Republica Bolivariana de Venezuela

Ministerio del poder popular para la educación superior

Instituto universitario de tecnología

Antonio José de Sucre

Extensión - Valencia

Tipografía Alumno:

Juan Carlos Álvarez

C.I.: V-20.914.431 Profesora: Rosalina Lara

۞ Tipografía

En la tipografía podemos definir que es la forma grafica del tema de las letras,

números y símbolos. En distintos tamaños formas y diseños

۞Origen de la tipografía

En la tipografía tenemos diversos y antiguos orígenes. Entre veremos que la

primera escritura de la que se tienen registros surgió en la Mesopotamia en el año

4000 AC y fueron los sumerios quienes la idearon para identificar los productos

en el comercio existente entre los ríos. Entre estos dos surgieron los Jeroglíficos

egipcios (3100 AC) que fueron utilizados hasta el 394 AC.

۞ Historia de la tipografía

La historia de la tipografía es una gran parte de la historia de la

humanidad y si se quiere se puede considerar uno de los orígenes del

diseño gráfico. El primer lenguaje escrito fonético, o del primero que se

tiene constancia, apareció cerca del año 1.500 a. C., cuando los fenicios

asignaron un signo para cada uno de los 22 sonidos consonantes. Este

pueblo, situado en la costa mediterránea oriental, explotaba al máximo el

transporte marítimo, lo que hizo que alrededor del año 800 a. C. su

alfabeto se hubiese difundido hasta Grecia, donde comenzó a convivir

con otros desarrollados en este país. la tipografía no podría entenderse

sin Johann Gutenberg (1397-1468), el inventor de los primeros tipos

móviles. Gutenberg conocía la técnica de fundir monedas y medallas y

para fundir caracteres empezó tallando en relieve cada uno de ellos en un

bloque de acero, con lo que obtenía los punzones correspondientes a

cada letra y signo, A finales del siglo XVIII la imprenta estaba totalmente

instalada en toda Europa y ya podía hacerse la clasificación básica de los

tipos de letras. Los cinco grandes tipos de familias tipográficas son las

romanas, egipcias, palo seco, cursiva o caligráfica y los tipos de fantasía.

۞ Anatomía del tipo

El vocabulario usado para la descripción de las diferentes partes de una letra, se

compone de una serie de términos acuñados desde hace mucho tiempo y que se

asemejan a los usados para describir las partes de nuestro cuerpo. Así las letras tienen

brazos, piernas, ojos, y otras partes como cola y asta de las que afortunadamente

nosotros carecemos.

Las variaciones de una fuente se obtienen modificando propiedades como:

· El cuerpo o tamaño: mayúsculas, minúsculas y capitales.

· El grosor del trazado: ultra fina, fina, book, redonda, media, seminegra, negra y

ultra negra.

· La inclinación de los ejes: redonda, cursiva e inclinada.

· La proporción de los ejes: condensada, comprimida, estrecha, redonda, ancha,

ensanchada y expandida.

· La forma del trazado: perfilada, sombreada, etc.

· Otras variantes de una fuente incluyen versalitas, números, números antiguos,

símbolos de puntuación, monetarios, matemáticos y misceláneos, etc.

1. ÁPICE

Unión de dos astas en la parte

superior de la letra.

2. APÓFIGE

Pequeño trazo curvo que enlaza

el asta vertical con los

terminales o remates.

3. ASTA

Rasgo principal de la letra que

define su forma esencial. Sin ella,

la letra no existiría.

4. BRAZO

Trazo horizontal o diagonal que

surge de un asta vertical.

5. CONTRAFORMA O CONTRAPUNZÓN

Espacio interno de una letra total o

parcialmente encerrado.

6. CUELLO

Trazo que une la cabeza con la cola de la

g.

7. PATA

Trazo diagonal que sirve de apoyo a algunas

letras. También se puede llamar cola.

