clase 14
TRANSCRIPT
Unidad III / Clase nº 14Unidad III / Clase nº 14Pervivencia del arte religiosoPervivencia del arte religioso
cristiano ante el siglo XXcristiano ante el siglo XX
Bueno... ya estamos en
la recta final.
¡Sí, al fin!No es que me haya
aburrido, pero bueno... no pude
dejar de pensar en la playa...
No sean ingratos muchachos,
hemos aprendido bastante. Además
en esta última clase veremos
cosas bien interesantes.
Lo primero que hay que decir es
que la Iglesia retoma su posición en
relación a las imágenes religiosas.
¡Ya está! Hasta en la última clase
nos quieren complicar la
vida...
El siglo XX se inició desgarrándose con la Primera Guerra Mundial.El siglo XX se inició desgarrándose con la Primera Guerra Mundial.Cuando todos pensaban que llegaría una paz duradera, el mundo se sumió en elCuando todos pensaban que llegaría una paz duradera, el mundo se sumió en elhorror de la Segunda Guerra Mundial... pero luego, el planeta dividido en doshorror de la Segunda Guerra Mundial... pero luego, el planeta dividido en dosfacciones intentó no sucumbir ante la constante amenaza de vivir unafacciones intentó no sucumbir ante la constante amenaza de vivir unaGuerra Fría....Guerra Fría....
En 1958 es electo Papa un humilde Cardenal, Arzobispo de Venecia, En 1958 es electo Papa un humilde Cardenal, Arzobispo de Venecia, Angelo RoncalliAngelo Roncalli, Juan XXIII. Todos pensaban que dada su avanzada edad (77 años) , Juan XXIII. Todos pensaban que dada su avanzada edad (77 años) sería un pontífice de transición que pasaría por la silla de San Pedro, sería un pontífice de transición que pasaría por la silla de San Pedro, sin pena ni gloria...sin pena ni gloria...
Pero el Papa Juan XXIII tenía otra cosa en mente...Pero el Papa Juan XXIII tenía otra cosa en mente...
¡Mamma mia!El mundo ha
cambiado mucho... y está muy triste, muy preocupado por las cosas que
pasan...
Yo creo que la Iglesia católica
necesita un aggiornamento.
Lo mejor es convocar un nuevo Concilio que revise todo lo que se hizo
en Trento.Escuchas un extracto de la Escuchas un extracto de la CantataCantatade Navidadde Navidad del compositor del compositor
estadounidense Daniel Pinkham,estadounidense Daniel Pinkham,nacido en 1923.nacido en 1923.
Amici,les escribo porque veo
a la Iglesia católica muy desubicada en la
vida.¡Questo non è
possibile!Tenemos que
adaptarnos a los nuevos tiempos
o no tendremos cabida en la vida del hombre
de hoy.
¡Bien dicho Santo Padre!
Grazie...Pero ya verán que
será difícil convencer a ese
montón de dinosaurios.
Así que necesitaré de toda la ayuda...
¡Cuente con nosotros!
El Papa Juan XXIII convoca al Concilio Vaticano II. Aunque en 1869, el PapaEl Papa Juan XXIII convoca al Concilio Vaticano II. Aunque en 1869, el PapaPío IX había convocado al Concilio Vaticano I, en éste no se había discutidoPío IX había convocado al Concilio Vaticano I, en éste no se había discutido
nada en relación a los cambios sufridos por la sociedad cristiana desdenada en relación a los cambios sufridos por la sociedad cristiana desdeel famoso Concilio de Trento. De modo que este nuevo Concilio se hacíael famoso Concilio de Trento. De modo que este nuevo Concilio se hacía
más que necesario.más que necesario.
No pocos jerarcas de la Iglesia se opusieron a esta iniciativa de quienNo pocos jerarcas de la Iglesia se opusieron a esta iniciativa de quiensería llamado por el pueblo católico “sería llamado por el pueblo católico “el Papa bueno”.el Papa bueno”.
Juan XXIII se había ganado el cariño sincero de la feligresía por su sencillezJuan XXIII se había ganado el cariño sincero de la feligresía por su sencillezy bondad extremas. Era frecuente que abandonara la seguridad del Vaticano yy bondad extremas. Era frecuente que abandonara la seguridad del Vaticano yse fuera a recorrer solo y disfrazado las calles de Roma, compartiendo con lase fuera a recorrer solo y disfrazado las calles de Roma, compartiendo con lagente que luego contaba su experiencia, ante la incredulidad de los demás.gente que luego contaba su experiencia, ante la incredulidad de los demás.
El mundo entero celebró la convocatoria del Concilio Vaticano II y aquíEl mundo entero celebró la convocatoria del Concilio Vaticano II y aquíeste evento es particularmente importante, porque por primera vez, desdeeste evento es particularmente importante, porque por primera vez, desde
el Concilio de Trento en el siglo XVI, la Iglesia católica emite una declaraciónel Concilio de Trento en el siglo XVI, la Iglesia católica emite una declaraciónoficial en torno a las imágenes religiosas.oficial en torno a las imágenes religiosas.
El Concilio Vaticano II se reúne entre 1962 y 1965.El Concilio Vaticano II se reúne entre 1962 y 1965.El Papa Juan XXIII murió antes de que el Concilio concluyese, pero tuvo laEl Papa Juan XXIII murió antes de que el Concilio concluyese, pero tuvo la
oportunidad de manifestarle a todos los prelados reunidos en la Basílica deoportunidad de manifestarle a todos los prelados reunidos en la Basílica deSan Pedro cuáles eran sus propias expectativas en relación a losSan Pedro cuáles eran sus propias expectativas en relación a los
resultados de este encuentro ecuménico.resultados de este encuentro ecuménico.
Yo espero que todos comprendan
que es absolutamente
imposible continuar
celebrando la misa en latín...
