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UMA

Resumen

formacin

instrumentalInstrumentos, orquesta y voz

Daniel Luque Torres

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ndice

1. Los instrumentos en la orquesta y agrupaciones instrumentales ........................................... 4

1.1. Tipos de instrumento ......................................................................................................... 4

1.1.1. Aerfono.................................................................................................................... 4

Aerfono de columna ............................................................................................................ 4

Aerfono libre ....................................................................................................................... 4

1.1.2. Cordfono.................................................................................................................. 4

- Frotada ........................................................................................................................... 4

- Pulsada o pellizcada ...................................................................................................... 4

- Percutida con teclado .................................................................................................... 5

1.1.3. Electrfonos .............................................................................................................. 5

-

Mecnico-elctricos o tradicionales .............................................................................. 5

- Radio-elctricos o nueva construccin .......................................................................... 5

1.1.4. Idifonos.................................................................................................................... 5

- Entrechoque ................................................................................................................... 5

- Golpeados ...................................................................................................................... 5

- Sacudidos ...................................................................................................................... 5

- Raspados ....................................................................................................................... 5

- Punteados ...................................................................................................................... 5

-

Frotados ......................................................................................................................... 5

- Soplados ........................................................................................................................ 5

1.1.5. Membranfonos ........................................................................................................ 5

- Percutidos ...................................................................................................................... 5

- Frotados ......................................................................................................................... 5

- Soplados ........................................................................................................................ 5

1.2. Instrumentos Cordfonos .................................................................................................. 5

1.2.1. Violn ......................................................................................................................... 6

1.2.2. Viola .......................................................................................................................... 6

1.2.3. Violonchelo ............................................................................................................... 6

1.2.4. Contrabajo ................................................................................................................. 7

1.2.5. Instrumentos afines al violn, viola y violonchelo..................................................... 7

1.2.6. Arpa ........................................................................................................................... 7

1.2.7. Piano .......................................................................................................................... 8

1.2.8. Instrumentos afines al piano ...................................................................................... 9

1.3.

Instrumentos Aerfonos .................................................................................................... 9

1.3.1. Aerfonos de bisel ..................................................................................................... 9

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1.3.1.1. Flautn: .............................................................................................................. 9

1.3.1.2. Flauta ................................................................................................................. 9

1.3.2. Aerfonos de lengeta ............................................................................................. 10

1.3.2.1. Lengeta simple .............................................................................................. 10

1.3.2.2.

Lengeta doble ................................................................................................ 10

1.3.2.3. Lengeta libre .................................................................................................. 11

1.3.3. Aerfonos de boquilla ............................................................................................. 12

1.3.3.1. Trompa o corno ............................................................................................... 13

1.3.3.2. Trompeta ......................................................................................................... 13

1.3.3.3. Trombn .......................................................................................................... 13

1.3.3.4. Tuba ................................................................................................................. 14

1.3.3.5.

Instrumentos afines ......................................................................................... 14

1.4. Instrumentos idifonos y membranfonos ...................................................................... 14

1.4.1. Timbales .................................................................................................................. 14

1.4.2. Campanas tubulares ................................................................................................. 15

1.4.3. Celesta ..................................................................................................................... 15

1.4.4. Xilfono .................................................................................................................. 15

1.4.5. Bombo ..................................................................................................................... 15

1.4.6. Caja o redoblante ..................................................................................................... 15

1.4.7.

Tringulo ................................................................................................................. 16

1.4.8. Pandereta ................................................................................................................. 16

1.4.9. Castauelas .............................................................................................................. 16

1.4.10. Platillos .................................................................................................................... 16

1.4.11. Gong ........................................................................................................................ 16

1.5. Membranfonos e idifonos NO habituales .................................................................... 16

1.6. Instrumentos Electrfonos ............................................................................................... 17

2. Obras sinfnicas imprescindibles para el conocimiento de la orquesta .............................. 17

2.1. The Young PersonsGuide to the orchestra ................................................................. 17

2.1.1. Anlisis de la obra ............................................................................................... 17

2.2. Pedro y el lobo, Op. 67 de Sergei Prokofiev ............................................................... 18

3. Msica de cmara ................................................................................................................ 18

3.1. Conjuntos de cmara ................................................................................................... 18

4. Nacimiento y evolucin de la orquesta desde Monteverdi hasta nuestros tiempos ............. 19

4.1. Monteverdi .................................................................................................................. 19

4.2.

Vivaldi ......................................................................................................................... 20

4.3. Bach (1685-1750) y Hndel (1685-1759) ................................................................... 20

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4.4. Haynd (1732-1809) y Mozart (1756-1791) ................................................................. 20

4.5. Beethoven .................................................................................................................... 20

4.6. Berlioz (1803-1869) .................................................................................................... 21

4.7. Wagner (1813-1883) ................................................................................................... 21

4.8.

Brahms (1833-1897) ................................................................................................... 21

4.9. Rimsky-Korsakov (1844-1908) ................................................................................... 21

4.10. Debussy (1862-1918) y Strauss (1864-1949) .......................................................... 21

4.11. Ives (1874-1954) ..................................................................................................... 21

4.12. Ravel ....................................................................................................................... 22

4.13. Stravinsky ................................................................................................................ 22

4.14. La orquesta en la actualizad .................................................................................... 22

5.

La voz humana .................................................................................................................... 22

5.1. Clasificacin de las voces humanas ............................................................................ 23

5.1.1. Voces femeninas ................................................................................................. 23

5.1.2. Voces masculinas ................................................................................................ 23

5.2. Conjuntos vocales ....................................................................................................... 24

5.2.1. Canto solo ............................................................................................................ 24

5.2.2. Do ...................................................................................................................... 24

5.2.3. Tro, cuarteto, quinteto y sexteto ......................................................................... 24

5.2.4.

Concertante.......................................................................................................... 24

5.2.5. Coro al unsono ................................................................................................... 25

5.2.6. Canto a varias voces ............................................................................................ 25

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1.Los instrumentos en la orquesta yagrupaciones instrumentales

1.1.

Tipos de instrumentoEl conocer la personalidad de cada instrumento puede ayudarnos mucho en la comprensin delconcepto vertido por el compositor en su partitura.

La diversidad de los instrumentos ha planteado la necesidad de un agrupamiento. Desde hacemucho tiempo se ha intentado hacer una clasificacin satisfactoria y completa, pero no siempreha sido posible.

Estos ordenamientos no resultan eficientes a la hora de clasificar los instrumentos de una

orquesta sinfnica ya que normalmente no todos los instrumentos forman parte de esta. Tododepender de lo que el autor o director de orquesta decida qu es lo ms idneo para lainterpretacin. Antiguamente la clasificacin de instrumentos por familia se resuma eninstrumentos de cuerda, viento y percusin. Ms tarde dentro de los instrumentos de viento sedividiran en viento-madera y viento-metal. Hoy da los instrumentos de la orquesta se handividido en 6 tipos o familias para facilitar su identificacin.

Esta clasificacin tiene bastantes defectos, esta clasificacin est orientada a los instrumentosde orquesta sinfnica, clasifica los instrumentos atendiendo al cuerpo sonoro en el caso de lascuerdas, a la fuerza activa en los vientos, y a la accin que produce el sonido de la percusin.

Los musiclogos Curt Sachs y Erich Hornbostel idearon una clasificacin ms lgica quepretenda englobar a todos los instrumentos existentes. Ellos establecen 5 grandes clases deinstrumentos musicales, que a su vez se dividen en grupos y subgrupos:

1.1.1.AerfonoSon los instrumentos que usan el aire como fuente de sonido. El aire incluido en unacmara puede ser puesto en movimiento al ser empujado soplando hacia un bisel(flauta travesera), por la vibracin de una lengeta simple, doble o libre (clarinete,oboe, acorden), por los labios del ejecutante mediante una boquilla(trompeta) omixta(gaita, rgano de iglesia)

Aerfono de columna: tienen un tubo sonoro cuya columna area acta como cuerpo sonoro ydetermina la frecuencia de los sonidos emitidos.

