13arte contemporáneo y vida académica

Publ icación para el Centro de Estudios Cientí f icos y Tecnológicos 13 “Ricardo Flores Magón”

Ciudad de MéxicoNúmero 04Año 01Mayo - Junio 2018

cultura

ARTE

Idea y realización:Profr. Jorge SosaMéxico 2018Backgrounds: freepik.com

Índice

Editorial 4

Joseph Beuys 5

Poesía 6

Artes visuales 9

Música 23

Danza 27

¡Felicidades! 30

Imperdibles 33

Alumnos sobresalientes 36

Directorio 37

Artes visuales 2.0 17

¡Entérate! 31

Editorial

Llegó la hora del cuarto número de Cultura13. En esta ocasión, haremos foco en el trabajo y pensamiento creativo de algunas mujeres que forman parte de la cultura nacional.

En el territorio de la Poesía te propongo echar un vistazo a las imágenes literarias de Adriana Díaz Enciso; del mismo modo, puedes revisar la obra artística de dos mujeres jóvenes, María José Alós y Dulce Chacón, cuya propuesta resulta fundamental en el curso contemporáneo de las Artes Visuales.

También visitamos la región de Oaxaca, donde las mujeres ejecutan un ejercicio dancístico, que al paso del tiempo se ha convertido en una manifestación creativa insustituible. Respecto a las artes musicales nos aproximamos al proyecto ComuArte y el colectivo Mujeres en la Música, de suma importancia para la defensa de la equidad de género en las artes.

Todo esto entre algunas noticias de nuestro Instituto Politécnico Nacional y otros espacios culturales del país.

Espero que lo disfrutes.

Profr. Jorge Sosa

Artista visual y docente del Taller de Fotografía

del CECyT 13

Joseph Beuys

“Todo ser humano es un artista”

POESÍA

Adriana Díaz Enciso “Y que haya cuerpos”

Y que haya cuerpos. Vivos, abiertos yacientes y ávidos aún entre la bruma de la melancolía. Que haya siempre cuerpos, en habitaciones suaves que respiren, en calles arboladas y entre flores. Cuerpos capaces del desnudo completo, limpio, perfecto. Manos con ganas de viajar por los cuerpos. Labios que húmedos se comuniquen las últimas noticias de la espera. Húmedos cuerpos que respiren y duerman en calma profundísima junto al deseo que duerme, y que en el deseo despierten y se muevan suaves en la oscuridad lo mismo que en la más clara luz.Que ya la soledad deje de ponerle candados a los cuerpos y el frío no nos reseque más la piel y las ganas y la entrega fragilísima.Que no quede nadie ignorante de su cuerpo, con el vacío en el alma y la amargura de la piel intacta en la mirada. Que nadie se confunda ni confunda la vida con su ansia oculta, insatisfecha del amante.Que no quede un solo cuerpo indigno del amor, ni un solo freno para el cuerpo amoroso y su bellísimo despliegue de sombras en vaivén.Y que pueda yo andar con mi cuerpo por la calle, y nada en mí ni en mi ropaje me oculte con mi cuerpo para nadie, y que nadie se sorprenda ni se ensucie ni se ofenda por mí, por mi orgullo de mi cuerpo ni por mi andar de entrega. Que podamos andar y rozarnos al andar en el silencio, brazo con brazo y con mirada.Que haya cuerpos, que las tristezas caigan rodeando nuestro abrazo como un mar oscuro que protege. Que el dolor de estar vivo no nos duela en el cuerpo. Que esta sorpresa de criaturas sobre el mundo sea luminosidad de azoro en las miradas de cara hacia la vida, de frente a nuestros cuerpos, y que sea inmenso y amoroso el beso que nos salve del miedo espeluznante ante la muerte.

Adriana Díaz Enciso nació en Jalisco, México, en 1964. Ha incursionado en la poesía, novela, cuento y ensayo. Es traductora y ha sido profesora en México y Reino Unido; fue guionista de televisión y locutora de radio. En el territorio de la cultura musical, durante los últimos años del siglo XX fueron notables sus colaboraciones como letrista de la banda de rock Santa Sabina.