Imaginen cuánto no se acercaría la
Iglesia a su pueblo si el mensaje de
Salvación fuera transmitido en el propio idioma de
cada lugar del planeta...
...que el arte sacro no sea olvidado por los fieles, pues es
una sabia herramienta para
reflejar las realidades de la fe.
El Concilio Vaticano II dio luz verde paraEl Concilio Vaticano II dio luz verde paraoficiar la misa en los idiomas locales, oficiar la misa en los idiomas locales,
pero también se ocupó ampliamente depero también se ocupó ampliamente delas imágenes religiosas.las imágenes religiosas.
Entre otras cosas, el Concilio confirma Entre otras cosas, el Concilio confirma a las artes entre a las artes entre las más nobles dellas más nobles del
ingenio humano, ingenio humano, pero además, pero además, explícitamente las asume nuevamenteexplícitamente las asume nuevamente
como referencia como referencia de la infinita de la infinita belleza divina, cuya expresión, belleza divina, cuya expresión, aunque parcial, son las obras aunque parcial, son las obras
humanashumanas. Así mismo, señala que. Así mismo, señala quetanto pueden las obras de artetanto pueden las obras de arte
orientarse hacia Dios y aumentar su orientarse hacia Dios y aumentar su alabanza y gloriaalabanza y gloria, cuanto más se, cuanto más seconcentre su función en colaborarconcentre su función en colaborar
lo más posible para lo más posible para encaminar encaminar piadosamente las mentes de los piadosamente las mentes de los
hombres hacia Dioshombres hacia Dios. .
¿Pero eso no nos lleva de nuevo a lo
que dice en los Concilio de Nicea II
y Trento?No veo dónde está
la renovación...
La Iglesia católica no podía desdecir
la doctrina que había
acompañado a las imágenes
religiosas durante siglos. Eso no
tendría sentido y además habría
sido muy peligroso...
¿Peligroso?
¿Por qué?
¿Un rinoceronte?La verdad es que ya podemos decir que lo hemos visto
todo en esta clase...
Sí, peligroso. No se olviden que la
doctrina acerca de las imágenes religiosas nació principalmente para escapar de la
idolatría.
Sí, sí...
La renovación vino de un gesto similar al de autorizar
el oficio de los ritos religiosos en los idiomas y
lenguas locales.Se autoriza que el arte de
nuestro tiempo, y el de todos los pueblos y
regiones, tenga su libre expresión en la Iglesia, con tal que sirva siempre a los edificios y ritos sagrados
con el debido honor y reverencia.
Esta es en realidad la novedad y donde
radica la renovación. Sin embargo, hay que
reconocer que la Iglesia, en este mismo Concilio
expresa nunca haber considerado como suyo propio ningún
estilo artístico...
...lo que, como ya hemos visto, no es
totalmente cierto, pues la Iglesia, sobre todo
después de Trento, se encargó de velar
celosamente por la elaboración de las
imágenes.
Pero eso no significa que impusiera un
estilo artístico, una forma de
pintar o de construir edificios...
Tal vez no directamente, pero
cuando se establecen rígidas normas en los
contratos que los artistas deben seguir,
buena parte de la creatividad artística se ve limitada en alguna
medida.De cualquier forma,
por eso dije que no era totalmente cierto.
Lo importante es resaltar que la
Iglesia dio luz verde a los artistas de cada región del mundo para que desplegaran su
talento y su estilo particular en las
imágenes religiosas.
Es verdad, incluso el Concilio expresó
claramente que todos los artistas que, llevados de
su ingenio, desean glorificar a Dios en la
santa Iglesia, recuerden siempre cómo su trabajo es en cierto modo una imitación sagrada de
Dios Creador, y que sus obras están destinadas al
culto católico, a la edificación de la piedad y
a la educación de los fieles todos.
¡Tremendo caletre
compadre!
Hagamos un resumen
clarificador ¿Si?
El Concilio Vaticano II dispuso de forma expresa lo siguiente sobreEl Concilio Vaticano II dispuso de forma expresa lo siguiente sobreel arte y los objetos sagradosel arte y los objetos sagrados::
Que el arte religioso es nadaQue el arte religioso es nadamás una referencia hacia la más una referencia hacia la belleza infinita que reside belleza infinita que reside
sólo en Dios.sólo en Dios.
Que el arte religioso es nadaQue el arte religioso es nadamás una referencia hacia la más una referencia hacia la belleza infinita que reside belleza infinita que reside
sólo en Dios.sólo en Dios.
Que las imágenesQue las imágenesreligiosas cumplenreligiosas cumplen
plenamente suplenamente sufunción cuando función cuando contribuyen a contribuyen a
encaminar a losencaminar a loshombres haciahombres hacia
Dios. Dios.
Que las imágenesQue las imágenesreligiosas cumplenreligiosas cumplen
plenamente suplenamente sufunción cuando función cuando contribuyen a contribuyen a
encaminar a losencaminar a loshombres haciahombres hacia
Dios. Dios.
Que todos los pueblosQue todos los pueblostienen el derecho detienen el derecho deexpresar su fervor expresar su fervor
religioso a través dereligioso a través desu propio estilo artístico.su propio estilo artístico.
Que todos los pueblosQue todos los pueblostienen el derecho detienen el derecho deexpresar su fervor expresar su fervor
religioso a través dereligioso a través desu propio estilo artístico.su propio estilo artístico.
Que se procure el Que se procure el estímulo y formaciónestímulo y formaciónde los artistas en elde los artistas en el
espíritu del arte sacro.espíritu del arte sacro.
Que se procure el Que se procure el estímulo y formaciónestímulo y formaciónde los artistas en elde los artistas en el
espíritu del arte sacro.espíritu del arte sacro.Que clérigos y seminaristas seQue clérigos y seminaristas se
instruyan sobre la historia instruyan sobre la historia y la evolución del arte sacro, y la evolución del arte sacro,
así como sobre los principios en losasí como sobre los principios en loscuales éste se funda.cuales éste se funda.
