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ESO C. Núñez J. M. Padrol M. Romagosa II PROPUESTA DIDÁCTICA Encontrarás los recursos digitales y el formato digital del libro en ecasals.net/pyvIIeso PLÁSTICA,VISUAL Y AUDIOVISUAL

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ESO

C. NúñezJ. M. PadrolM. Romagosa

IIPROPUESTADIDÁCTICA

Encontrarás los recursos digitales y el formato digital del libro en

ecasals.net/pyvIIeso

PLÁSTICA,VISUAL

Y AUDIOVISUAL

Coordinación editorial: F. Infante

Diseño de la cubierta: Estudi M. Puig

Diseño del interior y maquetación: 3.14 Serveis Editorials, Estudi E&M

© C. Núñez, J. M. Padrol y M. Romagosa

© Editorial Casals, S. A.

Casp, 79 – 08013 Barcelona

Tel.: 902 107 007 Fax: 93 265 68 95 editorialcasals.com ecasals.net

Segunda edición. Junio de 2016

ISBN: 978-84-218-5504-1

Depósito legal: B-1198-2015

Printed in Spain

Impreso en FORUM

Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra solo puede

ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la ley. Diríjase a CEDRO (Centro

Español de Derechos Reprográficos, cedro.org) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra

(conlicencia.com; 91 702 19 70 / 93 272 04 45).

No está permitida la reproducción total o parcial de este libro, ni su tratamiento informático ni su transmisión bajo

ningún concepto ni por ningún medio (electrónico, mecánico, fotocopia, grabación u otros medios) sin el permiso

escrito de los titulares del copyright.

Este libro tiene una versión digital integrada con el libro del alumno

en www.ecasals.net, cuyo ISBN es 978-84-218-5528-7.

Editorial Casals, fundada en 1870

Índice

1 PRESENTACIÓN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

1.1 El proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 1.2 El material del alumno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 1.3 El material para el profesor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15

2 PROGRAMACIONES. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19

2.1 Competencias clave del sistema educativo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 2.2 Contenidos, criterios de evaluación y estándares de aprendizaje evaluables . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 2.3 Programación de curso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 2.4 Programación trimestral . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35

3 DESARROLLO DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39

Unidad I: Percepción y lenguaje de las formas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41 Unidad II: El color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65 Unidad III: La composición artística . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87 Cierre del primer trimestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108 Unidad IV: Cuando el arte nos habla . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 111 Unidad V: El sistema diédrico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 133 Cierre del segundo trimestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Unidad VI: El dibujo en perspectiva . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 157 Unidad VII: Las imágenes digitales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 Cierre del tercer trimestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199

4 EVALUACIONES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203

4.1 Primer trimestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204 4.2 Segundo trimestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 208 4.3 Tercer trimestre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 212 4.4 Solucionario . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 215

5 TEXTOS DE LOS MATERIALES AUDIOVISUALES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 217

5.1 Técnicas gráficas secas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 218 5.2 Técnicas gráficas húmedas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 220 5.3 Técnicas de expresión tridimensional . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 224 5.4 Técnicas de producción de imágenes seriadas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 226 5.5 Dibujo técnico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 227

6 BIBLIOGRAFÍA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 229

1.1 El proyecto de Educación Plástica,

Visual y Audiovisual

1.2 El material del alumno

1.3 El material para el profesor

1 PRESENTACIÓN

6

PRESENTACIÓN

1.1 El proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual

El proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de Editorial Casals se enmarca en el Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, por el que se establecen las enseñanzas mínimas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria.

Con la voluntad de atender a las necesidades y demandas de la sociedad de hoy y del futuro, de esta-blecer las bases para una formación personal basada en la autonomía personal que permita el apren-dizaje a lo largo de toda la vida y de aprender a participar activamente en una sociedad democrática, este proyecto:

Se adapta al programa de digitalización de las aulas. Promueve el desarrollo de las competencias clave. Apuesta por el talento. Favorece la atención a la diversidad. Prepara la evaluación externa de fin de etapa. Forma cultural y artísticamente y fomenta el sentido crítico.

Se adapta al programa de digitalización de las aulas

Incluye la metodología y los recursos necesarios para que pueda ser utilizado en el doble formato impreso-digital, o bien exclusivamente en formato digital.

Ofrece unos contenidos que utilizan y tienen por objeto el medio digital, incluyendo animaciones, simula-ciones, vídeos, etc., a fin de transmitir información, desarrollar habilidades y potenciar actitudes.

Facilita la realización de ejercicios de autoevaluación para que el alumnado pueda verificar su aprendi-zaje, y para que este también pueda ser verificado por el profesorado.

Contiene recursos o referencias a recursos de Internet para completar la parte sistemática del apren-dizaje.

Todos los contenidos digitales a los que se hace referencia en el libro del alumno están disponibles sin necesidad de registrarse en la web de recursos didácticos de la editorial: ecasals.net.

Además, el profesor dispone del libro en formato digital, que integra todos los recursos digitales y la propuesta didáctica en el contexto de cada unidad y apartado. El formato de este libro digital está pre-parado para una visualización óptima en las pizarras digitales interactivas mediante proyectores y se adapta, también, a los distintos modelos de tabletas y portátiles utilizados habitualmente en las aulas.

Promueve el desarrollo de las competencias

El Proyecto de Definición y Selección de Competencias (DeSeCo) de la OCDE definió en 2003 el con-cepto de competencia como «la capacidad de responder a demandas complejas y llevar a cabo tareas diversas de forma adecuada». La competencia «supone una combinación de habilidades prácticas, conocimientos, motivación, valores éticos, actitudes, emociones, y otros componentes sociales y de comportamiento que se movilizan conjuntamente para lograr una acción eficaz».

Así pues, el conocimiento competencial integra un conocimiento de base conceptual: conceptos, prin-cipios, teorías, datos y hechos (conocimiento declarativo, o saber decir); un conocimiento relativo a las destrezas, referidas tanto a la acción física observable como a la acción mental (conocimiento proce-

7

El proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual

dimental, o saber hacer), y un tercer componente que tiene una gran influencia social y cultural, y que implica un conjunto de actitudes y valores (saber ser).

Un proyecto basado en competencias requiere, por lo tanto, una formación integral del alumnado, de modo que, al finalizar la etapa académica, sea capaz de transferir los conocimientos adquiridos a las nuevas instancias que aparezcan en la opción de vida seleccionada. En este sentido, Editorial Casals integra, en el proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual, y desde un carácter interdisciplinar y transversal, el desarrollo de las siete competencias clave del currículo, señalizadas en el libro del alumno con los iconos correspondientes:

Conciencia y expresiones culturales

Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología

Comunicación lingüística

Competencia digital

Aprender a aprender

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Competencias sociales y cívicas

Apuesta por el talento

La búsqueda del desarrollo del talento en el alumnado tiene como finalidad convertir la educación en el principal instrumento de movilidad social, ayudar a superar barreras económicas y sociales, y generar aspiraciones y ambiciones realizables para todos.

Todos los estudiantes poseen talento, aunque su naturaleza difiere entre ellos. Es tarea nuestra crear los mecanismos necesarios para reconocerlos y potenciarlos, y así encauzarles hacia trayectorias ade-cuadas a sus capacidades, para que puedan hacer realidad sus aspiraciones y se conviertan en rutas que faciliten la empleabilidad y estimulen el espíritu emprendedor a través de la posibilidad de elegir las mejores opciones de desarrollo personal y profesional.

