temporada de ópera

opera denboraldia

2015 2016

Giuseppe Verdi

temporada

de ópera

opera

denboraldia

2015 2016

PATROCINADOR PRINCIPAl

meCeNAs

PATROCINADORes

AsOCIADOs

COlAbORADORes

Levantamos el telón de una nueva temporada de ópera. Como siempre, arrancamos ilusionados y con la esperanza puesta en que esta sexagésimo cuarta edición sea, como mínimo, igual que la anterior.

No se han podido recuperar los títulos perdidos en el pasado, pero estamos seguros de que con constancia y esfuerzo más pronto que tarde podremos emocionarnos con una temporada de siete títulos.

De lo que no hay ninguna duda es de la calidad de las producciones que vamos a disfrutar. Se ha hecho un gran trabajo optimizando los gastos para incrementar al máximo la calidad y el nivel extraordinario de los intérpretes y los directores musicales y de escena.

Si la temporada pasada pusimos un broche de oro con el concierto de Javier Camarena, en esta edición nos sentimos orgullosos de poder presentar la Messa da Requiem de Verdi, que será un hito más para jalonar la brillante historia de nuestra asociación. De este modo saldamos una deuda histórica con el genio de Busetto y lo hacemos con la garantía de contar con un cuarteto vocal de prestigio internacional.

Hemos realizado un gran esfuerzo para poner en escena una temporada variada, de calidad, y además seguir avanzando en nuestro compromiso de poner la ópera al alcance de todos. Porque ABAO es ópera y más, mucho más. Integramos un completo programa cultural: con la undécima temporada de Abao Txiki, con el programa didáctico, la décima Semana Verdi, el doble programa de Opera Berri; y este año damos un paso más con la puesta en marcha de dos nuevas actuaciones enmarcadas en el ámbito del área social de ABAO: la iniciativa “Fair Saturday”, un día para cambiar el mundo a través de la cultura, y el proyecto “Ópera y +”, un programa social, innovador y pionero.

Sabemos que tenemos un gran reto por delante pero que lo vamos a lograr porque contamos con la confianza y el apoyo de socios, público, patrocinadores, empresas e instituciones públicas. Desde aquí, nuestro profundo agradecimiento.

Esperamos que puedan disfrutar de una excelente temporada de ópera y mucho más, porque ABAO-OLBE conjuga cultura, educación y solidaridad a través de la ópera, que es nuestro objetivo y nuestra pasión.

Junta Directiva ABAO-OLBE

ÓPeRA Y mÁs

DO

N C

ARl

Os

Música

Libreto

Partitura

Representación en ABAO-OLBE

De este título

Representaciones

Duración

Giuseppe Verdi (1813-1901)

Joseph Méry y Camille Du Locle basado en Dom Karlos, Infant von Spanien, dramatisches Gedicht (1787) de Friedrich von Schiller, y Le ballet de la Reine “La pérégrina”.

Estrenada en el Teatro Imperial de la Ópera de París el 11 de marzo de 1867

Casa Ricordi, Milán

930ª, 931ª, 932ª y 933ª

1ª, 2ª, 3ª y 4ª

24, 27 y 30 de octubre y 2 de noviembre de 2015

Acto I 30 minutosDescanso 25 minutosActo II y III 1 hora y 45 minutosDescanso 25 minutosActo IV y V 1 hora y 20 minutos

Grand Opéra, cinco actos y ballet

FICHA ARTÍsTICA

Don CarlosÉlisabeth de Valois

RodrigueLa Princesse Eboli

Philippe IILe Grand Inquisiteur

Thibault, Page d´Élisabeth de ValoisUn Moine

Le Comte de LermeUne Voix dén Haut

Un Heràut RoyalDeputes Flamands

Bailarines

Dirección musicalDirección de escena

Dirección de escena asociadaDirección del coro

Dirección de banda internaMaestro repetidor

Dirección Malandain Ballet Biarritz

EscenografíaVestuario

Iluminación

Producción

Giuseppe Gipali*Mª José Siri*Juan Jesús RodríguezDaniela BarcellonaOrlin AnastassovMika Kares*Ana Nebot*Ugo Rabec*Eduardo ItuarteIrantzu BartoloméGiorgi MeladzeJ.C. Ibáñez • I. Egoskozabal • J. López • A. Soldevilla • M. Basterretxea • I. López de Munain • P. García • M.A. Álvarez

Bilbao Orkestra SinfonikoaCoro de Ópera de BilbaoMalandain Ballet Biarritz*

I.M. Aguirre • M. Conte • F. Deberdt • B. Fisson • C. Forgues • M. Kanei • A. Mahouy • L.Y. González

Massimo Zanetti Giancarlo del MonacoSarah SchinasiBoris DujinItziar BarredoMiguel N’Dong / Iñaki BelaskoThierry Malandain

Carlo CentolavignaJesús RuizWolfgang von Zoubek

ABAO-OLBE en coproducción con T. de la Maestranza, Ópera de Oviedo y Festival de Ópera de Tenerife.

*Debuta en ABAO-OLBE

FICHA Técnica

Jefe de producciónDirector técnico

Jefa de regiduría ycoordinadora musical del escenario

RegidoraRegidor de luces

Jefe de figuración

Jefe de IluminaciónJefa de sastrería

Jefe de UtileríaUtilería

Vestuario y complementosZapateríaPosticería

Peluquería y caracterización

Jefe de maquinariaTécnicos de maquinaria escénica

Iluminación

AudiovisualesSobretitulación

Cesidio NiñoMario Episcopo

Ainhoa BarredoOihana BarandiaránJavier BergaraAlberto Sedano

Justo OzaetaFrancisca de PradoJavier BerrojalbizE. Rancati e Hijos de Jesús MateosCornejo y ABAO-OLBECornejo y ABAO-OLBEAlicia SuárezAlicia Suárez

Mario PastoressaProscenioTarima, S.L. / Varona Iluminación

José Carlos MartínezItziar MaizAitziber Aretxederra

Figuración de Don Carlos

Hombres: A. Vildosola • A. Alvero • A. Madariaga • A.J. Álvarez • A. Francés • B. Bustamante • B. Larrinaga • B. Zaballa • D. Hinojosa • D. Olarte • D. García • E. Iraizoz • E. Mendaza • F. Ruiz • G. Legarra • I. González • I. Repiso • I. Vinagre • I. Pérez • J. Cortés • J. Zárate • J. Vildosola • J. Arrién • J.F. Vázquez • J.I. Quintana • J.M. Fernández • K. García • L.M. Galdames • M. Sánchez • O. Egaña • R. Calvo • R. Sevilla • S. Álvarez • S. Fontán

Mujeres:A. Laespada (Condesa de Aremberg) • J. González • L. Garai • M.C. Orue • M. Castelo • M.L. Arroitajauregui • M. Canaval • M. Lapuente

CRONOlOgÍA ÓPeRAs VeRDI

Tìtulo Fecha Teatro

Oberto, Conte di San Bonifacio 17 nov. 1839 Scala, MilánUn giorno di regno 05 sep. 1840 Scala, Milán

Nabucco 09 mar. 1842 Scala, Milán

I Lombardi alla Prima Crociata 11 feb. 1843 Scala, Milán

Ernani 09 mar. 1844 La Fenice, Venecia

I due Foscari 03 nov. 1844 Argentina, Roma

Giovanna D’Arco 15 feb. 1845 Scala, Milán

Alzira 12 ago. 1845 San Carlo, Nápoles

Attila 17 mar. 1846 La Fenice, Venecia

Macbeth 14 mar. 1847 Pergola, Florencia

I Masnadieri 22 jul. 1847 Majesty´s, Londres

Jérusalem (Rev de I Lombardi) 26 nov. 1847 Opéra, París

Il Corsaro 25 oct. 1848 Grande, Trieste

La battaglia di Legnano 27 ene. 1849 Argentina, Roma

Luisa Miller 08 dic. 1849 San Carlo, Nápoles

Stiffelio 16 nov. 1850 Grande, Trieste

Rigoletto 11 mar. 1851 La Fenice, Venecia

Il trovatore 19 ene. 1853 Apollo, Roma

La traviata 06 mar. 1853 La Fenice, Venecia

Les vêpres siciliennes 13 jun. 1855 Opéra, París

I vespri siciliani 26 dic. 1856 Scala, Milán

Le trouvere 12 ene. 1857 Opéra, París

Simon Boccanegra 12 mar. 1857 La Fenice, Venecia

Aroldo (Rev Stiffelio) 16 ago. 1857 Nuovo, Rimini

Un ballo in maschera 17 feb. 1859 Apollo, Roma

La force du destin 10 nov. 1862 Impérial, S. Petersburgo

Macbeth (Rev) 21 abr. 1865 Lyrique, París

Don Carlos (francés en 5 actos) 11 mar. 1867 Opéra, París

La forza del destino 27 feb. 1869 Scala, Milán

Aida 24 dic. 1871 Opera, El Cairo

Simon Boccanegra (Rev) 24 mar. 1881 Scala, Milán

Don Carlo (italiana en 4 actos) 10 ene. 1884 Scala, Milán

Otello 05 feb. 1887 Scala, Milán

Falstaff 09 feb. 1893 Scala, Milán

Basado en Marcello Conati

En verde: óperas representadas en ABAO-OLBE dentro del Programa Tutto Verdi.

