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CINE ENCINTE
SIETE FORMAS DE VER Y SENTIR
EVELYN BARONA OSORIO
UNIVERSIDAD DEL VALLE
FACULTAD DE ARTES INTEGRADAS
DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES Y ESTÉTICA
SANTIAGO DE CALI
2014
CINE ENCINTE
SIETE FORMAS DE VER Y SENTIR
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EVELYN BARONA OSORIO
TRABAJO DE GRADO PARA OPTAR POR EL TÍTULO DE
LICENCIADA EN ARTES VISUALES Y ESTÉTICA
TUTORA
PAULA MARCELA TRUJILLO JARAMILLO
COMUNICADORA SOCIAL
UNIVERSIDAD DEL VALLE
FACULTAD DE ARTES INEGRADAS
DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES Y ESTÉTICA
SANTIAGO DE CALI
2014
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NOTA DE ACEPTACIÓN
___________________________________
___________________________________
___________________________________
___________________________________
Jurado 1
___________________________________
Jurado 2
SANTIAGO DE CALI,___________________________________ DE 2014
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AGRADECIMIENTOS
Especialmente a mi madre y mi padre: mis Cabezas Blancas
Al Universo por dejarme fluir.
A cada persona que me ayudó en este proyecto.
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Contenido del Encinte
PRESENTACIÓN………………………………………………………………………….6
RESUMEN…………………………………………………………………………………8
INTRODUCCIÓN: Antesala otros modos de ver…….………………………………...9
Delimitación temática……………………………………………………………………12
El joven encintado como espectador…………………………………………………..13
OBJETIVOS: La finalidad del encinte es……………………………………………...14
Objetivos específicos……………………………………………………………………14
JUSTIFICACIÓN: Porqué estudiar el encinte………………………………………..15
ANTECEDENTES: Antes del Encinte………………………………………...............16
MARCO TEÓRICO: La Teoría del Encinte…………………………………………...21
METODOLOGÍA: Cómo abordar los encintados…………………………………….29
DESARROLLO: Los lugares del viaje eterno que dura dos horas…………………34
Primer encintado: Gustavo “Samurai del Cine”………………………………………35
Segunda encintada: Catalyna “Fémina Tropicalesca”……………………………….41
Tercer encintado: Jhon “Del death rock al Mundo Verde”…………………………..47
Cuarta encintada: Pamela “Viajera multifacética”……………………………………57
Quinto encintado: Reynel “Una vida muy cerca al agua”……………………………63
Sexta encintada: Marlen “Sentido Sudaka”…………………………………………...70
Sétima encintada: Evelyn “Caminante observadora”………………………………..76
Amantes del cine, una inspiración inicial: Andrés Caicedo……………………….103
VIDEO: La imagen en movimiento del encinte……………………………………..104
SOCIALIZACIÓN: Cómo mostrar este viaje encintado……………………………107
CONCLUSIONES: Saliendo del encinte……………………………………………111
ANEXOS: Los extras del viaje encintado……………………………………………123
BILBIOGRAFÍA…………………………………………………………………………154
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PRESENTACIÓN
Cine encinte
Siete formas de ver y sentir
Siete formas de ver y sentir, encintarse, significa disfrutar de directores, estéticas,
películas, que al pasar por nuestros sentidos, son re-apropiadas en un contexto
que es seguramente distinto a las condiciones de producción y recepción previstas
por unos creadores. La distribución en DVD, el almacenamiento de filmes en
discos duros portables, la bajada de internet, implica hoy modos de visualización y
acceso impensables en otras épocas.
El cine fue clasificado por Ricciotto Canudo en 1911 como el séptimo arte porque
en éste convergían los otros artes: artes del tiempo y artes del espacio. Hoy el
cine no sólo se asocia a modos de expresión y representación en términos de
estructuración temporal y concepción espacial sino que hablar de cine implica
inventariar una serie de condiciones que permiten que las películas circulen y
lleguen a unos determinados espectadores.
El presente trabajo de grado se sitúa, por tanto, en un campo que busca
reflexionar sobre la relación actual de jóvenes con el cine. Es decir, que se aborda
una comunidad específica, un conjunto de personas, con inquietudes similares
pero bajo condiciones culturales y socio-económicas distintas. Se propone, en
este sentido, un intercambio de saberes con unos sujetos de análisis, ya que se
quiere dar cuenta de los nuevos modos como se efectúa el consumo de películas,
en una sociedad que ha venido transformando, gracias a lo tecnológico, las formas
de acceso a lo cinematográfico.
En esta sociedad red (Castells) y en una sociedad que hoy se caracteriza por una
comunicación mediante pantallas, el cine ya no se refiere sólo a la sala oscura
sino que deben caracterizarse múltiples posibilidades de acceso y de visualización
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de películas; hechas casi todas para circulación en cartelera que terminan
iluminando nuestros cerebros por medio de un computador, internet, una USB.
La realización de un material audiovisual que se sitúa entre el documental-
experimental revela además personajes que comparten su experiencia. Ver cine
implica entonces traspasarse películas y cultivar una ese amor y experticia por el
cine que es diferente a la experimentada por los jóvenes de los Festivales de Arte
de La Tertulia o de los cine-clubes del TEC o del Cine Club de Cali de la mano de
Andrés Caicedo, Ramiro Arbeláez, Luis Ospina en los 70’s. Cinefilia que hace
también recordar los medios días en el Bolívar o el Teatro Calima con Cine Ojo.
Así, una sensibilidad expresada por siete sentires, es materializada en un análisis
y unos productos audiovisuales que buscan restituir ese juego simbólico con la
imagen y lo sonoro, unas inquietudes cinematográficas, que dan cuenta de una
historiografía del presente en relación con el amor por el cine.
Paula Marcela Trujillo J.
Tutora
Comunicadora Social / Maestría en Sociología
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RESUMEN
CINE ENCINTE: SIETE FORMAS DE VER Y SENTIR, es una monografía que
explora siete experiencias con respecto al cine. Se propone también un video que
resalta a personajes invisibles, apasionados por ver películas. Mostrar las
principales características de estas formas de ver y sentir y reflexionar sobre la
relación de unos jóvenes con la tecnología es también el objeto de este estudio.
PALABRAS CLAVES: Cine, Consumo cinematográfico, Internet, Tecnología,
Subjetividad, Intimidad, Películas, Cali, Video, Experimental.
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CINE ENCINTE
Siete formas de ver y sentir
"El cine del futuro será mucho más personal, como una novela individual y
autobiográfica, una confesión, o un diario. Los jóvenes cineastas se expresarán en
primera persona y contarán lo que les ha sucedido. Podrá ser la historia de su
primer o más reciente amor, de su despertar político, el relato de un viaje, una
enfermedad, su servicio militar, su matrimonio, sus últimas vacaciones. Y será
agradable, pues será algo real y novedoso...El cine del mañana no será dirigido
por funcionarios de la cámara, sino por artistas para quienes la filmación de una
película será una aventura maravillosa y emocionante. El cine del futuro se
parecerá a la persona que lo hizo, y el número de espectadores será proporcional
a la cantidad de amigos que el director tenga. El cine del mañana será un acto de
amor".
François Truffaut
ANTESALA OTROS MODOS DE VER
El presente trabajo de grado se sitúa en un contexto que busca reflexionar sobre
la relación actual de jóvenes con el cine. Es decir, que se aborda una comunidad
específica, un conjunto de personas jóvenes con inquietudes similares pero bajo
condiciones culturales y socio-económicas distintas. Se propone, en este sentido,
un intercambio de saberes con unos sujetos de análisis, buscando responder a la
modalidad de ensayo monográfico, ya que se quiere dar cuenta también de los
nuevos modos como se efectúa el consumo de cine, por parte de los jóvenes, en
una sociedad que ha venido transformando, gracias a lo tecnológico, las formas de
acceso a lo cinematográfico.
Así, después de encintarse con películas, verlas en casas de amigas y amigos, y
enfoca la carrera hacia esta forma de expresión, han ido surgiendo varias
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reflexiones sobre cómo actualmente los jóvenes ven, intercambian, descargan
películas. Siempre es un agrado y un interés muy fuerte por compartir el gusto por
el cine e ideas sobre las películas con personas y otros jóvenes que no estudiaban
lo mismo que yo.
En ese encuentro y búsqueda del cine dentro de sí mimo, como estudiante de
Licenciatura en Artes Visuales y discutir la forma como otras personas se
aproximan a esta forma de expresión, es el deseo de resaltar y mostrar aquí cómo
se ha transformado la forma de consumir el cine y cómo es esa relación íntima de
un joven aficionado con los filmes cualquiera sea su nacionalidad o naturaleza.
Cómo es el consumo de cine hoy en día, cómo se siente y cómo se disfruta, es
una de las motivaciones principales, además de reconocer, en esta forma de arte
y entretenimiento, una obra colectiva donde convergen distintas técnicas para su
realización.
Esta inquietud de orden subjetivo se apoya en el modo como Gombrich explica
que los desplazamientos de la demanda en el arte están sujetos a innovaciones
técnicas. Innovaciones que en materia estética habría que agregar, siguiendo a
este autor, no son una ciencia exacta. De este modo, se pregunta en algún
momento, a partir de un ejemplo: “Quien se atrevería a cuantificar la proporción de
ingredientes objetivos y subjetivos en la composición química de una experiencia”
(Gombrich, 2003. Página 260)
Sería muy arriesgado aquí sugerir de forma determinante la relación entre
tecnología y consumo cinematográfico pero si puede verse que, gracias al internet
fundamentalmente, las formas de acceso al cine se han ampliado y transformado.
Transformación que se ha hecho evidente gracias a variadas experiencias,
interacciones con sujetos que han hecho del cine, como puede verse, una práctica
vital en sus vidas.
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Cabe decir que, aunque el círculo social más cercano de la investigadora,
responde en gran parte a estar con personas artistas y afines, un ambiente
construido a partir de gustos e intelectualidades, en ocasiones placenteras y en
otras insoportables que hacen harta la carrera, surge entonces preguntar por otras
perspectivas de desarrollo reflexivo-académico. Así, conocer qué opinan otras
personas que estudian algo diferente a la investigadora, que no sean artistas sin
olvidar lo que alguna vez dijo Joseph Beuys “Cada hombre es un artista” y analizar:
¿Cómo percibe alguien que estudia ingeniería, geografía, o biología el cine?
¿Cómo se aprecian las películas? ¿Existen encintados, amantes del cine en otras
carreras? ¿Aún las personas coleccionan películas? ¿Se piensa en el cine
permanentemente? ¿Hablan estas personas del cine a menudo en su cotidianidad?
era la intención inicial.
En el transcurso de la carrera se toman asignaturas, seminarios y electivas sobre
Historia del cine, Photoshop, Guión, Acercamiento al montaje, Realización
audiovisual, Sociología del arte, Pedagogía e investigación, por tal razón el reto
con todo este bagaje es explorar un objeto de estudio como lo es el consumo de
cine y experimentar con el lenguaje audiovisual y el montaje para hacer de esta
monografía un goce viviente del amor al cine.
En este sentido, a través de este texto monográfico en Licenciatura en Artes
Visuales, se recopilado información que proviene de sujetos interesados en el cine.
De la misma manera, es realizado un ejercicio introspectivo y teórico que sustenta
hallazgos que, si bien no son en materia de ciencia social y/o artística definitivos,
si reflejan la necesidad que existe en el mundo académico de caracterizar
cualitativamente experiencias que responden a dinámicas interdisciplinarias en las
que se referencia indirectamente un marco histórico-social más amplio y de
naturaleza global en tanto la forma de acceder al cine ha cambiado.
De otro lado, algunos aspectos representativos de este proceso han sido
materializados en un producto audiovisual que nutre este documento. El producto
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propuesto es un vídeo con algunas características del documental y del vídeo
experimental en el que se registran instantes de vida de los sujetos estudiados en
los que el cine es motor y pretexto expresivo.
DELIMITACIÓN TEMÁTICA
“(…) la atropellada sucesión de estas altas tecnologías ha creado un nuevo
universo de consumo del cine, un consumidor de tercer tipo (...) con las películas
vistas por ordenador, el cine que se avecina será ciertamente una <<mutación del
régimen escópico>>. ¡Anuncian estas sacudidas la muerte del cine? La
hipertecnología, con la modalidad de hiperconsumo que suscita, ¿es la tumba de
la creación, como se oye decir a menudo? Es evidente que no. Baste señalar que
la historia del cine es también la historia de sus tecnologías (...)” (Lipovetsky.
Serroy. 2009. Página 53, 54)
El tema principal de este último esfuerzo académico que ha enriquecido esta
etapa de la vida universitaria es pensar en las relaciones: cine, jóvenes
apasionados por las películas y tecnología. El encintado, aquel joven entusiasta
por el mundo cinematográfico, es un personaje que merodea en el mundo, siendo
casi invisible. Un aficionado al cine existe como figura en cada pueblo, cada
ciudad y cada país pues hoy el cine traspasa fronteras. En algún lugar recóndito
del planeta este personaje varia en sus características y no debe, por tanto, ser
encasillado por su gran pasión.
Este trabajo de grado revela así cómo jóvenes que no tienen que ver directamente
con el cine o con las artes o con la comunicación social deliran viendo películas.
Aquí se encontrará de modo anecdótico e íntimo variadas opiniones acerca del
cine en sus amplias ofertas temáticas, las descargas por internet, la afición por
coleccionar películas, los directores favoritos. Cine por Internet, ¿Cómo se
consiguen las películas? ¿Cómo es esa relación del Cine y el Yo? ¿Cómo ven la
transformación del cine los jóvenes hasta hoy?” Son algunos de los aspectos
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registrados y pensados a partir de vivencias, es decir, el joven encintado como un
espectador de imágenes en movimiento y sonidos los cuales son producidos por el
cine en su cambio tecnológico, de la sala de exhibición al computador.
Por lo tanto, la pregunta base o el planteamiento de este análisis es ¿cómo es el
mundo y/o la relación de los jóvenes con el cine y con la tecnología que está
inmersa? Partir de esta indagación es una forma de hacerlos visibles, de resaltar
sus gustos, su pasión y dedicación, porque sin ellos, los que ven cine, éste no
tendría sentido alguno. Otra pregunta sería: ¿cómo se leen, consumen, de qué
forma se accede hoy al cine?.
El asunto del cine no es un tema de comunicadores, directores, técnicos, el cine
aún permea nuestros hábitos y nuestras formas de ver. Por tanto, combinar
documental y experimental, ficción expresiva y realidad directa superpuesta o
aleatoria, generando cierto ocultamiento de la persona entrevistada, jugando con
la cámara y manipulando las imágenes en el montaje, se reflejará esa relación de
cada sujeto con el cine, incluida mi experiencia de ver y de retratar mi propia
relación.
EL JOVEN ENCINTADO COMO ESPECTADOR
La imagen forma parte de un juego de relaciones que incluye a su productor y su
espectador. Gombrich explica que este último cumple un rol activo en la
percepción y entendimiento de la imagen, pues al percibirla se pone en juego un
sistema de expectativas (exterior y anterior al artista y al espectador) que es
necesario verificar o invalidar mediante el conocimiento previo. Siguiendo este
esquema, plantea que la imagen no es autónoma ni está separada de los sentidos
perceptivos y cognitivos del espectador. Así, cuando el espectador se enfrenta a la
imagen lleva consigo ciertas experiencias acerca de lo que va a ver o está viendo,
estas experiencias y expectativas son hipótesis que, como tales, pueden ser
verificadas o invalidadas.
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El planteamiento de Gombrich respecto a la percepción de la imagen sugiere que
no existe una mirada inocente; para el autor la percepción visual es un proceso
experimental que consiste en comparar lo que esperamos ver con el mensaje que
recibe nuestro aparato visual. El papel activo que se le otorga al espectador reside
en que es él quien a través de la activación de los esquemas de reconocimiento y
rememoración y el ensamblaje de ambos permite una visión coherente del
conjunto de la imagen, por consiguiente, es el propio espectador quien hace la
imagen en la mutua determinación con lo dado y lo proyectado. (Gombrich 1909-
2001).
LA FINALIDAD DEL ENCINTE ES
Describir las experiencias de jóvenes con respecto al cine y efectuar una
producción audiovisual que se aproxime a los modos como éstos establecen
relación con esta forma expresiva.
Objetivos específicos
• Explorar los modos cómo los jóvenes forjan su relación con el cine
• Identificar las diferentes concepciones de ellos dado que pertenecen a
diferentes campos profesionales y de conocimiento.
• Observar y describir algunas de las experiencias y técnicas utilizadas por
estas personas amantes del cine al momento de ver películas.
• Poner en dialogo una creación audiovisual con formatos como el
documental-experimental y la experiencia de ver cine.
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PORQUÉ ESTUDIAR EL ENCINTE
Alguna vez un maestro en clase dijo: “¡¿No saben qué hacer de trabajo de grado?
¿Por qué se van al mundo del más allá, de cosas tan externas, tan alejadas y
ajenas a ustedes que ni si quiera entienden ni sienten? Vayan a lo que está cerca
de ustedes, miren en su interior, su contexto más cercano, sean conscientes de
dónde son, de dónde vienen. Las cosas están ahí, ya están, solo falta ser
consciente de ellas y ojala sea algo que les apasione mucho y no los aburra!”.
Una de las variadas pasiones ha sido la tecnología y el cine. En las discusiones en
casa con amigos sobre qué película poner para ver y cómo se pone a reproducir:
“¡¿en el televisor, en el computador o conseguimos un video-beam? También
surgen comentarios como: “! Ay no, a mí no me gustan los archivos .avi, a mí me
gusta verlas en DVD con menú original!. ¿No tienes VLC? Con subtítulos! Noo a
mí no me gusta leer, mejor que sea doblada! Ja que te pasa! “¿Oye, pero yo
conozco un programita para bajarlas de internet” “Nooo!” “Yo conozco una señora
en el centro que las vende bien pirateadas con full imagen.” Lo cual hace que este
lugar hogareño se convierta en un lugar de aprendizaje informal y que llega más
adentro a las entrañas intelectuales. “Si la ciudad y la imprenta fueron el entorno y
la tecnología que hicieron posible la circulación del libro, el <hacer vida en casa>
volvió sin sentido los templos-bibliotecas.” (Muñoz. 1995. Página 81 y 82)
Este contexto es el más divertido y al cual se le invierte mucho tiempo, ojos,
cabeza, luz eléctrica, algo de dinero, es un pequeño territorio construido también
por varias personas aquí y allá y en donde sea, donde convergen distintos saberes
tan singulares y particulares pero tan internacionalizados por lo tecnológico que
así sea tan inocente o tan simple de ver es un reflejo muy sutil de la sociedad
donde vivimos junto con toda su historia pasada y la que viene.
“El cine, con su parentela de miradas y pantallas, es la expresión por excelencia
de la sensibilidad del mundo actual. El cine no está pues en decadencia, sino todo
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lo contrario; el cine está en una fase de transformación fructífera y con él todo el
mundo audiovisual". (Lipovetsky. Serroy. 2009. Solapa)
Es importante desde las entrañas como cinéfila en construcción, resaltar y exaltar,
sacar a flote, otros referentes en torno al cine, en relación con cómo han sido las
propias experiencias y las de otros viendo películas. La percepción del cine se
convierte en el eje central, en la unión, en la manera de compartir y aprender no
sólo a partir de lo que tratan las películas sino también cuando en interacción con
los demás se comparten conocimientos de otras disciplinas, dado que se dispone
de enfoques académicos diferentes. El cine es entonces un pretexto genial para
generar diálogos frente a experiencias estéticas basadas no sólo en el placer de
ver películas sino también por la manera cómo se da la construcción de ideales y
saberes en nuestra condición de jóvenes.
El cine parece asomar a las personas, a la convivencia del mundo que les tocó. Se
es parte de una sociedad y como Licenciada en Artes Visuales se quiere descubrir
las diferentes condiciones de vida que rodean a sujetos que demandan y
dependen del cine como práctica cotidiana. Además a través de esta experiencia
puede verse que dicho ritual de ver cine no es más que el espejo de unos cambios
tecnológicos y culturales que afectan la imagen de ciudad amante del cine en
tanto el consumo ya se hace de manera más individualizada e íntima. Las salas de
cine reducidas en número de butacas no representan una baja en el consumo de
cine, por el contrario se ven hoy más películas pero de otras maneras en materia
tecnológica, de ahí la pertinencia de este análisis.
La pertinencia de este Trabajo de grado reside entonces en la necesidad de
comprender al otro en su experiencia de percibir y acceder al cine, en contrastar
posturas frente el cine, en revelar tecnológicamente procedimientos de acceso a
películas y en registrar de forma vivencial y experimental una interrelación entre
observadora-investigadora-creadora y los jóvenes encintados con los filmes,
motivo del estudio.
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ANTES DEL ENCINTE
Casi siempre al observar lo que otros hacen, se piensa, que las ideas propias ya
otros las han tenido y ya las han hecho o materializado, que coincidencia. Siempre
hay algo que antecede un fenómeno, un pensamiento, una invención, pensar en
antecedentes que guíen esta aproximación al cine, a la tecnología, a personas que
disfrutan del cine, opera como especie de punto de partida para aterrizar ideas y
construir adecuadamente objetivos y la propuesta de análisis.
El primero de esos antecedentes es el documental El Violinista realizado por José
Felipe Varón en el año 2008 de la Pontificia Universidad Javeriana de Cali, con
una duración de once minutos. La temática principal de este documental-
experimental no tiene nada que ver con el tema principal de esta monografía, pero
precisamente es escogido porque su metodología de abordaje del entrevistado, su
lenguaje audiovisual, su estructura narrativa y la manera como se traduce una
investigación en un producto final, en un audiovisual, que utiliza una forma que es
cercana y que se adecua al tipo de realización final que se pretende con la
presente investigación y formalización.
Este documental muestra a través del juego de planos: primerísimos primeros
planos, planos generales, uso de lentes como el ojo de pez y variados ángulos de
cámara, colores, sonidos, lugares, luz, el inframundo de un joven quien poco
interactúa con las demás personas, prefiriendo quedarse solo en su apartamento
todo el día tocando el violín o sumergido en internet por horas buscando
información sobre la música que necesita o le interesa. Expresar un cierto disgusto
por la sociedad se vuelve en términos estéticos una exploración que da cuenta de
ese sentir.
El documentalista hace evidenciar a través de imágenes la persona tímida y
ausente que es este chico como personaje principal, incluso en el documental casi
no se le puede reconocer, vemos objetos representativos de su apartamento y la
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ciudad donde vive pero no le vemos. Se escucha en off la voz del documentalista
quien hace preguntas y la voz del entrevistado. En esta propuesta la investigadora,
también hace parte del proceso. Esta realización audiovisual es el punto final de
una investigación previa, que consta de contactar a una persona y entablar con él
una conversación, una relación amigable, luego de una planeación de preguntas
claves para la entrevista en profundidad, semi-estructurada. La creación de un
guión para la filmación y un cronograma para hacer las tomas dentro de su
apartamento, en exteriores de la ciudad y posteriormente una post producción que
revela ese ejercicio reflexivo no solo temático sino también expresivo.
La segunda guía es el documental Caliwood realizado por William Vega, Luis
Javier Henao y Julián Gonzales como Trabajo de Grado en la Escuela de
Comunicación Social de la Universidad del Valle en el año 2004. El material
muestra a dos personajes muy importantes para el cine caleño de la época de los
años 70's – 80’s que son Carlos Mayolo y Luis Ospina, dos iconos convertidos en
leyendas, algo bastante halagador en ese instante de su vida.
Durante el rodaje de este documental, es interesante ver como ellos opinan que se
les debe dar importancia a los nuevos realizadores, a otras personas con nuevas
ideas y nuevos aparatos tecnológicos. En este audiovisual también se le da
importancia al oficio de ser cineasta (hacedor de cine) y a la transformación de la
ciudad (Cali). La forma de hacer cine y los cambios tecnológicos buscan rendir un
homenaje al pasado pero reivindicando las nuevas generaciones.
Fragmentos de ciudad como el gran contexto y pretexto y como fuente de
inspiración ya sea en pro o en contra de su propia sociedad y cultura y el cine
como el personaje principal y motor de vida para muchas personas, significa que
se da importancia a otras figuras de la producción cinematográfica, que para el
caso de este trabajo de grado, no serían propiamente artistas realizadores, sino
personas que disfrutan y poseen un conocimiento en construcción sobre el cine,
que son un poco invisibles ante la sociedad en general. Se pudo haber
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seleccionado a personalidades importantes como Andrés Caicedo y El Grupo
llamado Caliwood, pero no fue así, este trabajo se acercó a aquellas personas que
sin pre-conceptos artísticos, gozan y son apasionados por ver cine, un cine
seleccionado con el fin de reflexionar críticamente frente a la más inmediata
realidad.
Este documental “Caliwood”, se concentra entonces en los realizadores y en la
pequeña industria caleña de cine más no en los que ven ese cine o esa
producción cinematográfica, por ello se puedo decir que la continuación de la
destrucción de mitos y posibles fetiches, es mirar con admiración al joven actual,
que es amante del cine, un personaje invisible pero omnipresente en diversas
formas, tipos, edades y geograficidades. Metodológicamente esta tesis contiene
entonces pautas que apoyan de cierto modo la propuesta de esta monografía,
puesto que los tres realizadores incluyen una bitácora como parte del texto
principal. Que para el texto monográfico en cuestión, sería combinar un poco lo
anecdótico.
Además, realizaron una investigación previa sobre el quehacer cinematográfico en
Cali, para luego realizar un documental y una rigurosa y a su vez desparpajada
post producción. Los Kitamercados como se hacen llamar los estudiantes, juegan
con la edición e incorporan imágenes, palabras, video-clips, fotografías, durante el
video que incluye como herramienta de investigación la entrevista, también agrada
que el material audiovisual contiene cortas escenas donde se muestra una
especie de detrás de cámara.
Por otra parte, ellos escogieron varias estrategias para su metodología, una de
ellas fue la historia de vida pues Mayolo-Ospina son seres con una larga y nutritiva
experiencia, en caso de este trabajo de grado es la Entrevista Semi-estructurada
como conocimiento oral, pero también un poco de Historia de vida como dinámica
de abordaje cualitativo, ya que la vida misma es un aspecto importante frente a la
construcción de gustos en cuanto al placer de ver películas.
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Por último, cabe referir la tesis Investigación de los espacios pedagógicos de
exhibición cinematográfica en la ciudad de Cali y su relación con el espectador: la
experiencia del cinema foro, inscrita bajo la modalidad de monografía con
intervención pedagógica, esta investigación fue realizada por Lorena Tavera y
Adriana Castellanos dentro de la Licenciatura en Artes Visuales de la Universidad
del Valle en el 2006.
Es pertinente resaltar este texto como apoyo a varios aspectos de la propuesta de
Cine encinte. En común se tiene que para ellas es supremamente importante el
espectador que en el caso de este trabajo de grado, es más un espectador
cultivado, un encintado con el cine. Ser al que el cine le propicia algo más. El
encintado le da un uso, una función ya sea estética o social a las películas para sí
mismo o para también compartir ese filme visualizado y es a partir de lo que se ve
en esas imágenes que el cinéfilo piensa el contexto, su realidad y construye y
alimenta así sus referentes.
En esta tesis se encuentra que ellas se enfocan principalmente en los cine clubs y
las salas de exhibición de la ciudad de Cali a la par que proponen un espacio
dirigido por ellas mismas, aplicando estrategias pedagógicas para estudiar los
gustos, la asistencia, la publicidad, el foro, el cambio tecnológico y el impacto en la
asistencia a estos lugares.
Desde un punto de vista propio, su estudio es general y con distancia, a diferencia
de este trabajo de grado cuyo enfoque principal es el acercamiento a siete
personas en sus espacios cercanos, íntimos, su casa, su habitación, para ver
dónde y cómo se manipulan las películas que se ven; es decir la relación es más
personal con el tema. La nueva institución es el computador que se encuentra en
un espacio delimitado, privado, en una casa, es como una nueva caverna
contemporánea.
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Otra diferencia entre la investigación de Tavera y Castellanos con el trabajo de
grado Cine encinte es que, además de ser un ejercicio académico se propone un
audiovisual. En este sentido, la monografía de estas estudiantes ayuda a pensar y
recordar el enfoque desde los conceptos teóricos y artísticos con respecto a la
percepción del cine como una imagen, un contenido que afecta los sentidos y
cómo la magia del cine nos hace viajar sin dejar de ser un medio de aprendizaje
como ellas lo formulan ya que existe una necesaria: pedagogía de la imagen ya
que los amantes del cine crean un bagaje de saberes y conocimientos
compartidos que se van haciendo conscientes y se van transformando,
desapareciendo cierta espontaneidad de lectura.
LA TEORIA DEL ENCINTE
A continuación se describen las tres principales referencias teóricas que aportan a
este Trabajo de grado:
1) Cómo pensar el cine de Suzanne Liandrat-Guigues y Jean-Louis Leutrat
La estructura de su investigación se basa en preguntas muy similares que muchos
se han hecho alguna vez respecto al cine y de esta manera se construye esa
pasión hacia este arte como imagen y objeto, donde los que ven cine, son el gran
ojo, el espectador activo o pasivo que en diversas ocasiones le da algo más a esta
expresión artística. Dar sentido, una interpretación, una extensión, apropiarse de
éste y transformarlo dentro de sus vidas, mentes y quehaceres según sus modos
de pensar y alimentar el bagaje cinematográfico, es lo que desarrolla este
material conceptual.
“¿Qué es el cine? “El cine, se podría decir, es el conjunto de todas las películas
(largometrajes, cortometrajes y películas de metraje medio, en el sentido
tradicional, más las películas experimentales y las formas periféricas, como los
clips, los anuncios publicitarios, etc.) y esta realidad posee rostros diversos
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(económico, técnico, sociológico, artístico, etc.). La película es la actualización en
una obra singular de esta realidad, más, por supuesto, lo que convierte dicha obra
en singular y en cualquier caso, es esencial” (Guigues, Leutrat. 2003, Pág. 11).
Con esta definición del cine como punto de partida y de llegada válida la mirada
propuesta a unos jóvenes que ven en el cine algo más que una forma de
entretenimiento. Su modo de relación con el cine da cuenta también de una época
en el sentido social y tecnológico. Por tanto se preguntan los autores y se formula
como base:
“¿Puede cualquiera hablar de cine? (Pág. 127) ¿Existen los cinéfilos? ¿Qué es ser
cinéfilo en el año 2001? ¿Tiene la palabra a partir de ahora un nuevo sentido?
¿Existe otra forma de cinefilia con otros objetos, otros comportamientos? (Pág.
132) ¿Es razonable ver las películas en la pequeña pantalla?” (Pág. 148) Estas y
otras preguntas rigen la postura conceptual y la propuesta metodológica para el
desarrollo de este proyecto en el que se forjan algunas respuestas pero con la
diferencia de que son construidas a partir de una experiencia de trabajo de campo
y no solo en términos de disertación analítica.
Algunos interrogantes entonces que proponen estos autores, fueron una guía al
momento de propiciar el acercamiento con las personas seleccionadas con
quienes se ha realizado esta investigación. Por ejemplo, dicen los autores, el cine:
“¿Puede servir para controlar el universo?” (Pág. 29). En este caso la pregunta
plantea sí alguna vez una película podría cambiar el mundo o ejercer alguna
influencia en las personas.
De tal modo podemos ver que la percepción del cine de manera reflexiva y crítica,
por parte de los consumidores de cine, siendo un poco más exigentes frente a qué
o cuál película ver o comprar, permite de alguna manera definir y construir su
personalidad. El cine puede así moldear comportamientos, puede enriquecer
referentes, de la misma forma como elegir una música preferida, o las actividades
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cotidianas que realizamos, o a qué tipo de evento cultural vamos. Es decir, el cine
es parte de lo que nos hace ser teniendo en cuenta el mundo que rodea.
El cine, por tanto, dispone de muchas características, es un arte que incluye otras
artes, lo estético se manifiesta de múltiples maneras, suscitando un placer visual,
entretenimiento, distracción. Lo social, lo subjetivo y lo poético tienen lugar en una
película como registro que da cuenta de un conjunto de aspectos intrínsecos de la
vida humana. Lo cinematográfico nos hace pensar pues que en el cine residen
distintas formas y distintas posiciones políticas, sociales e incluso territoriales.
