2019A•G•O•S•T•O

AGENDADEACTIVIDADES

E S P A C I O S I M Ó N I . P A T I Ñ O

CLAUSURA DEL TALLER PARA PROFESORESESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LA LECTURA DE COMPRENSIÓNCONVENIO FE Y ALEGRÍAa cargo de la Egr. Tania Benavente Organizan: Espacio Simón I. Patiño y Fe y AlegríaCalle Pichincha 750, CEMSE14:30-18:30 h

JUEVES 1.o

CHARLA PARA ESCRITORES CÓMO ESCRIBIR LITERATURA JUVENILa cargo de Francisco Hinojosa (México)Organizan: Espacio Simón I. Patiño, Fondo de Cultura Económica y Cámara Departamental del Libro de La PazPiso 5, aula 316:00-18:00 h

JUEVES 1.o

CONTINÚAN LOS TALLERES PARA PROFESORESESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LA LECTURA DE COMPRENSIÓNPARALELOS A y B (La Paz)a cargo de la Lic. Sussy Soto y del Lic. Alan CastroOrganiza: Espacio Simón I. PatiñoPiso 5, aulas 1 y 218:00-22 h

VIERNES 2, 9, 16, 23, 30

TALLER PARA ILUSTRADORESILUSTRACIÓN INFANTO JUVENILa cargo de Estelí Meza Urbieta (México)Organizan: Espacio Simón I. Patiño, Fondo de Cultura Económica y Cámara Departamental del Libro de La PazPiso 5, aula 317:00-20:00 h

VIERNES 2

CONTINÚAN LOS TALLERES PARA PROFESORESESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LA LECTURA DE COMPRENSIÓNPARALELO D (El Alto) a cargo de la Lic. Angelina Araujo Organizan: Espacio Simón I. Patiño y Centro de Nutrición Albina R. de Patiño Auditorio del Centro de Nutrición 08:30-12:30 h

SÁBADO 3, 10, 17, 24, 31

CONTINÚAN LOS TALLERES PARA PROFESORESESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LA LECTURA DE COMPRENSIÓNPARALELO C (La Paz) a cargo de la Lic. Miriam VargasOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Piso 5, aula 108:30-12:30 h

SÁBADO 3, 10, 17, 24, 31

DANZA CIRCUS BALLETOrganiza: Escuela de Ballet Cubana BolivianaTeatro Doña Albina16:00 hVenta de entradas: 70551195 Costo: Bs 60

SÁBADO 3 Y DOMINGO 4

EXPOSICIÓN ROLANDO GIAMBELLIEncuentros fotográficosOrganizan: Embajada de Italia, Espacio Simón I. Patiño y Sociedad Dante Alighieri, Comité de La PazInauguración: miércoles 7, 19:30 hSala 2Visitas: de lunes a viernes,09:30-12:00; 15:00-19:00 h

DEL MIÉRCOLES 7 AL VIERNES 30

CURSO TALLER LITERARIO

TEORÍA LITERARIA VIMónica Velásquez

Organiza: Espacio Simón I. PatiñoTodos los miércolesPiso 5, Aula 318:00-19:30 hEstudiantes Bs 350, artistas Bs 400 y profesionales Bs 500 • Cupo limitadoInformaciones e inscripciones: Tel. 2410329 int. 227

DEL MIÉRCOLES 7/8 AL MIÉRCOLES 27/11

Conduce:

UN RECORRIDO POR EL MUNDO BEATLEconduce Sergio Calero en diálogo con Rolando Giambelli (Italia) Fotoreporter, músico y presidente de Beatlesiani d’Italia Associati–The Beatle People Association of Italy

Teatro Doña Albina19:30 hEntrada libre hasta llenar aforo

Organizan: Embajada de Italia, Espacio Simón I. Patiño y Sociedad Dante Alighieri, Comité de La Paz

JUEVES 8

TALLER DE DOBLAJE Y TÉCNICA VOCAL ACTORAL INTEGRALa cargo de Jim López, Lynda Quevedoy Juan SaavedraOrganizan: Espacio Simón I. Patiño y Doble Voz AudiovisualPiso 5, Aula 115:00-19:00 hInformaciones y reservas: Espacio Patiño, tel. 2410329, int. 221, cel. 69735331 • Costo: Bs 350

DEL LUNES 12 AL JUEVES 15

CONVERSATORIOINTRODUCCIÓN AL MUNDO DEL VIDEOJUEGO PARA ARTISTAS presentado por la Asociación Boliviana del Videojuego Organizan: Espacio Simón I. Patiño y Asociación Boliviana del VideojuegoAula 319:30 h

MARTES 13

CONVERSATORIOINTRODUCCIÓN AL MUNDO DEL VIDEOJUEGO PARA ARTISTAS presentado por la Asociación Boliviana del Videojuego Organizan: Espacio Simón I. Patiño y Asociación Boliviana del VideojuegoAula 319:30 h

JUEVES 15

TALLER PARA NIÑOS Y NIÑASANIMACIÓN A LA LECTURA DE COMPRENSIÓNa cargo de Carla SánchezOrganizan: Espacio Simón I. Patiño y unidad educativa Villa Ingenio, El Alto14:30-17:30 h

MARTES 13

MIÉRCOLES 14

PROTAGONISTAS DE LA MÚSICADE VEZ EN CUANDO LA VIDAJOAN MANUEL SERRATParticipa: Sergio CaleroOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Teatro Doña Albina19:30 hEntrada libre hasta llenar aforo

TALLER PARA NIÑOS Y NIÑASANIMACIÓN A LA LECTURA DE COMPRENSIÓN (La Paz)a cargo de la Lic. Angelina AraujoOrganiza: Espacio Simón I. Patiño14:30-17:30 h

VIERNES 16

CONCIERTO INDI POP-ELECTRO ROCKBESOS Y CANCIONEScon SIBAH Organiza: SIBAHTeatro Doña Albina20:00 hVenta de entradas: 69774757