Con la finalidad de hacer efectiva la posibilidad de que cada alumno y alumna desarrolle al máximo sus capacidades, Editorial Casals hace efectivas unas rutas de aprendizaje avanzadas y de reto, codifica-das, respectivamente, del siguiente modo: avanzadas: ; reto: .

La educación es el motor que promueve el bienestar de un país. El nivel educativo de los ciudadanos determina su capacidad de competir con éxito en el ámbito del panorama internacional y de afrontar los desafíos que se planteen en el futuro. Mejorar el nivel de los ciudadanos en el ámbito educativo supone abrirles las puertas a puestos de trabajo de alta cualificación, lo que representa una apuesta por el cre-cimiento económico y por un futuro mejor.

Favorece la atención a la diversidad

Todos tenemos motivaciones e intereses diversos, y ritmos de aprendizaje distintos, y formamos parte de un entorno sociocultural heterogéneo. Por otro lado, nuestra sociedad necesita elaborar un compromiso social para ofrecer igualdad de oportunidades a toda la ciudadanía.

8

PRESENTACIÓN

Naturalmente, el entorno educativo no es ajeno a dicha realidad y la ampliación de la edad de esco-larización obligatoria, junto con el acceso a la educación de nuevos grupos de alumnos, hacen que el papel del educador sea cada vez más complejo. Una de las tareas del educador es la de garantizar el desarrollo personal y social de sus alumnos y velar para que sus diferencias no sean un impedimento.

La adecuada respuesta educativa a todos los alumnos se concibe a partir del principio de inclusión, entendiendo que únicamente de ese modo se garantiza el desarrollo de todos, se favorece la equidad y se contribuye a una mayor cohesión social. La atención a la diversidad es una necesidad que abarca todas las etapas educativas y a todos los alumnos. Es decir, se trata de contemplar la diversidad de los alumnos como principio y no como una medida que corresponde a las necesidades de unos pocos.

Partiendo de esta propuesta, el proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de Editorial Casals se basa en la potenciación de las capacidades individuales y se fundamentan, metodológicamente, en la motivación de los alumnos. Así, pues, cada unidad didáctica incluye material de refuerzo y de amplia-ción, actividades de consolidación y de evaluación que permitirán al profesorado atender las necesida-des específicas de su aula.

Los estudiantes con problemas de rendimiento deben contar con programas específicos que mejoren sus posibilidades de continuar en el sistema.

Prepara la evaluación externa de fin de etapa

Las evaluaciones externas de fin de etapa previstas en la Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciembre, para la mejora de la calidad educativa (LOMCE), tendrán en cuenta, tanto en su diseño como en su evalua-ción, los estándares de aprendizaje evaluable del currículo.

Los criterios de evaluación deben servir de referencia para valorar lo que el alumnado sabe y sabe ha-cer en cada área o materia. Estos criterios de evaluación se desglosan en estándares de aprendizaje evaluables. Para valorar el desarrollo competencial del alumnado, serán estos estándares de aprendi-zaje evaluables, como elementos de mayor concreción, observables y medibles, los que, al ponerse en relación con las competencias clave, permitan graduar el rendimiento o desempeño alcanzado en cada una de ellas.

La evaluación del grado de adquisición de las competencias debe estar integrada con la evaluación de los contenidos, en la medida en que ser competente supone movilizar los conocimientos y actitudes para dar respuesta a las situaciones planteadas, dotar de funcionalidad a los aprendizajes y aplicar lo que se aprende desde un planteamiento integrador.

Los niveles de desempeño de las competencias se medirán a través de indicadores de logro, tales como rúbricas o escalas de evaluación. Estos indicadores de logro incluyen rangos dirigidos a la evaluación de desempeños, que tengan en cuenta el principio de atención a la diversidad.

Forma cultural y artísticamente y fomenta el sentido crítico

La enseñanza del área de Plástica, Visual y Audiovisual en la etapa de Educación Secundaria Obligatoria se debe fomentar en dos objetivos básicos: saber ver y saber hacer.

El primer objetivo, saber ver, hace referencia a la necesidad de educar la percepción del alumno en relación con su entorno. Es decir, conseguir que analice el entorno natural y las imágenes objetivamente, ejerciendo su capacidad crítica y su intelecto (y no solo su gusto personal); por tanto, que sepa evaluar la información visual basándose en una comprensión racional y llegue a conclusiones personales según

9

El proyecto de Educación Plástica, Visual y Audiovisual

su escala de valores. Así, enseñar al alumnado a saber ver va a enriquecer su subjetividad, sensibilidad y su capacidad emotiva de respuesta.

En relación con el segundo objetivo, saber hacer, se pretende que todos los alumnos se puedan co-municar con imaginación y desarrollen una actitud creativa en la actividad plástica, visual y audiovisual. El alumnado debe poder realizar tanto las representaciones objetivas como las que requieren una sub-jetividad mayor.

Pero para obtener esta competencia expresiva, es necesario proveer a los alumnos de los conocimien-tos imprescindibles –tanto conceptuales como procedimentales– que les permitan expresar todo su potencial creativo sin impedimentos. Por ese motivo, las acciones formativas que se presenten en este proyecto se encaminan a hacer crecer la receptividad y la sensibilidad (para contrarrestar las inercias simplistas o imitativas tan frecuentes en los alumnos de estas edades), y también el espíritu de análisis crítico frente a las presiones y manipulaciones que imperan en nuestro entorno comunicativo.

El aprendizaje de la producción de imágenes con códigos visuales, artísticos y técnicos se concreta en este proyecto con propuestas ágiles y diversas de descripción y representación gráfico-plástica, de expresión subjetiva, de composición visual, de transferencia de lenguajes, de transformación de imáge-nes… que se deben materializar fluidamente con los medios tecnológicos y gráfico-plásticos tradicio-nales.

A partir de la comprensión de los contenidos de las diversas actividades se dinamizan otras finalida-des formativas del área de Educación Plástica, Visual y Audiovisual: se afina la capacidad perceptiva y cognitiva, se aumenta la habilidad psicomotriz, se fomenta la creatividad, el ingenio y la tendencia a la innovación, se favorece el equilibrio emocional y la autoestima y, finalmente, se fomentan los valores socializadores, como el reconocimiento de la pluralidad de pensamiento y de expresión del ser humano.

A partir de esta interpretación del área, nuestro proyecto editorial aporta al profesorado de Secundaria un método práctico y eficaz que, por su estructura, se puede utilizar con agilidad y coherencia.

10

PRESENTACIÓN

1.2 El material del alumno

Este proyecto parte de la premisa de maximizar las virtudes del libro impreso y las virtudes del medio di-gital. Por eso, el material del alumno consta del libro para el alumno, tanto en formato impreso como en formato digital y un conjunto de recursos digitales accesibles en ecasals.net y en el DVD del alumno.

El libro del alumno en formato impreso: estructura y características

Entrada de unidad

17

p

p

p

II1

2

3

DIMENSIONES DEL COLOR

SENSACIONES CROMÁTICAS

ASPECTOS COMUNICATIVOS DEL COLOR

EL COLOR

La extraordinaria luminosidad de las vidrieras policromadas de este rosetón

inundan de color y de luz el interior de la catedral de Notre-Dame de París. La

combinación de luz y color pretende crear un ambiente de intensa espirituali-

dad y provocar en los fieles la sensación de que se encuentran a las puertas

del cielo: la luz y el color, pues, se convierten en símbolos divinos.

En esta unidad sabrás de dónde provienen los colores, cuáles son sus propie-

dades, cómo los percibimos y qué sensaciones nos provocan.

