CREATIVIDAD

FECHA: FEBRERO/ JULIO 2016 GRUPO: B- 401

DOCENTE: LIC. PSIC. R. ELENA RIVERA MORALES

PLANEACION SEMESTRAL

OBJETIVOS:

Cuando conscientemente trabajamos para liberar los bloqueos de nuestros procesos creativos, conseguimos actuar más allá

de nuestros propios miedos, lo que nos aporta una mayor confianza en nosotros mismos y en nuestras acciones, reduciendo la

sensación de trascendencia y la angustia.

Dar a conocer a los alumnos algunos de los elementos que pueden desarrollarse y acompañan a la actitud creativa

Que los alumnos sepan que la curiosidad es parte adherente de nuestro desarrollo, ya que las personas creativas sienten

curiosidad por todo aquello con lo que tienen contacto directo o indirecto, interno y externo, lo que les aporta conocimientos

diversos que llegan a relacionar de un modo que resulta innovador.

Motivarlos a sentir confianza de que existe un modo y un camino, una solución. Aunque esté oculto y aunque signifique producir un

buen número de propuestas poco plausibles o incluso absurdas, éstas pueden llegar a ser precursoras de otras más

ajustables a la realidad, flexibilizando el pensamiento y, por tanto, propiciando el desaprendizaje, la aceptación del cambio y la

transformación.

Hacerles ver a los alumnos que es importante asumir riesgos para desarrollar nuestra creatividad y tomar decisiones de

manera consciente, racional y asertiva, ya que asimilar que las cosas pueden no salir como las hemos planificado, abrirnos a la

posibilidad de que lo que lo esperado puede convertirse en lo inesperado, abrirnos a vivir nuevas experiencias y a cambiar el

orden de los factores. Dejar de mantener nuestra energía en soluciones que nos mantienen anclados en situaciones pasadas y

que en su momento tuvieron su función pero que están ahora obsoletas.

CONTENIDO CIENTIFICO :

La creatividad es una de las capacidades más importantes y útiles del ser humano. Esto es así porque le permite, justamente, crear e

inventar nuevas cosas, objetos, elementos a partir de lo que ya existe en el mundo. La idea de creatividad proviene justamente de la

idea previa de "crear", por lo cual el acto de inventar o generar algo nuevo está vinculado siempre en mayor o menor grado con el uso

de la mencionada habilidad. Si tenemos en cuenta que el ser humano se caracteriza por adaptar la naturaleza y lo que lo rodea a sus

necesidades, comprenderemos por qué entonces en esto es central la creatividad: la capacidad de pensar en algo nuevo y mejor es lo

que hace que la sociedad y la civilización humana avance en definitiva hacia nuevas y mejores formas de convivencia.

La creatividad surge en el ser humano principalmente como un método de subsistencia. ¿Por qué? Porque el hombre ha debido

entender a lo largo del tiempo y de la historia que los problemas que se le presentaban podían ser solucionables y que para todo valía

la pena buscar una alternativa, algo nuevo, una solución que le permitiera seguir adelante. Así sucedió cuando aproximadamente en

el 8500 a.C. el ser humano aprendió a cultivar las semillas que antes recolectaba y logró así revolucionar la historia pero además

mejorar su vida y asegurar su subsistencia.

UNIDAD 1- INTRODUCCIÓN A LA CREATIVIDAD

La creatividad se relaciona directamente con el acto de crear. Para la ciencia esto ha sido siempre un elemento de profundo interés y

desde que en el siglo XIX comienza a estudiarse con mayor rigor el funcionamiento del cerebro humano hasta el día de hoy, las teorías

que hablan de la creatividad son muchas. En la actualidad se acepta en el ámbito académico que el cerebro humano funciona de una

manera muy particular: cada hemisferio hace su aporte para que podamos desarrollar distintas actitudes, aprendizajes, acciones,

estrategias de supervivencia, etc.

EL HOMBRE COMO SER SIMBÓLICO CAPAZ DE CREAR

- Qué es la Creatividad - Conceptos relacionados con la creatividad - Tipos de creatividad Es normal pensar que sólo es creativo quien escribe la letra de una canción, quien pinta todos los días una nueva obra de arte, quien tiene la facilidad para generar melodías desde la nada, quien construye piezas arquitectónicas maravillosas. La realidad nos dice que la creatividad está presente en muchas cosas porque el creativo busca permanentemente soluciones a nuevos problemas que surgen día a día. La creatividad se basa siempre en una idea abstracta y no concreta que puede estar inspirada por cosas, objetos o situaciones ya existentes. Así, la creatividad supone trabajar con lo que ya poseemos a nuestra disposición pero transformarlo (en mayor o menor medida) para crear con eso algo completamente nuevo. La creatividad es, a la vez, una proyección abstracta de algo que se puede llegar a construir, por lo cual siempre implica un ejercicio de mirar hacia un futuro a través de ese elemento que se crea.