VIERNES 16

OBRA TEATRAL-TRAGICOMEDIAEL SOLO DEL CONTRABAJODirección artística: Percy JiménezInterpretación: Christian MercadoOrganiza: Claudia Gaensel PradoTeatro Doña Albina20:00 hVenta de entradas: 70121694

SÁBADO 17 Y DOMINGO 18

CONFERENCIAUNA MIRADA ANTROPOLÓGICA E HISTÓRICA DE LA MÚSICA DE LOS URU CHIPAYAS DE BOLIVIAConduce: Ramiro GutiérrezOrganiza: Espacio Simón I. PatiñoSala 219:30 h

LUNES 19

CURSO TALLER LITERARIOEL FESTÍN DE LOS CLÁSICOSa cargo de Andrés Eichmann,

Organiza: Sociedad Boliviana de Estudios ClásicosApoyan: Espacio Simón I. Patiñoy Carrera de Literatura de la UMSA Sala 118:00-21:00 h

LUN. 19, 26; MIÉR. 21, 28; VIER. 23, 30

Mario Frías Infante, María Val Gago, Margarita Vila, Mónica Velásquez y Marcelo Villena Alvarado

PRESENTACIÓN DEL CORTOMETRAJECROMÁTICAde Diego TorresOrganizan: Espacio Simón I. Patiño y DiegofilmsSala 219:30 h

MARTES 20

ÓPERA DE SAN IGNACIOOrganiza: Conservatorio Plurinacional de MúsicaTeatro Doña Albina20:00 hEntrada libre hasta llenar aforo

MARTES 20 Y MIÉRCOLES 21

TALLER PARA PADRES DE FAMILIAOrganizan: Espacio Simón I. Patiño y Centro de Nutrición Albina R. de Patiño Auditorio del Centro de Nutrición Zona Villa Ingenio, El Alto09:00-12:00 h

MARTES 20

TALLER PARA PROFESORES EN POTOSÍESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LA LECTURA DE COMPRENSIÓN Organizan: Espacio Simón I. Patiño, Colegio Don Bosco Potosí, Asociación Arcángeles Arte y Cultura PotosíAuditorio del Colegio Don Bosco, Potosí18:00- 22:00 hCosto: Bs 50

JUE. 22, VIER. 23, SÁB. 24

PRESENTACIÓN DEL LIBROBARROCO, NATURALEZA & PAISAJEOrganizan: Espacio Simón I. Patiño y Fundación Visión CulturalSala 219:30 h

JUEVES 22

SEMINARIO1919-2019 CIEN AÑOS DE RAZA DE BRONCEOrganizan: Espacio Simón I. Patiño, Carrera de Literatura e Instituto de Investigaciones Literarias de la UMSATeatro Doña Albina18:30-21:00 hInformaciones e inscripciones: Tels. 2440566, 70666692Entrada libre hasta llenar aforo

LUN. 26, MAR. 27, MIÉR. 28

CICLO ANIMAPASIÓN MIGUEL VARGAS presenta Mary & Max de Adam Eliott (Australia, 2009)Organiza: Espacio Simón I. Patiño Aula 1CCA19:30 h

MARTES 27

TALLER PARA PADRES DE FAMILIAEDUCANDO CON AMOROrganizan: Espacio Simón I. Patiño yCentro Utasa Sala Centro Utasa Zona Senkata, El Alto16:00-19:00 h

MARTES 27

CICLO PROTAGONISTAS DE LA MÚSICAEN EL ESPACIO PATIÑO

Conduce: Nicolás PeñaOrganiza: Espacio Simón I. PatiñoSala 219:30 h

JUEVES 29

DANZA DÍAS DE DICTADURACoreografía: Truddy MurilloOrganiza: Escuela de Danza MANDALATeatro Doña Albina20:00 h

SÁBADO 31

EL LATIDO DEL CORAZÓN ESPAÑOL DE CHICK COREA

PRESENTACIÓN DEL LIBRO SONIDOS Y SILENCIOS QUE HACEN HISTORIAdel periodista Mario CastroOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala 2 19:30 h

VIERNES 30

24.a FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE LA PAZSTAND DE PUBLICACIONES DE LA FUNDACIÓN SIMÓN I. PATIÑOOrganiza: Cámara Departamental del Libro de La PazCampo Ferial Chuquiago Marka (Bajo Següencoma)Bloque amarillo, planta alta, Stand B-32

DEL MIÉR 31/7 AL DOM 11/8

EL ESPACIO SIMÓN I. PATIÑO EN LA 24.a FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO

TALLER DE HISTORIETA DISEÑO DE PERSONAJEOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 10:00-12:30 h

JUEVES 1.o

TALLER DE PINTURA MUNDO DE COLORESOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 15:00-18:30 h

JUEVES 1.o

TALLER DE HISTORIETA CONSTRUYE TU HISTORIETAOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 15:00-18:30 h

VIERNES 2

TALLER DE ESCRITURA BAILE DE PALABRASOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 10:00-12:30 h

VIERNES 2

CUENTACUENTOS CUENTOS QUE ABRAZAN Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 16:00- 20:00 h

SÁBADO 3

CUENTACUENTOS CUENTOS QUE ABRAZAN Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 16:00-20:00 h

DOMINGO 4

TALLER DE EXPERIMENTOSEDUCACIENCIA Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 15:00-18:30 h

MIÉRCOLES 7

CUENTACUENTOS CUENTOS QUE ABRAZAN Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 11:00- 13:00 h; 16:00-20:00 h

MARTES 6

TALLER DE HISTORIETA CONSTRUYE TU HISTORIETAOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 10:00-12:30 h

JUEVES 8

TALLER DE POESÍA AL RITMO DE LAS PALABRASOrganiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 15:00-18:30 h

JUEVES 8

TALLER DE HISTORIETADISEÑO DE PERSONAJEOrganiza: Espacio Simón I. PatiñoSala Mundo MágicoCampo Ferial Chuquiago Marka15:00-18:30 h

VIERNES 9

TALLER DE LECTURA MIS AMIGAS LAS PALABRAS Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 10:00-12:30 h

VIERNES 9

CUENTACUENTOS CUENTOS QUE ABRAZAN Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 16:00- 20:00 h

SÁBADO 10

CUENTACUENTOS CUENTOS QUE ABRAZAN Organiza: Espacio Simón I. Patiño Sala Mundo Mágico Campo Ferial Chuquiago Marka 16:00-20:00 h

DOMINGO 11

ENCUENTROS FOTOGRÁFICOS

ROLANDO GIAMBELLI

SEAN LENNON

FOTOGRAFÍA Y MÚSICA (Brescia, Italia, 1949)Las dos pasiones de Rolando Giambelli, la fotografía y la música, lo acom-pañan desde siempre.

