Dva v odnom (Two in One), Kira Muratova

Kira Muratova

Originalmente titulado Two Stories; One Simple andOther More Complex, el trabajo más reciente deMuratova se compone de dos historias unidas por lamáxima de «el espectáculo debe continuar». La primeraparte se desarrolla en un teatro dónde se prepara unaobra con un actor suicida de cuerpo presente; lasegunda muestra la propia obra. A menudo comparadacon Nikolái Gogol, la veterana autora muestra una vezmás su universo tragicómico junto a un trabajo decámara muy cuidado.

Kukla (Dummy), Kira Muratova, Ucrania, Rússia, 2007,30 min, vídeoDva v odnom (Two in One), Kira Muratova, Ucrania,Rusia, 2007, 124 min, 35 mm

XCÈNTRIC *

Kira Muratova

Nacida en 1934 en la antigua república soviética deMoldavia, Kira Muratova realizó sus primeros filmesen los años sesenta y es una de las cineastas vivas másgrandes de la generación de la «nueva ola» soviética.Muratova y los cineastas coetáneos de la VGIK (laEscuela Estatal de Cinematografía) —Tarkovsky,Konchalovsky, Ioseliani, Smirnov—, cada uno a sumanera, se atrevieron a aventurarse en un territorioque por aquel entonces continuaba siendo una terraincognita en el mundo del cine. Siguiendo los pasos desus homólogos italianos, franceses, polacos y checos,estos directores se inspiraron en historias humanasaparentemente «insignificantes y antiheroicas» yllevaron a la gran pantalla las sutilezas de las búsquedaspsicológicas y los anhelos espirituales de individuoscorrientes. Al igual que otros grandes directorescinematográficos de su generación, Kira Muratovadefinió el género del cine de autor contemporáneo,sustituyendo los personajes estereotipados quedesbordan la realidad por «personas de la calle», conuna libertad y una innovación sin precedentes en lanarración, la cinematografía y la edición.

El filme de Muratova de 1967 Korotkie vstrechi (Brevesencuentros) se centra en un extraño triángulo amorosoen que una burócrata local del partido que se estáabriendo camino, Valentina (interpretada por la mismaKira Muratova), está relacionada con una sencilla chicade pueblo, Nadya, por el amor desesperado y desdichadode un hombre que ninguna de las dos mujeres puedeafirmar poseer. Maksim, el marido de Valentina, ungeólogo libre de convencionalismos, dedica la mayorparte de su tiempo a realizar expediciones (durante unade las cuales conoce Nadya) y parece sentirse incómododurante los periodos breves e infrecuentes en que

Dva v odnom (Two in One), Kira Muratova

Dva v odnom (Two in One), Kira Muratova

Tras soportar la persecución bajo el régimen soviéticoy la «década de descontento» del cine ruso provocadapor el hundimiento económico de los noventa, en losúltimos años Kira Muratova ha resurgido con unrenovado entusiasmo creativo. Su colaboración con laguionista y actriz Renata Litvinova dio lugar a una seriede películas que exploran diferentes aspectos de lapsique humana, en las que personajes y hechosaparentemente mundanos adquieren cualidadesabsurdas y surrealistas. Muratova cruza cons-tantemente la frontera entre el retrato y la caricatura,la observación y la imaginación, la historia y lamitología, la realidad y la ficción. Esta cualidadsurrealista de su última obra no proviene de su deseode conmover o provocar al público, una técnicaexplotada por muchos cineastas contemporáneos. KiraMuratova prosigue su exploración del mundo de lahumanidad y su reflejo en una imagen en movimiento.De hecho, en una de sus entrevistas recientes insistíaen que la «verdad objetiva» como tal no existe. «Alhablar sobre una obra de arte, es ingenuo pensar quealguien dice la verdad y otro no. ¡La «verdad» no existe!Existe el mundo y el caos. Y el cerebro humano no escapaz de captarlo todo… El arte nunca representa laverdad, pero siempre es una forma de glosar un modelodel mundo que no podemos captar con nuestra mente.»

La última película de Muratova, Dva v odnom (Dos enuno), de 2007, con guión de Renata Litvinova, es unacompleja yuxtaposición metafísica de géneros, estilosy conceptos. Basada en el paradigma freudiano, estaobra —de naturaleza cinematográfica y teatral— explotalos clichés de la psicología moderna del arte y presenta

regresa a casa, cuando Valentina le espera para cumplircon las reglas y las normas de la vida «convencional».El filme, muy controvertido en el retrato que traza dela burocracia en una pequeña ciudad soviética, y de unainteligencia y sutileza brillantes en la descripción delos personajes y su frustración existencial, fue uno delos iconos de la nueva ola soviética. La prensa oficialcriticó a Muratova por ser «ideológicamente débil» ypor sucumbir a las tendencias decadentes de Occidente.Su filme siguiente, Dolgie provody (Un largo adiós), de1971, fue prohibido. Muratova se autoimpuso un exilioen el mar Negro y continuó su obra en los Estudios deCine de Odessa. El clásico de Muratova de 1989,Astenicheskiy sindrom (El síndrome asténico), unretrato profundo e ingenioso de la «condición humana»que afligía a la sociedad rusa contemporánea, ganó elOso de Plata en Berlín.

un desfile de una serie de personajes grotescos, desdeHamlet hasta Don Juan, desde la Cenicienta hasta lamujer ideal. Al mismo tiempo, la atmósfera estrafalariay tensa del filme parece hacerse eco de las realidadesabsurdas de la existencia postsoviética contemporánea.El corto metraje Kukla (Muñeco) fue filmado por KiraMuratova durante los descansos de la filmación de Dosen uno. Kukla es un homenaje burlesco a un sentido delhumor exclusivo de Odessa y, como siempre en la obrade Muratova, un estudio intransigente de la condiciónhumana.

Programadora: Maria Baker