Dinámica

Cualquier comunicación verbal que no corresponda a los sentimientos reflejados en el cuerpo es sospechosa. Moreno sostiene que al activar consciente y deliberadamente los músculos del cuerpo se intensifican los recuerdos y la imaginación relacionados con esa pare el organismo, la situación conflictiva se hace presente y se intensifica al reavivar los recuerdos, la imaginación y las tendencias musculares que habían estado tensas o reprimidas por una falsa solución al problema, d este modo, la acción psicodramática produce catarsis y una gran percepción más objetiva e la situación.

Contacto, terapia y entrenamientos de comunicación física constituyen elementos esenciales de la situación psicodramática.

En psicodrama se intensifican los sentimientos y las emociones utilizando movimientos del cuerpo apropiados para este fin, se reaviva la imaginación hablando y determinando el lugar y el tiempo en que acaeció la situación conflictiva, el pensamiento trabaja al unísono por el uso del lenguaje y las intervenciones del doble que expresa verbal y no verbalmente lo que el protagonista sugiere con su comunicación no verbal. Tono de voz, gestos, ademanes y postura corporal, de esta manera se restablece la integración del individuo, los movimientos corporales reavivan las emociones, la memoria y la imaginación a su vez, la exposición verbal del protagonista, reforzado por las sugerencias del doble reactiva los centros motores y hace más intensa la acción.Al activarse la acción muscular exterior, los centros el cerebro, la imaginación y la memoria, por la acción psicodramática, se produce el insight espontáneamente.Los demás miembros del grupo son asistentes terapéuticos y pacientes mientras el protagonista presenta espontanea y dramáticamente su situación, son agentes terapéuticos porque de vez en cuando suben al estrado para ayudar al protagonista a expresar más abierta y enfáticamente sus sentimientos tomando el papel del doble o alter ego del protagonista y son paciente s porque aunque no suban a expresar los sentimientos del protagonista si no han estado o están implicados en una problemática semejante, están

revisando sus propios problemas al presenciar la actuación del protagonista.

Espontaneidad

Es la respuesta nueva a una situación

antigua o a una respuesta adecuada a una situación nueva, o la espontaneidad da

unidad e integra a todo el ser humano, ó la espontaneidad es el factor que anima

todos los fenómenos psíquicos dándoles novedad, frescura y flexibilidad.

Hay cuatro clases de espontaneidad que para Moreno significa la integración del

ser humano que ante una situación nueva o antigua moviliza sus impulsos

corporales, sus sentimientos, emociones, pensamiento y voluntad, para dar la

respuesta más adecuada en el momento presente, la espontaneidad completa es la

respuesta integral del hombre completo, cuerpo, sentimientos, acciones,

imaginación, pensamiento y determinaciones voluntarias.

• Espontaneidad Dramática: Es considerada el cosmético de la psique, es aquella

que reactiva las conservas culturales y los estereotipos sociales y da una cualidad

dramática a la acción, es la espontaneidad que da novedad y vivacidad a los

sentimientos a las acciones y a las palabras.

• Espontaneidad creadora original: Es la que crea algo nuevo rompiendo lo moldes

de las conservas culturales y engendrando nuevas formas de expresión, nuevas

ideas y sentimientos.

• La originalidad: Esta clase se basa en una conserva cultural, dramática, pero

añadiéndole rasgos nuevos que expresan la situación actual del sujeto, esta clase

de espontaneidad se ve en los dibujos de los niños y en las poesías de los

adolescentes, cuando no son sólo repeticiones de lo aprendido.

• Las respuestas adecuadas a situaciones nuevas, es la cuarta forma de

espontaneidad en donde esto es la adaptación plástica de las habilidades propias,

la movilidad y flexibilidad del Ser que se adapta rápidamente al medio y estímulos

que lo circundan.El psicodrama tiene como finalidad desarrollar la espontaneidad y así preparar al sujeto para resolver sus problemas personales, e inducir al sujeto a dejar de

depender de roles introyectados y conservas culturales, el segundo medio de entrenamiento es el de la empatía, en la actuación de dobles y egos auxiliares, estos tienen que ver las cosas a través de los ojos del protagonista, movilizando su imaginación y pensamiento en la dirección que les da el mismo protagonista, así los dobles y egos auxiliares dejan sus roles personales a un lado y experimentan nuevos roles.

