Memòria Sala Beckett Temporada 2002-2003

2

Índex

Introducció 3 Programació de la Sala 6 Projectes amb les Sales Alternatives 18 Gira d’espectacles 21 Premis i nominacions 24 Publicacions: En Cartell 30

3

Introducció

4

Des de la seva obertura, l’any 1989, la Sala Beckett s’ha caracteritzat sempre per la seva especial dedicació a la promoció i dinamització de la dramatúrgia contemporània en les seves múltiples facetes. A través d’una programació continuada d’espectacles i, sobretot, mitjançant l’organització de tota mena d’activitats relacionades amb l’escriptura dramàtica i la creació escènica contemporània (cursos, tallers, lectures, edició de revistes, cicles temàtics, conferències, etc) la Beckett s’ha consolidat com un dels espais motor i de referència de la creació teatral al nostre país.

El nostre interès per mantenir viva la dimensió més estrictament artística del llenguatge teatral, fer-lo útil per a la recreació de la realitat i per a la reflexió sobre ella i sobre el món contemporani, ha marcat les línies de treball i les activitats proposades en la nostra sala: La investigació sobre els aspectes específics de la teatralitat, l’experimentació en els espais fronterers entre el teatre i altres llenguatges artístics, el treball amb les noves formes de la teatralitat, la reivindicació de la paraula i el text dramàtic per la seva riquesa i complexitat semiòtica, la recerca de nous continguts temàtics que alimentin un teatre modern i compromès, la interrelació i mútua influència entre creadors de generacions i procedències diferents, la promoció de nous autors i creadors escènics a través d’un treball amb ells a llarg termini, l’acostament al públic des d’una mentalitat oberta, honesta i respectuosa, la producció i estrena d’una llarga llista de textos i treballs escènics contemporanis la programació de propostes i espectacles de companyies d’arreu del món. El conjunt d’aquestes activitats no ha respost a altra cosa que a la vocació permanent de mantenir el teatre, dins la nostra societat, com una eina útil per a la creació d’idees i emocions i, per tant, com una forma vàlida per a la comunicació i la creació de pensament. Els diferents tallers i laboratoris que la Sala Beckett ha anat organitzant des del primer any de la seva existència, han servit de banc de proves i d’espai de diàleg i experimentació per a molts dels nostres actuals autors i dramaturgs, que han trobat en la Beckett unes formes de treball, d’aprenentatge, de relació entre professionals i de proximitat amb el públic, òptimes per al seu desenvolupament com a creadors.

5

Actualment, però, sembla que la creació teatral del nostre país pateix més que mai la influència d’una excessiva obsessió per l’obtenció de resultats econòmics i mediàtics immediats; i aquesta influència fa que s’iguali i s’estandaritzi el conjunt de les produccions teatrals fins a l’extrem d’uniformitzar tot el panorama escènic del país. Cal, segons el nostre parer, crear espais d’aturada i de reflexió per a la creació relaxada, per a la recerca a llarg termini, per a la trobada i el diàleg, per l’experimentació sense presses; calen espais que recuperin la vessant més artística del teatre i que en facilitin la continuïtat com a llenguatge de creació i de compromís. Amb la voluntat de donar un pas endavant en la tasca de promoció i dinamització de la dramatúrgia contemporània, la Sala Beckett engega, ara, una nova estructura de funcionament per a les seves activitats de formació i d’investigació que esperem que faciliti la permeabilitat entre l’àmbit del laboratori i el de la creació i/o l’exhibició de treballs escènics: L’Obrador de la Sala Beckett.

6

Programació de la Sala

7

Les filles de King Kong de Theresia Walser Traducció: Eduard Bartoll

Intèrprets Jordi Arqués, Sílvia Bel, Resu Belmonte, Joan Bentallé, Ton Gras, Nies Jaume, Teresa Méndez, Àngels Molner, Carme Poll, Teresa Urroz, David Vert, Carme Poll,

Espai escènic i vestuari Àngela Bosch Espai sonor Laura Teruel Disseny il·luminació Àngela Bosch Ajudant de direcció Sílvia Bel

Producció executiva Amor Bernada

Direcció Ana Silvestre Una producció del Sitges Teatre Internacional 2002 i Teru Teru Produccions Amb el suport del Goethe Institut Inter Nationes Amb la col·laboració de l’Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona.

Elles, les filles de King-kong, cuidadores de vells, són les peces últimes del mecanisme assistencial. El seu treball les obliga contínuament a estar en contacte amb les manifestacions més evidents de la decadència humana. I es fan preguntes i busquen respostes: La vida és entranyable i menyspreable alhora?. Les residències de vells són necessàries ja que no hi ha Servei de recollida com existeix amb els mobles inservibles?. El reconeixement per la seva feina només vindrà d’elles mateixes.Són capaces d’oferir als seus residents l’esperança d’uns darrers moments de glòria, i la bellesa de les estrelles de Hollywood com a negació fictícia de la mort.

