# 002 diciembre de 2006

entrevista

Carlos Nine

informe

Ilustracin CientficaParte I

// por M. C. Estivariz, M. Prez, M. Theiller

resea

Alejandro Sirio

// por Pablo Fernndez

humor

Max Aguirre Libman

agenda

Diciembre 2006

Portada ilustrada por Carlos Nine www.carlosnine.com

editorial

Sacapuntas #2

Atendido por sus dueos

Una revista de Dibujo, escrita por dibujantes. Qu opinan? No s, creo que sera un poco un poco riesgoso. Riesgoso?

Yo dira: peligroso. Peligroso para quin? Eso, para quin. Para el Dibujo. Somos dibujantes, dediqumonos a dibujar, que,

en mayor o menor medida, es lo que sabemos hacer. S, tiene razn el seor! No, yo no estoy de acuerdo. Por qu?

Porque el Dibujo es una actividad intelectual; el dibujante puede y debe reflexionar acerca de lo que dibuja, y tambin

sobre lo que dibujan los dems. O no? S, puede ser, pero de ah a escribir Qu, usted no sabe escribir? Bueno, escribir,

lo que se dice escribir no. Est bien, pero seguro puede opinar. Ah, opinar s! Entonces le hago una entrevista. Gracias,

pero prefiero escribir algo. Bueno, escriba.

Tal vez, el lector pensar que los editores han perdido el juicio. O bien, especular con la posibilidad de un imperdonable

error de diagramacin. Ambas opciones podran ser vlidas, debemos admitirlo; pero es preciso aclararle que el anterior

prrafo fue escrito y diseado en pleno dominio de nuestras facultades mentales. Esos fragmentos de duda y

contradiccin forman parte del polmico debate que empez hace algunos meses, cuando decidimos hacer Sacapuntas:

una revista de Dibujo, escrita por dibujantes; informacin de primera mano, sin intermediarios, atendido por sus

dueos En fin, llmelo como quiera. Lo importante, es que Sacapuntas sali. Decenas de mensajes, cientos de

suscriptores, miles de descargas. Sali y, segn parece, gust.

Por suerte, el debate sigue y es cada vez ms intenso. Tal es as que, para los prximos nmeros, ya hemos comprometido

a profesionales de otras reas: guionistas, editores, directores de arte, publicistas; vecinos del barrio, digamos, que

aportarn sus miradas desde la esquina o la vereda de enfrente. Slo esperamos que usted, con su lectura crtica, nos siga

acompaando. De eso se trata.

Carlos Nine, artista eclctico y polmico, habla sobre su formacin, sus inquietudes estticas y su relacin conflictiva con los campos de la plstica y la grfica.

Nota: Fragmentos extrados de la entrevista a Carlos Nine, realizada por Franco Dell Imagine.

La misma figura como apndice de la tercera edicin del libro Gesta Dei, de Carlos Nine

(Ediciones del Ponent, Espaa, 2006). Agradecemos a Franco, a Carlos y a la editorial por

permitirnos su republicacin en Sacapuntas.

entrevista

Tuvo alguna formacin acadmica o es

autodidacta?

No, nada de autodidacta. Estudi en la

Escuela Nacional de Bellas Artes con la

mejor intencin de convertirme en artista

plstico. Pero ah me top con una jaura de

pedantes, de aspirantes a pintor famoso

que era insoportable; estamos hablando de

los 60 y los 70. Uno se enredaba todo el

tiempo por los pasillos con los pingajos que

an quedaban del existencialismo; haba

una actitud falsamente francesa, a la

francesa mejor dicho, de franceses antiguos

para colmo. Si llegaba a decir que me

interesaba el arte grfico, la historieta,

por ejemplo, estaba perdido. Esta fue una

de las razones por la que me fui desplazando

hacia las artes grficas. Mi intencin por

devenir artista plstico se disipaba a gran

velocidad cuando tuve conciencia de que

estara recluido en un ghetto asfixiante,

aunque no abandon la academia porque

la destreza en el manejo de las herramientas

se obtena all mucho mejor que en otro

lado, y adems siempre apareca algn que

otro profesor interesante.

