Enclave Creativae d i c i o n e s

Cursos La improvisación como

sistema pedagógico

Salamanca 22-28 de Julio 2013

XVIII Edición

Organiza

Improvisación para niños (9-12 años)Improvisación, todos los niveles (1-7)Jazz (1-2)Improvisación Pop y RockImprovisación pianística aplicada al acompañamiento de danzaImprovisación al piano en la música de cineMetodología IEM para profesores de lenguajeMetodología IEM para profesores de instrumentosTaller de escritura musicalTaller de música flamenca

Colabora:

www.iem2.es/salamanca

Cursos

1 ImprovIsacIón para nIños (9-12 años). sIlvIa raposo

2 ImprovIsacIón: nIvel 1 3 ImprovIsacIón: nIvel 24 ImprovIsacIón: nIvel 35 ImprovIsacIón: nIvel 46 ImprovIsacIón: nIvel 57 ImprovIsacIón: nIvel 68 ImprovIsacIón: nIvel 79 - 10 Jazz: nIveles 1 y 2. pedro cañada - José ramón García vázquez - marIo quIñones

11 ImprovIsacIón: pop y rock. mIGuel García Ferrer

12 ImprovIsacIón pIanístIca aplIcada al acompañamIento de danza (clases práctIcas con baIlarIna). Isaac tello - alberto de paz - ana lía de paz.

13 ImprovIsacIón al pIano en la músIca de cIne. alberto de paz

14 metodoloGía Iem para proFesores de lenGuaJe. sIlvIa raposo - FederIco calcaGno - pIlar arIño

15 metodoloGía Iem para proFesores de Instrumentos. ana lópez - FederIco calcaGno

16 taller de escrItura musIcal. danIel roca - nacho cabello

17 taller de músIca Flamenca. lola Fernández La Organización se reserva el derecho de suprimir o ampliar algunos de los cursos ofertados en función del número de alumnos matriculados.

Talleres de la Tarde• Análisis-Composición, • Ritmo corporal e improvisación rítmica. • Educación auditiva• Improvisación vocal

Todos los alumnos participarán en todas ellas según horarios y grupos que se establecerán al comienzo del curso.

dirigido an Profesores de cualquier especialidad de Conservatorios y Escuelas de Música.n Profesores de música de Enseñanza Secundaria y Bachillern Profesores de música de Enseñanza Primaria.n Interesados en cualquiera de los temas. n Alumnos de Enseñanza Elemental, Profesional y Superior de cualquier instrumento.

Profesores dIrector: emIlIo molIna

Ex - Catedrático de Acompañamiento del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.Profesor de Improvisación al piano de la Escuela Superior de Música “Reina Sofía”.Ex - Profesor de Improvisación al piano de la Escola Superior de Música de Catalunya.Doctor por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid.

pIlar arIño

nacho cabello

danIel roca

FederIco calcaGno

ana lópez

Juan manuel cIsneros

José ramón García vazquez

emIlIo molIna

pedro cañada

Profesor de Educación Auditiva, Improvisación y Jazz en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca.

José ramón García vázquez

Profesor de Composición, Análisis e Improvisación del Conservatorio Profesional de Música de Alcalá de Henares.

ana lópez

Profesora de Acompañamiento y J. de E. adjunto en el CIEM “Federico Moreno Torroba” de Madrid. Profesora Honoraria por la Universidad Autónoma de Madrid.

pIlar arIño

Profesora de Lenguaje Musical en el CIEM “Federico Moreno Torroba” de Madrid.

nacho cabello

Profesor de Armonía y Fundamentos de Composición en el CIM Padre Antonio Soler (San Lorenzo de El Escorial).

Juan manuel cIsneros

Profesor de Improvisación y Análisis del Conservatorio Profesional de Música de Granada.

danIel roca

Profesor de Composición, Análisis e Improvisación del Conservatorio Superior de Música de Canarias.

lola Fernández marín

Compositora, investigadora y musicóloga del Flamenco. Especialista en didáctica de la música flamenca.

marIén González asensIo

Profesora de Pedagogía Musical del Conservatorio Superior de Música de Canarias.