MODELA TUS COMPETENCIAS

Comunicación lingüística:

El color y sus aspectos comuni-

cativos.

Conciencia y expresiones

culturales: Joan Miró.

Competencia digital:

Inkscape.

Vidriera del rosetón de la catedral de Notre-Dame de París. Siglo XIII.

Símbolo: Representación de una cosa, un concepto o una idea utilizando otra de manera convencional.

Índice de los apartados de la unidad. Descripción de la aplicación de las competencias clave sobre las que más se profundiza en la unidad de acuerdo con los contenidos.

Un texto de presentación del tema de la unidad con un vídeo asociado a la imagen de cabecera.

El objetivo de los textos y el fragmento audiovisual es el de ofrecer estímulos a los alumnos y posibilitar debates que pongan de manifiesto sus conocimientos previos en relación con el tema de la unidad.

Desarrollo de la unidad

20

2 SENSACIONES CROMÁTICAS

LAS CUALIDADES DE LOS COLORES

La percepción que tenemos de los objetos está condicionada

por su color. Las diferentes sensaciones que nos provocan de-

penden del tono, el valor y la saturación del color, y también de

su relación con los colores de los objetos próximos.

p Los colores claros y brillantes se asocian a la diversión y

proporcionan sensación de alegría y de acción.

p Los colores oscuros producen sensación de misterio y mie-

do, porque se asocian con la noche y con lo desconocido.

Aunque cada persona tiene sus preferencias cromáticas, algu-

nos tipos de sensaciones provocadas por los colores son com-

partidas por la mayoría de la gente con una visión normal:

p Según la tonalidad del color (cromatismo)

> Sensación térmica. El círculo cromático se divide en

dos zonas de sensaciones térmicas diferentes: la zona cáli-

da (del amarillo al lila) y la zona fría (del verde al violáceo).

p Según el valor (luminosidad)

> La sensación de tamaño. Los colores claros tienden a

expandirse, mientras que los colores oscuros tienden a

contraerse. Por eso dos formas del mismo tamaño parecen

distintas dependiendo de la luminosidad de su color.

Joan Miró, Pájaro II, 1973. Óleo sobre tela.

En medio de cada zona se hallan

los colores más representativos: el

rojo en la zona cálida y el azul en

la zona fría. Los demás colores

son más cálidos o más fríos

dependiendo de si se hallan más

o menos próximos a estos colores

representativos.

Sandy Skoglud, Casa verde, 1990.

Fotografía.

Sandy Skoglud, Guerra caliente,

1992. Fotografía.

p Los colores se influyen entre sí en mayor o menor medida.

Un color situado sobre un fondo más oscuro que este lo

hará parecer más claro, y al contrario, si el fondo es más

claro lo hará más oscuro.

En esta obra, Joan Miró utiliza una gama de colores claros y

brillantes contrapuesta a otra de colores oscuros y apagados

que juega con los tonos, el valor y la saturación de los colores.

En la percepción visual prácticamente nunca se aprecia un

color tal como es realmente. Cuando se trabaja con colores, se

deber tener en cuenta que nunca se encuentran aislados.

21

II EL COLOR

p Según el grado de saturación del color (intensidad)

> La sensación de distancia. Los colores brillantes, satu-

rados, refuerzan la sensación de proximidad, mientras que

los colores no saturados parecen más lejanos. Sucede lo

mismo con los colores cálidos, que parece que avancen, y

los colores fríos, que parece que retrocedan.

En esta obra, Joaquim Mir ha utilizado una composición

armonizada con una gama de colores cálidos.

> La sensación de contraste. El contraste máximo se con-

sigue entre parejas de colores complementarios, que son las

más opuestas en el círculo cromático. Por eso se acentúan

entre sí, se refuerzan y producen sensaciones vibrantes.

Estos contrastes entre complementarios se perciben como

agradables y compensados a la vista, como por ejemplo en

este cuadro de André Derain.

Joaquim Mir, Sol y sombra, 1894. Óleo sobre tela.

André Derain, Puente de Londres, 1906. Óleo sobre tela.

Camile Corot, El puente de Narni, 1826. Óleo sobre tela.

p En relación con los colores próximos de un entorno

> La sensación de armonía. Armonizar los colores de

una composición es conseguir una relación entre ellos

que sea visualmente agradable.

Se crea armonía utilizando una gama cromática (serie de

colores graduados y semejantes entre sí):

Colores próximos en el círculo cromático.

Las mezclas de un color primario con otro.

Con un solo color, si modificamos el grado de luminosidad

(mezclándolo con blanco o negro).

También son gamas los colores fríos o cálidos.

Desarrollo teórico de los tres temas, con profusión de imágenes para reforzar la explicación. Contenidos multimedia accesibles desde el libro en formato digital y desde el CD. Se incluyen clips de animación y vídeos explicativos o ejemplificativos.

11

El material del alumno

Resumen

12

RESUMEN: PERCEPCIÓN Y LENGUAJE DE LAS FORMAS

Distanciamiento

GeométricasLibres

CierreBuena forma

ArtificialesNaturales

Contacto SuperposiciónOpacidad

PERCEPCIÓN VISUAL DE LA FORMA:

Leyes de la Gestalt

CLASIFICACIÓN DE LAS FORMAS

INTERRELACIÓN DE LAS FORMAS

Masas

PERCEPCIÓN Y LENGUAJE DE LAS FORMAS

Su origen

que son

que puede ser por

En la configuración de imágenes

se utilizan todos los elementos

del lenguaje visual.

La forma es el elemento visual

que caracteriza e identifica de

manera más clara las cosas

de la realidad y las imágenes.

Cómo se ha construido

13

I PERCEPCIÓN Y LENGUAJE DE LAS FORMAS

TridimensionalesBidimensionalesCompuestasSimples

Intersección

LíneasPuntos

SemejanzaContinuidadProximidad

Direcciones dominantes RitmosNúcleos

Adición Sustracción PenetraciónTransparencia

FACTORES COMPOSITIVOS

que son

Elementos conceptuales

que las

constituyen

La cantidad de elementos Condiciones espaciales

Panorámica de los contenidos básicos expuestos en la unidad. En las versiones digitalizadas la pano-rámica es interactiva.

Contenidos relacionados

26

.LOS CREADORES.

JOAN MIRÓ

Joan Miró nació en Barcelona en 1893 y murió en Palma de

Mallorca en 1983. Fue un pintor, escultor, grabador y ceramis-

ta con un estilo muy personal influenciado por los planteamien-

tos surrealistas sobre el subconsciente, el mundo de los sue-

ños y los procesos creativos de los niños.

En los años treinta, cuando Miró in-

tentaba crearse un estilo, dijo que

su objetivo era «asesinar la pintu-

ra». Con ello quería decir que no le

interesaba pintar cuadros copiando

la realidad y que quería buscar una

forma de expresión más espontá-

nea y autén tica, como la de los

niños.

Por eso utilizaba los

colores puros y vivos,

sobre todo los prima-

rios, sin mezclar, y los

lanzaba, salpicaba o

frotaba sobre las telas

con cualquier objeto,

como si de un juego

infantil se tratara.Joan Miró, Pareja de enamorados de los

juegos de flores de almendro, 1975.

Resina sintética pintada.

Joan Miró, Mujer, pájaro y estrella,

1970. Acrílico sobre tela.

Joan Miró, Personaje delante del sol, 1968. Óleo sobre tela.

.MATERIALES Y TÉCNICAS.

