INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3655 - del Martes 01 de Febrero de 2005 PRIMER DIA DE NUESTRO UNDECIMO AÑO DE VIDAEDITORIAL LO RETROPROGRESIVO SE DICE DE MUCHOS MODOS Y UNO DE ELLOS ES...LA PALEOGRAFIA DIGITAL

* Hay nociones que no se nos borraran mas de la cabeza. No se trata tan solo de las celebres mots-valise (palabras valijas) porque aúnan en si distinciones independientes que a través del relámpago de la acuñacion se convierten en una entidad absolutamente novedosa. Pero hay mucho de eso. Y si tuviera que poner en mi ranking a una, esta seria seguramente retroprogresivo.

* La frase fue acuñada por Salvador Paniker en su obra Ensayos Retroprogresivos (Kairós, 1987) y consiste en ir simultáneamente hacia lo nuevo y hacia lo antiguo, hacia la complejidad y hacia el origen porque en la era retroprogresiva, todo lo hacemos entre todos, y la cooperación es un aliento mucho más profundo que la mera competencia.

* Podemos tener lecturas retroprogresivas de lo que se nos ocurra. Así un rápido ping pong por la web las muestra en las matemáticas como en Apuntes retroprogresivos sobre la educación y la matemática http://www.geocities.com/Athens/4081/retro.html; en los vinos como en El futuro de los vinos mediterráneos http://www.reservaycata.com/espanol/prensa385.htm o en la teologíahttp://www.scielo.cl/scielo.php?pid=S0049-34492000000300014&script=sci_arttext&tlng=es o donde se nos ocurra.

* Pero nosotros aquí le queremos dar un sentido aun mas metafórico que el que siempre tuvo, y nos queremos referir a la posibilidad de la tecnología mas moderna de recuperar las practicas mas antiguas, en este caso la escritura, como fue la sumeria adicionándole a su disciplina de siempre la paleografía el adjetivo siempre bienvenido de lo digital.

* No se trata de un escritura única pero tampoco de una nada menor. Cuneiforme es la palabra formado con cuña, o textos sumerios, acadios, babilónicos y asirios escritos con esa herramienta sobre pequeñas tablas de arcilla, piedra o metal, hace más de cuatro mil años.

* Resulta por lo menos paradójico que a su rescate venga el universo digital a través del Proyecto Paleografía Cuneiforme Digital o CDP (Cuneiforn Digital Palaeography).

* Curiosamente sin el auxilio digital lo que podríamos recrear de la escritura cuneiforme seria mas que limitado por cuando no se podría pensarla en todas sus proporciones ni ayudado por fotografías; ni siquiera mediante un collage de imágenes que sumara todos los lados de la tablilla.

* Aquí llego con su imaginativa propuesta el Proyecto Paleografía Cuneiforme Digital (www.cdp.bham.ac.uk), un ambicioso plan que en conjunto llevan a cabo investigadores ingleses de la Universidad de Birmingham y del Museo Británico, consistente en la digitalización del inventario lingüístico de ese tipo de escritura. Es decir: combinar el desarrollo de la paleografía con el de la informática, para así poder apreciar en toda su magnitud, en tres dimensiones, los signos.

* Como lo detalla el sitio web aludido se trata de un proyecto en el que colaboran un arqueólogo, tres ingenieros en electrónica, un analista de caligrafía y un especialista en asiriología

* El grupo había trabajado anteriormente en el Proyecto Forense Cuneiforme Digital, antecesor del CDP. Hacia el fin de esa primera investigación habían diseñado un prototipo de la base de datos que ahora el CDP se propone construir. Sin embargo, eso no fue todo. El segundo logro estuvo en el perfeccionamiento de nuevas técnicas de análisis de escritura cuneiformes, tanto a nivel gráfico (el estudio de los grafemas silábicos que las civilizaciones antiguas empleaban) como caligráfico (los modos de escribir esos grafemas).

* La escritura cuneiforme tiene una lejana semejanza con el lenguaje de los sordomudos ya que se orienta -como aquella en en el espacio- en tres direcciones: hacia el borde inferior de la tabla, hacia el derecho o en diagonal, desde el extremo superior derecho de la tabla hacia el inferior izquierdo. El trazo de la cuña en el material de la tablilla (es decir, la caligrafía) deja una huella con forma piramidal

* Lo que el proyecto en curso (aunque todavía se pueden ver pocos resultados en linea) esta logrando es nada mas ni nada menos que miles de imágenes de alta resolución puedan ser utilizadas a placer del

usuario, clasificadas según el material de la tablilla en cuestión, el reinado durante el que éstas fueron escritas y el lugar donde fueron halladas, entre otros criterios:

* Internet esta permitiendo multiplicar las Enciclopedias del Conocimiento y plantea ahora una Enciclopedia Paleográfica, con claras influencias del alguna vez utópico Proyecto Gutenberg que ya examinamos hace muchos años.

* Como bien dice Pablo Castagnari en Viejas tablas que dicen mucho Futuro/12 http://www.pagina12web.com.ar/suplementos/futuro/vernota.php?id_nota=1063&se c=13&PHPSESSID=4efca881a508ab1e3becaa3be3a22a4d la principal coincidencia entre ambos proyectos es, sin embargo, su carácter activo y perpetuo: no hay fronteras, no hay límites ni clausuras. Las imágenes deberían estar disponibles para cualquier investigación que requiera de ellas y que a su vez agregará sus resultados a lo conocido hasta entonces.

* Aunque nos somos tan optimistas como el y difícilmente creamos que gracias a estas tecnologías el cuneiforme volverá a ser una lengua practicada por las multitudes, no hay duda de que estas alianzas retroprogresivas san fabulosas y recién empezamos a entrever posibilidades inauditas en la forma de desempolvar el pasado y de diseñar el en el futuro de la mano de las tecnologías y de la visualización de punta,

* Y se viene el festejo intimo del ILHN. Quedara para marzo si es que queda la versión macro. Mientras les decimos bye hasta mañana llegando para la hora del almuerzo antes que para el desayuno en el día 1 del décimo primer año. Bye AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3656 - del miércoles 2 de febrero de 2005EDITORIAL GOOGLE LES SIGUE PEGANDO ABAJO.

* En esta rara ocasión no es la gente a la que Google le pega abajo sino a su archirrival Microsoft, que esta preocupado y mucho por los devaneos de un motor de búsqueda, que se esta convirtiendo en un modo de vida y también en un negocio espectacular, que esta por entrar en colisión con los intereses de los amos de Seattle.

* Claro que a Google todo no le podía salir tan bien. Por lo que acaba de ser desbancada por Apple en el sondeo entre casi 2.000 ejecutivos, directivos de marca y académicos de la publicidad por parte de la revista online Brandchannel, http://www.Brandchannel.com/start1.asp?fa_id=248. Efectivamente Apple desterró del primer puesto al motor de búsqueda Google, que lo obtuvo el año pasado, pero la sorpresa para muchos será la entrada de Al Yazira entre los cinco primeros.

* Apple, cuya iPod ha reemplazado al walkman de Sony como el reproductor preferido, encabezó tanto la clasificación global como la norteamericana, desplazando a Google pese al ruido que levantó la salida a bolsa de la compañía el año pasado.

* Sin embargo Google no deja de asestar mandobles a diestra y a siniestra y entre sus iniciativas mas rimbombantes esta armar la mas numerosa biblioteca online del mundo que estará completa en diez años y que consistirá en 50 millones de libros gratuitos en Internet

* Lo dijimos hace algunas semanas y la noticia empieza a repiquetear cada vez con mas fuerza. En http://print.google.com/googleprint/library.html puede verse un primer apunte del servicio, que necesitará una década para completarse y que ya está originando todo tipo de reacciones. Los derechos de autor, la financiación del proyecto y los idiomas en los que será accesible la información son algunos de los aspectos relevantes que deberán desvelarse en los próximos meses.

* Los primeros acuerdos de digitalización cerrados por Google incluyen unos dieciséis millones de libros, procedentes principalmente de los fondos de las universidades norteamericanas de Stanford (ocho millones) y Michigan (siete millones), además de la biblioteca británica Bodleian, de Oxford (un millón de volúmenes). A esto hay que sumar un plan piloto de cuarenta mil libros de la Universidad de Harvard y parte de los fondos de la Biblioteca Pública de Nueva York.

* Mas alla del broche comercial que se le quiere dar a la noticia y/o a la operación no cabe duda, como acaba de decir Paul Leclerc, director de la Biblioteca Pública de Nueva York

http://www.el-mundo.es/navegante/2004/12/14/cultura/1103031183.htmlque este es uno de los hechos más transformadores en la historia de la distribución de la información desde la imprenta de Gutenberg.

* Por supuesto que no faltan los detractores y los descreídos como es el caso de Michael Gorman, presidente de la Asociación Norteamericana de Bibliotecas, para quien estas grandes bases digitales de datos no son operativas porque se trataría de ejercicios de futilidad basados en la noción de que la forma de comunicación electrónica suplantará y eliminará los sistemas anteriores.

* Hay por lo menos dos dimensiones claves para entender y evaluar la viabilidad del proyecto. El primero es hacer la distinción entre el acceso físico a un libro para digitalizarlo y la obtención del permiso para utilizar esta copia virtual. La primera parte se solventa con los acuerdos con las entidades que guardan los volúmenes, pero la segunda requiere el permiso de quienes tienen el copyright de la obra.

* Existe después un intríngulis técnico nada fácil solucionar. La digitalización de cincuenta millones de libros es una tarea colosal, aunque hoy existan máquinas que trabajan con brazos mecánicos que pasan las hojas sin dañarlas y que escanean miles de páginas diarias. El costo mínimo de la digitalización es de diez dólares por libro, con lo que la etapa inicial del proyecto, que prevé trabajar con dieciséis millones de libros, necesitará unos ciento cincuenta millones de dólares.

* Sin embargo lo mas interesante no es como atar cada una de las atas de ese complicado rompecabezas sino que el hecho mismo de que se este pensando, de que estamos cambiando de escala, de que imaginemos repertorios digitales gigantescos esta demostrando que la era del post-libro como soporte cada vez mas es una realidad.

* Quizás en el medio se nos haya escapado algo y lo que meramente importa es pasar de la dimensión de los conglomerados o aglutinación de información como fueron tradicionalmente los libros (a menos desde la época de la Enciclopedia Francesa) a las lexias y todas las formas liquidas de extraer y recombinar información.

* Si esto sucediera estas gigantescas bibliotecas digitales se convertirían en el mismo momento de llegar al bit, en atrabiliarios dinosaurios que en vez de inaugurar nuevas formas de conocimiento y navegación, no harían mas que aferrarse al pesado cartabón del papel amenazando fugar para adelante.

* Ah si finalmente tuvo lugar la primer reunión de festejos del News. Y contra nuestros intereses y ganas al final solo fuimos de la partida los dos coeditores y el secretario de redaccion, aunque a los postres llego nuestra invitada especial. Mientras comimos pasablemente bien y nos tomamos un Luigi Bosca Syrah y un Chandon demi-sec. La bebida no dejo nada que desear. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3657 - del jueves 3 de Febrero de 2005EDITORIAL MATRIX EN CLAVES FILOSOFICAS Primera Parte de Dos

* Desde su venida al mundo en el lejanisimo 1999 Matrix dio para todo. Desde comentarios inteligentes y reflexiones agudas (que alcanzaron su paroxismo en la seguidilla de notas publicadas en el propio sitio acerca de la filosofía de Matrix http://whatisthematrix.warnerbros.com/rl_cmp/new_phil_frame s.html reproducidas en http://www.onwardoverland.com/matrix/philosophy.html) hasta trivializaciones sin fin.

* Desde libros mas que interesantes como The matrix and philosophy .Welcome to the desert of the real, compilado por William Irwin (quien antes había hecho lo propio con Seinfeld and Philosophy: About everything and nothing y The Simpsons and Philosophy The Dóh! of Homer), hasta chascarrillos y chácharas sin ton ni son acerca del carácter fingido, falseado, agujereado o rotoso de la realidad. (para una lectura contextual del fenómeno Matrix ver nuestro post de hace 2 años atrás Matrix II y III El desierto de lo real http://www.ilhn.com/filosofitis/ensayitis/archives/000603.php

* De entre lo mejorcito que leímos sobre el tema -que hay bastante- queremos ahora jugar con dos versiones que a esta altura resultan bastante canónicas y que nos remiten dos de nuestros interlocutores mas lustrosos de los últimos años.

* Es decir de los infaltables Slavoj Zizek y Peter Sloterdijk quien han contribuido con sendos artículos que se hallan en la web sobre esta materia.

* Si personajes de este calibre tercian en estas discusiones es porque Matrix es uno de los mejores test de proyección Rorschach que uno puede imaginar.

* Cada filósofo con su librito encuentra en Matrix su filosofema favorito: existencialismo, marxismo, feminismo, budismo, nihilismo, post-modernismo.

* Cualquiera que tenga un ismo a mano lo vera retroproyectado sobre Matrix. Pero para parar la mano de tanto relativismo la película tiene un guión, los hermanos Wachowski, aunque nunca hayan terminado sus estudios universitarios -y como escritores de comic que alguna vez fueron- se hicieron algunas grandes preguntas filosóficas que son retomadas en ensayos como los compilados por Irwin.

* Como cada filosofo tiene su autor favorito. uno puede pasearse por Platon, Aristóteles, Santo Tomas de Aquino, Descartes, Kant, Nieztsche, Sartre, Sellars, Nozick, Baudrillard o Kant o Quine que en todo ellos encontrara la pregunta que atraviesa a algún personaje de Matrix como ¿Que puedo saber?, ¿Que debo Hacer?, ¿Que puedo esperar?, ¿Que es lo real? ¿Que es la mente? Y si a muchos nos aburre leer las respuestas eruditas a estas preguntas, a casi todos nos fascina poder valernos y hacerlas desde y hacia la literatura, el cine y ahora la propia Internet. Por eso nos interesa mucho lo que Sloterdijk o Zizek puedan hacernos ver/distinguir con sus cajas de herramientas-

* Empecemos con La ironía cibernética, de Peter Sloterdijk cuyo original alemán fue publicado en Der Schnitt. http://www.otrocampo.com/3/sloterdijk_intro.html Después seguiremos con The Matrix, o las dos caras de la perversión de Slavoj Zizek que salió originalmente en Acción Paralela, nº 5 http://www.lainsignia.org/2000/octubre/cul_072.htm y que ahora también figura en la compilación en inglés de Irwin

* Sloterdijk dice ofrecernos un comentario ontológico a la problemática de Matrix, leído desde el concepto de ironía cibernética.

* Para Sloterdijk la ironía cibernética es una forma de ironía que remite a las inmersiones, que muestra que uno está metido en algo. La interesante propuesta de PS es insistir que la ironización de la inmersión (algo sobre lo que viene jugando el constructivismo desde Gordon Pask a Paul Watzlawick aunque probablemente sin la fuerza que la ironía reclamaba) representa un nuevo criterio de civilización, y que a partir de este criterio son definidas también la función civilizatoria de la ciencia-ficción y formas lúdicas afines de tecnología especulativa.

* Originalmente -definición ligera pero diáfana de John Perry Barlow http://www.webcom.com/~alauck/isd/times-1.html- el cibererespacio era el lugar donde estábamos cuando hablábamos por teléfono. Por extensión podríamos decir que también es el lugar en donde estamos cuando chateamos o mas aun cuando videochateamos. Mas sloterdijkianamente el ciberespacio es una disposición técnica de la inmersión bajo el presagio de su permutabilidad.

* Pero el ciberespacio es sobretodo y fundamentalmente tramposo. Porque es un espacio, del que poseemos dos opiniones ontológicas opuestas: según una de ellas, decimos que es un espacio irreal o virtual, porque lo consideramos como no-visitantes, y que no presenta porción alguna del continuum público; según la otra, decimos que lo habitamos como un espacio real, en la medida en que somos sus visitantes y no ponemos el acento en su virtualidad.

* A diferencia de los fundamentalistas digitales (desde Negroponte a Gates, desde Fukuyama hasta el Pentágono) para quienes esas distinciones son irrelevantes, nada casualmente estos dos filósofos de rancia estirpe europea están preocupados por la de lo virtual, por la genealogía del ciberespacio, por lazos ejemplos históricos y ancestrales que separan (con mas o menos suerte, con mayor capacidad de distinción, la vigilia del mundo del sueño, oscilando cual de ambos era mas verdadero que el otro, si es que alguno de los dos lo serán).

* Pero las palabras (¿serán esos los famosos designadores rígidos de los que me desasnaba hace un par de días mi amigo el filosofo Marcelito Chiantore?) no son inocentes. Nunca pueden recortar en su totalidad al fenómeno y mucho mas interesante aun lo están remodelando permanentemente.

* Hablar de la virtualidad y hacer una historia del espacio virtual como lo logro ajustadamente Margaret Wertheim en The Pearly Gates of Cyberspace: A History of Space from Dante to the Internet es~atipico en estos ámbitos complacientes pero va exactamente en la misma dirección encarada por Sloterdijk.

* Para este el cristianismo inauguró a su modo una ironía de inmersión con su creencia de que el hombre que emergía del agua del bautismo ya no era el mismo, sino otro diferente que el que se había sumergido en ella.

* El mundo de hoy colectiviza y tecnifica incesantemente el despertar de los sueños y la ironía bautista, ofreciendo variantes cinematográficas y alternativas cibernéticas en el espacio de la vigilia.

* En este sentido, el ciberespacio es el principal generador de ironía de nuestra época: no sorprende que esté poblado de androides, los cuales ya no se pueden diferenciar a simple vista, ni es necesario saber si son hombres verdaderos o replicantes. Con este problema de discernimiento la esfera del arte quiere contaminar ahora al mundo real.

* Febrero no es enero. Ya hay mucho trabajo y el cerebro esta mucho mas cansado por eso las editoriales cuestan y cuesta. Seguimos mañana Bye AP.

EDITORIAL MATRIX EN CLAVES FILOFICAS Segunda Parte de Varias

Ella lanza a hombres y máquinas a una carrera en torno a la representación de la subjetividad, carrera de la que al final salen perdedores ambos. En el ciberespacio el ser-en-el-mundo será elevado al grado de la permutabilidad técnica; en él, una conciencia (Bewußtsein) aparece como algo que puede ser cercado por una trampa integral. Y ésta entonces es a su vez el equivalente funcional de la realidad.

Para Sloterdijk en el mundo-Matrix existe todavía la diferencia de, por un lado, el mundo verdadero, en este caso un mundo terrible, siendo que nosotros, modernos, nos orientamos por un criterio de verdad, según el cual el dolor y lo terrible poseen por así decir la mayor cuota de realidad; y por el otro lado, un mundo de apariencias, construido naturalmente sobre agradables ilusiones.

La novedad de la película es mostrar tercera dimensión: un ser-en-el-film, que es a la vez ser-en-la-realidad y ser-en-la-matriz, y ninguna de las os

La novedad es que lo que antes era hermético y caldo cultivo de los iniciados como la sospecha de una ontología polivalente, en clave nietzscheana y heideggeriana ahora se propago a la ideología de la cultura de masas.

El mundo-Matrix sigue discutiendo el problema anunciado desde Â"El nacimiento de la tragedia en el espíritu de la músicaÂ", de si la liberación (ErlÃsung) filosófica de las apariencias no tendrá que ser relevada (abgelÃst) por una liberación por medio de las apariencias; ahora sabemos que esta alternativa es incompleta, pues a ella se agrega afortunadamente una tercera opción a la salida del cine: la liberación de la liberación.

* Por eso Matrix es una interesante analizador de qloiq que significa pasar del mundo de la ontología pre-medios a ina tenologia que s ebasa cada vez mas en los medios.

* Si hay una forma de ser en leas películas -y s seguro que la hay- entonces la problemática de la virtualidad e enriquece y se e complejiza enormemente.

* por eso de pronto e sta avalancha de preocupaciones por pensar al cine y d que el cine piense a la realidad. por eso esta recuperación insistente d la figura del Deleuze filosofo d la s imágenes. Por eso esta repentina -muertos Derrida y Lyotard, muertos Deleuze y Bourdieu- de tener que recurrir insistentemente sw Badiou (mas alla de laos aportes de Comolli, Fargier, Jost y tantos ortos teóricos franceses) para pensar el estatus d e la virtualidad en el mundo de la imagen cinematográfica.

* Y si esto no cuesta tanto ed cer entonces cuando de lo que e tarta es de pensar a la virtualidad internetiana a la virtualidad de las maquinas de generar realidad virtual.

* Antes de entrar en los comentarios de Zizek nos asola una duda. serán este tipo de lecturas la que obvian lo trivial en la defensas facilistas del ciberespacio.

* En efecto en una revista de reciente aparición uno de fundadores del videoarte argentino Jorge La Ferla en su nota Máquinas digitales / memorias virtuales (en MAL ESTAR : psicoanálisis / cultura que incluye el dossier "La repetición, lo siniestro, la representación"http://www.elsigma.com/agenda_de_eventos/institucion.jsp?idIn stitution=18 ) habla pestes de los fundamentalistas digitales. Y opone a su enciosamiento de las as ciberculturas y el

ciberespacio la voces cautas y denunciadoras de Vilhelm Flussere y de Lev Manovich de David Noble y de ...

* Ver Matrix en compañía de un idiota (como dice Zizek) muestra la distancia que hay entre entretenerse y pensar. Pero tanta diatriba en contra de la idiotez no vuelve a tare el tufillod e una arrogancia y de una distancia que mas qu e irónica es cínica y que termina haciendo de la denuncia y el desprecio de experto su reemplazo pro ptreoe experto que nos e dice tal pero auq se automenta critico y que al final endiosa al bisturí al mismo tiempo que se ríe sardonicamente del palo de amasar de los incultos.

* Una cosa e sdecir remedandoa Wilils Dutton el ladron de bancos mas osado jamás conocido que se roba bancos porque alié sta la plata y consiguientemente que s escribe filosóficamente a acerca de iconos populares como The Matrix porque allí es s donde la gente es y otra bastante distinta es notar cierta facilidad pa ra apropiarse de estos objetos, neutralizarlos teóricamente y finalmente sedar al propio sedante.

* No se hay aquí una aristocratismo (del que seguramente participo) que no me cierra. Y dudo que el Zizek que s viene me ayuda a disolver mi incomodidad o a disfrazar mi falta de estupor.

* Para una critica de sentido común e del ciberespacio de un viejito dedicado en su madurez a los estudios interneteanos http://www.tarik.com.au/university/ETbarlow.html

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3658 - del viernes 4 de Febrero de 2005EDITORIAL MATRIX EN CLAVES FILOFICAS Segunda Parte de Varias (Gran metida de pata ayer, gran metida, mandamos sin corregir esta segunda parte que aqui si esta primorosamente editada)

* Segun Sloterdijk Matrix lanza a hombres y máquinas a una carrera en torno a la representación de la subjetividad, carrera de la que al final salen perdedores ambos.

* En el ciberespacio el ser-en-el-mundo será elevado al grado de la permutabilidad técnica; en él, una conciencia (Bewußtsein) aparece como algo que puede ser cercado por una trampa integral. Y ésta entonces es a su vez el equivalente funcional de la realidad.

* Para Sloterdijk en el mundo-Matrix existe todavía la diferencia de, por un lado, el mundo verdadero, en este caso un mundo terrible, siendo que nosotros, modernos, nos orientamos por un criterio de verdad, según el cual el dolor y lo terrible poseen por así decir la mayor cuota de realidad; y por el otro lado, un mundo de apariencias, construido naturalmente sobre agradables ilusiones.

* La novedad de la película es mostrar esta tercera dimensión: un ser-en-el-film, que es a la vez ser-en-la-realidad y ser-en-la-matriz, ambas y ninguna de las dos .

* La novedad es que lo que antes era hermético y caldo de cultivo de los iniciados como la sospecha de una ontología polivalente, en clave nietzscheana y heideggeriana ahora se propago a la ideología de la cultura de masas.

* El mundo-Matrix sigue discutiendo el problema anunciado desde "El nacimiento de la tragedia en el espíritu de la música", de si la liberación filosófica de las apariencias no tendrá que ser relevada por una liberación por medio de las apariencias; ahora sabemos que esta alternativa es incompleta, pues a ella se agrega afortunadamente una tercera opción a la salida del cine: la liberación de la liberación.

* Por eso Matrix es una interesante analizador de lo que significa pasar del mundo de la ontología pre-medios a una tecnología que se basa cada vez mas en los medios.

* Si hay una forma de ser en las películas -y s seguro que la hay- entonces la problemática de la virtualidad se enriquece y se complejiza enormemente.

* Por eso de pronto esta avalancha de preocupaciones por pensar al cine y para que el cine piense a la realidad. Por eso esta recuperación insistente de la figura del Deleuze filosofo de las imágenes. Por eso esta repentina desesperación -muertos Derrida y Lyotard, muertos Deleuze y Bourdieu- de tener que recurrir insistentemente a Badiou (mas alla de los aportes de Comolli, Fargier, Jost y tantos otros teóricos franceses) para pensar el estatus de la virtualidad en el mundo de la imagen cinematográfica.

* Y si esto nos cuesta tanto que pasara entonces cuando de lo que se trate es de pensar a la virtualidad internetiana a pensar la virtualidad de las maquinas de generar realidad virtual.

* Antes de entrar en los comentarios de Zizek nos asola una duda. ¿serán este tipo de lecturas la que obvian lo trivial en la defensas facilistas del ciberespacio?

* En efecto en una revista de reciente aparición uno de fundadores del videoarte argentino Jorge La Ferla en su nota Máquinas digitales / memorias virtuales (en MAL ESTAR : psicoanálisis / cultura que incluye el dossier "La repetición, lo siniestro, la representación" http://www.elsigma.com/agenda_de_eventos/institucion.jsp?idInstitution=18 ) habla pestes de los fundamentalistas digitales. Y opone a su endiosamiento de las ciberculturas y el ciberespacio la voces cautas y denunciadoras de Vilhelm Flusser y de Lev Manovich de David Noble y de Hubert Dreyfus

* Ver Matrix en compañía de un idiota (como dice Zizek) muestra la distancia que hay entre entretenerse y pensar. Pero tanta diatriba en contra de la idiotez ¿no vuelve a traer el tufillo de una arrogancia y de una distancia que mas que irónica es cínica y que termina haciendo de la denuncia y el desprecio de los expertos su reemplazo por otro experto que no se dice tal pero que se automenta critico y que al final endiosa al bisturí al mismo tiempo que se ríe sardonicamente del palo de amasar de los incultos.

* Una cosa es decir remedando a Willis Dutton, el ladrón de bancos mas osado jamas conocido, que se roba bancos porque allí esta la plata y consiguientemente que se escribe filosóficamente acerca de iconos populares como The Matrix porque allí es donde la gente esta, y otra bastante distinta es notar cierta facilidad para apropiarse de estos objetos, neutralizarlos teóricamente y finalmente sedar al propio sedante.

* No se. Hay aquí un aristocratismo (del que seguramente participo) que no me cierra. Y dudo de que el Zizek que se viene nos ayude a disolver nuestra incomodidad o a disfrazar nuestra falta de estupor.

* Para una critica de sentido común del ciberespacio de un viejito dedicado en su madurez a los estudios interneteanos http://www.tarik.com.au/university/ETbarlow.html

* Y se viene el fin de semana. Mi hermano esta mejor aunque lo llevan de un lado a otro en el Hospital Británico para cada día estudiarlo mejor. Siguen los preparativos para la mudanza y ya solo nos quedan 6 días hábiles para decirle adiós a la casona. Bye hasta mañana AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3659 - del sábado 5 de Febrero de 2005EDITORIAL CATASTROFES, TRAGEDIAS, ACCIDENTES Y ALGO MAS

* Era fin de año y las dos noticias nos golpearon con igual fragor. El tsunami en el sudeste asiático y el incendio de Cromañon en nuestras pampas. Sobre lo ultimo hemos dicho lo mínimo pensable hace poco, pero sobre el tsunami no dijimos nada.

* El primer factor de silencionamiento habría sido en principio el carácter natural de la catástrofe. Sin embargo a los pocos días también muchos se dieron cuenta de que no había tal. Que de las 280.000 víctima mortales muchas hubiesen podido salvarse de haber existido sistemas de alerta temprana, medios materiales y sobretodo valoración de la vida en esas alejadas regiones.

* Paradojicamente la desidia frente a la naturalidad de estos fenómenos termino con la vida de muchos miles de europeos y occidentales. ¿Que paso exactamente y que habría que haber hecho o habrá que hacer de ahora en mas para que no se repita?

* Porque cada día queda mas en claro que hubo tiempo suficiente para alertar a la gente, pero debido a que no se contaba con un sistema global de advertencia adecuado, miles de personas murieron innecesariamente.

* La Oficina de Reducción de Desastres de la ONU en Ginebra, Suiza, calculó que el tsunami tardó media hora en llegar a la costa de Indonesia, dos horas más en alcanzar Tailandia y Sri Lanka, y casi seis horas en llegar a Africa.

* La culpa por supuesto fue del mensajero. El tsunami fue advertido pero no hubo infraestructura para comunicarlo. Hay Internet en todo el mundo y el comercio electrónico crece aceleradamente pero nadie

hizo demasiado para crear una infraestructura global de comunicaciones que pudiera advertir a millones de seres humanos sobre la inminencia de desastres naturales. Existe tecnología para instalar en todo el planeta y en el fondo de los grandes océanos sofisticados sensores que permitan detectar volcanes, terremotos, tsunamis y cosas por el estilo. Pero claro costaría un poquito o bastante

* Ademas dos de cada tres personas del mundo actual nunca hicieron un llamado por teléfono, la tercera parte de la humanidad no tiene acceso a la electricidad. ¿Como se se podrían enterar esos desahuciados eléctricos o comunicacionales de que la muerte estaba a varias horas de alcanzarlos?

* Porque al final el hecho de estar o no conectados a alguna forma de red electrónica de comunicaciones puede determinar que sobrevivamos o no a una catástrofe natural.

* No hay que extrañarse entonces de porque murió tanta gente. Como podríamos habernos comunicado con millones de personas de forma instantánea por teléfono, radio, televisión o Internet si esa gente no tiene acceso a la electricidad.

* Como siempre los sistemas de detección temprana tienen su costos, enormes que nadie esta dispuesto a pagarle a los otros. Por lo que aunque no se trato técnicamente de una tragedia podríamos verle alguna veta al respecto.

* Ya que los controladores de Hawai o del Pacifico podían perfectamente imaginarse que le esperaba a la gente al final del tsumani con olas de 500 km por hora y con l poder de destrucción equivalente a decena so centenares de miles de veces equivalentes las bombas que derruyeran Nagasaki e Hiroshima.

* El tsunami sudesteasiatico y el incendio de Cromañon enseñan muchas cosas. No hablan de imprevisibilidad y de negligencia. Nos cuentan acerca de la impotencia y la inutilidad. Nos mencionan que poco que entendemos de monitoreo y detección temprana. Pero sobretodo con una crudeza imbatible revelan que la vida humana tiene un costo y un valor diferencial.

* Es muy irónico que los teóricos de la derecha se alcen permanentemente en contra de las epistemologias culturalistas y relativistas. Cuando al mismo tiempo son siempre los dólares los yenes y los euros los que determinan cual es el periodo promedio de vida, que enfermedades son erradicables, como detener las epidemias o las pandemias, o como finalmente decidir quien va a vivir y quien no cuando el mas mínimo aleteo de una mariposa en cualquier lugar del planeta termina dividiendo entenados y salvados al vaivén de una canasta.. de monedas... duras.

* Promedia el sábado y estamos haciendo un poco de turismo bonaerense. Ya les comentaremos. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3660 - del domingo 6 de Febrero de 2005EDITORIAL EL MITO DE LOS HIPERVINCULOS Y LA DESCORPOREIZACION DEL SIGNIFICADO Primera parte de unas cuantas

* Decididamente vivimos en mundos disjuntos. No sabemos si ontológica o gnoseologicamente, pero cada vez la distancia entre lo que queremos saber y lo que sabemos es mayor -a pesar de los "supuestos" e ininterrumpidos avances en el conocimiento.

* Cada vez mas la distancia entre los logros tecnológicos y las realizaciones éticas se amplifica. Hay un desarrollo desigual e incomparado entre las dos patas del saber y del hacer.

* Por suerte algunos pensadores se están tomando en serio esas arritmias cognitivo-praxicas. Es el caso de Nestor Garcia Canclini en su reciente Diferentes, Desiguales, Desconectados (Gedisa, 2004) que por primera vez en forma diáfana expone la desconexion que hay entre saber y poder, entre detección y política, entre exuberancia teórica e impotencia en la gestión.

* Ya volveremos sobre las observaciones de Nestor pero antes haremos un detour por uno de nuestros caballitos favoritos, que es la red. Pero como últimamente nos ha dado mucho (¿será que teníamos e ese meme bloqueado o interferido?) por la filosofía de la red, en vez de hacer una critica epistemologica vacua de las tentaciones/peligros que ella supone, lo que se ha demostrado n veces, preferimos centrarnos en uno de sus aspectos técnicos, los hipervinculos y decir algo nuevo a su respecto.

* Si decimos que la reflexión será esta vez plenamente filosófica es porque la haremos de la mano del excelso Hubert Dreyfus http://ist-socrates.berkeley.edu/~hdreyfus/, un filosofo post-heideggeriano que entendió mejor a Foucault que la mayoría de sus exegetas locales.

* Lo interesante del planteo de Dreyfus es que es equidistante al mismo tiempo del heideggerianismo estandar (que ha infestado gran parte de pensamiento critico) y que ha generado una actitud tecnofobica en la mayoría de los análisis sociológicos, comunicologicos y politologicos de las tecnologías en general y de Internet en particular, por una parte. Pero al mismo tiempo no cae en una tecnofilia ingenua que lo podría emparentar con los tecnofundamentalistas ingenuos.

* Por ello su punto de partida es atipico y radical. Para Dreyfus Internet es no solo una innovación (algo con lo cual comulgan tanto los tecnofilicos como los tecnofobicos ordinarios) sino un nuevo tipo de innovación que saca a relucir la verdadera esencia de la tecnología.

* Las innovaciones ordinarias -esas que son inventariadas tan originalmente por Harold Evans en They Made America: Two Centuries of Innovators from the Steam Engine to the Search Engine Little Brown, 2004 son siempre dispositivos o aparatos que satisfacen necesidades reconocidas previamente, logrando efectos inesperados/

* En este caso a través del perfil de 70 de los inventores, entrepreneurs e innovadores norteamericanos (desde los previsibles Henry Ford, Thomas Edison y los Hermanos Wright ) pasando por Lewis Tappan (un abolicionista que soñaba con la idea de ratings en el crédito ), el Gral. Georges Doriot (pionero del capital de riesgo) queda claro este mecanismos de inventar por necesidad).

* Ya sea que las innovaciones respondan a ese patrón (tal como nos enseñaron tan detalladamente Mark Stefik, Barbara Stefik. en su fascinante Breakthrough : Stories and Strategies of Radical Innovation) el resultado fue siempre el mismo.

* Por un lado las innovaciones siempre se salían de madre generando resultados pensados o impensados para sus inventores. ¿O acaso Alexander Graham Bell no suponía que el teléfono solo seria útil para la comunicación empresarial pero jamas hubiera dado un centavo por sus usos hogareños y menos aun inalámbricos?

* ¿Y que decir de Henry Ford quien s e jactaba de haber convertido a los primitivos carros con motor en un medio de transporte seguro, económico e individual sin poder ni siquiera avizorar que destruirían los cascos urbanos o favorecerían a la liberación sexual mas que ningún otro invento hasta llegar a los contraceptivos?

* El caso de Internet es muy otro. Su objetivo inaugural como tantos otros hoy es irrelevante. La comunicación entre científicos (¿no resulta curioso que el origen de la red en 1969 tuvo su emulación en 1989 cuando Tim Berners Lee genero los protocolos de la web, en ambos casos lo que era un interés acotado, para una comunidad profesional, meramente comunicacional evoluciono -por mutaciones y en un proceso de puntuación magistral- en un modo de vida alternativo?

* Por su carácter ameboide y transversal Internet no satisface ninguna necesidad en especial. Cada nuevo uso que confiere le depara sorpresas sin fin.

* Por eso Dreyfus dictamina con filosa precisión que si la esencia de la tecnología es hacer todo accesible y mejorable, entonces Internet es el dispositivo tecnológico perfecto, la culminación de aquella tendencia a flexibilizarlo todo hasta el limite, materializada en la digitalizacion y en la interconexión de toa realidad posible.

* Como la Red nos permite prácticamente todo, son muchos los que imaginan que nos promete todo. El delirio tecnofilico que insiste en que si algo puede ser hecho debe ser hecho (que ha disparado fenómenos como la terapia genica, la especulación con las células madres, el patentamiento de genes y otras delicias por el estilo) ha repercutido con fuerza catalizadora en la propia red generando una serie de procesos de autotransformacion que cada vez cuesta mas pensar o dejar de pensarlos.

* Y nos fuimos a Los Cardales a los Fraulis y valió la pena. Bastante sol, mucha tranquilidad, un pueblo insólito y mucho para explorar pero sobretodo para descansar. Cansados de tanto descansar les decimos bye hasta mañana AP con Risto mansamente a nuestro lado.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3661 - del lunes 7 de febrero de 2005EDITORIAL EL MITO DE LOS HIPERVINCULOS Y LA DESCORPOREIZACION DEL SIGNIFICADO Segunda parte de unas cuantas

* Hemos escrito hasta al hartazgo sobre estas cuestiones en La Generación Nasdaq y en innumerable editoriales de este news. Pero sin embargo se nos han pasado por alto algunos escorzos y detalles que permiten entender mucho mas que es este intríngulis en el que estamos metidos, y que nuevos enfoque epistemologicos deberíamos introducir si es que queremos salir del marasmo y sobretodo si queremos incidir politicamente en la gestión de este mundo anonadado.

* Entre las incontables (y posiblemente inalcanzables) promesas que el espacio Internet promete, esta la aparición de buscadores inteligentes que al dar justo con lo que necesitamos, resolverán los problemas de la educación de masas, permitirán que nos conectemos con toda la realidad, y nos brindaran una identidad aun mas flexible que la que ya tenemos y de este modo generaran nuevos sentidos a nuestra vida, para felicidad de muchos.

* Solo que escuchar estas promesas en el año 2005, después del escandalo de la caída de las punto.com, en el 2000 suena mas que a deja vu. Sin embargo las tendencias cíclicas y ciclonicas son una constante en la memetica, y nada casualmente el reciente endiosamiento de Google como el Amazon de mediados del siglo XXI pone bajo asecho nuestras resistencias, y devalúa nuestra capacidad critica y nuestra inveterada curiosidad. Por eso conviene revisar una dimensión poco investigada cuando de estos temas se trata. Cual es el grado de involucramiento corporal en nuestro uso y acople con la red.

* Si bien numerosos trabajos cada tanto cuestionan los usos de la red tildándola de anti- o asocial, y si bien hay muchas opiniones a favor y en contra de la suplencia que el mundo virtual hace del real hay un aspecto ontológico que no puede ser pasado por alto, mas alla de lo que la casuistica o los sondeos o encuestas tuercen para uno y otro lado.

* La definición heideggeriano del Dasein como ser para muerte es un diagnostico acerado que cuesta no compartir. Nuestra finitud no es trascendible.. a menos que la tecnología la difiera... por un rato.

* Los conocimientos cada vez mas detallados de lo mecanismos de envejecimiento, la función de los telomeros, etc. (como bien son investigados por el matrimonio Cereijido en La muerte y sus ventajas. México, FCE, 1997) no cambian un ápice este dato inextricable. Puede ser que la vida promedio se adelante unas cuantas décadas -hasta el punto que en "x" siglos la expectativa de vida alcanza con una funcionalidad que valga la pena los 100, los 120 o los 140 años), pero esto no cambia en nada la tesis heideggeriana.

* Curiosamente la aparición de la red y otras tecnologías asociadas ha hecho suponer a visionarios... de mente bastante corta, como John Perry Barlow, Hans Moravec y Raymond Kurzweil -así como a los extropianos (http://www.extropy.org/, ver la nota bautismal de Ed Regis Meet the extropians http://www.wired.com/wired/archive/2.10/extropians.html) que llevan estas posturas prácticamente hasta la caricatura- que la verdadera tara humana no es otra cosa que nuestro cuerpo.

* Desde el dictum de Yeats de que su alma estaba atada a un animal en proceso de desaparición, pasando por la sentencia platónica de que el cuerpo era la tumba del alma, hay una larguisima tradición ontológica que execra el cuerpo y supone que una vida espiritual compensa todas las inseguridades y limitaciones terrenas.

* Pero así como hay muchos filósofos de fuste que defienden este extremo, los hay ocasionalmente que argumentan en sentido contrario con Friedrich Nieztsche a la cabeza quien anticipándose a los extropianos en un siglo les contestaba por anticipado "no sigo vuestros pasos, despreciadores del cuerpo, pues considero no sois puentes tendidos hasta el superhombre" (Así hablo Zaratustra).

* Nietzsche pensaba y nosotros lo compartimos plenamente aunque muchas veces pareceria que funcionáramos al revés, que lo mas importante para los seres humanos no son las capacidades intelectuales sino las posibilidades emocionales e intuitivas del cuerpo.

* Sin ser demasiado sutiles no queda duda de que Nietzsche quería fomentar la idea de que los seres humanos en vez de continuar negando su muerte y finitud concibieran una fuerza afirmativa de sus cuerpos y mortalidad. Por eso cuando casi vivimos en la red, corresponde filosóficamente hacerse la siguiente pregunta. ¿Es el cuerpo un simple residuo en nuestra evolución como animales o por el contrario juega un rol estratégico en nuestra cognición y sensibilidad?

* No se trata de una pregunta menor porque hace por lo menos 10 años que una serie de investigadores, teóricos y publicistas de todo tipo insisten en que Internet se ha convertido y lo será cada vez mas una irresistible cultura alternativa.

* Haciéndose eco de Raffaele Simone que insiste en que el ingreso a la tercera fase implica, como en las ocasiones anteriores, formas de saber lo que estamos perdiendo, Dreyfus actualiza la pregunta y la vuelca entera a las promesas de Internet disparadas por sus mas ardientes defensores.

* Si entrar en el ciberespacio puede implicar dejar atrás nuestra corporalidad con sus formas animales, emociones, intuiciones, situaciones y habilidades debemos saber que lo hacemos con riesgos y propuestas, que pueden salir mal.

* Porque si bien ese proceso a lo mejor merece ser vivido a pleno como aventura intelectual, ello no debería hacerse nunca al riesgo de perder algunas de nuestras capacidades fundamentales, nuestra habilidad para dotar de sentido a las cosas, distinguir lo relevante de lo irrelevante, dar importancia al éxito o al fracaso como condiciones necesarias para el aprendizaje así como respetando nuestra necesidad de aferrarnos al mundo para diseñar el sentido de realidad de las cosas.

* Y visitamos el pueblito de Cardales donde hay un excelente restaurante llamado Media Cuadra con unas pizzas fabulosas. Y a la vuelta como íbamos a visitar a la Dra. Serra cruzamos de la ruta 9 a la 8 a través de la 25 y encontramos countries y barrios cerrados a mansalva. Esa es la Argentina que no vemos. ¿Pero queremos verla? Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3662 - del martes 8 de febrero de 2005EDITORIAL EL MITO DE LOS HIPERVINCULOS Y LA DESCORPOREIZACION DEL SIGNIFICADO Tercera parte de unas cuantas

* Lo interesante del planteo de Dreyfus fue haber detectado en las insuficiencias de gran parte de las iniciativas que suponen que el mundo cambiara gracias a Internet (buscadores inteligentes, e-learning a mansalva, anulación de la distancia física y eliminación de la identidad personal bajo el florilegio de la multiplicidad de personalidades s anónimas) riesgos epocales sintetizados en la incapacidad de atisbar irrelevancia en la información y en las relaciones con los otros, incapacidad de desarrollo de habilidades que han tenido un valor evolutivo ancestral, capacidad de percibir la realidad (en especial realidades alternativas) y sobretodo un rasgo distintivo crucial de la humanidad cual es dotar de sentido al mundo.

* Cuando recientemente cerrábamos nuestro ultimo libro Internet, imprenta del siglo XXI (Gedisa, 2005) marcábamos dos dudas acerca del futuro de la red. Uno remitía a la cantidad exuberante de paginas que la tapizan. El otro hacia referencia a las soluciones formalistas con que el programa de la web semántica pensaba solucionar esas y otras limitaciones.

* Cual no habrá sido nuestra sorpresa al descubrir que solo un 30% del total de paginas de la red era accesible a los buscadores. Pero Dreyfus nos lleva mucho mas lejos al insistir que no se trata tanto de cantidad como de calidad y de que la irrelevancia en la búsqueda ha sido investigada hasta el paroxismo dadas las limitaciones e insuficiencias de la inteligencia artificial en los últimos 15 años.

* La novedad de su aporte es responsabilizar a los hipervinculos unidireccionales y chatos (un rasgo distintivo de la web) por la falta de autoridad o de sistemas de catálogos concertados que orienten o circunscriban las asociaciones entre los enlaces.

* Según Dreyfus la razón de los hipervinculos tienen poco o nada que ver con la comprensión o la asociación de significado, sino mas bien con la capacidad de búsqueda rápida por parte de las maquinas. Lo cierto es que la posibilidad de vincular cualquier cosa con cualquiera otra cosa sin ton ni son, quita relevancia al universo de documentos y vuelve cada mas vez difícil la recuperación de la información.

* Pero esta tarea es precisamente uno de las propuestas y de las promesas mas significativas de la red. Tener todo a la distancia de un click y poder encontrar cualquier cosa que se nos ocurra o necesitemos en un santiamén. La metáfora del cerebro mágico de nuestra infancia potenciada al infinito y con un grado de sofisticación y de riqueza inimaginable para cualquiera que no participe de esta aventura de las ideas.

* Tradicionalmente la información se organizaba en forma de ontologías. La clasificación de los datos recaía en manos de expertos que organizaban la totalidad del conocimiento existente en jerarquías que semejaban a las taxonomías biológicas con sus divisiones encastradas en géneros y especies.

* Si bien muchos saludamos en su momento la liberación del esquema jerárquico y ramificado del saber, al hacerlo tan facilistamente perdimos de vista un hecho crucial de cualquier sistema clasificatorio. A saber la relación de co-constitucion que existe entre esquemas de clasificación y tipos de practicas. Esto no remite solamente a los saberes codificados de la ciencia sino que también esta presente en las tareas mucho mas concretas y pragmáticas de los saberes prácticos, por ejemplo agrícolas.

* Aunque en Internet hay sitios de este tipo (y la Wikipedia seria un buen ejemplo al respecto pero también sitios altamente jerárquicos como son Agricola http://webspirs.silverplatter.com:8000/ucd?sp.nextform=mainfrm.htm&sp.usernu mber.p=178090 , Eric http://firstsearch.oclc.org/fsip?dbname=eric, PubMed (Medline), Web of science http://isi3.newisiknowledge.com/portal.cgi/wos la mayoría de los sitios, especialmente los mas consultados de interés general no reúnen ninguna practica en particular. Lo que pasa es que si no hay ninguna practica organizadora que oriente qué debe relacionarse con qué la proliferación de enlaces puede crecer infinitamente y el sentido perderse fácilmente como la materia en un agujero negro.

* Cuando la información se organiza sobre el esquema de una base jerárquica, el usuario puede seguir los enlaces relevantes porque se adscribe a cierto tema o cierto tipo de información previamente organizada a la cual se intenta alcanzar con un nivel de especificidad determinado.

* La información almacenada en Internet no cuenta con criterios de organización de categorías, clases o miembros. El criterio, si es que puede llamarse tal es la libre interconexión de todos los elementos sin jerarquías y en un mismo nivel. Hay por lo tanto una clara oposición entre la cultura de las bibliotecas y la cultura de los hipervinculos. La oposición demuestra un claro enfrentamiento entre una taxonomía de un modo semántico de estructuración de la información orientado por el significado, a otro basado en la sintaxis formal donde el significado pierde toda relevancia.

* Y ya estamos en febrero. El trabajo empieza a patear, la mudanza esta bien cerca y estamos enfrascados en varios proyectos. AH si pase por Guadalquivir y me compre el ultimo libro de Gilles Lipovetsky y Elyette Roux El lujo eterno. De era de lo sagrado al tiempo de las marcas, así como un rarisimo Telestreet maquina imaginativa no homologada de Franco Berardi y otros

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3663 - del miércoles 9 de febrero de 2005EDITORIAL EL MITO DE LOS HIPERVINCULOS Y LA DESCORPOREIZACION DEL SIGNIFICADO Cuarta parte de cinco

* El problema es que las navegación sin fin pero llena de ruido e irrelevancia es a veces valorada por encima del significado y la utilidad. Claro los que piensan y actúan en abstracto y no están acicateados por la necesidad de encontrar algún tipo especifico de datos celebran esta apoteosis de la dispersión de los hipervinculos.

* Como se comento recientemente encontrar información en Internet no tiene equivalente en el descubrimiento una aguja en el pajar sino de una aguja en un bolsa de otras agujas.

* Para quienes se solazan en los logros de la web semántica (ver el capitulo 11 de nuestro próximo libro Internet, imprenta del siglo XXI), el futuro no es demasiado auspicioso.

* Tradicionalmente la búsqueda de datos funciono sobre entidades como nombres, direcciones, números de teléfono, balances de cuentas bancarias, números de seguridad social, ítems que tipicamente representan referencias claras e inequívocas. Pero si bien muchos documentos pueden representarse así, la mayoría de las búsquedas de información se guían mas por el contenido intelectual de los documentos

que se espera encontrar que por los formalismos. Las descripciones de contenido intelectual casi nunca están determinadas, y en un campo tan vasto como la WWW se hacen irremediablemente imprecisas y vagas para cualquier cosa que no sea una búsqueda demasiado general.

* Internet es tan nueva pero tan pegada a la vida de muchos que hoy tienen 25 años que parece haber existido siempre, sin embargo su uso masivo empezó en la Argentina en 1996/7. Antes de su existencia esas búsquedas quedaban en manos de referencistas, bibliotecarios y encargados de hemerotecas, todos especialistas en contenidos que los calificaban de determinadas maneras de modo tal que los usuarios pudieran encontrar lo que buscaban.

* Pero hoy -y Yahoo es un buen ejemplo al respecto- es imposible conseguir la cantidad de catalogadores humanos que podrían brindarle sentido a los sitios casi infinitos que hay en la red. Ante este intríngulis los expertos vienen trabajando desde hace al menos 15 años buscando darle un corte definitivo al problema haciendo que las maquinas no solo se entiendan entre si, sino sobretodo con los seres humanos.

* De hecho las primeras veces que dictamos nuestro programa en la materia de Procesamiento de Datos en la UBA éramos muy sensibles a estos problemas y justo hicimos un tipo de desarrollo que cuestionaba los principales programas de investigación en IA.

* Fundamentábamos nuestra crítica tanto al programa sintético como al mucho mas sofisticado conexionista, insistiendo en fallas fundamentales como su ausencia de respeto por el enraizamiento del conocimiento, la biología de la cognición y la enaccion corporal.

* Para nuestra sorpresa, esa críticas resultaron bien fundadas y todos los intentos dentro y fuera de la web de defender a rajatabla búsquedas inteligentes artificiales encallaron en los mismos problemas que diagnosticamos hace 10 años, aunque en esa época ni nos imaginábamos la relevancia de nuestras criticas para señalar limitaciones constitutivas de la web.

* Estamos hablando de la representación de la información. Estamos hablando de como almacenar datos a mansalva y de como recuperar informaciones significativas a partir de su manipulación.

* A principios de los 90 y después de casi un siglo de frustraciones en los desarrollos en IA investigadores como David Lenat sabían que el óptimos presupuesto por los primeros investigadores que suponían que con unos pocos millones de datos lograrían representar todos los hechos acerca del mundo que daba significado a las personas, no se alcanzaría fácilmente.

* Por eso al poco tiempo quedo claro que lo que había que hacer era sistematizar el sentido común compartido por las personas. De ello trato el proyecto CYC iniciado en 1985, que ya costo mas de 15 millones de dólares http://www.psych.utoronto.ca/~reingold/courses/ai/cyc.html. CYC es una base d datos de conocimientos orientada a que las computadoras interpreten aspectos del sentido común como factores en la información, lo cual supondría un primer paso en la resolución del problema de la s búsquedas.

* Pero los resultados a pesar de acumular millones de datos son pobrisimos. Sucede que en el caso humano los cambios en la relevancia obedecen fundamentalmente a cuerpos e intereses y hasta ahora nadie ha podido (mas alla de las fantasías de las películas Inteligencia Artificial de Spielberg o de Yo Robot de Asimov) programar una computadora para que responda certeramente a los criterios de relevancia.

* Y se complica la mudanza. El control de obra ha sido un desastre y la impericia altera la paciencia de casi todos. Veremos como contornear el desastre. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3664 - del jueves 10 de febrero de 2005EDITORIAL EL MITO DE LOS HIPERVINCULOS Y LA DESCORPOREIZACION DEL SIGNIFICADO Quinta y ultima parte

* David Lenat, que es bien cabeza dura en cuanto a llevar adelante su proyecto, ha buscado reemplazar el sentido de relevancia por formalismos lógicos a los que ha denominado axiomas de relevancia específicos y generales. Pero los resultados han sido tan pobres e irrelevantes como antaño. Cuando Lenat detecto que ni miles de axiomas de relevancia solucionaban el problema abandono esta pata del proyecto.

* El resultado es que las maquinas no pueden reconocer el significado de las cosas, y por ello no pueden reproducir aquello que el juicio humano incorpora en principio en los procesos de clasificación e indexacion de documentos (lo que Don Swanson denomina la falacia de la abundancia http://www.kmworld.com/publications/magazine/index.cfm?action=readarticle&Ar ticle_ID=1319&Publication_ID=74).

* Si este proyecto y muchos otros de IA fracasaron ello se debió a la ignorancia del rol de nuestros cuerpos a la hora de dar sentido y significado al mundo que nos rodea.

* Como bien dice Dreyfus nuestros intereses corporales se extienden en el mundo que nos rodea con tal amplitud que ni notamos como construimos los significados del cuerpo mismo (para una referencia ver Samuel Todes Body and World http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/0262700824/ref%3Dpd%5Fsl%5Faw% 5Falx-jeb-9-1%5Fbook%5F5152793%5F2/002-6019717-5948023).

* Este fenómeno por un lado obvio y por el otro catastrófico nos habla de una dualidad esencial que se ha instalado a partir del advenimiento de la web. Cada vez existen mas información en el mundo. Nuestra única forma de acceder a ella es a través de computadoras sin cuerpo que no comparten nuestro mundo y que por lo tanto no entienden el significado de nuestros documentos y de nuestros sitios web.

* Volviendo a lo que decíamos al principio de esta saga, las búsquedas para ser útiles necesitan ser relevantes y precisas. En Internet vivimos presos de la falacias de la abundancia aunque la relevancia y precisión combinadas solo es generada en la mayoría de los casos por un 2% de los sitios.

* Hay quienes sueñan o sufren por la idea de un sistema aristotélico o deweyiano de indexacion de la web, pero ello de ser posible no solucionaría para nada el formato de hipervinculos que tenemos actualmente (habría que investigar si soluciones como las que proponen sobre 7 usos diferentes de los hipervinculos mejoraría el panorama).

* Los primeros search engines creaban índices de palabras asociadas a una lista de documentos que las congenian, basados en puntuacion sobre repeticiones y discriminado cuando las palabras aparecían en el titulo, en el texto, la sinopsis. Según los expertos con esta metodología no se puede recuperar mas que un 10% de documentos útiles.

* Las maquinas de popularidad analizan las actividades de millones de internautas encontrando los sitios que reciben mas visitas y el tiempo de consulta. En estos casos la efectividad aumenta hasta un 20%.

* Otras técnicas se basan no tanto en el conteo de entradas sino en el análisis de los documentos. Según Gordon Rios guru de Inktomi -uno de los motores de busqueda mas interesantes hasta la llegada de Google- es impensable conseguir mas de 20/30% de precisión para búsquedas razonables.

* La cifra del 30% vuelve a aparecer como mantra en estos análisis. No vemos mas que al 30% de la web, solo un 30% de los documentos existentes relevantes llegaran nuestras manos. Y la razón es siempre una. El criterio de relevancia no puede operar sin contar con sentido común y este ultimo es imposible sin un fundamento corporal de relación con el mundo en el que estamos inmersos.

* Asi las cosas llegamos a la conclusión de que al no contar el ciberespacio con nuestras capacidades corporales para aprehender significados, y dado encima que el sistema de relevancia no esta a nuestra alcance, la posibilidad de convertir a la web en un universo de sentido se desvanece asintoticamente.

* ¿Para que servirá el data mining entonces? ¿Porque Google vale lo que dicen que vale? ¿Porque programas como Autonomy dicen alcanzar lo que finalmente queremos? ¿Porque hay una asimetría tan grande entre lo que queremos y lo que podemos?

* Habrá que investigar el tema con mas detalles y sobretodo no caer presas de ningún tipo extremismo ni tecnofobico ni tecnofilico. Y en el caso de le enaccion ver como (ya se lo planteaba Francisco Varela hace mas de dos décadas todavía estamos esperando ver a la maquinas enactivas en acción) como traducir nuestra epistemología afinada y valiosa en herramientas que las extienden al mundo practico. Sobretodo al de la educación y el domestico, sin perder de vista el corporativo, el del entretenimiento y sobretodo en el caso de la invención.

* Y también darle unos coscorrones a Dreyfus a ver si no metio la pata en algo grueso

* Y fuimos por fin al INET y lo que vimos, en medio del caos, no nos disgusto tanto. Despues fue el turno del CFE, tambien pasamos por el dentista, revisamos el primer borrador del programa de datos y descubrimos que pesamos 76kg lo mismo que hace 10 años. Los milagros existen. Continuara

* Algunas referencias preliminares http://ist-socrates.berkeley.edu/~hdreyfus/html/papers.html El proyecto CYC http://www.cyc.com/ Lenat, Douglas B. From 2001 to 2001: Common Sense and the Mind of HAL en David G. Stork Hal's Legacy: 2001's Computer as Dream and Reality http://www.psych.utoronto.ca/~reingold/courses/ai/cache/halslegacy.html Anthes, Gary H. Computerizing Common Sense Entrevista con Doug Lenat http://www.computerworld.com/news/2002/story/0,11280,69881,00.html Minsky, Marvin Why A.I. Is Brain-Dead http://www.wired.com/wired/archive/11.08/view.html?pg=3 Devastadora critica del libro de Dreyfus Dreyfus on the Internet http://www.hyperorg.com/backissues/joho-jul24-02.html#dreyfus

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3665 - del viernes 11 de febrero de 2005EDITORIAL LA INTERCULTURALIDAD ¿SUPERACION O EVASION DE LA MULTICULARIDAD? Primera Parte de Dos

* Hace mucho tiempo que Nestor García Canclini http://www.fundacionkonex.com.ar/premios/curriculum.asp?ID=673&ano=1996 -junto con dos o tres pioneros -entre lo que están Jesús Martín Barbero

http://www.lablaa.org/ayudadetareas/periodismo/per52.htm o Roger Bartra

http://www.unam.mx/iisunam/esthisto/bartra.html-, y acompañado analista cuarentiañeros largos como Renato Ortiz http://www.comminit.com/la/lapioneros/sld-4383.html, Arturo Escobar

http://www.clacso.org/wwwclacso/espanol/html/libros/lander/6.pdf , Martin Hopenhayn http://www.revistapolis.cl/2/hope.htm o Rossana Reguillo http://www.comminit.com/la/entrevistas/laint/entrevistas-75.html están tratando de repensar los complejos fenómenos que suponen la articulación entre tecnología, cultura y sociedad.

* De hecho en el ultimo lustro publico no uno sino varios libros en donde hinco el diente profundamente en estos temas. Se trato de Consumidores y Ciudadanos. Conflictos multiculturales de la globalización (1995), La globalizacion imaginada (1999), Cultura híbridas, Estrategias para entrar y salir de la modernidad (2001) y Latinoamericanos buscando lugar en este siglo (2002).

* Como vemos muchos libros en corto tiempo, tratando de rasgar los velos que nos impiden pensar el multivariado presente latinoamericano, y mucho mas imaginar porque somos como somos, porque hemos llegado a ser lo que somos y que podríamos hacer para ser distintos.

* Pues bien en su obra mas reciente Diferentes, desiguales y desconectados. Mapas de la interculturalidad (Gedisa, 2004), Nestor vuelve al ataque con sus obsesiones de siempre pero esta vez en su lenguaje y sus análisis hay un par de elementos novedosos que me interesa resaltar en este teledialogo.

* En esta obra a Nestor le queda mas claro que nunca que el problema que enfrentan las sociedades contemporáneas es más de "explosión y dispersión de las referencias culturales, que de homogeneización". Ante este complejo panorama de proliferaciones, Nestor elude dos de los vicios del pensamiento posmoderno: la exaltación indiscriminada de la fragmentación y el nomadismo; prefiere apuntalar nuevos horizontes teóricos desde una perspectiva transdisciplinaria e intercultural.

* Por un lado la importancia central que Nestor le otorga la problemática de la des/conexión electrónica al punto de dedicarle dos capítulos de su libro.

* No menos interesante es su enorme capacidad sintética y englobante que le permite hacer una reconstrucción de la problemática de la cultura desde n niveles y lecturas posibles, pero en un tenso dialogo y casi una despedida de sus posiciones tradicionalmente pro-Bourdieu.