FederIco calcaGno

Profesor de Lenguaje Musical en el CIM Padre Antonio Soler (San Lorenzo de El Escorial).

davId sánchez Jefe del Departamento de Música en Baylis Court School (UK).

mIGuel García Ferrer

Profesor de Guitarra en el Conservatorio Profesional de Música de Elche.

alberto de paz mora

Profesor Pianista Acompañante en el Conservatorio Profesional de Danza de Córdoba.

ana lía de paz

Profesora de Danza Clásica en el Conservatorio Profesional de Danza de Córdoba.

marIo quIñones

Profesor de Guitarra clásica y moderna y de armonía moderna.

sIlvIa raposo

Profesora de Lenguaje Musical y Audiatur en el Conservatorio Profesional de Música Joaquín Turina de Madrid.Isaac tello

Profesor Superior de Improvisación, Práctica Armónica y Acompañamiento Pianístico a la Danza. Doctorando en Música y Artes Escénicas.

1. improvisación para niños de 9-12 años• Disfrutar de la música con medios elementales• Juegos de percusión corporal e instrumental. • Juegos de creación de ritmos.• Desarrollo de la comprensión práctica de la armonía.• Juegos de movimiento a partir de la audición armónica.• Juegos de entonación a una y dos voces de canciones tradicionales del mundo.• Juegos de variación melódica y rítmica.• Juegos de creación melódica con escalas y arpegios.• El movimiento y el juego al servicio de la forma.• Juegos de creación de canciones y cuentos musicales.

improvisación: niveles 1 a 7Contenidos comunes a todos los niveles:• Desarrollo de la Audición armónica, melódica, rítmica y formal.• Análisis de partituras clásicas y modernas. Cifrado armónico y americano.• Improvisación instrumental y vocal a solo y en grupo.• Improvisación rítmica.• Improvisación imitando las obras analizadas • Improvisación con procedimientos propios de la música contemporánea.• Improvisación libre.

2. nivel 1• Acordes básicos del sistema tonal y sus enlaces. Creación de estructuras armónicas.• Procesos cadenciales: cadencias perfecta y plagal, 4ª y 6ª cadencial.• Primeras tonalidades.• Iniciación a la creación de melodías: notas reales y de adorno, modificación

cadencial, motivos de una sola armonía y su adaptación a la estructura armónica (transporte, enlace, niveles,...)

• Improvisación con notas guía, células rítmicas o desarrollo de motivos.• Patrones sencillos de acompañamiento de música clásica y moderna: bajo

Alberti, movimientos arpegiados, vals, tango, calypso.• Frases y estructuras de 4 y 8 cc. Formas sencillas: A-A’, A-B• Sistema pentatónico

3. nivel 2• Todos los acordes diatónicos del sistema tonal y sus enlaces. Dominante de

la dominante. • Procesos cadenciales: cadencias y semicadencias. Nota pedal.• Tonalidades hasta 2-3 #-b

PROGRAMACIÓN

• Creación de motivos con dos o más armonías; creación de melodías libres con las nuevas armonías trabajadas.

• Improvisación con notas guía, escalas, células rítmicas o desarrollo de motivos.• Patrones rítmicos de acompañamiento de música clásica y moderna: acordes en

bloque, ritmos sincopados, movimientos arpegiados, habanera, bolero, blues...• Frases y estructuras de 8 y 12 c. Formas sencillas: A-A’, A-B• Modos dórico y eólico.

4. nivel 3• Acordes diatónicos, dominantes secundarias, primera inversión, regiones,

progresiones sencillas• Tonalidades hasta 4 #-b.• Creación de melodías: frases a partir de un motivo, frases por progresión• Improvisación con las nuevas escalas-acordes y a partir del desarrollo de una

célula rítmica o de un motivo.• Patrones de acompañamiento clásicos y modernos: ritmos y arpegios más

complejos, acordes rotos, swing, dixieland, chachachá... • Frases y estructuras de 8 y 16 cc. Tema y Variaciones. Formas ternarias y

Rondó.• Modos lidio y mixolidio.

5. nivel 4• Inversiones de triadas y dominante. Acordes de 7ª diatónicos. Marchas por

quintas. Serie de 7as diatónicas. Progresiones con dominantes secundarias. Célula II-V-I.