Teatre Europeu Contemporani Del 10 al 22 de setembre Temporada 2002-2003

8

La masa neutra de Jorge Sánchez Intérpretes Horacio Marassi, Rubén Panunzio, Alejandro Vizzoti Escenografia Ariel Vaccaro Musicalización Nicolas Varcahusky Iluminación Matías Sendón Dirección Jorge Sánchez Una producción del grupo “la masa neutra” i el Festival del Rojas 3 –UAB- “La Masa Neutra”, cuenta la historia de dos hermanos que viven en el mismo lugar donde funcionaba el antiguo negocio familiar: Pastas Frescas Salvatierra. Para hacer unos pesos, pues ya les queda muy poco dinero de la herencia recibida, decidieron dedicarse a organizar fiestas para perros. En esos días vuelve a la casa un pariente que hacía mucho tiempo se había marchado a la ‘tierra de los abuelos’. Con este regreso se reaviva un mandato ancestral: ir a los orígenes, volver a la fábrica de pastas. En este intento, los tres parientes, irán develando secretos familiares, olvidadas promesas, afectos encontrados, fracasos personales... La conversaciones se detienen en estos temas pero la actividad se ha puesto en marcha y es tan fuerte que ya no se puede frenar. El final quizás pueda pronosticarse pero, sin embargo, abrirá un círculos de hipótesis de fracasos, éxitos o neutralidades.

Teatre Argentino Contemporáneo del 6 al 11 de noviembre de 2002

Temporada 2002-2003

9

ROCAMORA presenta:

Petits suïcidis (Tres breus exercicis d’ús quotidià) Autor i Codirector: Gyula Molnár Adaptador, codirector i actor: Carles Cañellas Producció: Susanna Rodriguez

Festivals:

Mostra d’espectacles Xarxa 99. Igualada 4t. Festival de Teatre de Titelles. Sant Llorenç Savall XIVè Festival Internacional de Teatre Visual i de Titelles. Barcelona.

Programa:

ALKA-SELTZER, una tragèdia efervescent

Desprès de diverses temptatives per eludir la seva condició manifesta, un comprimit d’Alza Seltzer acaba en els aiguamolls de la seva marginalitat.

PITA i JöRG

Ardent metamorfosi d’una llavor de cafè i un llumí. Pita, brasilera fascinant i encisadora, amb les seves extravagàncies, fa perdre el cap a

Jörg, jove suec, que es consumeix d’amor per ella.

EL TEMPS, poesia tragicòmica ...A propòsit del temps que passa.

(Les ganyotes en el mirall d’una imatge poètica)

Teatre d’objectes del 20 de novembre a l’1 de desembre de 2002 Temporada 2002-2003

10

El cas Gaspard Meyer (o de la influència de la memòria dels indis en una pista de tennis) de Jean-Yves Picq Una faula poètica sobre l’economia

Traducció Carles Batlle

Interpretat per Oscar Intente i Andreu Rifé, Escenografia Max Glaenzel i Estel Cristià Construcció escen. Xarli / Manel Alcántara Disseny il·luminació Kiko Planas (a.a.i.) Disseny de so Jordi Vallvé Disseny vestuari M. Rafa Serra Disseny gràfic Enric Jardí Fotografia Ferran Mateo Ajudant de direcció Marta Aliguer Producció executiva Sala Beckett Direcció Toni Casares Una producció de la Sala Beckett Espectacle subvencionat per la Generalitat de Catalunya (Departament de Cultura)

El fill autista d’un important empresari internacional, supera de sobte el seu malaltís aïllament i convoca una roda de premsa per denunciar les hipocresies financeres del seu pare. L’entrevista posterior, entre aquest fill i un doctor especialista, té lloc dins la pista de tennis on el noi solia jugar amb el seu pare. El diàleg amb el doctor posarà de manifest l’estrany i profund coneixement que aquest noi té d’una llengua índia desapareguda ja fa anys. Les traces del món i la cultura índia bateguen amb força sota aquesta pista de tennis i semblen voler ressorgir, a mode d’alerta al món occidental, a través dels sentiments i les paraules d’aquest noi.

