l’any 2020 no el recordarem com un dels millors de les
TRANSCRIPT
GRAELLA[3][2]
FLAMENCO MÉS NOSTRE
QUE MAI
L’any 2020 no el recordarem com un dels millors de les nostres vides. La pandèmia ha estat devastadora i ha generat un desànim col·lectiu, però ens ha fet reflexionar i ser més forts. En el sector cultural, i en concret en el flamenco, hi hagut conseqüències que ningú podia pre-veure, com el tancament de tablaos i sales de concerts o la incertesa de molts artistes que han vist cancel·lades o posposades les seves activitats professionals. Aques-ta situació ha mostrat la nostra vulnerabilitat i ara toca aprendre de l’experiència i redissenyar estratègies per mantenir el sector viu.
David Leiva,
director artístic de Ciutat Flamenco:
GRAELLA[5][4]
En aquest context, Ciutat Flamenco celebra la seva vint-i-setena edició. Ara més que mai volem mantenir el nostre compromís amb la creació, la innovació i la història d’una cultura musical arrelada a Barcelona des de sempre. Històricament, Ciutat Flamenco ha estat l’expositor dels grans noms i les propostes de major interès que han marcat l’evolució del flamenco, a més de ser l’impulsor de nous projectes i del teixit cultural i social d’una ciutat en permanent transformació. Ciutat Flamenco ha aconseguit a dia d’avui erigir-se com una cita inexcusable per als amants del gènere, tant per
als que busquen artistes consagrats com els que volen descobrir nous valors. S’ha convertit en un esdeveni-ment indispensable al calendari cultural de Barcelona i la fa còmplice programant en diferents espais de la ciutat. Degut a l’emergència sanitària, aquesta edició s’ha ha-gut de traslladar a l’octubre. La nova situació ha requerit un nou enfocament en el plantejament estratègic del festival. Des de l’organització s’ha optat per programar artistes residents a Catalunya. A més, i com a novetat, es va obrir una convocatòria dirigida a tots els artistes
GRAELLA[7][6]
de flamenco que vulguin presentar el seu projecte per aquesta edició. L’objectiu principal d’aquesta va ser do-nar més accessibilitat als projectes d’aquí, donar suport al talent local i, al mateix temps, descobrir noves propos-tes artístiques. Un altre aspecte important d’aquesta edició és que Ciutat Flamenco es convertirà en el primer escenari de molts dels projectes. Hem apostat per programar espec-tacles que encara no han estat presentats, alguns d’ells ideats i desenvolupats des del propi festival. Per segon any consecutiu, el festival acollirà les Jornades
de Flamencologia i Pedagogia del Flamenco. Aquesta edició estarà dedicada a la guitarra, instrument fona-mental del món flamenco. Després de tants anys de vida de Ciutat Flamenco, man-tenim intacte l’ànim i l’empenta que va ser el motor de la seva creació el 1993. Ara, a més, sumem l’experiència acumulada que concedeix al festival la màxima credibili-tat i solvència.
CIUTAT VIVA,
FLAMENCO DE PROP
GRAELLA[9][8]
DISSABTE
24 [21h]DILLUNS
26 [21.30h]
DIMECRES
28 [20h]
DIMECRES
28 [21.30h]
DIJOUS
29 [20h]
DIMARTS
27 [20h]DIMARTS
27 [21.30h]
DILLUNS
26 [20h]‘Morente & Roach in memoriam’
L’Auditori
Las Noray|Mil razones|
Centre Cívic Besòs
Eli Ayala|Retales|
Auditori de Sant Martí
Kayoko Nakata feat. Salao|Hermandad|Auditori de Sant Martí
LaboratoriAFlamenco|Y perdí mi centro|Centre Cívic Can Felipa
Mélodie Gimard|Numen|
Sala Barts
ChanoDomínguez Flamenco Triofeat. Carles Benavent
Sala Barts
Marc Suárez|Retales de una historia|
Centre Cívic Besòs
GRAELLA[CLICA A CADA ESPECTACLE PER A ACCEDIR A MÉS INFOi A L A P À G I N A C L I C A A L’ICONA PER COMPRAR LA
TEVA ENTRADA ]DIVENDRES
30Tablaode Músics |1920-2020|Taller de Músics 24
[18.30hi 20h]
GRAELLA[11][10]
DIVENDRES
30 [20.30h]
DIUMENGE
25 [16.30h]
DIUMENGE
25[13h][PAUSADE 14h a 16h]
DIMECRES
28 [10h]
DISSABTE
31 [19h]DIUMENGE
25 [17.45h]
DIUMENGE
25 [12.30h]
DILLUNS
26 [10h]
DIJOUS
29 [15h]
DIUMENGE
25 [16h]
DIVENDRES
30 [10h]
DIUMENGE
25 [11h]DIUMENGE
25 [12h]DIMARTS
27 [10h]
Duquende,La Fabii Chicuelo|Guitarra por cante|
Petit Palau-Palau de la Música-
Emissió del documental Antonio de Torres, el genio guitarrero
Sala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
Conferència: Miguel Borrull i la guitarra a Catalunya. Per Montse MadridejosSala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
Míriam Vallejo|Cante|Taller de Músics 24
Cia. SòniaSánchez|NúMiSò|
Casa Seat
Recital de guitarra amb ‘La Invencible’ d’Antonio de Torres. Per Alí Arango.