Entre la academia y el kioskito

Entonces quiero suponer que fue feliz en el

barrio de los artistas grficos, haba

encontrado al fin su destino

No, es una deduccin simple de un tipo simple

como usted. Tena all un problema similar

porque mis flamantes compaeros de ruta me

acusaban de saber demasiado. Para ser un

autntico artista grfico se requera ser algo

rstico, pcaro, dibujar como se pudiera algn

muequito simptico, en fin, eso. Decan que yo

era demasiado refinado para ese trabajo, que

no era necesario, que se notaba que vena de

otro lado, que me las daba de pintor, que tena

pajaritos en la cabeza.

Qu problema a la hora de definirse, no?

S. Ah record uno de los tantos oficios del

trnsfuga de mi abuelo gallego: el contrabando.

Compraba en Amrica cosas que no haba en

Galicia y gracias a eso se lo pasaba viajando

entre puerto y puerto. Yo tambin haba

resultado ser una contrabandista. Traficaba

elementos de la grfica a la plstica y cuestiones

tpicamente pictricas a la grfica.

Evidentemente, lo nuestro era la frontera.

Tiene predilecciones por ciertos artistas,

escuelas, tendencias?

Mis hroes artsticos se encuentran

bsicamente en el campo de la plstica, pero

no puedo olvidar a los geniales dibujantes de

la revista alemana de principios del SXX,

Simplicissimus. Fue la poca ms extraordinaria

del arte impreso, jams superada hasta

ahora, para m.

Hay nombres que es inevitable citar, como

Velzquez, Goya, Rembrandt, Vermeer, Picasso,

Rodin, Bernini, etc., pero ms all de stos

nombres particulares, siempre me interes

hacer seguimientos, investigaciones de

escuelas (la holandesa por ejemplo, el

tenebrismo italiano encabezado por

Caravaggio, etc.) Advertir la conexin evidente

entre arte egipcio, Art Deco, y el diseo

industrial de la Bauhaus. El despojamiento y

sntesis del Romnico y su proximidad a la

abstraccin explcita. Los senderos que

conectan Gtico y Surrealismo. Todo eso.

Tambin siento inters por aquellos desarrollos

que desembocaron en la revisin de procesos

artesanalesindustriales que revalorizan la

esttica de los objetos de consumo masivo, tal

como hizo el citado Bauhaus o el Arts and

Crafts de William Morris. Volviendo al campo

grfico propiamente dicho, me atrae

sobremanera la tarea de ilustradores como

Dulac por l comenc a trabajar con

acuarelas, Rackham, Grandville, Ensor,

Herriman, Feininger, Alberto Breccia.

Habiendo tanta variedad de paradigmas y

tcnicas, cmo hace para elegir la

adecuada en cada caso?

En materia tcnica trato de seleccionar lo que

considero ms til para la construccin de un

lenguaje determinado por mis necesidades

Record uno de los tantos oficios del trnsfuga de mi abuelo gallego: el contrabando. [] Yo tambin haba resultado ser un contrabandista. Traficaba elementos de la grfica a la plstica y cuestiones tpicamente pictricas a la grfica. Evidentemente, lo nuestro era la frontera.

estticas o expresivas del momento. Tengo para

bien o para mal formacin acadmica. Eso da

cierto dominio tcnico, pero nada tiene que ver

con el talento. Es slo la prctica de un oficio, en

definitiva, pero otorga tambin la posibilidad de

elegir opciones diferentes. Por eso comenc con

acuarelas, despus pas a los pasteles, la tinta, los

relieves, otra vuelta al leo, el dibujo animado,

etctera. Bueno, es as, hay que correr riesgos, creo

que es fatal instalarse cmodamente en alguna

meseta confortable y hacer siempre aquello por lo

cual nos palmearon alguna vez la espalda.