Teatre Europeu Contemporani

del 11 de desembre de 2002 al 12 de gener de 2003 Temporada 2002-2003

11

LA PORTA Asociación independiente de danza de Barcelona LA PORTA es un colectivo formado por profesionales de la danza creado para promover, divulgar y potenciar la danza actual de creación, en la ciudad de Barcelona y el resto de Cataluña. LA PORTA tiene un interés especial por la espontaneidad del proceso, el pequeño formato y el riesgo de los que se pasean por caminos poco transitados. LA PORTA inicia sus actividades en 1992 estableciendo una programación regular con un claro objetivo: abrir un espacio donde las nuevas propuestas tengan la oportunidad de ser mostradas, apreciadas y sometidas, si cabe, a la necesaria mirada del público. Un público propio que se ha ido consolidando y ha madurando con nosotros. Abierta a intercambios y colaboraciones, LA PORTA ha generado y participado en numerosos proyectos con otras entidades, tanto nacionales como internacionales, con la intención de promover la creación de nuevos circuitos así como la interacción entre diferentes creadores, colectivos y disciplinas artísticas. Durante estos años, LA PORTA ha demostrado la viabilidad y efectividad de proyectos independientes para introducir y mejorar la presencia de la danza en el tejido cultural de la ciudad. Su labor ha sido reconocida con: Premio ‘’ Ciutat de Barcelona de les Arts Escèniques (1995) Premio Especial de la Crítica por el espectáculo ‘’Brossa a la Porta”.(1996) “Aplauso 2000” Premios FAD Sebastià Guasch. Premio anual 2001 de La Asociación de Profesionales de la Danza

8 i 9 de febrer de 2002

LA PORTA 47 “Obertura” Cia. LA TRIPLÉ (Barcelona)

“Sótano” Cia. PENDIENTE- Ana Eulate (Barcelona) “Mariné” Cindy van Acker-Myriam Gourkik (Suissa)

Temporada 2001-2002

2, 3 i 4 de maig de 2002

LA PORTA 48 “Disparate nº 5: 5 misterios” Cia. EL BAILADERO - Mónica Valenciano (Madrid)

“Les Taroupes” Cia. DAME DE PIC – Karine Ponties (Bruselas) Temporada 2001-2002

9 d’octubre de 2002

CONTINUUM “Homeland” Janet Rülh i Arnd Müller (Berlín/Barcelona)

Temporada 2002-2003

11 i 12 d’octubre de 2002

LA PORTA 49 …y así nació una intimidad” Begoña Vega (Canarias) “Bite the Pillow” Arifwaran Shaharuddin (Malaysia)

Temporada 2002-2003

12

Projectes amb Sales Alternatives

13

Noves Veus de Barcelona Abril 2002 Sala Beckett

23, 24 i 25 d’abril

LOPE DE AGUIRRE TRAIDOR de José Sanchis Sinisterra

Direcció: Karel Mena Amb: Cecilia Bellorín, María Elena Plutín, Alejandra Egido, Klaudia Ambriz

País d’origen: Llatinoamérica Producció: La Korbata i la Asociación Dosmundosmil

"L’any 1560, un vell soldat, Lope de Aguirre, s’uneix a una de les últimes expedicions que buscarà durant onze mesos el regne d’El Dorado. Però Lope no creu en quimeres, pensa que les riqueses del Nou Món pertanyen als seus colonitzadors. En nom de la llibertat i la justícia pren la direcció

d'una de les més sagnants rebel·lions contra Felip II. En aquesta versió, la contradictòria i temible personalitat d'Aguirre sorgeix dels monòlegs de quatre

dones els drames de les quals són els mateixos que els que viuen les dones del nostre segle"

26, 27 i 28 d’abril

LA ORGÍA d' Enrique Buenaventura

Direcció: Helios Fernández Amb: Maria E. Gonzalez, Raúl Cáceres, Jordi Forcadas, Juan Vásquez, Ferran Audí, Ana

Milena País d’origen: Colombia

"Una vella dama que en el seu temps va ser una puta fina, contracta uns captaires per portar a

terme una orgia un cop al mes. Aquests homes participen obligats per la necessitat d’una paupèrrima almoina i per un plat de menjar que la dama reparteix al final de l’orgia. Es crea Aixa,

un joc macabre"

Temporada 2001-2002

14

Mostra de Teatre de Barcelona Novembre 2002 Sala Beckett

Dimarts 12 i dimecres 13 de novembre de 2002

RES QUE SIGUI DE FRANC, Cia. Wislawa Amb: Carme Canet,. Emma Quadrada, Alba Girbau i Aina Girbau

Direcció: Carme Canet Autora: Poemes de Wislawa Szymborska

Dramatúrgia: Carme Canet, Emma Quadrada, Toni Martín i Oriol Quadrada Sinopsis: La poesia de Wislawa Szymborska és de temàtica molt variada, des de les

descripcions més intranscendents a les més sensibles, des de les acusacions als dictadors amb noms i cognoms concrets i explícits, a les acusacions a la humanitat poc

compromesa.

Dijous 14 i divendres 15 de novembre de 2002

COR, Corcia Amb: Montse Rodriguez, Josep M. Casanovas, Jordi Arqués, Francesc Pérez

Direcció: Joan Roura Autora: Montserrat Mas

Sinopsis: Una noia comença a treballar en una botiga de sants al barri vell d’una ciutat qualsevol. Es troba en un ambient tancat i hermètic.L’amo de l’establiment, un home

d’edat avançada que intenta aprofitar la situació. Una imatge que l’aconsella. Finalment apareix un jove taxidermista que la pot ajudar a fer realitat tots els seus somnis.

