dictaminación maestría cipi

universidac Autónoma de la Ciudad de México

Nada humano me es ajeno

México, D.F. 24 de mayo de 2012.

H. CONSEJO UNIVERSITARIO de la

UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE MÉXICO

Estimados miembros del Consejo universitario,

Por medio de la presente les hacemos llegar la versión corregida del proyecto de Maestríaen Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales (MATEA), diseñada en el Centro deInvestigación y Producción de la Imagen (CIPI) de la UACM.

Entregamos dos copias impresas sin engargolado expresamente requerido y dos copiasdigitales.

Hemos tomado en cuenta las valiosas observaciones de los tres dictaminadores externosque hemos recibido.

Sin más por el momento quedamos a la espera de sus indicaciones, durante nuestra. participación en la Convocatoria de pos grados.

Reciban atentos saludos,

--'I .'

- ./ '-- ¿

Dra. Itzia Fernández Escareño

Universidad Autónoma de la Ciudad de México


1

MAESTRÍA EN ARTES, TÉCNICAS y ESTUDIOS AUDIOVISUALES

CENTRO DE INVESTIGACIÓN y PRODUCCIÓN DE LA IMAGEN

2012



2

INDICE

DATOS DE LA PROPUESTA

PLAN DE ESTUDIOS DE LA

MAESTRÍA EN ARTES, TÉCNICAS Y ESTUDIOS AUDIOVISUALES

1. ÁREA Y SUBÁREA DEL CONOCIMIENTO QUE ABORDARÁ EL PROGRAMA 4

2. NOMBRE COMPLETO DEL PROGRAMA ACADÉMICO........................................ 4

3. NIVEL DE EDUCACIÓN DEL PROGRAMA ACADÉMICO .................................... 4

4. MODALIDAD DEL PROGRAMA ................................................................................ 4

5. FUNDAMENTACIÓN ................................................................................................... 5

SITUACIÓN EN LA CIUDAD DE MÉXICO ................................................................. 11

VINCULACIÓN CON LAS ÁREAS DE LA UACM ..................................................... 13

6. PROPÓSITOS GENERALES DEL PROGRAMA ...................................................... 14

Objetivo General ............................................................................................................... 14

Objetivos Específicos ....................................................................................................... 14

7. PERFIL DE INGRESO DE LAS Y LOS ESTUDIANTES ......................................... 15

8. PERFIL DEL EGRESO ................................................................................................ 15

9. ESTRUCTURA CURRICULAR .................................................................................. 16

MAPA CURRICULAR .................................................................................................... 18

PROGRAMA DE ESTUDIO DE CADA ASIGNATURA .............................................. 19

MAPA CURRICULAR Y CRÉDITOS ............................................................................ 59

10. MODALIDADES Y REQUISITOS DE TITULACIÓN .......................................... 61

REQUISITOS DE EGRESO ............................................................................................ 61

11. LÍNEAS DE INVESTIGACIÓN .............................................................................. 62



3

MIEMBROS CIPI ............................................................................................................. 62

ACADÉMICOS UACM ................................................................................................... 63

12. REQUISITOS DE ADMISIÓN ..................................................................................... 64

REQUISITOS DE PERMANENCIA ............................................................................... 65

13. PLAN DE EVALUACIÓN Y ACTUALIZACIÓN DEL PROGRAMA ................. 65

Actualización docente ....................................................................................................... 66

14. NÚMERO MÍNIMO Y MÁXIMO DE ESTUDIANTES INSCRITOS EN CADA

SEMESTRE .......................................................................................................................... 67

DATOS DE LA PLANTA ACADÉMICA ...................................................................... 67

PERFIL DE LAS Y LOS PROFESORES QUE IMPARTIRÁN CADA MATERIA ..... 67

PERFIL DEL/LA COORDINADOR/A DEL PROGRAMA ACADÉMICO .................. 68

INVESTIGADORES DE LA UACM .............................................................................. 68

ACADÉMICOS UACM ................................................................................................... 74

MATERIAS QUE IMPARTIRÁ/PERFIL DEL/LA PROFESOR/A ............................... 80

INVESTIGADORES Y CINEASTAS INVITADOS ...................................................... 81

MATERIAS QUE IMPARTIRÁ/PERFIL DEL/LA PROFESOR/A ............................... 87

15. PLANTEL O SEDE DONDE SE IMPARTIRÁN LOS CURSOS ........................... 87

16. NÚMERO DE AULAS PARA IMPARTIR LOS CURSOS .................................... 88

18. OTROS REQUERIMIENTOS .................................................................................. 89

CARTAS COMPROMISO DE MIEMBROS DEL CIPI PARA LA OBTENCIÓN DEL

GRADO DE MAESTRÍA. ............................................................................................... 89

OTROS ............................................................................................................................. 90



4

1. ÁREA Y SUBÁREA DEL CONOCIMIENTO QUE

ABORDARÁ EL PROGRAMA

Área 3. Una universidad para construir una ciudad con modernidad y arte Licenciaturas,

maestrías y doctorados en:

Nuevas tecnologías en el arte

Otras: audiovisual

2. NOMBRE COMPLETO DEL PROGRAMA ACADÉMICO

Maestría en Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales (MATEA)

3. NIVEL DE EDUCACIÓN DEL PROGRAMA ACADÉMICO

Maestría

4. MODALIDAD DEL PROGRAMA

Presencial.



5

5. FUNDAMENTACIÓN

La pertinencia de crear una Maestría en Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales

responde a las siguientes necesidades: primera, enriquecer la oferta de posgrados existentes

en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM) y, así, consolidarla como

una Universidad que ofrece posgrados de excelencia y calidad académicas en el Distrito

Federal. Segunda, formar profesionales del más alto nivel con una sólida formación en esta

área de estudios multidisciplinaria capaces de desempeñarse como investigadores y

profesionales, tanto en los sectores públicos como privados, que respondan a las

necesidades y requerimientos del sector audiovisual de la ciudad de México. Tercera,

constituirse en una alternativa para los egresados de alguna de las disciplinas de las

Ciencias Sociales o de las Humanidades de la propia universidad, de la ciudad de México y

del país; así como para los egresados de las escuelas de cine o artes (visuales y plásticas).

El programa de posgrado que se propone tiene como objetivo profundizar en la teoría y la

práctica del quehacer audiovisual desde un sentido contemporáneo donde los tres grandes

géneros: ficción, documental y no ficción se hibridizan. Este mestizaje da lugar, por un

lado, a nuevas posibilidades de expresión narrativa y artística y, por otro, a la reflexión

teórica que abre nuevos caminos y perspectivas de análisis.

Presentamos el plan de estudios de la Maestría en Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales

(denominada en adelante MATEA). A continuación se plantean los fundamentos teóricos y

socio históricos que orientan el plan de estudio, basado en la postura filosófica de la Ley de

la UACM

(http://www.uacm.edu.mx/LinkClick.aspx?fileticket=FahxQMQW_Yw%3d&tabid=991).

Partimos de tres elementos propios al audiovisual: la técnica, el arte y su estudio.

El audiovisual se refiere a la producción de textos que combinan imagen (fija y/o en

movimiento) y/o sonido. Por ejemplo, la fotografía, el cine y otros textos cuyos soportes

son audiovisuales (video, multimedia, entre otros). Consideramos artística a cualquier

producción audiovisual cuya creación conceptual y formal tenga aportes interpretados

http://www.uacm.edu.mx/LinkClick.aspx?fileticket=FahxQMQW_Yw%3d&tabid=991



6

como universales para la humanidad. Entendemos por técnica a la modalidad de fabricación

o procedimiento aplicado para la producción de imágenes y sonidos. Mientras que el

estudio del audiovisual trata del conocimiento de la imagen y el sonido, tanto a nivel de

investigación como de su producción (entendida como un proceso de creación y no sólo de

fabricación audiovisual).

El presente plan de estudios se ocupa sólo de un determinado periodo histórico en relación

al audiovisual. Nos interesa el audiovisual moderno y contemporáneo en sus diversos

soportes técnicos, como por sus formas y contenidos. Por lo mismo en este posgrado,

trabajamos principalmente en torno a la historia sobre la imagen moderna y contemporánea.

La cual ubicamos a partir de la invención técnica de la fotografía en 1839 (daguerrotipo),

pasando por la creación del cinematógrafo en 1895, hasta llegar a las nuevas tecnologías

audiovisuales (analógica y digital) del siglo XX y XXI. En este período histórico del

audiovisual, tratamos problemáticas en torno a tres grandes categorías audiovisuales:

ficción, documental y no ficción.

Para definir dichas categorías, partimos del uso especializado desde el siglo XVII del

término género, de origen latín. Género es una clasificación de obras con caracteres

comunes (tema, estilo, etc.). A su vez los géneros ha sido institucionalizados como

influenciados por las categorías atribuidas a las obras y trabajos en otras disciplinas

artísticas y prácticas culturales en general (escritura, teatro, literatura, pintura, entre otras).

Los géneros obedecen necesariamente a determinado contexto socio-histórico, económico

(industrial e institucional) y por lo tanto son reconocidos por los diferentes tipos de

públicos (por ejemplo críticos, espectadores en sala). Cada género audiovisual tiene una

economía formal y simbólica que va a contracorriente o no de lo clásico (la norma),

convocando a un repertorio, alianzas, parodias e incluso su propia decadencia de forma

consciente o no. A continuación definimos a los tres grandes géneros audiovisuales en

función de su integración al plan de estudio. Sin perder de vista que los mismos son el

resultado de un proceso variable, de hibridez e intertextualidad (propicio a la cita, la

alusión).



7

Entendemos por ficción la acción de simular, la invención, la ilusión, la fantasía de una

cosa imaginada. Lo que un sector de los teóricos de cine han consensado como:

… una forma de discurso que hace referencia a personajes o acciones que sólo

existen en la imaginación de su autor, y luego en la del lector/espectador. De

manera más general, es ficción (del latín fingo, que también dio la palabra “figura”)

todo lo que se inventa como simulacro. (Aumont y Marie: 2006: Diccionario, p.96)

La segunda gran categoría del audiovisual, el documental es una noción institucionalizada,

pero con una carga socio-histórica cuyas definiciones están en crisis y por lo tanto sujetas a

debate. Para definir el género documental nos basamos necesariamente en la oposición

histórica entre ´documental/ficción’. La cual es una de las grandes divisiones que estructura

la institución cinematográfica desde sus orígenes.

(…) Llamamos entonces documental a un montaje cinematográfico de imágenes

visuales y sonoras propuestas como reales y no ficcionales. El film documental

presenta casi siempre un carácter didáctico o informativo que intenta principalmente

restituir las apariencias de la realidad, mostrar las cosas y el mundo tal y como son.

(…) En términos de pragmática, la situación de recepción determina especialmente

´consignas de lectura´ (Roger Odin) que llevan al espectador a adoptar una actitud

´documentalizante´ más que ´ficcionalizante’. El documental sólo plantea el

problema del universo de referencia. Concierne también a las modalidades

discursivas, ya que puede adoptar las técnicas más diversas: film de montaje, cine

directo, reportaje, actualidad, film didáctico, hasta film familiar. La evolución de la

historia de las formas en el cine está presente para demostrar que las fronteras entre

documental y ficción nunca son herméticas y que varían considerablemente de una

época a otra, y de una producción nacional a otra. (Aumont, Marie: 2006, p.67)



8

Por lo anterior, si damos prioridad al conocimiento del documental por su valor socio-

histórico, artístico y estético. Ya que es un género poco trabajado hasta la actualidad, tanto

como fuente (investigación) y/o recurso (creación). Así MATEA se concentra en la

creación, producción e investigación de la fotografía y el cine de índole documental en

México, América Latina, sin excluir del todo a otras latitudes. Damos prioridad al estudio

del documental independiente, de bajo costo, con métodos, tecnologías y esquemas de

producción alternativos a lo largo de su práctica.

Finalmente en MATEA introducimos el estudio del tercer gran género: la no-ficción. El

cual es producto de la crisis por el uso del término documental y sus fronteras difusas con

la ficción. El término de no ficción sirve para denominar a toda la producción periférica e

inclasificable de otra manera frente al binomio institucionalizado: ficción versus

documental. La noción de no ficción es paradójica. Por un lado es consensada desde inicios

de los años 1990 para denominar al llamado pre documental (desde la vistas hasta las

actualidades) del Cine de los Primeros tiempos o temprano (1895-1915). Por otro lado se

denomina como no ficción igualmente a la producción audiovisual híbrida donde se ubican

prácticas contemporáneas muy heterogéneas asociadas tanto al documental como a la

ficción. Nos inscribimos así en el debate académico que define la no ficción como toda

producción audiovisual que no entra en los criterios de los géneros-institucionalizados.

Antonio Weinrichter apunta en su estudio sobre la no ficción:

… la de la ficción no es la única frontera ´traspasada´ por el documental moderno,

que también se apropia a veces de estrategias del cine experimental, pese a que los

rasgos esenciales del mismo (la autonomía del ámbito estético, la autoexpresión)

parecen antitético con la vocación básica, o clásica, del documental, que consistiría

en representar la realidad con la mínima mediación –formal o expresiva, viene a ser

lo mismo- posible. Llegados a este punto se hace evidente que el vulnerable y en

realidad siempre conflictivo término de documental resulta insuficiente para dar

cuenta de la asombrosa diversidad del trabajo que se está llevando a cabo en la

actualidad y que debemos denominar todavía por exclusión, como es uso aceptado



9

en el campo literario por herencia del inglés, con el fastidioso nombre de Non

Fiction. No ficción. Una categoría negativa que designa una ´terra incognita´, la

extensa Zona no cartografiada entre el documental convencional, la ficción y lo

experimental. En su negatividad está su mayor riqueza: no ficción = no definición.

Libertad para mezclar formatos, para desmontar los discursos establecidos, para

hacer una síntesis de ficción, de información y de reflexión. Para habitar y poblar

esa tierra de nadie, esa Zona auroral entre la narración y el discurso, entre la

Historia y la biografía singular y subjetiva. (Weinrichter: 2005, pp. 10-11)

En el presente posgrado nos interesan las denominadas periferias de la creación audiovisual

en soporte digital. Sistemáticamente ignoradas en la investigación como en el aprendizaje

en materia audiovisual. Así incluimos el auge en la reaparición del cine temprano

(patrimonio) y la reflexión crítica sobre la producción contemporánea al margen de la

industria con una función social y cultural. Por ejemplo las vanguardias del Nuevo Cine

Latinoamericano. Por lo tanto nos interesamos en la producción fotográfica,

cinematográfica y audiovisual que tiende a quedar excluida en general del binomio

ficción/documental: fotografía etnográfica y antropológica, cine de aficionados, cine

familiar, cine científico, noticieros, actualidades, cine asociado a las prácticas

experimentales y de vanguardias, publicidad, cine militante, etc.

Por lo tanto el principal interés de MATEA se localiza en la cohabitación de la ficción y el

documental, con el reconocimiento de la no-ficción. El plan de estudio se centra en la

creación, la producción como la investigación de los tres géneros. Hacemos hincapié en la

producción cinematográfica y audiovisual periférica al binomio ficción-documental, que

parte del cine temprano hasta los productos audiovisuales contemporáneos en soporte

videográfico y digital. Las problemáticas de la creación como de la producción del

audiovisual son tratadas como un área de estudios por lo tanto transdisciplinaria (filosofía,

comunicación, archivística, estética, antropología, sociología, historia, economía, derecho,

entre otras) que permite la descripción, el análisis y la interpretación del texto audiovisual.



10

Tradicionalmente los estudios cinematográficos han privilegiado a la ficción como modo de

comunicación predominante en las sociedades contemporáneas. Con la creación de esta

Maestría se busca equilibrar la reflexión sobre la ficción frente al resto de los géneros en la

producción audiovisual. Por lo tanto, no damos prioridad ni al estudio ni a la producción de

ficción orientada, principalmente, al cine industrial, pero sí atendemos la investigación

teórica y analítica sobre los elementos de la ficción con particular atención en el montaje, la

narrativa, la puesta en escena y la escritura fílmica basada en la tradición de la ficción. De

igual forma, se da prioridad al conocimiento del documental por sus valores socio-

históricos como artísticos y estéticos, ya que de siempre ha sido un género menos trabajado

tanto como fuente (investigación) y/o recurso (creación). Por lo mismo, el programa de

estudios se concentra en la creación, producción e investigación de la fotografía y el cine de

índole documental en México, América Latina u otras regiones del mundo, en soporte

digital. Además, se da prioridad al estudio del documental independiente, de bajo costo,

con métodos, tecnologías y esquemas de producción alternativos.

Aunado a lo anterior, nos interesan las denominadas periferias de la creación audiovisual en

soporte digital, que habían sido marginadas de manera sistemática tanto en la investigación

como en el aprendizaje en materia audiovisual. Asimismo, incluimos el auge en la

reaparición del cine temprano (patrimonio) y la reflexión crítica sobre la producción

contemporánea con una función social y cultural al margen de la industria. Nos interesamos

en la producción fotográfica, cinematográfica y audiovisual que, en general, tiende a quedar

excluida del binomio ficción/documental: fotografía etnográfica y antropológica, cine de

aficionados, cine familiar, cine científico, noticieros, actualidades, cine asociado a las

prácticas experimentales y de vanguardias, publicidad, cine militante, etcétera.

Las problemáticas de la creación y de la producción del audiovisual son tratadas

como un área de estudios multidisciplinaria, donde cohabitan distintas disciplinas, que

incluye tanto la descripción, el análisis como la interpretación (filosofía, comunicación,



11

archivística, estética, antropología, sociología, historia, economía, derecho, entre otras) de

las imágenes y los sonidos.1

SITUACIÓN EN LA CIUDAD DE MÉXICO

A nivel internacional la institucionalización de los estudios audiovisuales se ha

desarrollado desde los años 1950 en EEUU, Canadá y varios países de Europa occidental,

logrando concretar programas de posgrados que ofrecen pocas veces una interacción entre

la teoría y la práctica del audiovisual. (Marie: 2007)

En México los usos académicos del audiovisual como fuente y/o recurso han cobrado

fuerza tanto en las ciencias sociales y humanidades como en las ciencias básicas a través de

la didáctica y la difusión científica audiovisual. Así, por ejemplo, el cine de ficción se ha

convertido en una referencia importante en investigaciones de carácter histórico y en el

1 Las citas anteriores y referencias claves para los conceptos expuestos se enlistan enseguida: AUMONT, Jacques, Michel MARIE, Diccionario teórico y crítico del cine, La Marca (2001), 2006; CARDERO, Ana María, Diccionario de términos cinematográficos usados en México, México, UNAM, 1989; GRIEVESON, Lee and Haidee WASSON (eds), Inventing Film Studies. Durham & London: Duke University Press, 2008. (Véase http://www.latrobe.edu.au/screeningthepast/25/inventing-film-studies.html); Marie, Michel (2006). Guide des études cinématographiques et audiovisuelles : Armand Colin Cinéma, París. (Ver sitio : Afeccav.org ; en particular http://imagines.u-bordeaux3.fr/afeccav/etudes%20cinema.html); POLAN, Dana, Scenes of instruction the beginnings of the U.S. study of film, Berkeley, Los Angeles, Londres: University of California press, 2007; BURTON-CARBAJAL, Julianne, Patricia Torres, Angel Miquel (comp.; et.al.), Horizontes del segundo siglo: investigación y pedagogía del cine mexicano, latinoamericano y chicano, Universidad Guadalajara, 1998; JUHEL, Françoise dir. par; coord. scientifique Francis VANOYE ; Anne GOLIOT-LETE, Martine JOLY, Thierry LANCIEN, [et al.], Dictionnaire de l'image, París: Vuibert, 2006; WEINRICHTER, Antonio, El cine de no

ficción Desvíos de lo real, 2ª edición, Madrid, T&B editores, 2005; Zavala, Lauro. (2009). Los estudios sobre cine en México: Un terreno en construcción, UAM Xochimilco, México en: http://www.asaeca.org/Actas/Conferencia_Lauro_Zavala_Tandil.pdf

http://www.latrobe.edu.au/screeningthepast/25/inventing-film-studies.html

http://imagines.u-bordeaux3.fr/afeccav/etudes%20cinema.html

http://imagines.u-bordeaux3.fr/afeccav/etudes%20cinema.html

http://www.asaeca.org/Actas/Conferencia_Lauro_Zavala_Tandil.pdf



12

ejercicio de la docencia. El documental, por su parte, es utilizado como una herramienta de

aproximación a la realidad que los antropólogos han aprovechado para difundir los

resultados de sus investigaciones.

En la ciudad de México, algunas instituciones de educación superior y de investigación

ofrecen, cada vez con mayor frecuencia, materias, cursos o seminarios en torno a la imagen

fija y en movimiento dentro de algunos planes y programas de estudios de las licenciaturas

y maestrías en ciencias sociales o humanidades (comunicación, historia, antropología,

sociología, entre otras). No obstante, estos cursos suelen ser optativos o complementarios y

no ofrecen una visión integral entre la teoría y la práctica del audiovisual. Es pertinente

señalar que la Universidad de Guadalajara es la única institución a nivel nacional que

ofrece una Licenciatura en Artes Audiovisuales y una Maestría en Estudios

Cinematográficos.

La creciente producción de tesis y publicaciones asociadas al cine y al audiovisual

demuestra el interés que han despertado aquellos estudios especializados en audiovisual

que combinan metodología, teoría y práctica. Así, por ejemplo, en la Maestría en Historia

del Arte de la UNAM no sólo se imparten cursos optativos especializados en cine y

audiovisual, sino que hay una buena producción de tesis de grado que versan sobre el cine y

el audiovisual. Otras instituciones de educación superior e investigación tienen espacios de

discusión, análisis y producción científica en torno al cine y el audiovisual, tal es el caso del

Laboratorio Audiovisual de Investigación Social (LAIS) del Instituto de Investigaciones

Dr. José María Luis Mora, Laboratorio Audiovisual del Centro de Investigaciones y

Estudios Superiores en Antropología Social (CIESAS) y el Laboratorio Multimedia para la

Investigación Social de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM. Aunado a

ellos, se han creado asociaciones y redes de investigadores en cine o análisis

cinematográfico y se han llevado a cabo numerosos encuentros académicos sobre análisis y

teoría, festivales, diplomados, coloquios y seminarios en la ciudad de México.