۞Clasificación de la tipografía

1.- Gótica

Los primeros tipos móviles creados por Ian Marc Ackermann imitaban la escritura

manuscrita de la Edad media. Por esta razón no es de extrañar que los primeros tipos

que comenzaron a fundirse fueran la letra gótica o fraktur en Alemania y la

humanística o romana (también llamada Veneciana) en Italia.

2.- Humanista o venecianos

Se conoce con este nombre a los primeros tipos creados en Italia, poco después de ser

inventada la imprenta; imitaban la caligrafía italiana de la época. Abarca desde estos

primeros tipos italianos creados en Venecia en el siglo XV hasta los tallados en Francia

inspirados en ellos ya en el siglo XVI. Algunos ejemplos: Centaur, Bembo, Garamond.

3.- neoclásicos.

Con la llegada de la ilustracion se racionaliza y sistematiza la tipografía, nace la primera

modular, los tipos condensados de Fleischman y los diseños de John Baskerville en

Inglaterra. En esta época la tipografía se desvincula totalmente de la caligrafía. Algunos

ejemplos: Fournier, Baskerville, Bell. Sus principales características son:

Modulación casi vertical

Continúa aumentando el contraste en los trazos

Aparecen los trazos terminales en forma de gota o lágrima

4.- Modernos o románticos. Siglos XVIII y XIX

En 1784 Firmin Didot creó el primer tipo moderno. Este estilo fue mejorado con la creación

del italiano Bodoni y fue empleado como texto corrido hasta principios del siglo XIX.

Algunos ejemplos: Bulmer, Didot, Bodoni, Berthold Walbaum. Estos tipos poseían caracteres

formales que en otra época no se hubieran podido tallar tales como: Abrupta modulación de

los trazos, remates finos que no se enlazan con el asta, eje vertical.

5.- industriales del siglo XX

Con la llegada de la revolución industrial llegan nuevas necesidades en el mundo de la

comunicación por lo que nacen nuevas soluciones en forma de nuevos tipos.

6.- Egipcios

Son aquellos de grandes remates. También llamadas tipografías mecanas, exageran los

remates de las modernas produciendo un impactante aspecto. Se crearon a principios del siglo

XIX. El nombre viene de la campaña napoleónica en este país

7.- Palo seco, sans serif o grotescos

Muestra de Helvética, una fuente de palo seco.

Son aquellos que no disponen de remates. No se podría establecer una fecha en la que

aparezcan los primeros, puesto que en algunos catálogos aparecían letras de caja alta sin

remates en el siglo XIX.

۞Psicología del tipo

La tipografía está en todo lo que nos rodea, aparece en la publicidad, en los

comunicados oficiales, en los mensajes personales…

En principio, la tipografía no debería ser protagonista, sino que su objetivo es

permanecer oculta mientras la información se transmite eficazmente. Sin embargo, en

realidad le es imposible este “permanece oculta”, en lugar de ello se utiliza un tipo de

letra apropiado según el mensaje que se desea transmitir.

El tipo de letra que se elige para el logotipo de una empresa no es el mismo que usa en

sus comunicados oficiales, del mismo modo, no se usa el mismo tipo para el rótulo de

una guardería que para los carteles del nombre de las calles. Y esto es así porque, como

varios estudios demuestran, las personas asociamos la forma de la letra con

determinadas actitudes: seriedad, alegría, elegancia, flexibilidad, rudez.