Rol

Moreno señala tres roles diferentes:

a. Roles psicosomáticos,

b. Roles sociales

c. Roles psicodramáticos, o trascendentales.

Ya que el psicodrama tiene por objeto ayudar a reconocer, formar, modificar y

coordinar todos los roles o todas sus funciones, ya sea que se refieran a la

integración del soma y la psique roles psicosomáticos de las relaciones con otros

en su átomo social y la sociedad en general o entre las relaciones del más allá o de

Dios.

El sujeto será espontáneo o rígido según forme y ejecute sus roles, su personalidad

será amplia o estrecha según el número de roles, será integrada o esquizofrénica

según sea la integración o disociación de los roles que el sujeto ejecuta. Si el rol se

define como el conjunto de operaciones con que el sujeto se enfrena a los

estímulos y situaciones de la vida, el sujeto espontáneo y creador inicia sus roles,

el que es rígido y carece de espontaneidad repite el modo tradicional y de conserva

cultural al enfrentarse a los problemas de la vida y sus respuestas serán

inadecuadas porque los estímulos varían y sus respuestas son fijas.

El hombre espontaneo crea sus roles porque la espontaneidad es: la actividad del

hombre que se impulsa a sí mismo.

Si el hombre se aprovecha de usar sus roles culturales y sociales como un

trampolín para elaborar sus respuestas ante la vida, modificándolos, adaptándolos,

integrándolos entonces, los roles cumplen un papel importante en la vida, estos

ayudan al hombre a vivir, pero los roles pueden crear conflictos también como los

que analiza Moreno en relación con el actor teatral, en donde el conflicto de ser

uno mismo o simplemente el eco de un dramaturgo o del auditorio.

Cambio de Roles

Consiste en ponerse en el lugar de la otra persona y ver y sentir las cosas desde su

punto de vista, Bischof resume lo que Moreno expuso sobre el juego y cambio de

roles en los siguientes teoremas como base para la práctica psicodramática: el

cambio de roles es una técnica de integración personal y de socialización, es un

requisito para establecer una comunidad psicodramática, sirve para corregir

conductas antisociales, recurso de gran valor para enseñar y aprender, se hace en

tres etapas críticas: primera con seres subhumanos como animales, segunda, con

objetos como máquinas, árboles o coches, tercero con seres poderosos como Dios y

el diablo, padres y maestros, el cambio de roles con los padres disminuye su

dependencia a ellos, el cambio de roles es más efectivo cuando la distancia

psicológica entre dos individuos es pequeña, agranda la percepción del rol, la

capacidad de cambio es mayor cuantos más roles tenga el individuo en su vida, los

niños usan a sus padres como un ego auxiliar natural, aunque no están entrenados,

es una técnica específica que necesita aprenderse bien para beneficiarse del punto

de vista de otra persona.

Telé

Se puede definir como la atracción o rechazo mutuo y a

distancia entre dos o más personas, como el terapeuta y el paciente o entre

miembros del grupo, Moreno lo define como la intuición, percepción y aceptación

de las actualidades, esto es,  de las cualidades físicas, psicológicas, morales, etc.,

de las otras personas, si el telé es positivo o la intuición y percepción de

características reales y actuales que producen el rechazo de la otra persona si el

telé es negativo; se distingue del concepto analítico de transferencia que se funda

en la proyección de sentimientos, necesidades y frustraciones infantiles a la

persona del terapeuta.

Esto se basa en la comunicación no verbal o en el mensaje corporal que dan y

perciben las personas, en segundo lugar el telé se apoya en la percepción cada vez

más objetiva y total de las cualidades físicas y psicológicas que hacen a la otra

persona agradable y atractiva, indiferente o repugnante y repulsiva.

Para Moreno, se puede decir que la estabilidad de cualquier relación terapéutica

depende de la cohesión télica entre los dos participantes, telé es la fuerza cohesiva

que estimula y solidifica el consorcio estable y las relaciones permanentes.

El telé debe incluir la percepción y apreciación de los roles que el terapeuta tiene

en la interacción terapéutica, según Moreno, los roles del individuo son parte de su

personalidad y por tanto de sus actualidades y esto se aplica naturalmente a la

relación télica entre esposo y esposa, padre e hijo y cualquier otra relación sólida.

Átomo social

Para Moreno, la personalidad de un hombre es el conjunto

de roles en el que opera, cada rol representa una función esencial para su

desarrollo y creatividad, el sujeto está ligado a todos para existir y perfeccionarse

en las funciones y roles que ejecuta, hay personas que son esenciales para que el

hombre ejecute sus funciones con espontaneidad y creatividad, de aquí el concepto

de átomo social.