Las escuelas de cine, públicas y privadas, cohabitan con esta oferta académica pero

tampoco ofrecen un entrenamiento teórico y práctico como el que se ofrece en la Maestría

en Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales. Asimismo innumerables universidades



13

privadas ofrecen cursos sobre audiovisual, donde las colegiaturas son igualmente

inaccesibles para los estudiantes. Y los docentes no necesariamente desarrollan plenamente

sus trabajos de investigación. Nos interesa destacar aquí la oferta académica del sector

público, en la que se inscribe la UACM.

Las escuelas públicas de cine con mayor tradición en México, el Centro de Capacitación

Cinematográfica (CCC) y el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de

la UNAM ofrecen una Licenciatura en Cinematografía y una Maestría en Cine Documental

respectivamente. Esta última se imparte de manera conjunta con la Escuela Nacional de

Artes Plásticas (ENAP) de la UNAM. En estas escuelas ha predominado la formación en

cine-fotografía y realización orientados a la producción de ficción industrial. Sin embargo,

en los últimos tiempos también han orientado sus intereses y esfuerzos, aún incipientes, a la

investigación, los archivos audiovisuales, la teoría y el análisis del cine. En este sentido,

destacan el encuentro internacional de cine documental Escenarios organizado cada dos

años por el CCC y la revista especializada Estudios Cinematográficos del CUEC.

Las escuelas privadas de cine ofrecen capacitación profesional muy parecida a las

escuelas públicas de cine pero sus elevadas colegiaturas limitan el ingreso de muchos

jóvenes interesados en el ejercicio profesional y académico del audiovisual. Ejemplo de

ello es la escuela Centro, Arte y Diseño en la Ciudad de México.

Como se puede observar, la oferta educativa sobre estudios del audiovisual es limitada

tanto a nivel de licenciaturas como de posgrados y no existe un programa de estudios

transdisciplinar que conjugue reflexión, creación y producción en torno al audiovisual en

soporte digital principalmente. En este panorama capitalino, se hace necesario crear un

posgrado como el que se presenta.

VINCULACIÓN CON LAS ÁREAS DE LA UACM

El presente programa de estudios puede establecer vínculos e intercambios académicos

con distintas áreas de la UACM sin hacer distinciones entre ciencias sociales, humanidades



14

o ciencias básicas. Estas áreas son: los distintos Programas y Centros de la UACM;

Coordinación de Difusión Cultural, Publicaciones y Extensión Universitaria; Coordinación

de Informática y Telecomunicaciones; Coordinación de Comunicación; Coordinación de

Servicios Estudiantiles; Colegio de Humanidades y Ciencias Sociales; Colegio de Ciencia y

Tecnología; Colegio de Ciencias y Humanidades. Sin embargo estamos particularmente

interesados en la vinculación con las carreras de Creación Literaria; Comunicación y

Cultura; Arte y Patrimonio. Asimismo en la convocatoria vigente de posgrados nos

proponemos interactuar intrainstitucionalmente con los proyectos de posgrado de Estudios

del discurso y de Semiótica.

6. PROPÓSITOS GENERALES DEL PROGRAMA

Objetivo General

La Maestría formará especialistas críticos y creativos con las competencias

académicas y profesionales necesarias para llevar a cabo actividades de investigación,

producción y creación audiovisual en soporte digital que contribuyan a la descripción,

análisis e interpretación de aspectos específicos de la realidad para, así, identificar los retos

y problemáticas que conllevan.

Objetivos Específicos

a. Proporcionar a los estudiantes las herramientas teóricas, metodológicas y prácticas

necesarias para especializarse en uno de los dos ejes del programa de estudio:

investigación, creación o producción audiovisual con el desarrollo de tecnologías digitales

alternativas y de bajo costo.



15

b. Formar especialistas críticos y propositivos en artes, técnicas y estudios

audiovisuales capaces de vincular actividades tecnológicas y de investigación que

demanden tanto las instituciones de educación superior como los sectores públicos y

privados.

c. Preparar profesionales que participen en la transmisión y enseñanza del audiovisual

en soporte digital, a través de proyectos de investigación, producción y creación rigurosos y

de calidad que se apliquen e incidan en las problemáticas de la ciudad de México en

particular y del país en general.

7. PERFIL DE INGRESO DE LAS Y LOS ESTUDIANTES

Los postulantes deben contar con licenciatura en Artes Audiovisuales o la licenciatura en

una disciplina de las Ciencias Sociales y las Humanidades o la licenciatura en

cinematografía o su equivalente en las escuelas de cine y artes (visuales y plásticas).

De igual forma, los interesados deberán mostrar interés y habilidades para formarse como

investigadores o creadores en audiovisual digital; así como por los valores (integridad,

rigurosidad y originalidad) que ordenan estos quehaceres y su relación con el proceso de

aprendizaje y producción de conocimiento.

8. PERFIL DEL EGRESO

Los egresados de la Maestría contarán con una sólida formación tanto teórica como

práctica en materia audiovisual. Asimismo, podrán afrontar, conforme a los principios

éticos humanistas y de responsabilidad social propios a la UACM, los problemas y



16

necesidades socio-históricas y culturales de los habitantes de la ciudad de México en

particular y del país en general. Los conocimientos artísticos, científicos y técnicos

adquiridos permitirán al egresado aplicar sus habilidades en:

a. La investigación sobre el audiovisual utilizado como fuente y como recurso.

b. Manejo artístico y profesional de técnicas audiovisuales alternativas y de bajo costo

para la creación y la producción audiovisual.

c. Incentivar esquemas de producción y creación audiovisuales no industriales e

innovadores.

9. ESTRUCTURA CURRICULAR

El plan de estudios de la Maestría permitirá al estudiante generar una trayectoria

coherente y consistente en términos académicos que responda a sus intereses y expectativas

profesionales. De ahí que el posgrado proponga una estructura curricular en la cual el

estudiante obtendrá competencias básicas para luego especializarse en una de las áreas

propuestas en materia audiovisual.

El programa de maestría consta de dos años escolarizados. El primer año es de

formación y el segundo de especialización. Todos los cursos están articulados en torno a

tres ejes: teórico, práctico y metodológico, lo cual permite que los estudiantes logren la

vinculación pertinente entre teoría y práctica, es decir, aprendan a investigar, crear y

producir en materia audiovisual. Es pertinente enfatizar que cada semestre está organizado

de forma tal que los cursos tienen una articulación metodológica, teórica y práctica que se

verá reflejada en las discusiones que tendrán lugar en los seminarios de tesis.

Desde el primer año el estudiante trabajará en su proyecto de investigación o producción

que culminará en una tesis escrita o audiovisual. El segundo año ofrecerá materias optativas

(temas selectos) necesarias para la especialización de cada estudiante, relacionadas con las



17

líneas de investigación del cuerpo docente. Para aquellos que escojan el área de producción,

se profundizará en el uso de una técnica de registro de imagen, sonido, montaje o escritura

audiovisual cuya elección estará orientada a su aplicación en el proyecto de tesis. Apoyados

en la formación básica del primer año, los estudiantes pueden seleccionar diversos cursos

optativos y profundizar su conocimiento tanto teórico como práctico.

El estudiante mantendrá una estrecha relación de tutoría con el director de tesis quien le

dará el seguimiento necesario para el desarrollo y conclusión del proyecto de investigación

o proyecto audiovisual a través de los seminarios de investigación, hasta su culminación en

la tesis de grado.



18

MAPA CURRICULAR

Eje Teórico Eje Práctico Eje Metodológico

Semestre I

Historiografías de la imagen fija y en

movimiento

Laboratorio audiovisual

I: escritura, imagen,

sonido y montaje

Metodologías y

técnicas de la

investigación

Artes y técnicas I: documental Seminario de tesis I

Semestre II

Teorías y análisis del audiovisual. Laboratorio audiovisual

II: escritura audiovisual.

Archivística

audiovisual

Artes y técnicas II: no ficción Seminario de tesis II

Semestre III

Optativas (Temas selectos) Laboratorio audiovisual

III: imagen y sonido

Seminario de tesis III

Semestre IV

Laboratorio audiovisual

IV: montaje

Seminario de tesis IV



19

PROGRAMA DE ESTUDIO DE CADA ASIGNATURA

Las asignaturas están seriadas en función del orden secuencial del semestre I al

semestre IV. No es posible cursar materias ajenas al semestre en curso, sin haber aprobado

la totalidad del mismo. Los requerimientos para cursar cada una de las asignaturas se

aplican bajo este criterio.

Los diseñadores del mapa curricular son cinco miembros del CIPI: Lic. Karla Burgueño

Angulo, Lic. José Antonio Cordero, Dra. Itzia Fernández Escareño, Dra. Dení Ramírez

Losada y Lic. Alejandra Sánchez Orozco.

El plan de estudios a continuación propone catorce asignaturas más las optativas que se

abran a inscripción en función de los intereses de los estudiantes.



20

UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE LA CIUDAD DE MÉXICO

PROGRAMA DE MAESTRÍA EN ARTES, TÉCNICAS Y ESTUDIOS

AUDIOVISUALES

PROGRAMA DE ESTUDIOS

NOMBRE DE LA ASIGNATURA:

HISTORIOGRAFÍAS DE LA IMAGEN FIJA Y EN MOVIMIENTO

UNIDAD INDISPENSABLE

CICLO: /CLAVE DE LA ASIGNATURA

INTRODUCCIÓN

Es necesario que se imparta una historiografía de la imagen fija y en movimiento

analizando no sólo su historia tecnológica, sino sus relaciones con la Historia con el fin de

integrar las imágenes fijas y en movimiento como una fuente de conocimiento histórico que

precisa de métodos de análisis específicos y diferenciados a los de las fuentes escritas.

Asimismo, es pertinente conocer la producción teórica en determinados periodos históricos

en torno a la historia de la imagen fija y en movimiento, en particular la fotografía, el cine y

el audiovisual, desde el siglo XIX hasta la producción contemporánea.

OBJETIVO DE LA UNIDAD CURRICULAR

Identificar la producción teórica y analítica en torno a la historia de las imágenes fijas y en

movimiento según el contexto histórico.

TEMARIO

1. La aparición de la fotografía: inventores y primeros procedimientos

2. Expansión y profesionalización

3. Fotografía de viajes y las diversas aplicaciones de la imagen fotográfica durante el siglo

XIX

4. La fotografía en el medio impreso

5. Arte y fotografía

6. La fotografía y los orígenes del cine

7. Usos de la imagen fotográfica en el análisis histórico y antropológico

8. Precine y Cine de los primeros tiempos

9. Transición del cine mudo al sonoro

10. Cine clásico

11. Vanguardias

12. Corrientes estéticas de la fotografía y la cinematografía nacionales

13. Cine y audiovisual contemporáneo.

14. Cuatro categorías en crisis de la historia del audiovisual: período, género, autor/creador y

cine nacional.

PERFIL DESEABLE DOCENTE

El docente del posgrado debe tener el grado de Maestro en las distintas áreas asociadas al

audiovisual. El profesor de la maestría deberá tener experiencia en docencia, así como en



21

trabajo de investigación y/o creación audiovisual.

El perfil de los profesores del área teórica debe ser maestro o doctor en Sociología,

Historia, Antropología, Comunicación y áreas afines con conocimiento sobre fotografía o

cine.

La planta docente se fortalecerá con profesores e investigadores invitados de otros Colegios

de la UACM, así como académicos y profesionistas del audiovisual de otras instituciones

nacionales y del extranjero.

MODALIDAD

Seminario

METODOLOGÍA ENSEÑANZA – APRENDIZAJE

La unidad curricular está diseñada como seminario para trabajar en grupo, elaborar mapas

mentales, analizar y discutir la bibliografía pertinente a cada unidad. El propósito general

del curso es proporcionar a los estudiantes el conocimiento necesario para integrar las

imágenes (fijas y en movimiento) como una fuente y un recurso de conocimiento que

precisa de métodos y análisis específicos y diferenciados a los de las fuentes escritas.

HORAS DE ESTUDIO SEMANALES

Curso teórico cuya carga de horas trabajo corresponde a 3 horas semanales en el aula y 3

horas semanales extramuros.

CRITERIOS Y PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Y ACREDITACIÓN

El 80% de la calificación recae en la entrega de ensayos parciales y un ensayo final.

El 20% restante corresponde al 80% de asistencia al seminario. Se tomará en cuenta la

calidad y participación del estudiante a lo largo del mismo.

SISTEMA DE EVALUACIÓN PARA LA CERTIFICACIÓN

BIBLIOGRAFÍA

Abel, Richard. (ed.) (2005). Encyclopedia of Early Cinema. Londres-New York:

Routledge.

Altman, Rick. (2000). Los géneros cinematográficos. Barcelona: Paidós.

Barthes, Roland. (2009). La cámara lúcida. Barcelona: Paidós.

Bordwell, David; Tompson, Kristin (1995) El arte cinematográfico: una introducción.

Barcelona: Paidós.

Bourdieu, Pierre. (1979). La fotografía: un arte intermedio. México: Nueva Imagen.

Brunetta, Gian Piero. (ed.) (1999-2001). Storia del cinema mondiale, 5 volúmenes. Torino:

Giulio Einaudi.

Córdova, Carlos A. (2000). Arqueología de la imagen. México en las vistas

estereoscópicas. NL: Museo de Historia Mexicana.



22

Debroise, Olivier. (2005). Fuga mexicana. Un recorrido por la fotografía en México.

Barcelona: Gustavo Gili.

Díaz Barrado, Mario P. (ed.). (1996). Las edades de la mirada. España: Universidad de

Extremadura.

Ferro, Marc (1980) Cine e historia. Barcelona: Gustavo Gili.

Fontcuberta, Joan. (1984). Estética fotográfica. Barcelona: Editorial Blume.

Godard, Jean-Luc. (2006). Histoire(s) du cinéma. París: Gallimard.

Gubern, Roman (2003) Historia del cine. Barcelona: Lumen.

Joly, Martine. (2009). Introducción al análisis de la imagen. Buenos Aires: La Marca.

Kosoy, Boris. (1998). Image and Memory: Photography from Latin America 1866-1994.

Houston: University of Texas Press.

Lagny, Michele. (1997). Cine e historia: problemas y métodos en la investigación

cinematográfica. Barcelona: Bosch.

Mannoni, Laurent, Donata Pesenti Campagnoni. (2009). Lanterne magique et film peint

400 ans de cinéma. Paris: La Cinémathèque française/Ed. de La Martinière.

---------------------. (1994). Le grand art de la lumière et de l'ombre archéologie du cinéma.

Paris: Nathan.

Mraz, John. (2009). Looking for Mexico. Modern Visual Culture and National Identity.

Durham: Duke University Press.

Newhall, Beaumont. (2006). Historia de la fotografía. Barcelona: Gustavo Gili.

Reyes, Aurelio de los, et al. (1996). A cien años del cine en México. México: IMCINE-

INAH-Porrúa.

Rosenstone, Robert A. (1997) El pasado en imágenes: el desafío del cine a nuestra idea de

la historia. Barcelona: Ariel.

Rotha, Paul (1964) El cine hasta hoy: panorama del cine mundial. Barcelona: Plaza &

Janés.

Sadoul, Georges (1972) Historia del cine mundial: desde los orígenes hasta nuestros días.

México: Siglo XXI.

Sorlin, Pierre (1980) The film in history: restaging the past. Oxford: Blackwell.

---------------- (1992) Sociología del cine: la apertura para la historia de mañana. México:

Fondo de Cultura Económica.

Sougez, Marie-Loup (coord.). (2007). Historia general de la fotografía. Madrid: Cátedra.

Zavala, Lauro. (2009). Los estudios sobre cine en México: un terreno en construcción.

México: UAM-Xochimilco. Página de internet:

http://www.asaeca.org/Actas/Conferencia_Lauro_Zavala_Tandil.pdf.

INFRAESTRUCTURA Y RECURSOS MATERIALES NECESARIOS PARA EL

DESARROLLO DE LA UNIDAD CURRICULAR

Un salón de usos múltiples para talleres teórico-prácticos: área de docencia (sillas,

escritorio, pizarra), pantalla y ventanas con cortinas no traslúcidas.

Materiales didácticos diversos.

http://www.asaeca.org/Actas/Conferencia_Lauro_Zavala_Tandil.pdf



23


PROGRAMA DE MAESTRÍA EN ARTES, TÉCNICAS y ESTUDIOS

AUDIOVISUALES



LABORATORIO AUDIOVISUAL I



INTRODUCCIÓN:

La creación y la investigación audiovisual contemporáneas requieren de una serie de

habilidades técnicas que se aprenderán a lo largo del curso cuyo conocimiento y

especialización dependerán del enfoque planteado en el proyecto de investigación y la

especificidad profesional, académica y artística elegida por cada estudiante. Se introducirá

al estudiante en el manejo de las cuatro áreas técnicas fundamentales.


Introducir al manejo de las técnicas de la imagen, el sonido, la escritura audiovisual y el

montaje.

TEMARIO:

1.-Técnicas artísticas base para el audiovisual digital:

-Expresión escrita y literaria: novela, cuento, poesía y ensayo.

-Registro de imagen en foto fija y en movimiento.

-Música y sonido.

-Fotosecuencia y fotomontaje.

2.- Técnicas de escritura audiovisual: diégesis, argumento, escaleta, guión, descripción de

proyecto, instrucciones de ejecución, etcétera.

3.- Técnicas de registro de la imagen: cine, video y tecnologías digitales.

4. Técnicas de registro de sonido: analógico y digital.

5.-Técnicas de montaje: Montaje productivo, montaje transparente, montaje prohibido,

montaje clásico (raccord), montaje hors-raccord, etcétera.



audiovisual o su equivalente en trayectoria profesional y académica ya que la mayoría de

los especialistas en audiovisual no cuentan con el grado universitario requerido debido a la

falta de Maestrías y Doctorados en la materia. El profesor de la maestría deberá tener

experiencia en docencia, así como en trabajo de investigación y/o creación audiovisual.

El profesor del eje práctico deberá tener experiencia en docencia, así como en trabajo de

investigación, teórico y/o creación audiovisual.





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MODALIDAD

Taller-curso


Exposición de los diferentes temas, áreas y disciplinas del quehacer audiovisual a través de

lecturas, revisión de obras cinematográficas, reflexión y ejercicios prácticos.


Curso más práctico cuya carga de horas trabajo corresponde a 5 horas semanales en el aula

y 5 horas semanales extramuros.


Los conocimientos se verificarán a través de la revisión de los proyectos escritos, la

participación en clase y los ejercicios prácticos. La calificación se divide de la siguiente

manera:

20% asistencia al curso.

80% prácticas, participación y trabajo final.


BIBLIOGRAFÍA.

Aumont, Jacques, et al. (2008). Esthétique du film. Paris: Armand Colin.

Dols, J, T. Perales, D, Cheshire. (1989). Introducción al video. México: CUEC.

Revista trimestral Estudios Cinematográficos. (1994-) México: CUEC.



1 aula multifuncional equipada con pantalla y videoproyector, aislada sonora y

lumínicamente con mesas de trabajo preparadas para 8 computadoras con bocinas






25



AUDIOVISUALES



ARTES Y TÉCNICAS AUDIOVISUALES I: DOCUMENTAL


CLAVE DE LA ASIGNATURA *

INTRODUCCIÓN

La materia se imparte en dos semestres con el fin de llevar a cabo la exposición, debate y

práctica, por separado, de las categorías tanto tradicionales como innovadoras del

audiovisual. En el 1er semestre se revisarán los fundamentos teóricos, metodológicos y

prácticos del género documental.


Conocer y discutir las metodologías contemporáneas en la realización del documental a

partir del análisis de las diferentes narrativas audiovisuales que se reflejen en un ejercicio

de índole documental.

TEMARIO

¿Qué es el documental?

Diferentes estilos del documental contemporáneo

Debate sobre las fronteras difusas entre el documental y la ficción

Técnicas y metodología en el quehacer documental: Investigación inicial y previa al rodaje;

desarrollo de una escaleta de trabajo; acercamiento e introducción al tema y a los

personajes: ¿cómo hacer una entrevista? Puesta y cámara y puesta en escena del tema;

elaboración del guión; de la realización: del guión a la puesta en cámara; del montaje a la

reescritura del guión.












MODALIDAD

Taller-curso






26


Curso teórico práctico cuya carga de horas trabajo corresponde a 4 horas semanales en el

aula y 4 horas semanales extramuros.




manera:




BIBLIOGRAFÍA

Burton, Julianne. (ed.) (1991). Cine y cambio social en América Latina: imágenes de un

continente. México: Diana.

Chanan, Michael (2007) Politics of Documentary. Londres: British Film Institute.

Grierson, John. (1992). First Principles of Documentary. Inglaterra: Cinema Quarterly.

Hojas de cine: testimonios y documentos del nuevo cine latinoamericano (1986) México:

Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano.

Marcorrelle, Louise. (1976). Nada más que la verdad. Paris: Le Monde.

Martin, Michael T. (1997) New Latin American cinema (vols. 1 y 2). Detroit: Wayne State

University Press.

Mendoza, Carlos. (1999). El ojo con memoria. Apuntes para un método de cine

documental. México: UNAM.

------------------- (2008). La invención de la verdad. Nueve ensayos sobre cine documental.

México: CUEC-UNAM.

Nichols, Bill (1997) La representación de la realidad: cuestiones y conceptos sobre el

documental. Barcelona: Paidós.

--------------(2010) Introduction to documentary. Bloomington: Indiana University Press.

Niney, François. (2009). La prueba de lo real en la pantalla: ensayo sobre el principio de

realidad documental. México: UNAM.

Odin, Roger. (2000). De la fiction. Bruselas-París: De Boeck.

Ortega, Luisa, Noemí García. (2008). Cine directo, reflexiones en torno a un concepto.

Madrid: Ed. T&B.

Paranaguá, Paulo Antonio. (1999). El cine latinoamericano frente al desafío de una nueva

historia, en Marcello Carmagnani, Alicia Hernández Chávez y Ruggiero Romano (coords).

Para una historia de América II: Los nudos 1. México: Colmex-FCE, 379-396.

----------------------------- (2003). Orígenes, evolución y problemas, en Paulo Antonio

Paranaguá (coord.), Cine documental en América Latina. Madrid: Cátedra, 13-78.

Pinel, Vincent. (1981). Techniques du cinéma. Paris: PUF.

Rabiger, Michael. (2001). Dirección de documentales. Madrid: OIRTV.



4 cubículos de edición aislados sonora y lumínicamente.