COmITé De HONOR TuTTO VeRDI

JuNTA DIReCTIVA De AbAO-Olbe

Presidente

Vicepresidente Primero

Vicepresidente Segundo

Tesorera

Secretario

Vicesecretario

Vocales

Director Artístico

Directora de Gestión

Juan Carlos Matellanes

Javier Chalbaud

Maite de la Fuente

Mª Victoria Mendia

José Antonio Isusi

Carmelo Flores

Begoña R. Erenchun

Santiago Goyarrola

Alfredo Samper

Jesús Urruticoechea

José Mª Vázquez Eguskiza

Cesidio Niño

Mª Luisa Molina

Claudio Abbado †

Carlo Bergonzi †

Riccardo Chailly

Dinko Fabris

Iñaki Gabilondo

Peter Gelb

Enrique Iglesias

Stéphane Lissner

Federico Mayor Zaragoza

Riccardo Muti

Leo Nucci

Pierluigi Petrobelli †

Giulietta Simionato †

Mario Vargas Llosa

Juan Ángel Vela del Campo

Director de orquesta

Tenor

Director de orquesta

Presidente de la Sociedad Internacional de Musicología

Periodista

Director del Metropolitan Opera House de Nueva York

Secretario de Cooperación Iberoamericana

Director de la Ópera Nacional de París

Presidente de la Fundación para una Cultura de Paz

Director de la Orquesta Sinfónica de Chicago

Barítono

Director del Istituto Nazionale di Studi Verdiani

Mezzosoprano

Escritor

Director cultural de Tutto Verdi

E. Moreno Esquibel

DON CARlOsKokapena: Frantzia eta Espainia, 1560 inguruan

I. ekItaldIaFontainebleauko basoetan. Ehiztariek presa dute oreina harrapatzeko. Karlos infanteak aitaren haserrealdiari izkin egin eta Elisabeth de Valois emaztegaia ikusteko egin behar izan dituenak ditu gogoan. Iluntzen ari da eta Karlosek uste du basoan galduta dagoela. Thibaulten eta Elisabethen ahotsak entzungo ditu, eta hauek, atzerritarra ikusita, larrituko dira. Karlosek bere erretratua gordetzen duen kutxatila emango dio eta, orduan, Elisabeth egoeraz jabetuko da. Kanoi-salba batek eta su artifizialek Frantziaren eta Espainiaren arteko bake-ituna iragarriko dute, ezkongaiak elkarbizitza zoriontsua izango dutela pentsatzera eramango dituena. Baina Thibault Elisabethi zuzenduko zaio, Philippe II.aren emaztea izango den heinean. Maitale biek nahiago izango dute hil gurasoek antolaturiko patua onartu baino. Behin betiko bakea Elisabethek Philipperekin ezkontzea onartzearen mende dagoenez, emakumeak men egin beharko du.

II. ekItaldIaLehen koadroa

Yusteko San Jeronimo monasterioko klaustroan, Karlos I.aren hilobiaren alboan. Monjeak Karlos enperadorea, egungo infantearen aitona, oroitzen ari dira; gizon harroa zen, barkamen jainkotiarra behar zuena. Biloba, ilunpetan, dena entzuten ari da. Infanteak ez dauka bakerik, ezin baitu ahaztu emaztegaia izandakoa. Karlosi irudituko zaio aitonaren mamua ikusi duela. Infantearen laguna, Rodrigue, Flandesko matxinoei lagun diezaien konbentzitzen saiatuko da. Karlosek Elisabeth maite duela aitortuko dio, formalki ama bilakatu zaiona. Kanpai batek errege-erreginaren etorrera iragarriko du. Karlosek heriotza heroikoan irtenbidea aurkitzeko esperantza dauka.

Bigarren koadroa

Monasterio pareko belardi batean. Thibaultek Eboliri lagunduko dio eta, gero, balada zahar bat kantatzen ari diren erreginaren ohorezko damei. Elisabethek ezingo du poz bera adierazi. Ebolik sumatua zuen erreginak kezkaren bat zuela. Rodriguek gutun bat emango dio Elisabethi eta infantearekin elkartzea proposatuko dio, Ebolik Karlosekiko interesa adierazi bitartean. Karlos Elisabethengana joango da eta aitarekiko bitartekari-lanak egiteko eskatuko dio, Flandes aldera irteteko

egun horretan bertan. Elisabethek biharamunera arteko epea eskatuko dio, eta zergatik tratatzen duen hain hotz azalduko dio, betebeharra gauzatu beharra argudiatuta. Thibaultek erregea iritsi dela iragarriko du. Agintariak Arembergeko kondesa zigortuko du, protokoloa hausteagatik. Erreginak agur esango dio kondesari, eta eraztun bat emango dio. Erregea erreginaz susmatzen hasiko da, baita Rodriguez ere, armak uzteagatik, baina nobleak adieraziko du prest dagoela ezpata berriz hartzeko. Flandesko egoeraren berri emango du modu apokaliptikoan; halere, Philippek zuritu egingo du matxino harroak zanpatzeko bere tertzioen jokabidea. Rodriguek, ordea, justizia eta askatasuna aldarrikatuko ditu. Inkisizioari buruzko ohartarazpen batekin agur esan ostean, berriz itzularaziko du barrenak jaten ari zaion gai pertsonal bati buruz hitz egiteko.

IIII. ekItaldIaLehen koadroa

Erreginaren lorategietan, Valladoliden. Erregina nekatuta dago erregeren koroatzea ospatzeko antolaturiko jaiaz eta Ebolik lagunduta aterako da bertatik; gaua otoitz egiten emango du, eta omenduak ere gauza bera egingo du. Oharkabean pasako zela uste izanda, bere bereizgarriak Eboliri eman eta alde egingo du. Erregina gau batez ordeztuz, Ebolik Karlosen bihotza bereganatzea espero du eta ohar bat bidaliko dio.

Bigarren koadroa

Le ballet de la Reine “La pérégrina”.

Hirugarren koadroa

Karlosek, Eboli gauerdian itxaroteko argibideak jarraitu ditu. Hunkituta, Karlosek ez du emakumea ezagutzen; Ebolik mozorroa kendu bezain laster ohartuko da bera eta Elisabeth dauden arriskuaz. Printzesak infantea maite duela aitortuko du, baita hura aitaren suminetik libratzeko asmoa eta haren lagunaren planak ere. Karlosek bere maitasunari uko egitean, Eboli konturatuko da hark Elisabeth maite duela isilpean. Rodriguek dena ukatuko badu ere, Eboli ohartuko da infantearen patuaren jabe dela. Ebolik eta Rodriguek mehatxu eta desafio egingo diote elkarri. Karlosek errua egotz diezaiokeen idatzizko froga oro emango dio Rodrigueri.

ARguDIOA

Laugarren koadroa

Plazan, Valladolideko katedralaren aurrean. Herrian alabantza egiten zaio Espainiako erregeari; monjeak sutara eramaten ari dira Ofizio Santuak kondenatutakoak; estamentuak katedralerantz aterako dira. Erregea aterako da monje domingotarrek lagunduta, eta bera gain hartuko du mendekua, bere koroaren ohorea defendatzeko. Philippek Elisabeth jasoko du. Diputatu flamenkoak, infanteak lagunduta, erregeren zerbitzura jarriko dira eta, erreginaren babesarekin, errukia erregutuko diote zanpatzaileari. Baina erregeak eta domingotarrek muzin egingo diete erreguei. Infanteak probintzia matxinoak eskatuko ditu, berak gobernatzeko, baina proposamen horri ere ezezkoa emango dio erregeak. Infanteak ezpata aterako du, eta inor ez da ausartuko kentzera, Rodrigue izan ezik. Suaren garrak biziagotu egingo dira, zigortuen arimari ongi etorria ematen ari zaion zeruko ahots bat entzuten den bitartean.