Sala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
Prova de guitarres construïdes per Layla Doménech i exposició de cordes de Gato Negro
Sala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
Chano Domínguez|Piano|Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM
David Leiva|Guitarra flamenca|Aula 4, Taller de Músics ESEM
Presentació pòster Guitarres flamen-ques identitàries amb Rafa Chacón
Sala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
Chicuelo|Guitarra flamenca|Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM
Presentació del llibre Cositas buenas de Paco de Lucía, de David LeivaSala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
Conferència: Guitarra de ‘Ida y Vuelta’ amb
Layla DoménechSala Omega- Morente, Taller de Músics ESEM
El Tuto|Guitarra flamenca|Taller de Músics 24
II JORNADES DE FLA-MENCO- LOGIA I PEDA-GOGIA FLAMENCA
MASTERCLASSES
[13]GRAELLA
‘Morente & Roach in memoriam’ Dissabte 24 d’octubre [21h]
L’Auditori | 15 euros
Enrique Morente i el llegendari bateria de jazz Max Roach, tots dos amb els seus músics, es van unir durant una setmana tocant matí, dia i nit a Les Navezuelas, a Cassalla de Sierra (Sevilla), per a generar una nova obra per encàrrec del llavors director de la Bienal de Flamenco, José Luis Ortiz Nuevo. La peça es va estrenar en la Bienal de 1992, en un concert únic i excepcional per la seva complexitat i voluntat transgressora.El Taller de Músics, ESMUC i L’Auditori s’han unit ara per a fer un homenatge a aquests dos grans figures de la música i desenvo-lupar el nou espectacle Morente & Roach in memoriam, sota la direcció de David Leiva i amb la col·laboració de David Albet.Morente & Roach in memoriam s’inspira en la trobada dels dos artistes, però no és una simple recreació. Cada membre del grup aporta la seva musicalitat i les seves idees que dona un resultat final nou i únic. Un viatge que portarà a l’audiència a camins plens de sorpreses i emocions entre diferents gèneres musicals, sent el fil conductor la pròpia música, sempre en moviment i transformació.
DAVID LEIVA | director musicalDAVID CERREDUELA | assessor artísticDAVID LEIVA i DAVID ALBET | produccióKIKE PÉREZ | bateriaANA BRENES, CRISTINA LÓPEZ i THAIS HERNÁNDEZ | canteEL TUTO i DAVID LEIVA | guitarra flamenca
PAU MAINÉ | guitarra elèctricaHÉCTOR TEJEDO | contrabaixPABLO MARTÍN | saxoARMAND NOGUERA | trompetaPEPE MOTOS | cajónLLUÍS PÉREZ VILLEGAS | vibràfonDANIEL MUNÁRRIZ | marimbaNACHO BLANCO | baileAmb QUERALT LAHOZ com a artista convidada
‘Morente & Roach in memoriam’
[14] [15]GRAELLA
Dilluns 26 d’octubre [20h]Centre Cívic Besòs | 7 eurosEl projecte de Marc Suárez neix de la cançó d’autor combina-da amb altres gèneres com el flamenco, la rumba i la música llatina. El músic concentra esforços en l’elaboració d’harmonies, melodies i lletres que treballa amb l’objectiu de compartir mis-satges i generar emocions.Una veu amb suau melisma i fi toc de guitarra, Marc Suárez no creu que el seu estil sigui “flamenco pur i dur”, tot i que traspua sabors meridionals i lluminositat rumbera. El cantant i guitarrista entén aquesta música secular com un carril a través del qual “fer cançons obertes a diferents fusions”.Així, ha configurat un estil propi, entre el flamenco i la cançó d’autor, que cristal·litza en un EP de quatre cançons titulat Retales de una historia (Autoedició, 2019).
MARC SUÁREZ | guitarra i veuDANIEL GIRÓ | Piano i teclats
‘Retales de una historia’Marc Suárez
[16] [17]GRAELLA
Dilluns 26 d’octubre [21.30h]Centre Cívic Besòs | 7 eurosTradició, modernitat, música i baile. Aquests conceptes són els que defineixen a les Noray i el seu espectacle en clau femenina. El sextet és conscient que la història del flamenco ha deixat un llegat del qual encara queda molta recerca a fer, i s’han posat a treballar a fons.La seva proposta musical passa tant pels diferents palos, com les bulerías, els tangos, les rumbas i les alegrías, com per temes de flamenco més contemporani. Amb una formació musical de caràcter tradicional al costat del piano, la flauta i la percussió, neix la màgia de la fusió instrumental que dóna lloc a idees noves i fresques, idees que es convertiran en un flamenco més actual. El baile també té el seu protagonisme i mostra l’evolució d’aquesta disciplina. El de Lorena Oliva és un baile que s’aproxima al més emblemàtic de Matilde Coral o el més contemporani de Carmen Amaya.La direcció artística l’ha dut a terme Thais Hernández, sota la coordinació i direcció de David Leiva.