Aerfono libre: la frecuencia del sonido depende del dispositivo que excita la columna de aire,que acta solo como resonador.

1.1.2.CordfonoSon los instrumentos que usan una o varias cuerdas en tensin para producir sonido.

Podemos clasificarlos en 3 tipos segn el modo de ejecucin del sonido:

-

Frotada: violin, viola, violonchelo, contrabajo, etc.- Pulsada o pellizcada: guitarra, lauda, badurria, banjo, arpa, etc.

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- Percutida con teclado: piano, clavicordio

1.1.3.ElectrfonosEl sonido se produce o modifica mediante corrientes elctricas.

-

Mecnico-elctricos o tradicionales: mezclan elementos mecnicos y elctricos.(piano elctrico, saxo midi, guitarra elctrica, etc.)- Radio-elctricos o nueva construccin: totalmente a partir de oscilaciones

elctricas (Sintetizadores, ondas martenot).

1.1.4.IdifonosEstn formados por materiales naturalmente sonoros. El sonido se produce al vibrar el

propio cuerpo del instrumento.

- Entrechoque: Claves, castauelas, palillos, crtalos, etc.- Golpeados: triangulo, plato, caja china, metalfono, gong, etc.

-

Sacudidos: sistro, sonajero, maracas, tubos, etc.- Raspados: giro, matracas, raspador de madera, etc.- Punteados: caja de msica, arpa de boca, etc.- Frotados: armnica de cristal, serrucho, etc.- Soplados: piano chanteaur, etc.

1.1.5.MembranfonosProducen el sonido medante una o ms membranas tendidas sobre sus correspondientesaberturas. (tambores, mirliton, kazoo).

-

Percutidos: timbales, tambor, pandero, bombo, caja de redoble, etc.- Frotados: tambores de friccin, zambomba, etc.- Soplados: mirotn, silbato, matasuegras, etc.

1.2.

Instrumentos CordfonosEste grupo es muy importante ya que llegan a formar dos terceras partes de una orquestasinfnica actual. Est compuesta por los violines, las violas, los violonchelos y los contrabajos.

Estos instrumentos estn construidos por una caja de resonancia(amplia el sonido emitido porla cuerda en vibracin,) formada por dos tablas abombadas, ovalas y que se estrechan en el

centro para facilitar al arco el alcance de las cuerdas extremas. La parte superior tiene unasaperturas en forma de S. El mstilcarece de trastes, proporciona una gama sonora ms amplia.El puentees el encargado de transmitir el sonido de las cuerdas en vibracin (tablilla colocadaverticalmente).

Las cuerdasse fabrican de diversos materiales como acero y nylon, aunque muchos msicos lasprefieren de tripas como se haca en la antigedad. Inicialmente fueron 3 cuerdas, pero se hangeneralizado en 4.

El arcoes una parte muy importante de los instrumentos de cuerda, y es llamado as por suantiguo parecido con el de los guerreros. Est construido de madera flexible y dispone de cerdaso crines y de un mecanismo para tensarlas.

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Tanto el violn, como la viola, el chelo y el contrabajo pueden ejecutar las dobles cuerdas.

1.2.1.ViolnEs el instrumento ms representativo de la orquesta, desde que Monteverdilo introdujo en suOrfeo. Se afina por quintasy los sonidos de sus cuatro cuerdas son al aire sol, re, la mi desde

el grave al agudo, su tesitura alcanza varias octavas, lo que le convierte en el instrumento msagudo.

El violn tiene una gran agilidad y su timbre es sonoro, vibrante, agudo y muy bello. Laimportancia que tiene este en la orquesta se debe a sus enormes posibilidades expresivas que lepermiten pasar de un sonido grave majestuoso y solemnea otro ms agudo juguetn,gracioso y salpicante.

Suele pesar entre 300 y 500 gramos, contiene varios tipos de maderay su fabricacin puededurar varios meses debido al secado de la madera, lo ms importante de la fbrica de esteinstrumento es el barnizque otorgar un buen sonido.

Los orgenesde este instrumentos son muy remotos pero donde realmente comienza su apogeoes en el siglo XVI.Se considera a Gasparo da Sal(1540) como pionero de grandes artesanoscomo fueron Niccolo Amati(1596-1684), Giuseppe Guarneri (1698-1744)y AntonioStradivari (1644-1737)cuyos violines e instrumentos de cuerda tienen hoy un prestigioenvidiable y precios muy altos.

En la orquesta se dividen en violines primeros y segundos, unos tocan una parte y otros otra.

1.2.2.ViolaEs unos centmetros ms grande que el violn, por tanto su sonoridad es ms gravey

aterciopelada. Desde la poca de Bethovenha tomado aparecido en las orquestas debido a suexpresividad y su atractiva personalidad. Al igual que el violn se afina por quintas, y elsonido de sus cuerdas al aire es do, sol, re, la, desde el grave al agudo.

Su tesitura tambin alcanza tambin varias octavas. Su gran agilidad permite pasajes veloces yde ejecucin de trinos, trmolos y arpegios, entre otros refinamientos tcnicos. Su timbre opacoy quejumbroso lo hace perfecto para transmitir momentos de melancola, puede resultar sombroen los graves y ligeramente nasal en los agudos.

Fueron compositores romnticos quienes prestaron mayor atencin a este instrumento comosolista. Berlioz escribi para la viola, por encargo dePaganni, su obra Harolden Italia.

1.2.3.VioloncheloEs de mayor tamaoque los anteriores, no es posible colocarlo en el hombro. Se apoya en elsuelo; su tcnica es completamente diferente al violn y la viola. El arcode mueve de izquierdaa derecha y viceversa, al revs que el violn y la viola que es de arriba abajo.

El chelo se afina en quintasy su sonidoes una octava ms grave que la viola. Su tesituraalcanza tambin varias octavas. Sus notas al aire son do, sol re, la.

Sus cuerdas gruesas hacen que tenga un timbre aterciopelado. Su sonoridad dulce y expresiva

recuerda en algunos momentos a la voz humana, tambin es posible obtener sonido msincisivos y patticos.

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Su papel orquestal qued claramente definido a partir del s XVII y consiste en elacompaamiento a los violines y en ocasiones alternan la interpretacin con ellos con la melodaprincipal. Autores como Dvork, Shumann o Prokofievle han atribuido un papel de solista enalgunas de sus obras. Dos obras donde el chelo adquiere gran importancia son Saint-SansenEl cisne de su obra El carnaval de los animalesy un poema de Richard Straussdonde hace

el papel de Don Quijote la obra adquiere el mismo nombre.

1.2.4.ContrabajoEs el instrumento ms grave y grande de esta familia. Su altura normalmente sobrepasa a la delmsico. A diferencia del violn, viola y chelo, el contrabajo se afina en cuartasy suena unaoctava ms grave que el chelo, se debe a la gran distancia que tiene que recorrer los dedosentre nota y nota. Su cuerdas al aire dan las notas mi, la, re, solpero en la octava grave.Sutesituracomprende tambin varias octavas.

El arcoes una de las grandes diferencias, se ha de ejercer ms fuerzaa la hora de tocar. Esdifcil hacer cierto tipo de pasajes, aunque si puede usarse un pizzicato (pellizcar las cuerdas envez de usar el arco)muy usado en orquestas y en jazz.