IV. ekItaldIaLehen koadroa

Erregearen bulego pribatuan, Valladolideko jauregian.

Philippek ulertuko du Elisabethek ez duela maite eta, lehen ere, ez duela inoiz maite izan, eta uste du inoiz ez duela berriz lorik egingo, bere erresumaren eta ezkontzaren aurkako azpijokoak saihestearren.Inkisidore Nagusiak erregeari semearen aurkako heriotza-zigorrari buruzko zalantza guztiak argituko dizkio, eta bere laguna salatuko du. Baina erregeak ez du galdu nahi bere konfiantzako gizona. Hala ere, ohartuko da estatu-gizonak men egin diola elizgizonaren jokabide zurrunari. Elisabethek bere bitxien kutxatilaren lapurreta salatuko du; eta Philippek emango dio. Karlosen erretratua dago barruan. Erreginak erregearen salaketak ukatuko ditu eta gogoratuko dio bere semearen emaztegaia izan zela. Orain, haren ama bilakatu denean, semearekin ulerkorra izan dadin eskatuko dio, baina Philippek adulterioa leporatuko dio. Eboli beldur da ez ote duen urrunegi eraman bere mendeku-gosea. Rodriguek eskatuko dio Philipperi bere buruaren jabe izateko. Philippek susmoak madarikatuko ditu, baita horiek areagotu dituen emakumea ere. Elisabethek, bereak egin duelakoan, Jainkoaren amaren esku utziko du bere burua. Ebolik Karlos

maite duela aitortuko dio Elisabethi, hala nola haren errefusa eta Philipperen laguntzaz buruturiko mendeku-ekintza, eta barkamena eskatuko dio, baina erreginak zigortuko du. Ebolik Karlos urkamenditik libratu ahal izateko itxaropenari helduko dio.

Bigarren koadroa Espetxean. Rodrigue Karlos bisitatzera joango da eta esango dio salbatuko duela. Halaber, adieraziko dio Flandesek infantea behar duela, ez erregearen konfiantzazko gizona. Domingotar eta arkabuzari bana jaitsiko dira espetxera, eta Rodrigue tiro-zauriak jota eroriko da lurrera. Baina oraindik izango du indarra Karlosi jakinarazteko Elisabethek Yusteko monasterioan itxarongo diola hurrengo egunean. Karlosek Philipperen barkamenari uko egingo dio eta azalduko du Rodrigue beragatik hil dela, ez erregeagatik. Bitartean herritarrek jauregia indarrez hartuko dute, eta espetxea erasoko dute. Herritarrek, Eboli dutela buruzagi, Karlosen alde egingo dute. Philippek erronka botako du edonork akaba dezan. Domingotarrak agertuko dira, Inkisidore Nagusiak erregerentzako errespetua eskatuko die herritarrei, nobleek beren primo inter pares babestuko dute, herritarrak erregeren aurrean makurtuko dira eta, hala, ordena soziala berrezarri dela emango du.

V. ekItaldIaYusteko San Jeronimo monasterioko klaustroan, Karlos I.aren hilobiaren alboan. Élisabeth reflexiona ante la tumba de Carlos I. Elisabeth pentsakor dago Karlos I.aren hilobiaren alboan. Elisabethek hiltzea baino ez du desio eta Karlosi eskatuko dio flamenkoei laguntzeko Philipperen aurkako borrokan, heroitasunera bultzatuta. Erregeak Ofizio Santuaren eskuetan utziko du infantea. Karlosek atzera egingo du, aitonaren hilobiraino, eta une horretan bertan aurreko eguneko hitz berberekin hartuko duen monje misteriotsua azalduko da. Inkisidore Nagusiari irudituko zaio Karlos I.aren ahotsa entzun duela. Monjeak, edo enperadorearen mamuak, Karlos infantea berekin eramango du.

Autor: Willem de Waal • traducción a euskera: kulturgintza-aek

DON CARlOsLocalización: Francia y España, aproximadamente en 1560.

acto IEn los bosques de Fontainebleau. Los cazadores urgen a perseguir al ciervo; el infante recuerda como ha podido escapar a la ira de su padre para ver a su prometida. Anochece, y Carlos se cree perdido en el bosque. Oye las voces de Thibault y Élisabeth, que se alarman al ver el extranjero. Cuando Carlos le da un estuche que contiene su retrato, Élisabeth se da cuenta de la situación. Una salva de cañón y fuegos de artificio anuncian la firma del tratado de paz entre Francia y España, lo que debería asegurar también una vida felizmente unida para los dos prometidos. Pero Thibault se dirige a Élisabeth como futura esposa del rey Philippe II. Los dos enamorados prefieren morir antes que aceptar el destino que sus padres les han preparado. Puesto que la paz definitiva depende de la libre aceptación de Élisabeth de desposarse con Philippe, se ve obligada aceptar la unión.

acto IICuadro primero

En el claustro del monasterio de San Jerónimo de Yuste, al lado de la tumba de Carlos I. Los monjes recuerdan al abuelo del infante actual, el emperador Carlos, como hombre orgulloso y necesitado de perdón divino; su nieto escucha en la penombra. El infante no encuentra la paz, pues no puede olvidar a su antes prometida. Un monje le asegura que la paz sólo se encuentra con Dios. Carlos cree haber visto el fantasma de su abuelo. El amigo del infante, Rodrigue intenta convencerle de apoyar a los rebeldes de Flandes. Carlos le confiesa su amor por Élisabeth, que ahora formalmente es su madre. Una campana anuncia la llegada del rey y la reina. Carlos espera encontrar una salida en una muerte heróica.

Cuadro segundo

En un prado delante del monasterio. Thibault acompaña a Eboli, y luego a las damas de honor que cantan una balada antigua. Élisabeth no puede participar en su alegría; Eboli se había dado cuenta ya de que algo le oprime a la reina. Rodrigue presenta una carta a Élisabeth, y le propone un encuentro con el infante, mientras Eboli da muestras de su interés por Carlos.

Carlos se presenta a Élisabeth, y le pide interceder ante su padre para que pueda salir a Flandes ese mismo día. Élisabeth le pide tiempo hasta el día siguiente, y justifica su trato distante con su sentido del deber. Thibault anuncia la llegada del rey que castiga a la condesa de Aremberg por la infracción del protocolo. La reina se despide de ella regalándole un anillo. El rey sospecha de su reina, y también de Rodrigue por haber dejado las armas, pero este se declara dispuesto a retomar la espada. Comenta la situación en Flandes en términos apocalípticos, pero Philippe justifica las actuaciones de sus tercios. Sin embargo, Rodrigue reclama justicia y libertad. Después de despedirle con un aviso sobre la Inquisición, el rey le hace volver para hablar de un asunto personal que le tortura.

acto IIICuadro primero

En los jardines de la reina en Valladolid. La conmemoración de la coronación del rey cansa a la reina, y sale acompañada de Eboli para pasar la noche rezando, como lo hace también el homenajeado mismo. Para pasar desapercebida, Élisabeth da sus distintivos a Eboli y se marcha. Sustituyendo a la reina por una noche, Eboli espera ganar el corazón de Carlos, y le manda una nota.

Cuadro segundo

Le ballet de la Reine “La pérégrina”.

Cuadro tercero

Carlos ha ha seguido las instrucciones de esperar Eboli a medianoche. Emocionado, no reconoce a la mujer, y sólo cuando Eboli quita su máscara se da cuenta del peligro en que se encuentran ahora él y la Élisabeth. La princesa le declara su amor, su intención de salvarle de la ira de su progenitor y de las cábalas de su amigo. Cuando Carlos le rechaza, Eboli intuye el amor secreto del infante por la reina. Aunque Rodrigue desmienta todo, Eboli comprende que dispone del destino del infante. Eboli y Rodrigue se amenazan y desafían mutuamente. Carlos entrega a Rodrigue toda prueba escrita que pudiera inculparle.

ARgumeNTO

Cuadro cuarto

En la plaza ante la catedral de Valladolid. El pueblo canta alabanzas al rey de España; los monjes conducen a la hoguera a los condenados por el Santo Oficio; los estamentos se dirigen hacia la catedral. Sale el rey acompañado por monjes dominicos, y se arroga la venganza para defender el honor de su corona. Philippe recoge a Élisabeth. Los diputados flamencos, acompañados por el infante, se arrojan a los piés del rey y ruegan, apoyados por la reina, clemencia a su opresor. Pero el rey y los dominicos rechazan sus imploraciones. El infante reclama las provincias rebeldes para gobernarlas, pero el rey rechaza también esta propuesta. El infante saca su espada, y sólo Rodrigue se atreve quitársela. Las llamas de la hoguera se avivan mientras que se oye una voz del cielo que da la bienvenida a las almas de los condenados.

acto IVCuadro primero

En el gabinete privado del rey en su palacio en Valladolid.