• Tonalidades hasta 5 #-b• Creación de melodías: frases a partir de un motivo, por progresión, por el

desarrollo de una o varias células, por variación melódica y rítmica. Frases con varios motivos.

• Improvisación con las nuevas escalas-acordes y a partir del desarrollo de células y motivos rítmico- melódicos.

• Patrones de acompañamiento clásicos y modernos: patrones típicos de un determinado estilo.

• Frases y estructuras de 16 y 32 cc. Formas a partir de la combinación de 1 o más frases. Construcción de codas e introducciones.

• Modos frigio y locrio.• Armonización del sistema modal. Melodías renacentistas o modernas entre lo

tonal y lo moda.

6. nivel 5• Inversiones de 7ª diatónica, Acordes alterados (Napolitano, Sexta aumentada,

Dominante sustituta). Séptima de sensible y Séptima disminuida, Acordes de Novena, Acordes con retardos o apoyaturas.

• Tonalidades hasta 6 #-b

• Creación de melodías: frases a partir de uno o dos motivos, semifrases y frases contrastantes (contraste rítmico, melódico, armónico)

• Improvisación con las nuevas escalas-acordes y a partir del desarrollo de uno o varios motivos o células melódico-rítmicas.

• Patrones de acompañamiento clásicos; iniciación a patrones típicos de un determinado estilo: barroco, clásico, romántico. Patrones modernos: jazz vals, bossa, samba...

• Formas clásicas: preludio barroco, tema y variaciones, lied. Construcción de interludios y puentes.

• Escalas Hexatonales. Escala Octotónica.

7. nivel 6• Creación y desarrollo de todo tipo de estructuras y células armónicas. • Improvisación imitativa de diferentes estilos y épocas (barroco, clasicismo,

romanticismo, impresionismo, siglo XX), a través del análisis de obras sencillas. • Creación de melodías: imitación de las características melódicas propias de

cada estilo trabajado. Transformaciones de frases-tipo.• Improvisación estilística sobre estructuras analizadas o creadas por el alumno. • Improvisación con escalas, acordes y patrones característicos del jazz. Análisis

e interpretación de standards. • Patrones rítmicos de acompañamiento y a solo, propios de cada estilo. • Formas clásicas: preludio barroco, sonatina, nocturno.... Secciones de Desarrollo.• Acordes por cuartas.

8. nivel 7. la melodía de schubertRepertorio a analizar: Wanderer-Fantasie, D. 760, para piano solo, La bella molinera, La muerte y la doncella, Winterreise, D. 911, Sonata n.º 17 en Re M, D 850, Sonata n.º 21 en Si bemol M D 960, Cuatro impromptus, D 899 (los alumnos podrán sugerir otras obras).• Análisis y descripción de los recursos melódicos, armónicos, rítmicos y

formales. La forma breve como recurso expresivo. La forma como derivado del texto.

• Recursos armónicos: procesos modulantes con relación mediántica, fusión de modo mayor y menor, progresiones, series, dominantes secundarias, pedales, motivos y células típicas,…

• Recursos melódicos: línea melódica como producto de la asociación texto y música, la frase como producto del desarrollo de una célula, inversiones, disminución,…

• Recursos rítmicos: aprovechamiento rítmico de motivos y células. Patrones de acompañamiento con notas reales, el arpegio como acompañante,…

• Recursos formales: entre la libertad y las normas, desarrollo, celulización, claridad, elegancia,….

• Improvisación libre

Jazz, niveles 1 y 2Estudio y análisis de los elementos musicales característicos en el lenguaje del jazz.Improvisación sobre standards del repertorio adaptados a cada nivel.Desarrollo auditivo y de la memoria musical.Análisis y transcripción de solos.

9. Nivel 1• Cifrado americano, acordes cuatriadas básicos, enlaces, estructuras armónicas

iniciales II-V, II-V-I , I-VI-II-V etc, estructura de blues. • Escalas principales: modos en la escala mayor, escalas pentatónicas, escala de

blues, notas guía, desarrollo de patrones melódicos sencillos. • Fraseo y patrones de acompañamiento de diferentes estilos: swing, dixieland, bossa, latin...