Sin embargo, es claro que hay personas que tienen un sentido de la creatividad mucho más desarrollado. Usualmente son las que se fijan en sus sentimientos, en su parecer, en lo que los rodea, en la imaginación. También son creativas las personas que logran buscar alternativas a una acción como respuesta a un estímulo, por ejemplo un futbolista que sabe que perderá la pelota si la patea desde un punto lejano al arco y debe entonces buscar otro camino para realizar el gol. Hay estudios llevados a cabo por especialistas de la Universidad de California que establecen que el sueño, es decir, el correcto dormir, hace a las personas un 60% más creativas y permite desarrollar mejor la imaginación. Es por esto que la creatividad es un rasgo esencial de la persona y si bien hay algunas personalidades que pueden tener un sentido de la creatividad más desarrollado que otras, todos en algún modo somos capaces de crear y de inventar nuevas cosas, ideas o reflexiones tomando en cuenta el bagaje cultural ya existente.

LAS INTELIGENCIAS MÚLTIPLES

- Qué son las inteligencias múltiples

- Tipos de inteligencias múltiples según Howard Garnerd

La teoría de los hemisferios cerebrales marca que el hemisferio izquierdo es el que nos permite desarrollar actitudes lógicas,

matemáticas, racionales, lingüísticas, estructuradas y ordenadas. La creatividad no tiene tanto lugar en este hemisferio, pero sí está

presente en el hemisferio derecho. Este es responsable de todo lo que imaginamos, de lo que creemos posible, de la libertad y de

sentirnos poderosos de crear cualquier cosa. También allí se localizan los sentimientos, lo cual actúa muchas veces como disparador

de nuevas invenciones: el amor, el miedo.

La creatividad es la facultad de crear. Supone establecer o introducir por primera vez algo; hacerlo nacer o producir algo de la nada. El

pensamiento, por su parte, es el producto de la actividad intelectual (aquello traído a la existencia a través de la mente).

El pensamiento creativo, por lo tanto, consiste en el desarrollo de nuevas ideas y conceptos. Se trata de la habilidad de formar nuevas

combinaciones de ideas para llenar una necesidad. Por lo tanto, el resultado o producto del pensamiento creativo tiende a ser

original.

Es importante destacar que el pensamiento creativo debe tener un resultado, ya sea a través de una acción interna (como llegar a una

conclusión, formular una hipótesis o tomar una cierta decisión) o de una acción externa (como escribir un libro, pintar un cuadro o

componer una canción).

Muchos son los autores que a lo largo del tiempo han hablado acerca del pensamiento creativo, han contribuido al desarrollo del

mismo o han participado en su consolidación. Este sería el caso, por ejemplo, de Halpern. En su caso podemos decir que incluso existe

un test, que lleva su nombre, con el que se puede evaluar el pensamiento crítico de una persona en cuestión a partir de lo que son

situaciones completamente cotidianas.

No obstante, junto a aquel personaje relevante dentro de este tipo de disciplina que estamos analizando se encuentran también el

profesor Frank Barron o Perkins.

EL PENSAMIENTO CREATIVO - Elementos del Proceso Creativo - Diferencias entre el pensamiento lateral y el pensamiento lineal - Los hemisferios cerebrales y el pensamiento creativo Para poder entender mejor el significado del término pensamiento creativo que ahora vamos a analizar es importante que, en primer lugar, establezcamos su origen etimológico. En concreto las dos palabras que lo conforman emanan del latín. Así, pensamiento proviene del verbo latino pensare que es sinónimo de “pensar” o “reflexionar” mientras que creativo procede del verbo creare que puede traducirse como “engendrar”. UNIDAD 2- EL PROCESO CREATIVO

El proceso creativo es muy complejo de explicar, es un proceso no lineal, no conocido ni explicable con exactitud con una definición

impepinable. Algunos se atrevieron a formalizar de algún modo el proceso creativo a su particular modo, y no es algo que esté

consensuado. Aquí listo 2 modelos presentados por Graham Wallas y Arthur Koestler.