Autodidacta, Rolando se convierte en fotógrafo gracias también a los mu-chos viajes que lo estimulan a fijar, no solo en la memoria, sino también en el papel, todo lo que ve. Poco a poco la pasión se transforma en oficio y en 1983 abre un estudio fotográfico en su ciudad natal. Luego de años de aprendizaje en los periódicos locales, se afilia al Colegio de Periodistas de la región Lombardía y trabaja como reportero gráfico para varios periódi-cos, agencias y revistas de variedad, cubriendo manifestaciones artísticas y musicales, entre las cuales destacan el Festival de la Canción de San Remo y la Muestra del Cine de Venecia. Cubre también congresos, conferencias, manifestaciones internacionales, y su lente se enfoca especialmente en las personas que encuentra en todos estos eventos.

Con estas imágenes, Rolando organiza exposiciones fotográficas, a veces en colaboración con otros artistas. En el estudio realiza fotografías para ilustrar textos escolares y de investigación, así como textos de literatura y poesía. Trabaja también de noche para la realización de fotografía industrial para catálogos y se apasiona por la fotografía científica.

En 2001 publica el libro Twin Towers Forever, el primero en Italia en contar la historia de las Torres Gemelas de Nueva York a través de imágenes fotográ-

ficas irrepetibles, tomadas por Rolando desde 1972, recibiendo las felicitacio-nes del entonces presidente Obama.

A la par de la actividad fotográfica, se manifiesta la profunda vena musical de Rolando, quien desde muy joven conforma grupos musicales con sus compa-ñeros de colegio, toca la guitarra y canta. Más adelante, en compañía de su hijo Alessandro, forma el dúo acústico Two of Us, con el cual se presenta con éxito también en Liverpool y graba un CD live.

UN MITO, LOS BEATLESDesde los fatídicos años sesenta, Rolando alimenta, con admirable tenacidad y sincera convicción, un mito, Los Beatles, fuente de iluminación y de inspira-ción para él, tanto que el 4 de octubre de 1992 funda la asociación Beatlesianid’Italia Associati- The Beatle People Association of Italy.

Rolando promueve también el Beatle’s day , cuya primera jornada fue el 6 de junio de 1992, en Brescia. Esta manifestación se ha multiplicado en otras si-milares, que se realizan con mucho éxito en diferentes ciudades de Italia y en Bellinzona, Suiza. Todos los Beatle’s days apoyan actividades humanitarias siguiendo el lema de la asociación, “Beatle People For People”. El 14 de fe-brero de 2001, Rolando abre en Brescia el primer Beatles Museum que reú ne inestimables reliquias del grupo, discos y afiches autografiados, fotogra-fías y objetos personales de Ringo, George, Paul y John.

CHICK COREA

PAOLO FRESU

JEANNE-CLAUDE Y CHRISTO

TALLER DEDOBLAJE Y TÉCNICA VOCAL ACTORAL INTEGRAL

JIM LÓPEZ Es director de voces de Habla! Studios, también es director de Do-ble Voz Audiovisual, productora independiente que realiza proyec-tos de doblaje con miras al profesionalismo: película anime Fairy tail, la sacerdotisa del Fénix; anime Kotoura San (capítulo 1); anime Ore Monogatari! (capítulo 1); corto animado Purl, corto animado La Saga de Biorn. Ha dictado charlas en la Escuela Municipal de las Artes de El Alto (EMDA) y en la carrera de Lingüística de la UMSA.

Participó en el tráiler de Ugamú, mi enemigo imaginario en el papel de Óscar (español latino neutro), proyecto desarrollado en Andimation - Accelerator for Andean Animation, ganador en el fes-tival internacional Animation du Monde en Annecy 2018.

Participó en doblajes sin fines de lucro en Habla! Studios Bolivia desde el año 2015, como director de voces en español latino neutro. Hizo el papel de Otani en la serie anime Lovely complex, el papel del príncipe Raj en la serie anime Akagami No Shirayuki Hime (ca-pítulos que alcanzaron más de 3 millones de reproducciones en el canal de You Tube de Habla! Studios Bolivia). Colaboró también en la serie animada de El Lustra e hizo el papel de Cheng Xuan Zang en la película Conquistadores de demonios, exhibida en la Cine-mateca Boliviana gracias al auspicio del Espacio Simón I. Patiño.

LYNDA HEYDI QUEVEDOEs productora y actriz de doblaje en la productora Doble Voz Au-diovisual con sede en La Paz. De nacionalidad boliviana-española, con 22 años de experiencia en el manejo de la voz, fue directora, productora y locutora de WDCN Radio-TV, la segunda estación con programación hispana creada en Washington D.C., Estados Unidos. Productora y locutora de radio WUST, Washington D.C., y los ca-nales World 30 TV, de Arlington, y canal 10 de Fairfax, de Virginia.

Actriz de voz y desarrolladora de audios en campañas de concien-ciación, narradora y desarrolladora de audiolibros de educación.

de varias obras teatrales y festivales en distintos escenarios de Virginia y Maryland, Estados Unidos. Como música y compositora, realizó adaptaciones de letras de canciones y masterización de sonido para animaciones. Maestra de voz bilingüe español-inglés, ha impartido talleres de técnica vocal, dicción, acento neutro internacional, interpretación de tex-to, talleres de teatro, puesta en escena multimedia, oratoria para profesores y locutores, expresión, educación y cuidado de la voz.