La ejercitacin tcnica constante sirve para

probarse uno y probar las ideas. Para correr

riesgos, para entrar en crisis. No es malo entrar

en crisis, eso no es nada; lo malo es ser un

burcrata de las imgenes, buscar refugio en una

embajada estilstica y quedarse a vivir all. Creo

que peridicamente, con mucho sigilo para que

uno mismo no se d cuenta, hay que conspirar y

derrocarse, tomar el poder desde dentro de s,

instalar una junta revolucionaria y arrancar de

nuevo. Ya tendremos tiempo luego de descansar,

por los siglos de los siglos

Esta vocacin por entrar en crisis quizs est

conectada con sus conflictos originados en las

etapas de la educacin artstica propiamente

dicha, recuerda? La guerra entre pintores y

grficos, sean estos ilustradores, historietistas,

humoristas, etctera...

Y... s, podra ser que la actitud confrontativa haya

arrancado ah. Es que a m me produca gran

indignacin que habiendo todos tenido de

nios una primera educacin artstica a travs

de la grfica de las revistas, luego pretendiramos

argir que eran experiencias de bajo nivel.

Todo lo contrario. Eran formativas y alentadoras.

Es ms, comparados con los de la escuela de

arte, los estmulos visuales producidos por la

grfica impresa popular eran infinitamente

mayores. Advert por comparacin, la superioridad

profesional, la destreza, el coraje, que exhiban

los artistas grficos respecto de los llamados

artistas plsticos a la hora de resolver problemas

comunes como el del espacio, la forma, la

composicin, la tcnica. Yo hered cuando

nio la coleccin de la revista Caras y Caretas

que perteneciera a mi abuelo, y all estaban

Zavattaro, Alonso, Gimnez, Mlaga Grenet,

Sirio. Casi nadie los conoce hoy comparados

con estos artistas, los pintores de galera

siempre me parecieron colegialas desorientadas

a la pesca de un novio.

Siempre que puedo hago transitar, tal como

hacan los antes mencionados y seguramente

sin proponrselo, elementos de la plstica a la

grfica y viceversa. Ahora bien, son ellos, los

grficos, los que estn capacitados para hacer esos

trficos, estas apropiaciones, podramos decir.

Zavattaro, Alonso, Gimnez, Mlaga Grenet, Sirio. Casi nadie los conoce hoy comparados con estos artistas, los pintores de galera siempre me parecieron colegialas desorientadas a la pesca de un novio.

En cambio, la gran mayora de los plsticos est

incapacitada para merodear siquiera por lo

alrededores de la ilustracin, la historieta,

etc. Carecen de habilidad, son pesados,

dogmticos y, adems, les cuesta dibujar, no

tienen ni idea. Preservan un coto de caza,

intereses tribales. El pintor, en funcin

precisamente de ese instinto de conserva-

cin, rara vez reconoce su deuda con el

campo grfico, salvo en casos harto eviden-

tes como los de Warhol o Lichtenstein,

aunque en los hechos su forma operativa

sea similar a las de un ilustrador o historietista.

Los gordos de Botero fueron concebidos

con el mismo criterio prctico de instalar

un personaje que el utilizado por los

autores de Superman.

S, se dan casos as...

Por supuesto. Si nos hubieran dicho que los

trabajos de Siqueiros u Orozco eran pequeas

tmperas de 30x40, el comentario de los

crticos seguramente discreto habra

sealado que eran buenas interpretaciones

en clave simblica de la revolucin

mexicana, aptas para ilustrar un libro. Pero

como el soporte de esas obras es un

gigantesco mural, coincide con un momento

cultural y poltico exultante de la nacin

mexicana, interesa a coleccionistas

norteamericanos, el indigenismo

(siempre que sea pintado) cae simptico

a los blancos, etctera; deviene obra de

arte. Lo mismo ocurre como efecto

retardado con la pobre Frida Kahlo que

sin ella quererlo me tiene tan, tan podrido,

y cuyo personaje es ella misma. Los

galeristas, agentes, promotores, y astutas

y frreas feministas, advirtieron prestamente

el negocio que tenan entre manos, sin

olvidar la repeticin machacona de su

tragedia personal, ya que todo suma,

caramba. Siempre aparece una oportuna

orejita de Van Gogh, hay que saber buscar...