Según G.Wallas:

El Número de etapas que contribuyen en el proceso creativo que postuló en su libro “El arte del

pensamiento” (1926) son 4 que se re realimentan entre si creando un bucle.

1. Preparación: Sería la recogida de información para definir el problema y la utilización de conocimientos adquiridos, realización

de esquemas, etc.

2. Incubación: Sería la fase en la que circulan todas las ideas.

3. Iluminación: Se encuentra la solución al problema. La persona “presiente” que esa es la solución o es próxima y salta a la

conciencia.

4. Verificación: Terminado el acto creativo se elabora la idea teniendo en cuenta la objetividad y realismo de esta. Se elabora y

se aplica.

Según A. Koestler:

Koestler (1959), distingue 3 fases que se corresponden con los estados de la consciencia de la neurociencia. Tornándose de nuevo en

un bucle del fin al inicio en el proceso creativo.

1. Fase lógica: Se define el problema, la recopilación de datos relativos al problema y una primera búsqueda de soluciones.

2. Fase intuitiva: Después de la fase lógica y no conforme con la solución, el problema se va haciendo autónomo (problema no

consciente), vuelve a ser elaborado y comienza una nueva incubación de la solución y una maduración de las opciones. Se

produce la iluminación, es decir, la manifestación de la solución.

3. Fase crítica: Esta es la fase donde analiza con profundidad su descubrimiento, verifica que es una buena solución y le da los

últimos retoques.

Invito a reflexionar sobre este proceso y encontrar diferencias entre lo que sentimos en nuestro propio proceso creativo o a sentirse

identificado.

CONDICIONES PARA LA CREATIVIDAD

- Características de las personas creativas

- Barreras de la creatividad

- Condiciones para la creatividad

Como se ha comentado anteriormente, sería casi imposible desarrollar bajo un esquema de explicación causal lineal que condujera a

señalar las condiciones que fueran validas para todas las personas. Algunas personas por ejemplo se sienten más proclives a generar

ideas novedosas y originales cuando se sienten bajo presión, en cambio otras, se sienten bloqueadas bajo estas circunstancias. Por

ello, es recomendable, que cada persona identifique su propio estilo de ser creativo; que observe bajo qué condiciones se le facilita

mas generar y desarrollar ideas novedosas.

Aun asi, los estudios en torno a la creatividad han permitido identificar las condiciones que en términos generales pueden ser mas

favorables para la creatividad.

Se pueden mencionar entre dichas condiciones, las siguientes:

Un clima de confianza, en donde la persona no perciba amenaza psicología.

Una actitud de reflexión y análisis de los errores, en lugar de ridiculización y burla. Libertad para tomar decisiones responsablemente. Actitud propicia para la toma de riesgos, para probar caminos nuevos. Apertura frente a diferentes enfoques y perspectivas. Sentido del humor y actitud lúdica, que permite jugar con ideas y posibilidades por descabelladas que parezcan. Escucha activa para propuestas diversas. Apoyo para el desarrollo de ideas. Manejo constructivo y propositivo del conflicto.

MOMENTOS DEL PROCESO CREATIVO

- Cuestionamiento

- Acopio de datos

- Incubación

- Iluminación

- Elaboración

- Comunicación

Etapa 1: Cuestionamiento

Todo empieza por el interés profundo en un tema dado. Es un “encuentro” a fondo con equis realidad. El sujeto

descubre un problema o un aspecto que despierta su curiosidad: una curiosidad que se instala en la conciencia. Se

crea una especie de compromiso entre el individuo y el tema.

Se abre un periodo de perplejidad, de dudas, de cierta ansiedad, pero también de expectativa y de deseo de

aventura.

Algunas personas llegan a esta primera etapa, y ahí se quedan, sin pasar adelante. Pudiendo ser creadores de alto

nivel, sucumben a la apatía y se condenan a vegetar en la mediocridad.