JUAN SAAVEDRA VISCARRAEs codirector en Doble Voz Audiovisual. Fue codirector, locutor y actor de Habla! Studios y expositor en el taller de nivel intermedio de Habla! Studios auspiciado por el Espacio Simón I. Patiño. Voz comercial para el programa radial Los Vetados, de Radio Qhana. Se formó con reconocidos actores de teatro, asistió a talleres de doblaje neutro en INVECOM y tomó el curso para locutores, actores de radioteatro y radio-dramotecnia con Cacho Mendieta. Participó en doblajes sin fines de lucro en Habla! Studios Bolivia en los pa-peles de: Nakao, en el anime Lovely Complex, Hal en la película anime Hal, Monje Taoista y extras en la película Conquistadores de demonios, extras en la película Robo G, Príncipe Zen en el anime Akagami No Shirayuki Hime, El chato en la serie animada El lustra y extra en la serie Drivers. Con la productora Doble Voz Audiovisual hizo los papeles de Natsu en el anime Fairy Tail, la sacerdotisa del Fénix, y voces adicionales en el anime Ore Monogatari! y la serie animada Metal Family.

DE VEZ EN CUANDO LA VIDAJOAN MANUEL SERRATSERGIO CALERO

Poeta, cronista y trovador, pero también retratista, mago y alquimista, Joan Manuel Serrat es un especia-lista en la vida, porque encontró hace mucho las lla-ves para ingresar al sentimiento y la cotidianidad de la gente. En forma de canciones, ha creado un puente íntimo con su público, un puente capaz de vencer gene-raciones, fronteras y calendarios. En una revisión de su obra y su tiempo, Sergio Calero intenta desenmarañar ese tejido musical y emocional para tratar de entender cómo hace el catalán para saber tanto de cada uno sin dejar de ser él.

EL FESTÍN DE LOS CLÁSICOSANDRÉS EICHMANNMARIO FRÍAS INFANTE

MARGARITA VILA MARCELO VILLENA ALVARADO

MARÍA VAL GAGOMÓNICA VELÁSQUEZ

El curso taller se centrará en los mitos del mundo clásico griego que siguen siendo fuente de inspiración. Se pretende desper-tar el interés en el potencial de la mitolo-gía para interpretar problemáticas actuales desde un enfoque multidisciplinario (litera-tura, antropología, artes plásticas, filosofía, etc.), incluyendo el diálogo entre mitología clásica y realidad sociocultural boliviana.

CROMÁTICADIEGO TORRES

Cinco escenas breves, protagonizadas por perso-najes femeninos, sobre los matices que tiene la calidad democrática.

Cortometraje realizado en película color, tipo Ek-tachrome, que ha vuelto a ser fabricada luego de varios años de no estar disponible.

Participan: Paloma Delaine, Daniela Gandarillas, Pishiko 666, Coca Guerrero, Daniela Borda, Jess Velarde, Leydy Baqueata, Liliana y Luciana.

Duración: 9 minutos 30 segundosGuion y dirección: Diego Torres Producción: Diegofilms 2019

INTRODUCCIÓN AL MUNDO DEL VIDEOJUEGO PARA ARTISTAS

La mayor complejidad y calidad de los videojue-gos son el resultado de la integración de equipos interdisciplinarios. Lejos quedó la simplicidad de Pacman, la tecnología ha llevado la experiencia y riqueza de posibilidades a tal extremo que ya no solo se requiere de expertos en programación, sino también de la participación de guionistas, diseñadores y animadores, para nombrar unos cuantos. Con el apoyo de la Asociación Boliviana de Videojuegos, los invitamos a explorar las diver -sas necesidades que presenta este fecundo rubro.

ARTE Y DISEÑO GRÁFICO PARA VIDEOJUEGOS, PRESENTADO POR MIGUEL VELASCOTodo lo que se debe tener en cuenta, un poco de game design y cuál es el rol del artista en un equipo de desarrollo de videojuegos, tips, consejos y herramientas para lograr una mejor inserción en este mundo.

MIGUEL VELASCOEs diseñador gráfico y comunicador visual especializado en diseño de interfaces y expe-riencias de usuario con más de 10 años de ex-

periencia en el área. Ha trabajado en el sector de los videojuegos desde 2012. Es fundador del estudio Untamed Fox. En los últimos años ha enfocado su carrera hacia el diseño de juegos y experiencias interactivas.

PERSONAJES Y ANIMACIÓN PARA VIDEOJUEGOS 2D, PRESENTADO POR RAÚL MENDOZA Los personajes y la animación para videojuegos tienen elementos diferentes a los de una ani-mación tradicional, los mismos que deben ser tomados en cuenta. Se dará un vistazo general a las herramientas más importantes, consejos, tips y qué se debe tener en consideración.

RAÚL MENDOZAEs un animador 2D y 3D. Trabajó en publicidad, series animadas y videojuegos, ha formado sus habilidades de manera autodidacta y en diver-sos talleres. Ha sido codirector de animación en Úgamu, proyecto de Andimation, colabo-ración artística entre los países de la Región Andina (Bolivia, Colombia, Ecuador, Perú, Ve-nezuela) y Dinamarca.

Continuamos con nuestros

talleres para profesores so-

bre estrategias didácticas de

lectura de comprensión para

profesores de Educación Pri-

maria Comunitaria Vocacio-

nal de las unidades educati-

vas de La Paz y El Alto.

TALLER DE ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LA LECTURA DE COMPRENSIÓN

MIGUEL VARGAS MARY & MAX DE ADAM ELIOTT (AUSTRALIA, 2009)

La sesión de agosto de este ciclo contará con la presencia de Miguel Var-gas, quien presentará una película animada en stop motion.

