oda a la vida retirada

Fray Luis de León

1.Identificación del textoEste texto es una parte del poema titulado “Oda a la vida

retirada” y una de las obras más importantes de Fray Luis

de León, poeta esencialmente religioso y principal

representante del llamado Renacimiento cristiano (segunda

mitad del siglo XVI), a la vez que está a la cabeza de la

denominada escuela Salmantina (de cuya universidad fue

catedrático) caracterizada por la armonía entre expresión

y contenido literario recuperando así los modelos de

cultura clásica grecolatina.

En este momento histórico, España se orienta hacia la

preocupación religiosa,impulsada por la contrarreforma y en

oposición al avance del protestantismo.

Luis de León fue perseguido y encarcelado por la Inquisición

por traducir al hebreo un texto de la Biblia para la

comprensión de sus seguidores (en su mayoría personas sin

educación).

Casi cinco años pasó en una celda oscura, angustiado pues no

sabìa de que se le acusaba.

Durante esos días de amargura escribió sus mejores odas.

2.CONTEXTO IDEOLÓGICOTanto el poema como el autor son una clara representación

de la poesía renacentista española.

La alabanza a la vida retirada hace que se considere esta

composición una oda como subgénero, a la vez que cargada

de espiritualidad y contenido filosófico, tratando de

perfeccionar a las personas y así poder salvarse quedando

reflejada en ella la vertiente ascética a la que

pertenecía Fray Luis de León.

La devoción cristiana se conjuga con el amor a la

naturaleza y búsqueda de la serenidad clásica.

La naturaleza se concibe como símbolo de perfección divina

describiendose como un remanso de paz.

El poeta,como buen humanista,crea un mundo de belleza

huyendo de la frase rebuscada y con llaneza en la expresión.

Aparecen tópicos renacentistas como el “Beatus

Ille”(alabanza a la vida en el campo)y el “Locus Amoenus”

(descripción de una naturaleza ideal).

Se utiliza el tipo de estrofa característico del

Renacimiento, que es la lira.

3. contenidoLa obra “Oda a la vida

retirada” es un claro

ejemplo del tópico

renacentista llamado “Beatus

Ille”, que consiste en

alabar una vida sosegada en

el campo frente a la mundana

vida de la ciudad.

Siguiendo lo anteriormente

dicho vamos a dividir este

fragmento de la obra en tres

partes principales:

La primera parte está formada por las cuatro primeras liras,

es decir desde el verso uno hasta el veinte en los que abunda

un léxico relativo al campo, es más, con connotación positiva

como pueden ser las siguientes palabras : “flor” (que

significa prosperidad y esperanza en este contexto) “pura”

“hermosura” que refuerzan la idea que representa el tópico

“Locus Amoenus” que se utiliza para reforzar el ideal del

“Beatus Ille” ya que nos describe el campo como un entorno

idílico para la vida en el que un ser humano encuentra su

esencia ya que reconecta consigo mismo y donde puede

encontrar la plenitud esto se puede ver claramente en el

siguiente verso: “y con diversas flores va esparciendo” aquí

Fray Luis mediante esta metáfora nos quiere decir que el

campo no te limita.

En las cuatro siguientes liras que conforman la segunda parte

se trata un tema totalmente opuesto al “Locus Amoenus”

mediante la utilización de la metáfora del barco hundido que

describe el camino al que nos lleva la vida en la ciudad, una

vida superficial y que no nos proporciona la plenitud, el mar

representa en este caso a la ciudad y el barco nos representa

a nosotros y nuestra capacidad de elección. El campo cubre

tus necesidades básicas y purifica tu alma, en cambio, en la

urbe se fomenta la hipocresía y la avaricia en estas liras

aparece un léxico y expresiones con connotaciones negativas

que dan a entender la negatividad con la que el autos nos

muestra la ciudad.

Y por último hablaremos de la novena lira donde Fray Luis

hace una recapitulación y conclusión de los tópicos tratados

anteriormente en donde se recalca lo beneficiosa que es la

vida en el campo, ya que el autor nos habla de “plecto

sabiamente meneado” que hace alusión a la tranquilidad y

armonía de la vida rural y la que él decide vivir.

Como dato curiosos un “plecto” es un sinónimo de púa que se

usa para tocar instrumentos de cuerda por lo tanto en el

verso anterior se está hablando de música.

4. forma -En esta oda la estrofa

utilizada es la lira, compuesta

por cinco versos combinados de

arte menor, heptasílabos y de

arte mayor, endecasílabos con

rima consonante que sigue el

esquema 7a, 11B, 7a, 7b, 11B.

-Encontramos sinalefas como

por ejemplo en “esperanza el”;

hiatos como “confían” y

diéresis en “ruïdo”, que

regulan el cómputo silábico

para conseguir así que los

versos sean heptasílabos y

endecasílabos.

Del monte en la ladera, 7apor mi mano plantado tengo un huerto, 11Bque con la primavera 7ade bella flor cubierto 7bya muestra en esperanza el fruto cierto. 11B

-Todos los versos son llanos por lo que no ha

sido necesario sumar sílabas al cómputo.

-Es muy interesante el encabalgamiento y la

ruptura de la palabra “miserable-/mente” (verso

41-42), recurso que es utilizado con el mismo

fin.

5. proyecto de futuroFray Luis de León habla de lo importante de las

cosas sencillas, de la necesidad de apartarnos

de los caminos del poder y la avaricia, de las

luces “engañosas” que nos deslumbran y que no

nos dejan ver el buen camino que debemos de

seguir para conseguir nuestras metas.

Es la realidad del mundo actual. Vivimos en una

sociedad en la que la apariencia física

condiciona nuestra vida de adolescentes. No

importan nuestras capacidades si tenemos un

aspecto “divino”.

Nos atrae más el aspecto externo que el interno de nuestros

compañeros. ¿Y la competitividad? La sociedad se mueve por un

único objetivo: el dinero. No importa lo que me gustaría, lo

que importa es estudiar lo que me puede dar más dinero, y si

para ello tengo que pasar por encima de los demás, pues paso,

hago trampas, pongo zancadillas… porque lo que importa es ser

feliz y ya sabemos que “lo que da la felicidad es el dinero”.

Al final, “en ciega noche el claro día se torna” y qué feliz

el que “mientras miserablemente se están los otros abrazando

con sed insacïable del peligroso mando,tendido yo a la sombra

esté cantando”

curiosidadesLos versos de Fray Luis

no se publicaron en

vida; fue Quevedo, 40

años después quien los

publicó.

Su producción poética

no es extensa ya que no

llega a los cuarenta

poemas.

La anécdota más

difundida y por todos

conocida es la frase

que Fray Luis de León,

pronunció al reanudar

su curso en la

universidad: “como

íbamos diciendo

ayer…”,demostrando así

su fortaleza moral y

física.