Dissabte 16 Diumenge 17 de novembre de 2002

LA PSICOSIS DE LES 4:48, Cia. Colapse Amb: Xènia Amoròs, Ramón Girço i Sandra Monclús

Direcció: Andrea Segura Autora: Sara Kane

Sinopsis: Esta es la historia de una búsqueda desesperada del sentido de la vida. Las 4:48 es la hora en que se comenten más suicidios. La hora del film en blanco y negro de sí o no de sí o no de sí o de no. Es un grito de un universo en ruinas. Es el informe

médico de una ejecución,donde el personaje protagonista, la paciente, tiene que encontrarse consigo misma, escucharse, entenderse y pactar así una salida...

Temporada 2002-2003

15

Gira d’espectacles

16

“Tractat de blanques” d’Enric Nolla

7 de febrer de 2002 Orfeó Vigatà VIC 8 de març de 2002 Teatre Principal OLOT

10 de març de 2002 Teatre de l’Escorxador LLEIDA 14 de març de 2002 Teatre Monumental MATARÓ 16, 16, 17 de març de 2002 Teatre Pere IV SABADELL 23 de març de 2002 Sala Planeta GIRONA 26 d’octubre de 2002 Teatre Conservatori “el Galliner” MANRESA 15 de novembre de 2002 Teatre del Raval GANDIA 16 de novembre de 2002 Teatre Alegria TERRASSA 30 de novembre de 2002 Teatre Ateneu CASTELLAR

“Els ulls de l’etern germà,

un dilema d’Stefan Zweig”

11 d’octubre de 2002 Orfeó Vigatà VIC 13 d’octubre de 2002 Teatre Municipal MANACOR 18 d’octubre de 2002 Amics del Teatre VILA-SECA 19 d’octubre de 2002 Teatre Cal Bolet VILAFRANCA 20 d’octubre de 2002 Teatre Can Massallera SANT BOI 26 d’octubre de 2002 Teatre de l’Aurora IGUALADA 22 de novembre de 2002 Teatre American Lake GAVÀ 29 de novembre de 2002 Teatre Municipal BANYOLES

17

“El Hipnotizador”

de Paco Zarzoso

26 d’abril de 2002 Centro Cultural Matadero OSCA 21 de maig de 2002 La Pirámide. Feria de Teatro de Aragón OSCA 3 d’octubre de 2002 Muestra de teatro de las Autonomías, en el

Círculo de Bellas Artes MADRID 30, 31 d’octubre de 2002 Teatro del Mercado ZARAGOZA 1, 2 i 3 de noviembre de 2002 Teatro del Mercado ZARAGOZA

“Niederungen”

(Espectacle inspirat en un conjunt de relats de l’autora romanesa Herta Müller)

1 i 2 de juny de 2002 Sitges Teatre Internacional Sitges

18

Premis i nominacions

19

Sala Beckett

Nominat millor productor de teatre. Premis Max 2002

“La dona incompleta”, de David Plana Nominat millor espectacle revelació. Premis Max 2002 Nominat millor autor teatral català. Premis Max 2002

“Tractat de blanques”, d’Enric Nolla Premi Serra d’Or 2002

Nominat millor espectacle de petit format. Premis Butaca 2002 Nominat millor text de teatre. Premis Butaca 2002

Nominat millor actriu. Premis Butaca 2002

“Niederungen”, de Ricard Gázquez Premi millor espectacle de petit format. Premis Butaca 2002

Premi millor escenografia. Premis Butaca 2002

”Els ulls de l’etern germà, un dilema d’Stefan Zweig” Nominat millor espectacle de petit format. Premis Butaca 2002

20

L’Obrador

21

L’Obrador és el nou espai de la Sala Beckett dedicat a l’estudi i la investigació sobre les formes, temes, llenguatges i continguts de la creació escènica i la dramatúrgia contemporània. Un espai de formació permanent, d’estudi i d’experimentació per a professionals, en contacte directe amb l’àmbit de la creació i el de l’exhibició de treballs escènics. L’Obrador vol ser un taller d’artesania teatral on es couen, es proven i moldegen les peces i les eines que hauran de configurar després l’obra del creador. Un espai per embrutar-se, per dubtar, per estripar la pàgina, per tornar a començar, per provar noves idees, per compartir-les amb altres creadors i professionals, i per confrontar-les també amb un públic especialitzat... L’Obrador de la Beckett proposa als creadors una oferta variada de cursos, tallers i seminaris per aprofundir en diversos aspectes de l’escriptura teatral i la dramatúrgia, a la vegada que ofereix també cursos bàsics d’iniciació a la dramatúrgia per a gent interessada en el tema, però sense una formació prèvia. L’intercanvi d’experiències, el diàleg i el coneixement mutu entre creadors tindran, en l’Obrador de la Sala Beckett, una atenció especial a través d’activitats com lectures dramatitzades, presentació d’obres, assaigs oberts, tertúlies, debats, conferències, etc. La Sala Beckett posa els programes d’activitat i les infraestructures del seu Obrador al servei dels professionals que hi vulguin participar i espera rebre ben aviat noves propostes per anar configurant regularment noves línies d’activitat i de treball adequades als seus objectius.