Philippe comprende que Élisabeth no le ama, ni le ha amado nunca antes, piensa que no dormirá nunca más para erradicar cábalas contra su reino y su matrimonio. El Gran Inquisidor despeja al rey todas las dudas respecto a una condena a muerte de su hijo, e incrimina a su amigo, pero el rey no quiere perder a su hombre de confianza. Pero el hombre de estado se da cuenta de que ha cedido ante el hombre de la iglesia. Élisabeth denuncia el robo de su cofrecillo de joyas, que Philippe le entrega. Contiene un retrato de Carlos, pero la reina rechaza las incriminaciones del rey, recordándole que fue la prometida de su hijo. Ahora que se ha convertido en su madre, ruega al padre más comprensión por su hijo, pero Philippe le acusa de adulterio. Eboli teme haber ido demasiado lejos en su afán de venganza; Rodrigue solicita a Philippe que se gobierne mejor a si mismo; Philippe maldice a las sospechas y a la mujer que las ha aumentado; Élisabeth se cree ya perdida y se recomienda a la madre de Dios. Eboli confiesa a Élisabeth su amor

por Carlos, el rechazo que ha sufrido por su parte y su acto de venganza apoyada por Philippe, y le pide perdón; pero la reina le condemna. Eboli se aferra a la esperanza de poder salvar a Carlos del patíbulo.

Cuadro segundo

En la prisión. Rodrigue visita a Carlos, y le promete que le salvará, y dice que Flandes necesitan del infante, no del hombre de confianza del rey. Bajan un dominico y un arcabucero a la prisión, y Rodrigue cae mortalmente herido por un disparo. Aún puede avisar a Carlos de que Élisabeth le esperará en el monasterio de Yuste el día siguiente. Carlos rechaza el perdón de Philippe y le explica que Rodrigue ha muerto por el infante, no por el rey. Mientras tanto, el pueblo ha ocupado el palacio y asalta a la prisión. Encabezado por Eboli, el pueblo solicita a Carlos, pero Philippe desafía a cualquiera a que le mate. Aparecen los dominicos, el Gran Inquisidor exige respeto para el rey, los nobles apoyan a su primo inter pares, todos se inclinan ante él. Parece que el orden queda reestablecido.

acto VEn el claustro del monasterio de San Jerónimo de Yuste, al lado de la tumba de Carlos I. Élisabeth reflexiona ante la tumba de Carlos I. Desea sólo morir y pide a Carlos que ayude a los flamencos en su lucha contra Philippe, empujándole hacia el heroísmo. Pero el rey entrega el infante al Santo Oficio. Carlos retrocede hasta la tumba de su abuelo, y en este instante aparece el misterioso monje que le acoge con las mismas palabras que el día anterior. El Gran Inquisidor cree reconocer la voz de Carlos I. El monje, o el fantasma del emperador, lleva al infante Carlos consigo.

autor: Willem de Waal

E. Moreno Esquibel

Mantiene una carrera internacional de alto perfil en los principales teatros de ópera y salas de concierto del mundo y destaca especialmente por su experiencia en el repertorio italiano del siglo XIX.

Comienza la temporada 2015/16 con Don Carlos (versión francesa) en la Ópera de Bilbao y vuelve a la Staatsoper de Berlín para el Don Giovanni de Mozart. Más tarde viajará a Estados Unidos para hacer Tosca de Puccini en San Diego Opera, seguido de Simon Boccanegra en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

En las últimas temporadas ha regresado al Teatro alla Scala para dirigir Carmen e Il barbiere di Siviglia, I due Foscari de Verdi con Plácido Domingo en el Gran Teatre del Liceu y Otello de Verdi en el Teatro Colón de Buenos Aires. Dos aclamados conciertos de Simon Boccanegra con la Wiener Symphoniker y Thomas Hampson en el rol principal en la Konzerthaus de Viena que culminó en una grabación en vivo para Decca, así como conciertos con Anna Netrebko en el Théâtre des Champs-Elysées, en París y en el Palau de la Música Catalana de Barcelona.

Es invitado en los principales teatros de ópera del mundo.

En los últimos diez años, ha trabajado regularmente en la Semperoper de Dresde y ha dirigido nuevas producciones de Otello, Carmen, Le nozze di Figaro, Norma, así como varios conciertos sinfónicos con la Staatskapelle Dresden. Mantiene una estrecha relación con la Staatskapelle de Berlín y es invitado habitual en la Staatsoper de Berlín. Tras su debut con Norma en 2002, ha incluido L’Italiana in Algeri, Carmen, La bohème, L’elisir d’amore, La traviata y Don Carlo. Después de su debut en el 2008 ha mantenido una estrecha colaboración con la ópera de Zürich, y recientemente ha llevado a cabo nuevas producciones de Luisa Miller y reposiciones de La fanciulla del West, Anna Bolena, Turandot, Otello y La bohème.

Como director de Orquesta Sinfónica, ha trabajado regularmente con la Filarmónica Checa, la Staatskapelle de Weimar y la Konzerthausorchester Berlin, además de la Bamberger Symphoniker, Stuttgart Radio Symphony y NDR Orquesta Sinfónica de Hamburgo, Orchestre Philharmonique de Radio France.

En el Reino Unido, ha colaborado con la Sinfónica de Birmingham y la Hallé Orchestra, incluyendo conciertos y una gira en Reino Unido. En Asia mantiene relaciones con la NHK Symphony de Tokio, así como con la Filarmónica de China y Guangzhou orquestas sinfónicas, una colaboración que continuará en próximas temporadas. También ha trabajado con la Orquesta Sinfónica Nacional de Taiwán y la Orquesta Sinfónica de Nagoya. En 2014 fue aclamado por la crítica en la Ópera de San Diego por el Requiem de Verdi.

Entre las grabaciones de Massimo Zanetti se incluyen Saül de Flavio Testi (ingenuo, 2004) y una versión de Decca de Simon Boccanegra (2013), así como producciones de DVD por C Major dentro del proyecto “Tutto Verdi” Rigoletto (2008) e I vespri siciliani (2010) del Teatro Regio di Parma.

En ABAO-OLBE: Nabucco (2012) y Madama Butterfly (2015).

mAssImO ZANeTTI Director musical

bIlbAO ORkesTRA sINFONIkOA

La Bilbao Orkestra Sinfonikoa ofreció su primer concierto el 8 de marzo de 1922 en el Teatro Arriaga, bajo la batuta de Armand Marsick. Nació del impulso de la propia sociedad civil de Bizkaia, un territorio con el que mantiene una íntima relación que hoy día queda reflejada en los 2.200 abonados a su Temporada Sinfónica.

Desde su fundación ha tenido como directores titulares a Armand Marsick, Vladimir Golschmann, Jesús Arámbarri, José Limantour, Antoine de Babier, Rafael Frühbeck de Burgos, Alberto Bolet, Pedro Pirfano, Urbano Ruiz Laorden, Theo Alcántara, Juanjo Mena y Günter Neuhold. Desde diciembre de 2014, Erik Nielsen asume la dirección titular de la Orquesta.

La BOS ha vivido diferentes etapas, desde los años en los que por sus frecuentes giras era considerada de facto la orquesta del norte de la península, hasta la más reciente expansión internacional que le ha llevado a actuar en San Petersburgo, Tokio, en gira por Japón y de manera regular en importantes festivales franceses.

En 2012 celebró su 90 aniversario, interpretando los Gurrelieder de Schönberg, bajo la dirección de Günter Neuhold.

Además de su temporada regular de conciertos en el Palacio Euskalduna, sede de la orquesta, la BOS ofrece dos temporadas de música de cámara (una en Bilbao y otra en localidades de Bizkaia), una importante labor pedagógica a través de los Conciertos didácticos y En familia, y participa regularmente como orquesta de foso en las óperas de la ABAO. Mantiene también líneas de colaboración en programas conjuntos con el Museo Guggenheim, Museo de Bellas Artes de Bilbao, Universidad de Deusto y Teatro Arriaga de Bilbao.

Dentro de su catálogo discográfico, la BOS ha realizado recientemente una interesante colección de música vasca para Naxos dedicada a Arambarri, Guridi, Arriaga, Isasi, Usandizaga, Sarasate y Escudero. También ha grabado para el sello EMI JAPAN obras de los compositores J. Rodrigo y T. Takemitsu, con el guitarrista japonés Kiyoshi Shomura y la dirección del Maestro Juanjo Mena.