Su papel en la orquesta es importantsimo, contribuye a soportar toda la estructura armnica deledificio sonoro. Su falta de agilidad le ha impedido ejercer una funcin solista salvo en contadasocasiones (El Carnaval de los animalesde Saint-Sans y en los conciertos para contrabajo yorquesta de Bottesini y Goufe). Tambin puede orse en la Primera sinfona deMahler, en elltimo acto de Othellode Verdi, en la Quinta sinf ona de Bethoven y en la Novena sinfonay la escena de la estatua deDon Giaovanni de Mozart.En estos ejemplos el contrabajo hace unpapel importante.

Su timbrees opaco y suave, muy aterciopelado.

1.2.5.Instrumentos afines al violn, viola y violonchelo. Violn pccolo: Violn pequeo afinado una cuarta ms alta que el normal.

Sonido dulce, puro y muy agudo.

Violn pochete:Violn pequeo y delgado que utilizaban los antiguos maestrosde baile y llevaban en el bolsillo. Afinado una octava ms alta que el violnnormal.

Violn sordina:Instrumento para estudiar. No tiene caja de resonancia y, por lotanto suena muy poco.

Viola gamba: Es la viola grave del cuarteto. Est afinada una cuarta pordebajo de la viola tenor.

1.2.6.ArpaEs uno de los instrumentos ms antiguos (6000 a.C Egipto y Grecia), aunque su incorporacin alas formaciones sinfnicas es muy reciente.

El arpa antiguamente careca de siete pedalesque hoy posee y que, a partir de 1800 le fueronincorporados por Sebastin Erard.Con ese cambio se consigue que se pueda interpretarcualquier partitura en cualquier tonalidad.

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El instrumento que hoy conocemos consta de cuarenta y siete cuerdasde diferentes tamaosy colores, sujetas por clavijas en el extremo superiordel instrumento; por el inferior seapoyan en la caja de resonancia.

Los pedalesson una de las partes ms importantes del arpa; cada pedal puede tomar tres

posiciones diferentes. Cada cual correspondea una de las notas de la escala naturalodiatnica y su movimiento acta sobre todas las cuerdas correspondientes a esa nota (si muevesel pedal del Do todas las notas Do quedan modificadas). Dentro de la columna frontal del arpaes donde est el mecanismo, compuesto por varillas que se encargan de acortar la parte vibrantede la cuerda para producir la alteracin del sonido.

En el arpa son inherentes el hacer arpegios(desgranamiento de un acorde) y glissandos(tocarlas cuerdas con un dedo). Tiene seis octavas y media de extensin.

El repertorio est muy diferenciado; en el medievose escriba para arpa, tecla o lad, en elbarrocoapenas se escribi nada para arpa pero Hndel realiz un concierto para este

instrumento, en el Romanticismoel instrumento resurge con mucha fuerza, los msicosdescubren su timbrebrillante ytmido,pero no es hasta el impresionismodonde explotantodas sus posibilidades.

1.2.7.PianoEste instrumento comenz siendo un gravicenbalocol piano e forte, construido porBartolomeo Cristforien 1711. Este instrumento fue evolucionando en los aos hasta que en1777, Sebastin Erard construye el primer pianocon cinco octavas. En 1782, tras variosintentos Sebastin Erardinvent el doble escape(permite que el msico controle el golpe dela cuerda). Este sistema permita que se pudiera ejecutar cualquier tipo de composicin,

llegando a ser el genuino representantede la msica Romntica del sXIX.El piano est compuesto por diferentes materiales, desde acero con el cual se fabrica elesqueleto del piano(que soporta 24toneladas de fuerza debido a la tensin de las cuerdas),bano y marfil para las teclas, diferentes tipos de madera para el armazn, peral y arce para losmecanismos, tilo para el soporte del tecladoy para el chapado del muebletoda serie demaderas exticas.

El piano posee unos pedales que permiten afectar a la intensidad y duracin del sonido. Forte(derecha) impide la accin de los apagadores y se alarga la duracin de la nota, apagador oceleste (izquierda) hace que se reduzca el volumen.

El piano se compone normalmente de 88 teclas, las cuales le permiten superar las 7 octavas.

Su tesituraes una de las ms grandes.

El funcionamiento del piano es el siguiente: al presionar las teclas, se ponen en movimientounos macillos que golpean las cuerdas, luego el doble escape hace que la tecla vuelva a suposicin inicial rpidamente, luego entran en funcionamiento los apagadores que impiden lacontinuidad de la vibracin de las cuerdas con objeto de equilibrar entre si su espectro sonoro.Las notas no tienen solo una cuerda, segn que nota sea puede tener 1(notas ms graves),2(notas medias) y hasta 3(notas ms agudas.) cuerdas.

Su funcin ha sido fundamentalmente de solista, hasta que a partir de Stravinsky y Fallhacomenzado a incluirse en las orquestas como un instrumento ms. Todos los compositores han

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escrito para este instrumento, pero mencionaremos especialmente a Chopin y Liszt debido aque le dedicaron especial inters.

1.2.8.

Instrumentos afines al piano Clavicordio: un sonido leve. Es el instrumento ms ntimo entre los teclados. Clavicmbalo, clavecn o clave: tiene una sonoridad distinta y un timbre clido y un

poco seco. Fue muy importante a lo largo de la historia hasta el florecimiento del piano.

Espineta: es una especie de clavecn con un solo teclado.

1.3.

Instrumentos AerfonosEstos son muy difciles de clasificar debido a su sonoridad y a su material de construccin.Podemos agruparlos en:

Flautn y flauta

Oboe y corno ingls

Clarinete, clarinete bajo y clarinete requinto

Fagot y contrafagot

Saxofn

1.3.1.Aerfonos de bisel

1.3.1.1. Flautn:Es el ms pequeode los instrumentos de orquesta. Es una octava ms agudo que la flautay

su tesitura alcanza 3 octavas. Su agilidad es asombrosa y su timbre punzante, afilado ybrillante y casi hiriente ha limitado su uso en la orquesta, aunque varios compositores comoBeethovencon la Sinfona Pastoralo Honegger conPaccific 231o efectos burlescos MozartenEl rapto en el serrallo y Webber enEl cazador furtivo.

1.3.1.2. FlautaEs uno de los instrumentos ms antiguos. Hay dos tipos de flauta: las de picoy las transversales.Las primeras miden entre 40 y 135cm segn el tamao tendrn diferentestimbres son lasllamadas flautas dulces.

La flautatransversalo traveseraes que se utilizaen la orquesta. Est construida en forma detubo metlico cilndrico y cnico en la cabeza, con unos orificios laterales cerrados por llaves.

La flauta hoy da est dotada de siete llaves y su timbre resulta fro, redondo, suave y al mismotiempo tierno y sugerente en el registro grave. Sus agudos estn dotados de una esplndidabrillantez.

Comienza a tomar la funcin de solista de las manos de Bach, Hndel, Vivaldieimportantsimos cometidos en obras de Mendelssohn (Sueo de una noche de verano),Debussy (Preludio a la siesta de un fauno)y Verdi (escena del templo deAida).

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1.3.2.Aerfonos de lengeta

1.3.2.1. Lengeta simple

a) Clarinete

Esta familia de instrumentos abarcan todas las alturasdesde el soprano agudo hasta el bajo yse afinanen diversos tonos.

El clarinete est compuesto por un tubo cilndrico y la lengeta es simple y ms corta que la deloboe. El instrumentista puede desarrollar una grandsima agilidadal tiempo de lograrincrebles matices. Tiene una tesiturade tres octavas y media, un timbrelleno y dramtico enel registro grave y se nota claro y alegre en el agudo.

Los compositores clsicos no le prestaron especial atencin, salvo Mozart, cuyo concierto paraclarinete y orquestra representan una de las ms altas cimas de toda la literatura especializada.Wagner, Beethoven y Richard Strausslo utilizaron en la mayora de sus obras sinfnicas.

