muebles emblemáticos del s. xx y xxi · ticas del s. xx y xxi y los autores que han contribuido a...

Muebles emblemáticos del S. XX y XXI

Anexo 2

Módulo 2 Anexo. Muebles Emblemáticos del S. XX y XXI

C.S.U Diseño de Interiores 2

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© López Navarrete Consulting Group S.L, 2015



MUEBLES EMBLEMÁTICOS DEL S.XX Y XXIA partir del S. XX se desarrollan nuevos muebles que cons-

tituirán lo conocido como “clásicos del diseño”.

Es prueba del alto reconocimiento de los mismos que

muchos de ellos se fabrican hoy en día, y están presen-

tes en muchos hogares, oficinas, restaurantes, o edificios

públicos.

A continuación vamos a recorrer las piezas más emblemá-

ticas del S. XX y XXI y los autores que han contribuido a

crear una industria en esos momentos en auge.

Haremos un recorrido cronológico en el que se han inclui-

do los diseños que un decorador o diseñador de interiores

ha de conocer, aunque no están todos los que forman

parte del llamado DISEÑO, sino los que consideramos más

importantes.

Se trata de que el alumno sepa el nombre y el autor de las

piezas y lo que cada una de ellas aportó para el Diseño .

¿Cómo nace el Diseño y la industria para fabricar estas piezas?

A principios del S. XX los artistas empiezan a desligarse

de la aristocracia, empiezan a ser “mas libres” en su crea-

tividad: buscan la innovación de materiales, de nuevas for-

mas con los materiales tradicionales, de nuevos conceptos.

Todo ello va a repercutir en el futuro del mueble porque

a partir de ese momento empieza lo que todos llamamos

“Muebles de Diseño”.

La industria inspiraba a los diseñadores y no les ponía

límites a sus capacidades y creatividad.

Se originan diferentes estilos con diferentes conceptos y

propósitos, desde las formas más geométricas pasando

por las más orgánicas, que veremos en este recorrido.

Movimientos artísticos que influyeron en el “Mue-ble de Diseño”

ARTS & CRAFTS. Movimiento que se origina en Gran Bre-taña. Este movimiento revaloriza los oficios tradicionales y se levanta contra “la máquina”. Se trata de un movimien-to absolutamente decorativo.

MODERNISMO. Pertenece al cambio de siglo. Se carac-teriza por la utilización de formas geométricas y orgáni-cas.

FUTURISMO-NEOPLASTICISMO. El mueble de las van-guardias.

FUNCIONALISMO. La forma debe seguir a la función.Bauhaus será la escuela donde se desarrolle dicha doctri-na.

La Bauhaus es una Escuela de Diseño y Arquitectura crea-da en Alemania entre 1919 y 1933, y fue la que consolidó



el diseño y su industrialización. De estos numerosos inten-tos, la “Bauhaus”, fue el más importante.

Nace el mueble producido en serie.

RACIONALISMO. Busca la unión de la forma, la función y la construcción.

MINIMALISMO. “Menos es más”, es la frase con la que el Minimalismo alcanza su grado máximo. Los ambientes mi-nimalistas son aquellos que teniendo muy pocos elemen-tos visuales y artísticos, cumplen con la función deseada.

1859SILLA THONET

Diseñada por el ebanista Michael Thonet, quién fue el que revolucionó la industria al curvar la madera mediante vapor.

No sólo crea una silla más ligera, sino que su fabricación y montaje era muy fácil.

El propio Thonet será el que funda la empresa Thonet, al principio con el fin de editar sus diseños, aunque más tarde también editaría de otros diseñadores.

La silla “Thonet” es una silla realizada en madera de haya maciza, con asiento de mimbre trenzado.

El modelo más emblemático es el 14 que fue conocida

como “silla del café vienés”.

Existe en múltiples versiones: con brazos, sin brazos, con asiento de madera, tapizad en piel, respaldo cerrado, abierto como el de la foto, etc.

La empresa Muji creó una edición especial en el año 2008.