La actividad de la BOS se desarrolla gracias al apoyo de sus numerosos aficionados y a las aportaciones de la Diputación Foral de Bizkaia y el Ayuntamiento de Bilbao.

Colabora habitualmente en las Temporadas de ABAO-OLBE.

Director titular y artístico, Erik Nielsen

bORIs DuJIN Director del coro

Nació en Moscú y cursó estudios de primaria y secundaria en el colegio público coral de Moscú con Matrícula de Honor. Continuó los estudios de música en el Conservatorio de Música Tsaikovsky de Moscú, especializándose en Dirección Coral y Composición, graduándose con la máxima calificación.

Durante cinco años, trabajó como redactor en una importante editora musical de Moscú: “MUSICA”. Después se incorporó al mundo de la radio, primero como redactor y después como jefe secretario de la emisora de música clásica.

Poco después fue nombrado jefe de programas musicales de una de las primeras emisoras de música clásica del país llamada “Mayak Musica”.

En 1992 se trasladó a Bilbao, donde ha trabajado en diversos coros de música de la zona y, en 1994, asumió la dirección del Coro de Ópera de Bilbao.

Este Coro ha tenido la oportunidad de cantar junto con algunas de las más grandes figuras de la lírica.

Ha sido dirigido por maestros como Alberto Zedda, Friederich Haider, Giuliano Carella, Antonello Allemandi, Günter Neuhold, Wolf Dieter Hauschild, Alain Guingal, Jiri Kout, Wolf-Dieter Hanschild, Christophe Rousset, Juan José Mena, Jean-Christophe Spinosi, etc.

El C.O.B. / B.O.K. ha intervenido en más de 400 representaciones.

Fuera de la temporada de ABAO, son de destacar las intervenciones del Coro, con Boris Dujin como Director, en la obra rusa Prometeo de Alexander Scriabin, bajo la batuta del Maestro Vladimir Ashknazy y, en 2007, en la obra Aleko del compositor Sergei Rachmaninov, bajo la batuta del Maestro Mijaíl Pletniov.

El Coro de Ópera de Bilbao / Bilboko Opera Korua (C.O.B./B.O.K.) se constituyó en la primavera de 1993, tras la disolución del antiguo coro de la ABAO, procediendo sus fundadores de éste. El objetivo principal de su constitución fue tomar parte en la temporada de opera de Bilbao.

Su primer director fue Julio Lanuza con el que debutó en la temporada bilbaína 1993-94 con las óperas L’elisir d’amore, Don Carlo y Tosca. A partir de la temporada 1994-95 se hace cargo de la dirección del Coro, quien es este momento su titular, el maestro Boris Dujin Vallejo. Este Coro ha tenido la oportunidad de cantar junto con algunas de las más grandes figuras de la lírica.

Ha sido dirigido por maestros como Alberto Zedda, Friederich Haider, Giuliano Carella, Antonello Allemandi, Günter Neuhold, Wolf Dieter Hauschild, Alain Guingal, Jiri Kout, Wolf-Dieter Hanschild, Christophe Rousset, Juan José Mena, Jean-Christophe Spinosi, etc.

El C.O.B. / B.O.K. ha intervenido en más de 400 representaciones. Su repertorio operístico abarca una gran cantidad de títulos -más de 75- sobre todo del gran repertorio italiano del siglo XIX (Verdi, Donizetti, Bellini, Puccini) aunque sin olvidar la ópera francesa (Gounod, Bizet, Saint Saens) y alemana (Wagner, Mozart, Beethoven). Cabe destacar su actuación en títulos como Les Huguenots (Meyerbeer), Der Freischütz (Von Weber), Jenufa (Janacek), Zigor (Escudero), Alcina (Haendel), Göterdämmerung, Lohengrin y Tannhäuser (Wagner), Fidelio (Beethoven), Idomeneo (Mozart), etc.

Dada su gran implicación en la temporada de ópera de ABAO-OLBE, sus intervenciones fuera de éstas son contadas y muy seleccionadas. Es destacable el concierto ofrecido en el Palacio Euskalduna de Bilbao, interpretando música de Ennio Morricone, bajo la dirección del propio compositor. En agosto de 2007, intervino en la Quincena Musical, junto con la Orquesta Nacional de Rusia, interpretando -en versión concierto- Aleko, la inusual ópera de Rachmaninov, bajo la dirección de M. Pletniov.

CORO De ÓPeRA De bIlbAO - bIlbOkO OPeRA kORuA

Creado en 1998 por iniciativa del Ministerio de Cultura y Comunicación y de la ciudad de Biarritz y con el apoyo de la Región de Aquitania y del Consejo General de los Pirineos Atlánticos, Malandain Ballet Biarritz es uno de los diecinueve centros coreográficos nacionales (CCN) existentes en Francia.

La particularidad de Malandain Ballet Biarritz es que está formado por veintidós bailarines y bailarinas con formación técnica clásica y cuya expresión, a través de las coreografías de Thierry Malandain, es contemporánea.

En la actualidad, Malandain Ballet Biarritz es una de las compañías con más espectadores de Europa, con 80.000 espectadores por temporada y cerca de 100 representaciones al año, un tercio de las cuales son en el extranjero.

Como Centro Coreográfico Nacional, Malandain Ballet Biarritz también desarrolla una intensa actividad en materia de sensibilización del público en torno a la danza, con un promedio de 450 intervenciones al año, y de apoyo a artistas y compañías gracias a la iniciativa «Estudio Acogida».

Con el apoyo del Programa Operativo de Cooperación Territorial España – Francia – Andorra (POCTEFA) y de las ciudades de Donostia / San Sebastián y Biarritz, desde 2007 el Teatro Victoria Eugenia y Malandain Ballet Biarritz desarrollan un proyecto de cooperación artística y cultural denominado Ballet T. Su objetivo es difundir el arte coreográfico en el País Vasco coproduciendo y ofreciendo obras coreográficas y, asimismo, sensibilizar a los públicos y movilizarlos a lo largo y ancho de la Euroregión Aquitania-Euskadi.

Debuta en ABAO-OLBE

Autor de más de 80 coreografías, Thierry Malandain sigue creando un repertorio coherente, profundamente ligado al Ballet, en el que la prioridad es el cuerpo danzante, su potencia, su virtuosidad, su humanidad y su sensualidad. La búsqueda del sentido y de la estética son la base de un estilo intemporal y sobrio basado tanto en las raíces como en una visión renovada de la danza académica.

En 1977 fue bailarín en la Ópera Nacional de París, el Ballet del Rin y el Ballet del Teatro Francés de Nancy; en 1998 fue director del Coreográfico Nacional de Biarritz y en 2009 director artístico del Festival Le Temps d’Aimer. Ha recibido numerosos premios como el Gran Premio de la Crítica de la Prensa por Una Última Canción (2012) y el Premio Taglioni al Ballet por Cenicienta (2014).

THIeRRY mAlANDAIN Director de Malandain Ballet Biarritz

CCN mAlANDAIN bAlleT bIARRITZ

© Frédéric Nery-Yocom

E. Moreno Esquibel

Ha diseñado personalmente el primer acto del Don Carlos que disfrutaremos en ABAO-OLBE.

Debuta como director de escena en el teatro griego de Siracusa junto a su padre Mario del Monaco, con la ópera Samson et Dalila (Saint-Saëns).

De 1963 a 1965 es asistente de dirección de escena en la Deutsche Oper de Berlín y desde entonces y hasta 1968 colabora con los mejores directores de escena del momento: Günther Rennert, Wieland Wagner y Walter Felsenstein en Stuttgart.

En 1968 es nombrado asistente personal de Rudolf Gamsjäger, director general de la Staatsoper de Viena, cargo que desempeñará hasta 1973.

A partir de ese momento desarrolla paralelamente a su carrera de director de escena, la faceta de sobreintendente, desempeñando dicho cargo en el Staatstheater de Kassel (1980-1982), Festival de Macerata (1986-1988), Oper der Bundesstadt de Bonn (1992-1997), Opéra de Niza (1997-2001).

Sus montajes han sido acogidos en los teatros más importantes del mundo.

Ha realizado con gran éxito de público y crítica cinco nuevas producciones en el Metropolitan de Nueva York: La fanciulla del West, Stiffelio, Madama Butterfly, Simon Boccanegra y La forza del Destino. Todas ellas retransmitidas por televisión y editadas en video por Deutsche Gramophon y Sony Classical. En 1996 recibe con motivo de su quinta producción en el Metropolitan Opera de Nueva York un reconocimiento a su labor por parte del “American Institute of Verdi Studies”.

