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MÁSTER PROFESIONAL MÁSTER PROFESIONAL EN ANIMACIÓN 3D, VFX Y COMPOSICIÓN DIGITAL Inicio Duración Horario Turno Situación Octubre 2017 650 horas de 16:00 a 20:00h. Tardes de lunes a viernes Calle Pirineos 55 (Madrid) Teléfono, +34 915435701 Imagen 3D: Carlos Sastre / Profesor

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MÁSTER PROFESIONALEN ANIMACIÓN 3D, VFX

Y COMPOSICIÓN DIGITAL

InicioDuraciónHorarioTurno Situación

Oc tubre 2017

650 horas

de 16:00 a 20:00h.

Tardes de lunes a v iernes

Cal le Pir ineos 55 (Madrid) Teléfono, +34 915435701

Imagen 3D: Carlos Sastre / Profesor

- Módulo experto en MODELADO DE ENTORNOS Y OBJETOS 3D con 3D Max y Vray.

- Módulo experto en COMPOSICIÓN DIGITAL, para cine de imagen real con Nuke.

- Módulo experto en ANIMACIÓN DE PERSONAJES 3D, para cine de animación con Maya.

- Módulo experto en EFECTOS ESPECIALES 3D (FX)con Maya, Real Flow…

- Módulo experto en MODELADO DE PERSONAJES 3D con Zbrush.

Carlos AzurCoordinador Máster Profesional

“Cuando me encargaron desarrollar los contenidos de este máster sentí que tenía la oportunidad de mejorar el futuro profesional de muchos alumnos.

Desde esa responsabilidad, me propuse diseñar un plan de estudios que cubriera las exigencias de una industria cambiante y en alza”.

El mundo puede ser como lo imaginas, y nosotros podemos enseñarte a crearlo.

COMPONEN EL MÁSTER, 5 MÓDULOS PROFESIONALES DE MODALIDAD “EXPERTO”

Másterprofesional

Imagen 3D: Carlos Azur / Profesor

Imagen 3D: Carlos Azur / Profesor

Temario del Módulo I

• TEMA 01./ Proceso de producción, organización y metodología

• TEMA 03./ Modelado arquitectónico de exterior

• TEMA 04./ Modelado de estancias e interiores

• TEMA 05./ Modelado de fantasía, vegetaciones, terrenos...

• TEMA 06./ Modelado de objetos orgánicos y hardsurface

• TEMA 07./ Modelado de telas

• TEMA 08./ Ambientación (personas con populate)

• TEMA 09./ Integración de 3D con imagen real

• TEMA 10./ Materiales y shading (Avanzado)

• TEMA 11./ Mapas y texturas (Avanzado)

• TEMA 12./ Sistemas de iluminación en exterior, interior y estudio

• TEMA 13./ Encuadre y colocación de cámaras

• TEMA 14./ Con�guración del render y composición de los pases

• TEMA 15./ Posproducción y composición digital

• TEMA 16./ Presentación de entornos (�y through y estático)

• TEMA 17./ Plugins

• TEMA 18./ Flujo de trabajo con otros programas

Módulo I. Experto enMODELADO DE ENTORNOS Y OBJETOS 3D con 3D Max y Vray

TEMA 02./ Interfaz y herramientas de 3DMax y Vray

Imagen composición y posproducción: Ricardo Gómez / Profesor

Módulo II. Experto enCOMPOSICIÓN DIGITAL, para cine de imagen real con Nuke

Temario del Módulo II

• TEMA 01./ Proceso de producción, organización ymetodología

• TEMA 02./ Interfaz y herramientas de Nuke

• TEMA 03./ Máscaras y transformaciones

• TEMA 04./ Rotoscopia

• TEMA 05./ Chromakey

• TEMA 06./ 3DTracking

• TEMA 07./ Composición con pases de render

• TEMA 08./ Entornos 3D

• TEMA 09./ Corrección de color

• TEMA 10./ Sistema de partículas

• TEMA 11./ Estereoscopia

• TEMA 13./ Exportación y render

• TEMA 14./ Flujo de trabajo con otros programas

TEMA 12./ Plugins

Animación de personajes: Ana Cobos / Profesora

Módulo III. Experto enANIMACIÓN DE PERSONAJES 3D, para cine de animación con Maya

