principios de la animación
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Animación ETACTRANSCRIPT
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ANIMACIÓN IIAnimación con articulaciones
Animación tridimensional de objeto Animación por pixelación: objetos, personas
12 Principios de la Animación: por Ollie Johnston y Frank Thomas
CARACTERÍSTICAS FÍSICAS CARACTERÍSTICAS PSICOLÓGICAS Y ELEMENTOS ACTORALESEncoger y estirar (Squash and stretch). Deformación de cuerpos flexibles, de acuerdo a la velocidad. Ilusión de peso y volumen.
Anticipación (anticipation): el personaje se prepara o prepara al espectador para ver una acción.
Acción directa y pose a pose (straigh ahead action and pose to pose): dibujar fotograma por fotograma. Velocidad que se mueven las cosas. Pose a pose son dibujos clave en la línea del tiempo. Se comienza desde el primer dibujo.
Puesta en escena (staging): colocación correcta de los elementos para después presentar una acción. Presentación de una idea de tal manera que quede clara.
Frenadas y arrancadas (Ease in and out on slow in and out): Menos dibujos dan el efecto de más velocidad. El inicio y el fin se aceleran o se alentan. La acción de en medio tiene una velocidad más estable.
Acción continuada y superpuesta (follow through and overlapping action): inercia. La acción continuada da continuidad a la física, no todas las cosas se detienen a la vez. Ninguna acción está desconectada de la siguiente. Al terminar una acción comienza una o más continuadas. La acción superpuesta es animar las partes del personaje independientemente.
Arcos (arcs): el movimiento corporal dibuja arcos.
Acción secundaria (secondary action): La acción supeditada refuerza acción (dominante). Al moverse, otras cosas más pequeñas se mueven. Otros elementos del escenario se mueven.
Modelos y esqueletos sólidos (solid drawings): profundidad a personajes y escenarios. Tres dimensiones, volumen y peso. El personaje debe poder dibujarse en todos los ángulos. Un elemento no debe atravesar a otro.
Sentido del tiempo (timing): movimientos naturales. Leyes de la física. Menos dibujos acción más rápida. Buen uso de los FPS. En el cine se usan 24 FPS y en animación 29.97 FPS.Rotoscopiado: copiar movimientos naturales de las personas.
Atracción y personalidad (appeal and acting): conexión emocional con el espectador. Personalidad, psicología de los personajes. Cualidad de encanto para captar la atención del espectador. Movimientos coherentes.Exageración (exaggeration): exageración de las cosas, pero manteniéndose cercano a la realidad. Acentuar una acción.
Estructura Narrativa y Lineal:
Preámbulo Planteamiento Conflicto Desenlace Epílogo: resumen después del final
Anticipación PresentaciónDescripción GeneralPrincipio Medio FinInicio Desarrollo DesenlaceIntroducción Nudo Desenlace
Para crear un personaje:1. Idea 4. Textura 7. Animarlo 10. Render2. Referencia 5. Rigg o esqueleto (joins) 8. Animatic (render simple). 11. Edición
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3. Modelar 6. Controles 9. Luces 12. Sonido