En nuestro pas, Antonio Berni hizo algo

similar con la creacin de Juanito Laguna

y Ramona Montiel. Fueron procesados

como personajes, como series, con

situaciones determinadas y con hilo

argumental, tal como una historieta. Y con

enorme creatividad y talento. El estudio

de estas relaciones interdisciplinarias

debera ser objetivo sistemtico y

desprejuiciado de los tericos del arte,

tarea usurpada por operadores. Los

verdaderos crticos deberan poner el ojo

en estos aspectos polmicos e interesantes

y dejar de lado su obsesin por vigilar el

rumbo de la manada, Pero no, an siguen

esgrimiendo la coartada Duchamp

(perfomances, instalaciones, etc.). Qu

aburrimiento, qu espanto, no?

No es malo entrar en crisis, eso no es nada; lo malo es ser un burcrata de las imgenes, buscar refugio en una embajada estilstica y quedarse a vivir all.

informe

En los prrafos siguientes trataremos de introducir a los

lectores, en una apretada sntesis sobre la Ilustracin

Cientfica y algunos de sus conceptos generales, que en

los siguientes captulos profundizaremos.

La transmisin de los conocimientos e informacin de la

naturaleza y de la cultura que fue desarrollando el

hombre a travs de la historia se remonta 30.000 aos a. C.

(Paleoltico Superior). Las evidencias que documentan

este hecho, son las primeras pinturas del Paleoltico,

coloridas, precisas y de una extraordinaria belleza. Hoy las

consideramos las primeras ilustraciones cientficas,

producto de un entendimiento muy acabado de la forma

y el comportamiento de los diferentes grupos biolgicos y

de su ambiente.

Es recin en el Renacimiento (S. XV) en que se produce un

cambio importante en la concepcin del hombre,

Ilustracin Cientfica. El arte de describirEn una serie de artculos que comienzan a ser publicados desde este nmero de Sacapuntas, Mara Cristina Estivariz, Marina Prez y Mariela Theiller (ilustradoras cientficas y docentes platenses), trazan una historia y una definicin del gnero. Noticias desde una de las especialidades menos conocidas del dibujo.

un pasaje de un teocentrismo (Dios como centro

del universo) a un antropocentrismo (Hombre

como centro del universo). As, se disuelve el

mundo Medieval cerrado para abrirse al mundo

Natural, tomando a este ltimo como objeto de

estudio por medio de una herramienta clave:

la razn. Esta racionalizacin permite objetivar

paulatinamente la subjetividad y buscar cada

vez ms el acercamiento a un concepto de

verosimilitud (representar las cosas como

realmente son) y as sistematizar la construccin

del mundo por medio del orden, la armona y

la proporcin encontrando como exponente

ms destacado a Leonardo Da Vinci.

A esta bsqueda, que no deja de ser narrativa,

se suma de fundamental importancia el arte

descriptivo holands (S. XVII) acompaado de

un carcter de observacin sumamente

minucioso, y un concepto descriptivo como la

forma de un nuevo y certero conocimiento del

mundo. Robert Hooke abre una ventana a un

nuevo mundo con la invencin del microscopio,

renovacin y bsqueda intelectual, que

permiti un entendimiento ms profundo de la

naturaleza y su representacin casi objetiva.

Desde aquellos tiempos de florecimiento de la

ciencia, la ilustracin cientfica es su apoyo

sustancial, en cuanto a la posibilidad que

brinda de representar y comunicar las formas

de la naturaleza, no slo a los cientficos sino a

la comunidad en general. Una ilustracin

cientfica es un componente visual, resultado

de una observacin minuciosa e idnea de un

sujeto en estudio, que permite complementar

un texto, eliminando las barreras lingsticas.