1 aula multifuncional equipada con pantalla y video proyector, aislada sonora y



27







28



AUDIOVISUALES



METODOLOGÍAS Y TÉCNICAS DE INVESTIGACIÓN SOCIAL



INTRODUCCIÓN

El curso intenta, a través de la reflexión y el análisis de la bibliografía pertinente, que los

alumnos conozcan la importancia de contar con los elementos teóricos-epistemológicos

necesarios para comprender la construcción del conocimiento como síntesis de la acción

reflexiva. De igual forma, aprenderán los principios y fundamentos del método que les

permitirán comprender el proceso que siguen las ciencias sociales en la investigación e

interpretación de la realidad. Asimismo, distinguirán las etapas del proceso de investigación

y la relación existente entre ellas a partir de la instrumentación lógica del método.

OBJETIVO GENERAL DE LA UNIDAD CURRICULAR

Que el estudiante comprenda y aplique las técnicas e instrumentos para el análisis de datos

empíricos.

Que el alumno aprenda los pasos necesarios para elaborar un proyecto de investigación.

Que el estudiante desarrolle la capacidad crítica para evaluar la pertinencia de las

estrategias metodológicas utilizadas, así como la calidad de los datos producidos en las

investigaciones sociales.

TEMARIO

I. La investigación en Ciencias Sociales

II. Paradigmas en investigación

III. Métodos cuantitativos y métodos cualitativos

IV. Recolección de datos cuantitativos

V. Recolección de datos cualitativos

VI. El proyecto de investigación

VII. Documentación para la investigación audiovisual (fuentes y recursos)

VIII. Diario de investigación


El docente del posgrado debe tener el grado de Maestro o Doctor en las distintas áreas

asociadas al audiovisual. El profesor de la maestría deberá tener experiencia en docencia,

así como en trabajo de investigación y/o creación audiovisual.

El perfil de los profesores del área metodológica debe ser maestro o doctor en ciencias

sociales, humanidades, así como áreas afines con conocimientos sobre epistemología,

metodologías, técnicas de investigación y archivística (conservación, preservación,



29

restauración, curaduría).




MODALIDAD

Seminario


La unidad curricular está diseñada como seminario para trabajar en equipo, elaborar mapas

mentales, analizar y discutir la bibliografía pertinente a cada unidad; así como, la

elaboración de un proyecto como práctica de investigación sobre un tema de interés del

estudiante. El propósito es desarrollar en el alumno no sólo la habilidad para comprender y

relacionar metodologías científicas, núcleos conceptuales y hechos para vincularlos con el

análisis de fenómenos sociales, sino del aprendizaje práctico de los pasos necesarios para

elaborar un proyecto de investigación.









BIBLIOGRAFÍA

Aguayo, Fernando y Lourdes Roca (coords.). (2005). Imágenes e investigación social.

Historia social y cultural. México: Instituto Mora.

Alegría, Margarita, Sandro Cohen, Carlos Gómez Carro, Enrique López Aguilar. (1994).

Manual para el manejo de información en la investigación documental. México: UAM.

Benjamin, Walter. (1989). Discursos Interrumpidos I. Buenos Aires: Taurus.

Bericat, Eduardo. (1998). La integración de los métodos cuantitativo y cualitativo en la

investigación social. Barcelona: Ariel.

Burton-Carvajal, Julianne, Patricia Torres, Ángel Miquel (comps.). (1998). Horizontes del

segundo siglo. Investigación y pedagogía del cine mexicano, latinoamericano y chicano.

Guadalajara: Universidad de Guadalajara/IMCINE.

Foucault, Michel. (1989). Vigilar y castigar. Nacimiento de la prisión. Buenos Aires: Siglo

XXI Editores.

Gómezjara, Francisco A. y Nicolás Pérez Ramírez. (1979). El diseño de la investigación

social. México: Ediciones Nueva Sociología.

Marradi, A, N. Archenti y J. Piovani. (2007). Metodología de las Ciencias Sociales.

Buenos Aires: Emecé.

Padua, Jorge. (1994). Técnicas de la investigación aplicada a las ciencias sociales.

México: FCE.

Sautú, Ruth. (2005). Todo es teoría. Objetivos y métodos de investigación. Buenos Aires:



30

Lumiere.

Valles, Miguel. (1999). Técnicas cualitativas de investigación social. Madrid: Síntesis.

Vasilachis, Irene (coord.). (2006). Estrategias de investigación cualitativa. Barcelona:

Gedisa.








31


PROGRAMA DE MAESTRÍA EN ESTUDIOS, ARTES Y TÉCNICAS

AUDIOVISUALES


NOMBRE DE LA ASIGNATURA

SEMINARIO DE TESIS I



INTRODUCCIÓN

Adscritos a un campo temático de los que se cultivan en las líneas de investigación de la

maestría, en este primer semestre los estudiantes que escojan realizar un proyecto de

investigación de tesis escrito definirán el problema de investigación y deberán plantear con

claridad las preguntas básicas que orientarán el desarrollo de su investigación de tesis, la

justificación, los antecedentes, los objetivos, las hipótesis, la metodología y la ruta crítica

del trabajo.

Los estudiantes que escojan realizar un proyecto audiovisual deberán elaborar un proyecto

escrito donde planteen con claridad el tema, los objetivos, la justificación y las necesidades

de su proyecto audiovisual.


Desarrollar el proyecto de investigación o proyecto audiovisual el cual debe estar concluido

al final del seminario.

Los estudiantes que escojan el proyecto de investigación escrito deberán ubicar temporal y

espacialmente el problema de estudio.

TEMARIO

1. Los estudiantes que cuyo proyecto de investigación sea una tesis escrita definirán el

problema de investigación y las preguntas básicas que orientarán el desarrollo de su

investigación de tesis

2. Elaboración de un documento académico que contenga:

a. Justificación y antecedentes

b. Objetivos

c. Hipótesis

d. Metodología

e. Ruta crítica del trabajo

Los estudiantes que decidan realizar un proyecto audiovisual elaborarán un proyecto escrito

que contenga:

a. Tema

b. Justificación

c. Objetivos

d. Necesidades del proyecto audiovisual



asociadas al audiovisual o su equivalente en trayectoria profesional y académica ya que la



32

mayoría de los especialistas en audiovisual no cuentan con el grado universitario requerido

debido a la falta de Maestrías y Doctorados en la materia. El profesor de la maestría deberá

tener experiencia en docencia, así como en trabajo de investigación y/o creación

audiovisual. La planta docente se fortalecerá con profesores e investigadores invitados de

otros Colegios de la UACM, así como académicos y profesionistas del audiovisual de otras

instituciones nacionales y del extranjero.

MODALIDAD

Seminario


La unidad curricular está diseñada como seminario donde el profesor y aquellos estudiantes

que estén interesados en desarrollar una investigación escrita participen en forma colectiva

para elaborar los mapas mentales y analizar y discutir la bibliografía pertinente al tema de

investigación.


Seminario de tesis cuya carga de horas trabajo corresponde a 6 horas semanales en el aula y

6 horas semanales extramuros.


El 80% de la calificación recae en la entrega del problema de investigación y de las

preguntas básicas que orientarán el desarrollo de la investigación de tesis.




BIBLIOGRAFÍA

Revisión de bibliografía de acuerdo a la línea y al tema de investigación elegido.








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AUDIOVISUALES



TEORÍAS Y ANÁLISIS DEL AUDIOVISUAL



INTRODUCCIÓN

Sin pretender encontrar un método universal para analizar cualquier filme, el curso propone

explorar los trabajos teóricos, analíticos y metodológicos que se han convertido en el parte

aguas en la historia del análisis fílmico. De esta manera, se busca valorar su desarrollo

sistemático ya no como una serie de actividades novedosas y dispersas, sino como un

conjunto que se desarrolla desde que los cronistas rendían cuenta de las primeras

proyecciones hasta los actuales estudios transdisciplinarios de estética, semiótica,

antropología, sociología y psicoanálisis.


Revisar las distintas corrientes históricas, teóricas y metodológicas para el análisis del filme

que han enriquecido la interpretación del audiovisual, de manera que se exploren las

resistencias que el análisis puede suscitar así como las funciones que éste puede cumplir.

TEMARIO

1. Bagaje conceptual de la noción de imagen fija y en movimiento.

2. Hacia una definición del análisis de los filmes.

3. Instrumentos y técnicas de análisis.

4. Análisis textual.

5. Análisis del relato.

6. Análisis de la imagen y el sonido.

7. Psicoanálisis y análisis del filme.

8. Análisis de filmes e historia del cine.







audiovisual.



cine.




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MODALIDAD

Seminario


La unidad curricular está diseñada como seminario para trabajar en grupo, elaborar un

panorama de las corrientes teóricas y estudios de caso de análisis fílmico, mediante la

discusión de la bibliografía pertinente.









BIBLIOGRAFÍA

Aumont, Jacques y Michel Marie. (1990). Análisis del film. Barcelona: Paidós.

Aumont, Jacques, Alain Bergala, Michel; Marie, Marc Vernet. (2008). Esthétique du film.

Paris: Armand Colin Cinéma.

Bordwell, David; Tompson, Kristin (1995) El arte cinematográfico: una introducción.

Barcelona: Paidós.

Braudy, Leo; Cohen, Marshall (2003) Film theory and criticism. Oxford: Oxford

University Press.

Chion, Michel. (1998). La audiovisión: introducción a un análisis conjunto de la imagen y

el sonido. Barcelona: Paidós.

Fernández, Escareño. I. (2006). En Consecuencia con la imagen. El batallón invisible.

Territorio mexicano imaginario. Análisis de la película Een Telegrame Uit Mexico (1914),

Secuencia, 64, 233-256.

Martin, Marcel. (1992). El lenguaje del cine. Barcelona: Gedisa.

--------------------. (1973). Lenguaje y cine. Madrid: Planeta.

Mitry, Jean. (1997). Aesthetics and Psychology of the Cinema. Indianápolis: Indiana

University Press.

Odin, Roger. (1990). Cinéma et production du sens. Paris: Armand Colin Cinéma.

Pasolini, Pier Paolo. (2005). Empirismo herético. Córdoba: Brujas.

Stam, Robert (2001) Teorías del cine: una introducción. Barcelona: Paidós.

Stam, Robert, Miller, Toby. (2003) A companion to Film Theory. Malden: Blackwell

Publishing.

Zavala, Lauro. (2003). Elementos del discurso cinematográfico. México: UAM-X. Página

de internet: http://cecad.xoc.uam.mx/librosenlinea/zavala/zavala_2.html




http://cecad.xoc.uam.mx/librosenlinea/zavala/zavala_2.html



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36



AUDIOVISUALES



LABORATORIO AUDIOVISUAL II: DE ESCRITURA AUDIOVISUAL



INTRODUCCIÓN:

La capacitación técnica para la creación y/o investigación audiovisual requiere de la

especialización en el uso de, al menos, una técnica de registro de imagen, sonido, montaje o

escritura audiovisual cuya elección estará dirigida a su aplicación en el proyecto de tesis.

El Laboratorio destaca los aspectos textuales (narrativos y no narrativos) del audiovisual y

propone una especialización en escritura audiovisual a través de técnicas tanto tradicionales

como innovadoras.


Reconocer los valores creativos y artísticos de las técnicas tradicionales y alternativas de

escritura audiovisual para su aplicación consecutiva.

TEMARIO

1. Técnicas tradicionales de escritura audiovisual.

2. Técnicas alternativas de escritura audiovisual.

3. Diferentes técnicas para diferentes discursos audiovisuales.

4. Elección de técnicas aplicadas a un discurso audiovisual especifico.












MODALIDAD

Laboratorio









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manera:




BIBLIOGRAFÍA

Altman, Rick (2000 ) Los géneros cinematográficos. España: Paidós Comunicación.

Aristóteles (1996) La poética. México: Editores Mexicanos Unidos.

Ballo, Jordi y Xavier Pérez. (1997). La semilla inmortal. Barcelona: Anagrama.

Carrière, Jean Claude. (1993). Raconter une histoire. Paris: FEMIS.

Chion, Michel. (1989). Cómo se escribe un guión. Madrid: Cátedra.

Eisenstein, Sergei (1998) La forma del cine. México: Siglo XXI.

Mamet, David (1997) Dirigir Cine. México: El Milagro-IMCINE.

Morin Edgar (2001) El cine y el hombre imaginario. España: Paidós Comunicación

Revueltas José (1994) El conocimiento cinematográfico y sus problemas. México: Era.



Laboratorio de imagen y sonido (Foro).






38



AUDIOVISUALES



ARTES Y TÉCNICAS AUDIOVISUALES II: NO FICCIÓN



INTRODUCCIÓN:

El segundo semestre de la asignatura Artes y técnicas audiovisuales plantea la revisión de

los fundamentos teóricos, metodológicos y prácticos del cine de no ficción. Se propone

cuestionar la dicotomía tradicional ficción/documental.


Conocer y discutir las nuevas categorías del audiovisual a partir de sus formas técnicas y

artísticas: ficción-no ficción, narrativo-no narrativo/plástico.

TEMARIO

1. Fundamentos teóricos/prácticos de las nuevas categorías del audiovisual: no-ficción.

2. Las categorías narrativas: falso documental; video y cine experimental; cine y video

ensayo; videoclip.

3. Las categorías no narrativas/plásticas del arte digital: videoarte; video performance;

video instalación; web-art; animación; multimedia 3D; etc.

4. Cine de reempleo.

5. Interacción entre las categorías de no ficción analizadas.







audiovisual.






MODALIDAD

Taller-curso








39


CRITERIOS Y PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Y ACREDITACIÓN:



manera:




BIBLIOGRAFÍA

Baigorri, Laura. (2006). Vídeo: primera etapa, el vídeo en el contexto social y artístico de

los años 60 y 70. Madrid: Brumaria.

Barnouw, Erik (1983) Documentary: a history of the non-fiction film. New York: Oxford

University Press. Barsam, Richard Meran (1992) Nonfictional film: a critical history. Bloomington: Indiana

University Press.

Carroll, Noël (2008) The philosophy of motion pictures. Malden: Blackwell Publishing.

Dixon, Wheeler Winston; Foster, Gwendolyn Audrey (2002) Experimental cinema: the film

reader. London: Routledge.

Goldemberg, Rosa Lee. (2003). Performance Art, from Futurism to the Present. Londres:

Thames & Hudson.

González, Rita y Jesse Lerner. (1998). Mexperimental Cinema: 60 years of Avant-garde

Media Arts from Mexico. Santa Monica: Smart Art Press.

Hertogs, Daan y Nico De Klerk (ed.) (1997). Uncharted Territory: Essays on Early

Nonfiction Film. Amsterdam: NFM.

Juhasz, Alexandra; Lerner, Jesse (2006) F is for phony: fake documentary and truth's

undoing. Minneapolis: University of Minnesota Press.

Leighton, Tanya (ed.) (2008)). Art and the Moving Image, a Critical Reader. Londres: Tate

Publishing.

Parfait, Françoise. (2001). Vidéo: un art contemporain. Paris: Editions du Regard.

Rush, Michael. (2003). Video art. Londres: Thames & Hudson.

Sánchez-Biosca, Vicente (2004) Cine y vanguardias artísticas: conflictos, encuentros,

fronteras. Barcelona: Paidós.

---------------------- (2006) Cine de historia, cine de memoria: la representación y sus

límites. Madrid: Cátedra.

Weinrichter, Antonio. (2005). Desvíos de lo real, cine de no ficción. Madrid: T&B.










40




41



AUDIOVISUALES



ARCHIVÍSTICA AUDIOVISUAL



INTRODUCCIÓN

La filosofía contemporánea de los archivos audiovisuales ha establecido los principios

básicos para la valorización del patrimonio cinematográfico y audiovisual: la conservación,

la preservación (restauración) para la programación (difusión y acceso) de los acervos

fílmicos, no fílmicos como audiovisuales (fotografía, video, digital).


Obtener un panorama básico de los principios éticos de la archivística audiovisual para

contar con un bagaje histórico y metodológico con relación a los usos del patrimonio

audiovisual.

TEMARIO

1. Historiografía de los archivos fílmicos y audiovisuales.

2. Conservación audiovisual.

3. Preservación audiovisual.

4. Programación audiovisual y curaduría.

5. Catalogación, restauración, curaduría.




mayoría de los especialistas en archivística audiovisual no cuentan con el grado

universitario requerido debido a la falta de Maestrías y Doctorados en la materia. El

profesor de la maestría deberá tener experiencia en docencia, así como en trabajo de

investigación y/o creación audiovisual.


Historia, Antropología, Comunicación, Archivonomía y áreas afines con conocimiento

sobre fotografía o cine.




MODALIDAD

Taller-curso


La unidad curricular está diseñada como taller-curso para trabajar en grupo la historia de las



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cinetecas bajo una perspectiva patrimonial. Analizar y discutir la bibliografía pertinente con

el propósito de realizar visitas a centros de documentación, bóvedas, laboratorios y talleres

de restauración de cine y audiovisual.









BIBLIOGRAFÍA

Association of Moving Image Archivists (AMIA). Página de internet:

http://www.amianet.org/resources/pubsres.php

Cherchi Usai, Paolo (2000) Silent cinema: an introduction. London: BFI publishing.

-------------------------- (2005) La muerte del cine: historia y memoria cultural en el

medioevo digital. Barcelona: Laertes.

Edmondson, Ray et al. (1998). Una filosofía de los archivos audiovisuales. París: Programa

General de Información y UNISIST ONU para la Educación, la Ciencia y la Cultura.

---------- (2004). Philosophie et principes de l’archivistique audiovisuelle à l’occasion de la

commémoration du 25e anniversaire de la Recommendation de l’UNESCO pour la

sauvegarde et la conservation des images en mouvement. Página de internet:

http://www.unesco.org/webworld/publications/philos/philos2.htm

Fédération International des Archives de Televisión. Página de internet:

http://www.fiatifta.org/cont/index.aspx

Fernández Escareño, I. (2005). Por una filosofía de las imágenes en movimiento, en

Fernando Aguayo y Lourdes Roca (coords.). Imágenes e investigación social Historia

social y cultural. México: Instituto Mora.

Houston, Penelope (1994) Keepers of the frame: the film archives. London: British Film

Institute. Journal of Film Preservation 1972. (2° época 1989-2000). Bruselas:

FIAF. Smither, Roger (2002) This film is dangerous: a celebration of nitrate film.

Bruselas: Fédération Internationale des Archives du Film.





http://www.amianet.org/resources/pubsres.php



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44



AUDIOVISUALES



SEMINARIO DE TESIS II



INTRODUCCIÓN:

Durante este seminario los estudiantes que escogieron realizar una investigación escrita

avanzarán en la redacción de su proyecto de investigación de tesis mediante la elaboración

del marco teórico y la identificación de la información necesaria para el desarrollo de la

investigación. Una vez identificada la bibliografía deberán sistematizarla para proceder a su

interpretación.

Aquellos estudiantes que escogieron realizar un proyecto audiovisual desarrollarán y

profundizarán su proyecto por escrito. Al mismo tiempo, comenzarán con la preproducción

del proyecto audiovisual.

Los estudiantes que opten por las dos opciones deberán haber sido autorizados previamente

por los académicos que asigne el reglamento de MATEA, para especificar los criterios de

su tesis tanto en soporte escrito como audiovisual.


Los estudiantes que realizan el proyecto de investigación avanzarán en la redacción del

proyecto de investigación de tesis escrita o de tesina audiovisual mediante la identificación

y sistematización de la bibliografía pertinente. Al finalizar el semestre deberán presentar el

proyecto de investigación en el I Coloquio interno de la Maestría, donde se evaluarán los

avances logrados en el estado de la cuestión.

TEMARIO

1. Los estudiantes que realizan el proyecto de investigación escrito deberán realizar el

tratamiento de la documentación: fuentes y recursos; así como, la elaboración del estado de

la cuestión.

2. Los estudiantes que llevan a cabo una tesina o proyecto audiovisual desarrollarán la carpeta

de trabajo para dar certezas y claridad en la producción audiovisual.










MODALIDAD



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Seminario


La unidad curricular está diseñada como seminario donde el profesor y los estudiantes

participarán, de forma individual, en la elaboración del estado de la cuestión, así como en la

identificación y sistematización de la bibliografía pertinente al proyecto de investigación.





El 80% de la calificación recae en la entrega del estado de la cuestión.




BIBLIOGRAFÍA

Bibliografía de acuerdo a la línea de investigación y al tema de investigación elegidos.








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AUDIOVISUALES



OPTATIVA: TEMAS SELECTOS

UNIDAD OPTATIVA


INTRODUCCIÓN

En función de las líneas de investigación en curso del cuerpo docente una serie de

asignaturas optativas podrán cursarse para la especialización del estudiante.


Ofrecer una opción de especialización suplementaria a los estudiantes.

TEMAS SELECTOS

Dra. Cristina Gómez

-Teoría y análisis de la Cultura

-Teoría y análisis cinematográfico

-Cine latinoamericano y Comunicación social

-Lenguajes audiovisuales

Mtro. Óscar Martínez

-Literatura infantil

-Dramaturgia teatral

-Guionismo cinematográfico

Mtra. Tania Zamora

-Comunicación social para radio y televisión

-Redes sociales y comunicación



47

Lic. Karla Burgueño Angulo

-Identidad, nacionalismos y audiovisual

Lic. José Antonio Cordero

-Lenguaje cinematográfico y lingüística

-Análisis del discurso cinematográfico


-Sociología del cine

-Cine de compilación

Dra. Dení Ramírez Losada

-Antropología visual

-Usos de la imagen en la investigación histórica y antropológica.

Lic. Alejandra Sánchez Orozco

-Cine y derechos humanos

-Cine y género











48


MODALIDAD

Seminario


La unidad curricular está diseñada como seminario para trabajar en grupo, elaborar mapas

mentales, analizar y discutir la bibliografía pertinente a cada unidad. El objetivo general del

curso es proporcionar a los estudiantes el conocimiento necesario sobre temas selectos de

actualidad.









BIBLIOGRAFÍA

En función de los temas selectos y las líneas de investigación en curso de los docentes.








49



AUDIOVISUALES



LABORATORIO III: IMAGEN Y SONIDO



INTRODUCCIÓN

La capacitación técnica para la creación y/o investigación audiovisual requiere de la

especialización en el uso de, al menos, una técnica de registro de imagen, sonido, montaje o

escritura audiovisual cuya elección estará orientada a su aplicación en el proyecto de tesis.

Se destacan los aspectos visuales/plásticos del audiovisual, se propone una especialización

en el registro y creación tanto de la imagen fija y en movimiento como del sonido a través

de tecnologías alternativas y de bajo costo.