Su repertorio abarca más de 120 óperas en lengua original.

En ABAO-OLBE: La Cenerentola (2000), Les contes d´Hofmann (2006) y Don Carlo (2010).

En 1995 se incorporó a la Ópera de Niza donde ha trabajado como asistente de dirección de escena para Jacques Albert Cartier y Giancarlo del Monaco.

Ha participado en numerosas producciones de ópera: La bohème, Cyrano de Bergerac, Ifigenie en Tauride (como directora de reposición) en el Palau de las Arts, Turandot de Chen Kaig (Palme d’Or a Cannes) en creación y reposición; Le nozze di Figaro en Estrasburgo, Don Carlo en ABAO, Maestranza de Sevilla y Oviedo; junto a Giancarlo del Monaco con quien colabora desde 1997 ha hecho, entre otras, La fanciulla del West en Niza y de gira, Falstaff, Otello, Il Trittico, Andrea Chénier en Niza y en Israel, Carmen en Seoul, Lohengrin, Otello y L’Italiana in Algeri en la ópera Nacional NCPA de Pekín. En 1999 dirigió su propia producción de Lelisir d’amore invitada al Festival di Cervo.

Además de colaborar en la creación de grandes eventos de ópera participa en grabaciones para la televisión y documentales. También practica la docencia en la disciplina de interpretación y ha desarrollado, junto a Milca Leon de la Universidad de Haifa, un nuevo método de interpretación escénica para cantantes.

En sus proyectos destacan, su propia producción de Le nozze di Figaro para presentarla a la Expo 2015 en Italia y EE.UU y la grabación de unos pilotos en inglés para la television para difundir el aprendizaje de la opera en el mundo.

En ABAO-OLBE: Don Carlo (2010).

gIANCARlO Del mONACO Director de escena

sARAH sCHINAsI Directora Asociada

CARlO CeNTOlAVIgNA Escenografía

Jesús RuIZ Vestuario

Nació en Roma en 1953. Con Franco Zeffirelli fue asistente de escenógrafo en varias óperas. Desde 1997 ha sido escenógrafo de Aida, Carmen, Il trovatore, Madama Butterfly, Pagliacci, La traviata y Tosca.

Desde 2005 colabora con Giancarlo Del Monaco para Andrea Chénier en Bologna y Francesca da Rimini en Zurich, Otello de Rossini en el Festival de ópera de Rossini, Mefistofele en Palermo y Simon Boccanegra en Zurich. En 2009 firmó la escenografía de una nueva producción de Andrea Chénier de la Ópera Nacional de París, y colabora en Falstaff para la ópera de Roma.

Entre 2010 y 2011 colabora con Zeffirelli y Del Mónaco en la ópera Turandot en Verona y Omán y Don Carlo en ABAO-OLBE y La Maestranza y Francesca da Rimini en París y Trieste.

En junio de 2012 colaboró con Zeffirelli en Don Giovanni en Verona. En 2013 firmó la escenografía de Amarcord Ballet coreografiado por Luciano Cannito; en 2014, Manon Lescaut en Roma dirigida por Chiara Muti y Gianni Schicchi para Piacenza. Actualmente está diseñando L’elisir d’amore para Piacenza dirigida por Leo Nucci.

En ABAO-OLBE: Don Carlo (2010).

Nació en Córdoba en 1964 y es hoy en día uno de los diseñadores de vestuario operístico con más trayectoria y proyección internacional. En 1985 estrenó la ópera La muerte escarlata, de la que es compositor y libretista y en la que dio sus primeros pasos como escenógrafo y figurinista. En su faceta de compositor seguirán otros títulos como la Cantata de la Virgen del Mar, estrenada en 1989 en la Catedral de Almería, hasta que su carrera se inclina hacia el diseño de espectáculos en 1991, año en que ganó el Primer Premio en el Certamen Nacional de Escenografía “Ciudad de Oviedo” con su proyecto para Die Zauberflöte de Mozart con Emilio Sagi.

Desde entonces, ha trabajado en el campo de la lírica, el cine, la danza, el teatro y el musical. Es autor del vestuario de más de 70 títulos y ha sido galardonado como mejor producción en los Premios “Max” y los Premios de la Lírica “Teatro Campoamor”. Entre sus trabajos destacan Die Zauberflöte, Orfeo ed Euridice, Don Pasquale, Falstaff, Il Signor Bruschino, La scala di seta, La cambiale di matrimonio, Salomé, Rigoletto, Don Carlo, entre otros. Sus próximos compromisos le llevarán a São Paulo, donde estrenará una nueva producción de Otello, a Astaná (Kazajistán) con una producción de Don Carlo y a Hong Kong con Tosca.

En ABAO-OLBE: Don Carlo (2010).

Nació en St Pölten, Austria, y comenzó su carrera como técnico de iluminación en el Festival de Salzburgo durante el mandato del Maestro Herbert von Karajan y del Prof. Schneider-Siemssen a mediados de los años ochenta. Más tarde participó en una clase magistral como iluminador y director técnico en Munich y estudió diseño en la Universidad de Stanford. Desde entonces ha trabajado en montajes de ópera en todo el mundo, y cuenta también con varios programas de televisión y proyectos de arquitectura.

Combina su actividad artística con clases magistrales y conferencias sobre diseño ligado al arte y arquitectura. Muchas de sus producciones de ópera han sido editadas en DVD.

En ABO-OLBE: Les contes d’Hoffmann (2006).

WOlFgANg VON ZOubek Iluminación

E. Moreno Esquibel

gIusePPe gIPAlI (Don Carlos) Tenor

mª JOsé sIRI (Élisabeth de Valois) Soprano

Nació en Vlorë, Albania. En 2002 ganó el Tito Gobbi en Bassano de Grappa y en 2003 fue ganador del segundo Premio Operalia de Plácido Domingo. En 2003 comenzó su carrera internacional y ha actuado en los principales teatros del mundo. Tiene, en gran medida, un vasto repertorio verdiano.

Destacan sus interpretaciones como Duque de Mantua en Rigoletto en el Teatro Comunale de Bolonia, Teatro alla Scala Milan, Marseille, San Francisco Opera, Ópera de San Diego, Bayerische Staatsoper de Munich, y fué dirigida por Zubin Mehta; Riccardo en Un ballo in maschera en el Teatro Comunale de Ferrara, Marseille, París Bastille, Covent Garden de Londres, Oviedo, Colon en Buenos Aires, Teatro Massimo de Palermo, Tel Aviv, Deutsche Oper Berlín, Teatro Comunale di Bologna; Alfredo en La traviata en Bolonia, Arena di Verona, Teatro San Carlo de Nápoles; Foresto de Attila en el Teatro di San Carlo de Nápoles, Teatro alla Scala de Milán, Teatro de la ópera de Roma, dirigida por R. Muti, Marsella, Hamburgo, Lieja, Las Palmas; Manrico en Il trovatore en el Festival de Ravenna, Ópera de Lausanne, Marsella, Avignon, Liceu de Barcelona, Colonia.

Otros actuaciones destacadas son: Adorno en Simon Boccanegra; Rodolfo en Luisa Miller; Don Carlo; I Masnadieri; Edgardo en Lucia di Lammermoor; Adriana Lecouvreur y Sanjeeva Reddy.

Debuta en ABAO-OLBE

Nació en Uruguay. En 2003 empezó a destacar en competiciones internacionales, siendo elegida como revelación del año por la Asociación de Críticos de Argentina.

En 2004 ganó el primer premio en el concurso internacional de la Accademia Musicale Umbra y Mattia Battistini di Rieti, el primer premio de Voces Nuevas en el Teatro Colón en Buenos Aires, así como el Concurso Internacional de Canto de Bilbao. En 2006 ganó el Premio de música del concurso Manuel Ausensi en Barcelona y el primer premio del concurso de ópera y Premio a la mejor cantante, en la Semperoper en Alemania.

Ha cantado en los teatros de ópera más importantes del mundo, y su debut más importante fue en la Staatsoper Stuttgart con Aida, que es su personaje favorito.

En su repertorio destaca entre otros roles, Rachel en la Juive, Requiem de Verdi, Tosca, Lucrezia en I due Foscari, Nedda en Pagliacci, Leonora en Il trovatore, Aida, Tatyana en Eugene Onegin, Mimì en La bohème, Maddalena en Andrea Chénier, Leonora en La forza del destino, Suor Angelica en Il Trittico, Amelia en Simon Boccanegra, Desdemona en Otello, Tosca, Manon Lescaut, Pagliacci y Un ballo in maschera en Bruselas.