1898SILLA ARGYLE

Diseñada por Charles Rennie Mackintosh en 1898. Una silla con estructura de roble macizo teñido de negro y detalles de Art Nouveau, como el remate oval perforado que corona el respaldo.

Se diseña para los salones Argyle en Glasgow.



1902SILLA HILL HOUSE

Fue diseñada por Charles Rennie Mackintosh para el editor W.W. Blackie. La original todavía se encuentra en el dormitorio de la Hill House en Helensburgh (Escocia).

1907SILLA FLEDERMAUS

Diseñada por Josef Franz Maria Hoffmann.Se diseña en Viena para un cabaret (Fiedermaus). Sus apoyos curvos son las señas de identidad de esta pieza

fabricada en madera.

1910-1920SIDE TABLE

Diseñada por Eileen Grey entre los años 1910 y 1920.La denominó E1027 y ha sido uno de los diseños más emblemáticos y que más ha contribuido a la expansión del Diseño en el S. XX.

1917SILLA RIETVELD

Diseñada en 1917, es un clásico del Diseño Moderno. El



Diseño reducido a su mínima expresión. Todos los elemen-tos del bastidor son de sección cuadrada como rectangu-lar enfatizada con extremos amarillos, las piezas parece que están separadas pero se conectan mediante una base central a modo de esqueleto. El arquitecto y diseñador de muebles holandés, Rietveld, utilizó los colores primarios defendidos por Mondrian y Van Doesburg (pintores del grupo De Stijl).

1920SILLA F51, SOFÁ DE DOS PLAZAS F51-2 Y SOFÁ DE TRES PLAZAS F51-3

Walter Gropius (Bauhaus) es el autor de esta butaca, así como del sofá de dos plazas F51-2 y del sofá de tres plazas F51-3.

Es una de las piezas más conocidas en el mundo del Diseño.

1925LÁMPARA PH ARTICHOKE

Diseñada por Poul Henningsen y fabricada por Louis Poulsen. Se trata de una pieza única desarrollada por Henningsen en Dinamarca, quién se dedicaba también a la arquitectura.

Fue un defensor del funcionalismo en arquitectura y en 1925 diseña esta lámpara antideslumbrante formada por 72 hojas que protegen la fuente de luz, creando una iluminación diferente por las sombras que dichas hojas conforman.

Se realiza en cobre, acero inoxidable o acero estampado.



1925SILLA WASSILY. MODELO 3107. O B3

Diseñada por Marcel Breuer, profesor de la Bauhaus.Su inspiración nació de un modelo de bicicleta: Bicicleta

Alder.

Asiento y respaldo de piel.

1926SILLA TUBULAR

Diseñada para la Empresa Thonet por Mart Stam, arqui-tecto holandés y colaborador de la Bauhaus. Pertenece al movimiento Constructivista que se caracteriza por la utilización de materiales de gran austeridad, como los tubos de acero.

1927SILLA PATIN

Diseñada por Mies van der Rohe.La parte delantera es un gran arco de tubo de acero y es la estructura que soporta el resto del diseño.

1928SILLÓN GRAND CONFORT LC3, SOFÁ DE TRES PLA-ZAS LC3 Y OTOMANA LC2

Diseñado por Charlotte Perriand en colaboración con Le Corbusier y Pierre Jeanneret.



El armazón de soporte para los cojines del Sillón LC3 posibilita una amplia gama de combinaciones diferentes, dando lugar a asientos de distintos tamaños, formas y colores. Sus piezas fueron desarrolladas por las empresas Thonet y Cassina.

1928DIVAN LC4

Diseñada por Le Corbusier. Se trata de una tumbona o chaise longue flexible cuya ergonomía hace que se adapte al cuerpo humano.

Estructura ondulada de acero.

Una pieza que se sigue vendiendo hoy.

1929SILLA Y OTOMANA BARCELONA MR90

Conjunto diseñado por Mies van der Rohe. Estructura de acero y acolchado en capitoné realizado a mano.

Se trata de una pieza que siempre será actual y se puede ubicar tanto en viviendas como en oficinas.

