Martin Scorsese

Sus padres eran Luciano Charles Scorsese y Catherine Cappa, ambos trabajadores de la industria textil y

padres de otro niño llamado Frank, mayor que Martin.

Martin Scorsese, nació el 17 de noviembre de 1942 en Nueva York, descendiente de

inmigrantes sicilianos, nació en Queens, Nueva York, pero creció en el barrio Little Italy de la

misma ciudad.

Asmático desde su infancia, aspecto que le apartó de las prácticas deportivas, el joven Scorsese deseó en principio convertirse en cura, llegando a ingresar en el seminario de la Cathedral

College.

A finales de los años 50 abandonó su primera idea de dedicarse al sacerdocio e, influenciado por John Ford, Orson Welles, Luchino Visconti, Federico Fellini y sobre todo, Michael Powell; Martin Scorsese comenzó a rodar sus primeros cortos, como “Vesuvius VI” (1959).

Poco después, en el año 1963, se incorporó a la Universidad de Nueva York para estudiar cinematografía,

su gran pasión junto al mundo del rock.

En este período rodó varios cortometrajes como “What’s a nice girl like you doing in a place like this?” (1963), “It’s not just you, Murray!” (1964) o “The Big Shave” (1967).

En 1965 se casó con su novia Laraine Brennan y un año después consiguió graduarse,

ejerciendo como profesor adjunto durante un tiempo en la misma universidad en la que

cursó sus estudios.

Su primer largometraje fue “¿Quién Golpea Mi Puerta?” (1967), drama urbano de corte autobiográfico protagonizado por Zina Bethune y Harvey Keitel. La película estaba montada por Thelma Schoonmaker, su habitual colaboradora y pieza

clave en el triunfo artístico de sus futuros y mejores proyectos.

“Malas Calles” (1973) fue su primera gran película y el inicio de su fructífera colaboración con el actor Robert de Niro, quien protagonizó con posterioridad en la misma década títulos como “Taxi Driver” (1976) o “New York, New York” (1977), film en el que aparecía Liza Minnelli, actriz con la

que el director mantuvo un breve romance.

A finales del año 1975, tras el divorcio con Laraine y una

relación con la productora Sandy Weintraub, Martin se casó con la guionista Julia Cameron, con quien tuvo a su hija Domenica.

Anteriormente, con Laraine Brennan, había sido

padre de otra niña llamada Cathy, quien más tarde apareció como actriz en varias películas dirigidas por

su progenitor.

Para finalizar el decenio el autor neoyorquino rodó dos nuevos documentales: “El Último Vals” (1978), fenomenal película sobre el último concierto del grupo The Band, y “American Boy: A Profile Of Steven Prince” (1978), que narraba las experiencias de un joven gay judío.

El matrimonio con Laraine se rompió pocos años después de su boda y en 1979 Martin contrajo matrimonio con la actriz Isabella Rossellini.

Los años 80 se iniciaron de manera espléndida con “Toro Salvaje” (1980), biopic dramatizado sobre las vivencias del boxeador Jake LaMotta que le valió un Oscar a Robert de Niro y otro a Thelma

Schoonmaker. Scorsese recibió por esta película su primera nominación como director.

Posteriormente rodó las comedias “El Rey De La Comedia” (1983),

con la pareja Robert de Niro y Jerry Lewis, y “Jó, Qué Noche” (1985), con Griffin Dunne, para recuperar, con la novela de Walter

Tevis, la historia de “El Buscavidas” en “El Color Del Dinero” (1986), título protagonizado por Paul Newman y Tom Cruise.

Newman obtuvo el Oscar al mejor actor por esta película.

En 1983 se divorció de Isabella Rossellini y dos años después se casó con la productora

Barbara De Fina. Con “La Última Tentación De Cristo” (1988),

adaptación de la novela de Nikos Kazantzakis con Willem Dafoe en el papel principal y música de Peter Gabriel, originó polémica entre los grupos religiosos más radicales que sirvió para popularizar mucho más el film, que de controversia tenía más bien poco. La película le valió su tercera nominación en la categoría de mejor director.

