centro de interÉs origami. 2011
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CENTRO DE INTERÈS CREANDO ARTE CON TUS MANOS
“ORIGAMI”
RONMEL FRANCISCO CARDONA BEDOYA
COLEGIO BÀSICO CAMINO DE PAZ DE LA ONG
FUNDACIÒN LAS GOLONDRINAS
SEDE LLANADITAS (MIGUEL GIRALDO SALAZAR)
MEDELLÍN
TERCERO B
2011
POR:
RONMEL FRANCISCO CARDONA BEDOYA
2011
JUSTIFICACIÓN
Los estudiantes deben encontrar en el ambiente educativo la oportunidad de llevar a cabo diferentes actividades que nazcan de sus intereses personales. Por este motivo, el trabajo pedagógico fundamentado en los centros de interés es una puerta abierta a la interdisciplinariedad, el liderazgo y el trabajo colaborativo.
El estudiante podrá confrontar la teoría con la práctica durante un proceso de movilización del pensamiento; en este punto gracias a la indagación, los niños de Tercero B han coincidido en la propuesta de el ORIGAMI como arte de expresión natural o real de la vida, pensando a la vez en implementar lo elaborado en actividades de decoración de espacios o escenarios físicos o teatrales, no sólo de la institución sino los externos a ella, pensados para los diferentes momentos del año escolar.
La propuesta es integrar el trabajo manual que conlleva la elaboración de figuras en papel con las artes musicales o teatrales. También el crear espacios físicos para la expresión artística con papel (diferentes a nivel institucional y/o familiar), buscando interactuar con diferentes grupos principalmente a nivel institucional en diferentes épocas del año, según los acontecimientos del plantel educativo como tal.
Lo que se busca con esta propuesta, es fortalecer el sentido de disciplina y responsabilidad desde las múltiples posibilidades educativas que les da la plasticidad, la conciencia de la reutilización de los materiales, la capacidad de admiración, valoración y la expresión artística del ser.
Los niños harán de la propuesta un medio de expresión, admiración y aprendizaje constante de la realidad. Además podrán enfocar este trabajo de gran elaboración y destreza motriz fina, manual hacia la productividad.
En fin, esta es una experiencia que busca fortalecer en los estudiantes valores y actitudes de sana convivencia, trabajo colaborativo, responsabilidad y el autoestima, expresión artística y productividad.
OBJETIVOS
OBJETIVO GENERAL:
Reconocer el Origami como una estrategia para movilizar el pensamiento expresivo, creativo y productivo de los estudiantes del grado Tercero.
OBJETIVOS ESPECÌFICOS:
Fortalecer en los estudiantes valores como la convivencia, el trabajo colaborativo, la responsabilidad, autoestima, expresión artística y productividad.
Desarrollar habilidades artísticas de motricidad fina que se encuentran implícitas en los niños, niñas y adolescentes del grupo.
Generar capacidad innovadora utilizando material reciclable.
Mejorar la expresión motriz fina en niños, niñas y adolescentes del grupo.
MARCO TEÒRICO
Origami
Grulla de papel.
El origami ( 折 り 紙 ?) es el arte de origen japonés También originalmente llamado papiroflexia que en el oriente se conoce por su nombre origami consiste en el plegado de papel, para obtener figuras de formas variadas. En español también se le puede decir principalmente papiroflexia o cocotología.
En el origami no se utilizan tijeras ni pegamento o grapas, tan sólo el papel y las manos. Por lo tanto, con sólo algunas hojas de papel pueden obtenerse distintos cuerpos geométricos (incluso a veces, poliedros) o figuras parecidas a la realidad. Las distintas figuras obtenidas a partir de una hoja de papel pueden presentar diferentes áreas (según la porción de papel que queda debajo de otra) y varios volúmenes.
Origen del término
El origen de la palabra procede de los vocablos japoneses "oru" (plegar) y "kami" que designa al papel (Origami = 折り紙). Pero éste no ha sido su único significado, ya que a través del tiempo este arte ha tenido cambios en el nombre que lo identifica. En los primeros siglos de su existencia, se le llamaba Kami por el significado que se había creado para papel, que en realidad es homónimo de la palabra que usan para los espíritus de los dioses. Pasaron los siglos y tomó el nombre de Orikata, que significa en español "ejercicios de doblado". No fue hasta 1880 que se desarrolló la palabra Origami a partir de las raíces "Oru" y "Kami", antes mencionadas. Uno de los centros importantes en el género del origami es España, en donde asignaron el vocablo papiroflexia al arte geométrico de hacer plegados para figuras en papel.
Una grulla sobre hojas de papel del mismo tamaño que la usada para hacerla.
Según la filosofía oriental, el origami aporta calma , paciencia y perseverancia a quien lo practica, rasgo común de bastantes terapias basadas en el ejercicio manual.
Origami en la actualidad
El origami es definido como un arte educativo en el cual las personas desarrollan su expresión artística e intelectual. También lo exponen como la esencia que se esconde tras los dedos de quienes pliegan papeles para darle nacimiento a innumerables figuras.
La particularidad de esta técnica es la transformación del papel en formas de distintos tamaños y simbología, partiendo de una base inicial cuadrada o rectangular que pueden ir desde sencillos modelos hasta plegados de gran complejidad. Los sujetos preferidos para modelar son animales y otros elementos de la naturaleza como flores, árboles entre otros motivos.
Tipos de Origami
Origami de acción
El origami no sólo representa figuras inmóviles, también existen objetos móviles donde las figuras pueden moverse de maneras ingeniosas. El origami de acción incluye modelos que vuelan, que requieren ser inflados para completarlos, o que utilizan la energía cinética de la mano de una persona, aplicada en cierta región del modelo, para mover un miembro o aletear. Algunos sostienen que, en realidad, sólo este último es realmente “reconocido” como origami de acción. El origami de acción, habiendo aparecido primero con el pájaro aleteador japonés tradicional, es bastante común. Un ejemplo son los instrumentalistas de Robert Lang; cuando se halan las cabezas de las figuras en sentido contrario a sus cuerpos, sus manos se moverán, asemejándose a la acción de tocar música.
Origami modular
El origami modular consiste en poner una cantidad de piezas idénticas juntas para formar un modelo completo. Las piezas son normalmente simples pero el ensamble final puede ser complicado. Muchos de los modelos modulares de
origami son bolas decorativas como el kusudama, sin embargo la técnica difiere en que el kusudama permite que las piezas sean puestas juntas usando hilo o pegante.
