tomo i - universidad de las américasdspace.udla.edu.ec/bitstream/33000/9107/1/udla-ec-tari... ·...
TRANSCRIPT
TOMO I
FACULTAD DE ARQUITECTURA Y DISEÑO
PROPUESTA INTERIORISTA DE UNA GALERÍA-BOUTIQUE DE ARTE
RECICLADO EN EL CENTRO HISTÓRICO DE QUITO
Trabajo de Titulación presentado en conformidad con los requisitos
establecidos para optar por el título de Arquitecto Interior
Profesor Guía
Arq. MDI Roberto Valencia Salvador
Autor
Nelson Antonny Rodríguez Cabezas
Año
2018
DECLARACIÓN DEL PROFESOR GUÍA
"Declaro haber dirigido el trabajo, Propuesta Interiorista de una Galería –
Boutique de Arte Reciclado en el Centro Histórico de Quito, a través de
reuniones periódicas con el estudiante Nelson Antonny Rodríguez Cabezas, en
el semestre 2018-1, orientando sus conocimientos y competencias para un
eficiente desarrollo del tema escogido y dando cumplimiento a todas las
disposiciones vigentes que regulan los Trabajos de Titulación".
Roberto Xavier Valencia Salvador
Arquitecto MDI
C.I: 1710060391
DECLARACIÓN DEL PROFESOR CORRECTOR
"Declaro haber revisado este trabajo, Propuesta Interiorista de una Galería –
Boutique de Arte Reciclado en el Centro Histórico de Quito, de Nelson Antonny
Rodríguez Cabezas, en el semestre 2018-1, dando cumplimiento a todas las
disposiciones vigentes que regulan los Trabajos de Titulación".
Trabajos de Titulación".
Gustavo Raúl Valencia Aguilar
Magister scientiae Dirección de Empresas Constructoras e Inmobiliarias
C.I: 1703753051
DECLARACIÓN DEL ESTUDIANTE
”Declaro que este trabajo es original, de mi autoría, que se han citado las
fuentes correspondientes y que en su ejercitación se respetaron las
disposiciones legales que protegen los derechos de autor vigentes”
Nelson Antonny Rodríguez Cabezas
C.I: 1718978776
AGRADECIMIENTOS
Este trabajo ha sido una bendición en
todo sentido y gracias a Dios por este
nuevo triunfo.
Agradecimiento a mi familia, Marco
Antonio, Teresa y Camila Nicole por el
esfuerzo y apoyo incondicional durante
la realización de este proyecto.
Agradezco a aquellas personas que
aportaron con sus valiosos
conocimientos y colaboraciones para la
realización de este trabajo de fin de
carrera.
DEDICATORIA
’’… preservar el medio en que vivimos y
que no se sacrifique la naturaleza es
una forma de hacer el bien a quien nos
va a suceder …’’ (Mario Vargas Llosa,
2009).
Por tanto, dedico este proyecto a
organizaciones y personas
emprendedoras e impulsoras en la
búsqueda de soluciones para mejorar el
medio ambiente en el que vivimos,
creando asi conciencia en nosotros y en
futuras generaciones.
Del mismo modo dedico a aquellas
personas que consideramos nuestro
Centro Histórico de Quito bien llamado
Patrimonio Cultural de la Humanidad
como legado de un valor histórico y
cultural , que a su vez permanezca de
generación en generación.
RESUMEN
Propuesta Interiorista de una galería - boutique de Arte Reciclado en el Centro
Histórico de Quito
En el Ecuador se genera más de 4’000.000 de toneladas de basura
anualmente. El 43% proviene de la ciudad de Quito. Así mismo, la capital ha
iniciado el proceso de reciclaje de 640 toneladas de basura al mes. Proceso
llevado a cabo por personas dedicadas a la recuperación de residuos sólidos
reutilizables.
El reciclaje se ha convertido en una alternativa de negocio para los
emprendedores del país. Su objetivo principal es la protección y conservación
de los recursos naturales. Es por esto que la reutilización de materiales ha
derivado en la creación de nuevas formas y novedosas obras de arte.
El presente proyecto tiene como objetivo realizar la intervención interiorista de
una casa colonial deteriorada ubicada en el centro de Quito. Con el propósito
de implementar una galería - boutique destinada exclusivamente a la
exposición de arte reciclado. Sin embargo, existen abundantes galerías de arte,
pero insuficientes destinadas a la exposición de obras recicladas. De modo
específico se busca dar un lugar a emprendedores artísticos para exhibir y
vender sus productos fomentando la economía y el turismo.
El proyecto será dirigido al campo cultural y se desarrollará en las instalaciones
de una casa patrimonial ubicada en la calle Chile Oe6-173, sector El Tejar, en
el centro histórico de la ciudad de Quito. Así mismo, busca ser intervenida
manteniendo su tipología de la época colonial quiteña. La casa yace sobre un
terreno de 700 m2 de área aproximadamente y cuenta con tres pisos.
Para ello se establecerán áreas destinadas a talleres, bodegas, área de galería
y comercial de productos de exhibición, además de un bar-cafetería con el
objetivo de proponer un diseño creativo, agradable y funcional.
La investigación planteada tiene como alcance, la intervención interiorista de
una galería-boutique enfocada en el arte reciclado, el mismo que cumpla con
las necesidades de los usuarios y visitantes para su normal desenvolvimiento.
ABSTRACT
Proposal Interior of a gallery - Recycled Art boutique in the Historic Center of
Quito
In Ecuador, more than 4,000,000 tons of garbage are generated annually. 43%
comes from the city of Quito. Likewise, the capital has begun the process of
recycling 640 tons of garbage per month. Process carried out by people
dedicated to the recovery of reusable solid waste.
Recycling has become a business alternative for entrepreneurs in the country.
Its main objective is the protection and conservation of natural resources. That
is why the reuse of materials has led to the creation of new forms and novel
works of art.
The objective of this project is to carry out the interior intervention of a
deteriorated colonial house located in the center of Quito. With the purpose of
implementing a gallery - boutique exclusively dedicated to the exhibition of
recycled art. However, there are plenty of art galleries, but insufficient for the
exhibition of recycled works. Specifically, it seeks to give a place to artistic
entrepreneurs to exhibit and sell their products, promoting the economy and
tourism.
The project will be directed to the cultural field and will be developed in the
facilities of a patrimonial house located in the street Chile Oe6-173, sector El
Tejar, in the historic center of the city of Quito. Likewise, it seeks to be
intervened maintaining its typology of the Quito colonial era. The house lies on
an area of approximately 700 m2 and has three floors.
To this end, areas destined for workshops, warehouses, gallery and commercial
area for exhibition products will be established, as well as a bar-cafeteria with
the aim of proposing a creative, pleasant and functional design.
The research has as its scope, the interiorist intervention of a gallery-boutique
focused on recycled art, the same that meets the needs of users and visitors for
its normal development.
ÍNDICE
1 Capítulo I Introducción .............................................................. 1
1.1 Introducción ...................................................................................... 1
1.2 Justificación ...................................................................................... 2
1.3 Alcance del tema ............................................................................ 3
1.4 Establecimientos de Objetivos .................................................... 4
1.4.1 Objetivo General ............................................................................ 4
1.4.2 Objetivos Específicos .................................................................... 4
1.5 Análisis Foda ................................................................................... 5
1.6 Foda Estratégico ............................................................................. 6
2 Capítulo II Marco Teórico ......................................................... 7
2.1 Marco Teórico .................................................................................. 7
2.2 Introducción ...................................................................................... 7
2.3 Marco Histórico ............................................................................... 7
2.4 Linea de Tiempo ............................................................................. 9
2.4.1 Principales aportes desde fines del Siglo XIX ............................. 10
2.4.2 Historia del objeto arquitectónico ................................................. 17
2.4.2.1 Planta Baja Arquitectónico Actual .......................................... 19
2.4.2.2 Planta Alta Arquitectónica Actual ........................................... 20
2.5 Marco conceptual ......................................................................... 21
2.5.1 Galería ......................................................................................... 21
2.5.2 Salones ........................................................................................ 21
2.5.3 Arquitectura Historicista ............................................................... 21
2.5.4 Arquitectura Colonial ................................................................... 22
2.5.5 Arquitectura Neocolonial .............................................................. 22
2.5.5.1 Historicismo Neocolonial - Pasaje Maldonado ....................... 22
2.5.5.2 Historicismo Neocolonial – Palacio Benjamín Carrión ........... 23
2.5.6 Arco de medio punto .................................................................... 24
2.5.7 Patio Central ................................................................................ 24
2.5.8 Exposición: .................................................................................. 25
2.5.8.1 Tipos de Exposiciones: ......................................................... 25
2.5.9 Seguridad: ................................................................................... 26
2.5.9.1 Seguridad contra incendio: ..................................................... 26
2.5.10 Recorrido (para Galería): ........................................................... 26
2.5.10.1 Recorrido Sugerido: .............................................................. 27
2.5.10.2 Recorrido Libre: .................................................................... 27
2.5.10.3 Recorrido Obligatorio: ........................................................... 28
2.5.11 Distribución de objetos sobre paredes (en una galería): ........... 29
2.5.11.1 Justificado por el centro: ....................................................... 29
2.5.11.2 Justificado por debajo: .......................................................... 30
2.5.11.3 Justificicado por lo alto: ........................................................ 30
2.5.12 Bases para exposición de objetos: ............................................ 31
2.5.12.1 Tipos de base: ...................................................................... 31
2.5.13 Iluminación: ................................................................................ 32
2.5.13.1 Luz Natural: .......................................................................... 32
2.5.13.2 Luz Artificial: ......................................................................... 32
2.5.13.3 Luz Incandescente: ............................................................... 32
2.5.14 Área Histórica: ........................................................................... 33
2.5.15 Edificación: ................................................................................. 33
2.5.16 Estantería: .................................................................................. 33
2.5.17 Fachada: .................................................................................... 33
2.5.18 Estructura: .................................................................................. 33
2.5.19 Mobiliario: ................................................................................... 33
2.5.20 Preservación: ............................................................................. 33
2.5.21 Repisa: ....................................................................................... 34
2.5.22 Vitrinas (exhibición) .................................................................... 34
2.5.23 Carta internacional sobre la conservación y la restauración de
monumentos y sitios (carta de venecia 1964) ........................................ 34
2.5.24 Carta de ATENAS, 1931 ............................................................ 37
2.6 Marco tecnológico ........................................................................ 38
2.6.1 Ergonomía ................................................................................... 38
2.6.2 Iluminación ................................................................................... 43
2.6.2.1 Iluminación direccional ........................................................... 44
2.6.2.2 La iluminación difusa - direccional ......................................... 46
2.6.2.3 Iluminación en las vitrinas de exhibicion ................................ 47
2.6.3 Detectores de humo .................................................................... 49
2.6.4 Sensores ...................................................................................... 49
2.6.5 Sistema Electrónicos ................................................................... 51
2.6.6 Ventilación ................................................................................... 52
2.6.7 Mobiliario de Galería .................................................................... 53
2.6.7.1 Paredes Anguladas ................................................................ 54
2.6.7.2 Mueble de pared aplique ........................................................ 55
2.7 Marco edilicio ................................................................................. 56
2.7.1 Informe de regulación metropolitano ........................................... 56
2.7.2 Ordenanzas arquitectónicas y urbanísticas. ................................ 58
2.7.2.1 Normas generales para la edificación .................................... 59
2.7.2.2 Baterías sanitarias .................................................................. 60
2.7.2.3 Estacionamientos ................................................................... 60
2.7.2.4 Galerías .................................................................................. 61
2.7.2.5 Rampas fijas ........................................................................... 62
2.7.2.6 Agarraderas, bordillos y pasamanos. ..................................... 64
2.7.2.7 Accesos y salidas ................................................................... 65
2.7.2.8 Ascensor vidrio ....................................................................... 65
2.7.2.9 Cubiertas ................................................................................ 66
2.7.3 Aplicación de ordenanza de bomberos. Medios de egreso. ........ 67
2.8 Marco Referencial ........................................................................ 71
2.8.1 Referentes internacionales. América ........................................... 71
2.8.2 Referentes internacionales. Europa ............................................ 72
2.8.3 Referente Nacional ...................................................................... 73
3 Capítulo III Matriz Investigativa ........................................... 78
3.1 Matriz Investigativa ....................................................................... 78
3.1.1 Presentación y análisis de entrevistas. ........................................ 79
3.2 Recomendaciones Finales por parte de los entrevistados . 96
3.3 Presentación y análisis de encuestas. .................................... 97
3.4 Verificación de objetivos ........................................................... 108
3.5 Reporte de resultados ............................................................... 110
3.5.1 Diagnóstico ................................................................................ 110
3.5.2 Conclusiones ............................................................................. 111
3.5.3 Recomendaciones ..................................................................... 112
4 Capitulo IV Parte I ...................................................................... 114
4.1 Introducción .................................................................................. 114
4.2 CONCEPTO: Reciclarte ............................................................ 115
4.2.1 Planteamiento formal y funcional ............................................... 116
4.2.2 Abstracción ................................................................................ 117
4.2.3 Cromática .................................................................................. 118
4.3 MEMORIA DESCRIPTIVA ....................................................... 119
4.3.1 Medio Artificial ........................................................................... 119
4.3.1.1 Ubicación .............................................................................. 119
4.3.1.2 Vientos .................................................................................. 121
4.3.1.3 Lluvias .................................................................................. 122
4.3.1.4 Radiación Solar .................................................................... 123
4.3.1.5 Vegetación ........................................................................... 125
4.3.2 Medio Social .............................................................................. 129
4.3.2.1 Identificación de usuarios de la galería ................................ 129
4.3.2.2 Estructura Poblacional ......................................................... 130
4.3.2.3 Estructura Poblacional Económica Activa ............................ 131
4.3.2.4 Población Turistica ............................................................... 132
4.3.2.5 Visitas Turísticas en la Ciudad de Quito .............................. 133
4.3.2.6 Gastos de servicios turísticos en la ciudad de Quito ............ 135
4.3.2.7 Características del turista de Quito ...................................... 136
4.3.3 Medio Artificial ........................................................................... 138
4.3.3.1 Estado de la Edificación ....................................................... 138
4.3.3.2 Reporte Fotográfico Análisis Arquitectónico………………….140
4.3.3.3 Reporte Fotográfico Análisis Estructural .............................. 142
4.3.3.4 Hitos Urbanos ....................................................................... 144
4.3.3.5 Accesibilidad ........................................................................ 145
4.3.3.6 Estacionamientos cercanos al proyecto ............................... 146
4.4 Cuerpo De Condicionantes Y Determinantes ...................... 147
4.4.1 Determinantes ........................................................................... 147
4.4.2 Condicionantes .......................................................................... 148
5 Capitulo IV Parte II .................................................................... 149
5.1 Cuadro De Necesidades ........................................................... 149
5.2 Cuadro De Áreas Mínimas ....................................................... 151
5.3 Organigrama Funcional ............................................................. 158
5.4 Diagrama De Flujos ................................................................... 159
5.5 Grilla De Relación ....................................................................... 160
5.6 Plan Masa ..................................................................................... 161
5.6.1 PLAN MASA – PLANTA BAJA .................................................. 161
5.6.2 PLAN MASA – PRIMERA PLANTA ALTA ................................. 162
5.6.3 PLAN MASA – SEGUNDA PLANTA ALTA ............................... 163
5.7 Zonificación .................................................................................. 164
5.7.1 ZONIFICACIÓN – PLANTA BAJA ............................................. 164
5.7.2 ZONIFICACIÓN – PRIMERA PLANTA ALTA ............................ 165
5.7.3 ZONIFICACIÓN – SEGUNDA PLANTA ALTA .......................... 166
REFERENCIAS .................................................................................. 167
ANEXOS ................................................................................................ 171
1
1 CAPITULO I
1.1 INTRODUCCIÓN
El centro histórico de Quito es la región colonial mejor conservada de América,
además ofrece una arquitectura que data del siglo XVI; posee “plazas de material
volcánico, edificios republicanos, monasterios, conventos, iglesias que adornan la
estética barroca y gótica y es el hogar de museos llenos de la representación de
su historia” (Municipio de Quito, 2017).
Particularmente, podemos identificar una gran cantidad de ofertas culturales, en
especial museos y centros culturales. Entre los más destacados se encuentran:
Teatro Nacional Sucre, Fundación Museos de la ciudad, Centro Cultural
Metropolitano, Teatro Capitol, Centro Cultural Benjamín Carrión, Parque Urbano
Cumandá, Casa de las Bandas, entre otros. Otro aspecto a destacar del Centro
Histórico son sus iglesias, entre las más importantes tenemos la Iglesia de La
Compañía de Jesús, la Iglesia y Plaza de San Agustín, Iglesia de La Compañía de
Jesús, Iglesia y plaza de La Merced.
Señalada como la entrada al centro histórico, se encuentra la plaza de San Blas,
la misma que “expone la tradición histórica de Quito, junto con la arquitectura
moderna, con sus joyas remodeladas y jardín vertical” (Municipio de Quito, 2017).
Además, en el corazón del centro histórico tenemos la Plaza Grande, el Palacio
municipal, el Palacio presidencial, entre otros sitios de interés. En el costado sur
se encuentra el Panecillo, el cual es una loma que sirve como división del norte y
sur de Quito.
También podemos encontrar lugares que ofrecen comidas y diversión. Así,
tenemos al sector denominado como La Ronda, el cual es “sinónimo de
gastronomía, artesanías y diversión, especialmente por las noches, es la calle más
antigua de Quito y vio nacer músicos pioneros del pasillo, pintores y a varios de
los poetas más reconocidos de los años 30” (Municipio de Quito, 2017).
2
En el Ecuador se genera más de 4’000.000 de toneladas de basura anualmente.
El 43% proviene de la ciudad de Quito. Así mismo, la capital ha iniciado el proceso
de reciclaje de 640 toneladas de basura al mes. Proceso llevado a cabo por
personas dedicadas a la recuperación de residuos sólidos reutilizables.
El reciclaje se ha convertido en una alternativa de negocio para los
emprendedores del país. Su objetivo principal es la protección y conservación de
los recursos naturales. Es por esto que la reutilización de materiales ha derivado
en la creación de nuevas formas y novedosas obras de arte.
La presente investigación tiene como objetivo realizar la intervención interiorista de
una casa colonial deteriorada ubicada en el centro de Quito. Con el propósito de
implementar una galería – boutique destinada exclusivamente a la exposición de
arte reciclado. Por medio de los diseños que busquen generar espacios de trabajo
confortables, funcionales y a la vez placenteros para los usuarios de las
instalaciones.
Sin embargo, existen abundantes galerías de arte, pero insuficientes destinadas a
la exposición de obras recicladas. De modo específico se busca dar un lugar a
emprendedores artísticos para exhibir y vender sus productos fomentando la
economía y el turismo.
1.2 JUSTIFICACIÓN
Las actividades artísticas hacen fluir la identidad de las personas que las realizan,
es por esto que es de suma importancia proveer nuevos espacios en donde los
emprendedores puedan dar a conocer la obra de sus manos. A lo largo y ancho de
la ciudad de Quito, existen diversas galerías de exposición de arte. Sin embargo,
los espacios en donde se puede dar apertura exclusivamente a objetos reciclados
son escasos. De esta manera se busca activar la oferta cultural ya que existen
3
muchos artistas y propuestas que se quedan a flote debido a la inexistencia de
espacios destinados a dicha corriente artística.
Así, ante la escasa oferta existente en lo referente a galerías de arte, en especial
reciclado, y el aumento en la generación de basura tanto en el país como en la
ciudad de Quito, se identifica la oportunidad utilizar dicha basura para convertirla
en elementos de la galería de arte. Por lo expuesto y ante la limitada cantidad de
sitios especializados en la temática expuesta, la investigación planteada toma
importancia puesto que, busca dar opciones para que jóvenes emprendedores
impulsen la economía a través de sus ventas y lo más importante, la conservación
del medio ambiente mediante el uso de residuos sólidos reciclables.
1.3 ALCANCE DEL TEMA
El proyecto será dirigido al campo cultural y se desarrollará en las instalaciones de
una casa patrimonial ubicada en la calle Chile Oe6-173, sector El Tejar, en el
Centro Histórico de la ciudad de Quito. Así mismo, busca ser intervenida
manteniendo su tipología de la época colonial quiteña. La casa yace sobre un
terreno de 700 m2 de área aproximadamente y cuenta con tres pisos.
Para ello se establecerán áreas destinadas a talleres, bodegas, área de galería y
comercial de productos de exhibición, además de un bar-cafetería con el objetivo
de proponer un diseño creativo, agradable y funcional.
La investigación planteada tiene como alcance, la intervención interiorista de una
galería-boutique enfocada en el arte reciclado, el mismo que cumpla con las
necesidades de los usuarios y visitantes para su normal desenvolvimiento.
4
1.4 ESTABLECIMIENTOS DE OBJETIVOS
1.4.1 OBJETIVO GENERAL
Plantear una propuesta interiorista de una casa patrimonial antigua, a través del
cambio de uso, a una galería-boutique de arte reciclado, ubicado en el centro
histórico de la ciudad de Quito.
1.4.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Objetivos de Tipología
• Desarrollar espacios que rescaten la tipología de la casa de patio
garantizando su persistencia y preservando su Arquitectura Colonial
mediante las intervenciones tanto en el interior como en la fachada exterior
que dará a conocer a la edificación como un espacio destinado a la
exposición de arte, esto con el fin de darle una nueva imagen.
Objetivos de Funcionalidad
• Implementar espacios ergonómicos e incluir vegetación y materiales de
construcción adecuados que garanticen la funcionalidad de la galería.
Objetivo de Habitabilidad
• Crear un proyecto que implemente energía renovable mediante el uso de
paneles solares, así mismo la recolección de aguas lluvias destinadas a los
procesos de limpieza de la Casa Patrimonial.
Objetivo de Seguridad
• Establecer el proyecto bajo las normas que promulga el Municipio de Quito,
y las normativas que exige el cuerpo de Bomberos de Quito, de esta forma
garantizando la invulnerabilidad de la estructura y la protección de la vida
de las personas.
5
1.5 ANÁLISIS FODA
Tabla 1.