Que clérigos y seminaristas seQue clérigos y seminaristas seinstruyan sobre la historia instruyan sobre la historia
y la evolución del arte sacro, y la evolución del arte sacro, así como sobre los principios en losasí como sobre los principios en los
cuales éste se funda.cuales éste se funda.
Todo esto implica que:Todo esto implica que:
• Las imágenes religiosas son sólo un reflejo de una realidadLas imágenes religiosas son sólo un reflejo de una realidad ajena a nuestro conocimiento, ajena a nuestro conocimiento, la realidad sobrenatural de Dios.la realidad sobrenatural de Dios.
• Las imágenes religiosas poseen un propósito y una funciónLas imágenes religiosas poseen un propósito y una función eminentemente pedagógica que debe ser respetada.eminentemente pedagógica que debe ser respetada.
• La Iglesia respeta las formas de expresión artística de lasLa Iglesia respeta las formas de expresión artística de las diversas culturas del orbe y no asume una única ligada a diversas culturas del orbe y no asume una única ligada a la religión cristiana. la religión cristiana.
• Los artistas y los sacerdotes deberían formarse dentro del Los artistas y los sacerdotes deberían formarse dentro del espíritu y la historia del arte religioso a fin de preservar espíritu y la historia del arte religioso a fin de preservar los preceptos que de éste se han mantenido vigentes desdelos preceptos que de éste se han mantenido vigentes desde el Concilio de Nicea II (787).el Concilio de Nicea II (787).
¡Cónchale, pero que empeño en serrucharnos el
puesto!
Hay un detalle que no debemos perder de vista y es el hecho de que el
problema de las imágenes no se había tratado en el Concilio
Vaticano I (1869), probablemente porque la
Ilustración y las revoluciones ideológicas
del siglo XIX no las habían atacado.
Eso ya nos lo habían dicho en
la clase anterior... Siento comunicarte que
no estás descubriendo la
pólvora.
Esperen, porque lo interesante es que el Concilio Vaticano II sí trata el asunto de las imágenes religiosas y
además, lo hace al inicio de los años 60,
justo cuando la revolución de los
medios de comunicación masiva, modernos y globales,
estaba a punto de hacer explosión.
I´m sorry for you, my
friend... Pero no veo lo
interesante...
Pues que el siglo XX, tal vez más que ningún otro período de la historia, ha
sido una época muy visual. Es decir, la
imagen es muy importante para el
hombre del siglo XX y eso la Iglesia lo supo
atajar rapidito.
De esta manera, no podía darse el lujo de obviar el asunto de
las imágenes religiosas. Mucho
menos en tiempos en los que una sola
imagen puede ser reproducida
infinitamente. Tenía que dejar algunos
puntos en claro y lo hizo.
Escuchamos el himno Sanctus, del Requiem Op. 9,del compositor francés Maurice Duruflé (1902-86).
Pero sigamos avanzando porque en el siglo XX siguieron pasando cosas muy
interesantes en relación a las
imágenes religiosas...
...falta que entre a escena
“el Papa viajero”
En 1978, fue electo Papa el Cardenal En 1978, fue electo Papa el Cardenal Karol WojtylaKarol Wojtyla, convirtiéndose así en, convirtiéndose así enel primer pontífice no italiano desde 1523.el primer pontífice no italiano desde 1523.
Aunque muchos tenían dudas de su capacidad para ocupar la silla de San Pedro,Aunque muchos tenían dudas de su capacidad para ocupar la silla de San Pedro,el Papa Juan Pablo II demostró desde el primer momento que estabael Papa Juan Pablo II demostró desde el primer momento que estaba
lleno de energía y de frescura, lo cual le daría a su cargo un giro necesario.lleno de energía y de frescura, lo cual le daría a su cargo un giro necesario.
Con este Santo Padre sí vamos
a gozar viajando...
Escuchamos el himno Halleluyah del compositor estadounidense Robert Muczynski, nacido en 1929.
Rápidamente, Juan Pablo II se montó en una avión e inició sus periplos que le llevarían a lugares donde nunca se pudo siquiera soñar que llegaría un
Papa.Durante sus viajes, Juan Pablo II
recibía con agrado los presentes que en cada lugar le ofrecían. Entre estos
presentes se hallaban siempre imágenes religiosas. Con este
sencillo gesto, el Papa estimulaba la elaboración de estas imágenes
según las características de cada pueblo y aprobaba la diversidad dentro de un único concepto de
imagen religiosa cristianaimagen religiosa cristiana.
¿Y qué tal si escribo una carta a los
artistas del mundo para que sepan cuán importantes son para
la Iglesia católica?Después de todo,
llevan siglos prestando un
hermoso servicio...
Me parece una idea
estupenda. Pero que no sea muy larga, Santo Padre. Mire que a la gente hoy día no le gusta leer
mucho...
En 1999, Juan Pablo II dirigirá una carta a todos los artistas de mundo. En ella expresaráEn 1999, Juan Pablo II dirigirá una carta a todos los artistas de mundo. En ella expresaráalgunas ideas que corroborarán muchos de los puntos expuestos a lo largo de estasalgunas ideas que corroborarán muchos de los puntos expuestos a lo largo de estas
clases. Entre ellas podemos destacar:clases. Entre ellas podemos destacar:
• Se brinda al Se brinda al artistaartista un un don especialdon especial para para intuirintuir un poco mejor que el resto de los un poco mejor que el resto de los seres humanos el sentimiento que existe en Dios seres humanos el sentimiento que existe en Dios como Creador del Universocomo Creador del Universo; ; afirma, además, que el hombre en afirma, además, que el hombre en su experiencia creativasu experiencia creativa es más que nunca es más que nunca
imagen de Dios.imagen de Dios.
