N.31 Julio.Agosto 11 Publicación Gratuita

www.inzona.es

Teléfono de contacto: 952 76 50 57Playa del Faro, Marbella (Málaga)

*Informate de todos nuestros eventos en www.facebook.com/chiringuitero

DIRECCIÓN Y COORDINACIÓNJ.A.ALARCÓN

VÍCTORMARTÍN

DIRECCIÓN EDICIÓN BARCELONARAULALVAREZDESOTOMAYOR

DIRECCIÓN EDICIÓN MADRIDROBERTOMARTÍN

DIRECCIÓN COMERCIAL Y PUBLICIDADInzona Design

655 173 230 / 622 665 150

COLABORADORESCALDE

SLVSOIYON.

ULESJESUSLANZAT

DIEGOLARARAFAELRODRIGO

OMARJANAANMARTABENITOKAMELIAOTIS

MACARENARUIZBIANCADEVILAR

EDUARDOG.MAGAÑA

DISEÑO GRÁFICO Y MAQUETACIÓNInzona Design

IMPRIMEIMPRENTATECÉ

AGRADECIMIENTOSDANIELMORENO /

PROMOCIONESSINFRONTERAS /MUSHROOMPILLOW /

MUSACOMUNICACION /RECORDSKICKS /

ARIGATOCOMUNICACION /FLORYNATA / WILDPUNKS

M. 655 173 230 - 622 665 150 / info@inzona.eswww.inzona.es

SUMARIO

INZONA Magazine no se hace responsable delas opiniones de sus colaboradores. Está pro-hibida la reproducción total o parcial del materialque aparece en la revista sin autorización ex-presa de INZONA Magazine.D.L. MA-986-2006

004. INZONA

10 vetustamorla

14 Sr.Chinarro

16 AriannaPuello

18 Eldorado

20 PeachyJoke

22 TheExcitements

24 NickPride&ThePimptones

28 Audio´sPain

30 CostoRico

32 BrandNewSinclair

34 Sonidoex

36 DiálogosconlaElectrónica

38 PicadurasMusicales

40 CookIN

41 INcultura

42 INanArt

44 INvisible

46 INtheCampito

48 INtheMundito

TODO LO NECESARIO EN EL MUNDO DEL PIANO

opinión

006. INZONA

Pongámonos en situación, acabas de terminar de comer, te sientas delante de la tele, buscas un buen documental, aser posible Grandes Construcciones o Fieras de la Ingeniería y te dispones a dormir esos 20 minutos que todos losmédicos recomiendan y que después se alargan a 40 o una hora dependiendo del médico, del sofá, del documentaly de las ganas de cada uno por volver a la tarea diaria. Hasta ahí vamos bien, todo parece perfecto, y es justo enese momento en el que empiezas a escuchar de fondo la voz del tío del documental cuando todo se va a la mierda,hay veces que pienso que pueden verme y esperan al momento justo para joderte la siesta, el teléfono suena, tu sabesque son ellos, lo puedes sentir, sabes que no es ningún colega, ellos están como tu, recibiendo sus llamadas, y encuanto miras la pantalla del móvil la somnolencia ha desaparecido y compruebas que es un número oculto o máslargo que los de las cuentas corrientes.

A esta gente que les pasa, que clase de directivo cabrón se le ocurrió la maravillosa idea de llamar en esas horas.Estamos de acuerdo en que pillas a la gente en casa, pero con la mala leche

que contesto al teléfono ya me pueden vender lo que más necesite enmi vida que por mis cojones no se lo voy a comprar. ¿Lo

molestarán a el también de otra compañía? o tendránun pacto de no mutua agresión, “eh colega, que tusempleados no me llamen que si no te mando a losmíos...”. Y claro, las broncas se las llevan esas personasa las que le ha tocado currar en esos centros jode-siestas, a mi no se me caen los anillos por trabajar,pero ojalá no tenga nunca que verme en esa situación,que agobio... aunque igual se lo pasan bien desper-tando a todo un país a las tres de la tarde. ¿Pasará

en otros paises? Porque aquí la siesta es sagrada,igual en el norte de Europa los llaman alas seis de la tarde, que es cuando seestán acostando.Y el otro día ya me pasó el colmo dela jodesiesta, me dieron una perdidadesde un fijo de Madrid, y claro por

mi trabajo suelo recibir llamadas desdeallí, así que la devolví, y eran de Citybank

para venderme una tarjeta, me contestóuna mujer diciéndome, “tiene usted una

perdida nuestra”, tócate los huevos, ya no sedignan ni a llamarte, te joden la siesta y encima

te tienes que gastar tu el dinero, tonto y apaleao.

Ya pongo el móvil en silencio cuando me acuerdo,pero no siempre lo hago.

Texto. V

c/Peral - Marbellabar fusion

todos los jueves te ofrecemosun picoteo muy originala partir de las 20:00h.

con el mejor funk, soul y nu jazz!!en vivo.

abierto a partir de las 18:00h.terrazacopas

cocktail´sy mucho mas....

disfruta de un rincón con mucho encantoen pleno casco antiguo de marbella

LOLITA fusion bar....te lo vas a perder??

008. INZONA

Omar Janaanwww.omarjanaan.es

009. INZONA

Rafael Rodrigohttp://www.elviejociervo.com/

010. INZONA

Texto. Diego Lara Fotografía. Promociones Sin Fronteras

011. INZONA

Si alguna vez has escuchado una his-toria acerca de unos amigos de uninstituto de Tres Cantos (Madrid) quemontaron un grupo, allá por los noven-ta, y que tras muchos años, cansadosde que ninguna discográfica les quisie-ra fichar, confiaron en su talento, mon-taron su propio sello y grabaron unode los discos más vendidos y galardo-nados de todo 2008, convirtiéndose enel grupo revelación de todo el panora-ma nacional, esos no son otros queVetusta Morla. En su día, tal hazañafue narrada en todas las cadenas deradio y televisión, y hoy, a pocos díasde sacar su segundo disco, “Mapas”,nos atiende con toda sencillez, su gui-tarrista Guillermo Galván.

Inzona Magazine.- Después de unode los debuts más sorprendentes quese recuerdan, por fin ha llegado la con-tinuación que venía siendo la más es-perada de estos tres años ¿ha existidopresión? ¿se ha notado el tan temido“síndrome del segundo disco”?Vetusta Morla.- La presión ha sidosólo la que nos ponemos a nosotrosmismos porque somos bastante exigen-tes con todo lo que hacemos, en esesentido ha existido una presión internaque estaba ahí pero en ningún momentouna presión de lo que podría venir defuera o la crítica que iba a recibir eldisco. Nuestra presión se acabó unavez que finalizó la masterización deldisco y ya formó parte de nosotros yde la gente. Lo que tenemos que hacerahora es defenderlo en concierto.

I.- Habéis vuelto a optar por la autoedi-ción, el “hazlo tú mismo”, seguís dandoese “pequeño salto mortal” como es elnombre de vuestra propia discográfica.VM.- Sí, lo más difícil ya lo habíamoshecho: tener una infraestructura y haceruna discográfica para sacar “Un día en

el Mundo” y ésta era la continuaciónlógica.

I.- También tocaba aprovechar la red,así lo colgasteis para descargar por solo8 euros. También os ha salió bien, yhabéis batido récord con 50.000 visitasel primer día, si es que donde no acer-téis....VM.- Pues eso nos dio problemas por-que no teníamos la página preparadapara tanto. En cuanto a la compratambién se podía hacer la física porpedido o simplemente escucharla en laweb. Es la manera de adaptarte a losnuevos canales. No es tanto una estra-tegia de marketing como estar en laactualidad.

I.- La acogida en estos pocos días derodaje también impresiona. Colgáis el“no hay entradas” allá por donde vaisy hay lugares, como en Barcelona,donde llegáis a tocar tres días seguidos.Las expectativas no engañabanVM.- Pues ahora hay que estás a lasalturas. Todo esto se genera a travésde trabajo y del boca a boca y se con-vierte en una bola. Siempre usamosuna frase “debes costar lo que vales ynunca más de lo que vales”, porque enese momento comienzas a estar hincha-do y no es cierto, es como una burbujade especulación. Ahora nuestro reto esestar acorde con ese punto en el quemerecemos y en el que seamos capacesde responder.

I.- Y es que aunque tengáis a la genteen el bolsillo desde el minuto cero, envuestro conciertos se os ve con los piesen la tierra ¿puede deberse a la canti-dad de esfuerzo y de tiempo que os hacostado estar donde estáis y que porfin seáis reconocidos?VM.- Creo que tenemos la suerte dehaber crecido con los pies muy cerquita

012. INZONA

www.vetustamorla.com

013. INZONA

de la tierra y a cada paso que vamos saber de dondehemos venido. Es muy importante no solo el puntode hasta donde quieres ir sino en el que disfrutas ypara eso es muy importante saber de donde vienes.

I.- Entrado a las composiciones de este disco. Al igualque en el primero, cuidáis hasta el más mínimodetalle, estando plagadas de arreglos. Si esta precisiónpodría atribuirse a todo el tiempo de maduración de“Un día en el mundo”, de repente, con los nuevostemas llegais al mismo nivel de detalleVM.- Te acostumbras a trabajar de una manera yaplicarlo, pensando en cada canción como si fuera laúltima que haces. Hemos tenido la suerte de poderdedicarnos este último año solo a componer, y asíhemos hecho más de treinta canciones y todas estántratadas y cuidadas al mismo detalle porque en eldetalle está la diferencia, el resto en el rock y en elpop se podría decir que no vas a inventar nada nuevo.

I.- ¿El concepto de la canción debe estar siemprepor encima de la técnica del músico?VM.- Por encima de nosotros, incluso como músicosestán las canciones, por eso siempre pensamos en loque le viene bien a la canción independientementede lo podríamos lucirnos como instrumentista, porquesi se hacen muchas cosas sencillas juntas armónica-mente siempre sale mejor que si seis personas intentanlucirse al mismo momento, porque al final queda enun choque de intereses.

I.- Las comparaciones son odiosas, ¿estáis sufriendoel eterno “el primero era mejor”?VM.- Es como un hermano pequeño, que siempre locomparan con el mayor. Eso es inevitable. Aunquela comparación hace cerrarte al análisis, porque nolo estudias en sí mismo sino que estás todo el ratocon un punto de apoyo. Cada trabajo es distinto ycada uno se merece ser evaluado por separado.

I.- Además, vuestras canciones suelen ser un platoque se deben degustar lentamente, por lo que es muydifícil hacer juicios en las primeras escuchas...

VM.- Pues sí, nuestras canciones no son de unaprimera escucha, además yo invitaría a que ademásse hiciera a un volumen alto porque está grabado enanalógico, con un registro bajo, para ganar en dinámicay no comprima demasiado, así después puedes en-contrar texturas que en unos cascos no las puedesapreciar. Lo grabamos tocando todos a la vez parano perder el pegamento que ganamos durante la gira.Muchas veces hay que buscar la imperfección, dehecho el disco empieza con un piano grabado en micasa donde se escucha la calle, los vecinos, etc, dandola sensación de que sales de un sitio y llegas al pianoa través de un pasillo.

I.- Con esa canción comenzasteis el concierto deMálaga y creo que así empezáis en todos los conciertosde la actual gira. Por cierto, la anterior os habrácambiado la vida...VM.- Y tanto que nos ha cambiado la vida. De tenerun hobby que era la música a vivir de ella. Nos hapermitido viajar, ir a paises que no conocíamos, tocarpara gente a la que nunca creímos que nos iba aescuchar. Nos ha abierto las puertas a un mundo queno nos era ajeno pero que sí lo veíamos de una maneramuy diferente a como lo vivimos ahora.