MIGUEL ÁNGEL VARGAS SALDÍAS (La Paz, noviembre de 1976)Músico, actor, director, comunicador social y periodista, estudió Comuni-cación Social en la Universidad Católica Boliviana. Se formó también en producción audiovisual (CEAP), tiene un diplomado en Escritura Creativa (Universidad San Francisco de Asís), un diplomado internacional en Perio-dismo Cultural y Patrimonio (Instituto José Martí de La Habana, Cuba) y otro sobre periodismo latinoamericano y su relación con Asia, en Beijing, China. En música se formó en la Academia de Música Hohner y la Sociedad Coral Boliviana. Como músico participó en distintos grupos y compuso la banda sonora de la serie cómica Felicidad, de Roberto Calasich. Dirigió la música de la obra de teatro El Club de las Malcogidas de Denisse Arancibia. Actualmente dirige el colectivo de comedia cantada Mentes Ociosas, en el que canta y actúa. Fue actor y director de numerosas obras de teatro y par-ticipó en películas como Lo peor de los deseos, de Claudio Araya, Averno, de Marcos Loayza, Marcha de órdenes, de Sergio Gareca y La entrega, de Gory Patiño, entro otras. Como periodista se ha especializado en la escritu-ra sobre arte y cultura en el periódico La Razón, donde es periodista desde hace más de 12 años. En ese campo ha ganado el Premio Nacional de Perio-dismo Cultural (2011) y tres premios municipales de periodismo sobre cultura, así como reconocimientos por reportajes medioambientales. Actualmente es editor de los suplementos ESCAPE y Tendencias del periódico La Razón.

MARY AND MAX (Australia, 2009)Es una película australiana de animación stop motion, escrita y dirigida por Adam Elliot. Na-rra la larga amistad por correspondencia entre Mary, una niña de 8 años australiana, y Max, un hombre con síndrome de Asperger que vive en Nueva York. Aunque al inicio de la película se dice que está basada en hechos reales, la verdadera inspiración es la relación por carta que el director tuvo durante unos 20 años con un amigo de Nueva York. Se estrenó en el Fes-tival de Cine de Sundance en 2009 y ha recibido varios premios internacionales.

Los talleres para padres de

familia Educando con Amor

son espacios de encuentro

y reflexión sobre diferentes

temáticas vinculadas con

la educación de los niños y

niñas, donde el rol que des-

empeña la familia es funda-

mental para garantizar que

sus hijos sean personas res-

ponsables y felices.

TALLER PARA PADRES DE FAMILIA CENTRO UTASA

Los talleres para padres de

familia del Centro de Nu-

trición Albina R. de Patiño

pretenden responder a la

necesidad de las familias,

de conocer formas de brindar

una educación de calidad a

sus hijos menores de 5 años,

ya que esta es una edad muy

vulnerable para el desarrollo

armónico de los niños.

TALLER PARA PADRES DE FAMILIA CENTRO DE NUTRICIÓN

El Centro de Acción Pedagógica del Espacio Simón I. tiene como objetivo promover el aprendizaje y la práctica de estrategias didác-ticas de lectura de comprensión, en el marco de una formación glo-bal, que garantice la comprensión e interpretación de la realidad. En esta oportunidad el taller se de-sarrolla con los profesores de la ciudad de Potosí.

TALLER PARA PROFESORES, POTOSÍ

Francisco Hinojosa (México) es poeta y narrador, uno de los au-tores de literatura infantil y juve-

lengua española. Su obra destaca por su peculiar sentido del humor y fantasía surrealista, claves de su estilo. Obtuvo el premio IBBY 1984 por La vieja que comía gente y el premio nacional de cuento San Luis Potosí 1993 por Hética. Igual-mente, es colaborador habitual de medios como Gaceta del Fondo de Cultura Económica, Casa del Tiempo o Los Universitarios, entre otros. Parte de su obra se ha tradu-cido al inglés, portugués, italiano, polaco y lituano.

TALLER CÓMO ESCRIBIR LITERATURA JUVENIL

nil más destacados y leídos en

TALLER DE ILUSTRACIÓN INFANTO JUVENIL

Estelí Meza (México) es máster en artes visuales e ilustradora. Ganadora del XXII Concurso de Álbum Ilustrado a la Orilla del Viento del Fondo de Cultu-ra Económica 2018. Obtuvo una mención honorífica

Catálogo de Ilustradores de Publicaciones In-fantiles y Juveniles, México 2012. Su trabajo ha sido seleccionado para el Catálogo Iberoamericano de Ilustración, la Fundación SM, El Ilustradero, la Feria Internacional del Libro de Guadalajara y la Feria del Libro de Sharjah de Emiratos Árabes Unidos. Actual-mente, colabora con diferentes editoriales ilustran-do libros para niños y jóvenes, así como en revistas de cultura de México.

en el

CIRCUS BALLET

Obra de ballet clásico con coreografías de Magaly

Rodríguez, Paola Heredia, Camila Bruckner y Adria-

na Ruiz, en la que se aprecian personajes mágicos

como equilibristas, mimos, muñecas de cuerda y

aves exóticas, interpretados por los estudiantes

de la Escuela de Ballet Cubana Boliviana, demos-

trando los resultados de estudio académico en su

décimo segundo aniversario.

FUERZA DE LUZ BESOS Y CANCIONES

Sibah es una cantante y compositora conocida den-tro del rock-blues y jazz. Su reciente propuesta, Fuerza de Luz, presenta un sonido envolvente en una particular combinación de música indi pop y elec-tro-rock. En ella, con una voz cálida, potente, y un trabajo meticuloso en sus sonidos, realza la emoción de sus canciones cargadas de sensibilidad. Acompa-ñan a Sibah en este concierto: Ricardo Inofuentes, en guitarra y bajo; Alejandro Lobatón, en la batería y Patricia Bedregal, en el piano.

El primer corte musical del CD: Fuerza de Luz fue lan-zado en junio pasado, este es el segundo corte: ¨Be-sos y Canciones¨. Su música está disponible en las diversas plataformas digitales como Spotify, Deezer, Google Play, YouTube, se la puede seguir en las redes sociales como SibahMusica.