Etapa 2: Acopio de datos

Con su inquietud en la mente y en los propósitos, el individuo se lanza al campo de los hechos para procurarse

toda la información pertinente. Es la hora de las observaciones sistemáticas, de las entrevistas, de las lecturas, de

los viajes al lugar de los hechos, del examen de las tecnologías, etc. No se puede ser de otro modo, ya que si la

mente e la máquina con poder de transformar y procesar, los hechos son la materia prima, sin la cual el

funcionamiento sería estéril y vano, como el de un molino que trabajara sin tener nada que moler. Un ejemplo: un

escritor, impactado por la incongruencia escandalosa entre las habituales declaraciones de los hombres a favor de

la verdad y, por otra parte, la evidencia de que la verdad es uno de los valores más relegados por los individuos y

por las instituciones, planea una obra que piensa titular “El miedo a la verdad”. Antes de entregarse en alas de sus

propios análisis y elucubraciones tendrá que coleccionar una infinidad de hechos: los hechos de la historia

científica, política, social, religiosa, etc. De no hacer así, fabricará un edificio sin cimientos.

Etapa 3: Incubación

Las dos primeras etapas pueden compararse al hecho de sembrar, la tercer etapa es como el inicio de la

germinación, que se efectúa bajo la tierra.

Es comparable también a los nueve meses de embarazo, meses de intensísima actividad productiva, pero tan

oculta que en un momento que abra que “dar a luz”.

La incubación es concentración, es meditación, es conciencia vigilante, es asimilación intensa; es paradoja de

encierro en sí mismo, y al mismo tiempo, de diálogo con el cosmos; de ubicación en mundos imaginarios, pero con

puentes firmes en el cosmos real; de aparente calma estéril, pero de intensa actividad productiva.

La incubación también es soledad; pero no una soledad cualquiera, sino la soledad de un corredor olímpico que ha

dejado muy atrás al grupo de competidores.

Etapa 4: Iluminación

De pronto, inesperadamente, se le ocurre algo a la persona. Ve analogías que durante años no había percibido;

llega a la intuición de una posibilidad o de una solución como se llega a la salida de un túnel largo y estrecho;

concibe una hipótesis; ata cabos que andaban muy sueltos…

En México decimos a veces que “se le prende el foco a fulano”. Es la intuición que surge de repente como

“reestructuración brutal del campo perceptivo”.

Es la experiencia de una súbita claridad, de un súbito dinamismo, de una liberación de energía y de un gozo

cercano a la felicidad.

Como aparentemente es algo que nos sucede, más bien que algo que realizamos nosotros, es explicable que los

antiguos creyeran a pie juntillas en la “inspiración” de parte de las musas y de otras divinidades.

La iluminación es el parto: el bebé que en un momento sale de la oscuridad y aparece en el mundo.

Etapa 5: Elaboración

Es la verificación de la hipótesis, o la realización de la obra, según los casos. Aquí entramos al dominio de la lógica,

de la técnica, de lo organización, de la disciplina, de la ascesis. Aquí es cuando cobran relieve los detalles, la labor

de pulido, la habilidad en el uso de los materiales y en el campo de las personas.

Sucede al creador algo parecido a lo que al alpinista pionero: que sube las cumbres excelsas a tanteos, pero una

vez en la cima, puede con facilidad describir el camino por el cual logró llegar a la meta.

A diferencia de las dos anteriores, esta etapa se desenvuelve en un diálogo abierto y cercano con la realidad del

medio o, como se dice ahora, en “trabajo de campo”. Son rarísimos los creadores que primero elaboran todo el

producto en el escritorio y sólo después salen al campo a realizarlo.

Etapa 6: Comunicación

Podríamos llamarla también publicación, al menos en muchos de los casos. Natural y espontáneamente el niño

desea que sus familiares observen sus progresos; que se los reconozcan y que los aplaudan. El creador también

busca trascender a través de la aceptación por parte de su pequeño mundo, o del gran mundo que es el género

humano y la historia.

Es la comunicación, que se completa con la retroalimentación. Todo esto es tan natural, que el miedo al público, la

vergüenza ante lo producido, el querer que la obra permanezca oculta, huele a anormalidad y a neurosis.

Es cierto que también el extremo opuesto puede ser normal: el exhibicionismo, la

Necesidad compulsiva del aplauso, la preocupación por la comercialización, la “promoción” mañosa y forzada de

lo que uno produce.

En todo caso, la creatividad no puede desentenderse de una cierta habilidad para vender ideas, servicios y

productos; para hacerlos aceptar y estimar. Aún más, algunos descubrimientos piden a gritos la aplicación y la

difusión.

La duración de estas seis etapas puede variar muchísimo de un individuo a otro, y de un grupo a otro, y de una

creación a otra. Además, es común que se alternen, no una sino muchas veces, periodos de intenso trabajo con

periodos de relajación.

Existe suma flexibilidad, suma subjetividad y suma libertad porque para el creador no hay ley de tiempo: él mismo

se crea su tiempo.

