programacion 11/12

CUYÁST EA TRO

OCTUBRE 2011 Todos eran mis hijos DE ARTHUR MILLER DIRECCIÓN: CLAUDIO TOLCACHIR

Cuando yo era... DE EVA YERBABUENADivinas Palabras DE VALLE-INCLÁN ATALAYA TEATRO. DIRECCIÓN: RICARDO INIESTA

Penumbra DE JUAN MAYORGA Y JUAN CAVESTANY ANIMALARIO. DIRECCIÓN: ANDRÉS LIMA

NOVIEMBRE 2011 El llac de les mosques DE SOL PICO

Abre el ojo DE ROJAS ZORRILLA 2RC TEATRO COMPAÑÍA DE REPERTORIO. DIRECCIÓN: RAFAEL RODRÍGUEZ

DICIEMBRE 2011 Diane Reeves CHRISTMAS TIME IS HERE JAZZ OTOÑO 2011

Cinco horas con Mario DE MIGUEL DELIBES CON NATALIA MILLÁN. DIRECCIÓN: JOSEFINA MOLINA

Swinging GRAN CANARIA BIG BAND DIRECCIÓN ARTÍSTICA: SEBASTIÁN GIL

El Árbol de los Cuentos DE ZALAKADULA DIRECCIÓN: LUIFER RODRÍGUEZ

ENERO 2012 Casa Compay SegundoLa avería DE FRIEDRICH DÜRRENMATT DIRECCIÓN: BLANCA PORTILLO

FEBRERO 2012 Mujeres de Shakespeare RAFAEL ÁLVAREZ, EL BRUJO

El tiempo y los Conway DE J. B. PRIESTLEY DIRECCIÓN: JUAN CARLOS PÉREZ DE LA FUENTE

Magia Potagia DE JUAN TAMARIZ( TEATRO ( DANZA ( MÚSICA ( FAMILIAR ( MAGIA

SINOPSISLa familia, la responsabilidad, el dinero son temas de unargumento en el que todos los personajes son protagonistas.Joe Keller (Carlos Hipólito) es el patriarca de una modélicafamilia de un barrio residencial estadounidense y unpróspero industrial que pasa de fabricar electrodomésticos ahacer fortuna vendiendo piezas de aviones al Gobiernodurante la Segunda Guerra Mundial.La trama va destapando los secretos familiares y la miseriamoral de un negocio enfangado por la ambición sin límitescon la guerra como telón de fondo.

Septiembre 2011V30_20.30h.

Octubre 2011S1_20.30h.D2_19.00h.

Todos eran mis hijosTodos eran mis hijos es una obra que despliega en su asombrosa trama una actualidadabrumadora. Es una de esas maravillas de Miller que nos hacen volver a cuestionar los valoresmás básicos de una sociedad que parece haberlos olvidado hace mucho. Y si bien la época enque transcurre nos remite al pasado, el debate moral al que nos somete nos colocairremediablemente en el presente. Así y todo, es en los vínculos de los personajes, en sussecretos, en sus omisiones, donde se ubica el núcleo de la obra. Y esta posibilidad de investigaren las relaciones humanas fue la razón por la que elegí dirigir esta obra, con la hermosasensación de estar volviendo a casa.

CLAUDIO TOLCACHIR

de Arthur Miller

Adaptación y dirección:Claudio Tolcachir

Con Carlos Hipólito,Gloria Muñoz,Manuela Velascoy Fran Perea

1 h. 30 min. sin pausa( TEATRO ) � PRECIOS: PB-24€/ 1er ANF. B-24€/ 1er ANF. A-18€/ 2º ANF.-15€�

“Tolcachir ha perfilado una adaptación que concentra ysintetiza la obra, un trabajo ágil y detallista. Comoestupendo director de actores que es, logra que lasinterpretaciones del bien conjuntado reparto esténimpregnadas de la fluida naturalidad que caracteriza susmontajes; también es cierto que maneja instrumentos deprecisión, como el gran Carlos Hipólito, que pone lospelos de punta en el desmoronamiento del patriarcaKeller”.Juan Ignacio García Garzón (ABC)

FOTOS:JEAN

PIERRELEDOS

COLABORA:

Octubre 2011

V7_20.30h.S8_20.30h.

“Eva Yerbabuena reinventa su baile en Cuando yo era... Unespectáculo intimista, profundo y con altas dosis demelancolía”.(ABC SEVILLA)

“Un espectáculo para pensar y gozar”.Marta Carrasco (ABC SEVILLA)

Ganadora del Premio del Público, convocado por el Diariode Jerez. Festival de Jerez“Me dejó anclado en la butaca ese disparo brutal, nihilis-ta, descorazonador. Abrumador. Un olor a pólvora acompa-ñado por el puñetazo certero de Eva Yerbabuena a unapella de arcilla de la que emana sangre”.Francisco Sánchez Múgica (DIARIO DE JEREZ)

“¿Y cómo es posible que Yerbabuena pueda emocionar tandescarnadamente con un baile por tangos? Si alguien echóde menos la soleá, que atienda a estos tangos... Y si aúnno queda conforme, que se siente a sentir la serrana final,donde la bailaora alcanza cimas inexploradas en cuanto aautocoreografía, convirtiendo movimientos y sentimientosen una densa unidad. (…) con un final absolutamenteestremecedor, se sintetiza el sólido triángulo que su danzaforma con cante y música”.Silvia Calado (FLAMENCO WORD)

La crítica especializada habla de auténtica obra maestra.Tangos, serranas y bulerías sirven para seguir el rastro delos antepasados perdidos en la Guerra Civil Española.Fantasmas que bailan con los vivos para hacer balance“sin recuerdo u omisión, sin derrota o victoria, sin odio ysin amor, como barro que espera a ser moldeado”, destacaEva Yerbabuena. La granadina, Premio Nacional de Danzaen 2001, llega al Teatro Cuyás con Cuando yo era, unapieza de flamenco desgarrador que hace una reflexiónapasionada pero sin apasionamientos de la Guerra CivilEspañola.

Con Cuando yo era, Eva Yerbabuena vuelve a losescenarios después de pasear por medio mundo suanterior espectáculo, Eva a cal y canto, trabajo por el querecibió dos Premios Max de las Artes Escénicas en lascategorías de Mejor Intérprete de Danza y MejorEspectáculo de Danza. En esta ocasión, la bailaora ycoreógrafa ha contado con la dirección musical de PacoJarana y la dirección de escena de Juan Ruesga. Mercedesde Córdoba, Fernando Jiménez y Eduardo Guerrero formanel cuerpo de baile que acompaña a Yerbabuena al son delas guitarras de Paco Jarana y Manuel de la Luz, lapercusión de Manuel José Muñoz y las voces de Pepe dePura, Jeromo Segura y Moi de Morón.