۞Familias tipograficas

Una familia tipográfica es un grupo de signos escriturales que comparten rasgos de

diseño comunes, conformando todas ellas una unidad tipográfica. Los miembros de una

familia (los tipos) se parecen entre si, pero también tienen rasgos propios.

las familias en:

* Humanas *Garaldas *Reales *Didonas

* Mecanos *Lineales *Incisas *Scriptas

* Manuales

*Renacentistas *Barrocas *Neoclásicas

*Románticas *Realistas *Modernistas geométricas

*Modernistas *líricas *Posmodernistas

۞Fuentes tipográficas

Las fuentes tipográficas de estilo futurista son tipografías con un diseño especialmente

orientado al mundo tecnológico que aportan un estilo fresco y moderno a cualquier

diseño. Existen infinidad de fuentes tipográficas de estilo futurista, aunque en muchas

ocasiones pueden resultar fuentes comerciales que deberíamos comprar. Por suerte para

nosotros/as, también existen fuentes gratuitas de libre uso que nada tienen que envidiar

a las versiones comerciales. A continuación, una selección de 40 originales fuentes

tipográficas de estilo futurista totalmente gratuitas que todo diseñador debería conocer:

Bladeline, Digital, Merkur, !Y2KBug, Alice, Trickax, Spin Cycle, Space Age,

Arkitech, Zealot, Teacher_A, Republika, Dylovastuff, Jeopardize Thick BRK,

Crysis, Exceed, Gayatri Regular, Homeblock, Blaster, Homoarakhn, Hybrid,

Neogrey, BP Molecules, Sonic Empire, Orbitron, Perfect Dark BRK, Earth Kid,

IR Letters Stripes, Cyclops, Escheresk, Bitwise, Guardian Laser, Ultravioleta,

Robotaur, Green Lights, TimeBurner, Moiser Techno, H74 Federation, Thought

Police.

۞Antecedentes del alfabeto

El alfabeto comienza en el Antiguo Egipto, más de un milenio después de haber comenzado la

historia de la escritura. El primer alfabeto formal surgió hacia el 2000 a. C. para representar el

lenguaje de los trabajadores semitas en Egipto (ver alfabetos de la edad de bronce media), y se

gestó a partir de los principios alfabéticos contenidos en los jeroglíficos egipcios. La mayoría de

los alfabetos actuales del mundo o bien descienden directamente de esta raíz, por ejemplo los

alfabetos griego y el latino, o se inspiraron en su diseño.

۞ Los Primeros alfabetos

Hacia el 2700 a. C. los antiguos egipcios habían desarrollado un conjunto de 22 jeroglíficos para

representar en forma individual a las consonantes de su lenguaje, más un 23º que parecería que

representaba vocales al comienzo o al final de una palabra. Estos glifos eran utilizados a manera

de guías de pronunciación en logogramas, para escribir inflexiones gramaticales, y

posteriormente para transcribir palabras y nombres extranjeros. Sin embargo, si bien el sistema

era de naturaleza alfabética no fue utilizado para una escritura puramente alfabética. Por ello,

aunque el sistema permitía ser utilizado como un alfabeto, fue siempre utilizado con una fuerte

componente logo-gráfica, presumiblemente debido al gran vínculo cultural existente con el

complejo sistema egipcio. El primer sistema de escritura puramente alfabético se cree que fue

desarrollado hacia el 2000 a. C por lo trabajadores semíticos en la zona central de Egipto.

Durante los cinco siglos subsiguientes se difundió hacia el norte, y todo los alfabetos

subsecuentes del mundo han descendido de él, o han sido inspirados en uno de sus

descendientes, con la posible excepción del alfabeto meroítico-

una adaptación del tercer a siglo a. C. de los jeroglíficos en Nubia en el sur de Egipto -

aunque en este tema muchos estudiosos sospechan que existieron influencias del primer

alfabeto.

۞Elementos anatómicos

Hablar de anatomía del tipo es hablar de la forma de la letra, de sus

detalles más íntimos, de la manera en que cada una de sus partes ha

sido moldeada y reinterpretada a través del tiempo.

Debido a que la forma de una tipografía tiene un gran impacto sobre

la función que esta cumple, es importante conocer como la presencia

o ausencia de ciertos elementos pueden afectar a una determinada

familia de tipos, y por ende al texto en el cual es usada.