THAIS HERNÁNDEZ | canteLORENA OLIVA | baileMIRANDA FERNÁNDEZ | pianoMARINA MARTÍNEZ | flautaSANDRA RUIBAL | baixABRIL SUARÍ | bateria i percussió
‘Mil razones’Las Noray
[18] [19]GRAELLA
Dimarts 27 d’octubre [20h]Sala Barts | 25 euros platea | 22 euros llotges | 18 euros anfiteatre
Mélodie Gimard és una jove pianista, compositora i arranjado-ra francesa establerta a Barcelona. Malgrat la seva joventut, compagina la seva carrera pianística amb la direcció musical d’espectacles en diversos festivals nacionals i internacionals. És també component i fundadora de Pescaitos Flamenco Quartet, Trio Zuloaga, i del nou projecte femení EVA.Numen (One World Rècords, 2020) és el seu primer treball dis-cogràfic, un projecte interdisciplinari que representa la llibertat d’expressió de la jove artista des de la influència del flamenco. Tot el que inspira a Mélodie Gimard entra en aquesta categoria: tot pot convertir-se en numen. A través d’aquest espectacle, l’artista tradueix en música els diferents númens (els llocs, les paraules, les persones…) que l’han inspirat. Narra la seva pròpia història a través de la hibridació del clàssic amb la música més actual, sempre tenint en compte la tradició flamenca i el seu llenguatge vistos des d’un angle nou de manera espontània i transgressora. En les seves composicions trobem influències tant del flamenco més jondo com d’artistes actuals. El Chozas de Jerez, Manolo Ca-racol, Moraíto, Bebo Valdés, Ibrahim Maalouf o Tigran Hamasyan
MÉLODIE GIMARD | pianoANNA COLOM | canteCARLOS SARDUY | trompetaMARTÍN MELENDEZ | celloPABLO GÓMEZ | percussióKAREN LUGO | baile
‘Numen’Mélodie GimardDoble concert amb Chano Domínguez
[20] [21]GRAELLA
Dimarts 27 d’octubre [21.30h]Sala Barts | 25 euros platea | 22 euros llotges | 18 euros anfiteatre
Chano Domínguez ha aconseguit una integració inusual entre els ritmes i els idiomes del jazz i el flamenco i ha creat un estil únic que el col·loca entre els millors músics mundials que practiquen aquesta forma d’art. Aclamat internacionalment, ha canviat la història del flamenco-jazz. Chano ha treballat amb una àmplia gamma de músics com Paco de Lucía, Enrique Morente, Jorge Pardo, Carles Benavent, Martirio, Wynton Marsalis, Paquito d’Rivera, Jack DeJohnette, Herbie Hancock, Jerry González, Gonzalo Rubalcaba, Michel Camino, Chucho Valdés, Joe Lovano y George Mraz. La seva música ha estat interpretada per diferents conjunts i orquestres, com la Lincoln Center Jazz Orchestra, WDR Cologne Big band, l’Orquestra Nacional d’Espanya, l’Orquestra Nacional de Letònia, l’Orquestra de Cambra del Vallés i l’Orques-tra Nacional de Costa Rica.Chano Domínguez Flamenco Trio està format pel percussionista Pablo Domínguez i el cantaor Blas Córdoba, també conegut com ‘El Kejío’. El trio explora a compositors espanyols clàssics ins-pirant les seves interpretacions d’una profunda comprensió de la gran tradició flamenca. Com a convidat especial, Chano comp-tarà a l’escenari amb el músic Carles Benavent, reconegut per la seva aportació de definir el paper estètic i tímbric del baix elèctric en el flamenco i haver tocat amb grans músics com Milers Davis, Chick Corea, Paco de Lucía i Camarón de la Isla.
CHANO DOMÍNGUEZ | pianoBLAS CÓRDOBA ‘EL KEJÍO’ | canteDAVID GÓMEZ | bateria i percussióCARLES BENAVENT | baix
Flamenco Trio feat. Carles Benavent
Chano Domínguez Doble concert amb Mélodie Gimard
[23]GRAELLA
[22]
Dimecres 28 d’octubre [20h]Auditori de Sant Martí | 15 euros
Eli Ayala ha exercit rols de solista i primera ballarina en diverses obres i muntatges de directors com Javier Latorre, Rubén Olmo, actual director del Ballet Nacional d’Espanya, Rafael Amargo i Antonio Canales. També va ser coreògrafa i autora de la idea original a l’obra Romance de Curro el Palmo, dirigida i amb guió de Jaume Villanueva. També va ser coreògrafa al costat de Na-cho Blanco a l’obra Es la hora, dirigida per Hansel Cereza. A més de formar part de diferents companyies a Barcelona i Madrid, també ha passat per diversos tablaos de totes dues ciutats. En l’actualitat participa en l’espectacle Gran Gala Flamenco al costat de Juan Gómez ‘Chicuelo’.Retales són, per a Eli Ayala, trossos de la vida. El que hem après, el que hem plorat i rigut, el que hem sentit. I tot això queda reflectit en el que fem. Les peces que componen aquest espectacle se separen en el temps i els estils, però totes elles formen part de moments del seu aprenentatge i trajectòria com a bailaora i ba-llarina, des d’allò més tradicional fins al més personal i innovador. Són retalls: facetes d’una intèrpret.