IDEA ORIGINAL,COREOGRAFÍA,BAILE:Eva Yerbabuena

1 h. 20 min. sin pausa( DANZA- FLAMENCO )

Cuando yo era...

� PRECIOS: PB-30€/ 1er ANF. B-30€/ 1er ANF. A-25€/ 2º ANF.-15€�

FOTOS:RUBÉNMARTÍN

Divinas palabras supone el punto de inflexión de Valle entre su teatro mágico, rural y galaico -quepor su tinte de crueldad anticipa los postulados de Artaud- y el esperpento, más urbano y conribetes más políticos -preludio del teatro de Bertold Brecht-. Divinas palabras es la única obra deValle que contiene ambos, y ahí radica su atractivo y riqueza.

Estamos ante una galería de personajes sórdidos y miserables. El propio autor hace hincapié en “laacción colectiva de la masa coral”; el mundo colectivo -pueblo, mendigos- es el verdadero protagonista.

El eje del conflicto gira en torno a un enano monstruoso y su madre, que lo pasea de feria enferia para pedir limosna. El horror lo motiva la explotación que sufre el niño por su propia madre yla que hacen todos los familiares cuando ésta muere.

ATALAYA es Compañía Concertada con la Junta deAndalucía y una de las cinco de todo el país conmayor consideración por parte del INAEM delMinisterio de Cultura. En 2008 abrió el CentroInternacional de Investigación TNT en Sevilla -con elsoporte de Ayuntamiento, Ministerio y Junta- queconsta del teatro privado mayor de Andalucía, unasala alternativa, aulas, biblioteca y otras instalacio-nes. Coincidiendo con su 25 aniversario la Junta deAndalucía editó el libro “Atalaya, XXV años buscandoutopías” y obtuvo el Premio Nacional de Teatro, quepor vez primera desde su comienzo –en 1946- va aparar fuera de Madrid o Barcelona.

Octubre 2011

V14_20.30h.S15_20.30h.

de Valle-Inclán

Dirección:Ricardo Iniesta

ATALAYA TEATRO

ESPECTÁCULO CONAUDIODESCRIPCIÓN

1 h. 30 min. sin pausa( TEATRO )

Divinas PalabrasPALABRAS DE VALLE

“Yo conduzco a los personajes al destino trágico perome valgo para ello del gesto ridículo”

“Nuestro teatro necesita el grito. Me indigna verrelegados a nuestros clásicos a la estética francesa”

“La fábula no me interesa. Busco el tipo. Necesitoempaparme del ambiente; de los personajes, surostro, su figura, su paso”

“Un magnífico y atrevido montaje. Unteatro de gran fuerza visual, se exhibecon rotundidad y eficacia, que se une aun laborioso trabajo en la creaciónde los personajes. Resuelve lacomplejidad escenográficacon todo un hallazgo”.Santiago Fondevila(LA VANGUARDIA)


FOTOS:LUISLILLO

DE LOS AUTORES¿A qué tengo miedo? Fue la pregunta con que Andrés nos convocó. Animalario respondióabriéndonos sus sueños. Buscaron en sus cuerpos cómo dar a ver esos sueños. Hallaronpalabras e imágenes que me hacían reír y me daban miedo. Con los sueños, o detrás delos sueños, o contra los sueños, aparecieron más preguntas.¿Qué pasó anoche, mientras dormía? ¿Por qué los niños no quieren dormir? ¿Por quémiento y nos mentimos? ¿Por qué somos amigos? ¿Cómo se cuenta el mundo a un niño?La escritura vino después de todo eso. La primera palabra que escribí fue penumbra.

Octubre 2011

V21_20.30h.S22_20.30h.D23_19.00h.

de Juan Mayorga yJuan Cavestany

Dirección: Andrés Lima

Una producción deANIMALARIO

Con Nathalie Poza, LuisBermejo, Guillermo Toledoy Alberto San Juan


PenumbraPENUMBRA es el montaje más personal de Animalario.

¿Cuál es tu mayor dolor? Fue la pregunta que nos lanzamos en nuestroúltimo taller de creación.

Pregunta sin respuesta. Pero la experiencia nos dice que el teatro, elarte, no se hace con respuestas. Y empezamos a mostrar nuestrosdolores, los físicos y los del alma, si existe.

Penumbra es nuestra obra más deseada: todas nuestras improvisacionesse movían por el deseo acuciante de compartir nuestro dolor.

Penumbra es nuestra obra más miedosa. Nos da miedo el dolor, hablardel dolor, representar el dolor. Penumbra es una obra de miedo.

“Penumbra es un valiente salto colectivo: de Juan Cavestanyy Juan Mayorga que firman uno de los textos más sugerentesy más poderosos de los últimos años; y del grupo Animalario,que a las órdenes de Andrés Lima ha corrido el mayor riesgoque puede correr un artista en estos codificadísimos tiempos:no hacer lo que se esperaba de ellos.Soberbias interpretaciones, tensa y vibrante dirección deLima. Penumbra encontrará a su propio público, como loencuentra todo arte que viene de la tripa”.Marcos Ordónez (EL PAÍS)

Penumbra es una obra cómica en la medida de loposible, porque tiene que ser así, porque no puede serde otra manera, porque si no estamos perdidos o no yporque solo me duele cuando me río.

Más conscientes que nunca en Animalario decidimoscontarnos nuestros sueños y salieron nuestras pesadillas.

Representar esas pesadillas, introducirnos en esemundo misterioso que somos nosotros mismos,atravesar el espejo y mirarnos de frente. ¿De quétenemos miedo?


FOTOS:SOLEDADSÁNCHEZ

de Sol Picó

Dirección y coreografía:Sol Picó

1 h. sin pausa( DANZA CONTEMPORÁNEA )

Noviembre2011

S5_20.30h.