Cuadro de análisis FODA
FORTALEZAS OPORTUNIDADES
- Personal dedicado a la
realización de obras arte con
residuos sólidos reciclados.
- Ubicación céntrica en la
ciudad.
- Existencia de espacios para
la intervención de una galería
- Artistas emprendedores en
busca de un espacio para la
venta de sus obras.
- Mercado aún no explotado
- Incremento de residuos
reciclables
DEBILIDADES AMENAZAS
- Mal estado de tuberías de
agua.
- Falta de mantenimiento en
las paredes y pisos.
- Zonas propensas a
inundaciones.
- Situación económica del
país.
- Incremento de aranceles e
impuestos para materiales de
acabados para la
construcción.
6
1.6 FODA ESTRATÉGICO
Tabla 2.
Cuadro de análisis estratégico FODA
Oportunidades
1. Artistas emprendedores
en busca de un espacio
para la venta de sus
obras.
2. Mercado aún no
explotado
3. Incremento de residuos
reciclables
Amenazas
1. Situación económica del
país.
2. Incremento de aranceles
e impuestos para materiales
de acabados para la
construcción.
Fortalezas
1. Personal dedicado a
la realización de obras
arte con residuos sólidos
reciclados.
2. Ubicación céntrica en
la ciudad.
3. Existencia de
espacios para la
intervención de una
galería
Estrategias FO
1. Implementar espacios
donde los artistas nuevos
puedan presentar sus
obras (F1, F2, O1).
2. Establecer un espacio
de acopio de residuos
reciclables al interior de la
edificación (F3, O3).
Estrategias FA
1. Importar los materiales
necesarios desde la Unión
Europea (F3, A2).
Debilidades
1. Mal estado de
tuberías de agua
2. Falta de
mantenimiento en las
paredes y pisos
3. Zonas propensas a
inundaciones
Estrategias DO
1. Realizar actividades de
mejoramiento de las
instalaciones, en conjunto
con los nuevos artistas
que desean exponer sus
obras (D1, D2, D3, O1).
Estrategias DA
1. Utilizar materiales
nacionales para el
mejoramiento de la
infraestructura en general
(D1, D2, D3, D1, A1,A2).
7
2 CAPÍTULO II
2.1 MARCO TEÓRICO
2.2 Introducción
En el presente apartado se desarrollará el marco teórico correspondiente a la
investigación. Específicamente se analizan cuatro aspectos: a) el marco histórico
donde se realiza una reseña acerca de las galerías desde sus primeras
apariciones hasta la actualidad, b) el marco conceptual, describiendo los
principales términos utilizados, c) el marco tecnológico, donde se desarrollan las
principales características de la intervención a realizar y d) el marco edilicio donde
se identifican las principales normativas que se deben cumplir.
2.3 Marco Histórico
Desde su aparición a finales del siglo XVIII, las galerías de arte gradualmente han
sufrido modificaciones tanto en sus objetivos, como en su imagen, así “el papel
fundamental de las galerías es el de localización y promoción de artistas noveles.
No solo es su principal función, sino que son, además, las únicas Instituciones
encargadas de desarrollarlas de modo profesional” (García, 2003, pág. 159).
Originalmente se utilizaban como un instrumento social, siendo indispensable para
el fomento de la cultura. En la actualidad, y frente a la nueva sociedad masiva y
consumista existente, se necesita redefinir sus espacios y rutas de comunicación
(Molina, Borja-Villel, & Romero, 2009). Dichos retos ayudan a las galerías de arte
contemporáneas, a mantenerse en constante transformación, así permiten su
adaptación a las nuevas necesidades tecnológicas y comunicacionales que
requiere la sociedad.
8
Las galerías de arte han existido desde la antigüedad, sin embargo, su utilización
como un lugar de “promoción artística de diversas obras sometidas a las
incidencias del mercado como de cualquier otro producto es relativamente
reciente” (Moreno, 2014, pág. 7). Así, las galerías de arte se constituyen en un
espacio público de libre acceso para todas las personas, las mismas que se
distinguen únicamente en el producto que se ofrecerá; particularmente para el
trabajo planteado, el producto ofrecido es una galería de arte reciclado.
Figura 1. Galerías Palais Royal. Francia, 1800
Tomado de: (Vestuario Escénico, 2015)
Aunque en cualquier comercio las personas acceden con la mentalidad de adquirir
un determinado producto, en las galerías de arte no siempre se da esto puesto
que “la mayoría de las veces accede a una galería de arte con una intención
lúdica, recreativa, estética, como espectador o aficionado de arte contemporáneo”
(Moreno, 2014, pág. 17). A continuación, se expone una reseña histórica de la
evolución que han sufrido las galerías de arte, a partir del siglo XIX.
9
2.4 Linea de Tiempo
Fig
ura
2. L
íne
a d
e tie
mp
o
10
2.4.1 Principales aportes desde fines del Siglo XIX
Los principales aportes a la evolución de las galerías de arte de la época, serían
realizados por galerista Paul Durand-Ruel, quien identificó seis elementos
1- Interés por la valorización de una nueva pintura que todavía no tenía un lugar en el mercado. 2- Monopolización de una determinada producción artística (a través de la acumulación de obras) para así poder controlar e imponer en cierta medida su cotización. 3- Estipulación de contratos con sus artistas, ya sea por escrito o simplemente de palabra. 4- Organización de una serie exposiciones individuales, lo que para la época era una novedad. 5- Apertura de sucursales propias en el extranjero y organización de exposiciones incluso en otros espacios expositivos (Londres, Bruselas, Boston, Róterdam), para construir un mercado internacional. 6- Valoración crítica del nuevo arte a través de la creación de revistas, aunque sea de duración breve (Poli, 2011, pág. 9 citado en Gabelloni, 2013, pág. 5).
Figura 3. El gran salon AT RUE DE ROME. Italia, 1910
Tomado de: (Apollo, 2015)
Los elementos expuestos se convertirían en un punto de referencia para el
posterior desarrollo de las galerías de arte, las mismas que no solo tenían un rol
social, también se observan tintes empresariales. Además de lo expuesto por Paul
Durand-Ruel, se desarrollaron estrategias provenientes de otro galerista francés,
11
Kahnweiler quien propuso la utilización de contratos de exclusividad con sus
artistas. Buscó a su vez “generar un vínculo cercano con personalidades del
mundo del arte como coleccionistas, críticos, escritores y marchands, con el fin de
reforzar de manera progresiva el reconocimiento de sus artistas y su valorización
crítica” (Gabelloni, 2013, pág. 5). La implementación de las estrategias descritas,
ayudó al desarrollo de un mercado independiente, donde se podían promover y
comercializar las obras que surgían.
Figura 4. Galería CASTELLI. Estados Unidos, 1960
Tomado de: (Leo The Lion, 2010)
Las estrategias planteadas por los galeristas franceses, fueron adoptadas en los
EEUU por Leo Castelli, quien impulsó “la valorización de una nueva pintura cuyo
mercado era todavía emergente, generando interés y deseo sobre la producción
de los artistas con los que trabajaba” (Gabelloni, 2013, pág. 6). Así se observa el
interés de comercio que surgió tanto en Europa como en EEUU respecto a las
galerías, teniendo como principal objetivo vincularlas con el mercado. Un aspecto
a destacar fue la búsqueda de proyección internacional, la cual se realizaba
mediante alianzas con galerías de distintas ubicaciones geográficas; así se
buscaba comercializar obras fuera del país de origen. Gracias a Castelli, en la
12
década de los 60 del siglo XX, Nueva York se convirtió en la capital internacional
del arte contemporáneo, desplazando de forma parcial de este sitial a París.
Figura 5. Galería BONINO. Argentina, 1967
Tomado de: (Galería Jacques Martínez, 2010)
A nivel de América Latina, se observan galerías en Argentina como la de Witcomb
y Bonino las mismas que lograron notoriedad a comienzos de los años 50´s del
siglo XX. La galería Witcomb que comenzó como una galería de arte fotográfico
de finales del Siglo XIX “ejerció un papel clave durante el proceso de conformación
del mercado del arte local y cumplió un rol destacado en la definición del gusto y la
formación del coleccionismo en Buenos Aires” (Gabelloni, 2013, pág. 7), además
durante el Siglo XX tuvo un rol activo en el marco profesional de las galerías
porteñas. Por su parte Bonino ingresó posterior a Witcomb frente a un mercado ya
consolidado, sin embargo, cumplió un rol en el campo local. Ambas galerías
utilizaron estrategias de gestión frente a las exigencias del medio artístico.
Witcomb implementó algunas de las estrategias de gestión como: a) las
liquidaciones de fin de temporada, b) realización de ventas especiales con obras
de coleccionistas, c) apertura de sucursales en otras ciudades, d) organización de
exposiciones de obras extranjeras. A pesar del toque mercantilista, también se
ejecutaron estrategias para la difusión cultural como: a) inauguración del edificio,
13
b) participación en eventos culturales, c) elaboración de catálogos, publicación de
libros. Bonino comenzó sus actividades en 1951 principalmente con obras
consagradas del tipo de Soldi, Raquel Forner, Spilimbergo, Basaldúa y Victorica.
Además, implementó la edición de afiches con litografías realizadas por los
propios autores de las obras. Así se desarrolló “una visión internacional y se
mantenía al tanto de las diferentes producciones contemporáneas” (Gabelloni,
2013, pág. 11).
El éxito de las galerías de arte, a corto plazo, se basa en el reconocimiento cultural
y comercial de los artistas noveles que se presentan a lo largo de su existencia.
Algunos ejemplos son las ferias internacionales de arte como el Art Basel, ARCO,
FIAC o Chicago, donde el ambiente formado por el público, los críticos y demás
personajes relacionados a la galería, generan un elevado interés. A mediano y
largo plazo, el éxito se evidencia en la adquisición de sus obras, por parte de
Instituciones públicas o privadas como Museos o Fundaciones (García, 2003).
En Ecuador, encontramos una gran variedad de museos dedicados a la exhibición
de objetos y obras de gran valor histórico. El Museo de Arte e Historia Alberto
Mena Caamaño fue fundado en 1959 donado por Alberto Mena Caamaño. A inicio
de los años 70 el museo integró a la exposición permanente una sala ambientada
sobre la masacre del 2 de Agosto de 1810 “El Sacrificio de Quiroga”. Desde
entonces este espacio se lo llama como Museo de Cera. Hoy en día este museo
cuenta con una exposición permamente “De Quito al Ecuador” (1736-1835), 4
salas asignadas para exposiciones temporales, un espacio de ocio – educativo y
una variada oferta educativa y cultural para el entretinimiento de los visitantes.
(Obtenido de: museosquito.gob.ec, 2017)
14
Figura 6. Interior de una de las salas del Museo Alberto Mena Caamaño, Quito
Tomado de: (Fundación museos de la ciudad, 2014)
Museo de Arte Colonial creada como colección permanente en 1914 por el
entonces Ministro de Educación Manuel María Sanchez, ubicándose en la casa
que mantenía la Escuela de Bellas Artes en el parque de la Alameda.
Posteriormente el museo se trasladó al foyer del Teatro Sucre donde funcionó
hasta 1938. (Obtenido de: museosquito.gob.ec, 2017)
Figura 7. Patio Central del Museo de Arte Colonial, Quito
Tomado de: (Fundación museos de la ciudad, 2014)
15
Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión. “Institución orientada a
fortalecer al devenir histórico de la patria y cuyo fundamental propósito busca
dirigir la cultura con espíritu esencialmente nacional, en todos los aspectos
posibles a fin de crear y robustecer el pensamiento científico, económico, jurídico y
la sensibilidad artística de la colectividad ecuatoriana” (Obtenido de:
casadelacultura.gob.ec, 2017).
La creación surgió a partir de la necesidad de solventar la confianza perdida al
Ecuador a causa de un grave quebranto territorial en 1941. La Casa de la Cultura
está destinada a orientar el desarrollo de la cultura nacional y universal, a la
integración de culturas de todo el Ecuador impulsando el arte con la finalidad de
promover y difundir la riqueza y diversidad de todo un país.
Figura 8. Exterior de la, Quito
Tomado de: (Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, 2015)
El Centro Cultural Itchimbía 1994, nace de un proceso de transformaciones e lo
fisico y significativo del espacio en el cual se ha instaurado una zona propicio para
representar el arte, cultura y tradición. Actualmente el Instituto Metropolitano de
Patrimonio (IMP) desarrolla un proyecto para la recuperación del antiguo Mercado
de Santa Clara generando un nuevo espacio para fomentar el arte y cultura en el
Itchimbía, siendo asi inaugurado en el año 1994-2004 como Centro Cultural.
(Obtenido de quitocultura.info, 2017)
16
Figura 9. Exterior del Centro Cultural Itchimbía, Quito
Tomado de: (Centro Cultural ITCHIMBÍA, 2015)
Galerías de arte como: Homero Ortega de Cuenca 2008, Galería Aymara en
Puerto Ayora, el Centro Cultural Itchimbia de Quito, entre otros. Sin embargo,
históricamente la principal galería de arte que se observa es Imaginar, la cual está
dedicada a “la Exposición, Promoción y Venta de obras de arte de artistas
nacionales e internacionales, desarrolla su actividad en las ciudades de Quito,
Guayaquil y los Valles” (Imaginar, 2017). Particularmente, en el campo de las
galerías de arte reciclado, encontramos a la Galería de Miguel Illescas de la
ciudad de Cuenca.
Aunque las galerías de arte han sufrido modificaciones a lo largo del tiempo, cada
una está sujeta a la moda en lo que respecta a “decoración y funcionalidad, el
ambiente, el ornamento, la apariencia, el aspecto que presenta” (Moreno, 2014,
pág. 7). Pese a que las galerías de arte son un comercio en sí, también cumplen
con una función social la cual va más allá de simplemente comercializar un
producto, y se convierten en agentes socializadores y dinamizadores de la cultura.
17
2.4.2 Historia del objeto arquitectónico
La realización de propuesta interiorista se realizará en las instalaciones de una
casa patrimonial del Centro Histórico de Quito (CHQ). El CHQ comprende “un
espacio urbano de 376 hectáreas, con una población aproximada de 40.000
habitantes, y con una estructura vial y parcelaria definida por una retícula
cuadrangular que se adapta a la topografía existente” (MIDUVI, 2015, pág. 3).
Además, es considerado como uno de los centros históricos más importantes de
América Latina, declarado en 1978 como Patrimonio Cultural de la Humanidad por
parte de la UNESCO.
En lo referente a su infraestructura, cuenta con casi “5.000 inmuebles
inventariados y alrededor de 130 edificaciones de carácter monumental, así como
gran variedad de arte pictórico y escultórico, lo que representa un activo de
incalculable valor para la ciudad de Quito” (MIDUVI, 2015, pág. 3). Sin embargo,
sigue presentando serios problemas estructurales; esto sumado a los altos índices
de delincuencia, la pobreza de ciertas capas sociales, el mal estado de
conservación de determinados inmuebles patrimoniales, la degradación del
espacio público, entre otros males.
Al interior del Centro Histórico de Quito, específicamente en la calle Chile Oe6-
173, se encuentra ubicada la casa patrimonial donde se realizará la intervención
interiorista. Esta ubicación corresponde al Sector El Tejar. Dicha casa patrimonial
cuenta, a parte de la construcción, posee un terreno de 700 m2.
18
Figura 10. Ubicación de la casa a intervenir
Tomado de: (Google Maps, 2017)
Figura 11. Fachada exterior de la casa patrimonial
Tomado de: (Google Maps, 2017)
19
2.4.2.1 PLANTA BAJA ARQUITECTÓNICO ACTUAL
Figura 12. Planta Baja original
20
2.4.2.2 PLANTA ALTA ARQUITECTÓNICA ACTUAL
Figura 13. Planta Alta original
21
2.5 Marco conceptual
2.5.1 Galería:
“Pieza exterior de un edificio, larga y espaciosa, con muchas ventanas o columnas
para exhibición de colección de obras artísticas” (Diccionario Enciclopédico, 2009).
Parte de un establecimiento de amplio espacio sostenidas por pilares o columnas,
destinada a ser un salón de interacción y entretenimiento para los visitantes.
Figura 14. Interior de una Galería (Ben Kelly Design)
Tomado de: (Booth and Plunkett, 2014, pág.74)
2.5.2 Salones:
“Pieza de grandes dimensiones para visitas y actos públicos, galería destinada a
exponer obras de arte” (Diccionario Enciclopédico, 2009)
2.5.3 Arquitectura Historicista:
“Fue un estilo arquitectónico desarrollado entre finales del siglo XIX y principios del
XX. Concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos
pasados, imitando estilos arquitectónicos de antiguas épocas e incorporando
22
detalles culturales propias del tiempo moderno y el país donde se encuentran
ubicadas las edificaciones” (López, M. Héctor, 2013)
2.5.4 Arquitectura Colonial:
Edificaciones realizadas en América Latina desde 1492 hasta principios del Siglo
XIX.
2.5.5 Arquitectura Neocolonial:
Representativo por tener una conexión directa con la historia. Se puede pensar
como un modo de configuración a manera de escenografía, tomando como
ejemplo edificaciones de finales del siglo XIX y principios del XX.
2.5.5.1 Historicismo Neocolonial - Pasaje Maldonado, Quito:
Figura 15. Exterior del Pasaje Maldonado
Tomado de: (Google Maps Street View, 2017)
“Ubicado en la calle Chile y Mideros (Centro Histórico de Quito), frenta la entrada
prinicipal del Colegio San Pedro Pascual, que a su vez es parte del convento de la
Merced, este edificio fue construido en la década de 1930. El pasaje fue
construido como sitio para albergar varios locales comerciales en un solo lugar,
ofreciendo comodidad al comprador. Destaca su portal de piedra oscura
labrada y sus balcones con barandas de hierro forjado; además de las
23
ventanas del nivel de la calle, con forma de arco y de tamaño monumental”
(López, M. Héctor, 2013)
2.5.5.2 Historicismo Neocolonial – Palacio Benjamín Carrión (Casa de la Cultura
Ecuatoriana), Quito:
Figura 16. Exterior del Palacio Benjamín Carrión (CCE)
Tomado de: (Google Maps Street View, 2017)
“Ubicado frente al tradicional parque El Ejido, en los terrenos donado por el
Municipio de Quito a la institución en 1944. Su fachada, a la que se accede desde
una escalinata con descanso, está dividida en tres secciones. Presenta una puerta
de piedra en su seccion central, coronada pur una gran ventana rectancular y un
tallado con la alegoría de la Cultura. Sus dos secciones laterales, una a cada lado,
presentan ventanas cuadradas en el primer piso, y de arco de medio punto en el
segundo; ambas secciones están rematadas por un frontín que exhibe en piedras
con alegorías de la musica y la literatura” (López, M. Héctor, 2013)
24
2.5.6 Arco de medio punto:
Figura 17. Arcos de medio punto
Tomado de: (Historia social del arte, s.f.)
“Arco de medio punto o formarete es el arco que tiene la forma de un semicirculo.
Es el elemento principal de la arquitectura abovedada. Antiguamente solía estar
conformado por adobe, ladrillo o piedra. El centro de la circurferencia está a la
altura de las impostas, por lo tanto su flecha es igual a la mitad de su luz“ (Kane.
Altar, 2012)
2.5.7 Patio Central:
“El patio es el corazón de la casa urbana oriental y no existe en ningún otro idioma una expresión más poética que la china para definir el patio, ‘regalo del cielo’, esta
fuente proporciona luz, aire y agua de lluvia a la vivienda“ (Id. Ibid., pág.239)
Su definicion tradicional es la de un espacio cerrado con paredes o galerías, que
en las casas y otros edificios se deja abierto. En castellano el vocablo es tan tardío
como finales del siglo XV, se decía entonces corral con este sentido. Este
espacios sin edificar en las casas, o patio interior abierto, es al fin con la imagen
que tiene el hombre del paraíso; sus dimensiones laterales están definidas, pero
su altura es ilimitada. (Beatriz, S. Marta, 2016, pág. 875)
25
Figura 18. Patios de casas IBEOAMÉRICANAS
Tomado de: (Patios de origen hispánico, s.f.)
2.5.8 Exposición:
“La exposición. Un medio de comunicación“ (Blanco, Angela. 1999). Exposición es
un lugar o espacio donde se exhibe al público determinados objetos de valor
histórico o artístico. Se lo puede considerar exposición permanente o temporal.
‘‘Uno de los aspectos que caracteriza al Museo de exhibición pública de los
objetos que colecciona, habitualmente originales, e interesantes por una u otra
razón. La exposición es un método efiaz de difusión cultural, el medio de
comunicación característico del Museo’’ (Valdéz Sagués, Ma. 1999)
2.5.8.1 Tipos de Exposiciones:
“Una clasificación debe atender también a la relación que se establece entre la
exposición y el público. El punto de vista de quien concibe la exposición (artistas)
está ya expresado en el montaje, en la documentación que la acompaña, en la
intención con que todo esto ha sido concebido, pero también en la forma en que
se requiere participar, hacer interactuar al público con la exposición“ (Maciques,
S., 2005)
26
Tabla 3.
Tipos de exposición
2.5.9 Seguridad:
‘‘El concepto de seguridad proviene de latín SECURITAS, que a su vez se deriva
del adjetivo SECURUS, el cual está compuesto por ‘‘se’’ que quiere decir sin y
‘‘cura’’, que se refiere a cuidado o procuración, lo anterior significa entonces ‘‘sin
temor’’, ‘‘despreocupado’’ o ‘‘sin temor a preocuparse’’ (Ramírez, V. Verónica.
1998).
2.5.9.1 Seguridad contra incendio:
‘‘El espacio debe estar dotado con los equipos necesarios para apagar un incendio
de acuerdo con los materiales y tipo de fuego. La distancia máxima hasta un
extintor o gabinete contra incendios no debe ser mayor a 30 metros’’ (Restrepo, P.
Carrizosa, A. 2010)
2.5.10 Recorrido (para Galería):
Existen diferentes tipos de recorridos de acuerdo al tipo de visitante y al tipo de
exposiciones. ‘‘ …se determina el tipo de recorrido mediante la utilizacion de
paneles, el manejo de color, la ubicación de los textos y el montaje de las obras’’
27
(Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010). Se recomienda dar inicio al recorrido por la
izquierda.