ELI AYALA | baile i coreografiaJOSÉ SANTIAGO ‘EL CHOTE’ | guitarraMIRIAM VALLEJO | canteJACOBO SÁNCHEZ | percussió i palmasDANIEL TEJEDOR, RAFAEL PLANAS i MARIAN HILL | música en offDOLORES ESPINAR i ANTONIO CAÑERO | vestuariAmb la col·laboració especial de NACHO BLANCO | palmasMúsiques cedides:Savia. DANI TEJEDOR | Farruca. Col·laboració especial de NACHO BLANCO | Como peces en el agua. Arranjament i interpretació de RAFEL PLANAS | Abandolao. Música cedida per JUAN GÓMEZ “CHICUELO
’Retales’Eli AyalaDoble concert amb Kayoko Nakata
[24] [25]GRAELLA
[24]
Dimecres 28 d’octubre [21.30h]Auditori de Sant Martí | 15 euros
Kayoko Nakata és considerada com tota una institució al Japó i és la bailaora nipona amb major projecció a Espanya. Nomenada ambaixadora cultural vitalícia de la província japonesa de Iwate, a causa de la seva visió universal de l’art i la cultura, a Espanya ha ballat en tablaos i teatres de tota la geografia i ha col·laborat amb grans artistes com Rafael Rodríguez, Antonio Rey, Rafael Amargo, Manuela Carrasco, María ‘La Coneja’, Antonio Canales, Antonio Malena i Peret.Hermandad és un espectacle mestís creat per l’artista, en el qual el flamenco està fusionat amb les més profundes tradicions musicals del Japó. Al baile i als instruments clàssics del flamenco s’hi uneixen els sons autòctons de la terra de l’artista mitjançant el tsugaru shamisen, un instrument clàssic nipó de corda que data del segle XVII, i el cant tradicional minyou de la província ja-ponesa de Iwate Tohoku. L’obra dibuixa un viatge artístic d’anada i tornada que ha llaurat la vida artística de Kayoko Nakata. Sons ancestrals de dues cultures distants es donen la mà en una crea-ció experimental que mostra el caràcter universal de l’art.
KAYOKO NAKATA | baileADAN PÉREZ | guitarraSALAO | canteJOSÉ LUQUE | tsugaru shamisenJUANMA GÓMEZ | yokobue – flautaLUCAS BALBO | percussió
‘Hermandad’Kayoko Nakata feat. SalaoDoble concert amb Eli Ayala
[26] [27][27][26]
Dijous 29 d’octubre [20h]Centre Cívic Felipa | 15 euros
LaboratoriA és el projecte multidisciplinari d’Aina Núñez, Isabelle Laudenbach, Cristina López i Ana Brenes. Un canal d’experimentació per a quatre dones que comparteixen el flamenco contemporani com a llenguatge comú i que, a part de dialogar amb ell, el transcendeixen. Manifesten estimar la tradició flamenca i asseguren que sempre tro-ben un lloc per a homenatjar-la. La seva idea de laboratori consisteix a explorar les capacitats creatives del flamenco i treballar amb els seus límits: buscar-los, definir-los, mou-re’ls, plasmar-los i, fins i tot, superar-los. La incorporació de nous elements artístics, com el text, la dramatúrgia i les tecnologies és per a elles una manera d’investigar sobre un llenguatge diferent i propi que es desvincula de les etique-tes existents.Y perdí mi centro (2020) és el nou espectacle de LaboratoriA Flamenco. Proposa una recerca dels rols de gènere i el fet de “crear” com a forma de vida. Quatre éssers sobre l’esce-nari qüestionen, a través del cos, la música i el flamenco, què és ser dona.
ANA PÉREZ i IBAN BELTRAN | direcció escènica, dramatúrgiaAINA NÚÑEZ | coreografia i baileISABELLE LAUDENBACH | composició i guitarraCRISTINA LÓPEZ | composició, cante i loop stationANA BRENES | cante
MAGDALENA RADOSLAVOVA | vestuari JUDIT COLOMER | disseny de llumsFRANK IBERN | tècnic de so CRISTINA MORAL | tècnica de llums
‘Y perdí mi centro’LaboratoriA Flamenco
GRAELLA
[29][28][28]
Divendres 30 d’octubre [18.30 i 20h]Taller de Músics 24 | 10 euros passi1 hora cada passi
Tablao de Músics, que compta ja amb cert recorregut dins del festival, és una formació de joves del Taller de Músics que treba-llen sota la direcció de David Leiva.1920 – 2020 és una proposta amb temàtica anacrònica que pre-tén donar-li protagonisme a la dècada que es va iniciar al 1920 però amb els recursos que avui, 100 anys després, la música i el desenvolupament del flamenco ofereixen. Tots els cantes triats pertanyen a cantaors/as que van estar en actiu entre els anys 20 i 30 del segle XX: Manuel Torre, Niño de Almadén, Pepe de la Matrona, entre d’altres. Els bailes són un clar exemple del que el desenvolupament i professionalització ha permès, ja que el 1920 encara no existia la seva estructura tal com avui els coneixem.Les guitarres seran l’instrument vehicular d’aquest nou espectacle. Com a element col·laboratiu, s’afegiran de manera experimental uns certs efectes a la guitarra, cante i baile, per a situar-se definitivament en l’era tecnològica, demostrant que es pot afegir un sintetitzador o drum ma-chine per a donar èmfasi i profunditat a l’espectacle, sense que deixi de ser el que és: flamenco.