22

A l’Obrador de la Beckett pretenem... Promoure l’escriptura teatral i la pràctica dramatúrgica com a eines de creació artística • Ajudar la formació de nous creadors teatrals interessats en

l’escriptura com a eina d’expressió personal i de comunicació amb el món

• Difondre la dramatúrgia contemporània entre els professionals del

teatre i el públic en general. • Establir vies més fluïdes de coneixement entre la dramatúrgia

catalana i la de la resta d’Espanya i del món. • Experimentar noves relacions entre els llenguatges escènics i

altres disciplines artístiques • Obrir espais de diàleg i de mútua influència entre el món de la

creació escènica i altres àmbits sociològics i de coneixement com el de la ciència, la política, la comunicació o les noves tecnologies.

• Ajudar a la deshomogeneització del panorama escènic actual del

nostre país.

• Estudiar i disseccionar les formes i convencions del llenguatge teatral per conèixer-ne les possibilitats expressives i acordar-les als usos comunicatius i formes de pensament del món contemporani.

• Investigar les relacions entre els diferents signes escènics i la

influència que pot tenir l’evolució particular de cadascun d’ells en l’evolució dels altres i en la del llenguatge teatral globalment.

• Promoure la relació i mútua influència entre creadors escènics de

diverses generacions, estils i procedències; així com entre aquests i professionals d’altres disciplines, tant artístiques com d’altres àmbits del coneixement.

23

• Dinamitzar la pròpia Sala Beckett com un espai de creació, d’investigació permanent i de contacte entre els creadors i el públic, més que no pas com un espai únicament d’explotació comercial.

24

Pubicacions: En Cartell

25

EN CARTELL és una col·lecció de textos de teatre contemporani que vol fer arribar al públic, de primera mà i de la manera més eficaç les obres que es representen als nostres teatres. L’objectiu és clar i senzill: fer possible que els espectadors de teatre pugin adquirir, desprès de la representació, el text que acaben de veure sobre l’escenari i que voldrien poder gaudir també com a lectors. En poques paraules, és tracta d’oferir als espectadors un servei del qual gaudeixen tots els teatres europeus, grans i petits, i que a casa nostra només podem trobar en alguns teatres públics. La dramatúrgia catalana ha experimentat, en els darrers anys, un procés de creixement que no ha estat compensat ni des del món de la producció teatral ni des del món de l’edició. Fer que la nova dramatúrgia sigui coneguda no depèn només del volum d’estrenes, sinó de les condicions d’aquestes estrenes i de les facilitats que puguem oferir a l’espectador per accedir al material representat un cop acabat el període d’explotació de l’espectacle. EN CARTELL vol servir d’una banda la immediatesa i apropar els textos als espectadors, però també ha de servir la memòria, i acabar configurant el més important testimoni de la dramatúrgia catalana contemporània representada als nostres teatres. EN CARTELL es proposa refermar el vincle entre l’autor i espectador, entre autor i lector. La tradició teatral europea ens demostra que totes les grans dramatúrgies es fonamenten en el reconeixement que l’espectador atorga a l’autor, sigui o no estrictament textual. EN CARTELL es dirigeix bàsicament a la dramatúrgia textual, però no vol tancar les portes a cap gènere o proposta teatral que pugi ser publicada i, en conseqüència, recordada, consultada, comentada, transmesa, intercanviada... La dramatúrgia contemporània catalana, com totes, necessita bellugar-se, necessita poder viatjar de manera àgil per ser coneguda arreu: EN CARTELL es proposa facilitar aquesta mobilitat en la mesura del possible, començant pel nostre àmbit lingüístic més proper. Textos editats Niederungen, de Ricard Gázquez El cas Gaspard Meyer, de Jean-Yves Picq (trad. Carles Batlle) El càlcul, de Jeannine Worms (trad. Albert Mestres)

26

Activitats de l’Obrador

27

1 Escriptura Dramàtica

1.1 Cursos d’iniciació S’han realitzat diferents cursos dirigits a les persones interessades en l’escriptura dramàtica, sense una formació bàsica prèvia. Curs d’iniciació a l’escriptura dramàtica. Introducció a la creació literària i especificitats del llenguatge teatral. Mecanismes estructurals i anàlisi d’escenes. El diàleg, funció i tipologies. Els generes i l’estil. Pràctiques d’escriptura. De novembre de 2001 a de gener de 2002. Professor: Sergi Pompermaier Horari: Els dissabtes de 19 h a 22 h