Tchaikovskyofrece a este instrumento papeles de gran importancia.

b) Clarinete bajoEst afinadoen si bemolcomo el clarinete y suena una octava por debajode ste y sutamao es mayor. Las caractersticas son las mismas que un clarinete.

c) SaxofnInstrumento de tubo cnico y de lengeta simple, es considerado por alguno como unasubespecie de clarinete. Fue inventado por Adolphe Sax en 1846. Lleg a crear seis tipos desaxofn que, de acuerdo con su altura, reciben los nombres de sopranino, soprano, contralto,tenor, bartono y bajo.

Su tesituraabarca dos octavas y media y su particularidad ms caracterstica es la enormecapacidad de matizacin; agilidad media, timbre pastoso, sonoridad llenay compactamuyapta para el canto.

En pocas ocasiones desarrolla la funcin de solista, una de estas ocasiones fue en elBolero deRavel, los Cuadros de una exposicin de Mussorgsky,LArlesienne de Bizet, la Sinfonadomstica de Richard Straussy elRomeo y Julieta de Prokofiev.

En las bandas de Jazz realiza un papel muy importante, pero en las orquestas no es comn queaparezca.

1.3.2.2. Lengeta doble

a) OboeEl oboe utiliza en su boquilla dos caas flexibles que se unen en una pequea abertura situadaen el extremo superior del tubo. Se construye en maderas bano y cedro. Tiene una extensinde 2 octavas y media. Posee una sonoridad clara, mordiente, suave y dulce es comn orlo en laparte meldica de alguna obra. Su agilidad tambin es grande.

Muchos compositores han hecho uso de este instrumento como por ejemplo BeethovenenSinfona Pastoralo en laMarcha fnebrede su Tercera Sinfonay Johann Sebastian Bachy

Mozarthan hecho que este instrumento sea solista en muchas de sus obras.

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b) Corno inglsDescendiente del oboe, es una quinta ms graveque este. Se desconoce con certeza su origen.Su tamao es mayor que el oboey tiene una especie de gancho que se prolonga hasta laboquilla. La lengetao caa es mayorque la del oboe. Su tesituraalcanza casi 3 octavas.

Su timbrees sombro y pattico y su carcter lrico, aterciopelado, expresivo y nasal no fuemuy apreciado por los msicos clsicos, aunque los romnticos han aprovechado muy bien.

Obras en las que aparece este instrumento podemos nombrar el segundo movimiento de laSinfona del Nuevo Mundode Antonin Dvork, la introduccin al tercer acto de Tristn e

Isoldade Wagner, laRomanza del Rey de Thule de Lacondenacion deFaust y la Sinfoniafantsticade Berlioz.

c) FagotEs un instrumento de tubo cnico, lengeta doble y dotado generalmente de 16 llaves, esconsiderado por muchos msicos como el oboe grave. Es un isntrumento que sobresale por su

gran tamao. Es un isntrumento que goza de gran agilidad y de una extensin de 3 octavas. Sutimbre es sombro, mordiente y dramtico ha sido magistralmente utilizado por Beethoven enla escena de la prisin de su operaFidelio. Por contrapunto, puede obtenerse una sonoridadburlona, la cual podemos escuchar en la obraEl aprendiz de brujode Paul Dukas.

d) ContrafagotEl prefijo contra en los instrumentos indica transporte de sonoridad hacia un registro ms grave.Solo existe una excepcin a esta regla y es la contratenor, que indica una elevacin hacia elagudo.

El contrafagot es un instrumento ms grave de maderay de la orquesta. Suena una octava por

debajo del fagoty le sirve de refuerzo. Su timbre areo impreciso contrasta con su formaenorme y llamativa de dos tubos verticales doblados. Podemos citar a Beethoven junto conRavel que son de los pocos compositores que realizaron obras para este instrumento.

1.3.2.3. Lengeta libre

a) rganoEl origen de este instrumento no se sabe con exactitud, pero ya por el siglo I a.C. existan. Esteinstrumento ha sufrido un gran cambio a lo largo de los aos.

En principio se utiliz un mecanismo hidrulicoel cual proporcionaba la fuerza necesaria para

hacerlo sonar, posteriormente se comenz a usar un fuelleque abasteca de aire el instrumentopara hacerlo sonar, gracias a la colaboracin del fuellero. Aunque finalmente con eldescubrimiento de la electricidad y una vez que la tcnica estuvo muy adelantada, los clsicosfuelles se sustituyeron por motores elctricos. El cual se encarga de proporcionar el aire quehace sonar el rgano como ya he mencionado antes.

Se pueden diferencias tres tipos de rganos que responden a tres pocas histricas diferentes. Elrgano barrocose caracterizaba por sonidos punteados; el rgano del Renacimientotiende aser ms dulce y suave, y el rgano neoclsicopretende que es una mezcla entre los anteriores.

El rgano est compuesto por 3 partes principales:

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- Consola: Mueble donde se sita los teclados manuales, el pedalero y otros mandospara los registros. Su extensinvara entre las cinco y siete octavas. El pedalerosuele tener un mnimode ocho notas y un mximo de treinta y dos.Antiguamente la consola sola estar pegada al instrumento, aunque hoy da gracias ala electricidad no tiene por qu.

-

Transmisin: Es el sistema para producir airey su distribucinhasta los tubos.Este aire es conducido hasta los llamados secretos donde se distribuye el aire acada uno de los tubos correspondientes a las teclas presionadas.

- Tubos: Los tubos sonoros pueden ser de diversos materiales y estn comprendidosentre diez mm y diez metros de longitud. Pueden dividirse en flautados o detrompetera, tambin llamados lengetera. Estos son los tubos verticales. Luegotenemos los tubos de adorno que son ms fcilmente reconocibles debido a suhorizontalidad con el suelo.

Uno de los problemas del rgano es la incapacidad de matizar. No existe el fuerte ni el piano,pero se colorea un poco.

Juego:son la serie de tubos de una misma especie correspondiente al efecto de imitacin deltimbre de otro instrumento. Pueden agruparse en dos o tres tipos: de lengetera (sonoridadbrillante e incisiva), de fondo o flautados (los tubos que lo componen tiene una boca similar ala de la flauta)y juegos de mutacin(suenan haciendo intervalos).

Registro:es el sistema mecnico o elctrico por el cual se selecciona el juego o partes de juegosque van a intervenir en la interpretacin de un fragmento dado.

Al margen de cometidos religiosos, el rgano fue muy utilizado en el barroco. Hndel,Antonio Soler, Cesar Franck, Johann Sebastian Bachson algunos compositores querealizaron obras para este instrumento.

b) Instrumentos afines al rgano

rgano positivo:es un pequeo rgano colocado delante del principal y queproporciona un sonido menos fuerte. Pueden trasladarse de un sitio a otro.

rgano expresivo: es un tipo de instrumento capaz de variar la dinmica de susonoridad.

Otros instrumentosafines podran ser el armonio, el acorden, el rganomecnico.

1.3.3.

Aerfonos de boquillaEl origen de los aerfonos de boquilla es muy antiguo, pero se desconocecon certeza elmomento histricodonde aparecen. Estos instrumentos han estado asociados a los ejrcitos,tanto en funciones de transmisin de rdenesy mensajescomo para enfervorizara la tropacon sus potentes y brillantes cualidades tmbricas.

En este tipo de instrumento los labios sustituyen a las lengetas a la hora de producir sonido.

La embocaduraes una boquilla especial en forma de copa, a travs de la cual losinstrumentistas, pone en vibracin la columna de aire y as produce el sonido. Esta puedecontrolarsetotalmente gracias a un sistema de pistones, llaves o varasque fueron

incorporados en la mitad del siglo XIX.

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Antes de la colocacin del sistema de pistones, estos instrumentos eran llamados naturalesporque solo podan emitir notas diatnicas (notas sin alteraciones). Para apalear este problemaexistan los llamados tonos de recambio, era un artilugio que se colocaba entre el instrumento yla boquilla.