El átomo social es el conjunto de personas que son necesarias para el

funcionamiento adecuado de un individuo en cada uno de sus roles. Para que el

átomo social sea sano y constructivo debe haber reciprocidad en la elección, si no

hay reciprocidad o telé positivo, el átomo social está enfermo y la actividad del

individuo se verá limitada, si no hay telé o reciprocidad, son inútiles e incluso

pueden resultar una carga, en este caso el individuo debe reemplazarlos por otros,

e incluso cuando haya existido correspondencia y reciprocidad, habrá

circunstancias en que el individuo deba desprenderse de algunos grupos, lamentar

su separación y abrirse camino por otros lados.

Aplicación de los conceptos básicos

El punto de vista de Moreno se basa en el presente, en los

problemas que agobian al paciente en el momento presente y en las tensiones

personales, sociales, religiosas y culturales que lo restringen y maniatan e impiden

su plena realización en el aquí y ahora.

Al iniciar el contacto con el paciente hay que estar pendiente de lo que dice, hace y

actúa de forma no verbal, su tono de voz, gestos, postura y todas las expresiones

de su cuerpo para checar si es congruente entre lo que dice y lo que expresa su

cuerpo o por el contrario, si existe alguna disociación, oposición y contradicción

entre lo que dice de sí mismo y el relato de sus problemas con lo que

inconscientemente con su tono de voz, mirada, gestos y demás acciones está

diciendo.

Para entender mejor la problemática del paciente, se debe fijar más en la

espontaneidad del paciente en oposición a su conformidad y esclavitud a sus roles

y modos de pensar y de obrar tomados de otros sin modificación alguna; otro punto

importante a señalar es la posición social del paciente y la problemática que

resulta de su posición sociométrica dentro de su familia, en el trabajo y en relación

a las personas que son esenciales en el átomo social en cada una de sus

actividades.

El director

En el Psicodrama Ortodoxo de Moreno el Director es el terapeuta quién facilita

todo el proceso. Sus principales funciones son:

Planear cada sesión teniendo en cuenta las necesidades e interés de los

miembros del grupo tal como él las conoce

Fomentar una atmósfera permisiva y acogedora en que los miembros del grupo

puedan expresarse libremente

Calentar al grupo de modo que puedan unirse para decidir sobre las finalidades

de la sesión y ponerse en marcha tras ellas

Asistir al grupo en la selección del protagonista

Usar todas la técnicas disponibles para que todos puedan involucrarse

fácilmente en la acción. Lo que se desea en un psicodrama es la participación

activa del protagonista y del grupo. La participación verbal es superficial y no

basta.

Ayudar al protagonista a preparar cada escena y actuar.

Poner a disposición del protagonista las técnicas que se han comprobado como

las más eficaces en la exploración y solución de los problemas y relaciones que

él presenta

Proteger al protagonista contra cualquier ataque por parte del grupo

Dirigir la discusión grupal después de la acción de cada sesión

Hacer un resumen de la sesión y discusión basándose en la acción y

participación

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt el Director es también el terapeuta en

forma general. Y cuando se elige al protagonista, este último dirige a los auxiliares

para que lleven a cabo la escena de su vida que se interpretará para que sea lo

más adecuada a la realidad.

Como responsable del grupo y facilitador, el director Gestalt tiene las

siguientes funciones:

Caldear al grupo para lograr la integración de sus miembros

Caldear al grupo para que se relajen y se sensibilicen

Facilitar un ejercicio para que surja un protagonista que trabajara su fugura

resultante del ejercicio

Asistir al protagonista en la puesta en escena de su figura y a elegir a los

auxiliares

Ayudar al protagonista a dirigir la escena para que los participantes puedan

involucrarse fácilmente en la acción.

Utilizar las técnicas Gestalt y su creatividad para facilitarle al protagonista el

darse cuenta

Dirigir el cierre del psicodrama, el cierre de cada uno de los integrantes del

grupo (protagonistas, auxiliares y público) y el cierre de la sesión grupal como

tál.

Doble

En el Psicodrama Ortodoxo de Moreno, el doble es la voz del protagonista y su

psique, con sus dudas, conflictos, ambivalencias, fracasos y triunfos.