La papiroflexia china incluye un estilo llamado "Origami 4D donde una gran cantidad de piezas son juntadas para hacer modelos elaborados. A veces se utilizan billetes para los módulos. Este estilo fue creado por algunos refugiados chinos mientras fueron detenidos en América y, esta técnica también es conocida como "Golden Venture" en honor al barco en el que viajaron.
Plegado en húmedo
El plegado en húmedo es una técnica de origami para producir modelos con curvas finas en vez de pliegues geométricos rectos y superficies planas. Consiste en humedecer el papel para que pueda ser moldeado fácilmente. El modelo final mantiene su forma cuando se seca. Puede ser utilizado por ejemplo para producir modelos de animales de apariencia muy natural.
Pureland origami u origami puro
Se trata de un estilo en el que solamente se puede hacer un pliegue a la vez y no se permiten pliegues más complejos como los invertidos. Todos los pliegues deben tener localizaciones directas. Fue desarrollado por John Smith en los años 70 para ayudar a plegadores novatos o a aquellos con habilidades motoras limitadas. A algunos diseñadores también les gusta el desafío de crear buenos modelos dentro de límites tan estrictos.
Teselados o Teselaciones
Esta rama del origami ha crecido recientemente en popularidad, pero tiene una historia extensa. Un teselado es una regularidad o patrón de figuras que cubre o pavimenta completamente una superficie plana sin dejar huecos ni superponer las figuras. Los teselados de origami se hacen normalmente con papel, pero se pueden utilizar otros materiales que retengan el pliegue. La historia del vestir incluye teselados hechos en tela que han sido registrados desde la época de los egipcios.
Fujimoto uno de los primeros maestros japoneses del Origami, publicó libros que incluyeron teselados y en los años 60 hubo una gran exploración de los teselados por Ron Resch. Chris Palmer es un artista que también ha trabajado extensivamente con los teselados y ha encontrado maneras de crear teselados de origami detallados a partir de la seda. Robert Lang y Alex Bateman son dos diseñadores que utilizan programas de computadora para diseñar teselados de origami. El primer libro estadounidense sobre el tema fue publicado por Eric Gjerde y el campo se ha ido ampliando rápidamente. Hay numerosos artistas de teselados, incluyendo Chris Palmer (E.E.U.U.), Eric Gjerde (E.E.U.U.), Polly Verity (Escocia), Joel Cooper (E.E.U.U.), Christine Edison (E.E.U.U.), Ray Schamp (E.E.U.U.), Roberto Gretter (Italia), Goran Konjevod (E.E.U.U.),
Christiane Bettens (Suiza), Carlos Natan López (México) cuyos trabajos son geométricos y representativos.
Aprendiendo origami
El bloque básico en el diseño de las figuras, son las bases que pueden clasificarse en cuatro:
La base del cometa: de donde se origina la figura del cisne La base del pez: surge de ella un pez. La base del pajaro: la grulla es un ejemplo que la ocupa La base de la rana: que resulta en la rana.
A partir de ellos se originan cientos de figuras, y estas pueden ocuparse para crear extremidades extra en los diseños más complejos. La base del pájaro se ocupa generalmente para crearlos, porque da origen a 4 solapas que pueden ocuparse para 1 cabeza, 1 cola y 2 alas.
Base del Cometa
Kirigami y Makigami
Otra forma de arte con papel son el kirigami y el makigami, totalmente distintos al origami.
El kirigami es el arte y la técnica de cortar el papel dibujando con las tijeras. Se diferencia de los "recortables" en que estos necesitan de un trazo o dibujo previo, y en el kirigami al hacerse las figuras directamente con las tijeras, lo convierten en una técnica muy creativa. Su término deriva de las palabras japonesas kiru, que significa cortar, y gami, papel. El kirigami tiene muchas variantes. El kirigami milenario practicado en oriente desarrolla modelos
decorativos y muy artísticos. Hay un kirigami arquitectónico que usando cuchillas desarrolla modelos muy elaborados. Y tenemos la variante educativa del kirigami, desarrollada especialmente en Sudamérica, en la cual se usa como técnica y material educativo. Para lo cual se han creado dinámicas, juegos y aplicaciones didácticas del recorte del papel.
El makigami es el arte y técnica de trabajar el papel para rasgar, unir, doblar y arrugar, únicamente con las manos. Podemos entenderla como "kirigami con las manos". Estas técnicas permiten y promueven el trabajo en conjunto, el desarrollo de la creatividad, la integración de áreas y tiene una fuerte influencia en el desarrollo de la inteligencia emocional de los niños al influir en su autoestima positiva. Se tiene que aclarar que, tanto en el origami como en el kirigami y el makigami, sus beneficios y sus metas concuerdan, pero la técnica es la que se debe diferenciar, aunque en el origami también esta permitido el uso de pinzas y tijeras especialmente para darle la forma deseada para generar la figura, antes de comenzar a plegar la hoja de papel con que se trabajaron.
El Origami en Occidente
El origami llegó a Occidente cuando había terminado la Ruta de la Seda al Este Cercano. El papel hizo su aparición cuando Marco Polo llevó el origami en el siglo XIII, pero no fue bien recibido por los europeos. En el Occidente prefirieron el pergamino para empapelar.
El papel no duró más que el pergamino pero se aceptó finalmente por las ventajas que tenía a favor: porque era más fácil de manipular y el producto era menos caro. La invención de la prensa ayudó después en su aceptación.
Sus orígenes también se remontan a la Invasión árabe en el siglo VIII, cuando trasladaban los prisioneros chinos a Samarcanda en el año 751. De los prisioneros aprendieron a hacer y a doblar papel, inicialmente figuras clásicas simples como animales. Desde que la religión musulmana prohibió la representación del ser humano y las formas animales en el arte, por la creencia de la idolatría a imágenes, entonces sus investigaciones en papiroflexia iban dirigidas al estudio de formas geométricas y el estudio matemático de los patrones lineales que quedan al doblar el papel. Como máxima expresión de esta actividad fueron los edificios de arquitectura morisca, en la cual utilizaron esos mismos patrones para su diseño.
Existen actualmente una infinidad de teoremas y principios relacionados con el doblado de papel, muchos de los cuales han desarrollado nuevos conceptos de matemática aplicada, como por ejemplo en la topografía. Después de que los árabes fueran expulsados de España durante la Reconquista, los españoles se quedaron con los diseños y desarrollos, incorporando formas que representaban la naturaleza.
