo en cuen-ta la idoneidad de las TIC mencionadas para la exposición y desarrollo de los contenidos propios de la materia que se trabaja en cada momento, el software específica disponible en el aula de in-formática se utilizará cuando las actividades propuestas por el departamento lo requieran.

EMPRENDIMIENTO Con la práctica docente debemos estimular múltiples aspectos de la personalidad de cada

alumno, debemos potenciar habilidades emprendedoras como la creatividad, la imaginación, la au-tonomía, la flexibilidad, la responsabilidad, la asunción de riesgos, el trabajo en equipo, el liderazgo y la innovación.

Para conseguirlo se propone seguir una metodología que: • Utilice, entre otros, el trabajo por proyectos, el aprendizaje basado en problemas,

el aprendizaje- servicio y las estrategias del aprendizaje cooperativo. • Fomente la autonomía de los alumnos. • Diseñe y defina la participación de los alumnos ... • Proponga situaciones que estén fundamentadas en la vida real y relacionadas con

sus intereses y habilidades para que experimenten experiencias de éxito. • Presente tareas, asequibles a las posibilidades y capacidades de los alumnos, que

supongan entrenar la planificación, fijar metas y estimular la motivación de logro. • Incida en la importancia del esfuerzo en la obtención del éxito. • Fomente la inventiva y la generación de ideas, la presentación de juicios y valora-

ciones diferentes. • Fomente el trabajo en equipo y establezca roles en el trabajo grupal asignando el

liderazgo de manera rotatoria.

EDUCACIÓN CÍVICA Y CONSTITUCIONAL Uno de los principios en los que se inspira nuestro Sistema Educativo es la transmisión y

puesta en práctica de valores que favorezcan la libertad personal, la responsabilidad, la ciudadanía democrática, la solidaridad, la tolerancia, la igualdad, el respeto y la justicia, así como que ayuden a superar cualquier tipo de discriminación. Se contempla también como fin a cuya consecución se orienta el Sistema Educativo Español la preparación para el ejercicio de la ciudadanía y para la


39

participación activa en la vida económica, social y cultural, con actitud crítica y responsable y con capacidad de adaptación a las situaciones cambiantes de la sociedad del conocimiento.

La LOMCE considera esencial la preparación para la ciudadanía activa y la adquisición de las competencias sociales y cívicas, recogidas en la Recomendación del Parlamento Europeo y del Consejo de 18 de diciembre de 2006 sobre las competencias clave para el aprendizaje permanen-te. Se aborda esta necesidad de forma transversal al incorporar la educación cívica y constitucio-nal a todas las asignaturas durante la educación básica, de forma que la adquisición de competen-cias sociales y cívicas se incluya en la dinámica cotidiana de los procesos de enseñanza y apren-dizaje y se potencie de esa forma, a través de un planteamiento conjunto, su posibilidad de trans-ferencia y su carácter orientador.

OTROS ELEMENTOS TRANSVERSALES

EDUCACIÓN PARA LA PAZ

La formulación y solución de problemas puede contribuir a desarrollar actitudes de solidari-dad, cooperación y respeto a las opiniones y formas expresivas ajenas a través del trabajo indivi-dual o en grupo, que se convierte, así, en otro de los ejes metodológicos y organizativos del trabajo en el aula.

EDUCACIÓN PARA LA IGUALDAD DE OPORTUNIDADES ENTRE S EXOS

Tanto en las actividades de grupo como en las individuales es necesario propiciar una rela-ción fluida entre alumnos y alumnas, y potenciar la participación de todos en los debates y toma de decisiones como mecanismo corrector de situaciones de discriminación sexista. Se contribuirá así, desde la propia actividad del aula, a establecer unas relaciones más justas y equilibradas entre las personas.

EDUCACIÓN AMBIENTAL

La formulación de actividades de dibujo y diseño relacionadas con el entorno natural deben servir como excusa para fomentar y desarrollar actitudes de apreciación y respeto al medio am-biente.

EDUCACIÓN DEL CONSUMIDOR

Se pretende dotar a los alumnos de instrumentos que les permitan desenvolverse en la so-ciedad de consumo y que adquieran una actitud crítica ante las necesidades que se quieren crear actualmente a través de la publicidad y de las películas que presentan una sociedad basada en el consumismo.