Analizar las cualidades creativas y artísticas de las tecnologías tradicionales y

contemporáneas de registro y creación de la imagen y del sonido para verificar la aplicación

de una o varias técnicas de registro de imagen y de sonido.

TEMARIO:

1. Tecnologías contemporáneas de registro y creación de imagen y sonido en soporte

digital.

2. Diferentes técnicas digitales para diferentes discursos audiovisuales.

3. Elección de técnicas y tecnologías digitales aplicadas a un discurso audiovisual

especifico.







audiovisual.






MODALIDAD

Laboratorio

METODOLOGÍA ENSEÑANZA – APRENDIZAJE:





50


Curso más práctico que teórico cuya carga de horas trabajo corresponde a 5 horas

semanales en el aula y 5 horas semanales extramuros.




manera:




BIBLIOGRAFÍA

Abel, Richard; Altman, Rick (2001) The sounds of early cinema. Bloomington: Indiana

University Press.

Acosta, Leonardo (1982) Música y descolonización. La Habana: Arte y Literatura.

Adorno, Theodor W. (1981) El cine y la música. Madrid: Fundamentos.

Altman, Rick (2004) Silent film sound. New York: Columbia University Press.

Arcos, María de (2006) Experimentalismo en la música cinematográfica. Madrid: Fondo de

Cultura Económica de España.

Bejarano Clavo, Carlos M. (2006) A vuelo de murciélago el sonido, nueva materialidad.

Bogotá: Universidad Nacional de Bogotá

Bresson, Rober (1979) Notas sobre el cinematógrafo. México: Era.

Chion, Michel (1997) La música en el cine. Barcelona: Paidós.

Chion, Michel (1999) El sonido. Música, cine, literatura… Barcelona: Paidós.

Estudios Cinematográficos Revista trimestral. (1994-) México: CUEC.

Camusso, Adelqui (1980) Apuntes de fotografía. México: UNAM-Centro Universitario de

Estudios Cinematográficos.

Ettedgui, Peter (1999) Directores de fotografía: cine. Barcelona: Océano.

Gértrudix Barrio, Manuel (2003) Música y narración en los medios audiovisuals. Madrid:

Ediciones Laberinto.

Herede, Carlos F. (1994) El lenguaje de la luz: entrevistas con directores de fotografía del

cine español. Alcalá de Henares: Festival de cine.



51

Jakob, Michael (2010) El jardín y la representación: pintura, cine y fotografía. Madrid:

Siruela.

Larson Guerra, Samuel (2010) Pensar el sonido. Una introducción a la teoría y práctica

del lenguaje sonoro cinematográfico. México: Centro Universitario de Estudios

Cinematográficos/UNAM.

Madariaga, Luis (1994) Diccionario técnico de fotografía y cine. Barcelona: Royal Books.

Menuhin, Yehudi; Davis, Curtis W. (1981) La música del hombre. Washington: Fondo

Educativo Interamericano.

Moholy-Nagy, László (2005), Pintura, fotografía, cine y otros escritos sobre fotografía.

Barcelona: Gustavo Gilli.

Murray Schafer, R. (2006) Hacia una educación sonora. México: CNCA-Radio Educación.

Nieto, José (1996) Música para la imagen: la influencia secreta. Madrid: Publicaciones y

ediciones SGAE.

Reyes de la Maza, Luis (1973) El cine sonoro en México. México: Universidad Nacional

Autónoma de México.

Rodríguez, Ángel (1998) La dimensión sonora del lenguaje audiovisual. Barcelona: Paidós.

Sontag, Susan (2006) Sobre la fotografía. Madrid: Alfaguara.

Storaro, Vittorio. (2004). Escribir con la luz. Roma: Electa.

Tranche, Rafael R (2006) De la foto al fotograma: fotografía y cine documental: dos

miradas sobre la realidad. Madrid: Ocho y medio.




1 aula multifuncional equipada con pantalla y videoproyector, aislada sonora y








52



AUDIOVISUALES



SEMINARIO DE TESIS III



INTRODUCCIÓN:

En este seminario los estudiantes que escogieron realizar el proyecto de investigación

escrito interpretarán la información obtenida y deberán elaborar el índice del capitulado de

la tesis.

Los estudiantes que escogieron el proyecto audiovisual deberán producir su proyecto y

presentarán la primera edición del mismo.



su tesis.


Los estudiantes que realizan su proyecto de investigación escrito deberán interpretar la

información recabada y elaborar el índice del capitulado de la tesis.

Los estudiantes que llevan a cabo el proyecto audiovisual deberán realizarlo de manera

práctica.

TEMARIO

Sistematización e interpretación de la información recabada, sustrato del documento de

tesis.










MODALIDAD

Seminario






participarán, de manera individual, en la interpretación de la información recabada y en la



53

elaboración del índice del capitulado de la tesis.


El 80% de la calificación corresponde a la elaboración del índice del capitulado de la tesis,

así como a la sistematización de la información recabada.

El 20% restante recae en el 80% de asistencia al seminario. Se tomará en cuenta la calidad

y participación del estudiante a lo largo del mismo.


BIBLIOGRAFÍA

Bibliografía de acuerdo a la línea de investigación y al tema de investigación elegidos.








54



AUDIOVISUALES



LABORATORIO IV: MONTAJE



INTRODUCCIÓN:

La capacitación técnica para la creación y/o investigación audiovisual en soporte digital

requiere de la especialización en el uso de, al menos, una técnica de registro de imagen,

sonido, montaje o escritura audiovisual cuya elección estará orientada a su aplicación en el

proyecto de tesis.

A través del debate sobre la primacía de la puesta en cámara (découpage) y el montaje

como etapas rectoras de la creación audiovisual, se han sentado las bases teóricas que

actualmente nos permiten problematizar esta disciplina desde varios ángulos. Durante la

presente asignatura se llevará a cabo una revisión historiográfica de las teorías sobre

montaje más destacadas y al mismo tiempo una puesta en práctica de las metodologías

propuestas por cada una de ellas. Se destacarán los aspectos de la práctica del montaje en

su analogía a los estudios lingüísticos: ordenamiento lógico, construcción sintáctica y

elaboración del discurso, paralelamente a otras funciones de carácter formal (rítmicas,

narrativas, sensoriales, afectivas, etc.). Del mismo modo, a lo largo del módulo se propone

la práctica en técnicas de montaje a través de tecnologías alternativas y de bajo costo.

OBJETIVO DE LA UNIDAD CURRICULAR:

Conocer las teorías sobre montaje más representativas y analizar las cualidades creativas y

artísticas de las técnicas tradicionales y contemporáneas del montaje audiovisual mediante su

aplicación con una o varias técnicas de registro y creación del montaje del trabajo de tesis.

TEMARIO:

1. Teorías primigenias de montaje.

2. André Bazin: montaje transparente y montaje prohibido.

3. La clasificación del montaje con Deleuze:

3.1. Montaje orgánico (Escuela americana)

3.2 Montaje dialéctico (Escuela soviética)

3.3 Montaje cuantitativo (Escuela francesa de preguerra)

3.4 Montaje intensivo (Escuela expresionista alemana)

4. El gran paradigma: Raccord o no raccord (y el falso raccord)

5. Lenguaje cinematográfico y lingüística.

5.1 El cine ¿lengua o lenguaje?

5.2 Lenguaje cinematográfico tradicional y no tradicional.

5.3 Jean Mitry: el cine, un lenguaje sin signos.

5.4 Christhian Metz: el cine como segundo grado del lenguaje.



55

5.5 Códigos específicos y no específicos en el cine.

5.6 Pasolini y el discurso libre indirecto.

5.7 El cine como textualidad visual.

6. Técnicas de montaje.

6.1 Montaje lineal.

6.2 Montaje no lineal.

6.2 El guión de montaje.

6.3 Ordenamiento por etapas, por objetivos y por funciones.

6.4 El montaje funcionalista.







audiovisual.






MODALIDAD

Laboratorio

METODOLOGÍA ENSEÑANZA–APRENDIZAJE:







Los conocimientos se verificarán a través de la revisión de los proyectos escritos o

realizados sobre soporte audiovisual, la participación en clase y los ejercicios prácticos. La

calificación se divide de la siguiente manera:




BIBLIOGRAFÍA

Aumont, Jacques; Bergala, Alain; Marie, Michel; Vernet, Marc. (2010) Estética del cine:

espacio fímico, montaje, narración, lenguaje Barcelona: Paidós.

Balazs, Béla. (1977) L'esprit du cinéma París: Payot

Bazin, André. (2001). ¿Qué es el cine? Madrid: Rialp.



56

Deleuze, Gilles. (1984). La imagen-movimento. Estudios sobre cine 1. Barcelona: Paidós.

____________. (1984). La imagen-tiempo. Estudios sobre cine 2. Barcelona: Paidós.

Eco, Umberto (1986) La estructura ausente Madrid: Lumen Eisenstein,Sergei. (1996) La

forma del cine México: Siglo XXI- Martin, Marcel. (1992) El lenguaje del cine

Barcelona: Gedisa Metz, Christian. (1973) Lenguaje y cine Madrid: Planeta. Mitry, Jean.

(2002). Estética y psicología del cine. Vols. 1 y 2 Madrid: Siglo XXI Odin, Roger. (1990)

Cinema et production du sens Paris: Armand Colin Passolini, Pier Paolo, Empirismo

Herético, Brujas, Córdoba, 2005.












57



AUDIOVISUALES



SEMINARIO DE TESIS IV



INTRODUCCIÓN

Para los estudiantes que realizan la investigación escrita, este último seminario se dedicará

por completo a la redacción de la tesis de grado de acuerdo al índice del capitulado

aprobado por el director de tesis quien ha dado seguimiento personalizado a los avances a

lo largo del segundo año. Al final del semestre, los estudiantes tendrán que entregar el

primer borrador de tesis escrita para que sea revisado por el director de la misma.

Los estudiantes que llevan a cabo el proyecto audiovisual deberán incorporar las

observaciones recibidas por el asesor de tesina con el objeto de finalizar la última versión

de la edición del proyecto audiovisual para su presentación final.



su tesis.

Asimismo, los estudiantes presentarán los resultados de sus trabajos de titulación, en el II

Coloquio interno de la Maestría con el fin de titularse en los plazos establecidos.


Los estudiantes que realizan la investigación escrita deben avanzar en la redacción de la

tesis a partir del índice del capitulado aprobado en el Seminario de Investigación III.

Redactar y entregar el primer borrador de la tesis de grado; así como, la presentación de los

resultados de la investigación de tesis en el II Coloquio.

Los estudiantes que llevan a cabo el proyecto audiovisual deberán concluir la última

versión de la edición del proyecto para su presentación final.

TEMARIO

Asesorías personalizadas con el director(a) de tesis (escrita o audiovisual).










MODALIDAD

Seminario



58



participarán, de manera individual, en la redacción o creación del primer borrador o

montaje de la tesis de grado.





El 100% de la calificación corresponde a la entrega del primer borrador de la tesis de grado

o del proyecto audiovisual.


BIBLIOGRAFÍA

Revisión de bibliografía de acuerdo a la línea de investigación y el tema de investigación

desarrollados.









59

MAPA CURRICULAR Y CRÉDITOS

Semestre I de 16

semanas

Unidad curricular Horas

semanales

intramuros

Horas

semanales

extramuros

Total de

créditos

Historiografías de

la imagen fija y en

movimiento

3 3 6

Laboratorio

audiovisual I:

escritura, imagen,

sonido y montaje

5 5 10

Artes y técnicas I:

documental

4 4 8

Metodología y

técnicas de la

investigación

3 3 6

Seminario de tesis

I

6 6 12

Semestre II de 16

semanas


semanales

intramuros

Horas

semanales

extramuros

Total de

créditos

Teorías y análisis

del audiovisual.

3 3 6

Laboratorio

audiovisual II:

escritura

audiovisual.

5 5 10

Archivística

audiovisual

4 4 8

Artes y técnicas II:

no ficción

4 4 8

Seminario de tesis

II

6 6 12

Semestre III de Unidad curricular Horas Horas Total de



60

16 semanas semanales

intramuros

semanales

extramuros

créditos

Optativas (Temas

selectos)

3 3 6

Laboratorio

audiovisual III:

imagen y sonido

5 5 10

Seminario de tesis

III

6 6 12

Semestre IV de

16 semanas


semanales

intramuros

Horas

semanales

extramuros

Total de

créditos

Laboratorio

audiovisual IV:

montaje

5 5 10

Seminario de tesis

IV

6 6 12

TOTAL

126

créditos



61

10. MODALIDADES Y REQUISITOS DE TITULACIÓN

REQUISITOS DE EGRESO

El programa de Maestría define un conjunto de requisitos que los estudiantes deberán

cubrir para obtener el grado:

a. Haber aprobado con un promedio mínimo de 8 el total de los créditos

correspondientes al plan de estudios.

b. Presentar una tesis en soporte escrito o una tesina en soporte audiovisual original

donde el estudiante demuestre que posee la capacidad no sólo para organizar

sistemáticamente los conocimientos adquiridos, sino para exponerlos de forma correcta

y coherente. En caso que el alumno no haya culminado el primer borrador de la tesis

escrita o la tesina (con la última versión de la edición del proyecto audiovisual) al

finalizar los dos años de estudios, contará con seis meses más para presentarlos y

defenderlos ante el jurado de examen nombrado para tal efecto. La Maestría dura 24

meses y sólo se contará con una prórroga de 6 meses mediante un compromiso por

escrito, que asigne el reglamento del posgrado.

c. Sustentar y aprobar un examen oral que verse sobre la tesis escrita o la tesina

audiovisual (incluye carpeta de trabajo a guión del trabajo terminal completado) con una

extensión mínima de 80 cuartillas, espacio doble, sin referencias, ni anexos. Los

estudiantes que opten por las dos opciones deberán haber sido autorizados previamente

por los académicos que asigne el reglamento de MATEA, para especificar los criterios

de su tesis.

A través de los seminarios de tesis, los estudiantes mantendrán una estrecha relación de

tutoría con el director de tesis o tesina quien le dará el seguimiento necesario para el



62

desarrollo y conclusión del proyecto de investigación en tesis o producción en tesina, hasta

su culminación en la defensa de grado.

Aunado a ello, se llevarán a cabo dos Coloquios internos de la Maestría los cuales forman

parte de las actividades que los estudiantes deberán realizar a lo largo de su formación

profesional. El primero de ellos se realizará al final del segundo semestre y el alumno

deberá exponer públicamente los avances de su proyecto de tesis o tesina el cual será

comentado por el director de tesis o tesina, un lector interno y otro externo. El segundo

coloquio se realizará a finales del cuarto semestre, en este coloquio el alumno presentará de

manera pública el borrador de su tesis y los comentarios estarán a cargo del director de tesis

o tesina, un lector interno y otro externo.

Los Coloquios tienen como propósito que se expongan los trabajos en curso. Y sobre todo

estimular la participación de los estudiantes en el debate académico, así como la posible

publicación de sus colaboraciones, ya sea en memorias o en la edición de publicaciones

(multimedia incluida) de diversa índole.

11. LÍNEAS DE INVESTIGACIÓN

MIEMBROS CIPI

Lic. Karla Burgueño Angulo

-Identidad, nacionalismos y audiovisual

Lic. José Antonio Cordero

-Lenguaje cinematográfico y lingüística

-Análisis del discurso cinematográfico



63

-Montaje cinematográfico

-Puesta en escena audiovisual


-Historia y cine de reempleo: compilación 1895-2010

-Historia de los archivos audiovisuales

Dra. Dení Ramírez Losada

-Imaginarios sociales e imágenes fotográficas (siglo XIX y XX)

Lic. Alejandra Sánchez Orozco

-Cine y derechos humanos

-Fronteras en los tres grandes géneros cinematográficos: ficción, no ficción y documental

-Dramaturgia audiovisual para ficción y para documental

ACADÉMICOS UACM

Dra. Cristina Gómez

-Teoría y análisis de la Cultura

-Teoría y análisis cinematográfico

-Cine latinoamericano y Comunicación social

-Lenguajes audiovisuales



64

Mtro. Óscar Martínez

-Literatura infantil

-Dramaturgia teatral

-Guionismo cinematográfico

Mtra. Tania Zamora

-Comunicación social para radio y televisión

-Redes sociales y comunicación

12. REQUISITOS DE ADMISIÓN

a. Haber obtenido el grado en cualquiera de las siguientes licenciaturas: en Artes

Audiovisuales; en una disciplina de las Ciencias Sociales o las Humanidades; en

Cinematografía o su equivalente en las escuelas de cine y artes (visuales y plásticas).

b. Haber obtenido un promedio mínimo de ocho en la licenciatura o su equivalente.

c. Entregar un protocolo de investigación (máximo 10 cuartillas).

d. Certificar la lectura y comprensión de textos en inglés o cualquier otra lengua distinta al

español mediante una constancia expedida por una institución reconocida.

e. Cursar y aprobar el propedéutico cuya duración será de siete semanas hábiles con las

siguientes características: elaboración de un ensayo por escrito en base a la selección de tres

artículos especializados en temas de metodología, producción, teoría e historia del

audiovisual; nivel de desempeño en las prácticas programadas de escritura, imagen, sonido

y montaje audiovisual.



65

f. Los postulantes deberán acreditar todas las fases del proceso de selección: revisión de

expediente, entrevista y propedéutico.

g. Entregar todos los documentos en tiempo y forma según se indique en la convocatoria.

REQUISITOS DE PERMANENCIA

Aprobar las asignaturas correspondientes a cada semestre, las cuales siguen un orden

secuencial.

13. PLAN DE EVALUACIÓN Y ACTUALIZACIÓN DEL

PROGRAMA

El programa de estudios buscará insertarse en la comunidad científica y artística de la

ciudad de México, además de la nacional e internacional. Asimismo, promoverá su

inclusión en el Programa Nacional de Posgrados de Calidad (PNPC) del CONACYT. Por

su parte, los miembros de la planta docente se integrarán o renovarán su adscripción al

Sistema Nacional de Investigadores (SNI) o al Sistema Nacional de Creadores (SNC). Una

vez consolidado el programa de Maestría, se espera que se convierta en la base de un sólido

programa de Doctorado y, así, fortalecer una política de educación, investigación,

producción y creación en materia audiovisual propia a la UACM.



66

Actualización docente

La participación y comunicación en actividades académicas internas y externas

fortalecerán y consolidarán al posgrado. Para ello, se implementará un seminario

permanente de evaluación y actualización docente en materia audiovisual mediante

lecturas, discusiones y reportes relacionados con la maestría.

El plan de estudios será evaluado cada dos años para realizar los ajustes y adecuaciones

pertinentes, así como la eficiencia terminal del posgrado.

De igual forma, se diseñarán e implementarán seminarios, coloquios, jornadas, congresos,

talleres, cursos con especialistas en materia audiovisual que fomentarán la vinculación con

otras instituciones tanto del sector público como privado.

A través de convenios institucionales se pretende fomentar el intercambio con instituciones

académicas nacionales e internacionales.

Por medio de la vinculación con otras áreas de la UACM se promoverá la movilidad

intrainstitucional con programas de posgrado afines, así como con las carreras de Creación

literaria, Comunicación y Cultura, Arte y Patrimonio. Movilidad sujeta al Reglamento de

posgrados en curso de elaboración bajo la supervisión de la Coordinación académica.

A su vez, los profesores y estudiantes del posgrado participarán en eventos académicos,

congresos, coloquios, exposiciones, muestras y festivales nacionales e internacionales, así

como en publicaciones arbitradas y producciones audiovisuales con el fin de divulgar los

resultados de sus investigaciones y/o producciones.



67

14. NÚMERO MÍNIMO Y MÁXIMO DE ESTUDIANTES

INSCRITOS EN CADA SEMESTRE

Un mínimo de ocho estudiantes y un máximo de 15 estudiantes en cada semestre estarán

inscritos.

DATOS DE LA PLANTA ACADÉMICA

TOTAL DE PROFESORES DE LA PLANTA ACADÉMICA

Entre los ocho académicos que participan en MATEA, cinco son miembros del

Centro de Investigación y Producción de la Imagen (CIPI), el cual depende de la

Coordinación Académica. Así mismo hasta hora los otros tres académicos pertenecen a

otras áreas de la UACM.

PERFIL DE LAS Y LOS PROFESORES QUE IMPARTIRÁN CADA

MATERIA

Especialistas con nivel de maestría a doctorado en la teoría y metodología de los

estudios cinematográficos y del audiovisual, y/o su equivalente en la producción

audiovisual, con una amplia trayectoria en la docencia, obra publicada, así como

reconocimientos públicos en el sector cinematográfico, audiovisual como académico.

En función de las tres áreas que constituyen el posgrado:



cine.

El perfil de los profesores del área metodológica debe ser maestro o doctor en ciencias

sociales, humanidades, así como áreas afines con conocimientos sobre epistemología,



68

metodologías, técnicas de investigación y archivística (conservación, preservación,

restauración, curaduría).

El perfil de los profesores del área práctica debe ser maestro o doctor en las distintas áreas


mayoría de los especialistas en audiovisual no cuentan con el grado universitario requerido,

justo debido a la falta de Maestrías y Doctorados en la materia. El profesor del eje práctico

deberá tener experiencia en docencia, así como en trabajo de investigación, teórico y/o

creación audiovisual.




PERFIL DEL/LA COORDINADOR/A DEL PROGRAMA

ACADÉMICO

Especialista con nivel de maestría en la teoría y/o la práctica de los estudios

cinematográficos y del audiovisual con experiencia en gestión, docencia y obra arbitrada,

publicada afín, así como reconocimientos públicos en el sector académico.

La coordinación se sujetará al Reglamento general de posgrados de la UACM, en curso de

preparación (Coordinación Académica); así como a las especificaciones que la planta

docente integre por la necesidades particulares de MATEA.