* Si bien uno nunca abandona sus primeros amores conceptuales especialmente en carreras que ya tienen mas de 40 años de extensión, nos llamo mucho la atención el modo en que Nestor desde el principio de su ultimo libro se desprende de ciertas caricaturizaciones y simplismos presentes en la lectura que Bourdieu

(santo de devoción de tantos) hace de las contradicciones del capitalismo defendiendo ultranza su maquina reproductivista incapaz de trascender las repeticiones del anticapitalismo de la primera mitad del siglo XX.

* Para ello Nestor se ha apoyado especialmente en los trabajos Lo culto y lo popular, miserabilismo y populismo en sociología y literatura de Claude Grignon y Jean-Claude Passeron (Nueva Vision, 1991) y El nuevo espíritu del capitalismo de Luc Boltanski y Eve Ciapello (Akal, 2002).

* Pero la tercer pata que mas nos sorprendió en Nestor (hombre de neto cuño institucional, muy cuidadoso de sus expresiones, que en general nunca da conferencias sino que lee sus propios escritos) fue la forma desembozada en que le habla a los políticos.

* Porque para Nestor sus fracasos culturales no son solo el resultado -como repiten los periodistas a mansalva y sin demasiada reflexión a diario- de errores o corrupción o de la asfixia que la economía liberal impone al juego democrático (aunque también lo sea) sino el producto de enormes frustraciones teóricas -de las que todos nosotros participamos.

* Nestor acepta y se hace cargo, porque el también debe calarse ese sayo, que faltan interpretaciones convincentes sobre el modo errático e irrepresentativo en que deambula la política. A pesar de las catástrofes que nos hemos autoinfligido no hay autores que hayan pensando para el capitalismo y el liberalismo el mismo tipo de epitafios que si se hicieron del nazismo, y del autoritarismo soviético, descartándolos para siempre como ideales de l colectivo.

* Es en esta misma linea que Nestor se pelea desembozadamente con autores como Michel Maffesoli quien en su reciente Nomadismo, Vagabundeos iniciaticos (FCE, 2004) termina embarrándolo todo al sostener -en una pose juvenil que no corresponde a su encorvadas neuronas- que ya no hay distancia alguna entre la vida errante elitista del jet set y la propia de los pobres, de los migrantes en busca de trabajo o de libertad. Inteligencia cuantas barbaridades se dicen en tu nombre!

* Nestor rompe aquí con muchas de sus enfoques y creencias anteriores, claro que siempre sobre un trasfondo de continuidad y tranquilidad. Vuelve a apoyarse fundamentalmente en Marc Abeles, en Arjun Appadurai y en James Clifford quienes han redefinido la noción de cultura dejando atrás su caracterizacion como entidad o paquete de rasgos que diferencian a una sociedad de otra,

* Estos tres autores y muchos análogos conciben a lo cultural como sistema de relación de sentido que identifica diferencias contrastes y comparaciones, el vehículo o medio pro el que la relación entre los grupos se ha llevado a cabo.

* Y aquí dejamos hasta mañana después de haber pasado una semana de premudanza complicada. Mientras Pepe sigue internado llegando el domingo a su tercera semana. Ayer hubo un susto bárbaro (especialmente para el) por la amenaza de un coágulo, pero por suerte zafo. Bye hasta mañana que será día de tennis AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3666 - del sábado 12 de febrero de 2005EDITORIAL LA INTERCULTURALIDAD ¿SUPERACION O EVASION DE LA MULTICULARIDAD? Segunda y ultima Parte

* Después de décadas de defender el multiculturalismo Nestor dio una cabriola ejemplar y comenzó a pensar sus trabajos bajo el auspicio de la interculturalidad. Para saber de que estamos hablando tenemos que volver a la siempre vapuleada noción de cultura.

* Y para ello Nestor es mandado a hacer, combinando su filiación filosófica y su voluntad de estudios de campo nos muestra con claridad como la cultura ha sido extraviada en sus definiciones. Perdida entre las 300 manera de definirla de Afred Kroeber y Clyde Klouckohn en 1952, y las 57 de Melvin J Lasky 50 años mas tarde. La palabra se ha banalizado tanto como las practicas que describe, por ello antes de afincarnos en un pasaje firme de la multi a la interculturalidad habrá que ver de que estamos hablando cuando hablamos de cultura. Porque cultura se dice de cualquier cosa

* Hablamos de cultura de la Jihad y de culturas empresariales, de cultura de la incompetencia y de cultura capitalista o de cultura primitiva. Parecería que no hubiera adjetivo que faltara cuando de modalizar a la cultura se trata.

* Hace décadas que la antropología repudia la reducción de cultura a educación, ilustración, refinamiento o información vasta. También hace bastante que la antropología repele las antinomias del tipo naturaleza/cultura y cultura/sociedad como figura en la literatura canónica desde George Murdock hasta Ralph Linton y Pierre Bourdieu. Baudrillard tercio en estas opciones complejizandolas con su teoría de los cuatro tipos de valor en la sociedad y la oposición fuerza/sentido de Bourdieu también ayudo a gestar una definición bastante compleja -pero harto insuficiente- de la cultura entendida como el "conjunto de procesos sociales de producción, circulación y consumo de la significación en la vida social".

* Sin embargo al prestar atención a los deslizamientos de función y de significado de los objetos en el transito de una cultura a otra, llegamos a la necesidad de contar con una definición sociosemiotica de la cultura que abarque el proceso de producción, circulación y consumo de significaciones en la vida social (sumatoria entre lo sociomaterial + lo significante).

* Nestor muestra como esta concepción proviene de al menos cuatro matrices teóricas convergentes: a) la cultura como la instancia en que cada grupo organiza su identidad (desde Redfield a Bastide y Balandier) b) la cultura es vista como una instancia simbólica de la producción y reproducción de la sociedad (Bourdieu, Althusser); c) la cultura es una instancia de conformación del consenso y la hegemonía, de configuracion de la cultura política y también de la legitimidad; d) la cultura es la dramatizacion eufemizada de los conflictos sociales (Brecht, Benjamin).

* A lo mejor todas estas distinciones con lo útiles que son no alcanzan. Es por ello mas que necesario volver a Arjun Appadurai http://www.pagina12.com.ar/2001/suple/libros/01-07/01-07-15/nota1.htm para quien la cultura no es un sustantivo, como si fuera algún tipo de objeto o cosa, sino un adjetivo, En una definición realmente brillante este autor -que hace mucho alienta a Nestor en sus excursiones acerca de que el consumo es bueno para pensar- insiste que la cultura remite a diferencias, contrastes y comparaciones, y permite pensarla menos como una propiedad de los individuos y de los grupos, y mas como un recurso heurístico que podemos usar para hablar de la diferencia (En La modernidad desbordada.. Dimensiones culturales de la globalizacion, México 2000). http://www.unesco.org/issj/rics160/appaduraispa.html

* Así es hora de acudir a los post-post modernos como Sherry Ortner que se anima a ir mas alla de Clifford -Geertz como ahora Nestor se anima a ir mas alla de Bourdieu. Porque es hora de que dejemos de hablar de la cultura como sistema de significados y mejor será que hablemos de lo cultural como el choque de significados en las fronteras.

* Aunque volveremos sobre el tema al analizar en detalle las reflexiones de Nestor sobre el uso de Internet, para el la problemática del choque de significados es bien visible en la polisemia de la problemática desconexion/reconexion con al menos tres sentidos. Uno es desconectarse del mundo de los adultos y construir su propio espacio generacional. Otro sentido es construir ese espacio generacional a través de conexiones preferentes, no aislarse sino conectarse de otra manera, con otras páginas web, chatear o relacionarse con más lenguas o con más músicas, constituir sus diferencias a través de conexiones y desconexiones. Un tercer sentido es el que consagró la música unplugged, desconectarse del mercado, de la tecnología estandarizadora, y crear formas propias o que aparenten serlo fuera de quienes tratan de dominarlos.

* Queda claro que una buena parte de las culturas juveniles en la actualidad se mueve entre estos sentidos oscilantes, entre conexión y desconexión. Pero hay que ver también qué pasa con los desconectados estructurales, que no son desconectados por propia iniciativa sino porque no los dejan ingresar al mercado de trabajo, no tienen viviendas, porque son niños o adolescentes de la calle, y no pueden ingresar a un concierto por el precio de las entradas. Hay muchas aduanas para los jóvenes en esta sociedad excluyente.

* Munidos de estas distinciones preliminares veamos que luz podemos echar sobre el fenómeno de los tri-desconectados en un sentido bastante mas amplio que la mera dificultad para el acceso a Internet.

* Ah y en cuenta a si pasar de la multi a la interculturalidad se trata de consumacion, crecimiento, una mera torsion o una autentica reinvencion, eso tendremos que verlo en mas detalle.

* Para hincarle mas el diente. Entrevista con Silvina Friera sobre el libro Diferentes, desiguales y desconectados http://www.pagina12web.com.ar/diario/cultura/7-41664-2004-09-29.html

* Ficha bibliografica de la editorial http://www.gedisa.com/libro.asp?CodigoLibro=302542

* Y anduvimos viendo DVD. Por un lado Las reglas de la seduccon con Pierre Brosnan y Julianne Moore. Entretenida... un ratito. Nos fue mejor con Runaway Jury (Tribunal en Fuga), aunque la copia alquilada por el video era retrucha con Gene Hackman, John Cusack y Dustin Hoffmann. Porque los tres actuaban demasiado de si mismos. Pero la historia del ladron burlado no anduvo mal. Hay nubes, no hace calor asi que habra tennis. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3667 - del domingo 13 de febrero de 2005EDITORIAL LA POLITICA DEL MAS VIVO. FUGANDOSE A TRAVES DE UN PLEBISCITO QUE NO LE SIRVE A NADA Y A NADIE Primera Parte de Dos Editorialista invitado Gustavo Altomari

* Cuando finalmente se hizo la pseudointerpelacion al jefe de gobierno de la ciudad de Buenos Aires Anibal Ibarra hace ya mas de 15 días http://www.buenosaires.gov.ar/areas/com_social/anibal_ibarra/agenda.php?menu _id=3D2044, uno de los escenarios mas temidos para un político con filiación difuminada finalmente vio la luz. Un funcionario de primera linea debía rendir cuenta frente a la desaprobacion puntual de los vecinos. Y seguramente seria mucho mas difícil que hacerlo frente a los pares.

* Porque por el especial tipo de constitución de electorado que hay en la Capital Federal, siempre que haya un candidato no peronista llevara las de ganar. Porque aunque hace 9 años en 1996 que la capital se convirtió en distrito autónomo, nunca dejo de abrevar de ese gorilismo innato.

* Y porque por fin ante la amenaza de un candidato que era mucho mas antiperonista que el edulcorado Ibarra -como fue el caso de Mauricio Macri- y dada la especial geografía electoral que desespera las alianzas entre duhaldistas y kirchneristas, a Ibarra le toco el auxilio del cielo de Kirchner y gano en segunda vuelta una elección que habría perdido por paliza sin ese redentor aliado.

* El problema con Ibarra, en la sensación de la gente, en la apreciación de su gestión de gobierno, en una evaluación del pulso de la ciudad (considerando que tiene el segundo presupuesto de la nación) no es tanto lo mal que hizo sino lo mucho que no hizo.

* Convertido en un corcho hábil para flotar y rodeado de un equipo que perdió cuadros con convicción y determinación (como fue el caso de Eduardo Jozami) donde resaltan personajes non sanctos la gestion de Ibarra naufraga entre la fragmentación y el piloto automático.

* Que lejos esta la administración de la ciudad de lo que esta pasando en París o en Barcelona, en Curitiba o en Porto Alegre, en Londres o incluso en Nueva York, guardando todas las distancias, y deplorando no ser habitante de estos interesantes ejemplos.

* A excepción de una oferta cultural magnánima y de un apoyo a las artes mas que interesante, de una bacheo sistematico de las calles mas necesitadas, y de una propaganda callejera cada vez menos inteligible y necesaria, la gestión de Ibarra sigue brillando por su ausencia.

* Por eso su triunfo en 2003 arrastrado del carisma de Kirhcner fue un premio sumamente injusto y no hizo mas que corroborar la sentencia del propio general Peron cuando insistía en que no era que los peronistas fueron buenos sino que los otros eran mucho peores.

* Como Ibarra vive en las nubes de ubeda en vez de aprovechar el viento de cola de la ayuda kirchnerista no tuvo mejor idea que intentar construir fuerza y tropa propias, alentado equívocamente primero desde el transversalismo pero mas recientemente desde su propio imaginario soñando destinos de grandeza en el futuro próximo vacío de oposición.

* Nunca entendí muy bien a que aspiraba: si a la vicepresidencia, si a una senaduria nacional, si a mantenerse en ruta aspirando a sucederlo a Kirchner en un eventual post segundo mandado en 2011.

* Pero bueno uno no estudia en vano, así que todos estos destinos manifiestos se me escapan intelectualmente. Lo cierto es que la noche de Cromañon el 30 D 2004 sesgo de un guadañazo tanta fantasía. La misma que anidaba en la mente febril de los radicales cuando a un mes de haber ganado las elecciones en 1983 imaginaban ser el tercer movimiento histórico y soñaban con ganar tres elecciones consecutivas.

* La incapacidad de los políticos para gestionar el presente viene pegada a su fantasía de gobernar eternamente. Lo que es bueno en el sentido de imaginarse un futuro cuando a todos nos cuesta inventarnos un presente, pero tambien es un absurdo por cuando al imaginar el futuro como su futuro terminan aguándonos el de todos nosotros.

* Volviendo a la noche del fin de Ibarra y a esa sesión de pseudointerpelacion ese día también fue el fin del macrismo. Por muchas razones que hacen a su calidad de dirigente que porta apellido, por la ingenuidad/brutalidad que supuso que agenciadose de Boca, se agenciaba del alma de la ciudad, pero sobretodo por una inimputabilidad creciente que lo hace hablar de los porteños y de la Argentina como si el fuera marciano, las posibilidad de que Macri alguna vez pudiera gobernar la ciudad de Buenos Aires siempre fueron ínfimas. AHora seguramente son nulas.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3668 - del lunes 14 de febrero de 2005 DEL DIA DE LOS ENAMORADOS (dedicatoria especial a nuestro secretario de redacción)EDITORIAL LA POLITICA DEL MAS VIVO. FUGANDOSE A TRAVES DE UN PLEBISCITO QUE NO LE SIRVE A NADA Y A NADIE Segunda y ultima Parte Editorialista invitado Gustavo Altomari

* La engañosa manipulacion de las 200 muertes populares con vistas a cortar la carrera de Ibarra hecha por los operadores premium del macrismo, mas el malhadado llamado telefónico del sábado a la madrugada buscando prolongarla sesión de pseudointerpelacion apoyado en el dolor de los deudos colmo el vaso.

* Implico la fuga de casi 7 macristas de la huestes del presidente de Boca, termino fragmentando en aun mas de 19 sugrupos a la legislatura, astillando indiefinidamente al escaso grupo de 60 diputados que la componen, y erosionando definitivamente la capacidad de conducción de los dos líderes que cada vez cuentan con menos adherentes, y que demuestran que en realidad mas que poseer bloques son poseídos por los intereses de polizontes que aprovechan las disidencias y las oportunidades mas dispares para hacerse con el botin de las bancas.

* Todo lo anterior es sabido y mojado pero adquiere una nueva relevancia a la luz de lo que los Ibarristas consideran la jugada genial de su jefe que acorralado contra las cuerdas habría hecho de la debilidad fuerza y jugándose el todo por el todo estaría poniendo en juego por propia iniciativa su cargo.

* Hemos visto en las últimas décadas en la Argentina jugadas tramposas enla politica pero como esta casi ninguna. Por supuesto que la iniciativa le cosecho a Ibarra frutos inmediatos dándole un respiro mas aurtocomplacidos que nunca al haber sacado un conejo de la galera. Porque en realidad de eso se trata.

* No hace falta hacer un plebiscito para averiguar si los porteños queremos echarlo a Ibarra -y encima haciendo que ocupe su lugar Macri.

* Nadie quiere tal desatino. Al revés todos queremos que Ibarra siga en el cargo para hacerse cargo de sus politicas o no-politicas -que incluyen a Cromañon como su coronacion. Por lo que el propósito del plebiscito es inconducente y taimado.

* Por otra parte nos resulta incomprensible como puede imaginar Ibarra que aunque fuera eventualmente convalidado en las urnas su carrera política impoluta podrá seguir como si tal cosa. Aunque en Argentina casi todo es posible, no parece ser este el caso. Por cuanto al ganar el plebiscito -si es que este finalmente se realiza dada la tarea monumental de recoger las mas de 500.000 firmas que el mismo supone- lo unico que estaremos diciendo es que su carrera termino hace rato, solo que no lo queremos ver huir como lo

hicieron por distintas circunstancias Alfonsin, el Chacho y de la Rua. Che que alguna vez alguien llegue hasta el final.

* Pero la pretsidigitacion politica mas que una una relegitimacion es solo una fuga hacia adelante, ademas de que la propia movida es inconstitucional de pe a pa como la propia Justicia ya empezo a demarcarselo

* El plebiscito jamas fue diseñado para que un jefe de gobierno en caida libre pudiera autolegitimarse. Menos aun puede un politico autoconvocarlo. Y mas absurdo fue que Ibarra le pidiera a la justicia que lo eximiera de juntar el mas de medio millon de firmas que necesita para volver a congraciarse con su cargo.

* Ademas mediante matematicas que han sido inventariados en distintos lugares queda claro que Ibarra es inamovible de su cargo porque para ello se necesitaria que 1.700.000 personas votaran en contra suyo -cerca de un 70% de un padron absurdamente inflado- algo absolutamente impensable.

* Conociendo entretelones en donde se cocinaba el futuro aureo de Ibarra, siendo un vecino de la ciudad de Buenos Aires y realmente harto de estos disparates es que vemos todas esta movidas como un desprecio hacia la gente= como una negacion (en el sentido psicoanalitico) de la muerte de esos pibes=

y como una constante de la clase politica local, que salvo excepciones, solo esta interesado en su bien pasar, y en su destino inamovible de clase media acomodada, desentendiendose por entero de la refundacion de la politica y de la valoracion del bienestar ajeno.

* Ah eso si la oposicion que duda entre votar o no, entre declaraciones rimbombantes y paralisis no menos anonadantes no ayuda en nada. Que pena que no haya politicos del estilo del propio Kirchner en la Capital. Aunque de algo podemos estar seguros apoyandolo por miedo a las trapisondas del macrismo, a los tejes y manejes de Ibarra, no le hacemos ningun bien a la credibilidad y a la legitimidad de la convivencia democratica en esta castigada ciudad.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3669 - del martes 15 de febrero de 2005EDITORIAL LA INSTITUCIONALIZACION DE UN GENERO. Teoria y Practica de los Videojuegos Parte 1 de Varias

* Cornelius Castoriadis http://www.ilhn.com/filosofitis/lexias/archives/002841.php que era un grande entre los grandes nos ilustro maravillosamente acercar del carácter imaginario de la sociedad, y nos develo mejor que ninguno, la fuerza conjugada (centrípeta y centrifugas) que subtienden la conversión del magma social en instituciones duraderas, finitas, consumibles.

* Jugando con las categorías contrapuesta de imaginación instituyentes y imaginación instituida fue mas lejos que muchos mostrando la enorme continuidad que existe ente el momento de la creación y la innovación y el momento de la consolidación y el despliegue.

* No fue el único y varios otros autores jugaron también con estas nociones antagónicas y autocataliticas. ¿Quien mejor que Thomas Kuhn para demostrar el juego permanente de opuestos que hay entre ciencia normal y ciencia extraordinaria, entre el momento de le evolución y el momento de la revolución?

* Si estos compañeros de ruta eternos se nos asoman entre los tintineos de la neuronas hoy, es porque después de casi un cuarto de siglo de ir dando vueltas a los tumbos, los videojuegos y las practicas asociados ya no son solo el pan cognitivo de cada día de generaciones en el mundo entero, sino que ya se ha establecido un núcleo duro mas que interesante que permite ir elaborando una teoría de los videojuegos.

* Existen varias obras seminales en donde esto es mas que evidente. Una es la impresionante compilación de Mark J.P. Wolf & Bernard Perron The Video Game Theory Reader (Routledge, 2003), que examinaremos detalladamente a continuación.

* Los otros incluyen The medium of the videogame (University of Texas Press 2001), Justine Casell & Henry Jenkins From Barbie to Mortal Kombat: Gender and Computer Games (MIT Press, 1998), Greg Smith On a silver platter. CD Rom and the promise of a new technology (NY University Press, 1999) y ya se viene Jeffrey Goldstein & Joost Raessens Handbook of Computer Game Studies (MIT Press, 2005).

* Precisamente con el Theory Reader de Wolf en la mano es que nos ponemos a hacer una historia de la historia de los videojuegos, como paso ineludible para revelar como una practica lúdica ha alcanzado su practica teórica, como esta tiene antecedentes brillantes dispersos pero sumamente valiosos, y como la feliz combinación de juegos de soportes masivos (desde el CD-Rom y el LaserDisc, hasta los juegos multiusuarios en al web), y de un medio de almacenamiento dinámico como la propia red ha permitido pasar en un tiempo récord, de jugar a pensar los videojuegos, y del diseño de juegos interactivos a su teorizacion en un pie de igualdad con los medios anteriores (como el teatro, el cine, los comics, etc.).

* Warren Robinett creador del Adventure (1979) en la Atari 2600 primer videojuego casero de la historia (para que un video juego sea tal tiene que cumplir con la cuádruple condición de algoritmos -que regulan el juego-, actividad del jugador -que debe ser lo ergodica-, interfaz -facilitando la interacción- y gráfica -sacando al juego del dominio puramente textual), llamo la atención acerca de la inexistencia -¿por cuanto tiempo mas?- de equivalentes de los Grammies, los Pulitzer o los Oscar en el caso de los video juegos.

* Tampoco (aunque esto esta cambiando rápidamente en la ultima década o lustro) hasta hace poco había departamentos académicos para su estudio (el primero data de 1993), ni tampoco tenemos dioses del pasado que idolizar (como en las artes tradicionales tenemos a Beethoven, Shakespeare o Picasso), y menos aún arcángeles, como los maestros contemporáneos (Mc Cartney, Vonnegut o Spielberg).

* Sin embargo y la historia es testigo y artífice las nuevas formas

artísticas emergen una y otra vez, con escasa frecuencia es cierto. Después de todo antes de que existiera la escritura solo teníamos narrativas y baladas orales. Hasta que la escritura vio la luz.

* Eso que ocurrió hace miles de años en la era de la invención del escritura esta volviendo a ocurrir en estos precisos momentos en el caso de los videojuegos. Y nosotros por suerte somos testigos presenciales.

* La palabra videojuego apareció a principios de los años 70 -aunque el primero de todos los juegos fue Spacewar de 1962. El primer videocomercial fue Computer Space (1971), el primer juego casero fue The Magnavox Odyssey (1972), el primer éxito masivo fue Pong (1972). Pero si bien todo esto es bastante sabido de lo que no teníamos mayores datos es acerca de la historia de los videojuegos.

* La primeras menciones en revistas especializadas también datan de los 70y los primeros libros publicados sobre el tema no fueron obviamente ni académicos ni críticos. Sino que se atuvieron a lo técnico. De hecho lasdos primeras obras inventariadas por los historiadores son Game Playing with computers (1968) de Donald Spencer y Games Playing with computers (1972) de A.G. Bell.

* A fines de los 70 aparecieron una serie de libros que mas que nada eran manuales, inventarios y catálogos que apuntaban fundamentalmente a los hobbystas bisoños que querían armar sus juegos, aprender a jugarlos o diseñar nuevos juegos.

* A principios de los 80 aparecieron muchas revistas gestadas por las propias editoriales que publicaban los juegos como Atari, Coleco, Mattel. Tan solo en 1982 aparecieron acerca de 40 libros, la mayoría de los cuales eran colecciones o materiales para fanáticos de la estrategia.

* Recién en 1983 apareció la primera historia del medio. Se trato de Screen Play. The history of video games de George Sullivan. Bastante precoz este señor considerando que la industria apenas emergia y que el ni se imaginaba que se hundiría durante años irremediablemente a partir de 1984.

* Corriendo detrás de las editoriales, con la mudanza de educ.ar en marchay con algunos viajes emergiendo en el horizonte, Colombia, USA, etc. les decimos bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3670 - del miércoles 16 de febrero de 2005EDITORIAL LA HISTORIA DE LA CATEDRA DE PROCESAMIENTO DE DATOS Parte 1 de Dos

* No no se asusten no les contaremos intimidades ni detalels tan solo la evoluvion de nuestros programa y la fundamentacion del que daremos este año. Alla vamos (Post original en http://www.ilhn.com/datos/archives/002842.php

* Fase 1Cibernética y las ciencias cognitivas.(1996/9)</

* Entre 1996 y 1999 el programa de la materia estuvo focalizado en la cibernética y las ciencias cognitivas. En este entonces reconstruiamos los desarrollos de la primera cibernética, o ciencia del control y la comunicación en máquinas y animales, asi como los lineamientos de los dos programas de trabajo que se inspiraron en ella: el programa sintético o del procesamiento de información y el programa conexionista o neurofisiológico y que habrían de constituir el corazón de la inteligencia artificial clásica.

* Nos planteabamos asimismo los límites de los programas anteriores y de la primera cibernética. Ambos programas se estancaron a principios de la década del 80 y sus desarrollos teóricos quedaron rezagados respecto de sus desarrollos empíricos. Más allá de sus diferencias, que las hay, estos programas definieron a la inteligencia como la capacidad de adaptación óptima a las presiones del entorno. Ambos se basaron en una concepción del conocimiento ligada al control.

* Cerrábamos nuestros análisis examinando una línea alternativa de trabajo que proponía una nueva teoría de lo viviente y de la inteligencia (o paradigma de los sistemas vivientes). Revisábamos por otra parte las debilidades de los programas anteriores a la luz de las teorías de la autoorganización, de la autonomía y de la complejidad y del caos.

* Este tipo de programas terminaba estudiando la evolución de las redes electrónicas en términos de complejos socio-técnicos y en tanto sistemas cognitivos, reinscribiendo el estudio de Internet y de las redes de comunicación en general como fenómenos que encarnaban los principios de la autonomía y de la inteligencia distribuida. Finalmente establecíamos algunas líneas para abordar el problema del diseño de los sistemas autónomos.

* En el año 2000 podemos situar un punto de inflexion por cuanto buscando tender un puente entre nuesaars distintas preocupaciones titulamos al programa Tecnologías cognitivas, Complejidad y ciberculturas</ y sobrepasando las problematica mas canónicas de la Inteligencia artificial, Ciencias Cognitivas y Vida Artificial empezámos a ocuparnos de las Tecnologias de la info-comunicacion y de los mundos virtuales</. Mas especificamente investigabamos en cierto detalle la emergencia de mundos virtuales y la construcción de subjetividades.

* Fase 2 Virtualidad, ciberespacio e Internet. (2001/4)</

* Entre el 2001 y el 2004 la materia estuvo enfocada en la Antropologia del ciberespacio</ y mas específicamente en el pasaje del mundo sobre papel al mundo en la pantalla</

* La hipótesis central de la materia fue durante esos años que las tecnologías cambian nuestra mente, y que nuestras mentes cambian a las tecnologías</. No hablábamos de tecnologías en general, sino muy

especialmente de las tecnologías que nos permiten pensar (tecnologías del conocimiento</). Analizar histórica y puntualmente estas co-rrelaciones exigia que las leyéramos a la luz de la dialéctica conocimiento/acción</=

* Esta hipótesis -con lo obvia que nos parecía- debió ser testeada de variadas formas. Las distintas unidades de la materia apuntaban en esa dirección. ¿Era la escritura inevitable, y sino lo era como es que la humanidad después de 90.000 años no pudo sustraerse a su poder? ¿Qué ganamos y que perdimos con la socialización escritural? ¿Cómo se inscriben la escritura, el alfabeto y la imprenta en nuestra subjetividad, modos de pensar, modos de almacenar la información y en las prácticas cotidianas?

* ¿Estamos llegando al final de la civilización del texto? ¿Es posible separar a la escritura de la lectura? ¿Termina el advenimiento de lo electrónico con la escritura, pero no con la lectura? ¿La proliferación de herramientas textuales cambiarán nuestros hábitos informacionales? ¿Es posible dejar de pensar linealmente e imaginar un pensamiento y una redacción arborescente o hipertextual? ¿Qué relación existe entre la computación y la visualización de la información?

* Proximos a cumplir 10 años en el dictado de la materia este cuatrimestre imiciamos un nuevo viraje recuperando elementos conceptuales de la primera etapa y objetos de analisis de la segunda.

* Sigue mañana en medio d escandalos y lios varios. Bye corriendo a tomart examen les digo chau AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3671 - del jueves 17 de febrero de 2005EDITORIAL HISTORIA Y PRESENTE DE LA CATEDRA DE PROCESAMIENTO DE DATOS Segunda y ultima Parte

* Tal como comentábamos ayer, nuestra cátedra de la UBA después de casi 10 años esta entrando en una tercera del desarrollo de sus actividades. Pasamos primero por une enfoque centrado en las Ciencias Cognitivas y la Cibernética, hicimos con lo propio con la antropología del ciberespacio y este cuatrimestre nos centraremos en las Formas Tecnoculturales.

* El enfoque conceptual adoptado esta ocasión sigue las enseñanzas epistemológicas de Francisco Varela cuando nos invitaba a tomar el camino "Ni uno, ni dos", es decir prcaticar una dialéctica irreduccionista, en este caso cuando de analiza la dialéctica tecnología/cultura en la era de Internet se trata. Para ello abordaremos cuatro temas fundamentales de los procesos de la institución imaginaria de la sociedad de la información y del conocimiento.

* Asi en la Parte 1 Las interfases y la mediación de lo real/virtual nos ocuparemos de los mecanismos y de las mediaciones utilizadas para aprehender la realidad construida después de los medios masivos. Estamos en la era de la informática de la representación, y por lo tanto nuestras metáforas para acceder a los otros y a lo real ya no son la mismas que predominaron en la era de la oralidad ni de la escritura. A diario somos bombardeados por los medios masivos -asi como también desde la academia que se dice critica- con informaciones apocalípticas acerca de la perdida del sentido en la era de Internet. Antes de idolizar tanta bambolla convendrá investigar -como haremos este cuatrimestre- en forma mucho mas detallada la sociosemiótica de las interacciones digitales.

* En la Parte 2 Complejidad y multitudes inteligentes retomamos conceptos investigados en cuatrimestres previos acerca de la emergencia de la complejidad, bajándolos esta vez a las interacciones que se producen en los mundos virtuales de las conversaciones interneteanas y muy particulamente en las conversaciones inalámbricas. Pero no se trata tan solo de describir, sino sobre todo de teorizar estos procesos para los cuales ya se cuenta con numerosas investigaciones de campo y sobretodo con ricos análisis de la problemática de las Tecnologías de la cooperación y la evolución de la reputacion. Todos estamos de acuerdo en que hay una intervención electrónica creciente del paisaje urbano. Sobre lo que hay bastante menos acuerdo es si se trata meramente de una version digital del panóptico de Bentham en versión digital, o de una lograda amplificación de la inteligencia/emoción humanas como plantea Douglas Engelbart.

* En la parte 3 Las leyes de la red generalizamos los supuestos de la parte anterior y enumeramos una serie de principios generales y de conceptos básicos para comprender la dinámica de las redes en el marco de una redologia.

* 10 años de vida intensa de la web permiten salirse del marco de la mera enumeracion, y plantear esquemas operativos consistentes acerca del caracter asimétrico y desigual del crecimiento de la red. El futuro de la red y su acceso desigualitario no se genera exclusivamente a partir de mecanismos discrimitarios de carácter económico y social (aunque tambien los hay), sino a partir de una autonomizacion de los procesos de naturaleza sistemica, que habrá que indagar en detalle. La promesa de una web semántica que solucionaría magicamente (es decir tecno-deterministamente) el acceso desigual e inequitativo a la red debe ser cuidadosamente evaluada.

* La Parte 4 Formas Tecnoculturales -la mas filosófica y menos técnica del programa, aunque todas articulan por igual conceptos y hechos, teoría y método, prácticas y análisis- está dedicada a su vez a hacer un inventario de las Formas Tecnoculturales, es decir de la episteme que subayece a la sociedad de la informacion y del conocimiento, que funciona como regla de condicion de la representacion, y de un análisis de la sociedad en vias de digitalizacion. Es hora de construir una Historia de la percepción burguesa digitalizada (de la que curiosamente forma parte una Teoria e Historia de los videojuegos que algun dia se convertira en el eje de la materia).

* La aceleración de casi todo va de consuno como el despliegue de un paradigma de la virtualidad. Las promesas de la digitalizacion insisten en las bondades eticamente neutras de una telepresencia (laboral, educativa, de esparcimiento, de socializacion) sin darse cuenta de que al hacerlo mas que un propuesta tecnica lo que se esta promoviendo es una reidiseño ontológico. Paralelamente la crisis de confianza en

los medios (y por consiguiente la inanidad de sus criticas) condiciona irreversiblemente las figuras de lo verosímil, lo verdadero y lo creíble. En vez de denuncias facilistas acerca del carácter alienante de la red, lo que hay que investigar en detalle es como y porque Internet deviene forma política. Y que se puede (o debe) hacer con ello.

* Hubo pocos alumnos en el examen y uno vino con un planteo inaudito. Seguimos trabajando en el programa y ya falta muy poco para tenerlo en su versión final. Mientras, mañana tendremos el ultimo almuerzo en la casona. E la nave va. Bye AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3672 - del viernes 18 de febrero de 2005EDITORIAL LA MAGIA DE LA PRIMERA VEZ. APPLE EN EL SUPERBOWL

* Todos nos acordamos o decimos acordarnos de la magia de la primera vez. El primer día en la escuela, el beso de la primer novia, el primer casamiento el día que entramos a la facultad o nos recibimos. Nuestro primer trabajo, el primer premio, el primer viaje a Mar del Plata o a Europa y otras memorabilia por el estilo.

* Hay primeras veces eternas y otras fugaces. Hay primeras veces que tienen que ver con el descubrimiento y el asombro. Con el eureka, con el aja. La primera vez y la invención están íntimamente asociadas, aunque a veces con dolor.

* Cuando se trata de descubrimiento e inventos recientes, la fragilidad y la frescura de la primera vez entran cada vez mas en el horizonte de los vivos.

Porque si bien ya no existe nadie que haya presenciado las emotivas acciones de Edison, Marconi, Graham Bell y tantos otros capitostes (tan bien retratados por Harold Evans en esa impresionante antología que es They made America), muchos de los héroes asociados con la revolución digital estánal alcance de la mano, tiernitos, testimoniales con ganas de contar y de revivir.

* Por eso podemos darnos el lujo de auscultar en los papeles de trabajo de Tim Berners Lee (parcialmente publicados en Tejiendo a web) y veremos sus sueños mas osados y sus trastabilleos mas notarios.

* Y lo mismo sucede con las charlas que da Vinton Cerf como la que pude compartir en Barcelona en Mayo pasado donde uno de los cofundadores del TCP/IP contaba con lujo de detalles y anécdotas como había sido la primera vez.

* Entre las primeras veces que hicieron historia esta obviamente el primer banner publicitario en la red, de Octubre de 1994, el primer día de Internet comercial en abril de 1995, pero sobretodo la publicidad que por única vez se hizo de la Macintosh un jalón importantisimo en la simplificación de la interfaz y la pavimentación a un mundo mas amigable de computación para todos en enero de 1984.

* No sabemos si la historia de la Macintosh fue cruzada por un antes y después por esa publicidad prodigiosa que apareció en el superbowl de 1984 en enero. Se trato de un aviso que solo duro 30 segundos y que costo 2.4 millones de dólares de ese entonces.

* El Superbowl, proporciona la mayor audiencia que un anunciante puede tener de una sola vez. Ningún otro vehículo de publicidad puede hacerlo, y la gente le presta casi tanta atención a los comerciales como al juego. Las razones de los anunciantes para querer formar parte de la exclusiva elite de los que tienen con qué ser de la partida son de muy diverso orden más allá de que, lógicamente, todas confluyan en una única y gran razón: Ventas.

* Pero también se puede intentar aprovechar las características excepcionales del evento para dar un golpe de escena. En tal sentido, seguramente nada como lo hecho por Apple Computer dos décadas atrás. Publicitariamente, la del Superbowl, y por razones fácilmente deducibles, suele ser una noche de estrenos. Las grandes marcas preparan grandes

películas para, esa noche, provocar grandes impactos. Y si de impactos se trata, el más grande quizás fue el que provocó 20 años atrás, Apple, la marca de la manzana mordida.

* Para el lanzamiento de la computadora Macintosh produjo un comercial televisivo cuya característica

más notoria y recordada es que solo se emitió una sola vez. Fue el 22 de enero de 1984 durante el

desarrollo del tercer cuarto del Superbowl de ese año. Esa sola emisión le alcanzó al comercial dirigido

por Ridley Scott (“Blade Runner”), de 60 segundos de duración, para ser considerado, desde entonces,

entre los mejores de la historia, sin duda según los publicitarios debiéndose esto más a la audacia y

genialidad dela estrategia ideada que al aviso en sí.

* En él se ve a un grupo de trabajadores, de vestimenta gris y pelados, sentados frente a una gigantesca pantalla desde donde su líder les habla. Imprevistamente una mujer, vestida de colores, sortea a los guardias, irrumpe en el salón, y termina arrojando un enorme martillo contra la pantalla. Sobre negro se escucha una voz que dice: “El próximo 24 de enero, Apple introducirá su Macintosh, y usted comprenderá porqué 1984, no va a ser como 1984".

* La referencia, claro está, es a la famosísima novela de George Orwell; inspiradora, además de este comercial histórico, de la menos histórica saga televisiva de Gran Hermano.

* Pero los historiadores de la publicidad se equivocan si creen que el comercial, mas alla de sus méritos o efectos estéticos fue contingente respecto del poder especifico del espacio.

* No porque Apple haya ganado la guerra de la computación personal con sus chips Motorola, que perdió estrepitosamente a manos de Intel. Ni tampoco porque la Mac como filosofía y como cultura -desde el Zen de la Macintosha la ética de los hackers- se haya logrado imponer como cultura hegemonica.

* Pero en rigor porque aunque Mac perdió a sus clientes y a su porción de mercado, aunque sus maquinas no tuvieron nunca la omnipresencia o la difusión de los clones y los émulos de Big Blue su interfaz gráfica se difundió masivamente desde principios de los años 90 y con la aparición de la web la interfaz de las maquinas individuales se convertiría en una metáfora universal de acceso a la red.

* Quienes hacen de este onomástico un culto tienen mas que razón. porque Apple anticipo a Windows en mas de una década. Porque Tim Berners-Lee hizo sus primeros diseño de la web en una maquina Next ideada por Steve Jobs con un sistema operativo que preanunciaba también en casi una década al OS X.

* Y porque mas alla de flirteos y galanuras, mas alla de competencias y de fortunas muy dispares, mas alla del estilo crooner de Jobs y del mucho mas nerd de Gates, por mas que Windows sea hoy un monopolio de estandar, todo el mérito fue de Jobs por haberle robado a los dioses de Xerox la inspiración original.

* Por eso ese aviso de 1984 fue tan presciente. Aunque claro en esa época nunca nos imaginaríamos que Bush invadiría Irán, que el mundo estaría atiborrado de viruses, que el Big Brother adoptaría caras insólitas y sistemas de espionaje electrónico usando estas mismas maquinas en formas inimaginables.

* Por eso es difícil saber quien ríe ultimo y mejor. ¿Ustedes lectores que creen?

* Y ya la mudanza es un hecho, se ha cortado la conectividad en la sede Azcuenaga de educ.ar y en horas nomás la restableceremos en la sede del Inet. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3673 - del sábado 19 de febrero de 2005EDITORIAL LA INSTITUCIONALIZACION DE UN GENERO. Teoria y Practica de los Videojuegos Parte 2 de unas cuantas mas

* El librito de Sullivan que comentamos en la editorial 3669 era apenas un opúsculo de 90 paginas dedicado a una audiencia juvenil. En rigor el primer libro sobre videojuegos para adultos fue Phoenix: The Fall and Rise of Home Video Games de Leonard Herman

http://www.gameroommagazine.com/bk_phoenix.htm, aparecido justamente en el momento de la primer gran crisis del medio.

* Como pasa con cualquier nuevo arte o practica, al principio sus teorizadores implícitos son sus practicantes mas destacados. Fue el caso de Warren Robinett autor del seminal Adventure de 1979, pero sus conceptos venían anidados al código de sus juegos. Quien realmente desdoblo del terreno y empezó a teorizar su practica fue Chris Crawford que sanciono sus descubrimientos con la publicación de The Art of Computer Game Design en 1984 (afortunadamente disponible en versión electrónica en http://www.erasmatazz.com/free/AoCGD.pdf).

* Inaugurando un paradigma que sigue vigente hoy Crawford se hizo todas las preguntas que nos seguimos haciendo hoy. ¿Que son los videojuegos?, ¿quienes los juegan?, ¿porque la gente los juega?. Crawford describió métodos y técnicas, pero mas interesante que todo lo anterior, avizoro su condición de nueva forma de arte. Su conclusión fue profética, pero necesitaría mas de 2 décadas para ver finamente desarrollado in extenso los principios teóricos y las defensas conceptuales que una nueva forma estética merece y necesita.

* Con los videojuegos emergiendo como nueva practica humana pronto los humanistas y los analistas críticos debían jugar sus bazas. Se trata de los sociólogos, psicoanalistas, historiadores o filósofos que siempre tienen algo -ellos creen que mucho- que decir acerca de las formas tecnoculturales emergentes.

* En este caso la tarea quedo en manos de Geoffrey y Elizabeth Loftus que fueron los primeros en vincular psicología cognitiva (atención, percepción, memoria, resolución de problemas) con los videojuegos con su Mind at Play: The psychology of videogames (1983) . Pero claro mucho mas motivados desde lo psicológico que desde lo lúdico con bastante desconocimiento del mundo computacional que los hacia posible. http://www.cs.colostate.edu/~dzubera/map.txt.

* Mucho mas interesante fue la obra de Patricia Marks Greenfield Mind an

Media: The effects of television, computers and videogames (1984),

http://books.softpicks.net/review/0674576209.html que encontré en los anaqueles de Barnes & Noble en un prehistórico viaje a Nueva York a mediados de los 80,

* Greenfield -de una forma análoga a como lo haría Sherry Turkle en el terreno de la antropología de la computación en la misma época por ejemplo en El segundo yo- recurrió a numerosos estudios de campo, a grupos de control entre radio y televisión y en general presento un panorama que si bien no reivindicaba la autonomía de los videojuegos, no partía para su análisis por lo pronto de una actitud tecnofóbica o reduccionista como lo siguen haciendo hoy muchos pedagogos y analistas.

* Para no hablar del facilismo que busca atribuirle la razón de la violencia en el mundo real a la preexistente en el mundo simbólico como hacen Craig Anderson y Karen Dill en Videogames and aggresive thoughts, feelings and behaviour in the Laboratory and in Life http://www.apa.org/journals/features/psp784772.pdf

* La ultima mitad de los años 80 fue de consternación y de reagrupamiento. La catástrofe de la industria en 1984 vio aparecer nuevos agenciamientos como el Nintendo Entertainment Systems, los primeros CD-Rom y una atención marginal pero incipiente de la academia a esta nueva forma de conocimiento y acción-.

* Quizás lo mas interesante de este momento fue la visualización de los videojuegos como una forma tecnocultural, y un artefacto cultural algo que quedo testimoniado en la primer retrospectiva mundial de videojuegos realizada en el American Museum of The Moving Image en 1989/90 http://www.ammi.org/exhibitions/cs98/spacemain.html ,titulada Hot circuits: a Video Arcade -que después de pasear por todo el país durante 5 años se convirtió en una exhibición permanente en la sede en Astoria del Museo http://www.wired.com/wired/archive/2.04/eword.html?pg=3

* Que un Museo admitiera a los videojuegos como su contenido de display era al menos extravagante -a pesar de que esto solo paso hace 15 años. Después de todo ese Museo se había creado apenas una década antes, para hacer la historia de formas consagradas como la radio y la televisión, y no de formatos emergentes y aun invisibles en ese entonces.

* Las posiciones de Patricia serian retomadas una década mas tarde en el interesante Playing with Power in Movies, Television, and Video Games: From Muppet Babies to Teenage Mutant Ninja Turtles de Marsha Kinder en 1991 http://btobsearch.barnesandnoble.com/booksearch/isbnInquiry.asp?sourceid=003

95996645644787198&btob=Y&endeca=1&isbn=0520077768&itm=4. Aquí ya no se trataba de pedir excusas por la entidad del nuevo genero.

* De lo que se hablaba -y se hacia mucho- a esta altura, era de prestamos entre medios, de transposiciones entre la Televisión y los videojuegos, y de una hibridación creciente que pocos años mas tarde mezclaría todo con todo y a todos con todos inaugurando un franchising de personajes y de intergeneros que siguen potenciándose hoy en día (en 1989 PacMan se convirtió en una serie de TV, y la película The Last Starfighter se baso en un juego de Atari, para no hablar de Mario Bros o de Mortal Kombat que llegaron muy rápido a la pantalla gigante).

* Obviamente continuara. Mientras jugamos discretamente al tennis ayer bajo un sol tórrido. Y a la noche volvimos como en viejas épocas al Palermo Soho para ver de que se trataba. Lamentablemente no había lugar en Tatana y terminamos en Mama Zu, -ambos en la calle Humboldt- mucho envoltorio pero my poco sabor. No lo recomendamos. Preparando los petates para ir a visitar a la Dra Serra en su Mansion les decimos bye hasta mañana, cuando pisaremos por primera vez en lo cotidiano la nueva sede de educ.ar.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3674 - del domingo 20 de febrero de 2005EDITORIAL LA LECTURA BRICOLAGE, ZAPING, ACELERADA, DISPERSA. LAS NOTICIAS COMO DROGA Primera Parte de Dos

* Cada domingo es parecido, pero en el balance me parece cada vez peor. Leo 4 diarios, ba los hojeo. Reviso 3 o 4 revistas, mezclo y condimento con alguno de las decenas de libros que hojeo en simultáneo, y a pesar de que empiezo el día con un entusiasmo sin fin ,cada noche tengo en la cabeza una ensalada sin par. La onclusión es que cada día entiendo menos, que cada día el mundo se vuelve mas complejo e indescifrable, y que a pesar de salvedades y salvoconductos, a pesar de prevenciones y reticencias, la legibilidad del mundo es inversamente proprcional a mis esfuerzos por hacerla clara y distinta.

* Cuando digo leer no me refiero a la lectura profunda y detallada que también hago cada tanto y que me lleva su buen tiempo. Cuando digo leer incluyo todo. La lectura interpretativa, la lectura d imágenes, los DVD que veo a diario, el zapping televisivo, algo de cine. También incluyo la música y cualquier otro input que me taladra a diario.

* Claro hay otras xperiencias muy distintas de la lectura. Por ejemplo la del rector de la UBA Guillermo Jaim Etcheverry http://www.lanacion.com.ar/680758 qe viene de solazarse tragándose el ensayo de Mark Edmundson Why Read (2004) en el cual este afamado humanista (aquí encontraran su llorón ensayo On the uses of a liberal education: 1. as lite entertainment for bored college students acerca de la perdida de interés de los estudiantes actuales -Harper's Magazine, ~Sept, 1997 http://www.findarticles.com/p/articles/mi_m1111/is_n1768_v295/ai_19745125) se queja del presente.

* Edmunson como correspode a un hombre de letras insiste en que las grandes obras influencian de manra decisiva nuestra construcción como personas. ¿O acaso Marcel Proust no ostenía que el autor proporciona al lector una suerte de instrumento, una lup que le permite encontrar lo que ya existe dentro de él? Por eso, quin escribe no se propone reclamar de su lector elogos o censura sino, simplemente, que diga si "realmente es así", si las palabras que ha escrito son las que lee dentro de sí mismo.

* Resulta simpática la referencia de Jaim a Lionel Trilling cuano destaca que, al enfrentarse a algunos grandes libros, se sentía rechazado por ellos. Decía Trilling: "Sin duda, yo los aburría. Pero, cuando fui envejeciendo y ellos me onocieron mejor, fueron adquiriendo simpatía por mí y comprendieron mis significados ocultos. Finalmente, cuando me dejé leer con confianza, nuestra relación se convirtió en muy íntima". ¿Y s fuéramos nosotros quienes aburrimos a los libros que consideramos aburridos? ¿Y si nuestro interior no fuera para ellos lo suficientemete interesante?

* Porque lo que dice Trilling nos hace acordar mucho de una lectura semejantepropuesta no hace mucho por John Berger a la revista Ñ http://old.clarin.com/uplementos/cultura/2004/12/11/u-884219.htm. Allí reitera Berger que hay unaespecie de voluntad de los objetos, ideas o paisajes, de ser mirados. Por

ejemplo uno empieza a dibujar porque está frente al objeto y dice "quiero dibujar, allí voy". Algunas veces, mientras uno dibuja, aquello que está dibujando empieza a presentarse ante uno de la manera en que él mismo quiere aparecer. Pero esto no es algo que sucede desde el comienzo, se da durante el proceso.

* Lo cierto es que si uno se toma a pie juntillas este interesante elogio de Berger hacia las cosas que consiguen que alguien la diga, en vez de la solipsista versión tradicional de supone que las cosas necesitan embajadores para ser dichas, a lo mejor esa ensalada de lecturas domingueras adquiriría otro contorno.

* Quizás lo que falla no es mi capacidad de armar con los ingredientes y los condimentos una buena ensalada, sino que las cosas en su diversidad y abigarrada variedad no encuentran quienes las digan con suficiente contundencia y consistencia.

* Por eso esa fragmentacion que encuentra en las boutades displicentes de Rodrigo Fresan en las contratapas de Pagina/12 su mejor tono o nota, a lo mejor mas que una honesta instantánea de la decrepitud de mis neuronas, muestra apenas que ese sueño de las totalidades coherentes, era solo eso un sueño y que la micromegas de Voltaire http://www.elaleph.com/foros/viewtopic.php?p=313343 o las mitologias de Barthes http://www.sigloxxieditores.com.ar/fichaLibro.php?libro=987-1105-23-1 o los aforismos de Lichtenberg http://www.poesur.com/Lichtenberg.htm es lo mas que debemos arriesgarnos y lo mejor que podemos aspirar cuando de entender se trata.

* Mientras iba cerrando estos pespuntes cayo en mis manos (¿accidentalmente?) una entrevista a Roger Chartier Jóvenes que no ìleenî en un mundo inundado de textos http://www.pagina12web.com.ar/buscador/resultado.php?q=Roger+Chartier&submit .x=31&submit.y=8&r=10, que en vez de disipar mis dudas no hizo mas que confirmarlas.

* Porque Chartier agudo y atrapante como siempre, por un lado acepta que todo es leíble, pero al mismo tiempo dicotomiza a la experiencia de la lectura planteándose como problema el pasaje de esta lectura salvaje de objetos no canónicos o no reconocidos como lectura a la tradición letrada.

* En un movimiento pendular, comprensible pero no demasiado defendible, Chartier insiste permanentemente en que la tarea común de la escuela, los profesores y los periodistas, es proponer vías para que se desplace esta lectura salvaje, inmediata, espontánea, en la dirección de una lectura de las profundidades y de lo literario.

* Y se hizo la mudanza imposible, que en si misma fue menos terrible de lo que imaginábamos. Y desembarcamos en tierras reconocidas, como que estuve en ese mismo piso hace 9 años para encontrarlo cambiado y renovado. Ahora empieza la sintonía fina y los mil ajustes. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3675 - del lunes 21 de febrero de 2005EDITORIAL LA LECTURA BRICOLAGE. ZAPPING, ACELERADA, DISPERSA. LAS NOTICIAS COMO DROGA Segunda y ultima Parte

* Tal como lo comentabamos ayer para Chartier el principal desafío es pasar de una alfabetización de la lectura y escritura que es casi universal a lo que se puede llamar letrismo.

* Y sobretodo hablando de Internet la postura de Chartier es fundamentalmente la de las bellas alma y la de lo literariamente correcto.

* Devolviendole gentilezas a Emilia Ferreiro quien defiende la idea de programas de Internet para todos, Internet para cada escuela, Chartier se asusta de inmediato y se imagina el peligro extremo de pensar que los usos masivos de Internet implican una sustitución de la escuela que es una relación personal, humana entre maestro y alumno por el comecio con maquinas tontas.

* Por eso sostiene que podría ser un sueño perverso imaginar a Internet reemplazando a maestros, maestras y a la escuela misma. Sería un fracaso total porque el uso de cualquier técnica de transmisión de los textos supone aprendizaje, clasificación, organización, orden inclusive para desbordar este orden. De

lo contrario hay una sola forma de percepción, de clasificación, de organización, no hay nada que desplazar, no hay nada que subvertir.

* Una carta no es un libro, no es una ficha, no es un diario, no es una revista y todo esto se hace más complicado en el texto electrónico que borra las diferencias porque hay un objeto único, la computadora. Y esto exige un esfuerzo intelectual de clarificación y organización del mundo del discurso.

* Aprovechar estas nuevas posibilidades supone que se conoce y se organiza como dijo Foucault un orden de los discursos para discriminar géneros. Unicamente a partir de esta percepción de las diferencias se puede inventar formas nuevas.

* Coincidimos en un todo con sus palabras, pero notamos que no hay linea de su entrevista que no este enderezada a tratar de reducir el potencial revolucionario de la nueva escritura subordinándolo a la descripción de las totalidades propias del humanismo tradicional.

* Aunque no es santo de nuestra devoción encontramos otro atajo por el cual disolver (antes que resolver) nuestras confusiones de cada domingo en el análisis sutil y tramposo (como todo lo que hace) de Mario Vargas Llosa de la impresionante novela río Los Miserables de Victor Hugo en su reciente La tentación de lo imposible Victor Hugo y los Miserables (Alfaguara, 2005).

* Porque al insistir Vargas Llosa en este interesante ensayo que el personaje principal de Los Miserables no es monseñor Bienvenu, ni Jean Valjean, ni Fantine, ni Garoche, ni Marius, ni Cosette, sino quien los cuenta y los inventa, ese narrador lenguaraz que esta continuamente asomando entre sus criaturas y el lector da una puntada en dirección de nuestras preocupaciones.

* Tanto en su versión original en folletín como en su versión corregida de décadas mas tarde Los Miserables fue un artefacto que reconoció lecturas muy distintas en sus casi 150 años de uso. Uno de los interesantes señalamientos de MVL es la diferente gramática de reconocimiento que opera frente a la obra de Hugo si se trata de un contemporaneo suyo o de un contemporáneo nuestro.

* Porque para el gusto de 2005 esta obra es morosa y esta atravesada por un remolino de palabras con una lentitud que irrita al lector contemporáneo acostumbrado a la novelas ceñidas, breves, rapidas, de nuestros días.

* En una novela moderna, salvo en los caso que se trata de un narrador personaje, el narrador es su dato escondido el mismo, una ausencia, un sobreentendido.

* En Los Miserables no. Aunque es el personaje mas destacado del libro, no forma parte de la historia, no está en ella por mas que no pierda ocasiónde lucirse entre los protagonistas. Esta es una de las razones de la morosidad con que fluye la historia.

* Tiempo y cadencias, omnipresencia y ontología de las totalidades. Todos estos preceptos e interpretaciones naturales se han astillado en nuestra post-post-mdernidad y nos resultan o exóticos o atrabiliarios.

* Si leer el diario un domingo es un viaje de ida, ello se debe obviamente a que no hay un narrador victorhuguiano capaz de enhebrar las astillas de la realidad en un collar de coherencia y consistencia. Para nada.

* Al revés llegamos cada noche de domingo con un embotellamiento y un aletargamiento, con un bricolage sin fin de ideas inconexas y fragmentarias.

Cada una mas so menos armada en si misma y con bastante tinte provocador. =C2=BFO acaso no fue un llamativo descubrimiento anoticiarnos de la existencia de Juan Villoro y de su regreso de España a México y de la publicación de su reciente novela El testigo http://www.pagina12web.com.ar/suplementos/libros/vernota.php?id_nota=3D1437&se

c=3D10? ¿O acaso no nos encanto la nota que publico el País Semanal sobre los 125 años del Circulo de Bellas Artes? ¿Y que decir de anoticiarnos de que el gran asesinado Abraham Lincoln compartía su cama en la Casa Blanca con un amigo cuando su mujer no estaba. http://www.pagina12web.com.ar/suplementos/libros/vernota.php?id_nota=3D1445&se c=3D10?

* Hacer la lista de lo que nos refrita la cabeza cada fin de semana (mucho mas que la droga como en aquel nefasto aviso que freia huevos fritos para inducirnos a no consumirla, sin percatarse de que la droga de las noticias es infinitamente mas grave aun que la prohibida porque es de libre circulacion y consumo, y encima to da la publicidad del mundo esta destinada a fomentarla) podria ser eterno. Y por mas puntillosos que fueramos, no lograriamos sacarnos de encima la sensacion de que lo que esta sucediendo en el mundo (De Bush para abajo y del narcotrafico para arriba con los cruces que sea menester) es perverso (¿no se enteraron de que esta por empezar nuevamente el festival de la deuda y de que el primero en alentarlo fue el Golden Boy Redrado, aunque el Palacio de Hacienda le dio un chas chas en la cola a su globo de ensayo?) y que las explicaciones que se nos suelen ofrecer al respecto (o las que buscamos desesperados cada domingo) son un monton de mentiras. O de ñoñerias. O de fuegos de artficio. O de polvora mojada.

* Por eso antes que buscar el hilo conductor, el cableado estructurado de las ideas o el ideologema que por fin pacifique nuestra intranquilidad podemos compartir todas nuestras pevenciones con el gruñon y genial John Berger como lo hace por ejemplo en El Tamaño de una bolsa (ALfaguara, 2004 =).

No nos defraudara. Ya les diremos que y como hace.

* Y estamos por segundo dia en el pisito de 4x4. Ya tenemos telefono. Ahorta nos faltan cortinas y algo mas. Bye hasta mañana con el festejo del cumple de Belen por delante.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3676 - del martes 22 de febrero de 2005EDITORIAL LA SANATA DE PARAR LA OLLA Y EL FALSO DEBATE ACERCA DE LOS PROGRAMAS DE CALIDAD

* Tivo http://www.tivo.com/1.0.asp es un generico. Igual que la aspirina o el durex. Inventado en 1999 el sistema de grabación masiva en disco duro a medida, se vendió como la cura final en contra de la publicidad

* Aunque en la Argentina casi nadie haya visto aun uno, se trata de esos grabadores con disco duro que hoy pueden almacenar hasta 32 horas de TV (en su formato gigantesco de 160Gb -en el formato suscripción y conectado a Direct TV en USA se pueden guardar hasta 160 horas), que no cuestan mas de U$S 500 y que han revolucionando la forma de ver TV. No solo por la posibilidad de armar menúes a la carta, de que ver cuando uno quiere hacerlo, sino sobretodo por haber eliminado a través de astutos mecanismos de grabación a la publicidad de MI PROGRAMACION.

* Bueno eso creimos unos cuantos -y al menos ReplayTV un emulo inicial tenaz lo hizo de verdad , hasta que juicios sucesivos de los canales lo llevaron a hacer algo parecido a TIVO.

* Pues bien a principios de este año TIVO lanzo una campaña feroz para sobreimprimir sobre el avance rápido de la publicidad (hasta 60 veces mas rápido peor no eliminándola como imaginábamos al principio) aparezcan pop-us y la alianza publicidad/consumidor avance por donde Internet no ha logrado hacerlo.

* En definitiva TIVO ha sido un enésimo caballo de Troya de la publicidad que aunque engaño a sus mas de 2.3 millones de clientes vendiéndoles otra cosa http://www.latimes.com/news/local/la-et-tivo17nov17,0,927837.story?coll=3Dla-h ome-headline, ahorá se paso al bando enemigo.

* El ejemplo nos viene como anillo al dedo Si por (falta de) poder de consumo y por cultura de adopción en Argentina aun estamos lejos de jugar con esas maquinitas, la forma en que la publicidad ha conseguido infiltrar el hogar para evitar el seguro zapping de los comerciales es a través del gran negocio del PNT (publicidad no tradicional) que se ha convertido en tan o mas tradicional que la publicidad centenaria http://www.fortuna.uolsinectis.com.ar/edicion_0042/management/nota_02.htm.

* Quizá sin proponérselo, Alberto Olmedo fue el precursor nacional de la publicidad no tradicional (PNT) en la televisión -y Gerardo Sofovich en su mejor discípulo. En su momento, esta práctica era defenestrada por las agencias de publicidad tradicionales. En la actualidad, muchas marcas pujan por salir en los programas de mayor audiencia, entre los que se destacan Los Roldán, La Niñera y VideoMatch.

* La pregunta es si con el TIVO y el ReplayTV imaginamos alguna vez -aunque para decepcionarnos al final- que podríamos eliminar a la TV. ¿Que podemos hacer con los PNT que son un caballo de Troya dentro de la propia programación? ¿Que aparatejo podría eliminarlos?

* Y aquí llegamos a lo que queríamos contarles. Porque recientemente leímos una entrevista http://www.pagina12web.com.ar/diario/espectáculos/6-47450-2005-02-18.html que le hicieron a Adriana Lorenzon y Mario Schajris, guionistas de la exitosisima serie Los Roldan.