EL SOLO DEL CONTRABAJO

Basado en la obra El contrabajo del escritor, guionista y autor de teatro bávaro, Patrick Süskind. En ella, un hombre, un músico contrabajista de la Orquesta Nacional es retrata-do magistralmente. El desamor, la soledad, la frustración, el miedo, el prejuicio, son lugares comunes a todos nosotros, el problema es cuando se convierten en una forma de vida.

“El contrabajo” es el retrato de un personaje que puede exis-tir en cualquier parte del mundo, un retrato al modo expre-sionista que, a través de los filtros aportados desde nuestra dramaturgia, recibe un tratamiento más contemporáneo.

SOBRE EL AUTORPatrick Süskind es un autor alemán conocido por su exitosa novela El perfume (1981). Se han vendido casi 500 millones de ejemplares de la novela y ha sido traducida a 46 idiomas. El contrabajo es la obra de teatro con la que su autor se dio a conocer en el mundo literario, una de las más representadas en Alemania.

ÓPERA DE SAN IGNACIO

San Ignacio, ópera de autor anónimo de las misiones jesuíticas, será interpretada por estudiantes y docentes del COPLUMU.

Este tipo de óperas fueron utilizadas en los siglos XVII y XVIII con fines pedagógicos y también para ensalzar las fiestas de la com-pañía, como la santificación de su fundador, cuyo nombre lleva la ópera.

San Ignacio fue un antiguo soldado que se convirtió en discípu-lo de Dios y a quien, luego de esta conversión, el vivir lejos de Dios solo le causó sufrimiento. Las banderas y la lucha que son los temas principales de las arias de San Ignacio son símbolos para representarlo como antiguo soldado. Por otra parte, San Francisco despierta su vocación cumpliendo la misión que Dios le encomienda de ir donde Él lo envíe. Ambos lucharán contra el Demonio, que es la encarnación del mal, a quien también se lo representa como un guerrero cuyo señor es el mayor monarca de la tierra. Finalmente, el bien triunfará y se alzarán las banderas de la paz y el amor, en festejo de este triunfo.

TEORÍA LITERARIA VI

Literatura y filosofía son dos espacios de producción de la experiencia (cuyos nombres equívocamente nos hacen pensar en instituciones), dos modos de estar en el mundo, que amplían incesantemente y que revisan (esa experien-cia lo que somos y lo que deseamos y podemos ser). En -tre ambas –porque ninguna podría existir sin la otra– hay una infiltración recíproca que suele pasar desapercibida y quedar impensada. En este seminario leeremos algunos pasajes de diversas obras para reflexionar y explicitar esa recíproca afectación entre las dos disciplinas.

MÓNICA VELÁSQUEZEs doctora en Literatura Hispanoamericana por el Colegio de México. Obtuvo una beca en el International Writing Program en Iowa (1997). En 2017 fue condecorada por la Re-pública Francesa con la insignia de Caballero en la Orden de las Artes y las Letras.

PRODUCCIÓN INTELECTUALHa publicado los poemarios: Tres nombres para un lugar (1995); Fronteras de doble filo (1998); El viento de los náu-fragos (2005); Hija de Medea, Premio Nacional de Poesía Yolanda Bedregal (2018), La sed donde bebes (2011) y Abdi-car de lucidez (2016).

Es editora de la Antología de poesía boliviana del siglo XX: Ordenar la danza (LOM Chile, 2004).

También es crítica literaria, ha publicado, entre otros, Múl-tiples voces en la poesía de Francisco Hernández, Blanca Wiethüchter y Raúl Zurita (El Colegio de México, 2009), Demoniaco afán (Plural-Pittsburgh, 2010), y la colección de diez volúmenes sobre poesía boliviana La crítica y el poeta (UMSA, 2010-2016).

Actualmente dicta cátedra en la carrera de Literatura de la Universidad Mayor de San Andrés y en la Universidad Católica Boliviana.

En el marco de la 24.a Feria Inter-

nacional del Libro de La Paz, el

Espacio Simón I. Patiño pondrá a

la venta toda la producción biblio-

gráfica editada por la Fundación

Simón I. Patiño y sus centros en

Bolivia.

24.ª FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE LA PAZ

UNA MIRADA ANTROPOLÓGICA E HISTÓRICA DE LA MÚSICA DE LOS URU CHIPAYAS DE BOLIVIA

La conferencia abordará el tema de la música de los chipayas en su desarrollo histórico y cultural, se mostrarán los resultados pre -sentados en el libro Música e instrumentos musicales de los Uru Chipayas, Bolivia.

Se dará inicio a la exposición con el tema del origen de la música en los Andes, para lo que se recurrirá a fuentes históricas y arqueomu -sicológicas, seguidamente irá una descripción de los instrumentos musicales especificando sus medidas, sus usos, sus escalas y, fi -nalmente, se presentará un análisis de los sistemas tonales usados por los chipayas a partir del análisis de 35 muestras musicales de partituras que son incluidas en el libro.

RAMIRO GUTIÉRREZ CONDORIRamiro Gutiérrez es músico, antropólogo y tiene una especialidad en Educación Intercultural Bilingüe.

En los años 80 fundó el grupo Nova Folk de música fusión y, en 1982, la Comunidad Jaya Mara, con el propósito de rescatar el arte nati-vo, realizando presentaciones musicales en el ámbito urbano y rural para promover el uso de las flautas de pan y quenas.

Junto a su hermano, Edwin Iván, organiza un archivo de audio de mú-sica y de instrumentos musicales que incluye 300 tupus y más de 50 tropas de instrumentos musicales de pueblos indígenas y originarios.

El archivo abarca más de 2000 horas de grabación de campo de las regiones de los Andes, el Chaco y la Amazonia (1982-2017), está acom-pañado de más de 1000 horas de grabación en video, y más de 10000 fotografías que están en proceso de digitalización.