Encuentro entre Oriente y Occidente
Castillo de papel creado por los Shumakov
Hace unos 100 años tuvieron lugar cambios decisivos en Japón, ya que los norteamericanos querían extender su comercio hacia Asia y necesitaban concesiones y socios en esta región. Bajo la amenaza de emplear las armas obligaron a los japoneses a abrir sus puertos. Japón reabrió sus puertas al mundo en el año 1854 gracias al comodoro norteamericano Perry, después de siglos de aislamiento.
Todos estos acontecimientos sociales y culturales repercutieron de forma significativa en el Origami clásico (el Orikata), naciendo así el Origami moderno. En el Origami clásico se recortaba, pegaba y pintaba. Para el Origami "las tijeras son tabú", "la pintura se debe evitar" y "la utilización del pegamento es impensable". La forma pura, lograda solamente mediante el plegado, debe responder de sí misma. No existe otro elemento de configuración que el material en su estructura, dibujo o color. Así los maestros japoneses crearon las nuevas normas para el origami moderno.
En la Exposición Universal de París en 1878, durante el Período Meiji, se fusionan los conocimientos orientales y occidentales, creando así un solo origami, un solo arte, el cual había evolucionado aisladamente. A finales del siglo XIX, Friedrich Fröebel, incorpora y desarrolla el origami en sus técnicas de enseñanza a nivel escolar, siendo adoptado rápidamente en los jardines infantiles japoneses por la utilidad en el preescolar para enseñar las figuras geométricas, entre otros beneficios que brinda el origami en la educación. Por esta época, un vendedor europeo llevó a Tokio papel de colores, desconocido allá, este tuvo una amplia acogida que hizo que el origami mejorara su calidad en la realización de los modelos.
Miguel de Unamuno, la llegada al mundo hispano
En lo que respecta a los países hispanohablantes, tanto en España como Ámerica del Sur, quien introdujo realmente y propulsó el origami, fue el escritor español Miguel de Unamuno alrededor de la década de 1930. Ya que hasta entonces, el origami apenas había tenido influencia en la península, pues pese a haber sido introducido por los árabes, en la Europa Medieval lo que se utilizaba era el papiro, un material bastante 'tosco' si lo comparamos con el ligero papel de arroz oriental. Por eso, cobra notoria importancia Miguel de Unamuno pues es el primero que realmente se tomó en serio hacer "pajaritas de papel".
Otro de los aspectos por los que se destacó fue por escribir, además de multitud de obras literarias de gran relevancia, una especie de tratado acerca de la 'cocotología'; término creado por el propio Unamuno para designar al origami, que deriva de 'cocotte' que significa algo así como 'gallina' o 'pajarita' en francés. Además, Miguel de Unamuno publicó varios libros de plegado, entre ellos el ensayo "Amor y Pedagogía", donde habla del origami en el apéndice.
Así pues, Miguel de Unamuno además de su consecuencias en la península ibérica, tuvo también una enorme influencia en América del Sur. Es más, podríamos decir que es el padre de la papiroflexia hispanoamericana pues, al igual que en España, la papiroflexia tenía hasta entonces muy poca relevancia. Sin embargo, la papiroflexia como tal, tuvo mayor aceptacion en América del Sur donde hoy día tiene muchos seguidores y han surgido grandes papirofléxicos como por ejemplo los argentinos Vicente Solórzano Sagredo y Ligia Montoya quienes practicaron la papiroflexia, dándole gran importancia a este arte de plegados y figuras inimaginables, entre otros.
Popularización del arte
Durante esta misma década, los educadores impusieron que los estudiantes en sus creaciones mostraran originalidad y creatividad, por lo tanto, el origami fue rechazado por faltar en los requisitos anteriores, pero asegurado el paperfolding por su historia milenaria, recobró su popularidad una vez más gracias al revolucionario del Origami del siglo XX: Akira Yoshizawa -el genio del origami, quien ha realizado más de 50.000 trabajos y hoy en día crea nuevos modelos prodigiosos- fue quien desarrolló las nuevas formas de sobrevivir a los modelos tradicionales restableciendo el origami como forma de arte creativa, poniendo énfasis en la sensibilidad de la forma y exactitud en el plano a trabajar. Los hechos y el renacimiento que sufrió el origami ocurrió en el Período Taisho.
Trabajando en las ideas que ayudaron a seguir en pie al origami, a mediados del Período Showa, Yoshizawa, conoce a Sam Randlett y hacia la década de 1950 crearon un código internacional para representar los dobleces que componían las figuras para poder ser realizadas, las cuales son las que actualmente se utilizan como herramienta para el desarrollo de los plegados. A
partir de este sistema de líneas, la publicación de libros aumentó considerablemente, inicialmente en el Japón con Isao Honda y luego en Inglaterra con Robert Harbin. Esto hizo que la gente comenzara a agruparse y en 1958 se creó FOCA ("Friends of Origami Center of América", actualmente Origami USA), en 1967 la British Origami Society y así se desarrollaron grupos en todos los países como Francia (1978) y España (1981).
Actualmente existen autores de renombre mundial como Kunihiko Kasahara y Tomoko Fuse en Japón, Robert Lang y John Montroll en Estados Unidos, Vicente Palacios en España, Peter Budai en Hungría (quien publicó su primer libro a los 12 años). Aparte de eso hay muchos origamistas, que aunque no han publicado mucho son muy conocidos en el mundo de origami, como Jeremy Shafer, Tom Hull y Mette Pederson en Estados Unidos, Joseph Wu en Canadá; Alfredo Guinta en Italia, Marteen Van Gelder en Holanda y otros muchos que harían una lista interminable.
Prontamente, la papiroflexia pasa rápidamente al olvido, pero seguía latente en sus raíces, de este modo se volvió a recordar este precioso arte reanudando la tradición del noshi, colocándolo en un regalo para recordar que el obsequiar este plegado, según la tradición japonesa, da buena suerte a quien lo recibe.
Actualmente el origami está en el Período Heisei, el cual es una etapa de un cambio en su concepción. Años anteriores se lo consideraba como una artesanía, ahora como un arte incluido entre las aficiones intelectuales y científicas.
Una rana de papel.
Un panda morado de papel compuesto de piezas de papel.
En países latinoamericanos como Colombia existen varios grupos de importancia. En los últimos años se han publicado artículos divulgativos en revistas y periódicos y apenas están llegando a las librerías y bibliotecas los primeros libros especializados. Ya se han realizado varios (1997 a 2009) "Encuentro Origami Colombia" al igual que un sin número de exposiciones nacionales e internacionales con mucho interés de los participantes. La actividad principal es encontrar a los origamistas ocultos en Colombia, ya que se sabe que existen muchos por lo que se ve reflejado en la actualidad, es decir, hipotéticamente salen de la nada las figuras, pero todas fueron hechas por manos hasta ahora desconocidas.