* Como apenas hemos visto unos minutos zappeados de Los Roldan casi nada podemos decir del programa en si que nunca nos llamo demasiado la atención.

Pero si nos interesaron dos cosas: una la forma como los guionistas explican/justifican su escritura y su narrativa, dos la sobreabundancia de chivos y de PNT en el programa.

* Según ellos en esta segunda fase del programa los malos tendrán categoría de clan: va a aparecer parte de la familia Uriarte que estaba oculta. Así como a Roldán le correspondería por derecho propio dada su generosidad y honestidad, el clan Uriarte intentará tomar el poder con manejos espurios, por izquierda, propio de lo peor del menemismo. Un poco lo que vivimos todos los días en este país. La historia de pobres y honestos vs. ricos inescrupulosos de Los Roldán no nace sólo de nuestra imaginación, sino que tiene un anclaje con la realidad.

* Para ellos la idea es que sigan apareciendo cuestiones sociales con el mismo tono de grotesco: porque no pretenden dar lecciones de moral, de política ni de justicia.

* En su lectura lo que se ve a las 21 son tiras costumbristas. Cambian los elencos, las historias, pero son tiras costumbristas, con un registro naturalista. Los Roldán supo llevar a la pantalla chica el grotesco teatral en un momento que la gente necesitaba un cambio. Toma aspectos de la realidad en un tono grotesco.

* Los guionistas insisten en que su intención no es reflejar cabalmente la realidad, sino hacer un programa de ficción que haga reír.

* Hasta allí todo bien pero donde los guionistas se fastidian es cuando el entrevistador les recuerda que en Los Roldán no hay lugar para la realidad sociopolítica...

* Según ellos Los Roldán habla de la realidad del universo psíquico de l=

a gente. A los guionistas no les nos interesa hablar de los comportamientos, de la realidad que percibe cada uno. A mí no me interesa escribir sobre una realidad panfletaria o una realidad política. Nos interesa contar el universo psíquico de la gente.

* Curiosamente tanto interés psicologista (si es que lo hubiera, aunque en realidad es una respuesta defensiva berreta frente a la lectura sociológica) termina en una catarata de estereotipos

* Los guionistas viven del medio y escriben para el medio. Y para ellos esta claro que la TV es un medio masivo, comercial e industrial. En ese contexto, no se puede escapar del estereotipo.

* Aunque hay algunos espacios como el unitario donde la experimentación es permitida. Si Los simuladores, que tenía un formato casi de comic, hubiera pasado a ser una tira, inevitablemente se hubiesen estereotipado aún más los personajes. La publicidad usa constantemente los estereotipos para vender cualquier producto. Si uno quiere escapar del estereotipo, lo primero que tiene que hacer es dejar de trabajar en la TV.

* Con una honestidad no encontrado muchas veces los guionistas tienen clarisimo que la tira se convirtió en el género que financia el resto dela programación. En tal sentido, la tira es el sostén de la TV. Quejándose porque han sido puestos en el lugar del chivo expiatorio insisten en que en la Argentina existe la injusticia del no reconocimiento de la telecomedia de las 21. La telecomedia es la que para la olla televisiva.

* Por otra parte aunque dicen defenderse de los PNT Los Roldan bien podría definirse como un chivo en pantalla. Nunca los hubo tantos (Gasoleros eran un porotito al lado) y si bien los guionistas imaginan poder controlarlos, lo que debemos esperar es mas rating y mas chivos en una escalada infernal.

* No nos cierra, no nos gusta, no nos convence y no creemos que por este camino vayamos hacia ningún lado. No por la comedia en si, por su mayor o menor grado de verismo o realismo o por la necesidad de darle de comer mas que bien a los dueños de canales y productoras.

* Sino por la lectura mas que acomodaticia de quienes generan los guiones y los parlamentos, de quienes son responsables en definitiva de darle letra a la pantalla, y que de una forma u otra contribuyen no con lo que escriben, sino con sus justificaciones, a solidificar una realidad que ya de por si es enferma y perversa (como bien describe John Berger) y encima glamourilizandola gracias al distanciamiento y potenciamiento que supone la pantalla.

* Tratando de ponerlos al día con las editos, y empezando a solucionar el día a día en el nuevo educ.ar les decimos bye hasta mañana organizando el viaje a Bogotá que será para Semana Santa. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3678 - del jueves 24 de febrero de 2005EDITORIAL LA CRUZADA CONTRA LA EVOLUCION O LA TEORIA DE LA CUÑA (THE WEDGE PARA IMPONER IDEAS Editorialista invitado Hugo Pardo Kuklinski desde Barcelona

* Una lectura para las mentes veraniegas del Cono Sur.

* Encontré hace unos días en el número de octubre 2004 de Wired, un artículo firmado por Evan Ratliff http://www.wired.com/wired/archive/12.10/evolution.html sobre la discusión en EEUU entre los teóricos del darwinismo (el 99% de los científicos) y los precursores del diseño inteligente o ciencia de la creación (creacionismo), la cual intenta imponerse en las aulas americanas, cargándose un siglo de investigación científica y volviendo a los parámetros medievales del conocimiento.

* A pesar de que Wired ya no es la revista emblemática de los í90, de vezen cuando, en medio de una ola publicitaria de gadgets tecnológicos, softwarey videojuegos, recupera sus vientos innovadores que la hicieron famosa y destaca por artículos como el que paso a analizar.

* En 2002, la Ohio State Board of Education establecía la cuestión de cómo enseñar la teoría de la evolución en las escuelas públicas de este estado americano. Decía Wired que en ese momento se promovió desde la administración un panel de cuatro expertos: dos teóricos de la evolucióny dos representantes del Discovery Institute http://www.discovery.org/csc/, principal sponsor y promotor del diseño inteligente. El mensaje era la promoción del ingreso igualitario en las aulas americanas de esta teoría antievolución.

* El problema que abriría la discusión en esos momentos era darle entidada una teoría completamente acientífica, producto del pensamiento ultraconservador y religioso que impera en algunos estados de la Unión. Demás esta decir que la Academia Nacional de Ciencia americana se opone a la enseñanza del creacionismo por considerarlo un pensamiento no científico.

* Ya hace 15 años la Corte Suprema de Estados Unidos había fallado contra una Ley de Lousiana que ordenaba igual tiempo para el creacionismo y para el darwinismo. Pero la discusión de cómo enseñar la teoría de la evolución está siendo abierta nuevamente.

* Los científicos denuncian que la teoría de la creación es un despilfarro del tiempo de los estudiantes, sometidos a ella por la política oficial de algunos estados. Dicha teoría afirma que la vida biológica contiene elementos muy complejos (el mecanismo mamífero de la coagulación de la sangre, por ejemplo) que no pueden ser explicados por la selección natural.

Así, la teoría señala que el ser humano es un producto de un diseñador inteligente. Los creacionistas llaman Dios a ese diseñador pero evitan aplicadamente la palabra y nunca señalan a la Biblia por respuesta, con el objeto de darle un perfil científico a su teoría.

* La sana idea pedagógica de confrontar ideas científicas contrapuestas con los alumnos -cuando existe más de una visión científica sobre un tema o cuando un paradigma está a punto de ser sustituido por otro- no encaja en este debate entre la teoría de la evolución y la creencia religiosa de un diseñador superior, obviamente no probada por la ciencia moderna.

* Señala el periodista de Wired: “Desde el debate, enseñar la controversia se ha vuelto el grito de la

discusión del movimiento nacional del diseño inteligente, y Ohio se ha vuelto el campo de batalla

principal. Algunos meses después del debate, el Consejo Escolar de Ohio votó cambiar los estándares

estatales de la ciencia, ordenando a los profesores de Biología el análisis crítico de la teoría de la

evolución. (=E2=80=A6) La estrategia retórica del movimiento, mejor parecer científico que santo ha

colocado al debate de la evolución patas arriba.”

* El poder conservador quiere imponer su paradigma de fe en un campo científico, aprovechando el

presente conservador del voto americano. Ya en los =C3=AB70 y =C3=AB80, el lenguaje de la

investigación científica se apoderaba de estos “teóricos de la fe”, denominándola ciencia de la creación y

obtenía victorias legislativas promoviendo igual tiempo docente al darwinismo y al creacionismo en

algunos estados. Señala Evan Ratliff: “Esto es hasta 1987, cuando la Corte Suprema elimino la ley de

Lousiana. Porque la ciencia de la creación dependía de los textos bíblicos, la Corte razonó que carecía de

una propuesta laica transparente y violaba la cláusula de la Primera Enmienda que prohíbe el

establecimiento de la religión.”

* Sigue el artículo: “En el fondo, el diseño inteligente es un revival de un argumento hecho por el filósofo británico anglicano William Paley en 1802.

En Natural Theology, sugirió que la complejidad de la estructura biológica resistió cualquier explicación

excepto la de un diseñador: Dios. (=E2=80=A6) 50 años después, Darwin directamente respondió al

argumento de la complejidad de Paley. La evolución pro selección natural, argumentó en Origin of

Species, podría crear la apariencia de diseño. Darwin y 100 años más de ciencia evolutiva después de él,

parecen golpear a Paley dentro del basurero de la historia.”

* Paley reflotó a mediados de los =C3=AB90, cuando un par de profesores prestigiosos reconstituyeron

sus ideas en un área más allá de Darwin: la biología molecular. En su libro de 1996 Darwinís Black Box,

el bioquímico Michael Behe de la Lehigh University expresó que la selección natural no puede explicar

“la irreductible complejidad” de mecanismos moleculares como el bacterial flagellum, porque estas partes

integradas no ofrecen ventajas selectivas dentro de si mismas. Dos años después, en The design inference,

William Dembski, un filósofo y matemático de Baylor University, propusó que cualquier sistema biológico que exhibe información que es a la vez compleja (enormemente improbable) y específica

(sirviendo a una función particular) no puede ser un producto de la elección o la ley natural. La única opción es un diseñador inteligente, sea Dios o una fuerza de vida alienígena. Esas ideas se volvieron la piedra angular del Inteligent Design y Behe proclamó que el ID era uno de los grandes éxitos en la historia de la ciencia.

* Siempre según el artículo de Wired, la imposición del creacionismo responde a la palabra inglesa wedge (mantener abierta una puerta con una cuña). “Como una cuña insertada dentro del tronco de un árbol, las grietas del árbol pueden ser usadas para partir o agrietar el tronco, eventualmente derribando al propio materialismo científico, enfatiza Johnson. profesor de leyes de UC Berkeley Phillip Jonson, uno de los pro hombres del creacionismo.

* Una polémica que quizás quede un poco lejos para entender en clave argentina, pero me parecía interesante compartir con vosotros. Estos son los debates que enriquecen el conocimiento científico y demuestran, una vez más, que éste no es estático y siempre queda librado al juego de poderes político.

* Fragmentos traducidos del inglés: Hugo Pardo Kuklinski

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3677 - del miércoles 23 de febrero de 2005EDITORIAL INVENTOS QUE HACEN HISTORIA. HISTORIA QUE INVENTA GIZMOS

* Nos encantan los aparatitos raros, los chiches de todo tipo, los juegos y los juguetes insólitos. No había viaje que hiciéramos a Nueva York, en la mítica era del 1 a 1 (y llegamos a hacer 6 por año, aunque siempre llevando las valijas con nosotros, nunca chiche bombón enviándolas por separado) en que no pisáramos Brookstone o The Magic Store o sobre todo The Sharper Image (www.sharperimage.com) en donde la cosas que volverían comunes y corrientes un año o dos después parecían como invitaciones avant a la letra para convertirse en gadgetomanos adelantados y pioneros.

* Ahora que solo lo podemos ver en Internet la manía se nos aplaco un poco per cuando podíamos hojear las aparatejos infernales que traía la wired cada mes nuestro asombro no hacia mas que crecer y crecer. Fueron mas de 9 años de convertibilidad en que muchas de estas cosa podían caer en nuestras manos (a caso o tuvimos unos d los primeros Ipod, pero mucho antes la primera Apple IIc que habrá llegado proa aquí, como que la compre el día de su lanzamiento en Nueva York

* Pues bien la revista norteamericana MobilePC sacó del baúl de los recuerdos a nada menos que 100 chiches de todos los tiempos, incluso desde el comienzo de la humanidad,

* Quizás mas interesante y divertido que el listado en si mismo (que apareció en la web en cinco paginas

http://www.mobilepcmag.com/features/2005_03/top100gadgets.html) deben haber sido las discusiones que duraron meses entre los e editorialistas de que poner y porque-

* En la primer pagina aparecen desde objetos previsibles como el encendedor Zippo de 1932 o el Tamagotchi de 1996b o al increíble Radio Shack TR 80 Modelo 100 de 1983 (debe haber sido la primer portátil del mundo) que vi en Malasia en 1986, el cubo de Rubik de 1974 o el Metrónomo de Melzel de 1816, así como los menos previsibles como el dictáfono gramófono de Columbia de 1907o la primer afeitadora eléctrica del mundo la Shichk de 1931

* Hubo un criterio previo de selección es claro: 1 Los objetos tenían que ser electrónicos, o al menos con alguna parte mecánica o móvil, 2) Tenían que ser autónomos, y no una parte de otro dispositivo mayor 3) Por último, tenían que ser portátiles, móviles, o sea, pequeños (algo siempre relativo)

* En la pagina dos del listado de cinco http://www.mobilepcmag.com/features/2005_03/top100gadgets-2.html descollan -o nos llamaron mas la atención- la birome espacial Fisher de 1967, el afinador electrónico Korg WT-10 de 1975, el puntero Laser de los 80, el Pong de Atari de 1976, el walkman amarillo de Sony de 1976 o el primer pager de Motorola de 1986.

* En el listado hay cosas increíbles. Porque fallaron, porque estuvieron anticipando demasiado o porque prenunciaron éxitos del futuro. Así en la pagina 3 http://www.mobilepcmag.com/features/2005_03/top100gadgets-3.html se puede ver la Polaroid Polavision land video camera, de 1978, que no era otra cosa que un intento de hacer peliculas de 3

minutos de revelado instantáneo. Un absurdo, pero el precursor seguro de las cámaras de video y de videodigital posteriores.

* Y que decir del Etch-a-sketch, de 1960 que fue la primer pantalla mágicay sin duda el mejor modelo posible de lo que serian las dos décadas mas tarde las primeras portátiles. También aparece en esta pagina el speak & spell de Texas instruments de 1978 el primer juguete para chicos que usaba un sintetizador de voz y que prenuncio a la aun inexistente interfaz oral.

* No podía faltar en la pagina 4 El Apple Newton Messagepad 120, de 1994, que no nos sirvió para nada, que me costo cerca de U$S 800 y que aun tengo en mi placard pero que anticiparía a la maravillosa Palm. Tambien descolla allí la Sandisk Compactflash card de 1994 que muestra como se naturalizan de rápido las tecnologías, que lo que hoy nos parece hasta barato en estas tarjetas que están en todos lados apenas tiene 10 años de vida (Yo las use por primera vez en mi vieja Casio la primer maquina Megapixel de fotos que habré comprado en 1997). Y no mucho después apareció la primera memoria flash Trek Thumbdrive, de 1999.

* En el mismo grupo están el Nintendo game boy, de 1989 y nuestra mas que conocido la bendita Birome de 1938. Y también aquí entra es maravilla (todavía tengo una adaptada convertida en una 1400) que fue la Apple Powerbook 500 de 1994

* La revista se guardo la ultima docena de innovaciones para objetos que en la mayoría de los casos nos son contemporáneos, los hemos usado o los hemos querido tanto. Aquí van: 12. Apple Ipod, 2001; 11. Polaroid Land Camera, 1948; 10. Tivo Series1, 1999; 9. Atari 2600, 1977; 8. Diamond Multimedia Rio 300, 1998; 7. U.S. Robotics Pilot 1000, 1996; 6. Casio Qv-10 Digital Camera, 1996; 5. Cdi Mechanical Mouse Model 4-101, 1970; 4. Motorola Startac, 1996, 3. Sony Walkman, 1979 2. Zenith Space Command Tv Remote Control, 1956; 1. Apple Powerbook 100, 1991

* Cada uno de estos aparatejos fue único en su clase, asocio una función a una marca, cambio para siempre a la industria pero sobretodo la vida del consumidor. Hoy nos parece inimaginable no poder desplazarnos sin música a medida, organizarnos sin una Pilot con el nombre Palm o como queramos llamarla, los teléfonos minúsculos son una fuerza simbólica y un televisor sin control remoto o una portátil que no replique las genialidades de la primera Apple de hace casi 15 años es inimaginable.

* Nos pone muy orgullosos que la ganadora del listado sea la Apple PowerBook 100 de 1991 -nosotros nos moríamos por los tres primeros modelos 100, 130 y 170 y llegamos a tener una hermosa 190 en blanco y negro que cambiamos por una 520c. Hasta que Apple sacó a la luz este aparato, la mayoría de las PC portátiles eran simples curiosidades para los tecnófilos -sin olvidar que Apple había sacado una porquería, la Portable que costaba mas de 6.000 dólares, su pantalla era casi invisible y pesaba cerca de 6 kg.

* La innovación más grande la PowerBook que perdura hasta hoy se relaciona con el teclado, más próximo a la pantalla, así como la incorporación del trackball, el mando esférico con el que se maneja el cursor. La PowerBook no sólo se quedó con el 40% del mercado sino que, aún más importante, fue la precursora de las notebooks actuales. Un producto que, sin dudas, dio vuelta la página para dar espacio a la era actual.

* Y otra vez en medio de mil cosas escribir editos se ha tornado un gran desafío. Veremos si mejora la perfomance durante el fin de semana que se viene grisáceo y mojado parece. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3679 - del viernes 25 de febrero de 2005EDITORIAL PASTORES ELECTRONICOS VERSION 2.0

* Hecho el escarnio, hecho el denunciador de escarnios. Hace unos años nos paso con el fenómeno de las sectas y el teleevangelismo. Los referentes eran el Pastor Gimenez y su sacrosanta hermana Irma, antes de que feneciera la unión conyugal, seguramente por causa de otras polleras, y sobre todo de mucha plata. En esa época el denunciador profesional se llamaba Alfredo Silleta, y preocupado como estaba por el tema acuño casi media docena de libros denunciándolo.

* Por ello publico La secta Moon: como destruir la democracia, 1985; Las sectas invaden la Argentina: 1986; Multinacionales de la fe: religión, sectas, e iglesia electrónica: 1988, Tu eres el amor de dios: 1990, Sectas, cuando el paraíso es un infierno: 1992, La nueva era en la argentina: 1993, La ofensiva de las sectas: 1995. Y se jacta de tener el primer sitio web en Español http://www.sectas.org.ar/autor.html

* Muchos creian que no había nada más allá del Pastor Giménez (y de Alfredo Silletta), pero el submundo evangélico de la Argentina esconde escenas y escenarios insospechados: hay, por ejemplo, un penal enteramente evangélico, donde los presos y los guardiacárceles se juntan a leer la Biblia. Hay unas bandas de rock que llenan estadios y sacuden a los fans y suenan en las radios. Y están los brasileños vocingleros de la trasnoche de TV. Y estáel bautismo de la hija de Máxima Zorreguieta. ¿Y quién es Luis Palau? Y está George W. Bush y su guerra santa. Todo cabe en la ancha, anchísima iglesia evangélica.

* Sus nuevos líderes son idolos mediaticos como Alejandro Gómez que fundó el grupo de baile Jesús Warriors, que recluta jóvenes en Ciudad Oculta para entrenarlos en break dance y números musicales que, después, se exhiben ante estadios repletos.

* El pastor Dante Gebel fue consciente de que tenía que ligarse a la farándula y estrenos, y en su número contra The Matrix pelea contra el infierno mismo con prédica y poses robadas al Neo de Keanu Reeves. El pastor showman llenó el Luna Park (2003) y el estadio de Vélez (2004) y condujo el programa Línea abierta en el Canal Luz, de Telecentro.

* El zapping evangélico culmina en los mediodías de América, donde los hermanos Bernardo y Alejandra Stamateas inauguran un formato híbrido entre la prédica y la terapia de autoayuda.

* Para tanta novedad se agrega a esos estudios pioneros de Silletta un nuevo denunciologo que ahora se llama Alejandro Seselovsky y que en Cristo llame ya! (Norma, 2005) se propone como una crónica en primera persona que invita a sumergirse en los códigos del negocio de la fe para descubrir una cara oculta de la cultura.

* Para Seselovsky en América latina la iglesia evangélica es una iglesia de la efusividad. El alguna vez estudiante de letras, que desprecia a los formalistas rusos por su falta de concreción y cree que el la es toda, esta preocupado -cual Silletta aggiornado- por el crecimiento de los telenevangelicos que eran en los años ochenta dos millones y hoy ya llegaron a los cuatro millones y medio.

* Lo que Seselosvky encontró es llamativo, no hay duda. Porque el evangelismo con casi un 10% de la población argentina en el buche debe seguramente tener de todo.

* Por ejemplo una cárcel, la Unidad 25, el primer penal exclusivamente evangélico con presos evangélicos y guardiacárceles evangélicos. O diezmil tipos que van a un concierto de rock y llenan la cancha de Atlanta y hacen pogo y saltan y transpiran, pero ninguno de los diez mil enciende un cigarrillo en toda la noche ni destapa cerveza porque, explican, alcohol y tabaco son del Diablo, no de Dios. O el rock, en sentido estricto. Y una banda que se llama R.E.S.C.A.T.E. y que vende como la Bersuit, pero sólo ellos y sus fans lo saben.

* El autor se rodea de comentaristas y analistas serios y documentados como el antropólogo Pablo Seman o el filosofo y teólogo Rubén Dri.

* El autor entusiasmado en demonizar a los evangélicos y en denunciar su mala fe insiste en que el Cristo evangélico es llano, no teológico, algo básico, algo elemental, operable, simple, accesible, cómodo, un Cristo fast, de góndola, al alcance de la mano y al que se llega después de un rápido doble click espiritual.

* El easy Cristo evangélico no exige las contorsiones del arrepentimiento judeocristiano, ni los desgarramientos de la culpa y el pecado permanentes porque éste es un Cristo reparador de la vida material, un Cristo que desde la pantalla del televisor sana, salva y también paga las expensas, saca a los chicos de la droga, al marido del alcohol y encima canta canciones, da comunidad, y nos dice que sos un elegido.

* Ojo los evangélicos no son santos de mi devoción, ni de la de mi gato Risto. Verlos predicar en la tele me dio siempre una mezcla de sorpresa y bronca. Cuando paso por el supertemplo de los 8 millones de dólares en la calle Corrientes, o me asomo a sus rituales, me resultan truchos y manipuladores.

* Comparto plenamente las opiniones de Seman, Dri y de otros investigadores serios, cuando hacen un diagnóstico de la ruptura de los lazos sociales y de la falta de noción de comunidad que subtiende a la emergencia de estos fenómenos.

* Pero así como no me convencía la cruzada Silletta, menos todavía me conmueve la de este periodista de la revista Gente, convertido en denunciador profesional, y en demonizador de las practicas extorsivas y manipuladoras de conciencia.

* Así como en Silletta latía la crispacion del converso en este caso me parece tener apenas una denuncia light de un fenómeno complejo, y la voluntad de generar un best-seller denunciando lo que la clase media lectora puede inmediatamente identificar como un hombre de paja.

* No se. Habrá que seguir mascullándolo, pero la fabrica de denuncias a manos de políticos o periodistas, de ensayistas light o de cronistas de la alteridad me parece estar en las antipodas de la antropología de la diferencia y de la etnografía de lo distinto.

* La incapacidad de estos denunciadores de empatizar con la cultura ajena, de entender sin levantar el dedito, de contar sin pedagogizar y escandalizarse o pretender escandalizarnos, me resulta en un pie de igualdad con las practicas non sanctas que denuncian y de las que quieren convertirse en voceros autorizados. Por las suyas.

* Después de muchos meses jugamos de nuevo al tennis como se debe. Con cabeza y mucho palo. El brazo me sigue doliendo pero los reveses esta vez salieron limpitos y rasantes. Mejor así. Volviendo de la peluquería les digo bye hasta mañana AP.

* Fuente Entrevista a Seselovsky http://www.lacapital.com.ar/2005/02/20/seniales/noticia_172492.shtml Rodolfo Montes / La Capital Para triunfar en la vida, primero hay que saber sufrir Por Julián Gorodischer http://www.pagina12web.com.ar/diario/espectaculos/6-47583.html Antecedentes del libro El milagro del diezmo http://200.61.159.98/diario/sociedad/3-35088-2004-05-9.html Seleccion de Cristo llame ya. Una investigacion sobre la avanzada evangelica en la argentina por Alejandro Seselovsky http://www.pagina12web.com.ar/diario/sociedad/3-46759-2005-01-30.html

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3680 - del sábado 26 de febrero de 2005EDITORIAL EL FILOSOFO ES LO QUE COME Primera Parte de Dos

* Los que tenemos varias decadas de vida, cinco o seis por ejemplo, seguramente podemos escandirlas en términos de memes. Alguna vez yo hice mi listado y aunque seguramente se lo podría mejorar quedo bastante segmentado.

* En algún prologo que no se si habré publicado algún vez mis intereses teóricos (pero seguramente iban de consuno con los vitales y existenciales, con los del esparcimiento y del amor, con la vida misma che) venían divididos en las siguientes fases 1. Internalismo, especulación y "revolución estructuralista" (1967-1970); 2. Del internalismo al externalismo (1970-1974); 3. La TGS y la filosofía aplicada (1974-1976); 4.

Mas allá del estilo critico y del paradigma del control (1980-1983); 5. La investigación/acción y la epistemología experimental (1983-1986); 6. Teorizando/operando lo organizacional (1986-1989); 7. La red como matriz y el hipertexto como nexo (1989-1996); 8. Del análisis al diseño de la complejidad (1996-2003); 9. Política de la complejidad(2003-

* Lo que faltaba en ese listado era sin duda era un bajada mas concreta a temas y a problemas, a discusiones y a intríngulis, a debates y a bibliografía que les dieran carnadura.

* Porque hay una intima correlación sin duda entre la revolución estructuralista y la lectura detallada, morosa, embelesada de Foucault y de Levi-Strauss, de Derrida y de Todorov, de Deleuze y de Guattari.

* Y lo mismo paso con mi ensimismamiento en la filosofía de la ciencia en el segundo periodo con mi devoción por Kuhn y Feyerabend, por Hanson y Lakatos, por Wittgenstein II y por Popper.

* Después llegaría el descubrimiento de los sistemicos, empezando por Bertalanffy y Norbert Wiener, pero pasando por los grandes como Varela y Thom, Prigogine y Stenghers. Y la lista debería seguir pero no lo haremos aquí y ahora.

* Para decirlo con brevedad iban cambiando los autores porque iban cambiando los temas. Para mi la década del 60 fue la de la literatura y la del borde de la filosofía. La del 70 fue la de la filosofía de la ciencia, y la cibernética y los sistemas. La del 80 fue la de la antropología, la historia de las mentalidades, la sociobiologia, la teoría organizacional. La del 90 fue la de la informática aplicada, la teoría de las redes, las ciberculturas. La del 2000 es la de la educación en el tercer milenio, el uso de herramientas de publicación instantánea, el e-learning, el e-government con muchos matices y deslices.,

* A su vez cada recorte disciplinar me llevo a indagar en cierto detalle en distintas áreas de cada una de las disciplinas mencionadas. Quizás el área que recorrí con mas ahínco fue la antropológica donde me desvié por la antropología política y la cultural, la antropología de la tecnología y la de la familia, el feminismo y la brujería y muchas otras cosas mas.

* En un rincón de esos devaneos di con una pepita que me llamo la atención pero que jamas indague como habría sido debido cual fue la antropología de la alimentación. Un primer toque de atención me lo dieron Peter Farb &George Armelagos en su Consuming Passions. The anthropology of eating quienes en un manualito aparecido a principios de los 80 mostraban como y porque era posible (y deseable) entender a la sociedad y a la cultura a través de los hábitos culinarios (citando obviamente aunque entendiéndolo poco y nada a Levi-Strauss).

* Algo había en el aire en estos temas porque casi simultáneamente aparecía en la maravillosa revista Communications de la EPHS (un cool hunter de las ideas casi 20 años antes de que se acuñara el termino) el numero 31 dedicado a La nourriture. Por una anthropologie bioculturelle de l'álimentation. Aquí bajo la dirección de Claude Gischler se hacia un recorrido científico y detallado de las practicas alimentarias.

* La revista incluía sendas esclarecedoras notas de Mary Douglas sobre la estructura de lo culinario y de Emmanuel le Roy Ladurie sobre El amamantamiento mercenario en Francia en el siglo XVIII (algo que retomaría Elizabeth Roudinesco en su racconto de la invención de la maternidad en ¿Existe el amor maternal?).

* Pero de los chiches que revise en esta ocasión (y que por suerte se destacan orondos en mi desarreglada biblioteca analógica) el mas exquisito fue el libro de Jean-Francois Revel. Un festín en palabras. Historia literaria de la sensibilidad gastronómica de la antig=C3=BCedad a nuestros días (Tusquets, 1989).

* Este astuto ensayista -hoy octogenario y autor de Porquoi les philosophes? (1957) que nos fascino en nuestros días idem- se mete aquí tanto con los libros de cocina como con los textos literarios en general. Por eso se apropia de Aristofanes y de Zola, de Juvenal y de Gogol, de Fielding y de Golgoni, de la poesía, la novela o el teatro para ver en ellos un reflejo (y una devolución) de la sensibilidad gastronómica cotidiana, tanto mas digna de crédito cuanto que las mas de las veces es involuntariay marginal.

* Pero en realidad no nos interesa acá proseguir por esta senda -tan bien transitada por el propio Revel- cuanto revisar apotegmas filosóficos que nos lleven por un atajo hacia la intersección gastronomía/filosofía. (continuara mañana)

* Y se paso volando el fin de semana. AH si vi el bofe que es La Terminal con Tom Hanks haciendo de ruso, y recién vi unos minutos insufribles de la entrega del 77 Oscar. Estos tipos seguiran siendo autistas hasta el día del juicio final, si este que este llega. Bye hasta mañana AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3681 - del domingo 27 de febrero de 2005EDITORIAL EL FILOSOFO ES LO QUE COME Segunda y ultima Parte

* Todos los que pasamos alguna vez por la facultad de Filosofía y Letras quedamos impregnados por esas sentencias que oscilaban entre la admonicióny la heurística. Entre las que se me quedaron pegadas recuerdo automáticamente las siguientes: "A la naturaleza le gusta ocultarse" (Heraclito), "Movidos por el asombro empezaron los hombres a filosofar" (Aristóteles), "El cuerpo es la cárcel del alma" (Platon), "La

realidad es lo que se nos resiste" (Max Scheler), "La esencial del Dasein es ser para la muerte" (Heidegger), pero sobretodo la que viene al caso hoy "El hombre es lo que come" (Feuerbach).

* Esta afirmación que resulta trivial esta en la base de la gula como pecado capital en las sociedades opulentas (de eso trata precisamente la película Super size me de Morgan Spurlock http://www.imdb.com/title/tt0390521/ que hoy compite por el Oscar al mejor documental), pero tiene otras declinaciones que pueden ser mas llamativas.

* Es el camino que tomo el español Josep Muñoz Redón que en su reciente obra La cocina del pensamiento relaciono la dieta de algunos filósofos con sus pensamientos

* Josep Muñoz Redón quien ganó en octubre pasado el VII Premio Sent Soví de literatura gastronómica hizo un recorrido por los grandes pensadores, Kant, Pitágoras, Descartes, Sade, Rousseau, Sócrates, entre otros, acercándonos a la filosofía que cada uno de ellos predicaba y su relación con la gastronomía.

* En esta obra clasificó además a todos estos grandes pensadores según los cuatro gustos del paladar: dulce, salado, ácido y amargo.

* Aunque para mas de uno esta taxonomía sonará entre delirante o excéntrica la clasificación tiene su lógica La gastronomía es el arte de condimentar los alimentos para producir felicidad. La filosofía se define por el ingenio de cocinar ideas para obtener preguntas. El erotismo supone la habilidad de aliñar bien el amor. Los procedimientos son determinantes cuando se come, piensa y ama y de qué manera, una realidad que parece soslayarse por lo menos en el ámbito filosófico.

* La cocina del pensamiento intenta corregir este desaguisado dando el protagonismo que se merecen a las habilidades de pensamiento. Cada técnica se ha relacionado con un pensador, su sistema y el contexto gastronómico apropiado para desvelar los secretos de recocina del cultivo de las ideas.

* El autor utiliza la cocina como metáfora de la gestación de las ideas. Cada capítulo está acompañado de una receta que el filósofo comió o bien le hubiera complacido, y de un enigma que debe resolverse utilizando el sistema de pensamiento que se acaba de desarrollar, al decir del autor.

* La verdad que llama la atención esta divisoria. Mucho mas aun que la aparentemente mas simple entre filósofos paticos y apáticos acuñada por Julio Cabrera en sus Cine: 100 añosa de filosofía (Gedisa, 2000). Y mas de uno la rechazará con vehemencia. Pero de todos modos resulta divertido ver agrupados a los filósofos de acuerdo a hipotéticas dietas o al revés como retroproyeccion de sus supuestos devaneos a partir de su manducación cotidiana.

* Su cuatriparticion es la siguiente. Los dulces. Pitágoras, René Descartes, el Marqués de Sade y Jean Jacques Rousseau protagonizan este apartado.

* La alimentación del divino marqués se relaciona con sus actividades libertinas, pues se centra "en reponer fuerzas" y facilitar la actividad amatoria. De ahí la importancia del afrodisíaco chocolate, una afición paterna que derivará en coprofagia (ingestión de excrementos), como símbolo de la ruptura con lo establecido. Rousseau, por su parte, comía lechugas y lácteos, lo que favorece el adormilamiento y también las consiguientes ensoñaciones.

* Los salados. Walter Benjamin desembarcó en Eivissa en 1932, y la isla le causó una honda impresión. La gastronomía local rompía radicalmente conlas leyes alimentarias judías que él había conocido (por ejemplo, no comer cerdo). Fue allí adonde descubrió platos como "sopa con huesos de cerdo, col con huesos, freiduría de hígado con costillas de cerdo, coca con sobrasada, col rehogada, olla podrida, verduras con huevos", entre otros.

* Sobre todo, Benjamin se interesa por la sociabilidad del acto en sí porque "comer a solas vuelve fácilmente hosca y dura a la gente. Quien tenga por costumbre hacerlo, ha de vivir espartanamente para no degenerar". El empirista Francis Bacon gran bebedor de sopa a causa de su estómago delicado murió de una coherente pulmonía después de haber pasado demasiado tiempoa la intemperie persiguiendo una gallina y, luego de matarla, rellenándola de nieve para comprobar in situ las virtudes de congelar la carne.

* Los ácidos. Immanuel Kant, Martin Heidegger, Platón y Dionisio ocupan este apartado. El autor de El banquete relegó la cocina al campo de las "pseudoartes", junto con la gimnasia, la cosmética y la retórica,

ya que el cocinero "busca el placer y no la verdad". Su dieta anodina, a base de trigo y cebada, no ocupó gran espacio en su obra. Heidegger gustaba de comer en las cabañas de cazadores.

* Los amargos. "Los cocineros son seres divinos", dejó escrito Voltaire, cortesano ilustrado que frecuentaba banquetes donde se servían trufas, ámbar, vainilla, recetas con testículos de toro, champán, frutos exóticos... y excitó sus neuronas con el café, "bebida de moda de la Europa ilustrada".

El ascético Soren Kierkegaard, muy contrariamente, ayunaba, pero recomendaba disimularlo con profusiones de alegría.

* Mas alla de lo feliz o no de las asociaciones lo que mas nos interesa en este encuentro un poco destartalado entre gastronomía y filosofía es el interés del autor por desacralizar y mundanizar a los filósofos.

* En este sentido viaja en la misma longitud de onda (pero mucho mas light seguramente) que obras

anteriores como Vidas Filosóficas compilado por Thomas Abraham y sus coequipers del Colegio

Argentino de Filosofía (Eudeba, 1999) http://www.ilhn.com/filosofitis/ensayitis/archives/000468.php, o

la mas reciente Les philosophes: vie intime (PUF), de Pierre Riffard que muestra la abundancia de

solterones entre ellos: Platón, Plotino, Descartes, Pascal, Spinoza, Locke, Leibniz, Voltaire, Kant,

Schopenhauer (no en vano calificado como “el más misógino”), Kierkegaard, Wittgenstein... Claro que

otros, como Aristóteles, Maimónides, Thomas More o Hannah Arendt, se casaron dos veces. Y Lévi-

Strauss, tres. Y Bertrand Russell le sacó punta a sus cuatro matrimonios.

* Para muchos esto no es mas que rendirle pleitesía a la frivolidad, para otros un rasgo de mundanidad. Lo que sea. Pero no viene mal ante tanta mojigatería y exceso de solemnidad. Después de haber pasado un tranquilo domingo en Alpenhaus un refugio filo-germanico en el Arroyo Rama Negra en el Tigre, donde nos encontramos con una exquisita (y carisima) comida, amigos del tennis que por casualidad venían en la misma lancha y una alumna de la escuela 15 Horacio Quiroga -que hacia de moza en Alpenhaus- que fue la que le pidió a Lanata hace casi un año maquinas para la escuela que finalmente dono educ.ar. ¿Small worlds no les parece? Empezando una semana que será crucial para el futuro del nuevo educ.ar les decimos bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3682 - del lunes 28 de febrero de 2005EDITORIAL EL PIGLIA-GATE Editor invitado ablo Mancini

* 28 de febrero de 2005. 18:18 hs. Un cable de la agencia interncional de noticias Reuters informa: La justicia argentina ordenó a la Editrial Planeta Argentina a indemnizar a un finalista de su concurso de novelas inéditas de 1997 por considerar que alteró las bases del certamen en benefiio del escritor Ricardo Piglia, quien ganó el premio. El cable de la agenci EFE y el de Telam, además, sostienen que Piglia también fue condenado.

* La decisión fue adoptaa por la sala G de la Cámara Civil en favor de Gustavo Nielsen, tras llegr a la

conclusión de que en esa edición del certamen hubo “predisposición o redeterminación en favor de la

obra Plata quemada- de Ricardo Piglia”, que n esa oportunidad ganó 40.000 pesos(equivalentes a 40.000

dólares en 1997. Ahora, según la Justicia, el escritor y la editorial deberán pagar una indmnización de

10.000 pesos a Nielsen.

* La Justicia afirmó que Piglia”no debió postularse para la obtención del premio”. Los fundamentos que

postula son contundentes: Al momento del concurso Piglia “se encontraba vinculado ontractualmente con

la empresa editora Espasa Calpe Argentina” que estaba relcionada económicamente con Planeta. Al

parecer, el autor de La Ciudad Asente tenía firmado un contrato de publicación con Espasa Calpe

Argentina SA.

* El punto conflictivo, además del vinculo contractual de Piglia con la edtorial, es la presentación en el marco del concurso de una obra literria bajo la forma de novela cuya edición se encontraba prometida.

* Aquí el tema es cuál es el grado de transparencia del concurso. Yen el caso de que ese grado sea bajo, como ha interpretado la Justicia, la regunta es hasta dónde Piglia se encuentra involucrado. Así las cosas, también resultaría legitimo sospechar del jurado. Clao, pero el jurado estuvo integrado por pesos pesados de las letras: Mario Bendetti, María Esther De Miguel, Tomás Eloy Martínez y Augusto Roa Bastos.¿Qué tal?

* Los jueces dicen que los miembros del jurado no leyeron las 264 bras candidatas al premio --entre ellas, la presentada por el demandante, ustavo Nielsen --, pues para ello habrían necesitado unas 132 semanas, es decr, dos años y medio.

* Bien, Nielsen dejó afuera de la polémica a los miebros del jurado argumentando que se manipuló la información desde la editoral a la hora de acercarles las obras, y con relación a Piglia reconoció quén puede negarlo-su valor literario, pero lo que irrita a Nielsen es acer participar de un concurso a 250 escritores para montar una maniobrapublicitaria.

* Hasta ahora no hubo representantes de la editorial que salgan a hablar en los medios. Piglia, consultado por Clarín, dijo que "emitiruna opinión es muy prematuro. Todavía no vi la resolución".

* En estos dís leeremos de qué manera continua este escándalo, porque pese a que judicialmente acaba de terminar, culturalmente recién comienza, aunque l maquina simplificadora de los medios se lo va a devorar antes del fin de semna. ¿Efectivamente fue una maniobra de Planeta? ¿Piglia lo sabía? ¿Eljurado premió en connivencia comercial o con rigor literario o con las doscosas? Si todo ocurrió tal como lo reconstruyó la Justicia, ¿no habría que inestigar los premios Planeta de todos los años? ¿No será Nielsen demasiado igenuo al pensar que los premios de esa envergadura no son una estrategia pulicitaria independientemente de que lo ganen obras de la altura narrativa dePlata quemada o de la recién galardonada Valfierno de Martín Caparrs?

* Como en Respiración artificial -la novela (¿o ensayo?) de Piglia quemás me impactó y que releí varias veces- el complot, la trama política, y ahoa también comercial, el Estado kafkiano y los cruces discursivos de cias, filosofía, historia y ficción configuran las tensiones de nuestro tiemp donde lo indecible o lo que debe ser callado, que ahora aflora judicialmete, ilumina el pasado para dejar en evidencia las infamias del presente. Ricardo, por favor, decinos que éste es otro relato, contanos otro final.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3683 - del martes 1 de marzo de 2005EDITORIAL LA MUERTE DE DOS GENIOS DEL HARDWARE Y DEL SOFTWARE Primera Parte de Dos

* Cuando las 21.000 máquinas que hace pocos días llegaron a la Argentina para integrar el segundo lote de donaciones de equipos (sumados a los 10.800 anteriores) del Ministerio de Educación Ciencia y

Tecnología, lleguen finalmente a su destino en las 24 jurisdicciones del país, todas ellas llevarán además del consabido CPU, Monitor y teclado un mouse, adminículo contraintuitivo y extraño si los hay.

* Pero ningún chico se sorprenderá por ello, ni siquiera los docentes bastante menos propensos a su uso y aprecio. Porque para nadie que haya nacido desde principios de los 90 la idea de mouse es indisociable de la computadora. Como tampoco la idea de computadora es disociable de la de monitor color, pantalla gráfica, ventanas y tantas otras innovaciones que son parte de la revolución digital.

* Lo que es menos seguro es que si alguna vez se hace alguno de esos tests de conocimientos vagos en los cuales la mayoría de los alumnos fracasa sistemáticamente, estos serian capaces de decir quienes fueron los inventores de la computadora personal.

* Lo mas probable es que casi ningún adulto pudiera identificarlos con propiedad. Porque seguramente ambos (chicos y grandes) encandilados por una propaganda que no para nunca, seducidos por los folletos y publicidades que tapizan los diarios domingueros, y orientados por una oferta de capacitaci=C3=B3n en linea que deja bastante que desear, invariablemente le atribuirían la paternidad de la cotidianeidad electrónica a personajes mas que famosos como Bill Gates (o eventualmente a su némesis Steve Jobs, inventor de Apple), quizás alguien diga que todo tuvo que ver con IBM o con Intel, y mas de uno echara mano a otros nombres importantes en la historia de la computación como los míticos fundadores de la cibernética y de la inteligencia artificial como son John Von Neumann y Norbert Wiener.

* Lo que no esta tan mal, pero poco tiene que ver con que aquí y ahora Internet este llegando a casi 1.000 millones de personas, el Ministerio busque alcanzar a casi 6.000 escuelas con 55.000 maquinas en 3 años, o el Ministerio de Economía sueñe con colocar 10 millones de equipos en el plazo de 5 años a precios viles para cambiar la cara de república predigital de nuestro país.

* No, efectivamente aquí hay algunos baches y silencios y si se quiere entender realmente quienes han hecho posible esta cadena de felicidades y alegrías y al mismo tiempo de prevenciones y disconformismo sin fin que es la revolución digital, habrá que recurrir a la historia extraoficial.

* Por eso no menos importantes que esas figuras respetables y señeras deberíamos investigar y analizar en detalle la vida y obra de Gary Kildall, el Mozart del software, capaz como el genial salburgueño de pasarse horas y días inventando mundos virtuales a través de la programación. Kildall fue el primero en la historia en escribir código para el sistema operativo de una microcomputadora y de escribir el primer sistema operativo para un floppy disk meses antes de que la Macintosh apareciera en el mercado y años antes de que IBM supiera que inventaría una PC hogareña.

* Por primera vez la programación se independizaba de la compatibilidad con el hardware del sistema. En el mundo de Kildall cualquier aplicación podía correr en cualquier tipo de equipos provistos por terceras partes. Su nombre fue sinónimo de CP/M un sistema operativo que llegue a usar a principios de los años 80 y que después se perdió en el cielo del olvido.

* Kildall también invento el multitasking, windows, interfases manejadas por menúes, el networking, diseñó interfases para el uso no lineal de videodiscos anticipando a la multimedia y los primeros archivos de CD y las estructura de datos para la PC. Murió estúpidamente por un golpe en un marco de la puerta mas que joven a los 52 en 1994 y fue el mismo que se perdió el negocio de la vida cuando su (¿ex-?)-amigo Gates le gano de mano en su negocio con IBM.

* Su importancia fue tan determinante en la historia de las innovaciones que Harold Evans en su impresionante (y voluminosa) obra They made America le dedico mas de 10 paginas en un inesperado tour de force para caracterizar a la decena de personajes que han conformado el imaginario (y la realidad) del ultimo cuarto de siglo (en compañía de personajes tan señeros como Ted Turner, Herbert Boyer, Robert Swanson o Sergey Brin y Larry Page http://www.pbs.org/wgbh/theymadeamerica/filmmore/index.html

* En ese listado de desconocidos, que debajo de las marquesinas realmente inventaron a la computadora y al mundo de las delicias digitales, figuran Dan Bricklin & Bob Frankston, autores de Visicalc, Andy Hertzfeld, creador del sistema operativo de la primigenia Mac, John Warnock imganiador de Postcript, Alan Kay generador de la idea del Dynabook, pero seguramente nadie fue tan ignorado (y desde la semana pasada añorado) como Jef Raskin iniciador del proyecto Macintosh en Apple en 1979 -del que

saldria eyectado mas que disgustado en 1982- pero mucho mas importante aun, uno de los primeros proyectistas y diseñadores de hardware resposables por si solo de cambiar el mundo, anticipando la computacion amigable y la simplificacion de la relacion de la maquina con los usuarios como ningun otro (Continuara mañana con una semblanza de Jef Raskin).

* Y llegamos otra vez temprano a nuestro hogar palermitano para jugar con Risto y seguir manducando editoriales. Muy contentos con el triunfo de Clint Eastwood el domingo en el teatro Kodak, sorprendidos (aunque no tanto) por la derrota del paracaidista Jose Figueroa en Santiago y preocupados porque el ganador radical Salazar es del riñon del empresario Icx, o como se escriba. Bye AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3684 - del miércoles 2 de marzo de 2005EDITORIAL LA MUERTE DE DOS GENIOS DEL HARDWARE Y DEL SOFTWARE Segunda y ultima Parte de Dos

* En 1979 Jef Raskin diseñó, junto a Steve Jobs, =ECla Macintosh=EE, la primera computadora personal. Sugirió, además, la utilización del mouse e introdujo el primer joystick. Esto es lo que la historia oficial repite y en un solo párrafo comete varios errores gravísimos.

* Porque -como bien le dijo Raskin a su entrevistadora Susan Lammers en un libro imperdible (Programmers at work 1st series, Microsoft Press, 1986.)-Jobs no diseñó nunca nada (aunque como marketinero es un genio y como líder carismático y entrepreneur no tuvo límites). Porque efectivamente Steve Wozniak diseñó la Apple II, y Ken Rothmuller y otros diseñaron la Lisa, y Wendell Sanders diseñó la Apple III y el propio Raskin y su equipo fueron los gestores de la Mac. Pero nada más.

* Además, en lo que respecta al mouse, Raskin siemprelo detestó porque implica movimientos del hombro que nos obligan a trabajar mucho más lentamente. Cayo así otro mito y se van sumando....

* Mostrando que -entre otras cosas- Raskin sabía más de historiografía que los eternos reescribidores de mitos, en su artículo "<a href=3D"http://jef.raskincenter.org/published/holes.html">Holes in the Histories</a>" revisó en detalle mucha de la mitología que rodeó la creación de la Macintosh y pegó palo tras palo a la mayoría de las biografías de la criatura que creíamos sólidas y convincentes. Algunas obras que supusimos buenas hasta que Jef las mató con su varita mágica fueron <a href=3D"http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/0140291776/ref=3Dpd_sim_b=

_ 3/104-9155806-5399946?%5Fencoding=3DUTF8&v=3Dglance">Insanely Great: The Life and Times of Macintosh, the Computer That Changed Everything</a> y en <a href=3D"http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/0596007191/ref=3Dpd_sim_b=

_4/104-9155806-5399946?%5Fencoding=3DUTF8&v=3Dglance">Revolution in The Valley (hardcover)</a>, entre varias mas.

* Por eso, no sorprende que con Steve Jobs las cosas no terminaran bien. Tres años después de presentar el proyecto de la Macintosh, Raskin renunció y se fue dando un soberano portazo. Y Apple perdió así a uno de sus garúes más esclarecidos.

* Jef creó la computadora Macintosh siendo el empleado número 31 de Apple. De lo que no hay ninguna duda es de que lo que finalmente quedó en la Mac de amigable, de simplificador, de gestor de una buena interfaz y de valoración del usuario se lo debemos enteramente a Raskin -muchas veces en contra de las opiniones de propio Jobs. =C9l fue el acuñador de la expresión "information appliance", algo así como =ECplancha=EE o =ECheladera=EE, para referirse al modelo de uso de las computadoras en una era en la que todo era arcano y en la que la computación para la masas era impensable e indeseable=.

Cuando Raskin propuso vender la Lisa, que en ese momento costaba U$S 10.000, a menos de U$S 1.000, Jobs lo puso en la mira y lo crucificó para siempre -algo que quedo testimoniado en el paper originalmente no publicado =EC<a href=3D"http://jef.raskincenter.org/published/millions.html">Computers by the Millions, An Apple Document from 1979</a>=EE

* El lema y la meta de Jef Raskin eran simples: hacer amigables a las computadoras y para ello había que repensar de cuajo las ideas de interacción hombre/máquina y sobre todo investigar en serio los principios

de la cognición humana que hacen posible que en la vida cotidiana automaticemos hábitos, interioricemos prácticas y busquemos siempre conducir nuestra vida bajo la ley del mínimo esfuerzo de pensamiento.

* Así como Gary Kindall inventó el software, el matemático y filósofo estadounidense Jef Raskin, -desconocido para el común de los mortales, pero uno de los más respetados gurúes científicos en el mundillo informático-inventó el hardware que hoy tanto amamos.

* Raskin fue un auténtico polímata (al mejor estilo de Bateson); sólo que mientras Gregory descollaba en el entrejuego de las ideas, Raskin lo hizo en el de las prácticas. Porque antes de entrar a Apple, Raskin había querido cursar un doctorado en Filosofía, había sido director de una orquesta de cámara, había creado varias compañías y se consideraba, por encima de cualquier otra cosa, un artista.

* Antes de que sus invenciones llegaran a los consumidores finales, el mundo asociaba estos artefactos con monstruosos armatostes con luces y ruidos, manejados en secreto únicamente por científicos locos y desvariados. Con mucha imaginación y esfuerzo, Raskin cambió para siempre la percepción pública de la computadora y la transformó en un producto relativamente barato, pequeño y visualmente atractivo, punta de lanza de la revolución comercial y cognitiva que comenzaba a rodar.

* Cuando le preguntaban si estaba orgulloso de su aporte, siempre respondía: "Soy sólo una nota al pie de página en la historia, aunque estoy orgulloso de ser esa nota en la que me convertí".

* Durante 25 años, su vida estuvo dedicada a mejorar las interfases, derrotero que culminó en su llamativa y bastante árida, pero implacablemente lúcida The Humane Interface (Addison-Wesley, 2000), que leímos en un largo viaje a España hace ya casi tres años.

* En esta obra definitiva (que tuvo cuatro reediciones y que fue traducida a cerca de una decena de idiomas, incluyendo el castellano) Jef acuñó el término y creó el campo de la cognética, o "ergonomía de la mente" transformando al diseño de interfases en una disciplina ingenieril basada en una trama teórica sólida y demostrable

* En la misma línea, Jef creó el <a href=3D"http://www.raskincenter.org">Raskin Center for Humane Interfaces (RCHI)</a>, que pronto lanzará Archy, un software que encarna sus principios de diseño de más de un cuarto de siglo. Archy rediseña los ladrillos básicos de la computación, demostrando un nuevo paradigma para el uso de la computadoras y poniendo en marcha la que tal vez sea la única revolución significativa desde la creación de Windows hace 30 años, la eliminación de la distancia entre sistema operativo y aplicaciones.

* Para Jef el buen diseño era un deber moral y creía que los interfasistas deberían estar sometidos al mismo código que los médicos, el hipocrático. Jugando con la primera sentencia de las leyes robóticas de Asimov, Jef insistía en lo que tendría que ser el apotegma básico de cualquier diseñador: "Ningún sistema debería dañar tu contenido o a través de la inacción permitir que el contenido se dañe a si mismo". El programa Archy implementa este principio de manera que vuelve imposible la pérdida permanente de cualquier contenido. Por otra parte Archy elimina el uso del mouse y acude a teclas de salto que ya estaban en el increíble Copy Cat diseñado por Raskin a fines de los 90 y que Xerox inexplicablemente sacó del mercado perdiendo por segunda vez el tren de la computación personal.

* Raskin murió a los 61 años, demasiado joven para un talento que tenía aún tantoo más que decir (Kindal también murió muy joven, a los 52), a causa de un fulminante cáncer de páncreas, a sólo un mes de enterarse de que padecía la enfermedad.

* Lo extrañaremos y nuestro mejor homenaje será volver a sus escritos y enseñanzas para convertirlo en lineamientos para nuestra propia acción.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3685 - del jueves 3 de marzo de 2005EDITORIAL ¿QUE HIZO GRANDE A NORTEAMERICA? Primera Parte de Dos

* La discusión se parece mucho a esas alternativas absurdas en términos de qué preferiríamos perder, la vista o el oído, el tacto o la sensibilidad, sin claro abdicar nunca del pulso que es testimonio de seguir perteneciendo al reino de lo viviente.

* Algo parecido sucede cuando nos preguntamos que es mas importante para una sociedad o una nación: ¿la política o la tecnología, la cultura o la economía?

* Sin embargo y por razones que resulta my difícil de desentrañar nuestra visión del lazo social tiende a jerarquizar por encima de lo material a lo ideológico, por encima de lo concreto lo abstracto. En el caso argentino el diagnostico parece ser terminante.

* ¿De qué nos sirven los grandes deportistas y los innumerables artistas,de que nos sirven los investigadores y los teóricos (que terminamos regalandoa USA y Europa), de que nos sirve el capital intelectual y nuestro acervo histórico si no cumplimos con la constitución y si nuestra institucionalidad esta mas agujereada que el queso gruyere? Dice muy especialmente los grandes teóricos que editorializan en La Nación.

* Sin embargo y respetando todas las opiniones -que es también una forma de no respetar ninguna al ponerlas en idéntico pie de igualdad- a nuestro entender el tejido inconsutil que hace grande a una nación no pasa por las reformas constitucionales siempre tramposas, ni por la legislación electoral, aunque diste años luz de plegarse al ideal democrático, ni tampoco de la reforma a los códigos que merecen una y mil enmiendas, sino -especialmente en la sociedad de la información- de nuestras proezas materiales, de nuestras patentes e invenciones, de nuestra capacidad de pensar y de repensar objetos posibles, y sobre todo, de nuestra voluntad de innovar y de valorar (económica y socialmente) las innovaciones.

* Pero claro tamaño aserto es nulo comparado con lo que viene de hacer Harold Evans en su impresionante (y voluminosa) obra They made America

* Porque la constitución puede decir mucho de la libertad pero esta solo se consigue a través del crecimiento económico ininterrumpido, y este como puede verse en el caso de USA -y mas alla de mil y un detalles y causalidades rocambolescas- surge incontrastablemente de su capacidad de inventar.

* De eso se ocupa precisamente Evans en su meticulosa y sazonada historia de las innovaciones practicas que han hecho de usa la superpotencia que es hoy -justo en el momento de su inflexión cuando parece dejar de serlo.

* Es cierto que sobran obras que se han ocupado de lo mismo, pero no es mérito menor de Evans volver a hacerlo mas y mejor que nunca antes.

* Combinando texto e imágenes, editorializando las fotos con sagacidad y lucidez, tocando costados y semisecretos de los grandes inventos que jamas podríamos haber imaginado, pero sobre todo balanceando el paso, dándole igual importancia a la luz cegadora de la invención cuanto a su instrumentación efectiva, poniendo tanto énfasis en el pasado como en el presente y sin comerse ningún amague -como se reiteran en las historias oficiales- arma un detalle de los Estados Unidos innovadores que nos deja sin aliento, admirados y sorprendidos por partes desiguales.

* Eso si la obra es ilegible en bloque y no se la puede manducar en un solo bocado. Seguramente ni Vargas Llosa que se jacta de leer en un puñado de horas enciclopédicas novelas podría degustar este trabajo sin empalagarseo literalmente desmoronarse frente a los detalles y las sutilezas, los cruces y las apuestas (al lado de esta la obra que siempre admiramos tanto de James Burke es un poroto o si prefieren un tomate cherry).

* La razón del racionamiento de la lectura de esta obra monumental es no solo porque nos atosiga de detalles y relevancias historico-biograficas sino porque en casi todos los casos (y son cerca de 70 ni mas ni menos) Evans dice algo que va a contracorriente de lo que siempre imaginamos, supusimos o creimos

* El libro esta dividido en Tres partes 1 Camino a una nueva civilizacion (18 pioneros que van de John Fitch creador del primrr barco de pasajeros a motor a Theodore Dehone Juda, que invento el ferrocarril transcontinental). La segunda -con 25 expresiones y varias subdivisiones internas) empieza con Thomas Alva Edison y termina con Ruth Handler inventora de la Barbie. La tercera seccion ostenta 8 nombres iniciandose con Gary Kildall inventor de la idea misma de software para PC y termina con los multimillonarios Larry Page y Sergey Brin dueños de Google.

* Como si eso no fuera poco o bastante Evans fue por mas y nos recordo con insistencia que innovacion e invencion son dos cosas bien distintas

* Despues de todo menos del 10% de las patentes tiene alguna relevancia comercial. Aqui aparece una punta de quienes cambiaron a USA con sus innovacioens (no las meras invenciones) y a partir de USA al mundo entero

* Porque a diferencia de las historias mas o menos triviales que siempre nos anotician de inventores y de artistas, de precursores y de eminencias que no fueron reconocidos en vida y que adquieren su sitial en el hall de la fama mucho despues de velados y enterrados, lo que llama la atencion en este larguisimo listado de Evans (donde casi todos a excepcion de Sara Breedlove Walker, la primer mujer negra dueña de un emporio de belleza; Martha Matilda Harper que manejo la primera cadena de franchise minorista del mundo; Ida Rosenthal la inventora del corpiño moderno; Jean Nidetch que alumbro la primera clinica de gordos anonimos, Esthee Lauder y su imperio de cosmeticos; Ruth Handler y la creacion de Barbie), el resto inmensa mayoria son hombres) es que la mayoria de ellos se hicieron ricos, muy ricos y en muchos casos tuvieron un larguisimo tiempo para disfrutar de sus fortunas.

* La mudanza ya es vieja historia, pero los detalles del final de obra tardan y tardan. Esperando el fin de semana para hacer una nueva excursion al Tigre les decimos bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3686 - del viernes 4 de marzo de 2005EDITORIAL ¿QUE HIZO GRANDE A NORTEAMERICA? Segunda y ultima Parte

* En este caso se lo tenían mas que merecido por cuanto muchos literalmente dejaron su vida en sus invenciones.

* Entre los innumerables hallazgos del libro esta el subtítulo "From the steam engine to the search engine. Two centuries of innovators" que directamente pega en los dos extremos de la curva, pero que al mismo tiempo deja al descubierto que el libro puede ser abierto y leído empezando por cualquier lugar y retomándolo donde mas nos guste, al mejor estilo Rayuela de Cortazar.

* En mi caso particular no me intereso demasiado la primera sección y la cosa recién empezó a calentarme las neuronas en las segunda y tercera secciones

* Lo que si nos golpea y duro es la historia de muchos de estos innovadores desde la vida sexual desenfrenada de Isacc Merrit Singer, el inventor de la maquina de coser, hasta la increíble penuria de Charles Goodyear, tan pobre que no pudo pagar el entierro de su hijo de 2 años y termino encerrándolo dentro de una sabana

* Harold Evans esta sumamente interesado en recoger y recuperar la conflictiva relación que la mayoría de los inventores tuvieron con el dinero. Entre ellos Samuel Colt descolló con la sentencia: "La plata es una basura que siempre desprecie", lo que no impidió que se volviera inmensamente rico.

* Por supuesto que Evans sabe de todo y presta atención a todo. Así nos enteramos de que las ruedas de acero corriendo sobre los rieles de acero generan 10 veces menos fricción que las ruedas de goma de un camión sobreel asfalto, lo que ayuda mucho a entender la revolución del transporte que hizo posible el ferrocarril.