LIDIA MORA | canteVICTOR ROSELL ‘RUSELITO’ | guitarraSERGIO MUÑOZ | guitarraBÀRBARA BALBO | baileLUCAS BALBO | percussióMIGUEL ‘VERDUM’ | drum machine i sintetitzadorsColaboració de MIGUEL “VERDUM”| Drum machine i sintetitzadors
’1920-2020’Tablao de Músics
GRAELLA
[30] [31][30][30]
Divendres 30 d’octubre [20.30h]Petit Palau -Palau de la Música- | 18 euros
Duquende és un dels cantaors més reconeguts i ovacio-nats de l’escena flamenca. Va ser descobert per Camarón, amb qui sovint ha estat comparat i Paco de Lucía el va triar com a cantaor per a acompanyar-lo a les seves gires. Amb Duquende han col·laborat grans guitarristes del flamenco actual com Juan Habichuela, Tomatito, Juan Manuel Cañi-zares, Moraíto Chico, Vicente Amigo i Chicuelo. Precisament amb aquest últim compatirà escenari de nou. Juan Gómez ‘Chicuelo’ és un dels guitarristes més rellevants del panora-ma actual del flamenco i, al mateix temps, un dels composi-tors més prolífics i interessants de les últimes generacions. Ha acompanyat a cantaors com Enrique Morente, Miguel Poveda, Mayte Martín, Rancapino, La Susi, La Marelu, Chano Lobato, José Mercé, El Cigala, Potito o Carmen Linares. A la complicitat d’aquests dos artistes, s’unirà Fabiola Pérez, més coneguda com La Fabi, una de les grans del cante flamenco del panorama actual. La trobada entre Chicuelo, Duquende i La Fabi, amb la col·laboració de Diego Gómez i Juan Ma-teos a les palmes, garanteix una incursió pel flamenco més essencial, aquell que beu de les fonts dels palos que el fona-menten, com la soleá, la seguiriya, la bulería i el fandango.
DUQUENDE | canteLA FABI | canteCHICUELO | guitarraDIEGO GÓMEZ i JUAN MATEOS | palmas
’Guitarra por cante’Duquende, La Fabi i Chicuelo
GRAELLA
[32] [33][32][32]
Dissabte 31 d’octubre [19h]Casa Seat | Entrada lliureamb reserva (localitats limitades)La bailaora Sònia Sánchez s’inclina, des del flamenco i la dansa japonesa body weather, pels laboratoris del so im-provisat a través del cos. L’espai ballat i el cos en moviment amb el so són les dues coses que fonamenten el seu baile. Va començar les seves recerques l’any 2021, entre l’actitud del ritme flamenco i la velocitat orgànica del body weather. Anys després, afegeix al seu camí empíric la música lliure, i des de llavors es dedica cada dia a explorar tots aquests nous horitzons.NúMiSó, al costat de Miriam Fèlix i Núria Andorrà, és una formació que toca els extrems i que passa per totes les tes-situres: des de passatges purament rítmics i contundents, ferms i poderosos, a moments delicats, on la fragilitat es fa viva, s’evoquen melodies i gestos que pengen d’un fil i prenen vida la carícia, el gest i els sons subtils.
SÒNIA SÁNCHEZ | baileMÍRIAM FÈLIX | violoncelNÚRIA ANDORRÀ | percussió
’NúMiSò’Cia. Sònia Sànchez
GRAELLA
[35][34]
II Jornades de flamencologia i pedagogia flamenca
Diumenge 25 d’octubre [d’11h a 14h i de 16h a 18.30h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 euros entrada matí5 euros entrada tarda
GRAELLA
[36] [37][37][36][36]
Diumenge 25 d’octubre [11h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 eurosLa música de Paco de Lucía sempre estarà viva i continuarà sent el referent musical per al flamenco. El guitarrista d’Al-geciras ha deixat un llegat digne d’elogi i d’obligat coneixe-ment. Si alguna cosa ha aconseguit Paco de Lucía és que tothom admiri i es rendeixi davant la bellesa de la música flamenca.David Leiva és, des de 2013, el seu transcriptor oficial i en la conferència Cositas buenas de Paco de Lucía presentarà el treball del seu últim llibre editat, d’un total de dotze. Per a David, Cositas buenas (Universal Music, 2014) és el disc que marca un camí nou en la guitarra flamenca contemporània i les seves vuit peces són les fonts que estan alimentant la guitarra flamenca actual.