Con la introduccin de los pistones comienza el verdadero desarrollo de los aerfonos deboquilla. En la segunda mitad del siglo XX.

La boquillaes diferente en cada uno de los cuatro instrumentos, a mayor tamao delinstrumento mayor tamao es el de la boquilla.

Los instrumentos de metal fueron incorporndose poco a poco a la orquesta sinfnica paraacompaar y subrayar diferentes momentos en las peras.

1.3.3.1. Trompa o cornoEs un instrumento de tubo cnico enrollado en espiral y terminado en un gran pabelln, su

origen ms inmediato podra ser el cuerno de caza.Antiguamente solo poda producir notasdiatnicas, ya que no tenan pistones. Es el instrumento que ms condensacin crea.

Su agilidady sus casi cuatro octavas de extensin, le dan gran capacidad de cambiodesarrollado principalmente por los compositores romnticos. El instrumentista debe de tenercuidado con la posicin de la mano que mete en la campana, ya que puede modificar el sonidodel instrumento.

La trompa en su escala tmbrica se corresponde a la viola.

Mozartescribi para este instrumento cuatro conciertos, Weber utiliza cuatro trompas en laobertura deEl cazador furtivo, Beethovenlo emplea en sus sinfonas Tercera y Novena y en su

Minueto Sptimo.As mismo Strauss, Wagner, Mahler, Bruckner y Stravinskydan granimportancia a la trompa en sus obras sinfnicas y de cmara.

1.3.3.2. TrompetaLa trompeta en su escala tmbrica se corresponde al violn. Es un instrumento de tubo cnicocon dos octavas y media de extensin.Debido a su timbrealtivo, nombre, dramtico,heroico y solemne, ha sido muy utilizado en todas las pocas.

Henry Purcell y los Gabrieli usaron con frecuencia la trompeta; Hndel la prefirin y J.S.Bachla utilizaron magistralmente en el segundo de sus conciertos de Bradenburgo. Haydn y

Telemanncompusieron fabulosos conciertos para este instrumento. Beethoven le confa unpasaje solista en su oberturaLeonora n3.Verdila reclama para los efectos poderosos ymarciales de la marcha triunfal de Aida y Wagner, en el tercer acto deLohengrinrequiere dedoce trompetas para obtener los efectos deseados.

Su luminoso y vibrante timbrepuede ser variado, igual que en la trompeta y en el trombn,con una sordina. Esta es muy explotada en el jazz.

1.3.3.3. TrombnEs un instrumento cilndrico que termina en un pabelln. Hay dos tipos de trombones: depistones (posee pistones como la trompeta los cuales modifican el recorrido del aire) y de vara

(tiene una vara en forma de U que puede deslizarse uno dentro del otro y que mueve a suantojo para producir diferentes notas).

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Hay tres tipos de trombones de vara: bajo, contralto y tenor.Segn su timbre sea grave,medio o agudoen la orquesta suele usarse uno de cada clase.

Posee unas sorprendentes posibilidades de matizacin, resultan imponentes y avasalladores susfortssimos, al tiempo que delicados y emotivos sus pianissimos. El glissandohace resbalar el

sonido dando un efecto ampliamente difundido por la msica de jazz.

Este instrumento ejerce un papel muy importante en obras de Berlioz (Sinfona fnebre ytriunfal), Wagner (en la mayor parte de sus peras) y Beethoven (en la unin de movimientostercero y cuarto).

1.3.3.4. TubaEs un instrumento dotado de tres a cinco pistones, es el ms grave de esta familia. Esutilizado como refuerzo de contrabajos. Su introduccin en la orquesta data desde la primeramitad del siglo XX.

Tiene un timbre opaco y redondoes de efecto dramtico y sobrecogedor. Existe la tuba bajo,tenor y contrabajo.

Desempea un papel importantsimo en la obra wagneriana. Strauss lo usa en su Vida de hroey en su Sinfona alpina: de parecida forma Stravinsky la incluye en su Consaqgracin de la

Primavera.

En la orquesta sinfnica es una sola tuba la que forma parte de la plantilla estable.

1.3.3.5. Instrumentos afinesLos instrumentos afines son muy similares, como por ejemplo el bombardino, la corneta,clarines, oficleidos, bugles, etc.

Las llamadas tubas Wagnerianas, son sugeridas por Wagnerpara subrayar ms intensamentealguno de sus pasajes de sus peras.

1.4.

Instrumentos idifonos y membranfonosIdifonos y membranfonos constituye los grupos de instrumentos ms heterogneos por ladiversidadde formas, sonidosy manera de generar el sonido.

1.4.1.TimbalesEstn formados por una caja simtrica, generalmente de cobre, recubierta por una membranaapergaminadaque puede tensarsemediante llaveso pedales. Lo cual posibilita la obtencinde diferentes sonidos.

Tanto el nmero como el tamao de este instrumento ha ido variando conforme al crecimientoen importancia de su cometido en la msica. El nmero de timbales depender de la obra quese vaya a interpretar. Puede haber 12 timbales los cuales son toncados por 2 timbaleros, unotoca 7 y otro 5. Aunque en la orquesta suele usarse 4 timbales. Estn afinados en diferentessonidosdependiendo de la obra. Su tamaovara de 80 a 68 cm.

El timbal es tocado en la parte inferior del mismo. Segn el parche y el mazo que se use, el

sonido puede variar.

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El timbal suele desempear dos papeles: uno cuya funcin es contribuir al sostenimientoarmnico de la partitura y otro en el cual ejerce un papel de protagonista como podemos ver enla obraNovena Sinfona de Beethoven, en el tercer movimiento de la SinfonaPatticadeTchaikovskyy en obras de otros compositores como Bartk o Carl Nielsen.

1.4.2.

Campanas tubularesEs un instrumento formado por un grupo de tubos o barras de acero, de diferente tamao,correctamente afinados y suspendidos en un soporte.

Puede fabricarse de tantos tubos como se desee; puede cifrarse en una octava de extensincromtica la extensin de campanas tubulares que se usa en la orquesta.

Este instrumento se hace sonar golpeando los tubos con un pequeo mazo, en forma de martillo,y su timbre es vibrante y clidamente metlico, se emplea en la orquesta como sustituto delcarrillon. Tchaicovsky al final de su Obertura 1812; Wagner, en la escena del fuego deLaValkiriay Zoltn Kodlyen suReloj de msica vienesa, son ejemplos para el uso de las

campanas tubulares.

1.4.3.CelestaExternamente es muy parecido al piano vertical. Su timbrees apacible y delicado. Tiene untecladomediante el cual pone en movimiento unos macillosque percutenunas lminas demetalconvenientemente afinadas en todas las notas de la escala cromticade 4 octavas deextensin. Tiene un sonidobellsimo, suavemente metlico, cristalino, de una dulzura singulary evocadora. Tiene un pedal de resonancia como el piano.

Bla Bartken su obraMsica para cuerda, percusin y celestahace uso de este instrumento.

Adems Strauss enEl caballero de la rosay TchaicovskyenEl cascanueces, hacen uso deeste dulce instrumento.

1.4.4.XilfonoEs un instrumento formado por una serie de lminas de madera dispuestas y ordenadashorizontalmente sobre un soporte. Lo ms frecuente es que se componga de 36 lminascon unaextensin de 3 octavas cromticas.

Con este instrumento pueden conseguirse bellos efectos sonoros. Su timbre es claro y secopoco utilizado en cometidos principales. Aunque podemos apreciar su caractersticas en LaDanza macabra de Saint-Sans.

1.4.5.BomboEs un gran tambor con dos parches paralelosque pueden hacerse sonar a la vez. Se trata de uninstrumento de relleno que suele utilizarse para reforzar a los timbales. Producen un sonidosemejante al trueno.

1.4.6.