ÚNICA FUNCIÓN

Co - productores:Compañía Sol Picó, Mercat de lesFlors, Centro Parrega

Compañía subvencionada por:INAEM, Ministerio de CulturaICIC, Generalitat de Catalunya,Dpto. de CulturaICUB, Ajuntament de BarcelonaInstitut Ramon Llull

“Trepidante, audaz y fluido (…). Una pieza enformato concierto de rock&roll que en vez decantante tiene una sexy bailarina. Picó invita alpúblico a viajar por una ruta trepidante y llenade energía en la que la autora resurge renova-da, es una serpiente que cambia de piel a ritmode rock. Picó reflexiona sobre la edad, losdeseos nunca alcanzados y las ilusiones perdi-das. Una reflexión optimista que atrapa alespectador por la vitalidad de sus imágenes”.(EL PAÍS-EDICIÓN CATALUÑA)El llac de les mosques

� PRECIO ÚNICO SIN DESCUENTO: 15€�

FOTOS:MARTAVIDANES

¿Los 40? La suerte de los 40 es que sirve de excusa para cambiar de vida: hacerse egoísta ydejar hijos y marido y lanzarse al vacío de otra relación, o no. Estar de mala leche “porque sí”o “porque no” o perder la cabeza: todo por la crisis de “los 40”.¿Y los 50? La esperada menopausia.¿Y los 60? Qué suerte mangar en el súper sin terminar en la cárcel, darte el viaje de tu vidacon la esperada jubilación.¿Será que arrastramos demasiadas cosas?¿Será que ya no sabemos qué hemos metido en nuestra mochila?¿Será el tabaco mentolado, que fumaban nuestras madres, la solución para dejar de fumar?

¿Será esta incertidumbre común a los mortales?A cierta edad es habitual pararse a pensar para “intentar” tener una panorámica denuestra vida, es común y recomendable.Propongo la vuelta al mundo de afrodita y sus tetas lanza misiles, teledirigida por loshermanos Mala Sombra.Propongo una aventura, un viaje en redondo, con una mirada hacia atrás, hacia adelante,cenital: un viaje en redondo. (¡Qué mareo!)¿Cómo hemos llegado hasta aquí?, ¿qué nos ha quedado por hacer?, ¿cuáles son lasasignaturas pendientes?, ¿qué no hemos podido o sabido resolver hasta ahora?

Abre el ojoO el triunfo del descaro y la desvergüenza en la comedia española

2RC Teatro Compañía de Repertorio vuelve a la carga con el teatro clásico español y nuevamentede la mano del director de escena gran canario Rafael Rodríguez, quien aborda este nuevo trabajoescénico después de su exitoso ¿De cuándo acá nos vino? realizado para la CNTC. En esta ocasión,aborda la comedia de figurón de Rojas Zorrilla conocida como Abre el Ojo.

Abre el Ojo es una historia sobre el amor y sobre los problemas para llegar a disfrutar del mismo conla persona que se desea; una historia sobre las relaciones afectivas, sobre los deseos y cómo no, loscelos; una historia de hombres contra mujeres, de ahí su sugestivo título: cada uno de los génerostrata de avisar a su par de entre el público para que tenga “ojo avizor” sobre el representante del otro

de Rojas Zorrilla(1607-1648)

Dirección:Rafael Rodríguez


género, ya que este, indistintamente si se es hombre o mujer, es débil en el juego del amor o delgalanteo; la promiscuidad de la era moderna, la libertad de la mujer para elegir, para gobernar su pro-pia casa, para establecer relaciones con quien desee y cuando desee, el poder del sexo…

2RC Teatro Compañía de Repertorio vuelve pues al teatro clásico con un texto, versionado magistral-mente por Yolanda Pallín, que invita a la diversión permanente, un texto que nos permitirá plantearuna propuesta desenfadada y desinhibida llena de musicalidad, dinamismo escénico y con una claraapuesta por un reparto de grandes actores y actrices canarios que manejan, con soltura y maestría,las claves del humor que asegurarán la calidad interpretativa necesaria para llevar a buen puertonuestra apuesta teatral.

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Noviembre 2011V25_20.30h.S26_20.30h.

Diciembre 2011V2_20.30h.S3_20.30h.

PRECIOS: PB-21€/ 1er ANF. B-18€/ 1er ANF. A-15€/ 2º ANF.-12€�

Francisco de Rojas Zorrilla (1607-1648) fue uno de esostalentos prolijos propios del Siglo de Oro Español. Viviópoco, pero sus cuarenta años de existencia dieron comofruto más de sesenta piezas teatrales de entre las que seencuentran algunos de los textos más hilarantes denuestro teatro clásico. Don Francisco poseía una ‘viscómica’ reconocida por sus colegas y el público, siendouno de los preferidos de una audiencia ávida de risas y‘culebrones de capa y espada’. Supo explotar al máximolos extremos de la psicología humana y, en sus obras, losatributos personales se exageran hasta el ridículoabordando temas espinosos como la identidad sexual, losestragos de la hidalguía o las aventuras extramaritales.

Dianne ReevesChristmas Time is Here

La gran diva del Jazz actual llega al Teatro Cuyás en el marco de una nueva edición del programaJazz Otoño 2011, un título (el de diva) que viene avalado por la consecución de tres premiosGrammy a la Mejor Interpretación Vocal de Jazz que, y no es fruto de la casualidad, coincide consus tres últimos trabajos discográficos. Tres exitazos en los que Reeves demuestra su virtuosismo yhabilidad de improvisación única en el jazz y el R&B, así como lo variado de sus influencias. Hayque recordar que también se llevó el Grammy por su participación en la Banda Sonora de la películaGood Night, and Good Luck protagonizada por George Clooney. Todo un lujo. Una oportunidad únicapara disfrutar de una primera estrella de nivel internacional.

Dianne Reeves, voz

Peter Martin, piano & md

Romero Lubambo, guitarra

Reginald Veal, bajo

Terreon Gully, batería

1 h. 30 min. sin pausa( MÚSICA )

El currículo de esta cantante sublime, descubierta por el trompetista ClarkTerry cuando aún iba al colegio, incluye una veintena de grabaciones desde1977 a 2008, fecha en la que publicó el que, hasta el momento, es su últimocd When you Know. Entre tanto, Reeves ha grabado y actuado con WyntonMarsalis, la Lincoln Center Jazz Orchestra y la Orquesta Sinfónica de Chicago,dirigida por Daniel Barenboim, y además ha sido solista con Sir Simon Rattle yla Filarmónica de Berlín. Reeves tiene el mérito de haber sido la primerapresidenta creativa de Jazz de la Filarmónica de Los Ángeles y la primeracantante en actuar en el Walt Disney Concert Hall.


“Una cantante de jazz con dotes vocales asombrosas”.De esta guisa calificó el crítico musical Ben Ratliff, delNew York Times, el magnífico trabajo de Reeves enChristmas Time is Here. Dicen los especialistas que, adiferencia de otras voces femeninas del momento, elfuerte de la cantante de Detroit es su capacidad innatapara salir airosa de cualquier envite musical. Sus traba-jos discográficos suelen incluir una colección exigentede temas que abarcan standards, blues, pop, soul y jazz.Y Reeves puede con todo.

Diciembre2011

S10_20.30h.