En 1983 crea el Departamento de Investigaciones Etnomusicológicas, iniciando investigaciones sobre el lichiwayu, la tarqa, el sikuri y el wau-qu. Sus primeras investigaciones se centran en la construcción de ins-trumentos, por lo que trabaja en Walata Grande (1991) y Condo (1995).

PRODUCCIÓN INTELECTUALRamiro Gutiérrez tiene una amplia producción bibliográfica, entre la que se puede citar: Instrumentos musicales tradicionales en la comunidad artesanal Walata Grande: Bolivia (1990); La Anata en el contexto urbano (2013); Música y danzas tradicionales del departamento de Oruro: Patri-monio tangible e intangible de las naciones quechua, aymara y uru (2012); e Introducción a la organología y antropología de la música de Bolivia: etnografía e historia de instrumentos musicales indígenas (2014).

En coautoría con Edwin Iván Gutiérrez, publicó: Música, danza y ritual: una aproxima-ción a la cultura musical de los Andes, Tarija y el Chaco boliviano (2009) y Estrate-gias de sobrevivencia cul-tural entre los tapietés del Gran Chaco boliviano (2002).

Actualmente es docente de la Escuela Boliviana Intercul-tural de Música (EBIM) y res-ponsable de la Editorial Arte y Ciencia S.R.L.

1919-2019CIEN AÑOS DE RAZA DE BRONCE

La Carrera de Literatura, el Instituto de Investigaciones Literarias de la UMSA y el Espacio Simón I Patiño orga -nizan este seminario en conmemoración de los 100 años de Raza de bronce. Consideramos que releer este clásico de nuestra literatura es ahondar en una reflexión sobre nuestra tradición y también es inscribirla en las nuevas tendencias investigativas realizadas sobre la época y el pensamiento intelectual de principios del siglo XX. Sin duda, Arguedas y su obra fundamental requieren una re-visita y nuevas lecturas. Se invita a todos los interesados (investigadores, catedráticos, profesores, estudiantes y pú -blico en general) a participar de este evento.

DANZA DÍAS DE DICTADURA

La obra busca reconstruir la memo-ria de acontecimientos y vivencias de las dictaduras en Latinoamérica, sobre todo, de Bolivia. Trata de res-catar estos momentos y los plasma en un producto artístico que aporta a la memoria boliviana. Los recuer-dos de una sociedad son divergen-tes y los hechos históricos se perci-ben de diferentes maneras. Hay historias que se tocan y otras que se evaden, queda la sensación de vivir bajo el terror, la presencia de un pasado traumático, memorias que aún se escriben....

PROTAGONISTAS DE LA MÚSICA

A pesar de su popularidad y de las alabanzas que recibió en su mo-mento, cuando Chick Corea grabó su popular álbum My Spanish Heart en 1976, quizá faltaba aún cierta consistencia en su relación con la música de raíz española. Las in-fluencias de Corea provenían más de la música latina que llevaba dos décadas escuchando en los clubes de Nueva York que de una conexión directa con la matriz de algunos de los ritmos y sonidos que quería evocar, empezando por el flamenco que tan animosamente ha frecuen-tado de cuando en cuando en las últimas décadas. De hecho, fue su amigo y compañero en la gran ban-

da Return To Forever, Al Di Meola, y no él, quien primero reclutó a Paco De Lucía para grabar el apabullante tema “Mediterranean Sundance” en su álbum Elegant Gypsy, meses después de la aparición de My Spa-nish Heart, inaugurando una devoción por el guitarrista que enseguida compartió con Corea.

Más de 40 años después, el pianista ha convertido lo que iba a ser un fugaz proyecto de gira veraniega en el disco de estudio bautizado como Antídoto, que resucita el espíritu de aquel viejo álbum, no solo recuperando la marca al atribuirlo a The Spanish Heart Band, sino re-dondeando por fin el concepto detrás de la música y entregando un ál-bum mucho más sólido y genuino que aquel.

En la 2.ª sesión de La Quinta Disminuida, del jueves 29 de agosto en el Espacio Patiño, Nicolás Peña hará un viaje a través de la discografía de este gran maestro desde sus primeras grabaciones en 1962 hasta des-embocar en este último trabajo, presentado en junio de este año, que tendremos el privilegio de escuchar en formato de vinilo.

En Antídoto se siente al Chick Corea más latino y más flamenco que nunca. La banda se basa en una combinación de músicos con bagajes provenientes del flamenco (Niño Josele, el bailaor Niño de los Reyes y el maestro Jorge Pardo), la música latina (Luisito Quintero, Carlitos del Puerto y el gran Rubén Blades) y del jazz contemporáneo (Marcus Gil-more y Steve Davis), siendo el propio Corea el epicentro y elemento unificador de la propuesta. El espíritu de De Lucía está más que presen-te, no solo por la guitarra flamenca de Josele o el saxo y la flauta de Pardo, sino mediante las relecturas de “The Yellow Nimbus”, pieza gra-bada.

A pesar de su popularidad y de las alabanzas que recibió en su mo-mento, cuando Chick Corea grabó su popular álbum My Spanish Heart en 1976, quizá faltaba aún cierta consistencia en su relación con la música de raíz española. Las in-fluencias de Corea provenían más de la música latina que llevaba dos décadas escuchando en los clubes de Nueva York que de una conexión directa con la matriz de algunos de los ritmos y sonidos que quería evocar, empezando por el flamenco que tan animosamente ha frecuen-tado de cuando en cuando en las últimas décadas. De hecho, fue su amigo y compañero en la gran ban-

da Return To Forever, Al Di Meola, y no él, quien primero reclutó a Paco De Lucía para grabar el apabullante tema “Mediterranean Sundance” en su álbum Elegant Gypsy, meses después de la aparición de My Spa-nish Heart, inaugurando una devoción por el guitarrista que enseguida compartió con Corea.