LOS PIGMENTOS

Los pigmentos son generalmen-

te colorantes secos, en forma de

polvo fino, ideales para colorear

otros materiales. Pueden ser:

p Naturales, que según su origen pueden ser:

Minerales, como el mercurio o el arsénico.

Biológicos, como la sangre, la orina de los animales, la clo-

rofila, la mucosa de caracola para fabricar púrpura...

p Artificiales, que reproducen sintéticamente las propieda-

des de los pigmentos naturales difíciles de conseguir, de-

masiado caros o muy tóxicos.

Para fabricar las pinturas hay que mezclar los pigmentos con el

aglutinante, un elemento neutro e incoloro que hace posible fijar-

los en el soporte. Ejemplo, el aceite de lino, para la pintura al óleo.

El disolvente es el tercer elemento

necesario en la fabricación de pin-

turas. Permite disolver y hacer

más líquida la mezcla obtenida de

pigmento y aglutinante.

Aceite de linaza (aglutinante) y

esencia de trementina (disolvente).

27

EL INKSCAPE

Inkscape es un ejemplo de programa libre de di-

bujo de gráficos vectorial pensado para diseñado-

res gráficos e ilustradores.

Dispone de una serie de barras de menú y herramientas similar

a las de programas como el Illustrator, Freehand o Corel Draw.

La ventana de opciones de relleno y trazo nos ofrecen una se-

rie de pestañas que nos permiten seleccionar o modificar los

colores de los objetos que estamos creando. Escogeremos la

pestaña que más nos convenga (RGB, HSL, CMYK, Rueda o

CMS) según cómo deseemos ver la imagen: en pantalla, im-

presa o en ambos formatos.

Colores RGB: El tipo de colores que se utiliza en los trabajos

digitales es el modelo RGB (red, green, blue), porque los mo-

nitores de ordenador nos muestran los colores a partir de los

puntos de luz rojo, verde y azul.

Colores HSL: Define los colores a partir de sus cualidades: el

matiz (hue), la saturación (saturation) y la luminosidad (light).

Los colores se definen en valores de porcentaje de estos tres

aspectos.

Colores CMYK: (cyan, magenta, yellow, black) se utiliza para

enviar un trabajo a una impresora de inyección de tinta o a una

imprenta comercial. Los colores impresos son el resultado de

la superposición de gotas de tinta semitransparente de cian,

magenta y amarillo a las que se les añade el negro.

Rueda: Nos permite seleccionar los colores partiendo de la

visualización del círculo cromático.

CMS: La opción de definición de colores de este modelo es la

adecuada cuando queremos crear imágenes que se puedan

imprimir y mostrarse en pantalla al mismo tiempo.

En los menús de Filtros y Extensiones hay una gran diversidad

de opciones de manipulación del color.

Colores PANTONE: También existen diferentes sistemas co-

merciales de definición de color; el más conocido es el Pantone

Matching System, en el que cada matiz responde a un núme-

ro de referencia concreto.

.TECNOLOGÍA DIGITAL.

Una doble página con tres apartados fijos, Los creadores, Materiales y técnicas y Tecnología digital, que presentan nuevos contenidos que se vinculan con los aspectos tratados en los tres temas de la unidad.

Modela tus competencias

40

.TEST.

1. De las siguientes afirmaciones, ¿cuál es cierta?

a) El equilibrio en una composición solo se

puede conseguir por simetría.

b) El equilibrio en una composición se pue-

de conseguir por compensación del peso

y las direcciones.

c) El equilibrio en una composición se puede

conseguir por traslación.

a) Partiendo de la repetición de un módulo se

obtiene una red modular.

b) Los módulos bidimensionales solo se pue-

den encontrar en diseños gráficos y en la

publicidad.

c) A lo largo de la historia del arte no encon-

tramos ningún artista que haya utilizado

módulos.

a) Las técnicas aditivas en escultura son

aquellas que se trabajan extrayendo mate-

rial de un bloque.

b) Las técnicas sustractivas en escultura son

aquellas que se trabajan añadiendo mate-

rial, modelando para crear el volumen.

c) El modelado es una técnica aditiva y la ta-

lla es una técnica sustractiva.

2. De las siguientes afirmaciones, ¿cuál es falsa?

a) Una escultura solo se puede crear partien-

do de un bloque macizo de material.

b) Se puede realizar una escultura delimitan-

do el espacio con formas lineales.

c) Todas las técnicas escultóricas posibles no

han sido inventadas todavía.

a) Los ensamblajes consisten en unir diferen-

tes objetos para crear una obra nueva.

b) Las instalaciones artísticas tienen muy en

cuenta el espacio donde se ubican.

c) Acercarse a una instalación es peligroso.

.LECTURA DE IMAGEN.

A partir de la escultura de Alexander Calder titulada Flamenco, de

1974, responde a las siguientes preguntas:

a) ¿Qué recurso ha utilizado Calder para que su escultura de 16 m de

altura destaque entre los edificios que miden diez veces más?

b) Calder cursó estudios de ingeniería, ¿crees que su formación le fue

útil como escultor? ¿Por qué?

c) Esta obra está realizada en acero y pesa unas 50 toneladas. ¿Te

provoca una sensación de pesadez? ¿Por qué?

d) Calder no soldó el acero para construir la escultura, ¿cómo crees

que unió las partes?

e) ¿Por qué crees que el artista define esta obra como estable?

f) De las concepciones de la escultura estudiadas en esta unidad,

¿cuál ha sido empleada para construir esta obra?

.RECURSO TIC.

Realiza esta actividad.

MODELA TUS COMPETENCIAS III LA COMPOSICIÓN ARTÍSTICA

Un test de preguntas para evaluar el nivel de adquisición de los contenidos. Una lectura de imagen. Una actividad TIC a la que se puede acceder desde el libro en formato digital o desde el CD.

12

PRESENTACIÓN

Recursos digitales del alumno

Todos los contenidos digitales a los que se hace referencia en el libro del alumno están disponibles sin necesidad de registrarse en la web de recursos didácticos de la editorial: ecasals.net.

Los recursos del libro de Plástica, Visual y Audiovisual-II se encuentran en la dirección ecasals.net/pyvIIeso.

Se puede acceder a los recursos de dos formas: directamente en la web (en línea) o descargados en el ordenador (fuera de línea).

Para acceder en línea, selecciona la opción Recursos del alumno en línea.

Para acceder fuera de línea, selecciona la opción Recursos del alumno fuera de línea. Se descargará un archivo comprimido en formato zip a tu ordenador. Después de descomprimirlo puedes acceder a todos los recursos sin necesidad de conectarte de nuevo a Internet. Puedes copiar todos los recursos en un DVD de datos si lo crees conveniente.

Los recursos están organizados por unidades y apartados, y están señalizados con los mismos iconos que el libro impreso.

Los vídeos, audios e interactivos están codificados en los formatos más recientes que optimizan la ca-lidad y reducen la tasa de transferencia. Los enlaces a sitios web externos siempre hacen referencia a webs contrastadas y con garantías de continuidad.

InteractivoVídeo Enlace

13

El material del alumno

El libro del alumno en formato digital

Existe una versión digital del libro del alumno a la que se accede mediante la adquisición de una licen-cia. Tiene las siguientes características:

El formato de paginación es idéntico al de la versión impresa para maximizar la convivencia de los dos formatos.

Todos los recursos digitales se encuentran en el contexto de cada página.

El formato de todas las actividades que asigne el profesor o profesora está en lenguaje web para maximizar las posibilidades interactivas y de autocorrección.

Nota: las funcionalidades pueden variar según el dispositivo y la capacidad de conexión a Internet.

