Obras y Arquitectos más Destacados en la Historia de la Arquitectura

Moderna

Autor:Argenis MolinaC.I: 24.341.792

Escuela: 41 Arquitectura

La arquitectura en su recorrido histórico se puede encontrar los diez mejores Arquitectos de todos los tiempos, a transcurrir el tiempo han dejado huellas con sus creaciones emblemática de la historia moderna. Cada uno han marcado en distintas formas la historia de la Arquitectura. Durante el periodo de entreguerras se inició un proceso de regeneración de los ideales artísticos tradicionales que se da a conocer como movimiento moderno y concretamente el nacimiento de un nuevo estilo arquitectónico: el estilo internacional. Aprovechando las innovaciones técnicas del siglo XIX: acero, vidrio y posteriormente hormigón armado, la arquitectura se decantó por estructuras donde la base portante fuese independiente de las paredes de cerramiento, creando así una fluidez espacial y continua que difumina la franja, hasta entonces claramente marcada, entre interior y exterior. Del mismo modo propugnó un uso honesto y natural de los materiales huyendo de revestimientos que oculten su apariencia y esencialidad.

Introducción

Frank Owen (Nació el 28 de febrero de 1929 en Toronto, Ontario, Canadá).

Es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la arquitectura es un arte, en el sentido de que una vez terminado un edificio, éste debe ser una obra de arte, como si fuese una escultura. Para acercarse cada vez más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta dirección, sin abandonar otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración de éste en el entorno. Entre sus obras mas destacadas podemos mencionar Casa Frank Gehry (California), Museo Guggenheim  (Bilbao España), Hotel Marqués de Riscal (El ciego, España), Casa Danzante (Praga  República Checa), Edificio del Banco DG (Berlín Alemania).

Frank Owen Gehry

La Casa Gehry es un trabajo deconstructivista sobre una casa convencional suburbana en California, remodelada en varias fases, a lo largo de décadas, desde su reelaboración seminal original en 1978. La casa reúne importantes propiedades que la hacen diferente, sin embargo al principio de se renovación los vecinos realmente odiaban el estilo y a su propietario, era difícil entender el aspecto deconstructivo de la casa.

Casa Frank Gehry (California)

Arquitecto estadounidense de origen judío, (Newark, 1934). Nació en Newark, en el estado de Nueva Jersey. es uno de los últimos modernistas activos, y ha influido directamente en muchas urbes alrededor del mundo. Hablar de él desde un sólo enfoque es casi imposible, pues su trayectoria e ideología lo han convertido en uno de los personajes más innovadores, completos e icónicos de la arquitectura actual.

Concibe cada estructura como un elemento que interactúa con el entorno sin alterarlo negativamente. Para él, la forma, función y estética son criterios que deben combinarse sin llegar a anteponerse. El arquitecto nativo de Nueva Jersey se distingue por un estilo basado en la geometría, el espacio, la luz y, por supuesto, el color blanco, además de abandonar toda tendencia efímera.

Richard Meier

La casa en Essex Fells, constituye el primer enunciado arquitectónico efectivamente construido tras el primer proyecto de Richard Meier, la casa en Lambert Beach que data del año 1962. Siendo considerada esta vivienda como la primera obra original del arquitecto estadounidense.

La estructura ideal coincide perfectamente con al estructura real mientras que, al enfrentarse con el espacio abierto, Meier utiliza también elementos como la circunferencia que no volverá a aparecer hasta pasados algunos años.

Casa Meier, Essex Fells / Richard Meier

Arquitecto Antoni (Reus, España, 1852 - Barcelona, 1926). Uno de los arquitectos famosos del siglo XX, es este catalán genial. Máximo exponente del modernismo. Su uso de las líneas curvas, las innovaciones tecnológicas, y el empleo de los motivos extraídos de la naturaleza como modelos de la forma, confieren a la arquitectura de Gaudí, un sello único y personal. Su obra culminante es sin dudas, la iglesia de la Sagrada Familia, en Barcelona, que ocupó sus últimos días y no pudo concluir.