Otra pregunta resultante de este marco teórico citado tiene que ver con el deseo y
lo representado. “¿Qué es lo que el cine hace desear? El cine sustituye nuestros
ojos un mundo que concuerda con nuestros deseos”. “El deseo de país. <El cine
también da el deseo de país, de entrar en la intimidad sonora, pero también visual,
olfativa, aérea, acuática, vegetal, montañosa, urbana u otras, de esa comunidad
geográfica e históricamente única que es un país”. “Un goce plástico>”. (Guigues,
Leutrat, 2003, Pág. 117).
“La arquitectura interior de un plano amplio, una sucesión de oblicuos en un
montaje, la paleta de azules o verdes de un decorado o de un paisaje; <un mundo
de primeras calidades libre de micro-determinaciones que recortan seres u objetos
identificables, un conjunto de sensaciones puras, un mundo anterior a la
elaboración preceptiva>.” (Guigues, Leutrat, 2003, Pág. 118). En este sentido, el
cine es y sugiere lo que aún no ha llegado a ser. El cine es color, es sonido, es
sensación. De ahí que las entrevistas y el vídeo formulado como Trabajo de grado
se guíen por algunas de estas reflexiones y parámetros e intenten ir más allá de
las palabras que le definen como forma.
24
2) La pantalla global, cultura mediática y cine en la era hipermoderna de Gilles
Lipovetsky y Jean Serroy
La transformación del cine, los aparatos o soportes por los cuales éste ha viajado
al pasar los años hasta los días de hoy y también el espectador, son analizados
por estos dos autores, a partir de la postura de sociedad posmoderna que ellos
han considerado como tal. Apoyándose en el impresionante número de películas
diseccionadas se cita este texto y estos autores porque ofrecen una ubicación con
respecto al mundo que hoy nos rodea, sin olvidar nuestro contexto inmediato: Cali
/ Sur América. En esta sociedad del híper-consumo, el cine cumple una función
narrativa que no sólo mueve conciencias sino que se convierte en un modelo de
interpretación del mundo. Esta “cinematización” de la sociedad del siglo XXI se
aprecia, según los autores, tanto en las actividades públicas como privadas.
El boom de la tecnología digital tiene además tantas repercusiones sociales, en la
forma de concebir el mundo, de cómo se proyecta el ser humano y se expande el
conocimiento intelectual que lo más importante es pensar cómo se construye ese
saber especial en ocasiones experto sobre el cine, aquella pasión tan subjetiva y
diversa en cada individuo. El cine además de reunir diversas fuentes artísticas y
toda una estructura compleja de producción, siempre será una técnica de ilusión,
explora inmensos territorios de lo fantástico, lo mágico y lo trágico, replica
realidades ya existentes, con la gran intervención y conjugación de las tecnologías.
Hoy el internet, el televisor, el computador, las cámaras digitales, los dispositivos
de almacenamiento, todas estas materialidades dan cuerpo a los sueños más
absurdos, invenciones delirantes y creaciones inverosímiles así como en el
pasado ocurría con los proyectores de cine. El cambio de la humanidad dados los
procesos tecnológicos también define las más singulares y pequeñas
características de nuevos espectadores aquellos que consumen cine doméstico o
que aún se desplazan a la sala de cine, donde se puede ver películas con algún
tratamiento digital. (Lipovetsky, Serroy, 2009, Pág. 64)
25
“Arte o industria del entretenimiento, el cine se construyó de entrada a partir de un
dispositivo figurativo totalmente moderno e inédito: la pantalla. No el escenario
teatral ni la tela del cuadro, sino la pantalla iluminada, la gran pantalla, la pantalla
en la que se muestra la vida en movimiento. En la pantalla de cine vemos
imágenes de la máxima belleza, intérpretes sublimes, ficciones que absorben a las
maravilladas multitudes modernas como ningún otro espectáculo. La pantalla no
es sólo un invento técnico integrado en el séptimo arte, es ese espacio mágico en
el que se proyectan los deseos y los sueños de la inmensa mayoría.” (Lipovetsky,
Serroy, 2009, Pág. 9)
Mucho más allá de los programas audiovisuales, el espíritu del cine se ha
apoderado de los gustos y comportamientos cotidianos, toda vez que las pantallas
del móvil y de la videocámara han conseguido difundir el rasgo cinematográfico
entre el ciudadano corriente. Filmar, enfocar, visionar, registrar los movimientos de
la vida y de mi vida: todos estamos a un paso de ser directores y actores de cine,
casi a un nivel profesional.
Lo banal, lo anecdótico, las grandes catástrofes, los conciertos, los actos de
violencia son hoy filmados por los actores de su propia vida. Cuanto menos visita
el público las salas oscuras, más deseos hay de filmar, más cinenarcisismo, pero
también más expectativas de visualidad y de hipervisualidad, del mundo y de
nosotros mismos. Ya no queremos ver sólo «grandes» películas, queremos ver
también la película de los momentos de nuestra vida y de lo que estamos viviendo.
(Lipovetsky. Serroy. 2009. Pág. 25).
3) Sistemas formales no narrativos en El arte cinematográfico de David Bordwell y
Kristin Thompson
Estos autores proponen unos modos de estructuración que no se corresponden
con el tradicional cine narrativo sino que plantean que existen otros modos de
creación audiovisual y cinematográfica que posibilitan experimentar con el sentido
26
y el carácter de las imágenes. En este orden de ideas, los sistemas formales no
narrativos se dividen en varias categorías de las cuales se seleccionaron para el
presente Trabajo de grado, en función de la producción audiovisual, las llamadas:
Forma abstracta y Forma asociativa:
“Los sistemas formales asociativos sugieren cualidades expresivas y conceptuales
mediante agrupaciones de imágenes. Lo que esas imágenes representan no
pertenecerá necesariamente a la misma categoría, como en los sistemas
categóricos. No dejaran entrever una argumentación, como en los sistemas
retóricos y sus cualidades puramente visuales no necesitan ser la base de ella
como en los sistemas abstractos. Sin embargo, el hecho de que las imágenes y
los sonidos estén yuxtapuestos nos incita a ver alguna conexión: una asociación
que los vincula” (Bordwell. Thompson. 1995, Pág. 127)
Forma Abstracta: El encinte es una manera de apropiarse de las películas y de
pensar y registrar imágenes en movimiento. Así mismo el vídeo que se propone en
esta investigación de Cine encinte, tiene la posibilidad de mostrar con cualidades
visuales y sonoras de los espacios y personajes abordados. La forma, el color, el
ritmo son aquí vitales dentro de esta categorización conceptual.
Se puede filmar un edificio desde aspectos que suelen resultar bastante triviales o
de forma sorprendente, con posiciones de cámara poco habituales, encuadres
cercanos y banda sonora poco cotidiana. Éste por tanto es un ejercicio de estilo
dirigido a la contemplación. Se aborda un tema de forma visual con variaciones
organizadas como si de una estructura musical se tratara. Advierten Bordwell y
Thompson que pueden aparecer formas, objetos y personas pero sin pretender
construir hechos o personajes con una función narrativa.
Sin embargo, no tienen por qué ser vacías estas formas ya que pueden revelar
algo nuevo o provocar que el espectador mire al mundo de otro modo. La forma
27
abstracta permite sentir las cualidades de un objeto o la naturaleza misma de la
imagen y resignifica y ordena estas relaciones al vincular propiedades plásticas y
de forma que dan como resultante una nueva percepción, un nuevo montaje o tipo
de conexión.
La forma abstracta propone así un tipo de organización que: “atrae la atención del
público hacia cualidades visuales y sonoras de las cosas descritas: la forma, el
color, el ritmo sonoro. Las posiciones de cámara poco habituales pueden
distorsionar las formas, los encuadres cercanos podrían destacar zonas de color
brillante, una banda musical disonante podría afectar la reacción del público ante
las imágenes”. Es posible organizar una película en torno a rasgos puramente
visuales. El cineasta puede organizar las imágenes con el fin de comparar o
contrastar cualidades como el color, la forma, el ritmo y el tamaño.” (Pág. 119).
Forma Asociativa: Esta técnica opera mediante la unión de imágenes de temas
distintos, buscando comparaciones, conectadas libremente, para sugerir una
emoción y significados implícitos. Insertar material metafórico obliga a que el
público responda de forma reflexiva ante lo que ve. El llamado montaje asociativo
derivado de las teorías de montaje de Sergei Eisenstein (1989, Pág. 86) es
retomado por estos autores al servicio del cine experimental y el documental.
Un largometraje que muestra claramente esta forma es Koyaanisqatsi de Godfrey
Reggio de 1983. Documental – experimental que sugiere cualidades expresivas y
conceptuales mediante agrupaciones de imágenes que exigen una conexión
semántica. La técnica propuesta se basa en utilizar un tema central y variaciones
en la forma de mostrarlo. Al unir de este modo dos cosas, dos tópicos, dos
imágenes, puede surgir un nuevo sentido.
La forma asociativa se materializa entonces bajo la intención de “(...) expresar una
actitud o evocar una atmósfera, puesto que obra mediante la yuxtaposición de
imágenes conectadas de forma libre para sugerir una emoción o concepto al
28
espectador. De este modo exigir conexiones, una lectura de naturaleza abierta y
simbólica. Las imágenes utilizadas en la forma asociativa pueden ir de las
convencionales a las sorprendentemente originales, y las conexiones
conceptuales pueden ser evidentes o completamente desconcertantes y pueden
tener una implicación emocional o conceptual.” (Pág. 127).
Pasión por las películas, el amor por el cine, creación video gráfica, tecnología,
son, por tanto, los ejes temáticos más destacados este trabajo, de ahí los
referentes teóricos y las nociones aquí explicitadas y citadas.
INFORMACIÓN ADICIONAL, PARA TENER EN CUENTA
Ley Sopa
Stop Online Piracy Act es un proyecto de ley introducido en la Cámara de
Representantes de Estados Unidos el 26 de octubre de 2011, con el objetivo de
ampliar las capacidades de los propietarios de derechos intelectuales para
combatir el tráfico de contenidos en internet y productos protegidos por derechos
de autor o por la propiedad intelectual. En pocas palabras todas aquellas personas
a las que utilizan de forma indebida incumpliendo las normas sobre el acceder a
un intercambio de música, compartir películas, vídeos y demás contenidos serian
victimas, y los que mantengan portales que promuevan estas prácticas serían
perseguidos y judicializados. Las búsquedas en Google estarían entonces
restringidas dependiendo del país donde uno viva y habría un espionaje de
correos y cuentas por parte de las entidades norteamericanas, en favor de la
seguridad, es decir, menos privacidad cibernética y control opresivo.
Linux
En términos generales debe decirse que existe otro sistema operativo llamado
Linux el cual funciona como otra plataforma diferente a Windows o Macintosh. Es
29
legalmente Libre, es de Código Abierto es decir, accesible a la comunidad y puede
ser modificado y difundido de forma gratuita. Human being for human being es el
lema de sus creadores: Linux es para seres humanos. Este sistema operativo es
entonces un invento de hace tantos años para gente que se aburrió de la pésima
ideología y ética del gran emperador Microsoft. Las diversas distribuciones o
versiones actualizadas son: Ubuntu, Fedora, Mandrake, Suse. Así mismo hay gran
variedad de otros programas (software) para utilizar y descargar películas tanto
para Windows como para Linux. Actualmente los llamados Torrents son pequeños
archivos con unas cuantas kilobites
COMO ABORDAR A LOS ENCINTADOS
Casi todo el mundo cuando habla de cine en Cali, se refiere a Andrés Caicedo, a
Luis Ospina, a Carlos Mayolo, pero falta un componente fundamental: los que ven
el cine que hacen estas personas, aquellos neuróticos que se pasan horas viendo
películas con sus amigos, o aquellos que van a los sótanos de uno que otro centro
comercial donde la piratería de películas es exuberante. Los que memorizan
diálogos de escenas, los que colección la banda sonora de tal película, los que
crean todo un acervo infinito y en constante dinamismo sobre el cine, son amantes
del cine, que gustan de películas de una manera casi desenfrenada, y nadie les
investiga, ni los menciona. Bueno, si lo han hecho, pero de una forma muy general,
alejada y poco intima. En este trabajo de grado, los encintados son los
protagonistas de esta investigación, un viaje de película.
Cómo han construido su relación personas de áreas distintas a las ligadas con el
cine, lleva a pensar en que “Todo autor narrativo cuenta su historia en función de
cierto tipo de lector. Es el lector virtual. Lo supone dotado de ciertas capacidades y
en posesión de cierto gusto y de cierto talante que, con enorme frecuencia, no se
da de hecho en la mayoría de sus <lectores> reales” (García, 1996, Pág. 125).
30
Profundizar en las características de ese lector virtual el joven entrevistado, es el
objeto del presente trabajo de grado. En Cali hay muchas personas aficionadas,
apasionados por el cine en la ciudad. Se decidió empezar inicialmente por un
contexto más cercano: amigos y conocidos entre los veinte y veintiséis años que
fuesen estudiantes universitarios de áreas diferentes a las artes visuales, a los que
les gustara de manera desenfrenada el cine. En primera instancia se explico la
propuesta y se le preguntó a todo el que se atravesara en el camino, que le
gustara el cine, si quería hacer parte de esta investigación, algunos aceptaron
otros no.
Después de crear el cuestionario se realiza una primera entrevista de sesenta y
cinco preguntas, con una duración aproximada de cincuenta minutos. Uno de los
criterios era aplicar las preguntas en la casa del entrevistado, preferiblemente en
la habitación del sujeto a estudiar. La idea era ir preguntando y que el entrevistado
manejara el aparato de registro de voz para por otro lado ir observando el espacio
y de ser posible, en esa primera entrevista, efectuar la grabación en video del
lugar. Observar la habitación, la casa y el entorno del barrio y registrar en audio,
fotos y video, la interacción, permitía que la captura de la experiencia, de las
imágenes fuera intuitiva y vivencial.
En otras ocasiones la grabación fue realizada un día distinto, lo que implicó una
nueva visita a cada casa y por tanto una re-lectura del espacio a partir de la
entrevista ya efectuada. “Aunque los observadores participantes tienen una
metodología y tal vez algunos intereses investigativos generales, los rasgos
específicos de su enfoque evolucionan a media que operan. Hasta que no
entramos en el campo, no sabemos qué preguntas hacer ni cómo hacerlas”.
(Taylor, Bogdan, 1996. Pág. 31)
El papel de la autora de este trabajo de grado, en esta parte inicial fue muy
cercano a la de la observación participante. Como investigadora buscaba lograr
siempre hacerse invisible para adecuarse al lugar (casa/habitación/terraza).
31
Interactuar con el sujeto y su espacio, entrar en confianza, conocerlo para tomarle
fotos y recrear las imágenes para el vídeo (in-situ) dejaba al puro azar algunas
acciones o motivos de encuadre. “No aferrarse demasiado a ningún interés teórico,
sino explorar los fenómenos tal como ellos emergen durante la observación”
(Taylor, Bodgan, 1996. Pag. 34).
En este trabajo de campo se aplicó entonces, de una manera sutil y cotidiana,
pero a su vez como una técnica de investigación, un tipo de interacción social no
ofensiva. No obstante, existía un sentido teórico que se debía ver reflejado gracias
a esa persona entrevistada. De este modo mediante una entrevista semi-
estructurada fue dándose el desciframiento de la experiencia de ver cine y tras
esta forma de consumo y de interrelación ver también los modos de acceso
tecnológico. No acosar al entrevistado con las preguntas y la libertad de
movimiento en el espacio fueron dos condiciones claves para documentar el
intercambio de información. Así para que la persona respondiera con tranquilidad
se dio una charla, una conversación, para que no fuera tan formal y rígida la
respuesta dado el tema y el enfoque previstos en relación con el encintarse.
La entrevista semi-estructurada que se aplicó durante este proceso de forma in-
situ permitió madurar la forma de entrevistar. Hay que aprender sobre qué
preguntas hacer y cómo hacerlas, en este sentido, señala Taylor y Bodgan, la
entrevista es una herramienta para excavar muy profundo. Así estas especies de
historias de vida revelaban simultáneamente una importante relación la cual trata
de acercarse lo más posible a experiencias e ideas que retoman una visión de
vida con respecto al cine.
En el transcurso de la historia del arte, la vida del artista se asume también como
un punto de partida para la creación. El cuerpo humano realiza acciones,
performances; el cuerpo humano puede verse como una escultura viva para ser
dibujada, fotografiada y modificada; la historia de vida para hacer documentales o
instalaciones artísticas opera del mismo modo; los pensamientos para escribir
32
poesías como en aquellos tiempos dadaístas; la vida de comunidades para llevar
a cabo procesos sociales y artísticos. Se materializó aquí entonces, no sólo
gracias a una entrevista sino también a una mirada personal y a unos registros en
audio y video que son parte del presente documento, un trozo de historia de vida
de cómo siete jóvenes construyen su relación con el cine.
Cabe anotar que en el proceso de selección y registro algunos expresaban su
timidez al enfrentarse por primera vez a una actividad como ésta un poco extraña
para ellos, pues ya que nadie les había preguntado sobre su pasión, y mucho
menos una estudiante de artes quien podría parecer estar más cercana a este
tema del conocimiento sobre el cine. Rompiendo barreras y prejuicios se logró que
se viera la investigación y el investigador como un tipo de persona con la que
podían expresarse sin temor a revelar algo negativo (Taylor, Bodgan, 1996, Pág.
57)
El cine es una pasión sin límites, toca y llega a aquellos seres dispuestos a
dejarse llevar por sus encantos, así que no había nada que temer. Sin embargo al
revelarse condiciones de vida íntimas era natural que los personajes entrevistados
tuvieran cierto recelo. El acercamiento se hizo de forma clara y gradual, por tanto
se logró densidad en la mirada, dados los objetivos del trabajo.
Una casa nueva, un barrio nuevo, así se conoce más de Cali y sus jóvenes que si
se hubiera concentrado en un solo espacio o personaje. Experimentar así la
realidad de cada punto geográfico y las particularidades de cada sujeto explorado
fueron importantes para construir un relato que permitiera la comprensión y el
contraste de esta práctica de ver y pensar el cine. Cabe anotar que mientras se
hacían las grabaciones, se recordaban las clases teóricas y prácticas, las
conversaciones con amigos, a las otras personas que no quisieron ser abordadas.
También venían recuerdos de los detrás de cámara de las películas vistas, en los
extras de los DVD’s originales, en los videos en Youtube. Efectuar varios roles,
33
sentirse investigadora, etnógrafa, directora, guionista, fotógrafa, directora de arte,
directora de actores, camarógrafa fue una experiencia vital. La vida misma, la
historia de vida como un método de acercamiento e investigación permitieron
también que los entrevistados en cuestión pudieran ser cuidadosamente descritos
ya que cada persona transmite cosas importantes sobre sí misma aportando así
una riqueza en su expresión personal, su forma de vestir, sus gustos culturales y
musicales, entre otros.
Además, la propia investigadora hizo parte del contexto elegido para contrastar y
compartir conocimientos, por tal razón el registro de sus observaciones es del
mismo modo importante en este proceso. (Taylor, Bodgan, 1996. Pág. 86).
Finalizadas todas las entrevistas, la grabación de la voz, el recopilar fotografías y
hacer el video, se pasó a escuchar varias veces los audios, para posteriormente
transcribir aspectos definidos y altamente pertinentes. Pasando por un largo y
paciente pietaje de video, se tomó la dura y romántica decisión de cortar partes no
necesarias y dejar imágenes seleccionadas según su fuerza plástica.
Encontrar sonidos o en este caso una música que fluyera muy cerca en función de
la esencia de cada encintado, aplicar un efecto visual, pensar un montaje de cada
imagen, cuál va antes y cuál después, los tiempos de renderización, de
exportación con un computador al borde del colapso casi por explotar en mil
pedazos, pero logrando finalmente la creación deseada: un viaje de encintado a
través de imágenes, sonidos y voces de personas que se revelaron maravillosas.
¿Cuál era el objetivo con el vídeo? ¿Por qué esa forma?¿Por qué ese método de
acercamiento? La tecnología consume a las personas, les demanda mucho tiempo,
es un poco difícil zafarse de ella. ¿Por qué no se optó hacer un performance, un
happening, una pintura colectiva con los entrevistados, algo que no exigiera
aparatos tecnológicos? Pese a algunas adversidades, el interés es seguir en el
camino del video, el documental, el experimental, la animación, la ficción, todos
34
formatos y modos en directa relación con el amor por el cine. Truffaut alude a la
personalización del cine, esta experiencia desnuda ese deseo personal y esas
posibles intimidades que compartieron jóvenes cinéfilos, gracias a su afición por
ver películas, significaron tomar distancia del mundo para luego volver a él.
DESARROLLO TESIS
Los lugares del viaje eterno que dura dos horas. Conozcamos a los viajeros
encintados.
En la ciudad hay muchas personas apasionadas por el cine; personas invisibles,
en sentido académico, pues estudian y se dedican a otros temas que no tienen
que ver directamente con el saber cinematográfico y/o audiovisual. En este
encuentro y búsqueda del cine dentro de uno mismo, el cine y yo, es decir, como
estudiante de Licenciatura en Artes Visuales y simultáneamente el cine y su
incidencia, y el modo de relación con otras personas jóvenes mediante el cine, se
resalta cómo éste se ha transformado en la forma de consumirlo y cómo es esa
relación íntima de los jóvenes seleccionados con las películas. Dar cuenta de
experiencias y percepciones en torno a esta forma de arte y comunicación que
incide siempre sobre el espectador, se traduce aquí en unos perfiles y trayectorias
de quienes comparten sus prácticas y rutinas para ser desglosadas y analizadas.
La comprensión de un tipo de práctica social que convoca todo tipo de intereses y
gustos, ver como el cine plasma temas y asuntos que interpelan a los
espectadores de diferente modo permite, pensar la manera cómo leen jóvenes las
películas. Indagar los formatos mediante los cuales acceden a su consumo y sí
reconocen rasgos de orden artístico en los filmes, son también inquietudes que se
abordan en esta descripción de rutinas. El intercambio subjetivo en torno al amor
por el cine proviene también de una noción abierta de lo que puede significar
conceptualmente esta investigación. De ahí que aproximarse a los afectos por el
35
cine, por las películas, que son de algún modo más desprevenidos, revelan una
gran riqueza.
En cada subjetividad confesada nuestra película preferida resulta ser un film de
otro país, otra época, otra situación social, otro contexto, otro año, otra estética.
¿Por qué? Aún no se ha salido o viajado fuera del continente, pero se puede
conocer otras realidades o al menos acercarse y tener una vaga idea de cómo se
vive en otros países del mundo, cómo son sus experiencias estéticas e
imaginarios, su arte, su gastronomía, su cultura, su arquitectura, sus conceptos de
belleza, moral. De este modo, el sentir hacia el cine, es apartarse del mundo real y
provocar un encinte con otro mundo. Ilusión porque el cine es una ilusión, lo que
vemos en nuestras pantallas, físicamente es algo plano, la imagen proyectada no
tiene grosor, tiene ancho y alto, sólo dos dimensiones pero dentro de la imagen
hay tres dimensiones y hasta más, representadas a través de la trascendencia del
cine.
PRIMER ENCINTADO
Gustavo
SAMURAI DEL CINE
Explorador en el mundo virtual para compartir en el mundo físico
“Cuando yo tenía once años ya el cine era historia...Uno no sabe realmente lo que
ha pasado con lo que uno ve.”
Originario del pacifico colombiano, de Quibdó, muy inquieto desde pequeño y
siendo muy joven se va a vivir a Cali para estudiar. Gracias a sus primos de
Bogotá conoció un mundo tecnológico y de entretenimiento cuyos saberes
exquisitos se han venido enriqueciendo en torno a gustos por la música hip hop y
los videojuegos. Disfrutar de la televisión vía Sky, el VHS y el Nintendo eran
placeres que en su ciudad natal no podía tener.
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COMO GOOGLE
Gustavo es un buscador, si alguien le tira un dato, él lo anota y luego explora y se
apropia de lo encontrado en materia musical y cinematográfica como esponja de
información. Apasionado por expandir su conocimiento cultural, personal, musical,
cinematográfico y de aquellas cosas intangibles, que van más allá de las
necesidades básicas, este joven ve en el ocio, en el tiempo libre, la oportunidad
para aprender sobre muchos temas que le interesan mientras lleva una vida
sencilla en su condición de estudiante de séptimo semestre de Historia con
veintitrés años.
SUBVERSIVIDAD CULTURAL
“Leo mucho sobre conflicto armado en Colombia, sobre movimientos sociales”
Trabajar con la comunidad, pensar en cómo contribuir a la sociedad desde su
formación como historiador y mediante el cine, aportar desde lo que sabe para
darlo a otros, a través del hip-hop y las películas analizadas críticamente, le ha
permitido ver la historia desde su lado b, lado c y lado d, la verdad detrás de las
cosas ahí puestas. Hip hop, anime, cine y otras músicas se han vuelto sus
herramientas de reflexión como samurái buscador, herramientas sutiles de
subversividad cultural.
CINE INDEPENDIENTE
“Gracias al man de anime aprendí a buscar cine independiente”
“Es un desocupe productivo”, dice. Series animadas y luego de tener los ojos
cuadrados le gusta salir a callejiar. Tiene además todo tipo de amistades y de
todos los gustos. Como no tiene televisor y como no le gusta la televisión, plantea
que le gusta el Internet ya que le permite escoger lo que quiere hacer y ver. Le
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encanta buscar películas animadas, rescata películas del cine independiente, el
cual prefiere en vez del hollywoodense, ya que ofrecen un punto de vista diferente.
Recuerda que su interés por el cine se dio a través del canal peruano Frecuencia
latina en el que veía películas muy chéveres y ya en televisión veía algo de anime.
Es interesante ver cómo seguramente desde su condición social, étnica, se va a
interesar por lo que él llama películas de negros, filmes con los que se identificaba
por los temas de pandillas y gangsters. Cine y música han sido entonces para
Gustavo experiencias muy fuertes que se han complementado entre sí. Hubo un
tiempo en que practicaba hapkido pues su sueño de pequeño era ser un samurái
japonés, no un guerrero gringo. El documental, las series de televisión por internet,
las historietas, los comics y también Tintin le gustan mucho.
El cine en su ciudad Quibdó era un parche más familiar, de vacaciones y era todo
un suceso porque era el único cine que había, en ese entonces. Así habla de su
mamá y la importancia que para ella tuvo el cine como forma de sociabilidad.
Gustavo explica como por el contrario a él no le llamaba la atención el cine en esa
época sino los videojuegos; ya cuando se instala en Cali ir al cine ya era un gasto
o solo para conquistar una chica. Con pasar el tiempo, primero al gustarle tanto la
música, fue conociendo sobre cine, y anime. Una anécdota que recuerda con
emotividad es que iba mucho a una tienda de venta de películas piratas de anime
y el vendedor al ver su gomosidad con el tema le enseño a descargar por internet:
“perdió un cliente, pero ganó un adepto” y su gran habilidad como explorador en la
red para compartir con los amigos terrenales surgió.
Gustavo exalta, del mismo modo, como estando en la carrera de Historia en la
Universidad del Valle, él utiliza películas, en su diario vivir y para ilustrar temas
que esté trabajando académicamente. Con respecto a películas que le han
gustado habla de que se leyó el libro de El Padrino y luego se vio la trilogía.
38
HISTORIA Y CINE
“El cine como forma de conocimiento”. Gustavo ha venido transformando sus
gustos cinematográficos y estos cambios pareciera que se han dado por su
inquietud intelectual. Como le gusta ver cine de otros países y pensar lo histórico a
través de las películas, él anota las películas recomendadas en una lista para
luego descargarlas.
“Busco lo que a mí me gusta y también lo que a otros les gusta. Me interesa
mucho llevar el cine a la universidad, a los barrios. Por tal razón no me caso con
un género ni una peli preferida, y también porque me gustan muchas y muchos
directores. Me gusta mostrarles a los demás lo que conozco y lo que hay que
saber”. Gustavo tiene un sentido de lo comunitario y de contexto que le permite
cierta distancia crítica y política frente a su existencia y la sociedad.
En este sentido, los temas en ciencias sociales y en el cine que más le llaman la
atención tienen que ver con política internacional. Con respecto a cómo ve el cine
dice que le aburre ver una peli doblada, pero reconoce que para otros es más fácil
para poder entender la película.
DESCARGAS VS. TELEVISION
“Tengo mis directores preferidos, pero soy nuevo en esto, estoy en la búsqueda de
directores que ya otros vieron y que a mí me sorprenden. Además, estoy
pendiente de los estudios de anime”. Coleccionar películas no le interesa, para él
es mejor hacer una base de datos, una lista, con todo, no tanto el archivo como tal.
Si se trata de describirla explica en un Bloc de Notas, para tener la referencia, lo
que si colecciona es música. Antes de internet Gustavo contó que le dio nostalgia
perder su música, pero ya no porque sabe que todo está ahí en internet. El
internet da una seguridad, “no lo tengo en físico (pero refiriéndonos a otro tipo de
materialidad, lo digital) pero estoy tranquilo porque en un lugar llamado virtualidad
39
está, es un desapego a lo físico pero otro apego a algo que su existencia es
dudosa, el internet, ahí está todo para qué lo tengo en mi pc”.
De esa conexión del rap con directores de cine y esa búsqueda de la música de
las películas, surge su oficio como samurái del cine y comienza a abandonarse el
gusto por la televisión: “La tele aburre y por eso aprendí cosas con el internet”. No
le gusta el contenido de los programas de la tele, hay tantos canales que a la final
no se ve ninguno, las películas muestran una realidad que a veces no se puede
representar. Le gusta ver películas solo y en compañía, pero eso depende de la
situación. Cine clubes conoce algunos: Teatro Salamandra, Cine Club de Proartes
que lo hace un chico llamado “Luto”, el de La Tertulia, el de Univalle y el de Lugar
a dudas. Cabe decir que en él son muy fuertes esas ganas de trabajo por la
sociedad, él quiere hacer una biblioteca y un cine para gente de los barrios del
oriente de Cali.
CALIWOOD Y EL VHS
“He escuchado sobre Andrés Caicedo y sobre Caliwood, pero no lo he leído
directamente”. Ellos ya tuvieron sus quince minutos de fama. Actualmente se
vivencia el cine de la mano del computador. Gustavo cuenta por ejemplo que,
cuando su disco duro está lleno, graba todo en DVD. Él es consciente de los
formatos avi y mkv en los cuales están contenidas las películas cuando se maneja
a nivel de computador. Otros modos de ver películas es gracias a que otras
personas le prestan sus DVD’s. A través de páginas web Gustavo halla el método
de descarga. Blogs, Filmaffinity y Wikipedia proveen información básica para la
búsqueda del “torrent” a través de JDownloader. Gustavo con mucho entusiasmo
nos dice que “si el internet no existiera no hubiese podido ver cine”. Él nos
recuerda que desde los ocho años tuvo acceso a un PC y a las consolas de
videojuegos, mediante disquetes. Le luego se hizo aficionado a Nintendo 64, y
alcanzo a alquilar VHS para verlos en su respectivo aparato reproductor.
40
LIBROS Y EXPLORACIONES EN EL CIBERSPACIO
“Siempre encuentro servidores. No me gusta ver películas on line. Me gusta
tenerlas por si voy a editar algo o mostrarlas o pasárselas a alguien”.
Es curioso que al ser un muchacho tan cercano al computador, las redes sociales
no sean para nada de su gusto. “A metros, tienen algo bueno, pero nada que ver”,
él está conectado pero de otra forma, su rutina es distinta. “Estoy pegado más de
los libros, aunque ahora los están digitalizando”. Con respecto a la piratería para él
es una ventaja porque puede conocer todo lo que conoce, consumo pero de forma
crítica, con valor cultural, agrega.