14

PRESENTACIÓN

La carpeta del alumno en formato impreso: estructura y características

Láminas de las unidades

8

II

MODELA TUS

COMPETENCIAS

Cada color cuenta con tres cuali-

dades que permiten diferenciarlo

de los demás: el tono, el valor y la

saturación.

La modificación de cualquiera de

dichas características permite ob-

tener un color nuevo u otro matiz

del mismo color.

ALUMNO/A:

Actividad 1.

En este ejercicio practicarás la mezcla controlada de colores para encontrar nuevos colores y matices.

Se trata de deducir el color equivalente de los que se observan en cada uno de los recuadros de la imagen original.

Fíjate en el ejemplo resuelto. En cada recuadro habrá que poner solo un color, que será el resultado de mezclar los colores del original entre sí, de

forma proporcional. La pintura al temple es, sin duda, la técnica ideal para realizar este ejercicio porque permite obtener, fácilmente, tintas planas, que

es como debes aplicar los nuevos colores obtenidos. Debes realizar las mezclas con mucho cuidado fijándote muy bien en la proporción que utilizas de

cada color.

Al aplicar el color mezclado, debes respetar los límites de cada recuadro.

Franz Marc, Caballo en un paisaje,

1910. Óleo sobre tela.

Joan Miró, Interior holandés I, 1928. Óleo sobre tela.

EL COLOR 1. DIMENSIONES DEL COLOR

Técnicas húmedas: gouache.

Conciencia y expresiones culturalesN.o: GRUPO:

Con cada unidad del libro se corresponden cinco láminas: una para cada uno de los tres temas que se trabajan y dos más que deben servir para evaluar los contenidos.

Se han concebido con la voluntad de que los alumnos aborden las distintas técnicas y que dispongan de espacios amplios para realizar sus trabajos.

Cada lámina se relaciona con una competencia, que queda descrita a pie de página. Cuando es oportuno, se recomienda la visualización los videos de las técnicas que se proponen, que se encuentran en la versión digital y en ecasals.net/pyvIIeso.

Láminas trimestrales

18MODELA TUS

COMPETENCIAS

Una performance es una actuación artística en directo en la puede tener lugar

una importante puesta en escena.

El trabajo lo constituyen las acciones de un individuo o de un grupo en un

lugar determinado y durante un tiempo concreto.

Arthur Mole y Spencer Tunick son dos fotógrafos que se han dedicado a ello.

Estos dos fotógrafos distan en el tiempo prácticamente un siglo. Mole nació en

1889 y Tunick en 1967, pero los dos han trabajado con conceptos similares:

fotografiar un grupo numeroso de personas con una determinada intencionali-

dad. Las imágenes requieren una escrupulosa preparación y el fotógrafo debe

dirigir la operación desde un punto de vista adecuado, jugando con la perspec-

tiva para que el observador de la fotografía pierda la noción individual de cada

una de las personas y observé la representación que constituye el conjunto. Arthur Mole, Woodrow Wilson, 1918. Camp Sherman, Ohio Spencer Tunick, Members of the public take in a naked, 2010.

Actividad 1.

Este ejercicio consiste, emulando a Arthur Mole

o a Spencer Tunick, en realizar una fotografía

de grupo con una significación reivindicativa.

Los actores deben ser tus propios compañeros

de clase, que deberás dirigir convenientemente

para poder tomar la fotografía.

Este ejercicio es individual, pero para llevarlo a cabo necesitarás a tus compañeros para que hagan de actores de tu fotografía.

Explica en este espacio qué quieres representar y por qué. Los elementos que necesitarás. Las cuestiones que habrá que tener en cuenta a la hora de realizar la fotogra-

fía. Cómo deberán situarse los personajes... Haz todas las reflexiones que sean necesarias para darle a tus compañeros las instrucciones necesarias en el momento de

tomar la fotografía. Busca el lugar en el que se colocarán ellos. Busca el lugar en el que te ubicarás tú. Repasa los detalles varias veces; para que no se te escape nada.

Cuanto más clara tengas la idea, mejor será el resultado final.

Objetivo de la performance:

...........................................................................................................................................................................................................................................

Descripción de la fotografía:

...........................................................................................................................................................................................................................................

Lugar en el que se situarán los personajes: Elementos complementarios: indumentaria, objetos...

..................................................................................................... .....................................................................................................

..................................................................................................... .....................................................................................................

.....................................................................................................

Lugar en el que ubicarás la cámara fotográfica:

.....................................................................................................

.....................................................................................................

Instrucciones para los personajes:

...........................................................................................................................................................................................................................................

...........................................................................................................................................................................................................................................

...........................................................................................................................................................................................................................................

.....................................................................................................

.....................................................................................................

una vez realizada la fotografía pégala en este mismo espacio pero solo por la franja gris

ACTIVIDAD DE GRUPO PARA EL PRIMER TRIMESTRE PERFORMANCE / HAPPENING

Conciencia y expresiones culturalesALUMNO/A: N.o: GRUPO:

44MODELA TUS

COMPETENCIAS

Un 22 de mayo de 1972 fue aprobado en Nairobi el Convenio Internacional sobre la Diversidad Biológica. Posteriormente, esta fecha

fue declarada, por la Asamblea General de la ONU, Día Internacional de la Biodiversidad.

La diversidad biológica es el fundamento de la vida para nuestro planeta y uno de los pilares del desarrollo sostenible. La riqueza y

la variedad de la vida en la Tierra hacen posibles los servicios indispensables que nos proporcionan los ecosistemas: agua potable,

alimentos, cobijo, medicamentos.

A pesar de la existencia de esta celebración, la biodiversidad desaparece de la Tierra a una velocidad vertiginosa. Para conmemorar

este día y sensibilizar a nuestro entorno de esta realidad, se te propone elaborar un mandala. Los mandalas son imágenes que se usan

para reflexionar sobre el universo y la vida en culturas orientales. Así pues, son apropiados para representar la reflexión personal sobre

la importancia de la diversidad biológica y su preservación.

Se reproducen unos mandalas a modo de ejemplo, pero puedes obtener mucha más información en enciclopedias o consultando en

Internet. La estructura de los mandalas parte del círculo y se organiza partiendo de su centro con ejes de simetría y otros elementos

concéntricos o circunscritos. Un mandala puede ser totalmente geométrico o combinar elementos figurativos.

Actividad 1.

La propuesta consiste en crear un mandala que conduzca a la reflexión de quien lo admire, sobre la riqueza de la diversidad biológica

del planeta y la necesidad de detener la destrucción.

Para realizar el trabajo sigue este proceso:

Necesitarás compás y juego de reglas por trabajar, ya que los mandalas siempre están generados por una estructura geométrica más

o menos evidente. La división de la circunferencia en partes iguales, la construcción de polígonos estrellados, los trazados internos de

apotemas y diagonales en el cuadrado... pueden ser herramientas para obtener ideas.

Otra posible vía de trabajo es buscar imágenes figurativas que, bajo tu punto de vista, mejor representen la idea de «biodiversidad».

Internet puede ser una buena fuente.

Puedes crear, previamente, una colección para consultarla cuando dibujes las formas de los mandalas.

Primero diseña los mandalas con dibujo de línea, con lápiz, y colorea los borradores con lápiz o rotuladores de colores.

Los dos cuadrados de esta lámina son para realizar borradores y probar motivos, colores, técnicas...

Técnicas secas: lápices de colores.