Antoni Gaudí

Es una céntrica plaza de Barcelona, uno de los centros neurálgicos de la ciudad. Tiene una superficie de 5 hectáreas. La plaza es un centro comercial y de servicios de primer orden. Tienen sus edificios hoteles, bancos y cajas, bares y restaurantes de renombre como el Zurich y diversas tiendas y centros comerciales como los de El Corte Inglés, el El Triangle con un FNAC o una Apple Store. También están las oficinas consulares del Canadá.La plaza destaca las numerosas esculturas de importantes artistas expuestas a lo largo de su perímetro.

Plaza Cataluña de Barcelona (1877)

Ludwig Mies (Aquisgrán, Alemania, 1886 - Chicago, 1969). Es otros de los arquitectos famosos de la Bauhaus, de la cual fue director. Su estilo arquitectónico emplea técnicas estructurales avanzadas, y aplica el clasicismo prusiano. Realizó diseños con acero y cristal, fue decano de la escuela de arquitectura de Chicago, durante su exilio en Estados Unidos. Una de sus obras icónicas es el edificio Seagram en New York, considerado la máxima expresión del estilo internacional.

Ludwig Mies van der Rohe

Esta obra supuso una nueva manera de pensar y entender un museo, alejándose del edificio cerrado compuesto por muchas salas temáticas, para generar un gran espacio libre, vidriado, permeable y versátil.

Se trata de una estructura de acero, rigurosamente geométrica, donde el módulo rige todo el edificio como principio ordenador, desde su escala general, al más mínimo detalle: cubierta – apoyos – cerramiento. A pesar de esto no se presenta como un edificio rígido, sino que es absolutamente flexible.

Se encuentra distribuido en dos plantas de exposición: una planta enterrada que forma el zócalo, y una planta alta que constituye el pabellón transparente, totalmente libre, que se apoya en ocho columnas y deja abiertas las cuatro esquinas, con lo que el edificio adquiere mucha liviandad.

Neue Nationalgalerie - Museo de arte moderno, Berlín (1968)

Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios, los mismos que aplicó en sus casas de pradera, donde diseño espacios en los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y una sensación de amplitud y abertura. Para diferenciar una zona de la otra, recurre a divisiones de material ligero o a techos de alturas diferentes, evitando los cerramientos sólidos innecesarios. Con todo ello, Wright estableció por primera vez la diferencia entre “espacios definidos” y “espacios cerrados”.

Frank Lloyd Wright

Wright además estudió con gran atención la arquitectura maya y aplicó un estilo reminiscente maya a muchas de sus viviendas. Uno de sus proyectos más destacados y más conocidos lo realizó entre 1935 y 1939. Se trata de la Casa Fallingwater en Bear Run, Pennsylvania, edificada sobre una enorme roca, directamente encima de una cascada con un estilo moderno adelantado a su época.

Charles Édouard Jeanneret, quien más tarde sería conocido como Le Corbusier (Suiza 1887- 1965). Uno de los arquitectos famosos, de mayor prestigio, sin lugar a dudas es el suizo-francés Le Corbusier (Charles Edouard Jeanneret-Gris). Su obra de líneas puras y limpias, el uso del hormigón armado, y la liberación de la planta baja, son los principios rectores de la construcción de este arquitecto. Algunas de sus obras fundamentales son: Villa Savoye (Poissy, Francia), Pabellón de Nestlé, Feria de París 1927, Pabellón de Suiza en la Ciudad Universitaria de París, iglesia Notre Dame de Ronchamps.

Le Corbusier

La villa está situada en una colina boscosa que domina La Chaux-de-Fonds. Construida en estilo vernacular, la casa destaca por su techo que sobresale de las galerías al este y al oeste, con la entrada desde la galería occidental a un vestíbulo central.

