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TÉCNICAS ARTÍSTICAS PROCEDIMIENTOS PICTÓRICOS
PINTURA PORTATIL O DE CABALLETE
Procedimientos pictóricos
La técnica pictórica es una; los procedimientos son varios y dependen del aglutinante que se use en la composición de los pigmentos, y es la que clasifica los distintos procedimientos.• La acuarela.• El gouache o temple.• El La pintura al óleo
PROCEDIMIENTOS PICTÓRICOS
LA ACUARELA
LA ACUARELA
LA ACUARELA
Se realiza con mucha agua, depositando el color sobre la superficie del papel de manera suave transparente aprovechando el blanco del soporte.Los colores se mezclan con poca goma arábiga (aglomerante acuoso)Su uso sistemático y como nombre proceden del siglo XVIII, pero colorear con tintas de agua y goma es una práctica muy antigua y es la base de la miniatura; ha sido utilizada para colorear dibujos a pluma, grabados o tomar apuntes al aire libre.Los colores a la acuarela se oscurecen dependiendo del soporte y del tipo de goma o aglutinante utilizada en su composición. (miel, azúcar, glicerina, goma de tragacanto, baba de caracol). Si es muy suave se desprende el color y si es muy fuerte puede desprenderse en capas.
LA ACUARELA
Es cualquier tipo de pintura a base de agua, opuesto a aquellas pinturas a base de óleo. Los ingredientes básicos de la acuarela son los pigmentos, un aglutinante (goma arábiga) y agua. Con la combinación de estos tres componentes se obtiene la acuarela transparente. Cuando se le añaden otros ingredientes como el blanco de plomo, esta misma acuarela se torna opaca. El color opaco se llama gouache o color corpóreo. En general se combinan ambas técnicas (acuarelas transparentes y opacas). Cualquiera que sea el tipo empleado la técnica es la misma.
La goma arábiga se obtiene de la sabia de la acacia, es el elemento aglutinante normal en la acuarela que asegura una distribución uniforme de la pintura y proporciona una consistencia general al color y normalmente lo oscurece. La goma arábiga tiende a endurecerse por lo que se añade otras sustancias como miel y glicerina para humedecerla.
LA ACUARELAGoma arábiga, el aglutinante
LA ACUARELA
La acuarela se presenta en diversas formas. Lo más habitual son los tubos, donde la pintura tiene una consistencia como de gel. Son las más fáciles de usar. Otra forma de presentarlas es en líquido. Acuarela en cápsulas También hay lápices acuarelables. Pueden usarse como lápices de colores corrientes, o bien diluir los trazos con agua y pincel.
ACUARELA SOBRE SUSTRATO SECO
ACUARELA SOBRE PAPEL HÚMEDO
El efecto de la acuarela sobre papel seco es muy diferente de sobre papel humedecido de antemano. Una vez secas, las zonas de colores quedan mejor definidas. En las partes donde se ha aplicado un nuevo color sobre un color ya seco, se forman las llamadas ‘mezclas de color ópticas’. Azul y amarillo forman una mezcla óptica verde, rojo y amarillo forman anaranjado, y azul y rojo dan violeta.
Si humedeces de antemano el papel para acuarela, se forman zonas y transiciones de color muy fluidas. Dejar que el agua absorba el papel antes de pintar. Esta técnica de húmedo sobre húmedo sirve, entreotros, para pintar cielos.
LA ACUARELATécnicas
SECO SOBRE SECO
HÚMEDO SOBRE SECO
Cargando el pincel con color, pero sin apenas agua, o secándolo en un trapo antes de aplicarlo sobre el papel. El color se queda exactamente donde ese aplica, y el efecto es "raspado".
La pintura de la base amarilla se dejó secar por completo antes de aplicar pinceladas muy aguadas de verde. El color permanece donde ha sido aplicado, y solo se funde si suavizamos los bordes con agua .Es la mejor técnica cuando deseas total control.
LA ACUARELATécnicas
SECO SOBRE HUMEDO
DESBASTES
La base amarilla estaba aún húmeda cuando, con el pincel cargado de verde, y bastante seco, se pintaron las líneas. Como ves, se difuminan las líneas por los bordes, pero se puede mantener cierto control.
Consisten en dejar caer gotas de agua limpia sobre la base de color. Se forman caprichosas manchas ,difíciles de controlar, pero muy bellas y expresivas.
LA ACUARELATécnicas
MEZCLA DE COLORES
TINTA CHINA
En lugar de mezclar los colores en la paleta o un pocillo, pueden aplicarse puros sobre el papel, dejando que se mezclen libremente, con este resultado.