Más de 40 años después, el pianista ha convertido lo que iba a ser un fugaz proyecto de gira veraniega en el disco de estudio bautizado como Antídoto, que resucita el espíritu de aquel viejo álbum, no solo recuperando la marca al atribuirlo a The Spanish Heart Band, sino re-dondeando por fin el concepto detrás de la música y entregando un ál-bum mucho más sólido y genuino que aquel.

En la 2.ª sesión de La Quinta Disminuida, del jueves 29 de agosto en el Espacio Patiño, Nicolás Peña hará un viaje a través de la discografía de este gran maestro desde sus primeras grabaciones en 1962 hasta des-embocar en este último trabajo, presentado en junio de este año, que tendremos el privilegio de escuchar en formato de vinilo.

En Antídoto se siente al Chick Corea más latino y más flamenco que nunca. La banda se basa en una combinación de músicos con bagajes provenientes del flamenco (Niño Josele, el bailaor Niño de los Reyes y el maestro Jorge Pardo), la música latina (Luisito Quintero, Carlitos del Puerto y el gran Rubén Blades) y del jazz contemporáneo (Marcus Gil-more y Steve Davis), siendo el propio Corea el epicentro y elemento unificador de la propuesta. El espíritu de De Lucía está más que presen-te, no solo por la guitarra flamenca de Josele o el saxo y la flauta de Pardo, sino mediante las relecturas de “The Yellow Nimbus”, pieza gra-bada.

A pesar de su popularidad y de las alabanzas que recibió en su mo-mento, cuando Chick Corea grabó su popular álbum My Spanish Heart en 1976, quizá faltaba aún cierta consistencia en su relación con la música de raíz española. Las in-fluencias de Corea provenían más de la música latina que llevaba dos décadas escuchando en los clubes de Nueva York que de una conexión directa con la matriz de algunos de los ritmos y sonidos que quería evocar, empezando por el flamenco que tan animosamente ha frecuen-tado de cuando en cuando en las últimas décadas. De hecho, fue su amigo y compañero en la gran ban-

da Return To Forever, Al Di Meola, y no él, quien primero reclutó a Paco De Lucía para grabar el apabullante tema “Mediterranean Sundance” en su álbum Elegant Gypsy, meses después de la aparición de My Spa-nish Heart, inaugurando una devoción por el guitarrista que enseguida compartió con Corea.

Más de 40 años después, el pianista ha convertido lo que iba a ser un fugaz proyecto de gira veraniega en el disco de estudio bautizado como Antídoto, que resucita el espíritu de aquel viejo álbum, no solo recuperando la marca al atribuirlo a The Spanish Heart Band, sino re-dondeando por fin el concepto detrás de la música y entregando un ál-bum mucho más sólido y genuino que aquel.

En la 2.ª sesión de La Quinta Disminuida, del jueves 29 de agosto en el Espacio Patiño, Nicolás Peña hará un viaje a través de la discografía de este gran maestro desde sus primeras grabaciones en 1962 hasta des-embocar en este último trabajo, presentado en junio de este año, que tendremos el privilegio de escuchar en formato de vinilo.

En Antídoto se siente al Chick Corea más latino y más flamenco que nunca. La banda se basa en una combinación de músicos con bagajes provenientes del flamenco (Niño Josele, el bailaor Niño de los Reyes y el maestro Jorge Pardo), la música latina (Luisito Quintero, Carlitos del Puerto y el gran Rubén Blades) y del jazz contemporáneo (Marcus Gil-more y Steve Davis), siendo el propio Corea el epicentro y elemento unificador de la propuesta. El espíritu de De Lucía está más que presen-te, no solo por la guitarra flamenca de Josele o el saxo y la flauta de Pardo, sino mediante las relecturas de “The Yellow Nimbus”, pieza gra-bada.

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A pesar de su popularidad y de las alabanzas que recibió en su mo-mento, cuando Chick Corea grabó su popular álbum My Spanish Heart en 1976, quizá faltaba aún cierta consistencia en su relación con la música de raíz española. Las in-fluencias de Corea provenían más de la música latina que llevaba dos décadas escuchando en los clubes de Nueva York que de una conexión directa con la matriz de algunos de los ritmos y sonidos que quería evocar, empezando por el flamenco que tan animosamente ha frecuen-tado de cuando en cuando en las últimas décadas. De hecho, fue su amigo y compañero en la gran ban-

da Return To Forever, Al Di Meola, y no él, quien primero reclutó a Paco De Lucía para grabar el apabullante tema “Mediterranean Sundance” en su álbum Elegant Gypsy, meses después de la aparición de My Spa-nish Heart, inaugurando una devoción por el guitarrista que enseguida compartió con Corea.

Más de 40 años después, el pianista ha convertido lo que iba a ser un fugaz proyecto de gira veraniega en el disco de estudio bautizado como Antídoto, que resucita el espíritu de aquel viejo álbum, no solo recuperando la marca al atribuirlo a The Spanish Heart Band, sino re-dondeando por fin el concepto detrás de la música y entregando un ál-bum mucho más sólido y genuino que aquel.

En la 2.ª sesión de La Quinta Disminuida, del jueves 29 de agosto en el Espacio Patiño, Nicolás Peña hará un viaje a través de la discografía de este gran maestro desde sus primeras grabaciones en 1962 hasta des-embocar en este último trabajo, presentado en junio de este año, que tendremos el privilegio de escuchar en formato de vinilo.

En Antídoto se siente al Chick Corea más latino y más flamenco que nunca. La banda se basa en una combinación de músicos con bagajes provenientes del flamenco (Niño Josele, el bailaor Niño de los Reyes y el maestro Jorge Pardo), la música latina (Luisito Quintero, Carlitos del Puerto y el gran Rubén Blades) y del jazz contemporáneo (Marcus Gil-more y Steve Davis), siendo el propio Corea el epicentro y elemento unificador de la propuesta. El espíritu de De Lucía está más que presen-te, no solo por la guitarra flamenca de Josele o el saxo y la flauta de Pardo, sino mediante las relecturas de “The Yellow Nimbus”, pieza gra-bada.

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