Villa Fallet, (La Chaux-de-Fonds, Suiza) (1905)

Esta primera obra realizada y aplaudida por sus conciudadanos les valdrá a Chapallaz y Jeanneret el encargo de dos casas en terrenos cercanos, una para Albert Stotzer, pulidor de cajas de relojes, y la otra para Ulysse-Jules Jacquement, profesor en la escuela de relojería, ambas diseñadas en parte en Viena y acabadas en 1908.

Este arquitecto inglés, fue fundador del movimiento Arts and Crafts, el cual rechazaba la producción industrial en las artes decorativas y la arquitectura. Este movimiento bogaba por un retorno a las modalidades artesanales de la Edad Media, y asignaban el estatus de artistas a los artesanos. Una de sus obras, es su propia casa, la Red House. Situado entre los arquitectos famosos, Morris fue influencia para las artes visuales y el diseño industrial del siglo XIX.

William Morris(Inglaterra 1834- 1896).

Se caracterizaba por el uso de líneas serpenteantes y asimétricas y la evocación de elementos de la naturaleza. Esta tendencia era aplicada para mobiliario, tapicería, diseño gráfico, tipología, entre otras. Con el movimiento se reivindico los oficios medievales en plena era victoriana, demostrando la supremacía de la creatividad y el trabajo humano sobre la maquina.

El Art & Craft

El mobiliario, como el objeto de análisis, se caracterizaba por oponerse a los excesos ornamentales del estilo victoriano y el uso de una tapicería que evocaba elementos de la naturalezas tales como hojas, flores y plantas.

El mueble y la casa de Morris son similares en cuanto a la tendencia e innovación que el Art & Craft ofrecían, difieren en cuanto a que la Red House tiene una fachada de estilo medieval y sin ornamento.

Este arquitecto y urbanista alemán trabajó con Peter Behrens. Forma parte del grupo de arquitectos famosos de la Bauhaus, de la que fuera fundador en 1919. Escuela pionera en la enseñanza del diseño. Creía que los grandes bloques de vivienda eran la solución a los problemas sociales y urbanísticos. Era un defensor de la racionalización en la industria de la construcción. Algunas de sus obras: Torre PanAm en New York, Universidad de Bagdad.Interesado en la creación de una nueva forma de diseño que se encuentra en la intersección de la arquitectura, el arte, el diseño industrial, la tipografía, el diseño gráfico y el diseño de interiores, Walter Gropius se inspiró para crear una institución conocida como la Bauhaus en Dessau, con un estilo emergente que influiría para siempre la arquitectura.

Walter Gropius(Alemania 1883-1969)

"El estilo de la Bauhaus se caracterizó por la ausencia de ornamentación en los diseños, incluso en las fachadas, así como por la armonía entre la función y los medios artísticos y técnicos de elaboración.“

Pintura, escultura, diseño de muebles, carpintería, trabajo en hierro y cristal, tejido, alfarería, grafismo artístico, pintura mural, escenificación, danza, teatro, tipografía y la arquitectura eran los distintos tópicos que se impartían en la institución.

Esta Escuela tuvo diversos profesores. Todos eran de distintas profesiones: pintores, escultores, arquitectos, urbanistas, tipógrafos, grabadores, tejedores y artesanos

En 1967 se unió a John Burgee, con el que mantuvo una asociación durante 20 años. En este tiempo, ambos arquitectos realizaron un número muy elevado de proyectos. Con Mies tuvo una estrecha relación y colaboró más tarde con él en el diseño y la construcción del famoso edificio Seagram en Nueva York. Johnson ha sido distinguido por el Instituto Americano de Arquitectos con la Medalla de Oro, y en 1979 recibió la primera edición del Premio Pritzker, máximo galardón en arquitectura.