Para Jacob Moreno es el auxiliar más importante para el director: es su brazo

derecho y el alter ego del protagonista. Según, Blatner la actuación de los dobles

es como el “corazón de un psicodrama”.

El doble representa toda la dinámica de la psique del protagonista, los distintos

aspectos de su personalidad, las dudas y contradicciones que lo ponen en vilo. El

doble personifica las distintas fuerzas dinámicas que se debaten dentro del

hombre.

El doble o los dobles múltiples que se usan presentan espontáneamente distintos

aspectos de su conflicto para que aquel los reconozca como algo que bulle adentro

de sí mismo, los acepte y los integre en lugar de proyectarlos al exterior.

Funciones del doble en el Psicodrama Ortodoxo de Moreno

1) Identificarse con el protagonista como su alter ego:

. Tomar la misma posición física e imitar sus ademanes, pero sin distraerle

. Comprender la relación entre el lenguaje del cuerpo y los sentimientos y

emociones

.Percibir tensiones corporales del protagonista y hacia qué parte del cuerpo ha

desplazado sus problemas emocionales

2) Expresar claramente en primera persona, como si fuera el protagonista,

aquellos sentimientos que éste sólo ha expresado confusamente o que comunica

implícitamente

3) Cuestionar como si fuera la consciencia del protagonista, sus resistencias,

ambivalencias, y demás mecanismos de defensa según los vaya captando.

4) Explorar discretamente, hablando siempre en primera persona, la relación

afectiva que el protagonista tiene con las personas que son la causa u ocasión de

sus problemas y con las demás de su átomo social.

5) Ayudar al protagonista a sopesar los pros y contras de las varias soluciones

posibles a su problemática. Guiar al protagonista, sin ser directivo, reflejando los

sentimientos que el protagonista tenga en pro o en contra de una situación, sin

asumir una postura según sus propios valores y principios.

6) Dar apoyo físico y moral al protagonista cuando éste se adentra en el hondón

oscuro de su psique o se enfrenta a personas importantes de su vida que siempre

lo amedrentaban.

. Realiza esta función permaneciendo siempre a un lado del protagonista, tomando

la misma postura corporal e imitando ademanes de manera que el protagonista

sienta que se está viendo en un espejo.

. Le da apoyo moral cuando el doble habla en 1ra persona de las emociones que el

protagonista está sintiendo en su interior.

. El protagonista llega a sentir al doble como parte de sí mismo, su propio yo

escondido u olvidado.

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt, el doble puede fungir estas mismas seis

funciones, la diferencia reside en que el doble no está entrenado como tal, como en

el caso del Psicodrama Ortodoxo, en su lugar, es un participante más del grupo

que será elegido por el Director para desempeñar alguna de las funciones arriba

mencionadas cuando crea necesario para facilitar el darse cuenta del protagonista.

En el caso del Psicodrama Gestalt, el doble es una figura importante, pero no llega

a ser el corazón del trabajo, y su rol es más flexible y de alguna manera, menos

invasivo para el protagonista.

En el Psicodrama Ortodoxo, algunos directores colocan al doble frente al

protagonista para que observe y capte mejor los gestos y ademanes del mismo.

Evidentemente, esto puede causar que el protagonista se sienta observado y puede

cortar su espontaneidad.  Moreno prefería colocarlo a un lado del protagonista en

un ángulo de 45 grados desde donde pueda observar los ademanes y gestos del

protagonista y reproducirlos sin distraerlo.

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt, el Director le puede pedir al doble que

incluso se mantenga fuera del escenario y solicitarle que participe y entre al

escenario cuando crea que beneficiará al protagonista de alguna manera. A su vez,

el Director puede pedirle a algun participante que sea de doble en un momento

específico, sólo para ese momento, y puede regresar a su rol anterior.

En otras palabras, en el Psicodrama Gestalt, el doble es un ego auxiliar que

colabora al darse cuenta del protagonista, y entrará a escena cuando se lo pida el

Director, tendiendo una función más flexible y a su vez menos intimidante para el

protagonista.

Como mencioné arriba, en el Psicodrama Ortodoxo de Moreno, el doble debe

cumplir con un entrenamiento específico que consiste de tres etapas:

A) Durante la primer etapa, el doble debe conocerse a sí mismo y reconocer sus

reacciones emocionales y corporales ante diversas situaciones problemáticas

empezando por las propias.