• Reconoce que durante dos milenios la Iglesia y los artistas han sostenido un Reconoce que durante dos milenios la Iglesia y los artistas han sostenido un diálogodiálogofecundofecundo y que, éste tiene aún un maravilloso potencial para el futuro. y que, éste tiene aún un maravilloso potencial para el futuro.
• Acepta la inclusión de la propia personalidad del artista en el proceso de creaciónAcepta la inclusión de la propia personalidad del artista en el proceso de creacióny en las obras mismas, lo que personaliza la propia historia del arte religioso cristiano.y en las obras mismas, lo que personaliza la propia historia del arte religioso cristiano.
• Potencia Potencia la bellezala belleza en las obras de arte, pues ésta continúa considerándose como en las obras de arte, pues ésta continúa considerándose comola la expresión visible del bien o la bondadexpresión visible del bien o la bondad, según el antiguo pensamiento platónico., según el antiguo pensamiento platónico.
• Relaciona el Relaciona el talento artísticotalento artístico con la vocación de servicio y trabajo que obliga con la vocación de servicio y trabajo que obligaal artista con Dios a desarrollar su talento para al artista con Dios a desarrollar su talento para ponerlo al servicio del prójimo ponerlo al servicio del prójimo y de toda la humanidady de toda la humanidad, lo que le da a la labor artística una clara cualidad de, lo que le da a la labor artística una clara cualidad de
servicio social cualificado en beneficio del bien común.servicio social cualificado en beneficio del bien común.
• Considera a las obras de arte religioso, especialmente aquellas inspiradas Considera a las obras de arte religioso, especialmente aquellas inspiradas directamente en la Escritura, como directamente en la Escritura, como un reflejo del misterio insondable que rodea un reflejo del misterio insondable que rodea
y está presente en el mundo: Dios mismoy está presente en el mundo: Dios mismo. Es decir, las obras continúan siendo reflejo. Es decir, las obras continúan siendo reflejode una de una realidad sobrenaturalrealidad sobrenatural..
• Establece que para transmitir el mensaje que Cristo le ha confiado, Establece que para transmitir el mensaje que Cristo le ha confiado, la Iglesia tiene la Iglesia tiene necesidad del artenecesidad del arte. En otras palabras, es menester para la Iglesia . En otras palabras, es menester para la Iglesia hacer perceptible, hacer perceptible,
más aún, fascinante en lo posible, el mundo del espíritu, de lo invisible, de Diosmás aún, fascinante en lo posible, el mundo del espíritu, de lo invisible, de Dios..La necesidad de la función pedagógica del arte queda, pues, confirmada nuevamente.La necesidad de la función pedagógica del arte queda, pues, confirmada nuevamente.
• Invita a los artistas, dentro de la función artística ya expuesta, a que la belleza Invita a los artistas, dentro de la función artística ya expuesta, a que la belleza que transmitan a las generaciones del mañana que transmitan a las generaciones del mañana provoque asombroprovoque asombro en ellas. en ellas.
Ante la sacralidad de la vida y del ser humano, ante las maravillas del universo, Ante la sacralidad de la vida y del ser humano, ante las maravillas del universo, a única actitud apropiada es el asombro.a única actitud apropiada es el asombro.
Observa con cuánta constancia, el pensamiento de la Iglesia ha Observa con cuánta constancia, el pensamiento de la Iglesia ha respetado los preceptos que, sobre las imágenes religiosas, respetado los preceptos que, sobre las imágenes religiosas,
fueron establecidos en el siglo VIII. Observa que las ideas se han fueron establecidos en el siglo VIII. Observa que las ideas se han mantenido intactas en su esencia y que tan sólo se han ido mantenido intactas en su esencia y que tan sólo se han ido adaptando en su forma a las distintas épocas de la historia.adaptando en su forma a las distintas épocas de la historia.
Por lo que se ve desde aquí, al Papa
Juan Pablo II le preocupa el
desprendimiento que tuvo el arte
respecto a la Iglesia durante el siglo XX...
Es verdad, pero también hay que decir que siempre
hubo artistas trabajando para la
Iglesia o que aceptaban los
encargos privados para la realización
de imágenes religiosas.
¡Esperen! Por mis
barbas, no olviden el
CINE!
Cónchale Jefe, se me
adelantó. Ese parlamento era mío...
¡El Cine!¿Cómo nos
pudimos olvidar de algo tan importante para el siglo
XX?
Es cierto, sobre todo porque desde sus
primeros años el cine se ha
interesado por la prédica y el mensaje del Cristianismo.
Sin embargo, cuando se estudia la figura de Cristo en el cine, por
ejemplo, tenemos que abordar el punto de su
humanidad y su divinidad, que ha sido
siempre tan controversial.
¡Y tan suavecita que
iba esta última
clase...!
¿Por qué razón tenemos que complicarnos tanto a estas
alturas?
Se trata del Jefe, chico... Todo
sacrificio vale, así que deja escuchar
la explicación.
En primer lugar hay que
recordar lo que se dijo de las
imágenes religiosas allá en
tiempos medievales
cuando, según dicen las malas lenguas, la luz
de la razón brillaba por su
ausencia.
Desde esos años, la figura de Cristo obtuvo un papel protagónico en el arte y, como todo
papel estelar provoca
controversias, en este caso, no
podemos hacer la excepción.
¡Play ball, gentlemen!
Aquí las únicas controversias las dirimo yo que soy
el arbitro.
Estas controversias sobre la figura de Cristo eran muy importantes para
la Iglesia, porque en ellas se centraban una parte fundamental de toda la doctrina cristiana. Después
de todo, se había aceptado el hecho de que Cristo era una sola persona con dos naturalezas: la divina y la
humana.