INVESTIGADORES DE LA UACM

Nombre completo: Karla Burgueño Angulo

No. de empleado: 1028.1



69

Plantel del Valle

Colegio: -----

Academia: ----

Nivel de estudios: Licenciada en Relaciones Internacionales, UNAM

Correo electrónico: [email protected]

Teléfono fijo: 56 45 51 39

Teléfono móvil: (55) 34 66 68 84

Semblanza curricular: Licenciada en Relaciones Internacionales, Facultad de Ciencias

Políticas y Sociales, UNAM. Mención honorífica por el trabajo de tesis: El proceso de

integración del inmigrante latinoamericano en Quebec: su posición ante el referéndum

sobre la soberanía de Quebec en octubre de 1995, CISAN-UNAM (junio de 2005). Ha

publicado el artículo “La migración latinoamericana en Quebec”, en la Revista Mexicana

de Estudios Canadienses, México, vol. 1, núm. 9, otoño de 2005. Ha impartido asignaturas

relacionadas con la especialidad en Geopolítica y el Seminario de Prospectiva de la Política

Internacional. Asistente del Coordinador Académico de la Universidad Autónoma de la

Ciudad de México (UACM) de 2006 a 2007. Desarrollo de proyectos y trabajos de

investigación en el Centro de Investigación y Producción de la Imagen (CIPI) de la UACM

de 2007 a la fecha.

Nombre completo: José Antonio Cordero Chávez

Folio o clave del trabajador: 277.2

Plantel del Valle

Colegio: -----

Academia: ----

Nivel de estudios: Licenciatura



70


Teléfono fijo: 55103987

Teléfono móvil: 5534263905

Semblanza curricular: Graduado en realización cinematográfica por el Centro de

Capacitación Cinematográfica (CCC) del Centro Nacional de las Artes de México. En 1996

recibió la Beca de Excelencia del Ministerio de Asuntos Exteriores de Francia para cursar

el Laboratorio de Estudio del Movimiento en l'Ecole Internationale de Theâtre Jacques

Lecoq en París. Es director de teatro y videasta. Ha dirigido los documentales: La cuarta

casa, un retrato de Elena Garro que recibió el premio José Rovirosa de la Universidad

Nacional Autónoma de México en 2002 y, con Alejandra Sánchez Orozco, Bajo Juárez, la

ciudad devorando a sus hijas el cual ha merecido numerosos reconocimientos nacionales e

internacionales. Ha sido profesor de Actuación y Dirección en Casa del Teatro A.C.; El

Foro Teatro Contemporáneo, así como en la Licenciatura de Teatro de la Universidad de las

Américas (UDLA), Puebla y en la de Licenciatura de Literatura Dramática y Teatro de la

Facultad de Filosofía y Letras (FFyL) de la Universidad Nacional Autónoma de México

(UNAM). Junto con el Mtro. Ricardo Cortés diseñó el programa, de 2003 a 2008, que

asimismo impartió para la asignatura Multimedia para Artes Escénicas del programa

Concentración Complementaria del Centro Nacional de las Artes para las licenciaturas de

Teatro, Escenografía, Coreografía y Danza Clásica y Contemporánea de la Escuela

Nacional de Teatro y la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea del INBA.

Entre 2008 y 2009 participó en el Seminario de transdisciplina artística "Tópicos

problemáticos para la Cultura Moderna" en el Centro Nacional de las Artes coordinado por

el Mtro. Eduardo Andión, cuya antología Arte transversal: fórmulas equívocas publicada

por CONACULTA recoge su ensayo "No hay peor sordo", sobre transdisciplina escénica y

audiovisual. En 2009 diseñó y actualmente imparte el módulo La paradoja

espacio/temporal: artes escénicas y audiovisuales del seminario Acoso a las Fantasías para

la Coordinación de Enlace con los Estados del Consejo Nacional para la Cultura y las



71

Artes. Trabaja desde 2007 en la creación y desarrollo de proyectos audiovisuales y de

docencia en el Centro de Investigación y Producción de la Imagen (CIPI).

Nombre completo: Itzia Gabriela Fernández Escareño

Folio o clave de la trabajadora: 3.1

Plantel del Valle

Colegio: -----

Academia: ----

Nivel de estudios: Doctorado



Teléfono móvil: 55 53 20 37 36

Semblanza curricular: Socióloga egresada de la UAM-Azcapotzalco, investigadora,

docente, curadora con trabajos sobre cine y género, cine mudo, cine de reempleo, cine

europeo y mexicano, patrimonio cinematográfico y audiovisual. Doctora en estudios

cinematográficos y del audiovisual en la Universidad Paris 3 Sorbonne Nouvelle sobre el

cine de compilación del cineasta neerlandés Peter Delpeut con base en los archivos del

Nederlands Filmmuseum. Ha catalogado colecciones en Cineteca Nacional y Filmoteca

UNAM. Ha realizado curadurías, programas de cine, catálogos, cursos y talleres en diversas

instituciones en México y en París. Ha escrito para Cuadernos de Cineteca Nacional y las

revistas Luna Córnea y Secuencia, entre otras publicaciones. En 2010 llevó a cabo la

estancia de investigación y curaduría: “Tren fantasma 1895-1917”, a través del programa

de repatriación de CONACYT en el Laboratorio Audiovisual de Investigación Social

(LAIS) del Instituto Mora. Actualmente trabaja en el Centro de Investigación y Producción

de la Imagen (CIPI), es asesora y docente en materia audiovisual de la Universidad



72

Autónoma de la Ciudad de México (UACM). Además, asesora la profesionalización de la

catalogación en la Cineteca Nacional.

Nombre completo: Dení Ramírez Losada

Folio o clave del/la trabajador/a: 1570

Plantel del Valle

Colegio: -----

Academia: ----

Nivel de estudios: Doctorado


Teléfono fijo: 54 88 66 61 ext. 15145


Semblanza curricular: Doctora en Antropología de América por la Universidad

Complutense de Madrid (UCM), España. Fue profesora-investigadora en el Instituto de

Ciencias Sociales y Humanidades (ICSyH) de la Benemérita Universidad Autónoma de

Puebla (BUAP) de 1994 a 2004, en el cual impartió diversos cursos en los posgrados de

Historia y de Sociología del ICSyH. De 2005 a 2007 trabajó como investigadora invitada

en el Instituto de Historia del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC),

España. Ha sido profesora invitada en el Máster Europeo de Estudios Latinoamericanos

(MEEL) impartido por la Universidad Autónoma de Madrid (UAM) y el Consejo Superior

de Investigaciones Científicas (CSIC), España. Es asesora de la Red de historiadores

mexicanos de la Fundación Carolina. Desde 2007 trabaja en el Centro de Investigación y

Producción de la Imagen (CIPI) de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México

(UACM). El proyecto de investigación actual es un estudio sobre las relaciones entre

fotografía y antropología en México a finales del siglo XIX. Ha publicado artículos en

revistas nacionales e internacionales sobre el tema, así como de otros temas de interés:



73

identidad nacional, sentimientos nacionalistas y nacionalismo. Entre sus publicaciones

destacan: El amor a la patria en México. Antropología de una pasión (2003); Espacio

público, patrimonio e identidad(es) en América Latina (2007). Sus líneas de investigación

actuales giran en torno a las relaciones entre fotografía y antropología en México a fines del

siglo XIX.

Nombre completo: Sofía Alejandra Sánchez Orozco

Folio o clave del/la trabajador/a: 74

Plantel del Valle

Colegio: -----

Academia: ----

Nivel de estudios. Maestría (pasante)




Semblanza curricular: Nace en 1973 en Chihuahua, México. Estudia la Licenciatura en

Ciencias de la Comunicación en la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM-

Xochimilco). Es egresada del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC)

de la UNAM. Dirigió y produjo, junto con José Antonio Cordero, el largometraje

documental Bajo Juárez la ciudad devorando a sus hijas (2006), trabajo merecedor de

varios premios al mejor documental en diferentes países. Ha sido merecedora de las becas

Talent Campus-Berlín, Jóvenes Creadores del Fonca y la Beca Filmoteca-UNAM. También

dirigió y produjo el largometraje Agnus Dei, cordero de Dios (2011), proyecto que obtuvo

el Fondo de Apoyo a la Calidad Cinematográfica que otorga el IMCINE Ha trabajado como

directora en diferentes programas de televisión pública. Es creadora y directora del

programa de ciencia y salud Gregoria la Cucaracha el cual ha sido transmitido por canal



74

22. Desde 2005 trabaja en la creación y desarrollo de proyectos audiovisuales y de docencia

en el Centro de Investigación y Producción de la Imagen (CIPI) de esta Institución.

Actualmente está en proceso de revisión su tesis terminada para obtener el próximo verano

el grado de Maestría en Guionismo en la Universidad Intercontinental, con un trabajo

inédito sobre las fronteras entre géneros cinematográficos, exploradas en su obra fílmica.

ACADÉMICOS UACM

Se han integrado a nuestra planta docente tres académicos con nivel de posgrado.

Nombre completo: Cristina María Gómez Moragas

Folio o clave del/la trabajador/a:

Plantel Centro Histórico

Colegio:

Academia: de Comunicación y Cultura, Cubículo 202

Fray Servando Teresa de Mier 92 y 99 Col. Centro. C.P.06080, México, D.F.

Tel. 51349804 Ext. 11202

Nivel de estudios. Doctorado


Teléfono fijo: 55540616

Teléfono móvil: 04455 22547674

Semblanza curricular:



75

Profesora-Investigadora de Tiempo Completo, Academia de Comunicación y Cultura,

Universidad Autónoma de la Ciudad de México. Líneas de investigación: Teoría y análisis de la

Cultura, Teoría y análisis cinematográfico, Cine latinoamericano y Comunicación social.

Lenguajes audiovisuales. 2011: Doctorado en Ciencias Sociales, mención en Comunicación

Social, Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, Universidad Nacional de Cuyo, Mendoza,

Argentina. Tesis: Representación cinematográfica del universo posmoderno en el cine

latinoamericano contemporáneo. Mención “Distinguida”. (Tesis defendida el 7 de noviembre

de 2011. Título en trámite).

2004. Diplomado en “Historia Cultural y los Estudios Culturales” en el Instituto de

Investigaciones Dr. José María Luís Mora, Ciudad de México.

1985. Licenciatura en Estudios Cinematográficos, Centro Universitario de Estudios

Cinematográficos, Universidad Nacional Autónoma de México. (UNAM).

1976: Diplome d´Ecole en Sociologie, Ecole Pratique del Hautes Etudes en Sciences Sociales,

París, Francia.

CURSOS DE MAESTRÍA

2005-2007. Programa de Posgrado en Estudios Latinoamericanos (CC y DEL), Universidad

Nacional Autónoma de México (UNAM)

- Estudios de la cultura y la diversidad en América Latina.

- Construcción epistemológica en América Latina.

- Modernidad y Posmodernidad, la experiencia contemporánea del sí mismo.

- Historia e Historiografía de América Latina.

- Problemas teóricos y metodológicos del análisis político y social de América Latina.

- Análisis y crítica de textos filosóficos latinoamericanos.

2005-2007. Programa del Posgrado en Ciencias Políticas y Sociales de la Facultad de

Ciencias Políticas y Sociales, Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

- Laboratorio de Epistemología.

- La sociología de la cultura de Pierre Bourdieu y la teoría del campo cultural y literario.



76

- Sociología del arte. Iniciación a la sociología de la literatura.

- Análisis del discurso.

BECAS Y RECONOCIMIENTOS

1995-1996. Becaria del Fondo para la Cultura y las Artes FONCA, en el Programa de

Coinversión Cultural, en la sexta emisión 1995, para elaborar el video “Con los pies en la

tierra”. Documental sobre la participación social de la mujer en la consolidación de los

asentamientos irregulares en la ciudad de México.

PREMIOS NACIONALES E INTERNACIONALES.

Editora del documental “No les pedimos un viaje a la luna”, 16 mm, duración, 58 minutos,

dirección Maricarmen de Lara, financiado por NOVIB y el Fondo de Apoyo a la Comunidad

(1986). El documental recibió los siguientes premios y distinciones:

1988: Primer premio de Cine Documental, Festival de Cine Iberoamericano, Huelva,

España.

1987: Ariel por unanimidad, otorgado por la Academia de Arte y Cinematografía, México.

1987: Diosa de Plata, otorgado por Francisco Pina de Pecime, México.

1987: Mención Especial, Festival de Cine de Mujeres, Creteuil, Francia

EXPERIENCIA PROFESIONAL

2001 a la fecha: Profesora Investigadora de tiempo completo en la Universidad Autónoma

de la Ciudad de México (UACM). Adscrita a la Academia de Comunicación y Cultura.

2001. Investigadora en MEXFAM para la realización del libro „Hablemos de sexualidad en

familia‟.

1998-2001. Subdirectora de Proyectos Sociales para las Mujeres en la Dirección de

Proyectos Sociales para las Mujeres y la Infancia de la Dirección General de Equidad y

Desarrollo Social, Secretaría de Desarrollo Social del Gobierno del Distrito Federal.

1997-1998. Investigadora y redactora del libro “La mujer campesina en el desarrollo

productivo”, Fondo Nacional de Apoyo a las Empresas Sociales FONAES de la Secretaría de

Desarrollo Social, SEDESOL.



77

Nombre completo: Óscar Martínez Vélez.


Plantel Del Valle.

Colegio: -----

Academia: ---- Creación Literaria.

Nivel de estudios. Maestría y postulando a doctorado.



Teléfono móvil: 044 55 11 95 71 41


Escritor especializado en literatura infantil, género en el que tiene publicados más de diez

títulos, en editoriales españolas y colombianas, algunos de ellos en su décima reimpresión,

y que varias veces han estado en el catálogo de las bibliotecas de aula de la SEP (Secretaría

de Educación Pública de México); y, han sido tema, dos de ellos durante el 2005, para un

concurso entre los niños de las escuelas primarias de Colombia. Creador que planea en los

ámbitos del guionismo cinematográfico, especialidad que ha tomado en la Escuela de cine y

televisión de Cuba (EICTV); junto con el estudio de la Construcción dramática, del Guión

para comedia de situación y de la Planeación de programas dirigidos al público infantil y

juvenil. Cabe destacar que sus libros han sido la trama de variadas adaptaciones teatrales y

para cortometrajes, y que, actualmente, uno de ellos está en el proceso de su adaptación

cinematográfica con un destacado director mexicano. De su experiencia laboral en los

mailto:[email protected]



78

medios de comunicación audiovisual, lo más conocido es su participación en programas

educativos como Plaza Sésamo y los Mausis; y también fue parte del equipo que construyó

la sección de niños de la página de Internet esmas.com. Otro campo donde se desenvuelve

es la dramaturgia, donde obtuvo un reconocimiento nacional en el 2009; misma que ha

ejercido en el arte de los títeres, sus proyectos son de corte social y han estado relacionados

con la alfabetización, en zonas marginadas, y con los Derechos Humanos; sus espectáculos

se han presentado en la República Mexicana y en Estados Unidos. En el ámbito de las

crónicas de viajes ha escrito varios relatos, los más destacados versan sobre sus vivencias

en el tren Transiberiano, que va de Moscú a Pekín; otro que trata sobre un recorrido que

hizo por las islas de Asía, de Japón a Indonesia; y otro que va de Holanda a Suecia, hasta

llegar al Mar del Norte. Algunas narraciones sobre Cuba. Y también tiene un libro de

relatos de buceo, sobre sus experiencias subacuáticas en los mares del Caribe. Ha ganado

tres premios en el ámbito de la poesía, mismos que se han convertido en libros. Ha sido

becario del Programa Cultural de las Fronteras, con un proyecto de promoción y difusión

de la literatura; también en varias ocasiones ha obtenido la beca del Consejo Estatal para la

Cultura y las Artes de Tamaulipas y, actualmente, es becario del programa de residencias

artísticas del FONCA, con una estancia en Colombia. Como editor, en los años noventas,

construyó el proyecto de promoción a la lectura Barrunte, en el que publicó a escritores

como José Agustín, Jorge Ibargüengoitia, Elena Poniatowska, Ricardo Chávez Castañeda,

Francisco Hinojosa y un compendio de las mejores minificciones de la revista El Cuento,

que fundara Edmundo Valadez y que, en aquel tiempo, dirigiera el escritor Juan Antonio

Asensio. Ha trabajado con varios de los ilustradores mexicanos más reconocidos; entre los

que destacan Mauricio Gómez Morin, Fabricio Vanden Broeck, Alejandro Magallanes,

Patricio Betteo y el artista plástico y cineasta Carlos Carrera. En la Universidad Autónoma

de la Ciudad de México ha organizado más de cien conferencias relacionadas con el arte de

la escritura creativa; ha impulsado varios proyectos de vinculación e investigación

académica; uno de ellos con la Universidad Lavall de Québec y otro con el Royal Court

Theatre of London; y con varias universidades de la República Mexicana. Durante cinco

meses, en el año 2005 el periódico El Sol de México, publicó la novela por entregas Luca;



79

que sirvió como texto de lectura para más de quinientas escuelas en la República Mexicana,

y que actualmente está publicada como libro. A la par de todo lo antes mencionado, sus

cuentos, artículos y reflexiones se han divulgado en los periódicos Reforma, La Jornada, El

Universal y El Sol de México entre otros. Desde los años noventa ha impartido talleres y

conferencias en diversas universidades y centros de cultura, dentro y fuera de México;

sobre literatura y ciencias de la educación, en lo que es maestro. Ha sido jurado de

concursos nacionales tales como Juan de la Cabada, el de la Feria Internacional del Libro

Infantil y Juvenil, el de Baja California Norte, el Efraín Huerta. Actualmente varios de sus

libros se están traduciendo al inglés y al chino.

Nombre completo: Tania Zamora Carranco


Plantel Del Valle.

Colegio: -----

Academia: ----

Nivel de estudios. Maestría


Teléfono fijo:

Teléfono móvil:




80

Maestría en Comunicación con Mención Honorífica, Facultad de Ciencias Políticas y

Sociales-UNAM. Licenciada en Ciencias de la Comunicación con Mención Honorífica,

Facultad de Ciencias Políticas y Sociales-UNAM. Experiencia profesional: Universidad

Autónoma de la Ciudad de México, Asesora de la Rectoría 2010- a la fecha. Secretaría de

Educación, Gobierno del Distrito Federal, 2007-2009, Coordinadora de Comunicación

Social. Revista Voz y Voto, Política y Elecciones, 2003 – 2006, Directora Ejecutiva.

MATERIAS QUE IMPARTIRÁ/PERFIL DEL/LA PROFESOR/A

El docente del posgrado debe tener el grado de Maestro o Doctor en las distintas

áreas asociadas al audiovisual o su equivalente en trayectoria profesional y académica ya

que la mayoría de los especialistas en audiovisual no cuentan con el grado universitario

requerido debido a la falta de Maestrías y Doctorados en la materia. El docente de la

maestría deberá tener experiencia en docencia, así como en trabajo de investigación y/o

creación audiovisual. La planta docente se fortalecerá con profesores e investigadores

invitados de otros Colegios de la UACM, así como académicos y profesionistas del

audiovisual de otras instituciones nacionales y del extranjero.

En función de los tres ejes y las optativas en el Mapa curricular los cinco académicos

miembros del CIPI ejercerán como docentes en las asignaturas agrupadas en:

Metodología: Dra. Itzia Fernández Escareño y Dra. Dení Ramírez Losada.

Teoría: Mtra. Tania Zamora , Mtro. Óscar Martínez, Dra. Cristina Gómez, Dra. Itzia

Fernández Escareño y Dra. Dení Ramírez Losada.

Práctica: Mtro. Óscar Martínez, Lic. José Antonio Cordero y Lic. Alejandra Sánchez

Orozco.



81

Optativas: Lic. José Antonio Cordero, Dra. Itzia Fernández Escareño, Dra. Dení Ramírez

Losada, Lic. Alejandra Sánchez Orozco, Mtro. Óscar Martínez, Dra. Cristina Gómez, Mtra.

Tania Zamora.

Los miembros del CIPI, parte del cuerpo docente que no tienen aún el grado de Maestría se

encuentran en proceso de obtenerlo o de su inscripción en un programa de posgrado. Las

cartas compromiso son anexadas al final del presente documento.

INVESTIGADORES Y CINEASTAS INVITADOS








instituciones (LAIS-Instituto Mora; IIE-UNAM; Laboratorio Audiovisual del CIESAS;

COLMEX; Colegio de la Frontera Norte, U de G, entre otras) y asociaciones nacionales

(Red de Investigadores de Cine-REDIC; Seminario Permanente de Análisis

Cinematográfico-SEPANCINE) y del extranjero (Domitor, asociación internacional del

cine temprano; Association Française en Recherche Histoire du Cinéma–AFRHC;

International association media history-IAMHIST, entre otras).

Nombre completo: Roque Azcuaga Varela



82


Teléfono: 04455-1013-4833

Nombre de la institución de adscripción actual

Área o departamento al que pertenece

Nivel de estudios:

Semblanza curricular: Lic. en Lengua y Literatura Hispánicas en la Escuela Nacional de

Estudios Profesionales Acatlán, UNAM, trunca en el 6 semestre. 1994-1997. Carrera de

cinematografía en el Centro Universitario de estudios Cinematográficos de la UNAM,

especializándose en las áreas Dirección y Guionismo. 1998-2004.

Ayudante de dirección en varios cortometrajes, y en un sin fin de comerciales en diferentes

casas productoras. 1998-2004. Editor y Post productor de comerciales para tv y para cine,

siguiendo procesos de intermedia digital para casa productora Cinismo Films. 2004-2007.

Editor de la película “Todos los días son tuyos” (2007), opera prima del CUEC e IMCINE.

Director en la casa productora Cyclus producciones 2007-2009; Director en la casa

productora Global Films 2010-2011. Entre los múltiples reconocimientos a su filmografía

destacan en los últimos años en 2011 Selección oficial en el Short Film Corner, mercado de

cortometrajes durante el Festival de Cine en Cannes, por el corto: “Sólo pase la persona

que se va a retratar”. Así como ha sido seleccionado en el Taller de guión Alejandro

Galindo, impartido por Vicente Leñero. Y en 2012 fue seleccionado en el Laboratorio de

escritura de guiones en Oaxaca, bajo la dirección de Bertha Navarro. Para trabajar el guión

La noche dentro del día.