La ilustracin cientfica tiene su lugar en cada

uno de los campos de la Ciencia (biologa,

medicina, astronoma, antropologa, geologa,

etc) y resuelve las particularidades de ellos,

adaptando los recursos cientficos, artsticos y

tecnolgicos de cada poca.

En cuanto a las tcnicas, se combinan diferentes

sustratos y medios. Entre los primeros: papeles

plsticos, de celulosa, algodn, superficies

para araar (scratchboard) y entre los

segundos lpices, acuarelas, lapiceras,

pinceles, gomas, pinturas, aergrafos,

tintas y software.

Sabemos que siempre ha existido una grieta

entre el conocimiento producto del arte y

el conocimiento producto de la ciencia,

aunque por ms que los ilustradores

cientficos crean despojarse de sugestiones

y traten de mostrar la naturaleza tal cual

es, el trabajo est modelado por actitudes

personales y culturales.

En prximas entregas, desarrollaremos

algunos de los conceptos bsicos relacionados

con el medio.

Una ilustracin cientfica es un componente visual, resultado de una observacin minuciosa e idnea de un sujeto en estudio, que permite complementar un texto, eliminando las barreras lingsticas.

Pony de la cueva de Niaux, Francia.

"Rinoceronte" Alberto Durero (S. XVI)

Bibliografa completa

Alpers, S The Art of Describing University of Chicago Press, Chicago, 1983

Coineau, Y. Cmo hacer dibujos cientficos. Materiales y Mtodos Ed.

Labor. Barcelona, Espaa. 1982

Hodges, E. (editor). Handbook of scientific ilustration 2 Edition. GNSI.

Washington D. C., USA. 2003.

Jastrzebski, Z. T. Scientific Ilustration, a guide for the beginning artist

Prentice- Hall. New Yersey, USA. 1985.

Rice, A Voyages of Discovery: Three Centuries of Natural History

Exploration (Hardcover) Clarkson Potter, Editor. 1999

Mara Cristina Estivariz es Ilustradora Cientfica, Ceramista, Miniaturista,

y docente del CONICET. Es miembro de ADA y de la "Guild of Natural

Science Ilustrator" (EEUU).

Marina Prez es Ilustradora Cientfica y docente del CONICET. Su

trabajo ha aparecido en varias publicaciones del medio ("Journal of

Anatomy", "American Journal of Human Biology", "Relaciones en

Antropologa"). Es miembro de ADA.

Mariela Theiller es Ilustradora Cientfica y docente del CONICET.

Licenciada en Biologa con orientacin en Zoologa (UNLP) y

miembro de ADA.

"Degheyn" (S. XVII) "El arte de la descripcin", Alpers.

"A branch of Citrus aurantium" Maria Sibylla Merian. (S. XVIII) "Voyages of Discovery".

The Natural History Museum, London, Clarkson Potter, Publishers. 1999"Astrapia nigra" J. Gould. (S. XIX) "Voyages of Discovery".

The Natural History Museum, London, Clarkson Potter, Publishers. 1999

"Anuro" Cecilia Morgan. Curso de Iniciacin a la Ilustracin Cientfica, CEPAVE. 2004

"Digeneo (ejemplo de Semiolgia grfica)"

Paola Marcotegui. Curso de Iniciacin a la

Ilustracin Cientfica, CEPAVE. 2004

"Coleptero" Ma. Cristina Estivariz.

"Coleptero" Pilar Billordo. Curso de Iniciacin

a la Ilustracin Cientfica, CEPAVE. 2005

Pintura digital en programa 3D. "The Guild Handbook of Scientific Illustration", Elaine R. S. Hodges, 2003.

Tejido de Konkow Indians. "The Guild Handbook

of Scientific Illustration", Elaine R. S. Hodges, 2003

resea

Virtuoso, sugestivo, verstil. Colabor con los principales medios argentinos y obtuvo el reconocimiento de sus contemporneos. Sin embargo, su vasta obra ha sido injustamente olvidada. Con este informe, Sacapuntas intenta recuperar la figura de un dibujante fundamental en la grfica de nuestro pas.