10. Nivel 2• Acordes con tensiones, dominantes secundarias, dominantes sustitutas, dominantes

alteradas, intercambio modal, disposiciones y enlaces de más de cuatro voces. • Otras escalas: alterada, simétricas, lidia b7, menor melódica, etc. • Construcción y desarrollo de motivos y patrones melódicos más complejos sobre

las nuevas armonías y escalas trabajadas. • Desarrollo de motivos rítmicos y patrones de acompañamiento en los distintos

estilos: standards, rhythm changes..

11. improvisación: pop y rock• Desarrollo de la creatividad y la improvisación emulando a las bandas legendarias del

pop y Rock.• Estudio de canciones, melodías y armonías del repertorio pop y rock (grupos británicos,

españoles y americanos de los años 60 hasta la actualidad).• Escalas: pentatónicas, modales, blues, etc.• Solos instrumentales.

12. improvisación pianística aplicada al acompañamiento de danza

Clases prácticas con la colaboración de la profesora de danza Ana Lía de Paz.1 Recursos de improvisación pianística en la clase de danza:

- Análisis de partituras clásicas y modernas. Cifrado de grados (funcional), americano y latino. Improvisación imitativa en base al análisis previo.

- Acordes diatónicos del sistema tonal. Dominantes secundarias. Acordes con 7º y 9º. Acordes alterados. Sistema Modal.

- Series y progresiones armónicas (reales, mixtas y diatónicas) - Creación de melodías. Elaboración melódica mediante técnicas de desarrollo

motívico.

- Patrones de acompañamiento de música clásica y moderna: vals, polka, mazurka, tango, habanera, polonesa, balada, swing, ...

2 El acompañamiento musical en la clase de ballet clásico:- Composición, características y desarrollo de la clase. Barra y centro- La frase de “8”. Relación de la simetría musical y la simetría coreográfica.- Aspectos relevantes en la elección de la música para los ejercicios de danza: Tipo de

compás, duración del ejercicio, estructura del ejercicio, tempo, matices, carácter.

13. improvisación al piano en la mÚsica de cine• Recursos musicales más utilizados  en los distintos géneros: acción, drama,

comedia, western, histórico, animación y cine mudo• Análisis de partituras y audiciones de bandas sonoras• Desarrollo de ideas musicales asociadas a las emociones que muestran las imágenes.Herramientas de improvisación:

- Armonía tonal: acordes diatónicos, dominantes secundarias, inversiones, acordes con 6ª, 7ª, 9ª .., intercambio modal, acordes alterados.

- Armonización modal- Desarrollo de patrones rítmicos y texturas al piano relacionados con los géneros

musicales trabajados.- Creación y desarrollo de motivos y frases en los distintos lenguajes : adaptación

por enlace armónico, por cambio de nivel, por transporte, a través de notas guía, preguntas y respuestas, variación..

- Trabajo de la memoria y el oído.

14. metodología iem para profesores de lenguaJeLa Improvisación como MetodologíaImportancia y Aportaciones. Revisión crítica de antiguos conceptos.Analogía con el aprendizaje de la lengua.• Unidades didácticas partiendo de materiales musicales, de acuerdo a sus aportaciones armónicas,

rítmicas, melódicas y formales, adaptadas a cada nivel (desde Elemental a Profesional)• Incorporación de melodías procedentes de la música clásica, folklore, pop, etc.• Sistema Tonal, Pentatonismo, Sistema Modal, Hexatonal, etc..• El acorde como punto de partida. Estructuras armónicas• Análisis de melodías. Creación de motivos. Improvisación melódica. Sistema pregunta-

respuesta. Entonación en grupos de 1 a 4 voces.• Nuevo concepto de trabajo rítmico dentro de un contexto formal y compositivo.

Improvisación rítmica.• Trabajo Auditivo: ritmo, melodía, armonía, forma y textura.

15. metodología iem para profesores de instrumentosLa Metodología de la Improvisación. Revisión crítica de antiguos conceptos. Analogía con el aprendizaje de la lengua.El acorde como punto de partida. Estructuras armónicas.Unidades didácticas partiendo de canciones y melodías, de acuerdo a sus aportaciones armónicas, rítmicas, melódicas y formales.