* Los perfiles de los inventores y de sus familiares emergen una y otra vez demostrando como detrás de cada gran inventor hay tensión, pasión, expectativas no siempre cumplidas y sobre todo calor humano y mucho

* También esa saga revela que ninguno de nosotros sabe ni la milésima parte de lo que Evans investigo y publico algo que se puede apreciar especialmente en la ultima sección del libro donde aparece una serie de hombres y de inventos que cualquiera que se diga testigo y analista de la sociedad e al información debería conocer de memoria pero de lo que no teníamos ni idea.

* ¿Por caso alguno de ustedes había oído hablar de Gary Kildall, el cerador del CP/M y primer ideólogo del software? ¿Que saben realmente de Bio-tecnologia si nunca escucharon hablar de Herbert Boyer o de Robert Swanson que la hicieron posible? ¿Y quien diablos e escucho jamas hablar de Joan Ganz Cooney que lanzo Sesame Street que sigue siendo vista en USA por 5 millones de chicos y que se trasmite en 148 países ininterrumpidamente 35 años mas tarde? ¿Quien de nosotros sabia que la maquina de la que me

escape hace unos meses, un resonador nuclear magnetico MRI fue creada por Raymond Damadian cuya versión original de 1977 parece un engendro pergeñado por Frankenstein ?

* El libro termina con un capitulo final "Ten Lessons that can be learned from history's innovators" que incluye entre otros señalamientos (¿monsergas?) las siguientes..: 2 Lo primero no es siempre lo mejor; 3 Robar no esta nada mal, 6 La ideas nuevas confunden, El éxito es peligroso, 10 Enchufarse en las redes.

* No se trata obviamente de ninguna novedad radical. Pero después de todo lo obvio es lo menos obvio del mundo. O sino -como bien dijo Bateson- ¿Porque el padre de James Watt no invento la maquina de vapor? (Metalogos ¿Que es un instinto?)

* Como la historia de la tecnología nos lo demostró una y otra vez la mayoría de los inventores no sabían que estaban haciendo y no pudieron jamas darse cuenta del alcance de sus afirmaciones. Curiosamente muy pocos si se dieron cuenta, beatos ellos.

* Pero mas alla de un caso u otro lo que convierte a este libro (que pesa 2.5kg, que trae 500 ilustraciones muchisimas de ellas en color) en una mina de oro en cuanto a enfoques y a propuestas es su incansable apología a favor de las aplicaciones y por consiguiente su guiño de ojos a los entrepreneurs auténticos que encontraran en estos líderes a sus mejores mentores.

* No es la menor de las paradojas que cuando este libro ve la luz y se presenta en la TV publica, http://www.pbs.org/wgbh/theymadeamerica/filmmore/index.html, USA este perdiendo la carrera de la innovación a manos de los europeos y los japoneses ya, y seguramente muy pronto de los propios chinos

* Muchas veces nos preguntamos si vale la pena seguir escribiendo. A diario dudamos acerca del poder de la palabra (tan denigrada y vapuleada por líderes y políticos, científicos o estudiosos por igual). Cada vez estamos mas convencidos del poder de la imagen y de la retórica de las simulaciones.

* Sin embargo cuando uno se topa con el resultado de mas de 8 años de investigaciones que deviene en una obra de estas características y valía, mejor llamarse a silencio y seguir valorando y disfrutando por igual a todos los medios de expresión. Aleluya

* Algunas referencias a la innovacion en la web

- The Invention Dimension http://web.mit.edu/invent/invent-main.html Sitio de Massachusetts Institute of Technology incluye juegos, recursos y perfiles docenas de inventores - Smithsonian: The Lemelson Center http://invention.smithsonian.org/home/ Centro localizado en el National Museum of American History esta dirigido a la invencion y la innovacion en USA . - Silicon Valley Revolutionaries http://www.thetech.org/exhibits/online/revolution/ Sitio de The Tech Museum of Innovation con entrevistas a 18 de los innovadores mas grossos del Silicon Valley

- PBS: Innovation http://www.pbs.org/wnet/innovation/

Sitio espejo de la serie de PBS Innovacion. - TIME Magazine: Los mejores inventos del 2003 http://www.time.com/time/2003/inventions/

* Risto sigue haciendose el alpinista saltando desde la iMac a cuanto lugar quiera alcanzar. En la semana presentamos el CD4 en educ.ar. El resultado es realmente valioso e interesante. Ya lo veran cuando lleguen masivamente a los docentes. Igual si quieren ir pidiendolo aqui pueden hacerlo http://www.educ.ar/educar/coleccion_educar/form_cd3.jsp. Bye hasta mañana AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3687 - del Sábado 5 de marzo de 2005EDITORIAL CAPTACION. CONSERVACION Y DERIVACION DE DATOS. LA LEY DE LOS ESPIAS SALIO POR DECRETO. Editor invitado Pablo Mancini

* Las empresas proveedoras de servicios de telecomunicaciones captarán desde julio de 2005, conservarán por 10 años y suministrarán a la SIDE, toda la información relativa a sus clientes y a los usos que estos hagan de los servicios. Las comunicaciones telefónicas serán escuchadas, grabadas y puestas a disposición de la Secretaria de Inteligencia, al igual que los mails, las conversaciones de chat y toda la información teletransmitida. Si no querés que te escuchen salí a caminar.

* En noviembre del año pasado se realizaron algunas modificaciones, a través del decreto 1563 http://infoleg.mecon.gov.ar/txtnorma/100806.htm, a la ley nacional de telecomunicaciones. Sorprende cómo tales mutaciones legales pasaron desapercibidas: Las nuevas especificaciones referidas a la captación, conservación y derivación de datos, según la actualización de la ley, obligan a las empresas proveedoras de servicios de telecomunicaciones a espiar a sus clientes y a conservar la información obtenida por un periodo de diez años, al servicio de la posibilidad de que en el futuro esa información sea solicitada por la Dirección de Observaciones Judiciales de la Secretaria de Inteligencia de la Presidencia de la Nación.

* Según el decreto, las compañías de telecomunicaciones deben garantizarcon recursos tecnológicos y humanos propios el control las 24 horas del día, todos los días del año. Las empresas tienen plazo hasta el 31 de julio de 2005 para implementar sus dispositivos tecnológicos de espionaje. No se salva nadie. La obligación recae sobre todos los licenciatarios, incluso aquellos que no poseen infraestructura propia, que deberán filtrar las comunicaciones en la red de su proveedor mayorista. Lo que probablemente implicará una concentración de servicios por parte de las empresas más grandes, pues nadie puede pensar que las pequeñas van a poder afrontar y salir ilesas económicamente semejante inversión en recursos tecnológicos

* El tema de los equipos de espionaje, que como dice el decreto es "requisito ineludible su consecuente aprobación por parte de las autoridades públicas intervinientes", es uno de los asuntos centrales de las nuevas disposiciones legales, cuya complejidad se encuentra en consonancia con su costo: Las empresas deberán contar con recursos para seguir las comunicaciones que transitan por varias redes o que, por ejemplo, son derivadas o entran en conferencia. También deberán estar en condiciones de rastrear a un usuario en el extranjero y saber qué operador contrató.

* En el caso de abonados de telefonía móvil, las empresas deberán posibilitar su observación desde la central de monitoreo designada por el órgano del Estado encargado de ejecutar las interceptaciones, aun cuando el usuario intervenido se encuentre en tránsito en el área de cobertura de otro prestador que le brinde servicio. El contenido de la telecomunicación, siempre según la norma, debe estar disponible para la SIDE con "inmediatez" en "formato y calidad original", y su captación debe ser realizada sigilosamente, como corresponde a la secretaria de inteligencia, sin que se produzcan alteraciones en el servicio que puedan alertar al usuario. El caso de la telefonía móvil, además, implica otras intervenciones que tienen que ver con lo que se conoce como la información asociada a las telecomunicaciones. En ese sentido, el lugar desde donde se realizó una llamada es información que la SIDE podría solicitar. En el caso de Internet, esto se aplicaría, por ejemplo, con los datos que den cuenta de desde dónde las personas se conectan a un chat, envían sus mails, que paginas web visitan, etc.

* Los plazos de obtención de la información por parte de la SIDE son culturalmente antiestatales, veloces veloces. Las empresas, según el nivel de urgencia manifestado por la SIDE y dependiendo de cuándo se haya efectuado la comunicación requerida, deberá responder en tiempos que van desde una hora hasta cinco días.

* La Comisión Nacional de Comunicaciones (CNC) estará a cargo de controlar la implementación de los sistemas y la Secretaría de Comunicaciones aplicará la regulación.

* Como dijimos, el 31 de julio de 2005 es la fecha límite para que las empresas se agencien del equipamiento y los recursos humanos para cumplir correctamente con la disposición. El plazo de gracia no podrá extenderse del 30 de septiembre de 2005.

* Tal como se apuntó en el sitio web del Proyecto Jurídico Virtual de Sarrebruck Si se compara con la situación internacional, se verá que la posición legal de la Argentina es especialmente estricta. El Proyecto de Decisión marco del Consejo de la Unión Europea

http://register.consilium.eu.int/pdf/es/04/st08/st08958.es04.pdf del 28 de abril de 2004 sobre la conservación de los datos tratados y almacenados, por ejemplo, contempla un plazo máximo de 12 a 36 meses (Art. 4 del Proyecto). Por otro lado, sobre el tema de la conservación de datos almacenados dentro de la Unión Europea no existe consenso (véase el comunicado de prensa del Ministerio Federal de Justicia de Alemania del 18/11/2004 http://www.bitkom.org/de/aktuelles/8477_28861.aspx ).

* Las fechas se nos vienen encima y tenemos cada vez más preguntas. ¿Por qué ningún sector social, ni partido político sale a instalar el tema en la agenda pública? ¿Qué le pasa a la prensa que no reacciona, - solo Jorge Lanata en su programa de radio y el sitio de noticias Urgente24 trataron el tema? ¿Dónde están las organizaciones de software libre que no hacen de esta la ley una de sus luchas del 2005? ¿Cómo quedan las garantías individuales con este golpe a la privacidad? ¿Qué se puede hacer para volver atrás, para no permitir la constitución de facto de un Estado de Sospecha, que genera archivos o prontuarios de usuarios, invirtiendo para siempre el principio de inocencia? ¿Cómo va a garantizar el Estado que las empresas no vendan los datos almacenados -algo que conociendo cómo se manejan terminará sucediendo? ¿Qué impacto tendrá la aplicación de la nueva ley en el desarrollo de las nuevas tecnologías en distintos sectores, como en los negocios en cuanto a la confiabilidad de la información, las compras y ventas on line? ¿Y en las cuestiones referidas a gobierno digital? Y seguro que las preguntas pueden seguir floreciendo si le pedimos ayuda a los hombres y mujeres de leyes, ante tamaña ley. Todo mal.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3688 - del domingo 6 de marzo de 2005EDITORIAL LA CIENCIA ES UN COLLAGE NO ES UN SISTEMA. LA AUTOBIOGRAFIA DE UN ANARQUISTA EPISTEMOLOGICO Primera Parte de Varias

* Llegados los 60 o los 70 años de edad, son muchos los que consideran que hay que dejar atrás a la teoría y echar un poco de luz sobre la vida. Es por eso que el genero que predomina a esas alturas es la autobiografía.

* Que las hay de todo tipo y color, pero que en el caso de los científicos, los filósofos y eventualmente los literatos (para desprendernos de la de los famosos o de los políticos) pueden llegar a ser jugosas y entretenidas y arrojar bastante luz sobre la producción teórica, siempre y cuando sean sinceras, es decir que estén mas preocupadas por la coherencia existencial que por el afán de cimentar mitos o de reinventar historias personales.

* No conozco muchas autobiografías clásicas aunque se que las hay, si tengo en cambio unas cuantas escritas a mediados o fines de los años 1900 y todas están teñidas por Hollywood y los medios masivos con lo que la garantíade autenticidad se ve lamentablemente amenazada permanentemente por la vocaci=C3=B3n de inmortalidad.

* Que en el caso de los filósofos suma a la intención de que sus ideas permanezcan, la de que su ficción de vida vivida sea lo mas correcta -y si es posible- edulcorada posible.

* En el caso de Paul Feyerabend ninguna de estas presunciones se cumple, y lo que tenemos en esos 170 folios que el filosofo pergeño al borde de su muerte (fulminado por un tumor cerebral inoperable a los 70 años) es un testimonio vital, sin trampas, profundamente sincero, validado por su dedicatoria ininterrumpida a Grazia Borrini, una hermosa y joven romana que lo acompaño los últimos 10 años de su vida, casándose con el en 1989 aunque nunca vivieron juntos por largo tiempo.

* Feyerabend es puntilloso en su autorecorrido y dedica varios capítulos a su infancia y adolescencia. Tanto la reconstrucción que hace de su bildung (autoformacion) como de sus devaneos durante la segunda guerra mundial dan seguramente para una novela, muy bien contada por otra parte.

* Despeus de una frustrada carrera como cantante de opera y habiéndose convertido en un comandante sin quererlo, en un cuasi miembro de las SS mas por estética que por ideología y habiendo sido mal herido en el frente ruso del que volvió hecho un experto en demoliciones y con una herida en la columna que lo dejo invalido e impotente de por vida a los 20 años, lo que podría haber sido un lamento y una lluvia de lagrimas se convirtió en la historia razonada y vivida cada vez mejor y mas libremente, de una persona que se apasiono toda su vida por las ideas científicas y filosóficas , pero que tontamente se dio cuenta -antes que la mayoría de sus contemporáneos-de que mucho mas importante que las ideas es la vida y por ello su fotografía favorita era una que lo mostraba poco antes de morir en pleno trabajo filosófico...cocinando.

* Feyerabend no es muy recordado en estos días, pero a fines de los 70 y mediados de los 80 se había convertido en un héroe intelectual, al haber radicalizado las posiciones de Thomas S Kuhn y Norwood Hanson y habiendo dejado alla lejos y hace tiempo al mejor de los popperianos -tragicamente muerto en

1965- Imre Lakatos, así como al mismo sir Karl, a quien conocióen agosto de 1948 en uno de los primeros simposios Alpbach (de los que fue escribiente como contemporaneamente lo seria Heinz von Foerster de las conferencias Macy en USA).

* Si a Feyerabend, Popper le cayo especialmente bien en esa ocasión fue por la autopresentacion del futuro caballero ingles que se desmarco elegante y tajantemente de los filósofos tradicionales y por su bonhomia al rescatar una osada intervención de Feyerabend y presentarle después en una reunión privada a Von Hayek y a Von Bertalaffy tratándolo de Du.

* Seguro que ninguno de los dos se imagino en ese momento que dos décadas mas tarde Feyerabend atacaría implacablemente la lectura que había hecho Popper de Bohr tratándola prácticamente de ingenua e infantil.

* Lo que llama la atención en su autobiografía desde el punto de vista de las conexiones y contactos es el bajisimo grado de separación que hubo entre Feyerabend y la mayoría de sus contemporáneos en el área de la filosofía de la ciencia. Y eso a pesar de que siempre fue un outsider, nunca quiso ser parte del establishment, y rompió con cuanta regla académica de buena convivencia y de promoción mutua podamos imaginar.

* Ademas su critica definitiva a Popper -que compartimos plenamente cuando los descubrimos en el apogeo de su fama y difusión a mediados de los 70- fue incluso refrendada por el perro faldero de Popper, Imre Lakatos quien al final de su vida exclamo "¿Que ha hecho Popper mas que Duhem? Nada".

* Desde sus años de estudiante provocador en Alpbach, hasta sus sucesivos regresos y en los distintos momentos en que dio clases en Bristol, Berkeley, un aburrido semestre en Yale, sus dos viajes a Nueva Zelanda y sus estancias en Londres y Berlin, así como sus 10 años finales en Zurich, Feyerabend tuvo contactos y amistades de diverso cuño con personajes sumamente conocidos de la filosofía de la ciencia de mediados o tres cuartos del siglo XX.

* Sin hacer la enumeración completa podemos incluir en tal listado, casi cronologicamente, a Bruno Kreisky y a Paul Dirac, a Arthur Kostler, Annelises Maier y Ernst Krenek. Al propio Bertold Brecht deplorando como uno de los grandes errores de su vida no haber aceptado la invitación del gran maestro -del cual sin embargo tenia e normes diferencias en cuanto a la función del teatro- de ser su ayudante en Berlín 12 en 1948.

* Cuando creo junto a estudiantes avispados como el mismo al Circulo de Kraft -una versión aniñada del Circulo de Viena del cual el propio Kraft había participado- tuvo como asistentes desde Elizabeth Anscombe, una de las albaceas de Wittgenstein, al propio Ludwig en persona. *Y otra vez nos refugiamos en el Tigre el fin de semana. E hicimos fiaca a mas no poder. Igual no nos gustaron ni los baños de I Marangatu ni gran parte de los visitantes. Que quisquillosos que somos. A la vuelta volvimos por el bajo porque imaginamos que la Panamericana seria un incordio.Lo habrá sido? Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3689 - del lunes 7 de marzo de 2005EDITORIAL LA CIENCIA ES UN COLLAGE NO ES UN SISTEMA. LA AUTOBIOGRAFIA DE UN ANARQUISTA EPISTEMOLOGICO Segunda Parte de Varias

* Cuando empezó a viajar al extranjero, entre los años 1949/52 los primeros países que visito fueron Dinamarca, Suecia y Noruega. En esa primera tenida se dio el lujo de intercambiar argumentos con el propio Niels Bohr, con Louis Hjelmslev, con Jorgen Jorgenson y con Oskar Klein, cada uno una eminencia en su territorio que iba de la ling=C3=BCística a la economía pasando por la física.

* Lamentablemente su primer viaje de formación en serio previsto para 1952 que esperaba hacer de la mano de Wittgenstein se frusto por su muerte y fue así que cayo en las garras de Popper. Por suerte su espíritu indomable, su anarquismo epistemologico y sobretodo su gusto por la vida (el canto, el teatro, la opera, las mujeres, la historias y los cuentos, las diferencias culturales, el ingles donde se sentía mas cómodo para escribir que en su nativo alemán, etc.) lo salvaron de lo que seria el destino de docentes brillantes como Joske Agassi, J.O.Wisdom o John Watkins que nunca dejarían de ser actores de reparto en la obra de patas cortas, aunque millones quedaron subyugados en su tramoya, de Sir Karl Popper.

* Participo del circulo de Kraft, un remedo del Circulo de Viena original, conoció a G. Von Wright y a L. Geach, llego a cenar con Gilbert Ryle. Fue traductor de Martin Buber y se amigo profundamente de Arthur Pap.

* Sumándose al progresivo desprecio que Popper le profesaría, tradujo La sociedad abierta y sus enemigos -una de las obras emblematicas y mas antimarxistas del austríaco- a la Feyerabend, es decir armando un pasticho al estilo de sus traducciones/interpretaciones, prefigurando lo que después seria el armado de sus propios libros, que el siempre califico de pastichos y bricolages, nunca argumentos trascendentes a la búsqueda de la carcaza definitiva que es el tratado o el manual.

* Casi sin quererlo se cruzo y alterno con personajes que mas de uno querría haber tenido como mentores únicos en la vida. Fue el caso por ejemplo de su simpático encuentro con Victor E. Frankl. También alterno con H.D.F Kitto el gran critico de los griegos y de Shakespeare, con el metamatematico Stephen Koerner, con el etologo Alexander Mitscherlich, y con el Philip Frank -que lo ayudaría a encontrar los argumentos antigalileanos en Tratado contra el método -originalmente publicado en los Minessota Studies in the Philosophy of Science Vol., 4 en 1970 y que fue lo primero feyerabendiano que cayo en mis ávidas manos en la traducción de Ariel en 1974 de Contra el Método.

* Perdido al final del libro en la sección 14 "La elección entre ideologías comprehensivas" hay un par de notas a pie de pagina en las que Feyerabend insiste en que hallar una nueva teoría para unos hechos dados es exactamente lo mismo que encontrar una manera nueva de representar una obra de teatro bien conocida. Y en cuanto a la pintura remite a la obra insuperable de E. Gombrich Arte e ilusión.

* También la ultima nota cita textualmente a Bertold Brecht en sus escritos sobre el teatro cuando el genial director insistía en que la imagen que el construía de la sociedad la hacia para los ingenieros hidraulicos, los jardineros y los revolucionarios y que todos ellos invitados al teatro brechtiano no debían olvidar su interés en la representación ya que el quería volcar el mundo sobre sus cerebros y sus corazones para que pudieran cambiarlo de acuerdo con sus deseos.

* Curiosamente en esa época el teatro me interesaba poco y nada, lo que opinara Brecht menos, y las conexiones entre ciencia y estética me llamaban mas la atención como coincidencias formales (epistemicas) que como experiencias vividas. Que pobre forma de no entender a Feyerabend creyendo ser un buen discípulo suyo, como esta autobiografía, que es su mejor guía de lectura, indica.

* Mientras a fines de los 50 conoció a todo el grupejo que se congregaria alrededor de los Minessota Studies in Philosophy of Science. Estaban en ese entramado personajes fundamentales de la filosofía de la ciencia como Herman Feigl, Charles Hempel, Ernest Nagel, W.Sellars, Hillary Putnam, Alfred Grumbaum, J.C. Maxwell.

* De su vida transhumante lo que mas le cambio a Feyerabend cierto sentido semisuperficial de pensar y sentir fue su estancia en Berkeley, donde entre idas y vueltas permaneció casi 30 años hasta que se escapo curiosamente asustado por el terremoto de 1989 en Santa Cruz -quizás imaginando que la ruptura de la falla de San Andrés llegaría mucho mas rápido de lo que finalmente ocurrió. Aunque en realidad mas que el miedo físico lo que lo irritaba era la perspectiva de la escasez y la falta de acceso a las comodidades y libros ante una eventual catástrofe.

* Como un antecesor de Zizek, aunque nunca convirtió sus extensas notas, que permanentemente perdía y abandonaba en textos canónicos y vendedores aunque escasamente comprendidos, Feyerabend amaba a Hollywood, al cabaret, a la vida licenciosa y a lo popular.

* Tenia una extraña habilidad para poder codearse en un pie de igualdad con Victor Tarski y con el mismísimo Rudolf Carnap y al mismo tiempo pasarse 8 horas por día durante 3 consecutivos viendo películas de los años 30. Quizás el único filosofo tan licencioso como el haya sido Bertrand Russell que una vez beso durante innumerables horas a una de sus primigenias novias tal como lo cuenta en The Autobiography of Bertrand Russell http://www.amazon.com/exec/obidos/ASIN/041522862X/qid=3D1110231767/sr=3D2-1/ref=3D pd_bbs_b_2_1/104-9155806-5399946.

* Ademas contrariando esa visión de los filósofos misóginos se caso –el único que lo iguala en el récord es precisamente el mismo Bertrand- cuatros veces, ademas de haber tenido innumerables amantes y

habiéndose especializado en visitar dormitorios ajenos durante el día mientras los maridos de matronas o sílfides las descuidaban durante el día.

* Pero quizás lo mas singular de Feyerabend fue cierta desazón y cierta incredulidad ante su buena fortuna y estrella. Estando en Berkeley a los 43 años, lleno de reconocimiento y de fortuna seguia preguntándose acerca del porque del vivir. Con una madre suicidada joven y con un padre -con el que nunca empatizo- que se le aparecía cada tanto como un fantasma post-mortem seria demasiado psicoanaliticamente silvestre imaginar una causalidad lineal en estos menesteres. Aunque la redención le vendría por el amor... de Grazia.

* Y empezó el año escolar y con el la lluvias y el otoño. Todo junto. ¿Será para que los chicos no extrañen tanto la libertad y el sol estivales? Mientras en educ.ar ya tenemos cortinas y se avizoran nuevos desafíos. Bye hasta mañana mas que entretenido con este reencuentro con Feyerabend les digo bye AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3690 - del martes 8 de marzo de 2005EDITORIAL LA CIENCIA ES UN COLLAGE NO ES UN SISTEMA. LA AUTOBIOGRAFIA DE UN ANARQUISTA EPISTEMOLOGICO Tercera Parte de Varias

* Había en Feyerabend una desconfianza profunda hacia lo sencillo y cierta inseguridad permanente en sus propias capacidades tanto intelectuales como pedagógicas.

* Por ello no preparaba jamas las clases y hacia experimentos pedagógicos de todo tipo que nunca se sabia si resultarían bien o mal.

* En términos de ligazón de lo vital con lo intelectual su permanecía en la Universidad de Berkeley en el apogeo de la revolución estudiantil a mediados de los años 1960 fue uno de los puntos culminantes de su vida.

* Lector omnívoro incluyo en esos años de revolución radical textos insólitos para su formación como La enfermedad infantil del izquierdismo en el comunismo de Lenin, ensayos de Mao Tse Tung y las propuestas mas extremistas del colorado Daniel Cohn-Bendit.

* En sus clases permitió las experiencias didácticas mas enrevesadas y en una ocasión el propio Malcolm X pronunció un discurso muy razonado. Feyerabend se sorprendió de que vistiera como un hombre de negocios, ordenado, con cartera. Leyó su autobiografía (escrita por Alex Hailey que después haría Raíces) y sintió amor y sus mejores ganas de ayudar a la vida de ese ser que le antojaba extraordinario.

* Este ejemplo -como varios otros- muestra a las clara la doble cara de Feyerabend. Injustisimo con los poderosos y justisimo con los marginales, advenedizos, buscadores de nuevos horizontes, tanto teóricos, como prácticos.

* Con una mirada aguda que supera a la mayoría de los cientistas sociales Feyerabend se dio cuenta en tiempo real de que el mayor éxito estudiantil fue que la facultad respaldara la posición de los dirigentes estudiantilesy obligara a la administración a retirarse.

* Pero cuando la reivindicación giro hacia la lucha contra la guerra de Vietnam -como quería Mario Savio uno de los líderes estudiantiles mas despiertos- la administración Reagan liquido las reformas y lo que fue bueno como comienzo de la lucha para parar la guerra casi 10 años mas tarde convirtió a California en un nuevo tipo de sociedad académica tan desalmada y desangelada como existen en casi todos los otros lugares del mundo.

* Hay apuntes margínales simpáticos en su trayectoria como el movimiento que inicio John Searle para que despidieran a Feyerabend de Berkeley, que fracaso por la complejidad burocrática que esa movida suponía. También enternece la relación de profundo cariño q e lo unió a Imre Lakatos a pesar del popperianismo triste de este ultimo.

* A pesar de la extensión previa de nuestro racconto hasta ahora hemos dicho poco y nada de las ideas propias de Feyerabend. Ello no obedece solamente a nuestra inveterada vocación de paparazzi epistemologico que ya ha quedado ampliamente testimoniada en este weblog desde sus inicios.

* Es que el propio Paul en su acotado ensayo de 170 paginas apenas le dedica un capitulo, el 12 a hablar de sus ideas especialmente en su Tratado contra el método, mientras que dedica el resto a hablar de su vida, y no de sus propias tribulaciones intelectuales. En el resto de los capítulos mechados van sus impresiones de tal o cual presentación de alguna opera de Mozart, encontramos apenas unos pespunte de sus discusiones por la interpretación que hizo Popper de Bohr o cosas por el estilo, que seguramente ocuparían el 99% de una biografía ordinaria (por caso la propia que se regalo a si mismo Karl Popper titulada Búsqueda sin término http://www.agapea.com/Busqueda-sin-termino-n12049i.htm).

* Pero dado que el propio Paul no explicó allí como devino mundialmente famoso (¿quien hubiese creído que una editorial marginal como New Left o Verso iba a ponerlo en el registro mundial con mucha mas fuerza que Cambridge University Press? Veamos que dice al respecto.

* Ya lo insinuamos. Tratado contra el método, esa obra que convirtió a Feyerabend en un post-popperiano radical no es un libro, es un collage. Sus distintas esquirlas y fragmentos provienen de fuentes variadas, aunque conservando muchas veces las palabras originales, que datan de 10, 15 e incluso 20 años antes de la primera edición.

* Los Delaware Studies, Los Pittsburg Studies, los Minnesota Studies fueron sus fuentes editas. Teniendo por encima la presencia intolerable del ogro popperiano, Feyarebend insistía en ese entonces que la teoría y la observación no eran entidades independientes vinculadas por reglas de correspondencia, sino que formaban un todo indivisible.

* Lo que siempre llamo la atención en Feyerabend fue la fuente de sus intuiciones y desarrollos. Porque el impulso inicial y radical para su obra no provino como vemos en tanta literatura académica burocrática, de compañeros de ruta académica sino de unas jeringoza de lecturas que es casi imposible ordenar para cualquiera de nosotros y que sin embargo en el funcionaban de catalizador ejemplar.

* Así gran parte de sus estudios en inconmensurabilidad, la mas estratégica de las nociones post-popperianas y de la que Kuhn se arrepintió avergonzado en la segunda edición de su La Estructura de las Revoluciones Científicasde 1969 -a diferencia de la original de 1962- le surgieron a partir de una lectura de un triunvirato insólito y variado.

* Se trato de la puesta en conjunción de Discovery of the Mind de Bruno Snell, Del arte egipcio de Heinrich Schafer y de Otica, scienza de la visi=C3=B3n de Vasco Ronchi. Snell lo introdujo a Feyerabend en la noción de mundo de vida o forma integral de ser (algo a lo que apuntamos este cuatrimestre en la cátedra con nuestra idea de formas tecnoculturales).

* El concepto homérico de ser humano no era una teoría formulada para poner orden en un material que pudiera sostenerse sobre sus pies, sino que era un conjunto de hábitos que lo impregnaban todo: lenguaje, percepción, arte, poesía y anticipaciones del pensamiento filosófico. Era esa suma integrada e inconsutil la que habia fabricado la atmosfera irrepetible que llamamos "los griegos".

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3691 - del miércoles 9 de marzo de 2005EDITORIAL LA CIENCIA ES UN COLLAGE NO ES UN SISTEMA. LA AUTOBIOGRAFIA DE UN ANARQUISTA EPISTEMOLOGICO Cuarta y ultima Parte

* La perspectiva de Feyerabend se dibujo tanto leyendo Philosophy and the Physicists de Susan Stebbing como al calor de su primera reseña critica de Kuhn. ¿Veían los antiguos y los modernos lo mismo con distintos ojos? ¿O veían cosas distintas con los mismos ojos? La diferencia nada menor recorre de pe a pa la filosofía de la ciencia del siglo XX, y no parece haberse disuelto por mas parafernalia y equipamiento computacional usado aquí o alla para cerrar el debate.

* Porque en definitiva lo único que le importaba a Feyerabend, -que fue un metteur en scene casi único en el siglo XX- era escandalizar a la gente. Paul odiaba los tonos grises y por ello acuño la palabra-valija anarquismo-epistemologico, que según el es bastante mas que pura retórica.

* Para Feyerabend el mundo, y especialmente el de la ciencia era una entidad compleja y dispersa que no podía ser captada por teorías y por reglas sencillas. A su entender la mayoría de las teorías filosóficas no eran mas que tumores intelectuales.

* Por eso le fascino tanto los Dos dogmas del empirismo lógico de Quine, asi como también la obra de Austin -que seria publicada mas tarde como Sentido y sensibilidad- en la cual Austin invitaba a leer los textos literalmente para prestar verdadera atención a las palabras impresas. Enunciados que habían parecido obvios e incluso profundos dejaban de repente de tener sentido.

* Con esos juegos Feyerabend y sus amigos también se dieron cuenta de que las formas corrientes de hablar eran mejores, mas flexibles y mas sutiles que sus sucedáneos filosóficos.

* La novedad aportada por Feyerabend -que hay que revitalizar y profundizar en este nuevo milenio de confusion y estupefacción sin fin- es que no hay un sentido común, sino muchos, así como no hay una ciencia, sino varias. La propia ciencia tiene partes enfrentadas con distintas estrategias, resultados, adornos metafísicos. La ciencia es un collage no es un sistema.

* Por otra parte, tanto la experiencia histórica como los principios democráticos indican que lo mejor que nos puede pasar (y con la genomica y las terapias clonicas ya instaladas como nuevas armas políticas, la urgencia se muestra sola) es que la ciencia permanezca bajo el control publico, porque al no ser objetiva ancla fácilmente en otras tradiciones y es atravesada por todo tipo de intereses.

* Pero la filosofía tradicional de la ciencia ignora la retórica considerándola como parte o bien de la psicología del descubrimiento o bien como un mero apéndice del contexto de aplicación. Como desentumecedor y revelador que era Feyerabend admiraba a Karl Krauss que en su imborrable Der Fackel mostró la brutalidad que subyacia a los razonamientos profundos,

* Siguiendo al satirista Johann Nestroy y a los dadaistas Feyerabend evitaba los modos académicos de exposición y siempre utilizo expresiones corrientes y el lenguaje del mundo del espectáculo y de la prensa sensacionalista para hacer punch con sus ideas.

* En algún lectura posible -la que ci piace a noi- la obra de Feyerabend se divide en dos, las casi 3 décadas que le insumio juntar materia prima para su collage, y las dos décadas posteriores en donde casi no hizo otra cosa que defenderse y atacar por lo que había puesto allí -hasta olvidarse del asunto y ser feliz muy feliz en los últimos 10 años de su vida, destino que se le había antojado impensable antes. Todos se tiraron contra el, los filósofos, los científicos y los intelectuales. Y el resultado le hizo bastante mella porque estuvo profundamente deprimido (cuando empezaron estas escaramuzas) durante mas de un año.

* Lo bueno del caso es que respondiendo y reescribiendo tediosos capítulos sobre cosas tediosas, se dio cuenta del tiempo precioso que había perdido,y que podía haber dedicado a tomar sol, ver televisión, ir al cine o producir alguna comedia. Y allí se libero mucho mas contundentemente y con consecuencias personales que en sus muchas décadas de libertinaje previas.

* Al final de su vida cuando el mismo evalúo sus propuestas se congratulo de que mucha investigación empírica en historia y sociología de la ciencia como a realizada por H.M.Collins, Andrew Pickering, Ian Hacking, Michael Lynch, David Bloor, Michel Callon, Steve Woolgar ,Steve Fuller, Sharon Traweek, Bruno Latour (Ver la excelente antología Science as practice and culture de Andrew Pickering) aunque no necesariamente lo hubiesen leído para llegar a ser quienes eran, fueron exactamente en la dirección que a el le fascinabay pisando las sendas que el mismo había abierto.

* Con una sinceridad enternecedora así como percibió lo bien orientado que estaba en una historia cultural de las practicas científicas, al mismo tiempo reconoció que su relativismo que había profesado con tanto ahínco(y que lo convirtió en compañero de ruta involuntario de los postmodernos), no había ido demasiado lejos y que el contacto intercultural probablemente sea mucho mas fuerte que cualquier aislacionismo o inconmensurabilidad que pudo haber imaginado en alguna época.

* Curiosamente desde García Canclini a Serge Gruzinski desde Michel Serresa Tzvetan Todorov las objeciones fuertes en contra de la inconmensurabilidad y la unicidad culturales se repiten una y otra vez.

* Por ella Feyerabend firmo convencido y le creemos y compartimos que cada cultura es en potencia todas las culturas y que las características culturales especiales son manifestaciones intercambiables de una sola naturaleza humana.

* Las peculiaridades culturales no son por lo tanto sacrosantos. No existe una represión culturalmente autentica, ni un asesinato culturalmente autentico. Solo hay represión y asesinato y ambos deben se tratados como tales.

* Resumiendo y dejando un interesante testamento Feyerabend sostuvo al final de sus días que el objetivismo y el relativismo no son solo insostenibles como filosofías, sino que son ambos son malas guías para una colaboración cultural fructífera.

* Feyerabend tuvo otros contactos interesantes como Frederich Durrenmatt, Gunther Stent, Rene Thom, o Krzysztof Zanussi. Al final de su vida se consiguio un socio como Christian Thomas en Suiza que durante 7 años desarrolló seminarios maravillosos (que comenzaban con el Teeteto o el Fedon de Platon o la Fisica de Aristoteles y otros monumentos para la discusion y el esclarecimiento) que nos perdimos como tontos, del estilo que apreciamos en el Naropa Institute (Biologia, Cognicion y Lenguaje) en Boulder en 1981 cuando ya Bateson se habia ido, pero Varela, Maturana y varios mas habian tomado la posta.

* Por suerte releido a casi una decada de su muerte Feyerabend esta mas vivo que nunca y su autobiografia resulta una invitacion exquisita para enteder de que va la filsofia de la ciencia mas alla de los mamotretos y la sanata academica. Gracias Paul.

Excelente síntesis de su vida y obra http://plato.stanford.edu/entries/feyerabend/

Los textos mas importantes de Feyerabend son Against Method (London: Verso, 1975). Science in a Free Society (London: New Left Books, 1978).

Sus compilaciones de papers fueron

* Realism, Rationalism, and Scientific Method: Philosophical Papers, Volume 1 (Cambridge: Cambridge University Press,1981).

* Problems of Empiricism: Philosophical Papers, Volume 2 (Cambridge: Cambridge University Press, 1981). *Knowledge, Science and Relativism: Philosophical Papers, Volume 3, ed. J.Preston, (Cambridge: Cambridge University Press, 1999).

Su autobiografia -que sirvio de hilo conductor en estas editoriales-

Killing Time: The Autobiography of Paul Feyerabend, (Chicago: University of Chicago Press, 1995). Traducida al castellano en por

Su obra postuma fue Conquest of Abundance: A Tale of Abstraction Versus the Richness of Being, ed. B.Terpstra http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/0226245349/qid=3D1110163277/sr=3D=1

-1/ref=3Dsr_1_1/002-6019717-5948023?v=3Dglance&s=3Dbooks (Chicago: University of Chicago Press, 1999), el Libro que le queria regalar a Grazia Borrini pero que su muerte le impidio

Critica de Matando el tiempo http://www.complete-review.com/reviews/feyerpk/killtime.htm

Un CD con la voz de Paul editado por su viuda Grazia http://www.suppose.de/texte/feyerabendpaolino.html

* Y seguimos con nuetsros planes en educ.ar. Se viene nuevos desafios., La semana que viene empiezan las calses en la UBA con programa renovaod y ganas idem. Estamos leyendo el Haciendo Click de Scolari, que tiene mucha info interesante y orientadora. Pero lo peor es que tengo que ir ya mismo al dentista para un perno y corona. Ninguna felicidad puede durar 10 minutos. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3692 - del jueves 10 de marzo de 2005EDITORIAL SOCIOSEMIOTICA DE LAS INTERACCIONES DIGITALES. Primera Parte de Varias

* Tanto ese estrambótico pero útil subtítulo, como el mucho mas magistral titulo "Haciendo click" pertenecen a la obra de Carlos Scolari que Hugo Pardo resumió hace un tiempo http://weblog.educ.ar/sociedad-informacion/archives/002997.php cuando el libro estaba atesorado tan solo en los escaparates españoles.

* Alguna copia llego por acá y con la pertinencia que los temas tienen para nuestros interrogantes de siempre, su recorrido empezó a magnetizarnos y ahora estamos enfrascados en su lectura con algunas agradables sorpresas.

* Porque sin quererlo y sin pretenderlo lo que Carlos hace en este libro le da mucho sentido al periplo de casi 10 años que hemos hecho en la cátedra de Procesamiento de Datos pasando de la problemática de las ciencia cognitivas, navegando por los bordes del ciberespacio y aterrizando finalmente en las interacciones digitales, para de pronto encontrarnos que algo parecido había hecho Carlos, pero que por suerte lo que para nosotros había sido un recorrido errático y empírico el lo había teorizado con tino y sapiencia.

* Carlos parte de donde es inevitable salir. Las interfaces nos rodean como el oxigeno. Adonde miremos, lo que toquemos y por donde nos movamos siempre habrá una interfaz que se interpondra entre nosotros y los objetos.

* Lo llamativo de Carlos es que pretende combinar dos tradiciones de investigación que tradicionalmente se han ignorado mutuamente, cuales son las ciencias cognitivas por un lado y la semiótica interpretativa por el otro.

* Aunque las interfaces no son textos, podemos estudiarlas como si lo fueran porque su sentido es siempre indisociable de su contexto. Donde Carlos toco una cuerda que siempre nos sensibilizo fue cuando menciona las interfaces de la escritura y señala la rapidez con están evolucionado en las ultimas dos décadas, en contraposición con su lento devenir en los 2.000 años anteriores.

* Las interfaces forman parte y son ellas misma una ecología, como los mito de Levi-Strauss y se piensan entre si y constituyen un complejo sistema que termina en el celular, pasa por la portátil, nos seduce con el iPod y se ha vuelto indispensable con el procesador de textos.

* Pero la tesis fuerte de Scolari no reside en su sensibilidad a esta omnipresencia -algo que tanto los usuarios intensivos de tecnología como los mortales comunes pueden comprobar a diario- sino su aporte a los fundamentos de la relación Persona-Computadora. Porque a diferencia de lo que sostienen

la mayoría de los diseñadores y teóricos, Scolari cree -y nosotros lo acompañamos plenamente en su convicción- que las interfaces no son un lugar transparente y neutral donde el sujeto actúa de una manera automática conel texto, escrito o multimedia.

* Posicionandose en el umbral de una critica a la razón instrumental (como han hecho desde lugares semejantes un Tomas Maldonado en la obra del mismo nombre, o un Jef Raskin en su seminal The human interfase o el propio Ben Schneiderman e su reciente Leonardo's Laptop) Scolari se enfrasca en un trabajo teórico de deconstrucción destinado a superar el mito de las interfases transparentes.

* Donde su periplo se superpone muchas veces con el nuestro es que su maridaje de las ciencias cognitivas con la sociosemiotica buscando conformar modelos y metáforas se topo con la propia evolución de las ciencias cognitivas que pasaron en menos de dos décadas del paradigma representacional al conexionismo y desde allí a la enaccion.

* El programa de Carlos es ambicioso y contundente. Partir de los objetos y llegar a los procesos, partir de las lecturas cognitivas para ir incorporando interpretaciones cada vez mas cercanas a la pertinencia semiótica hasta desembocar en los aspectos sociales de las interacciones digitales.

* Pero antes de avanzar un solo paso mas tenemos que hacer la genealogía de las interfaces. Según el Oxford English Dictionary un primer uso de la palabra se localiza a fines del siglo XIX para definir una superficie entre dos porciones de materia o espacio que tienen un limite en común.

* Medio siglo mas tarde y en manos de los informáticos la interfaz ya no se considera una membrana que separa dos espacios o porciones de materia y se convierte en cambio en un dispositivo que garantiza la comunicación (intercambio de datos) entre dos sistemas informativos diferentes o entre un sistema informático y una red de comunicación.

* Queda así decantada una concepción de la interfaz que no varió mucho en los últimos 35 años que la caracteriza como un dispositivo hardware material, un puente físico que conecta dos sistema diferentes y un intercambio bidireccional de información entre dos sistemas.

* La aparición en 1984 del WYSIWYG alterara irreversiblemente est aecología de la interfaz llevándola a definirla de inmediato como al punto de encuentro entre un elaborador y una entidad externa, operador, periférico o linea de comunicación.

* Progresivamente la interfaz se va desmaterializando, pasa de hardware a software y se convierte en un instrumenta través del cual los hombres y las computadoras se comunican entre si. El deslizamiento semántico es tan grande y Apple jugo un rol estratégico en esto con sus Human Interface Guidelines (reglas y convenciones a través d las cuales un sistema de comunicación comunica con su operador) que la interfaz se termina convirtiendo en una gramática de la interacción entre el hombre y la computadora.

* Como la interfaz no significa solamente un artefacto o un proceso, a partir de los años 60 el sustantivo interface genera el verbo to interface.

Mayestaticamente -como siempre- McLuhan no solo hablaba de la necesidad de interfazar o confrontar entornos, sino que llego a hablar de la Interfaz del Renacimiento como el encuentro del pluralismo medieval y la homogeneidad y mecanicidad modernas.

* Mas alla de los usos ingenieriles, en términos de diseño y hasta de marketing de la interfaz uno de las conceptualizaciones mas interesantes es la que llevó a cabo Pierre Levy planteando que la interfaz es una red cognitiva de interacciones. La series mente-computadora-mano o lapiz-alfabeto-papel constituyen micromodulos que forman parte de una red dinámica y compleja.

* Como la palabra da para todo y todos Carlos se aburre de pretender delimitarla univocamente y salta a considerar antes que las definiciones las metáforas de la interfaz.

* Y nos atrasamos nuevamente con las editos y se vienen días complicados. Mientras faltan horas para que empiece el cuatrimestre y recién nos encontramos con la facultad cerrada víctima de una toma. ¿Una vez que teníamos todos los papeles en reglas nos van a cambiar nuevamente las reglas.?En un sábado gris presagiando el otoño - y casino al tennis- les decimos bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3693 - del viernes 11 de marzo de 2005EDITORIAL PEDRO CONDE CANTOR SUBTERRANEO. Editorialista invitado Jorge Arabito desde Olavarria

* Hace muuuchos, muchos años, escuche un cantor que con solo una guitarra y su voz, nos contaba las cosas mas profundas. Era el inicio de la democracia y su primer LP "Realidad" incluía los temas mas profundos: La niñez, la juventud, Malvinas, la soledad, la educación, un homenaje a Jorge Pistocchi ("Pero siempre habrá guerreros sin puñal/ que darán batalla a la serpiente."). Desde "el romance del niño ciego", que lo pasaban seguido en las radios, hasta una de las canciones de amor mas bellas y desgarradas que jamás escuche, "el tema de Mónica" (que nunca te la tengan que cantar...).

* Le perdí el rastro hasta que en los 90, fiesta menemista del CD mediante, redescubrí ese disco suyo en una batea de Musimundo. Pero ninguna referencia a su carrera, nada. En algun momento supe que había tocado en la barraca y el soldado. A veces lo nombraban en una lista de correo en que participo, de ex-lectores del "Expreso Imaginario". Nunca nada mas...

* Entretanto, escuchaba su disco una y mil veces. Este fin de semana me dio fuerzas para pensar cosas, mientras ordenaba mi casa.

* Se me ocurrió buscarlo en Internet, y descubrí que tiene una página web: www.pedroconde.com.ar alli si me entere algo de su vida, aunque no de su historia personal. Que estuvo vinculado a la revista Pan Caliente, actuó con Enrique Symms y fue soporte de Pedro y Pablo

* Al terminar la dictadura decidio dedicarse solamente a tocar en recitales a beneficio. Y se puso a estudiar antropología. Alejado del circuito comercial y huérfano de agentes y representantes, consiguió grabar "Sin presupuestos", su segundo LP para la compañía Microfón, junto a PatricioRey y sus redonditos de Ricota, Daniel Curto (MIA), Uky Tolosa (La Fuente), Claudia Oil (Música Ficta) y otros músicos invitados.

* En 1986 conoció a Mezo Bigarrena, con quien recorrió compañías y estudios para la grabación de su primer trabajo: "Viaje de vida". En 1987 recorrieron Chile tocando por la calle en los pueblos desde Valparaíso hasta Puerto Montt. En 1989 formó el grupo La Barraca junto a Rodolfo García (Almendra -Aquelarre - Tantor). Durante dos años tocaron en muchos lugares de Capitale interior, hasta que en 1990 grabaron "Caballo Rojo". En 1994 fue convocado por Gustavo Mozzi para integrar el grupo "El murgón", con el cual actuó junto a la murga uruguaya "Curtidores de hongos". Después integró la murga "Herederos de Palermo", con quienes recorrió los corsos de Capital y Gran Buenos Aires en los carnavales de febrero de 1995. También ese año grabaron junto a La Barraca y Xeito Novo los bonus tracks de Galimérica, primer CD de Xeito Novo. También integró el grupo fundador de la murga "Atrevidos por costumbre" y dirigió la rondalla del Círculo Aragón.

* Con Juan "Candamia" Prieto, armó el grupo Afrocandombe, junto a Jorge "Araña" Luna y Jimmy Santos. En 1999 grabó "Suena el río", único CD deese grupo. Paralelamente integró la banda de El Soldado y colaboré en sus cuatro compactos: "Tren de fugitivos" (1996), "Alas rotas" (1998), "de cardo y clavel" (2000) y "de catálogo".

* En 1999, fundó un coro en el Parque Lezama y en el año 2002, a raíz deuna operación de ambas manos grabó las bases de lo que luego sería "En el barrio de la Boca", solamente con guitarra y voz, a la manera de "Realidad".

* En el año 2004, grabó "Subterráneo" (guitarra instrumental), editado en forma independiente y vendido a través de la web o en su parada de la estación San Martín de la línea "C" de subterráneos, donde realiza performances de guitarra instrumental con temas clásicos y populares. Ahí recibe monedas por sus canciones, y vende sus CDs... en la pagina web cuenta algunas historias de las que ha vivido en ese lugar.

* Lo podes encontrar en el subte. Esta de martes a viernes ahi en la estación San Martín de la línea "C" del subte de 9 a 14hs. Además de escucharlo, se pueden conseguir sus dos últimos CDs editados en forma independiente: "En el barrio de La Boca" y "Subterráneo".

* No se como habrá sido su vida entretanto, espero haya sido dentro de todo buena. Cuando vaya a Buenos Aires, pasare a buscar sus discos. Y mas que nada, a darle un abrazo por la compañía y la fuerza que me dio durante todos estos años sin saberlo... Gracias Pedro!

* leeme en: jarabito.blogspot.com mirame en: fotothing.com/jarabito

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3694 - del sábado 12 de marzo de 2005EDITORIAL COMPRANDO/LEYENDO LIBROS EN BUENOS AIRES. Quinta parte de varias

La anterior fue en el ILHN 3620

III Impresiones literarias/Musicales

14. Sollers, Philippe Misterioso Mozart. Buenos Aires. FCE, 2003.

Insolito habernos encontrado con Philipe Sollers cerca de Mozart Aunque no tanto porque despues de deshojar las primeras páginas como no concidicr con el en que Mozart es el Musak (junto con Vivaldi) de la musica clasica. Es una industria permanente, la Tierra no e otra cosa que una gran shopping giratorio con Mozart en todos los pisos. Le paso a Sollers encontrarse con un taxista fanatico del Reuqiem en Paris y en Shanghai con una empleada recien estrenada que sabia de versiones de Mozart casi tanto como mi papa, el rey de la musica clasica en la Argentina. Nosotros tuvimos nuestro Mozart de cabotaje con Waldo de los Rios y uno internaiconal con el Amadeus de Milos Forman http://www.imdb.com/title/tt0086879/. Mozart esta omnipresente, parece ser una industria permanente, pero lo que para alguien s erai una constatacion lisonjera para Sollers es mero y entero enigma. Sollers recorre su territorio, visita sus ciudades, investiga en museos y correspondencia y curiosa -y afortunadamente- su obra no deviene en una sosa o consagrada biografía. Tampoco es un tratado de musicología, ni un ensayo sociomusical acerca de la recepción mozartiana a 200 años de su muerte. LO que s y logra hay leerlo.. peor ettsimonia admiración, amor y recogimiento. No e spoo. Es casi todo.

15. Vila-Matas, Enrique. Paris no se acaba nunca. Barcelona, Anagrama, 2003.

Enrique Vilas-Matas escribió en este libro algo que me hubiese gustado contar a mi, o mas aun haberlo vivido a mi. Porque yo no puedo jactarme de haber vivido en una bohardilla que era de Marguerite Duras y haber cenado con ella varias veces. Tampoco puedo rivalizar ni remotamente con Vilas-Mata frente a su fauna de conocidos y frecuentados. Porque entre ellos estaban nada mas ni nada menos que Roland Barthes y Paloma Picasso y tantos otros. Aqui no interesa mucho el artificio literario usado por Enrique para revisary reescribir estos recuerdos. La historia de un escritor que todavia no publico su primer novela y que se vale de cualquier subterfugio para plasmar su intencion de ser famoso y leido a mansalva cuando sea grande. Lo que si me fascino en el libro son por lo menos dos facetas. Una el montaje de historias y anecdotas, los cruces de personajes y los encuentroso (tanto literarios como vividos) de gente que si no existio (aunque seguramente, si lo hizo) mereceria haber existido. Lo otro que me encanto fue el progresivo detalle con que Enrique se va deshaciendo de su modelo acartonado, existencialista y nihilista de intelectual ventiañero para finalmente asumir no su madurez pero si su capacidad de ver al mundo con ojos ironicos (pero no cinicos) y sobretodo su interes por dejar de lado la desesperanza y abrazar una vision mas alegre y suelta del buen vivir. Algo que recien estoy empezando a atisbar casi al mismo tiempo que el y para lo cual hay mucho aun que trabajar.

IV La Transmisión/Memetica

16. Ranciere, Jacques El maestro ignorante. Barcelona, Laertes, 2003.

En 1818, el azar hizo que Joseph Jacotot, "un lector de literatura francesa en la Universidad de Lovaina", tuviera una "aventura intelectual". Exiliado en los Países Bajos tras el regreso al poder de los Borbones en Francia, este servidor de la República que en 1789 había cumplido 19 años, buscaba la tranquilidad de un puesto de profesor a medio sueldo. El azar, sin embargo, decidió de otra manera: hizo de él un maestro ignorante. Los alumnos de Lovaina se interesaron rápidamente en las lecciones del exiliado: sin embargo ni ellos hablaban francés ni el profesor Jacotot sabía una palabra de flamenco, la lengua de sus estudiantes. Necesitaron establecer un punto en común a falta de una referencia ling=FCística compartida. De nuevo decidió el azar: encontraron una edición biling=FCe de un libro clásico: Telémaco. El profesor les pidió a sus alumnos que aprendieran el francés ayudándose de la traducción. Después les pidió que escribieran en francés lo que pensaban de todo lo que habían leído. Los resultados de ese "empirismo desesperado" sorprendieron al propio Jacotot: =A1lo habían hecho bien! La revelación fue mayor: esa pequeña experiencia filosófica puso en evidencia para Jacotot el "hecho" de que los estudiantes aprendieron a hablar y escribir en francés sin la mediación de sus explicaciones. A partir de ese momento dejó de creer en el sostén de cualquier sistema de enseñanza: la necesidad de las explicaciones. Era el inicio de la "enseñanza universal". Jacotot, desde entonces, no paró de repetir a quien quisiera oírle que hay un modo de enseñar lo que se ignora: basta verificar la "igualdad de las inteligencias"y que esa verificación produzca efectos.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3695 - del domingo 13 de marzo de 2005EDITORIAL COMPRANDO/LEYENDO LIBROS EN BUENOS AIRES. Sexta parte de siete

15. Puiggros, Adriana El lugar del saber. Conflictos y alternativas entre educación, conocimiento y política. Buenos Aires, Galerna, 2003.

Adriana Puiggros fue una de las decanas mas jóvenes en la historia de la Facultad de Filosofía y Letras cuando asumió a los venti y pico en los turbulentos años 1974 antes de exiliarse durante largos años en México. Le sobran títulos y pergaminos y lleva publicados 16 libros incluyendo una Historia de la Educación argentina en 8 tomos. Proviniendo del corazón de la pedagogía es una de las pocas analistas que puede saludar a los creadores, a los autodidactas y a los inventores que nos ayudaron a no morir de pedagogía. Y ademas como militantes y política tiene claro que no solo existe un malestar en la cultura, sino un malestar especificamente argentino consistente en nuestro caso en el fracaso de todos los proyectos de reforma del sistema escolar mitrista-sarmientino. En esta obra de carácter basicamente histórica y que en sus partes finales se enzarza en los problemas de los años 70, Puiggros examina asimismo las dificultades históricas para el desarrollo del liberalismo católico democrático, la crisis del sistema educativo desatada por el huracán menemista y la mercantilizacion de la educación publica. Ella misma sabe que lo suyo es un diagnostico sesgado y termina aceptando que el misterio argentino oscila

entre la angustia y la voluntad de comprender, aunque rara vez esta tensión se traduzca en acuerdos e inyecciones de política efectivas,

16. Morchkofsky, Graciela Timerman. El periodista que quiso ser parte del poder (1923-1999). Buenos AIres, Sudamericana, 2003.

Las biografías generalmente son un fiasco. Por insuficientes o por exageradas. Por retratar demasiado poco al personaje en cuestión o por convertirlo en un hombre de paja, generalmente en el sentido hagiografico, donde resulta difícil volverá a encontrar a alguien de carne y hueso, detrás de tantas endechas y alucinaciones. No hay personaje famoso que no este a la búsqueda del biógrafo ideal, y al revés no hay ensayista o historiador que no se quiera convertir en el albacea definitivo de algún granito de historia, para que acoplado al mismo, su versión se convierta sino en la oficial al menos en la definitiva. Cada tanto un buen intento termina destruyendo al homenajeado y la biografía se convierte entonces no tanto en panegírico insulso sino en un autentico cuestionamiento de las contradicciones y de los dobleces, de los subterfugios y de la trampas, pero sobretodo del carácter basicamente ambiguo y contradictoria de un vida vivida con pasión e intensidad pero no necesariamente para bien de todos. Timerman fue uno de los mas grande periodistas argentinos del siglo XX. Creador de Primera Plana y Confirmado y de La Opinión y La Razón en su enésima reinvencion, fue torturado por los militares y expulsado del país. Dedico el final de su vida a construir un mito de defensor de los derechos humanos y héroe del periodismo. Pero genial y despótico como fue también participo en el derrocamiento de Illia, adherió a Ongania y Videla y terminó enchastrado y casi fue asesinado -ademas de torturado- pro sus juegos con el poder. La autora, hermosa y señora de Gabriel Pasquini, prolija descendiente de la escuela objetivista norteamericana, dedico 5 años de su vida a armar esta historia de contubernios entre prensa y poder. Mientras armo un hilo que explica mejor que mucha sociología y politicologia barata como llegamos a esto, es decir, que es el poder en la Argentina Chapeau. Eppur, también coincidimos con Sergio Moreno http://www.pagina12web.com.ar/suplementos/libros/vernota.php?id_nota=3D939&sec =3D10-19k cuando sostiene que "Una vez leído, y sin ser ésta una biografía complaciente (en lo más mínimo), uno empieza a lamentar y maldecirse por no haber estado, aunque más no fuera en alguna oportunidad, cerca de Jacobo Timerman". Entrevista a a la autora http://www.lacapital.com.ar/2003/11/30/Seniales/noticia_57368.shtml

V Ontología de lo social/Comunidad/Sociabilidad

17. Bauman, Zygmunt La sociedad sitiada. Buenos Aires. FCE, 2004.

Para que sirven los sociólogos? Esta pregunta la escuché una y mil veces en el comienzo de cada año académico en la UBA especialmente en los 20 años que tenemos de democracia abollada. No hace mucho Ricardo Foster le pego con un palo a estos colegas y a otros habitantes de las cueva de las ciencias sociales, endilgándole el sanbenito de paperologos o becarios eternos de la corporación de los números y las abstracciones -defendiendo es claro a la a su propia corporación que es la de los ensayistas. La verdad es que no se si los sociólogos o los filósofos o los politicologos servimos o no. Pero de lo que estoy seguro es que sociologos-ensayistas como Zygmunt Bauman -autor hace poco de La Modernidad Liquida- sirven y mucho. Ante una sociedad sitiada, el estado-nación sufre un doble acoso: el de la globalización y el de la biodiversidad; ambas corroen las fronteras que la modernidad había considerado sólidas e infranqueables. Las instituciones políticas, confinadas territorialmente y ligadas al suelo, son incapaces de hacer frente a la extraterritorialidad y al libre flujo de las finanzas, el capital y el comercio. La velocidad reduce las distancias hasta tornarlas insignificantes y ya no es posible levantar muros tras los cuales sentirse a salvo. Se habla de "la desaparición de la sociedad", y cualquiera sea la "totalidad" que se imagine en su lugar, ésta se compone de un mosaico de destinos individuales sin vínculos con las acciones colectivas. =BFEs posible, entonces, seguir pensando sociológicamente? A lo mejor si pero para ello es necesario desarmar primero los marcos conceptuales que dieron cuenta de la modernidad y comenzar a diseñar los trazos de las nuevas experiencias humanas. Les aseguro que no es nada fácil y que la mayoría de la bazofia que se escribe por allí en su nombre no lo busca realmente ni mucho menos lo logra, Bauman en cambio si. Asi que a sumergirse en su fascinante y contradictoria lectura. Que un viejito de 80 nos desasne no es poca cosa. Que un jubilado piense mucho mejor que los activos dice bastante. Que el tipo sea pesimista y descarnado corresponden a su edad pero sobretodo a la época que nos toca

vivir. Que viene con bonus track. Siendo tan desolada e invivible esta todo por ser reiventado. http://www.fce.com.ar/fsfce.asp?p=3Dhttp://www.fce.com.ar/detalleslibro.asp?ID

L=3D5388

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3697 - del martes 15 de marzo de 2005EDITORIAL COMPRANDO/LEYENDO LIBROS EN BUENOS AIRES. Septima y ultima parte

V Ontología de lo social/Comunidad/Sociabilidad (continuación)

18. Ortiz, Renato Taquigrafiando lo social. Buenos Aires. Siglo XXI, 2004.

Renato es un amigo de otrora. De mis épocas de Clacso. No se como es que hay gente que tiene el pasado siempre a mano y suma sus etapas. Será porque a mi me gusta mas la discontinuidad que lo continuo, porque estoy convencido de que no se pueden hacer tortillas sin romper los huevos, sobretodo de otros cocineros, lo cierto es que perdí conocidos en el camino y entre ellos esta Renato. Que últimamente publico obras interesantes como Cultura y Modernidad, Mundializacion y cultura y la excepcional Lo próximo y lo distante Japón y la modernidad-mundo (2004). Taquigrafiando lo social es una serie de 8 ensayos. Toca temas muy diversos muy ligados a los fundamentos de la sociología. El texto descollante es el que da titulo al volumen en donde Renato insiste en que tallar los conceptos de las ciencias sociales es un arte, mas en el sentido de la artesanía que el de la alta cultura. Los conceptos sociológicos no pueden ser producidos en serie según la viaje ortodoxia fordista, sino que es necesario retomarlos uno a uno en su idiosincrasia. Libro menor en una bibliografía mas ambiciosa, igual ante tanta lata latero lo suyo sigue siendo distinto y valioso

EDITORIAL COMPRANDO/LEYENDO LIBROS EN BUENOS AIRES. Sexta y ultima parte

19. Minujin, Alberto & Anguita. Eduardo La clase media. Seducida y abandonada. Buenos Aires, Edhasa, 2004.

Hace mucho que Minujin se ocupa de la nueva pobreza en la Argentina. Hace mucho que Anguita esta atrás de los perdedores del escarnio nacional (una especie de Andrés Rivera ensayista) los militantes revolucionarios de los 70, los sobrevivientes de la lucha contra la impunidad o los cartoneros como recuperadores de desechos y de causas perdidas. Esta obra enancada en la desesperación que en los últimos años tenemos por entender como llegamosa ser lo que no somos, es una narrativa de historia social. Aunque crear una Nación lleva varios siglos, destruirla es cuestión de décadas o años. La pauperización argentina no empezó en 1930 o 1946 o 1955 como quiere la derecha argentina. Empezó en 1974/5 con el giro a la derecha del isabelismo y su coronación en el Partido Militar en el que todos los gobiernos argentinos posteriores fuera la continuación por otros medios. Los autores revisan todas las rutas de esta desgracia colectiva que ha tenido a la clase media como víctima y victimario alternativa y constantemente. Y si bien el diagnostico es demoledor hay por allí una rejilla o atisbo de esperanza, de luz, cuando creiamos que la Argentina se había convertido en un agujero negro y la clase se media se había caído irremediablemente en el.