Presentació del llibre Cositas buenas de Paco de Lucía, de David Leiva
Cositas buenas de Paco de Lucía
GRAELLA
[39][38]GRAELLA
[39][39][38][38]
Diumenge 25 d’octubre [12h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 eurosEl projecte de Layla Doménech comença des del seu naixement. Criada en una família que ja portava el seu ofici arrelat des del 1800, el seu tiet, el maestro Miguel Suares Castellanos, la va iniciar al món de la construcció de guitarres. Anys més tard, a Cuba, va estudiar amb Enrique Castillo, prestigiós luthier de L’Habana que li va ensenyar el món de les clàssiques. Allà també va aprendre de la mà de Joven Pages. A les seves guitarres intenta plasmar tot el que ha après d’aquests maestros: la seva investigació sobre materials plàstics i acústics, sintonització, química de la modificació de les estructures moleculars, a més de noves tècniques que li permeten fer un instrument a mida i necessitat de cada músic. Per a aquesta ocasió, porta diverses guitarres amb especifi-cacions diverses per a que serveixi d’exemple pràctic i així es pugui experimentar el que proposi.
Conferència guitarra de ‘Ida y Vuelta’. Layla Doménech
Guitarra de ‘Ida y Vuelta’
GRAELLA
[41][40]GRAELLA
[41][41][40][40]
Diumenge 25 d’octubre [12.30h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 eurosSituada a Barcelona, Gato Negro és una marca emblemà-tica de cordes harmòniques i una icona per a guitarres de totes les èpoques, amb més de 150 anys d’experiència. La fabricació de les seves cordes és artesanal, una per una i amb matèria primera d’alta qualitat. El seu catàleg inclou una àmplia gama de cordes per a guitarra clàssica, flamenca, acústica i elèctrica, així com la gama especialitzada per a altres instruments de corda com la bandúrria, llaüt, mandolina, banjo, violí, viola, entre d’altres. En aquesta ocasió, portaran una mostra de cordes de guitarra flamenca i durant la seva exposició també hi haurà una selecció de guitarres construïdes per la luthier Layla Doménech.
Activitat: Prova de guitarres construïdes per Layla Doménech i exposició de cordes de Gato Negro
Prova de guitarres i exposició de cordes
GRAELLA
[42] [43][43][42][42]
Diumenge 25 d’octubre [13h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 eurosLa saga flamenca dels Borrull és, sens dubte, imprescindible per a comprendre la història del flamenco a Barcelona i, per tant, per a comprendre la història del flamenco, en general.Començant pel patriarca Miguel Borrull Castelló, que va ser insigne guitarrista i acompanyant d’Antonio Chacón, i seguint pels seus cinc fills que també es van dedicar brillantment a l’art flamenco. En aquesta conferència es pararà esment en la figura de Miguel Borrull fill, guitarrista i empresari establert a Barcelona, prolífic tant acompanyant al cante com gravant temes en solitari. Es parlarà que abans d’arribar a la meitat del segle XX, les relacions i els préstecs entre els guitarristes flamencos i els clàssics estava més difuminada que avui dia. Un recorregut auditiu per enregis-traments de guitarristes flamencs amb aromes clàssiques acompanyarà l’exposició: Miguel Borrull fill, Amalio Cuenca, Pepe Hurtado, Ángel Iglesias, Sabicas, Niño Ricardo, El Chu-fa i alguna sorpresa més.Montse Madrilejos és historiadora especialitzada en flamen-co i col·leccionista. Ha impartit classes al Taller de Músics ESEM i a l’ESMUC. Edicions Bellaterra ha publicat la seva tesi doctoral sobre el flamenco a la Barcelona de l’Exposició Internacional de 1929-1930 i una biografia de Carmen Ama-ya al costat de David Pérez Merinero. Ha publicat articles acadèmics sobre Carmen Amaya i altres flamencos històrics il·lustres relacionats amb Barcelona i Catalunya, en general.
Conferència: Préstecs i relacions entre els guitarristes flamencos i clàssics (1890-1950). Miguel Borrull i altres exemples. Per Montse Madridejos
Miguel Borrull i la guitarra a Catalunya.
GRAELLA
[44] [45][45][44][44]
Diumenge 25 d’octubre [16h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 eurosPer primer cop, es reuneix de manera gràfica la història de la guitarra flamenca a través dels 200 maestros més impor-tants en aquest instrument, ordenats cronològicament. Rafa Chacón i Mónica Batiste presentaran el quadre-pòster de la Història de la Guitarra Flamenca, elaborat amb l’objec-tiu de ser un recorregut d’aquest instrument per totes les èpoques històries, des del s.XIX fins l’actualitat. A més, no només s’abordaran els palos més representatius del flamen-co, es coneixeran palos menys comuns i es contextualitza-ran en la geografia i època.Els 200 maestros que constitueixen el quadre han estat se-leccionats en base a uns criteris específics: reconeixement flamencològic-guitarrístic, gravacions existents i coneixe-ment dels 67 palos bàsics.