Con el origami se hace posible elaborar lo pensado y lo inimaginable, todo lo que constituye el medio que nos rodea y en el cual vivimos: Fauna y flora de todos los continentes, la vida urbana, herramientas de nuestra cotidianidad, dinosaurios, dragones, estrellas y otros astros que imiten el universo.
La materialización de las ideas y el uso que ofrece
Toda innovación del ser humano es para beneficio de él mismo, pese a que no se tenga en mente, para bien o para mal. El origami no es la excepción, pues si se analiza desde una perspectiva más objetiva, se encuentra en los lugares menos pensados, como la pedagogía.
El origami es una gran ayuda en la educación, trayendo a quien lo ejercita grandes beneficios y grandes cualidades, no sólo a los estudiantes que lo realicen, sino también le será bueno a cualquier persona; algunas de ellas son:
Desarrollar la destreza, exactitud y precisión manual, requiriendo atención y concentración en la elaboración de figuras en papel que se necesite.
Crear espacios de motivación personal para desarrollar la creatividad y medir el grado de coordinación entre lo real y lo abstracto.
Incitar al alumno a que sea capaz de crear sus propios modelos. Brindar momentos de esparcimiento y distracción. Fortalecimiento de la autoestima a través de la elaboración de sus
propias creaciones.
Si se incentiva en un niño el trabajo manual desde pequeño, seguramente crecerá desarrollando habilidades artísticas y estará en capacidad de ubicar espacialmente un objeto cualquiera en un papel, acción que muchos niños no pueden hacer, precisamente porque no potenció en los primeros años de su vida el trabajo manual.
Lo ideal es que comiencen una actividad manual a edad temprana, ya que está comprobado que el entrenamiento de los dedos de un bebé acelera el proceso de maduración del cerebro, porque el ejercitar el movimiento de los dedos de ambas manos es realmente una base de desarrollo bilateral del cerebro y el adelanto del desarrollo intelectual, aprovechando que el cerebro está en su mayor plasticidad.
El trabajo de coordinación de ambas manos, el trabajo activo de la inteligencia y la atención es necesaria en el desarrollo y en el empleo del origami porque necesita la memoria, la imaginación y el pensamiento. Como se envuelven las manos activamente en trabajo, hay un masaje natural en la punta de los dedos por turnos saludablemente, afectando el equilibrio dinámico de los procesos de excitación en la corteza cerebral, frenando en las áreas corticales del cerebro. El espectro de movimientos de las palmas y dedos también se extiende por el impulso motor de las zonas de la corteza de los largos hemisferios que están activados. Las ricas comunicaciones del analizador del impulso con varias estructuras del cerebro, permite la actividad se transfiera de últimas. El trabajo de coordinación con las manos, requiere suficiente actividad del cerebro y un armonioso trabajo con las diferentes estructuras.
El origami por su naturaleza es un arte para ambas manos y da una compensación directa en satisfacción de una cierta condición creadora, es por ello que esta técnica servirá de soporte en la formación integral del profesional, adquiriendo así nuevas formas de comunicarse con los demás, e implícitamente crear un ambiente que le permita interactuar con una población determinada.
Geometría en el Origami
El origami, como se ha dicho anteriormente, ayuda y realiza conexiones con otras asignaturas, pero su mayor contacto es con la geometría, ya que si se tiene una metodología con poca manipulación de objetos y procesos matemáticos, no se podría lograr el objetivo de que el niño aprenda correctamente la figura, lo que se quiere decir es que si se le enseña al estudiante sólo a memorizar, los efectos de la enseñanza memorística y repetitiva en los primeros niveles y sus consecuencias serían la adquisición de
conceptos limitados o erróneos y el desinterés de los estudiantes a mediano y largo plazo.
Programas para diseño y diagramas
Existen dos programas conocidos Doodle y TreeMaker Doodle creado por Jérôme Gout, Xavier Fouchet, Vincent Osele, y otros voluntarios. Usa código ASCII para generar diagramas de origami, el resultado es elegante, pero difícil de usar. http://doodle.sourceforge.net/ permite crear el diagrama de una figura de origami a partir de líneas de un código propio un archivo *.ps ,semejante al formato pdf, que contiene los pasos con texto y figura. Desde el 2001 el proyecto parece estar en desarrollo para conseguir una versión para usuario final, aunque pareciera estar congelado por falta de programadores. Doodle en su version funcional está escrito en C y es open source, en cambio Doodle 2 también open source está escrito en java y pretende tener una interfaz gráfica.
TreeMaker por Robert Lang http://www.langorigami.com/science/treemaker/treemaker5.php4 que está orientado solamente al diseño, crea el patrón de pliegues (no realiza diagramas). Crea en la hoja los pliegues necesarios para doblar mostrando solamente una vision de los montes y valles (como cuando se realiza una figura y se desarma completamente). Con ello es posible saber que partes del papel darán origen a la cola, patas, cabeza si es que se diseñara un animal. TreeMaker está programado en C y es open source.
Foldinator http://zingman.com/origami/foldinator3OSMEpaper.php pretende ser un programa para el diseño de diagramas.
Psicología y pedagogía en el Origami
Ahora relacionemos la rama de la pedagogía con su compañera de siempre: La psicología.
Se ha comprobado que la papiroflexia ayuda a los problemas psíquicos y psicológicos, ya que el estar concentrado realizando una actividad manual ayuda al desahogo, estimula los procesos mentales que, su finalidad es alejar al paciente de sus obsesiones y temores. En algunas universidades israelíes se realizan estudios vinculados con estudiantes que presentan déficit atencional y que son fuertemente estimulados mediante el mecanismo de doblar papel; en el Hospital Carlos Holmes Trujillo, de Cali, este arte se está utilizando desde hace unos años en el tratamiento de niños con problemas emocionales como dificultades de atención, expresión e hiperactividad.
La papiroflexia utilizada como herramienta o como terapia, en una sesión, se comparten sentimientos y conocimientos, ayuda a resolver los problemas, se experimenta una comunicación no verbal, un escenario de metas u objetivos, una oportunidad de un acercamiento no amenazante, un apoyo psicológico (llevar al sentimiento de la aceptación cuando se toma tiempo para demostrar lo positivo), una oportunidad para disfrutar y relajar un futuro pasatiempo, entre
otras experiencias que se viven cuando se aplica el origami para la rehabilitación del paciente.