I.- ¿Y a dónde os llevará esta gira?VM.- Nuestra idea es terminar la gira por toda Españahasta que acabe el año y luego ir intercalando segúnvayamos pudiendo con Argentina, México y otrospaíses de Latinoamérica. Pero poco a poco, allí todavíasomos nuevos.

I.- ¿Y tanto tiempo seguido de gira engancha o llegaa cansar?VM.- Es como todo: en su justa medida, todo esbueno. El año pasado cuando paramos para grabary estar con los nuestros lo disfrutamos como nunca,pero tras un año en casa ya estábamos con ganas deecharnos de nuevo a la carretera. La combinaciónde los dos estados es lo ideal.

014. INZONA

Texto. Diego Lara Fotografía. Luis Diaz Diaz

Sr. ChinarroCon el onceavo disco llega el momento másluminoso de Antonio Luque, el ya ilustre Sr.Chinarro, que continúa con su vocación deltrovador que nos lleva a reflexiar sobre lapropia vida a través de lo más cotidiano.Han sido muchos años de “ronronear” losque han precedido a que sea consideradopor toda la prensa especializada como unode los mejores creadores musicales en nues-tro país. Y para demostrarlo una vez más,lanza su candidatura a la presidencia en untrabajo cargado de madurez lírica, incluyen-do compromiso. No creemos que le hagafalta trabajarse demasiado tu voto.

Inzona Magazine.- ¡Señor Chinarro Presi-dente! Buena proclama para este momentoentre electoral y apolítico.Sr. Chinarro.- Además, la salida del discocoincidió con el anuncio de Zapatero de novolver a presentarse, lo malo es que ya seme adelantó Rubalcaba....(risas). De todasformas, sé como funcionan estas cosas porquelas he presenciado dentro del mundo de lacultura a otras escalas o en otros niveles,pero muy parecidas, y te aseguro que si meeligieran como Presidente serían las últimaselecciones a las que me podría presentar...

I.- En cualquier caso, lo que sí se apreciaen el disco es un aumento de carga ideológica,o más bien ecológica, como se puede ver encanciones como “Vacaciones en el Mar” o“Babieca”....

015. INZONA

www.srchinarro.com

Sr. Chinarro.- Eso puede ser a quecada vez te ves mayor y si cuandoeres un chaval te crees que va a sersuficiente con tu propio mundo ima-ginario, ahora te das cuenta de queen la realidad hay muchas cosas queocurren y que no quieres que se que-den como están, que sigan así o queempeoren en el futuro...

I.- Aunque a veces entran ganas deperderse en una isla como en “SanBorondón”, dedicada a la mítica islacanaria que aparece y desaparecesegún la leyendaSr. Chinarro.- Pues sí, aunque elsentido no tiene que ser el literal detrasladarte a una isla desierta o com-prar una como hizo el diseñador aquel(refiriéndose a Armani) que se com-pró una isla en Grecia y la llenó detías. No te hace falta ser un macarrapara perderte en tu propia isla ydisfrutarla, puedes llenar tu bañeraen tu piso de Málaga, olvidarte delmundo y ya tienes tu propia isla.

I.- Ahora que mencionas Málaga,siempre me ha llamado la atenciónel apego que tienes por nuestra capi-tal, cuando la mayoría de artistassiempre se decantan por vivir en lossupuestos grandes núcleos culturales,como Madrid o Barcelona, ¿a quése debe?Sr. Chinarro.- En principio me tras-ladé de Sevilla a Málaga porque hacíamenos calor y tenía mar, pero con eltiempo me fui asentando, tengo unhijo aquí y cuando tengo que despla-zarme, la agencia tiene que medirque el coste económico del desplaza-miento para cada entrevista o actode promo merezca la pena. Vivir enMadrid o en Barcelona tiene clarasventajas porque puedes encontrartecon la gente adecuada directamente

en los bares, que es donde se hacenlos negocios en este país, pero tendríamuchos otros inconvenientes paramoverme de nuevo a Málaga y máscostosos aún.

I.- Pues, precisamente te vi para lapromo del disco en el programa deBuenafuente, noté un importantecambio de imagen, muchos menoskilos, el pelo y la barba, incluso hascambiado los colores negro y azulque solías usar...Sr. Chinarro.- Lo de la ropa, no esque fuese siempre negro o azul, esmás bien que suelo llevar coloresapagados y que la moda masculinaes bastante aburrida, por otro lado,es que ya paso de ir a comprar ropa,y con los kilos aún me faltan un parque perder, y se debe a que me heaficionado a correr y no solo lo hagopara estar en forma sino por lo bienque me sienta.

I.- Te manifiestas en contra del sonidodigital y también de las descargas eninternet, ¿crees que vamos haciaatrás? es una pregunta ya demasiadorecurrida pero nadie se suele posturarabiertamente en el sentido en el quetú lo haces.Sr. Chinarro.- No es que vayamospara atrás es que vamos a muchopeor en este caso. La gente paga atelefónica un dinero por una bandaancha para poder descargarse unacantidad de discos que nunca llegana escuchar, mientras se va perdiendoel valor del objeto artístico. El objetoal no tener valor, termina entre milesde descargas en el disco duro con unmontón de música, fotos, etc quenunca llegas a escuchar ni a ver y undía se te estropea el ordenador yresulta que lo has perdido todo por-que ya ni te molestas en tenerlo físi-

camente. A todos nos ha pasado esto.Si ese dinero se empleara en comprardiscos buenos, la gente se podríacomprar todos los discos buenos quesalen cada año, que no son tantos,en vez de pagárselo todo a telefónica.

I.- ¿Y en cuanto a la calidad?Sr. Chinarro.- Peor aún. La músicaestá pixelizada. Es como cuando ha-ces una foto y la amplías, está llenade pixels. Con la música pasa lo mis-mo, al tenerla primero comprimiday descomprimirla después, o la escu-chas siempre en auriculares que espara quedarte sordo, o en cuanto lapones a un buen volumen en tu equi-po la escuchas fatal. Estamos conde-nados o a escuchar música siempremal o a quedarnos sordos. Lo peores que el que no haya oído el sonidoanalógico anteriormente no lo apre-cia, y así ves a chavales que van porla calle escuchando la música por losaltavoces del móvil con un sonidohorroroso. No lo entiendo.

I.- ¿Sabes lo poco guay y lo pocoindie que quedas diciendo esto?Sr. Chinarro.- A mí me la pela loguay y lo indie. Seguro que hay mu-chos más artistas que opinan lo mis-mo, lo que ocurre es que la genteque ha salido a los medios con estapostura no nos suele caer bien. Yo loque digo lo digo con convicción yporque creo en ello, no para contentaral público. De todas formas, paracontentar al público ya hay otros.

No hay duda.¡Chinarro Presidente!

016. INZONA

Texto. Macarena Ruiz Fotografía. Bianca de Vilar

Arianna Puello

017. INZONA

Las letras directas, duras y pensantes de AriannaPuello llevan mucho tiempo en la escena nacional,a estas alturas la niña que conocimos en el “GanchoPerfecto” es una mujer veterana en el oficio de Mc.Durante toda su carrera se ha mantenido como unmujer fuerte, carismática y muy dura al momentode escupir sus versos. Luego de pasar un tiempoentre Nueva York y su natal República Domincana,ha encontrado el norte las ganas y la rabia paravolver a mostrarnos su indomable carácter a travésde sus rimas. Con su quinto albúm “Kombate oMuere“ está rulando por la península acompañadade un gran aliado la fuerza de su directo.

Inzona Magazine.- Luego de estar un año rulandopor ahí sacas este nuevo álbum, ¿en que influyerontus viajes para el génesis del disco?Arianna Puello.- Lo que más me ha influido fuever y estar en contacto con otras personas y culturas.Cuando logré sacar la conclusión que todo el mundoestá en lo mismo pensé... la lucha por la supervivencia

I.- ¿Sentiste un letargo luego de tu maternidad?AP.- Pues si, como toda madre primeriza, los dosprimeros años de tu hijo son tan especiales que tetrasportan a un estado metal bastante emocional yvisceral. Todo el día piensas, haces por y para tuhijo, siento que se ha notado en mi música y en miactitud. Ahora la cosa va cambiando, mi hijo se vahaciendo mas independiente y eso me da mas capa-cidad para pensar y dedicarme un poco mas a mimisma.

I.- El nombre del disco es un poco ¿una declaraciónde principios?AP.- Pues si!!!! Fuerza y actitud para la supervivencia.Es una época muy rara de cambios, crisis, ilusión yfe.

I.- La producción esta hecha completamente porFactor Primo, que también es tu pareja. El discotiene colaboraciones muy guapas, cuéntanos un poco como fue el proceso de elección de beats y de quieneste acompañan.

AP.- Factor Primo ha sido mi mano derecha en estedisco, tanto en las producciones como en otras cosas,conseguimos contactar con gente como Cuban Linken Nueva York y a partir de ahí salieron colabora-ciones totalmente desinteresadas como Aniki, Her-mano L o Rockness Monstah

I.- Otra vez podemos escuchar a una Ariana Puellodura, mas fuerte que en 13 razonesAP.- Totalmente, es una etapa en mi vida donde havuelto mi espíritu luchador, siento que ha resurgidomás que nunca.

I.- Al ir creciendo en tu desarrollo como Mc, pasasmenos tiempo en la calle. ¿Cómo influye en la formade ver lo que pasa y plasmarlo en tus rimas?AP.- Ya no me paso el día entero en la calle comoantes, pero si la percibo y sigue habiendo respetomutuo entre las calles y yo. Vivo en Salt y aquí lascalles hablan por si solas. Pero me alegra decir queahora en vez de pasar en la calle todo el día, me lapaso en un estudio, de viaje o sobre un escenario

I.- Estás en plena gira por España ¿como va eso?AP.- Va bien!!! haciendo los circuitos y las ciudadesclaves como en cada disco. Hay muchas ganas derular y estar con la peñita.

I.- Siempre tienes ahí proyectos debajo de la manga¿algo que contar?AP.- Uff! Muchas cosicas en la cabeza. De momentoahora estoy muy empeñada en hacer cosas con lacámara, tengo en mente hacer un programa de hiphop visual por Internet... no se! La cuestión es irhaciendo y que las cosas te den ¿no?

I.- ¿En que sientes que ha cambiado Ari a lo largode su discografía?AP.- Cada vez me involucro mas cosas dentro y fuerade mi trabajo y ya no soy tan impulsiva como antes.Ahora lo que intento es calcular las cosas, másfríamente. Es algo que se aprende, pero que no escontrolable 100%

www.myspace.com/ariannapuello

018. INZONA

Inzona Magazine.- Lo primero de todo es decir que noos conocía y que me he llevado una gran satisfacción conel descubrimiento. MUY BUENOS!!!! Si señor!!! Ungrupo consagrado, un sonido potente, rock en estado purocon gusto y sin nada que envidiar al otro lado del charco.Un sinfín de premios os avalan y con razón, pero para lagente como yo que os acabamos de encontrar o los queestén a punto de hacerlo... ¿Cómo y cuándo surge Eldorado?¿Cómo definís este proyecto?Eldorado.- Nuestra banda nace en Madrid en 2007 ydesde entonces hemos publicado dos álbumes, uno amediados de 2008 y otro a finales de 2009. Desde el origenhemos tenido los típicos cambios de formación hasta darcon la perfecta, que ha sido muy estable desde el principio.Eldorado es una banda de rock en la que los que estamosdisfrutamos haciendo música. Nos flipa componer juntos,grabar discos y sobre todo tocar en directo. Nos dejamosllevar por el feeling y volamos en cada bolo. Y creo quea la gente le gusta por las reacciones que observo. Y másdefinición no tengo.