B) En la segunda etapa del entrenamiento, se desarrolla la conciencia de su

cuerpo, de las reacciones que su cuerpo experimenta ante diversas situaciones

problemáticas o de gozo y satisfacción.

C) En la tercera etapa del entrenamiento el doble aprende a sensibilizarse a las

expresiones no verbales del protagonista.

Egos auxiliares

En el Psicodrama Ortodoxo de Moreno, los egos auxiliares al

igual que el doble son asistentes terapéuticos y ocupan un lugar intermedio ente el

director y el protagonista, es decir, asisten a ambos.  Son quienes ayudan al Yo del

sujeto que es protagonista o paciente, siendo la persona que juega los roles

complementarios que se necesitan  para poder cumplir con la dramatización. Así

como el doble, deben cumplir con una capacitación específica para desempeñar

sus funciones.

En el Psicodrama Ortodoxo de Moreno, el ego auxiliar se puede

desempeñar tres funciones diferentes:

1. La de actor,

2. La de agente terapéutico

3. La de  investigador social

La importancia de las funciones de los egos auxiliares en el psicodrama radica en

que éste ayuda a representar objetiva e imparcialmente la situación conflictiva

consciente que presenta el protagonista, representando a las personas implicadas

en el conflicto y con ayuda el doble induce al protagonista a dar una mirada a las

necesidades íntimas y reprimidas del pasado, para poder llenarlas con su actuación

reconstructiva de amor y cariño.

Dentro de las funciones del ego auxiliar están:

1. Representa a la persona ausente tal como la describe el protagonista.

2. Investiga en su interacción con el protagonista la relación o situación

conflictiva entre éste y la persona de su entorno social cuyo papel desempeña.

3. Guía  al protagonista haciéndole ver otros aspectos de la persona que le causan

conflicto y que el protagonista no ve o no quiere ver por su obsesión subjetiva,

proyección o transferencia negativa.

Ahora bien, también se puede hacer referencia al auxiliar de director o

psicodramatista, esto es posible salvo excepciones, en donde el director interviene

en el contexto dramático por medio de los egos auxiliares, para poder llevar a cabo

estos roles o papeles dentro de una sesión de psicodrama es necesario que quien

los lleve a cabo sea un profesional con formación psicológica, así como entrenado y

con buena experiencia.

Principales ventajas del uso de los egos auxiliares en el Psicodrama

Ortodoxo de Moreno:

1. Ayudan al protagonista a ver la situación conflictiva de una manera más

realista y objetiva.

2. Asisten terapéuticamente al Director como investigadores sociales y como co-

terapeutas, extendiendo y reactivando los sentimientos tanto positivos como

negativos del protagonista, así como la transferencia que éste pudiera tener

hacia el Director.

3. Activa más la participación de todos los asistentes a la sesión ya que en

cualquier momento pueden ser llamados para actuar por el protagonista.

4. El servir de egos auxiliares les sirve a ellos mismos para examinar a distancia

sus propios problemas identificándose con los antagonistas del protagonista.

5. Aumenta la espontaneidad y extiende la experiencia de su vida más allá  de los

límites de su experiencia personal.

Cualidades de los egos auxiliares:

1. Integración personal que les capacite a reconocer su problemática personal y

familiar a fin de no confundirla con la del protagonista.

2. La sensibilidad para captar el carácter de la persona que representa por las

indicaciones del protagonista.

3. Desarrollar como ego auxiliar una intuición clínica para ver y comprender que

debajo de los síntomas y dificultades externas entre dos o más personas hay,

necesidades insatisfechas que no se reconocen porque se han reprimido.

4. Una fe firme y una concisión profunda de la tendencia del protagonista hacia la

salud mental e integración personal.

5. Valor y arrojo al representar fielmente las obsesiones, proyecciones e ilusiones

del protagonista.

Al igual que el doble, la diferencia más importante es que en el Psicodrama

Fenomenológico Gestalt los egos auxiliares, en lugar de ser profesionales

entrenados para desempeñar sus funciones, son personas del grupo que no estan

preparados para hacer este trabajo.  En esta modalidad, los egos auxiliares son

otros miembros del grupo que el protagonista invita a representar el papel de

alguna persona o elemento de la escena de su vida que será puesta en escena. La

persona seleccionada tiene la opción de aceptar o no.

Con referencia a las funciones, ventajas y cualidades del ego auxiliar, podemos

afirmar que son las mismas, no difieren en la naturaleza de su rol dentro del

trabajo.