22 DE MAYO: DÍA INTERNACIONAL DE LA BIODIVERSIDAD BIOLÓGICA

Conciencia y expresiones culturalesALUMNO/A: N.o: GRUPO:

Para cada trimestre hay tres láminas de cierre: dos se corresponden con una actividad de grupo, en la que es necesario valorar tanto el resultado final como la organización de los integrantes al realizar una actividad cooperativa.

La última lámina trimestral se relaciona con una efeméride o fiesta popular.

15

El material para el profesor

1.3 El material para el profesor

La propuesta didáctica en formato impreso

La propuesta didáctica para el profesor contiene:

Programaciones: – Competencias clave del sistema educativo – Contenidos, criterios de evaluación y estándares de aprendizaje evaluables – Programación de curso – Programación trimestral

Guía didáctica, para cada unidad: – Competencias clave: contribución de la unidad a la adquisición de las competencias clave. – Recursos digitales: relación de recursos digitales de la unidad. – Programación de aula. – Orientaciones didácticas. – Banco de actividades (refuerzo, ampliación y complementarias). – Solucionario (del libro del alumno y de la propuesta didáctica). – Evaluación (actividades, test).

Evaluaciones trimestrales y finales: – Evaluación del primer trimestre: indicadores de evaluación y propuesta de evaluación. – Evaluación del segundo trimestre: indicadores de evaluación y propuesta de evaluación. – Evaluación del tercer trimestre: indicadores de evaluación y propuesta de evaluación. – Solucionario de las evaluaciones.

Textos de los audiovisuales de técnicas artísticas

Bibliografía

68

Unidad II • El color

69

Unidad II • El color

Orientaciones didácticas y solucionario

17

p

p

p

II1

2

3

DIMENSIONES DEL COLOR

SENSACIONES CROMÁTICAS

ASPECTOS COMUNICATIVOS DEL COLOR

EL COLOR

La extraordinaria luminosidad de las vidrieras policromadas de este rosetón

inundan de color y de luz el interior de la catedral de Notre-Dame de París. La

combinación de luz y color pretende crear un ambiente de intensa espirituali-

dad y provocar en los fieles la sensación de que se encuentran a las puertas

del cielo: la luz y el color, pues, se convierten en símbolos divinos.

En esta unidad sabrás de dónde provienen los colores, cuáles son sus propie-

dades, cómo los percibimos y qué sensaciones nos provocan.

MODELA TUS COMPETENCIAS

Comunicación lingüística:

El color y sus aspectos comuni-

cativos.

Conciencia y expresiones

culturales: Joan Miró.

Competencia digital:

Inkscape.

Vidriera del rosetón de la catedral de Notre-Dame de París. Siglo XIII.

Símbolo: Representación de una cosa, un concepto o una idea utilizando otra de manera convencional.

18

1

LA PERCEPCIÓN DEL COLOR

El color es la sensación que se obtiene a

través del sentido de la vista a partir de la

luz refractada o reflejada por las superfi-

cies de los objetos.

p En el año 1666, Isaac Newton demostró la relación entre la

luz y el color haciendo pasar un rayo de luz blanca a través

de un prisma triangular. La luz se descompuso en un aba-

nico de colores, del rojo al violeta.

> Síntesis aditiva del color

p En 1860, el físico Charles August

Young demostró que, mezclando lu-

ces de tres colores, se puede obte-

ner luz blanca. Conocemos este ex-

perimento con el nombre de síntesis

aditiva del color. Los tres colores que

conforman la luz blanca son el rojo,

el verde y el azul violáceo, que son

los colores luz primarios.

LA MEZCLA SUSTRACTIVA

Las superficies tienen

la propiedad de ab-

sorber parte de la luz

blanca que incide en

ellas y de reflejar el

resto, que llega a los

ojos y hace que vea-

mos un objeto de un

color determinado.

Es decir, vemos una pieza de tela de color azul cuando el tinte

que se ha aplicado al tejido absorbe todas las ondas del es-

pectro de luz excepto las del color azul...

Cuando se trabaja con color pigmento

(pinturas, tintas, etc.), cuantos más

colores mezclemos, más luz se absor-

be, hasta llegar al negro. Este fenóme-

no se llama mezcla sustractiva y sus

colores primarios son el amarillo, el

magenta y el azul cian. Los tres juntos

originan el negro.

EL CÍRCULO CROMÁTICO

El círculo cromático

representa los colores

ordenados y relacio-

nados de manera sis-

temática. En el círculo,

se hallan equidistan-

tes entre sí el amarillo,

el magenta y el azul

cian (colores pigmen-

to primarios).

La mezcla de colores

primarios, por parejas

y en la misma canti-

dad, permite obtener

los colores secundarios: el rojo, el verde y el azul violáceo, que

se colocan en medio de la pareja correspondiente. Estos seis

colores son los básicos. El resto de colores se obtiene mezclan-

do a partes iguales los colores primarios con los secundarios.

DIMENSIONES DEL COLOR

19

COLORES COMPLEMENTARIOS

Los colores diametralmente opuestos en el círculo cromático

son complementarios entre sí.

Esto quiere decir que son los más distintos entre sí y por lo

tanto contrastan y se potencian mutuamente.

CUALIDADES DEL COLOR

Las tres cualidades de los colores son:

p tono (cromatismo). Cuan-

do se dice que un color es

rojo, amarillo, o verde, se

está haciendo referencia a

su tono.

p valor (luminosidad). Dos

verdes también pueden

diferenciarse, si tienen va-

lores diferentes. El más

claro es más luminoso.

p saturación (intensidad).

La diferencia entre dos co-

lores rojos puede ser la in-

tensidad: el más rojo es el

más saturado.

II EL COLOR

Si se modifica el valor o la saturación de un tono se obtiene un

matiz nuevo. Un color tiene infinidad de matices.

ESQUEMA DEL MODELO DE MUNSELL

p Albert Henry Munsell fue un pintor

americano que se inventó un siste-

ma para definir con precisión los co-

lores y sus matices.

p Sobre un eje vertical con un extremo

blanco y el otro negro, se sitúa la es-

cala de valores (gris). Alrededor se sitúan los tonos, que van

ganando saturación a medida que se alejan del eje vertical y

se hacen más o menos luminosos dependiendo de si se acer-

can a los extremos blancos o negros de este eje central.

Matiz: Cada una de las gradaciones que puede tener un color sin que pase a ser otro.

Presentación de la unidad: El color

En primer lugar, veremos el vídeo explicativo y debatiremos sobre el simbolismo que tienen los rosetones en las catedrales y el papel fundamental que juega la luz en la arquitectura gótica. Podemos establecer la comparación con las iglesias románicas, mucho más oscuras y tenebrosas.

Una versión moderna de los rosetones la podemos encontrar en la capilla de Ronchamp del arquitecto Le Corbusier, en la que la luz también se fi ltra en el interior a través de vidrios de colores: http://www.panoramio.com/photo/6771698

Como práctica inicial de la unidad podemos construir un caleidoscopio sencillo. En el enlace de la siguiente página web se explica cómo elaborar uno partiendo de CD reciclados: http://www.ikkaro.com/node/185.

1. Dimensiones del color

En primer lugar podemos visualizar un vídeo de YouToube sobre la aplicación del prisma de Newton: http://www.youtube.com/watch?v=c0XsvzQ1WOw. Para entender la síntesis aditiva del color podemos ver otro vídeo en el que se muestra un cubo realizado con leds en el que, mediante la suma de los colores básicos, rojo, verde y azul (RGB) obtenemos el color blanco: http://www.youtube.com/watch?v=Pq0dPLPeQpY&feature=related

En cuanto a la mezcla sustractiva, podemos pensar en los cartuchos de la impresora: cyan, magenta, yellow y black (CMYK). El siguiente vídeo nos explica de forma muy divertida cómo se efectúan las mez-clas de color con la tinta de la impresora: http://www.youtube.com/watch?v=DT3YZ0lcags&feature=related. Resulta interesante hablar de los sistemas de color asociados al trabajo que se debe realizar. Así, si usamos Inkscape para realizar un diseño gráfi co y su destino fi nal es la impresora, utilizaremos el sistema de colores CMYK. En cambio, si nuestro trabajo se debe ver en pantalla, será preferible utilizar colores RGB.