1930SOFA CAMA O “day-bed” BARCELONA.

Diseño de Mies van der Rohe, arquitecto ale mán que vivió en EEUU. Pionero del Diseño Moderno y famoso por la frase “Menos es Más” base del Minimalismo.

El sofá o tumbona se realizó en madera africana, soporte con acero tubular.



1930ARMCHAIR

De Alvar Aalto, arquitecto y diseñador finlandés de finales del S. XX.

Se trata de una de las sillas más emblemáticas del Diseño Nórdico.

Tiene un sistema autoportante que permite que una pieza soporte todo el peso. Este sistema todavía es utilizado hoy en día por muchos diseñadores.

La arquitectura se debe relacionar con el entorno. De ahí que sus piezas sean todas de materiales naturales como la madera, uno de los más empleados.Comodidad y confort eran dos factores que siempre tenía muy en cuenta en sus diseños.

Experimenta y logra curvas excepcionales con la madera curvada.

1930SILLA TUBULAR BRNO

Diseñada por Mies van der Rohe.

Sorprendente estructura de acero de una sola pieza. Destaca el diseño en la unión del acero con la piel porque no se ve.

Se fabrican varias densidades de acolchado, el apoyabra-zos puede ser de piel.



1930SILLÓN CITÉ

Es una de las primeras obras de Jean Prouvé, autodidacta y diseñador francés. Este diseño se realizó para la residen-cia de estudiantes de la Cité Universitaire de Nancy.

1934SILLA STANDARD

Prouvé realizó este diseño que hoy en día resulta tan actual con la carga de la pieza en sus patas traseras. Las patas delanteras serían muy débiles y de poca carga esté-tica, ya que las realizó en tubo de acero.

1934SILLA ZIG ZAG

Autor: Gerrit Rietveld.

Se caracteriza por su gran simplicidad y abstracción. La máxima menos en más alcanza un alto grado de desarrollo en este diseño.

Surge como una reacción a lo convencional, de ahí que sea considerada más como una obra de arte que una pieza de mobiliario.

1938SILLÓN BUTTERFLY

Diseño del Grupo Austral (grupo de diseñadores y arqui-tectos que nació en Buenos Aires).

Los primeros miembros del Grupo Austral son: Antonio Bonet, Jorge Ferrari Hardoy, Juan Kurchan, Juan A. Lepe-



ra, Abel López Chas, Mario Luis Olezza , Alejandro Vera Barros, Samuel Sánchez de Bustamante, Itala Fulvia Villa, Hilario Zalba y Simón Ungar.

Sin embargo, este sillón no está estudiado por todos ellos, sino que serán tres de sus componentes los que desarrollan la idea del mismo: Antonio Bonet, Juan Kurchan y Jorge Ferrari, de ahí que también se la conozca como BFK, las iniciales de los autores que dieron nombre al Diseño.

Esta pieza se considera la obra más importante e influyen-te del Diseño Argentino.

Está compuesto por una estructura de acero tubular y una pieza de piel.

Sencillez y contraste de materiales son sus características principales. Se puede utilizar tanto en el interior como en el exterior.

1944MESA NOGUCHI

Diseñada por el escultor Isamu Noguchi.

Noguchi diseña esta mesa con el concepto de una es-cultura. Está formada por tres piezas, dos de las mismas suspendidas en el aire.

Forma y funcionalidad se unen en el diseño.

1946MESA REALE

Sin duda, un gran diseño de los años 50, realizado por Carlo Mollino.

Actualmente la reedita la firma Zanotta.

La estructura en madera maciza y la tapa en cristal hacen qué, a pesar del diseño de la pata, ésta sea más ligera.Se unen dos materiales, dejando ver el diseño en su totali-



dad y complejidad.

1948LA CHAISE

Diseñada por Charles y Ray Eames.

Se diseña para un concurso del Museo de Arte de Nueva York, y aunque no ganó ningún premio, el jurado ya que-dó maravillado con esta pieza escultórica moldeada, de buen aspecto y creativa.

Está realizada en fibra de vidrio y se trata uno de los ico-nos del Diseño Orgánico del S. XX.