ÚNICA FUNCION

Cinco horas con MarioEstamos en Marzo de 1966. Carmen Sotillo, a los 44 años, acaba de perder a su marido Mario deforma inesperada. Una vez que las visitas y la familia se han retirado, ella vela en soledad elcadáver de su marido e inicia con él un diálogo a una sola voz en el que salen a la luz suspersonalidades y los conflictos matrimoniales. Esta charla unidireccional, brillantementehilvanada por Miguel Delibes, saca a la luz sentimientos y juicios, que suponen una disección dela época: preocupaciones económicas, religiosas, políticas, sexuales y morales que ponen demanifiesto que, pese al paso de los años, temas como la soledad, la incomunicación o la angustiaante los misterios de la vida y la muerte siguen siendo ejes centrales de nuestra existencia.Maestro Delibes, para resumir.

“Cinco horas con Mario es, a mi juicio, un delicado encajede bolillos, un trabajo cuidadoso de disección que una vezfinalizado nos ofrece el retrato perfecto no sólo de CarmenSotillo y de Mario, su marido, sino también de una épocatodavía reciente de nuestra historia y de las formas de vidaprovinciana”.“Cinco horas con Mario es, para mí, como una divertidasesión de psicoanálisis en la que el psiquiatra es el propioespectador. Él va a diagnosticar”.

JOSEFINA MOLINA

Diciembre 2011

S17_20.00 y 22.30h.D18_19.00h.

de Miguel Delibes

Con Natalia Millán

Dirección:Josefina Molina

ESPECTÁCULO CONAUDIODESCRIPCIÓN

1 h. 30 min. sin pausa( TEATRO ) � PRECIOS: PB-24€/ 1er ANF. B-24€/ 1er ANF. A-18€/ 2º ANF.-15€�

“La actriz da un recital de contención, sabiduría y sobrie-dad, y crece y crece según avanza su monólogo insomne,al que añade una inédita dosis de sensualidad muy bienpautada; una interpretación magnífica”. (ABC)

“Esta Menchu de Natalia Millán es ya una referenciaimprescindible plena de fuerza, de matices y de persona-lidad muy definida en el universo irónico y tolerante deMiguel Delibes. (…) Natalia Millán, poliédrica, mutante einsuperable”. (EL MUNDO)

FOTOS:DAVIDRUANO

SwingingGran Canaria Big Band

La Gran Canaria Big Band nos ofrece un ambicioso espectáculo para estas navidades, Swinging,en el que podremos disfrutar de lo mejor del swing norteamericano con dos artistas de granrelevancia, el cantante californiano Jamie Davis y el saxofonista neoyorkino Bob Sands.La agrupación canaria, que ya ha realizado su incursión en el mercado norteamericano con sudisco Gran Canaria Big Band Straight Ahead (Summit Records - 2011), cuenta para este show condos artistas de primera talla internacional.El cantante Jamie Davies ocupa una posición destacada entre el panteón de los grandes vocalistasmasculinos de jazz. Su repertorio abarca desde Cole Porter hasta Charles Mingus, destacando supresencia con la Count Basie Big Band y con más de una decena de discos en el mercado.

Diciembre 2011

J22_20.30h.V23_20.30h.

Artistas invitados:

Jamie Davis: voz

Bob Sands: saxo ydirección musical

Director artístico:Sebastián Gil


En cuanto al saxofonista y director Bob Sands, es un músico formado en lasprestigiosas escuelas de jazz de Eastman School of Music y la Manhattan School ofMusic de Nueva York. Reside en España desde 1995, donde ha desarrollado unacarrera destacada en el ámbito jazzístico.Este nuevo espectáculo que nos ofrece la Gran Canaria Big Band está centrado en elSwing. El show hará un recorrido por la historia de este estilo musical dentro del jazz.Así podremos escuchar temas tan legendarios como Night and Day, My FunnyValentine, Straight no Chaser,…

SEBASTIÁN GIL


UN CLÁSICO PARA LAS NAVIDADES DEL CUYÁS

Tercera comparecencia de la Gran Canaria Big Band en elprograma navideño de los Teatros del Cabildo. Esta vezllegan con mucho swing después de hacer un repaso porlos grandes temas del jazz latino (en su primer concierto)y rendir un sentido homenaje a las mejores voces feme-ninas del panorama jazzístico en un recital antológicoque contó con la participación de Carme Canela y LauraSimó. Estos chicos saben tocar y buena muestra de elloes la aceptación del público que siempre responde. Comono hay dos sin tres, los de la Gran Canaria Big Band vuel-ven al Cuyás por Navidad.

El Árbol de los Cuentos es un espectáculo musical destinado a toda la familia.¿Quién no se ha sentido alguna vez testigo de las mejores historias? ¿Quién no ha querido algunavez perderse en el Bosque de sus recuerdos? ¿Quién no ha deseado alguna vez que érase una vezque se era fuera el principio del día?

El Árbol de los Cuentos, parte de un relato fantástico que es un homenaje a todos los cuentos clási-cos y a los autores de ese tipo de literatura que ha hecho que, desde siempre, nuestros corazonessepan volar a esos lugares insospechados en donde en muchas ocasiones nos gustaría perdernos.

En el Bosque de los Cuentos, entre el 5º Pino y un Pino Más Allá, existe un árbol muy particular. Todos lo conocen como El Árbol de losCuentos. De él brotan las ramas de Perrault, de Andersen, de Carroll, de Samaniego o de Anónimo.

A lo largo del tiempo, ha sido testigo de las historias que habitan en ese Bosque, cada jornada, siempre como si fuera el primer día.

Pero, una mañana, todo amanece diferente y, ante los ojos de ese árbol extraordinario, todos los cuentos que existen allí ocurren a la vez.

Mientras tres cerditos corren como si alguien los persiguiera, un enano saltarín cruza el paisaje y una vieja muy fea con una manzanapregunta a un leñador si conoce la casa de Blancanieves; y un viejo titiritero, con una carretilla repleta de troncos de madera, paseapor allí y un hada lo sigue de cerca; y un cisne precioso se dirige al lago a nadar mientras una manada de patos lo sigue para pedirleexcusas; y siete enanitos acompañan a su casa a una bella niña que sufre narcolepsia; y un gato con botas ayuda a esconderse a uncervatillo al que unos cazadores… y un montón de historias más reviven por cada una de las veredas de este Bosque inolvidable.

ZALAKADULA

Dirección:Luifer Rodríguez

1 h. 30 min. sin pausa( FAMILIAR )

El Árbol de los Cuentos

�ADULTOS: PB-15€/ 1er ANF. B-15€/ 1er ANF. A-12€/ 2º ANF.-8€HASTA 14 AÑOS: PB-12€/ 1er ANF. B-12€/ 1er ANF. A-10€/ 2º ANF.-6€�

Enero 2012L2_M3_X417.30h.20.00h.