En el año 1990 produjo la película de Stephen Frears “Los Timadores” (1990) y dirigió el film de mafiosos “Uno De Los Nuestros” (1990), por el que volvió a ser candidato al premio Oscar, un galardón, para la vergüenza de la propia Academia de Hollywood, que todavía no había conseguido

hasta la fecha.En 1991 se separó de Barbará y mantuvo una corta relación con Ileana Douglas antes de volver a casarse en 1999, ahora con la editora literaria Helen Morris, con quien tuvo a su tercera hija, llamada Francesca.

Otros títulos de su filmografía son “Gangs Of New York” (2002), film histórico ambientado en la Nueva York del siglo XIX por la que fue de nuevo nominado al Oscar, “El Aviador” (2004), biopic sobre el magnate Howard Hughes con el que volvió a optar a la estatuilla como mejor director y mejor película, e “Infiltrados” (2006), remake de un film de mafiosos de Hong Kong, filmado en el año 2002 por Andrew Lau y Alan Mak, que supuso su tercera colaboración consecutiva con el actor Leonardo DiCaprio. Por esta última película ganó el Oscar al mejor director y a la mejor película.

Con DiCaprio, Scorsese volvió a colaborar en "Shutter Island" (2010), thriller basado en una

novela de Dennis Lehane que sigue la investigación de la desaparición en una isla de

una asesina internada en un sanatorio psiquiátrico.

Y recientemente estrenara “Hugo” (2012) que lo hizo acreedor de otro “Golden Globe”

como mejor director.

Filmografía

1967: THE BIG SHAVE(Cortometraje)Este film es una metáfora de la Guerra de Vietman. Un

hombre entra en un baño de porcelana perfectamente blanca y esterilizada, y comienza a afeitarse; en el proceso se corta y mucho, pero procede hasta que la sangre lo cubre y empieza a caer sobre el suelo, contrastando el rojo con el impecable blanco del baño.

1969. WHO'S THAT KNOCKING AT MY DOOR?

Sinopsis:JR (Harvey Keitel) es un joven desempleado italoamericano

satisfecho de la vida que lleva con sus compañeros en la denominada “pequeña Italia” de Nueva York. Pero el amor, personificado en una mujer con estudios (Zina Bethune), pronto le hará cuestionarse su propia vida.

1973. MEAN STREETS (Malas calles o Calles Peligrosas)

Sinopsis: En el barrio de Little Italy de Nueva York, Charlie y Johnny Boy están

tratando de entrar en el centro. Si Charlie tiene una oportunidad gracias a su tío bien integrada en la mafia que promete la gestión de un restaurante, Johnny Boy, que ha acumulado unas deudas que puede honrar y multiplicar parece cada vez más como provocaciones. Charlie, marcada por la religión y la figura de San Francisco de Asís, tratando de salvar a Johnny Boy, que condena a sí mismo todos los días...

1973. MEAN STREETS (Malas calles o Calles Peligrosas)

Mean Streets es una película escrita por Scorsese y Mardik Martin, y protagonizada por Robert De Niro, Harvey Keitel y David Proval. Fue estrenada por Warner Bros. De Niro ganó el premio otorgado por la National Society of Film Critics como mejor actor de reparto por su papel como John "Johnny Boy" Civello.

En 1997, Mean Streets fue seleccionada para ser preservada en el National Film Registry por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos por ser "culturalmente, historicamente o esteticamente significante".

1974. ALICIA DOESN'T LIVE HERE ANYMORE (Alicia ya no vive aquí)

La película ganó un Oscar a la mejor actriz principal (Ellen Burstyn), y obtuvo otras dos nominaciones, a la mejor actriz de reparto (Diane Ladd), y al mejor guion original. Estuvo asimismo dentro de la selección oficial del Festival de Cannes de 1975.