Matemáticas en el Origami
Ya desde la misma invención del papel se estaba haciendo ciencia sin saberlo, por casualidad, pero la tecnología, buscaba por necesidad un producto flexible y duradero para escribir. Tratando de encontrar sus funcionalidades le inspiró al hombre este invento.
El origami también tiene una vertiente científica, dependiendo de las preferencias de cada plegador, o de su sistema de creación. Los pliegues no son más que operaciones de simetría, a veces bastante complejas, y pueden ser ideadas y estudiadas metodológicamente en términos geométricos. El carácter matemático que pueda tener el plegado de papel no está reñido con el lado artístico, aunque tampoco tiene por qué coincidir. Por ejemplo del aspecto científico del origami, podemos mencionar a los aficionados que se dedican a demostrar teoremas geométricos utilizando sólo el papel y las hipótesis a punto de ser teoremas, incluso hay trabajos publicados sobre la resolución de ecuaciones de 3er grado sólo doblando el papel. Como consecuencia lógica de este campo es la versatilidad que ha dado el origami a la enseñanza en las clases de matemáticas a nivel preuniversitario. Además, el origami ofrece un ingrediente especial, en tanto se incentive al practicante a crear sus propios modelos, se estará despertando y fomentando la curiosidad científica, ya que, como las matemáticas, el origami es infinito.
Personajes del mundo de la papiroflexia
Personajes en el mundo de la papiroflexia que han demostrado teoremas que llevan su nombre son: Humiaki Huzita, Jun Maekawa, Toshikazu Kawasaki, Robert Lang, Shuzu Fujimoto, Chris Palmer, entre otros.
En el campo de la informática, el Dr. Robert Lang, en Física aplicada en Caltech, ha desarrollado el origami computacional, que es una serie de algoritmos para el doblado de las figuras. Actualmente el Dr. Robert Lang trabaja desarrollando proyectos que vinculan al origami con problemas de ingeniería. Su libro[ref origami design secrets] es una excelente referencia para aprender a diseñar figuras nuevas y mejorar las existentes, en el se pueden aprender las tecnicas modernas para crear figuras con todas sus partes.
La mayoría de la gente conoce el origami por sus avioncitos de papel o por sus barquitos, con los cuales se hacen competencias de niños. Pero esto de hacer avioncitos salió desde el siglo pasado cuando varios eruditos intentaron hacer una figura con papel que volase, o por lo menos que se mantuviera en el aire, esto se consiguió con gran éxito y hasta la fecha es por ahí donde se ha trasmitido de padres a hijos el origami. Pero más que un entretenimiento debemos mencionar el deseo del hombre por alcanzar el cielo y en su afán buscó todos los medios para poner a volar su imaginación. Gracias a los modelos de aviones de papel, podían hacer estudios detallados
del comportamiento del viento con respecto a las alas, o, la influencia del peso en un modelo, y otros muchos factores que ayudaron a mejorar las técnicas de vuelo, la influencia del aire en los alerones y todo un sin fin de operaciones de ingeniería en torno a un avión, un simple avión de papel con el que juegan los niños.
En muchos países los origamistas trabajan como comisionistas, desarrollan proyectos para publicidad y páginas web de renombradas empresas, son profesores de distintas asignaturas cuyo propósito es hacer conexiones con la papiroflexia, entre otros trabajos.
Sabiendo ahora que es realmente el arte de realizar figuras en papel y el gran campo que abarca, comprendiendo su milenaria pero interesante historia, analizando pero a la vez realizando cada uno nuestra crítica hacia este arte hermoso y complejo, y convenciéndonos de su aplicación a las distintas ramas que se dedicaron estas páginas son ciertas y valederas, sólo queda hacer la invitación para que tomen una hoja y experimenten esa bonita sensación que, como dijo Katsushika Hokusai: “Un mago es capaz de convertir las hojas de papel en pájaros”.
CRONOGRAMA
Actividad Fecha Responsables
Iniciación y exposición de la propuesta a estudiantes
Abril 18 Ronmel Cardona Bedoya
Explicación acerca de términos como: Origami
Origen del término
Origami en la actualidad
Tipos de Origami
Origami de acción
Abril 18 – Abril 25
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Explicación de términos como: Origami modular
Plegado en húmedo
Pureland origami u origami puro
Teselados o Teselaciones
Aprendiendo origami
Mayo 2 - 9 Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Explicación de términos como: Origami modular
Plegado en húmedo
Pureland origami u origami puro
Teselados o Teselaciones
Aprendiendo origami
Kirigami y Makigami
Mayo 9 - 16
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Explicación de términos como: El Origami en Occidente
Encuentro entre Oriente y Occidente
Miguel de Unamuno, la llegada al mundo hispano
Mayo 16 - 23
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Popularización del arte
La materialización de las ideas y el uso que ofrece
Geometría en el Origami
Programas para diseño y diagramasExplicación de términos como: Psicología y pedagogía en el Origami
Matemáticas en el Origami
Personajes del mundo de la papiroflexia
Origami computacional.
Mayo 23 - 30
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Desarrollo de figuras con los estudiantes: vaso, sombrero Samurái, gorro.
Mayo 31 - Junio 10
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
Primera evaluación de la propuesta centro de interés: CENTRO DE INTERÈS CREANDO ARTE CON TUS MANOS “ORIGAMI”.
Junio 10 - Junio 17
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
Desarrollo de figuras con los estudiantes: flor de loto, gato, rana.
Julio 5, 12, 19, 26.
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
Desarrollo de figuras con los estudiantes: pájaro, murciélago, perro.
Agosto 2, 9, 16, 23, 30
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
Desarrollo de figuras con los estudiantes: avión, barco, caja de regalos.
Septiembre 6, 13, 20, 27
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
Segunda evaluación (final) de la propuesta centro de interés: CENTRO DE INTERÈS CREANDO ARTE CON TUS MANOS “ORIGAMI”.
Octubre 4, 11, 18, 25
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
Exposición de trabajos realizados ante la institución.
Noviembre 1
Docente
Ronmel Cardona Bedoya
Estudiantes grado 3B
RECURSOS
Todo lo relacionado con material reciclable y demás implementos que no generen costos elevados. Aunque lo más importante es el recurso humano contemplado desde el entusiasmo para trabajar tanto de los estudiantes como del maestro quien servirá de guía en todo el proceso de producción y expresión artística.