Casa Compay SegundoDicen que hay dos personajes clave para entender la historia reciente del Son Cubano: MiguelMatamoros y Máximo Francisco Repilado Muñoz. Este último nombre podría decir poco si nofuera el que reza en la partida de nacimiento de uno de los mitos de la música del país caribeñoal que, por cosas del tocar y cantar, rebautizaron como Compay Segundo. Hombre clave porvarios motivos. El primero fue la introducción del armónico, un instrumento de cuerda que hacefunciones de guitarra y de tres. El otro fue añadir el clarinete al repertorio sonístico. Y de estaguisa saltó a la fama internacional. Reconocimiento universal que le llegó de veterano (aunque enCuba ya era un mito) y que lo convirtió en el artista mayor de 90 años que más recitales dio, que


más discos grabó, que más butacas vendió. Aventura de largorecorrido en compañía de un puñado de músicos de primer nivelque ahora llegan al Teatro Cuyás de Las Palmas de Gran Canaria.La historia se inició en 1955 y continúa aún hoy, después de ladesaparición del maestro (2004), a través de los músicos que leacompañaron en su periplo triunfal por casi todos los rinconesdel mundo. El objetivo es mantener el espíritu y consagrar ellegado del patriarca de los Soneros.


Salvador Repilado Labrada (Director-Contrabajo),Félix Martínez Montero (Armónico), Hugo GarzónBargalló (Voz prima y Maracas), Basilio RepiladoLabrada (Voz Segunda y Claves), Rafael InciarteRodríguez (Clarinetista), Haskell Armenteros Pons(Clarinete), Nilso Arias Fernández (Guitarraacompañante) y Rafael Fournier Navarro (Percusión)son los encargados de mantener viva la llama. Todosson músicos de primerísimo nivel y ampliosconocedores de la música popular cubana. Y, cómono, todos fueron compañeros de viaje del irrepetibleCompay Segundo.

Enero 2012

V13_20.30h.S14_20.30h.

2 ÚNICASFUNCIONES

Su discografía incluye los títulos: Antología de CompaySegundo, Yo Vengo aquí, Lo Mejor de la Vida, Calle Saludy Las Flores de la Vida (nominado a los premios Grammy),lauro que ya habían alcanzado por su participación en eldisco Buena Vista Social Club. En 2004 grabaron el temaComo un gorrión, de Joan Manuel Serrat, que fue incluidoen un álbum producido por el sello Discmedi en homena-je al artista catalán, en el que participaron las más impor-tantes personalidades y agrupaciones del pentagramacubano.

La AveríaUna avería en su flamante Studebaker color cereza, obliga a Alfredo Traps, Representante Generalde una firma de textiles, a aceptar la hospitalidad de un anciano caballero que vive solo con suama de llaves, en una casa perdida en mitad de la nada. Esa noche celebrará una cena bastanteespecial con algunos amigos a la que, por supuesto, Traps está invitado. La más que vetustaedad de los integrantes del grupo no augura una noche especialmente divertida para Traps, hastaque le ofrecen participar en un inquietante juego. Intrigado, Traps accede a jugar…

SOBRE LA AVERÍAEs un viaje ácido, crítico, irónico y, por momentos trágico, hacia las profundidades del hombre yde la sociedad que nos ha tocado vivir. BLANCA PORTILLO

Enero 2012

V20_20.30h.S21_20.30h.D22_19.00h.

de Friedrich Dürrenmatt

Dirección: Blanca Portillo

Con Daniel Grao,Emma Suárez,Fernando Soto,José Luis García-Pérez,Asier Etxeandía yJosé Luis Torrijo.

2 h. aprox. sin pausa( TEATRO )

“Sobre una ejemplar adaptación de FernandoSansegundo, Blanca Portillo –dotada del único talentoimprescindible en un director de escena: el sentido delritmo- ha parido un espectáculo portentoso en el queno hay puntada sin hilo y en el que fondo y forma sefunden para proporcionar más de dos horas de puroplacer. Con la imprescindible colaboración de un bri-llante equipo artístico y de seis actores que están quese desbordan”. (GUÍA DEL OCIO)� PRECIOS: PB-24€/ 1er ANF. B-24€/ 1er ANF. A-18€/ 2º ANF.-15€�

“Portillo conduce el desarrollo de esa farsa moral por los senderos de unhiperralismo cómico y crítico que estiliza los caracteres de los vejestorioshasta rozar la caricatura, pero manteniendo siempre una clara densidad defondo que carga de sentido y hondura la aparente ligereza de una funcióncompleja. Estupenda la respiración dramática de la versión de FernandoSansegundo, e imponentes la escenografía de Andrea D’Odorico, elvestuario de Elisa Sanz y las caracterizaciones de los actores, que realizanun gran trabajo de precisión al borde del exceso pero no más allá”.(ABC MADRID)

FOTOS:SONAOUJIL

Yo quería hacer un espectáculo diferente, pero estando de vacaciones en el Caribe me salieron alpaso las mujeres de Shakespeare. Me prendé de Rosalinda (Como gustéis) de su ingeniotriunfante, de su luz y de sus respuestas. De Catalina (La fiera domada), de Beatriz (Mucho ruidoy pocas nueces) y de Julieta, tan sublime que te hace sentir culpable de albergar cualquiersentimiento de ironía (por la edad, se entiende) o de escepticismo frente a la inocente plenitudabsoluta del amor romántico. En fin, las amo. Y pienso que no es difícil amarlas si se las conoce.También amó Shakespeare la belleza oscura de su enigmática Dama de los Sonetos. ¿Quién era?Desde el Caribe se agrandan los ecos de ese viejo misterio que, parece ser, convirtió aShakespeare en una autoridad mundial en temas de cuernos. Pero el genio no tiene sexo.

Shakespeare exploró la conciencia femenina a sabiendas de su mayor sabiduría, perspicacia ysentido de la realidad, frente al instinto elemental, básico y simplón del macho narcisista. En estaera de cambio de paradigma -y a ver si ya viene de verdad y de una vez el cambio- esta reflexiónes interesante. Patriarcal, ambivalente, homosexual, bisexual, feminista o femenino, Shakespeareno es fácil de atrapar. Con todas ellas -de las mujeres víctimas de tragedia, sólo Julieta lasrepresenta- espero jugar, gozar y reír en las fauces del fin de una época. Saludos a la que viene:Ellas.Ya se levanta… ¡El Telón!

RAFAEL ÁLVAREZ, EL BRUJO

Febrero 2012

V3_20.30h.S4_20.30h.D5_19.00h.