1974. ALICIA DOESN'T LIVE HERE ANYMORE (Alicia ya no vive aquí)

Sinopsis: El marido de Alice (Ellen Burstyn) muere y ella se

queda sin dinero, pero debe mantener y educar a su hijo de once años. Decide marchar de California a otro lugar con la esperanza de encontrar un sitio donde poder vivir sin carencias. En Arizona consigue trabajo como camarera, y allí conoce a un hombre generoso.

1976. TAXI DRIVER (Taxi Driver) La película obtuvo varios premios, entre ellos la Palma de

Oro del Festival de Cannes, y cuatro nominaciones al Oscar; en la actualidad se la considera una de las mejores de su década. El reparto cuenta también con la presencia de Cybill Shepherd, como la mujer de quien Bickle está enamorado; Jodie Foster, como una prostituta de 12 años de edad con quien el protagonista forja cierto lazo; y Harvey Keitel, como su proxeneta. El propio Scorsese realiza un pequeño cameo.

1976. TAXI DRIVER (Taxi Driver) Sinopsis: Travis Bickle (Robert De Niro) es un ex-combatiente de

Vietnam sin mucha educación y con inteligencia básica que vive en Nueva York. Con depresión y ansiedad por sentirse rechazado por la sociedad, este adicto a la pornografía intenta conquistar a una promotora de un candidato a la presidencia de Estados Unidos y ésta le rechaza debido a los vicios de él. Bickle decide matar entonces al candidato a presidente, pero mientras tanto trabaja como taxista nocturno para ganar dinero. Lo que no imagina es que conocerá a Iris (Jodie Foster), una prostituta infantil a la que intentará alejar del mundo en el que vive.

1976. TAXI DRIVER (Taxi Driver)

1977. NEW YORK, NEW YORK (New York, New York)

Sinopsis: En el mismo día en que termina la Segunda Guerra Mundial, el

músico Jimmy Doyle y la cantante Francine Evans se conocen, iniciando un romance y una pareja artística. Pero, ellos viven momentos turbulentos en cuanto buscan el éxito.

Globos de oro: Recibió cuatro nominaciones en las categorías de Mejor Película -

Comedia / Musical, Mejor Actor - Comedia / Musical (Robert De Niro), Mejor Actriz - Comedia / Musical (Liza Minnelli) y Mejor Canción Original (Theme from New York, New York, más conocida como New York, New York).

1980. RAGING BULL (Toro salvaje)Sinopsis: Jake LaMotta es un joven boxeador que se entrena

arduamente para llegar a ser el número uno en los pesos medios. Con la ayuda de su hermano, Joey, verá este sueño hecho realidad mucho después. Pero la fama y el éxito solo consiguen empeorar las cosas. Su matrimonio va de mal en peor debido a su vida clandestina con otras mujeres, y por otro lado la mafia lo presiona para arreglar combates. Luego de gastar todo el dinero que tenía, vuelve al mismo punto donde comenzó.

Uno de los nuestros obtuvo buenos resultados en la taquilla, obteniendo 46.8 millones de dólares en los Estados Unidos, muy por encima de su presupuesto de 25 millones dólares. No obstante, sus críticas por parte de los críticos no fueron absolutamente positivas. La película fue nominada a seis Premios Óscar, ganando solamente uno por Pesci en la categoría de mejor actor de reparto. Además, el filme recibió cinco premios por parte de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión y fue nombrada mejor película del año por el Círculo de Críticos de Cine de Nueva York, por la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles y por la Asociación Nacional de Críticos de Cine. Uno de los nuestros está considerada una de las mejores películas de todos los tiempos, tanto en el género de drama como en general, y fue declarada de "importancia cultural" y seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos.

L a palabra "fuck" es usada en la película en aproximadamente 300 ocasiones,

siendo la novena película que más veces utiliza la palabra.