Temario del Módulo III

• TEMA 02./ Interfaz y herramientas de 3DMax y Maya

• TEMA 03. / Construcción de rig corporal

• TEMA 04./ Brazos y piernas FK/IK

• TEMA 05./ Skin, pesado de la malla

• 08./ DeformadoresTEMA

• TEMA 10./ Línea de acción

• TEMA 11./ Pesos ye quilibrio de los personajes

• TEMA 12./ Estudio de locomoción y ciclos

• TEMA 13./ Anatomía del movimiento

• TEMA 14./ Animación I (Básico)

• TEMA 15./ Animación II (Medio)

• TEMA 16./ Animación III (Avanzado)

• TEMA 17./ Plugins

• TEMA 18./ Flujo de trabajo con otros programas

TEMA 01./ Proceso de producción, organización y metodología

TEMA 06./Construcciónderigfacial

TEMA 07./ Morphers y expresiones

TEMA 09./ Fundamentos básicos de la animación

Imagen 3D: Jose Antonio Navarrete / Profesor

Módulo IV. Experto en EFECTOS ESPECIALES 3D (FX)con Maya, Real Flow…

Temario del Módulo IV

• TEMA 02. / Interfaz y herramientas

• TEMA 03. / Sistema de partículas

• TEMA 04. / Tipos de emisores, fuerzas e instancias

• TEMA 05. / Simulaciones de colisiones entre cuerpos

• TEMA 06. / Simulaciones de destrucciones y fracturas

• TEMA 07. / Simulaciones de humos, fuegos y explosiones

• TEMA 08. / Simulaciones de �uidos y líquidos

• TEMA 09./ Deformaciones y cuerpos rígidos

• TEMA 10./ Simulaciones de pelo

• TEMA 11./ Simulaciones de multitudes

• TEMA 13./ Posproducción digital

• TEMA 14./ Plugins

• TEMA 15./ Flujo de trabajo con otros programas

• TEMA 01. / Proceso deproducción ,organización y metodología

TEMA 12./ Cache y Render

Imagen 3D: Carlos Sastre / Profesor

Módulo V. Experto enMODELADO DE PERSONAJES 3D con Zbrush

• TEMA 01./ La historia del personaje 3D

• TEMA 02./ Proceso de producción, organización y metodología

• TEMA 04./ Introducción al modelado (primitivas estándar)

• TEMA 05./ Modelado orgánico I

• TEMA 06./ Modelado orgánico II

• TEMA 07./ Modelado de complementos y accesorios

• TEMA 08./ Modelado textil

• TEMA 09./ Retopología y mayas correctas

• TEMA 10./ Modelado Hard Surface

• TEMA 11./ Modelado Environment

• TEMA 13./ Mapas y texturas

• TEMA 15./ Posproducción y composición

• TEMA 16./ Presentación de personaje (timelapse y estático)