Curs d’iniciació a l’escriptura dramàtica. Introducció a la creació literària i especificitats del llenguatge teatral. Mecanismes estructurals i anàlisi d’escenes. El diàleg, funció i tipologies. Els generes i l’estil. Pràctiques d’escriptura

De febrer d’abril. Professor: David Plana Horari: Els dissabtes de 10 h a 13 h

Nocions bàsiques de dramatúrgia. Teoria i anàlisis. Els conceptes teòrics bàsics de la dramatúrgia i les seves concrecions terminològiques. Aproximació pràctica a l’anàlisi dramatúrgic del text dramàtic a partir d’una selecció d’obres clàssiques i contemporànies. Del 7 d’octubre al 9 de desembre. Professor: Lluís Hansen. Horari: Els dilluns de 18 h a 21 h

28

Primeres pràctiques d’escriptura teatral. Exercicis d’escriptura de situacions dramàtiques. El monòleg i el diàleg. Recursos d’escriptura i adquisició d’agilitat. Del 9 d’octubre al 11 de desembre. Professor: David Plana. Horari: Els dimecres de 18 h a 21 h De l’argument a la situació: Iniciació a les tècniques de construcció dramàtica. Com inventar històries, com explicar-les teatralment, com organitzar una trama dramàtica i com planificar les situacions. Del 22 de desembre del 2002 al 7 de febrer del 2003. Professor: Carles Batlle. Horari: Els divendres de 17 h a 20 h

1.2 Seminaris especialitzats Els seminaris especialitzats han estat propostes específiques de pràctica d’escriptura o de treball sobre aspectes concrets de dramatúrgia, per a professionals i creadors amb formació bàsica prèvia. Exercicis avançats d’escriptura dramàtica. Treballs pràctics d’escriptura dramàtica a partir d’exercicis i propostes dramatúrgiques diverses. Lectura i comentari d’escenes escrites pels alumnes. Perfeccionament tècnic i estilístic. Del 16 de gener al 6 de febrer. Professor: Sergi Belbel Horari: Els dimarts de 18 h a 21 h

29

Exercicis avançats d’escriptura dramàtica. Treballs pràctics d’escriptura dramàtica a partir d’exercicis i propostes dramatúrgiques diverses. Lectura i comentari d’escenes escrites pels alumnes. Perfeccionament tècnic i estilístic. Del 27 de febrer al 20 de març. Professor: Carles Batlle. Horari: Els dimarts de 18 h a 21 h

Exercicis avançats d’escriptura dramàtica. Treballs pràctics d’escriptura dramàtica a partir d’exercicis i propostes dramatúrgiques diverses. Lectura i comentari d’escenes escrites pels alumnes. Perfeccionament tècnic i estilístic. Del 2 al 6 d’abril. Professor: José Sanchis Sinisterra. Horari: De dilluns a dijous de 19 h a 22 h

Exercicis avançats d’escriptura dramàtica. Treballs pràctics d’escriptura dramàtica a partir d’exercicis i propostes dramatúrgiques diverses. Lectura i comentari d’escenes escrites pels alumnes. Perfeccionament tècnic i estilístic. D’abril a maig. Professor: Xavier Albertí Horari: De dilluns a dijous de 19 h a 22 h

La importància de l’espai en l’escriptura teatral. Principis dramatúrgics entorn a l’especificitat de l’espai teatral. Del 9 d’octubre al 11 de desembre. Professor: Enric Nolla. Horari: Els dimecres de 19 h a 22 h

30

El tractament de la comèdia. Treball, a partir d’exercicis pràctics, sobre els mecanismes que fan de l’humor un recurs teatral òptim per reflexionar sobre la realitat. Del 10 d’octubre al 12 de desembre. Professor: Jordi Galceran. Horari: Els dijous de 16 h a 19 h

31

2 Tallers i Seminaris d’Interpretació

Propostes especialitzades de recerca i pràctica actoral per

professionals i creadors amb una formació bàsica prèvia. El que diu el text, ho diu al text. Laboratori sobre tècniques d’interpretació a partir del teatre de Heiner Müller. Del 8 d’octubre al 5 de desembre. Professor: Antonio Simón Horari: Els dimarts i dijous de 19 h a 22 h

32

3 Lectures dramatitzades i tallers d’interpretació dels cursos i seminaris de l’Obrador

Unhappy Meals. Treballs de sexe dispers, de Marc Rosich. El 19 de febrer es va fer a la Sala Beckett una lectura dramatitzada del text Unhappy meals, de Marc Rosich. Actors: Jordi Andujar Núria Gago Gemma López Agnès Palet Tono Saló Pere Ventura Direcció de Marc Rosich