TRANSFORMAR EL MUNDO
“A quien se la puedo mostrar. El cine puede generar una influencia en el modo de
percibir el mundo” El cine es entonces para Gustavo un punto de encuentro con
otros y bajo muchas perspectivas. “El cine te muestra realidades, no creo que
cambie el mundo. Tal vez en masa se puede cambiar el pensamiento, se puede
lograr algo”. “Me gustaría ser corresponsal, hacer periodismo en muchas partes,
grabar las personas. Tener la oportunidad de volver mis investigaciones un video
documental o un animado. Me gusta escribir y sacar información sobre todo para
la gente que no tiene acceso a ella”.
CINE & ARTE
“Surrealismo voy y busco los directores, así me he ido empapando de los temas.
El arte siempre ha significado libertad, poder ser, expresar. El arte es la posibilidad
de indagar y expresar la realidad, lo que se tiene interiorizado”. El arte del cine es
para este chico gomoso de lo virtual un ejercicio que contiene algo de pedagógico
ya que a la par que busca en su memoria, aprende del mundo. Mundo para él
interconectado satelitalmente en el que cada quien graba. En este mundo, para
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Gustavo, van a circular miles de imágenes y la realidad con tantas imágenes se
puede ir desfigurando. “Cinéfilo es alguien que encuentra su entretenimiento y
genera espacios a través del cine. Que ve el cine como una herramienta, como un
modo de vida, no como consumo sino que el cine hace parte de su vida”, dice
Gustavo quien no es un hijo de la televisión.
Gustavo Rojas García. Estudiante de Historia. Universidad del Valle
SEGUNDA ENCINTADA
Catalyna
Fémina Tropicalesca: Salsa, Pasión y Cine fluyen por sus venas
“Siempre me han gustado las historias, escuchar a mi mamá contar historias, con
mis tías es maravilloso. La literatura también me gusta. El cine son imágenes que
ves, son hermosas, lugares que uno nunca ha visto. Ver películas me gusta
muchísimo, los gustos son inexplicables”.
EN SU SALSA
“Serian diez años que llevo construyendo el gusto del cine”.
Catalyna es una fémina tropicalesca, a sus veinticinco años la música salsa fluye
por sus venas, pero su gran pasión es el mundo del cine, la moderna caverna de
platón. Le encantan así las películas diferentes, los colores, los sonidos y aquellas
realidades recreadas y contadas a través de historias. Vive a las afueras de Cali,
en Jamundí y todo empezó con la televisión; para aquel entonces era el único
entretenimiento en su casa. Gracias a un programa de cine arte de Caracol vio
películas raras que fascinaron sus sentidos. Esa relación íntima con el cine
empezó a los catorce años, no había parabólica y en esa época dice que era
adicta a la televisión. El programa en mención, cuenta, lo daban como a las doce
de la noche.
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Al parecer, según lo que Catalyna plantea, su entorno no fue para nada inspirador
hacia la buena cultura pero el hecho de ser un entorno aburrido y muerto en vida,
sirvió para que, ella empezara a buscar un no sé qué, ese algo que falta para
hacer de la vida algo más divertido y placentero. Con su ingreso a la universidad,
a una universidad pública, Catalyna encontró la oportunidad de estar en su salsa:
un gran mundo lleno de libros, conocimiento, personas interesantes, eventos
culturales, deporte, teatro, un nuevo estilo de vida, una cinemateca gratuita y por
supuesto la sociología, por la cual también ha estado en relación con el cine. Cabe
anotar entonces que su familia más cercana no la ha influenciado pues los gustos
de sus padres están alejados del arte, del cine. Tenía un tío que trabajaba
llevando las películas en rollo de un lugar a otro, pero no pasó nada importante
con esta persona con respecto a su oficio ni al cine.
“A mí es a la única que me gusta el cine de la familia. Por el lado de mi mamá hay
un tío-abuelo que él hace muchos años trabajaba en el mundo del cine. Él era
encargado de llevar las películas en rollo de un lugar a otro. Eso fue hace muchos
años. Un hijo de ese mismo tío abuelo le gusta el cine y tiene muchas películas. Él
se ha beneficiado de mis películas, él tiene muchas películas, pero él no me ha
prestado nunca ninguna”.
REALIDAD Y REPRESENTACION
“El cine es una representación de la realidad y es también una realidad que se
representa, el cine puede motivar representaciones”.
Para Catalyna así como también para los otros entrevistados es difícil decidirse
por una sola película o un solo director de cine favorito. Hay muchos, cada quien
tiene algo maravilloso, pero siempre hay preferencias, para empezar esta
encintada menciona a Amelie y a Almodóvar. La primera porque es un reflejo de
casi todas las mujeres y nos hace sentir identificadas, la dirección de arte es
estupenda, la composición de la historia también llega mucho al interior de nuestro
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ser, explica. Por parte de este gran señor que es Almodóvar, se formulan historias
fuertes con personajes polémicos, no hay efectos especiales pero si unos grandes
guiones que para Catalyna son fascinantes.
“Amelie habla sobre el pasado, la niñez, los recuerdos, me gusta mucho la música,
la estética de la película: el rojo, el verde de la fotografía, es muy bonita”.
Le gusta también el nuevo cine que propone Xavier Dolan, quien ha capturado,
gracias a su mirada meticulosa, y siendo tan joven y piloso, es decir, tan activo en
su trabajo, situaciones ingeniosas que la han hecho su fan. Sus historias son
sencillas, pero también controversiales, la estética que maneja en los encuadres y
la música conquista su alma, la cual va en camino a un saber cada vez más
experto sobre el cine, que poco a poco se va construyendo.
“De Los amores imaginarios, la música me gusta también, esa música ya la había
escuchado hace un tiempo, electrónica europea. Me gustó la fotografía, la
temática, amores que rompen, es como una relación en la que está la amistad y
luego la obsesión del amor y cómo, por el amor, se pierde la amistad. Las
relaciones se acaban y la amistad sigue”.
Así, a Catalyna, nuestra fémina salsera, le gusta tanto el cine que hasta su
Trabajo de grado tiene que ver con este arte y forma de entretenimiento. Desde su
base teórica como estudiante de sociología ha hecho realidad, poco a poco, su
sueño de querer vivir del cine. Ella expresa que la vida se refleja en las películas y
eso hace que reflexione sobre sí misma, partiendo de lecciones como la de Amelie,
una chica que enseña a disfrutar de los pequeños detalles que tiene la vida.
“Desde la sociología se habla que construimos un gusto, no podemos exigirle a un
espectador de televisión que le guste un cine diferente. Esa televisión y el cine
comercial perpetúan un tipo de vida y de consumo”.
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CINE EN CINE
“Cuando se ven películas clásicas la relación es como de descubrimiento, como
con el Expresionismo alemán, es importante conocer la historia del cine.”
De otra parte, es curioso que esta estudiante de sociología odie los computadores,
los detesta y al mundo virtual, pero por desgracia le ha tocado estar mucho tiempo
al frente de una pantalla de computador y como dice: “prefiero las cosas face to
face”. Lamentablemente cuenta también que le ha tocado ver algunas películas en
esa pantallita, pues ella prefiere verlas en la gran sala de cine, a oscuras, con
sonido imponente, con esa pantallota gigante y olvidarse de las demás cosas
alrededor. “Yo prefiero ir al cine. Todas las películas buenas me hubiera gustado
verlas en cine”.
Catalyna alcanzó a utilizar el VHS y a alquilar pelis en tiendas de vídeo, los VCD's
fueron el formato de reproducción antes de que se pudieran piratear los DVD. Hoy
con la USB, pequeño dispositivo de almacenamiento de información digital, el cual
es tan pequeño que puede portarse como un llavero y cabe en una cartuchera, se
permite el copiado y la reproducción de películas de forma rápida y sencilla. Como
no sabe descargar películas de internet y no le interesa, prefiere intercambiar con
amigos, porque odia ver pelis a través de computadores dado que –dice- el
internet se cae, es decir, la conexión es lenta, por eso ella trata y hace lo posible
por ir al cine, cine.
Catalyna tiene su colección personal de películas pero se ha detenido su afición al
saber que la duración de los DVD es corta pues el soporte es muy delicado.
Hongos, rayones, todo eso deteriora la película entonces se aburrió y dijo: “ya no
más!, basta ya de coleccionar!”, sólo una que otra excepción, cuando la película
es extremadamente tan buena que merece ser retenida en una dimensión física.
Ahora esta joven se limita a observar muy bien y con mucha atención la película
prestada ya sea en televisor o en computador, aunque ella preferiría ver en su
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televisor grande, así mismo ocurre cuando consigue por amistades las películas a
través de la USB, las copia en su PC, las mira y las borra ¡adiós película!
Del mismo modo, cuando tenía la fiebre por coleccionar, Catalyna hacía sus
propias carátulas, buscaba una foto en internet y en power point o Word y creaba
la carátula para luego imprimirla, pues las que hacen los piratas no son de su
agrado. Sus películas las organiza por director, por país, a veces por género, en
cajas negras gruesas. Ella prefiere ver películas sola porque decide cuándo a qué
hora, dónde verla y qué película escoger, no obstante también le es divertido ver
con otras personas filmes porque compartir cine puede ser chévere.
EN EL CINE PASAN TANTAS COSAS
“A veces es mejor el cine que la vida real. En cine uno ve cosas que uno nunca va
a vivir. La vida es monótona, en cambio en el cine pasan tantas cosas”.
A veces la realidad es un poco aburrida por eso a Catalyna le gustaría vivir en el
país de Amelie o en el mundo de Harry Potter y que nunca se acabaran las
películas que le gustan pero, pues que se le va a hacer, hay que salir de la
caverna, por eso, sugiere, hay que ser creativos con nuestra propia vida, el mundo
no lo puede cambiar el cine, pero sí hay personas que logren reflexionar y cambiar
su pensamiento, el cine deja de ser entretenimiento. El inconveniente es el
contenido y los intereses que bajo cuerda se manejan con el cine comercial, el
más visto por gran multitud de personas, contextualiza. En este sentido, Catalyna
opina que antes la relación era más con el cine en pantalla y la sala oscura pero
ahora hay más televisores y computadores que la hacen pensar que es un cine
aburrido y menos critico-constructivo.
“No creo que el cine pueda cambiar el mundo, el cine es una industria, lo que ve la
gente es cine comercial, el cine con el que se puede aprender llega a pocas
personas”.
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SIN USB, SIN TWITTER, SIN FACEBOOK
“Todo el mundo tiene relación con el cine, alguien siempre ha visto una película”
El cine hoy es un cine que está en la casa por lo tanto ser “cinéfilo” hoy es estar
mucho en la red, no como antes que era el que más iba al cine, lo cual implicaba
caminar, desplazarse hasta el teatro, comprar un tiquete y estar con otras
personas. Esta fémina cuenta también que, a diferencia de las nuevas
generaciones, tuvo por primera vez un computador a los diecinueve años y era de
segunda, no tenia quemador; es decir, el aparato no servía para reproducir y
copiar en CD o DVD y mucho menos lector de USB, y a pesar de que su ambiente
es el universitario y se encuentra inmersa en esta vida moderna colombiana no le
gusta tener Twitter ni Facebook ni nada parecido. Opina que eso es perder el
tiempo, son súper enganchadores pero no, “es mejor alejarse de eso” agrega.
CINE COLOMBIANO
“Malamor es mi película colombiana favorita, rompe con todas las películas
colombianas la narrativa no es lineal, la música no es la típica, es diferente, juegos
simbólicos”. También ha visto de películas colombianas Perro come perro, Chocó,
La sirga, La primera noche, La gente de la universal, Colombian dream y La
historia del baúl rosado, entre otras. Dice que le gusta también mucho el cine de
España, el cine de Argentina, el cine de países orientales y el cine independiente,
al igual que la animación: El castillo ambulante, Nemo, Persepolis. “Solo tengo una
amiga cinéfila. Cuando salgo con personas les gusta el cine, pero encintados: no”.
Catalyna Escobar García. Estudiante de Sociología. Universidad del Valle.
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TERCER ENCINTADO
Jhon
Del Death rock al mundo verde de la naturaleza viva
“El significado del cine lo hago parte de mí, de hecho es una de las pocas
cosas que te acompaña hasta el día de tu muerte”.
Oscuridad, letras escalofriantes, fatalistas y sangrientas, callejones decrépitos,
una época donde la música era vida y la vida era música, ésta era su prioridad.
Ahora es más fácil entender el porqué de ciertas tendencias y gustos: zombies,
monstruos gore (terror, visceral, violento, sangre y mutilaciones), trapos
ochenteros. Hoy a sus veinticuatro años de edad, el panorama pinta distinto para
Jhon, los colores y sensaciones de la playa, el mar, la tranquilidad de los bosques,
han ampliado la perspectiva de este joven cuya residencia es en Ciudadela
Comfandi en el sur de Cali, cuando tomó la decisión de estudiar Administración del
Medio Ambiente y de los Recursos Naturales en la Universidad privada Autónoma
de Occidente.
Jhon se mueve así en un ambiente de ciencias básicas, le interesa la biología y la
ecología, a la par que disfruta del arte y la cultura. Sus gustos musicales han
variado constantemente, le gusta la movida del pop británico de los años ochenta,
mezcla del rock y el punk, surgiendo así el post punk. En el 2008 él hacia parte de
una banda que se llamaba Pitchipoii cuyo género era el death rock, rama del
batcave, algo más chatarrudo, cuenta. Jhon y su banda fueron pioneros del
género en Colombia y muy reconocidos en ese ámbito.
La música era una obsesión en especial coleccionar, era muy radical en algunos
conceptos musicales, ahora escucha lo que a sus oídos les gusta, algo que él
piense que es bueno para aportarle a la sociedad, al entorno en que vivimos.
Desde los ocho años le ha gustado el cine, su primera película fue los Critters era
una peli de terror. Con Jurassic Park se hizo amante de los dinosaurios. El
significado del cine para él es algo muy valioso, lo hace ser parte de él, y dice
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debe prevalecer en su vida por mucho tiempo más. Su familia no es fanática del
cine, es típica del cine de Hollywood, el que es publicado mayormente en las
redes sociales, medios masivos, ven ese cine no por ellos sino por los demás, por
decir “ah yo también me la vi”.
CINE CON CRITERIO
Este joven músico posee su propio criterio para ver cine, y no ver cine tan
comercial sino más independiente. Él recuerda que a un tío le gustaba mucho el
cine independiente, como las de Adolfo Aristarain, cineasta argentino muy
innovador. Lo que le apasiona de las películas es el argumento, el dialogo, la
transformación de lo que logran hacer con el presupuesto, hacer cosas grandes,
cambio de localidades, escenas, representaciones de actitudes de la vida
moderna. Su peli favorita es Martin H de Adolfo Aristarain, por sus diálogos y la
forma como se describe la historia.
En El regreso de los muertos vivientes hay una escena que le gusta mucho porque
es como un video clip musical con una estética pop, punk algo ochentera y
fúnebre, siempre se la repite y le encanta. Los géneros que le gustan son: el terror,
lo llamado serie B, que son de presupuesto mínimo y que tuvieron cierta acogida y
hay películas del cine independiente que no las ven en ninguna parte, es decir, no
son de ningún género y no hay necesidad de clasificarlas, no merecen una
etiqueta.
Ver pelis de países como Argentina, Italia, Estados Unidos, Alemania, pensar en el
doblaje y los subtítulos, para que no se pierda la esencia de la película y la trama
es para él lo clave; pero en muchas ocasiones el público se enamora no tanto de
lo que está presente en el dialogo sino en lo que transmiten a través de los gestos
los actores, por eso es difícil leer y ver la película al tiempo. Cabe decir que Jhon
no es fanático de guardar nombres de directores, pero si recuerda más las
películas. Un director: Adolfo Aristarain, una película: Calígula. Anteriormente
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coleccionaba películas en su computador, las descargaba y las organizaba en
carpetas. Actualmente las tiene en un disco duro por aparte. Disco que no quiere
adaptarse a su nuevo pc por lo que se le han ido quitando las ganas de seguir
coleccionando. Además esa palabra coleccionar ya no va, explica, porque ahora
es muy fácil adquirir una película en cualquier parte, antes era un poquito difícil,
dice nuestro amigo Jhon, él siente un poco de nostalgia al no coleccionar, pero
también tiene otras prioridades como la fotografía y la U, tiene por tanto poco
tiempo para coleccionar.
CINE QUE TRASCIENDE
A nuestro personaje le gusta escribir historias, le gusta mucho la edición y la
fotografía. Le encanta la naturaleza, los viajes, ha perdido cosas como la música,
antes le encantaba, pasó por varias bandas, ahora no está en ninguna, su tiempo
libre es algo escaso. Las bandas sonoras son importantes, son para él la esencia
de la película, el director sabe que va a encontrar fanáticos en ellas. Nuestro
amante del verde, de los bosques, refiere que hace seis años el internet era muy
diferente a lo que es ahora, era muy limitado, hay banda ancha de cuatro a ocho
Giga Bytes y hasta más.
Una anécdota es que se dirigió a un café internet, ya que aún no tenia conexión en
su propia casa, estuvo ahí toda la mañana y la tarde descargando una película
que quería con muchas ansias, y faltando dos por ciento después de esperar todo
un día, apareció un error y la película no pudo ser descargada, fue una total
decepción y tristeza, así le paso con muchas películas, fue tiempo perdido dinero,
ahora lo que en ese entonces era muy underground, es decir desconocido, oculto
poco cotidiano, ahora se consigue muy fácilmente en blogs y en otras páginas.
Las sensaciones que vive Jhon son variadas, desde la piel de gallina, las lágrimas,
la risa, hasta el aburrimiento, también depende de uno, de que tanto se siente
parte de la narración.
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“Hay películas donde uno cree que el mundo real deja de existir y la película se
convierte en una especie de droga, la película se encuentra en tu cabeza no existe
nada mas, solamente la película”. El cine nunca va ser mejor que la realidad, para
él es una mentira. No hay nada como sentir la naturaleza, es mejor sentir el agua
de los ríos y los mares, el canto de las aves, no hay nada como eso, son
sensaciones que no se pueden vivir dentro de una peli. Le ha dado pereza volver
a la realidad de la vida a todos les pasa, es normal, se afronta, y la vida real es la
mejor película de cada persona, es la esencia de lo que haces. Nunca ha pensado
vivir dentro de una película, pero si se ha tomado en serio alguna, pero no para
estar dentro de ella, no lo creo tan real.
PASION CON SUTILEZA
Su frecuencia de visualización es de tres a cuatro pelis por semana. Una película
lo afecta dependiendo de cómo se la tome y cuanto le guste. Algunas afectan
negativamente y otras positivamente, depende de la actitud y carácter de la
persona, describe: hay mensajes de pelis que te dejan marcado y enamoran. Para
él no hay inconveniente en cómo ver el cine, él ve pelis de cualquier forma. Solo,
acompañado, en grupo, en cine, en su habitación, es para él lo de menos. Estar
acompañado es chévere pero no es vital, lo importante es lo que quiera hacer y
ver. Normalmente ve películas en su casa sólo, piensa en una película, alguien le
recomienda alguna, la busca por internet y la descarga es algo que para él es
normal y lo ha hecho por mucho tiempo, y todavía lo hace.
Le gustaría ver películas con su familia, pero no son tan fanáticos al cine así como
son sus amigos. Con sus amigos ver películas si es una rutina, es mucho más
seguido, ellos van a su casa se quedan toda una tarde o toda la noche, hacen
crispetas. A ellos les gusta mucho porque saben que van a ver películas diferentes,
un cine un poco más desconocido, más agradable con muchas más enseñanzas,
no va a ser una típica película de Hollywood, “mis amigos si sienten este cine mi
familia no” en palabras de Jhon. Es además consciente que las únicas pelis que
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podría ver con su familia son las que se presentan en el cable, en la televisión,
pero alquilar o descargar para luego verla, es muy poco probable hacer con ellos.
Él sabe de la existencia de cine clubs en Cali y ha ido a algunos, incluso él tiene
un amigo que hacía un cine arte en La Tertulia y luego en Proartes, de películas
de terror clásicas, él se hace llamar Luto. Jhon iba frecuentemente a este cine club
y piensa que estos sitios son de vital importancia para recuperar ese cine que se
encontraba perdido, extraviado, pues hay nuevas generaciones que quieren ver
ese cine. No tiene personas allegadas para poder compartir esos mismos gustos
al reunirse en un lugar, para Jhon el espacio para el cine es muy poco.
AFICCION MODERADA AL CINE
Para este joven anteriormente amante de la oscuridad, el “cinéfilo”, es una
persona aficionada que frecuenta grupos de cine, cineclub, son coleccionistas,
críticos, él no se considera uno de ellos, simplemente a él le gusta el cine. En
cuanto a Andrés Caicedo si lo conoce, dice que fue el primero en realizar un cine
club en la ciudad y gracias a él le debemos la esencia de las personas a las que
les gusta el cine en la ciudad, la cual ha sido declarada como una ciudad pionera
en hacer cine.
De Andrés Caicedo le gusta el libro Que viva la música y Jhon opina que le ha
dado visibilidad a la ciudad, por haber sido un adolescente diferente a los de su
época; considera además que él hace parte de la cultura de Cali y marca un punto
de referencia literaria de Cali. Andrés Caicedo se mató, porque ya sabía que venía
la generación del consumo y no quería atormentarse con esas cosas, para no
presenciar eso, y tomó su decisión. Esta idea de Jhon la complementa con
reflexiones en torno a la tecnología. Los cambios hacen caer un poco la
espiritualidad de las personas y el compartir se pierde, anota. Quizás Andrés
Caicedo si estuviera aquí, ahora se sentiría derrumbado.
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ELIMINAR NO DA PESAR
El cine por internet es una herramienta más para ver cine, como en una sala,
como un DVD, como un VHS o un Betamax. De cualquier forma, él no cree que se
pierda la esencia de ver cine, no hay diferencia, él ve cine por internet y lo seguirá
haciendo hasta que exista otra herramienta más eficaz. Todo depende, depende
de la generación, de la actualidad, de los cambios que se viven con la tecnología.
Anteriormente él descargaba muchas películas por un software MegaUpload y
MediaFire, los cerraron y se volvió un poco más difícil encontrar películas, pero sí
hay muchas páginas todavía desde las cuales descargar.
Para la reproducción Jhon utiliza Windows Media Player que ya viene instalado en
el computador o cualquier programa, en realidad es lo de menos para él. Su
proceso de elegir lo que podría visualizar empieza en su cabeza recordando
alguna película que se ha querido ver o alguna que le han recomendado, la busca,
la descarga, si le gusta mucho la deja en su Pc, sino la elimina. Le ha dado pesar
eliminar algunas pelis, pero le toca y no se preocupa tanto porque en internet la
puede volver a encontrar. Ve pelis también en su televisión por la parabólica, todo
depende del momento y de la tecnología que tenga a la mano, normalmente a
través del computador.
“¿Sí soy adicto al computador? Mmmmmmmm Sí, soy adicto, pero no es porque lo
quiera ser sino que es una necesidad, con respecto a lo que hago en mi vida, la
edición de fotografía, los videojuegos, el cine que veo, los trabajo de la U, paso la
mayor parte del día ahí haciendo lo que me gusta. Todo hace parte del
computador. No lo hago en exceso como para dejar de hablar con mis padres o
mis amigos, sé que todo tiene un límite.”
Formatos de las pelis, conoce algunos, existe el DVD que siempre usa, el Blue
Ray que contiene mayor resolución, mayor capacidad de luz, exposición y más
realidad. Ventajas y desventajas, por ejemplo, el Blue Ray pues hay que tener los
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aparatos modernos, es decir es una adquisición y se debe tener dinero para ello,
él sigue usando los DVD y el computador, para él depende del ánimo que se tenga
para ver y a través de qué aparato. Pero al fin y al cabo esto se convierte en algo
sin importancia, explica, pues en su caso él sigue conservando y usando el DVD y
los videos en el computador, porque lo que sí es importante es ver la película. El
formato pasa a un segundo plano y lo que se vuelve transcendental es el filme.
Trucos en internet han sido pocos, según él. Ha aprendido a cómo buscar y cómo
descargar, agregarle subtítulos, si no los tiene, trucos a gran escala no. Su ánimo
hace parte de lo que quiere buscar en internet, la música y la lectura, es lo que
representa para él sus gustos individuales. Su primer computador lo tuvo a los
siete años e internet a los nueve años, ese tiempo era a cincuenta y dos kbps
(kilobites) con Telesat, demasiado lento pero en ese tiempo era lo mejor, lo último,
bajaba no álbumes de música sino canciones, una canción se demoraba todo un
día, pero lo hacía porque le gustaba. Cuando pequeño siempre iba alquilar pelis
con su hermana, ella era la suscrita a la tienda de video porque menores de edad
no aceptaban, entonces ella lo hacía para él.
CRITTERS PARA SIEMPRE
Siempre le gustaron y aún le gustan las pelis de terror: Critters, Gremlins, Freddy
Krueger, aventuras: Steven Spilberg, Jurassic Park, influencia que se notó
bastante en aquella época de su vida en la que andaba súper metido en el cuento
musical, pues en las letras de su antigua banda, se proponían líricas con cuerpos
estripados, cuchillos, sangre. “Huele muerte en mi habitación” era una de esas
canciones de su banda. Siendo pequeño alquilaba este tipo de pelis en VHS. Hoy
en día ya no ve ni si quiera la necesidad de ir a una nueva y moderna tienda de
vídeo para alquilar películas, ya que hay muchas otras alternativas para ver cine
ya sea por internet o pirata que es más económico.
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Si hay diferencias de calidad por obvias razones, agrega, pero se puede ver y eso
es lo más importante, para él eso de la calidad no va en gustos. No va a dejar de
ver una peli importante por baja calidad, dice. En redes sociales si ha conocido
(solo virtualmente) a otras personas con gustos similares, pero no ha
intercambiado pelis personalmente. “Creo que ese intercambio de películas ya no
se ve hoy en día, eso se veía antes donde era más difícil conseguirlas, eso ya no
es necesario. El que quiere una película la descarga se la ve y punto. El
intercambio ya hace parte de esos mitos de esa historia de la ciudad“.
Hoy Jhon, amigo de la naturaleza, que respira colores cálidos muy fuera de la
oscuridad gore extrema, opina que el PC lo ve como una necesidad impuesta por
la era moderna, algo que diariamente se exige en el trabajo o para en momentos
de ocio: escuchar una canción, ver una película. El no ama el computador porque
es un objeto que no tiene vida, el ama la vida y la naturaleza y no cambiaría eso
por un objeto. En cuanto a la transformación del cine en Cali no tiene mucho
conocimiento, no está tan familiarizado a las propuestas, pero sí se entera de la
programación de los cine clubs porque está suscrito por las redes sociales.
En términos generales, opina que las películas se hacen más por taquilla y
recaudar dinero y poder, no por esencia. Sobre todo Hollywood, ellos juegan con
la sicología de las personas. Ellos consideran a la persona como una máquina
para sacar dinero, antes el cine se hacía con más honestidad, cuenta Jhon y se
quedaba la historia con un mensaje, esa es la diferencia del cine de antes y el
actual, la taquilla. Aunque esta reflexión no es del todo cierta pues la industria del
cine ha sido fuerte desde los años veinte es importante analizar esta forma de
percepción de Jhon de lo que para él significa el cine actual.
DESPOJO Y VIRTUALIDAD
El mundo virtual él se lo deja al cine y a esos momentos de las redes sociales.
Jhon prefiere interactuar persona a persona, frente a frente, el cambio de gestos y
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expresiones en los rostros, el intercambio de diálogos y sensaciones, lo virtual es
un momento, no hace parte de la realidad cotidiana. Quedarse sumergido en su
habitación frente a la pantalla es algo de momento, de querer hacerlo, hay días
que si lo hace, quedarse todo el día metido en su habitación viendo películas en
solitario que nadie lo moleste, apaga el celular, se desconecta de todo.
La piratería para él es algo subjetivo, es decir, del contenido de la peli y las ganas
de verla. Él se ha visto films de calidad feísima solo por verlos, pero si ha sentido
las ganas, así como todo en algún momento, de conseguir una película original,
pero la economía del país no permite eso, es un privilegio de pocos. También hay
personas que subsisten de la venta de pelis piratas y es su forma de sobrevivir.
Hay pelis piratas que si tienen una calidad muy buena, esa es la desventaja, la
calidad. Para él una peli original es coleccionable una pirata no, por el grado de
dificultad o facilidad de conseguirse.
Para Jhon el fotógrafo, la ecología es un proceso vital y la pasión por el cine reside
en la gran diferencia entre el cine comercial y el cine independiente, el
presupuesto, el dialogo, los guiones, él se queda con el cine independiente, hay
más honestidad, más elaborado, más artístico. Su gusto por el cine es diferente al
de sus amigos, ellos van a su casa a tomarse unas cervecitas, se ven Cabeza
borradora, Amelie, Trainspotting, Naranja mecánica, cine serie B, terror, algo
comercial, ellos dicen que su gusto es raro, pero simplemente es diferente.
Jhon opina que el cine si ejerce bastante influencia en la sociedad, él cuenta que
en la Segunda Guerra Mundial el cine era usado como propaganda o publicidad,
los directores alemanes nazis lo utilizaban como después guerra, para entrenar a
las personas y los estadounidenses también lo hacían en su momento ampliando
el odio a través de las pelis, hoy en día se hace de diferente forma, la política, lo
que se vive, los cambios climáticos, la paradoja del fin del mundo, el cine es una
influencia constante.
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CINE Y EL AFUERA
Una película puede despertar o prolongar la ignorancia del mundo que se vive, las
películas son propagandas constantes, algunos creadores creen que tienen la
última palabra. No ve que el cine cambie el mundo, pero si las personas o la
sociedad en un porcentaje mínimo. El arte es un pensamiento enmarcado en algo
concreto, tomar la esencia de algo y tornarla en algo demostrativo. El cine es arte,
agrupa todos esos medios artísticos y los muestra al público, el cine es uno de los
artes más completos.
La experiencia de pensar el cine, dice que ha sido divertida, nunca pensó en
responder preguntas como éstas, ayuda a su conocimiento, a conocerse, inculca
nuevas cosas, de hecho muestra y se detalla un poco la psicología de la persona
que hace y responde las preguntas. Sugiere, del mismo modo, que en este
proceso no hay algo pedagógico como tal sino que es algo que se está
construyendo, se está comenzando por algo que puede resaltarse para recrear los
diálogos, los textos dentro de un proyecto.
Para él pedagogía se define como transmitir un conocimiento, una experiencia una
enseñanza, un proyecto. Él como estudiante de administración del ambiente opina
que el cine se puede tornar como conocimiento espiritual, de respeto,
sociabilización, de amar, de compartir, de encontrar criterios de responsabilidad
con el entorno y no un cine que hace más ignorante o estúpido que mantiene
sometido, lo importante es abrirse con tolerancia para adquirir conocimiento y que
valga para algo en la vida.
Jhon Borrero Pino. Estudiante de Administración de los Recursos Naturales.
Universidad Autónoma de Occidente.
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CUARTA ENCINTADA
Pamela
Viajera multifacética, amante de los animales
“El cine para mi es una forma de transcender…imaginar un mundo diferente.
El cine define mucho al tipo de persona que somos.”
Su lugar de residencia es allá, en la montaña, en una loma con una vista muy
relajante. De noche hace frío como para dormir con cobija gruesa. Decidió estudiar
geografía en una universidad pública y actualmente está en séptimo semestre.
Pamela más o menos recuerda que desde muy pequeña veía muchas películas
con sus hermanos y primos, pero con su hermano “pachito” tiene una relación un
poco más fuerte en cuanto al cine, entre los dos tratan de buscar cine
independiente.
En cambio el cine que ven sus padres es totalmente diferente, ellos dicen: “que
películas tan raras ven ustedes” pero son tolerantes. Otra fuerte influencia ha sido
su prima quien está muy metida en el cuento del cine ya que este es su trabajo en
otro país. Nuestra amiga mochilera de veinte y un años también se ha dedicado a
ayudar animales de la calle, hacer eventos culturales para recolectar fondos en
pro de estos pequeños y grandes amigos como lo son los perros, gatos, aves,
entre otros. Y otra de sus grandes pasiones es ver películas.