Presentació pòster Guitarres flamenques identitàries amb Rafa Chacón
Guitarres flamenques identitàries
GRAELLA
[46] [47][47][46][46]
Diumenge 25 d’octubre [16.30h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 5 eurosAntonio de Torres Jurado (Almeria, 13 de juny de 1817 - Almeria, 19 de novembre de 1892), conegut pels guitarristes com Torres, va ser un lutier, considerat com l’inventor de la guitarra actual tant flamenca com clàssica, equiparable a Antonio Stradivari en el violí. Se’l coneix també com el “Pare de la guitarra”. Torres és el que atorga el so i la forma actual a la guitarra. Les seves guitarres són les primeres considera-des de concert.El documental Antonio de Torres, el genio guitarrero té com a fil conductor la construcció d’una recreació de la guitarra més famosa del geni de la Canyada, la llegendària ‘La Leona’, basada en la carta que el guitarrista Martínez Toboso, amic personal de Torres, va escriure en vida descri-vint aquest mític instrument. El seu constructor és el tècnic de patrimoni històric i guitarrista d’Almeria, Joaquín Pierre. Amb el teló de fons del seu taller, mentre fabrica artesa-nalment aquest instrument, es desgranen tots els passat-ges de l’apassionant vida de Torres. En paral·lel, es revelen alguns dels secrets de les seves guitarres.
Emissió del documental Antonio de Torres, el genio guitarrero
Antonio de Torres
GRAELLA
[48] [49][49][48][48]
Diumenge 25 d’octubre [17.45h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM| 5 eurosAntonio de Torres és considerat el pare de la guitarra per propis mèrits. Triant els elements que millor funcionaven a les guitarres anteriors a la seva època i gràcies a les se-ves pròpies innovacions, va obtenir l’instrument que avui coneixem per guitarra, tant clàssica com flamenca. Va ser la persona que va aconseguir elevar la guitarra a instrument de concert i li va donar la seva forma i so actual.Les guitarres d’Antonio de Torres són a la guitarra el que Stradivarius als violins. La seva projecció, la seva qualitat tonal, la seva claredat i nitidesa, el seu volum, la seva veu, la seva àmplia varietat d’harmònics, la seva perfecta afinació i una infinitat de matisos, fan que la música que s’interpreta adquireixi una altra dimensió capaç de despertar i estimular els sentits de l’oient. ‘La Invencible’ és una d’aquestes guita-rres històriques creades per Antonio de Torres i amb la qual Alí Arango oferirà un recital.Alí Arango és un dels guitarristes més destacats de la seva generació. Amb un virtuosisme al servei de la musicalitat i una mescla equilibrada de subtilesa i força expressiva, ha conquistat tot tipus de públics i jurats.Ha guanyat 23 premis internacionals, sent primer premi en 11 d’ells. Cal destacar: “Francisco Tárrega” (Benicassim), “Andrés Segòvia” (La Ferradura) o “Alhambra” (València).
Recital de guitarra amb ‘La Invencible’ d’Antonio de Torres. Per Alí Arango.
Alí Arango
GRAELLA
[51][50]
MasterClasses
GRAELLA
[52] [53][53][52][52]
Dilluns 26 d’octubre [10h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM | 30 euros/40 eurosChano Domínguez ha aconseguit una integració inusual entre els ritmes i els idiomes del jazz i el flamenco i ha creat un estil únic que el col·loca entre els millors músics que practiquen aquesta forma d’art. Aclamat internacionalment, ha canviat la història del flamenco-jazz. Chano ha treballat amb una àmplia gamma de músics com Paco de Lucía, Enrique Morente, Jorge Pardo, Carles Benavent, Martirio, Wynton Marsalis, Paquito d’Rivera, Jack DeJohnette, Herbie Hancock, Jerry González, Gonzalo Rubalcaba, Michel Cami-no, Chucho Valdés, Joe Lovano i George Mraz, i la seva músi-ca ha estat interpretada per diferents conjunts i orquestres, com la Lincoln Center Jazz Orchestra, WDR Cologne Big band, l’Orquestra Nacional d’Espanya, l’Orquestra Nacional de Letònia, l’Orquestra de Cambra del Vallés i l’Orquestra Nacional de Costa Rica.Chano Domínguez impartirà una masterclass en la qual compartirà amb els assistents la seva tècnica i integració dels dos estils musicals.
Masterclass de pianoChano Domínguez
GRAELLA
[54] [55][55][54][54]
Dimarts 27 d’octubre [10h]Taller de Músics 24| 30 euros/40 eurosEl Tuto comença a tocar de petit al costat del seu pare Justo Fernández Malos. Als 14 anys comença a treballar al Tablao del Carmen, amb la companyia de Sara Baras, i als 18 anys comença a treballar amb cantaors com Duquende, Montse Cortés, Guadiana, la Tana i, finalment, amb Farruquito, que li demana incorporar-se a la seva companyia, amb la qual treballarà també amb Antonio Canales. Actualment treballa al Tablao Cordobés tocant a figures del baile i del cante com Juan de Juan, Joselillo, Romero Farruco, etc.En aquesta masterclass es treballarà principalment les tèc-niques del toc com l’arpegi, rasgueos, picat i tremolo, totes elles molt importants per a tenir recursos a l’hora de poder tocar qualsevol palo. Tot això permetrà millorar el so i la ne-teja, i poder tocar amb la menor dificultat possible. També es treballarà el ritme i el compàs.El Tuto estarà a disposició per a respondre qualsevol dubte o qüestió i tocar algunes falsetas de qualsevol palo si els alumnes tenen interès.