El protagonista podrá tomar el rol del ego auxiliar para explicarle el papel que

tiene desempeñar para que sepa actuarlo lo más apegado a su necesidad. A su vez,

el Director le puede sugerir al oído sobre algun tipo de actuación que requiere que

desempeñe en su papel para facilitar el darse cuenta del protagonista.

En marco del concepto de telé, la modalidad del Psicodrama Gestalt, permite el

trabajo personal del ego auxiliar, más allá del protagonista, ya que posiblemente el

papel que le tocó interpretar tenga que ver con algún aspecto de su vida, con

algun asunto pendiente que emerge. Aquí yace la riqueza de esta modalidad de

Psicodrama.

ProtagonistaEl protagonista o paciente es el centro de la atención en la actuación

psicodramática

El director lo entrevista

Lo prepara para la acción psicodramática

Lo convierte en el centro de atención y ayuda de todo el grupo

Es un agente dinámico y terapéutico en relación con el grupo

En cierto modo es el representante de todo el grupo

Cada  persona tiene sus experiencias vivenciales propias e individuales, pero como

todos somos seres humanos que nos movemos, sentimos y vivimos dentro de un

marco genérico y específico común, la experiencia de uno tiene  muchos puntos de

contacto con las experiencias de los demás, esto se llama “sinergia”.

El protagonista es el instrumento terapéutico de todo el grupo porque se presenta

él y su problema con la realidad de su vida y no como un actor de teatro.

Se presenta en el escenario como él mismo en su mundo real y privado, no como

un actor que ha sacrificado su propio yo para presentar el rol ideado por un

escritor.

Es agente dinámico por su espontaneidad.

Actúa presentando las cosas como le vienen a la mente, por lo tanto se le debe

dar libertad de expresión.

Su influencia sobre el grupo se debe a la eficiencia de la acción.

El nivel verbal se trasciende y se incluye en la dimensión de la acción.

El y el grupo se influyen mutuamente por su máxima involucración en el

problema actuado.

Esta involucración en psicodrama no sólo es posible sino es de esperarse.

La eficacia dinámica del psicodrama y la influencia terapéutica del protagonista y

del grupo, se deben a que en psicodrama tanto el grupo como el protagonista se

enfrentan a la realidad de la vida.

En Psicodrama, el sujeto, el terapeuta y el medio de tratamiento terapéutico  es

el grupo

El grupo entero es el paciente.

Cuando el protagonista entra en acción y presenta sus problemas  individuales,

todo el grupo es el agente de la terapia.

El director actúa sólo como parte del grupo.

En Psicodrama el medio terapéutico es la experiencia grupal.

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt el protagonista es una persona del

grupo que surge espontaneamente a partir del ejercicio.

El terapeuta hace el ejercicio y cuando las personas del grupo comparten sus

experiencias  surje una persona con una figura. El terapeuta le pregunta si lo

quiere trabajar y si la persona acepta entonces ya hay un protagonista.

La información sobre el protagonista que en el ortodoxo normalmente el director

consigue entrevistandolo en este caso no es trascendente porque no importa más

que el aquí y ahora, importa sólo la escena y lo que se pueda dar cuenta de su vida

en este momento.

El protagonista elige a las personas que creen que pueden personificar a los

elementos de su escena y les explica como hacer su papel para que se adecue

lo mayor posible a la realidad.

A través de la escena que se desarrolla en este psicodrama, a partir de una

experiencia real, el protagonista se da cuenta de cómo esta actuando, de cómo

esta haciendo las cosas, y de que esta sucediendo con él o ella en este momento en

su vida. En consecuencia puede tomar acción para actuar desde su yo, y con

honestidad, responsabilidad y respeto a si misma y hacia su entorno.

El grupo 

En el Psicodrama Ortodoxo de Moreno los participantes no se quedan como

simples espectadores, ya que todos son agentes dinámicos en la acción dramática.

Cada uno de los integrantes del grupo viven el psicodrama y ya sea desde ser un

ego auxiliar, un protagonista o espectador, todos realizan un trabajo a la par que

acontece. El grupo es un gran apoyo para el trabajo que realiza el protagonista ya

que es el grupo quien lo ayuda a prepararse y lo apoya para facilitarle la

exploración y explosión psicodramática de diversas formas.

¿Cómo influye el grupo en el calentamiento?