20. Barthes, Roland Como vivir juntos. Simulaciones novelescas de algunos espacios cotidianos. Buenos Aires, Siglo XXI, 2003.

Roland Barthes de quien este año se cumplen el cuarto de siglo de su muerte fue un polemista acabado que murió estúpidamente atropellado por una bicicleta en París. Alcanzo -propuesto por Michel Foucault- tan solo tres años de seminarios en el College de France antes de morir. El primero es este libro. el segundo se llama Lo Neutro y el tercer aun inédito en castellano es Preparación de una novela. Probablemente Barthes hubiese estado al mismo tiempo fascinado y horrorizado por estas publicaciones que combinan los apuntes y borradores, escritos en ficha y cuadernos que había dejado Barthes. Porque los volúmenes no son transcripción de las grabaciones de las clases (aunque a veces remiten a ellas), sino que penetran la materia expositiva de los seminarios en un estado elaborado avanzado tal como Barthes los leía o explicaba en las sesiones. En esta obra difícil de leer y que mas semeja a una pasticho o a una bricolage que a cualquier otra cosa, Barthes habla de los anacoretas y de Robinson, de casas, del encierro

y de la distancia entre los cuerpos, de la suciedad, del vacío, de infinita cosas, cual era su estilo. Su seminario de 1977 estaba organizado siguiendo los arbitrarios lineamientos del alfabeto. Su segundo seminario aquí incluido ¿Que es sostener el discurso? remite permanentemente a Proust. A los 62 años Barthes solo tenia un objetivo en la mira, soñar y a fuer que aquí nos da infinitas claves para hacerlo con el. Postumamente.

VI Futuro corporaciones/Globalizacion/Reino Terror

21 Zuboff, Shoshana & Maxmin, James The support economy. Why corporations are failing individuals and the next episode of capitalism. New York, Viking, 2002.

Zuboff nos había sorprendido hace casi una década atrás cuando publico In the age of the smart machine. Aquí vuelve a la carga con una aparatosa obra de mas de 450 paginas que combina historia, sociología social y economía trabando de mostrar donde esta el principal desajuste organizacional de nuestra época. A saber la velocidad diferencial que ha llevado a que la gente cambiara mucho mas rápido que las corporaciones de las que depende su bienestar. El nuevo orden económico que no ha terminado de parirse brota precisamente de este diseño ontológico incompleto o mal parido. Se trata evidentemente de una crisis de transacción y que solamente puede llegar a tener un final (eventualmente) feliz, siempre y cuando entendamos y patrocinemos lo que Zuboff y su coautor Hames Maxmin llaman la economía del soporte. Según Zuboff el próximo estadio en la creación de riqueza depende de que desarrollemos un nuevo capitalismo capaz de satisfacer las necesidades de los individuos explotando adecuadamente las capacidades de los nuevos medios digitales. Como toda obra profética y terapéutica hay mucho en este libro que es mera proclama. La familia de nuevos conceptos acuñados tales como nueva sociedad de individuos, taxidermia de carreras, individuación del consumo, narcisismo organizacional o redes de soporte federativas, huele tanto a neologismo barato como a autentica reinvencion ling=C3=BCística. Sobrando libros de autoayuda organizacional esta lucha por distinguirse y mas alla de sus ocasionales recaídas en el autobombo es una lectura rica para tratar de entender lo ininteligible organizacional. Bienvenido.

22. Tzvetan Todorov El nuevo desdoren mundial. Barcelona, Península, 2003

Todorov nos ha deleitado sin fin en su doble vertiente de ensayista diabólico y genial en otras obras suyas muy emparentadas con esta como Memoria del mal, tentación del bien (2002) así como con La vida común (1995) y un poco menos con El jardín imperfecto (1999) apareciendo como un autobiografo encantador tal como lo retrata Catherine Portevin en Deberes y delicias. Una vida entre fronteras. Entrevistas con (2003). Jamas nos pudimos imaginar cuando coqueteábamos con sus compañeros de ruta en el París de 1969 y nos enfrascábamos en su exquisito Diccionario enciclopédico de las ciencias del lenguaje junto a O. Ducrot, cual seria la trayectoria intelectual de este hombre. Desde el análisis de las fronteras del colonialismo, el racismo, la experiencia concentracionaria, hasta las barreras impuestas por el nuevo orden mundial, ... pasando por el análisis de los intelectuales, el poder y la libertad se trata de alguien que supo vencer las fronteras que nos imponemos continuamente estudiando los principales fenómenos que ayudan a levantarlas. Aquí Todorov critica a fondo al neofundamentalismo norteamericano y sienta las bases para el establecimiento de una potencia tranquila europea. Junto con Paul Krugman fue uno de los 24 finalistas del Premio Príncipe de Asturias en Ciencias Sociales en el 2002 que finalmente gano el economista. Que pena. Porque mutatis mutandi Todorov nos parece mucho mas profundo, mas integrado, mas versátil, mas nuestro.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3698 - del miercoles 16 de marzo de 2005EDITORIAL "HOY LA UTOPIA DE LOS JOVENES ES SUBSISTIR" HABLA GRISELDA GAMBARO Y MEJOR SERA QUE ESCUCHEMOS Primera Parte de Dos

* Una de mis mas grandes taras es la falta de pasión por el teatro. Leer obras de teatro me resulta aburrido (casi o mas que leer un guión de cine) algo que tampoco esta entre mis manjares de cada día. Pero ir al teatro me cuesta y pesa. Es cierto que hace poco vi y goce Copenhague pero de cada 10 obras que digo merecen ser vistas (ahora por ejemplo Las Troyanas) algo me inhibe y me detiene.

* Si en general dejar de hacer algo de este tipo (igual que tener hijos, absurda pero pertinente comparación) es solo un pasaporte para la falta de experiencia, en el caso del teatro la perdida es evidente porque autores de todo tipo (desde Sofocles hasta Arthur Miller) han encontrado en el teatro una forma de decir y de hacer que que no puede ser suplantada por ningún otro medio. Al punto de que Harold Bloom acertadamente sostuvo que las obras de teatro de Shakespeare inventaron a lo humano.

* En la Argentina contemporánea, aunque se pueden contar con los dedos, hay al menos una pleyade de autores que deberían llevar al teatro a personajes como yo (Carlos Gorostiza, Roberto Cossa, Carlos Somigliana, Ricardo Talesnik, German Rozenmacher, Ricardo Barthis, Daniel Veronese). Y entre ellos descolla evidentemente Griselda Gambaro http://www.autores.org.ar/Ggambaro/publicaciones.htm. cuyas obras figuran en numerosas antologías y están reunidas en la Colección Teatro (6 tomos) de Ediciones de la Flor, Buenos Aires; habiendo sido traducidas a 12 idiomas.

* Ustedes saben que no necesariamente un gran autor es un buen entrevistable. Porque los consagrados en general se reciben de pontificadores y es muy difícil encontrar a alguien que aúne en si criterio, desafío, estilo, proyección, recogimiento y sobretodo don de gentes.

* Pues bien todos estos epítetos y muchos mas aun se aúnan en esta señora ejemplar que bien puede ingresar en el panteón de nuestras heroínas donde solo hemos dejado instalarse a personajes como María Elena Walsh, Beatriz Sarlo y a no muchos mas.

* Aprovechando una entrevista de esas que casi siempre salen pomposas en la colección de los sábados acerca de los intelectuales argentinos en La Nación hecha por Carmen María Ramos http://www.lanacion.com.ar/688810 una cantidad de buenas cosas quedan en claro.

* Cada vez que Griselda Gambaro -una especie de Andrés Rivera en versión dramaturgica- opina escuchamos un latigazo y las suposiciones todavía conformistas propias y ajenas se sobresaltan sin poder reacomodarse

* A diferencia de tanta protesta el cuete para la autora, que ya dejo atrás la setentena, la queja sin reacción es una inútil forma autocompasiva ¿Cuando lo aprenderán los periodistas vernáculos, los políticos de la oposición retórica, los críticos de café o de salón? tamaña verdad?).

* En consonancia nada de lo que dice en la ficción o en la realidad esta demasiado alejado de textos o de frases que duelen, molestan, sacuden, conmueven, irritan.

* Gambaro pago con creces su indignación ante todas las formas de violencia y debió exilarse en Barcelona cuando, en 1977, la dictadura militar prohibió su novela =ECGanarse la muerte=EE, por considerarla contraria a las buenas costumbres y al orden social. Así abandono su Don Bosco elegido y se quedo por muchos años en la madre patria volviendo a su terruño apenas la democracia le hizo un guiño. Natural de Barracas vivió toda su vida en Don Bosco mostrando que las luces de la ciudad no le hicieron torcer el rumbo.

* Lo que llama la atención en Gambaro es no solo que nunca se la creyó sino que tiene un respeto y una devoción por la memoria, la historia, el trabajo ajeno y el reconocimiento del valor de la diferencia y del otro que hace rato que no existe en otras cofradías o comunidades.

* Cuando era un párvulo leí sus obras El Desatino y Los Gemelos y aunque después no segui de cerca su prolífica e inmensa trayectoria desde entonces quede fijado en la imponencia simbólica de esta mujer.

* Contra quienes se imaginan que gente como Gambaro son siempre melancólicos utópicos o nihilistas, ella misma insiste en que si todos estos temas aparecen recurrentemente en su obra es porque no han desaparecido de la realidad. La realidad ha cambiado a lo largo de los años, pero, en ciertos aspectos, para que nada cambie. La violencia persiste, aunque no sea la misma que en la época de la dictadura militar. Cambió su rostro, que indudablemente es más benévolo, sin la metodología del crimen de la dictadura, pero aún en democracia no se puede ocultar que ese rostro es temible.

* Nos esta costando escribir nuevamente. Ya llego el sábado después de una semana complicada que se corono con la visita del Ministro a la sede Inet de educ.ar. Muchos proyectos nos convocan mientras la Dra. Serra goza del frío en Seattle y un pajarito nos comento que había cenado con Melinda Gates.

=BFSera cierto? Mas de uno extraña sus columnas viajeras así que a ver si se pone las pilas y escribe acorde. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3699 - del jueves 17 de marzo de 2005EDITORIAL "HOY LA UTOPIA DE LOS JOVENES ES SUBSISTIR" HABLA GRISELDA GAMBARO Y MEJOR SERA QUE ESCUCHEMOS Segunda y ultima Parte

* No es que Griselda Gambaro se interese por los temas lúgubres dolorosos -bien quisiera no tratarlos-, pero los temas la buscan, le imponen que se ocupe de ellos, porque su responsabilidad es hacerlos visibles de un modo tal que nos lleve a preguntarnos por qué las cosas son como son, aunque no tengamos las respuestas.

* Si en algo no cree Griselda es en un arte inútil, del sinsentido -aunque haya sido una de las inventoras del teatro del absurdo en 1969 Junto a Tato Pavlovsky mostrando siempre que la aproximación directa a las cosas es el camino mas recto para hacerlas sentirlas con todo. Según ella en las sociedades actuales, que marchan tan aceleradamente hacia formas deterioradas de vida, el artista tiene una doble responsabilidad: no traicionar a su arte ni a su época. Y, sobre todo, no callar ni mirar de costado.

* A diferencia de la mayoría de los entrevistados previamente en esas columnas Gambaro es muy ecuánime y reconoce lo poco bueno hecho y lo mucho bueno por hacer por el actual gobierno: la recomposición de la Corte Suprema de Justicia, con una selección rigurosa de sus integrantes. En cambio, cree que existe una percepción más confusa sobre la generalización de la violencia delictiva y la manera desolucionarla.

* Lo que mas le preocupa es la perdida de horizonte mas que de utopía en los jóvenes contemporáneos. Hace una revisión critica de los que lo fuimos en los 60 y si bien por un lado nos beneficia al reconocernos haber tenido una especie de sueño de cambiar las cosas, al mismo tiempo no tiene empacho en señalarnos que no supimos calibrar que las cosas se cambian por la presión de un convencimiento mayoritario y que la fuerza es la última instancia de ese convencimiento. Si ciertos cambios históricos fueron posibles -la Revolución Francesa, la revolución rusa, la revolución cubana- fue porque la chispa que encendió la hoguera se produjo por deseo de la mayoría. Según ella no fue ésta la situación en los años 70, cuando jóvenes idealistas, generosos, también dogmáticos, se empeñaron en una lucha dispar que terminó en masacre.

* También le pasa a ella como a casi todos nosotros que solo conoce jóvenes de hoy, individualmente y por segmentos. Supone que algunos deben conservar las utopías de un mundo mejor, aunque más no sea por un simple ejercicio de la solidaridad, pero cree que por el momento la principal utopía de la mayoría de los jóvenes es subsistir.

* Cada pregunta es contestada con una mezcla de obviedad y fortaleza interior inclaudicables. Si volvió del exilio es porque éste es su país,el lugar de su infancia, de sus afectos. También el lugar en el que deseaba llevar a cabo su oficio de escribir.

* No conoce el rencor, pero sí guarda rechazo muy profundo hacia los actores, principales y secundarios, que ejercieron el poder en aquellos años. Ese rechazo se mantiene en estado de vigilia.

* Para ella la cultura no tiene nada ver como eso que Bierce llamaba erudición, A saber el polvo que cae de un libro viejo en un cerebro vacío. Somos cultos dice cuando desconfiamos de la verdad revelada, cuando nos entregamos al placer del arte, pero sobre todo cuando compartimos su sentido primordial: el que nos permite salir de nosotros mismos, de nuestro yo egoísta, limitado y perecedero, para entregarnos a una experiencia colectiva en la que el otro se nos revela, nos continúa y nos explica.

* Para ella un país posible y deseable es recordando a Calvino -Un país donde "la inevitabilidad de la muerte", no sea nunca el término de una vida sumergida.

* Coincidimos con los críticos en que las creaciones de Griselda Gambaro constituyen, junto con las de Eduardo Pavlovsky, el conjunto más original del teatro argentino contemporáneo. Sus personajes tratan desesperadamente de mantener su identidad, pero acaban siendo frustrados y trampeados sin esperanza por insondables fuerzas internas y externas.

* Todo su teatro es un juego de dualidades. Combina el ingenio con el humor negro, su argumento en apariencia realista y su lenguaje en apariencia lógico se funden con una atmósfera de pesadilla y la lógica, corrosiva, es aplicada a situaciones absurdas.

* Su visión de la naturaleza humana pone sobre el tapete a la crueldad como uno de los elementos destacados de dicha naturaleza; crueldad tanto física como psicológica. No es de extrañar entonces que el tema de la violencia sea posiblemente su tema mayor, apareciendo en sus trabajos y dándole unidad a su obra, la mayor parte de las cuales han sido representadas en distintos países de América y Europa.

* Ah si Griselda esta casada con el increíble y maestro de la resina epoxica Juan Carlos Distefano http://www.fundacionkonex.com.ar/premios/curriculum.asp?ID=3D1143 uno de los mas maravillosos y provocadores escultores contemporáneos. Que pareja increíble. Chapeau!

*Algunas entrevistas “El éxito suele ser un malentendido” por Silvina Friera. Página/12. 15 = de junio de

2003 http://www.gabrieladecicco.com.ar/escritoras/entrevista_gambaro.html El Celcit en accion~

(Argentina) 26/8/02~ “Paradójicamente, el despertar nos permite soñar un país mejor”

http://www.paginadigital.com.ar/articulos/2002rest/2002sept/teatro/26-8.html La Nueva Señora Macbeth

en Nexo http://www.eltribuno.com.ar/nexo/83/nexo83_art01.php Raquel Garzon en Los Andes

http://www.losandes.com.ar/2002/0427/suplementos/cultura/nota70511_1.htm Minibiografia

http://www.castilleja.org/faculty/flaurie_imberman/mundo/gambarog/gambarogv.html

* A pesar de la buena voluntad mal partido de tennis. Poca concentracion y no tantas ganas. Igual ahora pararemos porque los dos proximos fines de semana estaremos en Colombia. Ya les contaremos Bye AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3700 - del viernes 18 de marzo de 2005 Y SE NOS FUE OTRA CENTENA DE NEWSEDITORIAL LA INSTITUCIONALIZACION DE UN GENERO. Teoria y Practica de los Videojuegos Parte 3 de Cuatro (Viene de la edito 3669)

* Una compuerta evolutiva en el desarrollo de los videojuegos fue la aparición de videojuegos en CD en 1992 algo que recién se vio registrado en la literatura en 1999 cuando apareció la compilación de Greg G Smith On a silver platter CD-Roms and the promises of a new technology. Entre los elementos valiosos de esta obra fue haber gritado a viva voz el bloqueo epistemologico que los videojuegos tuvieron hasta fines de la década del 90 (como antes le paso al cine y a la televisión) como objeto de análisis académico.

* Mientras Doom aparecía en el mercado 1993 también fue el año de la gloria de Myst el mas conocido de los videojuegos en CD. Ambos se convertirían en tipos ideales que una década mas tarde aun encarnarían los extremos de la contemplación ostensiva y gráfica por un lado y los juegos de balaceras y entornos claustrofobicos por el otro.

* 1993 también bautizo la aparición de la primera escuela de programación de videos DigiPen Applied Computer Graphics School y la aparición de la web gráfica. Ya entrados en su reino la web se se convirtió en un repositorio excepcional de sitios de coleccionistas, jugadores empedernidos, analistas y editores hasta llegar a los sitios analíticos y académicos propiamente dichos.

* Así es inimaginable poder haber tenido en su ausencia (como si lo hacemos hoy) una colección de libros, artículos o repositorios que incluyan el exquisito material contenido en el sitio The Killer List of videogames http://www.klov.com adonde podemos analizar mas de 4.000 videojuegos de salón. Existen obviamente sitios superespecializados donde juegos canónicos encontraron a sus gurues y sacerdotes (por ejemplo www.pong-story.com).

* Mientras los videojuegos empezaba a ser bien visto los franceses con la ampulosidad que los caracteriza lo declaraban una forma artística, los convertían en el décimo arte (sumado al cine, los comics, la TV mas los 6 tradicionales). El hecho de que el libro Qui a peur des jeux vidéo? de los Le Diberder fuera relanzado en 1998 con el mucho mas correcto titulo de El universo los videojuegos muestra que otra batalla se había ganado en el interin.

* No casualmente la famosa Cahiers du Cinema abrió sus paginas con brazos abiertos desde mediados de los 90 a los videojuegos. El propio Alain Liberder bautizo a los videojuegos como la nueva frontera del cine al punto de que una edición de la revista del año 2000 adoptaría esa proclama entusiasta, hasta coronarla con su edición de septiembre del 2002 dedicada enteramente a ellos, en especial a los juegos narrativos afines al cine

* El Manifiesto es contundente al postular que los videojuegos no son solo un fenómeno social sino la encrucijada de la redefinicion de nuestra relación con el mundo narrativo en imágenes prolongando lo que Godard había formulado (una película entre los activo y lo pasivo, entre el actor y el espectador) sin saber que el videojuego retomaría la pregunta dejando al propio cine sin la respuesta.

* A medida que la distancia entre los videojuegos originales y el presente se iba desvaneciendo se desato una fiebre de memoriabilia y coleccionables. Los juegos clásicos fueron reprogramados a través de emuladores y CD, y viejos clásicos como PacMan y Frogger reaparecieron en versiones en colores y en 3D. Al tiempo los libros se harían cargo de la tendencia y aparecería el seminal Joystick Nation: How videogames ate our quarters, won our hearts and rewired our minds de J.C.Herz, que es demasiado detallista y fanático pero capta el espíritu de la época, como el mejor de los historiadores minuciosas y empecinado.

* En otra longitud de onda pero aportando un sello académico y una seriedad difícilmente sobrepasada aun hoy, esta el libro de Espen Aarseth Cybertext: Perspectives on ergodic literature que nos devoramos hace unos cuantos años, y nos permitió avanzar un largo trecho en la formulacion de una teoría del hipertexto, pero también de la relación inestable y difícil entre narrativas y juegos que mas tarde seria explorada en detalle por la ludologia.

* El rol de Aarseth en la santificación del territorio no puede ser minimizado ya que el fue el fundador de la serie de conferencias Digital Arts and Culture (cuya sexta versión tendrá lugar en Copenhagen en diciembre del 2005 http://www.itu.dk/DAC2005/) y de los extraordinarios estudios de la revista con referato Game Studies que ya va por su sexto numero http://www.gamestudies.org/.

* Como siempre sucede en estos casos la cuestión del genero metió la nariz en el desarrollo de la problemática y así aparecieron a fines de los 90 al menos dos obras que se toparon de lleno con la problemática. From Barbie to Mortal Kombat: Gender and computer games editada por Justine Caselle y Henry Jenkins buscando alentar el desarrollo de videojuegos para chivos. Curiosamente la genial Brenda Laurel busco hacerlo y sin embargo su empresa se fundió en el intento tal como ella mismo lo cuenta en Utopian Entrepreneur http://www.tauzero.com/Brenda_Laurel/UtopianEntrepreneur.html

* Entre tantas historias y comentarios que van desde lo ramplón a lo previsible y desde lo deseable hasta lo realmente existente la obra mas valiosa de todas es la de Steven Poole Trigger happy. The inner life of videogames (2000) porque este fue uno de los primeros autores en tomarse en serio las dimensiones estéticas y afectivas de los juegos. Poole buscó identificar el encanto de los videojuegos en relación a los otros medios, presto especial atención a la inmersión y al involucramiento de los jugadores, a la construcción de historias y a la idolizacion de los personajes y salpicó sus comentarios y análisis con una buena dosis de Adorno, Benjamin, Platon, Huizinga, Peirce y Wittgenstein siendo hasta ahora el que mas lejos fue en dirección de la elaboración de una teoría y una filosofía de los videojuegos.

* No es fácil avanzar por estos rincones. Y sobretodo nos falta la facilidad y la gracia de los chicos, habrá que conchabarse un asistente ídem. Sobrinos vengan a mi rescate. En un domingo gris les digo bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3701 - del sábado 19 de marzo de 2005EDITORIAL LA INTERFAZ HUMANA Primera Parte de Dos

* Aunque es un lugar común tanto fabricantes como teólogos de las maquinas, usuarios que las promueven y organizaciones que no se pueden imaginar su funcionamiento sin ella maquinas al comando insisten en que las máquinas son difíciles de usar porque lo que hacemos con ellas es enormemente complicado. Y no hay tu tía.

* El argumento ademas de falaz no tiene nada que ver con la historia de las herramientas y de las maquinas, ni tampoco con la historia de las practicas. Las tablas y la contabilidad de doble entrada solo suponen la existencia de lápiz y papel y sin embargo permiten aventurar acerca del presente y futuro las relaciones con los productos y los bienes realmente fabulosas.

* ¿Y que decir del lápiz y del papel que ha dado lugar entre otras maravillas a historias increíbles como The Pencil : A History of Design and Circumstance Paperback o The Book on the Bookshelf ambas de Henry Petroski y que muestran que objetos o practicas relativamente simples pueden generar una complejidad impresionante?

* Seria mejor dar vueltas el argumento y sostener -como lo hacen tanto Jef Raskin en The Human Interface New directions for designing interactive systems y Ben Schneiderman en Leonardo=C2=B4s Laptop- que independientemente del grado de complejidad de la tarea, que un producto quiera lograr, las partes de la tarea deben ser simples.

* La problemática de las interfases no se restringe al uso de objetos aparentemente complejos por definición como las computadoras, sino que se puede apreciar en aparatos y herramientas simples como son los relojes digitales de hoy o los aparatos de video para grabar programas televisivos. No hay nadie que no haya pasado por la terrible experiencia de querer usar con facilidad las funcionalidades de estos objetos supuestamente inteligentes (incluyendo los teléfonos celulares) para no fracasar reiteradamente en el intento.

* Así las cosas el movimiento en pro de la liberación de los usuarios a partir del diseño de objetos (y de sus interfaces) centrados en el usuario no deja de aumentar día a día, aunque los resultados aun no se pueden ver como nos gustaría en computadoras mucho mas que amigables y en aplicaciones independientes de sistemas operativos o en diseños emocionales y útiles como propone Donald Norman en su reciente obra ¿Porque amamos (u odiamos) los objetos cotidianas?

* Curiosamente cada vez que se quiere mejorar el diseño de los objetos se acude a los expertos (ingenieros, usuarios superintensivos, etc) con lo que volvemos al punto de partida, ya que el experto es el menos indicado para mostrar como se usan las maquinas en el día a día real de los usuarios comunes.

* La principal limitación de la opinión de los expertos proviene de sus desconocimiento de la psicología de los usuarios comunes. Por ello el primer paso a dar para mejorar los diseños de interfaces consiste en tratar de indagar cuales son los rasgos comunes y generales que todos los usuarios enfrentamos en el uso de los artefactos.

* Lo que falta en la mayoría de los objetos (mal diseñados) es precisamente su subordinación a las necesidades psicológicas u a los mapas o modelos mentales de los usuarios (para las tareas rutinarias) y los espacios de comprensión mutua (para la situaciones de quiebre o de invención de nuevos mundos como sostienen Winograd y Flores). Los fabricantes están motivados y acosados mucho mas por los estandares de la industria que por las necesidades de los usuarios y las teoría subyacentes capaces de tematizarlas (desde el representacionalismo, pasando por el conexionismo y hasta llegar a la enaccion como sostiene Carlos Scolari en su reciente Haciendo Click).

* No estamos hablando de abstracciones sino de cuestiones bien concretas. Los sistemas operativos dominantes hoy están basados en sistema de ficheros todos los cuales exigen nombrar a los archivos, siendo que todos tenemos muchas dificultad en acordarnos de esos nombres al poco tiempo de haberlos escrito.

* Uno de las peores limitaciones para meternos de lleno en la problemática de la interfaz es la dependencia que aun tenemos respecto de los paradigmas dominantes de los sistema operativos y de los programas visuales (Visual Basic o Visual C++) que supuestamente simplificarían la redacción de nuevos programas.

* Si bien es impensable destruir esta enorme base instalada hay que buscar un camino intermedio que respete lo mínimo bueno de las interfaces de ventanas (bautizadas en su momento como ontología pulcra por Winograd & Flores) pero que al mismo tiempo se tome en serio la problemática de la usabilidad que es el corazón de las interfaces centradas en los usuarios y que la metáfora de las ventanas viola una y otra vez.

* No hay nada peor para la revolución del diseño de los objetos inteligentes que estamos necesitando que programar las funcionalidades primero y recién después hacer entrar en la película al diseñador de interfaces.

* Después de todo a los usuarios les importa poco o nada lo que hay en la caja de software siempre y cuando esa caja se convierta en una herramientas y haga exactamente lo que el usuario necesita. Desde el punto de vista del usuario o del cliente la interface es el producto.

* Contrariamente a todo lo que existe hoy -y siguiendo por analogía la primer ley de la robotica de Asimov enunciada en Yo Robot-- la primera ley del diseño de interfaces debería ser "Una computadora no perjudicara el trabajo del usuario, o a través de la inacción, permitirá que ese trabajo resulte perjudicado l".

* Dada las incontables perdidas de tiempo que las interfaces actuales provocan en nuestra tarea, al punto de que en mas de una ocasión mucha gente suspire por el fin de las maquinas, la aparición milagrosa de interfaces orales -que no son transparentes sino otro tipo de interfaces con sus consiguientes problemas-, o sistemas como el Xanadu de Nelson que almacenan hasta la minina copia que difiera de la anterior en una coma) convendrá recordar la segunda ley de las interfaces "Una computadora no nos hará perder el tiempo ni requerirá que nadie desperdicie mas tiempo del necesario para hacer ninguna tarea".

* Por lo que se ve el 99% de los aparatos existentes provenientes de las empresas mas afamadas o de los clones mas rastreros viola sistemáticamente esta norma. Por algo será.

* Y comienza la semana corta y nos encontramos con nuestra portátil que no ve el disco duro. Cuando lo único que queríamos era bootear desde el sistema operativo 9.2.2 teniendo instalado el OS X 10.2.6, Maldición con lo que la necesitamos para las clases y el viaje a Colombia. Durmió 6 meses y ahora se despierta así. Ven que lo del diseño es un desastre. Chau hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3702 - del domingo 20 de marzo de 2005EDITORIAL LA INTERFAZ HUMANA Segunda y ultima Parte

* Diremos de una interface que es humana si responde a las necesidades humanas y contempla las fragilidades humanas.

* Para poder diseñar este tipo de interfaces debemos tener conocimiento de como los humanos y las maquinas operamos y ademas hay que ser muy sensible frente a las dificultades que la gente común (empezando por nosotros mismos) experimentamos ante el uso de las maquinas.

* Curiosamente la historia y las tradiciones, o los paradigmas dominantes han adomercido nuestra capacidad de reacción y lo que es una verg=C3=BCenza o resulta inexplicable (como el tiempo que tarda una maquina en arrancar) lo consideramos como parte de las reglas del juego y chito sin derecho a protestar.

* No ver que no vemos es llamativo en esta era donde los libros mas importantes sobre diseño de interfaces -como los de Norman, Schneiderman, Laurel y Tognazzini- ni tocan el tema de este insoportable delay.

* Técnicamente una computadora podría resolver el problema del booteo en segundos, solo que a nadie en la historia esto le preocupó como para ponerlo en las prioridades de la relación con el usuario. Curiosamente fueron la mítica Newton de Apple y la Palm -y después PDA=C2=B4s como la Compaq y la Ipaq-las que demostraron que el booteo instantáneo no era una ilusión sino una obligación. Y la aparición de los modos sleep en las computadoras mas recientes resolvió malamente el problema hoy en día.

* ¿Quien de mas de 40 años no se acuerda de los televisores a válvula que tardaban minutos en prenderse? Y aunque nadie lo recuerde el fracaso de los coches del marca Stanley Steamer unos fallidos coches a motor de vapor tuvo mucho que ver con los 20 minutos que tardaban en arrancar.

* De todo lo anterior se colige que el principio básico del diseño de interfaces remite a que los usuarios sean los que determinen el paso de las interacciones.

* Hace mucho tiempo que existe una disciplina que se ocupa de los lineamientos para el diseño de productos que interactuan físicamente con nosotros. Para ello se han catalogado con bastante precisión el abc de nuestros sentidos y disponibilidades, lo que da como resultado que sea mas menos fácil y que tengan bastante probabilidades de éxito diseñar sillas, teclados, pantallas.

* Como la mayoría de las maquinas que se han inventado a lo largo de la historia de la humanidad han sido mecánicas nuestra limitaciones físicas se entienden y resuelven bastante bien.

* Pero mas recientemente han comenzado a desarrollarse innovaciones e invenciones para mejorar nuestras capacidades cognitivas e intelectuales ademas de las propiamente físicas. Es por ello que necesitamos una ergonomia de la mente si queremos diseñar interfaces que funcionen. Raskin ha bautizado a esta nueva disciplina como la cognetica.

* Se trata del estudio del enfoque ingenieril, aplicable a nuestras habilidades cognitivas, es decir una ingeniería cognitiva.

* Si bien algunas limitaciones son tan evidentes que no merecen discusióna alguna la mayoría de las otras no lo son y por eso es que tenemos diseños tan malos y lo que es peor muchas veces ni siquiera nos damos cuenta de sus limitaciones y de la forma en que inhiben o liquidan nuestra capacidad de actuar.

* Raskin trabajo mucho la distinción entre consciente e inconsciente cognitivo apuntando a dos formas de conocer que conviene destacar para entender el rediseño de las interfaces.

* Sin entrar en los detalles de la biología del cerebro podemos de todos modos armar una tabla distinguiendo las propiedades del inconsciente cognitivo y del inconsciente cognitivo

Propiedad Consciente Inconsciente Involucrado en Novedad Repetición Emergencia Hechos esperados Peligro Seguridad Usado en Nuevos hechos Rutinas Puede lidiar con Decisiones Tareas no arbores Acepta Proposiciones log Lógica o inconsisten Opera Secuencialmente Simultáneamente Controla Voluntad Hábitos Capacidad Pequeña Inmensa Persiste por Decenas segundo Décadas (vida)

Lo que se desprende de la tabla es que el consciente cognitivo opera cada vez que nos encontramos frente a una situación novedosa o amenazadora o cada vez que tomamos una decisión no rutinaria, es decir basada en lo que esta pasando aquí y ahora.

* Esta distinción nos introduce en el tema de las rutinas y los hábitos yen su relación con el diseño de interfaces y la necesidad de teorías diferenciales para entender cada uno de ellos. Siguiendo a Raskin debemos diseñar interfaces que aprovechan el rasgo humano del desarrollo de hábitos y que permitan a los usuarios desarrollar hábitos que faciliten el flujo de su trabajo.

* La interfaz humana ideal reduciría el componente de trabajo de un usuario en dirección de una habituación benigna habida cuenta que la mayoría de los fracasos en los productos corrientes obedece precisamente a la incapacidad de tomar en cuenta adecuadamente la formación de hábitos (positivos y negativos).

* Entre los datos básicos que la psicología cognitiva pone a nuestra disposición están que: no podemos ser conscientes de mas de una tarea en el momento de su realización; no podemos dejar de desarrollar respuestas automáticas cuando usamos por ejemplo repetidamente una interfaz, etc.

* Je seria lindo entrar en detalle en otros temas parecidos pero este no es el lugar y tampoco esta en nuestros objetivos puntuales de desarrollo de la materia este cuatrimestre que es hacia donde apuntan estos pespuntes.

* Y sigue el tiempo feo aquí en Buenos Aires y veremos que nos depara una semana corta y complicada. Bye hasta mañana con Risto insolitamente callado a la mañana, ¿será porque me despertó a las cinco? Bye AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3703 - del lunes 21 de marzo de 2005EDITORIAL CELULARES: GUITA, CONVERGENCIA, DIVERGENCIA Y DIFRACCION

* De alguna forma, y por esas cosas del arte que siempre anda por ahí anticipándonos la evolución, advirtiéndonos sobre el tiempo y el presente o explicándonos la historia, Marta Minujín http://webs.advance.com.ar/martaminujin/ ya lo veía y lo expuso en plan satírico con su Minuphone de 1967, una cabina de teléfono electrónica que produce efectos sensoriales de acuerdo con el número discado: cambios de luces, humo, brisas, ascenso de agua coloreada, deformaciones de la voz y transmisión de la imagen del hablante por circuito cerrado de televisión a un monitor en el piso de la cabina.

* Viene a cuento porque como ya todos y todas sabemos la telefonía móvil no cesa de expandirse en el mundo, y la Argentina no es impermeable a tal fenómeno http://www.mecon.gov.ar/secdef/revista/rev72/celulares72.pdf . ¿Cuántos, pero para qué?

* Se estima que la cantidad de celulares en uso en la Argentina es de alrededor de 16 millones, casi el doble que de líneas fijas. En el segmento de mejores ingresos la tasa de incremento de clientes se mantiene constante, en un rango mensual del 3%, pero el crecimiento se da progresivamente en los sectores más empobrecidos de la sociedad: un 4% más de usuarios en mayo de 2004 respecto de abril de ese año, y 11% más en junio respecto de mayo, también de 2004. Sólo en junio de ese año, cuando se vendieron 400 mil nuevos aparatos, la adhesión de los jóvenes subió un 80%. Desde Unifón,la compañía de Telefónica, aseguraron que la estrategia comercial de la empresa se volcó definitivamente hacia los jóvenes, "ya que son éstos quienes más utilizan las posibilidades de la tecnología GSM, especialmente la mensajería que crece a pasos agigantados".

* La masificación de la telefonía móvil se explica fundamentalmente debido a dos puntos clave relacionados a esa tecnología. Uno, los teléfonos móviles son cada vez más baratos y dos, su usabilidad está en un proceso de continua simplificación. Bajos costos o costos en baja- y competencias mínimas, serían los dos datos al desnudo, que explican el crecimiento de ese mercado, omitiendo por supuesto toda compresión sociológica de “la cosa” como diría el gran Durkheim.

* Algunos datos más y abandonamos la estadística. Según un informe del ministerio de Economía, del 28 de febrero pasado, http://www.mecon.gov.ar/basehome/comunicados_prensa/280205_servicios_publico s_enero05.pdf en el servicio telefónico nacional las llamadas urbanas en el mes de enero de 2005, con respecto al mismo mes del año anterior, mostraron una disminución de 9,4 %, mientras que las llamadas interurbanas aumentaron en 13,5% - cuadro 11.1. Respecto del servicio telefónico internacional, las llamadas de salida aumentaron 16,8 %, y los minutos 13,5 %. Con relación a la telefonía celular móvil, la cantidad de aparatos en servicio entre los meses de enero de 2005 y el mismo mes de 2004 subieron 74,1 %. Por otro lado, la cantidad de llamadas realizadas en teléfonos celulares se incrementó en 116,5%. La secretaría de Defensa del Consumidor, por ejemplo y para tomar dimensión del fenómeno, sostiene que la mayor cantidad de reclamos que recibe son los relacionados a los celulares.

* Lo último en modelos de celulares incluye una cámara de 7 mega píxelesde resolución, lo cual es mucho más sofisticado que lo que ofrecen buenas cámaras digitales. Otros modelos recientes, graban video o reproducen música con calidad de CD.

* Para quienes nos interesa las estadísticas en tanto las energías que las mueven y los fenómenos que las someten, bien lejos de todo fetichismo por el dato idiota, Francis Pisani publicó en su weblog http://www.francispisani.net/2005/03/los_telfonos_mu.html algunas respuestas a las preguntas que le hizo a Emily Turrettini de Textually.org. El eje, claro, es la polifuncionalidad de los celulares, que cada vez ofrecen más operaciones comunicativas y de registro, posibilitadas por la convergencia multimedia en una notable tendencia de mercado hacia el entretenimiento.

*El teléfono-cámara de 7 mega píxeles de Samsung (el SCH-V770 Anycall) cuya resolución es mejor que la de la mayoría de las cámaras digitales profesionales. El W800, teléfono-Walkman de Ericsson y Sony que permite transferir colecciones de CD al teléfono vía la PC. Los teléfonos Motorola iTunes, los

primeros en integrar el software iTunes de Apple y que puede almacenar ocho horas de música”, comenta Emily Turrettini.

* Según un artículo de The Economist del 10 de marzo titulado “El aparato que se lo comió todo” citado por Pisani- la mejor manera para describir el fenómeno de los celulares no es convergencia sino divergencia.

* Para Pisani y Turrettini sería mejor hablar de “difracción”: “No todo el mundo quiere un teléfono celular capaz de cantar y bailar. Y el mercado no está hecho solo de tecnófilos sabiondos que conocen la existencia de los últimos gadgets móviles y pueden pagar por ellos. También hay gente que solo quiere hacer una llamada, como una abuela europea o un campesino africano que usa su celular para encontrar los mejores precios del mercado para sus productos, o simplemente para llamar a un médico lo cual es casi un milagro en ciertas partes del mundo”.

* Igual, como en todo y como siempre, la sofisticación del entretenimiento avanza más rápidamente que la inclusión y la democratización =E2=80=A6 La señal Fox y CTI anunciaron la primera serie creada para pantallas de celulares, una versión de 24 llamada Conspiracy. http://www.pagina12web.com.ar/diario/espectaculos/6-48600.html Cineastas que filman con teléfonos, programas de TV pensados para recibir llamadas, instalaciones sonoras de ringtones. El desembarco del telefonito en el cine, el video, la plástica y la TV. En la Argentina, por ejemplo, ya tenemos la primera película filmada con celular. http://infobae.com/notas/nota.php?Idx=3D169861&IdxSeccion=3D100613

* A propósito de estos menesteres, http://tendencias21.net/index.php?action=3Darticle&id_article=3D132129 un estudio recientemente realizado por la universidad australiana de Monash, en Melbourne, ha puesto de relieve los efectos de la personalidad a la hora de utilizar el móvil. http://www.monash.edu.au/news/newsline/story.php?story_id=3D321 Los malos hábitos pueden estar acentuados por una baja autoestima o por el exceso de extroversión. El estudio ha sido realizado con la intención de que las autoridades tengan en cuenta el efecto de estos aparatos en los usuarios, de manera que puedan controlar los mensajes publicitarios destinados a ellos. NB

* El secretario de redaccion nos acaba de sorprender con esta breve y contundente nota donde suma a buenos datos una fina ironia interpretativa. A menos de 24hs del viaje a Colombia, y con un revoltijo acerca de cuando viajar exactamente. Esperando que abra Aerolineas para introduicr drasticos cambios en la programacion. Bye hasta mañana empezando el otoño y con Risto en vela les digo Bye AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3704 - del martes 22 de marzo de 2005EDITORIAL DEL OBJETO A LA INTERFAZ. LAS PULIDAS Y SANAS TEORIAS DE GUI BONSIEPE Primera Parte de Dos

* Durante mucho tiempo la opción mas señera entre formas de ver (o de sentir) al mundo fue la que opuso la primera cultura a la segunda cultura. Que enfrento a las ciencias blandas en contra de las ciencias duras. Que opuso las matemáticas contra el arte. No es fácil determinar como y cuando emergieron estos dualismos pero que hicieron (y siguen haciendo) mucho mal es algo que constatamos a diario tanto en la academia como en las empresas, en la cola del banco como en el estadio de fútbol.

* Sin embargo incluso la misma divisoria no fue muy apropiada. Porque quizás mas que contraponer (equivocadamente) a lo formal contra lo material, o a lo simbólico contra lo empírico, la gran divisoria pasa (y sigue pasando) antes bien por la antinomia: análisis vs síntesis. Por analítico entendemos la descripción y la critica, la enumeración y la contraposición discursiva,el análisis de textos y la retórica infinita del comentario.

* Ojo que cuando el análisis esta bien hecho da un placer infinito y nos obliga a sacarnos el sombrero mil veces.

* Del lado del diseño en cambio tenemos lo proyectual y lo diseñable, la construcción y el armado, la síntesis de la forma y la generación de mundos e interacciones físicos (o virtuales) de una exquisita complejidad.

* Curiosamente si bien el análisis es siempre el análisis y la palabra difícilmente haya cambiado de sentido a lo largo los siglos, cuando hablamos de diseño en los últimos 40 años hemos notado unas inflexiones semánticas llamativas de la mano de los cambios del propio discurso proyectual.

* En la década del 50 el discurso proyectual giraba alrededor de la productividad, la racionalización y la estandarizacion. El modelo fordista era el horizonte de reflexión de los pocos teóricos que le hincaban el diente a la problemática. Así se separo al diseño del arte y se anclo al diseño industrial como una disciplina con credibilidad en el mundo industrial y empresarial.

* Esta visión alcanzo su apogeo después de fines de la segunda guerra mundial, en la era de la reconstrucción y el Plan Marshall y con la necesidad de satisfacer masivamente las necesidades de vastas poblaciones a través de la producción en serie y barata. El diseño como diferenciación era un espejismo y primero habría que cumplir con muchos mandatos de uniformidad antes de imaginarnos idiosincrasia, identidad, marca y distinción.

* Paralelamente la metodología proyectual se desarrollaba con rapidez y se convertiría en manifiesto a través de la obra siempre vigente de Christopher Alexander http://www.patternlanguage.com/ Ensayos sobre la síntesis de la forma. (Ver también C. Kimble y W Selby. - An Interdisciplinary study of Information Systems: Christopher Alexander and IS Failure. 2000, http://www-users.cs.york.ac.uk/~kimble/research/Alexander.pdf).

* En América latina al diseño le costo mucho instalarse por cuanto la concepción de Bonsiepe/Maldonado/Alexander va mucho mas alla de la gestión administrativa, la planificación y la ingeniería. Desde esta perspectiva todo diseño es cosmético, ornamental, en la linea del make-up. Como siempre este tipo de criticas tiene una larga historia. Sin embargo mas que ponerse en una posición defensiva lo que conviene es resignificar todo el tema y rechazar vehemente su carácter pasatista.

* Mas que una concepción que ve al diseñador industrial dando containers para las estructuras técnicas desarrolladas por los ingenieros convendría ver al diseño desde una visión contrapuesta a saber desde una lectura hermeneutica, planteando un esquema ontológico del diseño.

* En esta visión hay tres elementos de naturaleza casi irreconciliable soldados entre si. Un usuario o agente social que desea efectivamente cumplir una acción. En segundo lugar una tarea que el mismo quiere ejecutar. En tercer lugar un utensilio o artefacto que se necesita para llevar a buen termino la acción.

* No es fácil interconectar elementos tan heterogéneos: el cuerpo humano,el objetivo de una acción, y un artefacto o una información en el ámbito dela acción comunicativa.

* La conexión entre estos tres campos se produce a través de una interface. La interface no es un objeto sino un espacio en donde se articula la interacción entre cuerpo humano, la herramienta y el objeto de la acción.

* La interface vuelve accesible el carácter instrumental de los objetos y el contenido comunicativo de la información. Transforma los objetos en productos, convierte la simple existencia física en disponibilidad (Heidegger) http://www.fce.com.ar/fsfce.asp?p=3Dhttp://www.fce.com.ar/detalleslibro.asp?ID L=3D92.

* Y la Dra Serra fue y volvio como un zumbido trayendole lindos regalos a la opinologa. Mientras nos desperezamos ya esta en Miami otra vez, Cuanta energia la de esta mujer. Mientras nosostros nos dedicabamos esmeradamente a preparar nuestro segundo teorico en la UBA y retomabamos lentamente el armado de nuestro proximo libro. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3705 - del miércoles 23 de marzo de 2005EDITORIAL DEL OBJETO A LA INTERFAZ. LA PULIDA Y SANA TEORIA DE GUI BONSIEPE Segunda y ultima Parte

* Cuando hace unas décadas se critico de modo supuestamente demoledor a la sociedad de consumo se lo hizo en nombre de un diseño industrial alternativo, de una nueva cultura del producto que utilizaba las posibilidades proyectuales de la economía planificada con fines sociales. Se creia que una sociedad

organizada según criterios diferentes podría generar una cultura material distinta, un mundo del consumo sin quedar atrapados en el mundo del consumismo.

* Hay mucho para decir acerca de lo que podría ser el diseño en el tercer mundo y no se puede pasar por alto los calificativos despreciativos que insisten en que el nacionalismo es la ultima opción para los pobres, o que no debe haber ninguna relación entre identidad y dignidad. Porque lo que no se puede olvidar nunca -en contra de estos propagandistas del universalismo vacuo- es que la búsqueda de identidad esta basada en el deseo de autonom=C3=ADa, es decir en el poder de determinar el propio futuro.

* Los 80 vieron aparecer una critica masiva y maciza en contra del funcionalismo. Las discusiones sobre el estilo y la forma volvieron a entrar en escena. Los objetos de diseño adquirieron nuevamente el status de objeto de culto. El diseño debería procurar diversión (fun). El design for fun se convirtió en el design for yuppies. No se pagaba por un objeto de diseño sino por un estilo de vida que se realizaba a través de objetos con etiqueta designer-designed.

* En los años 90 a todo lo anterior se le sumaron las cuestiones de compatibilidad ecológica y de gestión empresarial. De la invocación del desarrollo a secas se paso al desarrollo sustentable o autosostenido que en la practica supone que en la periferia deberemos arreglárnoslas como podamos mientras que los países centrales se quedan con el queso y la torta.

* Mientras tanto el diseño debió ser redefinido de cabo a rabo y para ello hubo que sacarlo de la Buena Forma. Como bien lo ha hecho Gui Bonsiepe http://www.guibonsiepe.com.ar/guiblog/ podemos enumerar las características que hacen al buen diseño en plenos siglo XXI -no perderse su compilación Del objeto a la interfaz. Mutaciones del diseño, 1999. Para el esta actividad es:

* Un dominio que se puede manifestar en todos los campos de la actividad humana

* Orientado hacia el futuro

* Remire a la innovación. El acto proyectual trae al mundo algo nuevo

* Esta referido al cuerpo y al espacio, sobre todo el espacio visual

* Apunta a la acción eficaz

* Linguisticamente esta anclado en el ámbito de los juicios

* Se dirige hacia la interacción entre el usuario y el artefacto. El dominio del diseño es el dominio de la interface.

* Una definición tan amplia y abarcativa no supone que todo es diseño y que todos somos diseñadores. Lo único que dice es que todos podemos llegar a ser diseñadores (potencialmente). El proyecto es una actividad de base con ramificaciones capitales en todas las actividades humanas, por lo que ninguna profesión puede aspirar a monopolizar ese territorio.

* Entendemos pues por diseño un especial modo de accionar innovador, es decir un accionar que se hace cargo de las necesidades de los usuarios. También la preocupación forma parte del diseño por lo cual el diseño -redefinido como ontología- esta ligado a su vez con la ética.

* El destinatario ultimo del diseño es el cuerpo humano. El espacio retinico tiene una posición predominante en esta reconceptualización porque los seres humanos somos animales ópticos (como decía a finales de los 50 Juan Cuatrecasas en El Hombre animal óptico). Con respecto a los intentos (materiales o inmaterales) el objeto del diseño consiste en conectar los artefactos al cuerpo humano (acoplamiento estructural).

* Para mejorar nuestra comprensión del diseño conviene inscribirlo en la tradición conceptual de la acción eficaz. Si tenemos objetos que son inventados, proyectados, fabricados, distribuidos, adquiridos y usados es siempre en pos de la acción eficaz.

* Los criterios de eficacia son multivocos. Un lápiz de labios es un objeto para la creación un tatuaje temporal que en el ámbito del comportamiento social se asocia a la seducción y a la autorepresentacion.

* La eficacia va siempre rodeada de criterios implícitos según los cuales un producto es considerado eficaz para una determinada acción (noción de affordance de Gibson).

* Los artefactos son objetos que permiten la acción eficaz. La interface hace posible la acción eficaz.

* En forma diferente de la del ingeniero el diseñador industrial se concentra en los fenómenos de uso y de funcionalidad, en la integración de los artefactos a la cultura cotidiana. Su centro de interés esta en la eficiencia sociocultural.

* Ya la semana pasada la G3 portatil -que amerita un cambio che ya tiene como 5 años- nos habia dejado mal parados en la UBA. Este domingo se murioy a duras penas pudimos resucitarla formateando el disco duro en sede tecnica. Perdimos asi la instalacion del weblog en el OS X y empezamos desde 0 volviendo al antiquisimo pero siempre eficaz 9.2.2. Pero anoche se comporto mejor y dimos una charla impecable como si etutvieramos ante un auditorio profesional. Claro la procesion iba por dentro. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3706 - del jueves 24 de marzo de 2005EDITORIAL EL MOMENTO DE LA COMPLEJIDAD. DEL ANALISIS A LA SINTESIS. DEL TEXTO A LA IMAGEN. DE LA CRITICA AL DISEñO Primera Parte de Dos

* Que las sincronicidades existen, existen. O, a lo mejor pasa como con las brujas o los monstruos que no existen, físicamente, pero que sus efectos se sienten y como.

* Lo cierto que es el jueves santo y postergado mi viaje paseaba por la web pensando que habría sido de algunos libros que había encomendado a Amazon como un mes atrás, pero remoloneaba y no quería mirar el status del envío, teniendo que meterme en no se cuantas pantallas para encontrarlo. Mientras daba vueltas con estas pavadas sonó el portero eléctrico de mi casa y un emisario del correo argentino me aviso que había un par de cajas con el remanente de mi pedido. Baje, abrí los libros y me encontré con un cuarteto de perlas que darán mucho que hablar.

* En parte por el peso y por la curiosidad lo primero que me metí a leer de lleno fue The momento of complexity. Emerging network culture de Mark C Taylor http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/0226791181/qid=3D1111682458/sr1

-1/ref=3Dsr_1_1/002-6019717-5948023?v=3Dglance&s=3Dbooks un libro que venia aclamado por una serie de lectores sumamente exigentes como son el recientemente fallecido Stephen Jay Gould, Roger Lewin uno de los primeros autores en tratar el tema de la complejidad y la historia del Instituto de Santa fe, incluyendo un comentario laudatorio del mismísimo James Gleick que es citado (noblesse oblige) por Taylor en la introducción.

* Apenas entre al libro tuve un deja vu y me acordé de John Malkovich, porque me pareció estar metido en la cabeza del señor Taylor http://www.williams.edu/mtaylor/ recorriendo un camino que aunque totalmente distinto sin embargo tiene muchas analogías con lo que estamos haciendo varios.

* A medida que me paseaba por la autobiografía intelectual de este humanista tecnológico con nada mas y nada menos que 19 libros en su haber, un montón de coincidencias me saltaban a la vista, al oído y al resto de los sentidos.

* Porque por un lado el tipo me sonaba pero a medida que iba enumerando sus conquistas textuales y los temas que lo vienen obsesionando en los últimos 30 años no encontraba ni títulos ni cruces previos o constatados.

* El hombre que da clases de humanidades en Williams University y es profesor invitado de religión y arquitectura en la Universidad de Columbia tiene un background polifacetico y ha recorrido mas kilómetros y disciplinas que cualquiera de nosotros.

* Pero las sorpresas se sucederían y la sensación de tenerlo como compañero de un colegio invisible a la que muchos de nosotros pertecemos se aclararía rápidamente a través del juego intertextual pero sobretodo de las derivas de Taylor, que paso del análisis a la síntesis, de la enseñanza textual a la visual, de los formatos estáticos y consagrados como el papel a los melifluos y arborescentes de la pantalla.

* Para Taylor la complejidad no es un eufemismo, no es cambio sino aceleración en la tasa de cambio. Este hombre es una antena parada a los estímulos y los cambios en el entrecruce de la tecnología y de la cultura con una acuidad y una capacidad de registro realmente fantásticos.

* Es cierto que hay una decena de otros autores que están tratando de cubrir un campo parecido. Es el caso de Stuart Johnson en Sistemas Emergentes, lo vimos en la serie de trabajos de los small worlds que hemos recitado a menudo, y también hay muchos textos sobre complejidad que merodean por la misma latitud.

* Pero aquí hay algo diferente (que se aprecia en la contradictoria recepción que los críticos de Amazon le han dado al libro) , porque en su caso mas es diferente, y el mas tiene que ver con un puntilloso recorrido contemporáneo de la emergencia de una cultura de las redes o netica, de donde el y nosotros somos herederos y al mismo tiempo cartógrafos.

* La novedad de Taylor consiste en poner en sintonía un protagonismo militante de estudiantina de fines de los 60, con un reconocimiento del carácter fundacional de la cibernética y de las ciencias de la información, solo que todo tamizado a partir de la lectura de sus filósofos favoritos.

* En su caso sus guías fueron Kierkegaard y Hegel. Lo que Taylor heredo de estos gigantes fue la sensibilidad de ambos al carácter teológico de la culturas. Mas aun a la dimensión religiosa presente en todas las practicas (incluyendo obviamente a las digitales).

* De Hegel y de Kant Taylor salto a Derrida, leyó mucho estructuralismo y postestructuralismo, y lo curioso es que releyó siempre a Derrida en clave teológica. Su objetivo a principios de los 80 era desarrollar una teología constructiva o una posición ateologica buscando desarrollar una filosofíade la cultura.

* De vuelta la reivindicación de Derrida se vio relativizada por lo que Taylor veía como su gran limitación, la incapacidad de Derrrida y de muchos textualistas o deconstruccionistas en cuanto a valorar las dimensiones iconicas y visuales de la cultura. El aniconismo de Derrida termina dejándolo en una posición reduccionista y totalmente ciego a las riquezas, variedad y creatividad de la cultura visual en plena explosión hoy en día.

* Si una figura recorre el itinerario de Taylor es evidentemente la de retroprogresivo. Para poder entender el fin del siglo XX el autor hace un salto retrotemporal que lo deja en 1790 y lo lleva a cruzar lanzas con los artistas y utopistas de ese momento que se verían continuados por movimientos artísticos como el constructivismo ruso, la Bauhaus, el Stijl y el futurismo un siglo mas tarde y con vanguardias tecnoartisticas en nuestra actualidad.

* Nodos señeros en su itinerario fueron Duchamp y Andy Warhol -algo no demasiado común en un filosofo de la cultura-. El itinerario esta asentado en una obra insólita por las resonancias que tañe como fue su About Religion: Economies of faith in virtual culture

http://www.amazon.com/exec/obidos/ASIN/0226791629/qid=3D1111682371/sr=3D2-3/ref=

=3D pd_ka_b_2_3/002-6019717-5948023. Pero lo mas interesante del caso es que cuando en esta obra cierra mas de 20 años de investigaciones al mismo tiempo percibe que la clase presencial tradicional esta agotada y por eso desarrollo en 1991 junto a Esa Saarinen de la Universidad de Helsinki el primer teleseminario internacional del que se tenga registro.

* Después de algunas confusiones y movimientos de tablero complicados finalmente salgo el viernes para Bogotá y viajo de vuelta el martes a la noche. Muy entusiasmado con mi tetrada de obras recién recibidas, mañana les contare algo acerca de la increíble compilación de David Thornburn y Henry Jenkis Rethinking media change. The aesthetics of transition (MIT, 2004) que alguna vez hojee en la librería del Raval en Barcelona, pero que en mis manos es pura dinamita. Bye AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3707 - del viernes 25 de marzo de 2005EDITORIAL EL MOMENTO DE LA COMPLEJIDAD. DEL ANALISIS A LA SINTESIS. DEL TEXTO A LA IMAGEN. DE LA CRITICA AL DISEñO Segunda y ultima Parte

* Epa, el nombre del docente Esa Saarinen me removió algún chip. Yo conozco algo de ese señor. Bastó con dar vuelta a la pagina en la introducción para que un circuito neuronal fuera re estimulado y me recordara que ya había leído algo de Mark Taylor. Es decir alguna vez había coqueteado con un insólito y curioso volumen pasticho titulado Imagologies: media Philosophy que seguramente compré en USA a mediados e los 90.

* El libro era precisamente un testimonio escrito de esa experiencia singular ayudado por un diseño espectacular provisto por Marjaana Virta. Mientras tanto Williams se lanzo durante 5 años a investigar y a trabajar en mucho detalle el e-learning a nivel universitario para encontrarse con la resistencia y el desprecio de sus colegas (¿les suena conocido?) por lo cual opto por salirse de la academia y armo el consorcio Global Education Network.

* Mientras seguia con sus experimentos en texto y paratexto y decidió hacer una nueva experiencia con un texto que se construía al mismo tiempo que la experiencia era indagada en medios no textuales. Fue el caso de la composición formada por el libro Hiding y el CD-Rom The Real, Las Vegas, Nevada, http://www.press.uchicago.edu/cgi-bin/hfs.cgi/00/13461.ctl una experiencia inusual donde un nuevo tipo de texto se crea combinando la pregnancia de lo escrito con el dinamismo de lo electrónico y digital generando una estructura de sitios web expansivos que crean cultura netica.

* Retomando lo que decíamos en el primer teórico de datos de este año Williams se plantea una estructura no totalizadora que de todos modos igual funcione como un todo (precario y mutante).

* Las piruetas que hace Williams son infinitas y de pronto para dar el salto de las imagologias a la cultura netica necesita de un inesperado mediador, el artista Mark Tansey http://www.artchive.com/artchive/T/tansey.html que hace mucho tiempo que viene incluyendo citas y paráfrasis de pensadores de todo tipo (estructuralistas, post-estructuralists, modernistas), etc. en sus cuadros, y que paso un temporada en el Instituto de Santa Fe investigando las teorías de la complejidad. De este cruce salió uno de los últimos libros de Williams The Picture in question: Mark Tansey and the ends of representation (1999) http://www.amazon.com/exec/obidos/ASIN/0226791297/texasnetmuseumof/002-60197 17-5948023.

* Pero también se disparo la urgencia para que Williams finalmente redactara esta compleja obra que estamos leyendo desde hace un rato largo acerca de la complejidad del mundo y en donde no solo critica los manifiestos un tanto ingenuos de Robert Venturi en Learning from Las Vegas, sino que dedica varios capítulos a destruir los enfoques que dominan (especialmente en America Latina) los estudios culturales, y que son el oxigeno diario de nuestros estudiantes en ciencias de la comunicación.