Caja o redoblanteEs un cilindro de metal con dos membranasparalelas. La cajatiene unas cuerdas metlicas,llamadas bordonespegada a la membrana inferior, que aumenta la resonancia y hacen menosseco el sonido. El redoblanteno dispone de tales cuerdas. Hoy da las cajas o redoblantes

tienen un sistema que permite poner o quitar a nuestro gusta la bordonera.

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En la caja solo se golpea la membrana superiorusando unas baquetas. Este instrumento seconsiderar afinadocuando emita un sonido claro, puesto que no pueden afinar en una notaconcreta.

Como ejemplo de este instrumento podemos escucharlo enLa urraca de la orquesta de Rossini

oen elclebrede Ravel.

1.4.7.

TringuloEs el instrumento ms pequeo de la orquesta. Est formado por una varilla metlica doblada enforma triangular, que es golpeada con una varilla recta. Tiene un timbreagudsimo.

Franz Listzen suPrimer concierto para piano y orquestausa el tringulo hasta el punto de quese conoce esta obra como el concierto del tringulo.

1.4.8.PanderetaConsiste en un aro de madera sobre el que se ha extendido una membrana, y que tiene colocados

en el aro unos pequeos platillos o sonajas.

Puede golpearsedirectamente con la mano o agitarse. Hector Berliozen su obraEl carnavalromanonos ofrece una interesante muestra de su utilizacin.

1.4.9.CastauelasEst formado por dos piezas huecas de madera, sujetas por un cordna los dedos, se hacenchocar entre s, produciendo un sonido penetrante. Las que se usan en la orquesta van sujetasa un pequeo mango.

1.4.10.

PlatillosEstn formados por dos discos metlicosde medianotamao, que se golpean entre sy seintrodujo en la orquesta a partir de las bandas militares.

Con el nombre de platilloes un instrumento diferente compuesto por un solo platillo de metalde diferente aleacin que los anteriores, colocado en un soporte y que se hace sonar con unabaqueta.

Se emplea para aumenta el color orquestal y hacer ms llamativos y efectivos los momentos detensin dramtica y dinmica.

1.4.11.

GongSu procedencia es oriental, consiste en un gran disco metlico de una aleacin de cobre yestao, que se cuelga de unas cuerdasy que se golpeamediante una baqueta. Se fabrican endiversos tamaos, cada uno produce un sonido diferente. Tiene un sonido potente.

1.5.

Membranfonos e idifonos NO habitualesNo debemos olvidar los instrumentos ms infrecuentes como la maquina para producir elsonido del vientoque se utiliza en la Sinfona Antartica de Vaughan Williams o en DonQuijotede Strauss. La mquina de escribirque usa Eric Satie en su ballet Parade. Sonido de

un barco, de sirenas, de un tren o de un coche han sido incorporados en varias obras.

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1.6.

Instrumentos ElectrfonosLa orquesta se ha enriquecido con los instrumentos elctricos y electrnicos. As se puedenutilizar grabaciones que se reproducen a diferentes velocidades, o lograr efectos especialesutilizando aparatos puramente electrnicos como las ondas de Martenot, el Theremin los

sintetizadores, los mezcladores, etc.

2.

Obras sinfnicas imprescindibles para elconocimiento de la orquesta

2.1. The Young PersonsGuide to the orchestraEsta obra fue compuesta por Benjamin Britten en 1946. Se compuso esta obra por encargopara una pelcula educativa destinada a presentar a los jvenes la formacin instrumental de laorquesta actual. Es una obra con la cual podemos conocer el timbre, las caractersticas yfunciones de las familias de los instrumentos de la orquesta.

Esta obra puede ser interpretada con o sin narrador. En esta obra se van presentando lasdiferentes familias de instrumentos para as ir conociendo los diferentes sonidos, timbres eintensidad de cada familia. Todo esto ocurre en 13 variaciones

2.1.1. Anlisis de la obra Tema A:Orquesta completa

Tema B: Variante deltema Atratado por los aerfonos de bisel y lengeta: flautn, dosflautas, dos oboes, dos clarinetes y dos fagotes.

Tema C:Variante del tema A, tratado por los aerfonos de boquilla: cuatro trompas,dos trompetas, tres trombones y una tuba. Tema D:Variante del tema A, tratado por los instrumentos de cuerda: violines, violas,

violonchelos y contrabajos. Tema E: Basado de forma rtmica en el tema dePurcella cargo de los instrumentos de

percusin: timbales, triangulo, pandereta, caja, platillos y bombo. Tema F:Repeticin del tema A por la orquesta completa. Variacin I:Flautn y dos flautascon acompaamiento de arpa, violines y triangulo. Variacin II:Dos oboescon acompaamiento de cuerda y timbal. Variacin III:Dos clarinetesalternando con acompaamiento de la cuerda en

pizzicato y la tuba. Variacin IV:Dos fagotes con acompaamiento de la caja y la cuerda. Variacin V:Violinesprimeros y segundos acompaamiento de metales, fagotes y

caja.

Variacin VI: Violas con acompaamiento de algunos instrumentos de madera ymetal.

Variacin VII: Violonchelos con acompaamiento de los clarinetes, una trompa, armay dos violas.

Variacin VIII: Contrabajos con acompaamiento de instrumentos de madera upandereta.

Variacin IX: Arpacon acompaamiento de la cuerda, gongo y platillos.

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Variacin X: Cuatro trompas con acompaamiento de timbal, arpa, viola,violonchelos y contrabajos.

Variacin XII: Dos trompetas con acompaamiento de caja y cuerda. Variacin XIII: Intrumentos de percusin, meldicos y no meldicos. Orden:

timbal, bombo, platillos, pandereta, tringulo, caja, caja china, xilfono, castauelas,

gong, ltigo y despus intervienen todos. Fuga: La obra finaliza con la unin progresiva de todos los instrumentos.

2.2.

Pedro y el lobo, Op. 67 de Sergei ProkofievEste cuento sinfnico para nios y jvenes, del que es autor Sergei Prokofiev fue terminado el24 de abrilde 1936y estrenado en un concierto especial paras jvenes, en el auditorio delConservatorio de Mosc el 2 de mayodel mismo ao por la orquesta sinfnica de Mosc.

Con esta obra el autor revela su preocupacinpor los niosyjvenesy por su educacin

musical.El cuento relata las travesuras de Pedro, un inquieto nio ruso, quin con la ayuda de un pajaritologra capturar al feroz lobo gris, quien anteriormente, y de un bocado, se haba comido a unpato. El narrador cuenta todas las incidencias del cuento segn se van desarrollando.

Cada uno de los personajes que aparecen en el cuento est representado por un instrumento de laorquesta. As, la flautarepresenta al pajarillo; el oboe, el pato; el clarinete, al gato; el fagot, lavoz del abuelo de Pedro; tres trompasal lobo feroz y a Pedro el cuarteto de cuerdas. Y loscazadoresrepresentados por los timbales y el bombo.

3.

Msica de cmaraLa msica de cmara nace para ser ejecutada en recintos pequeos, destinada apequeosgrupos instrumentales. Una salade tamao medianoaporta una atmosfera de intimidadque,condiciona favorablemente la audicin de un grupo reducido de instrumentistas.

Esta msica consiste en el dialogo de igual a igualentre dos o ms instrumentos. En este tipode msica el trmino solistaadquiere gran importancia, esto es debido a que cada instrumentistatiene que estar perfectamente preparado y ejercitado para realizar un papel sin apoyo de nadie.

En el siglo XVI se desconoca la existencia de conciertos abiertos. Los msicos practicaban en

lugares pequeos, habitaciones, cmaras e interpretaban sus obras en banquetes, recepcionesbodas, etc.

En la msica de cmara ningn instrumento debe superar a otro.