Sangre Lunar, de José Sanchis Sinisterra. El dia 12 d’abril, el mateix José Sanchis Sinisterra va fer a la Sala Beckett una lectura del seu últim treball. Textos sorgits del seminari especialitzat del Xavier Albertí. 25 i 26 de novembre a les 22h a la Sala Beckett. Lectures dels textos sorgits del seminari especialitzat del curs del Xavier Albertí 2001-2002, dirigit per Oriol Broggi. La primera vegada són vuit monòlegs fruit del seminari que Xavier Albertí va impartir durant el mes de juny. Es van presentar els textos següents: Tarda, de Marc Rosich amb Marc Rosich El viatge, d’Amadeo Aparici, amb Màrcia Cisteró i Oriol Broggi El color del monstre, de Laura Freijo, amb Pere Anglas Rv-486, d’Imma Suy, amb Josep Sábado i Nies Jaume 15.326 lletres, d’Anna Cammany, amb Eduard Soto Adversidades, de Cristina Clemente, amb Carles Rimbau Nu sobre fons violeta, de Mª Teresa Pintó, amb Agnès Busquets i Àngels Sànchez Somriure d’elefant absolutament necessari, de Pau Miró, amb Isaac Alcaide.

33

Taller final del laboratori d’interpretació i dramatúrgia actoral impartit per Antonio Simón. 5 de desembre. Taller del laboratori d’interpretació i dramatúrgia actoral, dirigit pel mateix professor Antonio Simón creat i interpretat pels mateixos alumnes. Textos sorgits del curs d’iniciació del David Plana. 11 de desembre a les 20h. Lectures dels textos sorgits del curs d’iniciació impartit pel David Plana i dirigit per ell mateix. Onze textos curts escrits pels alumnes i llegits per alumnes d’interpretació del Col·legi del Teatre. Textos sorgits del seminari especialitzat del Jordi Galceran. 12 de desembre a les 20h. Lectura d’Infidels, textos sorgits del seminari especialitzat impartit pel Jordi Galceran i dirigit per ell mateix. Infidels són set textos breus fruit del seminari que el Jordi Galceran va impartir durant els mesos d’octubre a desembre. Es van presentar els textos següents: Infidels, de Guillem Clua, amb Vanessa Torres i Jordi Galceran. La Taza Roja, de Karel Mena, amb Vanessa Torres i José Sábado. Infidelitats, de Jordi Prunés, amb Marta Zaragoza, Vanessa Torres i José Sábado. Infidelitat 1, de Carles Heredia, amb Marta Zaragoza i Jordi Galceran. Infidelitat 2, amb Jordi Galceran i José Sábado. L’Engany, d’Albert Munt, amb Marta Zaragoza, Vanessa Torres, Jordi Galceran i José Sábado. Infidel, de Carles Mallol, amb Marta Zaragoza i Jordi Galceran.

34

4 Altres cursos no organitzats per la Sala Beckett i impartits a l’Obrador

Taller de dramatúrgia y dirección escénica de la Casa América

• Dia 21d’octubre: “Del por que esto no es Broadway” per

Santiago Fontdevila. • Dia 22 d’octubre: “ Las Salas Alternativas y la creación escènica

contemporánea” per Toni Casares. • Dia 23 d’octubre: “La escritura dramática a partir del juego” per

Sergi Belbel. • Visites al Teatre Lliure, Teatre Nacional de Catalunya i Sales

Alternatives.

Laboratorio-taller “Poética de los sentidos” e “Imagen sensorial”, de Teatro de los Sentidos El taller-laboratori que Enrique Vargas va impartir a l’Obrador, va ser una introducció a la poètica dels sentits i de la imatge sensorial, posant a disposició dels alumnes, les eines de la companyia Teatro de los Sentidos com a resultat teòric-pràctic de la seva experiència.

• Dia 21 i 22 de novembre de 17h a 21h. Taller A • Dia 23 i 24 de novembre de 16h a 22h. Taller B

35

5 Presentació d’espectacles Hemisferios, d’Ignasi Garz De l’1 al 4 d’agost, a les 22h, la companyia Ícaro Teatre va presentar aquest espectacle a la Sala Beckett. Ell i Ella. Dos personatges conversen, entren en contacte visual. La història de dos móns diferents es creuen per un instant. Tenen la necessitat de parlar, de comunicar-se i sobre tot, de ser escoltats. És el punt de partida on la confessió obra una petita porta cap al canvi, l’esperança del canvi. Repartiment: Eva Poch David Farraròs Ferran Herrera Carol Martínez Jimbo Lauradó Carme Capdet

El hipnotizador, de Paco Zarzoso. El 18 de setembre a les 22h, es va presentar aquest espectacle, un Monòleg escrit expressament per a l’actor Pedro Rebollo. Un hipnotitzador, que visita diferents teatres amb un espectacle d’hipnosi, arriba a una ciutat que serà la cruïlla de camins per a una gran part dels fantasmes (els seus propis fantasmes) que des de fa temps el segueixen.