Desde sus orígenes los caracteres han sufrido una constante

transformación, de lo antiguo a lo moderno, de lo sobrio a lo

exagerado, de lo orgánico a lo sintético. Durante este proceso han

recibido infinidad de aportaciones, muchas veces dependiendo

del contexto histórico, político, económico y social del que formaban

parte. Es gracias a estas características que podemos clasificar las

tipografías, aun cuando surgen ciertos conflictos para llevar a cabo

dicha tarea.

۞ Signo y símbolo

Los signos y símbolos son entidades semióticas (es la disciplina que aborda la interpretación y

producción del sentido con base a la comunicación) con propiedades diferenciadas. Un signo se

da por la relación semiótica de lo designado, el designante y la representación; mientras que un

símbolo es una representación gráfica que puede ser parte del signo.

۞ La imprenta

La imprenta es un método mecánico de reproducción de textos e imágenes sobre papel o

materiales similares, que consiste en aplicar una tinta, generalmente oleosa, sobre unas piezas

metálicas (tipos) para transferirla al papel por presión. Aunque comenzó como un método

artesanal, supuso la primera revolución cultural.

El concepto de impresión es más amplio pues supone la evolución de diversas tecnologías que

hoy hacen posible hacerlo mediante múltiples método de impresión y reproducción. Como

la flexografía, la serigrafía , el huecograbado, el alto grabado, la fotografía electrónica,

la fotolitografía, la litografía, la impresión offset, la xerografia y los métodos digitales actuales.

Nuevos horizontes se desplegaron con la llegada de la impresión digital. El ahorro de tiempo y

los costos ofrecidos por las nuevas técnicas digitales valen también para la industria editorial

que se beneficia de la rapidez y amplias posibilidades que la impresión digital ofrece:

inversión optimizada: uno de los mayores problemas de la industria editorial es que si el

volumen de tirada de un libro no es rentable, ese libro nunca será publicado.

Ahora con la impresión digital también las tiradas cortas pueden ser rentables, permitiendo

así una mayor "democracia de publicación".

reimpresión: esto significa que no solo será posible obtener un coste muy bajo en el caso de

nuevas impresiones, sino también para reimpresiones bajo demanda. Esto permite una

ulterior ventaja productiva: producir menos libros para ahorrar gastos y publicar otros en el

supuesto caso que venda.

Además de las ventajas directas, la impresión digital nos abre un nuevo mundo: gracias a

ella es posible enviar pedidos por correo electrónico, imprimir en línea, copiar textos en

cuestión de segundos, hacer comunicaciones rápidas y utilizar formatos universales como

el PDF.

۞La Bauhaus tipográfica

esta tipografía fue diseñada por Herbert Bayer, profesor de la famosa escuela Bauhaus en Dessau, Alemania, en el año 1925 en su labor de crear una tipografía Universal. Su diseño responde a las convicciones y estilo propio de la escuela, buscando la funcionalidad en la eliminación de elementos dejando la tipografía en su apariencia más elemental. Edgard Benguiat junto con Victor Caruso redibujaron la tipografía en 1975 para la ITC. El resultado fue una letra compuesta de formas geométricas, muy simple y monótona, reflejando el estilo de la época pero que no pasó la prueba del tiempo perdiendo la universalidad y objetividad que pretendía. Puede ser usada en diseños con reminiscencias de los años 20 y en la época del Art Decó con líneas

simples, limpias y contraformas sin cerrar. ABC

۞Tipografía del siglo XX

En los últimos tiempos, también del diseño gráfico. El libro muestra de qué modo las

actuales corrientes tipográficas forman parte de un continuo proceso de cambio que se va

tejiendo a lo largo de las diferentes décadas. Entre los temas tratados se encuentran la

llegada de la producción de masas, el surgimiento de la figura del director de arte, la

aparición de la retícula (y su posterior abandono), la llegada de los medios no impresos y el

lanzamiento de los Macintosh, con la consiguiente aparición de una nueva generación de

diseñadores que han visto cómo la tecnología digital facilita su modo de trabajo.