Es a partir del siglo XVIII cuando la msica de cmara toma gran importancia. Primero Haydn,quien fue el que dio la pauta a seguir en los cuartetos de cuerda, y ms tarde Mozart y paraculminar los diecisis cuartetos de cuerda deBeethoven.

3.1. Conjuntos de cmaraDependiendo con el nmero de msicos que lo forman, los conjuntos de cmara reciben losnombres de: do, tro, cuarteto, quinteto, sexteto, septeto, octeto y noneto.

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Solos los tros, cuartetos y quintetos son las formacionesque podemos llamar clsicas.

El tro clsicoest formado por violn, violonchelo y piano. El cuarteto clsicoest formadopor dos violines (primero y segundo), una viola y un violonchelo. El quinteto clsicopuedeestar formado por violines (primero y segundo), dos violas y un violonchelo o por un cuarteto

clsico de cuerda ms piano.

Algunas de las combinaciones ms caractersticas y posible son:

4.

Nacimiento y evolucin de la orquesta desdeMonteverdi hasta nuestros tiempos

Hay quienes sitan su nacimiento en el pueblo griego, otros a los asirios o a los egipcios,aunque realmente se ignora con que instrumentos se haca msica. El primer papel sealado ala orquesta fue el de acompaante del canto, mediante un examen de unos bajorrelieves egipciosde hasta 2900 aos.

Sern los compositores con sus obras los que contribuyan a la evolucin de la orquesta desdesus inicios a nuestros das.

4.1.

MonteverdiVivi entre los siglos XVI y XVII, se le puede considerar como el padre de la peray de laorquesta actual.En su obra Orfeo usa hasta 36 instrumentos. Aunque esta orquesta carece de

homogeneidad, su funcin era la de acompaar.

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La orquesta francesa nacer a partir de la italiana, desembocando en el nacimiento de la opera-ballet que , a su vez, sirve de base para el nacimiento de la opera clsica, creada por Lully.Lully agreg hasta 24 violines a sus obras y ms instrumentos de viento y timbales.

La heredera de la orquesta de Lully fue la orquesta deDelalande, la cual agreg a la

composicin de la orquesta una tiorba, dos flautas, un cromorno y dos fagotes.

No debemos olvidar que Lullylleg a utilizar instrumentos de percusin y otros singularmenteexticos en sus obras de danza o ballet.

4.2. VivaldiVivi en los siglos XVII y XVIII. Con Vivaldi se determina el concepto de orquesta de acuerdoen la segunda mitad del s XVII, ya que utiliz los instrumentos de cuerda con preferencia,dejando una herencia orquestal en la que predomina la cuerda.

4.3.

Bach (1685-1750) y Hndel (1685-1759)Con Bach y Hndel se inicia una nueva era de la simplicidad y el equilibrio de idealescomunes.

Baches quien inicia la bsqueda del equilibrio entre la cuerda y los instrumentos de viento,utilizando una gran variedad de combinaciones de instrumentos como se podan ver en susconciertos.

La orquesta Hndelapenas se diferencia de la de Bach, aunque el primero inicia ciertoshbitos.

La orquesta de Hndelresulta ms colorista, descriptiva y evocadora, esto es debido a que el

compositor indicaba perfectamente los matices en sus obras.

4.4. Haynd (1732-1809) y Mozart (1756-1791)Ambos compositores heredaron la orquesta de Bach y Hndel. Haynddispona de unaorquesta de 20 profesores, con la cual realiz gran cantidad de sinfonas. En ellas los violineseran quienes llevaban el peso de la meloda. Mozart al ser discpulo de Haydnsigui los pasosde este, con la predominacin de los isntrumentos de cuerda.

Poco a poco los instrumentos de viento madera empieza a aparecer al Mozart descubrir en laOrquesta de Mannheimlas virtudes sonoras del clarinete, al que finalmente incluye en laorquesta.

4.5. BeethovenBeethovenhereda de Haynd y Mozartuna orquesta que alcanza los cuarenta profesores y conella inicia sus primeros trabajos. Beethovencomienza a sentir que necesita mayor nmero demsicos para crear sus obras ya que su inspiracin comienza a sentirse incomoda. A partir deLatercera sinfona,Beethovennecesita una orquesta sinfnica de un mnimo de sesenta msicos.l ampla el nmero de instrumentos de cuerda, busca nuevas sonoridades en los tinbales,utiliza nuevos sonidos de percusin y los metales adquieren gran importancia casi paralela a losinstrumentos de madera.

Este cambio provoc varias crticas en su poca, aunque este camino iniciado por Beethovenfue continuado por Berlioz.

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4.6. Berlioz (1803-1869)Nace en pleno siglo romntico y se encuentra con una orquesta sinfnica algo desorbitada en susonoridad y con innegables desviaciones tmbricas. En el aspecto sonoro Berliozsuaviza losexcesos. Demuestra un especial talento e imaginacin, aportando a la orquesta una equilibradaorganizacin tcnica, logrando un ajuste casi perfecto entre los diferentes timbres.

4.7. Wagner (1813-1883)Una de las caractersticas en la orquesta de Wagnerconsiste en la peculiar utilizacin de losinstrumentos de viento-metal. Llev a la fabricacin del tipo de tuba wagneriana, que provocacon su matiz sonoro un colorido especial, sin olvidar la trompeta. En ningn otro compositor, laorquesta haba llegado a tan grandes dimensiones como Wagner.

4.8. Brahms (1833-1897)Msico en cuyas obras estn presentes diferentes e importantes contrastes orquestales. Brahmsconsigue un verdadero y patente equilibrio sonoro entre todas las familias de la orquesta,

otorgando una importancia semejante a todos los grupos instrumentales. Por ello en sus cuatrosinfonas encontramos un singular y atractivo empaste sonoro que las convierte en verdaderosmodelos musicales.

4.9. Rimsky-Korsakov (1844-1908)Junto con Berliozescribi un tratado de instrumentacin que muchos consideran vigente aun.

La orquesta de Rimsky-Korsakov posee un gran equilibrio instrumental y una muy notable yequilibrada organizacin tcnica. Es brillante en su sonoridad. En el terreno de la percusin esdonde realmente destacan las obras de este compositor, dndole un colorido especial, comopodemos escuchar en sus obras Capricho espaol.

4.10. Debussy (1862-1918) y Strauss (1864-1949)Despus de los excesos de la orquestacin, Debussy reconstruye la orquesta, profundizando enla tcnica instrumental de Rimsky-Korsakov. La orquesta resulta ms refinada y sensible, capazde lograr los ms sutiles matices de color y expresin.

Straussutiliza el principio masivo o de bloque al igual que Wagner, aunque de forma algo msdiversificada. El poema sinfnico llega a su apogeo con Strauss,por lo que la orquesta tiendehacia lo pintoresco y lo descriptivo, la tcnica de la instrumentacin se pliega a las nuevasnecesidades coloristas.

4.11. Ives (1874-1954)Este compositor ha dejado una produccin sinfnica de gran inters que evidencia un manejo dela orquesta sinfnica actual como pocos compositores de su generacin lo han logrado. En suobra plantea recursos sonoros prcticamente revolucionarios, como la utilizacin, endeterminadas ocasiones, de tres directores de orquesta a la vez. Es amante de contrastesviolentos, pasa de fortissimos a delicados pianissimos, sin olvidar momentos en que acusa unapoderosa influencia del jazz.

En aos recientes ha despertado el inters de los grandes auditorios que an se sorprenden consus tremendos expresivos.

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4.12. RavelSu obra se divide en dos etapas. Una primera impresionista, que acusa una marcada influenciade Debussy, corresponde obras comoHabanera, Espejos, Gaspard de la nuity el ballet Dafnis

y Chloe.

En los aos posteriores a la primera guerra mundial se invlina hacia la modalidad,fundamentalmente en re y en mi.