Philip Johnson(E.E.U.U Cleveland Ohio 1906-2005

Uno de sus últimos diseños fue para una nueva escuela de Bellas Artes en el estado de Pennsylvania. La obra más famosa de Johnson es probablemente la Casa de Cristal (Glass House), en New Canaan, Connecticut. Es un edificio cuya estructura metálica muy esbelta y no oculta la visión, gracias al diseño donde todas las paredes son enteramente de vidrio, de forma que la casa se hace transparente, permitiendo ver desde un lado lo que ocurre en el otro. Johnson diseñó la casa para sí mismo y al mismo tiempo como tesis para su graduación, desde entonces Johnson vivió siempre en ella, por lo que también se la denomina Casa Johnson.

Se inspiró en la frase de Mies Van der Rohe “less is more” (menos es más), base para el diseño de la casa, ya que su objetivo era lograr simplicidad y claridad en la obra. Marcó un punto importante en la búsqueda de la transparencia y la flexibilidad de la modernidad que, sin lugar a dudas, representa el extremo de la desmaterialización de la arquitectura.

Casa de Cristal

Fue un proyecto muy polémico, alabado y criticado, debido a que algunos lo consideraban un modelo poco confortable para ser habitado pero, a la vez, la transparencia del material fue algo innovador, porque ya no son los muros los que contienen un espacio interior, sino la propia vegetación existente en su emplazamiento.

Barón Foster de Thames Bank Estudió arquitectura en la Universidad de Mánchester y obtuvo después una beca para proseguir sus estudios en la Universidad de Yale. Posteriormente de regreso en Inglaterra, Foster trabajó durante un tiempo con el arquitecto Richard Buckminster Fuller y fundó en 1965 el estudio de arquitectos Team 4. Dos años más tarde el nombre del estudio fue cambiado y quedó en Foster and Partners. Los proyectos iniciales de Foster se caracterizan por un estilo “High-tech” muy pronunciado. Más adelante las líneas de sus edificios se suavizan y va desapareciendo en buena parte ese carácter técnico llevado al extremo. En todo caso, los proyectos de Foster y sus socios llevan un marcado sello industrial, en el sentido de que emplean en los edificios elementos que se repiten multitud de veces, por lo que son fabricados en lugares alejados de la obra. Frecuentemente se diseñan componentes para un edificio ex profeso, reflejando con ello un estilo de buena manufactura. Su primer trabajo de importancia en España fue la torre de comunicaciones de Collserola en Barcelona 1991, puesta en marcha con motivo de los Juegos Olímpicos de 1992.

Norman Foster(Manchester-Reino Unido 1935)

El edificio tiene una extraña forma bulbosa, supuestamente destinada a reducir su superficie y por tanto mejorar su eficiencia energética, aunque el exceso de consumo de energía provocado por el uso exclusivo de cristal en una fachada doble sobrepasa el beneficio de la forma. A pesar de afirmar que el edificio "demuestra el potencial de un edificio público sostenible y casi no contaminante"

Ayuntamiento de Londres

La Arquitectura es el arte de proyectar y construir espacios habitables, y engloba, por tanto, no sólo la capacidad de diseñar los espacios sino también la ciencia de construir los volúmenes necesarios. Al arte de construir edificios se le denomina arquitectura, una definición bastante efímera desde mi punto de vista, si tenemos presente que ello es más que simplemente trazar o dibujar planos, sin embargo dicho arte tiene un origen utilitario porque surge como una necesidad del hombre a cubrirse de las inclemencias del tiempo así como la protección contra las bestias salvajes, este fin práctico es sin duda el causante de lo que milenios después se denominará una de las Bellas Artes la ARQUITECTURA.

Conclusión

http://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/6685/Frank%20Gehry

http://www.arquitexs.com/los-arquitectos-famosos-mas-importantes/

https://es.wikiarquitectura.com/edificio/casa-gehry/

https://es.wikipedia.org/wiki/Antoni_Gaud%C3%AD#Primeras_obras

http://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/5004/Le%20Corbusier

http://noticias.arq.com.mx/Detalles/16468.html#.WL3unG_hDcd

http://www.elcolombiano.com/blogs/letrasanonimas/obras-de-un-gran-arquitecto-frank-lloyd-wright-1867-1959/8454

Referencia