Durante el calentamiento el grupo ayuda al director a ablandar el camino al

trabajo terapéutico. Además ayudan a establecer la espontaneidad, la confianza y

la apertura para que el protagonista encuentre un grupo que lo contenga y lo

apoye en su trabajo terapéutico.

A su vez, es labor del grupo en esta fase ayudar a identificar y seleccionar al

protagonista ya sea porque lo elijan como el que mejor representa sus problemas

colectivos o abriéndose a platicar sobre los suyos, de esta manera el Director

puede tomar la mejor decisión.

¿Cómo influye el grupo en la acción?

Los integrantes del grupo se convierten en terapeutas auxiliares al tomar los

papeles de egos auxiliares o de dobles. Quienes han participado como

protagonistas en diversos psicodramas dicen que se siente el grupo aunque nos los

vean a todos. Dicen sentirse apoyados en sus descubrimientos, en su puesta en

escena y en sus emociones.

¿Cómo influye el grupo en la participación?

En el Psicodrama Ortodoxo se cree que cuando las personas del grupo vienen con

el protagonista y le comparte cada uno sus propias experiencias sobre el mismo

tema que trabajó él, con ello lo apoyan diciéndole que no está sólo en el mundo y

que no es al único que le ha sucedido.

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt, el grupo apoya al Director a ayudar al

protagonista a darse cuenta. El papel que representan se lo asigna el protagonista

y lo interpretan de acuerdo a sus indicaciones y a las del Director, donde además

pueden aportar al darse cuenta con creatividad y espontaneidad en su

interpretación.

Las personas del grupo no son profesionales del psicodrama, son participantes del

grupo sin una preparación previa, contrario al Psicodrama Ortodoxo.

Las personas del grupo participan como egos auxiliares o como espectadores

siendo parte del público. De cualquier forma trabajan algo de ellos mismos, debido

a que por el telé, el papel que desempeñan les coincide con algo en su vida que

requiere ser trabajado.

El escenario

 

 

 

 

En el Psicodrama Ortodoxo de Moreno, el escenario es considerado como un

agente dinámico de la producción psicodramática y se divide en 4 niveles en forma

circular.

Nivel de la entrevista: En este nivel el director baja de su nivel profesional y se

pone al nivel de todos los participantes. Representa la integración del director con

el grupo como uno de ellos; va a dirigir, pero también va a participar de sus

problemas como cualquier otro.

El director recibe al protagonista que el grupo le ofrece como representante de

todos ellos y como expositor de un problema que afecta a la mayoría del grupo.

Nivel de reflexión: En nivel se mueve el protagonista haciendo un soliloquio en

voz alta sobre su situación o problema. Junto a él camina el doble imitando sus

ademanes y tratando de adentrarse en la psique del protagonista, intensificando

los sentimientos expresados, sacando a flote aquellos que asoman confusa o

tímidamente en las expresiones que se le escapan, o tomando el papel del

superego en la lucha que entablan con el ego del protagonista.

Nivel de la actuación: El directo invita al protagonista y al doble una vez que se

hayan comprendido, con la finalidad de que sean ambas personas una misma y

reflexionen acerca del conflicto.

El protagonista, el doble y los egos auxiliares pueden entrar y salir por donde

quieran. Para Moreno este escenario ofrece toda la libertad deseada para la acción

y expresión de la espontaneidad y creatividad de los actores. Es donde el

protagonista se enfrenta a las fuerzas que luchan en su interior, o bien donde

encara , con ayuda del doble, a las personas que son parte de su situación

conflictiva y que son representadas por el resto del grupo.

Nivel de las relaciones trascendentales: Es el nivel del más allá, de los ideales

que también son parte de la personalidad del protagonista y pone, con la ayuda de

sus egos auxiliares, a sus padres, difuntos o a las figuras que le inspiran en cambio

de vida. Con todos ellos puede entablar diálogos.

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt, el escenario es un espacio plano que se

adapta al lugar donde se esta llevando a cabo. Es delimitado con una línea

imaginaria que el Director señala al grupo.

El Director pide a los participantes que hagan un movimiento simulando entrar y

salir, según sea el caso, del escenario. Es importante destacar, que a pesar que no

está delimitado por niveles, como en el Psicodrama Ortodoxo, conocer los límites

del escenario es sumamente importante ya que es lo que divide entre la realidad y

la dramatización. Es imperativo que el protagonista y todos los participantes

entiendan la diferencia entre el espacio donde se desarrolla la acción

psicodramática, y la vida real.