1. Interpretación: Elección de obras por sus aportaciones musicales. Análisis armónico, rítmico, melódico y formal. Ejercicios técnicos derivados del análisis. La partitura como punto de partida y la partitura como objetivo: dos procesos metodológicos complementarios.

2. Acompañamiento: Elección de melodías populares y clásicas. Patrones rítmicos de dificultad creciente. Práctica con estructuras armónicas de 4 y de 8 compases. Patrones de acompañamiento y patrones solistas.

3. Improvisación: Creación de motivos melódicos. Estructuras armónicas. Adaptación por enlace armónico, por transporte y por niveles del acorde. Sistema Pregunta-Respuesta.

16. taller de escritura musicalComposición basada en el análisis de obras de diversos estilosIniciación a la instrumentación y arreglos didácticosComposición tutorizada y montaje por los propios alumnos de obras realizadas durante el curso.Escritura de obras para el aula (Primaria, Secundaria, Clases instrumentales, Lenguaje Musical, Armonía, Fundamentos de Composición)

17. taller de mÚsica flamenca• RITMO: Compases flamencos. El compás de doce. Distintos compases de doce.

Superposición de compases. Patrones rítmicos de acompañamiento.• ARMONÍA: El modo flamenco. La cadencia flamenca. Cadencias típicas. Bimodalidad en

el flamenco. Dominantes secundarias. Acordes sustitutos. Variantes de acordes. Los tonos flamencos.

• MELODÍA: El modo frigio y el modo flamenco. Ámbitos melódicos. Giros e interválicas característicos. Microtonalismo. Ornamentaciones.

• FORMA: Elementos formales del cante y del acompañamiento instrumental. Secuencias características. Aplicación instrumental. Guías de audición.

• CLASIFICACIÓN DE LOS PALOS FLAMENCOS: Cantes sin acompañamiento. Cantes básicos o fundamentales. Cantes de Cádiz. Fandangos. Cantes mineros y de levante. Cantes aflamencados. Cantes hispanoamericanos.

• FLAMENCO FUSIÓN: Lenguaje del jazz aplicado al flamenco y viceversa.• INTERPRETACIÓN, IMPROVISACIÓN Y COMPOSICIÓN.

Práctica instrumental a solo y en grupo de todos los elementos del lenguaje del flamenco incluidos en los contenidos: ritmos, escalas, cadencias, secuencias melódicas, secuencias armónicas, etc. Improvisación sobre la base de los elementos aprendidos. Práctica instrumental a solo y en grupo de los principales estilos flamencos: SOLEÁ, TANGOS, SEGUIRIYA, ALEGRÍAS, BULERÍAS, FANDANGOS, ESTILOS FUSIÓN. Trabajo compositivo sobre las formas flamencas trabajadas en el que los alumnos reflejarán por escrito sus creaciones personales.

• AUDICIÓN Las clases estarán ilustradas con audiciones de los diferentes estilos flamencos.

Horarios

Domingo, día 21 de JulioRecepción de los cursillistas que hayan solicitado el alojamiento, a partir de las 18:00 en la Residencia Colegio San Agustín, Avda. San Agustín, 113, 37005. Salamanca.

Días 22, 23, 24, 25, 26, 27 de Julio9:30 – 13:30: clases según el curso elegido14:00 – 17:30: comida y descanso17:30 – 20:00: Talleres- Análisis-composición- Ritmo corporal e improvisación rítmica- Educación auditiva- Improvisación vocal21:00: cena y tiempo libre

Domingo, día 28 Julio10:30 a 12:30: clases13:00: clausura del curso y entrega de diplomas

aCTividades exTraordiNariasViernes 26 de julio a las 19:00 horas concierto de improvisación de profesores de los cursos.Sábado 27 de julio a las 19:00 horas concierto de improvisación de cursillistas.

lugar de CelebraCióNConservatorio Superior de Música de SalamancaC/ Lazarillo de Tormes, 54-70, 37005, Salamanca.Tel. 923 282115. Fax 923 282878

resPoNsables de la aCTividad e iNformaCióN Instituto de Educación Musical - Enclave Creativa EdicionesPlza. José Antonio, 5. Pozuelo de Alarcón. 28223 MadridTel: 91 460 00 99enclavecreativa@enclavecreativa.comemolina@iem2.com

INFORMACIÓN

daTos geNerales

meNores de edad Contamos con monitores que coordinan las actividades y control de todos los alumnos menores de edad. La organización realiza un seguro a todos los menores de edad de responsabilidad civil y de accidentes.