Las piezas ms famosas sonEl Vals, La hora espaola y Bolero. Esta ltima pieza se convirtien uno de los pioneros de la msica contempornea. En la obra se suceden dos temas que serepiten 19 veces, con la peculiaridad de que, cada vez el tema es objeto de una nuevainstrumentacin.

4.13. StravinskyEs uno de los grandes compositores del siglo XX. En 1913 sobrepasa el centenar de msicoscon elBallet La consagracin de la primavera. Casi nunca llega a usarlos a todos al mismotiempo, si no que los va empleando por grupos. Su tcnica se refiere ms bien a un asunto decolorido, matices o color orquestal.

4.14. La orquesta en la actualizadEn la actualidad se ha logrado el verdadero equilibrio de todos los grupos instrumentales de laorquesta.

La orquesta actual se ha valido de todas las mejoras aportadas por la tcnica moderna tanto a laconstruccin de los instrumentos musicales como a las conquistas en sus modos de ejecucin.

La cinta magnetofnica ha incorporado nuevas e insospechadas sonoridades as como nuevosmatices sonoros en el empleo de instrumentos en los que se han descubierto inditasposibilidades de expresin, como cuando se pasa un arco de violn por el borde de un platillo.

En la actuales grabaciones sinfnicas o de opera son el ms claro y seductor ejemplo del gradode perfeccionamiento alcanzado en las ltimas dcadas.

5.

La voz humanaLa expresin por medio del canto es una funcin naturalal hombre que se manifiesta dese laniez y permanece hasta el final. Todos poseemos un instrumento que es la unin de los

pulmones, la laringe, las cuerdas vocales y la cavidad bucal.

Nuestro instrumento funciona de forma muy sencilla, el airecontenido en los pulmonesponeen vibracinlas cuerdas vocales. Estas, dependiendo de la formaque adopte la laringe,producirn una emisin sonoraque ser ampliadapor la cavidad bucal, que con ayuda de losdientes, la lengua, etc. nos ayudar a producir diferentessonidos. Este instrumento debe sermuy cuidado, ya que es irremplazable.

Para una correcta utilizacin de la voz para cantar, debemos hacer un uso adecuado de larespiracin, desde el diafragma, y sostenida lo ms posible para hacer salir lentamente el airedurante la emisin de cada frase. Dominar la respiracinte aporta un 90% de posibilidades dexito.

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La respiracin tiene dos funciones: una en la cual los pulmones absorben el aire exterior y otracontraria, en la que los pulmones expulsan el aire absorbido.

Uno de los recursos ms utilizado por los cantantes es la smorzatura ofi ladode una notadeterminada, consiste en la disminucin gradual del sonido emitido. Este recurso era muy

utilizado por el tenor Miguel Fletay por la soprano Monserrat Caball.El repertorio puede ser un gran problema para el cantante ambicioso, a veces pueden intentar lainterpretacin de ciertas obras en las cuales su extensin vocalo tesiturano es la adecuadapara ese cantante, esto puede producirle un deterioro en su voz. Un cantante inteligentetendrun repertorio adaptadoa su tesitura.

5.1. Clasificacin de las voces humanasPara identificar las diferentes voces se realiz la siguiente clasificacin: voces femeninasyvoces masculinas. Dentro de ellas se clasifican segn el timbre de cada una, estos grupos sedenominan cuerdas.Y dentro de las cuerdas podemos clasificarlas segn su agudeza y

flexibilidad.

5.1.1. Voces femeninasa) Soprano: es la voz ms aguda del grupo

a. Soprano ligera: extraordinaria movilidad, con un timbre muy penetrante.Sonoridad voluminosa y en ocasiones resulta poco potente.La flauta mgicade Mozart.

b. Soprano lrica: Similar a la anterior, posee una gran belleza y un timbreexpresivo y potenteque la hacen parecer ligeramente dramtica.

c. Soprano dramtica:Es la voz ms grave de la cuerda; tiene una sonoridad

velada y clidaque la acerca a la mezzosoprano. Timbreenrgicoyapasionado, es la ms expresivade la cuerda.b) Mezzoprano o mediosoprano: es la voz intermedia entre la soprano y la contralto. Su

timbre es clido, apasionado y lleno. Papeles dramticos.c) Contralto: es la voz ms gravedel grupo femenino. Su agilidadmediay su timbre

gravey profundo.

5.1.2. Voces masculinasa) Contratenor: Es la voz ms aguda de todas las masculinas, eran los antiguos conocidos

castrati. En la obraLa reina de las hadas de Puncellpodemos escuchar un claroejemplo de las caractersticas y posibilidades de esta voz.

b)

Tenor: esta voz est dividida en dos tipos:a. Tenor lrico: De registroclidoy suave, con gran agilidady suele tener un

timbreseductor, brillante y flexible. Ejecuta papeles como el deFaust en lapera del mismo nombre de Gounod.

b. Tenor dramtico: Ligeramente ms graveque el anterior, tiene una vozenrgica de timbre sonoro, potentey apasionado. Indispensable pararepresentar aRadams enAidade Verdiy casi todos los hroes de las perasde Wagner.

c) Bartono: Voz intermediaentre tenor y el bajo, agilidad media y un timbre viril,lleno, opaco y empastado.Don Giovanien la pera de Mozart yRigoletto, en la pera

de Verdi.d) Bajo: es la voz ms grave y consistente y menos gil.

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a. Bajo lrico o cantante:su flexibilidad le hace ser confundidocon el bartono.Timbrees elegantey muy lleno. Representa partes comoMephisto en elFaustde Gounod.

b. Bajo dramtico o bajo profundo:sonidogravey digno, con un timbrepotentey macizo.Realizan papeles como el de SarastroenLa flauta mgica de

Mozart.

5.2. Conjuntos vocalesComo pasa en los instrumentos, las voces tambin realizan grupos para interpretar ciertas obras.

5.2.1. Canto soloEs aquel que est interpretado por un solista con acompaamiento instrumental. El repertorio esamplsimo. (Mirar apuntes pgina 54)

5.2.2. DoEs la composicin para dos voces o dos instrumentos, segn el diccionario. A la hora de escribir

obras para dos no se sigue ningn tipo de norma, se compone lo que el autor siente. Podemosencontrar cualquier combinacin vocal en forma de do.

5.2.3. Tro, cuarteto, quinteto y sextetoAl igual que el do, solamente el nmero de voces que intervienen identifican el conjunto vocalcomo un trio, cuarteto, quinteto o sexteto. Tampoco hay que ajustarse a alguna norma a la horade escribir alguna obra para estos grupos, todo depender de la inspiracin del autor.

Aunque cabe destacar que los cuartetos suelen estar compuestos por soprano, tenor, mezzopranoy bartono.

5.2.4.

ConcertanteEs el conjunto de siete, ocho y hasta nueve solistas.

Se llama coroa un conjunto de cantantes que cantan al unsono o a varias voces, existiendovarios cantores en cada cuerda o lnea vocal.

Los coros pueden cantar a cappella (canta sin necesidad de acompaamiento instrumental) oacompaados (lleva acompaamiento instrumental).

Obras de coro de nios o coro de hombres:

- Benjamin Britten-Missa brevis op.63- Claude DebussyNocturnos- Wagnerrepresentar a los marineros noruegos en su peraEl holands errante.- VerdiperaNabco.

Clasificacin de coros:

7/25/2019 khgjhf

26/26

5.2.5. Coro al unsonoEl coro al unsono es aquel en el que todos los componentes cantan las mismas notas, aunquerespetando el timbre propio de cada voz. Un ejemplo podra serpasaje nmero 67 de La pasinsegn San Mateode Bach.

5.2.6. Canto a varias voces

Como dice el nombre, es un coro en el cual los cantores ejecutan cada uno un parte diferente dela partitura con el fin de crearcierta armona.