“Las películas me apasionan porque siempre trato de absorber algo que yo pueda
aprender de ellas, siempre siento que una película me puede dejar una lección de
vida, siempre estoy pendiente de cómo actúan los personajes y como puedo
aplicar eso a mi vida y como no aplicarlo también. El cine te adentra a mundos
desconocidos a otras culturas, entonces se aprende a conocer cómo viven otros
seres humanos.”
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OTRAS REALIDADES
Viajar y salirse de la cotidianidad colombiana a buscar otras realidades es una
prioridad para Pamela. A ella le gustan muchas películas que hagan una crítica al
sistema y a los medios de comunicación, a la religión, y a otros tantos
lineamientos que son impuestos y muy rígidos, le gustan películas con las cuales
se sienta bastante identificada ideológicamente. Disfruta ver cine, pues cada
película tiene algo bueno para enseñar, no le molesta tanto el aparato tecnológico
para ver la peli, ya sea computador, televisor, o cine, o en sala de cine, pero si
tiene preferencia de ir a un cine club que hay en Cali y los debates luego de ver el
film, pero siempre es mejor la pantalla grande. Le gusta mucho los cine club ya
que es una oportunidad de ver y conocer personas de distinta forma de pensar,
porque las películas tienen distintas maneras de ser interpretadas, es decir, son
varias cabezas que han pensado una perspectiva diferente para la película.
EN PANTALLA GRANDE
“Considero que una pantalla gigante es una ventaja porque me siento acobijada
por la película, siento que sí estoy realmente adentro de la película, me gusta ver
películas en pantalla grande. Pero no tengo ningún inconveniente en pantallas
pequeñas, pero si considero que entre más pequeña la pantalla es menor la
atención que le pongo, obviamente depende del tema de la película pero el
tamaño de la película es fundamental para sentirla y vivirla”
Es usuaria del computador pero no ha estado pendiente de los formatos aunque si
sabe identificar cuáles son para ver en computador y cuales para ver en televisor.
Le agrada mucho buscar e intercambiar películas entre sus amistades y a través
de las redes sociales, ella le pone mucha atención a la película y luego la borra
cuando es en computador o portátil, además, no suele repetirlas, sólo cuando se
las regalan en DVD las guarda. Ya cuando una peli le ha gustado demasiado
exageradamente, la consigue una copia pirata en full calidad.
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NOVEDADES Y ANTIGUEDADES
Lo que sí ha dejado como colección son cassettes de música metal, punk entre
otros géneros, y algunos CD’s musicales todos originales, pues ella también es
hija de la era antigua, metafóricamente hablando. El computador, prefiere dejarlo
vacío y eliminar cosas que ya no necesita y que ya vio, para que su
funcionamiento sea más rápido.
En su casa hay tres espacios para ver películas y le gusta mucho invitar a sus
amigos a ver cine en su casa, hacer crispetas, comer mecato y charlar sobre las
películas vistas, en ocasiones se hacen maratones, hasta tres pelis seguidas se
ven. Casi siempre el día domingo va a cine con sus padres, le molesta un poco el
cine comercial que ellos ven, pero ella trata de sacarle el jugo al film y siempre es
feliz cuando va a cine. No le gusta cine por internet porque su conexión es lenta y
hay paginas restringidas, pero si lo ha utilizado.
Para ella a veces el cine es mejor que la vida real, pero depende, dice que es uno
mismo que se encarga de hacer su vida, pero el cine le ofrece unos minutos de
gran placer audiovisual. Pamela opina que antes el cine, de alguna manera, era
privado porque solo existía un solo lugar para verlo, ahora con la USB cualquier
persona puede ver una peli entonces se hace algo más público y accesible a todos.
Las traducciones para ella no satisfacen el mensaje que quiso transmitir el que
hizo la película, pero son facilitadoras para algunas personas, es decir, los
doblajes y los subtítulos ayudan de cierto modo a entender la película pero a
veces son sesgados y no permiten disfrutar al máximo la esencia del film. Si le
parece que es muy buena una película para compartir la deja en su PC y la
muestra a otros, y le gusta mucho buscar información adicional en internet. Con
su prima de Alemania ven películas y se actualizan de los dos continentes,
Pamela conoce gente con diversidad de gustos en cuanto a las películas y de este
modo es su acceso al cine.
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Las sensaciones varían cuando ella se siente parte de la peli, es decir, se hace a
la idea de que es un personaje más de la historia. Y de repente ella siente que
todo en su contexto desaparece, se olvida de todo y se mete en el desarrollo de la
película. Pamela nos hace saber que para ella el cine te muestra situaciones
maravillosas que quisieras vivirlas, pero para esta viajera, la vida real es mejor ya
que se pueden tomar decisiones propias. De igual modo le encantaría estar en un
mundo donde no hubiera que preocuparse por las necesidades básicas.
Dependiendo de su tiempo libre, así mismo es la cantidad de películas que se ve,
en ocasiones dos películas por semana o una cada día. Las películas le dejan una
enseñanza diferente, si se toma muy apecho una película puede llegar realmente
a influir bastante en la vida o el comportamiento diario de un ser humano. Por eso
prefiere ver pelis acompañada porque puede hacer comentarios y la convergencia
de diversas visiones le permite aprender y comprender. Le gustan mucho los cine
club: Café Macondo, Lipsum en San Antonio, Lugar a dudas, Proartes los
miércoles.
En sus palabras dice que si se considera “cinéfila”, pero no coleccionista, no las
clasifica, las guarda, disfruta ver muchas pelis al tiempo, se mete bastante en la
peli. Andrés Caicedo, hito de Cali, hacia propaganda al teatro San Fernando,
escribió buenos libros, un personaje melancólico, visión fatalista, pero fue valioso
para la literatura colombiana, opina que si él estuviera aquí, tal vez estaría
decepcionado pero al mismo tiempo estaría orgulloso puesto que actualmente hay
mayor personas que se interesan por el cine independiente más que antes.
Hoy hay muchos eventos culturales que promueven el cine, hay más auge en la
producción caleña, por ejemplo, La Sirga, El vuelco cangrejo. Pamela es una chica
de mas acción, de irse, de vivir así misma, no obstante es con las películas que ve,
las absorbe tanto, les presta tanta atención, así como sus viajes, ya que la
experiencia que queda en su piel en sus huesos es la más valiosa. Por eso el uso
del computador no es tan aberrante tan geek, es decir, no es tan fascinada a la
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informática y la tecnología, como con otros entrevistados. Si no entiende la
película la repite y no la borra hasta que ya le cogió el mensaje y le gusta
continuar en la búsqueda de pelis nuevas.
En familia ve las pelis que pertenecen a su papá que las compra piratas en el
centro de Cali, las cuales las ven en teatro en casa en su sala, pero no son de su
tipo, solo lo hace por compartir un momento con su familia el cual también es
agradable, pues se despoja de sus propios gustos. No es tan gomosa del uso del
Pc, pero sí de viajar a otros lugares para conocer el continente. VLC es el
programa que más usa para ver pelis, pues mejora el sonido. Otras personas le
han contado de un truco para ver pelis en la web y es que al estar en la pagina
que solo muestra setenta minutos, desconecta el internet unos segundos, y se
vuelve a conectar y listo ya puede seguir viendo el film. Por tal razón no tiene la
paciencia para ver películas en internet, pero si prefiere buscar los trailers de
alguna película que le llame la atención y por redes sociales también busca pelis
recomendadas.
ES DIFÍCIL ESCAPAR AL COMPUTADOR
A los ocho años tuvo computador, sin internet, luego se conectaba al teléfono para
internet, era muy lento. El era grande y blanco, pesado. Alquilaba VHS en tienda
de vídeo, en su casa todavía hay VHS, y en la U ve películas que están también
en este formato porque son muy viejas. En Facebook hay un chico que vende
películas que son muy difíciles de conseguir. A través de él ha conseguido algunas.
Gracias a esta red social ha conocido cine club de Cali y a otras personas que
disfrutan de un cine específico. Hoy en día los computadores son una imposición
cultural entonces se vuelve parte de la cotidianidad, y piensa que ella y para los
jóvenes es difícil escapar del computador. Es un objeto muy valioso que permite
comunicarte pero no es fundamental para vivir. Para ella la transformación de cine
se basa en el cambio de la temática, como trasmitir las costumbres culturales de
los países.
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Es clara toda esa virtualidad, pero Pamela prefiere interactuar en la vida real con
las personas, de todas formas está abierta a otras posibilidades por ejemplo,
sugiere las páginas de aprendizaje de idiomas, pero al final es mucho mejor ver
los gestos de las personas. El internet es una herramienta importante para
interactuar. La piratería permite a las personas de escasos recursos conocer todo
tipo de cine, pero es cruel para el equipo productor porque no obtienen su
ganancia como creadores. Seria chévere tener películas originales, pero no es una
prioridad, lo importante es ver la película. El cine comercial está hecho solo para
distraer, impone estándares de belleza y felicidad vacíos, en cambio el cine
independiente siempre quiere dejar una enseñanza, un mensaje, una crítica social,
y otras alternativas de vida que también son válidas.
EJERCICIO PEDAGÓGICO
Para ella, una persona que vea cine independiente es un ser que disfruta mucho
del conocimiento, es de mente abierta que disfruta de otras perspectivas. Así
mismo el cine es una influencia en la sociedad en la que vivimos. Para ella arte
significa “la expresión de la concepción del mundo que tenga cada persona”. Es
expresar los sentimientos más profundos. El cine es arte porque en él confluyen
varias ramas de lo que se dice que es arte.
Para ella es fantástico que una estudiante de artes visuales incluya a otras
personas que están afuera del mundo de las actividades del arte, ya que hay otras
perspectivas y pueden ayudar a ampliar las ideas y mejorar la sociedad. Para ella
este ejercicio fue pedagógico en el sentido de que ella nunca se había indagado
por su propia vivencia con el cine, le fue de gran ayuda porque así pudo
reflexionar sobre su experiencia con el arte y cada acto de su vida y aportar. Para
ella si no existiera el cine no se daría cuenta de cómo otras personas en el mundo
viven y cómo conciben la vida y el universo.
Pamela Basante Nuñez. Estudiante de Geografía. Universidad del Valle.
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QUINTO ENCINTADO
Reynel
Una vida muy cerca al agua
“para mí el cine es una forma de expresar sentimientos”
En compañía de su gato Simón este joven de veintiséis años, cuenta un poco
sobre su vida, él reside en estos momentos en el barrio el Guabal al sur de Cali.
Nació en Bogotá vivió hasta los dos años, ahora vive en Cali. Estudia Biología está
décimo semestre y es egresado de Tecnología en Ecología y Manejo Ambiental
también de la Universidad del Valle. Profesor de natación, y lleva varios años
practicando este deporte, da clases de biología, está haciendo su trabajo de grado.
Sus gustos en música dice que escucha de todo un poquito, su afinidad es el rock
en español y en inglés. Desde muy niño estableció una relación con el cine, desde
los ocho años y siempre le ha gustado ver pelis de todo tipo, actualmente tiene el
gusto más refinado pero en ese entonces, veía todas. Para él, nuestro amable
defensor de las ranas, el cine significa una forma de ver emociones, de sentir otras
cosas.
“Las mismas ansias de ver películas fue mi influencia por ver cine, a mí nadie me
influenció fue decisión propia. Me gusta y me apasionan las películas por la
manera como expresen sentimientos”. Su película favorita no es una, son varias,
por ejemplo las que cuentan historias del pasado, La vida es bella, Forest Gump,
no se cansa de verlas, por su forma particular y divertida de contar las historias.
Acción, drama, los personajes con diálogos complejos pero que a la vez son
chistosas, con humor sarcástico y humor negro, los primeros planos y tonalidades
frías.
En cuanto a la música no hay preferencia pero esta marca una pauta importante
en la película. La comedia, el terror, ciencia ficción, thriller como El proyecto de
bruja de Blair donde hay ficción y realidad, Cazadores de trolls. Ve pelis de todos
los países, no importa cuál sea, el cine francés y el alemán son escasos pero le
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gusta. También ve pelis comerciales. Los doblajes no se oyen tan chéveres como
las voces originales y el sentimiento que le pone el actor, le gusta verlas con
subtítulos.
IRONIA Y SARCASMO
Su director preferido es Quentin Tarantino, sus películas tienen eso que él busca
en los diálogos, pues son chistosos y sangrientos. No colecciona películas, las ve
en línea, no tiene espacio y casi no tiene tiempo para ello. Siente un poquito de
nostalgia por no coleccionar, pero no es su hobby favorito, simplemente le gusta
verlas, pero en su casa hay un lugarcito donde hay un acumulado de varias
películas entre ellas videojuegos, sobre todo son conseguidas por su papa, su
hermana y hermano. A parte de ver las pelis le gusta escuchar y conseguir la
banda sonora e información adicional, saber si el guión es original o adaptado,
quienes son los actores. Cuando alguien le regala una película él como que es
reacio a verla pero cuando la ve le gusta, esto le ha pasado unas tres veces.
No tiene una forma especial de conseguir una película, en ocasiones, se las
recomiendan, se las regalan, o las busca por internet. Depende de la película
siente cosas diferentes, en las pelis de acción juega a adivinar cuál es la trama y
le da ansiedad, pero se divierte. El mundo no desaparece, el mundo muestra
muchas cosas hipotéticas de las que quisiera ser parte, pero no es que se
abstraiga en ese momento y se olvide de todo. Es mejor la vida real, el cine es
para distraerse un poco, alimentar otros espacios, la vida real es la que nos toca
vivir. Después de ver pelis no le da pereza volver a la realidad, “uno mismo trata
de ser feliz todos los días y hace posible que eso sea así”.
QUE ES REAL
Alguna vez este joven acuático sintió que vivía dentro de una película, la trama de
un film en particular le golpeó mucho psicológicamente, se cuestionó muchas
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cosas, esa película fue Matrix, la primera fue muy futurista y vio mucha verdad en
los diálogos de los personajes al comparar con la cotidianidad, sobre todo cuando
los personajes hablaban sobre qué era real y qué no era real.
“Yo me sentí uuuyyy wuaoo que tal que nosotrosestuviéramos conectados a un
aparato y viviendoen un mundo virtual, llegué a pensar eso.Las películas reflejan
un poco de realidad,hay mucha conexión con ellas, y viendo esapelícula me hizo
pensar que quizás seamosun experimento de las máquinas”.
Semanal o cada dos días suele ver películas. Quizás ellas con sus frases y tramas
cambian la forma de la vida cotidiana y de pronto no se da cuenta de ello, explica.
El siente que aplica algunas cosas que ve de las películas para la vida real sin
embargo no ha hecho su propia introspección de qué cosas exactamente, pero
hay pelis que lo tocan hacen que cambie ciertas cosas de su vida.
CINE EN LA CALLE
Su preferencia es ver pelis solo, porque tiene la libertad de escoger la peli,
devolverse, repetir. En compañía hay que tener en cuenta el gusto de la otra
persona. Ocasionalmente le gusta ir al cine, por ejemplo, el cine de miércoles, con
las tapitas de gaseosa, la taquilla queda a dos mil pesos en Cinépolis y en Cine
Colombia ve cualquier película. Ver pelis en grupo casi no, pero si lo hace en
familia, entre ellos deciden qué van a ver y se alistan en función de ello, él es
cómo el técnico, él alista el televisor, el reproductor de DVD, el sonido, introduce la
peli, hace los ajustes, subtítulos o doblada según sea lo unánime. Sabe de la
existencia de los cine clubs, pero no ha ido a ninguno, ha asistido al festival de
cine en Cali, fue hace un año, a una maratón de cine francés, vio pelis muy raras
pero le gustó.
Para él “cinéfilo”, es una persona que le gusta mucho el cine, que le apasiona, no
sólo se ve la peli, la comenta, le interesa saber mucho más sobre esa peli que le
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gusta. Es alguien que disfruta realmente ver cine, él se considera por eso un
“cinéfilo”. Sabe también sobre Andrés Caicedo, él escribía sobre las realidades de
la ciudad, fue de gran influencia para la creación de cine club. Reynel sabe de él
porque hace parte de la cultura general y porque hay gente que habla de él,
Andrés Caicedo tiene dos caras, una del escritor y persona amante de la cultura, y
la otra cara de chico que le gusta mucho el trago, era una persona común y
corriente como todos nosotros tiene sus vicios, dice Reynel…pero eso no deja de
lado lo que él significó para la ciudad.
ENTRE EL CONSUMISMO, EL CINE NOS SALVA
La época de ahora está enmarcada por el consumismo y el materialismo lo cual la
hace muy pasajera, los años de antes tenían con más sentido. Hoy en día son
pocas personas las que para él disfrutan el cine, lo piensan y lo viven. Quizás si
Andrés Caicedo estuviera en nuestra actualidad, tal vez no diría mucho más bien
trataría de vivir como nosotros lo hacemos. Utiliza mucho el internet para ver cine,
le parece una muy buena opción, utiliza mucho la página Cuevana para ver films
en línea, descarga e instala un plugin, debe tenerse una buena conexión a
internet y servidor.
No guarda pelis en su computador, si la quiere volver a ver la carga en internet y
se la ve por internet, ve pelis en el televisor y con el reproductor de DVD, la
definición es mejor que el computador, entonces él trata de conseguirlas para la
tele. Conoce los formatos, el cine digital está de moda, la diferencia era que el cine
de 35mm era el que mostraba punticos y manchas en la imagen, cosa que a él le
parece bonito, le gusta los formatos antiguos porque son más cálidos, los que
alcanzaron a ver cine de 35mm y pasaron al cine digital se nota la diferencia en la
imagen y los colores, los efectos y todo lo que conlleva la digitalización del cine.
Se cambia la manera en que se ve la película.
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GOMOSIDAD COMPUTARIANA
Trucos que aprendió cuando se podía utilizar megaupload y megavideo, estas
páginas sólo dejaban ver setenta minutos de la peli, entonces él apagaba y
prendía el router, para poder seguir viendo la película. El router es la conexión a
internet, la dirección virtual del PC cambiaba y eso era lo que permitía ver la
película, esto lo hacía como dos o tres veces, lo hacía para poder ver la peli. Le
gusta buscar pelis de acción en internet, las páginas muestran comentarios y si
hay muchos y buenos sobre tal película, se la ve.
Este joven biólogo defensor de herpetos (anfibios, ranas), tuvo computador a los
diez años, era viejito de marca Celeron, el monitor era grande y tenía Windows 98.
Tenía internet conmutado de línea telefónica, de modem de 56k, cuando se
conectaba el teléfono hacia un ruido particular, un ruido que quedo grabado en
más de una cabeza de nuestra generación de nacidos en el año de 1986, además
el internet era lentísimo. ( sonido “ piiiiiiiiicrrrrrruuuuuggghchchchch “ )
ACTUALIDAD LLENA DE ANTIGUEDADES
Si vio pelis en Betamax y VHS, las alquilaba a dos mil era muy chistoso porque en
la imagen, en el televisor aparecían líneas que decían debe limpiar los cabezales
del VHS tocaba destapar el VHS y limpiarlo con una hoja bloc y volver a montar la
peli y terminar de verla. Algunos de sus amigos en Facebook tienen sus mismos
gustos, han hecho planes de ir al cine, no ha resultado, no intercambia películas,
pero si le parece buen plan ir con personas que compartan el mismo gusto por el
cine. No se considera adicto al computador aunque pasa muchas horas frente a él.
Lo chistoso es que padres, tíos y personas mayores sí nos ven como adictos. Es
una herramienta que facilita muchas cosas. Mucha gente lo considera adicto
porque lo ven mucho tiempo sentado, pero él está consciente de que es una
actividad que cansa mucho. El mercado te genera esa necesidad y todo lo han
sistematizado, piensa. “Nunca he amado mi computador, lo veo como un objeto
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importante, sí. jajajaja si lo pudiera cambiar lo haría, pero nunca lo he amado
jajaja.“
Para él el cine ha sufrido una transformación muy significativa, por ejemplo, en la
ciencia ficción, antes los efectos eran poco reales, cuando vio Jurassic Park, para
él fue la mejor película, pero cuando se vio Stars Wars el tercer episodio, en
comparación con las tres primeras la diferencia es muchísima. A pesar de que son
efectos pachucos George Lucas hizo su mejor esfuerzo, hasta hubo un
documental de cómo se hizo, pues en esa época era novedoso. Hace poco se vio
el Hobbit en cine y en 3D pero en 48 frames (fps), es el 3D real, se ve mucho más
real como si fueran personas reales, es una transición del 3D de veinticuatro
cuadros por segundo al 3D de 48 cuadros por segundo, fue una experiencia muy
chévere.
INTERACCIONES REALES
Él prefiere interactuar en un mundo donde pueda ver las personas, el mundo
virtual no permite muchas cosas, te conecta pero, se aprende más de las
personas de frente, más que hablarles por un chat. No prefiere el mundo virtual.
No es de los que le gusta quedarse en su habitación viendo la pantalla, le gusta
interactuar con la gente. “ La piratería es…. algo muy ilegal jajaja … pero si a
cualquiera le gustaría tener películas originales, pero hay que ser realista, ahora
los medios te permiten mucho conseguir películas pirateadas, por ejemplo, las
páginas de internet, y las tertulias en la universidad, es una ventaja, qué pasaría si
no existiera la piratería? Hubiéramos tenido que esperar muuuucho tiempo para
poder ver una película extranjera como películas alemanas, francesas que no
pasan en el cine comercial”.
Reynel estudioso de las ranas, opina que no todas las personas van a los cine
clubs por falta de tiempo, entonces la piratería permite que se conozca ese otro
tipo de cine, es una mala actividad pero ha generado mucha cultura en las
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personas que se sienten cinéfilas. Por ejemplo, no le hubiera gustado el cine
francés gracias a la piratería, es buena, pero es ilegal. En cuanto al cine comercial
sí le gusta, sobre todo las de acción y las de los súper héroes. El cine
independiente lo conoce, lo ve y lo disfruta mucho, por ejemplo, la actriz principal
de Le fabuleux destin d' Amélie Poulain le encanta mucho, también la trilogía suiza
de los libros de Millenium y la adaptación al cine comercial.
RARO PERO INTERESANTE
A veces la gente le dice que “ah vos tenés un gusto tan raro y porqué sabes eso
de las películas“. Reynel dice, pues porque le gusta ver más allá de las películas,
la gente sólo llega hasta es buena o es mala, no ven otros elementos que él como
amante del cine sí observa y detalla en las películas. El cine le permite conectarse
con la gente que lo rodea, le permite conocer otros aspectos y puntos de vista,
socializar con su entorno o ambiente inmediato.
El cine sí ejerce una influencia sobre la sociedad, no está seguro si política,
económica y filosóficamente, pero sí lo hace, cada persona saca algo de las pelis
que ve y si la toca, la recomienda a otro y se convierte en una cadena de cosas,
de hecho él nombra una película que se llama Cadena de favores, hay un niño
que se inventa una estrategia de hacer favores unos a los otros, entonces esa
historia fue adaptada de la vida real, cuando el niño murió la gente del país lo lloró
y comenzaron a hacer favores.
“Sí, una película puede despertar y prolongar la ignorancia, las pelis son un
fragmento de una realidad distorsionada.” Él opina que el cine si puede cambiar el
mundo, pues esto depende de la manera de cómo lo vemos nosotros, además hay
múltiples interpretaciones de la misma cosa ya que no somos repetidos y somos
individuales y únicos por eso pensamos diferente. El arte para él, es una forma de
mirar el mundo y mostrar sentimientos a partir de otras cosas más tangibles, que
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hacen disfrutar con los sentidos y generar un placer al abstraerse en eso, por tal
razón el cine también es un arte a través de imágenes.
Esta actividad le ha parecido chévere que lo hayan incluido, es una experiencia
que nunca la ha hecho y muy enriquecedora en el aspecto de qué es lo que puede
decir él respecto a lo que le gusta del cine sin ser un artista, a veces se dice que
sólo los artistas pueden ver cine, pero él como otras personas también son
capaces de apreciar el cine.
También considera que sí hay algo pedagógico ya que conocer diferentes puntos
de vista de un sólo concepto construye otro más enriquecedor, es algo
constructivo en colectivo. Él como estudiante de biología, opina que el cine es una
forma es expresar y hacer sentir emociones a través de elementos que estimulan
los sentidos y generan placer, el arte engloba todo esto. La pedagogía a través de
estos elementos es más posible que el conocimiento se quede más en el núcleo o
el disco duro que tiene adentro, el concepto queda más claro cuando se sienten
las cosas.
Reynel Galvis Cruz. Estudiante de Biología. Universidad del Valle.
SEXTA ENCINTADA
Marlen
Sentido Sudaka irradiando sonrisas
Le dicen poncha tiene veintisiete años de descendencia afro, vive en el barrio
Prados del Limonar en el sur de Cali, estrato cuatro, nació y vivió aquí en Cali
hasta los diecisiete años se fue a estudiar Medicina Veterinaria en la Universidad
San Martín de la ciudad de Bogotá la cual es privada, también vivió un tiempo en
Medellín y luego regreso a trabajar en la calentura provinciana en la cual lleva tres
años de residencia. Su ambiente regular es el de su profesión y el universitario
sobre todo el de la Univalle. Sus gustos musicales varían entre la música mestiza,
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la llamada música del mundo, el rock, el reggae, bossanova, música andina, del
música del pacifico, el pop, entre sus pasatiempos ella teje, ve películas va a
conciertos, exposiciones de arte, le gusta mucho participar y disfruta de las
manifestaciones culturales. También le gusta mucho viajar. Su relación con el cine
se estableció aproximadamente desde los doce años, el cine en su vida significa
una forma de conocer otros países otras culturas, es un medio de diversión, de
conocer diferentes pensamientos.
Las personas que sin duda le han influenciado han sido sus hermanas quienes
han sido atraídas por el cine independiente no tan comercial como lo que
comúnmente se ve, es diferente. “Las películas me apasionan demasiado porque
encuentro en ellas una forma de vivir lo que muchas veces veo lejos que pudiera
vivir, es una forma de sacar la parte loca que uno tiene, mediante ellas puedo
transportarme y vivir. “ Tiene muchas películas favoritas pero entre ellas está una
alemana que se llama Los edukadores, la ha marcado porque muestra cómo
puede realizar una revolución pacífica diferente a lo que se ha hecho al cabo de
todos estos años sin necesidad de armas y emprendida por jóvenes.
Es una forma no convencional y divertida de luchar contra el capitalismo que
puede llegar a ser efectiva si se aplicara en cada país del mundo, nos cuenta
Poncha con mucho entusiasmo. Ella suele ver películas de varios países como
España, Alemania, películas francesas, argentinas, colombianas, mexicanas, son
pelis con música de todo tipo, desde lo tradicional hasta lo que está de moda,
contienen personajes cotidianos, son largometrajes que no se necesita gafas para
3D, ya que a ella le encantan historias basadas en hechos reales sin efectos
especiales, temáticas críticas y reflexivas.
A METROS CON LOS EFECTOS ESPECIALES
Los géneros que prefiere son el suspenso, la comedia, el drama, los romanticones,
las de acción dependiendo de los efectos especiales pues no le agrada mucho
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que digamos, el cine independiente le gusta mucho. Los doblajes y los subtítulos
son una herramienta muy buena, útil y necesaria para que el cine sea llevado a
todos los rincones y a las comunidades, a veces muchas personas no son
bilingües ni políglotas, de esta manera el mensaje que se pretende comunicar le
llega a todas las personas.
Uno de sus directores favoritos es Julio Medem porque las temáticas utilizan todos
los elementos que debe tener un film, se hacen ver como historias reales. Le gusta
coleccionar películas, ella considera que ahora es obligatorio por lo económicas
que están, ya que es más fácil quedarse con ellas, pues antes al alquilarlas en las
tiendas de vídeo había que devolverlas. Hasta ahora tiene aproximadamente tiene
veinte películas, no las organiza clasificándolas sólo las ve las guarda para cuando
quiera repetírselas. No coleccionar no le produce nostalgia, si una película es
realmente buena para ella, el film se queda en su mente y sus recuerdos.
ESTAR ADENTRO ES SENTIR
Además de ver películas y trabajar como veterinaria, pinta en tela, proyectos
artesanales, vitrales mosaicos, y cuando hay una frase de una película que le
gusta mucho la escribe y la pinta, y si la banda sonora le gusta mucho la busca
por internet, y la escucha todo el tiempo y se la aprende, también si algún actor o
actriz le llama la atención busca información adicional de ellos. Las sensaciones
varían dependiendo del género de la película, en general cuando la película que
ve es muy buena dice ella que: “yo estoy dentro de la película, soy yo la que estoy
viviendo todo eso. Si es una persona que está viajando, soy yo la que está
viajando, la que me transporto, si una persona está sufriendo, soy yo la que está
sufriendo…siempre me transporto mucho.”
De todas maneras ella piensa que es mejor la vida real. En el cine se puede editar,
decir: luces cámara acción, en la vida real no. No se puede tener un maquillaje y
vestuario así tan preparado como el de los personajes. No le ha dado pereza
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volver a la realidad de su vida después de ver una película, porque cuando
empieza verla, lo hace como debe ser, como una película. No tiene claro si haya
querido vivir dentro de una película en especifico, pero sí en algún momento
seguro lo ha pensado, quizás en la de Los Edukadores.
Su frecuencia de ver película es semanal. Ella opina que una película sí afecta su
vida cotidiana, su personalidad, se siente muy identificada con las temáticas de
reivindicación de la mujer, de los pueblos afroamericanos e indígenas, los cuales
de alguna manera han hecho en ella pensar y reflexionar sobre su punto de vista.
Ella ve películas sola, acompañada, es muy raro que vaya a un centro comercial.
Los sábados suele ir a un cine club que se realiza en un sitio tradicional de Cali
que es el Parque artesanal de la Loma de la Cruz, es al aire libre y muy agradable,
el cine que proyectan es independiente y al finalizar hacen una especie de foro,
además venden comida vegetariana y jugos naturales. También hay otro sitio que
se llama Macondo, antes veía muchas pelis con sus amigos, últimamente las ve
sola, las compra se las ve un domingo sola, también conoce otro cine club llamado
Cine Itinerante, opina que los cine club son una forma de llevar el cine a todos los
rincones de la ciudad y para que sea visto por todas las personas de todos los
estratos edades, profesiones.
De Andrés Caicedo sabe que era un escritor caleño, que escribió la novela Que
viva la música en la que narraba la Cali de los años 70’s de como se vivía la salsa
en esa época. Sabe sobre él que hace parte de la cultura general caleña. El cine
por internet le parece una herramienta muy útil, pero no lo usa, no conoce ningún
software para descargar películas, muy rara vez ve películas en computador y si
las ve por ahí es porque se las pasan en USB y las reproduce con Reproductor de
Windows Media. Suele ver pelis que al momento de comprarlas, la sinopsis la
atrae y estas las reproduce en su televisor, también tiene otro método cuando
utiliza el televisor ella mismo lo denomina canaliando en la parabólica hasta que
vea una peli que le agrada.
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LEJANIA CON LO VIRTUAL
No guarda pelis en su computador debido a que su consumo de cine no se
enfatiza en el medio virtual como lo es el internet a través del computador, no es
una herramienta que le apasione por lo tanto no es gomosa de la vida digital no es
una geek de freeckelandia, es decir, no es una adicta a ciertos aspectos
excéntricos de la tecnología, no hace búsqueda de películas en internet ni las
descarga, y pues ya que no es gomosa del uso del computador no es consciente
de los diferentes formatos, ni conoce trucos o no se acuerda muy bien de ellos, en
el momento de digerir cine virtual.
Tuvo su primer computador con internet a los veintiséis años, el cuál considero
suyo totalmente porque fue comprado con su propio dinero a raíz de su esfuerzo,
trabajando. El que tuvo antes de éste fue cuando vivía en la casa con sus padres,
en su época universitaria de los viejos aparatos, los que se solían llamar los pc
blancos grandes. El actual es un portátil con programas muy básicos y su
experiencia ha sido cien por ciento agradable. Alcanzó a ver y alquilar películas en
VHS en tienda de vídeo. Sí ha conocido virtualmente otras personas en redes
sociales con un gusto por el cine muy similar al suyo. Ella plantea que las redes
sociales son una buena herramienta para compartir cine.