Los siguientes son una lista de materiales con los que se puede trabajar, aunque no se utilizan todos a la vez:
Básicos
1. Papel de periódicos viejos o revistas.
2. Tijeras.
Secundarios
1. Cartulina.
2. Cinta transparente.
3. Vinilos de diferentes colores.
4. Alambre dulce, delgado.
5. Block iris.
6. Block sin rayas.
7. Cauchos para cabello.
8. Regla.
9. Marcadores de colores.
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS
Antes de iniciar una descripción acerca de la estrategia metodológica a emplear, se debe reconocer el tipo de población que se tiene para dar inicio al proyecto y solo así definir si es viable o no. En nuestro caso la población es de bajos recursos económicos, por esta razón se decidió trabajar todo el proyecto con material reciclable y demás de muy bajo costo.
Además, el proyecto invita al trabajo colaborativo, el liderazgo y la tecnología en los entes que hacen parte del mismo y esto implica conseguir el material, de forma equilibrada y equitativa (todos colaborando para una misma causa).
Es de recordar, que las figuras elaboradas, se podrán a disposición de los actos culturales que presente la institución COLEGIO BÀSICO CAMINO DE PAZ DE LA ONG FUNDACIÒN LAS GOLONDRINAS, SEDE Llanaditas (Miguel Giraldo Salazar) y de hacerse necesario en las demás sedes de la fundación.
No debemos dejar de lado que todos los materiales se recogerán de manera grupal y será de reciclaje.
La estrategia metodológica gira entorno a:
1. Una vez a la semana, se abrirá un espacio de dos horas, los días en los cuales se cuente con la clase de artística. De ser necesario (por falta de tiempo a apasionamiento en el trabajo) se concertará con los estudiantes un horario indicado para realizar el trabajo correspondiente por equipos.
2. El trabajo de los estudiantes en todo momento se realizará de forma grupal, no individual, desde la consecución de materiales hasta el producto final, todo con miras a fortalecer valores como la convivencia, el compartir y el trabajo colaborativo.
3. Se tendrán en cuenta las diferentes actividades a realizar y fechas descritas en el cronograma.
4. Desarrollo de actividades prácticas como las siguientes:
Desarrollo de Actividades
1) Buscando afianzar procesos motrices, manejo de coordinación y perspectiva se comenzará a trabajar la técnica del origami con los estudiantes, en esta ocasión se realizará un gato.
A continuación el proceso paso a paso para la construcción del mismo.
Para realizar estos gatitos vas a necesitar dos hojas de forma cuadrada, y del mismo tamaño. Te recomendamos las elijas de papel de colores.
1-Toma un cuadrado y dóblalo por la mitad, en diagonal, plegando muy bien la hoja.
2-Toma una punta y dóblala hacia adentro, marcando bien el pliegue.
3-Ahora dobla el pliegue que acabas de hacer la mitad, y plega bien la hoja.
4-Haz los dobleces por los pliegues para verificar si lo que hiciste está bien. Si esta es la forma que ves, vas bien.
5-Desdoblálo entonces, para que el papel te quede como en la figura 2.
6-Con los pliegues que formaste, forma la cola, impulsando el papel hacia adentro. Así tendrás listo el cuerpo.
7-Ahora toma el otro cuadrado y dóblalo por la mitad, en diagonal, y pliega muy bien la hoja.
8-Después dóblalo a la mitad, marca el pliegue, ábrelo, y dobla las puntas hacia arriba. No lo dobles siguiendo el pliegue central.
9-Listo, ahora pliega hacia abajo, la punta de arriba
10- Marca bien los pliegues. Si observas bien, el papel ya va tomando la forma de la cabeza del gato.
11- Ahora gíralo, y ¡sorpresa!, ya está lista la cabeza, con orejitas y todo.
12- Decóralo como quieras. Píntale la carita y las patitas con un marcador o con un pincel.
GORRO DE PAPELUtilizar los diarios viejos para hacer cosas divertidas, nos ayudara a pasar un buen rato. Si
además luego das una fiesta y cada amigo tuyo lleva un gorro hecho por ti, lo pasareis muy bien.
Una hoja doble deperiódico. Es todo lo que
necesitas.Dejala doblada como teviene en el periódico.
Eso es, así
Ahora, dobla por lamitad otra vez, de estamanera marcamos el
centro. Abrela otra vez.
Coge la esquina de arribay doblará como se ve en la
imagen. la línea roja esla marca que teníamos de
antes,(paso anterior)
Dobla el otro lado, si,igual que el otro.
Mira que quede la abertura de la hoja por
abajo.
Levanta una de la solapa que queda tal como indica
la flecha roja.
Luego, la otra.Bien, así.
Ahora dobla los picos delas solapas hacia dentro.
La otra por encima de la anterior.
como en las fotos, puedes pegarlas con un poco de
cinta adhesiva o pegamento de barra
Abre por el centro, como en la imagen, según te
indican las flechas.
Aquí se ve como queda. Después coge el pico, da igual el que sea, levantalo doblando lo que quieras.
Una vez doblado, ponlo sobre la mesa y vuelve a
doblar por la línea de rayas por los dos lados del
gorro.
Te quedara así de bonito.
Luis nos enseña como queda.
También puedes ponerle plumas o cualquier cosa
que se te ocurra, o incluso pintarlo.
RANA
Solo necesitaras una hoja tamaño carta para realizar esta linda rana.
1-Se dobla por la mitad la hoja.
2-Dobla el extremo derecho hasta el borde izquierdo, haz lo mismo de izquierda a derecha
3-Dobla el borde superior hasta el punto de encuentro que te marcan los dobleces anteriores.
4-Por el doblés que acabas de marcar, dobla hacia adentro.
5-Dobla hacia afuera por donde se indica en el gráfico.
6- Dale la vuelta para que veas como debe que dar.
7-Dale nuevamente la vuelta y dobla por la mitad hacia arriba para marcar el centro.
8-Marca unas diagonales para formar cuatro triángulos en los extremos, dobla por ahí.
9-Así debe quedar el doblez que acabas de hacer, marca como se te indica y vuelve a doblar.
10-Dobla hacia abajo en diagonal como lo hiciste anteriormente.
11-Así debe quedar el paso anterior. Marca dos diagonales y dobla hacia arriba.
12-Así debe quedar por debajo tu rana fijate si realmente está así.
En esta nueva parte de origami vas a aprender
nuevas figuras para poder armar tu propio
parque zoológico.
Imprimir Actividad Origami
Pájaro
Para el cuerpo:
1) Corta un círculo de 4 cm de diámetro.
2) Dobla los costados hacia adentro.
Para las alas:
1) Corta 2 círculos de 4 cm de diámetro.
2) Dóblalos de manera tal que sobresalgan rebordes blancos.
Para la cola:
1) Corta un círculo de 4 cm de diámetro.
2) Dobla los bordes hacia fuera, por donde marcan las líneas de puntos.