I.- Falling, Falling es el nuevo single, y en julio directosa grabar el nuevo trabajo en Toronto ¿Qué podéis adelan-tarnos?E.- Finalmente la grabación se hará en otoño por compro-misos de nuestro productor que hacen imposible grabaren julio como estaba previsto. Tenemos mucho repertoriopreparado entre el que nos va a costar elegir las cancionesdel disco. Este disco tiene canciones mejores que losanteriores y tenemos la energía para hacerlas sonar gigan-tescas en el estudio.

I.- Ganadores de los PREMIOS INDEPENDIENTESDE LA MÜSICA en USA (Vox Populi), galardonadoscomo mejor grupo HARD ROCK nacional en los premios“CARLOS PINA”, abrís los conciertos de ALTER BRID-GE en su gira española.... Vais a tope! ¿Cómo va la bandaasimilando todo esto? ¿Cuáles son los siguientes pasos?E.- Asumimos todo esto con naturalidad. Evidentementenos sentimos halagados por los premios que recibimos,algunos de los cuales han sido sorpresas tremendas paranosotros. Ganar los premios de la industria independienteamericana para una banda española, en la cuna de rock,nos dejó alucinados. Y ver eso de “mejor banda de hardrock” en palabras de Carlos Pina, también nos flipabastante.Abrir para Alter Bridge estuvo muy bien sobre todo porquenos permitió tocar ante público que no nos conocía y que

le gustó. Además tuvimos una muy buena relación con loschicos de Alter Bridge y todo su equipo. Son buenos tipos.

I.- ¿Qué podemos encontrar en un directo de ELDORADO?E.- Rock. Nos dejamos todo lo que tenemos en cada bolo.

I.- Evidentemente sois amantes del buen rock clásico(Purple, Zeppelin, whitesnake, etc...) habéis mamado deellos, pero... ¿Hay alguna banda que os haya sorprendidoúltimamente?E.- Nos encantan las bandas que dices y muchas otrasbandas viejas. Pero también nos gustan muchos gruposactuales. Por ponerte algún ejemplo de un grupo que hedescubierto hace poco, Rival Sons son una gran bandaemergente.

I.- ¿Creéis que en este país hay un circuito competentepara las bandas? ¿Pensáis que se trata mejor siempre al“producto” que viene de fuera?E.- Hay un circuito underground que se está conformandopor gente que, como las bandas, apuesta por la música decalidad. Es aún pequeño pero está ahí y creciendo. Notengo mucha idea de si se trata mejor o no a las bandasque vienen de fuera, pero si creo en eso de que nadie esprofeta en su tierra y que a los de aquí se nos pide másque a los de fuera. Pero supongo que a ellos les pasará lomismo en su casa.

I.- ¿Es internet el mejor invento para una banda hoy día?Antes había que patearse el mundo con una cinta paraintentar colocar un bolo y ahora con unos cuantos “clicks”desde tu cuarto llegas a millones de personas.E.- Internet ha abierto un mundo de posibilidades que nosabemos explotar por el momento. Supongo que porqueel medio es muy joven y aún no se ha encontrado la manerade sacarle más. Como dices, es más fácil conseguir bolosaunque las condiciones la mayoría de las veces pasen porpagar el alquiler de la sala y hacerte la promo por ti mismocon lo que quienes no pueden asumir estos riesgos, quesomos la mayoría, tenemos muchísimas dificultades parair sacando la cabeza. Y para llegar a millones de personas,o te pones un filete en la cabeza, o sales en pelotas, o sinoaún hay demasiado ruido y cuesta mucho llegar a la gente.Para ejemplo tú mismo, que estando en la música nosacabas de conocer siendo como somos una banda muyactiva.

eldoradoTexto. Inzona Magazine Fotografía. Eldorado

y

www.eldoradorockband.es

I.- Ha sido un lujo vuestro descubrimiento. Esperamos ya impacientesel siguiente trabajo! Muchísimas gracias por todo y desde aquí osdeseamos lo mejor.E.- Gracias a vosotros y compartimos la impaciencia por mostraros loque tenemos entre manos. Un abrazo y rock!!

020. INZONA

Texto. Inzona Magazine Fotografía. Peachy Joke

PeachyJoke

021. INZONA

Inzona Magazine.- Asian Tiger Mosquito es vuestronuevo trabajo ¿Qué nos podéis contar de el?Peachy Joke (Markos).- Fue compuesta en el garajede nuestra casa durante el verano de 2010 y posterior-mente grabada en Montreal Studios y masterizado enRodney Mills Masterhouse en Atlanta, GA. estudio demastering donde han trabajado con bandas de rock comoLynyrd Skynyrd, Pearl Jam y Oasis.

I.- Doce temas setenteros, guitarreros y un sonidocontundente (me encanta) ¿Hay sitio en este país paraeste sonido con el indie y el hip hop pegando tan fuerte?¿Cómo veis el panorama rockero nacional?PJ.- El panorama no sólo está difícil para nosotros, elazote de la crisis nos ha llegado a todos, de todos modoses cierto que abrirse paso en España rodeado de tantopopi (sin faltar) no es nada fácil. La pena del panoramanacional es que apenas haya nadie que apueste porgrupos como el nuestro.

I.- Cuando me llega un disco como Asian Tiger Mosquitome sale una sonrisa sin querer sabiendo que todavía haybandas a las que les gusta el buen rock. Las modas vieney van, pero el rock nunca morirá ¿Cómo lo veis vosotros?PJ.- El Rock no es una moda, es mas que eso, un estilode vida, un sentimiento, algo que une (en este caso) a5 integrantes, para un sueño.

I.- Escuchando vuestra música se puede saber vuestrasinfluencias pero ¿Qué discos os han marcado?PJ.- Es una pregunta que siempre nos hacen, supongoque cada integrante tiene su propia respuesta, entre loscinco hay un abanico muy particular y extenso, desdelos míticos Led Zepelin, Pink Floyd, Rolling Stones a lomas actual. Yo personalmente (Markos, Bajista) recuerdoespecialmente el verano de 2005. Barcelona, casa deun amigo, resuena el Francés The Mute de Mars Volta,los de mi cuadrilla aun me recuerdan la guerra que dicon ese disco. Iban (guitarra y cantante) dice que recuerdacon especial cariño el Angel Dust de Faith No More.David dice que cualquiera de los Beatles al azar (entrerisas).

I.- ¿Por qué habéis cambiado vuestra Gipuzkoa (con lobien que se come allí) por Barcelona?PJ.- Pues en definitiva fue porque allí habíamos llegadoa un momento de estancamiento, el grupo requería denuevos aires para continuar creciendo, incluso el ponernos

a vivir todos juntos ha sido al final una ventaja. Reflejode ello es el ultimo álbum.

I.- Habéis vuelto a contar con Hans Krüger para estedisco al igual que en los dos anteriores ¿La complicidades total?PJ.- Hans es mas que un técnico de sonido para nosotros,es un amigo que cuando le mandamos nuestras demossabe de sobra por donde nos queremos dejar caer, esotra de las grandes partes para tener discos como losque tenemos.

I.- En un mundo tan dificil como el de la música vosotroshabéis publicado vuestros tres discos autoeditados. ¿Porqué? ¿No os ha tirado la caña ninguna discográfica? ¿Osgusta tener el control de todo?PJ.- Hasta ahora no hemos tenido el privilegio de serfichados por ninguna discográfica y por ello no nos hemosquedado atrás. Hemos decidido sacar adelante todosnuestro proyectos. Lo de tener el control es algo obvioescuchando el “Asian Tiger Mosquito” tras un mes decomposición Iban (Guitarra y Cantante) se encargó detodo el trabajo de producción con el resultado obtenido.

I.- ¿Cómo sobrevive un grupo hoy en día?PJ.- Pues del directo y la esperanza, aunque esta últimano de, de comer ni pague las facturas.

I.- ¿Qué se puede encontrar alguien que no os haya vistoen un directo vuestro?PJ.- Guitarras endiabladamente bailables y una granbase rítmica, un directo sudoroso lleno de espectáculo.A resumidas cuentas Sudor Alcohol y Rock&Roll.

I.- ¿Por donde se os podrá ver próximamente?PJ.- Tenemos un mes de lo mas interesante,6 Junio / VALHALLA CLUB DE ROCK / Barcelona(Barcelona) / 20:0010 Junio / BASE JUMP WOLD CHAMPIONSHIP /Benidorm (Alicante) / 12:0016 Junio / FNAC BILBAO / Bilbao (Bizkaia) / 19:0017 Junio / KOMPLOT / Donistia (Gipuzkoa) / 22:00

Posibles mas cosas pero están sin confirmar asi que paraestar mas al día nada mejor que ver nuestro myspace.

I.- Muchas graciasPJ.- Gracias a vosotros y un fuerte abrazo.

023. INZONA

the ExcitementsTexto. Inzona Magazine Fotografía. Musa Comunicación

Inzona Magazine.- En menos de un año habéis dadoconciertos por Europa y habéis publicado vuestroprimer trabajo The Excitements ¿os ha quedado tiempopara hacer algo más?The Excitements.- Si, empezar a preparar el segundoLP componiendo temas propios y seguir perfeccionandoel directo. Siempre se nos van ocurriendo detalles quehay que probar antes de hacerlos delate del público ysobre todo movernos para tocar lo mas posible.

I.- La voz de Koko Jean Davis es bestial ¿De dondeha salido esta mujer?TE.- La vimos en un anuncio cuando estábamos for-mando la banda, ella es de Mozambique, nacida ycriada allí pero de padres catalanes, después se fue aestudiar a los Estados Unidos y estuvo un tiempo enBrasil. Un día decidió volver a la tierra de sus padresy ahí la encontramos, al lado de casa. El proyecto queteníamos le gustó y la verdad es que era lo que llevá-bamos buscando desde hacía mucho tiempo y encimanos entendemos muy bien. ¿Que mas quieres?

I.- El disco lo habéis grabado en mono contando en laproducción con Mike Mariconda ¿Habéis conseguidoel resultado que buscabais?TE.- Totalmente, Mike si que es el puto amo y noMourinho, su aportación ha sido básica, su repertoriode trucos de estudio es inmenso, tiene un oído y ungusto excelentes y sabe perfectamente lo que estámanejando y grabar en Red Bell con Marc Tena escomo hacerlo en tu casa con tu primo. Si mezclas aestos dos no puede salir nada malo.

I.- Aunque este proyecto es nuevo todos venís debandas como The Fabulous Ottomans o de OrganicRhythm Generation ¿Puede ser The Excitements eldefinitivo?TE.- Eso esperamos, por nuestra parte hacemos todolo posible.

I.- Habéis conseguido que vuelva a escuchar mis discosde soul, esta música nunca pasará de moda ¿Qué osatrae de ella?TE.- Es algo que siempre ha estado ahí, es músicaclásica. Además ha influenciado a todos los que hanvenido detrás. No te sabría decir exactamente que eslo que nos atrae, siempre nos ha gustado, es como loshuevos fritos, molan mucho pero no se decirte por que.

I.- ¿Qué planes tenéis a corto plazo?TE.- Pues a cortísimo unos cuantos festivales en Españay Francia y a partir de ahí abrirnos todavía mas aEuropa y quizás un poco mas allá.

I.- Soul y R&B del bueno, es imposible quedarse quietocon esta música ¿Cómo reacciona la gente en vuestrosdirectos?TE.- La verdad es que muy bien, el público en generalse muestra muy receptivo. Obviamente la atención secentra en Koko-Jean lo cual es de agradecer, al menospor mi parte, el post concierto me resulta mas relajado.