No se considera adicta al computador, “no porque no quiera, sino que no puedo,
realmente mi trabajo no permite que yo este pegada a computador…je
¡afortunadamente¡”. En las noches al llegar de su trabajo saca un tiempo para
revisar rápidamente su correo, el Facebook, escuchar algo de música, lo cual no
es mucho tiempo, pues le dedica más tiempo a leer un buen libro o a tejer, ver una
película o ver un programa de televisión. Su computador no es un objeto
insignificante pero tampoco es un objeto que ella ame. Según sus conocimientos
para ella el cine sí se ha transformado, antes era mucho más artesanal, ahora hay
más recursos y más efectos especiales. En los países latinoamericanos se está
invirtiendo más en el cine es un cambio positivo respecto a años anteriores.
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Ella prefiere el mundo real, con respecto al cine, prefiere interactuar con las
personas frente a frente y conocer las opiniones directamente. A veces es bueno
quedarse sola frente a la pantalla solitaria porque puede reflexionar más con las
películas que está viendo y expresar las emociones que siente con las pelis. La
piratería es un trabajo más, si el actor y el director realmente aman lo que hace no
les debe importar vender o no en una tienda de vídeo, si a ellos y a la gente, el
público les gusta lo que hace ahí ya hay una ganancia, dice Marlen la sudaka.
Lo malo de la piratería es que a veces se distorsionan las imágenes y diálogos.
Respecto al cine comercial se hace la repetición de la repetidera, los mismos
efectos especiales y la temática no cambia mucho, le resulta algo muy aburridor.
En cambio el cine independiente es el que más le agrada por eso lo conoce y lo ve
más, pues a ella le gustan las historias más reales cotidianas, actores naturales y
pocos efectos especiales. Algunas personas le dicen que ella ve un cine muy raro,
pues son aquellos conocidos o personas cercanas que prefieren un cine
hollywoodense, pero hay otras más a fin al gusto de ella entonces, se
recomiendan cine y comparten críticas.
MARCA LA DIFERENCIA
Las personas que la rodean sobre todo en su gremio de veterinarios el gusto por
el cine le parece algo popular, es decir, las personas suelen ver el cine que
únicamente está en cartelera y el que está de moda. Sin duda alguna el cine si
puede ejercer influencia en la sociedad dice Marlen, por ejemplo, Matrix y muchas
otras, donde la gente piensa y analiza qué camino está tomando, hay ciertas
películas que hacen pensar sobre el papel de la mujer, de los indígenas de los
políticos, entre otros. El cine pude ayudar a cambiar el mundo, en el momento en
que la gente empiece a ver que a partir de una película pueden hacer realidad sus
sueños, que puede salir a viajar, que puede expresar sus emociones.
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Para ella el arte es una forma de expresar las emociones sentimientos, estados de
ánimo ya sea mediante la música, la pintura, el cine. Este último es arte porque a
través de éste se refleja el sentimiento del guionista, el director y los actores que
interpretan cada papel. Le parece muy halagador que la hayan incluido en esta
actividad, porque ella es una persona que a pesar de que le guste mucho el cine,
no puede verlo todos los días con más tiempo, esto ha hecho resurja y se reviva
esa necesidad en ella de ver más películas y buscar más que está pasando
alrededor del cine.
También, le resulta enriquecedor que una estudiante de licenciatura en artes
visuales se interese por lo que piensan personas que no tienen nada que ver con
el cine. Le parece un buen intercambio, incluso pedagógico el interés de saber
acercarse a otras personas y conocer sus gustos respecto al arte y el cine.
Marlen Rentería Ordoñez. Médica Veterinaria. Universidad San Martín, Bogotá
SEPTIMA ENCINTADA
Evelyn
Caminante, observadora, detallista de los alrededores, montañas y cielo
“En el colegio me gustaba mucho caminar la calle Quinta así como Andrés
Caicedo lo hacía”. “El cine es una puerta de salida de la realidad, es un éxtasis, un
viaje al otro mundo de cosas posibles que son imposibles, es un arte completo,
una gran adicción y desahogo, es una de las razones importantes para vivir.“
Le dicen Lili, Eve, If, Ivi, tiene veintiséis años, vive en el barrio sindical, estrato tres,
ubicado al oriente de la ciudad, cerca al Distrito de Aguablanca. Nació y vive en
Cali. Egresada de Facultad de Ingeniería de Tecnología en Ecología y Manejo
Ambiental, actualmente estudia de Licenciatura en Artes Visuales en la
Universidad del Valle la cual es pública. El ambiente en que se mueve
generalmente es el universitario, el del barrio popular, gente de diversas edades y
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pensares: Vive entre y contrastes estéticos barriales; tiene varias amistades que
pertenecen a diferentes culturas urbanas, personas que les gusta mucho estar en
la calle, hippies, rockeros, deportistas, literatos, activistas, otras personas de
carreras como sociología, diseño gráfico, arquitectura, historia, geografía, entre
otras varias.
Se mueve en el ámbito de los artistas, la cultura alternativa que se sale de la
cotidianidad y reflexiona siempre lo que tiene en frente, los llamados raros o
diferentes que hacen relucir su perspectiva sobre la vida que es distinta a lo
común. Ha conocido otros lugares del Valle del Cauca, de Colombia y dos países.
En sus proyectos está recorrer el continente suramericano.
Aproximadamente en el grado noveno, a los quince años, estando en el colegio
estableció una relación con el cine, pero la relación más intensa fue hace tres o
cuatro años. “El cine es una libertad de la realidad, algo con lo que puede
expandirse intelectualmente y algo para alejarse de las cosas feas o incomodas de
la vida … una salida un viaje infinito dentro de dos horas … me da algo de qué
hablar, qué hacer, me permite entretenerme, además para reflexionar y criticar mis
alrededores ... es una pasión ”
EL TELEVISOR AMIGO Y COMPAÑERO FIEL
Directamente nadie fue de influencia para que a esta joven le gustara el cine, fue
por ella misma que lo descubrió, porque cuando era adolescente pasaba mucho
tiempo frente a la televisión, casi no salía a la calle, nunca vivió con sus hermanos,
era muy solitaria y casi no tenía vida social. En ese entonces la televisión aun
tenía un auge muy fuerte, los canales preferidos eran Mtv, era un excelente canal
antes de que existieran los realities. Cinemax fue su maestro, su tutor inanimado,
era un canal especializado en cine independiente, tenía franjas dedicadas a
temáticas seleccionadas, anime, cine panorama, documental, una programación
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bastante variada y exquisita. Las películas las pasaban con subtítulos en su
idioma original, no había propagandas ni publicidad ajena al canal.
Era una razón para estar en casa y prender el aparato negro y gigante. Ahí vio
otras realidades, otras formas de vida, un cine que despierta, que asombra y da
alerta. Otros canales preferidos eran Cine Canal, The Film Zone, TNT. Travel and
Living, era un canal de viajes también preferido, porque mostraba otras culturas y
cosas diferentes a lo que ella vivía. De buenas que escogió una buena selección
de información de entre tanta basura televisiva. Estos canales eran demasiado
buenos, ahora están podridos, el contenido es pésimo, si el televisor comunicara
olores la habitación estaría apestosa. Que pesar, ella extraña esos tiempos de la
buena tele.
ESA GENTE RARA DEL COLEGIO
En el colegio Industrial Comfandi El Prado hubo una compañera que la influenció
por las cosas diferentes, le mostró por primera vez el teatro, la música, los
malabares, los sitios bohemios de Cali, la Loma de la Cruz, que para esos días era
el sitio más underground (lo desconocido y oculto), donde solo iban hippies,
rockeros, metaleros y algunos chicos punk. Era la época del rock en español, la
guitarra, las manillas, la mochila y la protesta en defensa de los animales, los
conciertos de rock en Los Cristales, La Tertulia, Andrés Caicedo y todo lo que
significaba alrededor de este personaje.
El parche era caminar por la calle Quinta, mirar el atardecer y hablar cosas
extrañas, temas que superaban o iban en contra de la moral cotidiana establecida,
modos de vida utópicos, verdades incomodas, conversaciones lúcidas
intelectualoides. A esta niña la gente le decía que era muy rara, Carolina es su
nombre, hace años no la volvió a ver, ella y otros chicos eran sus amigos, los que
gustaban de cosas diferentes y divertidas.
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IDENTIDADES CAMBIANTES QUE PERMANECEN
Sus gustos musicales han cambiado un poco, algunos géneros se mantienen, en
general la totalidad de sus gustos sonoros están enmarcados dentro del circulo de
la música diferente, es decir, la que un caleño bien caleño así bien de la caleñidad
NO escucharía. El Pop, el rock, el metal, el gótico, el ska, el reggae, el jazz, el
punk, electrónica no comercial, experimental, música africana, el hardcore, el indie,
new wave, death rock, post punk, garage rock, grunge, música del pacifico.
Compraba cassettes originales para escuchar en su walkman. Respeta la salsa
clásica que escucha su mamá y papá, los boleros entre otros, aquella salsa de
Cali de los 70's, porque en realidad a ella la salsa no le mueve el pellejo. Ella se
hace llamar hija de la hibridación y del sincretismo cultural por eso no se preocupa
en saber bailar bien esos sonidos tropicalescos de tu tierra natal colombiana y su
inmediata Cali.
En cuanto a experiencias culturales le gusta estar en contacto con la ciudad desde
su arquitectura, conocer barrios, calles, arboles, nuevos, sitios como bares,
restaurantes económicos. Le gusta dibujar y cuando era pequeña le gustaba jugar
con sus amiguitos en la calle a la lleva, la rayuela, ponchado. Hace bastante
tiempo le gusta tomarle fotos a casi todo, le gusta hacer videos, editar, escuchar
música.
Dice que tiene muchas gigas casi 100Gb de música. Con las manos frente de su
rostro, hace el gesto de encuadre cinematográfico diciendo “uufff esto sería una
buena escena”. Le gusta ir a bibliotecas públicas, le atraen los deportes extremos,
conocer gente, escribir, participar en algunas actividades danza contemporánea.
Le agrada el parche gratis bueno y bonito, le gusta ir a eventos culturales,
exposiciones de arte, museos, ir al río, viajar. “Cualquier lugar nuevo para mí es
un universo donde hay cosas bonitas para apreciar”.
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AMOR POR ELCINE EN LAS VENAS
Recuerda que en la universidad una amiga suya le dijo “Lili tú eres cinéfila” fue la
primera vez que escuchó esa palabra, luego se desarrolló todo lo que ella es
ahora. Le apasiona las películas, esas dos horas para ella se convierten como en
una experiencia física cuántica, se sumerge en ese tiempo que hay allí adentro en
ese mundo, que ella ve bidimensional pero que en realidad es una representación
tridimensional de otra realidad, una creada. No le gusta la realidad, algunas cosas
si otras no, en cine ella ve cosas que quiere, es como una catarsis, un placer a
todos los sentidos.
De las películas le encanta la música, los colores, el vestuario, los personajes, las
historias. La clave de porque le gustan tanto las películas, es porque a través de
ellas conoce otras ciudades del mundo, se entera de la realidad de otros países
así sean fantasía, ciencia ficción, documentales o combinados. Le encanta nutrirse
a través de ellas, “es una felicidad momentánea eterna de dos horas infinita”. Es
un gozo que puede experimentar sola, acompañada, a cualquier hora, en la casa,
en el televisor, en el computador, con video beam, o en la calle en un cine club o
en una sala comercial. Le apasionan mucho las películas porque la transportan, es
un viaje maravilloso.
Tiene muchas películas favoritas y casi todas la han marcado, es difícil decir sólo
una, quizás ella clasificaría como favoritas las que compra originales, por ejemplo,
Una mirada a la oscuridad de Richard Linklater año 2006, basada en una novela
de Philip K. Dick un maestro de la literatura de ciencia ficción, Volver al futuro I y
Billy Elliot. Otra que le gusta demasiado es Waking Life, lo visual es encantador,
utilizan la técnica de la rotoscopia. Es una técnica de animación muy antigua que
consiste en re-dibujar o calcar un fotograma encima de otro, teniendo otro
fotograma como referencia. Por lo general la rotoscopia suele usarse para re-
dibujar vídeos, cuadro a cuadro. Le gusto tanto el guión literario, que fue parte de
su práctica pedagógica. Los momentos específicos de esta película que le
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encantan son aquellos donde los personajes hablan y hablan y hablan, son
momentos lucidos, hablan de cosas intelectualoides, conversaciones abstractas,
es filosófica.
LISTAS ETERNAS
Sus películas favoritas se basan en el director, Stanley Kubrick. Antes Tim Burton
era el único preferido, luego ha conocido otros, entre ellos está Stiven Spielberg,
Woody Allen, Xavier Dolán, joven emergente de Canadá cuyas producciones son
impactantes estéticamente, la música que utiliza y su estilo son interesantes.
Evelyn apoya la justicia y la diversidad que este director hace destacar en sus
historias controversialmente sutiles, lo cual le gusta mucho.
Le gustan muchos géneros la ciencia ficción e historias trágicas, también películas
bélicas, el existencialismo en el cine, la comedia romántica, biografías de músicos
y artistas, thriller, suspenso, fantasía, épicas, animación e infantiles. Las que no se
aguanta y no colecciona son las de miedo, terror, horror, las gore y el cine B,
definitivamente no van con ella y no merecen ser coleccionadas. Le encanta
repetir películas, siempre ve algo distinto, las entiende mucho mejor, observa
mejor los gestos de los personajes y la escenografía, ella dice así: “si una película
te gusta mucho hay que verla varias veces, la primera verla con el ojo inocente sin
prejuicios sólo concentrarse en la historia, la segunda es para ver sólo imagen, lo
técnico, la tercera es juntar las dos anteriores”
A través del las películas ha entrenado su oído aún no entiende a la perfección,
pero sabe distinguir entre el inglés británico del inglés de Estados Unidos, los
diferentes españoles, el árabe, el francés, el alemán, el japonés, entre otros. Las
películas que le gustan mucho son infinidades entre ellas encontramos la filosofía
Matrix, el Complot, Antitrust, Johnny Mnemonic, Días extraños, Contacto, Lost in
Translation, La Celda, The Fall, Doce Monos le encanta, Crash de Paul Haggis,
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Gattaca, Odisea Espacial,Fight Club, Diarios de Motocicleta, le parece muy
inspiradora para viajar por su continente sur americano.
Le gusta el neorrealismo italiano, Midnight in Paris sí se la fue a ver en sala de
cine cuando estuvo en cartelera, ella recalca “me fascina esa película, que tal
caminar por Cali a media noche por sus calles tropicales, violentas y encontrarse a
Dalí”. Habana Blues, The Dreamers la primer parte es fascinante se sintió muy
identificada por el gran exaltado conocimiento sobre el cine de los personajes
principales, por eso le gusta tanto Volver al Futuro I, ella dice que si existiera una
máquina para viajar por el tiempo ella se iría a esas décadas, a los años sesenta,
al mayo del 68. Épocas en que la humanidad tuvo un gran y fuerte cambio cultural,
los hippies y Woodstook.
VIAJES DE DOS HORAS ETERNAS
Del cine clásico casi no tiene conocimiento pero si está en la tarea ver el cine de
los maestros de la antigüedad cinematográfica, pues asegura que sabe un poquito
más del cine contemporáneo de los años ochenta en adelante hasta la actualidad.
De cine latinoamericano sabe poco, pero le agrada bastante, ha visto películas
peruanas, argentinas y la producción caleña le gusta. Como la mayoría de
películas las ha visto en pantalla pequeña ya sea televisor pequeño o computador,
le encantaría volver a verlas en pantalla gigante con sonido y resolución perfecta.
Le gustan también los cortometrajes, el cine arte experimental y el cine arte. Los
documentales tradicionales casi no le gustan, le aburren mucho. Las películas
cuyos temas son acerca de crisis ambientales, ella las ve por el lado científico y
ecológico, no como algunas personas que las hacen llamar apocalípticas.
Su género cinematográfico preferido es la ciencia ficción, es muy estratégica, solo
esa palabra ficción de crear realidades, da mucho en que pensar, y tienen un
trasfondo muy contundente, son disfrazadas pero están dando advertencias bajo
cuerda “!Hey ! Despierta está pasando algo!”. De los países que suele ver
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películas la mayoría son de Estados Unidos, de algunos países de los otros
continentes como Europa, Asia, África y algunos países de Lationamérica, le
encanta ver películas de países extraños casi vetados ocultos que casi no son
promocionados, no tanto de los colonizadores que dominan el mundo.
Le gusta ver cine cuyo contenido muestre algunas características de la cultura
musulmán y cine de países como Checoslovaquia. En pocas palabras le gusta el
cine de todo el mundo, cine que despierte y nos haga críticos frente a la vida,
fuera de los cánones tradicionales. Para ella el doblaje en las películas funciona
cuando es un español latino y el sonido ambiente es impecable o para un público
especifico como las personas que se les dificulta leer rápido, y cuándo el cerebro
esté cansado de pensar, pero cuando se trata de ella, prefiere la película en su
idioma original. La desventaja de los subtítulos es que se pierde la imagen, los
movimientos, la luz, los movimientos de cámara y es una experiencia sesgada,
pero los prefiere de todas maneras, así aprende a escuchar otro idioma.
COLECCIONANDO BITS Y CÓDIGOS BINARIOS
Desde el año 2006 empezó con un ritual de hacer listados de películas, algunas
en VCD que era un formato terrible, eso era antes de que se pudiera piratear el
DVD. Era adicta al anime, dibujaba y veía anime en televisión, iba eventos
especializados en anime que se realizaban en la ciudad, luego le dejó de gustar
las series de capítulos eternos de nunca acabar y empezó el gusto por coleccionar
películas de anime únicamente de dos horas.
Su colección está ordenada y clasificada por director y género, de pronto por actor
principal. “Cuando yo vi Belleza Americana me gusto esa parte donde se muestra
la habitación de Ricky y tenía toda su colección de VHS y cassettes en cajas
negras con portada blanca, y así mismo quise tener mi propia colección”.
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Encima del DVD ella escribe el titulo con marcador muy parecido imitando la
caligrafía. Todas sus películas las tiene copiadas en DVD y las que no caben en
su cajón las guarda en estuches para CD, en el cual caben aproximadamente
cien DVD. No deja ninguna en su computador, cuando quiere ver las películas de
archivos pequeños, es decir, en formato avi entre otros, las copia en su PC y luego
las borra.
Además tiene una lista de excel muy ordenada la cual contiene cada película de
su colección: nombre, director, año, genero, país, idioma, subtítulos, tipo de
formato, extras, libro, películas a conseguir, animaciones, anime, documentales,
cortometrajes, cine arte. Está desactualizada porque a veces le parece algo
neurótico, entonces no ha vuelto a mirarla. Para completarla ella buscaba la
información de internet: Wikipedia, Film Affinity, entre otros. También tiene una
libretica en papel y escribe películas recomendadas, le gusta conseguir la banda
sonora de la película y todos los sonidos posibles.
Además, empezó un documento pdf en el cual escribía la ficha técnica, una
sinopsis, una imagen y una opinión de la película. Actualmente tiene
aproximadamente trecientas películas un poco más, entre DVD de 4GB, archivos
pequeños como avi, mkv, rmvb, mp4, mpeg. Se ha dado cuenta que a los DVD's
le entra hongo, se rayan y ocupan espacio físico material, ya casi no colecciona
películas en formato DVD, sino que ahora lo hace en pequeños archivos avi de
700MB para ver en computador, ejemplo, en un DVD de 4GB caben entre 4 u 8
películas, es decir, una sola película formato DVD ocupa las 4GB.
También ha optado por ver la película y no guardarla, solo verla, devolverla o
eliminarla. Le da un poco de nostalgia y pesar no coleccionar más pero ya ha
parado de hacer esto, siente que se está llenando de muchas cosas materiales y
digitales, ahora sólo queda coleccionar la experiencia con los sentidos. A veces
dibuja alguna escena y una cita de un dialogo. En ocasiones, imprime una imagen
de algún fotograma y hace portadas de cuadernos. A lo largo de su carrera de
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artes visuales ha incluido el cine como temática en los ejercicios artísticos, las
tareas y trabajos, películas como estrategia de escritura.
ÁVIDA AFICCION ILIMITADA
A Lili le encanta ir al cine club, no se preocupa por ir las salas de cine comercial
que tiene su ciudad, ella dice que los centros comerciales le dan fobia, le dan mal
genio, segundo sabiendo que hay otras alternativas más chéveres y más
acogedoras a sus gustos las toma sin pensarlo dos veces. A tres cuadras de su
casa tengo Royal Films ni siquiera ha entrado ahí, no le llama en lo absoluto
“hasta que no den una peli de mi agrado no entrare en sus tenebrosas salas.” El
cineclub es su hogar perdido, aquel rinconcito, casi desconocido y oculto y efímero
de cada ocho días, que aun es un lugar raro y poco conocido por algunas
personas. Su mamá aún no entiende qué es un cine club, a veces le comenta a
sus primos y la miran raro “!a dónde es que se mete esta muchacha por
dios !“ Definitivamente ella los tiene que invitar, llevarlos de la mano para que
vivan la experiencia y digan “aaahhh.”
Le gusta deambular, buscar el cine en la ciudad, encontrarlo y que él la llame,
deambular por ahí, conocer un barrio nuevo, una casa nueva, una ruta de bus
nueva, torcazas nuevas y perros callejeros nuevos, otra esquina, otro parque, más
conectada con la ciudad, la cual se vuelve chiquita y grande, se expande y se
encoge como un caucho. Ver las montañas desde diferentes alturas. Un viajero
una vez le dijo “la vida es la misma en todas partes, la diferencia la haces tú, todo
depende de cómo vivas cada día, no importa el lugar.”
El cine es un viaje constante, un portal de libertad, un portal así como en Donnie
Darko para viajar a través del tiempo, al pasado, al futuro. Evadir, evadir, ¿cuándo
será el despertar? como dicen por ahí “mejor cinéfila que drogadicta.” En una serie
transmitida en internet llamado Cualca.
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Le gusta salir del oriente de Cali, le gusta salir del Distrito. Tomar el jodido Masivo
(M.I.O) la ruta T57A llena de malandros, hacer mil transbordos estresantes,
mientras observo la linda cordillera occidental, las nubes y sus atardeceres,
caminar unas cuantas cuadras, tropezar con otro transeúnte apresurado. Los cine
clubs le gustan demasiado y siempre está atenta a ellos, anota la dirección, el
teléfono, su enlace de internet. Hasta ahora en todos ha conocido gente muy
agradable, gente interesante que le enseña cosas, ellos le cuentan sus
perspectivas, son gente de mil colores, profesiones, ropas, zapatos, estratos
sociales diferentes. El espacio arquitectónico de los cine club también cambia, las
paredes, el piso, la silla, el portátil, el video-beam, hasta el ciclo de cine que ponen,
si hay comida también es diferente.
En Cali hay muchos cine club muy poca gente va a ellos, pero existen. ! Los amo!,
exclama ella. También hay otro cine club que le gusta con igual pasión, es ese que
se hace en la habitación, en la sala de una casa, en un ante jardín, en el patio, me
gusta deambular de casa en casa, mirando espejos, armarios, cositas pegadas en
la pared, mascotas extrañas, objetos que guardan las personas, comida diferente.
El cine en casa, ese también es muy agradable, pero no ese que le meten
propagandas estúpidas que el teatro en casa para elevar ventas y compradores.
No al televisor 3D, no.
Todavía es un cine con televisor antiguo con reproductor de DVD antiguo o
pasado de moda, y unos bafles moderados. Mil horas para decidir qué película ver,
con los amigos es un cine foro al revés, primero se habla hasta por los codos de
todas las películas que van bombardeando la mente de todos, casi siempre el
máximo son seis cabezotas aficionadas al cine, al final supuestamente era
maratón y solo se ve una película, aunque dependiendo de las personas sí se
hace el maratón hasta de cuatro films uno tras otro.
Memoria selectiva es recordar más cosas de las películas que de la propia vida
real. Evelyn reconoce un movimiento de cámara y de una lo remite a tal o cual
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director, o tal tipo de historia es de tal director, ella identifica las principales
características de los directores y lo que diferencia uno de otro, los colores, la
intención, esos dúos entre director y actor. Por ejemplo: Tim Burton & Johnny
Deep, Woody Allen & Scarlet Johanson, Pedro Almodovar & Cecilia Roth. Que
Keanu Revees siempre ha estado muy cerca a las películas de ciencia ficción y
homosexuales. El Gore para ella es molesto, sangre, sexo, lo feo, incomodo, basto,
exagerado. Siempre hay cine de autor, cada quien tiene su particularidad.
CINE-SAFADOS ! PIRATAS EN CALI !, JACK SPARROW ? NO
Una de las mayores experiencias al momento de conseguir películas es que al
gustarle el cine ha conocido mucha gente interesante porque, hablan y se divierten,
comparten películas y aprenden muchas cosas nuevas. Ella se pone muy feliz y
contenta al encontrarse con otros apasionados dementes desocupados así como
ella. Por internet conoció una chica, Mónica, otra cinéfila, ellas hablaban mucho
por Facebook, se conocieron en persona e intercambiaron películas muchas y
muy buenas, se hicieron amigas compartieron un viaje y eventos culturales, para
esos día el internet aún no existía en su vida.
Otra anécdota fue que en Bogotá la capital eufórica, caminando por la séptima vio
una puerta extraña parecida a un burdel un hombre y dos mujeres de aspecto raro
pregonaban “qué quiere niña? Cine arte? A quien busca Almodovar?, acá se lo
tengo, siga siga “ ! queeeeeeeeeee esto no puede ser, en Cali es puro porno y
sexo en Pance y el rey del despecho!.” Ella entró con desconfianza y hallo el
paraíso de todo loco por el cine y las películas, montones de películas de cine arte
y cine independiente. Piratas de buena calidad, vio muchos locales con miles de
películas organizadas por género cinematográfico, colecciones enteras de
directores, y películas rarísimas.
Esta anécdota evidencia que la sofisticación en el consumo de cine se presenta
con mayor intensidad con respecto a las posibilidades tecnológicas y de consumo
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que pudieran darse en los 80’s con la televisión y los reproductores de vídeo. Hoy
el internet pone al alcance de los pirateadores y del mercado ilegal el cine de autor
y los clásicos más clásicos del cine y por consiguiente a disposición de
consumidores de cine.
Cuando ella comenzó a coleccionar, el mecanismo era comprarlas piratas a unos
jóvenes universitarios, luego fue copiar de DVD a DVD de otra persona que se las
prestaba, luego vino la USB y los pequeños archivos comprimiendo la película,
luego ella aprendió a descargarlas del internet. Vendedores de películas piratas en
el centro hay por montones, ella ya tiene identificados a varios, los cuales según
sus exigencias, ella les compra. Así mismo ha encontrado otras personas que
venden pelis, pero están ubicadas en otras zonas de la ciudad. En Univalle se ven
avisos pegados en las paredes diciendo, vendo películas a tres mil, celular y un
correo, como contacto, entre otros.
LA METAFISICA DEL CINE
Lili cuenta además que sus sensaciones son proporcionales al género de la
película. Ella dice que su cuerpo físico desaparece se olvida de sus pies, su
rodillas y solo siente su cerebro, su intangibilidad está contenta, el mundo real se
detiene, hay paz y tranquilidad cuando ve cine, siente un transporte cuántico, vive
cien vidas, eso digital dejo de existir, se quedo ahí adentro del DVD.
Le aburre cuando se acaba la película quisiera estar ahí adentro, viviendo todas
esas historias en esos mundos, así como La Rosa Púrpura del Cairo de Woody
Allen, meterse adentro de la película, se aburre de su propia realidad, por eso
depende de cuándo el cine es mejor que la vida misma, muy en el fondo de su ser
sí prefiere esa vida del cine, esas historias magnificas. Su fuerte deseo de vivir
adentro de algunas películas, le hace plantear que le gustaría quebrar las leyes
físicas de la gravedad para tener la vida idealizada de los personajes principales,
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la capa de la invisibilidad, la vida chirri, es decir, descomplicada muy relajada, las
aventuras cibernéticas y políticas, encontrar el amor perfecto.
Un día le dolían los ojos, la cabeza y la vida era como un fastmotion (velocidad
muy alta, técnica de movimiento muy rápido). Lili la loca de las películas, se podía
ver hasta tres y cuatro películas seguidas. A veces ve una película diaria, o tiene
épocas que deja de ver y vuelve a retomar el ritual. También, frecuenta muchas
casas de amigas y amigos para ver cine en sus casas. Lili ve cine como sea, sola,
acompañada, va a cine club, todo depende de lo que quiera en el día. No le
interesa en lo absoluto las salas de cine comerciales, para nada. Ve películas en
computador, en televisor y de vez en cuando en video-beam, ver cine en
computador no le gusta, le parece triste, lo hace algunas veces, prefiere el
televisor. Odia ver cine por internet, lo que sí hace es realizar la búsqueda y
descargarlas. A ella le encantan los cine club así queden muy lejos de su casa,
ella va, está muy pendiente de ellos y le gusta ir a uno diferente siempre. De
hecho ha realizado una lista de cada cine club en Cali, de los que ha conocido
hasta ahora, también conoce dos que hay en la ciudad de Buga.
AMOR HACIA LOS CINE CLUB Y MATA A TUS IDOLOS
Lili a partir de su experiencia afirma que sí hay cultura de cine club en Cali a pesar
de que vaya poca gente a estos maravillosos lugares. Escuchar a los demás
opinar de la película, conocer personas diferentes y barrios distintos es una
conexión más cercana y viva con el movimiento de la ciudad en que ella reside.
Con su familia más cercana madre y padre es raro ver películas, para ella es
complejo porque no sabe que películas ver con ellos, pues ellos prefieren películas
sencillas y fáciles de asimilar, como algunas de muñequitos o animadas.
Entre ellos hay bastantes diferencias muy marcadas, pero hay tolerancia y respeto
frente a sus gustos cinematográficos. Para ella “cinéfilo” significa varias cosas,
alguien que ama el cine, lo ama leyendo sobre cine, pensando cine, habla de cine,
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viendo películas, coleccionando películas. Se memoriza los nombres de los
directores, busca información adicional, siempre tiene un gozo enérgico hacia el
cine. Hay varios tipos de amantes del cine, a todas las personas el cine los toca
con cierta cantidad de neurosis y según el tiempo que cada persona dedica al cine
es ahí cuando se destacan unos más que otros.
Según la tradición el único tipo de “cinéfilo” seria Andrés Caicedo, y quizás
algunos directores como Tarantino o Alfred Hichtcok, según ella desde su
ignorancia, pero Lili opina que los más importantes en este caso, son los
espectadores, aquellos seres casi invisibles que deambulan por la ciudad,
aquellos que ponen afiches de películas en su casa, que tienen libros de cine
entre otros objetos. Cada cinéfilo tiene su propio amor a cierto tipo de cine. Ella se
considera una “cinéfila”, pero en construcción porque le falta mucho cine que ver,
leer y hacer. Desea un día hacer muchos cortometrajes bien hechos y pasar por la
alfombra roja.
Sobre Andrés Caicedo, supo de su existencia cuando por primera vez vio teatro,
eso fue en el colegio, unos compañeritos de ella los raros, representaron un
fragmento de Que viva la música, de Los Imbéciles están de testigos y Angelitos
empantanados, ella leyó esta novela, también El Atravesado y se vio Calicalabozo.
Lili con sus pies planos y sin importar el dolor que esto causa, empezó a ser
caminante como su papa y como lo hacía su primer ídolo admirado, su hippie
rebelde Andrés Caicedo, también le toma fotos a la ciudad. Al pasar el tiempo
conoció más gente igual de apasionada como ella, conoció más cine y mató a su
ídolo, metafóricamente, bajó del pedestal a este chico de cabello largo. Le
agradece su herencia y todo lo que hizo por el cine para la ciudad, pero ya es hora
de girar los ojos hacia otras estancias…“gracias Andrés”.