* Llegados a este punto de beligerancia y confrontación, el camino anterior del autor se vuelve cada vez mas interesante, llamativo e invita a acompañarlo en múltiples direcciones.

* Williams se pelea con todo el mundo, desde Foucault a Derrida, de Baudrillard a Mies van der Rhode. Pero no lo hace ingenuamente o dialecticamente, sino buscando confrontar a esos autores consigo mismos y generando puntos de fractura para ulteriores lecturas y diseños.

* De pronto Williams se chifla... bien. Y discepolianamente articula a Hegel con Maturana, a Hofstader con Varela, a Derrida con Magritte en un tutti frutti llamativo, divertido y sobretodo altamente estimulante.

* Todos nuestros compañeros de ruta de estas ultimas décadas aparecen enel elenco que el promueve. Michel Serres, Norbert Wiener, Ilya Prigogine, Henri Atlan, Stuart Kauffman, John Holland, John Casti, Murray Gell-Mann, sacando de pronto un as de la manga como es la pintura de Chuck Close para mostrar la diferencia entre retículas y redes y la emergencia de la complejidad.

* También los nombres de Richard Dawkins, Brian Goodwin, Daniel Dennett aparecen en otros debates incluyendo prácticamente a todos nuestros conocidos y queridos autores en un caleidoscopio sin fin de discusiones y tramas paralelas.

* El final del libro abunda por fin en elementos para generar una pantallalogia y Williams acuña ricos conceptos como los de subjetividad modular e inconsciente tecnológico para dar cuenta de lo que esta pasando en las webs emergentes y en las redes globales.

* Lo que pretende este polifacetico autor no es poca cosa, al tratar de extender la noción de sistemas o de redes complejas adaptativas para mostrar como se convierte el ruido en información y en patrones que ayudan a la toma de decisiones. La nueva circulación de significado en curso de diseño exige una nueva arquitectura de la complejidad que al mismo tiempo encarna y articula la lógica de las redes,

* De este modo vamos descubriendo que somos encarnaciones de las webs globales en una tensión permanente entre el peligro y la oportunidad.

* El finale con fuoco ataca a la universidad existente, denuncia las practicas puramente textuales y las criticas sin fin (ni principio) que en nombre del cambio radical ni siquiera cambian el espacio físico de los propios investigadores. Williams con acierto insiste en que la universidad y la academia están mucho mas interesadas en entender el futuro que no fue, que en el presente que esta diseñando el futuro que será. Por eso dedica sus esfuerzos e investigaciones a sus hijos y sus estudiantes. Lo mismo digo.

* Y se gasta el jueves santo y el pollo sigue sin vender. Avanzando en la lectura de Williams y jugando con las ideas mientras el trabajo no esta. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3708 - del sábado 26 de marzo de 2005EDITORIAL LAS RECETAS DE LOS GURUES DE CORAZON BLANDO. CUANDO EL REMEDIO ES TAN MALO COMO LA ENFERMEDAD

* No, esta vez no vamos a hacer leña del árbol caído levantando el edito contra los Artana y los Broda cada tanto merecidamente vapuleados por nuestro Presidente. Estos pícaros juntos con sus intelectuales orgánicos como el periodista estrella Marianito, son en definitiva operadores políticos y lobbistas de corazón. Sino de sus clientes, en la mayoría delos casos, de sus convicciones, que como las de José Claudio Escribano mandamás de Adepa y núcleo duro ideológico de La Nación, defiende en nombre de la objetividad su propio criterio de objetividad.

* No, queremos hablar de otra cosa. Cuando hace pocos días cayo en nuestras manos un pesado tratado de como combatir la pobreza usando la sabiduría empresarial quedamos medio turulatos. Porque el tema es mas viejo que los siervos de la gleba. Y las promesas y recomendaciones que provienen de gurues diversos para eliminarla solo nos hacen menear la cabeza en direcci=C3=B3n del no.

* Pero esta vez el autor era un prestigioso analista de la década pasada que dijo e hizo cosas mas que interesantes. Se trataba del ultimo pergeño de C.K. Prahalad The fortune at the Bottom of The Pyramid http://www.bus.umich.edu/BottomOfThePyramid/xMAP2003.ht, que incluye una serie de casos de genialidades sin fin realizadas por distintas empresas privadas en el mundo en favor de la digitalizacion consciente y bien lograda de los pobres.

* Cuando me entere de que los casos habían sido recolectados por asistentes y cuando vi la distancia ancestral que hay entre casos modelos y excepcionalidades y el problema de la escalabilidad de estos proyectos, y cuando hable con un par de personas que están metidas en la cosa en Peru, no pude sino compartir mi admiración por lo que hacen pero sin que por ello dejara de aumentar mi escepticismo acerca de la posibilidad de convertir esta soluciones locales en políticas globales.

* Como si todo esto no fuera una pesadilla recurrente acaba de aparecer otro tratado pleno de monsergas y consejos no pedidos provenientes esta vez de la pluma de Jeffrey Sachs (¿homónimo del ex-novio de Andrea del Boca o ex-novio de la misma? je. Se trata de The End of Poverty Economic Possibilities for our time (con un prologo de Bono) http://www.earthinstitute.columbia.edu/endofpoverty/, de la editorial Penguin Press (que la editorial española Debate planea publicar en castellano)

* Si algo cabe admirar de este hombre es su capacidad de trabajo y su insistencia en meterse en el mundo. Durante más de 20 años, Sachs ha visitado y trabajado en más de 100 países que abarcan el 90% de la población mundial. Es profesor en la Universidad de Columbia y asesor de un proyecto de Naciones Unidas encaminado a reducir a la mitad la pobreza en el mundo hacia 2015 y eliminar la pobreza extrema hacia 2025. Ustedes saben como son esas promesas de las Naciones Unidas. Se parecen a las de amigos míos que cada tanto le dicen a su fiancee hoy no nos casamos pero mañana si. Porque periódicamente se revisan los números y casi siempre estamos en el mismo lugar solo que en el interin perdimos una o décadas mas y así nos va

* Por lo que los comentaristas han pispearon y por alguna entrevista leída por ahí, lo mas jugosos del libro son seguramente (como paso cuando vino Clinton a la Argentina) las anécdotas como cuando estando en una reunión en El Kremlin en diciembre de 1991 se topo con Boris Yeltisn quien le dijo (y el fue uno de los primeros en escucharlo) que "la Unión Soviética se hab=C3=ADa acabado".

* Lo que resulta increíble es que el hombre crea que con sus recetas se curara al mundo-. Y estas son bien claritas y prístinas. porque según ele autor lo que el mundo necesita (ademas de amor mucho amor dirían Los Beatles) es una legión de Jeffrey Sachs, desplegados por todo el mundo, repartiendo entre US$135.000 millones y US$195.000 millones en ayuda al a=C3=B1o y rindiendo cuentas a la ONU.

* Las intenciones son buenas pero su conocimiento de la psicología económica es cercano a 0. Su plan global acaba por parecer más una Biblia para dar empleo a los burócratas de la ayuda, que una guía para acabar con la pobreza. Existe, además, una buena posibilidad de que acabe haciendo más daño que bien.

* Insiste en un plan central que si esta vez no esta en manos del Banco Mundial y del FMI debería estarlo en un centro como su Earth Institute en Columbia University. Usando diagramas de entrada y salida, extrapolaciones y anécdotas, Sachs ofrece propuestas en una página tras otra, a menudo con sus respectivas cantidades en dólares.

* Desde luego, el problema básico de la planificación central en cualquier lugar es que, incluso si uno es la persona más inteligente de la tierra y ha visitado todos los países posibles, aún no podrá tener toda la información que está dispersa entre los individuos que componen una sociedad o economía.

* Los obstáculos que enfrenta la gente en los países pobres, por regla general, no surgen por falta de ayuda. En parte son los gobiernos, a menudo corruptos y dictatoriales, los que no permiten que la gente tome decisiones libremente bajo leyes justas. O eso al menos quieren creer los que se creen críticos leales de Sachs

* Pero en realidad los errores mas gruesos son epistemologicos y parten de un desconocimiento total de lo que es la política, los sistemas complejos, la emergencia, las derivas evolutivas, etc. etc. etc.

* Lo más probable es que el mundo no actúe, o al menos en la forma que Sachs prevé. Acabar con la pobreza es algo que muchos desean. Si Estados Unidos es fiel a sus principios democráticos en sus actividades globales, deberíamos avanzar hacia un mundo más rico para todos. Pero nadie va a llegar a ese punto leyendo las páginas de este libro. Ni tampoco el gobierno de USA quiere eso

* Parece increíble que gente supuestamente inteligente y bien intencionada propague estos sin sentidos. Que los mismos sean publicadas por editoriales renombradas y festejadas en sonoras y sonoros cocktails en la capital del imperio como ocurrirá con su presentación este jueves 21 en CU.

* Tiene razón Zizek cuando dicen que no es que no saben lo que (se/nos) hacen. Lo hacen a sabiendas. En unos casos entendiendo mal en otros recomendando peor. El final es el mismo nosotros nos jorobamos como ratas de laboratorio y ellos vuelven a probar una y otra vez.. con nosotros. ¿Como se resuelve un dilema? Kirchner/Lavagna alguna idea tienen. Entre otras cosas no leyendo a Sachs. O no creyendo que solo leyendo vamos a rediseñar al mundo. Bye hasta mañana AP con un pie en el estribó en el avión de Aerolíneas que en unas 6 horas después de despegado me dejara en Bogotá en un inesperado fin de semana santa en el extranjero. Por algo habrá sido.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3709 - del domingo 27 de marzo de 2005EDITORIAL EL ESTILO DEL MUNDO. LA VIDA EN EL CAPITALISMO DE FICCION Primera Parte de Varias

* Exige un poco (bastante) de experiencia. No es fácil, y a veces parecería una operación imposible de realizar porque hay ciertos procesos irreversibles y es imposible a partir de los efectos recrear las causas. Bueno eso me dijeron al menos cuando era un cuasiparvulo recién egresado de la Facultad de Filosofía y Letras y tuve la osadía -condenada al fracaso-de querer -con un flamante titulo de profesor en filosofía en las mochilas- de convertirme en un matemático cursando las materias iniciaticas en la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales.

* Así habiéndome apenas ensimismado con las primeras materias bautismalesde la carrera como fueron =C3=81lgebra I y Análisis Matemático I -y la mucho mas dolorosa e indomesticable Geometría I- me anoticie de que la operación de derivación genera ciertos resultados que la integración no puede reconstruir inequivocamente. Cuando hacemos la derivada de una ecuación sabemos a ciencia cierta cual es el resultado pero la inversa no es cierta.

* La analogía pueril o encantadora -según como mas les guste- me vino a cuenta hoy mientras flotaba en el aire a 10.000 metros de altura rumbo a Bogotá leyendo a tajo y destajo la obra de Vicente Verdu que tiene el mismo titulo que esta editorial. Porque en un ejercicio infrecuente pero que a mas de uno se le habrá ocurrido hacer, se me dio en vez de empezar a leerla por el prologo o por la introducción, hacer todo al revés de lo que las buenas costumbres lineales y letradas indican y empezar por la bibliografía.

* Solo que en vez de mirarla descuidadamente me pare en cada titulo y trate de decelar con esmerado detalle en que se había basado Verdu para escribir lo que finalmente había hecho. Verdu se apoya en unos 130 autores, bastantes para una obra de ensayos, pero nada del otro mundo teniendo en lo mucho que se publica y lee hoy en día, al menos en los estratos y sectores en donde se mueven los investigadores, los críticos culturales y los ensayistas.

* Otro dato cuantitativo que se desprende del análisis bibliográfico es que la mayoría de esos libros fueron publicados después de 1990, algo también previsible dado que el autor esta empecinado en identificar los rasgos específicos del capitalismo de ficción que según el corona, infantiliza y espectaculariza las versiones anteriores del modo de producción capitalista que habían adoptado previamente los adjetivos de producción y de consumo sucesivamente.

* Como es de prever trate de identificar cuales de esos libros conocía o había leído y la cifra sobrepasa el 60/70% por lo cual independientementede las posibles interpretaciones que pueda haber hecho Verdu lo cierto es que debe haber un trasfondo de escucha y de escritura comunes realmente muy alto dado que cuando me agencie de esa bibliografía compartido lo hice tratando de identificar las formas tecnoculturales emergentes en los 90, y que encima lo que Verdu cita y yo no tengo o bien se trata de estudios marginales o bien de temas que no me seducen demasiado pero que tampoco me son totalmente desconocidos.

* Ahora bien a pesar de haber leído esa bibliografía tan afín jamas se me habría ocurrido escribir una obra como esta. Y de ahí me vino ese recuerdo de la asimetría entre derivada e integral. Lo que también es bastante atendible porque así como existe un estilo del mundo también desde existir un estilo de describir al mundo y el de Verdu es muy distinto, bastante mas espectacular que el mío, y con una capacidad de deslizamiento por los temas realmente admirable.

* Pues bien leído gran parte del libro todo lo anterior solo puede llevarnos a alegrarnos porque lo que ha hecho Verdu con esos 130 libros es un deslumbrante collage de citas y ejemplos (con algunas impresionantes como el caso de la mujer expulsada de un CID o Common Interest Developments en Monroe, Nueva Jersey por no haber alcanzado la edad mínima para formar parte de el de 48 años debiendo el hombre vender o alquilar la propiedad o vivir sino en ella sin su mujer) que me hubiese encantado armar a mi, pero que por suerte armo el.

* La obra se divide en seis capítulos: el mundo, el doble, la imagen, el sexo, la ilusión, la muerte, y en rigor es una ensalada de temas que van conectándose entre si de la forma mas hipertextual posible según el papal criterio de "perche mi piace" es decir porque le piace a Verdu conectar a la Biblia con el calefón, conjugando los avatares de la economía con el sexo, la biogenetica con el arte, la política con la cosmética, el pensamiento con la televisión decantando de todo ello no un pasticho sino una increíble ameba que convierte a tanta aparente incoherencia en un estilo del mundo convincente y contundente.

* Mas alla de la arbitrariedad de toda clasificación o de todo hilo argumental que no sea el que la literatura académica indica, o que la santa indignación convierte en best-sellers (como fue el caso del No Logo de Noami Klein) hay aquí un inventario de practicas, una enumeración de códigos, una sistematización de juegos de lenguaje, una atención minuciosa a los neologismos y las innovaciones en la construcción de la cotidianeidad que nos sorprende permanentemente, que nos invita a concordar y sobretodo que nos desasna de nuestra incapacidad de ni ver que no vemos.

* Claro si uno quiere resumir en unas breves pinceladas de que esta hablándonos Verdu podemos centrarlo en la espectacularizacion de la sociedad adivinada por Guy Debord a fines de los 60 pero con unas mediamorfosis imposibles de anticipar que son precisamente las que inventaría Verdu -autor del previo y no menos recomendable El planeta americano que fuera XXIV premio Anagrama de Ensayo en 1997).

* Porque si bien muchos de los autores que le llevaron a armarse de las distinciones que generaron esta simpática y llamativa obrita son valiosos en realidad sus grandes ejes pasan por los aportes de Auge, Appadurai, Bauman, Baudrillard, Echeverria, Elias, Estefania, Jameson, Klein, Lasch, Lipovetski, Nashbit, Minc, Passet, Putnam, Rifkin, Sartori, Sennet, Stiglitz entre tantos otros conocidos.

* Sin embargo y a pesar de lo evidente hay otro hilo conductor subyacente que vuelve mucho mas rico el diagnostico de Verdu y lo saca de lo que seria una lectura correcta, educada, inquieta y hasta entretenida de la sociedad de consumo o postconsumo tan reiterada en claves sociológica o politologica a diario.

* Si Verdu no sucumbe en el intento es porque suma y modifica sustancialmente esas grillas tradicionales añadiéndole a las mismas dos aportes importantisimos. Por un lado la mas reciente literatura acerca de la economía del entretenimiento con remisiones especialmente a Mark Wolf y su fabulosa Entertainment Economy o al Javier Echeverria de Los señores del aire Telepolis y el Tercer Entorno, M.Gobe Emotional Branding, Pierre Omesrod Butterfly Economics, Pine & Gilmore Experience Economy, Schmitt & Simon Experiential marketing. Por otra parte Verdu es muy sensible al poder de transformacion de las tecnologías sobre los imaginarios sociales y por ello recurre a los comentarios de Warwick en I Cyborg, o de Brooks y Frank Flesh and machine How robots will change us o de Kurzweil The age of spiritual machines o Menzel y D'Aluisio Robo Sapiens: Evolution of a new species o de Pesce The Playful world. How technology is transforming our imagination salpimentando lo que de otra manera habría sido una seguidilla de comentarios tecnofobicos con un panorama mucho mas suculento y rico atravesado por pasiones y emociones, confusiones y entregas, seducciones e involucramientos. Bien Vicente la seguiremos.

* Y finalmente parti para Bogota, el tarado del remisero se equivoco y me termino llevando a Pompeya. El vuelo venia atiborrado pero transcurrio sin ningun contratiempo y en el aeropuerto me estaba esperando la profesora Neyla que me dejo en el hotel Lancaster en la 106 y a la noche finalmente cene en el Gato Negro en la 92. La mayoria de los boliches cerrados porque todos los bogotanos se fueron a la costa. Ciudad semidesierta ideal para escribir, leer y dedicarse al dolce far niente. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3710 - del lunes 28 de marzo de 2005EDITORIAL ¿LOS JUEGOS DEBEN O NO CONTAR HISTORIAS? LOS APORTES FUNDACIONAL ES DEL URUGUAYO GONZALO FRASCA Primera Parte de Tres

* Levantamos el avispero en la editorial 2908 Videojuegos for ever. ¿Los juegos deben o no contar historias?, donde con nuestro usual estilo mas que del titulo hablamos de cualquier otra cosa. Pasado un tiempo largo de ese momento iniciatico, y habiendo dedicado varios números recientes a hablar de la historia de los videojuegos en las editoriales n=C2=BA 3669, 3670 y 3700 y a hacer un recorrido acerca de las diferencias entre ludologia y narratologia en la editorial 3615/6 La ludologia y el pensar, no sobre, sino con los videojuegos, ha llegado el momento de hacer unas distinciones mas concretas y de enzarzarnos en mas detalle en esta polémica abierta entre juego y cuento, entre narración y simulación, entre argumento y comportamiento.

* Durante muchos fines de semana Gonzalo Frasca se la paso jugando a los videojuegos en la soleada Atlanta en Georgia, mientras que su mujer Virginia padecía las lluvias y el mal tiempo en Portland, Oregon. Por ello le dedico con entusiasmo su tesis de doctorado Videogames of the oppressed: Videogames as a means for critical thinking and debate http://www.ludology.org/articles/thesis/ que le fuera dirigida por Janet Murray y en cuyo comite de defensa estaba nada mas y nada menos que Jay D.Bolter.

* En esa obra seminal (una sintesis de la cual se puede encontrar bajo el titulo Simulation vs narrative, Introduction to ludology en la compilación de Mark J.P Wolf & Bernard Perron The video game theory

reader) Frasca defiende a rajatabla la idea de que a diferencia de los medios tradicionales, los videojuegos no están basados en la representación, sino en un estructura semiótica alternativa cual es la simulación. Así las cosas los juegos y las narrativas brindan a los autores herramientas muy distintas para manifestar sus opiniones y sentimientos.

* Gonzalo es el cofundador con el resto de la Banda de los Game Studies entre los que descollan Espen Aarseth, Jesper Juul y Marku Eskelinnen de la ludologia, una disciplina que estudia los juegos en general y los videojuegos en particular. Aunque la ludologia no discute la relevancia de personajes, entornos y eventos que conforman el abc de la narrativa, sostiene que lo que diferencia a los videojuegos no es su ausencia, sino que en los videojuegos esos elementos no aparecen tejidos en narrativas, ni estructurados como cuentos, ni hilvanados en una secuencia temporal inequívoca y uniforme.

* La simulación se opone (al menos en estos primeros amagues) a la representación. Solo que la representación es invisible (igual que la escritura o las interfases). Estamos tan acostumbrados a representar casi todo, que creemos que la única forma de comprender y explicar al mundo es en términos de representaciones (de cuentos que nos contamos acerca de la realidad del mundo). Y si hay una forma de la representación que ha reinado omnimoda durante milenios esta no es otra que la narrativa, al punto tal que autores como Mark Turner (autor de The literary Mind) insisten en que los mecanismos narrativos son estructuras cognitivas que están ancladas en la estructura neuronal de nuestro cerebro.

* Las simulaciones no se inventaron hoy. Existen desde siempre, y estuvieron presente en los juegos desde los albores de la humanidad. Pero también aparecieron hace tiempo en los modelos científicos y en cibertextos como el I Ching. Sin embargo su presencia y su utilidad estaban enormemente limitadas por sus encarnaciones materiales. Solo faltaba que aparecieran las computadoras digitales y el poder de las simulaciones seria liberado de la botella como Aladino de su lampara.

* Un puntapié definitivo para la revalorización de las simulaciones en tanto modelos conceptuales estuvo dado por la aparición de la obrita revolucionaria (casi el equivalente en estos terrenos de lo que fue La estructura de las revoluciones científicas de Thomas S. Kuhn en el epistemologico) de Espen Aarsteh Cybertexts. Perspectives in ergodic literature 1997.

* Porque la propuesta de Aarseth -que todavía hoy ha sido poco escuchada-planteaba que la mejor manera de entender los textos electrónicos era en términos de sistemas cibernéticas. La razón por la cual la teoría literaria tradicional siempre había rebotada con su incomprensión de estos productos (juegos de aventuras, entornos multiusuarios basados en textos) era precisamente porque estas sobras no están hechas tan solo de secuencias de signos, sino que se comportan como maquinas o como generadoras de signos.

* Por eso es hora de avanzar en una semiótica de la simulación o simiotica y para ello conviene dar una definición de la simulación lo mas abarcadora y libre de prejuicios posible. Así para Frasca simular es modelar un sistema (una fuente) a través de un sistema diferente que mantiene (para alguien) algunos de los comportamientos del sistema original.

* He aquí una distinción clave. La simulación no mantiene simplemente (en forma audiovisual) las características del objeto sino que incluye también un modelo de su comportamiento. Este modelo reacciona a ciertos estímulos (inputs, botones apretados, movimientos del joystick) de acuerdo a un conjunto de condiciones.

* Bogota sigue siendo una ciudad fantasma en Semana Santa. En el desayuno solo vi a tres personas y en el almuerzo ninguna. Seguro que a la opinologa le encantaria tanto triste de ausencia. Despues de haber leído y escrito todo el día (bendiciones de los viajes) me voy a cenar a la casa de mi amigo Armando Rivas que vive en la zona rosa, muy lindo lugar. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3711 - del martes 29 de marzo de 2005EDITORIAL ¿LOS JUEGOS DEBEN O NO CONTAR HISTORIAS? LOS APORTES FUNDACIONAL= ES DEL URUGUAYO GONZALO FRASCA Segunda Parte de Tres

* Los medios tradicionales son representacionales, no simulacionales. Brindan (extraordinarias) descripciones de rasgos y de secuencias de eventos (narrativos). Un modelo de un avión nos lo muestra en

mayor o menor detalle pero no vuela. Un simulador de vuelo permite que el jugador efectúe acciones que van a modificar el comportamiento del avión real. Anticipándonos a lo que vendrá los videojuegos son una forma particular de estructurar la simulaciones del mismo modo que las narrativas son una forma de estructurar la representación.

* La importancia de los videojuegos queda al descubierto y mientras el fenómeno eclosiona la única respuesta que encontramos es la clausura de los cibercafes y los juegos en red invocando razones de contaminación pornográfica, siendo que la peste viene por otro lado. Porque los videojuegos implican un enorme cambio de paradigma en la cultura ya que se trata del primer medios de simulación complejo para las masas.

* Y si los videojuegos nos interesan tanto es porque anticipan y concretan al mismo tiempo, lo que Sherry Turkle adivino hace una década y lo que Mitchel Resnick viene trabajando desde entonces sino antes, a saber como mediante el uso intensivo de los videojuegos facilitamos formas descentralizadas, heterarquicas, dinámicas y sobretodo no agonisticas ni maniqueas de pensar/actuar.

* Aunque la propuesta de Frasca a veces suena dualista, debemos rescatarla en lo que tiene de mas polémica. A saber su entero convencimiento de que las simulaciones vehiculizan mensajes, ideas y propuestas cognitivas y ontológicas imposibles de encarnar en los esquemas narrativos tradicionales, y viceversa.

* Porque justamente el valor metodologico de los videojuegos radica en abrir lo que siempre estuvo cerrado a saber las estructuras narrativas. Cuando un gran escritor escribe una novela -y Frasca da el ejemplo de Germinal de Emilio Zola en donde se cuenta la fracasada huelga de mineros dando a entender lo duro que es el camino de la revolución- puede brindar uno, doso seis finales según que quiera dedicar gran parte de su vida creativa a mostrar distintas alternativas en distintas obras. Y que el autor finalmente haga un balance de las probabilidades de los trabajadoras de ganar (o haber ganado) su huelga. Un sinsentido bah.

* La enorme restricción de los narrautores es que solo tienen una bala en su revolver, una secuencia fija de eventos. En la literatura tradicional no existe la posibilidad de efectuar modificaciones en la historias, aun cuando hay excepciones en la literatura oral y en las performances. Lo distintivo de las simulaciones es precisamente que incorporan en su ser reglas de comportamiento.

* Y de esas reglas con pequeñas variaciones, deliberadas o desconocidas programadas o aleatoriamente dispersas, brindan a cualquier juego un grado de indeterminación que impide que los jugadores sepan por anticipado el final. En los videojuegos nunca nos baños dos veces en el mismo juego. Las narrativas pueden ser muy buenas para sacar instantáneas de eventos particulares pero solo la simulación brinda una herramienta teórica para entender el conjunto de la escena

* La referencia permanente que autores como Brenda Laurel y Janet Murray hacen a los principios aparentemente inmutables e imposibles de trascender de la poética aristotélica deben revisarse en la teoría porque hace ratoque vienen siendo cuestionados en los hechos. A la idea de que nadie escribirá mejor una historia que un escritor profesional, o de que nadie la contara mejor que una narrador oral entrenado, hay que oponerle no la ingenua y tontamente anarquista concepción de que todos somos autores y valemos lo mismo, sino que la experiencia de revivir las historias de los otros con lo sublimes que pueden ser esta mas que bien, pero que la vida no se agota en ser actores permanentes de guiones ajenos por mas mayestáticos que aparezcan.

* Para muchos chicos, adolescentes y adultos jóvenes lo que importa no es tanto empatizar o introyectar con los grandes héroes de la modernidad o de la historia (aunque no les vendría nada mal hacerlo y habrá que conseguir que lo hagan por los medios que sean, la holocubierta o clases de latín), sino mas bien ser ellos mismos protagonistas. Y no solo en el mundo real, sino también y muy especialmente por sus características singulares, en los mundos virtuales que permite generar la computadora.

* Mientras que los narrautores entrenan a sus historias para que siempre se comporten del mismo modo predecible, los simautores educan sus simulaciones=

,

les enseñan algunas reglas y pueden llegar a tener una idea de como se comportaran en el futuro, pero jamas podrán decir con certeza como se cerrara el juego.

* Ese es el rasgo central de los medios de simulación, dependen de reglas que pueden ser manipuladas, aceptada, rechazadas e incluso discutidas. Los narrautores tienen un poder ejecutivo, los simautores se comportan mas como el legislativo, son los que diseñan la leyes y por ello toman mas riesgos que los narrautores dado que dejan en manos de los jugadores gran parte del control de su juego (no ya las inevitables interpretaciones sino directamente los comportamientos de los personajes).

* Llovió un ratico y hace fresco. Claro esto no es Caracas donde siempre hace 30 grados. A la mañana hace 7 y durante el día a lo sumo 20 y yo que me traje trapitos mas que livianos. Avanzando bien en lo de los videojuegos como vieron ayer y hoy gracias a los aportes de Gonzalo Frasca les digo bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3712 - del miércoles 30 de marzo de 2005EDITORIAL ¿LOS JUEGOS DEBEN O NO CONTAR HISTORIAS? LOS APORTES FUNDACIONAL= ES DEL URUGUAYO GONZALO FRASCA Tercera y ultima Parte

* Una de las nociones mas ricas utilizadas por Frasca después de los preámbulos anteriores, es una oposición que tomo de Roger Callois, quien se dedico largo tiempo a enumerar taxonomías de juegos. Para Frasca una oposición clave es la que contrapone paidia vs ludus. La paidia remite a los juegos mas infantiles (kits de construcción, juegos kineticos, personificaciones) mientras que ludus se refiere a los juegos con reglas sociales (ajedrez, fútbol, póker). Otro recorte posible es que en ludus hay reglas que definen ganadores y perdedores mientras que en paidia no.

* Lo llamativo es que ludus sigue las reglas de los tres actos incluidos en la preceptiva aristotélica. Las sesiones de Ludus comienzan con un primer acto en el cual se reconocen las reglas, un segundo cuando los jugadores juegan, y un tercer acto que cierra el juego y declara vencedores y vencidos. Queda claro que los ludus tienen un autor centralizado (aunque nadie sepa quienes son, al menos en los juegos tradicionales, aunque alguien seguramente invento al Scrabble, al Pictionary, al Clue, al Estanciero o al TEG).

* Ya sea que se trate de los grandes dramas o de estos juegos menores, la alianza Aristóteles/Ludus genera los efectos mas populares y perfectos. Los finales felices de Hollywood (así como la filosofía maniquea que subyacea la industrialización de la narrativa) son la encarnación mas lograda de esta categoría. Ludus circula en la misma longitud de onda, tanto como el placer de jugar, esta la idea de ganar y de no perder.

* Ludus funciona cuando de administrar dicotomías se trata. Esta es la razón -apunta con acierto Frasca- de porque la mayoría de los ludus jugados en computadoras difícilmente pueden escapar del mundo de la fantasía y de la ciencia-ficción. En mundos arbitrarios y sin necesidad de correspondencia alguna con las tortuosidades de lo real, que las cosas sean blanco o negro, que los personajes sean villanos malisimos o héroes redentores inmaculados nos tiene sin cuidado.

* Pero cuando nos movemos al mundo de la relaciones humanas esos simplismos se derriten como el helado bajo el sol. Solo paidia con su lógica difusa y su propuesta de un mundo mas alla de ganadores y perdedores claros, distintos e inevitables, puede construir un entorno para desarrollar juegos mucho mas parecidos a la vida real (o de ficción como diría Verdu).

* Si los mundos simulados de ludus tienen tanto éxito es porque aparecen mas coherentes y porque los objetivos de los jugadores son cristalinos, hacer X para llegar a Y, y consiguientemente alzarse con el premio. Lo que presupone que Y es un objeto deseable y que incorpora una moral. Salvar al mundo, rescatar a la princesa o destruir al alien no admite ni dudas ni vacilaciones. Curiosamente los simautores son modernos que no se saben tales. Y los críticos de los videojuegos no saben que están derramando fuego amigo sobre compañeros de ruta.

* No infiramos demasiado rápido sin embargo que los juegos de paidia son post-modernos. Quizás el ejemplo mas lograda hasta ahora de estos juegos es la serie Sims, con su coronación en The Sims 2 y su versión on line. Aqu=C3=AD esta claro que los autores dejan abiertas muchas posibilidades de

interacciones a los jugadores y que el juego es del principio al fin indecidible con lo cual en principio la noción de ganar en el juego puede parecer anacrónica.

* Sin embargo tal plenitud de opciones esta acotada por otras reglas que no son las de los objetivos sino las reglas de manipulación. En el clásico SimCity ningún jugador estaba obligado a que su ciudad deseada se pareciera a Nueva York o a Buenos Aires, a Bogotá o a París. Pero el autor puede limitar las opciones en forma mas sutil al incluir (o no) reglas que permitan lidiar con el transporte publico, temas raciales o ecología y también con cuestiones muy controvertidas como sexo y genero.

* Así el genial Bill Wright en The Sims permite que se formen (al mejor estilo de Roberto Galan) parejas homosexuales. Seguramente si el diseñador tuviese otra ideología podría haber impedido esta opción. De hecho no hay reglas que permitan tener sexo en publico o tampoco desencadenar orgías lo que muestra cual es el poder de estas reglas de manipulación que sin definir explícitamente una ideología la incorpora en las practicas lúdicas.

* Resumiendo la ideología pervade los videojuegos en cuatro niveles diferentes y siempre en torno a reglas que permiten activar o desactivar comportamientos. Nivel 1 es compartido con las narrativas y remite a representaciones y eventos, característica de los objetos, personajes, fondos, transiciones, etc. Si cambiamos algún elemento el juego es otro. No es lo mismo pelear contra monstruos que contra nazis. No es lo mismo rescatar princesas que tomar por asalto un campo de concentración.

* Nivel 2 reglas de manipulación, algunas establecen posibilidades en otras se requieren para llegar al nivelo 3 del juego

* Nivel 3 Reglas objetivo, ¿que tiene que hacer el jugador para ganar los juegos? Con estas reglas se otorgan recompensas personales y sociales, el que llega al final es un buen jugador.

* Nivel 4 Metareglas. Algunos simautores le dan a los jugadores la posibilidad de cuestionar el modelo implícito en el juego, permitiéndoles cambiar las reglas existentes en los tres niveles anteriores. Una meta-regla es una regla que enuncia como pueden cambiarse las reglas (editores que permiten generar versiones modificadas del juego, cambio del código fuente en juegos de versiones abiertas).

* No nos alegremos demasiado porque la existencia de metarreglas no señala ni la muerte del autor ni la de la libertad infinita que no existe en ning=C3=BAn lado, ni en el mundo real ni en el virtual. Sin embargo la deconstruccion de estos niveles y un análisis semiotico no narrativo de los juegos muestra como en estos se pone en cuestión nuevamente la noción tradicionales de autoria omnimoda, y se ponen limites bastante claros a lo que es una obra de arte (¿O acaso Myst un videojuego no lo es?).

* Para terminar seamos cautos y al mismo tiempo pretenciosos. La simulación no termina con la representación. Tampoco pretende ni debería hacerlo. Pero lo que queda no menos claro es que la computadora es el medio mas poderoso jamas creado hasta el presente para hacer modelos de la realidad y de la ficción.

* Si la narrativas -inmodificables- son la forma del pasado, y si el drama y la performance son las formas del presente no hay duda de que las simulaciones son la forma del futuro. No apuntan a lo que paso, o a lo que esta pasando, sino a lo que puede llegar a ocurrir. Parten de una premisa fuerte muy devaluada en estos días. A saber que el cambio (todavía) es posible.

* Para quienes tan fácilmente critican a los videojuegos anatematizándolos por su carácter claustrofobico, autista y desconectado de lo real la única respuesta inteligente es decirles jueguen primero y hablen después. Que lo juegos terminen siendo una versión electrónica del soma de Huxley o la poción mágica de Asterix (con un empowerment esta vez no físico sino intelectual) dependerá tanto de creadores como de jugadores de los juegos. Segundos (es decir críticos literario no interesados en ensuciarse las manos) abstenerse.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3713 - del jueves 31 de marzo de 2005EDITORIAL LA ZONA ROSA DE BOGOTA, APENAS UN RINCON MAGICO DE UNA CIUDAD BIEN IMAGINADA

* La ciudad cambio asombrosamente desde mi primer visita en 1994 en tiempos de los 10 años de Felafacs, cuando di una charla en la Universidad Javeriana acompañando a celebridades de entonces como eran Nestor García Canclini, Jesús Martín Barbero y a lo mejor (nunca se sabe si asistirá o asistió a las reuniones) José Joaquin Brunner.

* Después pase dos veces por el aeropuerto camino a Medellín y Cali y el año pasado estuve también dos veces, pero nunca mas de una noche por lo cual no pude ver prácticamente nada, ni tuve tiempo de apreciar los notables cambios que han hipermodernizado a la ciudad y la hacen parecerse mucho mas a la Santiago de las Condes y Providencia que a Buenos Aires o San Pablo.

* El miedo y la inseguridad no desaparecieron del todo, pero casi. Así mi querido y reencontrado amigo Armando Silva que acaba de publicar como parte de su impresionante proyecto sobre los imaginarios urbanos -auspiciado por por el Convenio Andrés Bello- su Bogotá imaginada me contaba anoche que la cantidad de crímenes por cada 100.000 habitantes bajo de los 60 a los 17 apenas un poco mas que Buenos Aires donde andamos en los 14. También leemos en las paginas iniciales del libro que consultados los bogotanos - y cualquier argentino coincidiría seguramente con ellos- acerca de cual es la ciudad percibida como mas violenta en América Latina, del listado de Bogotá, Caracas, Ciudad de México, Lima y San Pablo, 70% creen que es Bogotá, cuando los índices muestran que es precisamente a la inversa

* Lo que vuelve a la ciudad un galimatías y la hace muy extraña a nuestros usos y costumbres es empero su desparramo, su zonificación, la dispersiónde sus centros y sobretodo el cruce de avenidas (carreras) y calles que la vuelve muy poco transitable y obligan necesariamente a usar coches o taxis a mansalva.

* Aun así hay dos o tres ejes de esparcimiento conocidos y llamativos. Se trata de la calle 93 donde esta el Museo Renault y el Gato Negro donde comí la primer noche. También la mas clásica y preciosamente desplegada calle 82 (incluyendo la novísima Zona T que vi hace unos meses cuando fuimos a cenar a Harry Sasson, lugar pituco si los hay), adonde en este momento estoy sentado en una peatonal en el conocido café Oma y rodeado de shoppings y malls que no tienen nada que envidiarle a los nuestros. Después habría que ir hasta el centro lejanisimo para encontrarse con otros ejes de despliegue urbano. Y mientras nos perderíamos todos los recovecos que enumera Armandoy que recuperaremos en una próxima editorial

* En el medio lo que veríamos serian casas hermosa, edificios supermodernos, generalmente bajos, y en los bordes y como trasfondo montañas y un verde encendido que le da a la ciudad que esta a 2600m de altura un toque realmente colorido y llamativo que bien vale la pena promocionar -algo que Armando en su libro-ciudad, un especie de guía Wurman-Acces con corazón ha logrado plenamente.

* Por supuesto siempre hay novedades y sorpresas como por ejemplo este personaje que esta parado aquí enfrente mío y que tiene un cartel que dice 500$ el minuto de celular, una solución buenisima para un turista desconectado como yo. La próxima seguramente será prestarnos una palm o una minicomputadora para conectarnos al paso.

* El día finalmente mejoro y anoche tuve una larguisimo encuentro con Armando que nos sirvió para desandar casi 10 años de desconexion, en estos tiempos de Internet cuando es mas difícil no cruzarse en el ciberespacio que escaparle a un imán siendo aguja, y eso que el viaja periódicamente a Buenos Aires ¿increíble no?.

* Tanto en la charla de ayer como en mis lecturas mas que condensadas de estos días todo va convergiendo sobre el mismo punto. Mientras que a veces me parece que dedicarnos a los temas de la sociedad de la información y de la red es un abuso, y que hay iguales o mejores atractores en otros temas (¿las ciudades comparadas por ejemplo, como hizo Amando?), a los que tanta gente se dedica, una lectura mas cuidadosa de fenómenos variados, una investigación mas afinada de literatura, especialmente publicada en la propia red, y las transformaciones urbanas brutales que supone el advenimiento de la cultura de la red, indican que en vez de dejarnos de ocupar y de preocupar por la red tenemos que hincarle el diente intelectual mucho mas filosa y profundamente que como lo hemos hecho hasta ahora. No menos sino mas Internet, no menos sino mas analítica de la complejidad, no menos sino mas diseño de lo tecnocultural.

* Esta sensación/constatacion/deseo se me disparo tanto por la lectura del primer capitulo De la grilla a la red del libro de Mark Taylor The momento of complexity, que hace una relectura de la arquitectura moderna y postmoderna realmente exquisito (ya se viene edito sobre el tema), no menos que por una inesperada puesta en resonancia con el desconocido Remi Hess que acaba de publicar El Vals, un romanticismo revolucionario (Paidos, 2005), y que literalmente me voló la cabeza al mostrarme que la novedad/intensidad/develamiento esta en los lugares mas inesperados.

* En su caso la tesis es que el vals presento a la pareja -que como la infancia de Roudinesco, no existió siempre sino que fue un invento de la revolución industrial- como algo universal, de carácter positivo y digno de gran entusiasmo, mientras que el tango es la critica de la pareja y la rave el síntoma mas evidente de su descomposición (¿que tul?).

* Queda así de manifiesto que las lecturas usuales de los fenómenos mas conocidos (desde le tango a la red, desde el fútbol hasta el turismo) son de una chatura vergonzante e insultan la inteligencia tanto de analistas como de lectores cuando lo que relectores como estos ven se revela tan shockeante e iluminador.

* Obviamente que siempre podemos recurrir a nuestro Adorno o Benjamin de cabecera, a nuestro Hegel o Marx de placard o nuestro Foucault o Baudrillard de los años formativos e insistir que no hay nada nuevo bajo el sol.

* Falso de toda falsedad porque cualquier de los recién mencionados pueden ser insumos mas que interesantes cuando adaptándolos cuidadosa y adecuadamente los queremos remediar y transportar (en el sentido musical) para la comprensión del presente.

* Sin embargo las propuestas de Taylor, de Verdu, de Hess, de Frasca y especialmente del mismo Armando Silva, sobre los temas que estamos viendo estos días, nos muestran que mejor que tratar de agonicamente exprimirles a los clásicos sus ultimas gotas de sabiduría (generalmente gestando lecturas anacrónicas y nostálgicas), lo que realmente tenemos que hacer es poner en resonancia las teorías científicas de hoy, con las discusiones epistemologicas de hoy, con los problemas de la red de hoy, con las novedades sociológicas y politologicas de hoy, y de ese menjunje hacer algo realmente actual ,critico y desentumecedor.

* Volviendo psicoticamente a la historia de las ideas porque somos incapaces de descubrir las que hoy se han transformado en formas complejas, y se han adueñado a través del uso intensivos de la tecnología domestica de los corazones y almas de nuestros contemporáneos, podrá servir o para ganarse una bequita o para rezar en compañía de pares en favor de un retorno a una modernidad o una postmodernidad que es mejor perder que encontrar.

* Si, les dije, viajar, oler, sentir y moverse en otro oxigeno, aunque este solo a 6 horas de Buenos Aires destapa algunos poros, atiza ciertas sensibilidades, nos da renovadas fuerzas para enloquecernos cada vez mas con estas lecturas que destruyen creativamente los paradigmas dominantes.

* Bueno en un rato empiezan las actividades que nos han convocado, y nuestras minivacaciones de dos días llegaran a su fin. No importa serán foros y espacios en donde poner a prueba estos bríos hemeneuticos renovados, y donde seguir haciendo performances de epistemología encarnada. Extrañando mucho a Risto y a la opinologa les digo bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3714 - del viernes 1 de abril de 2005EDITORIAL CUATRO NOCHES BOGOTANAS MAS TARDE.

* ¿Que pasó en estos 4 días que estuve en Bogotá? ¿Que anécdotas pero sobretodo que estímulos lograron traspasar la coraza de las rutinas locales, y mas que justificaron la aceptación de la invitación del IECO, Institutode Estudios de Cultura Contemporánea para participar de su seminario Saberes Locales, Saberes locales, Proyectar Imaginarios http://www.unal.edu.co/eventos/eventos_15_20050315.htm etc, que en dos días (y una yapa) sobretodo nos ayudaron a pensar mejor claro contra nosotros mismos, pero sobretodo abrieron nuevos cauces para contactos, posibilidades laborales y alianzas y sobretodo consolidaron estrechamente esta relación con los colegas latinoamericanos, que al final son la savia de la que y con la cual nos nutrimos y que nos deja en claro cuanto nos falta para aprovechar todo eso que tenemos en

común, lengua, historia, geografía y que a veces se refleja poco y mal en lo que hacemos, decimos y sobretodo escribimos.

* Lo mejor sin duda fue haber retomado contacto con Armando Silva (ver sus movidas mas recientes en Hoy la riqueza reside en las ideas http://www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/noticia.html?id_nota=3D41187&tabla=3DC ULTURA a quien vi ininterrumpidamente los cuatro días. Armando me/nos hizo de comer exquisitos manjares en su impresionante penthouse en la zona Rosa, desgrano implacablemente anécdotas, conclusiones afiatadas de investigaciones de campo, afinidades electivas en términos de lecturas pero sobretodo de formas de vida que repiquetearan durante mucho tiempo en la memoria.

* Porque así como me quejo permanentemente de la inexistencia de interlocutores y de pares contra los que pensar, Armando es sin duda un sparring de primer orden, como también lo es Martín Hopenhayn en Santiago, o George Yudice en Nueva York, o Carlos Scolari en Barcelona. Quizás habrá que resignarse a no tenerlos ni a ellos ni a sus socias en nuestro país. O a mejor la errancia es condición indispensable para el dialogo.

* También me gusto mucho conocer a Juan Luis Pintos de la Universidad de Santiago de Compostela http://web.usc.es/~jlpintos/ con quien compartimos cartel hace casi una década en esa increíble y visionaria obra de J. M. Delgado & J. Gutiérrez (eds). Métodos y técnicas cualitativas de investigación en ciencias sociales, Madrid, Síntesis, 1994 donde junto a V.Bronstein, y J.C.Gaillard, publicamos nuestro querido articulo "La organización egoísta". Pero claro allí participamos cerca de dos docenas de autores y nunca se me ocurrió que conocería -ademas de los a coeditores a quienes no he vuelto a ver desde nuestro unico encuentro en 1992 el mismo año en que fallecio Jesus Ibañez patron de esta iniciativa- a nadie de los que publicaron allí.

* Por suerte Juan Luis (con su interesante Sociocibernetica: marco sistemico y esquema conceptual en donde analizo en detalle los imaginarios sociales desde esta perpectiva) estaba entre esos pioneros y con el compartimos tenidas largas y entretenidas enumerando decenas de autores que los dos hemos leídos y compartido. También discutimos acerca de la etiología del11M pero el hombre demostró un humor y un don de gentes poco común y los casi 2 días que compartimos habitación , desayunos y almuerzos se apoyaron en una corriente de simpatía mutua que esperamos trascienda la ocasión.

* El otro plato fuerte fue conocer a los investigadores del IECO que ayer en un día maratonico nos expusieron desde sus cuitas para lograr la entronización de su maestría en comunicación y medios hasta los esfuerzos personales para poder llevar adelante diferentes lineas de investigación, una mas interesante que la otras. Lo que no obstó para que tuviéramos nuestras disidencias y un buen intercambio con Beatriz Quiñones, una de las líderes en el proyecto Bogotá Imaginada junto a Armando.

* También pude conocer a Jaime Alejandro Rodríguez Ruiz

http://www.javeriana.edu.co/sociales/jaime_a/ un inesperado compañero de ruta que no hace mucho escribió Trece motivos para hablar de Ciberculturas (Centro Universidad Abierta 2004) del que me regalo un ejemplar, que ademas expondría en el seminario sus experimentos en literatura electrónica y que, mas alla de lo incipiente su trabajo, de algunas dificultades técnicas para exponerlos, resulta sin dudas un querido colega en ciernes y quien esta trabajando en serio en la catequesis y la expansión de las ciberculturas en Bogotá. Autor de una novela hipertextual Gabriella Infinita http://www.javeriana.edu.co/gabriella_infinita/ no es un mérito nada mejor haber sido un ingeniero químico para después pasarse a estas orillas.

* Intelectualmente la persona que me resulto mas que fin y que fue un presentador mas que sagaz de mi reciente libro fue Juan Saenz de la Universidad Tadeo Lozano. El racconto que hizo de las dificultades por hacerse de una copia del libro, los obstáculos en cuanto a tratar de plasmar en papel archivos flotantes, y los señalamientos detallados y críticos que hizo de mi libro, me inspiraron mucho respeto y sobretodo agradecimiento por las lecturas mas que detalladas y criticas que se pueden hacer de una obra propia sumando y aportando nuevas pistas y remarcando con exquisito olfato las limitaciones y carencias de un trabajo que con el correr de los días me parece una excelente radiografía del presente, pero una muy pobre sonda acerca de lo que el futuro nos traerá.

* Los otros encuentros fueron con la ciudad, con la renovación urbana, con la delicadeza de la gente, con esa pronunciación suave y tan exquisitamente entre la nuestra y la española y con una hospitalidad rayana en el cariño.

* Ah si mi presentación... De El Quijote de la Mancha a The Sims ¿Cuatro siglos de narrativas?

http://www.ilhn.com/Presentaciones/Cognimedios/Videojuegosbogota.htm fue acogida con enorme reconocimiento. Es cierto que hubo una gran parte de lo dicho que fue bastante novedosa, y que si bien faltaron ilustraciones y ejemplos, especialmente visuales y animaciones, el guión estuvo muy bien construido y la teoría de los cibertextos articulada sobre una teoría de los videojuegos avanzo sobre intuiciones mas o menos bizcas de antaño y abrióun espacio de investigación y de trabajo que seguramente tañera en el próximo libro y en los cursos y conferencias que daremos este año.

* La presentación del libro nos agarró a una hora mala y con el caballo cansado, Aun así los aportes de Amando Silva y de Juan Saenz -como dije mas arriba- fueron muy provocativos y dieron lugar a un dialogo tan ameno como profundo. Ya el avión me estaba esperando, mi valija portátil dormía en el baúl de algún coche amigo, y no quedaba mas tiempo que para algunas fotosde rigor y para firmar varios ejemplares del libro que la gente había conseguido gracias a la gentileza de Océano, el representante bogotano de Gedisa.

* El avión ya esta en medio del Amazonas. Faltan 4 horas para llegar en plena madrugada a Buenos Aires. Dentro es un jolgorio para un grupo de chicas del Colegio Sagrado Corazón de Jesús que se van a Córdoba no se sabe bien a que, probablemente a cantar en un coro, o simplemente a festejar los meses que les quedan para graduarse del secundario.

* Acompañadas eso si por un par de madres cancerberas y lo peor de todo por dos monjas que son lo mas parecido a las momias de Tutankhamon y de Ramses II que he visto en mucho tiempo.

* Al lado un personaje clonado a partir de Fabian García trata de entablar conversación con Laura, una pelirroja fulminante que se la pasa festejando monerías ajenas, y que por supuesto a mi no me ve ni en la ensalada ni en la pasta que nos acaban de repartir, y que tratándose de un Airbus 310 de aerolíneas casi parece la comida de Harry Cipriani. Aunque ahora que me acuerdo nunca comí allí y ademas se fueron hace no mucho de la argentina.

* Dentro de un avión que sigue movido, con gente saltando de un lado para otro y sabiendo que hoy habrá muy poco tiempo para dormir les digo bye hasta mañana AP, con muchas ganas e ideas dando vuelta en las alforjas oxigenadas en Santa Fe de Bogotá City.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3715 - del sábado 2 de abril de 2005Día del Veterano y de los Caídos en la Guerra de Malvinas

EDITORIAL EL ESTILO DEL MUNDO HA LLEGADO PARA QUEDARSE . Segunda parte de tres probablemente. Viene de la editorial 3709

* Los hoteles son no lugares, pertenezcan a cadenas reconocidas o no, poco importa la diferencia. En los hoteles uno puede hacer lo que generalmente no hace en su casa, como por ejemplo perder infinitamente el tiempo, ir al gimnasio o hacer zapping a mas no poder en los canales de cable.

* Justo antes de bajar a comer a un desierto hotel en la Autopista Norte y la calle 106 -recuerden que Semana Santa en Bogota es lo mismo que cualquier invierno en Calamuchita- E! Entertainment estaba pasando un infinito documental de extreme makeover de actores y actrices, recién iban por el 67 y eran 101 así que desistí de encontrarme con Michael Jackson o Cher -que seguramente estarían en el Top 10-, pero las visiones brutales de cambio (pude ve las de Latoya Jackson y Liza Minelli, desde Marilyn Monroe a John Travolta junto a un puñado de iconos norteamericanos de los que jamas había oído hablar) me retrotrajo nuevamente a las ruminaciones de Vicente Verdu en El estilo del mundo. Ensayo sobre el capitalismo de ficción (Anagrama 2004).

* Aunque claro si de elegir libremente se tratara querría haberle hincado mas el diente a los videojuegos, o a las cibernarrativas o incluso a retazos dispersos de entrevistas a Manuel Trujillo un increíble

psiquiatra andaluz que es casi la encarnación misma de la lucidez, o a un J.C.Ballard que en Milenio Negro no sabemos si se paso del otro lado del espejo, o si se repite mecánicamente a si mismo.

* Pero la realidad insiste en traerlo a Verdu que vuelve y vuelve así que hagamos un paneo ya no por su entramado bibliográfico -como hicimos en la edito 3709- sino por algunos comentarios que oscilan entre lo risible y lo increíble, entre lo fantástico y lo terrible, entre lo curioso y lo incomprensible, todas manifestaciones que no paran de codificarse para mostrarnos con ojos renovados lo que vemos todos los días, o para darle renovado lustre a manifestaciones ocasionales, dispares, dispersas pero que atravesadas por el rayo del sentido de Verdu se convierten en un manifiesto gracioso y al mismo tiempo estremecedor de nuestra contemporaneidad.

* Somos norteamericanos hasta la medula. Y aquellos que creemos no serlo lo somos mas aun por desconocimiento y por osmosis. El capitalismo de ficción (como Internet) pero mucho mas aun invento el capitalismo de ficción y nosotros todavía tardamos en darnos cuenta

* Lo propio del CF es la conversión del articulo en gran artificio, la replica de lo real en lo fantástico. El CF trata con la realidad para desprenderla de la peste de lo real, compone una realidad formateada, controlada y chic, desprovista del olor de la edad, del pringue histórico.

* Starbucks en Viena no es el café Mozart en Salzburgo que tiene mas de 200 años, pero todos turistas y vieneses por igual ahora van mas al Starbucks que al cafe Mozart. ¿Usted me entiende -como diría el tan poco glamoroso señor Blumberg -el mismo invento acabado del CF?

* (Excurso Los secuestros en Argentina no decayeron a partir de la cruzada de Blumberg, sino cuando se bloqueo el de Patricia Nine y Arlasnian se hizo cargo de desarmar la connivencia de la bendita policía bonaerense y los delincuentes. Blumberg fue y es apenas el operado de la derecha vernácula para restarle poder a presidente Kirchner, quien para limar la ficción Blumberg necesita a su vez fingir que comparte el poder con el advenedizo.

¿Usted me entiende?)

* La filosofía clásica considero a la ficción una versión devaluada de la realidad. De Platon a Grondona siempre la episteme valió mas que la doxa. Say no more. La ficción cuenta hoy con su propia verdad, mas cara incluso e incomparablemente mas productiva.

* Las formula de Verdu en vez de sonar sentenciosas clarifican a troche y moche: "De la realidad a secas no crece apenas nada, pero de la realidad doblada, de su recreación, se obtiene un espacio recreativo".

* La ciudad que otrora fue campamento donde habitaba el ejercito laboral de reserva, y que después en el capitalismo de consumo se convirtió en el lugar en donde brillaban los objetos de deseo hace ya una década o mas que deja de ser contenedor, se convierte en objeto y se construye como espacio teatral.

* La revolución del entretenimiento representa la mas poderosa fuerza social y económica de nuestro tiempo y el sector seguramente alcanzara el 50% del PBI norteamericano de aquí a solo 10 años. El fenómeno es mundial,. En los últimos años en España se construyeron 60 parques temáticos que solo en=

1999 recibieron 21 millones de visitantes.

* El Mall of America el centro comercial mas grande del mundo esta en Bloomington, Indiana. Tiene 12.000 empleados 520 comercios, decenas de restaurantes y discotecas y su estacionamiento para 30.000 coches es mas grande aun que el del propio Pentágono.

* El listado que da Verdu (y que alguna vez recorrimos de la mano de Michael Wolff y de Jeremy Rifkin (y que quedo atestiguado en el capitulo 5. Negoentretenimiento y economía de la experiencia de Generación Nasdaq) muestra una y otra vez que los espacios donde compramos, adonde viajamos o donde vivimos se están convirtiendo en un teatro donde todos somos actoresy espectadores, clientes y artistas. Tom Peters que algo sabe de adonde hay que estar lo anticipo en el prehistórico 1992 al insistir que todo el mundo esta ya en el negocio del espectáculo.

* Pero no se trata tan solo de gracias y de monerías. De endulzamiento de la realidad y de celebración del tiempo libre. Hay también aquí presentes poderosas operaciones de infantilizacion de los adultos (Saatchi & Saatchi llamo a los nuevos adultos AABKA Adults are becoming kids again) promotores de una ética

sin dolor, es decir de un quehacer que reclama satisfacciones sin entregar nada importante a cambio y menos todavía por adelantado.

* Los usuarios promedio de videojuegos tienen mas de 28 años. En todos los campos la cultura avanza hacia una extraordinaria complacencia de la figura del niño o la adoración de la mentalidad del niño. Asistimos a una puerilizacion generalizada. las ciudades son paralizadas no ya por huelgas generales sino por partidos de fútbol.

* Referencias Entrevista a Vicente Verdú de Mariló Hidalgo en la Revista Fusión http://www.rebelion.org/cultura/031003vv.htm La infantilización de la cultura http://www.revistateina.com/teina/web/teina5/dos6.htm

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3716 - del domingo 3 de abril de 2005 CENTENARIO DE LA FUNDACION DEL CLUB ATLETICO BOCA JUNIORSEDITORIAL IT TAKES TWO TO TANGO COREOGRAFIA DEL AMOR Primera Parte de Dos

* Según The New Dictionary of Cultural Literacy, Third Edition "It takes two to tango" remite a ciertas actividades que no se pueden hacer solas. Por ejemplo pelearse (aunque sea con uno mismo) hacer el amor, (aunque sea con una muñeca de goma), o bailar el tango, aunque sea con un palo de escoba. Ironías nada al margen Susana Balán, que nació en el Chaco en 1941, que pertenece a la primera camada de psicólogas argentinas (como su ex primer marido Jorge que también fue uno de los primeros sociólogos argentinos) insiste en que las mujeres se equivocan. Porque dicen que no hay hombres, pero en realidad, lo que sucede es que no saben cómo buscarlos.

* En un libro de factura compleja, lleno de testimonios, y que según ella exigió cien reescrituras y le creemos, insiste en que el el desafío de hoy es descubrir las nuevas formas de entenderse y se aventura a decir que el amor es como el compás del tango.

* Aunque por lo que vimos la semana pasada en el libro de Remi Hess El Vals, un romanticismo revolucionario (Paidos, 2005) a lo mejor la metáfora tiene sus peligros porque según Hess el vals presento a la pareja como algo universal, de carácter positivo y digno de gran entusiasmo, mientras que el tango es la critica de la pareja (¿habría que pedirnos entonces que bailemos valses?), hay algo que queda clarisimo escuchándola paciente y delicadamente a la autora. Que este libro merece ser leído y que todos debemos hacernos el autotest Balan de historias de abrazos, tangos y sincretismos.

* En estos días Umberto Eco cuenta algo parecido en su extraña La misteriosa llama de la reina Loana (Lumen) que no es -a pesar de su inapresable titulo- otra cosa que la autobiografía sentimental de Umberto Eco revestida (apenas) con los ropajes de la ficción.

* Sin embargo lo de Balan es muy distinto, porque escapa del narcisismo y la enumeración vacía, combina con precisas alusiones a versos de Chico Buarque su propia metamorfosis amorosa anclada en testimonios personales, desde el modelo de la abuela Rosa que llego a los 14 años de Rusia en 1904 a la Argentina escapando de la persecución antijudia hasta la empatia con los cuatro novios de su hija Natasha (hoy de 30 años) que finalmente no se caso con ninguno de ellos. Así nos muestra que en esto de la gimnasia sentimental hay mucho para aprender y que ella es una buena guía.

* Haciéndole eco a la Carrie the Sex and The City -no casualmente Balan vive en Nueva York desde 1998-, Balan detecta a mujeres que apenas pisan los 30, que tienen un dominio llamativo del trabajo, amistad, vida social, viajes y dominio del cuerpo, que han invertido gran parte de su existencia en ganar la libertad y la autonomía en ámbitos prohibidos para sus abuelas, y de difícil acceso para sus madres, pero que se encuentran con una barrera casi infranqueable a la hora de hallar un compañero con quien recorrer juntos una misma senda.

* No necesitan un hombre más fuerte que ellas; se saben capaces de sostenerse a sí mismas. No quieren un hombre más bueno que ellas; se saben capaces de contener al otro. No se conforman con lo que el mercado masculino les ofrece, lo quieren todo en un mismo envase. Y entonces, les sucede algo que jamás soñaron: la soledad no querida. No nos ven, ni nosotros las vemos a ellas. Se alienta así la paradoja de nuestro tiempo: en la era de las comunicaciones, la soledad reina.

* De esto trata precisamente esta antropología del amor que según Balan tiene su raíz en los legados de los diferentes modelos femeninos. Hubo un modelo de mujeres cuyo mundo era el de su marido, sin voz ni voto, sin otros deseos que los de su esposo, mujeres que no eran por sí mismas sino por el hombre que tenían al lado y su reino estaba en la intimidad del hogar.

* Las hijas de este modelo vivieron un mundo dividido: el masculino y el femenino y salieron al afuera a conquistar el mundo que les estaba vedado, entrando al mercado laboral. Este modelo femenino tuvo acceso a la toma de decisiones y pregonó la igualdad entre sexos en todos los igualdad entre sexos en todos los ámbitos. El resultado: parejas igualitarias instaladas en la competencia y en las peleas.