• TEMA 17./ ZPlugins

• TEMA 18./ Flujo de trabajo con otros programas

Temario del Módulo V

TEMA 03./ Interfaz y herramientas de Zbrush

TEMA 12./ Materiales y shading

TEMA 14./ Iluminación, cámaras y render

Diseño de personaje: Maroto / Profesor taller

Taller I. DISEÑO DE PERSONAJEScon Photoshop e Illustrator

Temario del Taller I

TEMA 01. / La historia del personaje 2D

TEMA 02. / Proceso de producción, organización y metodología

TEMA 03. / Buscando la idea e inspiración

TEMA 04. / Bocetando

TEMA 05. / Expresiones faciales

TEMA 06. / Expresiones corporales y posturas

TEMA 07. / La personalidad de nuestro personaje

TEMA 08. / Limpieza y trazado del personaje

TEMA 09. / Estudio de luz y sombra

TEMA 10. / Estudio de color

TEMA 11. / Uso y funcionalidad de los pinceles

TEMA 12. / Implementación de texturas

TEMA 13. / Efectos

TEMA 14. / Posproducción

TEMA 15. / Arte �nal

Taller II. CONCEPT ART con Photoshop e Illustrator

Concept art: Carlos Salgado / Profesor taller

Temario del Taller II

TEMA 01. / La historia del concept art

TEMA 02. / Proceso de producción, organización y metodología

TEMA 03. / Buscando la idea e inspiración

TEMA 04. / Bocetando

TEMA 05. / Diseñando objetos

TEMA 06. /Diseñando personajes

TEMA 07. / Diseñando entornos

TEMA 08. / Matte painting

TEMA 09. / Estudio de luz y sombra

TEMA 10. / Estudio de color

TEMA 11. / Uso y funcionalidad de los pinceles

TEMA 12. / Implementación de texturas

TEMA 13. / Efectos

TEMA 14. / Posproducción

TEMA 15. / Arte �nal

Imagen: Carlos Sastre / Profesor

Coordinación y Profesorado,profesional en activo

• Carlos Azur

Coordinador del Máster Profesional

Profesor / Módulo experto en MODELADO DE ENTORNOS Y OBJETOS 3D

• 12 años trabajando en la industria grá�ca y audiovisual.

• 4 años impartiendo clases de ilustración, diseño y 3D.

• Co-Fundador de Illusorium Animation Studio.

• Co-Fundador de 3Planos (estudio de infografía y diseño).

• Experiencia en agencias de publicidad: McCann, Publicis, Leo Burnett, Tapsa, Grey Group, Shackleton…

• Experiencia en productora: Turner (TNT Channel), Thinking Experience,CPWorks, Essencial Producciones...

• Experiencia en editorial: Unidad Editorial, Ediservicios, Axel Springer, El Mundo, Expansión, Marca, La Vanguardia, Forbes, GQ…

• Otras empresas: Azucarera, Coca Cola, Fanta, Repsol, Inditex, Zara, GreenPeace, NH Hoteles, RACC, Ferrovial, Master Series…

• Otras instituciones: Ministerio de la Presidencia, Ministerio de Igualdad, Ministerio del Interior, Patrimonio histórico de la Comunidad de Madrid, Fundación Española para la Ciencia y la Tecnología.

• Premios y reconocimientos: SND (The Society for News Design), Malo�ej,El Sol, AMPE, PromaxBDA.

Experiencia Profesional

• Carlos Sastre

• 6 años trabajando en la industria grá�ca y audiovisual.

• 4 años impartiendo clases de Anatomía Digital y 3D.

• Co-fundador, Director de Arte, y Character artist Supervisor en Illusorium studios.

• Experiencia en agencias de publicidad: Leo Burnett, McCann, Grey Group, Shakleton, Ogilvy...

• Experiencia en Productoras: Deluxe, Turner, Telson, La Manufacture...

• Experiencia Cine: Mama, La Doncella y la Niebla, Smoking Club...

• Experiencia Editorial: Diseño y Creación de personajes Editorial Parramon, 3d Artist Magazine, 3D Creative Magazine...

• Otras Empresas: Coca-Cola, Nina Ricci, Loewe, Repsol, Acciona, Nespresso, Opel, etc.

• Premios y Reconocimientos: El Sol, Promax, AMPE, Lürzer Selection, CGHub top row, Zbrushcentral top row, CGFeedback top row, Artstation Sta� Pick...

• 21 años dentro del sector audiovisual.

• Me de�no operador generalista, pudiendo desenpeñar diferentes roles dentro de una producción , desde la animación hasta la composición así como modelado.