La tinta china sobre acuarela produce el extraño efecto que ves a la derecha.
LA ACUARELATécnicas
RASCARAplicar la acuarela usando un trocito de cartón a modo de espátula es la técnica empleada en las imágenes de abajo.
LA ACUARELATécnicas
LIJAR
SECO SOBRE SECO
Se aplica la pintura, y una vez seca, se levanta rascando con papel de lija.(Muy buen efecto si se quieren pintar salpicaduras de agua, espuma, nieve...)
Los bordes son totalmente netos, se controla por completo la forma de los bordes..
LA ACUARELATécnicas
AGUADASLas aguadas son de varias clases. La aguada lisa: pon agua limpia en un pocillo. Añade el color, hasta la intensidad deseada (recuerda que la acuarela, cuando seca, pierde intensidad y se ve más desvaída que cuando está húmeda). Haz una buena cantidad de mezcla, para no quedarte sin color a mitad del trabajo. Aplica con pinceladas a un lado y otro, como un péndulo.
LA ACUARELATécnicas
AGUADA DEGRADADAEmpieza la aguada con el color más saturado, y ve cargando el pincel cada vez con más agua limpia.
LA ACUARELATécnicas
AGUADA VARIADA
Mezclando varios colores, pasando con sutileza de uno a otro.
APLICANDO LA ACUARELA CON ESPONJAEmpieza la aguada con el color más saturado, y ve cargando el pincel cada vez con más agua limpia.
LA ACUARELATécnicas
SALPICADURAS
Usando un cepillo de dientes o un pincel viejo y despuntado
LEVANTAR EL EXCESO DE COLOR CON UN TRAPO LIMPIO
LA ACUARELATécnicas
RESERVA
Con un trozo de cinta. Simplemente, colocar la cinta. Pintar. Esperar a que seque totalmente la acuarela, y levantar la cinta. También existen líquidos especiales que sirven para reservar las zonas de nuestra obra que deseamos conservar blancas.
LA ACUARELATécnicas
RESERVA CON CERAOtra manera de hacer reservas es usar un lápiz de cera .Se dibuja con la cera.
TRABAJAR CON LÍQUIDO DE ENMASCARAR
ACUARELA EN COMBINACIÓN CON TINTA CHINA
Para que determinadas zonas de la obra en acuarela no se pinten, se aplica de antemano Líquido de enmascarar. Cuando el líquido esté seco, se pasa la acuarela por encima. Cuando la acuarela está seca, se frota el líquido de enmascarar con el dedo limpio o con una goma y aparecerá el blanco del papel. El liquido de enmascarar se aplica con tiralíneas o pincel un bastoncito de algodón o el mango del pincel.
Un dibujo con tinta china es, una vez seco, resistente al agua. Con acuarela se pinta por encima de un dibujo a la tinta ya seco sin que las líneas de disuelvan en la pintura. Como la acuarela es transparente, el dibujo queda perfectamente visible. La tinta china se aplica con tiralíneas o pincel
LA ACUARELATécnicas
Comienzo dibujando el petirrojo, con líneas simples y geométricas. Una vez encajadas las proporciones, dibujo los detalles, los volúmenes y las sombras.
En acuarela, el modo de trabajar es ir de los colores más claros a los más oscuros. Sin embargo, para conservar los colores limpios y brillantes, es aconsejable no acumular demasiadas capas, así que cuanto más claro se tenga el colorido, y cuantas menos veladuras superpongamos, mejor.
LA ACUARELATécnicas
LA ACUARELATécnicas
Retoco con el lápiz, haciendo énfasis en las líneas que delimitan las formas, y que habían quedado algo perdidas
Añado más rojo y naranja en el pecho, que había quedado algo apagado.
Unas briznas de hierba. El pájaro debe apoyarse en una superficie para no dar la impresión de estar flotando en el aire.
Ahora vamos a pintar con acuarelas de un modo diferente.
Planteamos la silueta del pájaro con un tono medio, y comenzamos aplicar color
LA ACUARELATécnicas
Se trata de usar la técnica con mayor libertad, dejándose llevar por el color, sin dibujos previos.
Intento poner directamente el color que deseo, para efectuar las menos correcciones posibles, y que quede terminado con una sola capa de color.
Ahora vamos a pintar con acuarelas de un modo diferente.
LA ACUARELATécnicas
Voy completando, sombreando. Intento mantener la pincelada suelta y el colorido fresco.