Repartiment: Pedro Rebollo

Il·luminació: Luis Martí So: Alex Polls Vestuari: Marta Rafa

Direcció: Toni Casares i Paco Zarzoso Ajudant de direcció: Anna Pujol

Producció: Sala Beckett, Teatro Arbolé i Cia. Hongaresa de Teatre

Escenografia: Ícaro Teatre Disseny d’il.luminació: Luis Martí Disseny de so: Edu Lamela Vídeo: Òscar Ginel Vestuari: Carol Martínez Maquinària: Laureale

36

Contes de Shakespeare, de Charles i Mary Lamb. El 28 d’octubre a les 22h, va presentar-se aquesta obra amb Mercè Anglès i Anna Güell. Folie a Deux, de Diego Lorca i Pako Merino. Els dies 18 i 20 de novembre, la companyia Titzina Teatro va presentar la seva nova producció. En termes psiquiàtrics, Follie a Deux defineix una forma de psicosis compartida en la que el malalt psíquic primari exerceix d’inductor d’una altra persona per a que participi de les seves conviccions delirants. Direcció, guió i interpretació: Diego Lorca i Pako Merino Ajudant de direcció: Stefan Metz Composició i interpretació musical: Artur Gestí Escenografia i il·luminació: Raimon Rius Vestuari: Bàrbara Glaenzel

37

6 Serveis de l’obrador Les instal·lacions de l’Obrador consten de: � Tres aules per a classes, seminaris, tertúlies o reunions de treball

de taula. � Dos espais d’assaig. � Espais de presentació de treballs escènics de petit format (lectures,

assaigs en públic, recitals, etc), presentació de llibres, conferències, etc.

� Un programa de cursos, seminaris i laboratoris especialitzats. � Un programa de cursos d’iniciació a la dramatúrgia. � Servei de consulta de biblioteca i videoteca. � Servei de lloguer d’espais d'assaig i aules. Durant aquest any, les instal·lacions de l’Obrador han estat servit a altres companyies de teatre i dansa, com a espai d’assaig de les seves produccions:

• Manel Barceló: Assaigs de l’obra Shylock. • Núria Català: Realització d’un curs de dansa. • Companyia The Tempest: Assaigs de l’obra Paraula de

Bergman • Companyia Q-ars: Assaigs de l’obra Kamikaze • Companyia Acteon: Diferents assaigs.

38

Personal de la Sala

Beckett i de l’Obrador

39

L’equip de la Beckett i de l’Obrador Director artístic Toni Casares Director pedagògic José Sanchis Sinisterra Gerent Juli Macarulla Premsa i comunicació Mercè García Administració Mónica Franco Coordinador de l’Obrador Jordi Vall Cap tècnic Lluís Martí Ajudant tècnic Cecilia García Cap de Sala Laura Asensio Col·laboradors José Sanchis Sinisterra Sergi Belbel David Plana Oriol Broggi Enric Nolla Lluís Hansen Josep Pere Peyró Carles Batlle Antonio Simón Jordi Galcerán Bernardo Capa Beth Escudé Carlota Subirós Sergi Pompermaier Javier Daulte Paco Zarzoso … entre altres…

Sala Beckett S.L. Alegre de Dalt, 55 bis. 08024 Barcelona. Tel. 93 284 53 12 Fax. 93 24 79 78 Email. cosa@salabeckett.com www.salabeckett.com NIF B-58317934

40

Annexos: Estadístiques

41

Tipus de produccions de la Sala. 1998-2002

0

1

2

3

4

5

6

7

8

9

1998 1999 2000 2001 2002

Produccions

Coproduccions

Cies. Invitades

Número de funcions a la Sala Beckett. 1999-2002

162

2410 4

187

719

0

161

184 4

205

8 0 6

0

50

100

150

200

250

1999 2000 2001 2002

Teatre

Dansa

Música

Lect. Dr.

Lect. Dr. = Lectures dramatitzades

42

Autors representats a la Sala Beckett. 1999-2002

7

1

3 3

1

7

5

1

5

4

1

10

0

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

1999 2000 2001 2002

Catalans

Estatals

Estranjers

Assistents totals a la sala Beckett. 2000-2002

0

2000

4000

6000

8000

10000

12000

Total Entrades 8995 10231 8425

Entrades Pagament 6305 7805 6418

Entrades Intercamvi 2097 2744 1404

Invitats 593 402 603

2000 2001 2002

43

Personal artístic de les produccions de la Sala Beckett

Personal artístic contractat

Directors 6 Ajudants de direcció 5 Actors 41 Escenògrafs 5 Ajudants d'escenògrafs 1 Il·luminadors 6 Ajudants d'il·luminadors 1 Tècnics de so 4 Vestuari 7 Ajudants Vestuari 1 Tècnics 10