Nombre completo: Lucia Gajá


Teléfono: 04455 13 33 26 86


mailto:[email protected]



83


Nivel de estudios:

Semblanza curricular: Directora, guionista, editora, nació en la ciudad de México en

1974. Estudió comunicación gráfica en la UNAM y posteriormente la carrera de

cinematografía en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) en la

especialidad de dirección. Cursó el taller de documental Santiago Álvarez en la escuela de

San Antonio de los Baños, Cuba, así como un seminario con el documentalista

estadounidense Allan Miller y el documentalista chileno Patricio Guzmán. Ha sido apoyada

por la Fundación Ford. Ha trabajado como asistente de dirección en largometrajes y

cortometrajes con directores de renombre como Paul Leduc y Marisa Sistach. Ganó el Ariel

2005 por su documental “Soy”. Ha sido jurado de la sección de derechos humanos del

Festival de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México 2008 y jurado de documental

mexicano del Festival Internacional de Cine en Guadalajara 2009 así como del Festival

DOCSDF, 2009. Ha formado parte del comité de selección de proyectos para producción

documental de FOPROCINE. Presentó su opera prima documental “Mi Vida Dentro” la

cual fue ganadora del premio al mejor documental y al mejor documental hecho por una

mujer en el Festival de Morelia 2007, así como el gran premio del jurado en el Festival de

derechos humanos de París, Primer lugar en la categoría de derechos humanos del festival

BAFICI en Buenos Aires, Premio al mejor reportaje en el Festival Documenta Madrid,

Premio del público en el Festival de la Memoria de Tepoztlán entres otros premios

internacionales y fue nominada en la categoría de mejor largometraje documental, al Ariel

2008. Mi Vida Dentro ha participado también en varios festivales importantes como en la

Semana de la crítica en Cannes 2008, el festival Silverdocs en Washington DC, Festival

Internacional de cine de Múnich, Festival Internacional de cine de Tribeca en Nueva York,

entre otros. Actualmente prepara tres largometrajes documentales, "Cooperativa de cine

marginal «, "Batallas Íntimas" y ¨Mi vida fuera¨. Fue becaria del programa Jóvenes

Creadores del FONCA con el proyecto "Cooperativa de cine marginal”. Dentro de la



84

docencia ha impartido varios talleres sobre realización documental en distintos estados de

la República.

Nombre completo: Andrés García Franco


Teléfono: 04455 4452-8176



Nivel de estudios: Maestría

Semblanza curricular: Andrés García Franco (Cd. de México, 1981) se graduó del CUEC-

UNAM en el 2004 y posteriormente la beca Fullbright-García Robles le fue otorgada para

realizar estudios de Maestría en Cine en el San Francisco Art Institute. Sus trabajos

universitarios han sido premiados en festivales como Cannes y San Sebastián. Su

documental hecho a mano Cines Abandonados, ha sido filmado hasta la fecha en San

Francisco, Calif., Morelia, Ciudad de México y Cataluña, España. También fue presentado

de manera guerrillera en la inauguración del festival de cine de San Francisco y estrenada

en el SF MOMA en el 2009. Actualmente su documental La Historia Negra del Cine

Mexicano se encuentra en producción con el financiamiento del CUEC, la UNAM y el

IMCINE.

Nombre completo: Erika Licea Orozco


Teléfono: 04455 54 07 27 81





85

Nivel de estudios:

Semblanza curricular: (México, DF, 1969) egresada del CUEC en la especialidad de cine

fotografía. Es fundadora de la Sociedad Mexicana de Autores de Fotografía

Cinematográfica (AMC). Ha sido directora de fotografía en varios cortometrajes y

largometrajes realizados en cine (35 mm, 16 mm, súper 16 mm). Ha sido pionera desde

hace 15 años como fotógrafa en cine digital, así como participado en varias series para la

televisión pública (Canal 11, Canal 22). Ha recibido varios premios y nominaciones por

fotografía, colaborando para cineastas como Hugo Rodríguez, Alejandra Sánchez, Lucía

Gajá, Francisco Franco, María Novaro, entre muchos otros. En el año 2002 recibe el premio

Kodak de la Film School competition por mejor fotografía de “Noche Santa” de Mario

Martínez (CCC). Es profesora de la cátedra de cine fotografía de varias instituciones desde

el año 2000, entre las que destacan el CCC, así como numerosas universidades del país

desde 2003. En 2010 el International Documentary Film Festival Amsterdam y la Escuela

de cine de Amsterdam la invitaron a impartir una master class. Participa actualmente en

diplomados en el CUEC y en el Laboratorio de Iluminación de la UACM en el plantel San

Lorenzo Tezonco, así como en la Unidad de Vinculación Artística del Centro Cultural

Universitario Tlatelolco-UNAM. Asesora las tesis de cine fotografía de los estudiantes en

proceso de graduación del CCC. Además está cursando la Maestría en Arte:

Decodificación, Análisis de la imagen Visual y hermenéutica de la Imagen, en el Instituto

Cultural Helénico de la Ciudad de México.

Nombre completo: Enrique Ojeda Cástol


Teléfono:





86

Nivel de estudios:

Semblanza curricular: Nace en la ciudad de México en 1971. En la UNAM cursa las

carreras de Ciencias de la Comunicación, en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales y

Cinematografía en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), con

especialización en realización y sonido. Trabajó durante 13 años en la Dirección de

Actividades Cinematográficas de la UNAM (Filmoteca) en el área de Producción, allí

colaboró como editor y pos productor, como sonidista y como realizador. Ha hecho la

grabación del sonido de 13 largometrajes; también de cortometrajes, documentales, series

de televisión y comerciales y ha trabajado en el diseño sonoro de otras 9 películas de larga

duración. Desde hace 8 años imparte talleres teórico-prácticos sobre la apreciación, la

grabación y la postproducción del sonido. Actualmente, como trabajador independiente

combina el registro con el diseño y la postproducción sonora, mientras continúa con la

realización de documentales.

Nombre completo: Tzutzumatzin Soto Cortés


Teléfono: 56 41 14 17

Nombre de la institución de adscripción actual: Instituto Mora

Área o departamento al que pertenece: LAIS

Nivel de estudios: Maestría (pasantía)

Semblanza curricular: Licenciada en Estudios Latinoamericanos, actualmente realiza una

investigación para próximamente obtener la Maestría en Comunicación y Política en la

UAM- Xochimilco sobre Archivos fotográficos comunitarios. Ha colaborado en el

Laboratorio Audiovisual de Investigación Social del Instituto de Investigaciones Dr. José

María Luis Mora desde el año 2008. En el 2010 coordinó el proyecto de radio de la misma

institución. Ha realizado proyectos de difusión de la historia local del sur de la Ciudad de



87

México a través de audiovisuales y eventos multidisciplinarios. Sus líneas de investigación

son la historia local, el acceso al patrimonio y la construcción comunitaria de la historia.

MATERIAS QUE IMPARTIRÁ/PERFIL DEL/LA PROFESOR/A

El docente del posgrado debe tener el grado de Maestro o Doctor en las distintas

áreas asociadas al audiovisual o su equivalente en trayectoria profesional y académica ya

que la mayoría de los especialistas en audiovisual no cuentan con el grado universitario

requerido debido a la falta de Maestrías y Doctorados en la materia. El docente de la

maestría deberá tener experiencia en docencia, así como en trabajo de investigación y/o

creación audiovisual. La planta docente se fortalecerá con profesores e investigadores

invitados de otros Colegios de la UACM, así como académicos y profesionistas del

audiovisual de otras instituciones nacionales y del extranjero. Por lo pronto, en función de

los tres ejes y las optativas en el Mapa curricular los académicos invitados contemplados

ejercerán como docentes en las asignaturas agrupadas en:

Metodología: Tzutzumatzin Soto Cortés

Práctica: Enrique Ojeda Cástol, Lucía Gajá, Roque Azcuaga Varela, Erika Licea Orozco,

Andrés García Franco

Teoría: Tzutzumatzin Soto Cortés, Andrés García Franco

Optativas: Tzutzumatzin Soto Cortés, Andrés García Franco, Enrique Ojeda Cástol, Lucía

Gajá, Roque Azcuaga Varela, Erika Licea Orozco.

15. PLANTEL O SEDE DONDE SE IMPARTIRÁN LOS CURSOS

Plantel o sede que asigne la Coordinación académica en función de disponibilidad de

espacio.



88

16. NÚMERO DE AULAS PARA IMPARTIR LOS CURSOS

4 cubículos habilitados para edición, aislados sonora y lumínicamente.


lumínicamente con mesas de trabajo preparadas para computadoras con bocinas.

Laboratorio de imagen y sonido (Foro habilitado).



17. RECURSOS MATERIALES NECESARIOS (EQUIPO, MATERIALES

DIDÁCTICOS ENTRE OTROS)

Los recursos materiales están propuestos a partir de la división en dos áreas según el

perfil del posgrado: área de producción y área de investigación. Las cuales trabajarán

conjuntamente para el pleno desarrollo del programa de estudios y de cada uno de los

proyectos de tesis. Cabe insistir en que el cuerpo docente del CIPI aplicará a diversas

convocatorias y concursos para la obtención de recursos disponibles en el sector académico

y del audiovisual. Dichos financiamientos (ICYT DF, CONACYT, IBERMEDIA, entre

otros) se aplicarían para recursos humanos externos como para el uso de materiales y

equipo técnico requeridos, gracias a convenios de colaboración externa. MATEA no

requiere de presupuesto alguno para la adquisición del equipo que fue solicitado

anteriormente a través del plan de estudios que se entregó para su evaluación. Ya que el

equipo básico ha sido adquirido mediante un convenio de colaboración externa

recientemente notificado.



89

Las áreas de producción y de investigación implementarán un centro de documentación, el

cual estará encargado de catalogar su propia colección audiovisual, así como ésta será

desarrollada por donaciones e intercambios académicos de publicaciones principalmente,

así como las bases de datos en línea de bibliografía, hemerografía, videoteca y fototeca

involucradas en el desarrollo del programa de estudios y los proyectos de tesis.

18. OTROS REQUERIMIENTOS

Cabe señalar que para lograr el fortalecimiento de la planta docente de la Maestría se

concursará en las convocatorias pertinentes de los programas nacionales para el

financiamiento, creación, desarrollo y actualización de recursos humanos y materiales. Por

tanto, consideramos la integración de cuatro especialistas más que consolidarán el cuerpo

docente actual. Se prevé alcanzar una planta docente de 9 profesores, como lo requiere el

Programa Nacional de Posgrados de Calidad (PNPC) del CONACYT. Los profesores que

se integren a la planta docente deberán tener el grado de Maestro o su equivalencia en

trayectoria profesional y académica la cual será evaluada bajo los criterios de equivalencia

que marca el Sistema Nacional de Evaluación Científica y Tecnológica (SINECYT) del

CONACYT.

MATEA está diseñada en base al Reglamento para la formulación, aprobación y

modificación de planes de estudio de la UACM.

CARTAS COMPROMISO DE MIEMBROS DEL CIPI PARA LA OBTENCIÓN

DEL GRADO DE MAESTRÍA.

Cineasta Lic. Alejandra Sánchez Orozco



90

Lic. Karla Burgueño

OTROS

Carta sobre adquisición de equipo para Mtro. Eduardo Flores



91



92



93



94

México D.F a 20 de Junio de 2012

Maestro Eduardo Flores

Secretario Técnico de la Comisión

de asuntos académicos del Segundo

Congreso Universitario

Estimado Maestro Eduardo,

La presente es para comunicarle que durante los dos primeros años de

inicio de nuestro postgrado en Artes, Técnicas y Estudios del Audiovisual

no se requiere presupuesto alguno para la adquisición del equipo que fue

solicitado anteriormente a través el documento del plan de estudios que se

entregó para su evaluación, ya que el equipo ya ha sido adquirido

mediante un convenio de colaboración externa.

Sin otro particular, aprovecho para enviarle a usted un cordial saludo


Coordinadora del Programa de Posgrado

UACM Universidad Autónoma de la Ciudad de MéxicoUniversidad Autónomade la Ciudad de México Nada humano me es ajeno

Nodo humano me es oieno

Coordinación Académica

Comisión de asuntos académicos

Consejo universitario de la UACM

Presente

Por este conducto hago de su conocimiento que los autores de la propuesta de Maestría en Artes,

técnicas y estudios audiovisuales tomaron en consideración las observaciones realizadas por el grupo de

desarrollo curricular perteneciente a la coordinación académica y las incorporaron en el presente

documento, sin embargo quedan pendientes las observaciones hechas por el representante del colegio de

ciencias y humanidades.

Sin otro particular, les envío un cordial saludo.

Responsable del área de desarrollo curricular

División del Norte No. 906, 6° piso, Col. Narvarte Poniente, Delegación Benito Juárez, C.P.03020Conmutador 1107-0280 ext. 16601; Sitio web: www.uacm.edu.mx

1

Anexo 1CÉDULA DE ANÁLISIS TÉCNICO DE LAS PROPUESTAS DE PLANES DE ESTUDIOS

MODALIDAD DE NUEVOS PLANES DE ESTUDIOS Y REDISEÑO CURRICULAR TOTALPlan de estudios de Maestría en Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales

Mayo de 2012

Para los fines del presente manual las opciones de valoración respecto a los indicadores tienen lossiguientes significados:DE ACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando esté totalmente de acuerdo o casi, con elcumplimiento del indicador;PARCIALMENTE DE ACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando encuentre aspectos delindicador que se no se cumplan, pero que la apreciación sea más positiva que negativa;PARCIALMENTE EN DESACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando encuentre algunosaspectos del indicador que no se cumplan y que resultado de esto la apreciación sea más negativa quepositiva;EN DESACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando esté totalmente en desacuerdo o casi,con que la propuesta cumpla con el indicador.

Marque con una X la opción que más ARGUMENTOSse acerque a su opinión (argumentos principales

Parcialmque sustentan su

INDICADOR DeParcialm

ente enEn valoración)

acuerdo ente dedesacuer

desacueracuerdo

do do

1 El plan de estudios cubre xcon los requisitos del

Es una propuestaReglamento para laFormulación, Aprobación completa y desarrollada

y Modificación de Planes adecuadamente.

V Proaremes de Estudio2 Existe articulación x

coherente entre lospropósitos generales delplan de estudios y lospropósitos generales decada Unidad Curricular

3 Para cada Unidad xCurricular existecoherencia interna. Esdecir, existe unacorrespondenciaadecuada entre lospropósitos, loscontenidos, lasactividades deenseñanza-aprendizaje,los recursos didácticos,los criterios decertificación y labiblioqrafla

4 El perfil del egresado x Este apartado cuenta condescribe con claridad los los elementos necesariosconocimientos, para la definición del perfil

2



INDICADOR DeParcialm

ente en En valoración)acuerdo ente de desacuer desacuer

acuerdodo

do

habilidades y actitudes de egreso.que se pretende que elestudiante adquiera coneste plan de estudios

5 Existe coherencia entre xlos propósitos generales yel perfil del eoresado

6El conjunto de los x Dado que las Unidades

curriculares forman parteUnidades Curricularesde diferentes ejes, es

atiende y evalúa todas lasposible verificar que se

características del perfilcumplan en el desarrollo

del egresadode cada Unidad.

7 Las características del xperfil del egresado estáncontempladas en lospropósitos de uno o másUnidades Curriculares

8 x Es posible inferir que

El diseño del plan existe una seriación deUnidades curriculares quecontempla a la norequieren del desarrollo

seriación de Unidadespaulatino de habilidades ycurricularesconocimientosespecíficos.

9 La estructura curricular xpermite la flexibilidadcurricular mediante otrasformas

El plan de estudios sólo(por ejemplo: ramascuenta con una Unidadterminales, unidadescurricular optativa.curriculares de otros

planes de estudios,movilidadinterinstitucional, etc.).

10 Se establecen de forma x Tiene claramenteclara y adecuada los planteados los requisitosrequisitos y condiciones para la obtención delpara la titulación grado.

11 x Se justifica en laFomenta la formación fundamentación que estemultidisciplinaria es un campo de estudios

multidisciplianrios12 Fomenta la formación x

interdiscip linaria13 Fomenta la formación x

transdisciplinaria14 La propuesta curricular

No aplicaestablece vínculos entre

3


Parcia/mque sustentan su

INDICADOR De Parcia/m ente enEn valoración)

acuerdo ente de desacuer desacueracuerdo

dodo

el ciclo básico y el ciclosuperior

15 x Los elementos que seincluyen para la

Se especifican de manera evaluación son:clara los criterios y Incorporación delperiodicidad de la programa al PNPC-evaluación del plan de CONACYT y al SNIestudios Actualización docente

Revisión periódica delplan de estudios.

16 En caso de requerir xconveniosinterinstitucionales para laoperación del plan de Se enuncian de maneraestudios, se especifican genérica.claramente los términos ycondiciones

17 Cumple con los principiosde colegialidad del No se especifica.proyecto de la UACMpara su operación

18 Especifica la o las áreasacadémicas en las que seinscribe o en su defecto, No especifica nada alplantea claramente lanecesidad de crear una respecto.

nueva área académica

19 x Sí en el total de créditosLas especificaciones de asignados a la maestría ylos créditos cumplen con al doctorado y en lala normatividad vigente de especificación de lasla SEP horas de dedicación en

cada curso.En caso de que el plan de estudios sea de posgrado responder a estas preguntas ademásde todas las anteriores:20 Justifica los x

requisitos deingreso

21 Explicita los xconocimientos yhabilidadesprevios quedeben tener loscandidatos

22 Especifica x Sí especifica los campos

4

Marquecon una X la opción que más ARGUMENTOSse acerque a su opinión (argumentos principales


INDICADOR DeParcialm ente en En valoración)

acuerdoente de desacuer desacueracuerdo

dodo

claramente las de conocimientoáreas de necesarios para ingresarformación a estos programas.académica quedeben tener loscandidatos

Responder (además de las anteriores) a las siguientes preguntas en caso de que lapropuesta sea de rediseño curricular total:23 La propuesta de plan

de estudios mantieneo supera losalcances de lamodalidad anterioridentificados en suproceso deevaluación curricular

24 La propuesta de plande estudios superalas limitaciones delplan de estudiosanterior identificadasen su proceso deevaluación curricular

Respondan brevemente a las siguientes preguntas. En las respuestas se deben incluirlos argumentos en los que se sustenta su apreciación.25 ¿Qué principios organizacionales se emplean

en el sentido macrovertical y horizontal?26 ¿Qué supuestos epistemológicos están

implícitos en la organización del plan deestudios?

27 ¿Qué principios psicopedagógicos estánimplícitos en la organización del plan deestudios?

28 ¿Qué otros supuestos están implícitos en laorqanización del plan de estudios?

29 ¿Cuál es su opinión general con respecto alplan de estudios?

30 ¿Cuáles son los alcances más relevantes delplan de estudios?

31 ¿Cuáles son las limitaciones más relevantes delplan de estudios?

32 ¿Qué riesgos identifican en la operación delplan de estudios?

33 ¿Qué sugerencias harían para disminuir laslimitaciones detectadas?

c=J~ _Comentarios adicionales

Firma de evaluado~IYl~ i Id M . Mo..,t, ~-tL-

Comisión de Asuntos AcadémicosManual para la formulación, aprobación y/o modificación de los planes y programas de estudio

Anexo 1CÉDULA DE ANÁLISIS TÉCNICO DE LAS PROPUESTAS DE PLANES DE

ESTUDIOS

MODALIDAD DE NUEVOS PLANES DE ESTUDIOS Y REDISEÑO CURRICULARTOTAL

Para los fines del presente manual las opciones de valoración respecto de los indicadorestienen los siguientes significados:DE ACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando esté totalmente de acuerdo o casi, con elcumplimiento del indicador;PARCIALMENTE DE ACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando encuentre aspectos delindicador que se no se cumplan, pero que la apreciación sea más positiva que negativa;PARCIALMENTE EN DESACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando encuentrealgunos aspectos del indicador que no se cumplan y resultado de esto la apreciación sea más negativa quepositiva;EN DESACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando esté totalmente en desacuerdo ocasi, con que la propuesta cumpla con el indicador.

Marque con una X la opción que más se acerque a ARGUMENTOSsu (argumento.. s principales

De Parcialment Parcialment En queINDICADOR acuerd e de e en desacuerd sustentan su

acuerdo desacuerdo valoración)o o

1 El plan de estudios ~ Maestría en Artes,

cubre con los Irécnicas y Estudiosrequisitos del ~udiovisuales.Reglamento para la

No se describe como seFormulación,Aprobación y inscribe la propuesta enModificación de el proyecto educativo dePlanes y Programas la UACM, así comode Estudio dentro de sus principios

y prioridadesinstitucionales.No se establece unavinculación especificacon otras áreas de launiversidad, los vínculosdescritos son genéricos

2 Existe articulación X Los objetivos planteancoherente entre los dos ámbitos uno depropósitos generales orden práctico y otro de

del plan de estudios y corte investigativo, sin

los propósitos embargo existe un

generales de cada desequilibrio en las

Unidad Curricular unidades curriculares, esdecir, esta más enfocadoa las cuestiones de laelaboración deaud iovisuales.

3 Para cada Unidad X En cada unidadCurricular existe curricular se establecencoherencia interna. Es cada uno de los

elementos establecidos.Sin embargo faltadesarrollo.


Marque con una X la opción que más se acerque a ARGUMENTOSsu (argumento.. s principales


o acuerdo desacuerdo o valoración)

decir, existe unacorrespondenciaadecuada entre lospropósitos, loscontenidos, lasactividades deenseñanza-aprendizaje, losrecursos didácticos,los criterios decertificación y labibliografía

4 El perfil del egresado ~ Se describen claridad.describe con claridadlos conocimientos,habilidades y actitudesque se pretende que elestudiante adquieracon este plan deestudios

5 Existe coherencia D< Existe una coherenciaentre los propósitos entre los dos elementos.generales y el perfildel egresado

6 El conjunto de los X Existe un desequilibrioUnidades Curriculares entre los dos grandesatiende y evalúa objetivos del plan, latodas las atención se sitúa en lacaracterísticas del creación deperfil del egresado audiovisuales perdiendo

de vista la necesidad deobjetivos en las unidadescurriculares sobre lainvestigación, así comode abrir espaciosespecíficos de unidadescurriculares para cubrireste objetivo.

7 Las características del X Se contemplan, sin

perfil del egresado embargo existe una

están contempladas mayor carga deunidades para lacreación deaudiovisuales.


Marque con una X la opción que más se acerque a ARGUMENTOSsu (argumento

. , s principales



en los propósitos deuno o más UnidadesCurriculares

8 El diseño del plan X Existe una clara

contempla la no seriación lógica de las

seriación de Unidades unidades.

curriculares

9 La estructura curricular X Si bien existen materias

permite la flexibilidad optativas en el plan no

curricular mediante se explicita una relación

otras formas con otros planes de

(por ejemplo: ramas estudios así como de

terminales, unidades movilidad inter-

curriculares de otros institucional.

planes de estudios,movilidadinterinstitucional, etc.).