2.5.10.1 Recorrido Sugerido:
‘‘Es el más utilizado. Si bien presenta un orden secuencial para la mayor
comprensión del guion, permite que la visita se realice de manera diferente si se
quiere’’ (Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010). En este tipo de recorrido muestra una
secuencia contínua que parte desde un inicio hasta el final recorriendo así todas
las instalaciones.
Figura 19. Recorrido Sugerido
Tomado de: (Manual básico de montaje museógrafico, s.f.)
2.5.10.2 Recorrido Libre:
‘‘Se utiliza para guiones no secuenciales. Permite realizar la
visita de acuerdo con el gusto o inquietudes del visitante.
No es adecuado para museos de carácter histórico pues una visita discontinua
rompe con la narrativa del guion’’ (Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010). En este tipo
28
de recorrido no exige una secuencia continua, sino mas bien una secuencia
dispuesta por el libre desenvolvimiento del visitante.
Figura 20. Recorrido Libre
Tomado de: (Manual básico de montaje museógrafico, s.f.)
2.5.10.3 Recorrido Obligatorio:
‘‘Se utiliza para guiones secuenciales en donde el visitante debe realizar la visita
siguiendo el orden planteado a través del montaje. Permite la narración completa
del guion mediante un recorrido secuencial de los temas tratados’’ (Restrepo, P.
Carrizosa, A. 2010). En este tipo de recorrido conduce al visitante una secuencia
ya establecida desde el principio hasta el fin.
29
Figura 21. Recorrido Obligatorio
Tomado de: (Manual básico de montaje museógrafico, s.f.)
2.5.11 Distribución de objetos sobre paredes (en una galería):
Para la ubicación de ciertas exposiciones se debe tomar en cuenta la linea de
horizonte.
2.5.11.1 Justificado por el centro:
‘‘Es el más utilizado, permite una adecuada composición general y balance en la
totalidad del muro. Las obras se pueden montar 10 cm. por encima o por debajo
de la línea de horizonte 1.50 mt.’’ (Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010).
Figura 22. Justificado por el centro
Adaptado de: (Manual básico de montaje museógrafico, s.f.)
30
2.5.11.2 Justificado por debajo:
‘‘Se utiliza en espacios que tengan algún elemento arquitectónico fuerte que
marca una línea de horizonte baja, cenefas, barandas, zócalos etc.’’ (Restrepo, P.
Carrizosa, A. 2010).
Figura 23. Justificado por debajo
Adaptado de: (Manual básico de montaje museógrafico, s.f.)
2.5.11.3 Justificicado por lo alto:
‘‘Se utiliza en espacios con techos bajos para producir un efecto óptico por el que
se crea la sensación de mayor altura. No es muy aconsejable pues da la impresión
de que las obras estuvieran colgadas de una cuerda’’ (Restrepo, P. Carrizosa, A.
2010).
Figura 24. Justificado por lo alto
Adaptado de: (Manual básico de montaje museógrafico, s.f.)
31
2.5.12 Bases para exposición de objetos:
‘‘Las bases se emplean para exponer objetos tridimensionales tales como
esculturas, objetos históricos, piezas de artes decorativas, muebles, etc. Otros
más delicados como los textiles, las porcelanas o la cerámica, deben exhibirse en
vitrina por razones de seguridad y conservación. Cuando se utilizan bases se
deben considerar dos aspectos importantes, de una parte que el frente del objeto
coincida con el sentido de la circulación y de otra, que los objetos puedan ser
vistos por todos sus lados si es necesario’’ (Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010).
En la distribución de bases se debe tomar medidas cautelosas para evitar que los
visitantes de la galería causen daños o deterioros de las obras expuestas.
2.5.12.1 Tipos de base:
Existe una gran variedad de bases. Sin embargo, las mas usadas son tarimas
para montaje de obras de gran tamaño, mobiliario o esculturas y pedestales
pequeños exclusivas para piezas que den ir sobre la línea de horizonte.
‘‘Las tarimas son plataformas que miden entre 10 y 30 cm. de altura y se ubican
generalmente en el centro del espacio. Si se requiere que el público no toque las
piezas, se añaden 60 cm. a la tarima en forma perimetral para evitar así ́ el
contacto con las manos. Los pedestales se deben diseñar de acuerdo con la
pieza: su altura depende de la escala del objeto y su relación con la línea de
horizonte’’ (Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010)
32
Figura 25. Base para exposición de objetos (Galería)
Tomado de: (Exposición visita Castellón, s.f.)
2.5.13 Iluminación:
‘‘En general contamos con tres fuentes básicas de iluminación: luz natural, luz
incandescente y luz fluorescente. Para los montajes es recomendable tener
presente ‘‘la mejor iluminación artificial es la que más se acerca a la luz del día’’.’’
(Restrepo, P. Carrizosa, A. 2010)
2.5.13.1 Luz Natural:
Fuente de luz que proviene del sol, fuego y relámpagos. Es una fuente que da un
100 por ciento de rendiminto de color. Para este tipo de iluminacion se debe
manejar estrictamente ya que este posee radiaciones que pueden quemar o
deteriorar materiales.
2.5.13.2 Luz Artificial:
Iluminación proveniente de una fuente artificial con una distribución espectral.
2.5.13.3 Luz Incandescente:
Dispositivo que produce luz a travez del calentamiento mediante corriente
eléctrica.
33
2.5.14 Área Histórica:
Demarcación socio-territorial que conlleva connotaciones culturales desarrolladas
en el tiempo y que presenta conjuntos o unidades de bienes patrimoniales.
2.5.15 Cuadro:
Dibujo, pintura, lámina o grabado que, enmarcado convenientemente, se cuelga
en la pared como adorno o para su exhibición.
2.5.16 Edificación:
Toda obra de construcción a realizarse en suelo urbano y rural, para permitir un
uso o destino determinado. Se sujetará a las especificaciones de la respectiva
forma de ocupación determinada.
2.5.17 Estantería:
Mueble formado por estantes en el que suelen ponerse libros y objetos
decorativos.
2.5.18 Fachada:
Es el plano vertical que limita una edificación.
2.5.19 Estructura:
Armadura de la edificación que absorbe las cargas permanentes o accidentales y
los esfuerzos laterales de los edificios.
2.5.20 Mobiliario:
Conjunto de muebles de una casa o de una habitación.
2.5.21 Preservación:
Conjunto de medidas de carácter preventivo y cautelatorio.
34
2.5.22 Repisa:
Saliente de un muro con mayor longitud que vuelo que sirve para sostener algo,
como un balcón, un objeto de utilidad o de adorno, etc
2.5.23 Vitrinas (exhibición)
‘‘Las vitrinas son salas de exposición en miniatura y las exposiciones que
contienen deben iluminarse de acuerdo con la luz difusa o direccional. En algunos
casos, la iluminación y el acentuamiento de la luz también pueden mezclarse en
vitrinas’’ (Litch, G. Fordergemeinschaft. 2010).
2.5.24 CARTA INTERNACIONAL SOBRE LA CONSERVACIÓN Y LA
RESTAURACIÓN DE MONUMENTOS Y SITIOS (CARTA DE VENECIA
1964)
‘‘las obras monumentales de los pueblos continúan siendo en la vida presente el
testimonio vivo de sus tradiciones seculares. La humanidad, que cada día toma
conciencia de la unidad de los valores humanos, los considera como un patrimonio
común, y de cara a las generaciones futuras, se reconoce solidariamente
responsable de su salvaguarda. Debe transmitirlos en toda la riqueza de su
autenticidad.’’ (Carta Internacional de conservación y restauración de monumentos
y sitios, 1964)
Existen normas internacionales que se debe tomar en cuenta para este tipo de
intervencion interiorista en una casa patrimonial ubicado en el Centro Histórico de
la Ciudad de Quito. El documento Carta de Venecia es un manifiesto de acuerdos
internacionales a travez de reuniones de expertos y aportan temas de la
conservación y nuevo uso de la arquitectura histórica.
35
Artículo 2. Definiciones
‘‘La conservación y restauración de monumentos constituye una disciplina que
abarca todas las ciencias y todas las técnicas que puedan contribuir al estudio y la
salvaguarda del patrimonio monumental’’ (Carta de Venecia, 1962)
Artículo 3. Definiciones
‘‘La conservación y restauración de monumentos tiende a salvaguardar tanto la
obra de arte como el testimonio histórico’’ (Carta de Venecia, 1962)
Artículo 5. Conservación
‘‘La conservación de monumentos siempre resulta favorecida por su dedicación a
una función útil a la sociedad; tal dedicación es deseable pero no puede alterar la
decoración de los edificios. Dentro de estos límites es donde se debe concebir y
autorizar los acondicionamientos exigidos por la evolución de los usos y
costumbres’’ (Carta de Venecia, 1962)
Artículo 7. Conservación
‘‘El monumento es inseparable de la historia de que es testigo y del lugar en el que
está ubicado. En consecuencia, el despplazamiento de todo o parte de un
monumento no puede ser consentido nada mas cuando la salvaguarda del
monumento lo exija o cuando razones de un gran interés nacional o internacional
lo justifiquen’’ (Carta de Venecia, 1962)
36
Artículo 9. Restauración
‘‘Es una operación que debe tener carácter excepcional. Tiene como objetivo
conservar y revelar los valores estéticos e históricos del monumento y se
fundamenta en el respeto a la esencia antigua y a los documentos auténticos.’’
(Carta de Venecia, 1962)
Para la intervención se deberá tomar en cuenta siempre y cuando esté precidida y
con evidencias de estudios de la edificacion tradicional e histórico.
Artículo 10. Restauración
‘’Cuando las técnicas tradicionales se muestran inadecuadas, la consolidación de
un monumento puede ser asegurada valiéndose de todas las técnicas modernas
de conservación y de construcción cuya eficacia haya sido demostrada con bases
científicas y garantizada por la experiencia’’ (Carta de Venecia, 1962)
Para la intervención interiorista de la galería se deberá aplicar los tipos de
construcción tradicional con materiales tradicionales siempre y cuando sean
adecuados para la conservación del bien patrimonial.
Articulo 12. Restauración
‘‘Los elementos destinados a reemplazar las partes inexistentes deben integrarse
armoniosamente en el conjunto, distinguiéndose claramente de las originales, a fin
de que la restauración no falsifique el documento artístico o histórico’’ (Carta de
Venecia, 1962)
37
Artículo 13. Restauración
‘‘Los elementos añadidos no deben ser tolerados en tanto que no respeten todas
las partes interesantes del edificio, su trazado tradicional, el equilibrio de su
composición y sus relaciones con el medio ambiente’’ (Carta de Venecia, 1962)
Sitios Históricos (CONJUNTOS HISTÓRICOS-ARTÍSTICOS)
Articulo 14.
‘‘Los lugares monumentales deben ser objetos de atenciones especiales a fin de
recuperar su integridad y de asegurar su saneamiento, su tratamiento y su realce.
Los trabajos de conservación y de restauración que en ellos sean ejecutados
deben inspirarse en los principios enunciados en los artículos precedentes’’ (Carta
de Venecia, 1962).
2.5.25 Carta de ATENAS, 1931
‘‘En los casos en los que la restauración aparezca indispensable después de
degradaciones o destrucciones, recomienda respetar la obra histórica y artística
del pasado, sinmenospreciar el estilo de ninguna época’’ (Carta de Atenas, 1931)
‘’La carta de Atenas sugiere mantener, cuando sea posible la ocupación de los
monumentos que les aseguren la continuidad vital, siempre y cuando el destino
moderno sea tal que respete el carácter histórico’’ (Carta de Atenas, 1931)
La carta de Atenas opina en cuanto a materiales modernos para la consolidación
del bien patrimonial, sean aceptados siempre y cuando se presente una
investigación cientìfica y garantice la experiencia, respetando asi la originalidad del
monumento histórico, en este caso la edificación histórica.
38
2.6 Marco tecnológico
2.6.1 Ergonomía
“Etimológicamente el termino ergonomía proviene del griego “erg” que significa
trabajo, actividad y “nomos” que significa principios normas, podemos entonces
decir que la ergonomía es el estudio del trabajo” (González, 2007, pág. 37). Por
ende, se analizará el espacio óptimo, las posturas y la interacción con el mobiliario
que se usará.
“Etimológicamente el termino ergonomía proviene del griego “erg” que significa
trabajo, actividad y “nomos” que significa principios normas, podemos entonces
decir que la ergonomía es el estudio del trabajo” (González, 2007, p. 37). Por
ende, se analizará el espacio óptimo, las posturas y la interacción con el mobiliario
que se usará.
La ilustraciones siguientes tratan de las dimensiones que liga la dimensiones de
los usuarios que se tendrán en cuenta en asientos para espacios de descanso
público dentro de las instalaciones de la galería.
Figura 26. Medidas para personas sentadas
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 136 )
39
Figura 27. Medidas y circulación para personas sentadas
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 136 )
Para el área de exposición la medida antropométrica básica es la altura de los
ojos. La siguiente ilustración se refiere las medidas base para propuestas iniciales
de diseño en espacios de exhibicion de la galería
Figura 28. Medidas y circulación para personas sentadas
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 138 )
40
Figura 29. Para el área de exposición la medida antropométrica básica es la altura
de los ojos.
Adaptado de: (Revista Valladolid, 2015)
De el mismo modo, para la relación visual del usuario con el objeto de exhibición
se ha presentado el siguiente estudio de medidas. “El cuadro siguiente estudia las
relaciones visuales con vitrinas o elementos similares de exposición inferior”
(Panero, 1979, pág. 198).
Figura 30. Medidas de exposición / relación visual
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 138 )
41
En cuanto a áreas de trabajo y artes manuales que se realicen de pie dependerá
antropmétricamente de la altura de los codos respecto al suelo, se debe tomar en
cuenta las siguientes medidas según indica las siguientes ilustraciones. “ En el
siguiente dibujo es el alzado de una zona de circulacion adyacente a la de trabajo
capaz de admitir el tránsito simultáneo minimo de 152,4 cm procede de cuidar las
limitaciones anejas a la máxima anchura del cuerpo” (Panero, 1979, pág. 179).
Figura 31. Modulo de trabajo y circulación.
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 138)
Figura 32. Taller de esculturas de la Galería Mix and Match, 2015
Tomado de: (Revista ED, 2015)
42
Figura 33. Medidas de puestos de trabajo
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 262)
Figura 34. Medidas de bares / holgura zona pública
Tomado de: (Panero & Zelnik, 1979, pág. 262)
43
Los espacios de trabajo o actividades de arte manuales de pueden distribuir por
mesas individuales, en cubículos o modulos. Siendo asi, capaz de satisfacer la
necesidad del usuario.
2.6.2 Iluminación
“La iluminación de los espacios interiores requiere un cuidadoso estudio para
garantizar la seguridad de uso y facilitar la comodidad visual de los ocupantes
cuando realicen sus tareas habituales” (Monroy, 2006, pág. 24). Existen algunos
tipos de iluminación entre los que tenemos: natural y artificial. En los tipos de luz
natural se identifican la luz solar directa que es “el recorrido del sol frente a una
ventana pueden bien iluminarla con rayo de sol directo, unidireccional y también
con una gran intensidad. Esta fuente de luz es la más potente convirtiendo en la
más incómoda” (Monroy, 2006, pág. 30). En la luz artificial tenemos: la iluminación
general y la puntual. La general se caracteriza por proveer una iluminación
uniforme en todo el espacio, permitiendo ver y desplazarse en un lugar; y la
puntual es un tipo de luz más intensa y centrada que se diseña para dar valores
de iluminación a un objeto.
Para la creación de un sistema de luz se requiere elementos como la fuente de
luz, luminarias a disposición de cumplir con los estándares de energía y estética.
En el mercado existe una gran variedad de iluminarias con diferentes modelos y
características:
• De incandescencia
• Lámparas no halógenas
• Lámparas halógenas de alta y baja presión
• De descarga
• Lámparas de vapor de mercurio (alta presión)
• Lámparas con halogenuros metálicos
• LED
44
En caso de un corte de luz se requiere iluminación de emergencia, existen
diversas formas, protección e iluminación:
• Iluminación de emergencia de techo / lineal (LED)
• Iluminación empotrable rectangular / LED / aluminio extrudido
• Iluminación suspendida de techo / LED / rectangular
• Iluminación mural / rectangular/ LED / aluminio
• Iluminación suspendida de techo / LED / fluorescente compacta
• Iluminación mural / rectangular/ LED / policarbonato
• Iluminación mural / cuadrada / LED / aluminio
2.6.2.1 Iluminación direccional
La iluminación direccional es generada por fuentes de luz puntuales, es decir, las
lámparas que son pequeñas en relación con la distancia de iluminación o manchas
de diseño similar. La luz cae directamente sobre el objeto iluminado, en un ángulo
definido por la geometría de la disposición de iluminación. Cuando la superficie del
objeto es irregular, se producen sombras claramente definidas. Esto aumenta el
impacto visual de las superficies tridimensionales, pero también puede ser una
fuente de interferencia visual si son demasiado dominantes o demasiado grandes.
Figura 35. Iluminación direccional para la pared, iluminación difusa para el salón
Tomado de: (Iluminación En Galerías, 2015)
45
Figura 36. Iluminación direccional suplementaria para objetos en la galería
Tomado de: (Iluminación En Galerías, 2015)
En diversas aplicaciones, la luz no puede ser definida completamente difusa o
completamente direccional. Este es el caso en el que la superficie que irradia la
luz no es grande ni puntual en el lugar con un disco difusor. Dependiendo del
diámetro del disco y de la distancia de iluminación, las sombras son más angostas
o más anchas, más ásperas o más suaves.
Figura 37. Los componentes indirectos y directos producen iluminación difusa y
direccional, respectivamente
Tomado de: (Iluminación En Galerías, 2015)
46
Figura 38. Solamente luz direccional
Tomado de: (Iluminación En Galerías, 2015)
2.6.2.2 La iluminación difusa - direccional
La iluminación difusa o direccional también se puede producir, por ejemplo,
mediante lámparas lineales un diseño apropiado de luminarias. El sombreado
depende de la posición de la luminaria en relación con el objeto. Las lámparas
fluorescentes tubulares montadas horizontalmente o paralelas al borde superior de
la pared, producen sombras de borde duro en los bastidores horizontales,
mientras que las sombras proyectadas por la parte vertical del bastidor apenas se
distinguen.
‘‘Una mayor distancia entre las Iluminarias y la pared permite una mejor
uniformidad pero presenta un riesgo de deslumbramiento directo. El compromiso
entre la iluminación uniforme y el confort visual: el ángulo entre la luminaria y la
pared hasta el límite inferior del área de presentación debe estar entre 25 y 30
grados’’ (Litch, G. Fordergemeinschaft. 2010).
47
Figura 39. Manejo y ubicación de luminarias
Tomado de: (Iluminación En Galerías, 2015)
El cálculo de la posición óptima de una luminaria para imágenes u objetos de arte
en la altura de la pared, la zona de observación, el tamaño de la imagen y el
ángulo de visión óptimo (figura a la izquierda) son los parámetros que definen la
posición óptima de una luminaria de pared. El borde superior de la imagen
determina el ángulo de apertura del proyector (B: 30 °, C: 60 °) con un ángulo de
inclinación constante de 30 °. Los ángulos inferiores a 30 ° pueden dar lugar a
reflexiones en el borde superior de la imagen (zona de observación crítica).
2.6.2.3 Iluminación en las vitrinas de exhibicion
‘‘Las vitrinas son salas de exposición en miniatura y las exposiciones que
contienen deben iluminarse de acuerdo con la luz difusa o direccional. En algunos
casos, la iluminación y el acentuamiento de la luz también pueden mezclarse en
vitrinas’’ (Litch, G. Fordergemeinschaft. 2010)
48
El tipo de iluminación requerido para exhibición en vitrinas será dependiendo de
las características de las exposiciones: en forma tridimensional, estructura, brillo
superficial y transparencia o color.
La mayoría de los objetos metálicos, de oro o de plata, por ejemplo adquieren una
belleza fascinante cuando brillan. Y ese brillo ocurre cuando son iluminados por
fuentes de luz puntuales.
‘‘Para objetos transparentes o translúcidos, como exposiciones de vidrio, la clave
para aumentar el impacto visual radica más en el modelado que en el brillo. La
estructura de las superficies (cortadas, grabadas o pintadas) también desempeña
un papel importante. Dependiendo de la exposición, la solución correcta puede ser
una iluminación difusa o direccional, o una combinación de ambas. Con
iluminación direccional, el impacto visual está determinado por el ángulo de
incidencia de la luz. La iluminación difusa es apropiada para los materiales
coloreados o transparentes tales como ventanas de cristal’’ (Litch, G.
Fordergemeinschaft. 2010)
Figura 40. La iluminación direccional (izquierda) acentúa las exposiciones, la
iluminación plana (derecha) permite una iluminación uniforme
Tomado de: (Iluminación En Galerías, 2015)
49
2.6.3 Detectores de humo
Para evitar incendios en una edificación existen equipos y formas de prevención:
• Detectores por aspiración: equipos que por medio de la aspiración de
muestras de aire detecta el humo de incendio. Para luego esparcir agua
dentro del área.
• Detección de forma manual: requiere de acción humana para la activación
mediante equipos de alarma contra incendios.
Figura 41. Partes de un detector de humo
Tomado de: (Detectores de humo, 2011)
2.6.4 Sensores
Existe una variedad de sensores ya sea por su características y funciones. Estas
poseen una gran ventaja en el ahorro de electricidad evitando los consumos
desperdiciados.
• Sensores de luz: sirven para equilibrar una buena iluminación dentro de un
espacio mediante detectores de intensidad de luz.
50
• Sensores de movimiento: Funcionan mediante detectores de sonidos
ultrasónicos, cuyas ondas permiten encender la luz y cuando no hay
presencia de personas estas se apagan automáticamente.
Figura 42. Sensor de movimiento - Dimensiones
Tomado de: (Zennio Manual de producto, s.f.)
Figura 43. Conexión de 2 sensores en paralelo
Tomado de: (Zennio Manual de producto, s.f.)
51
2.6.5 Sistema Electrónicos
Voz y Datos
Instalación de redes para la comunicación por medio de transferencias de datos,
ya sea de telefonía e internet (llamadas, correo electrónico, fax, etc.)