3) Dobla después hacia adentro, por donde marcan las líneas de puntos.
4) ¡Ya está! Ahí está la cola terminada.
Para la cabeza:
Corta un círculo de 2 cm de diámetro.
…Y para el pico:
1) Corta un cuadrado de 1,5 cm de lado. Dóblalo según indica la línea de puntos.
2) Corta y quita la parte sombreada.
Figura terminada: pega las partes entre sí y dibújale con marcador negro los ojitos.
Murciélago
1) Toma un papel glacé de 10 x 10 cm, color negro. Dobla por la diagonal AC.
2) Llevar el lado AC hacia delante, por la línea de puntos.
3) Toma el extremo A y dobla hacia delante por la línea de puntos. Hace lo mismo con el extremo B, cruzándolo sobre el sector anterior.
4) Toma el extremo A y vuelve a doblarlo, esta vez hacia arriba, por la línea de puntos.
5) Hace lo mismo con el extremo C.
6) Dobla hacia atrás por las líneas de puntos los extremos A y C.
7) Corta y quita la zona rayada.
8) Da vuelta la figura.
Figura terminada: agrégale en el frente los ojos que pueden ser rojos o amarillos…¡y listo!
Perro
Para la cabeza:
1) Corta en un papel un cuadrado de 10 x 10 cm. Dobla por la diagonal AC.
2) Dobla por la línea de puntos elevando el extremo C por detrás y hacia arriba. Marca el doblez. Ahora, vuelve a doblar el extremo C hacia atrás para formar la oreja.
3) Toma el extremo A y llévalo hacia adelante y hacia abajo (oreja). Dobla hacia atrás por la línea de puntos para formar la partecita del hocico.
4) Agrega el ojo y el hocico.
Para el cuerpo:
1) Corta en un papel un cuadrado de 10 x 10 cm. Dobla por la diagonal AC.
2) Quita la zona sombreada y dobla hacia arriba por la línea de puntos (cola).
3) Uní con la cabeza, pegando ambas partes entre sí y disimulando la unión con el collar.
Figura terminada.
flout
Fresca versión de un clásico, esta es otra maravilla muy fácil de doblar.
Instrucciones
Doblar la hoja de papel al medio y luego desplegarla.
Doblar un tercio de la hoja hacia abajo, sobre sí misma.
Ahora, doblar las dos esquinas hacia adentro.
Así tendría que haber quedado. Dóblalo al medio…
…y dóblale las alas por la línea marcada. Importante: asegúrate que el doblez del papel llegue hasta la mitad del borde de atrás.
Colócale un clip para papel en el fuselaje justo detrás de la nariz, para evitar que se abra demasiado en vuelo.
Ajústalo un poco y ¡ya está listo!
Hacer un barco de papel clasicoComienza con una hoja tamaño carta. Luego
dobla por la línea punteada
Doblar por el centro y abrir nuevamente la hoja
Doblar las esquinas hacia el centro
Doblar hacia arriba
Doblar los bordes hacia atrás
Girar y doblar hacia arriba
Abrir como se indica
Proceso de apertura
Doblar por la línea, haciendo coincidir los dos bordes. Girar y repetir
Abrir. Similar a los pasos (7) y (8)
Tomar las puntas y abrir finalmente el modelo
Barco Terminado
CREAR VASO DE PAPEL
Doblar en diagonal una hoja cuadrada.
Doblar a lo largo de las líneas de trazos. El primer doblez se realizara de modo que la distancia A-B sea igual a B-C y C-D.
A una aleta ya doblada se le sobrepondrá la segunda.
Bajar la primera orejilla, situada arriba, sobre las aletas dobladas.
Bajar la segunda orejilla de arriba hacia abajo, por detrás, procurando apretar muy bien las superficies.
CREAR SOMBRERO SAMURÁI
Doblar diagonalmente la hoja cuadrada de papel...
...de este modo se obtendrá un doble triángulo, que se doblará de nuevo a lo largo de las líneas de trazos que unen los puntos medios de los catetos con el de la hipotenusa.
Ahora la estructura tiene una forma cuadrada (1cuarto del tamaño inicial), constituye la base del sombrero del samurai.Se levantan las aletas doblándolas a lo largo de la diagonal -línea de trazos- uniendo los
dos vértices con el de arriba. Doblar de nuevo a lo largo de las dos líneas de trazos.
Doblar la primera ala de la parte inferior (dejando unos centímetros de la diagonal del cuadrado) -siguiendo la línea de trazos- hacia el vértice superior.
Una vez levantada el ala -como se puede ver en la figura- doblarla a lo largo de la línea que se sobrepone a la diagonal
Doblar la ala que queda hacia el otro lado, de manera que el vértice de dicha ala se coloque sobre el vértice superior del sombrero.Apretar todos los lados del sombrero para marcar las líneas.
Aprender a hacer la Flor de Loto
Las flores de loto de papel plegado son simples de hacer y tienen algo mágico. Los practicantes de Falun Gong son felices al ofrecérselos a otros como un símbolo de la belleza de la práctica y de sus principios: Verdad, Benevolencia y Tolerancia.
Plegar y ofrecer la flor de loto de papel forma parte de la campaña mundial Pétalos de Paz también para los niños. Distribuyendo las flores, los practicantes dan a conocer a la gente el destino de niños inocentes y de sus familias afectadas por la brutal persecución de la práctica espiritual en China.
Para plegar una flor de loto se necesita hojas de papel de color, una pequeña goma sólida y un marca páginas, que podemos sustituir por un pedazo de papel o cartón con un mensaje escrito.
Preparación del papel de color:
Cortar 12 rectángulos de papel de color de 13.5cm X 7.5cm. Una hoja de dimensión A4 debería bastar para recortar seis. La medida de los rectángulos puede variar según el tamaño del loto deseado. Ocho de los pedazos (rojos) son utilizados para hacer los pétalos y los cuatro que quedan (verdes) serán la base de la flor (las hojas).
Cómo plegar los pétalos:
Doblar a lo largo los rectángulos de papel. Las cuatro esquinas se doblan hacia adentro como para hacer un barco. Luego, los dos bordes más largos se doblan hacia el interior y el papel queda plegado en dos (como se muestra en la primera foto). Repita las mismas etapas para los ocho pedazos de papel (rojos). Debe tener todos los pétalos necesarios.
Cómo plegar las hojas:
Plegar los rectángulos verdes es parecido de hecho al doblado de los pétalos. Una vez alcanzada la etapa ilustrada en la cuarta foto, simplemente plegar ambos bordes exteriores por la mitad (como se muestra en la siguiente foto). Luego, doblar los cuatro rectángulos del mismo modo. Así, obtendremos las hojas necesarias.