No es por nada, pero el Jefe ha
debido buscarse una más fácil...
¡Sshhh!
Desde siempre fue muy importante que todos aceptaran la doble naturaleza de
Cristo: era hombre por ser hijo de una mujer
humana, pero a la vez era Hijo de Dios. El que fuera considerado Dios y hombre era fundamental, por ello el arte debió siempre ingeniárselas para manifestar
ambas cosas.No siempre se tuvo el éxito esperado y la mayor parte de las veces una de las dos
naturalezas se sobreponía a la otra.
Veamos un ejemplo de cómo se manifestó estaVeamos un ejemplo de cómo se manifestó estacontroversia sobre las dos naturalezas decontroversia sobre las dos naturalezas de
Cristo en el arte religioso cristiano:Cristo en el arte religioso cristiano:
En el siglo XVII, sobre todo en España, seEn el siglo XVII, sobre todo en España, sediscutió muchísimo sobre la forma discutió muchísimo sobre la forma
correcta de representar a Cristo en la cruz:correcta de representar a Cristo en la cruz:con 3 clavos o con 4 clavos.con 3 clavos o con 4 clavos.
A nuestros ojos esta disputa podría sonar algoA nuestros ojos esta disputa podría sonar algotonta, pero lo cierto es que el enormetonta, pero lo cierto es que el enorme
contenido simbólico del arte religioso cristianocontenido simbólico del arte religioso cristianole otorgó a “tan simple detalle” un pesole otorgó a “tan simple detalle” un pesoenorme en las representaciones de la enorme en las representaciones de la
figura de Cristo crucificado.figura de Cristo crucificado.Por un lado, la presencia de 3 clavos aludiríaPor un lado, la presencia de 3 clavos aludiría
al simbolismo de la Santísima Trinidad yal simbolismo de la Santísima Trinidad ydaría un peso mayor a la naturaleza daría un peso mayor a la naturaleza divinadivina de de
Jesús. Mientras que por el otro, crucificarJesús. Mientras que por el otro, crucificara Cristo con 4 clavos añadiría al simbolismoa Cristo con 4 clavos añadiría al simbolismoel aspecto terrenal, pues el número 4 aludeel aspecto terrenal, pues el número 4 aludea los elementos básicos (agua, fuego, aire ya los elementos básicos (agua, fuego, aire y
tierra), lo que resaltaría la naturalezatierra), lo que resaltaría la naturalezahumanahumana del crucificado sobre la del crucificado sobre la divina.divina.
Este asunto no llegó a dirimirse definitivamenteEste asunto no llegó a dirimirse definitivamentey la controversia seguiría viva en el futuro.y la controversia seguiría viva en el futuro.
Die
go d
e S
ilva y
Vela
zques,
Cri
sto e
n la c
ruz,
16
32
, M
use
o d
el Pra
do,
Madri
d.
Cuando llegamos al siglo XX y el cine se embarca en la tarea de llevar a las grandes pantallas la figura de Cristo, debe lidiar con esta controversia, aun
sin quererlo. Era inevitable. ¿Cómo presentar a Cristo? ¿Cómo un hombre
o como Dios?
Era toda una disyuntiva
verdaderamente...
En 1927, cuando el cine adquiría ya una conciencia algo más madura y
comenzaba a consolidar un lenguaje propio como expresión artística, el
famoso director Cecil B. DeMille presenta en Rey de Reyes (King of Kings) a un
Jesús profundamente divinizado, al que se puede ver rodeado de una misteriosa y brillante aura blanca en muchas de las escenas. La gran ceremonialidad de esta caracterización del Nazareno se repetirá en películas como Día del Triunfo (Day of
triumph) de 1954 y en la pequeña aparición del personaje en el clásico
épico de 1959, Ben-Hur.
El actor Robert Wilson es preparado enel personaje de Jesús para la película
de 1954, Día de Triunfo (Day of Triumph)
Escena de la Última Cena de Jesús y sus apostoles en el film Rey de Reyes (King
of Kings) de 1927.
Escuchamos el himno Escuchamos el himno Sing me to Heaven Sing me to Heaven deldelcompositor estadounidense Daniel Gawthrop,compositor estadounidense Daniel Gawthrop,
nacido en 1949.nacido en 1949.
En los sesenta, contrario a lo que pudiera pensarse, En los sesenta, contrario a lo que pudiera pensarse, no llega la humanización total del personaje de no llega la humanización total del personaje de
Jesús y veremos el Jesús y veremos el remakeremake de de Rey de ReyesRey de Reyes (1961) y (1961) y la “novedosa” la “novedosa” La más grande historia jamás contadaLa más grande historia jamás contada ((The greatest story ever toldThe greatest story ever told) en 1965, en las cuales ) en 1965, en las cuales
la música angelical y el hincapié en los milagros, la música angelical y el hincapié en los milagros, darían una reverencia también sobrenatural darían una reverencia también sobrenatural
al personaje central. Incluso en al personaje central. Incluso en La más grande...La más grande... es curioso ver la recreación de la última cena es curioso ver la recreación de la última cena
allaalla Leonardo da Vinci y no como una comida hebrea Leonardo da Vinci y no como una comida hebrea tradicional. Ambas películas insisten en la tradicional. Ambas películas insisten en la
enseñanza del mensaje salvador, por lo que enseñanza del mensaje salvador, por lo que contienen un estilo pedagógico ineludible y evidente contienen un estilo pedagógico ineludible y evidente
(no olvidemos los preceptos de Nicea II). (no olvidemos los preceptos de Nicea II). Cada una, por supuesto, asume un Cada una, por supuesto, asume un
enfoque particular: la primera resalta enfoque particular: la primera resalta lo revolucionario del mensaje y la segunda, lo revolucionario del mensaje y la segunda,
la capacidad transformadora de espíritus del mismo. la capacidad transformadora de espíritus del mismo.