En el barrio y en la familia de Lili no saben absolutamente nada de Andrés
Caicedo ni la movida de producción de cine caleño, no conocen el cine
independiente y ni tienen idea que hay lugares que presentan cine gratis, ni
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siquiera saben que hay directores de cine egresados de Univalle y que les ha ido
bien, supongo que sus prioridades son otras. Por lo tanto la tal llamada cultura
general es demasiado relativa, depende de muchos factores tanto externos como
internos a cada grupo social. Lili dice que si este personaje estuviera vivo hoy en
día tal vez estaría algo contento por ver lo que hay hoy, pero como fue alguien que
vivió lo de antes se sentiría halagado de la permanencia del cine en Cali,
asombrado por la transformación tecnológica. Contento y triste a la vez: ¿cine en
celulares? ¿qué diría Andrés Caicedo de eso?
LILI Y EL MUNDO VIRTUAL
No le gusta cine por internet, sobre todo por la calidad, la pantalla tan pequeña, el
sonido disminuye. Pero es una excelente herramienta. Ella está muy contenta
porque ya ha conseguido películas muy difíciles y ya hacen parte de su colección.
Pero ya casi ni descarga películas. Considera que ya tiene suficientes y se
dedicara sólo a ver, ver y ver. Le parece una inversión más económica que ir a
sala de cine, ella quisiera mejor tener su propia sala de cine en casa, la pantallota
y el sonido envolvente. Para reproducir películas en su computador, utiliza Vlc,
Reproductor Windows Media, Gomp player, Klm Clasic, Real Player, Winnamp,
Quiktime, MkPlayer Clasic.
Las páginas web que ella utiliza para descargar son: Argentina Warez, Deposite
Files, Fileserve, Freakshare, Filesonic, Isohunt, Vtjunlie, Torrentreaktor, digitalz,
Intercambios virtuales, File Jungle, Taringa, Youtube, Downwares, Upload,
filestube, monsterdivx, bitshare, el navegador de mozilla posee complementos
para descargar archivos de audio y video el cual se llama downloader helper.
Los primeros días que aprendió a descargar películas se descargaba hasta seis
películas en el día, al inicio le pareció un proceso desesperante, agotador y
angustioso, ya luego se relajo al cogerle el tiro. Tranquila al usar Linux no se
preocupaba por los virus. Gracias a un amigo Wilson ella aprendió a buscar y
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descargar películas de internet, él le explico lo de BitTorrent, JDownloader, la
palabra dvdrip, plataformas como isohunt, piratebay, kat.ph, divx total, torrentz, etc,
palabras nuevas para ella, entonces Lili sola ya realizaba este proceso.
Lo que hace el Torrent es buscar qué computador en el mundo está prendido y
tiene accesible la película para copiarla al computador del usuario que realiza la
búsqueda y la descarga, eso se demora dependiendo de la conexión a internet,
una hora, dos o seis horas. Estos programas tienen la posibilidad de pausar la
descarga apagar el PC y continuar otro día. Por estos días, ha habido problemas
para descargar películas debido a las leyes internacionales de derecho de autor y
uso de la información, entonces algunas son muy complicadas de encontrar.
Su proceso de consumo en el PC es el siguiente: primero busca la película, ficha
técnica, descarga imágenes, las edita a su gusto y crea otras con Adobe
Photoshop, Paint y Gimp ylas guarda en una carpeta en el PC. Posteriormente
copia sus películas en DVD, utiliza un programa Nero Suite 10 que le permite
crear un menú y convertir un pequeño archivo a formato DVD para ver en el
televisor. En Linux utiliza k3b que es un programa similar.
Con las personas con quien realiza el intercambio utiliza USB y DVD. Sus
pequeños bafles del PC y del tele suenan poco pero los utiliza. En el PC solo se
dedica a ver la película, entonces cierra todos los programas, el correo, todo, pone
pantalla completa y play. Es una relación ojo, pantalla, mano, mouse, cable, un
ritual muy individualizado. En su casa hay dos televisores uno viejo de los negros
anchos con pantalla oblicua tiene veinte años, el otro es uno de pantalla plana de
treinta y dos pulgadas.
Entiende por formatos como las características técnicas de la película física, por
ejemplo, para visualizar en el computador formato de video: avi, ogg, rmvb, mkv,
flv, mp4, mpg, mov. Por otro lado, otras clasificaciones temáticas que hace son:
novela, crónica, documental, película para cine. También reconoce la calidad de la
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imagen que ofrecen ciertas cámaras: Canon 7D, Red One, Mini DVD. Los
formatos antiguos 35mm-celuloide, la película química son otras que distingue.
Cabe plantear que algunos formatos dependen del tamaño, ancho y largo 16:9 y
4:3 pixeles, cuadrado o panorámico, rectangular, alta definición, Blueray. Una
producción hecha para televisión no sirve para cine por la resolución pues al
ampliarse la imagen se desconfigura; por lo tanto, depende del gusto del
espectador qué calidad y formato de imagen escoge.
TRUCOS
Aprendió a descargar, dvdrip significa que han logrado piratear la original y alguien
la sube a la web y se puede descargar gratis. Descargar por torrent es una forma,
la otra es utilizando Jdownloader con links o por enlaces completos. Cuando se
usa mucho el PC se aprenden atajos en el teclado y se utiliza mejor el espacio en
la pantalla. Se va viendo que paginas se vuelven las preferidas, además entre
amigos se comparten trucos. Las películas que busca dependen del ánimo y de la
compañía en ocasiones quiere recordar los 90´s y busca películas de
adolescentes fáciles de digerir pues a veces las películas duras, es decir, cuyos
temas son bastante fuertes o que requieren de una alta concentración y paciencia
para verlas, como las de David Lynch o Stanley Kubrick, no quiere ver, otros días
busca finales felices, temas de cibernética y computadores, feministas.
Tuvo su primer computador a los diez y nueve años ya estaba en segundo
semestre en la universidad, fue la maravilla! la tecnología ha llegado a la casa!
Nunca tuvo nintendo recuerda, y se divertía mucho, hace dos años por fin tuvo
internet en su casa y fue lo máximo se le estaba olvidando el mundo exterior,
ahora lo detesta quiere mandar el Pc a la Patagonia y quedarse en la selva.
Comenta que su mamá y papá eran los afiliados a tiendas de vídeo, veían muchas
pelis en compañía y era muy divertido para ese entonces. Hoy en día ya
desaparecieron. VHS tiene guardados catorce, los quiere convertir a DVD,
también tiene un reproductor de VHS marca magnavox que aún funciona.
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ENCINTADOS & VIRTUALISIS
Ha conocido frente a frente dos personas que por Facebook comparten el mismo
vehemente gusto hacia el cine, una chica caleña Mónica y la otra es de Bogotá,
Julieta, también entre ese mundito facebukiano (palabra inventada por ella) rondan
post de películas recomendadas por personas que les gusta mucho ver películas,
trailers de Youtube, links de blogs, páginas web, y de esta manera se comparte
cine virtual, es como la versión actualizada de la revista Ojo al cine de Andrés
Caicedo. Esta red social ella la utiliza sobre todo por la agenda cultural, seminarios
artísticos, talleres congresos, conciertos, teatro, cineclub, manifestaciones.
Intercambiar películas de persona a persona es enriquecedor es vivencial. Se
considera adicta al computador pasa muchas horas frente a él, es una imposición
social o un ¿mal necesario? Le duele la espalda, ojos resecos, raspón en la
muñeca, el día se pasa y ya es de noche “! Maldita sea!”. Pero últimamente odia
este aparato, prefiere estar al aire libre mirando el cielo la vegetación y acariciando
el agua pura del río y socializar con las personas, acariciar un gato. Lo quiere
dejar de usar un buen tiempo, tiene ventajas pero es nocivo.
Una vez lo amo como si fuera una mascota, un objeto que no pelea con ella y
siempre está ahí no habla, es como un pequeño robot. Su opinión respecto a la
trasformación del cine antiguo hasta nuestros días, es algo evidente, lo aparatoso,
la técnica, el consumo, el cine era novedoso difícil de asumir odiado por unos
amado por otros “ ! la llegada del tren, oh el tren se va a salir de la pantalla ! “, esa
relación ojo y pantalla ahora se asume muy fácil así como el respirar, la lógica se
derrite. El asombro hoy en día ya depende de cada persona según su pasión
frente a la imagen.
El cine en función del espectador era un ritual más físico interactivo con el espacio,
la voluntad de tomar la decisión de salir de la casa, caminar, utilizar un transporte,
desplazarse, abordar un territorio, comprar un tiquete, sentarse en ala sala ver
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escuchar hablar con otras personas, el sonido del proyector, la pantalla gigante,
todo lo que pasa en ese espacio, fin de la película, ruido, salir de la sala oscura.
Cuando estreno internet prefería el mundo virtual quedarse adentro, convertirse en
ciberpunk, no quería salir ni hablar con gente, se sentía segura en su habitación,
pero es mejor salir y vivir el mundo. Recuerda que se ha quedado varias
ocasiones en solitario sumergida en su habitación frente a la pantalla. A veces no
habla mucho con sus padres. En Latinoamérica lo virtual se está volviendo un
intermediario y es muy triste, pareciera que se está llegando a una cotidianidad
japonesa por la tecnología en exceso. Si se tienen personas alrededor es mejor
estar con ellas en vida y no a través de una pantalla.
Le gusta el intercambio cara a cara, se debe tener un equilibrio entre esa nueva
realidad y la realidad orgánica con leyes de gravedad. El uso del Pc, permite hacer
varias cosas: descargar una película, simultáneamente leer un texto pdf, chatear
con amigos, escuchar música. Lili tiene abiertas por lo menos cinco ventanas o
pestañas en el navegador web. Incluso cuando está editando en Photoshop o en
Premiere, habla por celular.
LO PROHIBIDO
En cierta medida la piratería permite que algunos usuarios o consumidores con
poco dinero accedan a la información, es una forma de rebeldía, pero da tristeza
con la producción cinematografía ya que es un trabajo que no es valorado como
debe ser, es algo inevitable, hay pelis piratas que tienen extras detrás de cámara,
galería de fotos, ficha filmográfica. Pero no hay que negar que la película original
ofrece mejor calidad, además, es la forma de apoyar la producción
cinematográfica, es como un pandebono recién salido del horno, en términos
coloquiales. Algunas pelis originales están muy económicas a ocho mil pesos, en
las tiendas de música aún vigentes y solitarias, como un gran baúl romántico
esperando a sus más fieles y conservadores clientes.
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Para Lili existe dos grandes bloques: Cine comercial, ella entiende, aquel que su
mensaje no ofrece nada bueno para las personas, lo popular, farandulero. Y el
otro bloque de lo underground, lo casi oculto, lo raro, invisible y extraño. Hay films
comerciales muy buenos no lo niega, su desventaja es que es muy alienante casi
siempre muestra una única salida, dice que es lo bueno y que es lo malo, desecha
otras alternativas también validas. Al tener como principal interés el dinero en
taquilla eso le aburre y por eso no se siente atraída, por eso prefiere el cine
independiente, ella sabe que con seguridad va a estar satisfecha de que aprendió
algo nuevo. Cuando no conocía el cine arte le parecía bastante difícil de entender,
ahora sus sentidos están más dispuestos a conocerlo.
La gente a su alrededor algunos, le dicen que tiene buen gusto por el cine otros
que tan raras esas pelis pero interesante, otros nada que ver, otros que le
encantan las pelis que ella les recomienda o les ha regalado, a ella le gusta que la
gente vea buen cine ya sea colombiano o extranjero. El gusto del cine de las
personas alrededor de Lili es bastante variado en general ha notado que a su
familia, la gente del barrio le gusta el cine comercial para reírse, ver peleas y
carros estallando. Sus compañeros de la U prefieren el otro cine. La cuestión es
educar el publico enseñar a los vecinos en la medida de lo posible otras cosas
mejores.
“El cine y las películas si afectan de algún modo la vida cotidiana, y se aplican
cosas que se aprende de ellas. Con el cine se puede ser una persona más crítica
y reflexiva frente a lo que nos rodea y lograr no perder el asombro por las cosas
bellas”, dice Evelyn. El cine es ampliar la visión de las cosas y el mundo,
permitiendo así una vida más abierta y con más libertades.
La persona es según el cine que ve, pues asimila ciertas características y marca
una diferencia se construye una personalidad singular. El cine sí determina a las
personas. Evelyn, a veces puede adivinar qué tipo de cine ven cierto tipo de
personas, es como un escáner detector de amantes desenfrenados de películas,
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en sus ojos. El cine da mensajes al subconsciente. Por ejemplo, cada cine club
dependiendo de sus gestores y sus ideales proyecta determinado tipo de cine.
En Univalle suele ser político, social y revolucionario, en otros proyectan un cine
para deleitar vinos o disfrutar una caminata bajo la lluvia de París. Para ella es
muy evidente que una película puede despertar o prolongar la ignorancia frente al
funcionamiento del mundo en el que vivimos. Le encantaría que en el mundo real
pasaran cambios similares a los que muestran algunas películas. Un libro, una
conversación, una caminata o una misma se pueden despertar y hacer algo mejor
por el universo al cambiar la frecuencia de las energías. Las personas pueden
cambiar el mundo, el cine puede cambiar las personas.
EL CINE ES EL SÉPTIMO ARTE
Arte significa acordarse de todos esos cinco años que estudio artes visuales en la
universidad y se ríe, tiene una mezcolanza de conceptos, se acuerda de unas
palabras de un maestro “muchachos ustedes tienen el concepto del arte de hace
200 años, están muy atrasados”. Ella recalca que se vive en una sociedad híbrida
y combinada, para ella el arte es una herramienta para interactuar con ella misma
y con otras personas, crear un dialogo, intercambiando saberes, creando
posibilidades para abordar territorios, crear soluciones, es complejo: es pintar,
dibujar, liberarse de la cotidianidad, es gestión cultural, son tantas cosas.
Las posibilidades que ofrece el arte como la multi-disciplinariedad, las variadas
técnicas, permite compartir y comunicar ideas, es como extenderse y disiparse.
Evelyn dice que esta investigación tiene influencia pedagógica porque se
comparten conocimientos de diferentes áreas, es recordar y aplicar lo aprendido:
la observación cualitativa, participante, por eso quiere ser parte de la búsqueda y
construcción de una nueva pedagogía. Para ella incluir otros estudiantes de
diferentes disciplinas al arte cumple con las expectativas de su carrera, no
encerrarse como un artista del siglo XVIII: el cine es un eje central para reunir
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varios pensamientos. ¡ ¿Un kb y una giga a cuántas libras o kilogramos serán
equivalentes en la vida real ? !, se pregunta ella.
Existe un programa muy usado JDownloader, y Bitttorent con los cuales se
descarga la película, con ese pequeño archivo torrent (todavía no son ilegales),
pues ya que Megaupload lo cerraron, muchos de las personas que se consideran
clandestinos a la hora de consumir cine, pensaban que ya era su fin “¡ Oh no ¡
pero no fue así”, entonces, ya dependiendo de la conexión del internet, la
velocidad, así mismo es el tiempo que se demora buscando el archivo de la
película, pueden variar desde diez minutos, dos horas o un día entero.
Se puede encontrar la posibilidad de descargar una imagen de la película, la
portada, a veces la banda sonora completa, los extras, incluso con buena calidad.
Siguen siendo efímeros los formatos de registro, la película fotosensible, frágil al
calor y a su manipulación excesiva; el VHS atascado en el reproductor; el rayón
inevitable del DVD ¿por qué borrar una película, si ahora es, al parecer, más fácil
preservarlas? Se tiene hoy la aparente seguridad de que en el mundo informático,
de la piratería y la globalización todo existe o es susceptible de conseguirse de
nuevo. Borrar significa capacidad para almacenar y ver más. La posibilidad de
conseguir otra vez esa película deseada sin tanta complicación la hace
desaparecer de nuestra memoria y de nuestros computadores.
“¿Qué aspectos rodean el amor y el consumo de cine hoy, ahora? ¿Qué
caracteriza a un amante desenfrenado por el cine y las películas?” Se pregunta
ella. Su computador, televisor, quizás un video beam, portátil, bafles. Internet, los
formatos (avi, mkv, mpg, rmvb) reproductores vlc, Linux, las gigas y mega bites
son un buen indicador de los cambios suscitados. Los piratas de la U, otros
géneros de películas que han ido surgiendo, las USB, los DVD los discos duros
extraíbles, paginas para descargar, monsterdivx, intercambios virtuales,
Jdownloader, ares, las listas en Excel, word, el intercambio con los amigos, los
isohunt, la búsqueda de los subtítulos, la caverna de Platón se ha transformado, el
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cuarto ya no es tan oscuro, tenemos teatro en casa, no pagamos para ir al cine
(caminar, bus, fila, gente desconocida, pantalla gigante, sonido envolvente).
Sólo si lo amerita, sólo si la película vale la pena se va al cine. Las ciudades se
vacían de los que aman fuertemente ver películas, pues éstos están casi siempre
solos en sus cuartos. A veces se visualiza la película entre amigos pero ciertas
películas son para ver solos. El intercambio por esto es fundamental para acceder
a nuevas experiencias temáticas y de visualización. Cuando se ven películas en
casa de alguien casi siempre se propone un ciclo, este criterio de orden viene
desde los franceses de los 60’s, así se genera un diálogo delimitado. De ahí que
tanto gusten las conversaciones lucidas, interesantes, donde se suele opinar
sobre ideas y percepciones que normalmente en nuestra cotidianidad, en nuestro
país no serían aceptadas. El cine proporciona eso: reflexiones de orden temático y
estético.
EL CINE Y YO
Ver online una película es muy distinto al ritual que se hacía hace muchos años
cuando nació el cine. Ahora estando en el computador, suena el teléfono, su
mamá la llama para que compre algo en la tienda, la luz se va, el computador se
bloquea, el internet es lento, el sonido no es el adecuado, la imagen es pequeña y
se pierde los detalles, que en la pantalla grande se podrían ver mucho mejor. Es
muy raro que ella vaya a una sala de cine, prefiere ir a un cine club, pero
finalmente casi siempre decide ver pelis sola en su casa o con algunos amigos,
con comida, jugo, risas. La demora no es el recorrido del bus sino el escoger que
película ver.
Esta pequeña reunión es la excusa perfecta para ser sociales, para cumplir una
intrínseca función meramente biológica. Alguien dice: “esto es sólo para solteros y
gente desocupada, gente que no tiene hijos, ni trabajo ni obligaciones”. De alguna
manera, esta forma de consumo ha crecido de la mano de un sistema que se
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opone a la tradicional forma de ser familia y habitar los espacios públicos y
privados. La contradicción aparece cuando “!No quiero que se acaben los cine
clubes! Tengo que ir a todos. Quiero ir a todos pero espacialmente y por tiempo no
se puede ir a todos y ver todo.” Expresa ella. Se vuelven estos espacios entonces
en un referente de qué ver pues al programar las películas la persona curiosa, se
da a la caza de ver lo que no pudo ver anteriormente.
EL COMPUTADOR, LOS OTROS Y YO
La otra contradicción es ver la película a solas, con amigos o ir a algún lugar. Ella
tiene internet aún, la ley SOPA no afecta cien por ciento la descarga de
información, tiene la posibilidad de utilizar Linux Ubuntu, un software legalmente
gratis para descargar en dos horas o en menos la película que ella quiera y
obviamente la que el internet posee almacenada y deja bajar, pero tampoco quiere
perderse la oportunidad de preguntar quién de sus amigos la tiene y así poder
chatear, hablar por celular o por teléfono fijo.
Es emocionante no solo descargar una determinada película sino también crear un
encuentro: a tal hora, en tal lugar de la ciudad, comprar un DVD, quemarlo en
treinta minutos, copiar y pegar el archivo de 700mb de USB a USB, ver a un amigo,
abrazarlo, darle un saludo de besito, una sonrisa, ver sus gestos, tomar un jugo de
la frutería o comer un helado. Montarse en bus o en M.I.O., es salir de la cueva, de
la caverna, todo esto por una película.
También se puede -cosa que no podían hacer los surrealistas o los de la Nueva
Ola Francesa- no hacer nada, todo queda reducido a “YO y MI COMPUTADOR”,
no verse con nadie, no salir de su casa. La tercera opción de los encintados es
que, coincidencialmente en algún cineclub de Cali presenten esa película que se
desea, que se quiere, que se necesita: “vaya y la ve gratis, conozca gente de sus
mismos gustos, consiga más amigos”. Relacionarse geográficamente con otro
barrio, otro ambiente exige otra disposición.
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CINÉFILA EN CONSTRUCCIÓN
La industria del cine es otra cosa, aquí está la naciente realización de películas
colombianas con continuidad y más allá, bien lejos: Hollywood, Los Ángeles,
Manhattan, París. En Cali-Colombia hay producción cinematográfica pero el
contexto más directo de los espectadores-cinéfilos es el barrio, la clase media, una
Cali que nos aburre, una cotidianidad que no nos gusta y queremos olvidar. Se
escucha el reggaetón, muchos se emborrachan, otros se drogan, algunos bailan
salsa, los fines de semana el río Pance pero nosotros decidimos ver cine. En
nuestras casas hay otra comodidad y seguridad, podemos hablar de temas
prohibidos, de seguridad nacional y no nos van a matar, podemos hablar pestes
del vaticano y ellos no se dan cuenta de nuestra: caverna moderna. Somos
jóvenes que sentimos a Cali de otro modo, la vemos y respiramos distinto.
La sucursal de la salsa ha muerto, para nosotros Cali es una variedad de
contrastes y es a través de las películas que podemos pensar y criticar el mundo,
nuestra ciudad, relacionar los problemas de otros países y recordar quienes
somos. Como lo hace entender Andrés Caicedo, el que lee libros mejora su
vocabulario y el que ve cine tiene una mirada distorsionada de la realidad. (Ospina.
Romero. 1999, Pág 30)
El mundo está tan loco que nos libramos de nuestra cordura viendo películas raras
que nunca pasarían por Unicali, porque atentarían contra la moral y la ética. El
cine es nuestra libertad callada y sutil, caminamos y nos entremezclamos en las
calles con otros caleños y extranjeros que piensan que Cali es sólo reggaeton,
salsa, calle Quinta, C.A.M., iconos arquitectónicos que ya murieron. Cali es mucho
más, Cali es pluriculturalidad, Cali es mayormente Oriente, zona que nunca
aparece en las postales para turistas.
Cali no es RCN ni Caracol, el cine no es el que se ve por estos canales, Cali es
gente híbrida así como hoy el cine al que podemos acceder es diverso, no es ya
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solo sala de cine y Cine Colombia. Invitar e incitar a otra mirada, mostrar una
pequeñísima parte de una comunidad que es invisible: los amantes de ver película,
permite ver que hay de todos los tipos: los comerciales, los del cine independiente,
los socialistas, los gore, los de ciencia ficción, los de anime, terror. Sin ellos tal vez
el cine no existiría.
Coloquialmente merodea un comentario, que supuestamente algunas salas de
cine ubicadas en los centros comerciales y los otros cines de la ciudad se
sostienen con la venta de comida, información que no se sabe con exactitud, pero
pues para ellos los aficionados al cine, este tipo de cine no les interesa, porque su
contenido le resulta vacío, obedece a unas dinámicas e ideologías con las que no
están de acuerdo, por eso acuden a otro tipo de películas, más reflexivas, más
experimentales que permiten ser conscientes de otras estéticas y del mundo en el
que viven. Los encintados del computador y la película pirateada no salen a la
calle porque ésta es aburrida y peligrosa. ¿El sistema nos quiere encerrar en
nuestra casa? ¿Somos tan antisociales, introvertidos, tímidos autistas o disléxicos
sociales que preferimos quedarnos en casa y ver cine distinto? Dice Evelyn.
Por otro lado, es paradójico que una persona que vive cerquita por ejemplo al
Teatro Salamandra o a la Loma de la Cruz o a la Biblioteca Departamental o a
Lugar a dudas, no vayan a los Cine Club simplemente porque no les gusta y se
deciden por otras cosas. Evelyn que vive lejos del downtown caleño, es decir al
lugar más destacado e importante de la ciudad, por su turismo, ella hace el
esfuerzo de ir, ya que la oferta cultural por ahí por donde ella vive no es de su
agrado. Realmente quiere salir de ahí…Prefiere la ciencia ficción, los thriller, el
llamado cine negro.
Admira y apoya el cine colombiano que no se ve comúnmente. Hay que agradecer
a Ciudad Solar, a Luis Ospina, Andrés Caicedo, Carlos Mayolo y a otros
personajes del cine caleño y por supuesto los directores y realizadores
audiovisuales emergentes. Creo que hemos tomado una decisión de expandirnos
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y ver otro cine también mucho más actual. “¿El CINE, qué es realmente? Una
imagen proyectada en una superficie plana? 24 fotogramas por segundo?” indaga
ella.
Evelyn Barona Osorio. Estudiante de Licenciatura en Artes Visuales.
Universidad del Valle.
Amantes del cine, una inspiración inicial: Andrés Caicedo
Es un gran legado, rebelde y romántico a la vez, tan marchito como la Loma de la
Cruz en estos días de escasez cultural. Ídolo eminente para el impetuoso amor por
el cine de los jóvenes del presente. Al acercarse a sus textos provoca afinidad con
ideas propias, él distinguía varios tipos de espectadores, por tanto se hacen sus
preguntas pero en el contexto actual ¿será que el “espectador medio”, el
“espectador intelectual” y “el lumpen” existen todavía hoy en Cali? Genera gran
tranquilidad enfrentar prejuicios respecto al mundo del cine con el espectro literato
de Andrés. Es una satisfacción derrumbar esos cánones y conspiraciones creadas
en la imaginación, pero que de alguna manera son reales. (Ospina. Romero, 1999,
p. 30).
A continuación citas de Caicedo que animaron la compresión del mundo del cine a
partir de la postura de siete encintados:
“Lo que comenzó siendo distracción ideal para los analfabetos, es hoy el arte de
los analfabetos.” (Ospina. Romero, 1999, p. 29)
“Pero es también el arte de los intelectuales. Discernir o explicar el mensaje de
una película es tenido, entre los círculos intelectuales burgueses, como señal de
<inteligencia al día> y refinamiento.” (Ospina. Romero, 1999, p. 29)
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“Pero ante el fenómeno de la proyección, el analfabeto y el intelectual cuentan los
mismos instrumentos de aprehensión: la vista y el oído.” (Ospina. Romero, 1999, p.
29)
“Es la diversión más barata, la de más concurrencia, todo el mundo va al cine,
todo el mundo está, pues, en posición de ser influenciado; su conducta, llegado el
momento de recibir ciertos estímulos, pude ser modificada. Tocaría, entonces,
preguntarse ¿hasta qué punto el público es consciente de esto: de que sobre él se
está operando, cada vez que va al cine, una transmisión moral y una ideología
dada?“ (Ospina. Romero, 1999, p. 30).
El encintado es al cine, como el espectador es al arte. Es decir, las personas
cercanas y ajenas al arte, en el momento en que ellos están frente a una obra de
arte, tienen la capacidad de identificar qué obra es capaz de impactar fuertemente,
a partir de lo que esa obra les genera en cada uno de ellos (emociones, placer
visual, reflexiones, incomodidades).
Por lo tanto, los amantes del cine y las películas, pueden proporcionar una idea
cercana a lo que podría entenderse por “cinéfilo”, quien lo puede ser y quien no,
pero al final todo existe y es real. Todo es una estructura compleja formada por
muchos elementos. Así mismo cada encintado está compuesto por diversas
características tan subjetivas y tan globales.
VIDEO: La imagen en movimiento del encinte
“Con cámara digital se siente uno ligero y ágil; se pone en cualquier parte y casi
puede ver en la oscuridad. La sencillez del rodaje aporta una libertad absoluta. Es
un sueño hecho realidad. Permite a toda una generación de debutantes (que sin
vídeo no habrían podido) llegar al mundo del cine por el camino de una técnica
mas económica y de manejo simple.” (Lipovestky. Serroy, 2009. Página 301)
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Este encinte materializado a través de los productos audiovisuales, algunos de lso
encintados entrevistados consideran la gran posibilidad de hacer algún día sus
propias películas, se proyectan a sí mismos creando un guion, seleccionando los
actores, su vestuario y las locaciones, además de experimentar con imágenes
acompañadas de sonidos. La memoria selectiva es fuertemente influenciada por
varios films, aquellos que tocaron el corazón, más bien los sentidos y han quedado
incrustados en sus venas.
Para este caso particular, las experiencias con el cine son lo central en esta
investigación, junto con las pertenencias de la habitación, la casa, el barrio que
hacen parte de esa particularidad tan importante que define el gusto y el consumo
por cierto tipo de películas. El cine es también una forma de pensar, reflexionar y
vivir. Este es el diálogo, la unión de todos estos siete encintados, en un solo
territorio, un espacio virtual como lo es el vídeo, cercano al mundo cinematográfico,
destacando algunas reflexiones obtenidas de las entrevistas.
El hacer y crear es una gran satisfacción personal que adquiere fuerza al
compartir exteriormente con otros seres sus interioridades. El vídeo es el tercer
amor después de la televisión y el computador, es una técnica artística de
expresión que durante la carrera de Licenciatura en Artes Visuales ha hecho parte
de la formación académica, además de ser un reflejo tecnológico de la sociedad y
sus cambios, es una técnica que es afín con los intereses y proyectos individuales
y profesionales de la investigadora. “El vídeo es como un sueño.” Nam June Paik
(1932-2006)
En este sentido, se propone un material audiovisual de veinte y nueve minutos,
treinta y siete segundos aproximadamente, pensando en tres bloques en relación
con su tratamiento formal y con la forma como se desea presentar en un espacio
real físico.
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“(...) el videoarte ha utilizado experimentalmente desde entonces todos los
recursos de la pantalla, mediante instalaciones y proezas que están en los
antípodas de la seducción del cine. Liberado del dominio de la televisión y
explorador de su propia potencia, el vídeo ha conquistado un creciente espacio
entre las artes visuales que buscan caminos alternativos.” (Lipovestky. Serroy,
2009. Página 229-300)
El encinte es una manera apasionada y desenfrenada de entrar a ese mundo
historias maravillosas, el cual produce pensamientos tan subjetivos en cada
entrevistado, que en ocasiones llega hasta tal punto de crear su propia
interpretación de película, respondiendo a sus intereses estéticos y visuales más
internos, es como un autismo sacado a relucirse.
“Otras películas asociativas son más complejas y evocadoras. El cineasta no tiene
por qué darnos necesariamente pistas obvias en cuanto a las cualidades
expresivas o los conceptos adecuados. Simplemente puede crear una serie de
combinaciones poco comunes y sorprendentes, y dejarnos deducir su relaciones”
(Bordwell. Thompson. 1995. Página 130)
Primera parte, duración 6 minutos y 6 segundos
El placer visual al percibir realidades creadas es una fantasía verdadera dentro de
nuestros cerebros, activa nuestro sistema nervioso produciendo una catarsis
infinita. De una manera abstracta jugando con la cámara capturan al parecer al
azar variedad de objetos cotidianos para disfrutar del cine. Teclados, cables, el
botón de encendido de la CPU, las luces del router que titilan, el reflejo de un CD,
una ventana y el paisaje, la pantalla de un televisor son aquí motivos de expresión.
La oscuridad de una habitación en esta primera parte acerca al sentir individual de
cada joven encintado. “La poética de los planos funcionan para crear paralelismos,
y el ritmo de la banda musical intensifica nuestra implicación emocional en el
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argumento que se está defendiendo. Las imágenes, sonidos y objetos así estén
yuxtapuestos nos incitan a ver alguna conexión que es de corte plástico o poético”.
(Bordwell. Thompson. 1995. Página 119, 127)
Segunda parte, duración 5 minutos y 2 segundos
El tratamiento de la imagen parecido a un dibujo en movimiento casi fantasioso, se
refiere a la manera en como incide algo tan global como la tecnología en personas
tan singulares, puntualmente a cómo es el consumo del cine hoy en día. Tales
cambios son solo materiales y físicos, pero el sentimiento por ver una buena
película sigue siendo el mismo así como hace 118 años atrás. El internet, ver en
compañía una película, qué medio usar si un portátil o un televisor o ir a un cine
club.