Teléfono
Compuesto por dos circuitos, el uno que se encarga de la voz, mientras que el otro
de la marcación de llamadas. Las señales que se transmiten del teléfono a la
central se realizan por medio de hilos (Ecured,2015).
Internet
En la actualidad la tecnología nos facilita distintos tipos de conexión a internet.
• Acceso Telefónico:
Del mercado es el más antiguo, consta en el acceso a internet a través de un
modem telefónico y desde una línea del servicio básico de telefonía. Mediante el
uso de este servicio no es posible definir al mismo tiempo comunicaciones
telefónicas debido a que transmiten en la misma frecuencia. (ENACOM, 2016)
• Acceso por ADSL:
En este tipo de conexión se caracteriza para la utilización del tráfico de datos el
mismo cable de telefonía que para las transferencias de voz, pero en bandas de
transmisión diferentes de esta forma logrando simultaneidad de ambos tipos de
comunicación (ENACOM, 2016).
52
• Acceso Inalámbrico:
Funcionan por medio de redes WIFI. Punto inalámbrico que provee el internet
mediante un modem y receptor con red.
2.6.6 Ventilación
La ventilación es entendida como la introducción de aire fresco, no contaminado.
Dando así a tipos de ventilación como natural y artificial, en la natural “es cuando
se produce renovación del aire a través de rendijas ventanas o puertas, y la
artificial cuando la ventilación se fuerza mediante ventiladores u otros elementos
mecánicos, como la introducción de aire exterior y la extracción de aire interior”
(Miranda, 2000, pág. 91).
La ventilación natural es la que se reduce a través de un orificio que el exterior
está en contacto con el interior del edificio, el movimiento de aire se origina por
diferencias de presión y temperatura. Si la presión del aire exterior es mayor a la
interna este “tiende a introducirse perpendicularmente por un oficio y volviendo a
salir por el mismo. Si hay diferencia de temperatura, aire exterior frio este
descenderá al entrar el espacio asciende al calentarse y vuelve a salir” (Araujo,
2012, pág. 5).
Además, se tiene la ventilación artificial, la misma que se produce por alguna
fuerza externa mecanizada o inducida por algún tipo de aparato. Existen diferentes
tipos de métodos para ventilar de forma artificial un área, pero la más
recomendable y completa es la que utiliza aire procedente del lugar mezclado con
aire exterior.
Aire Acondicionado
Aparatos eléctricos que cumplen el objetivo de equilibrar la temperatura dentro de
un área, satisfaciendo el confort del usuario, tomando control del frío / calor y
evitando la humedad. El proceso que cumple consta de recircular el aire.
53
Existen varios tipos de aires acondicionado:
• Aire acondicionado de ventana
En este tipo posee todos los componentes necesarios: compresor, condensador,
válvula de expansión dentro de una solo caja ubicado al filo de la ventana.
• Aire acondicionado Split
Conformada por dos partes, unidad interior y unidad exterior.
Unidad Exterior: se lo ubica en el exterior de la habitación o área a intervenir y se
compone de válvula del compresor y condensador.
Unidad Interior: ubicado en paredes o piso de la habitación o espacio a intervenir.
La unidad consta de bobina de evaporación o enfriamiento y ventilador.
• Aire acondicionado Centralizado
Un sistema de alto costo ya que permite recircular el aire de grandes edificios,
casas, hoteles, fábricas, Etc. Este compone de un compresor con capacidad de
producir toneladas de aire acondicionado. De acuerdo a la investigación de tipos
aire acondicionado, se debe destacar que es importante el equilibrio del ambiente
interior de un espacio. Facilitando así las necesidades y confort del usuario
creando una alta calidad de ambiente.
2.6.7 Mobiliario de Galería
Para seleccionar un buen conjunto de mobiliario se debe tomar en cuenta la
calidad, ya que esto se considera una novedad dentro de la galería. El mobiliario
debe tener un buen diseño, calidez, comodidad y excelente presencia. Para este
tipo de mobiliario se puede trabajar con elementos reciclados aportando de
manera eficiente el medio ambiente. a continuación se presentan los mobiliarios
más útiles en una galería.
54
2.6.7.1 Paredes Anguladas
Son de uso exclusivo para exhibicion de obras colgantes o pinturas. Optimiza el
espacio interior de las galerías.
Figura 44. Paredes Anguladas
Tomado de: (Booth and Plunkett, 2014, pág.74)
Figura 45. Planos de detalles constructivos del mueble
Tomado de: (Booth and Plunkett, 2014, pág.74)
Las paredes anguladas aseguran la estabilidad sin la necesidad de hacer ninguna
conexión significativa a las paredes existentes
55
2.6.7.2 Mueble de pared aplique
Es un tipo de mobiliario para la exhibición de obras en paredes o colgantes que se
apoya en la pared sin tener contacto con el piso.
Figura 46. La estructura de la exposición se apoya contra la pared de la galería y
enmascara una rejilla de ventilación
Tomado de: (Booth and Plunkett, 2014, pág.76)
Figura 47. Planos y detalles constructivos del mueble
Tomado de: (Booth and Plunkett, 2014, pág.76)
56
Aporte:
Mediante la ergonomía se busca valorar los espacios de trabajo como los talleres
y áreas adecuadas para exhibición, seleccionando y distribuyendo los equipos
adecuadamente de forma que la tarea que se realice satisfactoriamente sin
necesidad de realizar fuerzas e incómodas posturas. En cuanto a la iluminación
cumple un factor muy importante dentro de la galería, junto con los diferentes tipos
de luminaria con un correcto uso y ubicación permite crear variedad de ambientes
para cada exposición de obras, evitando el deslumbramiento excesivo ya que esto
provoca el deterioro de las obras. Para preservar la seguridad contra incendios
dentro de las instalaciones de la galería, es factible la colocación de equipos
contra incendios y los detectores de humo como equipo principal. El mobiliario al
igual que la iluminación son factores esenciales para la exposición de distintas
obras por lo que se implementará una serie de muebles dinámicos y agradables a
la vista.
2.7 Marco edilicio
2.7.1 Informe de regulación metropolitano
El predio donde se realizará la intervención interiorista, es de propiedad de
Magdalena del Carmen Suarez Freire con C.I 1703852929. El número de predio
es el 0182056. Respecto al área de construcción, posee 1241.60 m2 de área de
construcción cubierta, siendo en total un área bruta de construcción de 1241.60
m2. El lote posee tanto en la escritura como en el área gráfica, un total de 791.90
m2.
Según el informe de regulación metropolitana, el predio se encuentra ubicado en
la calle Chile N5, correspondiente a la parroquia Centro Histórico, barrio La
Merced, dependiente de la Administración Zonal Centro (Manuela Sáenz). Posee
tres pisos con una altura de 12 metros. El suelo donde se localiza, es considerado
57
área histórica de tipo residencial urbano 3 (RU3). En los gráficos que se presentan
a continuación, se observa la implantación gráfica del lote.
Figura 48. Implantación del proyecto a intervenir
Tomado de: (Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, Secretaria de Territorio,
Habitat y Vivienda, 2017)
Figura 49. Implantación del proyecto a intervenir
Tomado de: (Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, Secretaria de Territorio,
Habitat y Vivienda, 2017)
58
2.7.2 Ordenanzas arquitectónicas y urbanísticas.
Las regulaciones arquitectónicas y urbanísticas están normadas bajo la ordenanza
0172 del Consejo Metropolitano de Quito de 2011. Principalmente se destacan los
siguientes aspectos:
59
2.7.2.1 Normas generales para la edificación
Tabla 4.
Normas de edificación
Ad
apta
do
de
: N
orm
as d
e A
rqu
ite
ctu
ra y
Urb
an
ism
o,2
01
7
60
2.7.2.2 Baterías sanitarias
Cumplirán las siguientes condiciones:
• Espacio mínimo entre la proyección de piezas sanitarias consecutivas 0,10
m
• Espacio mínimo entre la proyección de las piezas sanitarias y la pared
lateral 0,15m
• Espacio mínimo entre la proyección de la pieza sanitaria y la pared frontal
0,50 m
• No se permite la descarga de la ducha sobre una pieza sanitaria.
• La ducha deberá tener un lado mínimo libre de 0,70 m, y será
independiente delas demás piezas sanitarias.
• Para el caso de piezas sanitarias especiales se sujetará a las
especificaciones del fabricante.
• Todo edificio de acceso público contará con un área higiénico sanitaria para
personas con capacidad o movilidad reducida permanente (Referencia NTE
INEN 2 293:2000).
• En los urinarios murales para niños la altura debe ser de 0,40 m. y para
adultos de0,60 m.
• La media batería tendrá un lado mínimo de 0,90 m. y se deberá considerar
la separación entre piezas.
• La altura mínima para el caso de ubicarse bajo el cajón de gradas no
deberá ser menor a 1,80 m. medido en el punto medio frente al inodoro.
• Los requerimientos de baterías sanitarias para cada tipo de edificación
constan en las normas específicas de edificación por usos
2.7.2.3 Estacionamientos
Se clasifican para efectos de su diseño, localización y según el tipo de vehículos,
en los siguientes grupos:
61
• Estacionamientos para vehículos menores como motocicletas y bicicletas.
• Estacionamientos para vehículos livianos: automóviles, jeeps, camionetas.
• Estacionamientos para vehículos de transporte público y de carga liviana:
buses, busetas y camiones rígidos de dos y tres ejes.
• Estacionamientos de vehículos de carga pesada destinados a
combinaciones de camión, remolque o tracto camión con semi - remolque o
remolque.
Tabla 5.
Normas de estacionamientos
Tomado de: Normas de Arquitectura y Urbanismo, 2017
2.7.2.4 Galerías
Las galerías tendrán un ancho mínimo de 6,0 m hasta los 60 m de longitud.
Porcada 20 m de longitud adicional o fracción el ancho deberá aumentarse en
1,00m. En centros comerciales, se entenderá por galería el espacio interior libre
62
destinado a la circulación del público, con locales comerciales a uno o ambos
lados. No se podrán generar espacios o ubicar elementos que interfieran la libre
circulación peatonal de los usuarios. Las circulaciones se muestras a continuación:
Tabla 6.
Normas de circulaciones
Tomado de: Normas de Arquitectura y Urbanismo, 2017
2.7.2.5 Rampas fijas
Deberán cumplir los siguientes requisitos:
• Cuando exista un giro de 90 grados, la rampa deberá tener un ancho
mínimo de1,00 m. y el giro, deberá hacerse sobre un plano horizontal en
una longitud mínima hasta el vértice del giro, de 1,20 m.
• Ancho mínimo de 1,20 m. y ancho mínimo libre de las rampas
unidireccionales de 0,90 m
• Si el ángulo de giro supera los 90 grados, la dimensión mínima del ancho
de la rampa debe ser de 1,20 m.
• La pendiente transversal máxima será del 2%.
• Cuando las rampas superen el 8% de pendiente debe llevar pasamanos.
• Cuando se diseñen rampas con anchos mayores o iguales a 1,80 m., se
recomienda la colocación de pasamanos intermedios. Cuando las rampas
63
salven desniveles superiores a 0,20 m. deben llevar bordillos según lo
indicado en la NTE INEN 2 244:2000.
• Cuando existan circulaciones transversales en rampas que salven
desniveles menores a 0,25 m. (ejemplo rebajes de un escalón o vados), se
dispondrán planos laterales de acordonamiento con pendiente longitudinal
máxima del 12%.
• El piso de las rampas debe ser firme, antideslizante en seco o en mojado, y
sin irregularidades
• Los descansos se colocarán entre tramos de rampa y frente a cualquier tipo
de acceso, y tendrán las siguientes características:
o El largo del descanso debe tener una dimensión mínima libre de 1,20
m.
o Cuando exista un giro de 90 grados, el descanso debe tener un
ancho mínimo de 1,00 m; si el ángulo de giro supera los 90 grados,
la dimensión mínima del descanso debe ser de 1,20 m. Todo cambio
de dirección debe hacerse sobre una superficie plana incluyendo lo
establecido a lo referente a pendientes transversales.
o Cuando una puerta o ventana se abra a la dimensión mínima del
descanso, deberá incrementarse el barrido de la puerta o ventana.
Tabla 7.
Normas de rampas fijas
Tomado de: Normas de Arquitectura y Urbanismo, 2017
64
2.7.2.6 Agarraderas, bordillos y pasamanos.
Agarraderas: Tendrán secciones circulares o ergonómicas. Las dimensiones de
la sección transversal estarán definidas por el diámetro de la circunferencia
circunscrita a ella y deben estar comprendidas entre 35 mm. y 50 mm. La
separación libre entre la agarradera y la pared u otro elemento debe ser mayor o
igual a 50 mm. Las agarraderas deben ser construidas con materiales rígidos, sin
doblarse ni desprenderse. Los extremos deben tener diseños curvados, evitando
el punzonado o eventuales enganches.
Bordillos: Todas las vías de circulación que presenten desniveles superiores
a0,20 m. y que no supongan un tránsito transversal a las mismas, deben estar
provistas de bordillos de material resistente de 0,10 m. de altura. Los bordillos
deben tener continuidad a todo lo largo del desnivel.
Pasamanos
La sección transversal del pasamano debe permitir el buen deslizamiento de la
mano, la sujeción fácil y segura, recomendándose a tal efecto el empleo de
secciones circulares y/o ergonómicas. Las dimensiones de la sección transversal
estarán definidas por el diámetro de la circunferencia circunscrita a ella y deben
estar comprendidas entre 35 mm. y 50 mm. La separación libre entre el pasamano
y la pared u otra obstrucción debe ser mayor o igual a los 50 mm. Los pasamanos
deben ser construidos con materiales rígidos y estar fijados firmemente, dejando
sin relieve la superficie de deslizamiento y debiendo ser colocados a los dos
costados. Los pasamanos en circulaciones horizontales, escaleras o rampas,
deben ser colocados obligatoriamente uno a 0,90 m. de altura, recomendándose la
colocación de otro a 0,70 m. de altura medidos verticalmente en su proyección
sobre el nivel del piso terminado y se construirán de manera que impidan el paso
de niños a través de ellos; en caso de no disponer de bordillos longitudinales en
65
los extremos de las gradas, se colocará un tope de bastón a una altura de 0,30 m
sobre el nivel del piso terminado.
2.7.2.7 Accesos y salidas
Tipos de puertas
• Podrán instalarse puertas abatibles, giratorias, corredizas o automáticas.
• Las puertas abatibles tendrán dimensiones y características diferenciadas
de acuerdo a su ubicación y su uso, las que se detallan en las normas
específicas correspondientes. El ángulo de apertura máximo recomendable
oscila ente 135grados y 180 grados. El picaporte debe situarse a una altura
aproximada de un metro.
• Cuando se instale puertas giratorias se debe colocar una puerta alternativa
de entrada que facilite el acceso de personas con capacidad reducida, de
acuerdo a las normas correspondientes.
• En el caso de puertas corredizas, y para facilitar la maniobrabilidad de la
silla de ruedas, deberán colgarse con mecanismos de rodamiento
adecuados para evitar esfuerzos excesivos para mover la puerta. En
baterías sanitarias y cocinas debe resolverse la estanqueidad de las juntas.
Los mecanismos de desplazamiento en el piso no deben ser mayores de 20
mm de altura.
2.7.2.8 Ascensor vidrio
Montacargas
• Los elevadores de servicio, de carga y vehiculares cumplirán con todo lo
especificado para ascensores en lo que les fuere aplicable, y además
respetarán las siguientes condiciones:
• Dispondrán de acceso propio, independiente y separado de los pasillos,
pasajes, o espacios para acceso a elevadores de pasajeros.
66
• No podrán usarse para transporte de pasajeros, a no ser sus propios
operadores.
• Podrán desplazarse vertical y horizontalmente o de manera combinada.
• Los tipos no usuales de montacargas, además de cumplir las condiciones
anteriores, deberán garantizar la absoluta seguridad de servicio.
• En caso de edificaciones que alberguen más de 50 vehículos, y que
únicamente solucionen el acceso vehicular con elevadores, se requerirán
dos unidades como mínimo, para asegurar la salida vehicular en caso de
mantenimiento o daño.
Figura 50. Dimensiones minimas para cabinas de ascensor (personas con
discapacidad)
Tomado de: (Normas de Arquitectura y Urbanismo)
2.7.2.9 Cubiertas
• La última losa de cubierta de toda edificación debe encauzar las pendientes
de descarga de agua lluvia hacia una bajante prevista en la construcción.
• Si la cubierta es inclinada, debe contar con un sistema periférico de canales
para el agua de lluvia y descargarla dentro del predio; no podrá evacuarse
hacia los terrenos adyacentes ni al espacio público.
67
2.7.3 Aplicación de ordenanza de bomberos. Medios de egreso.
De acuerdo a la Regla Técnica Metropolitana RTQ1, en su literal 4 Seguridad
Humana, acápite 4.2, señala que los medios de egreso tendrán la capacidad
necesaria para garantizar la evacuación de la carga de ocupantes de cualquier
piso, sala, balcón, u otro espacio ocupado. Además, deberán permitir la rápida
evacuación de las personas hacia el exterior de la edificación o un lugar abierto.
También indica que a) todo local en el que se encuentren más de 50 personas
deberá contar con dos salidas con las excepciones previstas en esta normativa, b)
el ancho libre de las puertas será mínimo de 0.86 m, c) los medios de egreso de
toda la edificación deberán mantenerse libres y sin obstrucciones que impidan o
limiten la evacuación de las personas, y d) el cálculo del ancho de los medios de
egreso cumplirá lo establecido
en la RTQ 5 de esta ordenanza.
La Regla Técnica Metropolitana RTQ2, respecto al recorrido de egreso señala que
las edificaciones deberán cumplir con la distancia de recorrido desde cualquier
punto de la edificación hasta la salida de emergencia más cercana según lo
establecido en la RTQ 3 vigente. En caso de edificaciones de más de 5 plantas
incluidos subsuelos, deberán contar con un ducto cerrado de escaleras en todos
los niveles, sin orificios ni ventanas, que será utilizado como parte del medio de
egreso.
La Regla Técnica Metropolitana RTQ6, titulada Prevención de incendios: Sistema
de detección y alarma contra incendios señala que el diseño y las especificaciones
de los sistemas de alarma de incendio deberán ser desarrollados de acuerdo a la
norma NFPA 72 -2010Código Nacional de Alarmas de Incendio. Algunos aspectos
que deben tomar en cuenta son: a) dispositivos de iniciación, b) notificación de
alarma a los ocupantes, c) panel de control central, d) alimentación eléctrica, e)
inspección, prueba y mantenimiento.
68
Otra Regla Técnica Metropolitana a tener en cuenta es la RTQ7, la cual norma los
sistemas de extinción de incendios. Se destacan:
• Sistemas de espuma de baja, NFPA 11, Norma para espumas de media y
alta expansión baja, media y alta expansión. Edición 2010.
• Sistemas de dióxido de carbono NFPA 12, Norma sobre sistemas de
extinción de Dióxido de Carbono. Edición 2008.
• Sistemas de rociadores NFPA 13, Normas para la automáticos instalación
de sistemas de rociadores automáticos. Edición 2010.
• Sistemas de tubería vertical y NFPA 14, Norma para las mangueras
instalación de sistemas de tubería vertical y mangueras. Edición 2010.
• Sistemas fijos de aspersores de NFPA 15, Sistemas fijos agua para
protección contra aspersores para protección contra incendio. incendios.
Edición 2012.
• Sistemas rociadores y NFPA 16, Norma para los pulverizadores de agua
espuma instalación de Sistemas de rociadores de Agua-Espuma y
Pulverizadores de Agua-Espuma. Edición 2011.
• Sistemas de agentes limpios NFPA 2001, Estándar sobre Sistemas de
Extinción mediante Agentes Limpios. Edición 2012.
De acuerdo a la Regla Técnica Metropolitana RTQ 6/2015, señala que en la
prevención de incendios: sistemas de detección y alarma contra incendios, se
inscribe en la familia de instrumentos técnicos aplicables para la prevención de
incendios en el Distrito Metropolitano de Quito.
De acuerdo a la Regla Técnica Metropolitana RTQ 6/2015, se establece los
criterios de diseño de los sistemas de detección y alarma según los requerimientos
previstos en la RTQ1, RTQ2 Y RTQ3 vigentes.
69
Regla Técnica Metropolitana a tener en cuenta las norma de sistemas de extinción
de incendios. Se destacan:
• Objeto y campo de acción: Esta RTQ determina las normas técnicas sobre
sistemas de detección y alarma contra incendios. Esta RTQ se aplica en
cada ocasión que una regla técnica metropolitana haga referencia a estos
sistemas por remisión.
• Reglas y normas de referencias: esta Rtq debe ser considerada en relacion
con las RTQ1, 2 Y 3 vigentes.
• Términos y definiciones: Para la aplicación de esta RTQ se determina los
términos definidos en RTQ1 vigente, en todo lo que fuere pertinente.
• Componentes del sistema: El diseño y las especificaciones de los sistemas
de alarma de incendio deberán der desarrollados de acuerdo a la norma
NFPA 72-2010 del CÓDIGO NACIONAL DE ALARMAS DE INCENDIO.
• Dispositivo de iniciación: cuando sea requerido un sistema de alarma en
cualquier RTQ de esta Ordenaza, la activación se deberáproducir por
alguno o todo dispositivo de iniciación siguiente
- Iniciación manual de la alrma
- Detección automática de humo o calor
- Funcionamiento del sistema automático de extinción.
• Notificación de alarma a los ocupantes: en caso de incendio se deberá
alertar a los ocupantes de la edificación mediante señales audibles o
visibles, de acuerdo a los requerimientos de esta ordenanza. La notificación
cumplirá los requisitos establecidos en la NPFA 72-2010 CÓDIGO
NACIONAL DE ALARMAS DE INCENDIO.
- Señal de alarma general
- Notificadores audibles
- Notificadores visuales
70
• Panel de control central: se establece que la instalación de un sistema de
detección y alrma de incendios implica que sus dispositivos, tanto de
iniciación como de notificación, estén conectados y controlados por un
panel central de control de incendio. El panel deberá ser ubicado de
acuerdo a la norma NFPA-2010 CÓDIGO NACIONAL DE ALARMAS DE
INCENDIO.
