ÍNDICE

Bienvenida

1. Introducción

1. 1 Texturas visuales y táctiles

1.2 ¡Manos a la obra!

1.3 ¡A crear!

2. Luz y color

2.1 Propiedades del color

2.2 ¡A trabajar con colores!

2.3 A colorear

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¡Les damos la bienvenida a la unidad didáctica! En ella encontrarás contenidos explicativos y

propuestas de actividades.

¿Cómo está organizada la unidad? Por un lado encontrarás textos explicativos propios de la mate-

ria y, por otro, los espacios de producción con actividades que invitan a aplicar lo previamente explicado.

Éstas últimas están resaltadas en color: para que puedas encon-

trarlas e identificarlas más sencillamente.

En algunas de las actividades vas a encontrar propuestas que pueden involucrar herramientas

2.0. Para ello, contás con los insumos del anexo que tu docente descargó previamente. Para que lo

puedas visualizar correctamente, es importante que descargues este archivo y lo abras con la última

versión de Adobe Acrobat.

¡Mucha suerte! ¡A trabajar!

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Editorial ORT

Material creado para uso educativo y no comercial.

Contacto

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(011) 4789-6491 / 6392

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1. Introducción

En esta unidad te presentamos dos ele-

mentos claves del lenguaje visual: la textura y el

color. A partir de ejemplos, referencias y activida-

des vas a sumergirte en el mundo del arte y sus

infinitas posibilidades.

Te sugerimos la siguiente lista de materia-

les para llevar a cabo la unidad.

- 1 Carpeta tamaño A4 (con solapas, folios etc)

- 1 Pegamento en barra

- 1 Microfibra negra indeleble punta fina (cual-

quier marca)

- Lápices de colores variados: rojo, amarillo y azul,

etc.

- Lápiz negro: HB

- 1 Tijera

- 1 Goma de borrar lápiz

- 1 Sacapuntas

- 1 Regla rígida o escuadra de 20 cm o más.

- Hojas con recuadro y rótulo (15 aprox)

- Hojas negras A4 (dos o tres)

- Marcadores de colores

¡A trabajar!

1. 1 Texturas visuales y táctiles

En el lenguaje visual de las artes plásticas

se plantea a la textura como un elemento que per-

mite generar terminaciones superficiales que pue-

den ser táctiles o visuales. La textura es expresiva

transmite sensaciones y reacciones al espectador.

Su apreciación se puede hacer a través del tacto o

la visión.

Mirá el video ubicado en el anexo docente como

Insumo N° 1:

Existen distintos tipos:

• Textura natural: está presente en la superficie

de la naturaleza como la piel de un elefante,

una roca, las hojas de las plantas, los pétalos

de las flores. No necesita ser tallada o fabri-

cada por el hombre, sino que la naturaleza la

contiene en si.

• Textura artificial: es la superficie de los obje-

tos fabricados por el hombre como lo liso de la

lata de metal, lo áspero del papel lija.

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• Texturas táctiles: es aquella que se percibe

mediante el tacto y la visión, al tocar y obser-

var la superficie de los objetos. Tienen relieve

y que pueden ser lisos o rugosos. Cada mate-

ria tiene una textura diferente.

• Texturas visuales: es la representación de los

medios gráficos, como la pintura, el dibujo o

las fotografía, de las texturas táctiles. Por ello,

las percibimos únicamente de manera visual y

se llaman también texturas gráficas.

1.2 ¡Manos a la obra!

- Confeccioná un catálogo de texturas donde figuren:

puntos, líneas, formas irregulares, bandas y planos.

- Representá diferentes formas. Pueden ser orgánicas o

geométricas llenando toda la hoja.

- Rellená con las texturas diseñadas todo el dibujo. Po-

des usar diferentes colores.

Te mostramos algunos trabajos de la artista

Yakoi Kusama:

A continuación te mostramos los trabajos de Romero

Britto para que te inspires a la hora de armar tus pro-

pios catálogos.

Ahora, mirá algunos ejemplos:

1.3 ¡A crear!

- Buscá un rostro de un tamaño adecuado a la hoja A4.

- Recortalo y pegalo en la hoja.

- Dibujá el pelo, el fondo y todos los detalles con dife-

rentes texturas usando la microfibra negra.

Mirá las imágenes y el video ubicado en el ane-

xo docente (Insumo N° 2) para inspirarte:

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Ahora, mirá algunos ejemplos de alumnos:

2. Luz y color

El mundo que nos rodea se nos presenta

en color. Las cosas que vemos no sólo se diferen-

cian entre sí por su forma y tamaño sino también

por sus colores. Cada vez que observamos la na-

turaleza o un paisaje urbano podemos apreciar la

cantidad de colores que están a nuestro alrede-

dor gracias a la luz que incide sobre los objetos.

Pero, ¿por qué vemos el color gracias a la

luz? Mirá el video ubicado en el anexo docente

como Insumo N° 3:

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Ahora bien, ¿qué es el color? Mirá el video ubica-

do como Insumo N° 4.