La consagracin de la lneaAlejandro Sirio

Por Pablo Fernndez

El 25 de Octubre de 1890 nace en Oviedo, Asturias,

Nicanor Balbino lvarez Daz (Alejandro Sirio).

Quizs por sus cercanas con el mundo literario,

sus inicios tienen ms que ver con sus impulsos

narrativos que con el mundo de la grfica. A los 16

aos escribe sus primeros cuentos y, dos aos

despus, con el seudnimo de Alejandro Sirio,

publica su primer ensayo en la revista Luz y Vida.

Teniendo en cuenta que en los estudios

secundarios de la poca la caligrafa era una

materia de estudio obligatoria, es posible pensar

que sea en esa etapa cuando Sirio desarrolle un

especial inters por el perfecto diseo de la letra;

rea en donde luego se apoyara para destilar su

depurada finura artstica.

Llega a la Argentina el 20 de julio de 1910, con

apenas veinte aos y escasos recursos. Prueba

suerte en variados oficios, como cajero, vendedor,

ayudante de tenedor de libros y letrista, y,

gracias a la recomendacin de un compaero

de la pensin, obtiene su primer trabajo como

dibujante, que consiste en la creacin de un mural

publicitario para un cine de Belgrano. Durante un

perodo breve, colabora en El Sarmiento (diario

dirigido por Jos Mara Ramos Meja), pinta

carteles, y disea figurines para las vidrieras de la

Sastrera Inglesa de la Avenida de Mayo.

Se cuenta que Julio Castellanos (cliente de la

Sastrera Inglesa y colaborador permanente de

Caras y Caretas), se sorprende por la calidad de

aquellas ilustraciones y decide contactar a Sirio

con Manuel Mayol, director de dibujantes de la

clebre revista. Corre el ao 1912 y el joven

Alejandro se une al staff, que en ese momento

agrupa a artistas de la talla de lvarez, Pellicer,

Zavataro, Cao, y Mlaga Grenet, entre otros.

Empieza publicando vietas que tienen ms que

ver con las ornamentaciones y la caligrafa, que

con la ilustracin. Pero su versatilidad y su

habilidad en el manejo de la lnea, despiertan

inters y, en poco tiempo, Sirio cobra protagonismo;

especialmente por la riqueza de sus ilustraciones

sobre temas histricos. En el transcurso de 12

aos como colaborador permanente de Caras y

Caretas (que incluyen su participacin en el

estupendo suplemento Plus Ultra), Alejandro

Sirio se constituye en una figura destacada del

dibujo argentino.

Resulta interesante comprobar cmo una de las

mejores publicaciones que tuvimos en nuestro

pas, como fue Caras y Caretas, se construye, en

gran parte, gracias a la suma de talentos llegados

de diversas partes del mundo. Otro fenmeno

destacable de la poca es la creciente demanda

de material grfico y literario (a precios populares)

por parte de grandes segmentos de la poblacin

que van incorporndose a la clase media. La

obra de Sirio es tambin un producto de estas

circunstancias.

En 1924, luego de un fugaz paso por La Prensa,

reemplaza a Jos Mara Cao y se convierte en el

primer dibujante estable del diario La Nacin. Esto

le permite entablar contacto con los principales

exponentes de la literatura argentina, con quienes

comparte largas tertulias en cafs y bares porteos.

Durante 28 aos publica en el peridico de los

Mitre, donde consolida su identidad grfica: lnea

depurada, frescura en la figura y enorme misterio.

1927 es, quizs, el ao de su mxima consagracin

artstica: el prestigioso escritor Enrique Larreta le

propone ilustrar su exitosa novela Las Glorias de

Don Ramiro. Sirio acepta el ofrecimiento y trabaja

incansablemente en el proyecto. Para documentarse

y fortalecer su interpretacin, viaja a Espaa con la

intencin de comparar los bocetos realizados con

los escenarios recreados en la obra de Larreta. La

edicin ilustrada, de excelente calidad, obtiene el

reconocimiento de la crtica y se convierte en un

xito de ventas.