1990: GOODFELLAS (Uno de los nuestros)

Es una película estadounidense de drama criminal semi-ficticia. Está basada en el libro no ficticio Wiseguy de Nicholas Pileggi, quien también co-escribió el guion para la película con Scorsese. El film sigue el ascenso y caída de tres delincuentes, abarcando tres décadas. Fue protagonizada por Robert De Niro, Ray Liotta, Joe Pesci, Lorraine Bracco y Paul Sorvino en los roles principales.

Scorsese tenía previsto dirigir Uno de los nuestros antes que La última tentación de Cristo,

pero cuando los fondos se materializaron para realizar La última tentación de Cristo, pospuso la que por entonces era conocida como Wise Guy. El título del libro de Pileggi ya había sido utilizado para una serie de televisión y para una película, la comedia de 1986 dirigida por Brian De Palma, por lo que Pileggi y Scorsese cambiaron el nombre de su película a Goodfellas. Para preparar sus respectivos roles en el filme, Robert De Niro, Joe Pesci y Ray Liotta hablaron a menudo con Pileggi, quien compartió con los actores el material de investigación que había sido omitido en la creación del libro. Según Pesci, la improvisación provino de los ensayos donde Scorsese dio a los actores plena libertad para actuar como quisieran. El director realizó transcripciones de las sesiones, tomó nota de las acciones que más le gustaban de los actores y las incluyó en el guion definitivo, con el que se trabajó durante el rodaje principal.

1990: GOODFELLAS (Uno de los nuestros)

1993: THE AGE OF INNOCENCE (La edad de la inocencia)

Del género romántico, con las actuaciones de Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer y Winona Ryder. Es una adaptación cinematográfica de la novela homónima de la escritora realista estadounidense Edith Wharton.

Ganadora de un premio Oscar al mejor diseño de vestuario 1993 (Gabriella Pescucci). Un premio Globo de Oro a la mejor actriz de reparto 1994 (Wynona Ryder); y un premio BAFTA a la mejor actriz de reparto 1994 (Miriam Margolyes) entre otros premios más.

Eslogan promocional: "En un mundo de hipocresía y traición, ellos se atrevieron a romper las normas."

Sinopsis: Sam Rothstein (Robert De Niro) es el mejor corredor de

apuestas de Las Vegas y trabaja para la mafia haciéndoles ganar mucho dinero así que éstos deciden ofrecerle la dirección de su nuevo casino, el Tangiers. Sam se convierte en un peligroso César de Las Vegas donde solo impera la ley de la selva. Sam a pesar de su reputación, intenta lograr sus objetivos al borde de la ley e intenta darse un buena vida con visos de decencia.

1995: Casino (Casino)

Dirigido y narrado por el gran Martin Scorsese, "My Voyage to Italy" es un documental de cuatro horas que lleva al espectador a lo largo de un viaje fascinante a través del cine italiano, desde el neorrealismo de la postguerra de Italia hasta las obras maestras de algunos autores como Fellini, sin dejar de trazar las conexiones directas con el cine contemporáneo. Todo relatado con los apasionados comentarios y observaciones personales y profundas del maestro italo-americano.

2001: MY VOYAGE TO ITALY (Mi viaje a Italia) (Il Mio Viaggio In Italia)

2002: Gangs of New York (Pandillas de New York)

Es una película del año 2002 hecha por el estudio Miramax, situada en la mitad del siglo XIX en el distrito de Five Points de Nueva York. Fue dirigida por Martin Scorsese y escrita por Jay Cocks, Steven Zaillian y Kenneth Lonergan. Fue nominada a diez premios Óscar de la Academia incluyendo mejor película y mejor director, sin embargo, no ganó ninguno. La película se inspiró en el libro Gangs of New York (1928), de Herbert Asbury, pero la adaptación fue tan grande que fue nominada al Mejor guion original.