Dirección:Rafael Álvarez, El Brujo

Recomendadopara el fomentode la Igualdad

1 h. 30 min. aprox. sin pausa( TEATRO )

Mujeres de Shakespeare


Rafael Álvarez es un actor quese atreve con todo y que, enlos últimos tiempos, ha hechodel monólogo dramatizado suprincipal seña de identidad.Trabajos memorables en losque se enfrenta sólo al públicocomo El Lazarillo de Tormes oEl Evangelio de San Juan lohan convertido en un mito dela escena.

Los Conway viven en Newlingham, un barrio industrial de las afueras de Londres. La acción seinicia en 1919, justo en el momento en el que la familia celebra el cumpleaños de uno de susmiembros. Es la fiesta de Kay, una de las hermanas, y las cosas en casa van bien; los Conway sonuna familia cohesionada y sólida. Pero el tiempo no perdona. 18 años dan para mucho y cuando lafamilia se reúne para festejar un nuevo cumpleaños (esta vez en 1937), las cosas han cambiado.J.B. Priestley es el autor de un texto en el que el transcurrir de los años se convierte en undevorador de nuestras vidas. La obra abarca de un modo muy particular el período que va desde1919 hasta 1937. El autor hace transcurrir esta franja temporal de un modo sorprendente e

inquietante; los dos primeros actos sirven para fijar los puntos de inicio y de llegada,mientras que el tercero es un alarde de manejo de los tiempos dramáticos que explicanel porqué del desenlace y el deterioro de las relaciones familiares.La obra, denominada originalmente Time and The Conways y conocida por los espectadoresde lengua castellana como La herida del tiempo (título que le dio Luis Escobar cuando latradujo al castellano en 1942), se sitúa en la Inglaterra del período de entreguerras y, segúnel propio autor, es un texto con deudas chejovianas. El Tiempo y los Conway remueve lasentrañas por el paralelismo que pueda tener con los tiempos actuales.

de J. B. Priestley

Dirección y escenografía:Juan Carlos Pérez de laFuente

Con Luisa Martín,Nuria Gallardo, AlejandroTous, Juan Díaz, ChusaBarbero, Débora Izaguirrey Ruth Salas

2 h. aprox. sin pausa( TEATRO )

“Partiendo de una versión que primala fidelidad del original, Pérez de laFuente ha realizado una puesta enescena dinámica y equilibrada quehace llegar al público con limpieza,precisión y transparencia el texto dePriestley”.Joaquín Melguizo(EL HERALDO DE ARAGÓN)

El tiempo y los Conway

Febrero 2012

V10_20.30h.S11_20.30h.


FOTOS:CHICHO

Magia Potagia¿Quién no conoce a Juan Tamariz? Este genial innovador es considerado uno de los mejoresmagos del mundo en las distancias cortas. En sus manos, los objetos cotidianos adquieren vidacreando una poesía que transgrede las leyes de la naturaleza.

Tamariz es libre y nos regala sonrisas mientras se celebra a sí mismo. Salta, grita y toca unacanción con un violín imaginario. Su personalísimo estilo y su éxito están en la forma de sentir ytransmitir la magia. Es por eso que él es el dios de los magos.

Magia Potagia es un compendio de los mejores números de Tamariz, en compañía de la magacolombiana Consuelo Lorgia, quien asombrará al público con sus dotes telepáticas y sus asom-brosas levitaciones.

Febrero 2012

V17_20.30h.S18_18.00h.D19_18.00h.

de Juan Tamariz

2 h. con pausa( MAGIA ) � PRECIOS: PB-24€/ 1er ANF. B-24€/ 1er ANF. A-18€/ 2º ANF.-15€�

“Siempre he dicho que la magiade cerca es un 60 ó 70 % depsicología. Y luego una pizca dehabilidad digital. Los magos soncomo los políticos, pero conintenciones más nobles”.

“La magia, como la mitología,como las leyendas, pone lossueños en la realidad”.

“El mago nunca hace trampa.Es el único ser de la humanidadque no puede engañar”.

“En los momentos tan durosque corren en cuestión de tra-bajo, los magos tenemos bas-tante suerte. Hay mucha gentecon ganas de ilusionarse”.

Clown Quijotede La ManchaUroc Teatro. / Diri

gido por Olga Margallo

Medalla de Oro al Mérito en las Be

llas Artes 2010

Premio a la MejorDirección y Vestu

ario en

MARZO DE 2012

Miércoles 14, jueves 15 y viernes

16:

09.45h. Infantil 5años y 1

er Ciclo Primaria

11.45h. 2º y 3er Ciclo Primaria

La compañía Uroc Teatro, especia

lizada en teatro infantil, fue galardo

na-

da con el PremioMax al Mejor Esp

ectáculo Infantilpor su obra ¿Qué es

la vida? Ahora nos presentan su Clown Quijote de la Mancha, un diverti-

do espectáculo pedagógico lleno d

e humor y canciones donde se pre

ten-

de potenciar y transmitir esa visión positiva y vitalista del mundo que

tenía Cervantes.

NIVEL

INFANTIL 5 AÑOS

Y PRIMARIA

(TODOS LOS

CICLOS)

NOVIEMBRE Y DICIEMBRE DE 2011

25, 29, 30 de noviembre, 10.30h.

1 y 2 de diciembre, 10.30h.

El director de escena grancanario R

afael Rodríguez vuelve a la carga c

on

el teatro clásico español despuésde su exitoso ¿De cuándo acá nos

vino? realizado para la CNTC. En esta ocasión, abordala comedia de

figurón de RojasZorrilla titulada Abre el ojo, donde el e

nredo amoroso y

las supuestas virtudes que entran

en juego suponenun espacio perfe

c-

to para entenderque el teatro clás

ico puede ser muy, muy entretenid

o.

Abre el ojode Francisco de R

ojas Zorrilla

Compañía 2RC, Teatro de Repertorio

Dirigido por Rafael Rodríguez

NIVELESO Y

BACHILLERATO

Actividad: Comedia del Siglo de

Oro Español.

Duración aprox.: 1 h. 40 minutos

Actividad: Adaptación teatral

para niños y niñas de El Quijote

de Cervantes.

Duración aprox.: 1 h. 15 minutos

MARZO DE 2012

Miércoles 28, jueves 29 y viernes

30

10.00h. EducaciónEspecial, 2º y 3

er Ciclo Primaria

12.00h. ESO

La niña farolaDanza para niños

, niñas y no tan niños…

Dirección: CarmenRoche

Idea original y coreografía: Amaya G

aleote

Música: Marc Álvarez

Teranga: El legadode

los Griots de Senegal

Conciertos pedagógicos de la Fund

ación La Caixa

Dirección musical: Albert Gumí.