Tercera parte, duración 18 minutos y 29 segundos
Con los pies en la tierra, desde siete barrios diferentes, en un tono más real en
cuanto a la imagen, se refleja un poco más la personalidad de cada joven
entrevistado, ubicándolos desde su posición como estudiantes de carreras
distintas, expresando sus opiniones frente al cine en su diario vivir. Sin olvidar un
acompañamiento musical, que después de una ardua búsqueda de sonidos, se
selecciona aquellos que propicien una cercana conexión en este encuentro.
¿CÓMO MOSTRAR ESTE VIAJE ENCINTADO?
La sociabilización de este viaje encintado propone resaltar algunas características
halladas durante esta investigación. Cabe anotar que el montaje definitivo para
mostrar a los encintados y sus experiencias vividas, los nuevos paisajes visuales y
sensaciones producidas en esta investigación tanto colectiva como introspectiva,
no es una video-instalación como tal.
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En el transcurso de este gran viaje sobresalen tres soportes para visualizar el cine,
los cuales son: un televisor, un portátil y un vídeo beam. Estos tres aparatos son
los más frecuentes al momento de consumir cine para los jóvenes seleccionados,
son la nueva estructura del cine en casa, de aquellas historias de dos horas
compartidas en espacios íntimos como los de un cine club, la sala de la casa de
los amigos o el cuarto oscuro.
El exponer estos tres soportes también ayuda crear una reflexión sobre una
posible pregunta de los entrevistados, cuyo sentimiento bastante entusiasta hacia
el cine, hace parte de su diario vivir: ¿en cinco años como se verán la películas en
casa? ¿Todavía existirán los cine clubs en cinco años?
Además, estos tres aparatos son un reflejo de la transformación tecnológica que
ha tenido el consumo del cine al pasar los años, el cual es cada vez más personal,
individual y casi que encerrándose en un espacio físico más pequeño. El televisor
se impuso en los hogares considerándose un electrodoméstico básico para el
confort, proporcionando una ruptura y desventaja para la asistencia a las salas
de cine. Así mismo le sucede al televisor cuando surgen los computadores.
Esta privatización de la pantalla pasa por una experiencia muy particular en
relación con las imágenes. La brecha que nos separa aquí del cine todavía es
enorme. Por el hecho de proyectar las imágenes en una sala oscura, la pantalla de
cine tiene el poder de apartar al espectador de la banalidad de la vida cotidiana: al
acaparar toda la atención del público, efectúa una ruptura clara entre el
espectáculo y la realidad.
No ocurre lo mismo con la pequeña pantalla, que se ve en casa, con la luz y la
familiaridad del decorado cotidiano. “Mientras que el cine pide silencio, la
televisión origina opiniones, conversaciones, toda una serie de observaciones y
comentarios. Sin forma de contrastar con el medio que la rodea, la televisión no
109
permite al Homo telespectator «desconectarse» para ser transportado a otro
mundo.” (Lipovestky. Serroy, 2009. Página 218, 219)
Un rasgo más importante es que la televisión ha formado a nuevas generaciones
de cineastas, ha favorecido la aparición de una estética nueva y, más
recientemente, ha producido una crisis de identidad en el séptimo arte como
género y como símbolo: “Provengo de una generación que ha crecido con la
televisión y el cine, y todo esto se refleja en mi trabajo. Todo está codificado, no
hay nada realmente explicado. Es por eso que se tiene que ver por segunda vez.”
(Gordon Douglas. 1966).
Al mismo tiempo, la televisión contribuyó a desarrollar una nueva retórica de las
imágenes. Los jóvenes cineastas de entonces se caracterizaron por el lenguaje de
la televisión, que les aportó el rodaje en directo, la yuxtaposición de imágenes, el
estilo discontinuo y brusco, el collage visual. En la actualidad son muchos los
realizadores que no llegan al cine sin haber empezado su andadura en televisión.
(Lipovestky. Serroy, 2009. Página 221,222)
“A medida que el computador se fue volviendo más accesible, principalmente a
partir de las décadas de 1980 y 1990, las posibilidades de experimentaciones
artísticas con los recursos computacionales comenzaron a ampliarse. Cuestionar
las distancias espacio-temporales, crear ambientes que amplíen el campo
perceptivo del <interactor>, crear espacios específicos de cooperación donde los
usuarios experimenten, compartan, transformen e intensifiquen las maneras de
sentir y ver el mundo, trabajar con cuestiones del área de la biología y la vida
artificial, han sido, desde entonces, la tónica de las experimentaciones en medios
digitales.” (Hernández. 2005. Página 163,164)
Para este proceso encintado, la propuesta es acercarse al joven apasionado por
las películas, en la época actual. Igualmente exaltar tecnologías de acceso a las
imágenes y sonidos así:
110
El primer espacio es el lugar más oscuro y más intimo del encintado, es una
aproximación a la habitación del joven o la muchacha, cuando en horas de la
noche todo está en penumbra, donde la única luz viviente es la que refleja la
pantalla plana de un computador, ya sea un equipo de mesa o un portátil,
acompañado de un sonido que envuelve sutilmente ese lugar. A través de este
primera soporte tecnológico se mostrara una primer parte de la realización
audiovisual.
En el segundo espacio, la pieza central es un aparato muy especial, el televisor,
en este caso es de propiedad de la familia de la investigadora, el cual tiene
aproximadamente veinte años de uso y aún está vigente. En este se muestra la
segunda parte del documental experimental, o acompañado de otros objetos
importantes como lo son un Betamax, un reproductor de DVD, y algunas películas
de mi colección personal. Este espacio intermedio es el lugar más sociable de los
jóvenes entrevistados, es el televisor de la sala, es el lugar donde el grupo de
amigos se reúne a disfrutar de su gran pasión acompañados de algún delicioso
alimento.
El último espacio, consta de la proyección de un vídeo beam, refiriéndose al cine
club, un lugar mucho más público donde los encintados van a embriagarse fuera
de su casa con el séptimo arte junto a personas extrañas, en otras ubicaciones
geográficas dentro de su propia ciudad. El vídeo beam también es aquel aparato
moderno contrastado con el antiguo proyector de cine, es una materialidad que
hace parte del modificado ritual del apasionamiento contemporáneo por ver
películas maravillosas. Su maquinaria también posee un sonido particular, se
calienta debido a la energía que utiliza y el polvo flotante se puede ver muy cerca
de su bombilla atravesando la luz proyectada hacia una superficie, la cual puede
ser una simple pared blanca o un telón.
Se pretende que dos generaciones de público los de la televisión y los de la era
digital encuentren una familiaridad en un mismo lugar, que al ver un televisor un
111
poco caduco y un portátil que también va por el mismo camino, recuerden algunas
experiencias propias y las comparen con las vistas en los audiovisuales.
Los impactantes cambios en las relaciones sociales y el modo de apropiarse de
las imágenes, en este caso el cine, nos han marcado fuertemente. Ya que ésta
generación determinada por el gran cambio de las tecnologías anteriores hasta a
lo digital en la actualidad.
Ver en ANEXOS: Anexo #2 Fotografías
CONCLUSIONES PRINCIPALES
1) A lo largo de esta investigación se ha logrado explorar los modos como
los jóvenes forjan su relación con el cine.
El hecho de haber tenido la gran oportunidad de interactuar de una manera
informal y relajada con cada uno de ellos permitió entender que cada persona crea
su saber respecto al cine, de una manera bastante particular, pero a la vez sigue
una lineabilidad más allá de lo individual.
Se observó que el cine en casa es una experiencia muy importante en los nuevos
consumidores de cine, es la nueva sala de cine, el nuevo ritual, donde el usuario,
el espectador, en este caso la persona cuya curiosidad y voluntad por ver y
fortalecer su conocimiento cinematográfico a través de las películas, es constante,
es quien ahora manipula y modifica aquella información a la cual se puede
acceder por múltiples vías. Es decir, este eslabón no hogareño de distribución
cinematografía como lo es la sala de cine pierde importancia gracias a las nuevas
tecnologías como el vídeo, el DVD, la parabólica codificada, puesto que
anteriormente la sala de cine era el único modo de acceder al maravilloso mundo
de los filmes.
112
Entre esos modos identificados se encontró que cada quien posee una influencia
ya sea de una persona muy cercana para gustar del cine o por su ambiente
inmediato. No obstante, su curiosidad y su propia capacidad de escudriñar como
ratón de biblioteca, es una práctica que se ve materializada a través de relaciones
sociales y aparatos tecnológicos como el computador. El intercambio utilizando
medios de almacenamiento digital, el interés de asistir a en un festival de cine, ir a
un cine club, convocar a amigos en casa, o en solitario para ver películas.
2) Durante este viaje encintado, se ha logrado identificar las diferentes
concepciones de los entrevistados al pertenecer a campos profesionales
distintos entre sí, respecto al cine.
Se ha logrado contrastar la mirada desde las artes visuales en relación con otras
formas de acercamiento al cine, a partir de los criterios de metodología escogidos,
para pensar diferentes tipos de encinte, al escoger jóvenes que estudiaran o se
dedicaran a distintos campos de conocimiento. Para este caso los entrevistados
han estudiado o se encuentran laborando en disciplinas como la geografía, la
sociología, la historia, la biología, la veterinaria y la administración.
Instrumentalizar la relación investigación/entrevistados, mediante extensos
cuestionarios para lograr entrevistas en profundidad que permitieran explicar
rituales similares o diferenciados de consumo de cine y efectuar un registro
delicado, sensible, experimental, del entorno de cada sujeto, evidencia la
naturaleza particular de cada uno de los jóvenes trabajados y la similitud que
existe en la manera como acceden al cine.
113
3) El acercamiento a los jóvenes amantes del cine, ha permitido observar y
describir algunas experiencias y técnicas utilizadas por ellos al momento de
ver películas.
Acercarse a sus experiencias y técnicas al momento de ver películas ha sido lo
importante. En gran medida la tecnología determina las posibilidades de acceso al
cine, pero más allá de esto, es la actitud de la persona, su grado de querer
aumentar sus horizontes intelectuales, por ejemplo, en el caso de Gustavo él tuvo
dificultades para tener internet en su casa, eso no fue un impedimento para
conseguir películas y adquirir otros saberes, él mismo buscó la forma de
solucionar esto.
No se puede olvidar que el tipo de tecnología que posee la ciudad de Cali, hace
mucho más fácil acceder al cine, prácticamente no es imposible, es muy fácil
gracias a los festivales gratuitos, los cine club, el libre internet y el intercambio
entre amigos. Esta forma de llegar el cine por parte de los entrevistados es como
respirar aire. Constantemente hay un bombardeo de información, pero pocos son
los que toman la decisión de qué tipo de información tomar, en este caso, qué tipo
de cine merece ser visto por ellos, qué tipo de cine vale la pena entregarle dos
horas de nuestra vida, los recursos, la pasión.
Existen sutiles diferencias como que algunos prefieren la gran pantalla, otros ver
películas en solitario, guardar películas, borrarlas, descargarlas, comprarlas en
DVD. No obstante, todos están marcados por unos desarrollos de carácter
tecnológico: el computador, el internet, las llamadas memorias USB (artefacto de
guardado de información), el DVD regrabable, los software de quemado de
información en vídeo y audio.
En su momento el Betamax, el VHS, los lugares para alquiler de películas podían
ofrecer cierta selectividad en el tipo de cine a visualizar. Pareciera entonces que
hoy ese panorama para ver películas y pensárselas se ha extendido gracias al
114
computador, al internet y a un sistema de distribución ilegal que rebasa todo
control pero que posibilita un tipo de cine del mundo que bajo otras circunstancias
no podría verse.
Internet, intercambiar DVD's, reunirse para visualizar los filmes, son medios y
prácticas que explican un tipo de saber especifico sobre cine en Cali que ya no
pasa por la ciudad y sus espacios culturales. Disfrutar de un desocupe productivo,
buscar aquellas películas poco comunes o aquellos directores clásicos de la
historia del cine gracias a internet, ver en línea o descargar los filmes, coleccionar
en DVD bajo el criterio de autoría cinematográfica, llevar y traer cintas e
información en USB, archivar en un disco duro externo, visualizar en VLC, permite
a los jóvenes de una generación, que se ha peleado con el televisor, establecer
una interrelación más diversificada con lo fílmico. Pese a la llamada Ley Sopa que
restringió por derechos de autor el acceso a películas que se encontraban en la
red, casi todos los entrevistados se han ingeniado el poder seguir accediendo al
tipo de cine que les interesa sin que lo tecnológico o la disposición en el
ciberespacio sea un impedimento.
Los VHS han desaparecido, las vídeo tiendas de barrio perecieron ante la
avalancha tecnológica, no obstante, el computador y el internet son por tanto, los
protagonistas de este trabajo de grado porque han propiciado nuevas lógicas de
consumo y disfrute del cine. Sin el computador al cual los entrevistados
accedieron en su infancia no habría hoy ese tipo de aficionado al cine, abierto a
cinematografías llamadas periféricas, películas que no circulan habitualmente por
los espacios de sala de cine, particularmente en los centros comerciales. El
computador y el internet revolucionaron no sólo los modos de comunicación sino
la manera de compartirse gustos en este caso en relación con el cine.
Las redes sociales, el ámbito de la universidad, la música, son vías de llegada al
cine y a la relación con otros, que también ven en las películas no una forma de
entretenimiento sino una postura que posibilita abrir la mente en sentido político y
115
cultural hacia un planeta globalizado. Captar diferentes puntos de vista con
respecto al entorno familiar y su posible influencia en el gusto por el cine, indagar
sobre la presencia del computador en cada entrevistado, inventariar el tipo de cine
de interés, cuestionar la relación cine / ciudad / historia, muestran que la
anunciada muerte del cine con la llegada de la televisión por cable no fue tal. El
internet Vs el televisor, el computador Vs el canal con una programación
predefinida, son hoy un tipo de realidad socio-cultural que traspasa fronteras y que
invita a un tipo de selectividad artística que en el caso del cine se materializa, en
encinte.
4) Finalmente, se ha logrado poner en dialogo dentro de una creación
audiovisual las experiencias de ver y sentir el cine.
Entrevista en profundidad, observación, toma de fotografías, registros en audio,
grabaciones en vídeo de los espacios de cada entrevistado, listados de películas y
de directores, filmes por país, por género, por condiciones de producción, revelan
un conjunto de determinantes, relaciones y factores que inciden en que hoy el
encinte pueda ser cada vez mayor en oposición a otro tiempo en el que la
visualización de películas se daba por circuitos.
A manera de estudios de caso, observando y registrando en fotografía y vídeo, el
presente trabajo de grado efectuó un trabajo de campo riguroso ya que se
buscaba detallar el universo en el que se mueven jóvenes a los que les gusta el
cine. Jóvenes que podrían categorizarse como “cinéfilos” dado que no es sólo ver
películas sino analizarlas, clasificarlas, compartirlas, guardarlas.
Adentrarse en un ejercicio de investigación, observación, registro en audio y vídeo
significó una confrontación de ideas y preconceptos para encontrar verdades
siempre presentes en otras realidades inmediatas. Fue un conocimiento más
fructífero del cine actual, fue darse cuenta que a pesar de que las personas
poseen su individualidad, son el reflejo de algo mucho más grande que está afuera.
116
Es gratificante tener choques con pensamientos diferentes, y a su vez estar en
contacto con otros amantes del cine, es una sensación espectacular. Expresar la
propia experiencia sobre el cine hace sentir muchas cosas, la primera es una
liberación y también un aliento para otras voces calladas, siempre ocurre que hay
otras personas que piensan igual, pero nunca se hace saber y todo queda oculto.
CONCLUSIONES ANEXAS
CINE Y LA CIUDAD
Referente al espacio, como territorio geográfico, también se pudo observar que la
residencia de los entrevistados no se encuentra ubicada en la zona bohemia de
Cali, como lo son algunos barrios del oeste y centro, donde está fuertemente
marcada la diversidad cultural. En su gran mayoría los entrevistados están
ubicados en zonas como el nor-oriente, sur-oriente, oriente y en las afueras de
Cali. Esto da a entender que el acceso a la diversidad, tiene una descentralización
y es aún más abierto con respecto al consumo de cine y la creación en este
campo.
La universidad como institución y espacio de interacción, la juventud como
categoría de análisis socio-cultural y el cine como forma de consumo y modo de
disfrute, fueron algunos de los ejes, punto de partida de esta investigación, que
aborda el encinte como estrategia para la comprensión de lo tecnológico y el
acceso a ciertas películas. Encintarse significa no sólo disfrutar del cine sino
también pensar el cine desde una perspectiva mucho más amplia. El cine como
forma de arte, como posibilidad de efectuar proyectos de intervención comunitaria,
el cine como conocimiento.
El cine de hoy son también los cortometrajes haciendo parte de las experiencias
de acceso de los entrevistados, pues en la actualidad hay gran proliferación de
estos. Nuestro cine no es una pasión de domingo por la tarde, es una pasión de
117
cualquier día a cualquier hora en cualquier lugar. Además, no podemos olvidar
que así siempre ha sido, incluso en los sesenta en Cali, la zona oeste siempre fue
el sitio bohemio y cultural por excelencia, el resto, las mangas, las lagunas y
aquella gente del oriente, y otros puntos cardinales de la ciudad ni se daban
cuenta absolutamente de nada, como si el cine no existiera nunca.
Claramente este estudio posee un resultado limitado, como para poder dar un
concepto generalizado, pues sabemos que con siete personas no sería suficiente
obtener un patrón para definir o categorizar el saber sobre cine, las películas, el
consumo del cine en la sociedad caleña y mundial. Pero es posible extraer
conclusiones respecto al tema selección.
LOS JOVENES ENTREVISTADOS COMO AMANTES Y ESPECTADORES DE
CINE
Las condiciones de posibilidad para que se dé el encinte, para que se pueda ser
en esta época, un desenfrenado y meticuloso amante del cine, se ha transformado
de modo que no se exige frecuentar un espacio en particular para reconocerse
como espectador cultivado.
Debe plantearse además que el concepto de “cinéfilo” se ha transformado, tanto
así como pasar del cassette a la USB. Ellos son otro tipo de consumidor de cine,
uno nuevo, ya no son tanto coleccionistas del pasado, sino que más bien
alimentan su pasión con buen cine, lo hacen parte integral de su ser, en su mente
y sentidos, puede ser efímero el gusto pero conservan de igual manera esa pasión
por la imagen en movimiento.
El cine le llega y toca a cualquier persona. Acaso pretendía yo entender que el
cine es un saber que no sólo está en el círculo de los artistas, intelectuales. En
este sentido, la expectativa era muchísimo mayor, se esperaba que todos los
entrevistados proporcionaran un tipo de respuestas como las que daría un tipo de
118
persona como Andrés Caicedo, Woody Allen o Godard. ¿Será que se hicieron las
preguntas adecuadas? ¿Solo son “cinéfilos” los que habitan el mundo del arte y
los artistas? ¿Será que hay decepción con los propios entrevistados? Esto sucedió
en la primera etapa de la investigación, apenas iniciando el trabajo de campo, pero
la opinión se fue transformando ya que también se aprendió a matar los propios
ídolos prejuicios y algunas ideas un poco erradas.
Tal vez el personaje del “cinéfilo” estaba atado a un pedestal, inicialmente se
esperaba que encontrar una persona mucho más aficionada, pero la investigación
cuenta que hay mucha honestidad en las personas que fueron seleccionadas para
realizar las entrevistas, se halló que su pasión es diferente pero tiene peso, ya que
ellos y la mayor parte de las personas iguales ante el cine y el cine mueve el piso
de una u otra forma.
Al final se genera una gran orgullo porque se encontraron palabras frescas sin
apariencias sin lenguajes complejos, llenos de utopías artísticas, vacíos como los
que se suele encontrar en el mundo de las artes en Cali. Basta con disfrutar de tal
o cual película, se debe ver mucho cine y disponer de un tono poético y
apasionado a la hora de referirse a las películas.
Debe decirse que el amor por el cine, ese saber casi experto, en todos los casos
va de la mano de la disposición de tiempo, pocas obligaciones laborales y
domésticas y que se exige ser neurótico en función del cine visto. Son varios los
tipos de encintados: los que leen mucho sobre cine, los que ven muchas películas
diarias, los que coleccionan películas, los que las debaten y a los que sólo les
interesa un tipo de cine en particular. Es decir que el joven actual, que es
apasionado por ver películas, atraviesa varias etapas en las cuales va
construyendo su gusto por determinado tipo de cine.
Con algunos entrevistados, la conexión con las películas se siente muy romántica
pues prefieren ese mundo de la película, al de vida real. Hay otros que no, por
119
ejemplo, Jhon hace caer en cuenta eso, un poco duro, cruel pero directo, por eso
es bueno confrontarse con otros jóvenes, y de esta manera fortalecer o modificar
la propia perspectiva. ¿Qué hubiese ocurrido si esta investigación la hubiera
hecho únicamente con artistas visuales, diseñadores, estudiantes de teatro,
músicos?
De las personas entrevistadas la mayor afición al cine, se presentó Gustavo,
estudiante de Historia y en Catalyna estudiante de Sociología, porque en ellos se
halla una actitud de tener su propia colección de películas, para poder repetirlas,
estudiarlas, compartirlas con otras personas, un orden, una dedicación muy amplia,
pero esto no quiere decir que las experiencias observadas en los otros
entrevistados no sea válida, también son encintados pero en forma diferente, lo
cual es determinado por la cantidad de pasión que se le aplica al encinte.
Inicialmente pretendía encontrar una “cinefilia ideal” puesto que anteriormente no
había podido tener la oportunidad de conocer otras personas tan locas o tan
apasionadas por el cine y las películas como la propia investigadora, por falta de
sociabilidad, entonces, se que encontraría unos perfiles similares fuera del
contexto artístico, pero reflexionando detenidamente sobre el material recopilado,
se entendió que el amor por el cine es algo singular en ellos, los entrevistados, es
una actitud variable pero muy valiosa, igualmente así una persona estudie o no
estudie arte, esto no es pretexto para que por obligación le deba o no gustar el
cine. Existen algunos estudiantes de artes visuales que no les gusta el cine y les
da igual, precisamente porque sus intereses personales y profesionales están
enfocados hacia otras técnicas y formas de expresión.
Por suerte y gran aliento, las personas entrevistadas tienen una característica muy
particular y es que los entrevistados son una generación que está viviendo dos
siglos con cambios contundentes, lo cual de una u otra manera los aferra
románticamente al pasado, al cine clásico, al cine que tiene un contenido
desligado del cine del espectáculo a aquellas imágenes que los hacen suspirar y
120
remover las concepciones del mundo, los hace fuertes, críticos y propositivos para
poder enfrentar las malas rachas del consumismo feroz, la cruel industria
cinematografía hollywodense. Hay muchas actitudes positivas en la comunidad
juvenil tanto apasionados o no al cine, pues están optando por determinadas
acciones para mejorar nuestro sentido de lo cultural y lo artístico.
El acceso, la pasión y el saber sobre el cine de los años sesenta que propicio el
Grupo de Cali es diferente a la actual, en el sentido tecnológico. Hoy en día las
formas de acceso son más eficientes, rápidas e instantáneas, los aparatos
proporcionan otras lecturas, otras estéticas otras interpretaciones, pero creo que la
pasión en los espectadores sigue latente sigue tan viva como la energía que
mueve el universo, así como la primera vez cuando Lumiere mostró el tren y
Georges Méliés el cohete en pantalla.
El encinte es, por tanto, la manera como unas personas de diferentes campos de
conocimiento acceden al cine y se maravillan por cómo este arte les permite
trascender y desarrollar su sensibilidad y sus conocimientos frente al mundo.
Desde Cali, Colombia se accede hoy así a un amplio panorama fílmico gracias a lo
tecnológico. No es simplemente visualizar filmes es, a partir de un tipo de
consumo cultural selectivo, que se pueden establecer otros lazos con la vida social
y cultural.
En este sentido, como pudo verse a lo largo de todo el documento los diferentes
jóvenes expresan su interés por el cine y sobre todo dan cuenta de las
transformaciones en el modo como hoy pueden verse películas a diferencia de
años anteriores. Películas clásicas o películas extranjeras pueden verse sin
necesidad de esperar su estreno formal en salas de cine comerciales.
121
SOBRE LA INFLUENCIA TECNOLOGICA EN LA RELACION DE LOS
ENTREVISTADOS CON EL CINE
Los medios tecnológicos también inciden en las relaciones humanas,
anteriormente el cine aunque era más difícil de acceder era más de congregación
de masas. Hoy en día pasa lo contrario muchas personas tienen acceso al cine
pero se vuelve algo más individual. En la época de Andrés Caicedo ir a un cine
club era el plan más esperado, algo novedoso, en nuestros días las cinematecas y
cine clubs parecen lugares de ensueño no sé si es apropiado decir que van en
decadencia. Son espacios visibles solo para aquellos que les interesa, cabe decir
que es un proceso que sigue en germinación para el apasionado por el cine, sin
embargo puede sentirse que el cine en la ciudad está tomando fuerza de distintas
maneras, hay muchos cine clubs, sino que su asistencia es reducida, ya el cine
está en otras partes, no desaparece se transforma.
Es obvio el cambio tecnológico al respecto de los medios de comunicación, en la
actualidad, en especial en el campo del consumo de filmes, que asimismo
transforma la producción cinematográfica. En este contexto la estética fílmica está
cambiando tanto al respecto de la narración como con la recepción. Dicho de
forma sencilla, hay una diferencia grande entre ver una película en una
computadora personal, en un Smartphone, en una pantalla de televisión o en una
sala de cine estándar o 3D.
Es entonces una transformación y, al mismo tiempo, una ampliación a una
diversidad de cómo de consumen productos audiovisuales, hasta una
intertextualidad que se abre cuando el consumidor de cine se transforma
realizando su propio contenido como pasa, por ejemplo en Youtube, con las
parodias que hacen fanáticos de sus películas o series favoritas. En este contexto
empieza una interacción rica en contenido y reflexión entre el producto y sus
usuarios y se observa una diversificación que abre una paleta más grande y ofrece
una amplia diversidad para cada gusto.
122
Por otro lado, provocar miedo ante una deshumanización que cambia lo conocido,
a través de los avances tecnológicos mezclados con el optimismo o el deseo de
encontrar belleza en este ámbito, muestra que el cine ha evolucionado siempre
con el progreso tecnológico, como ocurre hoy en día, y eso ha cambiado los
conceptos estéticos y las formas de hacer y consumir productos audiovisuales. Es
decir, los cambios mundiales en la tecnología afectan a nivel particular, en este
caso para los entrevistados, el cambio tecnológico de cómo acceder a una película,
no es un factor que les disminuya la belleza de su pasión al relacionarse con
aquella historia desconocida de los filmes.
REFLEXIONES
Tener el cine como pretexto para indagar por experiencias de relación de jóvenes
con películas, ha sido una experiencia muy enriquecedora y bonita, realizada con
todas las fuerzas, después de tanto tiempo se ha logrado descubrir qué es lo que
gusta de las artes y qué profundizar en la vida profesional. El cine reúne otras
artes y es capaz de volver un solo cuerpo varios pensares y modos cotidianos de
vida, el cine es un amor a primera vista, también da cuenta que es hora de pasar
al siguiente nivel de conocimiento sobre el ver y disfrutar películas, el de construir
un saber aficionado sobre el cine, de la pasión romántica, valga la redundancia, un
poco pasiva a estar en ese mundo de la industria cinematográfica.
CITA SÉPTIMA ENTREVISTA
“! Oh por dios sentí una gran pérdida, los VHS han desaparecido, ya no hay
tiendas de vídeo en el barrio ni por mi casa ¿qué habrán hecho con todos esos
VHS?, me los hubieran regalado ¿los habrán quemado así como en Bastardos sin
gloria? Oh ahora hay alquiler de lavadoras ahí, la señora del vídeo era muy
amable ya me conocía. ! Oh tengo que salvar mi Betamax! Quiero estar al aire
libre, las montañas, cielo, las personas, los animales, ya no más encierro, salir de
la casa después de estar frente al PC.”
123
ANEXOS
Anexo N°1 DVD con el siguiente contenido: Los tres audiovisuales, Audios de
entrevistas y fotografías digitales de la socialización.
Anexo N°2 Fotografías Socialización
Imagen #1 Bosquejo Inicial
124
Fotografía #1 Espacio 1. Por Evelyn Barona Osorio
125
Fotografía #2 Espacio #2 Por Evelyn Barona Osorio
Fotografía #3 Espacio 3. Por Evelyn Barona Osorio
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Anexo N° 3 Entrevista a los encintados
Información General Personal
1) Nombre completo ¿tienes algún apodo o nickname?
2) ¿Cuántos años tienes?
3) ¿En qué barrio vive, cuál es su ubicación y estrato?
4) ¿En qué ciudad naciste y hasta que edad viviste ahí?
5) ¿Cuánto tiempo llevas viviendo aquí?
6) ¿Carrera que estudias, en qué semestre, en qué Universidad? es privada o
pública?
7) ¿Cuál es el ambiente en el que te mueves regularmente?
8) ¿Cuáles son tus gustos en música, Hobbies, otras actividades culturales?
Relación con el cine
9) ¿Desde qué edad piensas que estableciste una relación con el cine?
¿Cuántos años llevas gustando del cine?
10) ¿Qué significa el cine en tu vida?
11) ¿Alguien en tu contexto más cercano fue influencia para optar por el gusto
del cine, algún familiar, amig@, vecin@, quién (describe a esa persona) o
fue decisión tuya?
12) ¿Te apasionan las películas? por qué?
13) ¿Cuál es tu película favorita o qué película te ha marcado y Por qué?
14) Describe con detalle las películas que más ves, colores, personajes, música,
etc
15) ¿Qué géneros te gustan? Cuéntame ampliamente sobre esto.
16) ¿De qué países sueles ver películas y por qué?
17) ¿Qué opinas sobre los doblajes del idioma y los subtítulos en las películas?
18) ¿Cuál es tu director preferido? Por qué? Cuéntame ampliamente sobre esto.
19) ¿Te gusta coleccionar películas, cuándo empezaste, cuántas tienes?
¿Cómo clasificas u organizas las películas en tu colección? Cuéntame
ampliamente sobre esto.
127
20) ¿No coleccionas, sientes nostalgia. Por ejemplo, cuando borras una
película del computador?
21) ¿Te gusta hacer algo extra además de “ver películas” escribes, dibujas,
haces alguna lista, un cuaderno especial, consigues la Banda Sonora,
consultas información adicional, etc?
22) ¿Tienes alguna anécdota o experiencia especial al conseguir las películas?
¿Cómo las consigues? Cuéntame ampliamente sobre esto.
El Cine y tu Interior
23) ¿Qué sensaciones tienes cuando estás viendo una película? Cuéntame
ampliamente sobre esto.
24) De pronto sientes que el mundo desaparece o te olvidas de todo.....
25) ¿Crees que es mejor el cine que la vida real?
26) ¿Te ha dado pereza volver a la realidad de tu vida?
27) ¿Has llegado a pensar en querer vivir dentro de una película, cuál y porqué?
28) ¿Cuántas películas te ves al día o cuéntame cómo es tu frecuencia de ver
películas?
29) ¿Sientes que una película afecta de algún modo tu vida cotidiana o tu
personalidad, aplicas en tu vida real lo que ves en ellas?
30) ¿Cómo prefieres ver películas sol@, acompañad@, ir a una Sala Multiplex
en un Centro Comercial, ir a los Cine Club gratuitos de Cali o todas las
anteriores o ninguna y por qué?
31) ¿Ves películas en grupo con tus amig@s o familia, con quién prefieres más?
Describe con detalle, cómo es todo el proceso.
32) ¿Sabes de la existencia de los Cine Club en Cali, frecuentas alguno, qué
opinas sobre ellos?
33) ¿Para ti que significa Cinéfil@, te consideras un@?
34) ¿Sabes algo de Andrés Caicedo, qué opinas de él?
35) ¿Sabes de este personaje porque es cultura general caleña o porque
únicamente gente estudiada o interesada en el tema sabe de él?