10 Se establecen de X Se explicitan las formas

forma clara yde titulación.

adecuada los

requisitos y

condiciones para la

titulación

11 Fomenta la formación rx Si bien contempla unamultidisciplinaria formación

interdisciplinaria, solo secontempla una unidadcurricular en la cual seintroducen todas lasposibles disciplinas paraelaborar investigacióndel audiovisual

12 Fomenta la formación ~ Si bien contempla una

interdisciplinaria!formacióninterdisciplinaria, solo secontempla una unidadcurricular en la cual seintroducen todas lasposibles disciplinas paraelaborar investigacióndel audiovisual

13 Fomenta la formación X Si bien contempla una

transd iscipli naria ormacióninterdisciplinaria, solo secontempla una unidadcurricular en la cual seintroducen todas lasposibles disciplinas paraelaborar investigacióndel audiovisual

14 La propuesta curricular No aplica

establece vínculosentre el ciclo básico yel ciclo superior


Marque con una X la opción que más se acerque a ARGUMENTOSsu (argumento... s principales



15 Se especifican deD< Se establecen algunos

mecanismos, faltaríanmanera clara los mayor precisión.criterios y periodicidadde la evaluación delplan de estudios

16 En caso de requerir X No se contemplanconvenios convenios.interinstitucionalespara la operación delplan de estudios, seespecifican claramentelos términos ycondiciones

17 Cumple con los D< No se contemplaprincipios decolegialidad delproyecto de la UACMpara su operación

18 Especifica la o las X Se inscribe dentro deláreas académicas en Centro de Investigación

las que se inscribe o y Producción de la

en su defecto, plantea Imagen

claramente lanecesidad de crearuna nueva áreaacadémica

19 Las especificaciones ------ - -

de los créditoscumplen con lanormatividad vigente


Marque con una X la opción que más se acerque a ARGUMENTOSsu (argumento.. , s principales



de la SEPEn caso de que el plan de estudios sea de posgrado responder a estas preguntas, además

de todas las anteriores:

20 Justifica los requisitos X Se establecen requisitosde ingreso de ingreso

21 Explicita los P< No se explicitan lasconocimientos y habilidades requeridas.habilidades previosque deben tener loscandidatos

22 Especifica claramente X Se plantean aunque nolas áreas de formación se justifican por queacadémica que deben esas en particular.tener los candidatos

Responder (además de las anteriores) a las siguientes preguntas en caso de que lapropuesta sea de rediseño curricular total:

23 La propuesta de plande estudios mantieneo supera los alcancesde la modalidadanterior identificadosen su proceso deevaluación curricular

limitaciones del plan

de estudios anterior

identificadas en su

proceso de evaluacióncurricular


Responda brevemente a las siguientes preguntas. En las respuestas se deben incluir los argumentos en losque se sustenta su apreciación.

25 ¿Qué principios organizacionales se emplean Se construye un eje horizontal que compone una diversidad

en el sentido macrovertical y horizontal? de contendidos cada uno de los cuales se vincula con elsemestre posterior y le permite una relación vertical.

26 ¿Qué supuestos epistemológicos están -----


27 ¿Qué principios psicopedagógicos están -------


28 ¿Qué otros supuestos están implícitos en la La existencia de una separación clara entre los procesos de

organización del plan de estudios? investigación documental y su creación

29 ¿Cuál es su opinión general con respecto alExiste una típica diferenciación entre la creación deaudiovisuales y su investigación en mayor parte de las

plan de estudios? instituciones de educación superior, es por ello que el retode crear una maestría que de cuenta de estos dosprocesos se hace interesante, creo que podría serimportante intentar equilibrar estos dos elementos, para elloes necesario incorporar materias específicas de análisissemiótica, análisis del discurso, análisis de la imagen etc,así como herramientas diversas para su análisis.

30 ¿Cuáles son los alcances más relevantes del El intento de producir un espacio de producción deplan de estudios? audiovisual y su análisis.

31 ¿Cuáles son las limitaciones más relevantesEs una propuesta que se encuentra aislada de otrasacademias que tienen profesorado especializado en

del plan de estudios? análisis de la imagen así como de otras metodologíasadecuadas para la integración de un análisis de losaudiovisuales.

32 Los costos de los equipos y materiales.¿Qué riesgos identifica en la operación delplan de estudios?

33 Los laboratorios y equipos debiesen poder ser utilizados¿Qué sugerencias harían para disminuir las por alumnos de Comunicación y Cultura, así como de

limitaciones detectadas? maestrías y doctorados que tengan vínculos.Construir materias comunes con otros posgrados de laUACM y otras univérsidades.

Comentarios adicionales

L...o;:, UIIIUOUt::" L.UII IL.Ulé::He~esran poco oesarrouaoas, 10 cual no permite comprender si existe una saturación decontenidos en algunas de ellas.

'4.(. ~I. r---~Dra. Ma Teresa Mc Kelligan SNombre y firma de los evaluadores

'\ -, ~ ( 'Q~ o ~ ('t-'

Comisión de Asuntos Académicos Manual para la formulación, aprobación y/o modificación de los planes y programas de estudio

ANEXO 2 CÉDULA DE VALORACIÓN DE PLAN DE ESTUDIOS PARA EVALUADORES INTERNOS Y EXTERNOS

Nombre del dictaminador Evaluador 3

Institución

Nombre del plan de estudios Maestría en Artes Técnicas y Estudios Audiovisuales

Fecha 24 de

mayo del 2012

Para los fines del presente manual las opciones de valoración respecto de los indicadores tienen los siguientes significados: DE ACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando esté totalmente de acuerdo o casi, con el cumplimiento del indicador; PARCIALMENTE DE ACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando encuentre aspectos del indicador que no se cumplan, pero que la apreciación sea más positiva que negativa; PARCIALMENTE EN DESACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando encuentre algunos aspectos del indicador que no se cumplan y resultado de esto la apreciación sea más negativa que positiva; EN DESACUERDO. El evaluador debe optar por esta valoración cuando esté totalmente en desacuerdo o casi, con que la propuesta cumpla con el indicador.

INDICADOR

Marque con una X la opción que más se acerque a su opinión

ARGUMENTOS (argumentos

principales que sustentan su valoración)

De acuerdo

Parcialmente de acuerdo

Parcialmente en desacuerdo

En desacuerdo

1 La necesidad de

formar profesionales

con este perfil se

justifica con base en

la problemática del

entorno

X Considero que el programa de este

posgrado tiene una visión

académica actualizada y

ambiciosa, sobre todo por su

enfoque multidisciplinario, y por

considerar en su curricula la importancia que actualmente tiene

el fenómeno de la hibridación de

los lenguajes audiovisuales, así como el perfil académico y

laboral de la selección de su planta

docente.

2 El perfil del egresado

responde al

INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

desarrollo del campo

profesional en sus

diferentes enfoques

y vertientes

X Me parece una muy novedosa

oferta académica para la

formación de profesionales, y con una proyección no solamente

local, sino nacional.

3 Se especifican las

particularidades que

presenta este plan

de estudios a

diferencia con otros

ofrecidos por otras

instituciones de

educación superior

X Son muy claros, articulados y se

cubren aspectos curriculares que

ciñen una problemática actual en

relación a la formación de recursos

humanos en aéreas del

conocimiento predominantes de un

sector mayoritario, y perteneciente

a generaciones que tendrán que

enfrentar un mundo laboral

saturado de nuevos paradigmas y

vinculados al mundo

massmediático que nos domina.

4 Se indican

claramente las

actividades a las que

previsiblemente se

dedicarán los

egresados y cómo se

relacionan con esa

problemática

X Se especifican parcialmente, pero las dos opciones de terminales

brindan de entrada una futura

directriz laboral. Y sumando a ello, el lugar de predominio que

actualmente tiene el documental se

perfilan viables campos laborales.

5 Los contenidos del

plan de estudios

contemplan los

avances en el campo

o campos de

conocimiento

relacionados

X Las directrices de las asignaturas

teórico prácticas que atienden la

enseñanza de la ficción y la no

ficción /documental, son una

atractiva entrada a un campo del

conocimiento de las narrativas del

cine que actualmente están en

franca transformación e

hibridación.

6 Los vínculos que se

3



INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

fomentan desde el

plan de estudios

entre la sociedad y la

universidad, son

pertinentes a los

principios de servicio

y sentido social de

la UACM

X Si son pertinentes por el impacto

social y político que las nuevas tecnologías y salidas

massmediàticas están marcando el

devenir de nuevos

reposicionamientos políticos.

7 El plan de estudios

desarrolla los

objetivos,

actividades,

metodología y

evaluación en lo

general, y en lo

particular esto se

refleja en los

programas de las

unidades curriculares

X La visión integral de del plan de

estudios y los contenidos de las

asignaturas obligatorias y optativas, consolidan las unidades

curriculares.

8 El diseño del plan de

estudios concibe de

manera equilibrada

la formación teórica y

la formación práctica

del estudiante

X El diseño de las asignaturas obligatorias divididas en cuatro

Ejes Temáticos con sus optativas a

trabajar, presentan una diversa y multidisciplinaria oferta que se

revierte en un componente muy

atractivo para el estudiante. En relación a la currícula de los

talleres principales que cubren los

perfiles puntuales del plan de estudios van en sintonía con las

otras asignaturas en tiempo y

forma.

4

9 La organización de

los contenidos en el

mapa curricular

facilita la

construcción de

Manual para la formulación, aprobación y/o modificación de los planes y programas de estudio

INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

conocimientos

significativos

X Gracias al esquema de las dos

terminales de titulación del posgrado, tesis y proyecto audiovisual.

10 Fomenta la

formación

multidisciplinaria

X En gran parte por el perfil de la planta docente y las asignaturas

optativas.

11 Fomenta la

formación

interdisciplinaria

X En la pràctica y los propios

intereses de investigación se verá reflejada esta formación.

12 Fomenta la

formación

transdisciplinaria

X Ello dependerá en gran medida en

las directrices de trabajo y objetos

de estudio de los proyectos de investigación.


contempla

alternativas al

discurso hegemónico

en el campo de

conocimiento

X Si porque hay asignaturas teóricas

que ofrecen directrices de

reflexión y crítica que confrontan el devenir socio cultural y político

que se está viviendo actualmente.

La democratización de los medios de comunicación y las nuevas

tecnologías es un tema que se está

reconfigurando y actualizando.


fomenta de manera

adecuada la

responsabilidad y el

compromiso social

X Por las dos vertientes de trabajo

teórico y pràctico.

5

15 Recupera y explicita

el sentido humanista

de la educación

X Queda bien definido en la teoría.

16 Da un espacio

adecuado a la

libertad de cátedra

X En los lineamientos teóricos queda

muy bien sentado, pero solamente

en la pràctica se puede corroborar.

17 Se especifica de

manera clara el perfil

académico necesario

Comisión de Asuntos Académicos


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

de la planta docente

X Estàn muy bien delimitados, y los

postulantes y sus programas lo demuestran. Investigadores

formados y creadores.

Responda brevemente a las siguientes preguntas:

18 ¿En qué medida responde a problemas

sociales?

Fomentando los saberes y pràcticas para fomentar nueva producción de conocimiento mediante las nuevas herramientas massmediàticas.


políticos?

Alentando una visión crítica para incidir en la producción de productos audiovisuales que fomenten la acción social.


culturales?

En la formación de recursos humanos que impulsen y proyecten nuevas maneras de entender y enfrentar los cambios culturales.


económicos?


educativos?

En la formación de recuross humanos que se convierten en futures docents con

visiones modernas y gestoras de nuevos conocimientos.

23

¿Qué propósitos se enfatizan? ¿Qué opina de

la jerarquización expresada?

6

24 ¿Qué principios psicopedagógicos están

implícitos en el plan de estudios?

El perfil laboral y académico de la planta docente está muy bien seleccionado, llama la atención que se haya pensado en cuadros docentes con experiencia en el

quehacer fílmico, de las artes audio visuales y de la investigación en las Ciencias

Sociales y Humanas. 25

¿Qué supuestos epistemológicos están


La intención y cuidado de insertar en la curricula de los planes de estudio un cruce

entre la revisión del linaje conceptual de los clásicos del cine documenta y de

ficción y las nuevas teorías que involucran la hibridación de los lenguajes

audiovisuales.

26 ¿Qué otros supuestos están implícitos en el

plan de estudios?

Los vínculos de trabajo con otras Instituciones Nacionales e Internacionales así

como Redes de Investigación, y que son en la práctica apoyos muy importantes porque se abren nuevas vías de conocimiento y excelencia académica.

27 ¿Cuáles son los alcances más relevantes del

plan de estudios?

Su visión acadèmica actualizada, ambiciosa y su enfoque multidisciplinario.

28

¿Cuáles son las limitaciones más relevantes

del plan de estudios?

Los tiempos para cumplir con la dos terminales que exige el posgrado.

29 ¿Qué riesgos identifica en la operación del

plan de estudios?

Que el perfil de la planta docente no cumpla los requisitos para que este Posgrado

sea evaluado positivamente para el ingresar al Programa Nacional de Posgrado de

Calidad de CONACYT.


30

¿Qué sugerencias haría para disminuir las

limitaciones?

Para la titulación de la terminal Producto Audiovisual, propongo que se piense en

las opciones de un Guión perfectamente bien elaborado, independientemente del

formato, género y metraje, y que si se opta por la Carpeta de trabajo no derive ni

en una escaleta de guión, ni un Índice de contenidos, sino una tesina.

31

¿Cuál es su opinión general respecto del plan

de estudios?

Una de las grandes virtudes del plan es el diseño de las asignaturas obligatorias

divididas en cuatro Ejes Temáticos con sus optativas a trabajar, presentan una

diversa y multidisciplinaria oferta que se revierte en un componente muy atractivo para el estudiante.

Comentarios adicionales Firma del evaluador



Nombre del dictaminador

Institución

Nombre del plan de estudiosMAESTRÍA EN ARTES, TÉCNICAS Y ESTUDIOS AUDIOVISUALES

Fecha 4 de mayo de 2012


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

1 La necesidad de


con este perfil se



entorno

X Se justifica por la

ausencia de programas

de formación con este

perfil.


responde al

Sí, en producción e

investigación, aunque

la segunda menos

desarrollada.


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo


profesional en sus

diferentes enfoques

y vertientes

X



presenta este plan

de estudios a


ofrecidos por otras

instituciones de

educación superior

X Sí, qué otros existen y

sus limitaciones frente

a la propuesta que aquí

se plantea.

4 Se indican

claramente las


previsiblemente se

dedicarán los


relacionan con esa

problemática

X Sí, solo falta mayor

precisión en la línea de

investigación.


plan de estudios

contemplan los

avances en el campo

o campos de

conocimiento

relacionados

X Sí, solo falta que la

línea de investigación

lo haga de forma más

completa.

6 Los vínculos que se X Totalmente


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

fomentan desde el

plan de estudios


universidad, son

pertinentes a los


y sentido social de

la UACM


desarrolla los

objetivos,

actividades,

metodología y

evaluación en lo

general, y en lo

particular esto se

refleja en los

programas de las


X Sí, solo falta un mejor

desarrollo del

Laboratorio como

materia transversal de

todo el programa.


estudios concibe de

manera equilibrada



del estudiante

X Sí, de manera muy

clara.



mapa curricular

facilita la

construcción de

X Sí, se articulan de

forma equilibrada para

los objetivos que se

busca.

Comisión de Asuntos Académicos Manual para la formulación, aprobación y/o modificación de l os planes y programas de estudio

INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

conocimientos

significativos

10 Fomenta la

formación

multidisciplinaria

X Sí, desde lo propios

perfiles de ingreso

contemplados.

11 Fomenta la

formación

interdisciplinaria

X Puede que sí, pero para

ello habrá que trabajar

mucho en colectivo y

de forma transversal a

todas las materias y

disciplinas de los

grupos.

12 Fomenta la

formación

transdisciplinaria

X Podría, todo dependerá

de que las materias

teóricas y

metodológicas así lo

diseñen e impartan.


contempla

alternativas al


en el campo de

conocimiento

X Sí, pero podría ser

todavía más explícito.


fomenta de manera

adecuada la


compromiso social

X Sí, de forma más clara.



de la educación

X Sí, en todo su

contenido.

16 Da un espacio

adecuado a la


X Así se entiende en su

revisioń.

17 Se especifica de



X En la mayoría de

casos, pero falta

precisar los perfiles de

la línea de

investigación y

contemplar mayor

oferta.


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo




sociales?

Bastante, en la medida en que el estudio de lo

audiovisual compete a lo social


políticos?

Bastante, en la medida en que el estudio de lo

audiovisual compete también a lo político


culturales?

Mucho, porque se aboca al estudio de las expresiones y

representaciones audiovisuales


económicos?

Poco, porque no es un contexto que se asome en

particular en la propuesta, aunque puede estar implícito

en su fondo


educativos?

Mucho, porque atiende una carencia de formación muy

necesaria y urgente

23



Los objetivos general y específicos de formación. La

jerarquización es correcta y completa en ellos.



Los que demanda toda propuesta con este propósito:

epistemológicos, teóricos, metodológicos,

historiográficos y prácticos.

25



Que el conocimiento de lo audiovisual potencia la

comprensión y expresión sobre lo social.


plan de estudios?

Que lo audiovisual demanda ser practicado desde lo

social, pero también estudiado y analizado para su

comprensión en diversos contextos de produccción.


plan de estudios?

Atender una necesidad ausente en la curricula de

posgrados. Formar profesionales capaces de

desempeñarse tanto en la realización como en la

investigación audiovisual.

28



Una línea que puede ser más desarrollada y precisada,

la de investigación, tanto en sus contenidos como en su

planta docente.


plan de estudios?

Para la eficiencia terminal, que la propuesta contemple

de entrada un semestre extra. Que la linea de

producción opaque a la de investigación. Y la gran

labor que implicará la conformación del cuerpo

docente en ambas líneas de formación.


30


limitaciones?

Retrabajarla para mayor precisión.

31


de estudios?

Que constituye una excelente propuesta por pulir

mínimamente para su versión final.


En primer lugar, felicito la iniciativa y destaco la gran pertinencia de una maestría con estas

características, por haber casi nulas posibilidades de formarse en posgrados en estudios

audiovisuales en el país; frente a la demanda en este campo, la urgencia de abrir un posgrado

con estas características es evidente.

En segundo lugar, destaco todavía más que la propuesta integre la posibilidad de

especializarse en investigación y en producción, lo cual hace a este proyecto de posgrado

doblemente atractivo, porque si apenas hay opciones en materia de producción, menos las hay

todavía en el campo de la investigación, mucho menos explorado y practicado, lo que redunda

en grandes ausencias en la historia y estudios de lo audiovisual en nuestro contexto.

Me permito únicamente extender algunas recomendaciones para hacer más clara la propuesta

y fortalecer algunos de sus contenidos, como he mencionado más arriba:

1. El título del programa me parece que puede ser más claro, ya que al presentarlo como

Maestría en Artes, de entrada puede prestarse a interpretarlo en otro sentido que no es.

Considero que si el posgrado llevara el nombre de Maestría en Estudios Audiovisuales

sería mucho más claro, y esto ya incluye los aspectos técnicos, artísticos, históricos,

metodológicos y teóricos, por lo que no creo que convenga destacar solo los artísticos y

técnicos por el propio carácter del posgrado que se propone. En todo caso, si se quiere

precisar con un subtítulo, podría destacarse justo las dos salidas que ofrece, quedando:

Maestría en Estudios Audiovisuales (Investigación y Producción).

2. Considero que todo lo relativo a la salida en investigación puede precisarse mejor y

requiere mayor claridad para el potencial interesado en el posgrado. En las páginas 11,

34 y 44 concretamente, conviene concretar qué se ofrece y qué se espera en esta línea,

y dejar claro también qué desempeño se espera en los Coloquios por parte del alumno

que opte por esta línea. Por ejemplo, en la página 24 se indica que el alumno que siga la

línea de investigación entregará un “documento académico” (el cual tampoco se

describe), mientras en las indicaciones para quienes opten por la producción considero

que falta en la lista la parte metodológica, fundamental también para quien decida seguir

esta línea. Además, la diferencia en lo que se espera del egresado en cada línea y los

productos que debe desarrollar no creo que esté tanto en el carácter “académico” de su

trabajo, por lo que valdrá la pena profundizar en este aspecto para que la propuesta sea

más clara en todas las páginas aquí referidas.

3. En las materias de Laboratorio también observo la necesidad de ampliar y precisar sus

contenidos, sobre todo por tratarse de una materia transversal que cruza todo el

posgrado. Apenas está contemplada una bibliografía mínima que no ayuda a captar bien

la idea de esta materia transversal y considero también que en ella resulta

imprescindible incorporar filmografía básica para cada nivel.

4. Sobre la materia en Metodología y Técnicas, sugiero pluralizar ambas, porque en este

campo tenemos variedad de alternativas tanto en aspectos técnicos como

metodológicos, por lo que no la titularía Metodología en singular, como si solo existiera

una.

5. Entre los profesores invitados que se enumeran observo una importante oferta de

perfiles especializados en aspectos de producción y realización, pero también una

carencia de oferta de perfiles en investigación (historia, teoría y metodología). Habrá que

fortalecer este aspecto.

6. Por último, en la página 48 se agrega que el programa puede extenderse un semestre

más si el alumno no logra concluir. Pienso que no conviene en ningún sentido a la

propuesta de posgrado incluir este punto, porque da pie a que de entrada el programa

sea impreciso en su duración (24 o 30 meses). En todo caso, dejaría este punto en otro

documento de reglamentación interna del posgrado, para casos realmente

extraordinarios, de otra manera puede afectar seriamente la eficiencia terminal del

mismo.

Firma del evaluador



Nombre del dictaminador Interno 1

Institución UAMC

Nombre del plan de estudios Maestría en Artes, técnica y Estudios audiovisuales.