El actor Jeffrey Hunter como Jesús en el film Rey de Reyes (King og kings) de 1961.
El actor Max von Sydow en el papel de Jesús en el filmLa historia más grande jamás contada (The greatest story ever told) de 1965.
En 1964, Pier Paolo Pasolini realiza su En 1964, Pier Paolo Pasolini realiza su Evangelio según San MateoEvangelio según San Mateo ( (Il Vangelio Il Vangelio secondo Matteosecondo Matteo), filmada al estilo del ), filmada al estilo del
cine neorrealista italiano de la segunda cine neorrealista italiano de la segunda posguerra. Mezcla la banda sonora con música posguerra. Mezcla la banda sonora con música sacra de diversas culturas, y emplea hombres sacra de diversas culturas, y emplea hombres
comunes de una localidad al sur de Italia comunes de una localidad al sur de Italia para hacer de actores en el film. No obstante, para hacer de actores en el film. No obstante,
el declarado marxismo del director le dio a el declarado marxismo del director le dio a la historia un tinte político que desagradó la historia un tinte político que desagradó
a muchos y decepcionó a otros tantos. a muchos y decepcionó a otros tantos. Tuvo muchas lagunas para haber sido construidaTuvo muchas lagunas para haber sido construida
la historia sobre lo narrado en la historia sobre lo narrado en uno de los cuatro Evangelios.uno de los cuatro Evangelios.
Lo que sí incluye el director es a un Jesús Lo que sí incluye el director es a un Jesús siempre molesto por el tratamiento dado a los siempre molesto por el tratamiento dado a los
pobres y bastante solitario, que insistía, pobres y bastante solitario, que insistía, no obstante, en que todo ser humano debía no obstante, en que todo ser humano debía
asumir una posición, decidir. De nuevo hay una asumir una posición, decidir. De nuevo hay una obvia intención estimulantemente pedagógica. obvia intención estimulantemente pedagógica. Lo más novedoso del film reside, tal vez, en que Lo más novedoso del film reside, tal vez, en que
el camino al Calvario y el proceso de la crucifixión el camino al Calvario y el proceso de la crucifixión es visto por el espectador desde la perspectiva es visto por el espectador desde la perspectiva
del propio Jesús.del propio Jesús.
El actor Enrico Irazoqui en el papel de Jesús en el filmde 1964 El Evangelio según San Mateo (Il Vangelio
secondo Matteo).
Arriba, escena del camino al Calvario en el filmde 1973 Jesucristo Superestrella (Jesus Christ
Superstar). Abajo, Ted Neely en el papel de Jesúsen el mismo film.
En 1973, de la mano de Andrew Lloyd Weber En 1973, de la mano de Andrew Lloyd Weber nos llega nos llega Jesucristo SuperestrellaJesucristo Superestrella ( (Jesus Christ Jesus Christ SuperstarSuperstar), toda una paradoja de película que ), toda una paradoja de película que retrata a un Jesús sucumbido al retrata a un Jesús sucumbido al star systemstar system
por su por su impuestoimpuesto mesianato, pero a la vez mesianato, pero a la vez tan humano que no realiza ni un solo milagro. tan humano que no realiza ni un solo milagro. Es un hombre común convertido en estrella. Es un hombre común convertido en estrella.
Pero además, Jesús parece haber sido Pero además, Jesús parece haber sido confundido con una deidad en este film,confundido con una deidad en este film,
por eso es humano cuando no debía serlo.por eso es humano cuando no debía serlo.En un mundo convulso y cuestionador como En un mundo convulso y cuestionador como
el que dio vida a esta película, parece el que dio vida a esta película, parece natural que Jesús sea la encarnación del natural que Jesús sea la encarnación del
hippiehippie que sólo busca la paz y que sólo busca la paz y cuyo liderazgo es creado por aquellos cuyo liderazgo es creado por aquellos que le siguen, viendo en él al Mesías. que le siguen, viendo en él al Mesías.
Al ser originalmente un musical Al ser originalmente un musical de Broadway, esta película puso en boca de de Broadway, esta película puso en boca de
muchos la extraordinaria banda sonora muchos la extraordinaria banda sonora que constituyó sus cimientos.que constituyó sus cimientos.
Si quieres escuchar un extracto del tema principalde Jesucristo Superestrella, haz click en el icono.
Arriba, escena de la crucifixión en el
film La última tentación de Cristo (The
last temptation of Christ) de1988 y abajo, William Dafoe en
el papel de Jesús.
La última tentación de CristoLa última tentación de Cristo ((The last temptation of ChristThe last temptation of Christ) )
de Martin Scorsese, suscitó de nuevo la controversia de Martin Scorsese, suscitó de nuevo la controversia sobre la figura de Jesús al final de los ochentasobre la figura de Jesús al final de los ochenta. .
Con William Dafoe en el papel de Jesús se daba el Con William Dafoe en el papel de Jesús se daba el primer paso para que la película fuera polémica.primer paso para que la película fuera polémica.
Aquí Jesús se presenta más como un pecador que como Aquí Jesús se presenta más como un pecador que como un salvador, desconocedor incluso de su íntima relaciónun salvador, desconocedor incluso de su íntima relación
con Dios, a quien rechaza por haberlo escogido con Dios, a quien rechaza por haberlo escogido justamente a él. justamente a él.
Sin duda una visión poco pedagógica para Sin duda una visión poco pedagógica para el mensaje presente en los Evangelios, el mensaje presente en los Evangelios,
pero también escasamente religiosa pero también escasamente religiosa in stricto sensoin stricto senso..
El guión basado en la novela original El guión basado en la novela original de Nikos Kazanzakis, mostraba a un de Nikos Kazanzakis, mostraba a un
Jesús confundido y temperamental que, Jesús confundido y temperamental que, ciertamente, es más contrario a los ciertamente, es más contrario a los Evangelios que la propia escena enEvangelios que la propia escena en
la cual sostiene relacionesla cual sostiene relacionesíntimas con María Magdalena. íntimas con María Magdalena.