Visita: diazenciso.wordpress.com

ARTESVISUALE S

María José Alósartista visual

NarcisaFotografía. Canadá

2014

María José Alósartista visual

Anatomía y estética del gritoFotografía.

2011

María José Alósartista visual

Vox populiFotografía. Texcoco.

2015

María José Alósartista visual

Autorretrato apropiadoVideo.2014

Ver video en Vimeo

María José Alósartista visual

NaturaFotografía.2007 - 2016

María José Alósartista visual

María José Alós (México, 1980) Artista interdisciplinaria y transmedia dedicada al video, fotografía, escritura, sonido e instalación. Trabaja con temas como memoria, identidad y fragmentariedad, a través de prácticas de archivo, apropiación y found footage.

Maestra y becaria del programa de posgrados de calidad de CONACYT MaPa (Maestría en Producción Artística) de la Facultad de Artes de la UAEM con el proyecto Anti álbum Mitología familiar (fuera de campo), en el que realiza una estancia académica en Barcelona, Granollers, Cardedeu (España), París (Francia), así como en Berlín (Alemania), en donde imparte el Workshop Datenbank en la escuela Filmarche.

Licenciada en Artes Visuales por la ENPEG La Esmeralda, con estudios técnicos en la Escuela Activa de Fotografía. Ha participado en diversas actividades académicas en espacios como Hydra Fotografía, Centro de la Imagen, MUAC UNAM, MACG Carrillo Gil, Centro Multimedia, Media Lab Prado en Madrid - España, Programa de Estudios lnterdisciplinarios del CENART, Cineteca Nacional, CENTRO de Cine y Diseño, Centro Cultural Helénico, CASA San Agustín Etla, Cinefilias, Ex Teresa, Museo Experimental El Eco y UVA Tlatelolco.

Comisionada y exhibida individualmente por el Laboratorio Arte Alameda con su proyecto de video instalación en largometraje Autorretrato Apropiado (2011-14), con apoyo del FONCA para su exhibición en la TAC Gallery de Toronto dentro del Alucine Latin Film & Media Arts Festival en Canadá en 2014, en la Galerie Michaela Stock en Austria como parte de la Vienna Galery Weekend de 2015.

Seleccionada en diversos festivales de cine y video, así como en cineclubes, foros y cinetecas en línea en México y en el extranjero en lugares como Cineteca Nacional, Cine Tonalá, Centro Cultural España, Cineclub Revolución del Museo de Arte Carrillo Gil, Gimnasio de Arte, UAEMEX, Museo Universitario del Chopo y Mubi Latinoamérica.

Beneficiaria de los proyectos de inversión y el estímulo a la producción EPRO, CONACULTA con el Archivo de Recuerdos Náufragos (2013-14).

Su trabajo ha sido reseñado por David Miklos, Joan Vendre ll, Christian Burkhard, ltzia Fernández, Sandra Lorenzano, Antonio Outón, y ha contado con difusión a nivel nacional e internacio nal en México, EUA, Austria, Canadá, Brasil, Francia, España, Bélgica, Dinamarca, Alemania e Inglaterra.

Su obra en video es distribuida por VTAPE Canadá, y forma parte de (READY) MEDIA Hacia una arqueología de los medios y la invención en México, editado por el Laboratorio Arte Ala meda y Karla Jasso.Ha sido docente y tutora en espacios como ENPEG La Esmeralda, UAEMEX Toluca, Laborato rio Arte Alameda, Centro de Cultura Digital, Centro ADM, Centro Cultural Border, Gimnasio de Arte, Casa Vecina, Sieteocho Cuernavaca, Filmarche (Alemania).

www.mariajosealos.com

ARTESVISUALES

2.0

Dulce Chacónartista visual

La ira de DiosTinta sobre papel, 34 X 56.5 cm.

2017

Dulce Chacónartista visual

Divina Trinidadde la Serie El Ángel Exterminador,

tinta sobre papel, 80 X 120 cm.2016

Dulce Chacónartista visual

Ángeles Caídosde la serie del mismo título,

tinta sobre papel, 80 X 120 cm.2015

Dulce Chacónartista visual

Sin títulode la Serie Sound Locators,

tinta sobre papel, 32 X 41 cm.2016

Dulce Chacónartista visual

Dulce Chacón (Ciudad de México, 1976). Vive y trabaja en la Ciudad de México.