I.- Muchas graciasTE.- A vosotros, a mandar.

www.myspace.com/theexcitements

024. INZONA

Inzona Magazine.- La portada devuestro disco resulta muy en el estilo“Reservoir Dogs”, ¿implica esto uncarácter concreto de la banda?Nick Pride and The Pimptones.- Sin duda es todo un clásico. Hemosintentado que la portada sea un reflejode lo que se va a escuchar del disco,funk retro y un estilo jazz de bandasonora, pero con algunos toques depop también. Quizás Quentin Taran-tino la vea y la use para futuras pe-lículas, eso sería la ostia!!

I.- Midnight for a jazz festival... pue-des saber como empieza pero no co-mo termina... ¿por qué ese título?NP.- Antes de empezar con los Pimpto-nes, estuve en Rubberneck, una ban-da loca (cariñosamente) que hacíafunk, hip hop, jazz y rock. Nos hicimosbastante conocidos pero solo en nues-tra ciudad, Newcastle! “Midnightfeast of Jazz” fue el título de una denuestras canciones y al mismo tiempoalgo así como una broma entre loscolegas. Este álbum lo empezamoshace ya bastante tiempo, como unospocos años de su grabación. En aquelmomento queríamos hacer un grantrabajo, pero no sabíamos si alguien

en alguna ocasión lo escucharía. Ahorael álbum se ha presentado y escucha-do por todo el mundo, numero unoen las listas de Japón, así que miroatrás y pienso, ¿acerté con este título?(ríe).

I.- Cuentanos, ¿quién es Nick Pri-de?¿Y como encuentra a los Pimpto-nes?NP.- Hace ya años quería ser un des-tacado guitarrista pero ahora soy algomejor componiendo, haciendo arreglosy escribiendo. Me he dedicado exclu-sivamente a la música desde que ter-miné mis estudios, actuando por todoel noreste de Inglaterra. A todos losque he ido conociendo en este reco-rrido son los mismos a los que reunípara formar la banda. Es muy fácilformar una banda cuando tus mejorescolegas son todos grandes músicos!Después de haber tocado en diferentesbandas y diferentes estilos queríacomenzar un proyecto donde poderescribir letras, realizar arreglos y di-rigir el show completo. Sin los chicosno podría seguir en esta aventura yaque ellos son los que me aguantan enel día a día y los que reproducen eseespectacular sonido.

I.- Dame tres bandas de referenciaconcretas para vosotros.NP.- Como cualquier banda tenemosdiferentes influencias. Oz, el bateríaes un amante de The Police, Fishboney Dj Shadow. Ian, el bajista escuchabastante Motonw/Stax, James Browny Jerry Jemmot. Keith, nuestro trom-petista es amante del jazz de JoseJames, Wynton Marsalis y tambiénde las sesiones de Soul & Pimp. To-mas, el saxo, miembro mas recientede la banda sigue sonidos como losde Brecker, Blood Sweat and Tearso Gerry Mulligan. En mi caso, empe-cé con la guitarra porque soy un acé-rrimo de Frank Zappa, aunque Quin-cy Jones sea también un héroe parami!

I.- Sin duda, con vuestro soul es difícilparar quieto, ¿hay algún estilo enconcreto por el que no os podáis re-sistir?NP.- Dirigimos nuestra música espe-cíficamente a la pista de baile. Tam-bién decimos que es buena para per-secuciones con un coche de los 70s ymás si lo condujeses por las calles deSan Francisco! Diría que The Pimpto-

025. INZONA

Texto. Inzona Magazine Fotografía. Record Kicks

Nick Pride & The Pimptones

nes es una banda de funk y heavysoul. Pero para este disco en particu-lar hemos querido hacer un álbumde jazz, pero marcando diferenciasde estilo en cada tema. Entonces nosencontramos con momentos de funk,bossa, bop, boogaloo, latin, hip hopy influencias del groove directamentea través del drum&bass.

I.- El disco ya está en la calle, ¿tenéisplan de gira para este verano? ¿ha-béis pensado en tocar en España?NP.- Antes de que el álbum saliesefue muy difícil cerrar girar que me-recieran la pena porque la gente nonos había escuchado. Ahora la cosahe cambiado bastante y no se si podréesperar a marchar con los chicos degira por Europa. Si alguien quierecontratarnos en España, por supues-to, estamos interesados!

I.- ¿Quién es la voz del tema tresdel disco? ¿Hay alguna colaboraciónespecial más?NP.- Hay muchísimos buenos cantan-tes y músicos en Newcastle con los

que he tocado profesionalmente ysiempre quisieron colaborar en unPimptones álbum. Zoe Gilby está enla pista 3 “Lay it on the line”. Hetocado en bastantes giras con ella yescribí esa canción para que su vozencajara perfectamente; hemos fil-mado también un video sobre estetema en nuestro café jazz local. JessRoberts es otra gran cantante quenos pidió ser la banda en su álbum,así que como contrapartida escribí“Waiting so long” para que fueracantada por ella con The Pimptones.Susan Hamilton tiene una de lasvoces más modernas del soul actual.Yo solía cantar “Brighter day” en lasgiras pero cuando ella la entonó, ledio vida al tema.Y no son solo estas tres cantantes,hay bastantes colaboraciones de mismúsicos favoritos de la escena localde Newcastle que aparecen.

I.- ¿Cuál debe de ser la filosofía enla música para avanzar, inmersosen esto que los mismos que la crea-ron la bautizan como crisis?

NP.- Sabemos que no es buen mo-mento para la industria musical. Elmodo en el que descubrimos, escu-chamos y compramos música hacambiado profundamente, pero nocreo que esto sea una crisis, puedeincluso llegar a ser emocionante. Lossellos discográficos deberían estarasustados por como controlar la in-dustria si con la tecnología podemostener lo que queremos cuando que-remos, pagando o no. Internet per-mite que todo este mucho más espe-cializado. Hace tiempo solo existíanun par de programas de radio dondepoder escuchar funk o soul, ahorapuedes escuchar millones de podcasto radios online emitiendo lo que quie-ro escuchar o incluso grabar. Peropor supuesto que hay cosas que nohan cambiado, todavía se necesitaescribir una buena canción o teneruna excelente idea musical, y sea loque sea que esté ocurriendo en laindustria, aquello es lo que nos man-tiene concentrados en el trabajo.

http://www.myspace.com/nickprideandthepimptones

028. INZONA

AUDIO´S PAINTexto. Inzona Magazine Fotografía. Arigato Comunicación

Inzona.- Acabáis de publicar vuestro tercer trabajo “Mind, Body & Soul (but money)” ¿Qué nos podéis contarde el?Audio’s Pain.- Estamos ante uno de los trabajos que mas hemos cuidado, y que es fruto de dos años de girasintensas fuera y dentro de nuestro país, lleno de vivencias, experiencias, retos... Hemos consolidado una formacióny un equipo de trabajo a nuestro alrededor, que han formado parte del proceso creativo de una manera u otra,dando lugar a un disco de rock indie de corte que no sorprende en USA, con esencias de los 90, pero un sonidoactual y una temática muy variada y honesta.¿El

I.- tercer disco supone más presión que el segundo? ¿Os preocupa el que dirán?AP.- Hay mas presión porque vas superando metas y vas exigiéndote mas... ya no te conformas con el mismodirecto, el mismo sonido, las mismas metas... pero es una presión que aguantamos sana, y llena de sentido común.El qué dirán todavía no nos preocupa tanto como el que digan algo, ya que aunque sea malo, si la crítica esconstructiva, nos vale de mucho. Por eso este año hemos crecido en infraestructura y contamos con agencia deprensa y comunicación, creemos que es el momento en el que nos escuchen con este disco, y de paso conozcanlos anteriores.

I.- Lo presentasteis el pasado jueves 9 de junio en Madrid en la Sala Orange ¿Qué tal fue el concierto?AP.- ¡Fue genial! Logramos sacar un sonido óptimo, estuvimos muy cómodos, y creo que dimos un gran concierto.El público nos sorprendió para bien, ya que vimos como hasta seguidores que no conocíamos venian desde Murciaa vernos, algo que nos halaga.El disco lo habéis preparado durante dos largos años de gira por toda

I.- España, Alemania y China. Primero, ¿cómo os recibieron en un país tan diferente al nuestro como China? ysegundo, ¿no ha sido agotador girar y componer un disco nuevo?

029. INZONA

AP.- En China el reconocimiento fue genial. Nuestraagencia nos explicaba que estabamos teniendo una granacogida allí, que invertir en promoción iba a funcionar,ya que los seguidores crecían de forma exponencial, peronunca pudimos pensar que incluso teniamos fans, y queestaban organizándose para ir a vernos a Beijing desdelejanas ciudades como Taiwan o Shanghai.Las giras agotan pero a la vez reconfortan ya que porsuerte nos fue muy bien, y hubo muy buena respuestade público (¡mas de 30 fechas y terminamos con monode mas!). Ademas ayudan a madurar las canciones, yaque vas tocándolas entre el repertorio habitual, haciéndopasar continuas pruebas.

I.- ¿Qué es lo que mas os ha sorprendido de tocar enChina?AP.- El público, que vive la música con una pasión y unagratitud increible. Ya no solo por el fenómeno fan, sinoincluso por lo abiertos que estan a disfrutar de distintosestilos sin importarles los clichés o el qué dirán.

I.- Volviendo a vuestro sonido, mezcláis de una formamuy sutil el rock con la electrónica ¿Quién es el respon-sable final de que sonéis así? ¿A que le dais más impor-tancia, sonidos de guitarras, la electrónica, las letras...?AP.- Ruben (voz y guitarra), es el principal compositor,y a su vez quien mas mima el sonido, siendo un verdaderogourmet de las frecuencias. Desde la incorporación deTruque a la banda, como vDj-Dj se escuchan mas con-versaciones de aparatitos, ondas, frecuencias, … real-mente disfrutan con eso.Por suerte contamos con miembros en la banda conmucho criterio y recorrido musical, como Helios, y conla mirada final de todo nuestro círculo logramos tenertodos los aspectos, cuidados, mirados al milímetro, ymuy equilibrados.

I.- Siendo Murcia una comunidad pequeña está cogiendogran relevancia e importancia musicalmente hablando,tanto con el SOS 4.8 como con la cantidad de bandasque están saliendo ¿A qué pensáis que es debido?AP.- Murcia llevaba mucho tiempo con una escenainterior con mucha autoexigencia, que hacia que nostuvieramos que poner las pilas en todos los estilos.Muchos conciertos, muchas ganas, los músicos formabandos y tres bandas... De hace 4 años o así los principalesmiembros de esta escena empezaron a salir de la Región,

y la situaron en el mapa, y ahora con festivales como elSOS 4.8 o el Electromar logramos tener una credibilidada la que respondemos con solvencia. No solo en la escenaindie, ya que en Metal, rock estatal, hiphop... aquítenemos grandes bandas, con mucho trabajo y autoexi-gencia.

I.- ¿Como es vuestro directo?AP.- Energía, sudor, un sonido compacto y muy cuidado,con alguna sorpresa, y pasajes que van desde el rockmas noventero, a un dancerock, pasando con por lo épico o lo romántico... Cada ves mejoramos mas nuestraapuesta por lo multimédia, y por ahora la respuesta delpublico que acude es inmejorable (llevamos varios mesessin mas cd’s ni camisetas...)