Es una de las piezas claves del MOMA de New York.

1949MESA GUÉRIDON

Diseñada por Prouvé. Supone una ruptura con los mate-riales que en ese momento están utilizando el resto de los diseñadores, ya que se realiza en madera natural. Prouvé sostiene que el diseño no necesariamente ha de ser en acero y cristal.

1950LÁMPARA POTENCE

Realizada por Prouvé. Se trata de una lámpara de pared orientable y su principal atractivo es la sobriedad de los materiales modestos y, sin embargo, un diseño muy creativo.

Hoy en día se realizan diseños muy similares por las más famosas firmas de iluminación.



1950EAMES PLASTIC CHAIR

Diseñada por Charles & Ray Eames para el MOMA de Nueva York. Se trata de la primera silla realizada en plásti-co, lo que en el época causó una gran revolución.

Su ligereza tanto visual como de tamaño hace que sea una de las piezas que hoy en día más se ubican en pequeños o grandes espacios: desde dormitorios infantiles, restau-rantes, oficinas (silla de apoyo) o bien en comedores y/o cocinas.

1950SILLA Y-CHAIR O CH24

Es una de las piezas más famosas de J. Wegner.La simplicidad y funcionalidad se unen para crear un dise-ño ligero, moderno y práctico.

Su nombre viene de la “y” que se forma en la estructura del respaldo. También es conocida como Silla Wishbone.

1950 DIAMOND CHAIR O 421 LU

Diseñada por Harry Bertoia.

Se construyó con varillas de acero soladas y curvadas.Bertoia diseña y explora siempre en nuevos campos materiales y diseños. Son más bien esculturas que flotan en el aire.



1951MESAS DE CAFÉ PÉTALO

Diseño de Charlotte Perriand.

Los distintos colores de las cinco mesas apilables recuer-dan un arco iris. Sus sobres tienen forma triangular con esquinas redondeadas y una estructura metálica con un desarrollo sin interrupciones. Ideadas para las habitacio-nes de la ciudad universitaria de Antony, cerca de París, nunca se produjeron en serie. Fueron diseñadas para de-sarrollar diferentes composiciones, entre ellas una a modo de pétalos extendidos sobre un desarrollo circular, pero también otras diferentes.

1951SILLA LEGGERA

Diseñada por Gio Ponti, arquitecto, diseñador y artista milanés. También fue Director Artístico de FontanaArte.Se considera fundador de un nuevo renacimiento italiano tras la posguerra.

La silla se fabricó en 1951 y dió como resultado la silla

Superleggera en 1957.

1951SILLA ANT (HORMIGA) Diseñada por Arne Jacobsen. Fue la pieza que le daría la fama a nivel internacional, y el diseño revolucionó a los fabricantes de la época por sus tres patas, lo que fue tan negativo como positivo para el autor.

Se diseña como una pieza ligera, estable, fácil de apilar y además, el usuario no tendría interferencia con las patas de la misma: todo un desarrollo.

Sin embargo, más adelante se realiza el mismo modelo pero con cuatro patas, fruto de lo que el público solicita-ba.

Se edita en haya, negro y blanco, y se ha convertido en uno de los referentes del diseño.



1955SILLA COCONUT

Diseño de George Nelson.

Todo un icono del S. XX, que se adapta tanto a los am-bientes en viviendas como a oficinas.

Está formada por una pieza de plástico en su parte inferior y por el respaldo del asiento de piel de una sola pieza. Sus patas son de acero inoxidable y actualmente la fabrica la empresa Herman Miller.

1955 - 1956 TULIP CHAIR

Creada por Eero Saarinen, arquitecto estadounidense de origen finlandés.

Esta silla es sin lugar a dudas la creación más famosa de este prestigioso arquitecto, quién intenta con este diseño solucionar el desorden que establecen las sillas en un interior. Por ese motivo, la diseña con un único pie, que puede ser fijo o rotatorio.

También representa un hito en la carrera de Saarinen, ya que consigue hacer una pieza con un único material: fibra de vidrio.