Dirección artística: Anna Llopart.

En Teranga, el legado de los griots de Senegal, encontr

amos máscaras

de la buena suerte, danzas que in

vocan la lluvia, tambores que habl

an,

canciones que nos cuentan historia

s de respeto, pazy tolerancia… Todo

esto y más en unconcierto que nos

trae la energía del África más auté

n-

tica. Nosotros sólo hemos de deja

rnos llevar por elritmo y participar

de

la gran fiesta quese abre a todos n

uestros sentidos.

ABRIL DE 2012

Jueves 26 y viernes 27

10.00h. 1er y 3er Ciclo Primaria

12.00h. 3er y 4º Ciclo Primari

a y 1º y 2º de ESO

NIVEL

CICLO MEDIO

Y SUPERIOR DE

PRIMARIA, ESO

Y EDUCACIÓN

ESPECIAL

NIVELPRIMARIAY ESO

Actividad: concierto

Duración aproximada: 1 h.Actividad: Danza

Duración: 70 minutos

La historia de Lola, la niña farola,

está basada en una historia real o

en

muchas, en la vida de todos aquel

los niños y niñasque sintieron alg

u-

na vez que tenían algo diferente al

resto. La compañía Carmen Roche,

encaminada hacia la danza para público infantil y juvenil,propone un

espectáculo muy cercano a las nuevas estéticas del cómic y

centrada

en una realidad actual, en la que l

os niños viven más cerca del orde

na-

dor que de la gente.

Funciones Escolares

SÁBADO 17 DE MARZO, 18.00h. FUNCIÓN FAMILIAR

SÁBADO 28 DE ABRIL, 18.00h. FUNCIÓN FAMILIAR

P. INICIAL AMIGOS DEL CUYÁS (10%) B20 B30

PATIO DE BUTACAS 24.00€ 21.50€ 19.00€ 17.00€

1ER ANFITEATRO BAJO 24.00€ 21.50€ 19.00€ 17.00€

1ER ANFITEATRO ALTO 18.00€ 16.00€ 14.00€ 13.00€

2º ANFITEATRO 15.00€ 13.50€ 12.00€ 10.50€

PRECIOS A.Todos eran mis hijosPenumbraCinco horas con MarioLa averíaMujeres de Shakespeare (sin descuento)Magia Potagia (sin descuento)

PRECIOS C.Cuando yo era...Dianne Reeves

(precio único sin descuento)

P. INICIAL

PATIO DE BUTACAS 30.00€

1ER ANFITEATRO BAJO 30.00€

1ER ANFITEATRO ALTO 25.00€

2º ANFITEATRO 15.00€

P. INICIAL AMIGOS DEL CUYÁS (10%) B20 B30

PATIO DE BUTACAS 21.00€ 19.00€ 17.00€ 15.00€

1ER ANFITEATRO BAJO 18.00€ 16.00€ 15.00€ 13.00€

1ER ANFITEATRO ALTO 15.00€ 14.00€ 12.00€ 11.00€

2º ANFITEATRO 12.00€ 11.00€ 10.00€ 9.00€

PRECIOS B.Divinas PalabrasAbre el ojoGran Canaria Big BandCasa Compay Segundo

PRECIOS D.El llac de les mosques

Precio único sin descuento 15.00€

ADULTOS/MAYORES 14 AÑOS NIÑOS HASTA 14 AÑOS

PATIO DE BUTACAS 15.00€ 12.00€

1ER ANFITEATRO ALTO/BAJO 12.00€ 10.00€

2º ANFITEATRO 8.00€ 6.00€

PRECIOS E.El Árbol de los Cuentos

Los menores deberán ir acompañados de un adultoy las localidades deberán adquirirse en conjunto(mínimo una entrada de adulto y una de infantil).

Venta de entradasEn la taquilla del Teatro CuyásViera y Clavijo s/n. Las Palmas de Gran Canaria

De lunes a viernes, de 17 a 20.30h.Sábados: de 11.30 a 13.30h. / (de 17.00 a 20.30h.)*Domingos: 2 horas antes del comienzo de la función*

*sólo días de funciónTLF. 928 43 21 81

En la web www.teatrocuyas.com

Descuentos30% de descuento: mayores de 65 años, universitarios de laULPGC y menores de 26 años

50% de descuento: desempleados

Personas en silla de ruedas: Precio de segundo anfiteatroaunque dispondrán de espacios habilitados en el Patio deButacas. Se ruega contactar con personal del Teatro pararealizar reserva (Tlf. 928 43 21 80 Ext. 106)

Grupos concertados: descuentos especiales a partir de 10personas. Información y reservas: Tlf. 928 432180 Ext.108.

CONDICIONES GENERALES DE LOS DESCUENTOS:

Los descuentos no son acumulables y sólo podrán aplicarseen las compras realizadas en taquilla.

Para determinados descuentos -mayores de 65, universitariosde la ULPGC, menores de 26 y desempleados- el personal delteatro pedirá, en el momento de la adquisición de la entrada yel día de la función, la documentación que acredite que elespectador puede disfrutar del descuento.

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AbonosABONO 20: 20% de descuento aprox. por la compra de un mínimo de 4 espectáculos (entemporadas anteriores, a partir de 5 espectáculos).

ABONO 30: 30% de descuento aprox. por la compra de un mínimo de 7 espectáculos (entemporadas anteriores, a partir de 8 espectáculos).

CONDICIONES GENERALES DE LOS ABONOS

Funcionamiento de los abonos

Los abonos son personales e intransferibles y permiten la compra de una sola localidadpor espectáculo.

Los descuentos no son acumulables.

Los abonados tendrán un periodo preferente de compra de entradas al inicio de cadauna de las dos partes de la temporada.

En caso de suspensión de una función, se cambiará la entrada por otro día para elmismo espectáculo, siempre que haya aforo disponible.

En ningún caso se podrá anular un abono.

CÓMO COMPRAR LOS ABONOS

Puede hacerlo durante todo el año acudiendo a la Taquilla del Teatro Cuyás. Sólo sepermiten realizar en taquilla un máximo de 4 renovaciones por persona.

Club Amigos del CuyásEl Club de Amigos del Cuyás es un punto de encuentro para todos aque-llos que deseen estrechar, aún más, sus lazos de afecto con el teatro.

A través del Club, tendrá la posibilidad de acercarse más al mundo delas artes escénicas y las compañías, participando en actividades como:asistencia a charlas y conferencias impartidas por profesionales de laescena, ensayos generales, cursos, cócteles exclusivos con los artistas,viajes culturales y acceso ventajoso a otros recintos y espectáculos.