I.- ¿Por donde os vamos a poder ver este verano?¿Volvéis a China?AP.- Las fechas las vamos anunciando en nuestra web,y se están cerrando con fluidez desde que sacamos eldisco, pero a China no volvemos hasta mayo 2012, dondeya nos han enviado los contratos para la tercera gira.Eso si, tenemos planeado un parón para grabar unacosica, que desvelaremos tras el verano, y que creemossorprenderá.

I.- El diseño artístico del álbum a corrido a cargo deKraser que muestra al dinero como elemento embaucadorde la integridad de nuestros “Cuerpo, mente y alma”¿Habéis dejado total libertad al artista o ya teníais ideasprevias?AP.- Ha tenido libertad total ¿como podríamos condicionara un artista de su talla? Pero es que además, cuando nosmostró la intervención que sirve de portada y que formaparte de un proyecto que está en mas de 10 paises,supimos que estabamos hecho el uno para el otro, eincluso nuestra gira se llama como una de sus propuestas:Loading, que podeis ver en .Kraser es un genio contemporáneo y el que nos aportela posibilidad de tener una gira Loading, como parte desu obra conceptual, es un gustazo y un honor.

I.- Muchas graciasAP.- Muchisimas gracias a vosotros, esperamos os gustenuestra propuesta y que podamos disfrutar de lo querealmente importa aquí: la música, y no tanto el “butmoney”.

030. INZONA

Inzona Magazine.- ¿Cuál es la sensación despuésde 12 años de trabajo?Costo Rico.- Es un momento de reflexión, despuésde terminar Amanece, nuestro cuarto disco, tienesla sensación de iniciar una nueva etapa. Por unlado estamos muy contentos de que hayamosllenado el grupo Costo Rico con vida durante tantosaños, que hayamos podido transmitir tanta energíapositiva y alegría a nuestros seguidores en todaEuropa... muchos grupos que empezaron connosotros o que conocimos en nuestro camino hantirado la toalla ya... por otro lado estas contentode haber terminado una obra nueva, un procesoque siempre cuesta mucho tiempo y energía... enfin, la sensación que tenemos es sobre todo felicidady también un poco de orgullo...

I.- En 12 años ¿cuál ha sido la evolución en vuestroestilo?CR.- La música de Costo Rico siempre ha sidomuy alegre y festiva, con elementos de reggae, skay música latina, de alguna forma seguimos siendofieles a este concepto. Podríamos decir que con eltiempo hemos ido siendo más selectivos, hemostratado de definir más nuestras preferencias musi-cales intentando no mezclar varios estilos en unamisma canción. Hay que tener en cuenta quesomos un grupo de ocho personas donde todosaportamos creatividad. Intentar reflejar esto encada canción tratando de respetar las opinionesde todos no siempre es una tarea fácil!!

I.- Acabáis de grabar el cuarto disco que se llama“Amanece“ ¿A qué se debe el título? ¿Qué es loque nos podemos esperar de este nuevo álbum?Cuéntanos un poco lo que hay detrás de las can-ciones y de las colaboraciones y compáralo un pococon vuestros trabajos anteriores.

Texto. Inzona Magazine Fotografía. CostoRico

COSTORICOAMANECE

031. INZONA

CR.- La verdad, es que teniendo en cuenta lostiempos que corren mantener una banda durantecasi 12 años es toda una hazaña! Y como es deesperar hay momentos durante este trayecto dondeel camino se pone bien duro. No es fácil. Así que“Aman ece” viene a ser esa luz que necesitas parapoder ver por donde seguir.Los temas que hay en el disco hablan de optimismo,alegría, esperanza... ilusión y todo lo que hay detrásde mucho esfuerzo y trabajo duro por llevar a cabotus sueños. Hemos querido transmitir la motivaciónpara levantarse una y otra vez, pase lo que pase,que cada nuevo dia merece vivir con ilusión y amor.Musicalmente, es un disco donde hay rumba cata-lana, reggae, temas más latinos... Creo que hemosconseguido un disco que vale tanto para animar tufiesta como para escucharlo más al detalle.Leo de Che Sudaka, Joan Garriga de la Troba KungFu, Arecio Smith de AsTrio, Tomas Fosch,AlwaysDrinking Marching Band, Albert “Moreno”..., sonalgunas de las colaboraciones, a todos ellos un millónde gracias!. Desafortunadamente el tiempo nuncabasta para invitar a todos los que te gustaría teneren tu disco... buena razón para hacer más discos ;-) Siempre nos gusta el proceso de creatividad mutua,la sensación de crear algo juntos, de convivir la músicay por supuesto las risas que te echas durante todasesas horas que te pegas encerrados en el estudio...!

I.- Lo grabasteis por primera vez con Marià Roch(La Troba Kung Fu) como productor, háblanos unpoco de esta experienciaCR.- Ha sido todo un placer. Los últimos dos discoshabía producido Marc Bahamonde y al principioqueríamos convencerle de producir Amanece tam-bién... pero ya sabes, ahora es nuestro guitarrista, yde algún modo mola tener una vista de fuera en elmomento de grabar... Con Marià el proceso degrabación y producción era diferente lo que tambiénte da una nueva visión en la manera de hacer lascosas.

I.- Muchos grupos se están quejando de que elmercado musical está en crisis. Las discográficas yano invierten en grupos como antes, y en los medios

importantes hay cada vez menos espacio para lapromoción de grupos independientes. ¿De dondesacáis la energía de producir un nuevo disco en estostiempos difíciles?CR.- Buena pregunta (risas) !Supongo que debe ser“por amor al arte”? Ciertamente si te pones a pensarlote entran unas ganas terribles de bajar la persianay cerrar el garito...pero supongo que debe ser latozudez y la necesidad de sentirte vivo con lo quehaces... vamos, ninguno de nosotros se quiere imaginaruna vida sin música, sin giras, sin todos estos encuen-tros y momentos especiales... Y tampoco hay queresignarse, con energía y voluntad te abres tu caminosiempre... tienes que creer en lo que haces y nodesmotivarte si las cosas se ponen difíciles... enrealidad estamos muy felices de que sigamos haciendolo que más nos gusta...

I.- Costo Rico es uno de los grupos barceloneses quemás se ha movido a nivel internacional, y estáispreparando una nueva gira por el extranjero, ¿no?¿Podrías decirnos algún sitio donde no hayáis estadopero que os gustaría estar?CR.- Para Mayo tenemos programada una giraEuropea, básicamente por Alemania y Austria.... Ala cual le tenemos muchas ganas....Y hombre, por pedir que no sea...pero la verdad esque tocar en Japón no estaría tan mal!

I.- ¿Cuales son vuestros planes y sueños para elfuturo?CR.- La verdad es que nos gustaría poder moverbastante este disco tanto a nivel nacional como ainternacional..y bueno el sueño es poder seguirhaciendo lo que te gusta mucho tiempo más, tocaren sitios donde no hayamos estado y vamos, básica-mente poder seguir haciendo discos, siendo creativosy teniendo las ganas y la ilusión del primer día!...ybueno... tocar, tocar y tocar.. Que al fin y al cabo esdonde uno se desenvuelve mejor!!

www.myspace.com/costorico

032. INZONA

Inzona Magazine.- Healing Souls es vuestronuevo trabajo. Sonido ye-yé, beat y r&b.Algo en principio tan simple y a la vez tanefectivo ¿Qué nos podeis contar de el?Brand New Sinclairs.- Es un disco muchomás inmediato y directo que el anterior,mucho más cercano a lo que es la banda.Además creemos que las canciones son me-jores. Es cierto que puede parecer simple,pero hacerlo efectivo no lo es tanto, y creemosque “Healing Souls” es un disco muy efectivo.

I.- Bases rítmicas contundentes, guitarrasbien definidas y la voz de Ana Sinclair. Aveces no hace falta mas para enganchar alpúblico. ¿Os alejais de arreglos complicadosa conciencia? ¿O surgió así?BNS.- Surge así con naturalidad en nosotros.Es cierto que en el disco no se escuchanarreglos ni trucos de estudio, pero preferimosque sea así, algo directo y crudo. Lo quesuena en el disco es lo mismo que suena endirecto. Puede parecer fácil y cómodo peroa la vez es honesto y sincero. Para engancharal público hacen falta buenas canciones ydemostrar que puedes tocarlas en un buendirecto.

I.- Os definís como “alma negra y descaroye-yé” ¿Os hubiera gustado vivir en otraépoca?BNS.- No necesariamente. Puede que enotra época fueramos más comerciales, oestuvieramos más a la moda, pero hemossabido adaptar el sonido de la banda al tiempomoderno, además, ahora se vive mucho me-jor, jeje

I.- No os considerais mod, pero encajaisperfectamente. ¿Con que etiqueta os sentísmás cómodos?BNS.- Etiquetarse a veces es duro, parecemás algo creado por la industria y los medios.Brand New Sinclairs somos pop, beat, soul,r&b, garage,....y todo eso a la vez es mod.Pero queremos dejar claro que somos algomás, algo para todo el mundo y algo quecomo mínimo, no te dejará indiferente.

I.- Habeis publicado Healing Souls tambiénen vinilo. ¿Tiene algo que no conseguirá uncd o un mp3 verdad? Yo me siento engañadocon los cds, se rompen antes de que te descuentaBNS.- Publicar en vinilo resulta de la nece-sidad de poder suministrar a un determinadopúblico el disco en este formato. Los queescuchamos lps, lo hemos hecho toda la vida, y cuando el cd desaparezca seguiremoshaciéndolo. Además es cierto que ofrece algomás que el resto de formatos, su sonido, suportada, su olor, todo...

I.- Vuestro anterior álbum lo publicasteiscon Bip Bip Records, y este con la veteranaFlor y Nata ¿Por qué el cambio de disco-gráfica?BNS.- Debido a los tiempos difíciles queestamos pasando, Bip Bip Records ha tenidoque cerrar. Ya teníamos el disco grabadocuando nos enteramos. Con Flor y Nataexistía la posibilidad de editarlo en pocotiempo y no queríamos tener el disco uno odos años en el cajón.

I.- ¿Hay alguién que se quede quieto sinbailar en un directo vuestro?BNS.- Sí, alguno hay, pero es cierto que elpúblico baila, se convulsiona, vibra...Eso nosllena de alegría y nos empuja a mejorar.Siempre hemos dado mucha importancia alos directos, ofrecer un buen show, algo másque las canciones. Como dije antes, por lomenos no te dejaremos indiferentes.

I.- ¿Próximos bolos?BNS.- 4 Junio: Sala Nasti, Madrid / 18 Junio:Scooter Rally Euskadi

I.- Muchas graciasBNS.- Gracias a ti.

www.myspace.com/brandnewsinclairs

BRANDNEWSINCLAIRS

033. INZONA

Texto. Inzona Magazine Fotografía. Flor y Nata Records

034. INZONA

Texto. Inzona Magazine Fotografía. Wildpunk

035. INZONA

Inzona Magazine.- “BIPOLAR” 11 cancionesdirectas al pecho, muy bien tratadas y que pondrána bailar a más de uno. ¿Cómo definiríais vosotroseste proyecto?Sonidoex.- Es un proyecto enérgico y muydinámico donde las baterías y guitarras se fusionancon música electrónica y dicho proyecto estádirigido a un público quizás más cañero que enanteriores ocasiones.

I.- Muchos ya os conocían de vuestra anteriorformación ¿Qué evolución encontramos en SONI-DOEX de vuestra anterior banda CULTURA-PROBASE?S.- Bueno, somos componentes distintos aunquesiguen presentes el batería y el guitarra pero aúnconserva la esencia original de la anterior forma-ción, a esto unirle una voz masculina y una defi-nición en el concepto más firme.