Fecha

25 de mayo


INDICADOR

Marque con una X la opción que más se acerque a su

opinión



De acuerdo



En desacuerdo

1 La necesidad de

formar profesionales con este perfil se justifica con base en la problemática del entorno

XX Sí se menciona al principio, aunque creo que en general se puede profundizar y detallar más dentro del entorno por ejemplo de la video-creación, de la mediación de la imagen, el nuevo papel que adquiere la producción y la crítica audiovisual, de eso que Debray llama la video-esfera. Toda esa dimensión si acaso de menciona en lo general..


responde al


INDICADOR


opinión



De acuerdo



En desacuerdo


profesional en sus diferentes enfoques y vertientes

XXXXXXXXXX En general vemos poco desglose y mención. Solamente se mencionan otras opciones y se delinea poco el campo; no se problematizan otros planes y programas, ni tampoco se contextualiza el significado social de este profesional.


particularidades que presenta este plan de estudios a diferencia con otros ofrecidos por otras instituciones de educación superior

XXXXX No, solo se mencionan,

4 Se indican claramente las actividades a las que previsiblemente se dedicarán los egresados y cómo se relacionan con esa problemática

XXXXX No hemos leído que se señalen y desglosen claramente; por supuesto se implican algunos aspectos en el perfil de egreso, pero creo que en general tendría que aclararse, detallarse, ahondarse mucho más, porque eso le da más valor a la propuesta.


plan de estudios contemplan los avances en el campo o campos de conocimiento relacionados

XXXXXX Creemos se dejan de lado una serie de aspectos importantes, como por ejemplo el peso de lo digital, el desglose de las áreas dentro de la acepción —interesante— de “estudios audiovisuales”; por ejemplo, se mencionan los aspectos metodológicos, pero no se detallan ni explican. No hay una idea del “antes” ni del después de esos estudios; no se evalúa o analiza la historia del campo académico y profesional particular.



INDICADOR


opinión



De acuerdo



En desacuerdo

fomentan desde el

plan de estudios entre la sociedad y la universidad, son pertinentes a los principios de servicio y sentido social de la UACM

XXXX La pertinencia es clara, aunque nuevamente sugerimos más detalla, más problematización entre aspectos de la ley, el espíritu fundacional de la UACM y esta propuesta. Es importante citar más documentos de la UACM, que refleje han sido leídos, valorados e incluso criticados de acuerdo a lo más conveniente.


desarrolla los objetivos, actividades, metodología y evaluación en lo general, y en lo particular esto se refleja en los programas de las unidades curriculares

XXXXX Sí se presentan las unidades curriculares, pero faltan detallar aspectos: por ejemplo cuando se menciona que una asignatura es taller-curso, esto no se menciona o desglosa y problematiza con el significado social, pedagógico y cultural de la propuesta. La parte metodológica se menciona, pero tampoco se desarrolla, ni queda claro el componente de su especificidad. Los ejes curriculares no se definen y aclaran; solamente están mencionados.


estudios concibe de manera equilibrada la formación teórica y la formación práctica del estudiante

XXXXX Da la impresión que sí, porque se alude a la parte teórica y práctica, pero no se explica, ni fundamenta detalladamente dicha articulación ni sus características.


los contenidos en el mapa curricular facilita la construcción de

xxxxxxx No queda explicado. De hecho sería conveniente que en el programa se detalla aspectos de la propuesta educativa de la UACM que solamente está mencionado en lo general. Por ejemplo la relación en los ejes; la mención así de amplísima entre “teórico” y “práctico” que por lo general más problemas que lo que aclara. Y la cuestión metodológica es central, pero los programas tiene un tratamiento realmente muy general; de hecho no me queda clara la diferencia con un curso de licenciatura por ejemplo.


INDICADOR


opinión



De acuerdo



En desacuerdo

conocimientos

significativos

10 Fomenta la

formación multidisciplinaria

XXXXX Está señalada pero es necesario aclararla más y describirla cómo otras disciplinas y áreas favorecen eso que de manera general se llama “artes”, “técnicas” y “estudios” y sobre lo que también debería detallarse mucho más, porque eso le da valor (como ya lo mencionamos) a la propuesta.

11 Fomenta la

formación interdisciplinaria

XXXXX Quizá si se detallan las líneas de investigación del programa, ahí puede ser un buen espacio para explicitar cómo se construye dicha “interdisciplina.”

12 Fomenta la

formación transdisciplinaria

XXXXXX Creo que está sugerida, porque tiene que explicitarse más, problematizarse y de hecho vincularlo más con planes y programas existentes de la UACM


contempla alternativas al discurso hegemónico en el campo de conocimiento

XXXXXX Aunque puede suponerse, pero al no detallar, resulta difícil de la lectura del documento llegar a ver una alternativa de un campo…que por cierto sería conveniente definan y detallen.


fomenta de manera adecuada la responsabilidad y el compromiso social

XXXXXX


el sentido humanista de la educación

XXXXXX Está implicado pero no se explica, detalla y problematiza.

16 Da un espacio

adecuado a la libertad de cátedra

XXXXXX

17 Se especifica de

manera clara el perfil académico necesario

En el desglose de las materias y unidades curriculares se presenta cuál es el perfil deseable docente.


INDICADOR


opinión



De acuerdo



En desacuerdo




sociales? Me parece que de manera importante; pero hay que explotarlo mucho más en el documento. No se mencionan por ejempo tendencias de la investigación-acción con el uso de los medios audiovisuales; tampoco se hace un recuento histórico de ellos; no se define la relación entre los “estudios audiovisuales” y algunos aspectos coyunturales en materia de política y cultura en México


políticos? No se explicita


culturales? Solo se menciona en lo general


económicos? No se menciona


educativos? No se menciona

23 ¿Qué propósitos se enfatizan? ¿Qué opina de la jerarquización expresada?

¿Propósito del programa en lo general? Se habla de tres grandes propósito (específicos) (cf. P.9), donde por cierto se alude a la parte


implícitos en el plan de estudios? No se menciona y sería muy importante que se desarrolle porque aparte aparece como uno de los objetivos específicos.

25 ¿Qué supuestos epistemológicos están implícitos en el plan de estudios?

En la propuesta se pueden implicar muchos de ellos. Sugerimos por ejemplo releer y detallar a la luz del programa el documento “El proyecto educativo de la UACM” y otros que se han generado. Ello no significa que estén plenamente de acuerdo con ellos, pero pueden ayudar a ampliar. Por cierto es importante que el mismo documento esté más organizado porque por ejemplo no tiene paginación en el índice.


plan de estudios?


plan de estudios? El proponer una articulación entre la producción, la reflexión de conocimiento y la crítica, eventualmente con reverberaciones —no explicitados como hemos dicho— con otras esferas y aspectos de la vida social, política.

28 ¿Cuáles son las limitaciones más relevantes del plan de estudios?

No considerar los medios digitales, o no aparecer estos claramente, ni tampoco las modificaciones de éstos


plan de estudios? No alcanzamos a reconocer alguno, directamente como limitación, más allá. La propuesta es muy potenciable.


30 ¿Qué sugerencias haría para disminuir las limitaciones?

Ni hablaría de limitaciones formalmente, sino de proseguir la ampliación y detalles de los autores, de hecho tomando este mismo cuestionario como guía para que ellos puedan hacer el autoanálisis.

31 ¿Cuál es su opinión general respecto del plan de estudios?

Es un excelente día, se puede explotar mucho más. Las relaciones entre “estudios”, “artes” y “técnicas”, por mencionar uno de los muchos aspectos.


Importante detallar los perfiles

Potenciar más en la explicación fundamentación los aspectos sociales, antropológicos, culturales de la producción-difusión-recepción de la imagen

Definir más los aspectos. Nos da la impresión que es un documento —ciertamente más que interesante— pero en proceso aún.

Firma del evaluador



Nombre del dictaminador

Interno 2 Institución


Nombre del plan de estudios

MAESTRÍA EN ARTES, TÉCNICAS Y ESTUDIOS AUDIOVISUALES.

Fecha 24 de mayo de 2012


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

1 La necesidad de


con este perfil se



entorno

XXX

Es importante impulsar

este tipo de posgrados

que coadyuvan no solo al

análisis audiovisual, sino

también a la difusión y

preservación y

conservación de la

memoria en todos los

ámbitos.


responde al


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo


profesional en sus

diferentes enfoques

y vertientes

XXX

Están bien planteados



presenta este plan

de estudios a


ofrecidos por otras

instituciones de

educación superior

XXX

Hay pocos planes de

estudios que aborden

los estudios

Audiovisuales como lo

propone este posgrado,

además no hay

posgrados en este tema

en México.

4 Se indican

claramente las


previsiblemente se

dedicarán los


relacionan con esa

problemática

XXX

Para quienes estudien

este posgrado, se abren

posibilidades de

desempeño laboral, por

ejemplo la curaduría,

de hecho en México

hay muy pocos

curadores y se requiere

de este tipo de

profesionales.


plan de estudios

contemplan los

avances en el campo

o campos de

conocimiento

relacionados

XXX

Los contenidos están

bien especificados y

son congruentes, ya

que establece la

seriación, lo cual es

importante, lo que no

impide la flexibilidad.



INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

fomentan desde el

plan de estudios


universidad, son

pertinentes a los


y sentido social de

la UACM

XXX

El plan de estudios

promueve la

articulación multi-inter

y transdisciplina, no

solo se enfoca al arte,

sino también a otros

campos del saber:

científicos,

humanísticos, sociales.


desarrolla los

objetivos,

actividades,

metodología y

evaluación en lo

general, y en lo

particular esto se

refleja en los

programas de las


XXX

En los programas de

estudio están muy bien

planteados los

requisitos: objetivos,

actividades,

metodología, etc.


estudios concibe de

manera equilibrada



del estudiante

XXX

Todo el plan está muy

bien estructurado y

responde bien al

equilibrio que se exige

entre la formación

teórica y práctica.



mapa curricular

facilita la

construcción de


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

conocimientos

significativos XXX

Están bien planteados

10 Fomenta la

formación

multidisciplinaria

XXX

Está explícitamente en

el plan de estudios

11 Fomenta la

formación

interdisciplinaria

XXX

Sí lo plantea, incluso se

recomienda que este plan se

vincule con el de Estudios

Semióticos y el de Discurso

12 Fomenta la

formación

transdisciplinaria

XXX

Sí lo plantea, incluso se

recomienda que este plan se

vincule con el de Estudios

Semióticos y el de Discurso


contempla

alternativas al


en el campo de

conocimiento

XXX

El plan de estudio es

innovador, precisamente

porque se aleja del

discurso hegemónico y

da oportunidad de

desarrollar otros

conocimientos en este

campo del saber.


fomenta de manera

adecuada la


compromiso social

XXX

Lo plantea

adecuadamente



de la educación

XXX

Planteado

adecuadamente

16 Da un espacio

adecuado a la


XXX

Planteado

adecuadamente

17 Se especifica de



XXX


INDICADOR




De acuerdo



En desacuerdo

de la planta docente XXX Planteado

adecuadamente



sociales?

Los egresados podrán difundir mediante la investigación,

producción y creación, los problemas sociales de la Cd. de

México y del país


políticos?

Los egresados podrán difundir mediante la investigación,

producción y creación, los problemas políticos de la Cd. de

México y del país


culturales?

Se promueve la preservación y la conservación de archivos

audiovisuales, fundamental para la memoria histórico-social-

cultural.


económicos?

El posgrado propone la investigación, creación /producción

audiovisual con tecnologías de bajo costo, como el video


educativos?

Los egresados pueden participar en la transmisión y enseñanza del

audiovisual en diversas IES públicas y privadas, lo que representa

un campo laboral

23



Son dos preguntas que responderé en la parte

correspondiente a Comentarios Finales, dado el espacio

limitado.



Que el estudiante es capaz de acercarse al aprendizaje de las

artes, técnicas audiovisuales, además de que le es atractivo.

25



Que el estudiante tiene un conocimiento previo al uso de las

artes y técnicas audiovisuales, lo cual facilita la enseñanza

aprendizaje.


plan de estudios?

Que el estudiante tenga la capacidad analítica de mirar la

realidad que lo rodea y lo exprese en la elaboración de un

video o en una investigación.


plan de estudios?

Que el egresado posea las herramientas teóricas,

metodológicas y prácticas para desarrollarse en la vida

laboral.

28



Una limitación es su planta académica, la cual solo tiene

dos doctores, un maestro y dos maestrantes y aunque se

acredite la experiencia curricular de los licenciados, no se

acepte el posgrado en Conacyt, para la obtención de becas.


plan de estudios?

Que no se provea de los espacios y equipos que requiere

este posgrado


30


limitaciones?

Que la planta de profesores tenga al menos el grado de

maestría.

31


de estudios?

A mi parecer es un Plan de Estudios Excelente, además

porque faltan este tipo de estudios y que da oportunidad a

los estudiantes de un desarrollo a partir de lo artístico.


El Plan de Estudios de la Maestría en Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales, desde mi punto de vista, es innovador, interesante por sus contenidos y la forma en que se organizan. Los propósitos que se enfatizan en cuanto a la oferta de las herramientas teóricas, metodológicas y prácticas necesarias para el desarrollo tanto de la investigación como para la producción audiovisual acerca de los temas: político, cultural, histórico, social, ético, ecológico, me parecen relevantes, puesto que tanto el audiovisual como la fotografía representan documentos histórico-sociales que permiten la preservación y conservación de la memoria. El bajo costo de producción, como lo es un video, es fundamental, sobre todo en un país como el nuestro en el que hay grandes carencias económicas. Asimismo, la enseñanza de los estudios audiovisuales de manera completa y compleja (que no complicada), que mira el conocimiento de manera integral, ya sea multi, inter o transdisciplinaria, es importante, porque no solo atiende lo técnico, sino que sensibiliza al estudiante mediante el arte y la creación, lugares de emergencia del sujeto. Históricamente se ha comprobado que los sujetos cuando entran en contacto con el arte, su comportamiento cambia para mirar la vida de una manera más positiva, a través del arte, el sujeto cobra conciencia de lo que es él y de lo que significa su entorno socio-cultural-histórico-económico-político-ambiental. Por lo anterior, el plan de estudios propuesto me parece no solo pertinente, sino indispensable en una universidad como la UACM que se ha propuesto atender problemáticas sociales, económicas, políticas (en el sentido griego: polis lo relativo a la ciudad), culturales. Se recomienda también, que este posgrado se vincule con las maestrías en Estudios Semióticos, Estudios del Discurso y Comunicación Digital, toda vez que tienen campos de saberes coincidentes, y con ello no solo se promueve la multi-inter y transdisciplinariedad, sino también fomenta la movilidad estudiantil interacademias, intercolegios al interior de la UACM, así como interinstitucional, ésta última mediante la firma de convenios de colaboración con otras IES nacionales como internacionales.

Firma del evaluador

ACM Universidad Autónoma de la Ciuda.d de México


México, D.F. 24 de mayo de 2012.

H. CONSEJO UNIVERSITARIO de la


Estimados miembros del Consejo universitario,

Por medio de la presente le hacemos llegar la versión corregida del proyecto de Maestría enArtes, Técnicas y Estudios Audiovisuales (MA TEA), diseñada en el Centro deInvestigación y Producción de la Imagen (CIPI) de la UACM.

Hemos incorporado los cambios sugeridos:

Hemos hecho precisiones en la redacción en general y de fe deerratas.

Hemos incorporado en la medida de lo posible la bibliografíaincluida si existente traducida al español.

Hemos completado la bibliografía con referencias de otros autoresclásicos.

Hemos explicitado las características de la Tesina y/o la Tesis para laobtención del grado por parte de los estudiantes de la Maestría.

Hemos hecho explícitos los criterios del propedéutico, requisito paraingresar al posgrado.

Hemos hecho del todo claros los criterios de evaluación de las tesis ytesinas por el tipo de soporte, ya sea escrito, ya sea audiovisual, como previsto elcaso para estudiantes que propongan ambas salidas de trabajo terminal.

Hemos hecho explícito que el Reglamento de posgrado está en cursode elaboración para MA TEA, en el marco del Reglamento general de posgrados dela UACM actualmente en elaboración igualmente.

En relación a otras observaciones, se decidió en junta colegiada:

No cambiar el título de posgrado, el cual nos parece el adecuado; yaque justificamos con un desarrollo conceptual el por qué utilizamos estas nocionescon toda precisión teórica y metodológica, y por lo tanto no así otras.

• Que, si bien simpatizamos con la idea de dedicar espacio a latelevisión, efectivamente parte integral del paisaje audiovisual, la presente maestríano puede abarcar todo el audiovisual en esta etapa, en particular la historiatecnológica en profundidad, ni la teoría de la televisión, entre otros temasimportantes. Los coloquios e intercambios académicos sin duda posibilitaríanintegrar estas líneas de investigación en el mediano plazo.

• Mantener el tiempo de seminario de tesis durante los cuatrosemestres, ya que nos parece asegura justo tanto el proceso como el término de latesis y/o la tesina: redacción, documentación, autocrítica, intercambio con loslectores externos, etc.

No incorporar filmografía explícita alguna, en el marco de respeto dela libertad de cátedra y ante el riesgo de ser parciales. Además de que la bibliografíala incluye necesariamente por los estudios de caso tratados. También tomamos encuenta implícitamente la obra de los cineastas que participan en el cuerpo docente.

Sin más por el momento, reciba nuestros más cordiales saludos,

Dra. ltzia Fernández Escareño.

México D.F a 20 de Junio de 2012

Maestro Eduardo FloresSecretario Técnico de la Comisiónde asuntos académicos del SegundoCongreso Universitario

Estimado Maestro Eduardo,

La presente es para comunicarle que durante los dos primeros años de inicio de nuestropostgrado en Artes, Técnicas y Estudios del Audiovisual no se requiere presupuestoalguno para la adquisición del equipo que fue solicitado anteriormente a través eldocumento del plan de estudios que se entregó para su evaluación, ya que el equipoya ha sido adquirido mediante un convenio de colaboración externa.Sin otro particular, aprovecho para enviarle a usted un cordial saludo

Dra. Itzia Fernández EscareñoCoordinadora del Programa de Posgradoen Artes, Técnicas y Estudios del Audiovisual

San Lorenzo # 290, Col. Del Valle, c.P. 03100 México, D.F.Delegación Benito Juárez. Tel./Fax. 5575-5805



1

México, D.F. 21 de junio de 2012.

Coordinación académica

Dra. Minerva Camacho,

Estimada Dra. Camacho,

Por medio de la presente le hacemos llegar la versión corregida del proyecto de Maestría en

Artes, Técnicas y Estudios Audiovisuales (MATEA), diseñada en el Centro de Investigación y

Producción de la Imagen (CIPI) de la UACM.

Hemos incorporado los cambios siguientes a partir de las observaciones de los dictaminadores

internos:

Hemos insistido en el carácter digital del soporte audiovisual a lo largo del documento. Sin

duda la propuesta se coloca en el margen alternativo al cine industrial y comercial de

altísimos costos. Las tecnologías alternativas están sustentadas en el soporte digital del

audiovisual, así como por sus bajos costos y acceso a la población en general.

Hemos desarrollado a lo largo del documento el carácter multidisciplinario de la Maestría,

por la cohabitación entre disciplinas tan distintas como la creación literaria, la antropología,

la sociología, la historia, la economía. Asimismo insistimos en el carácter transdisciplinario

del posgrado, por tratarse del área de estudios del cine y del audiovisual, donde las

disciplinas se contienen entre fronteras difusas al servicio de un determinado objeto de

estudio, por ende híbrido: teorías y análisis del audiovisual; archivística audiovisual, teoría

y práctica de la escritura, la fotografía, el sonido, el montaje, etc. Y sobre todo por Artes y

Técnicas I y II, asignaturas que tratan sobre el documental y la no ficción, donde las

fronteras entre teoría y práctica mantienen relaciones interdisciplinarias.

La movilidad intrainstitucional como interinstitucional estarán sujetas al Reglamento de

posgrados en curso de elaboración bajo la supervisión de la Coordinación académica.

Nos sumamos plenamente a los esfuerzos de vincularnos con los proyectos actualmente en

convocatoria de posgrado: Estudios del discurso y de Semiótica. Pero y sobre todo a una



2

interacción en específico con las licenciaturas de Comunicación y Cultura; Arte y

Patrimonio y Creación Literaria en particular. Véase VINCULACIÓN CON LAS ÁREAS

DE LA UACM en FUNDAMENTACIÓN punto 5.) Nos interesa contar con la

participación de doctores y maestros interesados en el presente programa de estudios, en

algunos casos vinculados a los medios audiovisuales. Actualmente establecemos vínculos

con varios investigadores-docentes afines a la propuesta.

Asimismo hemos especificado para cada materia o asignatura del mapa, en la Estructura

curricular, (véase punto 9.) el perfil concreto de los especialistas según los tres ejes

metodológicos: teórico; práctico y metodológico.

Finalmente hemos integrado al índice las páginas correspondientes, así como la

documentación que justifica los recursos de equipo que han sido gestionados por miembros

del CIPI con anticipación, de manera que el programa de posgrado sea prioritariamente

favorecido en el marco de las actividades que desempeñamos.

Asimismo no tomamos en cuenta algunas observaciones, por las siguientes razones:

El presente proyecto se sujeta a la convocatoria en curso, la cual solicita un programa de

estudios con determinados rubros que permitieron elaborar una Fundamentación (punto 5.),

así como Propósitos generales del programa (punto 6.) y una Estructura Curricular (punto

9.). Espacio suficiente y preciso para articular la información y el análisis pertinente de la

propuesta de posgrado. No se puede elaborar de ninguna manera en este marco un ensayo

teórico y/o de índole historiográfica que distraiga de los contenidos de la propuesta.

No hay forma de problematizar sobre los programas de estudios a modo comparativo,

porque éstos como argumentamos no existen. No sólo en la ciudad de México, sino a nivel

nacional, salvo por los esfuerzos pioneros de la Universidad de Guadalajara y de la UNAM;

además orientados a guionismo, producción documental solamente. Véase

Fundamentación-Situación en la Ciudad de México (punto 5.).

No hay desequilibrio entre investigación y producción audiovisual en el Mapa Curricular

(Véase Estructura curricular punto 9.). Ya que hay dos materias por semestre para cada eje

(teórico, práctico, metodológico); en particular una asignatura localizada entre la teoría y la

práctica como se ha presentado (Artes y Técnicas I y II). Asimismo el seminario de tesis es

permanente y por lo tanto acompaña el proceso del estudiante tanto en términos prácticos



3

como teóricos hasta la obtención de su grado a través de la realización de un trabajo

dictaminado por su asesor y sus lectores.

Consideramos que el texto de manera implícita y articulada evoca y se basa en la vocación

humanista como de responsabilidad social de la UACM. Por lo anterior hemos turnado a

cita la Ley orgánica de la UACM en la que nos inspiramos. Pero sin duda al tratarse de un

programa de estudios no consideramos necesario incluir un texto que por sí mismo está

integrado por su estatus inédito, innovador, humanista socio político y cultural en la

propuesta de posgrado.

Sin más por el momento, reciba nuestros más cordiales saludos,

Dra. Itzia Fernández Escareño.

dictaminación maestría cipi

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