• 1996 entro como animador en la empresa REM INFOGRAFICA participando en diferentes proyectos pilotos para series de televisión durante 3 años.

• 1999 empiezo mi andadura en la productora Anima2, manteniendo el mismo puesto de animador, participando en dos series de televisión (Esquimales en el Caribe, Defensor 5, ambas de producción española), y un video juego, (La caja de los sueños).

• 2000 comienzo mi faceta como docente en la escuela CICE

• 2004 nominado como "Best 3ds Max Trainer" por Autodesk.

• 2015 desarrollo las animación del video juego "Mortadelo y Filemon".

• Varios premios de fotografía ("La noche en blanco" 2006, Periodico el Mundo 2011,"Revista Kantar World Panel 2011,2012 , 2016).

Profesor / Módulo experto en EFECTOS ESPECIALES 3D (FX)

Profesor / Módulo experto en MODELADO DE PERSONAJES

Experiencia Profesional Experiencia Profesional

• Jose Antonio Navarrete

• 8 años trabajando en el sector audiovisual.

• 2 años impartiendo clase de animación de personajes.

• Experiencia en productoras:

Ilumination Macgu�, Lightbox Animation Studios,

Sony Pictures Imageworks, Kandor Graphics, The Spa Studios,

Pizzel Studios, Ink Apache, Ilion Animation Studios...

• Experiencia en películas:

Planet 51, Las aventuras de Tadeo Jones, Futbolín, Justin y la espada de valor,

Lluvia de albóndigas 2, Atrapa la Bandera, Mascotas...

• 20 años trabajando en el sector audiovisual

• Experiencia en fotografía, montaje, realización, gra�smo, etalonaje, 3D, digital matte painter, postproducción, composición 2D

• Experiencia en postproducción y composión 2D tanto en cine como publicidad

• Experiencia en postproductoras como Imagen Line, Molinare, User T38, Free Your Mind, El Ranchito

• Trabajos en publicidad como Coca Cola, Ford, Citröen, Estrella Galicia, La casera.

• Trabajos en series como Los quien, Gran reserva, Hispania, Gran Hotel, Sleepy Hollow, Juego de tronos

• Trabajos en películas como El milagro de P. Tinto, Los lunes al Sol, Obaba, Combustion, Las brujas de Zugarramurdi, Balada triste de trompeta, Torrente 5, Un monstruo viene a verme, Doctor Extraño.

• Miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográ�cas de España

• 5 premios Goya por haber trabajo en diferentes películas

• Premio 14 th VES a Outstanding Compositing in a Photoreal Episode en “Game of Thrones” (Hardhome S5E8)

• Ana Cobos

Profesor / Módulo experto en ANIMACIÓN DE PERSONAJES 3D

Experiencia Profesional

• Ricardo Gómez

Profesor / Módulo experto en COMPOSICIÓN DIGITAL

Experiencia Profesional

Imagen: Carlos Sastre / Profesor

“LA LIBERTAD DE DAR VIDA A TUS IDEAS”

Este máster está diseñado, para formar “ARTISTAS” expertos en 3D, VFX y

composición digital

Cada uno de los cursos que forman este máster, enseña mediante prácticas

y ejercicios los procesos de producción dentro de cada especialidad.

La suma de todos ellos, ofrece a cualquier artista el conocimiento necesario,

para empezar a formar parte de la industria profesional del cine, televisión,

publicidad, diseño, videojuego, arquitectura, entre otros.

Entender la posición de cada puesto (Character Artist Modeler, Environmet

Artist, Character Artist Animator...), en el proceso de una producción, es de

vital importancia, para facilitar la labor de nuestros compañeros y la nuestra,

en la cadena de trabajo.

Se estudirán diferentes procesos de principio a �n, con las herraminetas y

software más actuales del mercado.

INFORMACIÓN Y RESERVA:

ISEP-CEU • C/Pirineos, 55. Madrid

91 543 57 01, [email protected]

www.isepceu.es

#EresLoQueHaces