Estudia Artes Visuales en la ENAP, UNAM, Ciudad de México (1994-1998), en 2001 hace una residencia académica en la Academie Minerva Faculteit der Kunsten en Groningen, Holanda. De 2010 a 2012 forma parte del Programa Educativo de SOMA, Ciudad de México.

Integrante del colectivo de Arte Atlético (1998-2003). Ha exhibido su obra en museos y galerías tanto en México como en el extranjero. Entre sus exposiciones más relevantes se encuentran: Manila Biennale: Open City, Intramuros, Manila, Filipinas (2018); MATRIX 175, Fallen Angels (2016), y Hand Painted Pop!, Art and Appropriation 1961 to now (2017) ambas en el Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, Connecticut, E.U.A. y Reclaimed by Nature, Blue Star Contemporay Art Museum, Austin, Texas, E.U.A. (2016).

En 2017 publica con S-ediciones los proyectos editoriales “Zenith” y “Cuaderno de bocetos”.

Su trabajo se perfila como una investigación en narrativas visuales que desarrollan reinterpretaciones de eventos sucedidos en el pasado, cuyo registro fotográfico es utilizado como motivo detonante del dibujo. Los resultados son reconstrucciones gráficas que abordan el evento haciendo una reflexión entre la representación de la realidad, versiones múltiples de lo real y lo imaginario.

Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (2018-2020).

www.dulcechaconart.com

MúSICA

Te retoRealiza este ejercicio de ATENCIÓN PLENA:

Comienza esta práctica al ingresar a la Unidad Académica.

Concentra tu atención en los sonidos que escuches.

Quizá el sonido del viento o la brisa chocando con tu rostro.

O el canto de algunas aves.

La voz de tus compañeros.

Tal vez risas, gritos o conversaciones.

Por último, intenta escuchar el silencio.

Leticia ArmijoColectivo Mujeres en la Música

Leticia Armijo es una artista compositora mexicana, nacida en 1961. Estudió Música en la Escuela Nacional de Música en México y un post doctorado en Composición en España. Autora de obras artísticas fundamentales, también tiene un papel sustancial en la consolidación del Colectivo Mujeres en la Música y la Coordinadora Internacional de Mujeres en el Arte, fundados en 1994.

Como investigadora ha emprendido una labor de divulgación de la obra musical, plástica y dancística de otras artistas, además de sotener una posición firme contra la discriminación, exclusión y abusos contra las mujeres creadoras.

Continúa descubriendo más de las actividades de este proyecto en:

comuarte.org

© Colectivo Mujeres en la Musica A. C

DANZA

Flor de Piña (Danza de la Piña)Oaxaca, México

Se realiza en Oaxaca, puedes apreciarla durante los festejos de La Guelaguetza. Representa a la zona de Tuxtepec, uno de los territorios más ricos en producción piñera del país.

Se trata de una alegoría de la relación entre la madre Tierra, el Sol, la fertilidad y la generosidad que implica ver nacer a este exquisito fruto para luego compartirlo entre las personas.

Comienza a ser ejecutada por una mujer, quien lleva a cabo una serie de movimientos plenos de simbolismo, como recoger la piña de la tierra, mostrarla al Sol, vincularse con los puntos cardinales, cargarla y cuidarla como un tesoro muy preciado.

Después llama a otras mujeres a unirse a la danza; finalmente, en un acto de generosidad, convidan el valioso fruto a los asistentes al festejo.

Conoce más de nuestras tradiciones en:

www.inah.gob.mx

¡Felicidades!El Taller de Danza Folklórica del CECyT 13 “Ricardo Flores Magón”, dirigido por la Profesora Luisa Pérez, obtuvo el Tercer Lugar en el Concurso Interpolitécnico de Danza Folklórica, presentando la Danza de los Cuchillos (Tlaxcala), llevado a cabo el día 17 de noviembre del año pasado. Sin duda, es un valioso reconocimiento al talento y labor de la Profesora y todos sus alumnos.