AcciónUna vez que se acomoda el grupo en el escenario, el director entrevista al

protagonista sobre el problema, inquietud que tiene en el presente, centrándose en

el “aquí y ahora”

Observa sin hacer un diagnóstico

Se fija en la comunicación no verbal

La tensión de su cuerpo

Su respiración

En la congruencia entre lo verbal  y lo no verbal

El director invita al protagonista a la acción y le pide que vaya al escenario.

Le deja que entre en acción describiendo y arreglando el escenario en donde

sucedió el último incidente conflictivo.

El director le pide detalles del lugar donde sucedió, color de las paredes, muebles,

cuadros o fotografías que la adornan.

Si el protagonista empieza a hablar de la persona o personas que son parte de sus

problemas, el director le indicará que las traiga al escenario, presentándose  él

mismo como si fuera una de ellas.

Mientras el protagonista toma el papel de las personas, el director le pregunta,

como se siente , que hace, que piensa.

Este cambio de roles obliga a ver al protagonista el problema bajo otros puntos de

vista.

Ayuda al grupo a  formarse una idea de cómo ve el protagonista a esa persona, a

fin de prepararse para tomar ese papel como egos auxiliares.

El director le pide al protagonista que escoja entre el grupo a quienes van a

representar a las personas con quien tiene dificultades, que conforman los egos

auxiliares.

El director le pide al protagonista que escoja entre el grupo a quienes van a

representar a las personas con quien tiene dificultades, que conforman los egos

auxiliares.

De cuando en cuando el director  interrumpe la acción entre el ego auxiliar y el

protagonista, para preguntarle a éste, si el ego auxiliar está representando a la

persona, tal como él la conoce.

Después de presentar la escena conflictiva en el presente, en el aquí y ahora, se

irán presentando escenas del pasado con problemas similares que agobien al

protagonista en la situación actual.

Así el protagonista cae en la cuenta de sus patrones de conducta inadecuados y

repetidos constantemente a través de su vida.

Para darle alternativas vivenciales, el director pide a los miembros del grupo que

tomen el papel del protagonista y presenten cual sería su solución a la situación

conflictiva que el protagonista ha presentado

Después el director  explora si las lecciones que el protagonista ha aprendido le

sirven para resolver los conflictos que se le presenten en el futuro.

El director le pide al protagonista que se imagine que está haciendo después de

cinco o diez años, lo que Moreno llama “realidad surplus”.

Finalmente todo el grupo le retroalimenta respecto a la nueva respuesta que ha

dado.

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt, con base al proceso secuencial, esta

etapa se llama Acción. Se dirige la acción hacia el logro del satisfactor y se da

contacto con él. Durante esta fase el protagonista elije a los elementos o

personajes que lo ayudarán a realizar la dramatización para que surja el darse

cuenta del protagonista. Es en esta fase que se lleva a cabo el trabajo terapéutico.

ParticipaciónSu objetivo es reintegrar al protagonista al grupo y promover la catarsis grupal.

El director relata algunas situaciones conflictivas que él ha tenido en su vida en

relación al problema que presentó el protagonista.

El director invita al grupo a que comparta aquellas experiencias o conflictos

personales, que la actuación del protagonista le ha traído a la memoria.

Sin dar consejos ni hacer interpretaciones.

La participación de todo el grupo hablando de sus experiencias personales,

contribuye a la cohesión del grupo.

Al final del psicodrama se puede hacer una evaluación, esto con un fin didáctico:

 Recapitulación de los pasos  seguidos en la sesión.

El director indica como se sintió en cada uno de esos pasos.

Los egos auxiliares indican si se dieron cuenta del problema del protagonista.

Todos los asistentes hacen sugerencias de otras técnicas que pudieron ser más

apropiadas o efectivas.

 

El protagonista ve resumida su acción psicodramática contribuyendo a su

catarsis de integración.

 Si la sesión ha sido muy profunda, la discusión se deja para otra sesión para no

sacar al protagonista de su estado emocional.

 

En el Psicodrama Fenomenológico Gestalt este paso corresponde en el proceso

secuencial  a la retroalimentación y cierre, donde el protagonista, los auxiliares y

el público comparten su experiencia del psicodrama, de lo que se dan cuenta y se

integra la experiencia grupal.

Hay tres cierres en Psicodrama Fenomenológico Gestalt, el del protagonista, el de

los auxiliares y el público, y el del grupo en general.