I.- Senser, Prodigy, Helmet, NIN, Nirvana, Pen-dulum, Cycle, CellDWeller, Lagartija Nick, Cul-turaprobase, etc. Muy buena mezcla para darforma a este proyecto. Lo primero que se meviene a la cabeza con estas bandas son esos pedazode directos casi hipnóticos que te dejan absorbidosdentro de la atmósfera musical, GENIALES!!¿Cómo es un directo de SONIDOEX??S.- Nuestros directos siguen conservando la energíay la atmósfera que nos caracteriza, nuestros direc-tos son muy trabajados desde el local de ensayo.La mezcla del rock con la electrónica es un campoque controlamos bien ya que llevamos muchosaños realizándola y esto hace que nuestros directossean considerados como nuestro fuerte.

I.- Habéis contado con la colaboración de AntonioArias (Lagartija Nick) en “Croma Andrómeda”¿Habíais trabajado ya antes con él? ¿Qué tal laexperiencia?

S.- No, es la primera vez que trabajamos con ély la experiencia fue muy satisfactoria y divertida,rápidamente captó nuestro concepto y esto hizoque todo fluyese de forma natural y espontánea.

I.- “BIPOLAR” lleva en la calle desde Marzo,¿Qué tal está funcionando la cosa?S.- Las críticas recibidas hasta el momento através de los distintos medios están siendo muybuenas y en las distintas ciudades donde lo hemospresentado en directo también ha gustado.

I.- ¿Qué tal ha sido la acogida del público?S.- Como he comentado anteriormente, estamosmuy contentos con la aceptación que hemos reci-bido por parte del público, tanto en los conciertoscomo en las distintas críticas que hemos recibidodel proyecto.

I.- ¿Cómo se presenta el verano?S.- Tenemos cerradas algunas fechas en Andalucíay después del verano tenemos proyectada unagira por distintas salas a nivel nacional, pero unavez haya surtido efecto la promoción.

I.- ¿Qué escucha “SONIDOEX” en la furgonetacuando va de gira?¿Alguna banda que os hayasorprendido últimamente?S.- Un poco de todo aunque últimamente solemosescuchar grupos como NIN, CellDWeller, Pendu-lum, Prodigy, Queen of the stone age, Rage againtsthe machine, entre otros.

I.- Para terminar algo un poco más trivial...¿cuálha sido vuestro último concierto como públicodándolo todo?S.- Los Rage y Pendulum.

www.sonidoex.com

www.dialogosconlaelectronica.comTexto. Calde Fotografía. Laura Encursiva

La música indie-electrónica en España tiene nombrede mujer: Marta Fierro, o lo que es lo mismo, EMEDJ, una gallega que lleva años en esto de la músicay que ha logrado hacerse un nombre gracias a sutrabajo pero, sobre todo, a su talento.

Sus primeros recuerdos la transportan hasta su habitación“con muchos vinilos prestados a los que dediquémuchas horas para aprender a mezclar”. Y apoyo desu familia no le faltó: “Tengo mucha suerte, siempre hanestado ahí para que me pudiera dedicar a lo que megusta. Gracias a un amigo de mi madre conseguí miprimera mesa de mezclas y por un tío mío descubríun montón de música de pequeña. Mis amigos, los desiempre, son los que hacen que me mantenga con lospies en la tierra, aunque sea a base de collejas”.

Los años en la música, como todo en la vida, dejan momentosmejores y otros para olvidar. “Mis recuerdos imborrables soncasi siempre cuando termino una sesión y veo a la gentebailando hasta el final, disfrutando y yo con ellos. Esaes la mejor sensación del mundo, en serio, cuando lostienes a todos cachondos en la pista de baile... y los miras,es como un juego de comunicación no verbal, es genial”.

En el lado opuesto, lo tiene claro: “Lo peor es cuando hay algúnproblema técnico, el equipo no funciona bien y eso tecondiciona mucho a la hora de hacer bien el trabajo”.

“No soy muy fiestera, salgo poco”

036. INZONA

www.emedj.com

EME DJ se define como una “enamorada de la música. Soy buena escuchándolay comunicándome a través de ella”. Pero no todo es música en su vida: “Meinteresa mucho todo lo que tenga que ver con el misterio, conspiraciones,parapsicología..., soy fan de Iker Jiménez, Espacio en Blanco y de la Rosade los Vientos. Me encanta leer libros y revistas de estos temas... soy unpoco curiosa con todo eso. Y bueno, también me gustan los cómics y losvideojuegos. No soy muy fiestera, salgo poco”.

Preguntada sobre cómo ve la escena electrónica nacional lo tiene súper claro: “Muybuena, hay un movimiento buenísimo de deejays y productores que notenemos nada que envidiar a los de fuera; el problema es que los promotoresy el público siempre apuesta más por la gente internacional”.

También tiene muy claro que el trabajo del deejay no es fácil y no solo por ser unamujer: “Hay cosas duras, como viajar sola en algunas ocasiones, que lo odio,muchas horas de espera antes de un bolo, dormir poco, la noche y algunospersonajes de la noche. Pero cuando haces lo que te gusta, al final intentasver las cosas positivas que son mucho más gratificantes”.

En cuanto a sus próximos proyectos, nos cuenta que seguirá remezclando junto aFiumichino con el que “en cinco meses hemos obtenido unos resultados muybuenos: 2 singles en Itunes, 2 ediciones de nuestros remixes en CD y ahoratambién empezamos a salir en Spotify. También colaboro en el videoclip deZenttric a los que hemos terminado de remezclar hace poco. Además tengovarios festivales este verano: Sonorama, la final del GP de F1 con DavidGuetta, La Mancha Pop, Cultura Quente, Valarés... y aún me quedan algunascosas por confirmar. Tengo muchas ganas de ir a Latinoamérica, en concretoa Chile y Argentina donde la acogida está siendo muy buena”.

037. INZONA

038. INZONA

“You will not be able to stay home, brother. You will notbe able to plug in, turn on and cop out. You will not beable to lose yourself on skag and skip, skip out for beerduring commercials, because the revolution will not betelevised”. Con esta incontestable diatriba comienza elprimer rastro claro, obviando al señor James Brown, delRap, ese género eminentemente urbano que tanto gustaa la chavalería. ‘The revolution will not be televised’ hapasado a la historia de la música popular por su contenidobeligerante y su irresistible cadencia rítmica, sobre la queGil Scott-Heron va lanzando dardos envenenados, verdadescomo puños, convocándonos a una revolución que, aunqueno ha acabado (es el camino, no la meta), sí ha dejado alos afroamericanos en una mejor posición de la que partíandentro de Estados Unidos.El pasado 27 de mayo, Facebook me golpeó, a través delperfil de Converge (una interesantísima banda hardcorede Salem, en Massachusetts), con una terrible noticia: GilScott-Heron había fallecido. Con 62 años, el inquietoartista, músico y poeta, de Chicago había sucumbido a sulucha con el virus de la inmunodeficiencia humana en unhospital neoyorquino, tras regresar de una gira por Europa.No echamos de menos a alguien o algo hasta que no lotenemos y, de repente, me acordé de él y, sobre todo, desus discos, a los que tenía abandonados; recordé los buenosmomentos que viví al sol, con él como inestimable compañía,en aquella terraza de un piso madrileño junto a Adán yRomina, quienes se enamoraron a primera oída de suelegante y carismática voz, lejana de innecesarios adornos,sencilla y sincera.‘The revolution will not be televised’ es la primera canciónde ‘Pieces of a man’, su segundo álbum, un cedé quepusimos y pusimos una y otra vez durante aquellas tardesociosas, cuando nos deleitábamos con unas cervezas y susonce cortes, a medio camino entre el Soul, el Jazz, el Funky el Spoken Word. Una oferta deliciosa que, desde supublicación en 1971, ha ganado peso en círculos de cultosónico, manteniéndose a una considerable distancia del

reconocimiento masivo que coetáneos como Stevie Wondero Curtis Mayfield sí disfrutan. Puede parecer ingenuo,pero escuchar a Scott-Heron me sentaba estupendamente,no sólo por la música en sí, maravillosa, sino porque eraalgo especial, único, un tesoro que no mucha gente conocía.Ya con la portada puedes hacerte una idea resumida delo que te vas a encontrar: ese hermoso peinado afro, delque emana decisión y seguridad; la mirada perdida peromuy directa; la ropa, inconfundiblemente ligada a sudécada... Pero ‘Pieces of a man’ es mucho más. Es, paraempezar, una obra comparable a piezas maestras como‘What’s going on’ (1971), de Marvin Gaye; ‘Innervisions’(1973), de Wonder; ‘Curtis’ (1970), de Mayfield, o ‘Sexmachine’ (1970), de Brown. Elepés que reforzaron, inte-lectual y espiritualmente con composiciones majestuosas,verdaderos himnos sociales, a la comunidad afroamericanaen el decisivo y convulso paso de los 60 a los 70, cuandoel Movimiento por los Derechos Civiles era ya una fuerzaimparable contra la segregación racial.‘Pieces of a man’ es también un ejemplo magnífico de quees posible conjugar un sonido cómodo y fácil de escucharcon un mensaje de considerable peso y unas coplas querebosan sentimiento, profesionalidad y complejidad en suejecución, dentro de la simpleza de su planteamiento: esun disco sin pretensiones para el oyente casual pero puedeser también materia de estudio para el melómano.El contenido parte de la clara premisa que es ‘The revo-lution will not be televised’ para acabar con un acongojanteretrato de la derrota humana, una descarnada llamada desocorro, en ‘The prisoner’ (“Never forgets that he’s aprisoner, can’t you hear my plea. ‘Cause I need somebody,Lord knows, to listen to me. I’m a stranger to my son whowonders why his daddy runs”). En el paseo sonoro nosencontramos con ‘Save the children’, un canto al futuro,encarnado en los más jóvenes como mejor respuesta a losproblemas de la sociedad (“They seem to be so unawareof, i know, the things that they soon have to take care of.We got to do something to save the children, soon it will

http://picadurasmusicales.wordpress.com/

j

Y

J

039. INZONA

be their test to try and save the world”), o un apasionado homenaje ados gigantes de la cultura estadounidense, John Coltrane y Billie Holiday,dos figuras que infundan esperanza a los afroamericanos en su lucha pormejorar su situación: “Ever feel kind of down and out and don’t knowjust what to do? Livin’ all of days in darkness, let the sun shine through.Ever fell that somehow, somewhere you lost your way? And if you don’tget help you won’t make it through the day. You could call on Lady Day!You could call on John Coltrane. They’ll wash your troubles, your troublesaway” (‘Lady Day and John Coltrane’). Además están ‘When you arewho you are’, esa genial invitación a quitarnos las máscaras y apreciarnossiendo como somos (“You always go out of your way to impress me.Don’t you know by now ain’t no need to impress me. I’m impressedevery time you smile when I feel like you mean to smile. You canbe so very beautiful when you are who you are”) o la ternurade ‘I think i’ll call it morning’ (“I’m gonna take myself apiece of sunshine and paint it all over my sky. Be no rain”),sin olvidarnos de la inspiradora ‘The needle’s eye’: “Himwho don’t fit through the needle’s eye, him who just don’tunderstand. A brand new sense of freedom, a brandnew sense of time. Him may go and stand alone nowand leave the hate and fear behind”.El continente es un tan evasivo como compactoentramado en el que destacan, tras la garganta delprotagonista, el piano, más su versión eléctrica,de Brian Jackson (que firma más de la mitaddel disco) y el contrabajo, más el bajo eléctrico,de un maestro de los bordones, Ron Carter,uno de los hombres más respetados y grabadosde la historia de la música clásica estadouni-dense. Otras estrellas del Jazz que aparecenen los créditos son Hubert Laws, responsablede la flauta y el saxofón, y Bob Thiele, inmensoproductor que, tras su inabarcable experienciacon algunos de los dioses del género (Coltrane,Duke Ellington, Art Blakey, Coleman Haw-kins, Max Roach, Charles Mingus... ¡La listaes flipante!), gestionó sabiamente una texturafresca y espontánea, suave y rotunda, queencaja perfectamente con lo que se nos quierecomunicar. Completan la formación el monstruodel Funk Pretty Purdie, en la batería, y BurtJones, con la guitarra eléctrica.