• Alimentación eléctrica: Los sistemas de alarma de incendios deberá contar
con al menos dos fuentes de suministro, independientes y confiables y
deberá poseer la capacidad para el correcto funcionamiento del sistema.
- Fuente de suministro primaria
- Fuente de suministro secundaria
• Inspección, prueba y mantenimiento: Se deberá entregar al Cuerpo de
Bomberos del Distrito metropolitano de Quito el certificado de la instalación
de este sistema, el cuál debe ser aprobado según lo establecido en la
norma NFPA 72 – 2010 CÓDIGO NACIONAL DE ALARMAS DE
INCENDIO.
71
2.8 Marco Referencial
2.8.1 Referentes internacionales. América
En América Latina, particularmente en Chile, se observa algunas galerías de arte
reciclado, a pesar que su desarrollo ha sido insipiente, está cobrando fuerza.
Destaca la Galería Moro donde se exponen varias obras de este tipo.
Figura 51. Galería MORO, Chile
Tomado de: (Recuento Brocoli, 2007)
En Buenos Aires se observa el Museo del Reciclado, el cual se presta como un
escenario en el que se despliegan un conjunto de actividades en diferentes
espacios barriales y sociales orientados a explicar cómo transformar los residuos
sólidos urbanos (RSU) para obtener eco productos socialmente útiles y evitar el
traslado inútil y contaminante de los RSU a las áreas del Conurbano (Gobierno de
Buenos Aires, 2017). De manera informal se encuentra la plaza Jardín de los
Maestros, el mismo que se constituye como un escenario para la exposición de
En este espacio se puede observar una cantidad de objetos de arte
reciclados exhibidos con falta de orden y se puede considerar el
amplio del lugar pero no agradable a la vista. En este espacio no está
definido un estilo, sino una mezcla distinta de estilos pero sin dejar
atrás la importancia de la iluminación difusa, mientras que no se da un
buen uso a la iluminacion puntual.
72
arte organizada por la Comuna 2 junto al grupo de artistas autogestionados,
expertos en el trabajo con materiales para reciclar.
Aporte:
La galería Moro cumple con algunas funciones para la exposición de obras y no se
aprecia el arte reciclado. Se tomo en cuenta este referente por ser una de las
pocas galerías enfocada al la exhibición de arte reciclado y como un claro ejemplo
de evitar ciertas irregularidades como el mal uso de los colores e iluminación que
se cometen al crear un espacio exclusivo para el arte.
2.8.2 Referentes internacionales. Europa
En Europa destaca la Recycl'Art Galerie Paris, especializada en arte reciclado.
Sus obras no solo se exponen en Francia, también lo han hecho en España
durante la exposición ‘International Recycl Àrt Expot'. Esta muestra cuenta con
más de 200 obras de arte reciclado de 12 artistas internacionales.
Figura 52. Recycl’Art Galerie, Francia
Tomado de: (Franceinfo, 2011)
En esta fotografía se puede observar la circulacion estrecha y disfuncional
que tiene el espacio y diferentes tipos de obras de arte los cuales
representa el arte reciclado. En cuanto a los colores del espacio se aprecia
el color blanco, un color ideal para zonas pequeñas y resalta los elementos
que se encuentran dentro del espacio. Asi mismo el piso va creando un
contraste con las paredes y los beneficios de la iluminacion crea este
espacio muy dedicado a la función de la galeria.
73
Aporte:
La galeria Recycle Art de París cumple con pocas funciones para el tipo de
recorrido que se debe tener, por el contrario se puede destacar el buen uso del
color blanco en las paredes y la iluminacion blanca, ya que se destacan las obras.
Los muebles son esenciales para la exhibición de cada obra. Se tomo en cuenta
este referente por ser una de las pocas galerías enfocada al la exhibición de arte
reciclado y como un claro ejemplo de evitar ciertas irregularidades como el mal
uso de los recorridos que se cometen al crear un espacio para el arte.
2.8.3 Referente Nacional
En Ecuador no se identifican muchas Galerías de arte reciclado, sin embargo,
como ya se mencionó en secciones previas, existe la Galería de Arte reciclado de
Miguel Illescas en la ciudad de Cuenca y la Galería / Taller Lindberg situado en la
ciudad de Quito, una galería de exposición permanente de fases de la obra de
Carole Lindberg en 6 habitaciones en una casa restaurada de 175 años en el
Centro Histórico.
Galería de Arte reciclado de Miguel Illescas, Cuenca
La galería cuenta con dos salas y un café restaurante. En la primera sala hay
cuatro ambientes, en los que incluso se pueden realizar actividades artísticas. En
ella reside la propuesta plasmada con esculturas de diferente formato, pinturas en
metal, murales, máscaras y otros elementos artísticos.
Figura 53. Galería de arte Miguel Illescas, Cuenca
Tomado de: (Diario El Tiempo, 2016)
74
Su obra se enmarca en dos grandes series. La primera, una que Illescas ha denominado zoomorfos, que abarca toda la fauna nacional, que incluye animales de Galápagos, Amazonas, de la Sierra y otros lugares. A la segunda serie la ha denominado celebración. La combinación de luz, color y formas que se enmarca en el sincretismo "del que somos producto los cuencanos" agrega. En sus obras se refleja el aporte de la cultura traída por la conquista y la propuesta ancestral. Máscaras, músicos y chamanes la conforman (Diario El Tiempo, 2016).
LINDBERG Galería / Taller, Quito
Lindberg Galeria / Taller es una galería de 6 habitaciones situada en la planta baja
de una residencia colonial de 25 habitaciones en el barrio de ‘‘San Roque’’ del
Centro Histórico de Quito. Esta casa fue construida a mediados de 1800 y fue
anteriormente propiedad del famoso tallador de madera y diseñador, Neptali
Martinez.
El área de la galería ha sido restaurada recientemente por Carole Lindberg y es el
hogar de una colección permanente de su obra. Varias áreas adyacentes del
estudio son utilizadas por Carole así como otros artistas.
La galería está abierta a personas y grupos. Carole da paseos por la galería y
casa, explicando el desarrollo de los diferentes géneros de su expresión artística y
el proceso de restauración de una residencia histórica en Quito.
En este espacio se puede observar el uso de la iluminacion puntual que
destaca las obras como actor principal de la escena, en cuanto a la
iluminacion difusa es demasiado baja. El color de las paredes aporta
mucho en este espacio ya que permite que las obras sean el centro de
atención del visitante. Los muebles fijos son sencillos y a la vez funcional
para destacar la obra
75
Figura 54. Patio exterior de la Galería
Tomado de: (Tripadvisor, 2017)
En el exterior tiene diferente vegetación, se destacan los materiales de piedra
color gris, se mantienen las ventanas y puertas exacta de su época. En sus
fachadas se usa colores blancos y tonalidades suaves del azul y verde.
Figura 55. Áreas de exposición
Tomado de: (Tripadvisor, 2017)
En esto espacios se pueden apreciar las obras expuestas sobre las paredes, los
cuales son de diferentes tamaños, sin embargo no esta muy iluminadas. Las
76
luminarias puntuales no reflejan a las obras, en cambio las luces difusoras
iluminan correctamente las paredes. Los colores que se usan son neutros para
que las obras no pierdan su protagonismo.
Figura 56. Zona exterior
Tomado de: (Tripadvisor, 2017)
En esta reducida área se puede apreciar una especie de pileta plantado un arbol.
Al ser una zona pequeña, el uso de la vegetacion y materiales tradicionales como
la piedra crea un ambiente acogedor y agradable a la vista. Se puede apreciar
también los colores neutros.
Figura 57. Pasillos interiores
Tomado de: (Tripadvisor, 2017)
77
En esta fotografia se puede observar los pasillos de la planta alta de la galería. Se
maneja materiales modernos pero sin afectar la tipología de casa. Se mantiene el
uso de la vegetación sin distorsionar el ambiente.
Aporte:
A este referente se lo considera de gran importancia ya que la galería LINDBERG
cumple los objetivos y espectativas que se pretende llegar a crear este proyecto.
Es un claro ejemplo de cómo se desarrolla una galería dentro de una casa
patrimonial restaurada. Se debe destacar el mantenimiento de la tipología de la
casa mediante el uso de materiales modernos, el tipo de recorrido, iluminacion y
mobiliarios adecuados para la exposición de obras.
78
3 CAPITULO III
3.1 MATRIZ INVESTIGATIVA
En el presente capítulo son presentados y analizados los resultados derivados de
los instrumentos de investigación aplicados al respecto: entrevistas y encuestas.
También son verificados los objetivos, atendiendo a su tipología y aportación.
Finalmente, se realiza un reporte de resultados (diagnóstico), donde se sintetiza
de forma general los resultados más relevantes, conclusiones y recomendaciones
obtenidos en el proceso investigativo.
Objetivos de Tipología
• Desarrollar espacios que rescaten la tipología de la casa de patio
garantizando su persistencia y preservando su Arquitectura Colonial
mediante las intervenciones tanto en el interior como en la fachada exterior
que dará a conocer a la edificación como un espacio destinado a la
exposición de arte, esto con el fin de darle una nueva imagen.
Objetivos de Funcionalidad
• Implementar espacios ergonómicos e incluir vegetación y materiales de
construcción adecuados que garanticen la funcionalidad de la galería.
Objetivo de Habitabilidad
• Crear un proyecto que implemente energía renovable mediante el uso de
paneles solares, así mismo la recolección de aguas lluvias destinadas a los
procesos de limpieza de la Casa Patrimonial.
Objetivo de Seguridad
• Establecer el proyecto bajo las normas que promulga el Municipio de Quito,
y las normativas que exige el cuerpo de Bomberos de Quito, de esta forma
garantizando la invulnerabilidad de la estructura y la protección de la vida
de las personas.
79
3.1.1 Presentación y análisis de entrevistas.
Para sustentar con mayor profundidad los fundamentos expuestos en el presente
trabajo investigativo, se procedió a aplicar entrevistas a cinco especialistas en la
temática abordada (Artista Joaquín Serrano Macías, Dir. Ejecutivo Patricio Feijoo,
Arq. Alfonso Ortiz Crespo, Artista Sabrina Jaramillo y Subteniente CBQ Jonathan
Pazmiño), resultando que los mismos aportaron respuestas dotadas de un alto
grado cognoscitivo y científico, lo que posibilitó a su vez el consiguiente desarrollo
de dicho estudio. Cada entrevista y su correspondiente análisis es detallado a
continuación.
Primera Entrevista: Joaquín Serrano Macías.
Figura 58. Joaquín Serrano Macias, Artista guayaquileño
Tomado de: (Diario La Hora, 2016)
Artista Plástico guayaquileño con experiencia en arte reciclado. Docente de la
Universidad Católica de Guayaquil. Representante de la zona ‘’La Rueda’’ del
Consejo Sectorial de Cultura y Patrimonio de Guayaquil.
1. ¿A su criterio, que tan valorado es el arte por la población ecuatoriana?
“El Ecuador es un país de artistas. El problema es que el Estado tiene una gran
deuda social con el sector de artistas y creadores; el Estado sabe cómo contratar
obra pública, pero no sabe cómo contratar obra artística”.
2. ¿Qué clase de obras con arte reciclados realiza?
“En ocasiones uso objetos desechados como soporte para mis pinturas”.
80
3. ¿Qué tan amplios deben ser los espacios de exhibición de las obras?
“Deben existir políticas culturales expansivas que pongan el arte en los escenarios
de la ciudadanía”.
4. ¿Qué elementos de exhibición serían recomendables para exponer las
obras de arte?
“En el arte todo está permitido, el límite es la imaginación”.
5. ¿En su espacio de trabajo, cuales son los mobiliarios adecuados para
laborar confortablemente?
“Es indispensable que a más de tener excelente iluminación y ventilación, debe
haber una mesa de trabajo donde realizar las mezclas y ensambles y, por
supuesto, un buen caballete muy estable”.
6. ¿Cree usted que los colores del espacio influyen de forma significativa en
la exhibición de obras?
“Por supuesto, de ello trata la teoría del color, depende del concepto que debe
tener el contexto donde se exhibirá la obra, si debe ser neutro… En esos casos, el
blanco o grises tenues son los ideales, o si debe tener algún tipo de estimulación
para la mejor lectura de la obra.
7. ¿Para usted influye mucho el color en el espacio de trabajo?
“Por supuesto, son los tonos cálidos entre el amarillo y la tonalidad naranja los
más indicados para crear un ambiente de trabajo y estímulo a la creatividad. Una
vez más, de ello se refiere en los tratados de la teoría y la psicología de los
colores”.
8. ¿Según su criterio, con qué tipo de iluminación es más recomendable
trabajar: iluminación natural, iluminación artificial u otro?
“Luz blanca, natural mejor, de no tenerla, la luz artificial blanca también solventa”.
81
9. ¿Según su criterio, cuál cree que es el color apropiado para paredes en el
espacio de trabajo?
“Para el trabajo que yo realizo, que es la pintura, el blanco es el que refleja mayor
iluminación. Pero debe haber tonos cálidos en el ambiente como estímulo”.
10. ¿Al momento de realizar su trabajo, le agrada trabajar con música fondo?
“Depende, en el momento de creación no, mas en el momento de realización,
podría ser…”
11. ¿Según su criterio, cree que la música de fondo en la galería influiría en el
visitante al recorrer la exposición?
“No, pues puede ser invasivo y competir con el mensaje o la lectura de la obra,
aunque si es parte misma de la obra, o va con el tema o concepto o estilo o
técnica de la obra, podría ser usado”.
12. ¿Qué tipo de recorrido es recomendable aplicar en la galería: recorrido
guiado, libre, obligatorio o sugerido?
“La gente recorre generalmente empezando por la derecha, pero puede sugerirse
el recorrido usando técnicas de señalización o marcando un recorrido de
diferentes maneras”.
13. ¿Recomendación final?
“Si, una recomendación importante: este proyecto debería ser abiertamente para
todo artista en el ámbito nacional, sería mejor poder formar esta galería como una
sede de artistas para promover el arte de todos los artistas del Ecuador, y dar a
conocer una extensa variedad de obras de arte con elementos reciclados”.
Aplicación al proyecto:
A pesar de que en el Ecuador no ha potencializado plenamente el arte como una
de las más importantes corrientes de expresión del ser humano, en el país existe
82
una tendencia creciente de exposición de obras tanto de artistas y creadores
consagrados como jóvenes noveles, por lo que se hacen cada vez más necesarios
espacios en el que los mismos puedan exponer dichas obras. En este sentido, el
proyecto que se propone es esencial, ya que se pondría a disposición de los
artistas una instalación agradable, donde no solo se presenten obras artísticas,
sino también que constituya una oportunidad como forma de expresión para el arte
reciclado.
Segunda entrevista: Patricio Feijoo.
Figura 59. Director ejecutivo (E) de la Fundación Museos de la Ciudad de Quito.
Subsecretario de Memoria Social del Ministerio de Cultura y Patrimonio del
Ecuador.
1. Debido a que no hay una significativa presencia de galerías en la zona
del centro histórico, ¿cree usted que la creación de esta galería de arte
reciclado aporta a la oferta cultural del sector?
“Yo creo que aporta la propuesta que me estás comentando, pienso que de alguna
forma no hay una falta de oferta, sino más bien hay una oferta muy dispersa. No
es una oferta cultural como tal, sino que es una mezcla entre cultural y turístico.
Un espacio que proponga una agenda específica, en este caso sobre arte
reciclado que aporta en ese sentido porque el centro histórico tiene una oferta muy
grande enfocada al tema colonial, turístico y comercial, como es el caso de la
83
Ronda. Pero creo que sí, efectivamente, la propuesta sí aportaría en el sentido de
darle variedad a la oferta cultural del centro”.
2. ¿Cree usted que esta galería de arte reciclado tendrá gran acogida por
parte de la población quiteña y turistas extranjeros?
“Yo creo que eso depende, no se puede prever. El público quiteño, como dices tú,
es como en cualquier otra ciudad aquel que siempre está mediando otras cosas.
Creo que el turista obviamente se interesaría en un espacio así, pero el tema del
público tiene mucho que ver con que trabajes también en tu propuesta, que dentro
de ella se planifique la comunicación, la difusión y que de esta forma la galería
vaya tomando un espacio en las rutas de la ciudad. Todo depende de cómo sea
manejado y administrado el espacio”.
3. A su criterio, ¿qué es lo que caracteriza a una galería?
“Sí, hay que diferenciar primero el tema de galería del tema museo y también del
tema institucional. Hablando del tema institucional, como los museos de una
fundación o de un ministerio de cultura trabajan con fondos públicos, deben
responder a eso. En el caso de las galerías y los proyectos independientes de arte
pienso que son igual de importantes porque justamente llenan esos huecos que
las instituciones no logran llenar, es decir, hay corrientes artísticas, como el arte
reciclado que tu mencionas que no tienen muchas veces cabida dentro de los
espacios institucionales debido a que deben responder a lineamientos. Por
ejemplo aquí en el Museo de la Ciudad tienen que ver con ciudad, con memorias
como tal, y en otros casos ya más drásticos, hay instituciones que
lamentablemente caen en el juego político, entonces depende del ministro que
este de turno. Pero en general, los artistas y las nuevas propuestas no encuentran
muy fácil espacios en donde se puedan mostrar, la galería como tal lo que hace es
eso. Dinamiza el tema cultural, hay muchos artistas y muchas propuestas que se
quedan en el aire porque no hay espacios”.
84
4. ¿Qué otro museo o galería en la ciudad es recomendable visitar como
referencia?
“Hay varios proyectos independientes que podrías tomar como referencia. Hay un
proyecto que se llama ´no-lugar´ que es una galería independiente que acaba de
cumplir siete años. Empezó como galería, con un espacio pequeño en el centro
histórico de exhibición, luego se amplió a ser de residencias, entonces ya no solo
dinamizas aquí si no les ofreces estadía. Vienen artistas de otros lados, se quedan
ahí tienen servicios, cocina y tal y a cambio trabajan y producen. Tienen vínculos
con otros espacios como universidades y demás. Es un proyecto interesante, y por
otro lado, tienes las galerías que son más de tipo comercial que también están en
auge ahora. Hay una nueva que se abrió en la Floresta, que mezcla la exhibición
artística con ferias y productos artesanales de diseño, se llama La Torera”.
5. Según su criterio, ¿cree usted que la creación de esta galería de arte
reciclado impulsa el arte y permite comercializarlo?
Yo pienso que el proyecto como tal impulsa. Depende y es importante en gran
medida el tema de la planificación, más allá del espacio, más allá del proyecto que
tengas es el manejo del lugar. Porque si tu proyecto está bien planteado y demás,
pero si ya en el manejo no se hace realidad lo que tu estas proponiendo. Depende
mucho de la administración en ese tema.
6. ¿Qué aspectos se deben tomar en cuenta para la creación de una
Galería dentro de un bien Patrimonial?
“Uno obviamente va a estar condicionado por las directrices del IMP, que es el
encargado del tema estructural. Pero ya en el cambio de uso, creo que hay
experiencias que son muy exitosas. El juego está en aprovechar el tema de que
sea patrimonial, como por ejemplo, el Museo del Alabado, que se ha conservado
la arquitectura de la casa y se combina con la oferta de Arte Precolombino pero
aquí en el Centro histórico creo que ese es un poco el juego, mantener la
85
identidad de lo patrimonial dándole un uso que sea más productivo, sobretodo en
este tipo de inmuebles que están en ese estado”.
7. Recomendación final
“Abrir un poco el espectro, no limitarse al inicio de que sea una galería
específicamente de arte reciclado, puede ser una línea que tenga la galería, pero
como recomendación, si se va a hacer la intervención en un espacio como tal,
creo que te da muchas más posibilidades como para que puedas tener desde arte
contemporáneo hasta otro tipo de cosas como danza. La intervención de este
espacio puede darte muchas más posibilidades. Que no le limites a ser una
galería de arte reciclado. Porque se debe hacer un análisis de cuanta producción
hay de arte reciclado en Quito, porque de eso va a depender que tú puedas
programar esta galería”.
Aplicación al proyecto:
Una galería de arte reciclado, sin dudas aporta no sólo una opción cultural para las
personas residentes en Quito y el resto del país, sino que también constituye una
oferta turística relevante para la promoción de esta actividad en la localidad. Pero
para que la misma sea efectiva y exitosa, no solo depende del contenido que sea
expuesto, sino también de la gestión con que la galería sea administrada,
atendiendo a criterios de planificación, promoción y comunicación de dicho
espacio; además, se pudieran desarrollar otras corrientes y expresiones artísticas,
de manera que la galería obtuviera un mayor reconocimiento, tanto para artistas
como para el público en general.
86
Tercera entrevista: Alfonso Ortiz Crespo.
Figura 60. Alfonso Ortiz Crespo, Arquitecto Historiador
Tomado de: (Diario El Comercio, 2016)
Arquitecto. Historiador y ex-cronista de la ciudad de Quito.
1. A su criterio, ¿qué tan valorado es el arte por la población quiteña en
el centro histórico?
“Los fines de semana, porque para la gente es una alternativa el ocio salir de
paseo, de hacer alguna actividad de ir al Centro Histórico y visitar sus iglesias, el
comercio, la gastronomía, y creo que eso es también una buena oportunidad para
abrir una oferta cultural. En general los museos y los sitios están siempre llenos de
gente, porque se encuentran con eventos o actividades culturales que no siempre
han estado dentro de la agenda del visitante; es decir, va al Centro a pasar el
tiempo o para oír misa o para ir a comprar algo y, de repente, se encuentra con
una actividad cultural y aprovecha por curiosidad, no porque ha sido eso lo que le
ha llevado al Centro sino porque se encuentra”.
87
2. ¿Qué opina acerca de intervenir una vivienda deteriorada ubicada en
el Centro Histórico y convertirla en una galería de arte reciclado?
“Yo creo que es una buena oportunidad de crear actividades diferentes al
comercio o al de las prácticas religiosas, la actividad cultural. Creo que es
adecuado el dar usos culturales a las casas como también nuevas alternativas a
los visitantes que van al Centro histórico. Rescatar una casa patrimonial para la
cultura me parece que siempre es adecuado, más que nada ahora cuando el tema
de la vivienda es muy costoso”.
