barroco
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Alumno: Javier InfanteC.I: 17.342.599
Cátedra: Historia de la Arquitectura IIBarquisimeto, 17 de Junio de 2014
Instituto Universitario Politécnico "Santiago Mariño" Departamento de Arquitectura.
Extensión Barinas
ESTILO BARROCO
Obra: Iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes (San Carlo alie Quatro Fontane). Roma.Autor: Francesco Borromini.Género: Arquitectura religiosa.Estilo: Arte barroco. Barroco italiano.Cronología: Siglo XVII: 1634-1667 (la fachada de la iglesia la termina en 1667).Otras obras: del autor: " Oratorio de San Felipe Neri", "Sant´Ivo alla Sapienza", "Iglesia de Santa Inés en Piazza Navona", todas en Roma.
ARQUITECTURASe llenan de
esculturas, lascolumnas se desprendendel muro y el
efecto generales de mayor
riqueza ymovimiento.
Las fachadas se curvan como
consecuencia de laintroducción de
entablamentos curvos. Inspiradas en el modelo de
“Il Gesú” de Vignola, tienen
dos cuerpos, y se vanhaciendo más movidas y
ricas en claroscuro.
Los arcos son muy variados: medio punto,
elípticos, mixtilíneos,
ovales. El arcomás utilizado es el de medio
punto.
Abundancia de elementos
decorativos: los frontones ,se parten y adquieren
formas curvas o mixtilíneas,
abundancia de hornacinas,
ventanales con forma
ovoide (oculi), empleo de
orejeras, espejos,carteleras, ménsulas
yesculturas.
El muro es el principalsoporte se ondula y modela
permitiendo plantasflexibles. Los vanos que seabren pueden tener formas
complejas, ovales, consobreventanas, etc.,
ARQUITECTURAEl Baldaquino de San Pedro. G. Bernini
El Baldaquino de San Pedro, encargado a
Bernini en 1624, representa este concepto de exaltación papal. Éste fue realizado por Bernini con su padre Pietro como
primer oficial y con la colaboración de
Borromini a partir de 1629, finalizándose en
1633.
El baldaquino se encuentra realizado completamente en
bronce sobredorado, combinando elementos
escultóricos y arquitectónicos, tiene
una altura de 26 metros.
El soporte vertical cuyo tronco tiene forma de pirámide invertida, puede
resultar muy complejo al
yuxtaponerse, enocasiones diversos
elementos.
Es un monumental dosel de bronce
sostenido por cuatro columnas salomónicas, donde no se utiliza la línea recta, sino que
gira y se retuerce con gran sensación de
movimiento. En esta obra consagra el uso de este tipo de columnas.
FUERTES CONTRASTES:
-Color oscuro del bronce con el blanco de la piedra y mármol de los elementos estructurales que lo rodean.-La forma espiral de las columnas con las estrías rectas de las pilastras de la iglesia
ARQUITECTURA Piazza Navona
Piazza Navona es la plaza barroca por excelencia en
Roma. Está situada en pleno corazón de la ciudad medieval,
rodeada de estrechas callejuelas por donde resulta
muy agradable perderse paseando sin rumbo.
Su característica forma alargada se debe al
gran estadio de Domiciano, construido a finales del siglo I,
sobre cuyas ruinas se levantaron en la Edad Media los
edificios actuales.
La principal atracción de Piazza Navona es la
famosa Fuente de los ríos, diseñada por Bernini, junto
con la iglesia de Santa Agnese in Agone, diseñada
por Borromini.
Su aspecto actual es obra del Papa Inocencio
X Pamphili (+1655), que tenía en esta plaza el
palacio familiar (actual embajada de Brasil) y
decidió convertirla en la plaza más espectacular
de la ciudad.
La fuente, cuyas figuras monumentales representan los principales ríos de los cuatro
continentes entonces conocidos, sirve de pedestal a un obelisco egipcio, levantado en
medio de la plaza como antiguamente se hacía en los circos romanos.