Entre sus compromisos recientes y futuros destacan Manon Lescaut en São Paulo, Aida en la Arena di Verona y en Valencia, Andrea Chénier en Berlín y Las Palmas, Il Trittico en Roma, Don Giovanni en la Arena di Verona, Don Carlos en Bilbao y Tosca en Berlín y Tokio.

Debuta en ABAO-OLBE

© Mauro turatti

JuAN Jesús RODRÍgueZ (Rodrigue) Barítono

DANIelA bARCellONA (La Princesse Eboli) Mezzo-soprano

Está considerado uno de los barítonos verdianos de referencia del panorama actual, así lo señala la crítica y el público en sus interpretaciones de los grandes roles verdianos en óperas como: Il trovatore, Rigoletto, Don Carlo, La traviata, Luisa Miller, Otello, Falstaff (Ford), Attila, entre otros, también son habituales en su repertorio óperas como Pagliacci, Cavalleria Rusticana, Lucia di Lammermoor, I puritani y La bohème entre otras.

A lo largo de su carrera, que comenzó en el teatro de la Zarzuela de Madrid en 1994 con la ópera Eugene Onegin, ha encarnado los roles principales de barítono en multitud de óperas bajo las batutas de Zubin Mehta, Renato Palumbo, Marco Armiliato, Donato Renzetti, Nicola Luisotti, Carlo Rizzi, Riccardo Frizza o José Miguel Pérez Sierra y directores de escena como Giancarlo Del Monaco, Gilbert Defló, Emilio Sagi, Luis Olmos, Paul Curran, Davide Livermore o Hugo de Ana, entre otros, en teatros como San Carlo de Napoli, Massimo de Palermo, Maggio Fiorentino, Regio de Turín, Ópera de Pekín, Liceu de Barcelona, Real de Madrid, Maestranza de Sevilla, Staastsoper de Hannover, Palau de les Arts de Valencia o ABAO en Bilbao.

Recientemente ha cosechado un gran éxito con las óperas Il trovatore en el San Carlo de Nápoles y La traviata en el Teatro Real.

En ABAO-OLBE: Madama Butterfly (Sharpless) 2006, Luisa Miller (Miller) 2012 y Otello (Jago) 2015.

Nació en Trieste, donde realizó sus estudios musicales y vocales con Alessandro Vitiello. Después de ganar varias competiciones internacionales su carrera vivió un momento particular en el verano de 1999 cuando en el Rossini Opera Festival de Pesaro interpretó Tancredi; desde entonces se ha convertido en una de las más importantes cantantes de la escena internacional.

En Italia ha cantado en La Scala (Lucrezia Borgia, Iphigenie en Aulide, Europa riconosciuta, Rinaldo, Il Viaggio a Reims y Conciertos) Rossini Opera Festival (Tancredi, La donna del lago, Semiramide, Bianca e Falliero, Adelaide di Borgogna, Maometto II, Sigismondo y Conciertos).

Fuera de Italia ha cantado en numerosos teatros, como en el Metropolitan de Nueva York (Gala Verdiano y Norma) la Filarmonica de Berlín (Requiem de Verdi y Conciertos) Festival de Salisburgo (Requiem de Verdi, Roméo et Juliette y La donna del lago) Bayerische Staatsoper de Munich (L’Italiana in Algeri) Ginevra (Semiramide) Teatro Real de Madrid (Semiramide, Tancredi, Rake’s progress y Concierto) Liceu de Barcelona (Semiramide y Recital) o Staatsoper de Viena (Il barbiere di Siviglia y L’Italiana in Algeri).

De sus compromisos destacan Aida en París, La donna del lago en el Metropolitan de Nueva York, Semiramide en Münich y Londres y Falstaff en Chicago.

En ABAO-OLBE: I Capuleti e I Montecchi (Romeo) 2007, Concierto ABAO 2008, L Italiana in Algeri (Isabella) 2011 y Cavalleria Rusticana (Santuzza) 2015.

ORlIN ANAsTAssOV (Philippe II) Bajo

mIkA kARes (Le Grand Inquisiteur) Bajo

Nació en Bulgaria, en una familia de cantantes líricos. Siendo muy joven inició estudios musicales y de canto. Con tan solo veinte años debutó en Aida, Il trovatore y Don Carlo.

En 1999 ganó el Concurso Operalia-Plácido Domingo y debutó en la Scala de Milán como Basilio en Il barbiere di Siviglia bajo la dirección de Riccardo Chailly. En 2000 debutó en la Arena de Verona en Aida, en el Covent Garden en La battaglia di Legnano y en la Staatsoper de Vienna interpretó Ramphis en Aida.

Su repertorio incluye Attila, Simon Boccanegra, Faust, Turandot, Aida, Nabucco, Il barbiere di Siviglia, I vespri siciliani, Roméo et Juliete, Samson et Dalila, La bohème, Ernani, Macbeth, La forza del destino, Boris Godunov, Luisa Miller y La Gioconda, entre otras.

Ha cantado en el Teatro alla Scala con Turandot, en el Covent Garden de Londres con Simon Boccanegra y en París con Il trovatore. Nabucco en el Teatro Carlo Felice de Génova, Verona y Beijing, Fausto en la ópera de Monte Carlo y la Bayerische Staatsoper de Munich, Aida en Nápoles, Don Carlo en Berlín, Simon Boccanegra en el Teatro alla Scala de Milán y Benvenuto Cellini en Amsterdam.

Entre sus compromisos futuros destacan Khovanshchina en Amsterdam, Don Carlos en Sofía, Aida en la Ópera Nacional de París.

En ABAO-OLBE: Ernani (Silva) 2010 y Simon Boccanegra (Fiesco) 2011.

Nació en Laitila, Finlandia, e hizo su debut operístico a la edad de 25 años como Figaro en Le nozze di Figaro. Después de ganar el segundo premio en 2004 en el concurso Timo Mustakallio, fue miembro solista de la ópera de Baden desde 2005 hasta 2010.

En su repertorio destacan roles de Verdi y Wagner e incluye: Philippe II (Don Carlo), Colline (La bohème), Massimiliano Moor (I Masnadieri), Raimondo (Lucia di Lammermoor), Sarastro (Die Zauberflöte), Il Commendatore (Don Giovanni), Fafner (Das Rheingold), Hunding (Die Walküre), Fafner (Siegfried), Attila, Ramfis (Aida), König Marke (Tristan und Isolde), Landgraf (Tannhäuser), Figaro (Le nozze di Figaro) y Raimondo (Lucia di Lammermoor).Hizo su debut en el Festival de ópera de Savonlinna en el rol de Mefistofele de Boito en el verano de 2008. En enero de 2012 debutó en la ópera de Seattle con Attila.

Su debut italiano fue con Daland en Der Fliegende Holländer en el Teatro Comunale de Bolonia, donde ha vuelto recientemente como Sarastro de Die Zauberflöte. Más tarde obtuvo un gran éxito como Massimiliano Moor en I Masnadieri en el Teatro Regio de Parma, Don Giovanni y el Requiem de Mozart en Viena, Le nozze di Figaro y Stabat Mater de Dvorák en Tampere, Le nozze di Figaro en Zurich y Requiem de Donizetti en Copenhague, entre otros.

Compromisos futuros incluyen Luisa Miller en Graz, Agrippina en Viena, Don Giovanni en Amsterdam, Turandot en Bregenz y Lohengrin (König Heinrich) en Bruselas.

Debuta en ABAO-OLBE

ANA NebOT (Thibault, Page d´Élisabeth de Valois) Soprano

ugO RAbeC (Un Moine) Bajo

Nació en Oviedo, donde se licenció en Historia del Arte. Posteriormente se trasladó a Valencia para finalizar el Grado Superior de Canto con Ana Luisa Chova. Perfeccionó su técnica vocal con Guy Flechter y Robert Expert y ha recibido clases magistrales de Renata Scotto, Edita Gruberova, Ruthilde Boesch y Teresa Berganza.

En su repertorio destacan los roles de: Serpina de La Serva Padrona, Anna Kennedy de Maria Stuarda, Jano de Jenufa, la Sacerdotessa de Aida, Thibault de Don Carlos, Amore de Larbore di Diana (Gran Teatre del Liceu), Bastiana de Bastian y Bastiana (Teatro Real), Adina de Lelisir d´amore (Teatro Palacio Valdés) Ilia de Idomeneo (Teatro Campoamor), Alice de Le Comte Ory (Auditorio de Tenerife), Berenice de Loccasione fa il ladro (Gran Teatre del Liceu-Teatre Lliure, Teatro Arriaga y Auditorio de Galicia), Corinna de Il viaggio a Reims (Teatro Campoamor y The Israelí Opera Tel-Aviv-Yafo), Papagena de Die Zauberflöte (Teatro Villamarta de Jerez y Teatro Cervantes de Málaga), Lisa de La Sonnambula y Drusilla de L Incoronazione di Poppea (Teatro Calderón de Valladolid), Nedda de Pagliacci (Irún).