3. ¿Qué aspectos importantes se deberían tomar en cuenta para
intervenir esta casa?
“La vivienda implica instalaciones sanitarias, cocinas, baños, entre otros factores
que alzan el valor de la intervención, y siempre hay que pensar en este tipo de
intervenciones en la rentabilidad que puede tener. Generalmente, cuando se
trabaja en aspectos culturales, se trabaja por el amor a la camiseta como se dice,
es decir, la cultura nunca da réditos económicos; lo que se debe medir con la
cultura son los réditos culturales, los réditos sociales que puede tener más que
réditos económicos de manera que yo creo que abrir un espacio a la cultura en el
centro histórico siempre es conveniente. Ahora el tipo de exposición que se puede
hacer ahí, igual puede tener un atractivo porque el reciclaje en el arte es una cosa
que recién comienza y creo que es interesante crear conciencia en la ciudadanía
en general de que el reciclaje sea para producir una obra de arte, o sea, para
mejorar la calidad del ambiente es una política que hay que desarrollar para el
futuro. Se debe rescatar la tipología de la casa como casa de patio, y luego
garantizar su persistencia, es decir, hay que corregir todos los problemas de
deterioro de la casa provocados fundamentalmente por el abandono y por la
ignorancia. Muchos de los problemas que ocurren en estas casas, son por la falta
oportuna de una intervención. El momento que se hace una intervención oportuna
se puede evitar daños mucho más graves. Cuando comienza un daño, esos daños
88
se van agravando y profundizando y van alterando otros espacios de la casa y
pueden provocar incluso a la larga el colapso de parte de una estructura. De
manera que, lo que habrá de primero en una ciudad tan lluviosa como Quito, se
deberá garantizar unas muy buenas cubiertas, y por lo tanto, recuperar las formas
tradicionales de las cubiertas con cubierta inclinadas de teja, aunque los
materiales que se utilicen para la reestructuración de la cubierta sean materiales
modernos, es decir, al final lo que hay que garantizar es que la casa se conserve
en buen estado, preservándose de las lluvias; por lo tanto cubiertas bajantes y
canalizaciones de aguas de lluvias y de aguas servidas tienen que estar
absolutamente garantizadas, y precisamente ahí está la habilidad del arquitecto y
la calidad de la intervención que debe cumplir con las normas”.
4. ¿Con que criterio debo incorporar circulación vertical sin que afecte la
originalidad de la casa?
“El ascensor o el montacargas que se debe instalar, debe garantizar la libre
accesibilidad de cualquier persona con discapacidad motriz a la planta alta, y la
creación de la puerta de un ascensor es cuestión de encontrar el sitio adecuado
que no altere a la casa, de manera que yo creo que sí es posible, como se ha
hecho, por ejemplo, en la Casa del Alabado, que sin alterar mayormente a la casa,
se cumple con la norma de la instalación de una circulación vertical que garantice
el acceso a la planta alta de cualquier persona que tiene discapacidad motriz, así
es que es cuestión de encontrar el sitio. Y yo creo que puede funcionar muy bien”.
5. ¿Qué tipos de materiales son adecuados para la intervención de este
inmueble y cuáles serían los más usados?
“De la zona a intervenir, pero no tenemos que olvidarnos que la intervención
contemporánea tiene que llevar el sello contemporáneo. Si es que uno tiene que
integrar elementos modernos a la casa, esos elementos modernos tienen que
leerse como modernos para no alterar la lectura de la casa, en donde lo antiguo
tiene que leerse como antiguo y lo moderno tiene que leerse cómo moderno y ahí
89
está la habilidad del arquitecto de compaginar la lectura de la casa con una
complementariedad de los elementos modernos que, sin chocar con la
arquitectura histórica que se quiere salvar, le de la calidad, solidez y brinde las
facilidades para el nuevo uso que se quiere instalar”.
6. Recomendación final
“Existen normas internacionales al respecto que valdría la pena revisar, como la
carta de Venecia. Solamente es cuestión de googlear y a uno le sale el documento
entero y puedes ver en la carta las normas de Quito, la carta de Atenas y diversos
acuerdos internacionales de expertos que periódicamente se reúnen y revisan las
formas como uno tiene que abordar la conservación y el nuevo uso de una
arquitectura histórica, porque hay que darle la oportunidad a la casa de que viva
una segunda vida. La casa se ha deteriorado tanto, ya que estas eran casas de
vivienda hasta los años 1950, en donde en la planta alta vivía el dueño de casa
con su familia extendida. Eran familias grandes, numerosas, y la planta baja era
para cuartos de arriendo de servidumbre. Los locales frente de la calle eran
locales comerciales. Ya no es posible devolverle esa función de vivienda a la casa
debido a los altos costos de la intervención y solamente podría hacerlo el Estado
subvencionando un particular para intervenir una casa. La actividad cultural puede
añadir vida”.
Aplicación al proyecto:
La población quiteña, por lo general, es parte del movimiento cultural que se
desarrolla en la ciudad, hecho que se evidencia a través de sus participaciones -
intencional o no- de los diversos eventos y actividades que se presentan. Es por
ello que la recuperación de una casa patrimonial para ser utilizada como un
espacio cultural, donde se promulgue diversas corrientes, tales como el arte
reciclado, es una gran oportunidad para incidir en el bienestar social, al ser
consciente la ciudadanía sobre la importancia del reciclaje, siendo el mismo útil
hasta para crear arte. Para ello, dicha instalación debería cumplir con ciertos
90
requisitos técnicos y normativos que garanticen un óptimo sistema estructural en
cuanto a su solidez, impermeabilidad, circulación, los materiales adecuados a
utilizar, entre otros elementos a considerar. Es por ello que la reestructuración de
las cubiertas y su diseño arquitectónico resultan elementos cruciales para el
cumplimiento de dicho objetivo, así como la garantía de una óptima circulación
vertical para posibilitar el acceso de las personas a todas las instalaciones
disponibles, sin que esto afecte el diseño que se requiere.
Cuarta entrevista: Sabrina Jaramillo.
Figura 61. Sabrina Jaramillo, Artista quiteña
Tomado de: (Facebook Numa reciclarte, 2016)
Artista y fundadora de NUMA RECICLARTE, Quito.
1. A su criterio, ¿qué tan valorado es el arte por la población quiteña?
“El arte no es valorado por toda la gente aun en estas épocas, poco a poco se ha
fomentado el ámbito cultural pero aun las personas no lo ven como algo
indispensable, ni tampoco como una herramienta muy valiosa de concientización y
educación como lo vemos nosotros, es algo que aún se debe ir fomentando”.
2. ¿Qué clase de obras con arte reciclados realiza?
91
“Nosotros como NUMA tenemos varias líneas de eco productos como: lámparas,
relojes, espejos, máscaras, muñecos y juguetes, instrumentos de música,
accesorios, carteras y bolsos, llaveros, monederos, además de otros productos, ya
que siempre estamos creando”.
3. ¿Qué tan amplios deben ser los espacios de exhibición de las obras?
“Varía según los productos, los más grandes son las guitarras, lámparas y
espejos. Puede ser de 1 m2 aproximadamente, dependiendo del producto o pieza
artística”.
4. ¿Qué elementos de exhibición serían recomendables para exponer las
obras de arte?
“Los elementos mejores son de igual forma elementos no convencionales, igual
reutilizados: mesas de otros materiales, rollos de luz, pallets, entre otros. Se utiliza
también mucho la pared para exhibir algunos, soportes reutilizados para guitarras,
colgantes, escaleras, etc”.
5. En su espacio de trabajo, ¿cuáles son los mobiliarios adecuados para
laborar confortablemente?
“Mesas amplias, repisas para los materiales, colgantes, pared con herramientas,
silla cómoda, espacio con mucha luz e iluminación”.
6. ¿Cree usted que los colores del espacio influyen de forma significativa en
la exhibición de obras?
“Si cada color representa algo y le da una actitud diferente a cada obra”.
7. ¿Para usted influye mucho el color en el espacio de trabajo?
“Sí”.
92
8. Según su criterio, ¿con qué tipo de iluminación es más recomendable
trabajar: iluminación natural, iluminación artificial u otro?
“Iluminación natural, pero también para el trabajo nocturno es necesaria la
artificial, pero que sea bien iluminado el espacio”.
9. ¿Según su criterio, cuál cree que es el color apropiado para paredes en el
espacio de trabajo?
“Creo que depende de cada gusto. A mí, por ejemplo, no me gusta el blanco,
prefiero un color más vivo como el amarillo o naranja”.
10. Al momento de realizar su trabajo, ¿le agrada trabajar con música fondo?
“Sí, muchísimo. Me relaja y me inspira, pero a mi compañero de trabajo le gusta el
silencio”.
11. Según su criterio, ¿cree que la música de fondo en la galería influiría en el
visitante al recorrer la exposición?
“Le da un ambiente agradable, siempre y cuando sea música instrumental y
relajada”.
12. ¿Qué tipo de recorrido es recomendable aplicar en la galería: recorrido
guiado, libre, obligatorio o sugerido?
“A mi gusto prefiero el libre, le da al visitante la oportunidad de darse el tiempo de
explorar y descubrir por sí mismo”.
13. ¿Recomendación final?
“Me gustaría que sea la galería un espacio no solo para observar, algo muy
interactivo donde uno también se sienta parte de la obra y también del proceso de
su creación”.
Aplicación al proyecto:
93
Existe una gran diversidad de productos elaborados a partir de los principios del
arte reciclado que tienen además una importante aplicación práctica, garantizando
este aspecto el éxito de futuras exhibiciones al respecto. Sin embargo, se deben
cumplir con diversos parámetros para que dichas exposiciones posean un nivel
alto de aceptación referidos a la iluminación adecuada, óptima ambientación, tanto
desde una perspectiva visual como experimental, de manera tal que estos
espacios sean percibidos por los visitantes como algo único e ingenioso,
generándose así un proceso interactivo entre los creadores, sus obras y el público
en general. Esta interactividad puede manifestarse mediante la escritura por parte
de los visitantes en lugares puntuales sobre las percepciones que se tienen sobre
una obra en concreto; o también a través de la disposición de pantallas táctiles
donde las personas pueden encontrar mayor descripción detallista sobre las
obras.
Quinta entrevista: Jonathan Pazmiño.
Figura 62. Subteniente Cuerpo de Bomberos de Quito (Sede Matriz).
¿Cuáles son las normas de seguridad que como cuerpo de bomberos
recomiendan en este proyecto?
“Se debe contar con un plan de evacuación, un plan contra incendio y una
señalética con luces estroboscópica”.
94
¿Cómo debemos estar preparados ante un desastre?
“Capacitación al personal que labora en esta galería con simulacros dirigidos por
el cuerpo de bomberos, contar con los equipos contra incendios que exige el CBQ
(extintores, mangueras, mascarillas, GLP)”.
¿Qué medidas se debe tomar ante un posible sismo en este proyecto?
“Poner en práctica los simulacros de evacuación. Mantener la calma y dirigir a las
personas a un lugar seguro, tomando en cuenta primero a los niños, y a personas
de tercera edad y discapacidad”.
¿Bajo su criterio, cual sería un lugar seguro en el sector donde está ubicada
la galería?
“Las plazas del centro histórico, por ser lugares amplios son los más seguros,
además que ya se ha provisto de señaléticas para mejor ubicación de las
personas. En este caso particular, la plaza más cercana sería la de la Iglesia de la
Merced”.
¿Con que criterio se debe colocar un punto de reunión en caso de un
desastre?
“Debemos buscar un lugar seguro dentro de la casa, este podría ser el patio
principal como punto de encuentro, tomando en cuenta que es un lugar amplio y
de gran acceso. También se debe proponer un plan de evacuación con salidas de
emergencia”.
¿Qué espacio sería el más útil para colocar un detector de incendio en una
galería?
“Sería en el techo, en la cocina y donde exista material eléctrico y combustible”.
¿Recomendación final?
95
“Te recomiendo aplicar un buen plan de emergencia, los simulacros que
previamente se ha capacitado al personal de la galería. Dirigir a las personas a un
lugar seguro. El equipo contra incendio es indispensable. Igualmente el cuerpo de
bombero está dispuesto a capacitar a la ciudadanía en temas de seguridad según
sea el requerimiento”.
Aplicación al proyecto:
El proyecto debe considerar el diseño de medidas y normas que posibiliten la
seguridad de todas las personas que trabajen y/o visiten el local. Es por ello que
resulta imprescindible la conceptualización de planes de evacuación,
emergencias, contra incendios, sismos, una correcta señalética, desarrollando en
este proceso simulacros, y ejercicios prácticos al respecto, capacitándose a las
personas de forma efectiva.
96
3.2 Recomendaciones Finales por parte de los entrevistados
Figura 63. Interés por la existencia de galería de arte reciclado.
97
3.3 Presentación y análisis de encuestas.
En este apartado, se exponen los resultados del cuestionario aplicado que tiene
como propósito el análisis de la percepción de los encuestados con respecto a la
temática abordada. Dicho cuestionario contiene 10 preguntas, las cuales fueron
respondidas por 40 personas entre hombres y mujeres de 24 años en adelante, a
los cuales se les concedió la posibilidad de respuesta múltiple en algunas de las
interrogantes. La presente encuesta se realizó en los exteriores de galerías y
museos del Centro Histórico de Quito.
Pregunta 1:
Figura 64. Interés por la existencia de galería de arte reciclado.
Interpretación:
Del total de encuestados, una amplia mayoría (95%) expresaron que presentan
interés porque exista una galería de arte reciclado en el Centro Histórico de la
ciudad, mientras que solamente un 5% no sentía interés ninguno sobre este tema.
Las personas que contestaron afirmativamente a esta interrogante, hacen
referencia a que el arte reciclado es una expresión prácticamente novedosa y muy
interesante, por lo que sería beneficiosa la creación de un espacio de este tipo en
la ciudad, específicamente en el Centro Histórico.
95%
5%
¿Le interesaría que exista una galería de arte reciclado en
el centro histórico de la ciudad?
Sí
No
98
Aporte:
A través de los resultados de la interrogante anterior, se resalta la relevancia que
tiene para la sociedad un recinto cultural donde se promueva la expresión del arte
reciclado, que es también comprendida como una alternativa importante por su
implicación no solo desde el punto de vista artístico, sino también práctico.
Pregunta 2:
Figura 65. Preferencia por los museos o galerías.
Interpretación:
Para esta interrogante, el 40% de los participantes expuso que prefieren el Museo
de Cera, mientras que el Museo de la Ciudad tiene un nivel de preferencia del
32%. El Museo de la Moneda es preferido por un 10% de los encuestados. El 21%
restante se divide entre los demás museos o galerías existentes.
La mayoría de los encuestados sienten una mayor atracción hacia el Museo de
Cera, expresando que el principio básico de su elección es debido a la diversidad
cultural de arte colonial y moderno que se expone en el mismo, aunque el Museo
la Ciudad presenta también un alto grado de preferencia por el nivel de
99
interactividad establecido en dicho espacio, así como el alto nivel cultural en las
exposiciones que se presentan.
Aporte:
Es importante para las personas el hecho de que los museos y galerías presenten
contenidos atractivos, sustentado en obras relevantes de arte contemporáneo o
moderno, por lo que se debe potenciar este hecho para lograr que los espacios
artísticos obtengan una alta aceptación por el público en general,
independientemente de sus preferencias culturales.
Pregunta 3:
Figura 66. Pregunta 3. Interés por talleres de arte reciclado.
Interpretación:
El 92% de los clientes respondió que le interesa el ofrecimiento por la galería de
talleres de arte reciclado, mientras que solamente el 8% expresó que no este
aspecto no es de su interés.
Resulta evidente que para las personas encuestadas les resulta relevante que
existan talleres que aborden aspectos del arte reciclado, como manera de conocer
a profundidad sobre dicha temática.
100
Aporte:
Según los resultados derivados a partir de la interrogante anterior, se puede
afirmar que las personas obtendrían un mayor conocimiento de arte reciclado a
través de talleres donde se aborde la participación e interacción de los aspectos
fundamentales sobre dicha corriente artística, siempre y cuando el contenido de
dichos eventos resulte ameno y atractivo para los participantes. Por lo tanto, se
establecerán talleres con los mobiliarios e iluminación adecuados, considerando la
ergonomía en el puesto de trabajo, respondiendo así a las necesidades tanto del
estudiante como del artista.
Pregunta 4:
Figura 67. Elección de talleres de arte reciclado.
Interpretación:
El 85% de los encuestados (34 personas) respondió que tomaría talleres de arte
reciclado en la galería, mientras que el 15% (6 personas) aludió que no lo haría.
Se hace evidente como para la mayoría de las personas, tomar talleres de arte
reciclado resulta un tema de su preferencia. En cambio, para una minoría, los
talleres no son relevantes para aprender sobre la temática abordada al existir,
101
según expresaron, otras fuentes para la adquisición de conocimientos,
principalmente Internet.
Aporte:
A partir de estos resultados, se corrobora al igual que el análisis de la interrogante
anterior la importancia que reviste una óptima conceptualización de los contenidos
en los talleres que aborden el arte contemporáneo, ya que a pesar de que la
mayoría de las personas concuerda en su interés por recibirlos, existe un
porcentaje que necesita de una mayor motivación para ser partícipes de dichos
eventos.
Pregunta 5:
Figura 68. Preferencia sobre acompañamientos a galería de arte reciclado.
Interpretación:
El 45% de los encuestados respondió que prefería visitar una galería de arte
reciclado en el Centro Histórico con sus familiares, mientras que el 30% prefiere la
compañía de su pareja. El restante 25% visitaría dichos espacios con sus amigos.
102
Para la mayoría de los participantes en el proceso de aplicación de encuestas, las
visitas a las galerías de arte reciclado las asumirían con sus familiares (esposo/a,
hijo/os, e incluso hermano/os y otros miembros del entorno familiar), como forma
de diversión y esparcimiento, aunque no existe una diferencia tan notable entre
aquellos que prefieren la compañía de sus parejas y/o amigos.
Aporte:
Los resultados previos son demostrativos de que una galería de arte reciclado
constituye un espacio atractivo para la población, ya que las personas lo perciben
como algo ameno, interesante y seguro, ideal para pasar el tiempo libre con la
familia y amistades. También se debe considerar la creación de áreas y vías
transitorias que puedan acoger al mayor número posible de visitantes.
Pregunta 6:
Figura 69. Servicios en una cafetería dentro de la galería.
Interpretación:
El 56% de los entrevistados expresó que le interesan que se ofertaran bebidas
tradicionales en una cafetería dentro de la galería, mientras que para un 32%, el
café sería lo ideal. El 12% tiene como preferencia los vinos.
103
La mayoría de las personas encuestadas expresó su predilección por las bebidas
tradicionales, siendo el aspecto más importante a considerar como la oferta de
una cafetería dentro de la galería de arte reciclado, debido a que este tipo de
líquidos denota un mayor nivel de tradicionalidad.
Aporte:
Es importante potenciar algunos elementos para lograr el rescate de las
tradiciones, siendo una oferta gastronómica preferencial en una cafetería al interior
de la galería de arte reciclado, una opción excelente para lograr dicho propósito;
de ahí la relevancia de dicho tema.
La oportunidad para implementar una cafetería se debe iniciar bajo los
acondicionamientos de un pequeño counter ubicado estratégicamente, en donde
la ambientación será basada en los dos protagonistas principales: bebidas
tradicionales y arte reciclado.
Pregunta 7:
Figura 70. Preferencia por los espacios ofrecidos por la galería de arte.
Interpretación:
El 51% de los encuestados expresó que prefieren las salas de exposiciones como
espacio ofrecer en la galería de arte reciclado, mientras que el 28% eligió los
104
talleres. Por otra parte, existe un equilibrio entre quienes seleccionaron un área de
ventas (9%), zona de descanso (6%) y cafeterías (6%).
Se puede apreciar cómo la mayoría de las personas considera que el espacio más
importante que debe contener la galería de arte reciclado es la sala de exposición;
en dicho criterio, el otro espacio más importante serían los talleres, siendo menos
relevantes las zonas dedicadas al descanso, cafeterías o áreas de ventas.
Aporte:
Mediante el análisis de los resultados obtenidos de la pregunta anterior, se puede
inferir que para las personas que visitarían la galería de arte reciclado, lo más
relevante es, sin dudas, la inclusión de espacios donde puedan ser expuestas las
obras de arte reciclado creadas por los diversos artistas, así como la posibilidad
de adquirir un mayor conocimiento sobre dicha disciplina artística. La intervención
de este espacio de la galería, tomará en cuenta los acondicionamientos de una
sala de exposición mediante el uso del mobiliario e iluminación adecuada,
implementando fácil acceso y recorrido.
Pregunta 8:
Figura 71. Interés de visitar una galería de arte reciclado.
105
Interpretación:
El 97% de los encuestados manifestó que le resultaría interesante visitar una
galería de arte reciclado, mientras que un 3% expresó que no.
Tal como se puede apreciar, una amplia mayoría de las personas exponen su
preferencia por las visitas a las galerías de arte reciclado, en detrimento de las
visitas a los museos.
Aporte:
El resultado anterior demuestra cuán importante resulta la realización del proyecto
que se presenta, al ser las galerías de arte reciclado un espacio novedoso y
ameno para la promoción de dicha corriente artística, ocurriendo esto en parte
debido a que los museos son ya bastante conocidos por la población, mientras
que las galerías de arte reciclado constituyen una propuesta innovadora, moderna
e interesante.
Pregunta 9:
Figura 72. Contenido de la sala de exposición de la galería de arte reciclado.
106
Interpretación:
El 41% de los participantes en las encuestas manifestaron que las obras de arte
resultan el contenido que más les interesaría encontrar en una sala de exposición
al interior de la galería de arte contemporáneo, mientras que un 38% prefirió los
accesorios de decoración. El restante 21% mostró un mayor interés por los
accesorios de uso personal.
Como es apreciable, la mayoría de los encuestados prefiere exposiciones de
obras de arte en las salas de exposición de las galerías de arte contemporáneo,
aunque no existe una diferencia significativa en dicha preferencia entre aquellos
que seleccionan los accesorios de decoración y/o de uso personal.
