Tema 16. L’art del segle XX (1)

L’art del s. XXva viurerevolució estèticava consistir

abandonar la imitació de la natura per centrar-se en el llenguatge de les formes,

els colors i les idees

exigeix actitud nova davant l’obra

ofereix

arquitectura

funcionalisme:-utilitat i bellesa

-formes pures i sense decor.-Bauhaus (Gropius, Mies van

der Rohe), Le Corbusier

organicisme:-edificis integrats en el medi

-forma adequada als mat.-Frank Lloyd Wright

arq. metàl·lica: grans construccions (gratacels)

amb materials innovadors (vidre i acer)

manierisme: tendència subjectiva i antinaturalista

high-tech:-materials lleugers

-exterioritza els elements estructurals o de serveis

desconstructivisme: desordre d’espais i volums

pintura

primeres avantguardes

fauvisme:-ús subjectiu del color-exageració del dibuix-perspectives forçades

-Matisse, Derain, de Vlamink

cubisme:-descomposaven objectes

per mostrar el volum-Picasso, Braque, Gris

futurisme:-intent de captar la sensació

de moviment-Boccioni

expressionisme:-vol conmoure

-va reflectir problemes i angoixes del seu temps

-Kirchner, Nolde, Pechstein

dadaisme:-manca de significat racional

-provocació i burla de convencions socials

-Arp, Duchamp, Picabia, Ray

surrealisme:-cerca l’inconscient per

mostrar els impulsos més amagats de l’home

-Dalí, Ernst, Magritte, Delvaux, Chagall, Miró

tendències abstractes

altres tendències

pop-art:-inspiració en imatges i

temes de la comunic. de masses, tractats de manera

irònica i crítica-Warhol, Lichtenstein

hiperrealisme:-reprod. manual de fotog.

-temes vida quotidiana-A. López

art pobre:- materials senzills o de

rebuig (contra la comercialització)

art conceptual:- destaca la part intel·lectual

i reflexiva més que els aspectes estètics

abstracció geomètrica:-redueix l’obra a línies que tanquen plans de color pur

-Mondrian, Klee

abstracció lírica:-harmonies per suscitar

emocions amb colors i línies-Kandinsky

action painting (Pollock)

art òptic: produeix relleu, profunditat, etc. amb

efectes òptics (Vasarely) minimalisme: redueix la forma artística a un volum mínim

informalisme:-empra tota mena de mat.

-collages i barreja d’objectes-Tàpies, Millares

happenings: represent. improvisades en què es

demana la participació del públic

Tema 16. L’art del segle XX (2)

ofereix

experiències artístiques

performances: barreja d’objectes amb

l’expressivitat del propi cos en situacions teatrals

body art: ús del cos de l’artista com a suport

principal de l’obra

land art: intervenció en la natura com a mitjà

d’expressió

esculturacerca

maneres alternatives d’expressar la subjectivitat:

-introdueix l’abstracció-experimenta amb materials i tècniques

cubisme: introdueix formes geomètriques i buit

-Archipenko, Gargallo

futurisme: aporta dinamisme i sensació de moviment

-Boccioni

constructivisme: orientat cap al maquinisme i l’ús de mat. ind.

-Pevsner

dadaisme: objectes quotidians com a obres d’art

-Duchamp

surrealisme: cerca rereforns psicològic dels objectes

-Giacometti

Calder: esc. cinètica:-introdueix el moviment

-mòbils que combinen elements que es gronxen penjats a la paret

Moore: combina formes còncaves i convexes i atorga al buit el valor de

la matèria

avantguardes a Espanya

arquitectura

-racionalisme (II Rep: Torroja, Sert; > 1960: Bohigas, Moneo, Bofill)

-Calatrava: segueix un organicisme força personal

pintura

-cubisme (Gris), surrealisme (Dalí, Miró) i Picasso

-finals 40: Dau al Set (Tàpies, Ponç, Cuixart, amb trajectòries diferents)-finals 50: El Paso (Saura, Canogar,

Millares): informalisme-Equipo Crónica: inspirat en fotog,

cartell i còmic-darrers anys: Barceló: inspiració natura, influència de cultures africanes i creació

de relleus

-Gargallo: cubisme-Julio González: ús del ferro i soldadura autògena, combina cubisme i abstracció

-Oteiza: pedra i ferro, combina avantguarda i arcaisme

-Chillida: forja i ferro, obres de gran tamany, integració en contextos urbans i

naturals

escultura