EDUCACIÓN VIAL

El diseño de símbolos relacionados con la educación vial servirá de motivo para incidir en la necesidad de conocer y respetar las normas relacionadas con este campo. Las actividades rela-cionadas con este tema están presentes en la programación de Educación Plástica, Visual y Au-diovisual de 1º, 3º y 4º curso.

EDUCACIÓN MULTICULTURAL

Las características del área permiten el conocimiento y la apreciación de las manifestaciones artísticas, tanto actuales como de otro tiempo, de otras culturas distintas de la nuestra, tratando de que los alumnos sepan respetarlas y valorarlas. Es necesario crear una opinión favorable ante ex-presiones, representaciones y costumbres provenientes de otras culturas. Teniendo en cuenta que nuestra sociedad es cada vez más multicultural, se hace imprescindible que exista mayor conoci-miento por los hechos culturales propios de nuestros conciudadanos y un respeto por las expre-siones culturales distintas de la nuestra. Se procurará disponer y mostrar al alumnado ejemplos de expresiones artísticas de otras culturas.


40

EVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA DOCENTE E INDICADO-RES DE LOGRO.

EVALUACION DEL PROCESO DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE Tras cada periodo evaluado se procederá a analizar los resultados obtenidos, teniendo en

cuenta todas las variantes que influyen en los resultados y se obtendrán conclusiones para poder rectificar, a partir de ellas, aquellos aspectos del proceso de enseñanza y aprendizaje que sean susceptibles de mejora. El análisis y sus conclusiones constarán por escrito en las propias actas del departamento.

En cada reunión del equipo docente del departamento de Artes Plásticas habrá un punto que trate del seguimiento de la programación, análisis, conclusiones y medidas a tomar tendentes a mejorar los resultados, para conseguir con ello la mejora del proceso.

INDICADORES DE LOGRO Los “estándares de aprendizaje “ están relacionados directamente con la calidad, expresan las

características y exigencias que debe cumplir un objeto (programa, práctica, recurso) para ser calificado como ‘de calidad’ o ‘excelente’. No son una meta sino un punto de partida porque sirven de guía para diseñar programas de evaluación y juzgarlos constructivamente pa-ra mejorarlos. Los estándares proporcionan criterios y orientaciones para realizar la evaluación del alumno y mejorar la competencia evaluadora de los profesores.

Los estándares de aprendizaje se obtienen directamente de los criterios de evaluación del currí-culo; a partir de ellos se realizarán documentos en los que se reflejen los indicadores de loggro.

Será necesario elaborar rúbricas para poder evaluar los estándares de aprendizaje. Los indi-cadores de logro mostrarán el grado de adquisición/aprendizaje que se ha logrado en un determina-do estándar de aprendizaje.

Es conveniente aclarar que una rúbrica o "matriz de evaluación" es una tabla de doble entrada donde se describen criterios y niveles de calidad de la tarea, objetivo o competencia en general, de complejidad alta. Por un lado se detallan cuáles son los estándares de aprendizaje que empleare-mos y por el otro se indica cuál es el nivel de consecución del mismo (normalmente en las filas se detallan los estándares y en las columnas los niveles de calidad.

Ejemplo de matriz de evaluación:

Escala de calificación

5 4 3 2 1

Estándar 1

Estándar 2

Estándar 3

Estándar 4

Calificación Descripción

5 Demuestra total comprensión del problema. Todos los requerimientos de la tarea están incluidos en la respuesta

4 Demuestra considerable comprensión del problema. Todos los requerimientos de la tarea están incluidos en la

respuesta.


41

3 Demuestra comprensión parcial del problema. La mayor cantidad de requerimientos de la tarea están compren-

didos en la respuesta.

2 Demuestra poca comprensión del problema. Muchos de los requerimientos de la tarea faltan en la respuesta.

1 No comprende el problema.

0 No responde. No intentó hacer la tarea.

del departamento didáctico de artes plásticas · 2016-02-25 · programaciones del departamento...

Documents