Estaría bien conseguir una carta de colores RAL, de aplicaciones industriales, o una paleta PANTONE, utilizada en diseño gráfi co, para mostrarla a los alumnos. En caso de que no tengamos una podemos acceder a Internet, donde las encontraremos. Incidiremos en la importancia de la normalización de co-lores en un mundo globalizado como el de hoy en día.

Podemos practicar con las mezclas aditivas o sustractivas del color en la siguiente página web: http://itg1.meteor.wisc.edu/wxwise/colors/mixingcolors.html

3 Programación y orientaciones didácticas

Cuadro de programación de unidad y temporización

Co

mp

ete

nc

ias

cla

ve

S

es

ión

Ob

jetiv

os

Co

nte

nid

os

Ac

t. de

ap

ren

diz

aje

Se

sió

n d

e

ev

alu

ac

ión

Crite

rios

de

ev

alu

ac

ión

Ac

t. de

ev

alu

ac

ión

Com

petencia

en conciencia y exp

resiones culturales.

S1

Conocer las

dim

ensiones del

color.

La percep

ción del

color.

La mezcla sustractiva.

El círculo crom

ático.

Colores com

plem

en-tarios.

Cualid

ades d

el color.

Esq

uema d

el mod

elo d

e Munsell.

Lectura y comp

rensión de

las sensaciones que se es-

tablecen en la p

ercepción

del color.

Pág

s. 17 a 19 lib

ro del

alumno.

Sesión en casa

(autoevaluación)R

epresentar ob

jetos e id

eas aplicand

o técnicas g

ráfi cas y p

lásticas.

Identifi car los ele-

mentos constitutivos

esenciales de

objetos o asp

ectos d

e la realidad

.

Realizar creaciones

plásticas sig

uiendo

el proceso d

e crea-ción y d

emostrand

o valores d

e iniciativa, creativid

ad e im

agi-

nación.

Diferenciar y reco-

nocer los procesos,

técnicas, estrategias

y materiales en

imág

enes del

entorno audiovisual

y multim

edia.

Eleg

ir y disp

oner d

e los materiales

más ad

ecuados

para elab

orar un p

roducto p

lástico y visual.

Elab

oración de un

test para d

istinguir la

sensación visual de los

colores, la disp

osición d

e los colores en el círculo crom

ático, el contraste y el sig

nifi ca-d

o de los colores.

Lectura de im

agen: E

l cab

allito azul, de Franz

Marc.

Realización d

e una activid

ad TIC

.

Pág

. 28 lib

ro del

alumno.

S2

Mezcla controlad

a de colo-

res para encontrar nuevos

matices.

Lámina

8 de la

carpeta.

Sesiones 9 y 10

Realización d

e dos

estudios d

e bod

e-g

ones con un uso exp

resivo del color.

Interpretación d

efi -nitiva d

e uno de los

estudios.

Láminas

11-12 d

e la carp

eta.C

omp

etencia en conciencia y exp

resiones culturales.

S3

Identifi car las

sensaciones crom

áticas.

Las cualidad

es de los

colores.Lectura y com

prensión d

e los asp

ectos que d

efi nen las cualid

ades d

e los colores.

Pág

s. 20-21

libro d

el alum

no.

S4

Fotografía d

e elementos

cotidianos org

anizados

a partir d

e una gam

a de

colores prop

orcionada.

Lámina

9 de la

carpeta.

Com

petencia

en conciencia y exp

resiones culturales.

S5

Identifi car los as-

pectos com

unicati-vos d

el color.

Sig

nifi cados d

el color.

El color realista.

El color com

o señal.

El color com

o símb

olo.

Sensaciones d

el color.

Lectura y comp

rensión de

los aspectos q

ue defi nen

los signifi cad

os del color.

Pág

s. 22-23

libro d

el alum

no.

S6

Manip

ulación de p

alabras y

colores para conseg

uir un resultad

o expresivo.

Lámina

10 de la

carpeta.

Com

petencia

para ap

render a

aprend

er.

S7

Rep

asar los con-cep

tos trabajad

os en la unid

ad y rela-

cionarlos entre sí.

El color.

Visualización y relación d

e los concep

tos estudiad

os en la unid

ad.

Pág

s. 24-25

libro d

el alum

no.

Com

petencia

en conciencia y exp

resiones culturales.

Com

petencia

en sentido d

e la iniciativa y esp

íritu em

prend

edor..

Com

petencia

dig

ital.

S8

Identifi car la ob

ra y el p

roceso creativo d

e Joan Miró.

Conocer el orig

en y uso d

e los pig

-m

entos.

Utilizar un p

rogra-

ma d

e gráfi cos

vectoriales.

Joan Miró.

Los pig

mentos.

Inkscape.

Identifi cación d

e Joan Miró

como uno d

e los creadores

del surrealism

o.

Identifi cación d

e los diver-

sos orígenes y usos d

e los p

igm

entos.

Ap

licación de un p

rogram

a d

e gráfi cos vectoriales.

Pág

s. 26-27

libro d

el alum

no.

84

Unidad II • El color

Solucionario de las láminas de refuerzo, ampliación y complementarias

A. IIb

R. IIa R. IIb

A. IIa

C. IIa

16

PRESENTACIÓN

Recursos digitales del profesor

El profesor registrado y validado en ecasals.net tiene a su disposición:

Todos los recursos digitales del libro del alumno. La propuesta didáctica en PDF. Las programaciones de curso y aula.

Los recursos del libro Educación Plástica, Visual y Audiovisual se encuentran en la dirección ecasals.net/pyvIIeso.

Se puede acceder a los recursos del profesor de dos formas: descargados en el ordenador (fuera de línea) o directamente en la web (en línea).

Para acceder fuera de línea, selecciona la opción Recursos del profesor fuera de línea. Se descarga-rá un archivo comprimido en formato zip a tu ordenador. Después de descomprimirlo puedes acceder a todos los recursos sin necesidad de conectarte de nuevo a Internet. Puedes copiar todos los recursos en un DVD de datos si lo crees conveniente.

Los recursos en línea están integrados en la propuesta didáctica en formato digital, tal como se descri-be en el siguiente apartado.

17

El material para el profesor

El libro del alumno navegable y proyectable con todos los recursos digitales se encuentra en el contexto de cada página.

Tests de Autoevaluación en formato web y resolubles on line.

La propuesta didáctica en PDF asociada a cada unidad.

La propuesta didáctica en formato digital

El profesor registrado y validado en ecasals.net puede acceder a la propuesta didáctica integrada con el libro del alumno en su versión digital eCasals.

Tiene las siguientes ventajas:

18

PRESENTACIÓN

El entorno digital del profesor

Si los alumnos poseen licencias de libro digital eCasals, el profesor tiene, además, las siguientes funcio-nalidades en su entorno digital:

Grupos de alumnos. Para cada libro digital, el profesor puede crear sus grupos, tantos como nece-site.

Tareas. El profesor puede asignar actividades a un grupo de alumnos indicando la fecha límite de entrega. Puede seleccionar cualquiera de las actividades del libro del alumno y de la propuesta di-dáctica.