36) ¿Tú qué pensarías qué pudiese sentir él si viviera en nuestra época
respecto a cómo consumimos, pensamos, vivimos el cine?
128
El Cine y El Computador
37) ¿Qué piensas del Cine por internet? Ver cine por internet ?
38) ¿Qué programas o software utilizas en tu computador para ver películas o
descargar, paginas online? Cuéntame ampliamente
39) ¿Cómo es tu proceso de consumir cine a través de tu computador?
40) ¿Guardas películas en tu computador o las borras, te da pesar eliminarlas o
no?
41) ¿Ves películas en el televisor, en la parabólica o en DVD? Usas Video
Beam o Teatro en Casa? Cuéntamelo todo
42) ¿Eres consciente de los diferentes formatos de las películas? Los conoces,
ventajas o desventajas? Cuéntame sobre ello.
43) ¿Qué cosas o conocimientos técnicos o trucos, has aprendido viendo
películas en el computador?
44) ¿Qué tipo de películas buscas en internet, esta selección de qué depende?
del ánimo del día, de la compañía, de tus gustos individuales?
El Computador y Tú
45) ¿A qué edad tuviste computador, a qué edad tuviste internet, cuáles eran
sus características, cómo fue esta experiencia?
46) ¿Alcanzaste a ver películas en VHS y a alquilar en Tiendas de Video?
47) ¿Has conocido personas por alguna Red Social que tengan tu mismo gusto
en Cine? Se han visto personalmente para intercambiar películas o ir al
Cine?¿Qué piensas sobre esto?
48) ¿Te consideras adict@ al computador, o es una simple imposición social,
cultural o económica de nuestra actualidad?
49) ¿Alguna vez amaste tu computador o lo ves como un insignificante objeto?
50) ¿Desde tus conocimientos qué opinas de la transformación del Cine, de
cómo era hace muchos años atrás hasta nuestros días?
51) ¿Prefieres un mundo virtual respecto al Cine o interactuar con personas
frente a frente, gente de carne y hueso en la realidad orgánica física
material con las leyes de gravedad?
129
52) ¿Deseas quedarte sumergid@ en tu habitación frente a la pantalla en
solitario?
53) ¿Qué piensas de la piratería? ¿Te gustaría tener películas originales, por
qué, alguna ventaja o desventaja?
El Cine y el Mundo Exterior
54) ¿Qué opinas del Cine Comercial y del otro Cine: el Independiente o el
artístico. Tienes algún conocimiento? Cuéntame ampliamente sobre esto.
55) ¿Qué te dice la gente con respecto a tu gusto por el cine?
56) ¿Cómo describirías el cine con respecto a la gente que te rodea?
57) ¿Piensas que el cine puede ejercer algún tipo de influencia en la sociedad
en que vivimos, ya sea política, económica, filosóficamente, en la
sexualidad, la psicología, el medio ambiente, la familia?
58) ¿Una película puede despertar o prolongar la ignorancia frente al
funcionamiento del mundo en el que vivimos? Hay muchas películas que
muestran realidades, consecuencias, advertencias sobre problemas graves
y en la vida cotidiana al parecer no pasa nada.
59) ¿El cine puede cambiar el mundo?
Sobre arte
60) Cuéntame ampliamente qué significa arte para ti (no te de pena en decir lo
que piensas)
61) ¿Consideras que el Cine es arte, por qué?
62) ¿Qué opinas que una estudiante de Licenciatura en Artes Visuales de la
Universidad del Valle te incluya en su investigación, qué te ha parecido esta
experiencia?
63) ¿Consideras que en nuestro proceso de intercambio hay algo pedagógico,
qué significa esto para ti?
64) Para finalizar, que quieres decir a modo de conclusión respecto al cine, el
arte.
65) ¿Qué otras preguntas te gustaría que yo te hiciera respecto al cine o en
general? ¿Qué preguntas con respecto al cine y lo tecnológico pueden
faltar?
130
Anexo N° 4 Películas nombradas por los encintados
Reggio, Godfrey. (Productor) y Reggio, Godfrey. (Director).(1983).
Koyaanisqatsi.Life Out of Balance.[Cinta cinematográfica]. EU. IRE Production
Ruddy, S. Albert. (Productor) y Coppola, Francis F. (Director). (1972) The
Godfather [Cinta cinematográfica]. EU.:Paramount Pictures
Deschamps, Jean-Marc (Productor) y Jeunet, Jean-Pierre (Director). (2001) Le
fabuleux destin d'Amélie Poulain [Cinta cinematográfica].FR.: Claudie Ossard /
UGC
Heyman, David. (Productor) y Columbus, Chris (Director). (2001). Harry Potter:
and the Philosopher's Stone.[Cinta cinematográfica].EU.GRB. Heyday Films
Campo, Diana (Productora) y Echeverri, Jaime. (Director). (2003). Malamor. [Cinta
cinematográfica]. CO. ¿?
Moreno, Carlos. Guerrero, Rodrigo. (Productores) yMoreno, Carlos (Director).
(2008). Perro come perro.[Cinta cinematográfica]. CO. 64 A Films. Antorcha Films.
Dynamo.
Acosta, Alfonso. (Productor) y Hendrix, Jonny. (Director). (2012).Chocó. [Cinta
cinematográfica]. CO. Antorcha Films
Ruíz, Oscar.(Productor) y Vega, William. (Director). 2012. La sirga. [Cinta
cinematográfica]. CO. Contravía Films
Congo Films. (Productor) y Restro, Luis Alberto. 2003. (Director). La primera
noche. [Cinta cinematográfica]. CO. Congo Films
Produkzioak, Igledo. (Productor) y Aljure, Felipe. (Director). (1994).La gente de la
universal. [Cinta cinematográfica]. Foto Club 76, IMS (Colombia), Euskal Media
S.A. (España), Channel 4 (Inglaterra), Tehaplinhe Fi (Bulgaria)
(Productor) y Aljure, Felipe. (Director). (2006). El Colombian dream. [Cinta
cinematográfica]. CO. Cinemepresa
Durán, Federico. (Productor) y Gomez,Libia Stella (Directora). (2005).La historia
del baúl rosado. [Cinta cinematográfica]. CO. Felis Films
Miyazaki, Hayao. Suzuki, Toshio. Ishii, Tomohiko (Productores) y Miyazaki, Hayao
(Director). (2004). El castillo ambulante. [Cinta cinematográfica].JP. Studio Ghibi,
Tokuma Shoten, NTV, Nibariki, Dentsu, Walt Disney Studios Home Entertraiment,
Mitsubishi, Toho.
131
Walters, Graham. (Productor) y Stanton, Andrew. Unkrich, Lee. (Directores).
(2003). Buscando aNem. o[Cinta cinematográfica]. EU. Pixar
Rigault, Xavier. Robert, Marc Antonie. (Productores) y Satrapi, Marjane.
Paronnaud, Vincent (Directores). (2007) Persepolis.[Cinta cinematográfica].FR.
2.4.7 Films
Morin, Daniel. Mondello, Carole. Dolán, Xavier (Productores) y Dolan, Xavier
(Director). (2010). Los amores imaginarios.[Cinta cinematográfica].FR. Alliance
Atlantis Vivafilm
Shaye, Robert (Productor) y Herek, Stephen (Director). (1988) Critters[Cinta
cinematográfica]. EU. New Line Cinema
Kennedy, Kathleen. Molen, Gerald R. (Productor) Jurassic Park.(1993) [Cinta
cinematográfica]. EU. Amblin Entertrainment
Blanco, Javier. Herero, Gerardo. Aristarain, Adolfo. (Productores) y Aristarain,
Adolfo (Director). ( 1997). Martin Hache. [Cinta cinematográfica]. AR. ES. Adolfo
Aristarain, Canal+ España, Televisión Española (TVE), Tornasol Films S.A.
Daly, John. Fox, Tom. Gibson, Derek. Henderson, Graham (Productores) y
O’Bannin, Dan (Director). (1985). El regreso de los muertos vivientes.[Cinta
cinematográfica]. EU. Hemdale Film Corporation
Rossellini, Franco. Guccione, Bob (Productores) y Gucciones, Bob. Lui, Giancarlo.
Brass, Tinto. (Directores) (1979). Calígula.[Cinta cinematográfica]. IT. EU.
Penthouse Films International, Felix Cinematografica.
Finnell, Michael. Kennedy, Kathleen. Spielberg, Steven. (Productores) y Dante,
Joe. (Director). (1984). Gremlins. [Cinta cinematográfica]. EU. Warner Bros
Pictures. Amblin Entertainment
Shaye, Robert. (Productor) y Craven, Wes (Director). (1984). Freddy Krueger: A
nightmare on Elm Street. [Cinta cinematográfica]. EU. New Line Cinema
Figg, Christopher. Macdonald, Andrew (Productores) y Boyle, Danny (Director).
(1996). Trainspotting.[Cinta cinematográfica].GRB. Channel Four Films / Figment
Film / The Noel Gay Motion Picture Company
Kubrick, Stanley (Productor) y Kubrick , Stanley (Director). (1971). La Naranja
Mecánica.[Cinta cinematográfica]. GRB. Warner Bros. Pictures
Kubrick, Stanley (Productor) y Kubrick, Stanley (Director) (1968) 2001: Odisea
Espacial[Cinta cinematográfica] EU. GRB. Metro-Goldwyn-Mayer
132
Nance, Jack. Stewart. Bates, Jeanne. (Productores) y Lynch, David (Director).
(1977). Cabeza borradora. [Cinta cinematográfica]. EU. David Lynch / The
American Film Institute for Advanced Film Studies.
Contravía Films (Producción) y Ruiz, Oscar (Director). (2010).El vuelco cangrejo.
[Cinta cinematográfica]. CO. Contravía Films
Ferri, Elda. Braschi, Gianluigi. (Productores) y Benigni, Roberto (Director).
(1997).La vida es bella.[Cinta cinematográfica]. IT. Miramax
(¿?) Productores y Sánchez, Eduardo. Myrick, Daniel (Directores). (1999).El
proyecto de bruja de Blair.[Cinta cinematográfica]. EU. Artisan Entertainment
presenta una producción Haxan Films
Ovredal, André (Productor) y Ovredal, André (Director). (2010). Cazador de
trolls.[Cinta cinematográfica].NO. Film Fund FUZZ / Filmkameratene A/S
Silver, Joel (Productor) y Wachowski, Brothers (Directores). (1999). Matrix. [Cinta
cinematográfica]. EU. Warner Bros, Village Roadshow Pictures
McCallum, Rick. Lucas, George. Kurtz, Gary. (Productores) y Lucas, Geore
(Director). (1977). Stars wars: Episodio IV Una nueva esperanza.[Cinta
cinematográfica]. EU. Universal Studios
Cunningham,Carolynne. Weiner, Zane. Walsh, Fran.Jackson, Peter (Productores)
y Jackson, Peter (Director). (2012). Hobbit Un viaje inesperado. [Cinta
cinematográfica]. EU. GRB. NZL. Metro-Goldwyn-Mayer, New Line
CinemaWingnut Films
Stsermose, Soren. (Productor) y Arden, Niels (Director). (2009) Millenium: Los
hombres que no amaban a las mujeres. [Cinta cinematográfica].SUE. DK. DE.
Yellow Bird, Music Box Films, Lumiere, Gaga.
Abrams, Peter. Levy, Robert. Reuther (Productores) y Leder, Mimi (Director).
(2000). Cadena de favores. [Cinta cinematográfica]. EU. Warner Bros. Pictures /
Bel-Air Entertainment present a Tapestry Films Production
Svoboda, Antonin. Weingartner, Hans (Productores) y Weingartner, Hans
(Director). (2004). Los Edukadores. [Cinta cinematográfica]. DE. AT. Y3 Film /
Coop 99
Barbosa, Halaix. Ossa, Mauricio (productor) y Navas, Jorge (Director).
(1997)Calicalabozo. [Cinta cinematográfica]. CO. Instituto Colombiano de Cultura
- Colcultura a través del Fondo Mixto para la Promoción de la Cultura del Valle del
Cauca, Universidad del Valle Televisión UV-TV, El ojo tachado
133
Pallotta, Tommy. Walker-McBay, Anne. West, Palmer. Smith, Jonah. Stoff, Erwin.
(Productores). Linklater, Richard (Director) (2001). Waking Life [Cinta
cinematográfica].EU.Carolco Films
Pallotta, Tommy. Walker-McBay, Anne. West, Palmer. Smith, Jonah. Stoff, Erwin.
(Productores). Linklater,Richard (Director) (2006). Una mirada a la oscuridad.
[Cinta cinematográfica]. EU. Thousand Words, Section Eight Productions, Detour
Filmproduction, 3 Arts Entertainment
Canton, Neil. Gale, Bob. Spielbers, Steven. Kennedy, Kathleen. Marshall, Frank.
(Productores) y Zemeckis, Robert. (Director). (1985) Volver al futuro I [Cinta
cinematográfica]. EU. Universal Pictures
Finerman, Wendy. Newirth, Charles. Tisch, Steve (Productores) y Zemeckis,
Robert.(Director). (1994) Forest Gump. [Cinta cinematográfica]. EU. Paramount
Pictures
Zemeckis, Robert. (Productor) y Zemeckis, Robert. (Director).
(1997).Contacto[Cinta cinematográfica] EU.Warner Bros. Pictures
Brand,Charles (Productor) y Daldry, Stephen (Director). (2000) Billy Elliot. [Cinta
cinematográfica] GRB. Working Title Films / BBC Films / The Arts Council of
England
Donner, Richard (Productor) y Donner, Richard (Director).(1997) El Complot
[Cinta cinematográfica] EU.The American Film Company / Wildwood Enterprises
Hoberman, David. Amritraj, Ashok. Erickson C.Co. Chasman, Julia (Productores) y
Howitt, Peter (Director). (2001) Antitrust [Cinta cinematográfica] EU. MGM / Hyde
Park Entertainment / Industry Entertainment Production
Carmody, Don. (Productor) y Longo, Robert (Director). (1995) Johnny Mnemonic.
[Cinta cinematográfica] EU. Alliance Atlantis
Cameron, James. Jaffe, Steven-Charles.(Productores) y Bigelow, Kathryn. (1995).
Días extraños [Cinta cinematográfica] EU. Lightstorm Entertainment
Coppola, Sofia. Katz, Ross (Productores) y Coppola, Sofia (Directora). (2003)Lost
in Translation[Cinta cinematográfica] EU. JP.
Caro, Julio. McLeod, Eric (Productores) y Singh, Tarsem (Director). (2000) La
Celda[Cinta cinematográfica] EU. Aurum Producciones
134
Singh, Ajit. Turtle, Tommy. Singh, Tarsem (Productores) y Singh, Tarsem
(Director). (2006) The Fall: El sueño de Alexandria.[Cinta cinematográfica] EU.IND.
GRB. Radical Media, Absolute Entertainment
Cavallo, Robert. Egerton, Mark (Producotes) y Gilliam, Terry. (Director).
(1995)Doce Monos[Cinta cinematográfica] EU.Universal Pictures
Haggis, Paul. Moresco, Robert. (Productores) y Haggis, Paul. (Directores).
(2004)Crash[Cinta cinematográfica] EU. ApolloProScreen GmbH & Co, Harris
Company
DeVito, Danny. Shamberg, Michael (Productores) y Niccol, Andrew (Director)
(1997) Gattaca[Cinta cinematográfica] EU. Jersey Films / Columbia Pictures
Linson, Art. Grayson, Ross. Chaffin, Cean (Productores) y Fincher, David
(Director.(1999). Fight Club.[Cinta cinematográfica] EU. Art Linson Productions.
Fox 200 Pictures. Regency enterprises. Taurus Film
Redford, Robert (Productores) y Salles, Walter (Director).(2004) Diarios de
Motocicleta[Cinta cinematográfica] EU.AR. CHI. PER.Coproducción Argentina-
USA-Chile-Perú; Filmfour / South Fork Pictures / Tu Vas Voir Production
Aronson,Letty. Tenenbaum, Stephen. (Productores) y Allen, Woody (Director).
(2011). Midnight in Paris [Cinta cinematográfica] EU. ESP. Coproducción EEUU-
España; Gravier Productions / Mediapro / Televisió de Catalunya (TV3) Versátil
Cinema
Greenhut, Robert. Payser, Michael (Productores) y Allen, Woody
(Director).(1985)Rosa Púrpura del Cairo[Cinta cinematográfica] EU. Orion
Pictures.
Vives, Camilo. Pérez, Antonio P. (Productores) y Zambrano, Benito (Director)
(2005)Habana Blues[Cinta cinematográfica] ESP. CUB. Coproducción España-
Cuba-Francia; Maestranza Films / ICAIC / Pyramide Productions
Thomas, Jeremy (Productor) y Bertolucci, Bernando (Director). (2003)The
Dreamers [Cinta cinematográfica] GRB. FRA.IT. Coproducción GB-Francia-Italia;
Recorded Picture Company (RPC) / Peninsula Films / Fiction Films
Cohen, Bruce. Jinks, Dan (Productores) y Mendes, Sam (Director). (1999). Belleza
americana[Cinta cinematográfica] EU. Dreamworks Pictures
Fiels, Adam. Juvonen, Nancy. (Productores) y Kelly, Richard (Directores). (2001).
Donnie Darko. [Cinta cinematográfica] EU. IFC Films presenta una producción
Flower Films
135
Anexo N° 5 Listado de algunos Cine Clubs en Cali, visitados por los
encintados
Alianza Colombo Francesa:
ENLACE WEB: http://cali.alianzafrancesa.org.co HORARIO: Todos los Miércoles
6:30pm. DIRECCION: Avenida 6 Norte # 21-34 TELEFONO: 661 34 31
Fundación Hispanoamericana:
ENLACE WEB:http://culturalhispano.blogspot.com. HORARIO: Todos los Jueves
7:15pm. Sábados Cine Infantil 10:00am. DIRECCION: Avenida 3C Norte # 35N-55
TELEFONO: 6613073
Lugar a Dudas:
ENLACE WEB: http://www.lugaradudas.org/cine.html. HORARIO: Todos los
Martes (no-ficción) y Sábados (cine de autor) 7:00pm. DIRECCIÓN: Calle 15 Norte
# 8n-41 Barrio Granada TELEFONO: 6682335
Centro Cultural Comfenalco:
ENLACE WEB:
http://www1.comfenalcovalle.com.co/personas/responsabilidad-social/cultura
HORARIO: Todos los Miércoles 6:30pm. Viernes 4:00pm y 7:00 pm DIRECCIÓN:
Calle 5 # 6 - 63 Torre C Auditorio 5to Piso TELEFONO: 886 27 27 Extensiones
2311- 2325 – 2379
Teatro Salamandra:
ENLACE WEB:
http://www.ajazzgofestival.com/body.php?pagina=CorporacionSalamandra-
QuienesSomosHORARIO: Todos los Miércoles 7:00pm DIRECCION: Carrera 36 #
4A – 31 Barrio San Fernando Viejo
136
Café Macondo:
ENLACE WEB: (1) http://macondocafe.blogspot.com/2012/05/cine-club-
macondo.html(2) https://www.facebook.com/macondo.sanantonio HORARIO
Todos los días, menos los Sábados 7:00pm DIRECCIÓN: Carrera 6 # 3 – 03
Barrio San Antonio TELEFONO: 8931570
Proartes:
ENLACE WEB: http://www.proartescali.com/ DIRECCION: Carrera 5 # 7 – 02
TELEFONO: 885 1179 Y 885 1181 HORARIO: Miércoles Cine B (por Luto) 7:00
pm Videodromo: Enlace web: http://www.videodromocineclub.blogspot.com/
Jueves Cine Temático 6:30 pm. CINE DE CARTELERA: Promoción 2 personas
por el precio de 1, VALOR VOLETA $5.00Lunes 6:30 pm Viernes 6:30 pm,
Sábados 4:00 y 6:30 pm, Domingos y festivos - 5:00 pm
Centro Cultural Comfandi:
ENLACE WEB: http://www.comfandi.com.co/cultura/centros-culturales.html
HORARIO: Lunes 6:30 pm, Sábado 10:30 am y 2:00pm DIRECCIÓN: Calle 8 # 6 –
23 TELEFONO: 334 00 00 Extensiones 1302 - 1303 - 1312 – 1315
La Tertulia:
ENLACE WEB: http://www.museolatertulia.com/DIRECCION: Avenida Colombia #
5 – 105 Oeste HORARIO: Sábados 4:00pm $2.000 Viernes Cine Infantil entrada
gratuita 5:00 pm CINE DE CARTELERA: $3.000 Estudiantes y $5.000 Público
General Martes a Sábado 7:00pm y 9:00 pm y Domingo 4:00 pm y 7:00 pm
Cine al Parque:
ENLACE WEB: https://www.facebook.com/cine.alparque.9 HORARIO: Todos los
Sábados 7:00 pm DIRECCIÓN: en la rotonda de Loma de la Cruz. Calle 5ta,
Carrera 16 y Carrera 14
137
Biblioteca Departamental:
ENLACE WEB: http://www.bibliovalle.gov.co/HORARIO: Lunes, Martes, Miércoles,
Sábado 3:00 pm Domingos 11:00 am DIRECCION: Calle 5 # 24 A-91
Bellas Artes:
ENLACE WEB: (1) http://www.bellasartes.edu.co/index.php/en/ (2)
https://www.facebook.com/Cineclubbellasartes HORARIO: Todos los Viernes 1:00
pm Sala de Música de Cámara DIRECCION: Avenida 2 Norte # 7N-28 Barrio
Centenario
UNIVERSIDAD DEL VALLE:
Tiene varios espacios para el cine. Dirección: Calle 12 # 100- 00. Teléfono:
3212100 Ext: 2251
Espacio #1: Cine de la Biblioteca
(http://biblioteca.univalle.edu.co/cultural/progra_cultural_proyecciones.html) Sede
Meléndez Biblioteca Mario Carvajal, Auditorio Luis Ángel Zapata, Martes y Jueves
4:00pm Sede San Fernando, Auditorio Ives Chatain, Martes y Jueves 6:00pm
Espacio #2: Cinemateca Univalle PAGINA WEB: http://cinemateca.univalle.edu.co/
Auditorio Carlos Restrepo: De martes a Viernes a las 2 pm y Sábados: 11 am
Auditorio de la Escuela de Comunicación Social Edificio 383 Sala de Audiovisuales
2do piso Miércoles 5 pm (Cine Club Caligari) Auditorio No 1 Edificio 314 de Artes
Visuales: Viernes 6:00pm
Espacio #3: Cinemaskope, Martes 6:30 pm, Bajos Cafetería Central, Edificio 389,
ENLACE WEB: https://www.facebook.com/cine.maskope
Espacio#4: La sala videoteca ENLACE WEB:
http://biblioteca.univalle.edu.co/recursos/colecciones_vid.html
138
Muelle Hipopotamo:
ENLACE WEB:https://www.facebook.com/muelle.hipopotamo HORARIO: Martes
7:00pm DIRECCIÓN: Calle 4 C # 38d – 14 Barrio Santa Isabel
Lipsum: ENLACE WEB: https://www.facebook.com/lipsumcaliHORARIO: Jueves
7:00pm DIRECCIÓN: Calle 2 #4 -114 Barrio San Antonio
Cinefoco:
Universidad Autónoma de Occidente ENLACE WEB:
http://www.uao.edu.co/vida-universitaria/cine-club DIRECCION: Calle 25 # 115 –
85 Kilometro 2 Via Cali – Jamundi
Panadería Il Panne della Nonna
ENLACE WEB: http://www.lanovenacali.com/2009/08/pan-artesanal-il-panne-della-
nonna.html DIRECCION: Calle 9 # 62 A-06
Videoteca Municipal de Cali:
DIRECCIÓN: Carrera 5 # 6 – 05 ENLACE WEB:
http://www.cali.gov.co/publicaciones/la_videoteca_pub
Colectivo Cinematria
ENLACE WEB:http://cinematria.blogspot.com/
Urban Arte: ( antes de Abril de 2014 )
ENLACE WEB: https://www.facebook.com/urbanarteorg DIRECCIÓN: Calle 16
Norte # 8N-30 Barrio Granada. HORARIO: Sábados 6:30pm TELEFONO: 388 30
50 CELULAR: 313 5978 559
Gringo Lingo:
ENLACE WEB: https://www.facebook.com/gogringolingo DIRECCIÓN: Calle 4 # 4
– 57 Barrio: San Antonio HORARIO: Martes 7:00pm TELEFONO: 483 93 78
139
Café & Kink, Bocadillos, Arte Erótico y Tertulia:
ENLACE WEB:
https://www.facebook.com/pages/Caf%C3%A9Kink/229212857202150
DIRECCIÓN: Calle 4 #10 - 17 Barrio: San Antonio HORARIO: Viernes 7:30pm
Alucine con el Cine:
Universidad Pontifica Javeriana, Cali ENCALE WEB:
https://www.facebook.com/profile.php?id=100003446878005
DIRECCIÓN: Calle 18 # 118-250HORARIO: Miércoles 1:00pm
Teatro al aire Libre los Cristales:
ENLACE WEB: https://www.facebook.com/teatroloscristalescali DIRECCIÓN:
Carrera 14A Oeste #6 – 00 TELEFONO: 557 64 21 BARRIO: Nacional HORARIO:
Último Miércoles de cada mes 6:00pm
Anexo N° 6 Autorizaciones de Uso del Nombre, Imagen, Frase y Locación por
parte de los encintados
140
141
142
143
144
145
146
147
148
149
150
151
152
153
154
BIBLIOGRAFÍA BÁSICA
-LIANDRAT-GUIGUES, Suzanne. LEUTRAT, Jean. Cómo pensar el cine. Editorial:
Cátedra. España: 2003.
-LIPOVETSVY, Gilles. SERROY, Jean. La pantalla global. Cultura mediática y cine
en la era hipermoderna. Editorial: Anagrama. Barcelona, 2009
-BORDWELL, David. THOMPSON, Kristin. El arte Cinematográfico. Editorial:
Paidos. Barcelona, 1995.
BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARÍA
-GOMBRICH, E.H. Arte e ilusión, Estudio sobre la psicología de la representación
pictórica. Editorial: Debate. Madrid, 2003
-GOMBRICH, E.H. La imagen y el ojo. Editorial: Alianza. Madrid, 1987
- GOMBRICH, E.H. La imagen visual: su lugar en la comunicación. Editorial:
Debate. Madrid, 2000.
- TAYLOR S.J Y BOGDAN R. Introducción a los métodos cualitativos. Editorial
Paidós. 1996.
-OSPINA, Luis. ROMERO, Sandro. Andrés Caicedo Ojo al cine. Seleccionado y
anotado. Editorial Norma. Colombia, 1999
-BAUDRILLARD, Jean. Pantalla total. Editorial: Anagrama. España, 2000.
-GUEVARA, Alfredo. Cine, cultura y nuevas tecnologías. Ediciones: Ponton Caribe
SA. Unesco Habana, 2002
-HERNANDÉZ, Iliana. Compiladora. Estética, ciencia y tecnología. Creaciones
Electrónicas y numéricas. Editorial: Pontificia Universidad Javeriana. Colombia
2005
- SANCHEZ N. José Luis. Historia del cine. Alianza Editorial. Madrid, 2006.
-FERNANDEZ, Luis Alonso. FERNANDEZ, Isabel. Diseño de exposiciones
concepto instalación y montaje. Alianza Editorial. España, 2001
-LARRAÑAGA, Josu. Instalaciones. Editorial: Donastia San Sebastián. Nerea,
2006
155
-EISENSTEIN, Serguei. Métodos de montaje en Textos y manifiestos del cine.
Ediciones Cátedra. Madrid, 1989
-GARCÍA, Jesús. Narrativa audiovisual. Ediciones Cátedra. Madrid, 1996
REFERENTES COMO ANTECEDENTES
DOCUMENTAL
VARON, José Felipe. El Violinista. Pontificia Universidad Javeriana de Cali.
Duración de once minutos. Formato en digital DVD. 2008.
TESIS - DOCUMENTAL
VEGA, William. HEANO, Luis Javier y GONZALEZ. 2004. Los Kitamercados.
“Caliwood”. Duración treinta minutos. Formato VHS. Trabajo de Grado. Escuela de
Comunicación Social. Facultad de Artes Integradas. Universidad del Valle.
Director: Carlos Patiño M.
TESIS: (Monografía e Intervención Pedagógica)
TAVERA, Lorena y CASTELLANOS, Adriana. 2006. Investigación de los espacios
pedagógicos de Exhibición cinematográfica en la ciudad de Cali y su relación con
el espectador “La experiencia del Cinema Foro”. Trabajo de Grado. Facultad de
Artes Integradas. Universidad del Valle. Director: Enrique Jaramillo Buenaventura.
OTRAS TESIS CONSULTADAS
MENESES, Gineth. 2012. Coreografías de lo Cotidiano. Trabajo de Grado.
Facultad de Artes Integradas. Universidad del Valle. Director: Jorge Alberto Reyes
Osma.
156
REFERENCIAS/CITAS
-Canudo, Ricciotto. (1879-1923). Manifeste des sept arts, 1911. Francia
-Bodenman-Riter, Clara. (1995). Joseph Beuys. “Cada hombre, un artista”. Madrid:
La balsa de Medusa; Visor.
-François Truffaut. Director, crítico y actor Francés. París 6 de Febrero 1932 – 21
Octubre 1984. La Noche Americana manifiesto.
DOCUMENTOS PDF DE INTERNET
CONSULTA: 20 NOVIMBRE 2013
Robert Irwin, arte instalación documento PDF pagina 5. LA INSTALACIÓN EN
ESPAÑA. 1970-2000. Mónica Sánchez Argilés. Alianza Editorial. 286 págs. Madrid.
2009. ISBN: 9788420683874
PAGINAS WEB
CONSULTA: Noviembre 2011 a Marzo 2014
https://www.facebook.com/
CONSULTA: Octubre 2012
Linux Filosofía &Sistema Operativo
http://www.ubuntu-es.org/
CONSULTA: Octubre 2012
Ley SOPA
http://www.pcworld.com.mx/Articulos/20771.htm
CONSULTA: Noviembre 2011 a Marzo 2014
Música & Sonidos con Licencia Creative Commons
(1) http://freemusicarchive.org/
(2) http://www.jamendo.com/es (3) http://www.soundsnap.com/
157
CONSULTA: Junio 2013 a Marzo 2014
http://www.proimagenescolombia.com/
CONSULTA: Diciembre 2014 a Marzo 2014
http://www.filmaffinity.com/es/
CONSULTA: 15 AGOSTO 2012
Cien días de Cine: http://andreacine.wordpress.com/reto-100-dias-de-cine/
CONSULTA: 29 Diciembre 2013
Luis Ospina: http://www.luisospina.com/archivo/grupo-de-cali/andr%C3%A9s
caicedo/
CONSULTA: 15 ENERO 2014
Nam June Paik: http://www.guggenheim-bilbao.es/exposiciones/los-mundos-de-
nam-june-paik/
CONSULTA: 18 ENERO 2014
Instalación artística:http://blogdeartecontemporaneo.wordpress.com/2013/02/26/la-
instalacion-artistica-emblema-del-arte-conceptual/
OTROS DOCUMENTOS CONCULTADOS
BARONA, Evelyn. 2012. La Transformación del Cine a través de algunas obras de
Douglas Gordon y otras reflexiones. Historia del Arte VI: Arte Postmoderno.
Licenciatura en Artes Visuales. Departamento de Artes Visuales y Estética.
Facultad de Artes Integradas. Profesora: Juliane Bámbula Díaz. Universidad del
Valle, Cali Colombia.
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BARONA, Evelyn. 2008. El Rojo en el cine. Teoría y percepción del color.
Licenciatura en Artes Visuales. Departamento de Artes Visuales y Estética.
Facultad de Artes Integradas. Profesor: Guillermo Peña. Universidad del Valle,
Cali Colombia.
BARONA, Evelyn. 2008. Life in cinema Tim Burton The dark and tenderness side.
Licenciatura en Artes Visuales. Departamento de Artes Visuales y Estética.
Facultad de Artes Integradas. Profesora: Marcela Castellanos Olmedo.
Universidad del Valle, Cali Colombia. Correo electrónico: