la fotografía 2
TRANSCRIPT
PARTES DE LA CÁMARA
FOTOGRAFÍA ANALÓGICA
Ocular del visor
Mando de velocidades
Disparador
Manivela de rebobinado
Anillo de diafragma
Anillo de enfoque
Objetivo
Ocular visor
Cortina obturador
Palanca de arrastre
bloquea la luz casi en el mismo plano en que se encuentra la película en el cuerpo de la cámara, interponiendo un telón opaco formado por dos cortinillas de metal o de tela que van a cubrir por completo la ventanilla de exposición, delimitadora del formato, abriéndose a una velocidad o tiempo de exposición establecido al disparar su mecanismo de acción.
VELOCIDADES DE OBTURACIÓN
En todas las cámaras existe un selector de velocidades de obturación que va a permitir regular la duración de la exposición. Las velocidades de obturación son fracciones de segundo seleccionadas de tal modo que cada una de ellas proporciona un tiempo de exposición que dobla al de la velocidad que antecede y es la mitad del de la velocidad que le sigue.
OBTURADOR
Abertura del diafragma: controla la intensidad de luz que atraviesa el objetivo
f/1,4 f/2 f/2,8 f/4 f/5,6
f/8 f/11 f/16 f/22
Reproducción de sujetos móviles
Velocidad deobturación
Aberturadiafragma
Nitidez general(profundidad de campo)
Borrosos
Nítidosf/1,4
1/125 s
1/8 s
1/15 s
1/30 s
1/60 s
1/250 s
1/500s
1/1000 s
f/22
f/16
f/11
f/8
f/5,6
f/4
f/2,8
f/2
1/2000 s
Grande
Pequeña
1/125 s
2s
1/30 s
1/8 s
Posibilidades de la velocidad de obturación• Detener a una persona o objeto móvil
• Emborronar para expresar movimiento
Congelacion del movimiento
1/30 s 1/15 s
1/2 s1/8s
1/250 s 1/125 s
1/30 s 1/8 s
1/125
1/30
1/60 s
1/4 s
Abertura f/2,8 Abertura f/16
PROFUNDIDAD DE CAMPO
CLASES DE OBJETIVOS
Objetivos normales 35, 50, 55mm.
Alcanzan un ángulo de visión de 45grados
Poca distorsión y la naturalidad que ofrece en la perspectiva, excepto en la toma fotográfica realizada desde muy cerca. Estos objetivos son muy luminosos. La imagen una vez se encuentra impresa en la película, se acerca mucho a la real.
Gran angular
Fotografía un área muy extensa de un paisaje o cualquier plano de grandes extensiones que se encuentre delante del objetivo.
Ángulo de visión superior al de los 45º .Ofrecen una mayor profundidad del campo.
Pueden crear una ilusión óptica llegando a distorsionar el tamaño real y verdadero de los objetos, haciendo ver que estos se encuentran mucho más lejos de lo que están. .
La visualización de los objetos más cercanos al objetivo se aprecian exageradamente más grandes y los más distantes, parecen trasladados o empujados hacia atrás y más pequeños de como lo son realmente
El Teleobjetivo
Pueden acercar un motivo por muy lejano que este se encuentre.
Su ángulo de visión es más estrecho, solo podemos encuadrar una pequeña parte de la toma real que estamos viendo.Elimina los demás elementos sobrantes que se encuentran alrededor del centro de interés. Su profundidad del campo es muy reducida
adecuados para realizar fotografías deportes y otras competiciones.
Los objetivos zoom Los objetivos zoom, se enumeran como: Teleobjetivos zoom, grandes angulares zomm o macros zomm.
Zomm de 80-200 mm.
Objetivo ojo de pezDistorsionan la perspectiva de las líneas de una imagen, haciendo que se curven hacia fuera
Objetivo macroEstos zooms, se caracterizan porque enfocan a distancias suficientemente cortas, reproduciendo los elementos o imágenes enfocados a un tercio o cuarto de su tamaño real.
VISUALIZACIÓN
LA TOMA FOTOGRÁFICA
• La exposición correcta.
• La idea.
• Punto de vista o ángulo de toma.
• Observación de la incidencia de la fuente de luz.• Encuadre y selección de las partes de la escena.
• Enfoque total o selectivo
FORMATOS
Formato Cuadrado
•Composiciones generalmente simétricas pero con alguna irregularidad que aporte interés.
•Adecuado para el retrato, bodegón y la figura cortada.
El formato fotográfico es rectangular y sus proporciones, raras veces sobrepasan la relación 3 : 2 en vertical y las 1 : 3 en horizontal
Bernard Plossu París 1970
Rafael de luis “Estructura aérea” 1983
Wu Peng “Carta de sangre” 1976
Julio Álvarez Yagüe “Detalle” 1087
Formato Horizontal
Las composiciones en este formato suelen ser más estáticas que en su opuesto el formato vertical.
Produce menos distorsiones por nuestra visión natural binocular que nos proporciona una panorámica más o menos horizontal
Marc Riboud “tienda en Pekín” 1965
George S. Zimbel “Capós levantados” Nueva York, 1954
Ricard Terré Oporto, 1956
Formato Vertical
• Figuras de cuerpo entero, arquitecturas y la mayor parte de los retratos.
• La imagen de una fotografía vertical puede dar la impresión de estar más próxima al observador que la misma en un formato horizontal, pero también puede hacer que una de sus mitades quede sin lectura
•La composición vertical es más activa y dinámica que la horizontal.
Agustín Jiménez Ezpinosa“Plástica” 1921
Robert Frank “Mitin político” 1955-56
Ramón Masats“Los Sanfermines”Pamplona 1957
Jean-Louis Swiners“Retrato de un muchacho”1960
Punto de vista
Posición de la cámara respecto a lo que se va a fotografiar
Se le denomina ángulo de toma o angulación, por el ángulo que adopta la cámara respecto al sujeto
Punto de vista normal
Punto de vista elevado (o picado)
Punto de vista inferior o (contrapicado)
Jan Ung “Retrato de una bailarina”
Punto de vista normal
Walker Evans “retrato de la hija de un aparcero”·
Jan Ung “Retrato de un herrero”
Lee Friedlander “ Puerta giratoria”
Jane Bown retrato del escritor ”Samuel Beckett”
Henri Cartier- Bresson “Viva Francia: baile de la escuela politécnica de la ópera, París, 1968
Punto de vista elevado
Alexander Rodchenko “Columna Dinamo” 1935
André Kertész París 1926
Alexander Rodchenko “Al teléfono” Moscú 1928
Steichen “Brancusi en su estudio” París 1927
Harry Callahan Nueva York, 1968
Punto de vista elevado o Contrapicado
Steichen “Autoretrato con equipo fotográfico” 1929 Nueva York
PLANOS de la IMAGEN
Planos generales o de ubicación. Establecen una relación espacial entre el sujeto y su entorno.
plano entero
plano de 3/4 o plano americano
plano medio
plano de busto
primer plano
primerísimo plano
plano detalle
Planos de expresión
Plano general
Cristina García Rodero
Cristina García Rodero
Plano entero
Steichen 1929
Plano medio
Steichen 1928
Plano de busto
Yousuf Karsh “Joan Miró” 1965
Primer plano
Philippe Halsman 1954 Retrato del científico Robert Oppenheimer
Philippe Halsman
Primerisimo plano
Alfred Stieglitz 1931
ENCUADRE. COMPOSICIÓN
LA COMPOSICIÓN
Ordenamos los elementos del motivo dentro del encuadre.
Organizamos los elementos gráficos esenciales: el punto, la línea y la forma.
El Punto
puntos implícitos
Centros geométricos.
Puntos de fuga
Puntos, focos o centros de atención:
Punto como centro geométrico, centro de atracción visual
Puntos de fuga: son polos de atracción visual y provocan una visión en perspectiva.
Puntos, focos o centros de atención
Carles Frànces “Polizón africano” Valencia 1985
UBICACIÓN DEL CENTRO DE ATENCIÓN
El punto como CENTRO de ATENCIÓN dentro del formato, afecta al equilibrio de la composición , establece una relación de tensión con respecto a los márgenes del mismo
El punto en el centro Muy simétrico, poco interesante
No crea tensiones visuales
El punto en un ángulo o cerca de los bordes
impresión de estar fuera de lugar, de salida de la imagen
El punto descentrado
Es la opción más equilibrada y satisfactoria- especialmente cuando atiende a la regla de los tercios
El punto mediante su agrupación y repetición :
• Crear pautas o patrones de forma (definir formas, contornos, tonos o colores)
• Sentidos direccionales (dirigir la mirada) Producir efecto dinámico (sugerir movimiento).- Aportar sensación de espacio
- Mostrar texturas por agrupación
LA LÍNEA
las líneas horizontales y verticales deben situarse lejos de los ejes geométricos horizontal y vertical del formato.
las diagonales son lineas dinámicas y conductoras de la visión hacia el motivo principal, y que poseen una gran importancia visual como lazo de unión.
las lineas curvas son dinámicas y dan sensación de movimiento.