Calificaciones. Cada grupo de alumnos dispone de una lista de calificaciones diferenciada según las tareas que haya realizado.

Muro del grupo. Cada grupo de alumnos dispone de un espacio de comunicación profesor-alumnos, donde se puede también publicar material digital (enlaces, imágenes, vídeos).

Creación de actividades. El profesor puede crear actividades de forma fácil e intuitiva en las siguien-tes tipologías: test, verdadero/falso, relacionar, agrupar, ordenar, arrastrar palabras, respuesta abierta.

Carpeta del profesor. El profesor dispone de un espacio online para subir y compartir sus propios recursos y organizarlos por carpetas según su criterio.

Nota: las funcionalidades pueden variar según el dispositivo y la capacidad de conexión a Internet.

2 PROGRAMACIONES

2.1 Competencias clave del sistema educativo

2.2 Contenidos, criterios de evaluación

y estándares de aprendizaje evaluables

2.3 Programación de curso

2.4 Programación trimestral

20

PROGRAMACIONES

2.1 Competencias clave del sistema educativo

Conciencia y expresiones culturales

Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología

Comunicación lingüística

Competencia digital

Aprender a aprender

Competencias sociales y cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Conciencia y expresiones culturales

La competencia en conciencia y expresiones culturales implica conocer, comprender, apreciar y valorar con espíritu crítico, con una actitud abierta y respetuosa, las diferentes manifestaciones culturales y ar-tísticas, utilizarlas como fuente de enriquecimiento y disfrute personal y considerarlas como parte de la riqueza y patrimonio de los pueblos.

Esta competencia incorpora, también, un componente expresivo referido a la propia capacidad estética y creadora y al dominio de aquellas capacidades relacionadas con los diferentes códigos artísticos y culturales, para poder utilizarlas como medio de comunicación y expresión personal. Implica igualmente manifestar interés por la participación en la vida cultural y por contribuir a la conservación del patrimonio cultural y artístico, tanto de la propia comunidad como de otras comunidades.

Para el adecuado desarrollo de la competencia en conciencia y expresiones culturales resulta necesario abordar:· El conocimiento, estudio y comprensión tanto de los distintos estilos y géneros artísticos como de las

principales obras y producciones del patrimonio cultural y artístico en distintos periodos históricos, sus características y sus relaciones con la sociedad en la que se crean, así como las características de las obras de arte producidas, todo ello mediante el contacto con las obras de arte. Está relacionada, igual-mente, con la creación de la identidad cultural como ciudadano de un país o miembro de un grupo.

· El aprendizaje de las técnicas y recursos de los diferentes lenguajes artísticos y formas de expresión cultural, así como de la integración de distintos lenguajes.

· El desarrollo de la capacidad e intención de expresarse y comunicar ideas, experiencias y emocio-nes propias, partiendo de la identificación del potencial artístico personal (aptitud/talento). Se refiere, también, a la capacidad de percibir, comprender y enriquecerse con las producciones del mundo del arte y de la cultura.

· La potenciación de la iniciativa, la creatividad y la imaginación propias de cada individuo de cara a la expresión de las propias ideas y sentimientos. Es decir, la capacidad de imaginar y realizar produc-ciones que supongan recreación, innovación y transformación. Implica el fomento de habilidades que permitan reelaborar ideas y sentimientos propios y ajenos y exige desarrollar el autoconocimiento y la autoestima, así como la capacidad de resolución de problemas y asunción de riesgos.

· El interés, aprecio, respeto, disfrute y valoración crítica de las obras artísticas y culturales que se pro-ducen en la sociedad, con un espíritu abierto, positivo y solidario.

· La promoción de la participación en la vida y la actividad cultural de la sociedad en que se vive, a lo largo de toda la vida. Esto lleva implícitos comportamientos que favorecen la convivencia social.

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Competencias clave del sistema educativo

· El desarrollo de la capacidad de esfuerzo, constancia y disciplina como requisitos necesarios para la creación de cualquier producción artística de calidad, así como habilidades de cooperación que permitan la realización de trabajos colectivos.

Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología

a. La competencia matemática implica la capacidad de aplicar el razonamiento matemático y sus he-rramientas para describir, interpretar y predecir distintos fenómenos en su contexto.

Para el adecuado desarrollo de la competencia matemática resulta necesario abordar cuatro áreas relativas a los números, el álgebra, la geometría y la estadística, interrelacionadas de formas diversas:· La cantidad: esta noción incorpora la cuantificación de los atributos de los objetos, las relaciones, las

situaciones y las entidades del mundo, interpretando distintas representaciones de todas ellas y juz-gando interpretaciones y argumentos. Participar en la cuantificación del mundo supone comprender las mediciones, los cálculos, las magnitudes, las unidades, los indicadores, el tamaño relativo y las tendencias y patrones numéricos.

· El espacio y la forma: incluyen una amplia gama de fenómenos que se encuentran en nuestro mundo visual y físico: patrones, propiedades de los objetos, posiciones, direcciones y representaciones de ellos; descodificación y codificación de información visual, así como navegación e interacción dinámi-ca con formas reales, o con representaciones.

· El cambio y las relaciones: el mundo despliega multitud de relaciones temporales y permanentes entre los objetos y las circunstancias, donde los cambios se producen dentro de sistemas de objetos interrelacionados. Tener más conocimientos sobre el cambio y las relaciones supone comprender los tipos fundamentales de cambio y cuándo tienen lugar, a fin de utilizar modelos matemáticos adecua-dos para describirlo y predecirlo.

· La incertidumbre y los datos: son un fenómeno central del análisis matemático presente en distintos momentos del proceso de resolución de problemas, en el que resultan claves la presentación e inter-pretación de datos.

b. Las competencias clave en ciencia y tecnología son aquellas que proporcionan un acercamiento al mundo físico y a la interacción responsable con él desde acciones, tanto individuales como colectivas, orientadas a la conservación y mejora del medio natural, decisivas para la protección y mantenimiento de la calidad de vida y el progreso de los pueblos. Estas competencias contribuyen al desarrollo del pensamiento científico, ya que incluyen la aplicación de los métodos propios de la racionalidad científica y las destrezas tecnológicas, que conducen a la adquisición de conocimientos, la contrastación de ideas y la aplicación de los descubrimientos al bienestar social.

Las competencias en ciencia y tecnología capacitan a ciudadanos responsables y respetuosos para desarrollar juicios críticos sobre los hechos científicos y tecnológicos que se suceden a lo largo de los tiempos, pasados y actuales. Estas competencias han de capacitar, básicamente, para identificar, plan-tear y resolver situaciones de la vida cotidiana –personal y social– de forma análoga a cómo se actúa frente a los retos y problemas propios de las actividades científicas y tecnológicas.

Los ámbitos que deben abordarse para la adquisición de las competencias en ciencias y tecnología son los siguientes:· Sistemas físicos: asociados al comportamiento de las sustancias en el ámbito fisicoquímico. · Sistemas biológicos: propios de los seres vivos dotados de una complejidad orgánica que es preciso

conocer para preservarlos y evitar su deterioro. · Sistemas de la Tierra y del espacio: desde la perspectiva geológica y cosmogónica. · Sistemas tecnológicos: derivados, básicamente, de la aplicación de los saberes científicos a los usos

cotidianos de instrumentos, máquinas y herramientas, y al desarrollo de nuevas tecnologías asocia-das a las revoluciones industriales, que han ido mejorando el desarrollo de los pueblos.