Aporte:
Las diversas manifestaciones de arte reciclado atraen el interés del público en
general, por lo que dicho contenido debe ser considerado como un elemento
importante de promoción para los espacios presentados en las salas y galerías
preparadas para este tipo de corriente artística. Por este motivo se crearán áreas
destinadas a la venta de obras, tomando en cuenta los condicionantes para crear
puestos de exhibición y ventas de accesorios de uso personal, accesorios de
decoración y obras de arte.
Pregunta 10:
Figura 73. Consideración sobre cumplimiento de normas de bomberos.
107
Interpretación:
El 95% de los encuestados expresó que es de mucha importancia el cumplimiento
de las normas exigidas por el cuerpo de bomberos. Por otra parte, sólo un 5%
manifestó que este aspecto no es relevante.
La mayoría de las personas le confiere una importancia vital al cumplimiento de
las normas de seguridad establecidas por el cuerpo de bomberos. Sin embargo,
resulta preocupante que exista un criterio –aunque reducido- de que dicho
elemento no es importante, por lo que no se debe descuidar un aspecto
considerado como crítico.
Aporte:
Las medidas de seguridad y planes de catástrofes, deben ser considerados desde
el momento inicial de la conceptualización del proyecto, ya que la galería de arte
reciclado deberá constituirse como un espacio seguro, donde la vida de las
personas no se encuentre expuesta a ningún tipo de peligro, creándose así las
medidas necesarias, no solo en la prevención de incendios, sino también en la
prevención de otros sucesos naturales que puedan afectar la institución.
108
3.4 Verificación de objetivos
Tabla 8.
Verificación de objetivos
109
Tabla 8.
Verificación de objetivos
110
Aporte:
Mediante la verificación de objetivos se puede afirmar que el proyecto presentado
para el desarrollo de una galería de arte reciclado, aporta sustancialmente al
beneficio cultural y rescate arquitectónico del Centro Histórico de la Ciudad de
Quito, ya que el mismo posee características básicas atendiendo a varias
perspectivas (tipología, funcionalidad, habitabilidad y seguridad). Dichas
características dotan al proyecto de sostenibilidad, al ser empleados recursos
poco costosos en la optimización de espacios, aplicación de adecuados sistemas
de iluminación, sistemas de recolección de lluvias y normativas y planes referentes
a la protección contra incendios y evacuación en caso de ocurrencias de eventos
naturales adversos.
3.5 Reporte de resultados
3.5.1 Diagnóstico
Tanto la encuesta como la entrevista exponen la problemática de la investigación,
referente a la poca divulgación y prácticamente inexistencia sobre la manifestación
cultural del arte reciclado, siendo este aspecto evidenciado tanto a través de las
encuestas como las entrevistas aplicadas como instrumentos de investigación.
En base a lo planteado anteriormente, se ha definido que en el Ecuador existen
distintos espacios que promueven las diferentes corrientes artísticas pero, sin
embargo, todavía estos no son capaces de cubrir la amplia demanda expositiva
que requieren algunas de estas manifestaciones, entre las que se encuentra el
arte reciclado, aun cuando se reconoce por diferentes expertos la necesidad e
importancia que posee dicho tema no solo para los artistas y creadores –
experimentados y noveles-, sino también para la elevación y el desarrollo cultural
de la población quiteña y ecuatoriana en general. El reciclaje como proceso de
111
transformación está en pleno surgimiento y es imperativo crear conciencia en la
ciudadanía en general.
De esta forma, el proyecto presentado sobre la base de la intervención interiorista
de una casa patrimonial como galería de arte reciclado, constituye una excelente
solución para enfrentar las falencias mencionadas, además de que el mismo
aporta un rescate de edificaciones que han sufrido un gradual deterioro a través
del tiempo.
Sin embargo, se deben considerar ciertas características con las que dicha galería
debe contar, para ser atractiva tanto para expositores como público en general,
siendo estas características asociadas con su propuesta cultural, talleres donde se
aborde la temática del arte reciclado, los diferentes servicios a ofertar en la galería
y, naturalmente, sus condiciones de seguridad ante cualquier evento natural.
3.5.2 CONCLUSIONES
De modo general, se concluye para el proyecto “PROPUESTA INTERIORISTA DE
UNA GALERÍA DE ARTE RECICLADO EN EL CENTRO HISTÓRICO DE QUITO”
que:
1. Objetivo general: Se concluye que para desarrollar y potencializar el
espacio de una galería de arte reciclado, atendiendo a la creciente
necesidad de expresiónes artísticas de sus creadores, se otorgará un
proyecto interiorista en una casa patrimonial antigua ubicada en el Centro
Histórico de la ciudad de Quito.
2. Objetivo de Tipología: El proyecto a concebir constituye un importante
medio de rescate de la arquitectura colonial quiteña, permitiendo minimizar
el efecto de sus condiciones de deterioro y recuperando la edificación del
112
Centro Histórico de la Ciudad de Quito conceptualizando la intervención
interiorista y ambientación.
3. Objetivo de Funcionalidad: se concluye optimizar los diferentes espacios
de la galería, posibilitando así que tanto las personas que visiten el lugar,
como los expositores se sientan cómodos y confortables con la
implementación de requisitos ergonómicos.
4. Objetivo de Habitabilidad: se concluye que se debe implementar sistemas
de recolección de agua lluvias, además de sistemas de energía renovable,
como es el caso de los paneles solares, garantizando una adecuada
iluminación, ya sea a través de métodos de iluminación artificial o natural.
5. Objetivo de Seguridad: se concluye establecer las medidas y normativas
necesarias para garantizar la seguridad y la vida de las personas que
visiten la galería concibiendo y aplicando planes contra incendios u otros
desastres naturales, prevención y evacuación, así como afianzar la
invulnerabilidad estructural del inmueble seleccionado.
3.5.3 RECOMENDACIONES
Se recomienda para el proyecto “PROPUESTA INTERIORISTA DE UNA
GALERÍA DE ARTE RECICLADO EN EL CENTRO HISTÓRICO DE QUITO”
dentro de los siguientes aspectos que:
1. Objetivo general: Se recomienda la conceptualización y aplicación de un
proyecto que considere los principales requisitos estructurales y
constructivos en el desarrollo de la propuesta, considerando además los
aspectos económicos implicados en la puesta en marcha de dicho proyecto.
2. Objetivo de Tipología: Se recomienda que sean profundizados los
aspectos en cuanto a la tipología de la estructura que se está analizando,
para adquirir así materiales óptimos y adecuados para en trabajo de
ambientación e implementación de la galería.
113
3. Objetivo de Funcionalidad: Se recomienda que sean aplicados los
principios ergonómicos, valorando cuáles son los espacios idóneos para
desarrollar las diferentes presentaciones expositivas de arte reciclado
(obras de arte, accesorios de decoración y accesorios personales).
4. Objetivo de Habitabilidad: Se recomienda extender el uso de las
condiciones de habitabilidad referentes a la higiene del local, ventilación,
instalaciones eléctricas y la calidad de los materiales constructivos a utilizar
en la intervención interiorista.
5. Objetivo de Seguridad: Se recomienda capacitar a las personas sobre los
diferentes planes de prevención que sean proyectados, que pudiera ser a
través de simulaciones periódicas para casos de evacuaciones debido a
siniestros o sismos.
114
4 CAPITULO IV
PLANTEAMIENTO DE LA PROPUESTA
4.1 INTRODUCCIÓN
En el presente capítulo se desarrollará en dos partes: 1) El planteamiento de la
propuesta y 2) La programación arquitectónica.
Parte 1: Se presentará el análisis del planteamiento de la propuesta aplicable al
proyecto de Galería de Arte Reciclado, detallando el concepto formal y funcional,
asi como también la cromática. Específicamente se analizará la memoria
descriptiva: a) Medio Natural, donde se expresa las condiciones particulares del
proyecto y analisis del medio exterior como ubicación, condiciones climáticas y
vegetación cercana al proyecto a intervenir, b) Medio Social se identifica a los
usuarios permanentes, activos y eventuales del proyecto, asi como tambien
estadísticas de la población nacional y turística con la finalidad de analizar
movimiento del turismo en la ciudad de Quito, c) Medio Artificial se identificará el
estado actual de la edificación, hitos urbanos cercanos al proyecto y la
accesibilidad mediante medios de transporte público, vehicular y peatonal hacia la
ubicación del proyecto. Mediante un cuadro de condicionantes y determinantes, se
establecerán los elementos estructurales aptos para la modificación del bien
patrimonial.
Parte 2: En la segunda parte se desarrollará la Programación Arquitectonica en los
siguientes aspectos: mediante cuadros de necesidades y actividades, definiendo
asi las áreas minimas con los mobiliarios adecuados; estableciendo espacios
mediante la realización de organigramas, diagramas de flujos y grillas de relacion
con el propósito de determinar la relación directa, indirecta o nula. Finalmente
particularizar el plan masa y la zonificación con el objetivo de estructurar los
espacios interiores de la Galeria de Arte Reciclado.
115
4.2 CONCEPTO: Reciclarte
Figura 74. Representación gráfica del Reciclaje + Arte
Reciclaje + Arte es un fenómeno multicultural y global que es considerado dentro
del arte popular. Reciclarte es un procedimiento mediante el cual los productos de
desechos son concebidos y reutilizados. De el mismo modo propone a travez de la
distracción y la cultura, la conciencia de los hábitos de las personas para generar
reflexión acerca del cuidado al medio ambiente.
Debido a las imágenes expuestas previamente se demuestra tales materiales
como la vegetación, bombilla incadescente reutilizada y la madera aglomerada, se
puede considerar una representación al reciclaje de una nueva vida que combina
con belleza y utilidad transformando en una obra única.
El objetivo principal del Reciclaje es concebir materiales inútiles y proveer una
nueva vida a objetos que dejado de ser útiles y se les transforma en obras. El
reciclaje convive con el arte y el diseño.
116
4.2.1 Planteamiento formal y funcional
Se ha planteado el uso de los materiales como vegetación, bombilla de luz
incandescente (metal - vidrio) y madera reciclada aglomerada como concepto del
proyecto en vista a la relación directa que se muestra con la temática del mismo.
Dichos elementos se tomarán las siguientes formas:
Figura 75. Planteamiento de formas del concepto
Mediante las formas expuestas previamente se busca implementar en el diseño de
la Galería de Arte Reciclado, en primer lugar las hojas de la planta se tomará la
forma triangulares que se introducirá en elementos de decoración de la galería y
mobiliario.
En segundo lugar la bombilla incandescente se adoptará las formas circulares y
ovaladas donde se verá aplicadas en el diseño de mobiliario y paredes interiores;
también se tomará la forma espiral del casquillo para aplicar en elementos de
decoración en areas como talleres y salas de exhibición.
Por último, la base de la figura se obtendrá la forma del trapecio donde se verá
aplicado en el diseño de mobiliario.
117
Figura 76. Materiales del concepto
En cuanto a materiales del concepto se procurará la utilización de: vegetación,
metal, Vidrio o acrílico y madera reciclada aglomerada, dentro de los espacios
previamente mencionados.
4.2.2 Abstracción
Figura 71. Materiales del concepto
Vegetación
Metal
Vidrio/Acrílico
Madera Aglomerada
Patios, jardines y
balcones
Señaléticas, mobiliario de
exhibición
Separadores de ambientes,
pasamanos, balcones
Mobiliario, separadores
de ambientes, elementos
de diseño
118
4.2.3 Cromática
Figura 77. Uso de colores para el proyecto a intervenir
La aplicación de colores se representará a partir de la gama de colores entre
amarillo y café, estos colores poseen un efecto estimulante y se consideran
vitales, alegres y activos evocando fuerza y voluntad, mediante estos colores
cálidos se pretende brindar espacios acogedores en las áreas de exposición y
cafetería.
También se tomará en cuenta la aplicación de colores fríos, entre ellos la gama de
colores verdes y azules. Las tonalidades verdosas se considera colores
equilibrados que al mismo tiempo expresan quietud y frescura. Para la
intervención interiorista se verá aplicado la vegetación en áreas como corredores y
patios interiores.
Las tonalidades azules se expresa calma, quietud y reposo. Debido a su factor
relajante es útil para zonas administrativas y talleres o mediante el uso del azulado
transparentes en elementos como vidrios o acrílicos.
Adicionalmente a estos colores se implementará tonalidades como el metal, y
neutros: el blanco y el negro creando armonía con el entorno.
119
4.3 MEMORIA DESCRIPTIVA
A continuación se analiza y se estudia el entorno en el cuál se realizará la galería,
conociendo a detalle el actual estado de la edificación a intervenir como también el
ambiente externo que lo rodea.
4.3.1 Medio Artificial
4.3.1.1 Ubicación
El proyecto a intervenir se encuentra en la ciudad de Quito, capital de Ecuador. El
DMQ cuenta con 32 parroquias urbanas y 33 parroquias entre suburbanas y
rurales. Quito está dividido en tres zonas: Norte, Centro y Sur. La administración
zonal de la casa a intervenir es en el Centro, parroquia Centro Histórico y en el
sector de El Tejar.
Figura 78. Ubicación geográfica del Centro Histórico de Quito
Adaptado de: (SUIM-DMPT, 2001)
120
Se ubica dentro de un sector tradicional con zonas comerciales, educativas,
residenciales, culturales y turísticas.
Figura 74. Implantación del sector El Tejar
Adaptado de: (Google Maps, 2017)
Figura 79. Casa a intervenir – Barrio El Tejar
Adaptado de: (Google Maps, 2017)
El Tejar
121
La casa se encuentra ubicada en la calle Chile Oe6-173 y Cuenca, sector El Tejar,
en el centro histórico de la ciudad de Quito, capital de Ecuador.
4.3.1.2 Vientos
El viento que corre en el sector El tejar no es muy influyente por ser ubicada en
una zona de abundantes edificaciones y donde la vegetación no es abundante. La
velocidad del viento puede variar entre los 19km/h y 28km/h. (Meteorblue, 2017).
Figura 80. Recorrido del viento
Adaptado de: (Google Maps, 2017)
N
E
122
Velocidad del viento, Quito
Figura 81. Velocidad del viento
Adaptado de: (Meteoblue, 2017)
En el diagrama anterior se muestra cuantos días en cada mes se pueden esperar
para alcanzar ciertas velocidades del viento. Se crean fuertes vientos constantes a
partir de Diciembre a Abril, mientras que los vientos ligeros, de Junio a Octubre.
4.3.1.3 Lluvias
En el siguiente mapa climático se muestra la temperatura máxima en el día y el
número de días de lluvias por cada mes.
Figura 82. Temporadas de lluvias en la ciudad de Quito
123
Adaptado de: (Weather-guide, 2016)
La lluvias en la Ciudad de Quito se genera a inicios del mes de Octubre hasta el
mes de Mayo, los meses de de Marzo y Abril son épocas mas lluviosas, mientras
que los meses menos lluviosas empiezan desde finales de Junio hasta el mes de
Agosto. El clima de la ciudad puede ser variable y la tempratura está sujeta a
cambios muy bruscos.
Los meses de Junio hasta Agosto se consideran los mas calurosos debido a las
tempraturas que varian entre 18 y 22 grados centígrados.
4.3.1.4 Radiación Solar
La iluminación natural es un factor importante para el proyecto de galería, debido a
que es una fuente de luz necesaria para la exhibición de obras y en zonas como
talleres.
Figura 83. Radiación solar
Adaptado de: (Google Maps, 2017)
ESTE
OESTE
124
Debido a la radiación solar el sol ilumina desde la parte posterior izquierda de la
fachada, generando la entrada de luz en las principales ventanas y balcones de la
edificación, asi como también gran parte de el patio central y el patio posterior de
la casa.
Promedio de horas de sol al dia en la ciudad de Quito
Figura 84. Horas del sol/meses
Adaptado de: (Weather-guide, 2016)
125
4.3.1.5 Vegetación
‘‘Multicolores jardines en patios de edificaciones históricas y árboles centenarios
ofrecen reveladores encuentros con espacios verdes urbanos en Quito’’ (Quito
Turismo, 2017)
Figura 85. Áreas verdes cercanas
Adaptado de: (Google Maps, 2017)
1
2
3
4
5 6
1) Jardín Convento de La Merced. 2) Patio Norte y Sur, Convento de San Francisco.
3) Patio del Centro Cultural Metropolitano. 4) Plaza de la Independencia. 5) Jardín,
Convento de la Imnaculada. 6) Patio, Estacionamiento Cadisan.
126
1) Jardín del Convento de ‘‘La Merced’’ – Calle Chile y Cuenca
‘‘Geranios, hiedras, helechos, vincas, hortensias y chifleras embellecen y
perfuman el patio lleno de plantas de colores vivos y enredaderas como la
conocida ‘lluvia de estrellas’ de aproximadamente 150 años. En el centro
sobresale una pileta.’’ (Quito Turismo, 2017).
2) Convento de ‘‘San Francisco’’ – Benalcázar, entre Sucre y Cuenca
‘‘Geranios y jazmines rojos, blancos y rosados acompañados de pequeños
helechos embellecen los balcones de las antiguas casonas que se ubican
alrededor de la Plaza San Francisco. Este lugar, que se complementa con la
iglesia y el convento del mismo nombre, fue construido en 1550 con piedra
volcánica’’ (Quito Turismo, 2017).
3) Patio del ‘‘Centro Cultural Metropolitano’’ – García Moreno y Chile
‘‘Dos araucarias de aproximadamente 80 años y 30 metros de altura y una palma
abanico originaria de la China son las protagonistas del patio sur del Centro
Cultural Metropolitano. Esta edificación de gran importancia histórica ha tenido
diferentes usos, entre ellos; un cuartel, una universidad y una biblioteca’’ (Quito
Turismo, 2017).
4) Jardín de la ‘‘Plaza de la Independencia’’ – García Moreno, entre Espejo y Chile
‘‘Tres arrayanes sobresalen en la Plaza Grande. A esta especie endémica la
acompaña otro magnolio, un Coco Cumbis (palmas aparentemente introducidas
por los jesuitas), varios yucos, pumaquis, y yalomanes’’ (Quito Turismo, 2017).
5) Jardín del ‘‘Convento de la Imnaculadad’’ – Chile y García Moreno
‘‘En el jardín del Convento de la Imnaculadad, se encuentra un enorme arrayán de
aproximadamente 60 años, acompañado de una granadilla trepada sobre el tronco
de un arrayán muerto, una palma fénix, un arupo y plantas como hortencias y
cartuchos blancos’’ (Quito Turismo, 2017).
127
6) Patio del ‘‘Estacionamiento Cadisan’’ – Calle Mejía, entre Benalcázar y García
Moreno
‘‘En el centro del patio de una antigua casona que tiene aproximadamente 400
años de antigüedad, se levanta uno de los árboles patrimoniales mas
representativos de la ciudad: el magnolio, con 12 metros de altura y 120 años esta
especie se caracteriza por no perder las hojas en ninguna época del año’’ (Quito
Turismo, 2017).
Figura 86. Plantas Patrimoniales
Adaptado de: (Quito Turismo, 2017)
Nombre común: Geranio
Nombre Científico: Geranium
Altura: 20cm
Lugar: Jardín Convento de ‘‘La Merced’’,
Convento de ‘‘San Francisco’’. (Mejía y
Benalcázar)
Característica: Intenso color rojo y verde y sus
grandes flores ornamentales.
Nombre común: Cartucho
Nombre Científico: Zanteschia aethiopica
Altura: 1 m
Lugar: Jardín Convento de ‘‘La Imnaculada’’
(Chile y García Moreno)
Característica: Apreciada por su intenso color
verde y grandes flores blancas.
Nombre común: Chiflera Macho
Nombre Científico: Schefflera
arboricola
Altura: 1 m
Lugar: Jardín Convento de ‘‘La
Merced’’ (Chile y Cuenca)
Característica: Ornamental y
apreciada por su verde intenso.
128
Árboles Ptrimoniales
Figura 87. Árboles Patrimoniales
Adaptado de: (Quito Turismo, 2017)
Aporte:
Mediante la implementación de este tipo de vegetación que existe en el centro
histórico, para el proyecto se busca valorar estéticamente los espacios como
patios y balcones, seleccionando y distribuyendo los diferentes tipos de plantas
Nombre común: Magnolia
Nombre Científico: Magnolia Grandiflora
Altura: 15 m
Lugar: Estacionamiento Cadisan (Mejía y
Benalcázar)
Característica: Intenso color Verde y sus grandes
flores blancas.
Nombre común: Palma Australiana
Nombre Científico: Livistona Australis
Altura: 15 m
Lugar: Plaza Grande (García Moreno y Espejo)
Característica: Apreciada por su esbeltez y es
resistente a bajas temperaturas.
Nombre común: Araucaria
Nombre Científico: Aracauria Angustifolia
Altura: 30 m
Lugar: Centro Cultural Metropolitano (García Moreno y Chile)
Característica: Ornamental y longevo
129
adecuadas de esta forma creando un ambiente de bienestar ornamental, de
estética y de armonía. La vegetación tradicional dentro del espacio genera muchos
beneficios ya que regalan una sensacion de tranquilidad y positivismo al ser
humano, revitaliza el ambiente, actúa como aislante contra ruidos que proviene del
exterior de la edificación. Otro factor fundamental es la instalación de plantas en
lugares de trabajo o talleres, debido a que esta aumenta el nivel de concentración,
rendimiento y eficacia de las personas que laboran.
4.3.2 Medio Social
4.3.2.1 Identificación de usuarios de la galería
Tabla 9.
Cuadro de identificación de usuarios
130
4.3.2.2 Estructura Poblacional
Figura 88. Nivel poblacional en la ciudad de Quito
Adaptado de: (censo, 2010)
El anterior cuadro ilustrativo nos indica la situación a nivel cantonal de la provincia
de Pichincha según el CENSO realizada en el año 2010. Se puede observar que
en Quito existe un 86,7% que resulta ser aproximadamente 1.088.811 hombres y
en el caso de las mujeres un 87,1% que resulta ser aproximadamente 2.239.191
ciudadanas. Cabe destacar que la cantidad de mujeres es mayor al número de
hombres, definiendo así el rango de edad promedio es de 29 años.