La música tiene efectos curadores y ‘Pieces ofa man’ es una de sus guías terapéuticas másfáciles de seguir. Sólo hay que acordarse de ellade vez en cuando y darle al play para vivirlaen directo: “The revolution will be no re-runbrothers, the revolution will be live”.

No recuerdo que en está sección hayamos dedicado alguna de las reseñas a endulzarnos como es debido, excepto enaquella ocasión que nos debatíamos entre el chocolate y el sexo; por ello creo que es buen momento para entrar enalgún asunto que nos dilate las pupilas en un par de bocados. Voy a ser benévolo y ceder mi receta del arroz conleche, infinita fuente de éxtasis en dulce que hace estragos allá donde la presento. Solo apto para los muy dulcerosy perfecta en frío para la época en la que nos encontramos.

Romanos, árabes e incluso nuestros primeros cocineros y comensales lo tuvieron como un plato de buena mesa, sólopara pudientes, que en ocasiones se tomaba como plato principal caliente combinado con carne, frutos secos y algunahierba, y que fue abaratándose con el tiempo así como sus ingredientes pasando a ser un plato más de guerrilla. Hayque saber conservar la cocina tradicional, pero comenzando desde cierta época, ya que nuestras primeras mesas nodestacaban precisamente por su finura y excelencia. Y es conociendo esa historia como podemos llegar a distintossabores de una misma receta (en este caso nuestro arroz con leche), que se inicia con la incorporación de miel comoedulcorante, ya que no conoceríamos el azúcar hasta la época de Napoleón, primero el de caña y más adelante lablanquilla.

Dicen que los Asturianos hacen el mejor arroz con leche, y puede que sea cierto, incluso le queman azúcar en lasuperficie una vez enfriado formando una dulce costra, pero todos sabemos a estas alturas que “manos de santo” hayen los rincones más recónditos de nuestra geografía y variedad de este plato tanta como sucede con la tortilla depatata: es cuestión de gustos.

La mía, que no tiene nada que envidiar a otras, es un cúmulo de pequeños trucos que como resultado provocan lamás sana salivación, ahí la dejo.

Buen provecho. Ules. ulescook@gmail.com

cookINTexto. Ules

040. INZONA

INGREDIENTES• Proporción 1 taza de arroz (redondo) – 1 litro de leche.• 1 lata pequeña de leche condensada.• 1 manzana golden cortada en daditos.• Un buen puñado de pasas sin huesos.• Cáscara de limón o naranja a gusto.• Una rama de canela.• Canela en polvo para espolvorear antes de servir.

ELABORACIÓNAbrir el arroz previa cocción en la leche, esto es,hervirlo cubierto de agua unos 2 minutos (estoes opcional). Ponemos a hervir la leche con lamanzana, las pasas, la cáscara de limón o naranjay la canela en rama. Cuando el olor sea evidente,incorporamos el arroz y lo dejamos hervir duranteunos 12 minutos removiendo de vez en cuando.Aquí podemos retirar la canela y el limón, pueshabrán soltado su aroma completamente. Ahoraañadimos la latita de leche condensada paraendulzar y darle el toque maestro! Desde aquílo dejaremos hervir unos 3 minutos más sin dejarde remover para que no se nos queme el fondo.Entonces lo pasamos a una fuente y con su propiocalor terminará de hacerse. Una vez frío le damosel toque de canela molida.

_”Would you like some sugar in the coffee?”_ “No, thanks turkish, I ´m sweet enough” (Snatch, la película)

Un toque romántico pero con fuerza, así son loscuadros que pudimos ver en Barcelona el sábado14 de mayo en la exposición de la Sala Fac-toryraw pintados por una nueva artista: JudihtRoca. La exposición con el nombre de “Affair”,peculiar por su duración de tres horas, fue suestreno. La primera vez que mostraba su arteal exterior ella sola. Veintitantos “affairs” ideadosa través de sueños, resultado de un año y mediode producción. Un cúmulo de días y fines desemana distintos, de sensaciones y sentimientosque invaden cada cuadro personalizándolo,diferenciándolo de todos los demás. Ya sea porlos colores o las texturas, cada pintura transmiteun estado particular y especial. Jud estudiódurante cuatro años diseño gráfico en la escuelaElisava y ahora es directora de arte del estudiocreativo C’est la Vie de Barcelona. Después deque muchos nos quedáramos con más ganas,estaremos a la espera de una exposición prolon-gada con más sueños.

culturaTexto. Marta Benito Delgado

Pintandosueños

Texto y Fotos. Omar Janaan

Para el desocupado lector:

No quiero que esta confesión sirva como justifica-ción de lo que hice, espero que sepa comprender-me, llevo dedicándome a esto del humor gráficoy el dibujo un tiempo, ya que suelo aburrirmemucho, y cuando me aburro, hago cosas...

Para mí el humor siempre ha sido un trabajo muyserio, no hay que tomárselo a risa; creo que lalabor del humorista parte de la visión de surealidad, extrayéndole todos los puntos de vistaposibles, confiriendo un tono grotesco a lo altivoy ensalzando lo cotidiano. Esto actúa como llamadade atención y no sólo nos produce risa, sino feli-cidad, reflexión, rabia, temor... Algunos hablantambién de alteraciones biogenéticas, pero no séyo...

El ordenador me ayudaba bastante, internet esla libertad, ¡pero si nadie te dice qué o cómotienes que hacer las cosas! ¿En serio la gente eracapaz de vivir antes sin internet? Si ha conseguidoreducir en un 0,0035% los totalitarismos en elmundo. Pronto me casaré con el ordenador, parafidelizar la relación y quizá pensar en tener hijos.

Y bueno, también he trabajado en cosas fuera decasa, colaborado con revistas y juntándome conartistoides (esos son peores que las personasnormales, devoran bebés vivos para comer).

El caso, es que hace unos meses quise pasar elpunto máximo de la transgresión y le dediquéuna viñetuela a Ramoncín (sí, sí, el de los pollosfritos reyes), viñetuela que pasó a formar partede la portada de su web; desde entonces, lacomunidad de dibujantes me retiró la palabra.Ahora mendigo por las calles de Málaga cambian-do comida y chicles de melocotón por viñetuelas.Es aún más triste que pedir y peor que robar.A lo que iba... ¿Ustet no tendrá un europa´dejarme, verdá?

042. INZONA

INanART

Omar Janaan | Worst Of

www.omarjanaan.escontacto@omarjanaan.es

043. INZONA

Si el verano es la mejor época para leer, el género ideal es la novela negra. Hayuna extraña querencia natural entre el calor veraniego, la playa, el chiringuito ylas multitudes con las luces de neón, el asfalto caliente, los bares peligrosos, lostipos duros y las mujeres fatales. La novela policiaca está de nuevo de moda graciasa los autores nórdicos que dominan el mercado con sus novelas truculentas, sindescontar la gran calidad de los autores nacionales y las reediciones de los clásicos,que son de los pocos libros que aún se pueden ver en los quioscos.En el cómic de género negro, tras los detectives clásicos de las tiras de prensa,siempre ha habido una predilección por el hard boiled más descar-nado desde la gloriosa época pulp gore de la EC. Los tebeos de crí-menes habían estado un tanto abandonados desde el Sin City deMiller, pero en los últimos años han salido varias series de grancalidad: Criminal de Brubaker, Scalped de Jason Aaron, RG dePeeters y Pierre Dragon, Gotham Central de Brubaker yRucka o Blacksad de Guarnido y Canales.

Las adaptaciones de novelas negras al cómic sonescasas, pero las pocas que hay merecen un lugardestacado. Antes de los nórdicos estaba el Polarfrancés y las adaptaciones de Tardi de las obras deLéo Malet y su personaje Nestor Bruma, de BenjaminLegrand y sobre todo las de Jean-Patrick Manchette;su Griffu (Norma) y la Balada de la Costa Oeste(Norma) son de lo mejor que los tebeos pueden ofreceren este género.

Recientemente Darwyn Cooke se ha embarcado enel proyecto de adaptar al cómic las novelas de Parkerescritas por Donald Westlake, bajo su pseudónimomás conocido Richard Stark. Darwyn Cooke es unode esos autores que se curtió en el mundo de laanimación y que, liderados por el gran Bruce Timm,se han emperrado en demonstrar que en los últimos15 años las mejores historias de superhéroes estánen dibujos animados, no en los repetitivos y aburridoscómics de crossovers multisagas de mil portadascoleccionables aspirantes a futuras películas. Cooke,que venía del mundo del diseño gráfico y se nota muchoen su estilo, tras su trabajo en las series animadas de Batman y Superman volvióal mundo del cómic. La mayoría de sus cómics son de superhéroes destacando larecreación con Brubaker de Catwoman: El gran golpe (Norma) o la miniserie DC:New Frontier, pero no ha sido hasta la publicación de los tebeos de Parker donde

044. INZONA

visibleTexto.Soiyo N.

Vacaciones

045. INZONA

hemos visto otras facetas de este autor.

Parker es un hijo de perra. Un ladrón profesional que no duda en usar la violencia, un solitario con mal humorbordando la sociopatía. No es un protagonista atractivo pero en el primer tomo, Parker: El Cazador (Astiberri),Cooke nos atrapa con el trepidante comienzo, una secuencia cinematográfica prácticamente sin dialogo. Parker llegaa Manhattan desposeído, sin dinero, papeles u otra cosa que no sea un ansia total de venganza. Parker está en laciudad para matar a su exmujer y su excompinche, que le traicionaron tras un gran golpe, y para hacer pagar acualquiera relacionado con esa traición, incluso si la relación es tangencial y le enfrenta a los jefes de una poderosaOrganización criminal. El cuidado estilo de dibujo de Darwyn Cooke, con aires de publicidad de los 50 y 60 e influenciasde la animación de Bruce Timm y otros autores, presentado en un duotono con azules pálidos que usa muy hábilmentepara las luces y sombras, contrasta fuertemente con la temática. La historia no es novedosa pero Cooke maneja bienlos muchos recursos del comic, aunque flaquea en dotar a la adaptación de un ritmo adecuado. La introducción secontrapone a muchas páginas en las que textos largos restan dinamismo, las páginas con diez viñetas con splash pagesque son casi ilustraciones.

En los USA la editorial IDW ya ha sacado el segundo tomo de los cuatro que hay planeados en principio: Parker:The Outfit, que Astiberri debe estar cerca de publicar aquí. IDW curiosamente esta reeditando en los USA la joyadel comic noir español el Torpedo de Abuli y Bernet. En este tomo resume dos libros siguiendo las aventuras deParker, tras un cambio de identidad a base de bisturí, que junto a otros cuantos criminales autónomos se deciden asangrar a la patronal del crimen que es la Organización. Este tomo es más entretenido, el estilo peculiar de DarwynCooke se acomoda mejor al medio y los problemas de ritmo, siempre presentes al adaptar una novela al comic, casino se notan. El uso del bitono es aún más impactante en este tebeo y Cooke cambia incluso de registro estilístico unpar de veces para contar tramas secundarias. Parker es de nuevo un cabrón metódico con el que no conviene nocruzarse y Cooke es un gran artista del que hay que pillarse todo lo que saque en esta línea.