Con el dinero obtenido, Sirio viaja a Pars, con el

propsito de continuar sus estudios y tomar ideas

para futuros proyectos. All se contacta con brillantes

artistas, msicos y escritores, como Leopoldo

Marechal, Oliverio Girondo, Gerardo Matos

Rodrguez, Leonard T. Foujita, Andr Derain y

Pablo Picasso. Las observaciones grficas y los

borradores de aquella intensa experiencia europea

son registradas en sus cuadernos de apuntes.

De regreso a Buenos Aires, se casa con Carlota Stein

(hija del director de El Mosquito) y contina

colaborando con La Nacin y la revista El Hogar,

para la cual interpreta Las Crnicas Virreinales en

forma de captulos. En 1937 ilustra Poemas de la

Fundacin, de Mariano de Vedia y Mitre, obra en la

cual demuestra su inigualable capacidad de sntesis.

Dir Sirio: La sntesis no es dibujar menos, es tan slo

dibujar lo justo y necesario.

Un ao ms tarde, la Compaa Hispanoamericana,

constructora de lnea de subtes E, le encarga la

realizacin de los murales de la Estacin Jujuy. Ilustra,

tambin, Un muchacho de San Telmo, de Lascano

Guillermo Guerrero Estrella, Eduardo Malles, Margarita Abella Caprille, Juan Carlos Huergo

y Alejandro Sirio en el suplemento Literario de LA NACIN

La sntesis no es dibujar menos, es tan slo dibujar lo justo y necesario (Alejandro Sirio)

Tegui (1944); La pampa erguida, de Garca Sanchz

(1951); y publica De Palermo a Montparnasse

(1948), un libro que rene textos y tres mil

dibujos realizados a lo largo de veinte aos de

trabajo. El mismo contiene poemas dedicados a

Sirio, firmados por sus amigos escritores:

Leopoldo Lugones, Leopoldo Marechal,

Baldomero Fernndez Moreno y Manuel Mujica

Lainez, entre otros.

Otros aspectos destacables en la carrera de Sirio

son su participacin en la Asociacin de

Dibujantes de Argentina (de la que fue

Presidente) y su labor en Escuela Nacional de

Bellas Artes Prilidiano Pueyrredn, institucin en

donde ejerci la docencia durante trece aos,

hasta su muerte en 1953.

La intencin de este informe ha sido la de

iluminar el sombro lugar que hoy ocupa la obra de

Alejandro Sirio, y est dedicado no slo a los

curiosos de la lnea, sino a todos aquellos que

quieran apreciar sus bellas imgenes. Cabe

preguntarse, a modo de reflexin final, si el actual

medio editorial es capaz de permitirse a un

artista de tanto rigor estilstico y personalidad,

carente por completo de recursos fciles o

atajos torpes.

Agradecimientos:

Museo Enrique Larreta; Museo Severo Vaccaro; y

especialmente a Marcelo Nio, del Museo Itinerante,

por su desinteresado aporte y colaboracin.

sitio web: www.alejandrosirio.org.ar

Grafas

Grafas es el primer volumen de una coleccin dedicada a recopilar la produccin de los nuevos dibujantes argentinos. En esta primera entrega, se presenta una seleccin de bocetos, dibujos e ilustraciones de Cristian Bernardini, Santiago Caruso, Sebastin Dufour, Pablo Fernndez y C. Ariel Rodriguez Migueres.Desprovisto de la palabra, Grafas es una aproximacin al universo del artista grfico: un lpiz, un papel, una idea; una disputa entre la bsqueda formal y la comunicacin; una contienda de trazos. Un libro dirigido a los amantes del Dibujo.

El material de Grafas fue expuesto en abril de este ao, en el Espacio Historieta del Centro Cultural Recoleta. Actualmente, se encuentra en preparacin el segundo volumen de la coleccin.