Su diseño parece una flor de talle alto, de ahí su nombre.

1956MESA TULIP

Diseñada por Eero Saarinen (finlandes).Este conocido diseño forma parte del conjunto de mesas y sillas denominado grupo Pedestal.

Al igual que con las sillas Tulip, de la misma serie, Saarinen tenía la intención de ordenar los interiores de las vivien-das.

Un único pedestal será la base del diseño de esta mesa, que no interfiere con los que se sientan alrededor de ella.La mesa Tulip está compuesta de dos partes: un esbelto



pedestal de aluminio acabado bien blanco, bien negro o color aluminio, y un sobre o tapa con acabados en már-mol, madera o laminado.

Hoy en día se sigue fabricando y realza el ambiente de un comedor.

1957SILLA CHAMPAGNE

Diseñada por Erwine & Estelle Laverne.

Dos diseñadores que se establecen en Nueva York fun-dando la empresa Laverne Originals (1938), después de haber realizado tejidos y revestimientos para paredes.

En Laverne Originals crean una serie de muebles orgá-nicos muy esculturales hasta fundar la empresa Laverne que será en la que se diseñe la silla Champagne, uno de los diseños en plástico que claramente se inspiran en la silla Tulip. Aporta un cojín tapizado en contraste con el plástico transparente.

Encaja en un comedor, un restaurante, o una cocina, y mezcla la transparencia con la base de aluminio. Gran contraste de dos materiales.

1958SILLÓN EGG Diseñado por Arne Jacobsen en 1958.

Fue su obra maestra. Fue conocido más como diseñador de muebles que por arquitecto.

El dinamarqués idea su silla hacia los años 60, con la idea de generar una propuesta que, a partir de una sola pieza, lograra resolver el asiento, el respaldo y los reposabrazos. Se moldea en plástico.

Su forma de huevo se sostiene por una estructura metáli-ca, y se balancea suavemente.



Actualmente se han vuelto a lanzar nuevos ejemplares estampados, dando cuenta de la vigencia del diseño.

1960SILLA PANTON

Creación de Verner Panton (Dinamarca, 1926), autor considerado uno de los diseñadores más influyentes de su época.

Actualmente podemos ver que esta silla se sigue fabrican-do por Vitra, se adapta a muchos ambientes y zonas y que se realiza en una amplia gama de colores.

1962LÁMPARA TACCIA

Diseñada por Achille & Pier Castiglioni.

Se trata de un diseño de una exquisitez extraordinaria.El diseñador juega con las formas pero sin embargo mantie-ne su espíritu formal.

Reflector de metal cubierto con una superficie brillante blanca.

Base de aluminio color negro mater, rojo o plateado y una superficie niquelada.



1962 LÁMPARA ARCO

Achille y Pier Giacomo Castiglioni la diseñaron en 1962 con el fin de solucionar la luz en aquellos espacios que no tenían luz en el techo.

Hoy la fabrica Flos (una de la marcas de más tendencia y más nivel de iluminación).

1962SILLA 40/4

Diseñada por David Rowland.

Fabricada por la empresa Howe (Dinamarca).Se trata de un excelente diseño que permite apilar cua-renta sillas en 120 cm de alto, lo que favorece el almace-naje de las mismas: las casas, las oficinas no son grandes y requieren en estos momentos de este tipo de diseños.

1963SHELL CHAIR

Diseñada por Hans J. Wegner, también se conoce como smiling chair o CH07.

Con las patas y la madera curvada, Hans Wegner consigue una silla ó sillón de gran ligereza, que hace que la misma sea adaptable a cualquier espacio.

El trabajo de madera de la pieza es exquisito debido a la profesión de carpintero de Wegner graduado en la escue-la Royal Danish Academy of Fine Arts, School of Design de Copenhague.

Fue un diseñador innovador en los países escandinavos, y creó piezas de gran modernidad: convertiría lo difícil en fácil, haría sillones de gran robustez con una ligereza sorprendente, y será uno de los responsables del Diseño Moderno que se caracteriza por diseños cómodos que medio siglo después se siguen reclamando como símbo-los de la Modernidad.