¡Enhorabuena!

Si te interesa explorar y conocer esta disciplina, desarrollar y compartir tu talento, inscríbete al Taller.

El arte de la ilustración

El IPN presenta la obra de cuatro artistas de la ilustración contemporánea: Paulo Villagrán, César Evangelista (Mr. Kone), Luis Enrique Pérez (Smithe) y Miguel Sandoval (Mike Sandoval).

¡Entérate!

Paulo Villagrán

En el Centro Cultural “Jaime Torres Bodet” se exhiben litografías, dibujos y reproducciones en gran formato del trabajo de Villagrán, hasta el 18 de mayo.

En las instalaciones de ESIA Zacatenco, ESIME Azcapotzalco y CECyT 2 hallarás intervenciones gráficas con la obra de Mr. Kone, Smithe y Mike Sandoval.

*Mr. Kone (ESIA Zacatenco hasta el viernes 4 de mayo).

Smithe (ESIME Azcapotzalco hasta el viernes 11 de mayo).

Mike Sandoval (CECyT 2, hasta el viernes 18 de mayo).

¡Sin duda es una oportunidad que no debes dejar pasar!

Mr. Kone Smithe Mike Sandoval

Imperdibles

Museo Jumex

Memorias del subdesarrollo:El giro descolonial en el arte de América Latina, 1960–1985

“Memorias del subdesarrollo examina un importante cambio de paradigma que se produjo en la cultura y las artes visuales de América Latina, entre principios de los años sesenta y mediados de los ochenta. Este desplazamiento se caracterizó por articular una contranarrativa a la retórica del desarrollismo, haciendo posible identificar la aparición de un pensamiento descolonial en las prácticas artísticas en la región en estas décadas.

Durante este periodo, los intelectuales y los artistas de la región hicieron eco de las críticas que venían del campo de la economía política; al cuestionar modelos culturales y estéticos impuestos tomaron una distancia crítica del canon y del vocabulario formal de la modernidad, incorporando, desde una posición de vanguardia, saberes locales, expresiones populares y vernáculas a su producción. Reconociendo a su vez el valor de las manifestaciones culturales que surgían de las condiciones de pobreza material, muchos artistas, incluso algunos anteriormente afiliados a las vanguardias modernistas de sus respectivos países, establecieron un diálogo con dichas formas culturales, generando así formas de colectivización de la experiencia que fomentaban la conciencia social mediante modos espaciales de percepción y participación.”

Permanecerá abierta hasta el 9 de septiembre de 2018.

Miguel de Cervantes Saavedra 303Colonia Granada11520 Ciudad de MéxicoT. +52(55) 53952615Correo: info@fundacionjumex.org

Tomado de:fundacionjumex.org

Nildo da Mangueira con P16 Parangole Capa 12 (Eu incorporo a revolta). 1967. Foto: Claudio Oiticica.

Alumnos sobresalientes

Alexa Madrona Solís

El trabajo de la alumna del Taller de Fotografía fue seleccionado para la Exhibición del Concurso Interpolitécnico de Fotografía 2017. Sin duda, es un reconocimiento a su esfuerzo, dedicación y creatividad.

¡Felicidades!

DIRECTORIO

Instituto Politécnico Nacional

Dr. Mario Alberto Rodríguez CasasDirector General

Dr. Héctor Leoncio Martínez CastueraSecretario General

Dr. Emmanuel Alejandro Merchán CruzSecretario Académico

Lic. María Guadalupe Vargas JacoboSecretaria de Servicios Educativos

C.P. Jorge Quintana ReynaSecretario de Administración

Ing. Manuel López MontecinosDirector de Educación Media Superior

Ing. Amparo Escalante LagoDirectora de Servicios Estudiantiles

CECyT N° 13 “Ricardo Flores Magón”

Ing. Germán Garduño HerreraDirector

Lic. Rosa María del Pilar Portillo RamírezSubdirectora Académica

Subdirección de Servicios Educativos e Integración Social

M.en A. Jorge Luis Octavio Paz ZavalaSubdirector Administrativo

Lic. José Fidel Tapia LópezJefe del Departamento de Servicios Estudiantiles