Scorsese presenta la simbologíaScorsese presenta la simbologíatradicional cristiana a través detradicional cristiana a través de
un dedicado surrealismo en el queun dedicado surrealismo en el quepuede verse, por ejemplo, a Jesús puede verse, por ejemplo, a Jesús tomar su corazón directamente de tomar su corazón directamente de su pecho y sostenerlo en su puño, su pecho y sostenerlo en su puño, aludiendo a la tradicional imagen aludiendo a la tradicional imagen
del del Sagrado CorazónSagrado Corazón..La película provocó un escándalo en suLa película provocó un escándalo en su
momento, pero nunca alcanzó momento, pero nunca alcanzó niveles de aceptación popular. niveles de aceptación popular.
Escenas del mismo film en las que puedeobservarse a William Dafoe en el papel de Jesúsy a Barbara Hershey como María Magdalena.
Sí fue popular, empero, la caracterización que hiciera
Robert Powell en la teleserie de Franco Zeffirelli, Jesús de Nazareth (Jesus of Nazareth, 1977), la cual, aunque no pertenece al género
cinematográfico tradicional, merece honores de mención. Tal vez la televisión
y la intimidad que ésta produce en el espectador haya contribuido a
que los hipnóticos ojos azules de Powell le dieran al personaje de Jesús el toque de
sobrenaturalidad que Zeffirelli intentó evadir con la puesta en escena de
la serie de varios capítulos. Jesús aquí es más humano en apariencia, pero asume una actitud de inexplicable
divinidad en los momentos cruciales, rodeándose de una ceremoniosa
parsimonia ajena a cualquier hombre común. No obstante, esta obra es
profundamente pedagógica y el propio Jesús se encarga de decir lo preciso
en el momento apropiado para que el mensaje llegue correcta y directamente.
El actor Robert Powell en el papel de Jesúsen la teleserie Jesús de Nazareth (Jesus of
Nazareth) de 1977.
¡Canastos!¡Cuántas
películas se han hecho sobre la figura del Jefe!
Y aún podríamos seguir hablando de muchas más, pero tendríamos
que alargar este curso una semana...
y eso, me temo, no es posible.Así que terminaremos esta clase hablando un poco de una película reciente sobre la figura de Jesús
que ha causado un enorme revuelo...
Cuando Mel Gibson se dispuso ha realizar una versión fílmica sobre la historia de la Pasión de Cristo, es decir, desde el momento de su agonía en el huerto
del Getsemaní hasta su muerte y resurrección, basado en lo que los Evangelios refieren, debió hallarse ante una historia compleja, pero también ante una
misión retadora por todo aquello que le precedió en el campo cinematográfico.
Cuando Mel Gibson se dispuso ha realizar una versión fílmica sobre la historia de la Pasión de Cristo, es decir, desde el momento de su agonía en el huerto
del Getsemaní hasta su muerte y resurrección, basado en lo que los Evangelios refieren, debió hallarse ante una historia compleja, pero también ante una
misión retadora por todo aquello que le precedió en el campo cinematográfico.
Escucharás en adelante extractosEscucharás en adelante extractosde la música original de lade la música original de la
película película La Pasión del CristoLa Pasión del Cristo,,compuesta por John Debney.compuesta por John Debney.
Escena de La Pasión del Cristo (The Passion of the Christ) de 2004.
Tradicionalmente, como hemos visto, el arte religioso cristiano sostuvo un objetivo eminentemente pedagógico.
El pueblo cristiano recibía de las imágenes visuales las lecciones necesarias para, cuando menos, vivir
decentemente dentro de los límites de la verdadera fe. Curiosamente, aún cuando el cine nace en una época en la
que las artes visuales se ufanaban de haberse desprendido de todo principio habitual, éste va a caminar por senderos ya
trajinados por la pintura. Así lo demuestran las realizaciones sobre la figura de Jesús de Nazareth que hemos comentado. No obstante,
en La Pasión del Cristo, Gibson parece haber dejado de lado el interés didáctico de la historia. De hecho, el film no
explica sustancialmente la obra del personaje protagónico, más bien da por sentado que el espectador la conoce
suficientemente y parte de ese supuesto para insistir en otros asuntos que anteriormente habían sido obviados o manipulados.
En efecto, esta película es una obra de reafirmación de valores de fe para los cristianos y de valores éticos
para los que no lo son. He aquí una de sus características atípicas.
Pensemos por un instante que no es casual que Poncio Pilatos se nos presente como un hombre que se cuestiona a sí mismo y al sistema que representa, buscando respuesta a una de las interrogantes más antiguas
de la humanidad: “¿Qué es la verdad?” (Qui est veritas?). Tampoco es casualidad que la saña con la que los soldados romanos flagelan a Jesús
–para ellos un perfecto desconocido- luzca más injustificada e injustificable que nunca. Lo mismo en relación a la evidente corrupción que acompaña estrechamente a quienes sobreestiman las funciones
propias y con ellas al poder derivado, como es el caso del Sanedrín y la corte del rey Herodes.
Los actores Hristo Shopov (Pilatos) y Claudia Gerini (Claudia)en una escena de La Pasión del Cristo.