Ha trabajado con importantes maestros y directores de escena.

Sus grabaciones en DVD incluyen óperas como Jenufa y Aida para el sello discográfico Opus Arte y TDK.

Debuta en ABAO-OLBE

Nació en Francia. De su repertorio destacan los roles de “basso nobile” para Opera Paris Bastille: Il commissario Imperiale en Madama Butterfly, Billy Jackrabbit en La fanciulla del West, Schmidt en Andrea Chénier; Don Alonzo en Le Cid, Le Labooureur en Le Roi Arthus, Ein Lakai en Ariadne auf Naxos, Keeper en The Rake’s Progress, Garde en Manon, Ein Diener en Lulú, Soldat en Salomé, Zaretski en Eugene Onegin. Otros roles incluyen: Alidoro en La Cenerentola en el Festival de Wildbad; Don Alfonso en Così fan tutte en Rennes Opera; Collatinus en El rapto de Lucrecia en París Pluton, Hippolyte et Aricie en Opera Garnier; Barlow, Le Maudit des Mers en Viena; Conte Ceprano en Rigoletto y Reinmar von Zweter en Tannhauser, en Estrasburgo; Commendatore, Don Giovanni en Bobigny; Monterone, Rigoletto en Rennes Opera. Asimismo su repertorio incluye Leporello, Don Giovanni; Basilio en Il barbiere di Siviglia; Bartolo y Figaro en Le nozze di Figaro o Colline en La bohème. En 2016 debutará el rol de Alessio en La Sonnambula en la Philharmonie de París.

Ha trabajado recientemente junto a Jonas Kaufmann, Marcelo Álvarez, Roberto Alagna, Karita Mattila, Sophie Koch, o Nina Stemme.

Entre sus grabaciones en DVD se incluyen, Andrea Chénier, La fanciulla del West y Mireille de Gounod para Opera de París o Salomé en Verbier Festival.

Debuta en ABAO-OLBE

IRANTZu bARTOlOmé (Une Voix dén Haut) Soprano

gIORgI melADZe (Un Heràut Royal) Tenor

Nació en Georgia. Interpretó sus primeros papeles en el Teatro Estatal de Ópera y en el Ballet de Georgia. Posteriormente, asentado en España, continuó sus estudios con el maestro Pedro Lavirgen y ha colaborado con ABAO.

En los años 2011-2013 interpretó papeles como Pinkerton en Madama Butterfly, Radames en Aida y Calaf en Turandot. El año pasado participó como artista invitado en el conocido Festival de Maria Bieshu en Moldavia, interpretando los papeles de Don José de Carmen y Calaf de Turandot. En el último año ha interpretado los papeles de Pinkerton de Madama Butterfly en el Reino Unido e Irlanda. Entre sus próximos compromisos destaca su participación en el Festival de Ópera de Minsk como Don José en Carmen.

En ABAO-OLBE: I due Foscari (Fante) 2008, Aroldo (Enrico) 2009, Un ballo in maschera (Juez) 2010, Don Carlo (Un Héraut) 2010, Il Corsaro 2010, Simon Boccanegra (Un capitano) 2011.

En dos ocasiones ha recibido el premio “Joven promesa“ en el Concurso Luis Mariano de Irún y en el Festival Internacional de Arte Lírico De Vive Voix de Vivonne en Francia.

Ha realizado conciertos de ópera y Zarzuela por toda la geografía española y en el extranjero. Ha participado en la quincena musical de Rentería “Musikaste” así como en el Aste Nagusia de Bilbao. Ha cantado Conciertos de música de Cámara en el ciclo Musika-Música con recital de Lied dedicado a Schubert en el Palacio Euskalduna de Bilbao, obteniendo excelentes críticas. También ha cantado El sueño de una noche de verano en Lisboa con la orquesta Sinfonía Varsovia y con la orquesta Filarmónica de Gran Canaria bajo la dirección de Miquel Ortega.

Ha colaborado con la ABAO en las óperas Der Rosenkavalier, Macbeth y Elektra. Entre sus roles principales destacan Norina de Don Pasquale y el rol de Violetta de La traviata, así como Musetta, Papagena y Gilda en Rigoletto.

Actualmente compagina su trabajo de solista con el de profesora de Canto en el Coro Ciudad de Ibiza del Patronato de Música y con la Escolanía de la Catedral de Ibiza.

En ABAO-OLBE: Elektra (Schleppträgerin) 2007.

eDuARDO ITuARTe (Le Comte de Lerme) Tenor

Mantiene una intensa labor en calidad de solista. Caben destacar los conciertos ofrecidos en el Palacio de Villasuso (Vitoria) con motivo del IV Centenario del Quijote o en el XIX Fin de Año Musical de Araia (Alava).

En el campo del oratorio ha interpretado el Réquiem de Mozart, Gloria de Vivaldi o Mesías de Haendel, entre otras. Ha participado en la grabación del Stabat Mater de Nicolás Ledesma. Ha sido invitado a interpretar el Magnificat de Buxtehude en Vitoria con motivo del 150 Aniversario de la Diócesis de la ciudad.

En verano de 2015 ha cantado como solista en Carmina Burana en el Castillo de Frías.

En ABAO-OLBE: La bohème (Parpignol) 2004, La Sonnambula (Notaro) 2005, Il trovatore (Messo) 2008, Ernani (Riccardo) 2010, Don Carlo (Duque de Lerma) 2010, Tristan und Isolde (Ein Hirt/Jung Seeman) 2011, Nabucco (Abdallo) 2012, La traviata (Gastone) 2012, Un giorno di regno (Il Conte Ivrea) 2012, Les vêpres siciliennes (Mainfroid) 2013, Giovanna d’Arco (Delil) 2013, Rigoletto (Borsa) 2013, Turandot (Príncipe de Persia) 2014, Attila (Uldino) 2014.

E. Moreno Esquibel

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• en las oficinas de abao-olbec/ José Mª Olabarri, 2 y 4 bajo48001 BILBAO

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• Por teléfono: Tel. 94 435 51 00

• en las oficinas de abao-olbe

www.abao.org

• en taquillaEuskalduna JauregiaAv. Abandoibarra, 4 48011 BILBAO(a la venta desde el día del ensayo general hasta el último día de función, de 17:00 a 20:00 h.)

HORARIO DE ATENCIÓN Y VENTA DE ENTRADAS

MÁS INFORMACIÓN EN

L-J: 9:00-14:00 h. y 15:00-19:00 h.V: 8:30-15:00 h.

www.facebook.com/OperaBilbaoABAO @ABAO_OLBE instagram.com/abaolbe/ www.youtube.com/ABAOoperaBilbao

VeNTA De eNTRADAs PARA:

TEMPORADA DE ÓPERA Y CONCIERTO

ABAO–Txiki

• cajeros multiservicio bbk

• en taquillaTeatro ArriagaPlaza Arriaga, 1 - 48005 BILBAO

Fotos del ensayo pre-general: E. Moreno Esquibel

Roberto DevereuxElisabetta

Duquesa de NottinghamDuque de Nottingham

Lord CecilGualtiero Raleigh

Un Paggio / Un Familiare di Nottingham

Dirección musicalDirección de escena

Dirección del coro

Escenografía y vestuarioIluminación

Producción

Gregory KundeAnna Pirozzi* Clementine Margaine* Alessandro Luongo*Emilio SánchezJavier Galán

Gexan Etxabe

Euskadiko Orkestra SinfonikoaCoro de Ópera de Bilbao

Josep Caballé-Domenech Mario Pontiggia*Boris Dujin

Mario Pontiggia*Santiago Mañasco

Ópera de Las Palmas - ACO

*Debuta en ABAO-OLBE

RObeRTODeVeReux

PRÓxImO esTReNO

Gaetano Donizetti

21, 24, 27 y 30 de noviembre de 2015

Patrocina

VeNTA De eNTRADAs

Temporada de ABAO en el Palacio Euskalduna Jauregia (Av. Abandoibarra, 4 • Bilbao)

Oficinas ABAO - 94 435 51 00c/ José Mª Olabarri, 2 y 4 bajo • Bilbao

www. a b a o . o r gticket en casa

temporada de ópera

opera denboraldia

2015 2016