1963BALL CHAIR

Diseño de Eero Aarnio.

Absolutamente un diseño fuera de lo convencional en su momento. El autor diría de su diseño: “es una habitación dentro de otra habitación”.

Sirve para relajarse, gira sobre su eje y proporciona una vista desde el interior hacia el exterior.

A caballo entre mueble y pieza escultórica, decora los ambientes más “chic” .

1967PASTIL CHAIR

Diseñada por Eero Aarnio.

Se trata de un diseño innovador como todos los del artista. Es un diseño único que se realiza en fibra de vidrio y que se podrá colocar tanto en un interior como en un exterior. Gran interés por las nuevas formas (años 60), especialmente por las curvas que Eero Aarnio supo comprender y así diseñar una pieza única para los hogares de la época.

La fabrica Infurn.

1972SILLA WIGGLE

Diseñada por Frank Gehry.

Esta pieza marca un antes y un después en el mundo del diseño. Es una de las más premiadas internacionalmente.Sus formas curvadas son la base de su diseño. Su robustez y estabilidad sorprenden.

Es más una escultura que un mueble.



La empresa Vitra la comercializa desde 1997.

1986 LÁMPARA TOLOMEO

Esta famosa lámpara fue diseñada en 1986 por Michele de Lucchi y Giancarlo Fassina para la firma italiana Artemi-de. Se trata de una pieza de líneas sencillas, con un brazo articulado que permite orientar la luz para cualquier lugar.

Se fabrica en varias medidas, apliques, con diferentes ti-pos de pantallas y también de acabados. Es todo un éxito del diseño de los años 80.

1989SILLÓN BIG EASY

Diseñada por Ron Arad, figura clave actual del diseño internacional.

Este diseño se aleja de los productos standard. Sus cur-vas y la fabricación en plástico hacen que sea más para exterior que para interior, aunque lo vemos en interiores: recuerda a los cómics.

Se trata de un diseño de una pieza que recorre la forma del cuerpo.

Se realiza en diferentes colores.

1993BOOKWORM

Estantería diseñada por Ron Arad y fabricada por Kartell.

Como en muchos de sus diseños, Ron Arad diseña una



escultura con una funcionalidad clarísima.

Es una de las piezas más vendidas por la empresa, que ha llegado a fabricar más de 1000 km de la misma.

1993MESA TOUR

Diseñada por Gae Aulenti.

Se trata de una de las piezas de mobiliario más conocidas en la industria Italiana. La produce la firma FontanaArte.

Se trata de una tapa de cristal cuyas patas se realizan con cuatro ruedas giratorias que permiten el desplazamiento de la misma.

2002SÉRIE FJORD

Diseñado por la española Patricia Urquiola, afincada en Milán, se trata de una serie de asientos (butacas, sillones y taburetes) que realiza para la firma Moroso, firma de diseño de nuestros días.

2010WAVY

Diseñada por Giuseppe Bavuso, se trata de una delgada estructura de diseño ondulado. Si se ve de frente casi no se aprecia la curva, pero desde otra perspectiva crea un interés por el movimiento de la pieza.

El carácter sumamente singular que posee este mueble, lo convierte en una pieza perfecta para una decoración



moderna y elegante.

2013BUTACA RO

Diseñada por Jaime Hayón para la firma Friz Hansen.

Es una butaca tranquila, con un gran movimiento pero que sin embargo invita al relax y la conversación. Elegante y sencilla se fabrica en diferentes tapizados. Sus patas son de aluminio.

LISTADO DE FABRICANTES DE MOBILIARIO DE DISEÑO

Thonet, Alessi, Alivar, Andreu World, Arketipo, B&B, Cappellini, Cassina, Desalto, Driade, Edra, Fritz Hansen, Herman Miller, Kartell, Kettal, Knoll, Molteni & C, Magis, Moooi, Moroso, Viccarbe, Vitra, Zanotta.

Octubre 2013Realizado por Estudio Urbano & Pfingsten

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