Figura 89. Piramide poblacional de Pichincha
Tomado de: (censo, 2010)
131
La figura anterior muestra una piramide poblacional de Pichincha, donde explica el
rango de edad de las personas es entre 14 y 75 años, y asi mismo son
consideradas como visitantes a la Galería de arte reciclado que se desarrollará en
el Centro Histórico de la ciudad de Quito.
4.3.2.3 Estructura Poblacional Económica Activa
Figura 90. Población económica activa de Pichincha
Tomado de: (censo, 2010)
Debido a la población total en Pichincha existe una alta demanda de personas que
son aptas para trabajar tanto mujeres como hombres, sin embargo resulta
evidente que en la población económicamente activa la cantidad de mujeres
ciudadanas es inferior al género masculino.
132
4.3.2.4 Población Turistica
Figura 91. Turistas en el Distrito Metropolitano de Quito 2012-
Adaptado de: (Quito Turismo, 2014)
En el gráfico presentado anterior se indica la cantidad de turistas no residentes en
el Distrito Metropolitano de Quito entre los años 2012 y 2017. Se puede apreciar
que durante el pasar de los años los meses de Junio, Julio y Diciembre han sido
históricamente los meses de gran afluencia de turistas a Quito, este hecho sucede
ya que en los meses de Junio y Julio son vacaciones de verano mientras que en
Diciembre se celebra las fiestas de la Capital con un sinnúmero de eventos
tradicionales y culturales y también fiestas de Navidad y Año viejo. Cabe destacar
que en el año 2016 llegaron 627,626 visitantes, es decir un menor de el 12% en
relación al año 2015 con una cifra de 712,877 visitantes. Según Quito Turismo se
estima que al finales del año 2017 llegue aproximadamente mas de 646.000
visitantes, es decir con un 3% mayor que el año anterior (2016).
133
4.3.2.5 Visitas Turísticas en la Ciudad de Quito
Figura 92. Visitas de turistas no residentes al DMQ (Dic-2016)
Adaptado de: (Quito Turismo, 2014)
El resultado anterior se puede apreciar una amplia mayoría de personas
demuestran su preferencia por visitar el Centro Histórico como la mejor zona
turística de la ciudad de Quito. Esto demuestra cuán importante resulta la
realización del proyecto de Galería de arte reciclado en una zona estratégica,
siendo así un lugar ameno y novedoso para la promocion de dicha corriente
artística.
En el siguiente cuadro se demuestra la zona del Centro Histórico en el primer
puesto con la visita de 34,424 visitantes, es decir el 26,4% de los turistas
manifestó que le resultaría interesante visitar el Centro Histórico como destino
principal turístico en el DMQ.
134
Tabla 10.
Cuadro de visitas de turistas al DMQ
Adaptado de: Quito Turismo, 2014
Debido a los porcentajes expuestos previamente se ha decidido destinar una
campaña publicitaria de la Galería-Boutique de Arte Reciclado a aquellos lugares
túristicos en donde la presencia de turistas es masiva. Para esto se implemetará
135
una serie de técnicas y prácticas publicitarias BTL (below the line) en donde no se
elegirán los medios tradicionales si no que se creará esculturas de arte con
materiales reciclados con el propósito de atraer un mayor número de visitantes a
la galería.
4.3.2.6 Gastos de servicios turísticos en la ciudad de Quito
Figura 93. Gasto del turista del DMQ 2013 y 2014
Adaptado de: (Quito Turismo, 2014)
Mediante el cuadro expuesto anteriormente se hace evidente que la gran mayoria
de turistas le interesan que se ofertaran la parte gastronómica, el alojamiento y a
la compra de artesanías principalmente. Es importante pontencializar en la compra
de artesanías o en el caso del proyecto de galería en la compra de obras de arte,
accesorios de decoracion o accesorio de uso personal, para de esta manera
lograr aumentar el sector económico dentro del proyecto.
136
4.3.2.7 Características del turista de Quito
Figura 94. Porcentaje de edad del turista del DMQ (2015)
Tomado de: (Quito Turismo, 2014)
A travéz del cuadro anterior se verifica que el 38% de los visitantes son de edades
entre 17 y 30 años, seguido del 37% de visitantes de 31 a 45 años y el resto
pertenecen a las edades de 46 años en adelante. Resulta evidente que los
resultados demuestran de que la Galería de arte reciclado constituye un espacio
destinado para la población turística más joven.
Figura 95. Actividades frecuentes del turista de Quito (2013)
Adaptado de: (Quito Turismo, 2014)
137
A partir de los resultados de la interrogante anterior, una amplia mayoría de
visitantes (32%) expresaron que presentan interés la visita a lugares históricos
como actividad frecuente. Dicha actividad hace referencia a que el proyecto de
galería que está dentro de un bien patrimonial generará mucha atracción al turista
de Quito.
Figura 96. Motivo de visita del turista de Quito (2015)
Adaptado de: (Quito Turismo, 2014)
Mediante el anterior cuadro se demuestra que el mayor número de turistas (49%)
llegan a la capital por motivos de ocio, recreación y vacaciones además de visitar
a parientes cercanos (31%); seguido por motivos de negocios (10%). A travéz de
los resultados de la interrogante anterior, hace referencia a que la Galería de arte
reciclado será destinado para turistas que buscan entretenimiento artístico en la
zona histórica de la ciudad de Quito.
138
4.3.3 Medio Artificial
4.3.3.1 Estado de la Edificación
A continuación se expondrán fotografías de la edificación analizando su estado
actual.
Figura 97. Estado actual de la edificación
139
Figura 98. Estado actual de la edificación
Figura 92. Estado actual de la edificación
140
4.3.3.2 REPORTE FOTOGRÁFICO ANÁLISIS ARQUITECTÓNICO
Figura 99. Patio central de la casa – zona propensa a inundación de agua
Figura 100. Corredor interior – falta de mantenimiento del piso y Corredor interior –
mal estado de tuberías
1,70cm
2,50cm
2,50cm
2,50cm
2,50cm
1,90cm
141
Figura 101. Patio posterior – falta de mantenimiento en las paredes
Figura 102. Pasillo interior – falta de iluminación e Instalaciones sanitarias –
inodoros en malas condiciones
0,68cm
142
4.3.3.3 REPORTE FOTOGRÁFICO ANÁLISIS ESTRUCTURAL
Figura 103. Columna – espacio sobrante en la unión de columna y piso y Unión de
columna y viga
Figura 104. Columna – deterioro del revestimiento de columna y Columna –
deterioro de viga
143
Figura 105. Deterioro de revestimiento
144
4.3.3.4 Hitos Urbanos
Figura 106. Hitos urbanos alrededor del proyecto a intervenir
1
5
4
3
1
1
67
8
9
2
2
3
4 5
6
7
8
2
3
4
5
6
MUSEOSIGLESIAS CENTROS CULTURALES
1
2
3
4
1
2
3
4
5
6
7
8
5
6
7
8
9
1
2 3
4
5 6
Centro Cultural M.
Escuela taller de Quito
F. La Compañia
Museo Camilo Egas
Iglesia La Merced
Iglesia San Francisco
Iglesia La Imnaculada
Iglesia La Catedral
Iglesia San Agustín
Iglesia Santo Domingo
Iglesia El Carmen Alto
Basílica del voto N.
Museo M.A. Urrutia
Museo de la Ciudad
Museo Manuela Saenz
Museo Sucre
Museo Banco CentralTeatro Bolivar
Teatro Sucre Antíguo Círculo Militar
Plaza de la Independencia
Plaza Benalcázar Palacio Presidencial
145
4.3.3.5 Accesibilidad
Figura 107. Esquema de accesibilidad
Adaptado de: (In.Quito, 2016)
Las vias de acceso al proyecto son variadas y eficazes ya que se encuentra en un
sitio de muchas calles y manzanas y a la vez son muy transitadas y se puede
acceder con facilidad. A solo tres cuadras abajo en la calle Chile y Guayaquil se
encuentra la estación de Trolebús ‘‘Plaza Grande’’. En cuanto a acceso vehicular
se puede circular desde los Tuneles de El Tejar por la calle José Mejía hacia la
calle Chile o ascendiendo por la calle Cuenca desde la Plaza San Francisco. Cabe
destacar que la calle Chile es de un sentido hacie el este. En el acceso peatonal
es muy variada debido a que la calle Chile es de gran longitud y es conectada por
muchas otras calles de diversos monumento históricos.
Ruta TroleBús
Estación Trolebús
PLAZA GRANDE
Acceso Vehicular
Acceso Peatonal
146
4.3.3.6 Estacionamientos cercanos al proyecto
Figura 108. Estacionamientos cercanos al proyecto
Adaptado de: (Gollgle Maps, 2017)
147
4.4 CUERPO DE CONDICIONANTES Y DETERMINANTES
Para la realización de este proyecto de Galería de Arte Reciclado, se determinan
las variables que lo limitan o delimitan son de acuerdo a la localización en el
Centro Histórico siendo una casa de valor histórico. Dichas variables podrían
afectar al diseño, por lo que es de gran importancia tenerlas en cuenta antes de
realizar la intervencion interiorista. A continuación se presentan mediante cuadros
demostrativos las determinantes y condicionantes de la Casa Patrimonial que se
ubica en la Ciudad de Quito.
4.4.1 Determinantes
Tabla 11.
Cuadro de Determinantes
DETERMINANTES
Casa Patrimonial - Chile y Cuenca
Normativas
ESTRUCTURA
INSTALACIONES
ACOMETIDAS
Fachada
Balcones
Columnas
Vigas
Ventanas
Acceso externo
Gradas
Puertas
Paredes portantes
Red eléctrica
primaria
Red Agua potable
primaria
Caja de revisión
Transformadores
Medidor de agua
Medidor de luz
Eléctricas
Agua
Ordenanza de Arquitectura y
Urbanismo
Ordenanza de Cuerpos de
Bomberos de Quito
Ficha de Bienes Inmuebles
Patrimonial del Distrito
Metropilitano de Quito
148
4.4.2 Condicionantes
Tabla 12.
Cuadro de Condicionantes
CONDICIONANTES
Casa Patrimonial - Chile y Cuenca
ILUMINACIÓN
ESTRUCTURA
INSTALACIONES
ESPACIOS
Cubierta
Pisos
Puertas Interiores
Paredes
Cielo raso
Accesos interior
Cromática interior
Circulación Interna
Red eléctrica
secundarias
Red Agua potable
secundarias
Red sanitarias
secundarias
Climatización
Baños
Patios
Cocinas
Puntos de luz
Luminarias
149
5 CAPITULO IV PARTE 2
5.1 CUADRO DE NECESIDADES
Tabla 13.
Programación Arquitectónica
150
Tabla 14.
Programación Arquitectónica
151
5.2 CUADRO DE ÁREAS MÍNIMAS
Tabla 15.
Cuadro de áreas
152
Tabla 16.
Cuadro de áreas
153
Tabla 17.
Cuadro de áreas
154
Tabla 18.
Cuadro de áreas
155
Tabla 19.
Cuadro de áreas
156
Tabla 20.
Cuadro de áreas
157
Tabla 21.
Cuadro de áreas
158
5.3 ORGANIGRAMA FUNCIONAL
Figura 109. Organigrama Funcional
159
5.4 DIAGRAMA DE FLUJOS
Figura 110. Diagrama de Flujos
160
5.5 GRILLA DE RELACIÓN
Tabla 22.
Grilla de Relación
161
5.6 PLAN MASA
5.6.1 PLAN MASA – PLANTA BAJA
Figura 111. Plan Masa – Planta Baja
162
5.6.2 PLAN MASA – PRIMERA PLANTA ALTA
Figura 112. Plan Masa – Planta Alta
163
5.6.3 PLAN MASA – SEGUNDA PLANTA ALTA
Figura 113. Plan Masa – Segunda Planta Alta
164
5.7 ZONIFICACIÓN
5.7.1 ZONIFICACIÓN – PLANTA BAJA
Figura 114. Zonificación – Planta Baja
165
5.7.2 ZONIFICACIÓN – PRIMERA PLANTA ALTA
Figura 115. Zonificación – Planta Alta
166
5.7.3 ZONIFICACIÓN – SEGUNDA PLANTA ALTA
Figura 116. Zonificación – Planta Alta
167
REFERENCIAS
Araujo, R. (2012). La arquitectura y el aire: ventilación natural. Recuperado el 15
de marzo de 2017 de http://www.caatvalencia.es/articulos/2012/VIR02120-
1.pdf
Bhaskaran, L., & Parra, J. (2007). El diseño en el tiempo: movimientos y estilos del
diseño contemporáneo. Blume.
Booth, S., & Plunkett, D. (2014). Furniture for Interior Design. London: Laurence
King.
Carta Internacional sobre la conservación y la restauración de monumentos y
sitios (CARTA DE VENECIA). (1965). II Congreso Internacional de
Arquitectos y Técnicos de Monumentos Históricos, Venecia 1964.
Recuperado el 20 de marzo de 2017 de
https://www.icomos.org/charters/venice_sp.pdf
(CARTA DE ATENAS). (1931). II Congreso Internacional de Arquitectos y
Técnicos de Monumentos Históricos, Atenas,1931. Recuperado el 20 de
marzo de 2017 de http://ipce.mcu.es/pdfs/1931_Carta_Atenas.pdf
De Borja, F., López, J., & Blázquez, B. L. (septiembre de 2012). Apuntes de
Hormigon Armado. Recuperado el martes de mayo de 2016, Recuperado el
22 de marzo de 2017 de http://docplayer.es/2462324-Apuntes-de-hormigon-
armado.html
De la Rosa, N. (octubre de 2010). La arquitectura neocolonial y las estrategias de
la memoria. El ornamento como reconocimiento del pasado. Recuperado el
3 de abril de 2017 de http://conti.derhuman.jus.gov.ar/2010/10/mesa-
25/delarosa_mesa_25.pdf
Diario El Tiempo. (20 de febrero de 2016). Cuando el reciclaje se convierte en
arte. Recuperado el 20 de marzo de 2017 de
http://www.eltiempo.com.ec/noticias/cultura/7/368664/cuando-el-reciclaje-
se-convierte-en-arte
Diario El Universo. (16 de julio de 2011). El estilo contemporáneo, una fusión de
sencillez y vanguardia. Recuperado el 5 de abril de 2017 de
168
http://www.eluniverso.com/2011/07/16/1/1378/estilo-contemporaneo-fusion-
sencillez-vanguardia.html
El Comercio. (7 de Junio del 2012). Las rutas a los parqueaderos en el Centro
Histórico de Quito. Recuperado el 5 de abril de 2017 de
http://www.elcomercio.com/actualidad/quito/rutas-a-parqueaderos-centro-
historico.html
EstiloAmbientación. (2016). El lenguaje del Color. Recuperado el 7 de abril de
2017 de http://www.estiloambientacion.com.ar/colorescalidosfrios.html
Gabelloni, L. (noviembre de 2013). El rol de las galerias de arte como agentes de
mercado y de difusion cultural. Recuperado el 10 de abril de 2017 de
http://dspace.palermo.edu/dspace/bitstream/handle/10226/1207/Gabelloni,
%20Lorena.pdf?sequence=1&isAllowed=y
García, L. (2003). Museos de arte contemporáneo y Galerias de arte. Centro de
exposiciones temporales. Museo No. 8, 159-165. Recuperado el 19 de abril
de 2017 de http://www.apme.es/revista/museo08_159.pdf
Gobierno de Buenos Aires. (13 de abril de 2017). Museo del Reciclado.
Recuperado el 22 de abril de 2017 de
http://www.buenosaires.gob.ar/areas/med_ambiente/recuperadores/museo.
php
González, D. (2007). Ergonomía y psicosociología. FC Editorial.
Grimley, C., & Love, M. (2007). Color, space, style. Beverly: Rockport Publishers.
Hayten, P. (1968). El color en arquitectura y decoración. Barcelona: LEDA.
Hernández Sampieri, R., Fernández, C., & Baptista, P. (2014). Metodología de la
Investigación. México: Mc Graw Hill.
Imaginar. (12 de abril de 2017). Galerías. Recuperado el 22 de abril de 2017 de
http://www.imaginar.ec/index.php/la-galeria
INEC (Instituto nacional de estadísticas y censo). (2010). Fascículo Provincial
Pichincha. Recuperado el 5 de abril de 2017 de
http://www.ecuadorencifras.gob.ec/wp-content/descargas/Manu-
lateral/Resultados-provinciales/pichincha.pdf
Kilmer, R., & Kilmer, O. (2014). Designing interiors. New Jersey: Wiley.
169
Leydecker, S. (2013). Designing interior architecture. Concept typoloy, material,
construction. Berlín: Birkhäuser.
Mesher, L. (2010). Basics Interior Design. AVA Publishing SA.
Meteoblue, weather lose to you. (2016). Clima de Quito. Provincia de Pichincha,
Ecuador, 0.23S 78.52º 2854m s.n.m. Obtenido de
https://www.meteoblue.com/es/tiempo/pronostico/modelclimate
MIDUVI. (abril de 2015). Revitalización del centro histórico de Quito. Obtenido de
http://www.habitatyvivienda.gob.ec/wp-
content/uploads/downloads/2015/04/PROYECTO-CENTRO-
HIST%C3%93RICO-reformulaci%C3%B3n-dictamen-2015.pdf
Miranda, A. (2000). Nueva Enciclopedia de la climatización. Aire acondicionado.
Barcelona: CEAC. Obtenido de
http://campusvirtual.edu.uy/archivos/mecanica-
general/Libros/Enciclopedia%20De%20La%20Climatizacion.pdf
Miranda, Á. (2000). Nueva enciclopedia de la climatización–aire acondicionado.
Barcelona: CEAC.
Modenese, P. (2015). Manual de Obra: una guía práctica para la construcción en
el Ecuador . Quito.
Molina, C. A., Borja-Villel, M., & Romero, Y. (2009). 10,000 Francs Reward: The
Contemporary Art Museum, Dead or Alive. Madrid: Ministerio de Cultura de
España.
Monroy, M. M. (2006). Manual de la iluminación. Obtenido de
http://editorial.cda.ulpgc.es/ftp/icaro/Manual-1-ILUMINACION.pdf
Moreno, F. (2014). La galeria de arte como agente dinamizador de la educación
artística. Obtenido de https://hera.ugr.es/tesisugr/23062356.pdf
Oxford Dictionaries. (22 de abril de 2017). Colonial. Obtenido de
https://es.oxforddictionaries.com/definicion/colonial
Pile, J., & Gura, J. (2013). A history of interior design. London: Laurence King
Publishing Ltd.
Uniroja. (2016). Capítulo 1.- Historia. Atlas de colores. Obtenido de
http://www.unirioja.es/cu/fede/color_de_vino/capitulo01.pdf
170
Beatriz, S. Marta, (2016). La vivienda a Patios de origen Hispánico y su Difusión
en Iberoaérica. Recuperado el 2 de mayo de 2017 de
https://www.upo.es/depa/webdhuma/areas/arte/3cb/documentos/071f.pdf
Maciques, E. Sánchez., (2005). Tipos de Exposición (POR SU FORMA, POR SU
CONTEIDO, POR SU RELACIÓN CON EL PÚBLICO). Recuperado el 5 de
abril de 2017 de
http://www.estudiosculturales2003.es/museoyexposiciones/emaciques_tipo
sd eexposicion.html
Ramírez, V. Verónica, (2016). La seguridad pública como un derecho humano.
Recuperado el 23 de abril de 2017 de
https://archivos.juridicas.unam.mx/www/bjv/libros/4/1534/3.pdf
Restrepo, P. Carrizosa, A. (2010). Manual básico de montaje museográfico.
Recuperado el 12 de abril de 2017 de
http://www.museoscolombianos.gov.co/fortalecimiento/comunicaciones/publ
icaciones/Documents/manual_museografia.pdf
Litch, G. Fordergemeinschaft. (2010). Good Lighting for Museums, Galleries and
Exhibitions. Recuperado el 5 de mayo de 2017 de
http://www.licht.de/fileadmin/Publikationen_Downloads/lichtwissen18_light_
museums_galleries.pdf
Quito Turismo. (2017). Quito en cifras. Recuperado el 23 de mayo de 2017 de
http://www.quito-turismo.gob.ec/estadisticas/datos-turisticos-
principales/category/82-quito-en-cifras
Quito Turismo. (2017). Cifras estadísticas de turismo en la ciudad de Quito.
Recuperado el 23 de mayo de 2017 de http://www.quito-
turismo.gob.ec/estadisticas
Quito Ecuador Clima. (2015). Condiciones meteorológicas medias mensuales de
Quito, Ecuador. O Recuperado el 23 de mayo de 2017 de
http://www.weather-guide.com/ciudad-clima-es/Quito-tiempo-clima.php
QUITO.COM. (2017). Oasis de Jardines y Árboles Patrimoniales. Recuperado el
23 de mayo de 2017 de http://www.quito.com.ec/que-visitar/centro-
historico/san-marcos/2758#
171
ANEXOS
ANEXO 1: Encuesta
ENCUESTA
¿Le interesaría que exista una galería de arte reciclado en el centro histórico de la ciudad?
Si No
Porque?...........................................................................................................................................
¿Cuál es el museo o galería de su preferencia en la ciudad de Quito?
........................................................................................................................................................
¿Le interesaría que la galería ofrezca talleres en donde se involucre el arte reciclado?
Si No
¿Tomaría talleres de arte reciclado en la galería?
Si No
¿Con quién/es preferirías visitar una galería de arte reciclado en el Centro Histórico?
Familiares Amigos Pareja
¿Qué servicios le interesan en una cafetería dentro de la galería?
Bebidas Tradicionales Vinos Cafés
La galería de arte reciclado ofrecerá diferentes espacios ¿Cuál cree que es el más importante?
Sala de exposición Cafetería Zona de descanso Talleres Área de ventas
Debido a que en el Centro Histórico existen diversos museos ¿Al crear una galería de arte reciclado, le resultaría interesante visitar este lugar?
Si No
¿Qué le interesa encontrar en la sala de exposición de la galería de arte reciclado?
Obras de arte Accesorios de decoración Accesorios de uso personal
¿Considera usted que es de mucha importancia que la galería cumpla con las normas que exige el Cuerpo de Bomberos?
Si No
··········
ANEXO 2: DOCUMENTACIÓN LEGAL – IRM
Tomado de: (Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, Secretaria de Territorio,
Habitat y Vivienda, 2017)