Terminado. Puedes comparar este petirrojo con el otro, en el que se empleó una técnica más tradicional, apoyada en el dibujo y aplicando veladuras. Con este segundo método, el resultado es más espontáneo. Usar una u otra técnica depende sólo de las preferencias personales, o del resultado que estemos buscando conseguir.
http://www.youtube.com/watch?v=QEo-WGBcOMY
LA ACUARELASu empleo en las artes
LA ACUARELA
Las civilizaciones antiguas como los egipcios, los griegos y los romanos pintaban sobre las paredes. En el lejano oriente se utilizaba seda, y los artistas medievales empleaban pergamino. El papel, inventado en China, empezó a introducirse en Europa en el siglo XVI. Durante siglos la mayoría de los trabajos nunca fueron creados para ser “grandes obras de arte”. Con frecuencia los antiguos mapas se decoraban con acuarela, planos arquitectónicos y de jardines. Su uso sistemático se da en el siglo XVIII. Antes de la fotografía los acuarelistas formaban parte de las expediciones científicas, porque los dibujos resultaban más fácilmente reconocibles a la acuarela. Sin embargo hasta el siglo XIX no se realizaron acuarelas de gran acabado, destinadas a participar en exposiciones.
Albrecht Durer (1471-1528)Dead blue Roller1500 (0r 1512)Watercolor and body collor, heightened with white body color and gold, on vellium
Albrecht Durer es considerado el primer gran maestro de la acuarela. Casi la mitad de las obras que produjo durante su vida las produjo empleando este medio. Utilizaba pluma y tinta para los contornos, colores opacos para el volumen y aguadas claras para los efectos de luz. Su enfoque de los paisajes anticipo la tradición acuarelista del siglo XIX.
Albrecht Durer (1471-1528)val d'arco1495Acuarela y color consistente225x225 mm.
Thomas Girtin (1775-1802)La Rue Saint-Denis1802Acuarela y grabado sobre papel. 229 x 489 mm
Aproximadamente entre 1750-1850, los pintores británicos practicaban asiduamente con la acuarela. La facilidad del transporte de sus accesorios la convirtieron en el medio ideal para los artistas y viajeros (A finales del S. XVIII se podían comprar los materiales listos para su utilización). Se puso de moda que los hombres y mujeres jóvenes fueran aptos en la pintura de acuarela como parte de sus habilidades sociales. Estos aficionados recibían instrucción de artistas profesionales. Entre los acuarelistas de gran talento destacan: Thomas Girtin , David Cox, J.M.W. Turner, Constable.
Jonh Constable (1783-1859)Paisaje1834Acuarela y lápiz de grafito sobre papel. 300 x 487 mm
David Cox (1783-1859)Calais: Hôtel de Guise1829 o 1832Acuarela y grafito sobre papel. 162 x 216 mm
David Cox (1783-1859)Tren nocturnoDécada de 1840Acuarela sobre papel. 285 x 380 mm
Joseph Mallord William Turner (1775-1851)Estudio de Color: La calle principal, Oxfordc.1825grafito y acuarela sobre papel. 157 x 225 mm
Joseph Mallord William Turner (1775-1851)the burning of the houses of parliamentc.1834-5Acuarela y gouache sobre papel. 157 x 225 mm
Jean-Baptiste Isabey (1767-1855)Le Grand Escalier du Musée Napoléon1817Acuarela860 x 660 mm.
A principios del siglo XIX se fundaron varias sociedades para la exhibición de acuarelas. Por aquella época ya no eran consideradas simples dibujos coloreados, sino autenticas pinturas y para parecerse más a ellas se hacían en tamaños mayores y se colocaban en marcos dorados. Con frecuencia se empleaban acuarelas transparentes con colores opacos.
Esta acuarela se exhibió en 1817 en el salón de París, hecho que marco un importante paso en la exposición de acuarelas en Francia, que después de 1820 aumentaron en número, influenciados por los paisajes de artistas ingleses.
Dante Gabriel Rossetti(1828-1882)Visión de Rachel y Leah de Dante1855Acuarela sobre papel.352 x 314 mm
Gustave Moreau(1828-1882)
Faetón1878
Acuarela y lápiz sobre papel.990 x 650 mm
Edouard ManetRetrato de Berthe Morisot1874Acuarela sobre papel.205 x 165 mm
Las acuarelas fueron un medio frecuentemente empleado por los impresionistas, cuyo estilo tendía a suprimir los contornos en favor de brillantes zonas de color. La preocupación del grupo por los efectos de la luz y la pintura al aire libre fueron factores que se adaptaron perfectamente a la técnica de la pintura de acuarela.
Paul CezanneBodegon con manzanas, botella yRespaldo de una silla.1902-1906Lápiz y acuarela sobre papel.445 x 590 mm