* Cuando todo se discute, cuando todo se negocia, donde el mas mínimo detalle es una excelente oportunidad para espadachinear y ver quien gana en lo micro, no hay muchas posibilidades de tener una macrorrelacion armónicay duradera

* Como Balan lo comenta en una reciente entrevista con Verónica Podestá en la Revista Nueva -y lo deja en claro pagina tras pagina en el libro- las hijas de este modelo de pareja, mamaron las luchas de poder entre sus padres. Cada uno quería demostrar que su voz era tan o más importante. Crecieron con el legado de sus madres y los consejos grabados a fuego: ten=C3=A9s que ser independiente, fuerte y autoabastecida para no necesitar a nadie.

* Al mejor estilo de Sandra Bullock y Sylvester Stallone en El demoledor, donde el intercambio de fluidos es "disgusting" y el placer se consigue con cascos de realidad virtual, este tipo de mujeres ganadoras de la guerra de los sexos gracias a la inseminación artificial hoy pueden ser madres sin el contacto con un hombre. No necesitan un complemento porque pueden todo, son eficientes en varios aspectos, son más completas que las mujeres que las precedieron. (continuara mañana)

* El fin de semana incluyo una nueva compra de libros que ya comentaremos y un tenis pasado por el viento y la desconcentracion aunque cada tanto hubo alguna ráfaga de ese jugador que supimos ser. Mientras, buscábamos un regalo para el cumpleaños de nuestro querido amigo Gustavo que como buen historiador que es, no revela jamas su fecha de inicio en estas lides de los abrazos precisos con la bella Andrea. Bye hasta mañana AP, pensando un poco en el legado del Papa, que es un tema tambien complejo de desentrañar.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3717 - el lunes 4 de abril de 2005EDITORIAL IT TAKES TWO TO TANGO COREOGRAFIA DEL AMOR Segunda y ultima Parte

* Todo estaría muy bien sino fuera porque aunque las mujeres de 30 años exitosas e independientes aprendieron que querer es poder, que hay que tener y llegar, no saben qué quieren, ni a dónde hay que llegar ni quiénes son, en realidad.

* Balan es psicóloga pero vivió en varias culturas, Río es su segundo hogar, Nueva York el tercero, el multiculturalismo y la interculturalidad son su maná de cada día, y tiene mucho de antropóloga bisagra. Por eso detecto con habilidad que la mujer cuasi completa lo que necesita no es tanto un padre, un compañero, un proveedor, un frutihorticultor o lo que fuera sino un otro para que las ayuden a traducirse a sí mismas.

* Las mujeres, y esto es salgo que venimos detectando los hombres hace décadas, pero recién terminamos de entenderlo mas o menos bien en la ultima, son seres raros que no terminan de explicarse a sí mismas ni al otro la complejidad de su ser, de sus múltiples yos.

* Por eso necesitan de compañeros que las ayuden a comprender esa palabra precisa, ya no desde el juicio sino desde el diálogo y la comprensión. Balan denomina a esta instancia de saciedad del hambre de afecto "abrazo preciso", que quizás es una de las demandas mas extendidas en la sociedad y tambiénla mas difícil de satisfacer por parte de nosotros, los picapiedras hombres.

* Es el abrazo que calma las angustias existenciales de cada persona en particular; el que hace sentir acompañado a quien sabe, inequívocamente, que todos somos solos. Y, por sobre todo, es el que no teme a los sentimientos paradójicos, los personajes multifacéticos o los complejos deseos que componen el

mundo de estas mujeres fuertes y buenas que están aprendiendo a traducir sus lenguajes a los del mundo exterior.

* El abrazo preciso es aquel que, al saber de la belleza encerrada en ellos, las ayuda a desenredar, entender y conjugar en forma inteligible sus crípticos deseos.

* En su clínica permanente Balan sabe que lo que predominó hasta ahora fue el abrazo impreciso, el abrazo inconveniente y la epidemia de desconfianza amorosa. Pero al cerrar su obra da un testimonio sugerente, si bien muchas de estas intuiciones se plasmaron en textos y en teoría recién en los últimos años, y cuando 2 o 3 años son apenas la simiente para relaciones que, de funcionar podrían durar décadas, el hecho de que muchas de sus consultantes no volvieran a la terapia podría indicar un final mas o menos feliz,

* Cuando las personas complejas pueden saborear la felicidad de percibirse a si mismas y percibir a los demás sin temor, lo hacen con completa dedicación a esa (absorbente pero también gratificante) tarea y por ello no les queda tiempo para el testimonio.

* Para Susana Balán el modelo de amor compartido, que desean muchas mujeres, es comparable con la coreografía del tango: "Bien danzada, la coreografía amorosa termina bien: los bailarines no se matan entre sí. Al contrario: los miembros de una buena pareja, cada uno de ellos toro y torero, se miran, se acarician y se calman mutuamente allí donde más les duele, donde fueron lastimados por toreros o toros anteriores, demasiado torpes o demasiado sanguinarios en sus afanes amorosos."

* Aunque nada dista mas de esta obra que la autoayuda ramplona y las descripciones binarias al estilo Para Ti, hay también taxonomía y enumeración, pasos necesarios para alcanzar una nueva mirada.

* Por ello Balan busca definir al sincretismo amoroso entendido como el camino que lleva al abrazo preciso. Sincrético, se refiere al resultado de armonizar elementos de orígenes diferentes. Las mujeres “sincréticas afectivas” comparten estas características: Para ellas el amor consiste en entenderse y ser entendidas tal cual son. No buscan entregarse al gran cazador ni convertirse en el predador. Buscan danzar una coreografía amorosa basada en el respeto y la confianza, no en la idealización. Entre la dependencia y la independencia, descubren la autonomía afectiva.

* También encuentran espacios no binarios de selección y habitación. Entre la fusión y la individualización, apuestan al diálogo. Entre lo previsible y lo imprevisto exudan creatividad. Entre la cortesía y la franqueza generan respeto. Entre la relajación y la exaltación, valoran la ansiedad por aprender. Entre la atención a los demás y la atención a sí mismas, eligen la justicia. Entre el pragmatismo y el idealismo, insisten en la lucidez.

* Mas de uno supondrá que este temario es demasiado empalagoso y que la puesta en practica de una terceridad tan equilibrada esta mas cerca de la utopía que de la instrumentación, y que en definitiva lo que Balan ausculto, diagnosticó y convirtió en proyectos de vida no es mas que una enésima versión de algún feminismo pasteurizado, y de una edulcoracion de los extremos, porque es preferible la paz abollada a la guerra sin fin.

* Aunque a veces mi maldad masculina me lleva por ese lado, porque al final si no criticamos como respiramos, también creo que desde una honestidad indeclinable, con el bagaje de seis décadas de vida (que parecerían ser casi necesarias para mirar estereoscopicamente cualquier problema complejo y este es uno de los mas complejos imaginables) los aportes de Susana son exquisitos, y la lectura pausada, reflexiva, comparada y sobretodo traducida a la secuencia de abrazos precisos/imprecisos en que todos estamos metidos, muestra que leer libros, todavía, vale la pena.

* También que las narraciones, cuando encapsulan experiencias vidas propiay ajenas, son tan convulsionantes y revulsivas como los videojuegos que tanto ensalzamos últimamente y que, la narración y el juego unidos jamas serán vencidos... ni vencedores.

* Finalmente fuimos al cumple de Gustavo en su nuevo apartamento en la coqueta calle Guido cerca de la Plaza Vicente López, allí justo donde nace Uruguay, y en un ambiente de conocidos nos desternillamos de risa hasta la madrugada. Fue realmente una de la reuniones mas graciosas de las que participe desde hace mucho. Como testimonio, ni me dormí cuando llegábamos casi a las 3 de la mañana festejando unos chistes cruzados entre yorubas, cordobesas hablando en gaélico y la reconstrucción de la vida de Charly

Gardes que haría empalidecer de envidia a los autores Julian y Osvaldo Barsky padre e hijo autores del reciente ladrillo sobre Carlos Gardel La biografia (944 paginas)http://www.castellanolibros.com/producto.asp?idp2

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INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3718 del martes 5 de abril de 2005EDITORIAL VOLVIENDO A SUSAN GEORGE. ACTIVISTA QUE NO SE LA CREE

* Revisando nuestras lecturas europeas -continente al que extrañamos muchoy que por alguna razón desconocida no parece que volveremos pronto- habíamos detectado un trabajo de George Mombiot La era del consenso. Manifiesto para un nuevo orden mundial. (Anagrama 2004) que insiste en que todo se ha globalizado salvo nuestro consenso http://www.ilhn.com/filosofitis/lexias/archives/001783.php.

* Mombiot que dice tener soluciones para los grandes males del mundo encapsulados en la apropiación de la función de mando por parte de los ricos, los ejecutivos y las clases dominantes escamoteadoras sin descaro de la democracia y la representatividad, mas que criticar al presente e imaginar al futuro, pero sin ninguna metodología efectiva para su construcción sugiere, inquieta y estimula con una serie de propuestas –que en algún lado se tocan con las de Susan George especialmente en su libro mas reciente Otro mundo es posible si... Aunque claro muchos en uno u otra caso los tilden de reformistas, desde la utopia inmaculada del hacer cualquier cosa para que el mundo este cada vez peor, obvio.

* Susan George de quien hemos dicho poco y nada en este espacio, es una activista de setenta años, nacida en Ohio, Estados Unidos, y nacionalizada francesa, que se dedica a la lucha contra el modelo actual de globalización, la OMC, y las grandes instituciones financieras.

* Entre 1990 y 1995 trabajó en el Comité de Greenpeace. Ha sido consultora de varias agencias especializadas de la ONU, pero fue en un libro, El informe Lugano, editado hace 10 años, donde George puso de manifiesto las contradicciones del capitalismo global, a través de un relato de política ficción donde un grupo de expertos recibe el encargo de elaborar un informe sobre los peligros que deberá afrontar el sistema capitalista durante el siglo XXI, y las posibles soluciones para asegurar su continuidad.

* Nada sabemos sobre la identidad de quienes encargan el informe, aunque sospechamos que se trata de representantes del más alto nivel del mundo económico y político del planeta. “El informe... es una evaluación que parte de una verdadera investigación. No hay nada inventado. No me sorprendería lo más mínimo saber que un grupo de trabajo real ha elaborado un documento similar”.

* Esas palabras de George parecen tener una triste confirmación pasados 10 años. Por ejemplo, en lo que se pronostica sobre las guerras posmodernas: “Comenzarán en los entornos urbanos; incluirá los rascacielos, túneles, subterráneos; se debe castigar al barrio del asesino, a sus familias, amigos y parientes”.

* El año pasado -y a 10 de su publicación pionera- escribió Otro mundo es posible si http://www.tni.org/books/autre-s.htm en el que profundiza estos temad y brinda mayores detalles acerca de como hacer una critica constructiva del desorden existente.

* Pero lo que mas me gusta de esta señora, hermosa y digna, es que no pedagogiza, simplemente alerta, no ed muy optimista, aunque si gramsciana, hace su trabajo pero no espera que nadie se lo crea demasiado -empezando por ella misma- y considera que el mundo esta como esta por una mezcla de ignorancia (a veces deliberada) y porque sencillamente la mayoría de la gente tiene atrofiada la brújula del largo plazo, y eso si que no sabemos si es reversible

* Mini-Referencias Buena entrevista sobre Otro mundo e sposible http://www.intermonoxfam.org/page.asp?id=3D1179 Weblog con el mismo tiyulo que eñl libro http://www.otromundoesposible.com/http://www.otromundoesposible.com/ Una vida dedicada a esto http://www.pagina12web.com.ar/diario/sociedad/3-39369-2004-08-09.html

* Poco tiempo y mucho que hacer, la semana que viene nos vamos a Mendoza y a fines de la otra a USA. Ademas estamos por abrir el centro de reciclaje y se viene la Feria del Libroque incluira el 12 de Mayo la presentacion de nuestro libro. Por suerte Blue esta mejor. Parece que no se casara con Patan. Enfin si pasa con los humanos porque no deberia pasar con los perros.

Que se mejore pronto.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3719 - del miércoles 6 de abril de 2005EDITORIAL THE WELL CUMPLE 20 AÑOS Y NOSOTROS NOS CONGRATULAMOS DE PERTENECER AL CLUB DESDE 1990

* El tango dirá que no son nada, y los fanáticos de Internet y la computación personal que son todo. Porque en estos 20 años el mundo cambio para los usuarios de información tal vez mas que el papado y la religión católica antes y después que Wojtyla.

* Lo cierto es que cuando se lanzo The WELL muy cerca de la experiencia del The Whole Earth Catalogue de Steward Brandt, nadie se imagino que esta experiencia pionera duraría, seria un ejemplo, convocaría a casi 10.000 evangelista en su momento de gloria que duro mas de una década, que descollarían aquí y alla y cambiaría profundamente la experiencia de los usuarios de comunicación mas computación, mas que ninguna otra innovación en la historia

* Ya nada es como entonces (por algo Wired desde que fue comparada por Conde Naste en 1998 se volvió una sombra de la revista que alguna vez amamos) y The WELL ahora es una división de Salon Media Group, editora del sitio Salon.com website (http://www.salon.com).

* Howard Rheingold fue un fanático de este sitio cuando Kevin Kelly, que era el editor de Whole Earth Review, usaba the WELL como nicho de pesca de nuevas ideas.

* Ingresado al cenáculo en agosto de 1985 Rheingold fue uno de los primeros en sostener que los BBS, mas que refugios para antisociales, nerds y hackers, eran embriones de las comunidades virtuales. Algo que salió publicado en WER en 1987 y después serviría para adornar las paginas de Comunidades Virtuales su libro publicado originalmente en 1994 y que todav=C3=ADa tiene mucho para enseñarnos.

* Ya en ese entonces The WELL, habia cumplido varios meses siendo fundada el 1 de abril de 1985. La cantidad y calidad de la gente que ha pasado por sus entrañas es fabulosa. Desde Patricia Mc Cormack a William Calvin, desde Bruce Sterling hasta Dan Gillmor, desde Art Kleiner hasta Steven Johson, desde David Shenk a Gary Wolff, sus residentes permanentes o sus invitados especiales nunca bajaron de este nivel.

* En 1985, un sistema primitivo de seis computadoras conectadas mediante modems “dial up” inauguraba una de las primeras comunidades online de la historia y, probablemente, la que sería más influyente en el desarrollo futuro de Internet. Con el correr de los años, miles de artistas, escritores y expertos en tecnología irían acoplándose a The WELL, un proyecto que dejaría su marca en la red.

* La comunidad “The Well” fue idea de Stewart Brand a quien me cruce varia veces en 5 Gate Road, el bote donde estuvo primigeniamente alojado tanto la revista como The WELL y cerca del suyo propio donde vivía en ese entonces, quien era el editor de la revista Whole Earth Catalog. Entre los primeros miembros figurarían Kevin Kelly (Editor de la revista Wired) y Mitchell Kapor (el fundador de Lotus).

* Algunas de las discusiones registradas en The WELL impactarían en el desarrollo global de la vida online. Por ejemplo, un mensaje de John Perry Barlow ex letrista del grupo Grateful Dead- dio origen a la Fundación Electronic Frontier, que resguarda los derechos de los cibernautas en todo el mundo.

* De hecho, la aplicación de la palabra “cyberespacio” a la actividad online también surgió de otro mensaje de Barlow, en el que citaba al escritor William Gibson, y sugería usar esa palabra para describir el espacio virtual.

* Howard Rheingold que fue el coordinador de la lista de discusión sobre el ciberespacio a principios de los 90 (cuando The WELL tenia unas 200 conferencias) presidió varia discusiones donde palabras como teledildonics -sexo virtual- hacían la comidilla de los asistentes.

* Durante la década de los 80, los participantes de The WELL debían utilizar una interfase de texto llamada Picospan, a la que Steve Jobs llamó la interfase más fea que jamás había visto. Picospan todavía es usada aúnhoy en uno de cada cuatro mensajes que se dejan en The WELL.

* Algo totalmente cierto como que cada vez que me conecto desde Europa o USA a The WELL lo sigo haciendo vía telnet volviendo usar esta increíble interfaz de comandos. Aunque probablemente podamos desprendernos de esta costumbre por cuanto hace pocos meses que The WELL llego por fin (después de 20 años) a tener un autentico webmail.

* Cuando Internet comercial comenzó a surgir con fuerza y otras comunidades florecieron, The WELL comenzó a perder usuarios. En la actualidad posee alrededor de 4.000 miembros (contra 10.000 que tuvo en su momento de mas éxito). Yo soy miembro desde 1990 y recuerdo todavía como en cada viaje a USA dedicaba horas y horas (desde maquinas que incluso corrían bajo CP/M) para bajarme conferencias enteras y leerlas después off-line cuando volvía al nuevo continente desconectado.

* En 1999 el sitio fue adquirido por la empresa Salon.com, que agregó nuevo hardware y más funcionalidades para la participación online dentro de la comunidad.

* En un futuro próximo profundizaremos estos primeros recuerdos con una analitica mas detallada de porque The WELL fue tan grande y de porque muchos todavia seguimos unidos a estas llamas primigenias.

* Nota de prensa de la propia Well http://www.well.com/p-release/well20.html

* Fabulosa discusión que la comunidad tiene sobre si misma iniciada el 23 de marzo -termina el 7 de abril- y que hoy ya cuenta con 200 posts. Se inicio con una discusión entre los dos pioneros y conocidos míos como son Howard Rheingold, autor del reciente Multitudes inteligentes y Cliff Figallo que fue uno de los webmasters y con quien almorzamos alguna vez en la mítica Sausalito. http://www.well.com/inkwell.vue/ Excelente nota sobre The WELL aun en su plenitud de Katie Hafner The Epic Saga of The Well http://www.wired.com/wired/archive/5.05/ff_well.html

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3720 - del jueves 7 de abril de 2005EDITORIAL LA INSOPORTABLE LEVEDAD DE LOS GENES

* Lindo titulo, aunque no sea mío. Lo acuño Leonardo Moledo director del Planetario de la Ciudad de Buenos Aires -también coordinador del suplemento Futuro de Pagina/12- y buen divulgador científico al reseñar la obra ¿Somos nuestros genes? http://www.rojas.uba.ar/programación/teatro1.htm, la segunda entrega de los “ensayos de divulgación científica”, estrenada hace apenas unas semanas en el Centro Cultural Ricardo Rojas pergeñada por Rosario Bléfari y Susana Pampín. Actrices ambas, cantante la primera que ya habían autorado en forma conjunta Somos nuestro cerebro, y que lamentablemente nos perdimos en su momento.

* Pero esta vez alentado por la critica de Moledo y de varios otros comentarios afines, nos apropincuamos finalmente a la sala Batato Barea del Rojas, en la que por razones varias nunca habíamos estado previamente, y pudimos comprobar como tres personas/personajes (Rosario, Susana y Javier) dialogan y hasta divagan sobre esa pregunta, probablemente una de las más serias que hoy se plantean: ¿somos un producto de la herencia evolutiva o del entorno que nos rodea?; o mejor dicho: ¿qué hay en nosotros de biológico y qué hay de cultural?, ¿estamos condenados a vivir guiados ciegamente por los dictámenes de nuestro verdadero yo interior, los genes?, ¿y cómo se articulan estas dos “herencias”?

* La obra es curiosa porque en realidad es cualquier cosa menos una obra de teatro. Se trata en realidad de una especie de clase guionizada que debe evitar por todos los medios el didactismo y el pedagogismo. Lo que los actores y coautores logran apelando permanentemente al absurdo mediante intervenciones inesperadas de personajes laterales.

* Como bien dice Julian Gorodischer "el desafío de Somos nuestros genes es volver atractivo un monólogo colectivo que no contempla la acción dramática, ni conflictos, ni máscaras para Susana, Rosario, Javier. Se lanzan a lo increíble: la monografía actuada. Lo que se ve es el formato algo rígidodel texto académico, ni siquiera alivianado por las reglas del ensayo, dividido en capítulos técnicos (Mutación, Transgénicos, Personalidad, Clonación), recitado a velocidad, sin omitir el detalle de la formación celular y los últimos debates sobre homosexualidad y predeterminación".

* Por otra parte Moledo es igualmente preciso al insistir que "el recurso no es (peligro que se sortea) una encarnación estilo teatro infantil, que apunta a la literalidad, sino que establece una nueva convención: los genes no se encarnan en arquetipos, sino que hablan, se introducen en la corriente del lenguaje y en esa conversación que es el teatro. Y por supuesto, aquí conversa la ciencia con su público y le cuenta ese cuento con multiplicidad de significados; un cuento lleno de sonido y de furia".

* La obra empieza con una escena ubicada en el año 2020. Un médico les da a sus pacientes los resultados del análisis de su mapa genético; las consecuencias son devastadoras. Como un video didáctico introductorio, éste da pie a la aparición de los tres actores que, interpelando al público, harán de la función una conferencia.

* Lo que allí se discute fue tema de estas editoriales alla lejos y hace tiempo. En particular lo tratamos en bastante detalle y con bastante pavor en los números 482/3 ¿Para que sirve la información cuando no existe ninguna esperanza? y en las 542/3 La vendetta del colonialismo. El patentamiento de los genes ajenos. Y aunque los actores trabajan un poco la idea la dejan pasar como una de otras tantas lo que es una pena soberana

* Quizás lo mas interesante de la puesta sea el uso original del video (realización a cargo de Julia Masvernat y Dina Roisman), ya que cumple múltiples funciones. Desde presentarnos testimonios hasta acompañar los parlamentos con imágenes explicativas, que a veces de tan aclaratorias son sumamente graciosas. Pero es constantemente la relación entre ciencia y teatro lo que se nos cruza por el pensamiento. Que el arte tome temas científicos parece hoy en día abrir un campo de posibilidades poco explorado, al igual que cuestionar a la ciencia desde el campo del arte.

* El teatro siempre dialogó con los conflictos e imaginarios sociales pero, hasta hace unos diez años, no lo hizo de manera muy fecunda con las ciencias duras. Sin embargo, obras como estas, nos muestran que no sólo es posible sino que además da muy buenos frutos.

* Quizás el único punto flojo sea la actuación de Rosario, que es casi tan linda como me la imaginaba, pero que como actriz (esa dicción...) es bastante flojita (parece que cantando compensa y como). En cuanto a resonancias y filiaciones Somos... retoma la tradición de los relatos de César Aira, donde se equipara lo complejo y lo mundano en un mismo nivel de reflexión, y caen las jerarquías del pensamiento ilustrado.

* Sin duda esta obra es una pegada, aunque resulte un tanto monocorde y debemos apostar a nuevas e inquietantes variaciones de esta gente que con poco hace mucho, y que se mete con la ciencia sin miedo pero tampoco sin la ingenuidad de los que la critican a diario sin entenderla para nada.

* Ojalá pronto se animen con la inteligencia artificial, con la inteligencia de los animales y sobretodo con los robots emocionales. Allí si que nos sacaremos el sombrero y aprovecharemos el mix de formato y temática para poder trasmitir ideas sumamente complejas en un formato ameno y comprensible. Aunque haya que prestar mucha atención para no perder el hilo.

* Eso si debería ser obligatoria para los alumnos (y sobretodo los profesores) de humanidades tragarse la saga entera de estos docudramas, ya que desconociendo estos temas literalmente se ven impedidos de pensar todo, no solo lo social o lo individual, sino la propia especificidad de lo contemporáneo, que es la complejidad irreductible a una lectura chata y distraída como es la que predomina (con alguna saludable excepción) en las ciencias sociales

Critica dura http://www.descongelandomentes.com.ar/espec_entrevistas/somos_nuestros_genes .html Critica cariñosa http://www.pagina12web.com.ar/suplementos/futuro/vernota.php?id_nota=3D1132&se c=3D13 Critica de Julian Gorodischer http://www.pagina12web.com.ar/diario/espectaculos/6-48895.html

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3721 - del viernes 8 de abril de 2005EDITORIAL DE ESO NO HABLAMOS NOSOTROS HASTA HOY. WOJTYLA MEDIATICO AL PALO

* Hace 10 días que vivimos bombardeados por la maquina mediatica del Vaticano. La primer señal de alarma me la dio mi amigo Armando Silva en Bogotá hace casi tres semanas, cuando se vio conmovido

por los usos de la imagen de la decadencia física papal utilizada a mansalva por el Vaticano como fomento de algún hilo de divinidad.

* Después la cosa siguió acompasando los últimos días del Pontífice con comentarios muy desiguales. Un proselitismo a favor de la difusión de las imágenes de decadencia (vendida como fortaleza) por parte de la derecha y un rechazo de la pornografía de la imagen por parte de la izquierda.

* Como siempre los tabas estaban dadas vueltas. La derecha que en general critica a la imagen por pornográfica esta vez las alababa y la inversa ídem.

* Por algún motivo insondable y a pesar de que he juntado decenas de notas como para hablar ecuanimemente de la gesta de Juan Pablo II que para mi siempre resto antes que sumo, sigo sin querer decir nada al respecto, so pena de quedar enterrado en tanto marasmo encomiástico. Ayer nomás visitando un convento cerca de la plaza de Mayo algún vivo había exhumado las revistas Siete Días de cuando el papa anduvo por aquí en 1982.

* Pero lo que yo no quiero hacer otros se ocupan de hacerlo por mi. Porque a solo 24 horas de la muerte del Karol Wojtyla, en la web ya se habían publicado 35 mil artículos referidos a su deceso y su obra

* Un estudio difundido esta semana indica que los medios de comunicación de todo el mundo han escrito diez veces más sobre la muerte del Pontífice que sobre la reelección de Bush, en noviembre.

* Tras rastrear internet en busca de determinadas palabras o expresiones, el "Global Language Monitor" http://www.languagemonitor.com/ encontró que se habían publicado 35.000 artículos en las siguientes 24 horas a la muerte del Papa, una cifra altísima si se compara con las 3.500 que se escribieron un día después de la reelección de Bush, o 1.000 tras el fallecimiento del ex presidente Ronald Reagan, en 2004.

* La cifra no dejo de crecer y al momento del entierro el pasado viernes ya se contaba con 12 millones de visitas en Internet y de 100,000 historias en los medios de todo tipo

* Además, aunque el Vaticano es una institución bastante anclada en el pasado y muy respetuosa con las tradiciones, no dudó en utilizar las últimas tecnologías para informar sobre la muerte del Papa.

* Minutos después de su muerte, la Santa Sede envió a los corresponsales de los principales medios de comunicación de todo el mundo un mensaje a su móvil y un correo electrónico informándoles de la noticia.

* El propio Juan Pablo II utilizó Internet en los últimos años de su Pontificado para llegar a todos los rincones del planeta, una red a la que calificó como "una herramienta maravillosa", pero que "necesita ser regulada para evitar que la depravación inunde el ciberespacio".

* De vuelta, de acuerdo a los comparativos de Global Language Monitor a lo largo de todo 2004 solo hubo 28,000 noticias y 1.5 millones de citas de Internet acerca de Juan Pablo II.

* Con un poco de perspectiva en las alforjas la palabra histórico se asocio en cerca de 3,000,000 de veces con referencia al pasado Papa, pero curiosamente conservador resuena en 1,750,000 de casos, mientras que amado o adorado parece en 600,000 casos a los pocos días de su muerte.

* De lo que no queda duda después de esta repercusión post-mortem es que varios de los objetivos del Papa se lograron después de casi un cuarto de siglo de pontificado.

* Juan Pablo II asumió la conducción de la Iglesia cuando esta sufría un colapso que muchos (apresuradamente) interpretaron como mortal e irreversible, con la baja de vocaciones sacerdotales, con la competencia de pentecostalistas y sobretodo con la secularización creciente a manos de los medios masivos.

* Como buen judoka que Wojtyla fue, no solo ayudo a la caída del comunismo sino que se embanderó frontalmente en el uso de los medios masivos e hizo un uso de la Televisión y la Internet (junto al desplazamiento físico 1.300.000 km. recorridos) que muchos políticos terrenales seguramente le siguen envidiando.

* Esta demostración post-mortem de la canibalizacion de los medios y la increíble cobertura mediatica tanto del agonía, el funeral y ahora la elección del nuevo papa muestran la habilidad de Juan Pablo (y del Vaticano) para unirse con el enemigo cuando no se lo podía vencer. ¿Y ahora que?

* Fin de semana intenso con cena en lo de Kauffman incluido ponja exótico, después el sábado fuimos a ver la obra de los gene de Blefari y Pampin http://www.ilhn.com/filosofitis/archives/003016.php y el domingo paseamos por San Pedro Telmo. Lo mas lindo el increíble restaurante Sálvame María(no pun intended) en Callao casi esquina Santa Fe. Si estuviera en Palermo Hollywood seria el oasis. Che múdense. Recomenzando una semana que viene complicada les decimos bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3722 - del sábado 9 de abril de 2005EDITORIAL LOS INTERPRETES DE JEAN PAUL SARTRE TAN FECUNDO COMO VAPULEADO Primera Parte de Varias

* En 1980 murió una pleyade de intelectuales como difícilmente se reúna jamas -en el año de nacimiento o de muerte. En el espacio de menos de un año dejaron de existir Jean Paul Sartre, Jean Piaget, Herbert Marcuse, Erich Fromm, Roland Barthes y Gregory Bateson.

* Todos ellos fueron talentos dispares y descollaron en terrenos disimiles y difícilmente engarzables uno con el otro, aunque tres de ellos fueron de lengua francesa y seguramente se conocieron entre si.

* Pensándolo mejor no hay casi nada en común entre Sartre, Barthes y Piaget mas alla del esprit du temps y de la fama que conocieron en vida. La epistemología evolucionista y genética de Piaget lo singularizo como una combinación exquisita de investigador de campo y gran elaborador de teorías de gran alcance (ver una biografía conversada bastante insulsa en Conversaciones con Piaget, Gedisa).

* Barthes es un inclasificable que orillo peligrosamente el escarnio y la autoflagelacion, al mismo tiempo que oscilo entre genialidades sin par como en sus Mitologias o su semiótica estructuralista y el desparpajo mas desfachatado, como en sus libros sobre la fotografía que muestra una incomprensión mayúscula del 8vo arte sometido al dictum representacionalista de Barthes (fuertisima y acertada critica que le hace Raul Baceyro en Acerca de la fotografía, Paidos, 2da edición 2004) que ignora a mansalva el carácter constructivista de toda foto.

* En cuanto a Sartre, ah Sartre, es palabras mayores ya que todos los de 50 para arriba tuvimos nuestro romance con el, o mas bien nuestra incomprensi=C3=B3n mutua. Como el 2005 es tiempo de aniversarios -en el caso sartreano los 100 del nacimiento y los 25 de la muerte- se veía venir una mansalva de comentarios ya sea pro o anti Sartre. Así que en vez de embanderarnos en estas posiciones ultristas busquemos situarnos frente a uno de los grande iconos memeticos del siglo XX.

* Empecemos por el principio que fue nuestro encuentro tardío con Sartre a fines de los años 60. A Sartre me lo tope (textualmente) dos veces (cuando una tercera habría sido el mejor encuentro imaginable posible, pero nunca se dio). La primera en mis años de lecturas formativas de fines del colegio secundario y comienzos de la facultad, en la de Filosofía y Letras de la calle Independencia post-golpe 1966.

* En ese entonces era obligada la lectura de los tres tomos de Los Caminos de la Libertad (en esa bochornosas traducciones de la editorial Losada tan bien denunciadas por Carlos Correas), impensable no atragantarse con esa novelada autobiografica que fue Las Palabras y sobretodo abrevar en el Sartre hipercomprometido de Que es la literatura y de los infinitos volúmenes de Situaciones, también pergeñados por Losada. Sin olvidar jamas a La Nausea que le daba a quien la leía patente de corso existencialista, fuera a saber uno en que consistía tal condición, salvo fumar en pipa, agenciarse de una musa vestida de negro y discurrir acerca del dolor de existir -en una veta nietszcheana.

* Mi segundo encuentro tuvo lugar a mediados y fines de la carrera de filosofía entre 5 y 8 años mas tarde. Allí pude leer larguisimos capítulos de El Ser y la Nada, la introducción y algo mas de La Critica de la Razón Dialéctica, Porque el marxismo no es un humanismo y sobretodo -porque por allí debo haber empezado seguramente en Filosofía Contemporánea- La trascendencia del ego un insoportable opúsculo en donde Sartre le robaba a Husserl las ideas básicas de la fenomenologia y nos introducia oblicuamente en su seno.

* Por razones insondables -de esas que me aquejan seguido a mi- pase por alto en lecturas y fichajes lo mas rico de la producción sartreana, sus obras de teatro que contrariamente a mis expectativas de entonces terminarían condensando in nuce lo mas rico, dinámico y desentumecedor dela visión sartreana de la realidad.

* Pero mas alla de lectura largas y en algunos casos minuciosas cuando leía Sartre ya sea en el modo literario o en el modo filosófico su influjo me alcanzaría muy tangencialmente por cuanto en esa época ya había sido yo picado por el bichito estructuralista y la mayoría de las tesis sartreanas me resultaban o flou exageradamente politizadas y simplistas.

* Por eso cuando viví todo el 69 en París no me preocupe como otros compatriotas de pispearlo en Les deux Magots, de acercarme a un viejito que se iba desvencijando y repartía periódicos por las calles y que se había convertido mas en un usado del maoismo que en su usuario critico o desapegado.

* Y dimos el teórico 5 con bastante gente, pero menos que otras veces. El PPT estaba bastante bien armado e inclusive nos dimos el lujo de hacer una demo del Juego de la Vida de John Conway. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3723 - del domingo 10 de abril de 2005EDITORIAL LOS INTERPRETES DE JEAN PAUL SARTRE TAN FECUNDO COMO VAPULEADO Segunda Parte de Varias

* En estos momentos le estan haciendo a Sartre un homenaje titulado Sartre y su siglo en la Biblioteca Nacional de París -desde Marzo hasta Agosto-http://www.bnf.fr/pages/zNavigat/frame/cultpubl.htm?ancre=3Dexposition_288.htm que te la voglio dire con motivo de los 100 años de su nacimiento y los 25 de su muerte. Pero aunque no estuvimos, el favor (bastante flaco como veremos) de contarnos que se vive por allí nos lo hizo el sagaz Vargas Llosa http://www.lanacion.com.ar/694532 insistiendo en que la exposición es un modelo y que retrata una vida que cubre el siglo XX (al que Bernard Henri Lévy llamó, en su ensayo laudatorio, El siglo de Sartre (Ediciones B, 2001), a no perdérselo por favor) y cuyos libros, ideas y tomas de posición ejercieron una influencia, hoy día difícilmente imaginable, en Francia y buena parte del mundo.

* Según el nada desinteresado cronista (izquierdista confeso a principio de los 60 y no menos converso fanático en los 80/90) lo que se saca de un recorrido que a el le llevo mas de 3 horas, y que igual quedo inconcluso, es comprobar lo precario de aquel magisterio sartreano, tan extendido hace cuatro décadas y hoy prácticamente extinguido.

* Según esta crónica Sartre habría sido mas bien un icono mediatico (atenuado comparado con los mega-iconos de nuestro presente) en un pie de igualdad con Juliette Greco y Edith Piaf, antes que un intelectual de fuste cuyas ideas podrían sobrevivir al implacable marchitamiento del tiempo.

* Vargas Llosa como acostumbra, si por un lado considera apropiado recorrer con la exposición su propia vida juvenil, por el otro insiste en ella difícilmente conmueva a un joven y medio y mucho menos despierte en la gente joven de nuestro tiempo el menor interés en redescubrir a Sartre ni le gane a éste el más mínimo respeto o admiración. Porque, salvo en el tema del anticolonialismo, donde siempre mantuvo una posición lúcida, la exposici=C3=B3n, pese a sus claros propósitos hagiográficos, revela lo ciego, torpe y equivocado que estuvo casi siempre Sartre.

* Vargas Llosa le cobra a Sartre lo que la derecha no le perdonara jamas, cual ha sido su defensa de los campos de concentración estalinistas, su polémica contra Camus, Maurice Merlau-Ponty o Raymond Aron, leídas como opiniones chochas de un reblandecido izquierdista incapaz de discriminar la Biblia del calefon y encima terrorista contumaz que en el prologo al ensayo de Franz Fanon Los Condenados de la Tierra, tenia el tupe de proclamar al terror como terapia gracias a la cual el colonizado recupera su soberanía y su dignidad

* Jugando a full con la mala fe -que aprendió del propio Sartre- Vargas LLosa contrapone la supuesta lozanía de Raymond Aron a las fallidas tesis promaoistas del trasnochado Jean Paul. A quienes en los 60 esgrimían un astuto slogan "Es preferible equivocarse con Sartre que tener razón con Aron") Vargas

Llosa retruca con que la cultura, se habría contaminado de teatralidad, al banalizarse y frivolizarse por su vecindad con la publicidad y la información.

* El cierre de la nota que busca identificarlo con el titulo de una de sus obras mas logradas San Genet, comediante y mártir, ilustraría este sistema psicológico-moral por el cual, según él, el burgués se esconde de sí mismo, se niega y reniega todo el tiempo, huyendo de esa conciencia sucia que lo acusa. El psicologismo de Vargas Llosa solo es matizado por sus posiciones políticas ultristas que terminan detrozando a Sartre y acusándolo de vaciamiento memetico antes que nada por su alineamiento consecuente con la izquierda que por ningún otro motivo.

* Por eso habría que profundizar mas en lo que esta vivo y lo que esta muerto en el pensamiento de Sartre antes que convalidar tesis como las de Vargas Llosa que cada día lo hace aparecer como mas craquele y desvencijado.

* Y por eso mas alla de comentarios dispersos (en nuestro país un reciente numero de Radar le dio la palabra sartreana a Horacio Gonzalez, a Tomas Abraham, a Nicolas Casullo y a varios mas) conviene interrogarse en serio porque -al menos mirado con ojos europeo-argentinos- el siglo XX fue el siglo de Sartre.

* Porque en 1980 decenas de miles de personas lo acompañaron a su tumba? Porque stalinistas como Stephan Hermlin en Berlín o los universitarios bosnios escondidos en Sarajevo bajo el fuego de francotiradores leían Sartre para no morir?

* Porque gente con muchos menos años y muchas mas esperanzas que Vargas Llosa aun lo leen (leemos) un cuarto de siglo después de su muerte? ¿No será que en el enraizaba lo mejor y lo peor que ha conocido la segunda mitad del siglo?

* ¿Como bien se pregunta Bernard Henry-Levy como es posible extraer de la misma obra las máximas mas nobles, que ayudan a rebelarse a hombres y mujeres con el agua el cuello, despojados de todo, y unos principios de servidumbre?

* Contrariamente a la tramposa operación de silenciamiento de Vargas Llosa la distancia de la letra sartreana no la deshilacha ni la cohibe. La figura física de Sartre destruida por las memorias impiadosas de su mujer de toda la vida Simone de Beauvoir La ceremonia de los adioses, se engrandece con el paso del tiempo y sigue atizando conflicto de intereses políticos y metafísicos mas contradictorios que nunca.

* Así las cosas pasemos a mejores interpretantes y continuemos exhumando a Sartre que bizco y desgarbado sigue representando en contra de si mismo algo de lo poco que conviene rescatar de un siglo XX definitivamente enmohecido

* El otoño arropa Buenos Aires. Nosotros perdidos en la zona Sur vemos caer la lluvia y se nos pega un dejo de melancolía. Pero en poco mas de una semana estaremos en Nueva York y allí otro será el cantar. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3724 - del lunes 11 de abril de 2005EDITORIAL GENTONOMIA (TAGGING o FOLKSONOMY). O PORQUE. SI LO DICE CORNELLA MEJOR QUE ESCUCHEMOS... Y HAGAMOS Primera Parte de Dos

* Estos días estoy de recreo filosófico. Bah apenas minutos robados a paradas intermitentes de coche tratando de desandar la gran ciudad, unos minutos antes de dormir y otros al despertar. Ello no quita que la lectura de El siglo de Sartre de Bernard Henry-Levy me reaviva recuerdos dormidos en las neuronas y me retrotrae a 30 o 35 años atrás, justo cuando nacía Internet y yo en cambio me mecía acunado suavemente por la canciones estructuralista en un París post-mayo 68 y por el desprecio olímpico del existencialismo.

* En ese mismo momento decenas de locos lindos, pero con otras marcas en el orillo, inventaban la red y me pondrían una piedra en el camino que yo recién encontraría una década mas tarde. Me llevo 10 años mas juntar ambas patas de la mentira consensuada que es la realidad ciberespacial. Y reciéna partir de principios de los 90 pude por fin caminar sobre mis dos pies buscando permanentemente articular en

diseños y acciones lo humanístico con lo científico, lo conceptual con lo empírico, lo critico con lo implementable.

* En estas idas y vueltas unas pocas frase celebres me perfundieron para siempre. Una del inevitable Martín Heidegger cuando con la saña (y la mala fe ahora que todos somos post-sartreanos, que lo caracterizaba) repitió una y otra vez que la historia de la filosofía occidental no era otra cosa que el comentario a unas pocas palabras griegas (añadiendo por si hiciera falta que el era prácticamente el único exegeta a la altura de ese tesoro).

* Pues bien sin querer trasladar tamaña responsabilidad a ningún autor contemporáneo en particular, no hay duda de que solo un puñado de pioneros y reveladores tienen hoy la capacidad de detectar el pulso del tiempo, y de orientarnos con una habilidad manifiesta en esta caza del tesoro que es entender algo en un mundo confuso y filtrar pepitas de oro cuando casi todo lo que se publica, discute, circula y mediatiza es escoria rantifusa.

* Entre ese puñado de visionarios, esta sin duda mi queridisimo amigo Alfons Cornella de infonomia.com que semana a semana desde el lejanisimo 1996, nos viene advirtiendo acerca de lo que esta vivo y lo que esta muerto (haciéndole eco a Benedetto Croce cuando disecaba a Hegel) en el mundo digital.

* Y que esta semana en la columna 758 de su invalorable Ke! Knowledge Energy vuelve a pegarla con su excelente nota sobre la gentonomía (folksonomy) que nos retrotrae a los inicios de la red y a la idea de los "locos" de Yahoo de indizar toda la Web, o, al menos, las páginas más interesantes, en un árbol de categorías que un humano pudiera entender...

* Se trataba de una tarea casi artesanal y dio lugar al primer intento de construcción de una ontología de la web (el segundo mucho mas serio pero probablemente mucho menos útil es el que esta encarando desde hace un lustro Tim Berners-Lee con su web semántica) que al principio se nos antojaba liberador, pero al poco tiempos se convirtió en un corset y no logro sobrevivir al tsunami del crecimiento exponencial de paginas y objetos en la red.

* La indización de base humana fue superada por la potencia de navegación sistemática de Google, que con su algoritmo de determinación de relevancia PageRank (en la que los resultados de una búsqueda aparecen ordenados de acuerdo con la "popularidad" de una página en términos de cuántas veces otras páginas enlazan hacia ella) hizo un paso histórico en la carrera humana por encontrar información cuando se necesita.

* Ambos datos los conocemos desde hace rato, pero el valor de agregado de Alfons no es simplemente recordárnoslo, sino añadirle un dejo adicional de sorpresa y valoración. Porque para él el PageRank es una de las mejores contribuciones al progreso humano -lo que obviamente ha sido reconocido por un genio como Harold Stevens que subtítulo apropiadamente su maravillosa obra They made America con el apropiado apotegma From the steam engine to the search engine http://www.ilhn.com/filosofitis/lexias/archives/002862.php.

* Por eso el principio leibniziano de identidad ha encontrado una nueva encarnación en la ecuación Internet es hoy Google y al revés, la Red es impensable sin un motor que nos ayude a localizar cosas. Google es, como mostraba una de las portadas del Technology Review de 2005, el nuevo dios digital.

* Pero no hay gloria que dure 10 años, o tal vez ni 5, ni 1. Por cuanto Google mas alla de sus travestismos y reinvenciones permanentes esta viéndose amenazada por un potencial competidor. Que no es otra cosa que un intento de volver a las ontologías yahooianas, solo que en vez de añorar una "redacción" (a sueldo, por ejemplo) que va haciendo su trabajo de hormiguita digital organizando páginas, de lo que se trata de que todos los humanos que navegan se conviertan en determinadores de relevancia durante su navegación.

* Este es el objetivo puntual de Slashdot.ogr en el campo del nerdismo y el hackeractivismo y también fue señalado por Steven Johnson como el mismo comporto la fabulosa invención y añadido de reglas al formato tradicionalde autor-contenido-audiencia.

* Lo que se esta acuñando y que nosotros no habíamos logrado discernir con la claridad con que lo hace Alfons, es precisamente el click que faltaba. Pasar de los favoritos personales a los favoritos sociales. del bookmarking individual al colectivo. Se trata nada mas ni nada menos que de la categorización

colaborativa, mediante el uso de etiquetas (tags) con palabras claves libres. Ha llegado la hora del social bookmarking.

* La idea es genial, su ejecución es compleja, su viabilidad discutible y sus promesas infinitas pero difícilmente realizables. Y aún así conviene investigar la cosa de cerca.

* Y se llovió todo en Buenos Aires durante día y medio. Mi amigo Italo piso mal en la calle y enchastro al colectivo hight-tech. Hasta que nos dimos cuenta la puzza no dejaba pensar. Después hubo que correr por medio Buenos Aires para terminar los tramite que permitirán que la opinologa viaje a USA. Mientras Risto me mima. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3725 - del martes 12 de abril de 2005GENTONOMIA (TAGGING o FOLKSONOMY). O PORQUE, SI LO DICE CORNELLA, MEJOR QUE ESCUCHEMOS... Y HAGAMOS Segunda y ultima Parte

* Partimos de un dato que James Sarowicki puso de relevancia en su interesante La sabiduría de las multitudes. La categorización de una pieza informacional funciona tanto mejor cuanto más gente la describe

* Según Alfons hay una explicación de este nuevo fenómeno, que en sajón recibe el nombre de Folksonomy o Tagging, justamente en Wikipedia, que es, claro está, una enciclopedia construida colaborativamente ( http://en.wikipedia.org/wiki/Folksonomy). El se permite traducirlo libremente por gentonomía y nos brinda una lista de "buscadores" basados en la gentonomía: del.icio.us ( http://del.icio.us/), Tagbert ( http://tagbert.com/) o Technorati ( http://www.technorati.com/). También leyendo el articulo en la wikipedia encontraremos como corresponde un listado de links externos que profundizan los datos que nos provee Alfons.

* Como dice Romero Camarena http://www.romerocamarena.com/blog/ViewItem.asp?Entry=3D28 un software como delicious puede sincronizar nuestros bookmarks cuando usamos distintos accesos a la red. Pero en realidad se trata de una formidable manera de dar seguimiento a cosas en la web. El menú de bookmarks (favoritos) que hay en el browser está bien, pero estos bookmarks se apilan y se vuelven difíciles de manejar y de buscar.

* Delicious resuelve este problema mediante el uso de jerarquías planas. Ademas hallar nuevas sitios valiosos en la página principal de delicious o en la página de sitios populares es hallar sitios que son verdaderamente vanguardistas.

* Ya me estoy registrando y veremos que pasa aunque las prevenciones de Alfons son de atender. Ni el mismo sabe si esto funcionará debido basicamente a la imposibilidad de controlar el lenguaje de las categorizaciones

* Cada persona clasifica la información de manera muy particular y los acuerdos así son difíciles de lograr, ademas como en este sistema no hay enlaces sinonímicos entre las palabras (términos) usados podríamos estar reinventando la rueda mil y una veces.

* Pero la principal objecion se la dio a Alfons un personaje de titulo muy difícil de desentrañar, un criptógrafo, que insistió -y tiene mas que razón- que este tipo de sistemas colaborativos, como Wikipedia, tienen un techo: llega un punto en el que no crecen, quizás porque las personas voluntariamente colaborativas constituyen un número finito, mientras las páginas en Internet parecen reproducirse más allá de lo humano

* Como siempre nos encontramos aquí con un dilema y una paradoja reiterado hasta el hartazgo por los especialistas en inteligencia artificial y tambi=C3=A9n en ciencia de la información. Parece haber una relación ortogonal entre la exhaustividad (todo lo que hay sobre), y la relevancia (lo más útil sobre).

* Google nos tira millones de hits pero difícilmente los jerarquice, así que una vez frente al inmenso listado (mas o menos customizado por operadores booleanos cuando sabemos que es eso y como se usa, y si tenemos tiempo y ganas para pensar anticipadamente la búsqueda filtrada) tenemos que empezar nuevamente a tejer y destejer manualmente

* El tagging promete un cambio en nuestro acceso a la información relevante, hecha por personas para personas. Alfons que todo lo ve insiste en que esta es seguramente la razón por la que Amazon ha invertido en 43things ( http://www.43things.com/), un espacio basado en gentonomía para compartir proyectos de vida, y Yahoo lo ha hecho en Flickr, un espacio para compartir fotos, que se organizan claro está, también por un sistema de gentonomía (tagging).

* La novedad no esta solo en buscar de otra forma y encontrar con menos esfuerzo mejores resultados sino que el tagging es antes que nada una relación social. El pagerank es una metodología formalista y básicamente sintáctica (y eventualmente semántica), pero el tagging explota la dimensIón pragmática de las búsquedas.

* Por mas usuario sofisticado de Internet que uno sea difícilmente logre si no tiene historia y expertise en un terreno conseguir mediante meros manoteos de teclado, los libros, los papers, los sitios, las imágenes, la interpretación o lo que sea mas relevante sobre cualquier tema.

* Antes, ahora y después, la mejor recomendación acerca de la calidad y la valía de una obra, materia o tema estará en las neuronas de otro ser humano por mas software colaborativo que autonomy o Amazon usen o nos recomienden.

* La novedad es en que si el experto, o baqueano de la información, marca colaborativamente la información en un espacio social las chances de su circulación y distribución colectiva aumentan exponencialmente

* Ningún producto (y en esto el software no es diferente de los objetos materiales) nace optimizado. Necesita de aprendizaje, evolución y sobretodo cuidado nutricio. Para que el bookmarking social llegue a buen puerto necesitamos que todos podamos etiquetar fácilmente con esta especie de post-its digitales lo que vamos viendo en la red, mientras navegamos.

* No solo eso nos recuerda Alfons. También es fundamental que lo podamos valorar con algún tipo de peso (como hace Slashdot.org en su dominio acotado).

* Si ademas logramos perforar tanto las costaa de individualismo que ha hecho de la academia y de los expertos Torres de Babel y conseguimos que multitudes inteligentes aporten lo suyo (en la mejor tradición de los arboles del conocimiento de Pierre Levy) estructurando ese saber colectivo disperso y poniéndolo a disposición de muchos, a lo mejor Google se convertira en lo que sucede con toda revolución, es decir en una revoluci=C3=B3n traicionada. Y otro será el cantar. Referencias Sitios fundacionales del.icio.us http://del.icio.us/ flickr sitio para compartir fotografias http://www.flickr.com/ 24eyes~news sharing rss-aggregator http://www.24eyes.com, 43 Things goal-sharing site ; http://www.43things.com/ simpy.com http://www.simpy.com/ - bookmarking social with tags y bsuqueda en texto compelto citeulike. http://www.citeulike.org/ - social bookmarking para textos academicos Articulos tecnicos y enriquecedores Para una epistemologia de las taxonomias colectivas Clay Shirky, Folksonomy http://www.corante.com/many/archives/2004/08/25/folksonomy.php).Adam Mathes "Folksonomies - Cooperative Classification and Communication Through http://www.adammathes.com/academic/computer-mediated-communication/folksonom ies.htmlMetadata for the masses http://www.adaptivepath.com/publications/essays/archives/000361.phpClassification and categorization: a difference that makes a difference Library Trends, ~Wntr, 2004 ~by Elin K. Jacobhttp://www.findarticles.com/p/articles/mi_m1387/is_3_52/ai_n6080402 http://www.24eyes.com/

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3726 - del miércoles 13 de abril de 2005EDITORIAL LO QUE QUEDA DEL PAPA CAMPAÑA ELECTORAL CON PERMISO DEL ESPIRITU SANTO Primera Parte de Tres

* A veces nos quejamos de que todas las lecturas son ramplonas, de que la complejidad excede nuestras módicas exégesis, de que lo intrincado e imbricado requiere de gafas mucho mas sutiles que las que la filosofía académica, la literatura rancia y sobretodo la critica ampulosa puede llegar a dar cuenta de.

* Pero a veces es al revés y deberíamos ser mas sinceros y aceptarlo también. Es decir hay eventos de suma trascendencia, hay hechos que merecen miradas interesadas y comprometidas y que por motivos no tan fáciles de desentrañar escapan a nuestra atención y comprensión por exceso y no por defecto .

* Tomemos el ejemplo de la sucesión del Papa. Cuando Juan Pablo II estaba moribundo. Combinado con el tratamiento mediatico de una muerte que raramente es tan pública (casi nadie en la historia se ha acercado a su final en el modo extraordinario como lo hizo Juan Pablo II: un hombre yaciendo en su lecho, con multitudes siguiéndolo desde afuera del edificioy con los preparativos de los funerales en camino) http://ilhn.com/ediciones/3721.php se tejían entre bambalinas especulaciones basicamente teológicas..

* Hoy a pocas horas de comenzar la nueva elección sabemos que hay mucho de política y de economía, mucho de intereses creados y por crear, muchas facciones y especulaciones que nos llevan a lo menos espiritual y mas material de la escena pontificia. ¿O acaso a pocas horas del cónclave no se ha acusado a Joseph Ratzinger de nazi, por haber vestido la camisa de la s juventudes hitleriana as los 12 años, al cardenal indio Ivan Dias, de padecer diabetes incluso los diarios mejor informados, y al de Venecia, Angelo Scola, de haber pasado una etapa internado en una clínica psiquiátrica de Lugano, según algunos medios. Todo carne podrida desmentida por Gino Belleri, al frente desde hace 47 años de la Librería Leonina y experto conocedor de la curia, que se ha hecho portavoz de los principales damnificados. http://www.pagina12.com.ar/diario/elmundo/4-49787.html

* Por eso ahora que la hagiografía al mismo tiempo que proclama papa santo ya, de costadito hace cálculos y alinea votos en una calesita que cada día se inclina por un purpurado distinto, conviene retomar la cuestión de la herencia papal y centrar un poco mejor la discusión acerca de qué murió y qué queda vivo del Papa y de e que medida esa figura sigue siendo un elector post-mortem

* Por eso mejor que terciar en esas internas vaticanas revisemos el legado del papa mas mediatico de la historia quien viajero y fotogénico como ningún otro se trasladó por todo el orbe, emitió cientos de documentos, hizo miles de declaraciones y llegó a saturar las pantallas de la televisión globalizada.

* Si todo Papa es EL POLITICO (mas alla del gracioso chiste stalianiano de con cuantas divisiones cuenta el Papa) la impronta del tercer pontífice mas longevo en el cargo en la historia, quien ademas por filiación nacional e ideológica tuvo como objetivo central ayudar a socavar el desmoronamiento del bloque soviético (y a fuer que lo logro), impregno seguramente los debates y los temas políticos, sociales y culturales en los que participo como ningún otro anteriormente.

* Para ello buscó consolidar y homogeneizar el frente interno, restaurando la disciplina eclesiástica después de los cambios, las aperturas y los movimientos producidos por la gran corriente renovadora impulsada por Juan XXIII (Angelo Roncalli, italiano, 1958-63), Pablo VI (Giovanni Montini, italiano, 1963-78) y el Concilio Vaticano II (convocado en 1959 y realizado entre 1962 y 1965).

* Lo dijimos hace unos días y lo repetiremos hasta que lo hayamos entendido debidamente. Mientras que los colectivos de oposición, mientras que los intelectuales, mientras que los humanistas mientras los que se creen iluminados en la critica del sistema, ven apenas un palmo por delante de sus narices, el Vaticano se dio una política de comunicación que alimentó y construyó la imagen mediática del Papa.

* Hombre de profunda espiritualidad, Karol Wojtyla fue forjando su experiencia religiosa en el marco de su Polonia natal, viviendo el catolicismo como un espacio de identidad y, al mismo tiempo, de resistencia y de lucha contra el comunismo.

* Esta misma visión es la que proyectó desde Roma en 1978, una vez que fue electo para conducir los destinos de la Iglesia Católica. Su primer viaje y su primer encuentro con un grupo de obispos fue a América latina en enero-febrero de 1979. Asistió en Puebla (México) a la III Conferencia Episcopal del Episcopado Latinoamericano.

* Allí, más de 200 obispos latinoamericanos debatían posiciones en el marco de una Iglesia que se había volcado en favor de los pobres y de la teolog=C3=ADa de la liberación. Un grupo de obispos, apoyados

por el propio Vaticano, comenzó entonces a marcar la posición de Juan Pablo II: solidaridad ética con los pobres sí, pero con un catolicismo alejado de la militancia política antisistema como bien nos informa Washington Uranga. ¿No es poco no?

* Acaba de terminar una semana movidita como pocas. Presentamos el espacio de innovación docente de ajedrez en el Ministerio, avanzamos con la reorganización administrativa interna, tuvimos tiempo de cerrar la semana en Piola y en un sábado gris ahora empezamos a planificar nuestro viajecito a USA. Como decía Alfonsin, No te podes quejar gordito, aunque en el interin haya bajado 9 kg. y todavía me faltan algunos mas. Bye hasta mañana AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3727 - del jueves 14 de abril de 2005EDITORIAL LO QUE QUEDA DEL PAPA. CAMPAÑA ELECTORAL CON PERMISO DEL ESPIRITU SANTO Segunda Parte de Tres

* De allí, a pesar de sus sutiles corcoveos Juan Pablo II, no se movió nunca. Si la izquierda nostálgica soñaba (aun lo hace) con un socialismo con rostro humano, Wojtyla se paro enhiesto en la vereda de enfrente defendiendo a rajatabla un capitalismo con rostro humano. En lo eclesial: restauración del poder romano y episcopal y límite a todos los “excesos” que había generado el Vaticano II.

* Sin negar su baño de espiritualidad (que debería ser repensado de cuajo gracias a las increíbles observaciones de Slavoj Zizek en su recentisimo El Titere y el enano El núcleo perverso del cristianismo (2005) al demostrar la increíble función critica de la iglesia, junto a la siempre denostada terapéutica) éste siempre venia enhebrado en una critica dura contra el neoliberalismo (en particular en su documento Centesimmus annus, 1991), pero una persecución no menor del materialismo (histórico) y sobretodo de cualquier ideología u onto-teologia alternativa que pudiera minar el poder institucional de la iglesia, para mientras dictaminar sobre problemas bien reales y concretos de la practica cotidiana

* Como todo postura doctrinaria y como toda ingeniería institucional su politica ataco lineas y tendencias internas de la iglesia en particular a la “teología de la liberación” nacida en América latina a partir de teólogos como el brasileño Leonardo Boff o el peruano Gustavo Gutiérrez, teniendo por ejecutor nada menos que e a uno de los principales papables actuales el cardenal alemán Josef Ratzinger, prefecto de la Congregación para la Doctrina de la Fe (ex Santo Oficio).

* En movimientos pendulares que tanto recuerdan a Peron y su tercera posición también buscó ponerles límite a las posiciones más conservadoras y que en 1988, después de muchos intentos de conciliación, excomulgó al obispo ultraconservador e integrista francés Marcel Lefevbre.

* Pero mientras tanto con Juan Pablo II, el Opus Dei ganó poder y presencia. En 1982 el Papa le reconoció al Opus el status de “prelatura personal” Hoy ya existen dos cardenales que son miembros de esa sociedad religiosa y quien fue vocero de Juan Pablo II, el laico español Joaquín Navarro Valls, es “supernumerario” del Opus. José María Escrivá de Balaguer, el sacerdote español que fundó “la Obra” y cercano colaborador del dictador Francisco Franco, fue canonizado en tiempo record en el 2002, apenas 27 años después de su muerte.

* Y al revés mientras le daba vuelo sin parar a la Obra condenaba a las comunidades eclesiales de base (CEB), una nueva forma de pensar y vivir la Iglesia más desvinculada de las estructuras eclesiásticas, más libre en sus expresiones y cercana a la teología de la liberación que surgió en América latina.

* Hay quienes al momento de contabilizar los mas y los menso de su papado insisten en la autocrítica de la condena de Galileo, el abrazo que le extendió a las otras religiones, su voluntad ecuménica. Todo esto es rigurosamente cierto, pero no mas que su pretensión hegemónica. Mientras que Pablo VI había reconocido que la condición de “primado” que el catolicismo le otorga al Papa se había convertido más que en una referencia de comunión, como se sostiene desde la Iglesia Católica, en un obstáculo para la unidad de los cristianos, lejos de ese reconocimiento, Juan Pablo II reforzó la idea de primacía del Papa y del poder episcopal.

* Donde Wotjyla sobresalió mas que en ninguna otra parte no fue tanto en lo que abrió sino en lo que cerro. No tanto en lo que permitió y favoreció, sino en lo que descartó y puso bajo cerrojo con siete llaves. En particular los temas mas álgidos, mas controvertidos y mas necesitados de ventilación publica:

la doctrina católica sobre familia, sexualidad, aborto y género;el celibato sacerdotal y el sacerdocio de la mujer; la autoridad, la colegialidad y la estructura de poder en la Iglesia.

* De eso no se habla, de eso no se debe hablar. Y si bien cualquier ideal de transparencia absoluta es ingenuo y desconoce la base de construcción de las pirámides del poder, también sabemos que el poder es generación, es voluntad de resignificacion, es necesidad de cuestionamiento, es concesión bien arrancada.

* No sabemos quien ganara la próxima maratón papal. No sabemos si elegirán a un papa joven o viejo. No sabemos si ganarán la fuerzas, conservadoras, las transicionales o -mucho menos probablemente- las revolucionarias siempre presentes aunque hoy en estado latente.