Plegar los pétalos y las hojas:
Encima de la hoja (verde) añadimos el primer pétalo (rojo) que deberá cubrir enteramente la hoja y así sucesivamente hasta colocar todos los pétalos (ver la tercera foto), que ataremos con un hilo fino o una goma. Hacemos lo mismo con los otros tres grupos de hojas y pétalos, hasta que queden cuatro grupos.
Plegar los grupos pétalos y hojas de la flor
Los grupos pétalos-hojas de la flor se doblan en ocho direcciones (ver la quinta foto) y comenzamos a plegar el primer pétalo de la flor. Se coge un pétalo y se dobla hacia arriba; la altura es a gusto de cada uno, puede ser más alta o más redonda. A continuación y de forma alternativa (una si y otra no) seguimos doblando los pétalos hacia arriba.
En cuanto terminamos el primer grupo, se dobla el segundo, también alternativamente (ver la séptima foto). Cuando acabamos el segundo grupo de pétalos, las hojas se doblan hacia el exterior. Cada hoja se dobla con cuidado utilizando el pulgar y el índice (ver la octava foto).
Se puede añadir un marca páginas o una nota personal a la flor de loto terminada. No olvide escoger un mensaje positivo, porque sólo es así como las flores tienen un significado bello y precioso.
Caja de papel para los regalos
Además de aprender algunas manualidades para regalar en las próximas navidades aquí, también
queremos compartirles la posibilidad de hacer ustedes la caja en la cual van a poder poner sus
regalos de navidad. En este caso vamos a explicarles como hacer una caja utilizando papel (o
cartulina) que está muy prolija… además para adornar la caja pueden utilizar algunas flores ya
explicadas anteriormente aquí.
Los materiales necesario son:
Papel o cartulina… dos cuadrados.
Procedimiento paso a paso:
Primero vamos a tomar el cuadrado de papel y vamos a doblarlo al medio formando un triángulo,
repetimos el proceso en el otro sentido.
Ahora con el papel estirado llevamos cada una de las puntas al centro y marcamos… luego
repetimos pero en vez de llevar al centro, vamos un poco más allá hasta alcanzar la otra marca más
cercana a la punta contraria que hicimos en el paso anterior. (imágenes arriba).
Una vez realizado lo anterior vamos a llevar dos puntas (las enfrentadas) al centro tal cual pueden
ver en la imagen superior (esquina inferior derecha).
Ahora van a levantar el papel un cuadro (como pueden ver en la imagen superior izquierda), luego
dan la vuelta a la pieza entera y doblan hacia adentro una de las esquinas (en este punto ya
estamos formando el cuadrado que será la base). Este procedimiento se hace en las cuatro
esquinas de la caja.
Cuando nos queda la forma tal cual la imagen superior izquierda, vamos a doblar hacia el centro las
dos puntas y así nos queda terminada la base de la caja.
Ahora para terminar la base de la caja cortamos un cuadrado de papel decorado del tamaño
necesario y lo pegamos a la base… esto además de adornar asegura la caja para que no se
desarme.
Para la tapa se repite todo el procedimiento… queda mejor si lo hacemos con un papel de otro color.
Arriba de la caja pegamos una flor que puede ser de tela o papel y para cerrar utilizamos un poco de
hilo o cuerda una vez hayamos colocado el regalo en el interior.
CIBERGRAFÌA
http://es.wikipedia.org/wiki/Origami http://www.elmundodemanu.com.ar/Origami2.htm http://www.elmundodemanu.com.ar/Origami.htm http://www.avioncitosdepapel.com/flout.php http://www.barcosdeocasion.net/Barcosdepapel/clasico.php http://www.dibujosparapintar.com/manualidades_pap_vaso.html http://www.dibujosparapintar.com/manualidades_pap_sombrero.html http://www.secomohacer.com/manun/tallern/tallergorropapel/
gorropapel.htm http://www.es.clearharmony.net/articles/200701/8292.html http://www.imanualidades.com/11/18/caja-de-papel-para-los-regalos/
EVALUACIÓN PRIMER SEMESTRE 2011
COLEGIO BÁSICO CAMINO DE PAZ DE LA FUNDACION LAS GOLONDRINASSEDE: MIGUEL GIRALDO
FECHA: 07/06/20112011
EVALUACIÓN PRIMER SEMESTRE CENTRO DE INTERÈS “CREANDO ARTE CON TUS MANOS, ORIGAMI”
En el primer semestre del presente año, se trabajó con los estudiantes del grado 3°B una propuesta que abarcó la creatividad y el derroche artístico en ellos, esa propuesta se denominó “Creando arte con tus manos, Origami”, desarrollado con miras a la productividad empleando como estrategia lúdico-pedagógica el arte de plegado o doblado del papel creado por los Chinos denominado “Origami”.
A parte de cumplir con los intereses y necesidades de los estudiantes el centro de interés promovió la práctica de valores interpersonales como el respeto, la tolerancia, la convivencia, el compromiso, la honestidad; también el reconocimiento y respeto del medio ambiente promoviendo el manejo y reutilización de material reciclable como el papel periódico.
De forma implícita el centro de interés promovió el ejercicio de la memoria mediante la repetición de pliegues con el papel para formar la figura deseada, siguiendo unos parámetros o indicaciones claras y precisas.
Las fortalezas que presentó la propuesta fueron: en la institución actualmente se puede encontrar el material reciclable para trabajar, tal como el papel periódico viejo que se va quedando en buen estado producto del proyecto Prensa Escuela al cual el colegio se encuentra inscrito en convenio con el periódico El Colombiano de la ciudad de Medellín. Además de enseñar Origami con el material anteriormente citado se enseña a los niños la preservación de recursos naturales y lectura comprensiva. Otra de las fortalezas encontradas es que se puede trabajar con los estudiantes no sólo el periódico, incluso con revistas, hojas de cuaderno viejas, hojas de block y manipulación correcta con fines decorativos de las hojas block iris.
La debilidad encontrada en la propuesta fue: el corto tiempo dedicado para desarrollar las actividades planeadas para la sesión debido a actividades programadas a nivel institucional como cambios de horario (especial) o espacio físico (salón, patio) para trabajar. Todo lo anterior conllevó a trazos en la parte teórica planeada para las fechas según el cronograma de mayo 2 a mayo 30 de 2011.
“Todo trabajo hecho con amor produce sus frutos”.
EVIDENCIAS