QUÉ HACER PARA UNIRSE AL CLUB:

Rellenar la ficha que encontrará, tanto en nuestra taquilla como en lapágina Web: www.teatrocuyas.com y abonar la cuota anual de 30euros.

Recibirá el carné en su domicilio y le mantendremos puntualmenteinformados de nuestras actividades a través del correo electrónico y ennuestra página Web, sección Club de Amigos.

No olvide llevar siempre consigo el carné, lo necesitará para poderdisfrutar de las ventajas del Club.

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Regale CuyásRegale Entradas de teatro de la temporada 2010/2011, como un regaloa la carta para sorprender familiares y amigos.

TIPOS DE REGALE

Precios

REGALE CUYÁS A: 24 € (Incluye cualquier espectáculo de tarifa A)REGALE CUYÁS B: 21€ (Incluye los espectáculos de tarifa B)REGALE CUYÁS C: 30€ (Incluye los espectáculos de tarifa C)REGALE CUYÁS D: 15€ (Incluye los espectáculos de tarifa D)

VENTAJAS

Los usuarios de los tiquets podrán canjearlo por una localidad del espec-táculo que más les interese, siempre y cuando haya aforo disponible.

La venta anticipada se hará hasta una hora antes del inicio de la repre-sentación.

CONDICIONES REGALE CUYÁS

Todas las localidades están situadas en el patio de butacas.

En los precios de los REGALE no se admiten descuentos.

VENTAJAS Y DESCUENTOS DE LOS AMIGOS:

Durante esta temporada, seguimos trabajando para ofrecer a nuestros ami-gos las mayores ventajas:

10% de descuento en los espectáculos programados por el Teatro PérezGaldós, la Sociedad Filarmónica de Las Palmas de Gran Canaria, elFestival de Zarzuela de Las Palmas de Gran Canaria y los conciertos detemporada de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.

10% de descuento en la tienda del CAAM (Centro Atlántico de Arte Moderno).

10% de descuento en alojamiento en base al precio web del momento, asícomo en los tratamientos de talasoterapia y en las piscinas de puesta enforma de los hoteles Gloria Palace San Agustin y Gloria Palace Amadores.

5% de descuento en la adquisición de libros en Libería Altair.

3,5 euros en las entradas de lunes a viernes en las sesiones de las 16:30horas de los cines Monopol y otras ofertas puntuales.

Descuento del 5% en la tienda Ping-Pong shop.

10% de descuento en las cenas (máximo 2 personas por carné) de lunes ajueves en El Patio del Cuyás.

Regalo de bienvenida: en el momento de su inscripción, recibirá comoregalo de bienvenida el libro El Cuyás, memoria de un espacio escénico sin-gular, de José Orive.

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Condiciones Generales del Teatro CuyásSe ruega máxima puntualidad.

Una vez comenzada la representación, el teatro se reserva la posibilidad de retrasar o prohibir la entrada en la sala, sin quedé lugar a devolución ni indemnización alguna.

Recordamos que las entradas adquiridas no podrán ser cambiadas ni reembolsadas.

El teatro realizará reserva de entradas sólo para grupos a partir de 10 personas (contactar en el tlf. 928 43 21 80 Ext. 108).

Una hora antes de cada función en la taquilla del teatro se interrumpirá la venta anticipada de otros espectáculos y la entre-ga de carnés del Club de Amigos.

Si una vez comenzada la función ésta es cancelada por causas ajenas al teatro, no será posible el reembolso del importe dela entrada.

El teatro se reserva el derecho a presentar espectáculos no sujetos a descuento.

La entrada sujeta a cualquier tipo de descuento deberá, tanto en la venta como en el control de entrada del recinto, ir acom-pañada del correspondiente documento acreditativo.

Se recomienda a las personas en silla de ruedas que se presenten en el teatro 30 minutos antes del comienzo del espectá-culo para una mejor ubicación.

Se ruega a las personas ciegas o con discapacidad visual que acudan al teatro con perros lazarillos, avisen en taquilla aladquirir la entrada del espectáculo (tlf. 928 43 21 81).

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MagiaPotagia

El tiempo ylos Conway

Mujeres deShakespeare

La Avería

CasaCompaySegundo

El Árbol delos Cuentos

SwingingGCBB

Cinco horascon Mario

DianneReeves

Abre el ojo

Abre el ojo

El llac deles mosques

Penumbra

DivinasPalabras

Cuando yoera...

Todos eranmis hijos

S 1D 2L 3M 4X 5J 6V 7S 8D 9L 10M 11X 12J 13V 14S 15D 16L 17M 18X 19J 20V 21S 22D 23L 24M 25X 26J 27V 28S 29D 30L 31

( TEATRO

( DANZA

( MÚSICA

( FAMILIAR

( MAGIA

M 1X 2J 3V 4S 5D 6L 7M 8X 9J 10V 11S 12D 13L 14M 15X 16J 17V 18S 19D 20L 21M 22X 23J 24V 25S 26D 27L 28M 29X 30

J 1V 2S 3D 4L 5M 6X 7J 8V 9S 10D 11L 12M 13X 14J 15V 16S 17D 18L 19M 20X 21J 22V 23S 24D 25L 26M 27X 28J 29V 30S 31

D 1L 2M 3X 4J 5V 6S 7D 8L 9M 10X 11J 12V 13S 14D 15L 16M 17X 18J 19V 20S 21D 22L 23M 24X 25J 26V 27S 28D 29L 30M 31

X 1J 2V 3S 4D 5L 6M 7X 8J 9V 10S 11D 12L 13M 14X 15J 16V 17S 18D 19L 20M 21X 22J 23V 24S 25D 26L 27M 28X 29

D 18L 19M 20X 21J 22V 23S 24D 25L 26M 27X 28J 29V 30

Septiembre 2011

Octubre 2011 Noviembre 2011 Diciembre 2011 Enero 2012 Febrero 2012

Todos eranmis hijos

VENTA DE ENTRADAS

HORARIO DE TAQUILLADE LUNES A VIERNES: de 17.00 a 20.30h.SÁBADOS: de 11.30 a 13.30h.*SABÁDOS TARDE, DOMINGOS Y FESTIVOS CON FUNCIÓN:abierta 2 horas antes del comienzo de la mismaTLF: 928 43 21 81

www.teatrocuyas.com

TEATRO CUYÁSC/ Viera y Clavijo s/n. 35002 Las Palmas de Gran CanariaTlf. 928 43 21 80 Fax 928 43 21 82 Horario: de 08.00h. a 15.00h.

facebook.com/TeatroCuyas @TeatroCuyas

COLABORAN:

programacion 11/12

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