Libros de ADA

El Faro. Postales de Punta Chata

El Faro es un libro de relatos breves ilustrados que reconstruye la historia y las costumbres de Punta Chata; una ciudad imaginaria, situada en un recndito paraje de la costa atlntica argentina. A travs de estas postales el lector conocer la vida y la obra de personajes clebres, como el naturalista Metodio Reales o el escritor Luis K. Jamb; la herencia de la logia Pharos; el singular barrio habitado por escribanos; y las historias de aventureros annimos, bohemios y suicidas, que habitaron Punta Chata.

Los textos fueron escritos por Quique Alcatena, M. Eugenia Alcatena, Rodolfo Fucile y Lucas Nine, a partir de las ilustraciones de cincuenta artistas miembros de ADA.

El Faro y Grafas estn disponibles en los siguientes puntos de venta de la Ciudad de Bs. As.:

Camelot Comics Store. Av. Corrientes 1388 Entelequia 1. Talcahuano 470 Entelequia 2. Juramento 2584 Club del Comic. Montevideo 335 Estudio Aerogrfico. (Galera Rivadavia) - Rivadavia 4963 - Loc.33Bestiario Msica/Libros/Diseo - Estados Unidos 488 (San Telmo)Punto de Fuga. Montevideo 157 Rayo Rojo. Galeria Bond Street - Av. Santa F 1670Museo de la Caricatura Severo Vaccaro - Lima 1037- Horarios: jueves y viernes de 15 a 20 hs

O comunicndose con ADA: info@a-d-a.com.ar

humor

Por Libman

www.humorycomunicacion.com.ar

www.maxaguirre.com.ar

Por Max Aguirre

Propietario Asoc. de Dibujantes de Argentina

Direccin Editorial:Lucas NineRodolfo Fucile

Direccin de Arte:Cristian Bernardini

Colaboran en este nmero:Carlos NinePablo FernndezMara Cristina EstivarizMarina PerezMariela TheillerSilvio KikoLuciano Vecchio LibmanMax Aguirre

# 002 // diciembre 2006

Sacapuntas en una publicacin de laAsociacin de Dibujantes de Argentina (ADA)E-mail: info@a-d-a.com.ar Web: www.a-d-a.com.ar

Staff

Muestras

Nudos y desnudosMuestra conjunta de Carlos Alonso, Remo Bianchedi, Jorge Demirjin, Ariel Mlynarzewicz y Guillermo Roux. Cinco pintores aportan sus miradas personales sobre la figura humana. Galera RO. Paran 1158, Capital Federal.Lunes a viernes de 11 a 20hs.Hasta el 12 de diciembre.

Terraza. Marta Minujn. Obras comprendidas dentro de la serie Los meses del ao, emplazadas especialmente en la terraza del museo.Inauguracin: jueves 7 de diciembre a las 19:00MALBA, Avda. Figueroa Alcorta 3415, Capital Federal.Hasta deptiembre de 2007.

Alfredo LazzariMuestra retrospectiva del maestro italiano Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernndez Blanco. Suipacha 1422, Capital FederalHasta el 17 de diciembre

Horarcio Politi. Expresionismo colorstico. Oleos y Dibujos.Museo de Bellas Artes de La Boca Quinquela Martin.Avenida Pedro de Mendoza 1835, Capital Federal.Hasta el 31 de diciembre

Ernesto Deira. A 20 aos de su muerte. La exposicin rene 122 obras entre pinturas.Museo Nacional de Bellas Artes. Avenida del Libertador 1473. Capital Federal.Hasta el 18 de febrero de 2007

Confluencia - Homenaje a Fermn Fvre Daniel Corvino- Liliana Golubinsky - Amalia BonholzerMuseo de Arte Contemporneo Latinoamericano (MACLA) Ubicado entre Calle 7 y 50, La Plata. Pcia. de Buenos Aires.Hasta el 15 de diciembre

Max Cachimba. Pcaro y seductor.Retrospectiva. Originales, reproducciones, tiras, collages digitales, pinturas y pginas de historieta.Espacio Historieta. Centro Cultural Recoleta. Junn 1930, Capital Federal.19 de diciembre de 2006 al 21 de enero de 2007

// diciembre 06agendaPor Silvio Kiko