La obra más claramente tenebrista del pintor, la luz
cruza la estancia en una diagonal que ilumina a las
figuras teatralmente; además en ella se aprecian el resto de
sus características compositivas.
Está realizado al óleo sobrelienzo. Pertenece
al ciclo de la Vida de san Mateo que le fue encargada
en 1599 para decorar la Capilla Contarelli en la
iglesia romana de San Luis de los Franceses, donde aún
se conserva.
PINTURALa vocación de San Mateo
Siguiendo la línea del brazo izquierdo de Cristo,
parece que se invita a Mateo a seguirle al
mundo.
La pintura representa la historia que se narra en el Evangelio según san
Mateo (Mateo 9:9): Jesús vio un hombre llamado Mateo, sentado en el despacho de
impuestos, y le dijo: «Sígueme», y Mateo se
levantó y le siguió.
Autor: CaravaggioFecha: 1600-01Museo: National Gallery de LondresCaracterísticas: 141 x 196 cm.Estilo: Barroco ItalianoMaterial: Oleo sobre lienzo con unas dimensiones de 140 centímetros de alto y 197 cm de ancho
PINTURA
El cuadro representa el momento en el que bendice el pan, acto que forma parte del
sacramento de la Eucaristía.
La pintura es atípica por las figuras de
tamaño natural y el fondo oscuro y vacío.
Como en la tradición de la pintura véneta y lombar
d, Caravaggio resalta el bodegón sobre la mesa,
con varios objetos descritos con gran
virtuosismo, uniendo incluso a la vez realismo
y simbolismo en un lenguaje único.
Mediante este artificio del cesto que parece ir a caerse,
como la postura de los brazos abiertos de Santiago se logra que el espectador
acceda a la obra
El realismo de las figuras es
impresionante, la utilización de la luz y
la sombra en los rostros
hace ver la belleza de la pieza
La obra del escultor y pintor Gian Lorenzo
Bernini. Fue realizada entre1647 y 1651, por encargo del cardenal
Cornaro, para ser colocada donde iría su tumba, en la iglesia de
Santa María de la Victoria (Santa María
della Vittoria), en Roma
Las figuras están
realizadas en mármol
blanco principalmente, y los rayos del sol de bronce.
Tiene una altura de 3,5
metros.
La fuerte expresividad de la obra, el desorden
de las figuras y en especial del pliegue del
manto de la santa, denotan que es de claro
estilo barroco.
Bernini además pintó la capilla donde fue
colocado el conjunto, para darle mayor
realismo y sensación de misticismo.
La expresión de la santa en
plena transverberación, constituye una de las más grandes
realizaciones de todo el arte barroco..
La postura del cuerpo y la expresión facial de santa
Teresa ha hecho que algunos atribuyan su
experiencia a un momento climácico
la ropa de Teresa parece que la basta en
su levitación. "Un efecto luminoso hace
que las imágenes parezcan suspendidas
en el aire "
Obra: Éxtasis de Santa Teresa. Roma.Autor: Gian Lorenzo BerniniGénero: Arquitectura religiosa.Creación: Entre 1647 y 1651Estilo: Arte barroco. Barroco italiano. Material de Mármol.Dimensiones: 351 cm
ESCULTURA
Un detalle del lado derecho de la escultura que muestra como los dedos de Plutón
aprietan el cuerpo de Proserpina.
Es un escultura realizada por Gian Lorenzo Bernini entre
los años 1621 y 1622 pertenecient
e, por lo tanto, al Barroco.
ESCULTURAEl rapto de Proserpina.
La posición, un contraposto retorcido, es una reminiscencia del Manierismo.
Permite una observación simultánea del rapto (según se mira desde la izquierda)
Con Plutón tratando de mantener a Proserpina sujeta; de la llegada al Hades (mirando de
frente, parece llevar en brazos a su víctima.
La petición de Proserpina a su madre de regresar durante seis meses a la Tierra (si contemplamos desde la derecha, con las
lágrimas de la mujer, el viento sobre su pelo y el Can Cerbero ladrando)