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Arte renacentista Hecho por: José Manuel Parra Claros

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Arte renacentista

Hecho por: José Manuel Parra Claros

El Renacimiento

Renacimiento es el nombre dado al amplio movimiento de revitalización cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes aunque también se produjo la renovación en la literatura y las ciencias, tanto naturales como humanas.

Arte Renacentista Europeo

El Renacimiento italiano comienza en

el siglo XIV y alcanza su esplendor en

el siglo XIV hasta mediados del siglo

XVI. Sus centros, en orden de

expansión, fueron: Florencia, roma y

Venecia, difundiéndose por Flandes,

Francia, Alemania y España. Esta

expansión fue producto de influencia

de los sabios que habían hundido de

Bizancio y divulgaron en Europa la

cultura clásica que había perdurado en oriente.

La ArquitecturaLa Arquitectura se caracterizo por:

-Aplicación, de manera rigurosa, de la proporción a escala del hombre.

-Las Iglesias se construyeron sobre plano central, ordenado en torno a una cúpula.

-La novedad es la concepción de espacio, con la introducción de la perceptiva lineal y la utilización plástica de ese espacio.

-Crean el orden colosal, que comprende un orden único y abarca diversos pisos del edificio.

-Los templos se cubre con bóvedas de medio cañón, artista de arco claustral y cúpula

La Cúpula:Construye el elemento principal de la arquitectura religiosa, se construyeron las siguientes: en forma de casquete esférico sobre pechinas y bóvedas dobles, con perfil de ojiva sobre base octogonal.

La Ornamentación :

Las construcciones tienen una gran variedad de arcadas con elementos góticos, bizantinos y romanos que, junto con las columnas, producen un efecto rítmico. La arcada gótica se apoya sobre un haz de columnitas; la bizantina sobre la columna y la romana sobre una imposta. Materiales Se utilizaron mármoles blancos y policromados, como revestimiento sobre aparejos de ladrillos o sillería y revestimiento almohadillado. Se construyeron iglesias, villas, palacios, conventos.

Principales arquitectos del Renacimiento

Durante el siglo XV, la ciudad de Florencia fue el primer centro de renacimiento italiano. En esta ciudad se destacan, entre otros, los siguientes arquitectos: Filippo Brunelleschi, León Bautista Alberti, Michelozzo Julián De Sangallo.

Filippo Brunelleschi

Domo de la catedral de Florencia

León Bautista Alberti

Iglesia santa María novella, León bautista completo la fachada

Michelozzo Julián De Sangallo.

Palacio Medici Riccardi

EsculturaEn las primeras esculturas se observa la esculturagótica y clásica. Más tarde surge la escultura debulto como obra tridimensional que ocupa unespacio real y no está sometida a la arquitectura.Desde el punto de vista científico, se aplica elestudio de la anatomía humana y en el relieve sedefine el espacio a través de la perspectiva. Losmateriales usados fueron: mármol, broncecerámica vidriada y terracota policromada

El Máximo representante de la escultura de este siglo es Miguel Ángel Buonarroti (1475-1565)En sus obras podemos apreciar el gran

conocimiento que tenia de la anatomía, exalta lo monumental en la figura humana, le

da gran importancia al dinamismo plástico del volumen y estudio de las formas

expresivas.

Pintura La pintura renacentista es un icono en nuestros días, su

pintura cultiva la forma y el colorismo y se basa en el arte de Grecia. Las obras que surgieron en este momento

fueron de lo más bello que el hombre ha creado.

Característica de la pintura1: La principal innovación de la pintura renacentista es la perspectiva. Aunque ya se prefigura en el gótico, la consecución definitiva de una perspectiva matemática que

integra todos los elementos del cuadro es una de las señas de identidad del periodo.

2: El color: en el Renacimiento, se utiliza la policromía lo que confiere a las figuras una apariencia típicamente escultórica.

3: La composición (es decir, la ordenación de los elementos dentro del cuadro) es elaborada. Si elrománico y el gótico presentaban una composición yuxtapuesta, de elementos emplazados unosal lado de otros, en el Renacimiento deviene más compleja, ayudada por la perspectiva. Lasfiguras aparecen frecuentemente estáticas.

Arte renacentista en España

El arte renacentista en España comenzó en los reinos hispánicos a finales del siglo XV. Las influencias italianas y junto a la tradición hispano-árabe

aportaron los elementos que definirían el arte en este territorio durante los siglos XVI y parte del XVII. En arquitectura es donde más se deja notar la

influencia árabe, en tanto que en escultura y pintura la influencia italiana es, sin duda, fundamental. Por otra parte, al visitar algunos museos españoles,

en concreto el Museo del Prado, se pueden encontrar obras de autores flamencos del siglo XV, caracterizados como primimitos renacentistas; la

influencia de la flamenco llegó de la mano de los Austrias, en concreto de Carlos I, y esos artistas contribuyeron a conformar las peculiaridades de un

estilo renacentista español.

La arquitectura renacentista española pasa por tres fases

Plateresco: estilo desarrollado desde finales de siglo XV y primer tercio del XVI; formas arquitectónicas italianas con decoración típica hispana, muy elaborada y detallista, que recordaba el trabajo de los plateros.

Herreriano: estilo de la segunda mitad del siglo XVI; estilo sobrio y severo, en el que se destacan los elementos constructivos y se anula la decoración.

Museo patino herreriano

Fachada de la universidad de salamancaa

Purista: estilo de la parte central del siglo XVI; menor decoración y búsqueda de armonía, equilibrio y serenidad. Importantes arquitectos de este estilo fueron: Alonso de Covarrubias, Diego de Siloé y Andrés de Vandelvira.

Fachada del Colegio Mayor de San Ildefonso

La escultura:aunque recibe algunas influencias italianas, tiene una personalidad distintivamente española. Se esculpe esencialmente en madera, se pintan de color las imágenes, y se sigue trabajando fundamentalmente para la Iglesia (retablos, imágenes y pasos para las procesiones). Los más destacados escultores fueron Alonso Berruguete y Juan de Juni, ambos influidos en cierto modo por Miguel Angel.

La pintura renacentista española siguió el modelo gótico hasta bien entrado el siglo XVI, cuando llegan las influencias italianas y flamencas a los pintores españoles. De éstos habría que destacar a Luis de Morales, con sus escenas religiosas, y a Sánchez Coello, con sus retratos de corte. Mención destacada merece también El Greco, que aunque había nacido en la isla de Creta, vivió y trabajó en Toledo durante mucho tiempo, y es autor de características distintivas (alargamiento de las figuras, colores fríos, composiciones complejas), con una amplia producción de tema religiosa principalmente, aunque son también bien conocidos sus retratos.