Texto y Fotos. Jesús Lanzat

Como todos sabéis se acerca el verano, el sol nos abrasa con su calor de la leche y nos apetece ir a las playas arefrescarnos. Pero esta sección se llama In the campito así que no os puedo hablar sólo de las playas, por eso vamosa conjugar en este número las dos cosas. ¿Qué os parece si os hablo de unas calas impresionantes salteadas entrecerros con unos acantilados muy pero que muy bonitos, llenos de vegetación típica mediterránea y de su fauna mascomún?

Pues bien eso es lo que tiene el Paraje Natural de los Acantilados de Maro y Cerro Gordo. Este espacio Naturalse encuentra entre las provincias de Málaga y Granada, mas específicamente entre los pueblos de Nerja y Almuñecar.Son 12 kilómetros de costa y más de 1 kilómetro mar adentro que fue declarado Paraje Natural un 28 de julio de1989, además de zona especialmente protegida de importancia para el mediterráneo (ZEPIM), todo ello por unosvalores ecológicos a tener en cuenta.

En el mar nos podemos encontrar praderas de Posidonias que se expanden por el fondo marino. Las Posidonias sonunas plantas acuáticas que llegan a medir casi un metro de largo y que dan cobijo, protección y alimento a infinidadde fauna marina, como al colorido Pez Doncella o al impresionante Pez Luna. Además las Posidonias indican que lacalidad del agua es excelente, por lo que se le considera un bioindicador de las mismas. Fuera ya del mar azul intensonos encontramos con 12 kilómetros de costa, y a lo largo de las mismas podemos ver cuatro torres Almenaras de laépoca en la que los musulmanes reinaban en Andalucía. Torre de Maro, Torre del Río de la Miel, Torre del Pino yTorre Caleta y si mi memoria no me falla hay una quinta que se llama Torre Cerro Gordo. Estas torres servían comovigías para repeler cualquier ataque por mar. Los cristianos cuando conquistaron de nuevo estas tierras las reconstruyeronpara así guardar las costas de los piratas. Estas torres, gigantes vigías de piedra dispuestas en los cerros más altosde los acantilados, no solo preveían los posibles ataques, si no que también defendían las bonitas calas por las queaccedían los invasores, en las cuales en la actualidad los bañistas utilizan para el disfrute. Estas playas o calas son

047. INZONA047. INZONA

l

n

o

y

n

n

las de Las Alberquillas, El Cañuelo y la de Can-tarriján. De estas tres calas las del Cañuelo y lade Cantarriján se pueden unir por un preciososendero de unos 5 kilómetros. Para llegar a estesendero solo tienes que coger la pista forestal quete lleva a la cala del Cañuelo y a menos de 1kilómetro se ve una senda que parte a la izquierda.Este camino o vereda esta bien marcado y teconduce a la Torre Caleta con sus magnificas vistasde calas y acantilados. Luego solo tienes que volverpor el mismo camino y tomar una senda que partea la derecha que anteriormente la hemos dejadoatrás a mitad de camino, y nos llevara en unos 3kilometros a una de las mejores calas del ParajeNatural, la Cala seminudista de Cantarriján.

Este sendero esconde joyas de la botánica comola Siempreviva Malagueña (limonium malaci-tanum), el Romero Blanco (rosmarinus tomento-sus), el Boj balear (boxus balearica) y la Olivilla(cneorum tricocum). Y como no hablar tambiende la Avifauna como el Halcon Peregrino, el Cer-nicalo Primilla y la Fauna terrestre como la Cabramontesa o montés, y el Camaleón.

En fin una joya paisajística que hay que cuidar yque se puede disfrutar en verano. Recoge lo mejordel senderismo fácil y contemplativo, con un grandía de playa para refrescarse.

Si hasta ahora le hemos dedicado nuestro viaje polaco aVarsovia y sus alrededores, ahora le toca el turno a su“capital pequeña”. Con sus 800.000 habitantes, se tratade la ciudad con mayor atractivo turístico del país, ya que,al apenas ser dañada por la Segunda Guerra Mundial, sucasco antiguo conserva todo el aspecto medieval de origen,y si a ello le sumamos su carácter tradicional de ciudaduniversitaria, nos encontraremos con la cara más interna-cional del Polonia, llena de turistas y estudiantes deintercambio que atestan unas calles llenas de magia. Noobstante, Cracovia es la única ciudad europea que puedepresumir de tener castillo en el centro con dragón propio.

CENTRO HISTÓRICOLas murallas de la antigua Krakóv fueron levantadas enel siglo XIII y aún hoy conserva su perímetro de 3 kiló-metros. Aconsejamos entrar en la parte más interesantede la ciudad por la Brama Florianska, una de las ochopuertas de defensivas del siglo XIV, construida en piedra,que da acceso al camino Real, por el cual nos encontrare-mos, a uno y otro lado de la calle, cantidad de cafeterías,tiendas, puestos de comida rápida, tenderetes y bullicio.Por ella accederemos al corazón de la antigua urbe, laplaza del mercado, un impresionante espacio abierto quecon 200 metros de lado es una de las mayores plazasmedievales de todo el continente y que mantiene el mismoesquema con el que se construyó en 1257. En ella es visitaobligada la Lonja de los Paños: un edificio de estilorenacentista que contiene en su base un mercado cerrado,lleno de puestos de artesanía, donde se pueden encontrar,piezas de madera, como ajedreces o todo tipo de cajas, asícomo también prendas de piel, sobre todo, los famososgorros de Zakopane, que son algo así como los que debería-mos ponernos al subir en nuestro trineo de huskies. Sí, esel momento de los regalos y recuerdos, ya que, exceptolos gorros, que son de gran calidad, los precios son másque bajos. En la planta superior de la lonja existe unagalería de pintura polaca del siglo XIX y en el subsueloencontraremos un museo interactivo, que combina losrestos arqueológicos de la Cracovia originaria con proyec-ciones en 3D que muestra como se vivía en la época. Muy

recomendable su visita. Otros monumentos de la plaza: laiglesia de Santa María, con sus típicas torres barrocasque fueron modelo arquitectónico del país, o la torre delAyuntamiento.

Todo el centro está lleno de sitios para comer, beber o salirde noche (no de madrugada). Entre el cruce de las callesTomasza y Jana nos encontraremos la mayoría de ellos.Para comer, nada como Pod Aniolami (Grodzka, 35),considerado uno de los mejores restaurantes de todaCracovia, aunque no deja de ser muy asequible. De sucarta no hay que perderse el cerdo al horno. Más económicoaún es el restaurante Klasyka Polska (Tomasza, 8), aúncon demasiada pinta de franquicia folklórica, contiene unbuen elenco de toda la comida típica de la zona.

Para salir de noche destacamos un local llamado LizardKing (en honor al glorioso Jim Morrison) con unas insta-laciones y sonido para los conciertos, que se celebran adiario, que más quisiéramos tener en muchas de nuestrasciudades. También existen numerosos clubs de jazz en lossubterráneos de la ciudad, en los que no faltan las jamsessions abiertas al público, por si alguien se anima...

LA COLINA DE WAWELSe le llama así a la que corona el Castillo Real, ya queCracovia fue, durante siglos, la capital del reino. Desde laplaza del mercado podemos ir paseando hasta encontrarnoscon este conjunto monumental a orillas del Vístula. En surecinto está la Catedral, el templo cristiano más importantede Polonia y mausoleo de San Estanislao, a la que sepuede entrar gratis y, previo pago, subir al campanario obajar a la cripta.

Anexo se encuentra la residencia del castillo Real, que sibien tenía en origen una estructura gótica que pasó a ser

Texto y fotografía. Diego Lara

Polonia

048. INZONA

renacentista, resulta que posteriormente unos soldadossuecos borrachos quemaron casi todo el castillo, reconstru-yéndose en el siglo XVIII y al ser vuelto a destruir, estavez por los austríacos, un siglo después, se terminó pordevolverle la apariencia renacentista de sus orígenes. Lavisita al interior muestra una sucesión de salones plagadosde frescos, pinturas y tapices.

Por cierto, con el ticket de entrada al castillo se puedeampliar para visitar la guarida en la que se encontraba eldragón Wawel que, según la leyenda, mató el príncipeKrak y que sirve de símbolo a la ciudad. Se accede porunas escaleras en espiral que terminan fuera del conjunto,allí se puede tirar la moneda de rigor y, al parecer, pocomás.

EL BARRIO KAZIMIERZEs la otra gran zona para callejear. En sus inicios era unaciudad independiente, fundada por Casimiro III (Kazimierz)que posteriormente se anexionó al resto del núcleo urbano,pasando a conformar su barrio judío, ya que, durantesiglos, esta comunidad encontró cobijo bajo sus muros alser expulsados de cualquier otra parte de Europa. Conla Segunda Guerra Mundial se trasladó toda su poblaciónal gueto y a campos de concentración, como refleja la cintaLa Lista de Schindler, que transcurre en esta barriada.Al terminar el conflicto, Kazimierz volvió a florecer y hoyse nos ofrece provista de plazas y rincones con verdaderoencanto, como podemos encontrar en la cafetería Singer(Estery 20), cuyas mesas tienen máquinas de coser an-tiguas.

Estando en este lugar se tiene una oportunidad única para

escuchar auténtica música klezmer, de origen judío, tocadapor grupos compuestos principalmente de violines, clari-netes, piano/acordeón y contrabajo. Su origen es tambiénmedieval y sus piezas suelen ser instrumentales de tonomelancólico, aunque a veces es asociada a grandes cele-braciones. Sus mayores exponentes son el grupo Kroke(Cracovia en yidis). Para escucharla nada como disfrutaren vivo de veladas durante la cena. Lo mejor es ir haciala plaza Szeroka, donde están los restaurantes Ariel yArka Noego, el primero de mayor tamaño y el segundomás íntimo y quizás auténtico. Los dos sirven comida detradición judía.

OTROS LUGARES PARA VISITAR DESDE CRA-COVIAMinas de sal de Wieliczka: a 13 km. de Cracovia. Setrata de un mina de kilómetros de galería que llegan hastalos 90 metros de profundidad. Hay que bajar 378 escalonespara dejarse impresionar por todo lo que se ha excavadoen su interior, formándose una auténtica ciudad subterránea,con iglesia, un restaurante, lago y auditorio. Dentro seexponen esculturas referentes a la historia y leyendas dePolonia o réplicas de clásicos de la Historia del Arte.

Auschwitz-Birkenau: También se puede visitar estemonumento a la barbarie humana, donde fueron extermi-nadas entre 1.200.000 y 1.500.000 a manos del régimennazi, mayoritariamente judíos, así como un conjunto dediferentes etnias polacas, eslovacos, prisioneros rusos, etc.Se tarda hora y media desde la ciudad y la entrada esgratuita, a no ser que se requiera un guía que explicará,a lo largo de los espeluznantes barracones, el vestigio delvergonzoso genocidio.

049. INZONA

140m2 de tienda, primeras marcas y todos los bancos de semillas

c/Lope de Mena • San Pedro de AlcántaraT- 952 799 007 • burbuganja@hotmaIl.comc/Maspalomas nº3Complejo Islas Canarias Avenida Andalucia • EsteponaT- 952 928 316

aceite, pastillas freno, filtros, baterias...

venta de neumáticosa precios sin competencia

servicio rápido enmantenimiento de la moto

soluciones para internet

675 100 159Teléfono:

www.ebooz.cominfo@ebooz.com