TeléfoNos de iNTerés eN salamaNCaOficina de turismo: 923 279124Estación de autobuses: 923 236717Estación de Renfe: 902 240202

iNsCriPCióN Los interesados en participar en los cursos de “La improvisación como sistema pedagógico” deberán presentar la siguiente documentación:

• Boletín de inscripción cumplimentado• Resguardo del pago de los derechos de inscripción al curso.• Resguardo del pago de la Residencia Universitaria (los que lo soliciten).• Los datos indicados en el apartado créditos para la obtención de los mismos.

La inscripción podrá realizarse a través de:• Internet: www.iem2.es/salamanca/inscripcion/• Dirección Postal: Plaza. José Antonio, 5, Pozuelo de Alarcón. 28223 Madrid.

PreCio

• General................................................................................................................................... 325 €• SocioS del ieM o SocioS SeM-ee ............................................................... 295 €(adjuntar comprobante de pago anual de la cuota de socio)

• ProfeSoreS y aluMnoS conServatorio SuP. de SalaManca ...... 295 € (adjuntar justificante)

Los derechos de inscripción deberán ser ingresados a Enclave Creativa Ediciones S.L.

Banco de Sabadell c.c. 0081 – 0623 – 56 – 0001191920, indicando “Cursos Salamanca 2013”.

alojamieNTo Está previsto el alojamiento en régimen de pensión completa, para quienes lo soliciten, en la Residencia Colegio San Agustín, Avda. San Agustín, 113, 37005 Salamanca.Si se desea compartir la habitación con unas personas concretas, deberá indicarse en el boletín de inscripción.Las plazas de la Residencia son limitadas y se adjudicarán por riguroso orden de inscripción.El precio por persona del alojamiento y la pensión completa es de 310 € que incluye desde la cena del 21 de Julio a la comida del 28 de Julio de 2012El pago de la Residencia Universitaria se ingresará a Enclave Creativa Ediciones. Banco Sabadell, cc. 0081-0623-56-0001191920, indicando “Residencia Curso Salamanca 2013”.

• reSidencia ................................................................................................................... 310 €La suma del pago de la residencia y la matrícula puede hacerse en un solo ingreso.Si una vez efectuado el ingreso, el cursillista tuviera que renunciar a su participación en el curso por una causa justificada, deberá informar a la organización hasta 7 días antes del inicio del curso. En este caso se devolverá el 80 % del importe de los derechos de inscripción y matrícula y el 100 % del importe de la Residencia.

Plazo de iNsCriPCióNToda la documentación deberá ser enviada antes del día 10 de Julio del 2013.No se admitirá ninguna inscripción incompleta o fuera de plazo.Todos los cursillistas deberán aportar su instrumento (excepto pianistas)Los pianistas pueden traer consigo teclados electrónicos, si lo desean.

duraCióN de los Cursos 41 horas cada curso.

daTos geNerales

Enclave Creativa EdicionesPlaza de José Antonio, 528223 Pozuelo de Alarcón (Madrid)Tel.: 91 460 00 99 • Fax: 91 460 00 82e-mail: enclavecreativa@enclavecreativa.com

Formación de Profesorado IEM

Oferta Formativa Curso 2013-2014

• Madrid (Pozuelo de Alarcón) Niveles I y II• Otos (Valencia) Niveles I y II• Barcelona Niveles I y II• Córdoba* Nivel I • San Sebastián* Nivel I * pendiente de confirmación

La Formación del Profesorado IEM consta de dos niveles que se desarrollan en años consecutivos de octubre a mayo. Al final de los mismos se obtiene el Certificado de Profesor/a IEM.

Horario intensivo: 7 fines de semana de 12 horas lectivas cada uno (repartidas a lo largo del curso).