UNIDAD 3- CREATIVIDAD APLICADA

ESTRATEGIAS PARA IMPLEMENTAR LA CREATIVIDAD

- Las 6 preguntas universales

- La visualización creativa

- Técnica de los 6 sombreros para pensar

Los generadores de ideas deben estar conscientes de una sencilla verdad universal. Hay solamente seis preguntas que un humano

puede contestarle a otro:

¿Qué?, ¿Donde?, ¿Cuándo?, ¿Cómo?, ¿Por qué? Y ¿Quién?

DESARROLLO DE UN PROYECTO CREATIVO

- Planteamiento de un proyecto creativo

- Desarrollo del proyecto creativo

- Presentación del proyecto creativo

Fases para la concreción de un producto creativo (Mihaly, 1996) a) Preparación Inmersión consciente o no, es un conjunto de aspectos problemáticos que generan curiosidad.

b) Incubación Las ideas se agitan por debajo del lado conciente del individuo, y precisamente debido a esto surgen combinaciones inesperadas pues el lado lógico-consciente no opera en esta fase. c) Intuición Es cuando las piezas del rompecabezas encajan (es el momento en que Arquímedes grito ¡Eureka!) En la vida real, pueden darse varias intuiciones mezcladas con períodos de incubación, es decir, las fases del proceso creativo no son lineales. d) Evaluación Es cuando una persona sopesa si la intuición es valiosa y si vale la pena darle atención. Esta es la parte emocionalmente más difícil del proceso, cuando uno se siente más incierto e inseguro. Es cuando necesitamos la opinión de otros. Es cuando surgen preguntas como: ¿Es realmente original esta idea? ¿Qué pensarán mis colegas? Es el período de la autocrítica.2 e) Elaboración Es la fase que lleva más tiempo y supone el trabajo más duro. “A esto se refería Edison cuando decía que la creatividad consiste en 1% de inspiración y un 99% de transpiración”. En diseño es cuando una vez elegida la idea se comienza a pulir, realizando varios bocetos en torno al perfeccionamiento de la misma idea.

ACTIVIDADES:

** * La lectura tiene una importancia primordial para el buen funcionamiento cerebral, así que se proporcionarán a los alumnos

diversos textos durante la clase y como tareas.

* Se harán ejercicios donde se les permitirá escuchar música, ya que escuchar música estimula la mente y la creatividad de maneras

insospechadas. Tanto el ritmo como lo que las melodías y la lírica evoca en las personas, ayuda a que el pensamiento se fortalezca e influye en las

capacidades mnémicas de gran manera.

* Motivar la participación en clase de todos los alumnos, BRAINSTORMING (tormenta de ideas) Se trata de lanzar unas tras otras las ideas que

aparezcan en nuestra mente sin reprimir ninguna. Un buen ejercicio para el estímulo del cerebro es hacer una lista usando dicho método ante

cualquier situación que se nos presente, sea de la vida o artística. Mientras más ideas aparezcan, mejor estará funcionando y más se agilizarán los

procesos neuronales.

*Durante el inicio de la clase se les pedirá a los alumnos practicar ejercicios de gimnasia cerebral, ya que al ejercitarnos, el corazón

bombea más sangre e ingresa una mayor cantidad de oxígeno en el cerebro, lo cual amplía las posibilidades de procesar información y de

desarrollar la creatividad.

*Motivar a el alumnado a trabajar bajo metas, ya que un excelente ejercicio para estimular el cerebro y la creatividad es el de visualizar las

metas. Los objetivos que nos proponemos son especies de desafíos que se le presentan a la mente y que esta debe resolver, por tanto, plantéate

metas y visualízalas, organízalas, ello pone en acción tu hemisferio cerebral izquierdo, centro básico de la creatividad, y en general todo el aparato

cerebral.

EVALUACION:

Se harán cuestionarios una vez a la semana como refuerzo de los temas que se van tratando para repasar la información,

resolver cualquier duda pendiente y fomentar en los alumnos el hábito de hacer guías de estudio.

De manera aleatoria se plantearán preguntas sobre la temática que se está tratando para verificar que quede claro y mantener

el interés y la atención de los alumnos.

Se les preguntará a los alumnos sobre la dinámica que les gustaría tener en clase para mayor entendimiento de la asignatura

Se asignarán temas a exponer para que aprendan a buscar información y preparar tema clase, así como trabajar el dominio de

hablar frente a grupo.