Masterclass de guitarra flamencaEl Tuto
GRAELLA
[56] [57][57][56][56]
Dimecres 28 d’octubre [10h]Taller de Músics 24| 30 euros/40 eurosMiriam Vallejo va actuar al Fòrum de les Cultures 2004 amb Fiesta Gitana i va ser la cantaora oficial de l’espectacle Carmen Amaya, dirigit per Eva Santiago. Ha actuat en diver-sos festivals de flamenco compartint cartell amb Carmen Linares, Paco Cortés, Antonio ‘El Pipa’, Chano Lobato, Juan ‘Habichuela’, Manuela Carrasco, Tomatito, Remedios Amaya, Juana Amaya, ‘El Funi’, Antonio Jero, Martin Chico, Manuel de Palma, ‘El Andorrano’, Lola y Esperanza León, entre altres. Ha treballat també en les dues últimes edicions del Festival de Música de Begur i el Festival Carmen Amaya, així com en l’Homenatge a Diego Pantoja. A més, ha col·laborat com a corista en el disc Mi forma de vivir (K-industria, 2006) de Duquende i en el disc Techarí (Diquela Records, 2006) d’Ojos de Brujo.La cantaora impartirà una masterclass en la qual es treba-llaran els cantes de compàs, en concret com moure certs estils dels diferents palos de compàs. Es té la tendència de calcar els cantes dins de la mètrica del compàs i Miriam Vallejo buscarà fomentar el moviment i el caminar del cante de diverses formes, fins i tot traslladar lletres tradicionals d’un palo i passar-les a un altre. En definitiva, poder donar la llibertat al cante tradicional en el moviment del compàs i així ajudar a personalitzar el cante de cada participant.
Masterclass de canteMíriamVallejo
GRAELLA
[58] [59][59][58][58]
Dijous 29 d’octubre [15h]Aula 4, Taller de Músics ESEM| 30 euros/40 eurosNascut a Almeria però criat a Barcelona, David Leiva és llicenciat en Pedagogia Musical, Guitarra clàssica i Guitarra flamenca i té un màster en Investigació Musical. Com a con-certista solista ha actuat en diferents teatres, festivals i sales d’àmbit internacionals. Ha rebut ofertes per a actuar al Japó, la Xina, Rússia, els Estats Units i Dubai. La seva experiència com a guitarrista d’acompanyament l’ha portat a compartir escenari amb grans figures del cante i el baile. L’any 2012 llança el seu primer treball discogràfic Fuente Victoria (RGB Arte Visual, 2012), un disc que ha rebut molt bona crítica dels especialistes del gènere.David Leiva impartirà una Masterclass de guitarra que centrarà en els recursos interpretatius, la tècnica i les noves tecnologies aplicades a la guitarra flamenca. David Leiva mostrarà també com la transcripció pot ser una eina impor-tant dins de l’aprenentatge de l’instrument.
Masterclass de guitarra flamencaDavid Leiva
GRAELLA
[61][61][60][60]
Divendres 30 d’octubre [10h]Sala Omega-Morente, Taller de Músics ESEM 30 euros/40 eurosJuan Gómez ‘Chicuelo’ és un dels guitarristes més destacats del panorama flamenco i un dels compositors més prolífics i interessants de les últimes generacions. Al llarg de la seva carrera ha treballat com a guitarrista al Tablao de Carmen amb Mario Escudero, Angelita Vargas, La Tolea, Yerbabue-na, Sara Baras, Adrián Galia, Belén Maya, Antonio ‘El Pipa’ i Joaquin Grilo, entre altres. Ha acompanyat a cantaors com Enrique Morente, Miguel Poveda, Duquende, Mayte Martín, Rancapino, Chano Lobato, José Mercé, El Cigala, Potito o Carmen Linares. Ha compartit escenari amb músics com Chano Domínguez, Carles Benavent, Jorge Pardo, Jordi Bo-nell i ha col·laborat amb la pianista Maria Joâo Pires.Chicuelo oferirà una masterclass en la qual explicarà dife-rents falsetas per a acompanyar el cante i el baile, així com les tècniques que millor funcionen al guitarrista.
Masterclass de guitarra flamencaChicuelo
GRAELLA
[63][62]
ESPAIS
L’Auditori [C/ Lepant 150, 08013 Barcelona]
Centre Cívic Bèsos [Rambla Prim, 87-89, 08019 Barcelona]
Sala Barts[Avinguda Paral·lel 62, 08001 Barcelona]
Petit Palau -Palau de la Música-[C/ Palau de la Música 4-6, 08003 Barcelona]
Auditori de Sant Martí [Plaça Angeleta Ferre 2, 08020 Barcelona]
Centre Cívic Can Felipa [Plaça Josep Maria Huertas Claveria, 08005 Barcelona]
Casa Seat [Passeig de Gràcia 109, 08008 Barcelona]
Taller de Músics 24 [C/ Cendra 24, 08001 Barcelona]
Taller de Músics Escola Superior d’Estudis Musicals (ESEM)
[Centre Cultural Can Fabra, C/ Segre, 24-32, 3a pl. Pl. Can Fabra – 08030 Barcelona]
GRAELLA
[65][64]GRAELLAGRAELLA
CIUTAT VIVAFLAMENCO DE PROP