La actriz Maia Morgenstern en el papel de María
Cuando se asume este film como una obra más dentro del cúmulo de obras de
arte religioso cristiano que se ha producido a lo largo de la historia,es muy importante resaltar el peso del sentimiento dentro de esta
obra.Sobre todo, porque desde los tiempos del Manierismo y el Barroco no
se había producido una obra tan expresiva en esta categoría.Esto puede observarse perfectamente en la relación que se plantea entre Madre e Hijo, María y Jesús. Relación ésta que se reafirma y confirma constantemente y de una forma nunca antes expuesta en una obra cinematográfica. Las miradas angustiadas de María hallan
eco consolador en las de su Hijo y viceversa: sin palabras, sólo con el trabajo de mirarse la labor de los actores ha llegado a profundidades insospechadas. Incluso con el desarrollo de escenas en las cuales no
llega a haber ningún contacto físico entre ambos personajes, esto queda perfectamente manifiesto.
La actriz Mónica Bellucci como María Magdalena.
Los propios conceptos filosóficos que han bañado al arte religioso cristianodesde los tiempos de San Agustín han estado presentes en esta obra.
Por esta razón, la belleza de María Magdalena no se ve mellada por losmaltratos, las injusticias y el dolor: la belleza física que ella demuestra
es la manifestación fidedigna de la belleza interior, la espiritual.Es una manifestación visible de la belleza invisible.
Esto, sin dudas, no es nada diferente de aquello que había acompañadolas obras de períodos artísticamente tan disímiles como el Gótico,
el Renacimiento, el Barroco, etc. Lo más sorprendente es que todo esto se manifiesta aún cuando esta obra no fue realizada bajo la tutela de la Iglesia y es muy probable que su director no trabajara en función de una estructura
teórico-filosófica, diseñada sobre la base de los conceptos que el artereligioso cristiano ha manejado desde hace siglos.
Mucho se habló, en el momento de su estreno, del antisemitismo impreso
en esta película. No obstante, y con ánimos de ser un poco másobjetivos en una acusación tan grave, es conveniente recordar una de
lasmás bellas y fuertemente emotivas escenas del film:
el momento en el cual Jesús (el fundador del Cristianismo) y Simón Sireneo (un judío), se funden en un abrazo, disimulado por lacruz que cargan a cuestas. Este abrazo conlleva una profunda carga
simbólica que en modo alguno debe llevarnos a leer unrechazo entre las dos religiones: el Cristianismo y el Judaísmo.
Los actores Jim Caviezel como Jesús y Jarreth Merza como Simón Sireneo en una escena del camino al Calvario.
Jesús camino al Calvario en una escena de La Pasión del Cristo.
Cabe resaltar también que la escasa intención pedagógica en el sentido tradicional de esta obra, permitió que elementos como el
idioma jugaran un papel fundamental. El que los personajes hablen arameo y/o latín indica que ya no importa que la obra sea
comprendida por todos fácil y rápidamente. De hecho, este film no podrá ser doblado a ningún otro idioma jamás sin perder una parte sustancial de su constitución. Para el no cristiano
o quien no esté familiarizado con la vida y obra de Jesús, la película podría resultar incluso enigmática, por no decir incomprensible en no
pocos aspectos (no en balde miles de espectadores con esta condición han debido tomar en sus manos una Biblia al salir de las salas de cine,
según reportes de la prensa mundial). Pero para el cristiano poca mella haría incluso la carencia de subtítulos, pues aunque no se
entienda una palabra de latín, se conoce el mensaje y no se escapa al impacto al escuchar a
Pilatos decir: “¡Ecce Homo!”.
El actor Jim Caviezel como Jesús.
Si mirásemos este film desde la óptica de la disputa centenaria entre la preeminencia de las dos naturalezas de Cristo y nos preguntásemos si fue
Jesús aquí Dios u hombre, la respuesta podría ser: simplemente, fue. Para quien les habla y les ha acompañado a lo largo de estas tres semanas,
si algún mérito habrá de reconocérsele a esta película es la de haber hallado el punto perfecto de equilibrio entre la divinidad y la humanidad
de una persona que fue ambas cosas. Cristo aparece atemorizado, dubitativo y adolorido, risueño, sereno y amable; pero también aparece
pleno de bondad, justo, fortalecido por la agonía de una crucifixión realizada con 3 clavos e inmensamente hermoso en su sencilla
resurrección (siguiendo la relación que la belleza posee con la divinidad).
¿Quiere decir todo esto que, con esta
película, el arte religioso cristiano
abandona su sentido
pedagógico?
No, no... El asunto es más complejo, pues sólo se aborda el sentido pedagógico tradicional desde una óptica diferente. Es por ello que pareciera que la película no busca ni mucho
menos convencer a nadie.Probablemente la clave esté en el hecho de que esta obra no parte de una iniciativa eclesiástica, sino de un particular que sólo pretendió contar
una historia independientemente de sus creencias religiosas.
En realidad el énfasis didáctico de la película radica más en aquellos elementos que el
Cristianismo pueda tener en común con los preceptos morales más comúnmente aceptados
en el mundo, aunque, por supuesto, no los únicos.
Sin embargo, la historia es tratada con respeto y cierta reverencia hacia los personajes que no
influye en la verosimilitud de la puesta en escena aun en los momentos de mayor crudeza.
Pero Mel Gibson parece haber
asimilado muy bien lo que el Papa dijo
en su carta...
De eso no cabe duda. De hecho, Gibson ha hecho más por la Iglesia católica y el Cristianismo en general con este
film que lo que todos los artistas hicieron durante el siglo XX. Supo manejar la doctrina
cristiana sin caer en interpretaciones contradictorias y, además, empleó muy bien el
recurso más apreciado por el arte religioso cristiano desde los tiempos del Gótico y el
Barroco: el asombro.Como una obra de arte religioso cristiano,
esta película no puede dejar de ser considerada
como la primera obra realmente popularen más de un siglo.
Creo que este es el
fin...
Sí, ya el Jefe quiere ir a
descansar un poquito...
Ubi caritasUbi caritas de Jacques Berthier (1923-94) de Jacques Berthier (1923-94)
Fin de la clase Nº 14
Fin de las clasesde la asignaturaHistoria del ArteReligioso Cristiano.