Dirigido a profesores y estudiantes de grado superior de música de cualquier especialidad y nivel.

Asignaturas:ImprovisaciónEducación AuditivaAnálisis y composiciónMetodología IEMRecursos Educativos

...Mas información en http://iem2.es/aulademusica/profeiem

Enclave Creativae d i c i o n e s

Imparte : Organiza:

imProvisaCióN Como sisTema PedagógiCo

meTodología iemiNsTiTuTo de eduCaCióN musiCal

➡ La educación musical debe ser coherente y global.➡ El análisis y audición son los colaboradores imprescindibles de la

educación musical.➡ Es necesario fomentar la creatividad.➡ La improvisación es una consecuencia de la comprensión del

lenguaje musical.➡ El intérprete debe ser un poco compositor y viceversa.➡ El profesor guía la educación musical. ➡ La técnica instrumental se basa en la comprensión musical.

principios fundamentales

1

n Métodos de aprendizaje complementarios entre sí. 1º La partitura como punto de partida. 2º La partitura como objetivo.n Desarrollo de unidades didácticas. n Contenidos comunes a todas las especialidades: ➡ selección de obras de acuerdo a sus contenidos técnicos,

armónicos, melódicos, rítmicos y formales. ➡ análisis y extracción de los elementos. ➡ propuesta de ejercicios. ➡ audición, improvisación y composición de nuevas obras.

metodología

3

2 ➡ Disfrutar de la música.➡ Utilizar el instrumento para comprender el lenguaje musical➡ Potenciar el análisis, la creatividad y la audición.➡ Potenciar la lectura y la memorización. ➡ Colaborar con el intérprete en la comprensión de los procesos

compositivos de la música.

objetivos

imParTe: orgaNiza:

➡ Globalización, coherencia y visión integral de la educación musical.

➡ Potenciación del análisis como medio de comprender los procesos musicales.

➡ Aplicación de la improvisación como punto de vista interno e inherente a todo el proceso educativo.

➡ Incorporación temprana de la armonía. ➡ Definición de la improvisación como una consecuencia del control

del lenguaje.➡ Desarrollo de todos los aspectos creativos y de la investigación

del alumno como medio de aprendizaje.

5aportaciones

4 ➡ Educación infantil.➡ Música y movimiento.➡ Enseñanza primaria y secundaria.➡ Lenguaje musical.➡ Teoría de la música.➡ Audición.➡ Todos los instrumentos (Piano, guitarra, flauta, violín...)➡ Formación coral.➡ Música de cámara y grupos instrumentales.➡ Improvisación y Acompañamiento.➡ Armonía, análisis, contrapunto y composición.

aplicaciones

boleTíN de iNsCriPCióN la ImprovIsacIón como sIstema pedaGóGIco. Salamanca, 22 a 28 de Julio de 2013Enviar a: enclave creatIva edIcIones

Plaza de José Antonio, 5 • 28223 Pozuelo de Alarcón (Madrid) Tel.: 91 460 00 99

Nombre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Apellidos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

DNI/Pasaporte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Edad: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Domicilio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Cod. Postal.: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Localidad:. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Provincia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Tel. movil: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Tel. fijo: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

E-mail. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Actividad profesional: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Instrumento: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Centro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Solicito residencia (310 €) Si No

Deseo compartir habitación con (opcional) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

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deseo asistir al curso de (solo marcar uno)

1 Improvisación para niños (9-12 años) 2 Improvisación, nivel 1 3 Improvisación, nivel 2 4 Improvisación, nivel 3 5 Improvisación, nivel 4 6 Improvisación, nivel 5 7 Improvisación, nivel 6 8 Improvisación, nivel 7 9 Jazz, nivel 1 10 Jazz, nivel 2 11 Improvisando Pop y Rock 12 Improvisación pianística aplicada al acompañamiento de danza 13 Improvisación al piano en la música de cine 14 Metodología IEM para profesores de lenguaje 15 Metodología IEM para profesores de instrumentos 16 Taller de escritura musical 17 Taller de música flamenca

La Organización se reserva el derecho de suprimir o ampliar algunos de los cursos ofertados en función del número de alumnos.

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