2004: THE AVIATOR (El aviador) Sinopsis:

Hughes es hijo de un inventor texano, que le heredó la Hughes Tool Company, productora de la broca cónica dual para la excavación de pozos petrolíferos. Regresando de la universidad, residió en los Ángeles para ser productor de cine, lanzando actores al estrellato, como Jean Harlow, protagonizando el filme Los ángeles del infierno. Mucho tiempo después, se dedicó a la industria electrónica y principalmente a la aérea, su compañía aérea creó el legendario avión Hughes H-4 Hercules y además la TWA.

Sin embargo, la narración del filme enfoca al deterioro mental y el consecuente comportamiento obsesivo-compulsivo (TOC) de Howard Hughes.

Ganadora de 5 Premios Oscar. (Mejor Dirección artística, mejor vestuario, mejor montaje, mejor fotografía, mejor actriz de reparto: Cate Blanchett).

2006: THE DEPARTED (Infiltrados) Sinopsis: The Departed está ambientada en el sur de Boston, donde la policía estatal está

en guerra con el crimen organizado. Billy Costigan (Leonardo DiCaprio) es un joven policía encubierto al que se le asigna infiltrarse en la mafia dirigida por el jefe criminal Costello (Jack Nicholson). Mientras Billy rápidamente se está ganando la confianza de Costello, Colin Sullivan (Matt Damon), un joven y duro criminal que se ha infiltrado en el departamento de policía como informante de Costello, está alcanzando una posición de poder en la Unidad de Investigación Especial.

Cada hombre es consumido profundamente por su doble vida, reuniendo

información sobre los planes y las medidas en contra de las organizaciones en las que han penetrado. Pero cuando los mafiosos y la policía se dan cuenta de que tienen un espía entre ellos, de pronto Billy y Collin corren el peligro de ser capturados y expuestos al enemigo. Cada uno debe apurarse en descubrir la identidad del otro, a tiempo para salvarse.

2006: THE DEPARTED (Infiltrados)

The Departed fue ganadora del Premio Oscar a la mejor película en la entrega número 79 de los premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas.

Martin Scorsese recibió el Óscar al mejor director, Thelma Schoonmaker el Óscar al mejor montaje y

William Monahan el Óscar al mejor guion adaptado, todos por su respectiva labor en este

filme.

2010: SHUTTER ISLAND (Isla Siniestra)Sinopsis: Durante el verano de 1954, los agentes Teddy

Daniels (Leonardo DiCaprio) y Chuck Aule (Mark Ruffalo), son enviados a una isla para investigar la extraña desaparición de una peligrosa asesina del hospital psiquiátrico Ashecliffe. En cuanto llegan, se dan cuenta de que el centro y la isla guardan muchos secretos.

Sinopsis: La película cuenta la historia de un niño huérfano que

vive una vida secreta en los muros de la estación de tren de París. Cuando encuentra una máquina rota, una chica excéntrica y al frío y reservado dueño de una tienda de juguetes, Hugo, el huérfano, queda atrapado en una misteriosa aventura que pone en peligro todos sus secretos.

2011: HUGO

Sinopsis: Con imágenes y grabaciones inéditas, este documental del

oscarizado Martin Scorsese discurre desde el nacimiento de George Harrison en 1943 hasta su muerte en 2001. Por el camino, sus años locos como miembro de Los Beatles, los altibajos de su carrera en solitario, y todo ello salpicado por las alegrías y las penas de su vida privada. Harrison viajó a todas partes, conoció a todo el mundo y alcanzó cotas de fama solo soñadas por la mayoría. Al margen de la épica, el documental es profundamente personal: Paul McCartney, Eric Clapton, Yoko Ono y Olivia Harrison, entre otros, hablan abiertamente sobre George y las vivencias que compartieron con él.

2011: GEORGE HARRISOSN: LIVING IN A MATERIAL WORLD.