Se dice que el color deriva de la descom-

posición de la luz blanca proveniente del sol, o de

un foco o fuente luminosa artificial. Mirá el video

ubicado como Insumo N° 5:

Ahora, descubrí un poco más de este fenómeno

en el video del anexo docente, Insumo N° 6:

El color es una percepción visual que se

genera en el cerebro de los humanos y otros ani-

males al interpretar las señales nerviosas que le

envían los fotorreceptores en la retina del ojo,

que a su vez interpretan y distinguen las distintas

longitudes de onda que captan de la parte visible

del espectro electromagnético (la luz).Todo cuer-

po iluminado absorbe una parte de las ondas elec-

tromagnéticas y refleja las restantes. Las ondas

reflejadas son captadas por el ojo e interpretadas

en el cerebro como distintos colores según las

longitudes de ondas correspondientes.

La luz blanca puede ser descompuesta en

todos los colores (espectro) por medio de un pris-

ma. En la naturaleza esta descomposición da lugar

al arco iris.

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2.1 Propiedades del color

Tono: es la cualidad del color, el tinte o matiz que

diferencia a un color de otro.

Valor: es el grado de luminosidad del color entre

los términos de luz y oscuridad. Cuando a un color

se le adiciona blanco se le da más luminosidad y

cuando se le adiciona negro se lo oscurece. Está

técnica en el lenguaje visual se la llama claroscuro.

Saturación: es el grado de pureza del color que

una superficie puede reflejar.

Organización cromática del color

Los colores suelen organizarse en un cír-

culo en el que se suelen diferenciar los colores

primarios, los colores secundarios -producto de la

mezcla de dos primarios- , y los terciarios - resul-

tantes de la mezcla entre un primario y un secun-

dario-.

Dentro de la gama cromática suelen distin-

guirse igualmente los colores de gama fría (azules,

violetas, verdes) de los cálidos (amarillos, naran-

jas, rojos).

• Primarios (rojo, azul y amarillo)

• Secundarios (azul, verde y violeta)

• Gama de cálidos (rojos, amarillos y anaranja-

dos)

• Gama de fríos (azulados, violáceos y verdosos)

Contrastes

Existen 7 diferentes tipos de contrastes

que fueron determinados por Johannes Itten,

diseñador y profesor de la escuela alemana Bau-

haus.

• El contraste por luminosidad: es un contraste

de colores por claros y oscuros. Yuxtaposición

de dos colores con diferente luminosidad o va-

lor tonal.

• El contraste por temperatura: tiene que ver

con el contraste de colores que se tornan cáli-

dos (amarillo, rojo y anaranjado) y colores que

se tornan fríos (verde, violeta y azul) del

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círculo cromático. La diferencia de temperatura

de cada color aumenta el contraste visual entre

ambos.

• El contraste por simultaneidad: cuando tene-

mos un color saturado (sin gris ni blanco) y lo

colocamos sobre un gris, en el gris se genera

el tono de color complementario al saturado

que tenemos. Si tenemos un rojo sobre un gris,

se genera una tonalidad azulada sobre el gris

(el azul es el complementario). Simultáneo sig-

nifica que el contraste se genera por estar un

color al lado del otro, y siempre hay un efecto

entre ambos.

• El contraste por cantidad: tenemos dos colo-

res pero cada uno tiene un área diferente, o

tamaño. Por lo que esa diferencia también ge-

nera un contraste de cantidad.

• El contraste por complementarios: es el con-

traste que crean dos colores opuestos en el

círculo cromático, es decir, complementarios.

• El contraste cualitativo: la calidad del color, si

es más o menos saturado, genera que el color

sea vivo o al contrario, apagado. Al colocar un

color vivo contra uno apagado se genera un

contraste visual.

2.2 ¡A trabajar con colores!

- Confeccioná un círculo cromático original.

- Proponé un diseño donde se muestren los colores del

círculo de una manera original. Podes usar fondo negro

o blanco.

- Empezá con un cículo dividido en partes según la canti-

dad de colores que vas a mostrar.

Mirá los siguientes ejemplos para inspirarte:

2.3 A colorear

En esta actividad trabajaremos con las propiedades del

color, aplicaremos las nociones de valor y de incidencia

de la luz para diferentes objetos.

Artistas o estilos de referencia:

Roberto Aizenberg, pintura metafísica

Parte A: prismas con color

- Dibujá la cuadricula presentada con las medidads indi-

cadas, selecciona las caras para determinar los volume-

nes que se verán.

- Pintá con diferentes colores y valores por caras para-

lelas.

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Mirá los siguientes ejemplos:

Parte B: cubos

- Trazá la perspectiva cónica de dos cubos siguiendo las

indicaciones de tu docente.

- Pintá cada cara con un valor diferente( fuerte, interme-

dio y suave) del mismo color.

Parte C: esfera con pastel

- Dibujá un círculo usando un compás o un molde.

- Elegí desde donde lo vas a iluminar y colorear (con valo-

res como negro o de otro color primario).

- Dibujá una fruta para apaplicar lo aprendido.

Parte D: cilindros

- Dibujá dos o tres cilindro siguiendo las indicaciones de

tu docente.

- Trabajá la luz y el valor de color en uno y las texturas

táctiles y visuales en los otros dos.

Los cilindros con color se pueden pintar con lapices de

colores.

Mirá algunos ejemplos:

Parte E: cubo

- Trazá las lineas como se indica en la imagen.

- Encontrá el cubo y las paredes junto al piso y pintá por

caras paralelas.

El cubo puede estar en sobre o bajo relieve.