* Lo que si sabemos es que hacer un balance maniqueo y simplista del proyecto enormemente complejo que hizo el papa saliente, peca de ingenuidad y no le hace honor a la tarea de un cristiano, con el que podemos (y debemos disentir) mil veces no solo como persona sino como encarnación misma del cristianismo. Pero ello sin que implique caricaturizar su reinado, y mucho menos ignorando la imprenta que su legado tendrá sobre el mundo y el tiempo que nos resta vivir.

* Amigos son los amigos. Después de haberlo planeado varias veces, pero sin que resultara por fin daré una charla en el curso de George Yudice durante en mi paso por Nueva York. Después viajare a Washington a una conferencia muy peculiar y en una de esas todavía me haga una escapada a Boston para charlar con la gente del MIT acerca de la laptop de U$ 100 http://www.cnn.com/2005/TECH/ptech/04/04/hundred.dollar.laptops.ap/index.htm l. Seria lindo tenerla acá ¿No? Buen día para el tennis hoy y quizás para el golf.. ajeno. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3728 - del viernes 15 de abril de 2005EDITORIAL EL NUCLEO PERVERSO DEL CRISTIANISMO Primera parte de dos y seguro que alli paramos

* Quien se anime a poner como titulo o como subtítulo (es este el caso aquí) de su libro tiene que tener agallas, y ademas debe ser capaz de sostener un discurso y una practica teórica que va a encontrar inmediatamente detractores y antagonistas, interlocutores ofendidos y adlateres a los que no les temblara el pulso para devolver el mandoble con renovada fuerza.

* Y dado el empequeñecimiento de figuras culturales que estén en su plenitud (es decir entre los 35 y los 55 años) como para poder seguir pensando contra y sobretodo para, atendiendo simultáneamente al valor inescindible de lo mediatico, no desconocer el poder de los argumentos verbales, son seguramente muy pocos los candidatos que pueden integrar este tinglado memetico.

* No hay que hacer demasiado esfuerzo para imaginar quienes pueden ser los portadores de un estandarte tan poco filosóficamente correcto. Si no es Peter Sloterdijk seguramente será Slavoj Zizek, sino es Alain Badiou seguramente será Jacques Ranciere y no creo que haya muchos mas nombres para contar.

* Pues se trata precisamente del Slavoj argentinizado que ahora vive 6 meses por estos lares casado como esta con Analia Houdie su supuesta compiladora de Violencia en acto. Conferencias en Buenos Aires.

* Como el hombre no escatima presencia ni le huye a las aglomeraciones y parece encantado con las travesuras intelectuales que provoca -al mejor estilo Alan Sokal- se ha lanzado en esta nueva obra -publicada originalmente en alemán en el 2003 y que será presentada en la Feria del Libro en Buenos Aires el Martes 3 de marzo a las 19- a remover el avispero

* Ni bien uno se asoma a esta nuevo pergeño de Zizek surgen algunos temas recurrentes como la veneración hacia Lacan a quien Zizek ya cita en la introducción remitiendo a su definición del Espíritu Santo -en el seminario Libro 4 La relación de objeto- como a la entrada del significado en el mundo, es decir la pulsion de muerte.

* Pero la llamativa novedad proviene al menos de tres aristas inesperadas de la reflexión. La primera es que tenga al cristianismo y a sus mediamorfosis como horizonte de reflexión de todo el libro y en particular a la figura de Pablo (escatimando deliberadamente el San) como indiferente hacia la figura humana de Jesús.

* La segunda sorpresa proviene de los autores y de los recovecos usados por Zizek para repensar al cristianismo, al que rechaza como a la peste, ya sea imaginando/invirtiendo como es propio de la metodología de Zizek todos los pasos convencionales y dando vuelta a las preguntas, ya sea enriqueciendo su recorrido con un pasticho de citas muy bien elegidas.

* Empezando con un autor poco reconocido por estas pampas como es F.W.J.Schelling En las edades del mundo (Akal, 2003) quien sostiene que no fue tanto que Dios se hizo hombre como acto de gracia sino al revés porque solo encarnándose pudo Dios alcanzar la plena realidad y liberarse de las sofocantes limitaciones de la eternidad.

* Para explorar esta pregunta Zizek salta de G.K.Chesterton, a Judas como amigo o traidor de Jesús, pasa por el inevitable Temor y Temblor de Soren Kierkegaard, visita a Buda y al Tibet virtual y termina con el zen en la guerra, con Caetano Veloso, con el Bhagavad Ghita. Impresionante salto memetico sin paracaídas =BFno les parece?

* Con una habilidad que nunca termina de maravillarnos una vez dada vuelta la pregunta Zizek encuentra siempre un autor o provocador que la vio en forma prístina pero que seguramente fue ignorado por la tradición o directamente ninguneado como mero advenedizo.

* En este caso se trata de G.K Chesterton que en su poca conocida obra Ortodoxia (FCE, 1997) descubrió astutamente que si en la forma corriente del ateísmo, Dios muere para los hombres que dejan de creer en el, en el cristianismo Dios muere para si mismo. Al preguntare Dios por que lo abandono en la cruz esta cometiendo la herejía mas poderosos que pueda sufrir un cristiano, renegar de su fe.

* He aquí el núcleo perverso del cristianismo desentrañado por Chesterton y santificado por Zizek. =BFLa caída de Adan y Eva fue mera tentación o no fue mas bien una astuta trampa que les puso Jesús para poder salvarlos después de la caída.

* Lo mismo se aplica a Judas. Puesto que su traición era necesaria para que se cumpliera la misión de Cristo =BFno necesitaba Cristo de esa traición? =BFEn vez de traicionarlo arteramente -como nos ha vendido sacrosantamente la tradición- no habrá cumplido Judas la orden secreta que Jesús le dio para traicionarlo?

* De esto -que no es moco de pavo- trata esta obra tan singular que se me antoja mucho mas rica e interesante que varios de los libros anteriores de Zizek, dedicados en demasía a la lacanizar la cultura popular.

* El aporte llamativo de Chesterton es precisamente vincular este núcleo oscuro del cristianismo con la oposición de lo interior (la inmersión en la verdad interior) y lo exterior (el encuentro traumático con la Verdad).

* El budista mira particularmente absorto hacia adentro. El cristiano observa frenéticamente absorto hacia afuera.

* El nudo ético de este asunto no esta en Judas, sino en Cristo mismo, =BFpara poder cumplir su misión estaba obligado a recurrir a semejante oscura y archiestalinista manipulación? =BFO se puede interpretar la relación entre Judas y Cristo en una perspectiva diferente fuera de la economía libidinal perversa? Sigue mañana

* Fin de semana movido, el sábado estuvimos en la casa de Julia que festejo los beneficios mágicos del duodecadron. Después de mas de dos semanas de sentirse muy mal fue una fiesta y una alegría encontrarla tan recuperada. Hubo buen tennis y aunque incomodamos al régimen la pasamos muy bien.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3729 - del sábado 16 de abril de 2005EDITORIAL EL NUCLEO PERVERSO DEL CRISTIANISMO Primera parte de dos y seguro que allí paramos

* En esos saltos tan arrojados a los que nos acostumbra Zizek (el rey del bungee jumping memetico), y en esta obra mucho mas feliz que las anteriores inmediatamente le pasa la palabra al escritor C.S.Lewis autor de Cautivado por la alegría. que hace una imborrable descripción del éxtasis no en los términos usuales

del extrañamiento, la penetración multiorgasmica de ángeles o de Dios sino, que la describe como experiencia comunes y corrientes.'

* Siguiendo el testimonio de C.S.Lewis la decisión es puramente formal. La decisión de decidirse sin tener clara conciencia de sobre que esta decidiendo el sujeto es incalculable y no resulta de una argumentación estratégica, es una acto libre aunque uno no podría hacerlo de otro modo, solo después se lo subjetiva y encima resulta desagradable.

* Zizek golpea una y otra vez sobre el mismo tema, cada aspecto de la tradición en cuestión (el cristianismo, el misticismo, el zen) que conduce a una deformación monstruosa son exactamente los mismos que ponen el énfasis en la compasión apasionada y en la paz interior.

* Por eso Zizek insiste en que la oposición debe establecerse entre la Compasión universalmente abarcadora budista y el amor violento e intolerante cristiano. La posición budista es finalmente la de la Indiferencia, la de sofocar todas las pasiones que pugnan por establecer diferencias, mientras que el amor cristiano es una pasión violenta por introducir una Diferencia, una brecha en el orden del ser, por privilegiar algún objeto a expensas de los otros.

* Hasta ahora nos hemos engolosinado bastante con Zizek. Pero ya que el mismo nos insta a hablar de títeres será quizás momento de empezar a desconfiar de sus habilidades como titiritero.

* Zizek es bien enrevesado, y esta lleno de hallazgos y trampas simpáticas. pero en el fondo lo que hace es bastante previsible y una vez que uno le toma la mano, hasta aburrido. Se trata siempre de dejar pagando a las interpretaciones naturales y habituales y darlas vuelta como un guante, marxo-lacanizandolas.

* Después de todo la perversión del cristianismo denunciada por Zizek no tiene nada que ver con la rebelión sadeana, unida a la alianza inconsutil que vincula la voluntad de dominación contrariando el supuesta cuestionamiento de la autoridad prohibida que supuestamente quiere desafiar.

* Para Zizek la transgresión cristiana opera siempre y cuando el sujeto perverso crea en la existencia de un Gran otro sociosimbolico. Zizek, repitiendo a Lacan (otro que se creia una langa epistemico total) invierten el dictum de Dostoievsky.

* En alguna clase de filosofía mal habida seguramente alguien nos dijo alguna que vez que si Dios no existía todo estaba permitido. Lacan jugando a los calambours y a las inversiones dio vuelta la formula e insistió que Si Dios esta muerto entonces nada esta permitido.

* En esta peculiar lectura - que hasta cierto punto es interesante pero que al invertir a la otra termina desfondándose- el perverso necesita a Dios como gran otro prohibidor para poder sostener y mantener su especial economía libidinal

* Por eso dice Zizek que la perversión esta ligada finalmente a construir y mantener a ese gran otro haciendo lo imposible para evitar la confrontacion con su no-existencia

* Para Zizek la Cristiandad solo puede convertirse plenamente en si misma, autodestruyendose, descartando sus vestimentas teológicas y afirmando su confrontación atea con la ausencia de todo gran Otro mas alla de la comunidad de sus seguidores

* A través de una variada gama de fuegos de artificio Zizek vuelve allí de donde partió a imaginar que el Cristianismo es la religión del ateísmo. Pero claro esta es la visión y la lectura recomendada de Zizek, bastante preocupado por el olvido creciente del lacanismo y del materialismo histórico en Occidente (a excepción tal vez de París y Buenos Aires y en círculos cada vez mas esotéricos y auto-marginados).

* Puede ser que Zizek nos divierta o no. Que no espolee y provoque mas o menos. Puede ser que encontremos en sus simbiosis de lo teórico con lo popular un atajo para entender mejor, o simplemente un mecanismo para cuadricular insiste y machaconamente los vaivenes de lo real, de lo que no queda duda es de que su propuesta es bastante incomprensible-.

* =BFQue conseguiria el Cristianismo (claro este no es el proyecto del Papa pasado, y seguramente no lo será del que viene) autocancelándose? =BFQué brotaría de las cenizas de una implosión generada desde dentro del propio cristianismo? =BFQue ganaría el cristianismo al abrazar un ateísmo que seria la

culminación de la teología monoteísta? A lo mejor Zizek se digne esclarecernos sobre estos puntos en el futuro próximo, pero en lo que va de esta larga y difícil obra la respuesta dista se ser convincente o atrapante -y eso que nosotros somos bastante poco creyentes al mejor estilo de Fernando Savater

* Por de pronto en muchos pasajes de esta obra provocativa pero al mismo tiempo profundamente reactiva lo que vemos es a un adalid del lacano-marxismo cada vez mas preocupado y confundido por el fortalecimiento insidioso del cristianismo y por la reaparición (=BFinesperada? de lo ontoteologico que creiamos muerto y sepultado, a manos de una neomaterialismo consumista e hipocritico.

* Hacen falta mucho mas que bellas fórmulas, astutas maquinaciones, laicas indicaciones y una facilidad enorme para dar vuelta las posiciones ortodoxas, si se quiere desarrollar alguna heterodoxia que realmente valga la pena. Por de pronto lo que vemos en cierta logorrea de Zizek es un enorme ruido pero bastantes pocas nueces.

* Veníamos bárbaro cerrando un fin de semana que incluyo primeros tiros bien pegados al golf en Costa Salguero y una almuerzo en un sitio impresionante como Soda en Puerto Madero Este. Pero perdimos la tarjeta de crédito, los de Prototype nos plancharon con un cargo mal hecho y encima pesadillas al mejor postor. Por suerte ya es lunes e la nave va. Bye hasta mañana preparándonos para ir a Mendoza por un día. AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3730 - del domingo 17 de abril de 2005TEATRO DE LA CAPACIDAD VS TEATRO DE LA INCAPACIDAD Primera Parte de Dos

* Buenos Aires ya no es la de antes. La de los años 50, cuando cinco millones de personas iban anualmente al teatro. En el año 2002, en los coletazos de la crisis, apenas 650.000 personas ocupaban sus salas.

* Estas ya no albergan a miles de espectadores por función y, al contrario, se fragmentan y multiplican: hay más de 160 espectáculos en simultáneo en esta ciudad, porque el teatro se parece cada vez más al cable que a la televisión abierta. Se escinde en nichos y salta de la escena espectacular al garaje, al living, el barrio, la cárcel y donde la dramaturgia ve la necesidad de florecer.

* En diciembre del año 2001, después de años de crecimiento negativo, con el descascaramiento de la bonanza menemista y antes de la caída de la convertibilidad, el festejado default y el corralito que encrespó los ánimos de la clase media de un modo que la represión militar no había logrado, parecía que la Argentina se terminaba.

* Para quienes se habían acostumbrado a un país sin inflación y con un dólar =B3recontrabajo=B2 que daba para que millones de personas anualmente pasaran sus vacaciones en Brasil o Miami, y para que en un período de 10 años la balanza turística negativa llegara a los U$S 35.000 millones, se trataba, sin lugar a dudas, de un final cantado y al mismo tiempo impensable. Quienes a esa altura ya teníamos más de 3 o 4 décadas de vida podíamos imaginarnos una muerte y resurrección. En el medio quedarían tendales de pobres y desahuciados, generaciones enteras desperdiciadas y familias desperdigadas por el éxodo y la desesperación.

* En esa Argentina del desahucio y la terminalidad el arte seguía haciéndole cortocircuito a la resignación y, en un acto de afirmación estética desesperado, pero no por ello menos convincente y generador de alternativas, la escena teatral proponía (junto al cine y la literatura, junto a la plástica y el ensayismo) y trataba de convivir con el páramo inventado por el Dr. Méndez y sus acólitos y terminado de pavimentar por el más insulso y siniestro de los comedidos de siempre, el Dr. de la Duda.

* Hoy que estamos remontando la debacle, aunque algunos agoreros nos preanuncian la que sigue, podemos releer esos años aciagos de fines del mendecismo y el delarruismo apelando a diversos prismas.

* Una lectura posible y deseable ha sido encarada por Osvaldo Pellettieri en su compilación Teatro argentino y crisis (2001-2003). Pellettieri, que es profesor titular de la cátedra de Historia del Teatro Argentino y Latinoamericano en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, publicó previamente Cien años de teatro argentino, Teatro argentino contemporáneo y Una historia interrumpida.

* Aquí su ensayo funciona como introito y abre paso a una serie de críticos teatrales, que incluye a dramaturgos como Javier Daulte y ensayistas que analizan el reflejo de la crisis en la producción teatral desde zonas muy dispares y con relativo éxito.

* Abre el volumen Pellettieri con un racconto de la historia del teatro argentino que remite a sus anteriores obras, haciéndose una pregunta: =BFlas crisis del país cambian la forma de hacer teatro?, pregunta que reiterarán todos los participantes de la obra, y se contestará que no en forma directa y no en forma inmediata. Pero una lectura más detenida (probablemente el mejor aporte del libro sea el ensayo de Daulte) muestra que seguramente la pregunta está mal hecha porque el teatro mal puede cambiar porque la realidad cambie, siendo que la función del teatro no es reflejarla, ni metaforizarla, ni reapropiársela, ni metacomunicarla.

* Yendo para atrás Pellettieri muestra que el teatro argentino (traducido en sus variantes de costumbrismo, gauchesca, nativismo, romanticismo social, realismo de Florencio Sánchez, realismo reflexivo o realismo crítico) ha confundido demasiadas veces a la verosimilitud estética con la verdad de la época.

* Para los realistas de estas variadas cepas =ADque forman la escena "normal" nacional=AD el teatro no sólo refleja a la sociedad sino que además permitiría adquirir un conocimiento critico o dialéctico de la sociedad.

* Desde el fondo de la historia argentina este error conceptual se arrastra sin solución de continuidad, empezando con La hija del estanciero =AD1783, de autor anónimo=AD, que subordina el desarrollo dramático a probar una tesis realista que le da a cada uno lo que se merece, 150 años antes del realismo socialista.

* Tanto El hipócrita político, de 1819, como el Gigante Amapolas, de 1841, de Juan Bautista Alberdi, que abreva en la estética dramática del Prefacio del Cromwell de Víctor Hugo, buscan movilizar a los militantes antirrosistas para producir lo que Alberdi anticipaba en el texto: la caída de Rosas.

* La intención didáctica está presente en obras importantes como Juan Moreira (1886), pasando por Lo que falta y lo que sobra e incluyendo obligadamente El organito (1925) de los hermanos Santos Discépolo, y pasando por Gorostiza, el teatro de intertexto político de los 70 hasta llegar a Teatro Abierto, y luego al Teatro por la Identidad. Sin dejar de mencionar a El avión negro, de Roberto Cossa, o La historia tendenciosa de la clase media argentina (1971) de Ricardo Monti, que recorrieron los mismos andariveles.

* Fuimos y volvimos a/de Mendoza. Que bella ciudad. Impecable y los mendocinos, que atentos y generosos. El Congreso de las ciudades digitales estuvo bien y la reunion con la gente del portal educativo de la provincia mejor aun. Ojala volvamos pronto. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3731 - del lunes 18 de abril de 2005TEATRO DE LA CAPACIDAD VS TEATRO DE LA INCAPACIDAD Segunda y ultima Parte

* Curiosamente, lo que no se supo y pudo hacer (más allá del lastre realista) no tuvo contrapartida en la escena teatral que va desde 1980 al 2000. Ni el teatro realista le encontraba la quinta pata al gato ni mucho menos otro teatro trataba de hacerlo.

* Fue así que como alternativa apareció a principios o mediados de los 90el teatro de la parodia y del cuestionamiento, o teatro de la risa (Los Macocos, El Clu del Claun, Las Gambas al Ajillo, Batato Barea, Alejandro Urdapilleta, Tortonese), que parodiaban el teatro serio y realista.

* Aunque esto hoy ya no exista, se trató de una movida más que interesante, por su doble mérito de alejarse del realismo y de tratar de teatralizar un presente enrarecido e intransitable.

* Posteriormente apareció el teatro de intertexto posmoderno, que incluye a autores como Ricardo Bartís, Daniel Veronese, Alejandro Tantanian y Javier Daulte.

* Lo que todos estos autores tienen en común, y que los vuelven enormemente valiosos, es que desintegran el teatro realista, el contenido de los grandes relatos y sus ideas de totalidad y verdad, y sobre

todo la creencia de que el teatro activa el cambio social. He aquí explícitamente una renuncia a la función política del teatro, tal como la entendía el realismo tradicional. Para estos autores que estaban en plena expansión y combatividad años antes de la crisis del 2001/2 la búsqueda de la autonomía del teatro sería una forma no representacional de poner en crisis al espectador con su entorno, desfamiliarizándolo, interpretando su costado más irracional (el cuerpo, el inconsciente), arrancándolo de la cotidianidad.

* Por supuesto que los realistas les retrucaban su elitismo, su concentración en festivales y subvenciones, su voluntad de congeniar con las minorías.

¿Qué pasó con el teatro argentino después de esta crisis? ¿Y a quién hay que darle razón (fáctica) de la generación de contenidos más interesantes: a unos, a otros o a ninguno?

* El libro compilado por Pellettieri contesta a esta pregunta desde dos ángulos distintos. En el primer caso una decena de ensayistas propone respuestas desparejas acerca de la articulación teatro/realidad/representación y acerca de la difícil alternancia entre teatro realista y teatro de la deconstrucción.

* En el segundo, una decena de personas de teatro entre las que se encuentran Alejandra Boero, Laura Yusem, Julio Chávez, María José Gabin, Ricardo Bartís, Gabriel Wolff y otros, contestan a una batería de preguntas acerca de la realidad argentina, la crisis y su repercusión teatral.

* El volumen recorta estas problemáticas desde lecturas disímiles. Laura Cilento revisa el discurso de la critica, que en épocas de hipercrisis termina convirtiéndose en una voz más del público. Cristina Piña revisalos estrenos de obras extranjeras en la post-crisis y detecta cómo en las dos obras más exitosas del período =E2=80=93Un enemigo del pueblo, de Ibsen, y Copenhague, de Michael Frayn=E2=80=93 se ensayaba una apelación al público que no remataba su respuesta y que multiplica la exhibición de verdades contrastantes.

* Martín Rodríguez constata que el teatro dominante no sufrió grandes alteraciones después de diciembre del 2001; constata la impresionante fuerza del realismo, y describe una oscilación entre pactos de intereses y pactos de deseos que parecería abrir nuevas perspectivas de hibridación entre el teatro realista y el emergente. Beatriz Trastoy identifica nuevos temas, nuevos personajes y nuevas propuestas escénicas que se tradujeron en obras como las del Periférico de Objetos. Aparecen propuestas autobiográficas, nuevas postulaciones historiográficas, unipersonales, nuevos marcos enunciativos que muestran que la crisis también supone renovación.

* Otros formatos como el teatro remanente, el infantil, la proliferación de la enseñanza de actuación son igualmente examinados en esta cabalgata que tiene su punto más alto en los textos de Javier Daulte y de Martín Rodríguez, y que en el caso dramaturgo nos enfrenta directamente con una epistemología de la dramaturgia de una fuerza y de una claridad excepcionales.

* El caleidoscopio de las voces, esencialmente en las más de 100 páginas de entrevistas, no coincide en un diagnóstico y no arroja ningún pronóstico.

Muestra, eso sí, una actividad como la teatral en pena ebullición, oscilando entre tratar ser una réplica apropiada y crítica de la realidad o una búsqueda de generación de otra realidad a través de la varita mágica dela estética.

* Habrá que seguir explorando, pero una obra de estas características es más que bienvenida y nos dice mucho acerca de la evolución de la cultura, acerca de la revolución de nuestros modos de representación y sobre todo acerca de lo difícil que es cernir la casualidad socioestética.

* Se acorto la semana y faltan menos de 48hs para irnos de viaje. En el medio tenemos que hacer de todo. Asi que metamosle pata. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3732 - del martes 19 de abril de 2005PRESENTACION EN LA FERIA DEL LIBRO

El Viernes 22/04/05 de 16:00 a 17:00 participaremos en el 4=C2=BA Encuentro de Educación, Comunicación, Información y el Libro, que se llevará a cabo los días 21 y 22 de abril de 2005, en el

marco de la 31=C2=BA Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, en la sala Jorge Luis Borges, de La Rural (ingreso por Av. Sarmiento 2704). Lo haremos en la Mesa Redonda 4 Red de portales latinoamericanos. La Tecnología al servicio de la integración social y cultural. Seremos copanelistas con Joaquín Brunner, director del area educaciond e la Fundacion Chile y con el Ministro de Educacion Ciencia y Tecnologia de la Nacion Daniel Filmus

EDITORIAL POSTPRODUCCION DONT LOOK FOR THE MEANING LOOK FOR THE USE (Wittgenstein) Primera Parte de Dos

* A veces esperamos mucho y la defraudación es acorde. A veces nos tomamos en serio eso de que cuanto mas grande algo mejor es. Compramos por Amazon un libro y no nos impresiona y no nos preocupa el peso y a veces lo que llega es un bodoque donde la calidad es tan deshauciante como la cantidad.

* Otras veces la sorpresa viene por el extremo contrario. Esperábamos una obra mayúscula en tamaño y en propuestas, desconocemos al autor y su trayectoria, y los temas que trata se nos antojan medianamente interesantes y de pronto la sorpresa nos abruma (para bien) por todas partes.

* Es el caso del hasta hoy desconocido -para mi- Nicolas Bourriaud (actual codirector del Palais de Tokyo en Paris http://www.palaisdetokyo.com) de quien nunca había oído mencionar siquiera el nombre, y que gracias a las gentilezas de la fertilización cruzada, cayo bajo el faro de mi fascinacion disparado por una oportuna aunque mas no fuera marginal indicación del gran Roberto Jacoby en la entrevista de educ.ar de la semana "No hay tecnología más fabulosa que las personas, su cerebro, sus manos, su cuerpo, sus relaciones" http://weblog.educ.ar/educacion-tics/cuerpoentrevista.php?idEntrev=3D76.

* Salvo por la excepción de Amazon, es raro que compremos un libro sin sopesarlo real e imaginariamente en cada caso, por lo que esperaba que la obrita de Bourriaud fuera si no un manual o un tratado al menos bien significativa en tamaño seguro.

* Para mi sorpresa lo que nos mando Adriana Hidalgo es un opúsculo de apenas 120 paginas, de tamaño menor y con escasa o nula bibliografía. Y sin embargo no bien traspuesta la primera pagina el asombro no deja de asomar una y otra vez.

* Por la cantidad impresionante de autores y obras que Bourriad cita y de los que yo tampoco había oído hablar jamas. Para hacer la enumeración limitada. No conozco a Mike Kelly o a Paul Mac Carthy, a Vito Acconci http://www.eai.org/eai/artist.jsp?artistID=3D289, a Rikrit Tiravanija (nacido inexplicablemente en Buenos Aires en 1961 http://www.the-artists.org/ArtistView.cfm?id=3DD9900EC8-C762-11D4-A93800D0B70=69B40), a Olivier Mosset

http://www.spencerbrownstonegallery.com/artists/olivier_mosset/mosset.htm, a Pierre Huyghe http://www.guggenheim.org/exhibitions/hbp_huyghe/ o a Gordon Matta-Clark http://www.artcyclopedia.com/artists/matta-clark_gordon.html, a Swetlana Heger http://www.airdeparis.com/heger/heger.html o a Plamen Dejanov, http://www.artfacts.net/index.php/pageType/artistInfo/artist/5296, Candice Breitz http://www.artthrob.co.za/oct98/artbio.htm Alvar Aalto, Arne Jakobsen o Isamu Noguchi, Liam Gillick, Jiorge Pardo, Daniel Pflumm, Sara Morris, Mauricio Cattelan, Angekla Bulloch, Tobias Rehberger, Carsten Nicolai, Sykvue Fkeury, John Miller, Sidney Stucki y la lista sigue y sigue=

* ¿Quienes son estos personajes?, ¿cual es la pauta que los conecta con nuestras obsesiones y preocupaciones?, ¿porque motivo un desconocido como Bourriaud enhebra a esta otra lista de no menos desconocidos y nos somete a un aggiornamiento acelerado mostrándonos una vez mas lo torpe y desviados que somos cuando de pensar, sentir o entender la contemporaneidad se trata?

* ¿Porque como podemos creer conocer a nuestra época si desconocemos a estos artistas o post-productores? ¿Porque que quiere decir vivir en el siglo XXI si ignoramos a estos maestros del cut-up, del collage, de la hibridación, ya no de formas literarias o de alta cultura sino de los objetos de la vida cotidiana en todas sus manifestaciones?

* El titulo del libro de Bourriaud arroja la primera aclaración. Porque postproduccion se subtitula arriesgadamente "La cultura como escenario: modos en que el arte reprograma el mundo contemporáneo".

* Decir que la postproduccion de Bourriaud tiene nada y poco que ver con el mundo de la televisión, el cine y el video seria una herejía -o mas bien una tontería- por cuanto se origina precisamente en estas áreas y remite al conjunto de procesos efectuados sobre un material grabado, el montaje, la inclusión de otras fuentes visuales o sonoras, el subtitulado, las voces en off, los efectos especiales.

* Pero la postproduccion a la que alude Bourriaud si bien se emparienta con estos procedimientos, remite a productos muy diferentes de los convencionales. Porque el mundo de Bourriaud son los artistas que interpretan, reproducen, reexponen o utilizan obras realizadas por otros o productos culturales disponibles.

* Y esto si que nos fascina porque sin querer queriéndolo nosotros formamos parte de esta gavilla, como cualquier otro semionauta que no necesariamente convierte en oro todo lo que no reluce, pero que si reprocesa lo ya procesado, rearticula lo ya consumido, o resignifica lo que alguna vez tuvo sentido y recepción completas y que adhiera ese reciclado hacia nuevos planos y usos.

* Veniamos mansos de habla pero la doctora Serra nos invito a dar una charla en su curso de la UB sobre emergencia. Fue basicamente una reedicion levemente mejorada de la clase 5 de la UBA. Ah si maravillosa la participacion de los alumnos. Un entusiasmo arrollador, una voluntad de dialogo indescriptible, un interes pasmado por los automatas celulares. Con gente asi vale la pena entretenerse. Que le aproveche el resto del cuatrimestre. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3733 - del miércoles 20 de abril de 2005 EDITORIAL POSTPRODUCCION DONT´LOOK FOR THE MEANING LOOK FOR THE USE (Wittgenstein) Segunda y ultima Parte

* Todos estos nombres desconocidos operan de manera parecida. Con su trabajo buscan abolir la distinción tradicional entre producción y consumo, entre creación y copia, entre ready-made y obra original.

* Lo que ellos ya no hacen (como el artista tradicional, convencional, analógico, moderno, humanista, renacentista o como quieran denominarlo) es operar sobre materias primas originales. Porque todos estos artistas trabajan con objetos que ya circulaban en el mercado cultural, o sea que estaban normados por otros. Los postproductores reinforman lo ya informado. Los paradigmas de esta actividad cada vez mas extendida no son obviamente ni el pintor, ni el escultor ni el cineasta o el dramaturgo, ni el videasta ni el novelista sino el deejay y el programador.

* En esta obra -como en la anterior no traducida al castellano- Estética relacional, Bourriad parte del espacio mental mutante que le abre al pensamiento la red Internet. Y lo que encuentra Bourriaud en esta exploración es fantástico y al mismo tiempo sumamente variado.

* Porque los artistas de los años 90 y del 2000 ya sea reprograman obras preexistentes, ya sea habitan estilos y formas historizadas, ya sea hacen un uso abusivo de las imágenes o también utilizan a la sociedad como un repertorio de formas e invisten a la moda y a los medios masivos, para inventariar los formatos y los procedimientos mas destacados.

* Lo que queda claro en estas operaciones es la voluntad de inscribir la obra de arte en el interior de una red de signos y de significaciones, en lugar de considerarla como una forma autónoma u original. La pregunta estética fundamental no es ya ¿que es lo nuevo que se puede hacer? sino mas bien que se puede hacer con? O lo que es lo mismo ¿como producir la singularidad. como elaborar el sentido a partir de la masa caótica de objetos, nombres propios, referencias que constituyen nuestro ámbito cotidiano?

* Los artistas actuales antes que transfigurar un elemento en bruto programan formas, ya no consideran al campo artístico como un museo que contiene obras que seria necesario superar. Repitiendo merecida y precisamente a Wittgenstein todos estos artistas coinciden en "don't look for the meaning, look for the use"

* Su principal objetivo es inventar protocolos de uso para los modos de representación y las estructuras formales existentes. Se trata de apoderarse de todos los modos de la cultura, de todas las formalizaciones de la vida cotidiana, de todas las obras del patrimonio mundial y hacerlos funcionar.

* El saber tiene otro valor y otro lugar. El DJ, el web surfer o los artistas de la postproduccion coinciden en inventar itinerarios a través de la cultura, los tres son semionautas que producen recorridos originales entre los signos. Como lo dice Bourriad fantasticamente bien toda obra es el resultado de un escenario que el artista proyecta sobre la cultura, considerada como el marco de un relato -que a su vez proyecta nuevos escenarios posibles en un movimiento infinito.

* Como usuarios de Internet que somos creamos nuestro propio sitio o homepage. Recortamos incesantemente las informaciones obtenidas, inventamos recorridos que consignamos en nuestros bookmarks y que ahora socializamos a través de los bookmarks colectivos.

* Para Bourriaud el modelo del artista del siglo XXI es un pionero del XX, el siempre recordado Marcel Duchamp quien entendía por arte un juego entre todos los hombres de todas las épocas. La postproduccion es la forma contemporánea de este juego.

* La obra de arte contemporánea no consiste en la conclusión de un proceso creativo (producto finito a contemplar) sino en un sitio de orientación, un portal, un generador de actividades. Se componen combinaciones a partir de la producción, se navega en las redes de signos, se insertan las propias informaciones en las lineas existentes.

* Bourriaud denomina a esta nueva forma de cultura, cultura de uso o cultura de la actividad y en ella la obra de arte funciona como la terminación temporal de una red interconectada, como un relato que continua e reinterpreta relatos anteriores

* Para Bourriaud la creación artística podría compararse con un deporte colectivo (en las antipodas del baseball, a distancia del fútbol y lo mas parecida posible al basquet) lejos de la mitología clásica del esfuerzo solitario. Marcel Duchamp decía que los observadores hacen los cuadros. Ya es hora de tomarnos en serio que el sentido de la obra proviene tanto del que le imprime el artista como del uso que de el hacen los consumidores culturales. A esta figura Bourriaud la llama comunismo formal y todo el libro esta dedicado explorarla en detalle. Albricias. Entrevista con Miroslav Kulchitsky, Kiev, Marzo 1998 http://www.boiler.odessa.net/english/raz1/n1r1s02.htm Entrevista con Bennett SimpsonenArtForum, ~Abril, 2001 ~by http://www.findarticles.com/p/articles/mi_m0268/is_8_39/ai_75830815 Glosario de Estetiuca Relacional Les Presses du Reel, 1998 Dijon, France - http://www.gairspace.org.uk/htm/bourr.htm Buena reseña del libro a manos de un conocido El arte expande sus límitesGustavo Pablos http://www.lavozdelinterior.com.ar/2004/0805/suplementos/cultura/nota261691_1.htm

* Me olvide de contarles que cuando el avion proveniente de Mendoza aterrizo habia un viento terrible en el Aeroparque que lo movio como coctelera. En mas de una fila la gente se tomo de las manos, yo me hubiese tomado de Chiva´s Regal si hubiese tenido uno cerca. Por suerte fue solo un susto. Ah y despues de la clase en la UB nos fuimos con la doctora Serra a cenar a Salvame Maria, con happy hour incluido. Quedamos destruidos, dos Kir Royal al hilo y el cogito ergo sum se disuelve como helado derretido al sol. Pero valio la pena. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3734 - del jueves 21 de abril de 2005 EDITORIAL LA BRECHA, EL MERCADO, LA SANATA.VOLVE FIDEL PINTOS QUE TE EXTRAÑAMOS

* The Economist tiene a menudo notas que vale la pena leer. Están bien armadas y sintetizan en pocos párrafos lo que en otros órganos periodísticos mas descuidados ocupa paginas y paginas y cansa y cansa.

* The Economist es un órgano liberal de los mejores. Su marketing del mercado no cesa y como para ellos nada de lo que pasa mas alla de su acotado punta de vista importa, no tienen empacho en seguir adorando al Dios mercado como si los desastres del capitalismo y del neoliberalismo de los últimos 5 años no hubieran ocurrido nunca, no se volverán a repetir y a su pesar igual que un apotegma, la infalibilidad del mercado siguiera vigentes como antaño.

* Metidos en el tema de la Brecha Digital los tipos lo abordan de una manera bien inteligente (o taimada dirían otros). Para ellos la brecha digital -si es que tal cosa existe- no tiene mucha solución encarándola como los países del sur suponen, vienen haciendo y querrían seguir en el futuro.

* Ya sea creando un fondo de solidaridad digital (uno de los dos pendientes desde la primera reunión de la CMSI en Ginebra 2003), ya sea atacando la gobernanza de Internet igualmente en ascuas), ya sea incrementando impuestos o controlando de la forma que sea a las telefónicas o cualquier otra empresa encargada de brindar conectividad o infraestructura.

* La astucia de los editorialistas no consiste en remachar sobre un punto en el que Stiglitz vienen desautorizándolos día a día, sino en insinuar que la brecha digital es un epifenomeno. Según ellos, mas que de brecha habría que hablar de desigualdad en el acceso insisten ellos, y esta desigualdad poco tiene que ve con el mito de que enchufando gente en la red todo ira mejor.

* Porque, según los gurues mercadofilicos, las limitaciones en el acceso se deben basicamente a diferencias fabulosas en términos de ingreso, desarrollo y alfabetización.

* Y aunque llegaran computadoras a todas y cada una de las casas de los pobres del planeta (como pretende de hecho el plan mi PC), ello no serviría de mucho por cuanto esos mismos hogares son los que carecen de electricidad, no tienen que comer y encima carecen de las competencias alfabéticas necesarias como para entender de que va la cosa.

* Lo que mas indigna a los editorialistas es la insistencia de las Naciones Unidas y de otros organismos semejantes, que pretenden cobrarle a las telefónicas de todo el mundo un impuesto del 1% a las ganancias y de este modo financiar el acceso. Impensable dicen, imposible insisten, ademas con la habilidad que tenemos en el sur para corromper hasta al acero inoxidable, imagínense lo que podría llegar a pasar con ese fondo. (¿O acaso no se han invertido 230.000 millones de U$S en el tercer mundo entre 1993 y 2003 y los resultados han sido extraordinarios en los mercados no regulados y terribles en el caso de los regulados.

* Por ejemplo la república Democrática del Congo y Etiopía tienen ambas un ingreso per capita anual de U$ 100, pero mientras que en la primera existen teléfonos cada 100 habitantes, en la segunda solo hay 0.13 per capita.

* Mas alla de las objeciones, la punta interesante que tiran los editorialistas es algo que deberemos comprobar y que no fácil de creer proviniendo de su excelsa pluma. Según ellos existe una correlación altamente positiva entre teléfonos celulares y aumentos del PBI. Según el paper al que invocan como mana caído del cielo, el impacto de los celulares en los países subdesarrollados es el doble del de los desarrollados y un aumento de cada 10 teléfonos por 1000 habitantes aumenta el crecimiento del PBI en un 0.6%.

* Se trata de un estudio realizado por Leonard Waverman de la London Business school y de Meloria Meschi y Melvin Fuss de la consultora lECG.

* Ratificando lo dicho mas arriba el estudio de Waverman se refiere a Indonesia (9 celulares cada 100 habitantes) y las Filipinas (27 telefonos cada 100 habitantes). Sugiere que el crecimiento de largo plazo de Filipinas podría ser un punto mas alto que el de Indonesia si se mantiene esta diferencia.

* Pero si Indonesia cerrara la brecha su tasa de crecimiento podría alcanzar el de la de Filipinas. Sin embargo existe una amplia brecha educativa entre ambos países. Su modelo predice que cerrar esta brecha educativa aumentaría la tasa de crecimiento de Indonesia aun mas que cerrando la brecha celular

* Podemos estar de acuerdo y aunque el caso argentino a lo mejor es atipico (por la increíble cantidad de accesos que hay desde locutorios y cibercafes) no hay duda de que en Bangladesh y en otros países parecidos la revolución del teléfono celular ha tenido una repercusión macroeconomica indiscutible.

* Las Naciones Unidas que a veces miran para el lugar correcto quieren lograr un acceso móvil del 50% para el año 2015 y un informe del infame Banco Mundial insiste en que el 77% de la población ya vive (como es otro cantar) bajo la cobertura de la telefonía celular.

* La hilacha de los editorialistas queda claro paso a paso. Porque su propuesta para multiplicar el acceso a los teléfonos es clarisima: liberalizar, liberalizar y liberalizar. Nada de destinar plata a telecentros o proyectos de infraestructura.

* Visto los pobres fracasos de los telecentros en Argentina tendría razón, pero viendo los excelentes logros en Peru habría que matizar tanta desregulacionismo. Igual el tema es interesante y los ejemplos increíbles de usos de celulares en Bangladesh, en Zambia y en otros países subsaharicos muestran que habría que tomarse mas en serio esto de los celulares suturadores de divisorias sobretodo cuando los teléfonos de 2.5 y 3ra generación están instalando una convergencia que cada vez diluirá aun mas la diferencia entre celular e internet

* Y pasaron muchas cosas, como era previsible en la semana. Uno de los hechos mas interesantes fue la inauguración de la Feria del libro donde seguimos con atención los discursos y también la retórica del poder allí presente. Pero hoy estamos en NY y hay mucho mas para contar así que la mañana Bye AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3735 - del viernes 22 de abril de 2005 EDITORIAL LEYENDO LIBROS EN NUEVA YORK... POR ENESIMA VEZ Y NO ABURRIENDONOS NUNCA Primera Parte de Varias

* Cuando este News empezó alla en el lejano y olvidado 1995, al poco tiempo vinimos a Nueva York, y en nuestra crónica figuro en lugar destacado nuestro encuentro con una avalancha de novedades editoriales que nos llamo la atención en la visita de turno a la Gran Manzana. En esa época Amazon todavía no había despegado, y ni se nos ocurría que podíamos darnos el lujo de ver libros que nos parecieran bárbaros y no agenciárnoslos de primera.

* Pero ahora los tiempos han cambiado bastante, y entre otras cosa el dólar se ha ido por las nubes, mientras que nuestros salarios se fueron directamente a los caños, así que hay que ser mucho mas cuidadosos con lo que se lee y se compra, tratar de deglutir paperbacks y darle vueltas al asunto 20 veces antes de sacar la tarjeta de crédito y quedar en rojo.

* Por eso cuando entramos al Barnes & Noble del Village nos quedamos bastante tranquilos porque no encontramos gran cosa. Pero basto poner el pie en el inmenso almacen de la 6ta Avenida y la calle 22 para desandar tanta seguridad y darnos cuenta de que en un año algo, y mas alla de los consejos cuidadosos de Amazon, se nos habían escapado varias perlas y que ya era hora de remediar tamaño olvido. Sin mencionar que al dia siguiente de instalarnos en St Marks Place durante un par de horas el asombro se mutiplicaria y las perlas se triplicarian

* Así entre algunos libos que compramos ya ayer, otros que serán recogidos antes de nuestro regreso o conseguidos en Washington, y algunos mas que deberán esperar al próximo pedido a Amazon, ya contamos con un grupo de materiales realmente interesante,.Aquí van agrupados al voleo mientras nos morimos de frío porque el guardarropas veraniego de los supuestos 28 grados que nos esperarían seha trastocado en una ensalada de ropa combinada entre la poca propia y la que nos presta Georges para salir del paso.

* Los origenes de la computacion 1. Flo Conway & Siegelman Dark Hero Of The Information Age: In Search of Norbert Wiener The Father of Cybernetics Basic Books (December 14, 2004) 423 pages Cuando hace unos años el gran Steven Heims decidió escribir la biografía combinada de Norbert Wiener y John von Neumann, nos disparo un interés por la vidas paralelas de dos personajes contrastantes (que estos dias se vio agrandada por una biografia acerca de la relacion entre Godel y Einstein A world without time, por una comparacion acerca de las virtudes profundas de Kuhn y de Popper, etc etc) que matizo mas de una clase y charla en el ciclo básico de fines de la década del 80. Pero en el interin la influencia de Wiener se perdió y no hubo hasta esta obra materiales equivalentes a los dos grandes y maravillosos trabajos sobre Douglas Engelbart Bootstrapping: Douglas Engelbart, Coevolution, and the Origins of Personal Computing -- deThierry Bardini 2000 o sobre Licklider The Dream Machine: J.C.R. Licklider and the Revolution That Made Computing Personal . Por eso esta resurreccion es mas que bienvenida cuando nunca nos sentimos tan espiados, tan controlados y tan poco valorados por los gobiernos, en especial por el de George Bush, como otras que están también desde hace poco en los anaqueles revelan.

(Ver Chatter : Dispatches from the Secret World of Global Eavesdropping de Patrick Radden Keefe y No Place to Hide: Behind the Scenes of Our Emerging Surveillance Society deRobert O'Harrow). Los coautores que previamente habían publicado Snapping: America's Epidemic of Sudden Personality Change, sobre el lavado del cerebro, celebran la genialidad de Wiener -que lo convirtió en uno de los mejores matemáticos de la historia-, así como su omnívora voluntad de conocimiento, mostrando como su agilidad mental interdisciplinaria -que después se prostituiria como concepto y slogan en manos de los comentaristas de siempre- fue un elemento central en la invención de la cibernética. Para mas de uno será una sorpresa encontrarse con un maníaco depresivo de primera categoría (justo cuando en el The New York Times Review of Books Peter Kramer el celebre autor de Listening to Prozac de 1993 descubrió los riesgos de medicalizar a la genialidad, con lo que su pregunta que hubiese pasado con Van Gogh si hubiese existido el Prozak, se aplica pari passu a Wiener). No es un valor menor que Conway y Silverman presten atención a las limitaciones físicas de Wiener y su naturaleza competitiva así como a los peligros que suponía el desarrollo despiadado de la ciencia. Mientras aparecen literalmente decenas de nuevos libros sobre el yo robotico, la ingeniería de la naturaleza humana y los negocios impostergables del siglo XXI que poco o nada se ven preocupados por lo humano mas que humano un retorno a la historia y a las bases de la cibernética que es hoy la abuela de la contemporaneidad es mas que bienvenido.

* Hace frio... La temperatura promedio cayo de golpe y nos dejo disfrazados de verano cuando el invierno volvio de pronto. Igual un domingo en NY con un sol de costadito es pura magia. Asi que recorrimos el Central Park South, alguna feria urbana, entre por primera vez a Tiffanys y visiteamos varios pisos y fracasamos en el intento de subir al sightseeing bus porque estos chiflados lo han convertido en tours que no bajan de los U$ 35 por persona aunque sea por 2 horas. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3736 - del sábado 23 de abril de 2005 EDITORIAL LEYENDO LIBROS EN NUEVA YORK... POR ENESIMA VEZ Y NO ABURRIENDONOS NUNCA

Segunda Parte de Varias

2. Deteniendo al tiempo Carlos Honore In Praise of Slowness HarperSanFrancisco (April 1, 2004) 320 pages Hace un tiempo nos enteramos de la existencia de un movimiento que abogaba por una lucha frontal contra la comida rápida y veneraba el tiempo lento, las delicias de la buena mesa, el placer inconmensurable de la sobremesa y sobretodo una valoración del discurrir temporal que no tiene equivalente en el mundo de la aceleración desmedida y de la necesidad impostergable de hacerlo todo ya. Segun Honore su inspiración para producir esta lectura se origino precisamente en Carol Petrini, un escritor italiano en temas gastronómicos y fundador del movimiento en Italia, abogando por el uso de comidas locales frescas. Honore también se enrola previsiblemente en el sexo Tantrico, que posterga el climax Como bien dice Jon Thackara en su extraordinario In the Bubble.... lo que es bueno para la tecnología no necesariamente es bueno para la sociedad y mucho menos para el individuo. Por eso cuando nos anoticiamos de la existencia de In praise of slowness (un supuesto antidoto en contra del Faster. The acceleration of almost everything de James Gleick) descubrimos en seguida que algo nos venia como horma al zapato. El autor un ex rapidaholico ("speedaholic,"), defiende con la voluntad del converso la necesidad de bajar un cambio y trocar velocidad por balance. Su conversión provino de una constatacion noble, el absurdo de estarle leyendo historias de un minuto de duración a su nene de dos años para ahorrar(se) tiempo. Por eso se encolumno detrás del movimiento de velocidad lenta predicando a partir de una lentitud interna darle mas profundidad a la relación con los demás y con uno mismo. El autor es un psicoterapeuta que busca promover la buena vida rescatando la decisión y dejando de lado cualquier automatismo. Si bien suponer que a partir de estas observaciones estamos ante la presencia de un movimiento social es una fantasía que no merece mayor atención, es cierto que muchas comunidades en forma inconsulta y distribuida están aceptando cada vez mas los preceptos de la lentitud Las criticas que hace Honore a la vida rápida aunque consistentes son bastante previsibles, ataca las enfermedades ligadas al estres, la deprivación del sueño, la sensación de perdida de control, el odio que todos sentimos frente a algo que nos empuja mecanicamente hacia lo que es asi porque si. Y su defensa de la lentitud por su conexión con la creatividad y la satisfacción con la vida explicarían mas que convincentemente porque la gente esta deteniéndose en lo que a comer, trabajar y disfrutar corresponde Por supuesto que nadie puede

tirar la primer piedra y en un extraño pero sintomático pasaje del libro el autor que venían llenándose la boca con las maravillas del sexo tantrico, se dio de bruces contra la realidad cuando su nena se enfermo de una infección popular, la madre debio llevarla al hospital y para no perder la armonía con la naturaleza lentificada el debio ir al curso.... solo, perdiendo la distania que la lentitud garantizaria Ademas lo que Honore predica hoy había sido anticipado por muchos libros de orientalismo entre ellos uno que estuvo de moda hace casi 40 años (aunque habia sido escrito en 1935) entre nosotros, cual fue La importancia de vivir de Lin Yutang, uno de cuyos mottos era: La persona ocupada no es nunca sabia y el sabio nso eta nunca ocupado, frase aparentemente koanica pero que en realidad es de una trivialidad que no merece mayor elaboración. Lin Yutang y Carlos Honore caen bastante seguido en el misma trampa (y otro tanto le pasa a Malcolm Galdwell en lo que seguramente sera su futuro y segundo best-seller Blink. The Power of Thinking Without Thinking ) y anatemiza lo que los occidentales llamamos virtudes como la puntualidad. la eficiencia, la capacidad de ponernos metas, releyendolas como incapacidades. Para peor los chinos que se jactaban de despreciar este servilismo occidental hacia el tiempo son cada vez mas puntuales, eficientes, teleologicos y sobretodo usan los celulares como el que mas, siendo que la vida lenta exige necesariamente des-celularizarse (algo que he hecho desde que llegue a Nueva York hace 2 días y que no me ha producido grandes efectos ¿será que la gran manzana tiene tal energia que nada la detiene?)

* También es fácil pegarle al capitalismo echándole toda la culpa pro la velocitis que nos agenda. Después de todo ningun otra sistema productivo de la historia genero tanto tiempo libre (aunque este se acumule exc,lusivamente en un sector acotado de la población, hasta cierto punto, pues al generar desocupaicon y pobreza tambien reglaa tiempo a la vez que les quita trabajo a los pobres)y al mismo tiempo nos urge -como nos enseñaba tan bien Vicente Verdu en El estilo del mundo- a llenar ese espacio de ficción con mas trabajo.

* Je la cosa viene para largo si vamos a contarles en detalle los 43 titulos que ya tenemos en la agendita. Pero hoy es la charla en NYU y mañana temprano emigramos para Washington y hay tanto para hacer en la calle como para segur rhaciendo reseñitas ¿no les parece? Ah si comimos algo en Sbarro y a la noche en Doju en el Village despues de todo estamos a apenas 2 cuadras de la biblioteca de NYU, zona divina si las hay. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3737 - del domingo 24 de abril de 2005 EDITORIAL LOS PRECIOS QUE NO TIENEN FIN. UN MUNDO TAN CERCANO Y AL MISMO TIEMPO TAN LEJANO.

* Desde siempre me habían enseñado que Nueva York no era una ciudad para cobardes ni timoratos. Si bien en la Argentina del 1 a 1 había cosas que en términos de dólares eran bien saladas, nunca conocí de restaurantes u hoteles impagables o de objetos (salvo alhajas tal vez) incomparables.

* Aquí es exactamente al revés. Porque no solo los mil y un objetos de Tiffany's son incomparables (aunque los sobres con monograma apenas cuestan 1 dólar cada uno), sino que no cuesta mucho imaginarse cualquier bien que no trepe en seguida los miles o decenas de dólares y por los cuales en nuestra tierra natal no pagaríamos ni un peso, a menos que nos fuera el deseo en el intento.

* No hablo aquí de cenas o almuerzos de 100 dólares, ni de la habitaciones del Mandarín Oriental en Washington (donde me hospedare mañana) que empiezan en los U$S 500 y trepan hasta los U$S 1500. No me refiero a las sesiones de spa de una hora como las que brinda el increíble y escondido Clay (Our temple for yours wwww.insideclay.com) de la calle 14 o las tartas minúsculas de frutilla de Dean & Delano a módicos $20 el bocado, o el kilo de carne picada en el mismo lugar a módicos U$ 90.

* No estoy pensando en precios mayores, en objetos impensables e inaccesibles, en valores que solo los potentados de Hollywood y de Wall Street pueden aspirar a consumir, aunque si estan alli por algo será y seguro que hay un mercado de lo insólito e inaccesible como lo hay de lo trivial y barato.

* Hagamosla corta. El domingo en mi consabida visita a Fao Schwartz que enfrenta al inefable Plaza Hotel, me encontré con unos animales verosímiles como en el mejor capitalismo de ficción, leones y panteras, chimpancés y elefantes, jirafas de tamaño natural y enternecedores bebes.

* Pero lo que sorprendió muy mucho no fue tanto la verosimilitud de las criaturas, como sus precios muchos mas caros, no ya que los animales en nuestro submundo, sino que muchas vidas humanas. Empecemos de abajo hacia arriba. El elefante cuesta U$S 10.000, la jirafa U$S 15.000. No, no se trata de un error de astigmatismo, ni de alguna dificultad por escribir los numeros con las comas y los puntos donde se debe.

* Si ya estaba bastante boleado, cuando pase por el departamento de niños con vocación de Fangio, y me encontré con una mini-Ferrari (con motor, CD, y mil chiches mas) que valía U$S 50.000, pegue un respingo y me dije aquí hay algo que no pega ni con cola.

* La sensación de incredulidad se convirtió en asombro y en molestia cuando me percate de que el inmenso piano en el piso, donde una nenita habia jugado hacia un rato, que promocionaba un juego de hule mas que desconocido, y que terminaría en una breve exhibición de dos émulos de Fred Astaire, no era una maqueta o un juego de poca monta, sino un autentico engendro para jeques que se vende al módico precio de U$S 150.000.

* Desde entonces precios y valores como esos empezaron a darme vueltas (para nunca alcanzarme), pero me dejaron mas que en claro que mas alla de la inflación, o del intercambio desigual, mas alla de la brecha analógica y la digital, mas alla de la distancia infinita que hay entre la variedad de productos que nos atiborran acá y la escasez de alla, hay aquí variables y baremos que jamas entenderemos ni manejaremos, y que nos convierten intelectualmente en parias de una dieta ajena, y en observadores atravesados por la desazón y la estupefacción frente a un mercado que hace rato que gira en el vacío, mientras el Estado no esta.

* Esas sensaciones se multiplicaron en mis visitas a librerías y sitios de moda, en mi revisión de New York Architecture and Design (Tenbeus, 2003) con las recomendaciones sugerencias de mundos invisibles al transeúnte y turista común, pero maravillosos para quienes son capaces de detectarlos.

* Incluso la revisión de 3 o 4 librerías me llevo a analizar y fascinarme con al menos 50 títulos, cuando en Buenos Aires o incluso en Madrid difícilmente 3 o 4 me llamen la atención.

* Es cierto Nueva York tiene una variedad y diversidad de gustos, sabores, olores, conceptos, materiales, objetos que no existe en ningún otro lugar del mundo. Claro son pocos -o no tantos- quienes pueden aprovecharlo y la barrera del precio es un excelente disuasor cuando de compartir se trata.

* Quizás precisamente en esa inaccesibilidad, en esa distinción tan Bourdieusiana, este el propio de Nueva York que combina en una sola cuadra elegancia y maravilla con hediondez y looks soeces. Bueno ya seguiremos explorando esta meca inaccesible a la vuelta de nuestra excursión a Washington. Ah si la charla en el Latin Amercam Center salió bien, con gente entrenada y deseosa de saber. Después nos fuimos a comer con George y la todologa a una restaurante vegetariano muy lindo en el Village. E la vita va.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3738 - del lunes 25 de abril de 2005 EDITORIAL DE LAS REVOLUCION INDUSTRIAL A LOS VIDEOJUEGOS. TERS DIAS EN TEESSIDE. Primera Parte de Dos. Editorialista invitado Carlos Scolari Publicacion original en http://dialogica.com.ar/clicsmodernos/archives/2005/04/de_la_revolucio.html#more

* Middlesbrough es una pequeña ciudad en las orillas del río Tees, a pocas millas del mar, ahí donde Inglaterra se convierte en Escocia. Ultima frontera del Imperio Romano -todavía quedan en pie algunos restos de la Hadrian's Wall-, Middlesbrough nació hace poco más de dos siglos. A pocos kilómetros de donde hoy se encuentra la ciudad se descubrieron por entonces yacimientos de hierro y de carbón, una combinación explosiva a principios del siglo XIX.

* El tren a vapor y la cercanía del mar hicieron el resto: Middlesbrough se convirtió en uno de los primeros enclaves de la revolución industrial. Este origen industrial se nota en la arquitectura de la ciudad, donde sobresalen barrios de casas bajas de ladrillos rojos hoy habitadas en su mayoría por inmigrantes de Pakistán. La construcción de barcos y la industria química se sumaron a la minería en el siglo XX. Pero esto es parte del pasado. La crisis del sector minero en los años '80 (los más memoriosos recordarán las furiosas huelgas de los mineros contra Margaret Thatcher) y de la industria metalúrgica en

general, y de los astilleros en particular, en los '90 hicieron saltar por los aires el modelo productivo de Middlesbrough. La pequeña ciudad, como Detroit, Manchester o Turín, tuvo que arremangarse y replantearse su futuro.

* Si bien los estudios superiores comenzaron en Middlesbrough en 1930, la University of Teesside aparece en 1992 como parte de un programa de creación de nuevas universidades. En medio de la crisis, la University of Teesside se concibió como un activo sujeto económico dentro del proceso de construcción de un nuevo modelo productivo para la ciudad. El camino elegido: una fuerte apuesta por lo tecnológico, especialmente en el sector de la realidad virtual, las animaciones digitales y los videojuegos (además de otras áreas clásicas en las universidades del Reino Unido, como las biotecnologías).

* Llegué a Teesside un domingo por la tarde, después de atravesar 50 millas de colinas, ovejas y fábricas. Los ecos del partido Barcelona - Real Madrid me dieron la bienvenida. La ciudad y el campus estaban vacíos. El lunes a la mañana comienza el taller sobre narrativa y diseño interactivo. Los participantes son casi todos profesores y graduados que trabajan en algunas de las empresas "incubadas" por la University of Teesside. Desde hace años han hecho una fuerte apuesta por las nuevas formas de entretenimiento digital: entre otras posibilidades la universidad ofrece cursos de "Computer Animation", "Computer Games Art", "Computer Games Design", "Creative Digital Media", "Digital Character Animation" "Technical Direction in Computer Animation". Al finalizar los estudios la misma universidad promueve y apoya la creación de empresas. Algunas de ellas ya están comenzando a producir sus primeros frutos, aportando su granito de arena a la transformación económica de Middlesbrough. El taller les vino de perillas a los profesores e investigadores de Teesside: a ellos les sobran los conocimientos tecnológicos pero asumen que les falta una perspectiva teórico-analítica a la hora de enfrentarse al complejo mundo del entretenimiento digital. Con ellos reflexionamos sobre la necesidad de construir una teoría de los juegos interactivos que no descarte los aportes de las viejos planteos narrativos (Propp), la semiótica de los videogames (Bittanti) ni la ludología danesa (Aarseth, Frasca, etc.)

* La cena del lunes -si se puede llamar "cena" a una comida a las 18.00 horas…- fue gentilmente ofrecida por Brian Loader, uno de los más destacados profesores de Teesside y referente internacional en temas de cibercrimen, e-goverment y democratización digital. Loader y su gente nos confirman los esfuerzos por relanzar la ciudad bajo la bandera del high-tech. La calle principal donde estamos "cenando", ahora poblada de restaurantes italianos, chinos y pubs, hace veinte años era un desierto. Loader es co-Director del CIRA (Community Informatics Research & Applications Unit) y entre sus publicaciones más recientes de pueden mencionar "The Governance of Cyberspace" (Routledge, 1997), "The Cyberspace Divide" (Routledge, 1998), "Digital Democracy" (con Barry Hague, Routledge, 1999), y "Cybercrime" (con Doug Thomas, Routledge, 1999). Brian Loader es además el editor general de Information, Communication & Society, un excelente journal dedicado a analizar la sociedad digital desde un enfoque multidisciplinario donde conviven los estudios culturales, las teorías de la comunicación y las historias de la tecnología. Una de las cosas más interesante de esta publicación es que cada número del journal contiene un artículo retroprogresivo (http://www.ilhn.com/filosofitis/ensayitis/archives/002836.php) donde se analizan las consecuencias de las tecnologías digitales desde la perspectiva de algún investigador clásico (Walter Benjamin, Jacques Ellu, Lewis Mumford, etc.).

* El tiempo fue generoso y cuando salia de Nueva York para ir a la conferencia en Washington un calido sol saludaba mis pasos al bajo Manhattan para dejarla a la todologa y despues mi largo -pero rapido- viaje hasta La Guardia. El avion cruzo todo Manhattan y en poco tiempo llego a la capital de USA. A los pocos mintuiso llegaba al hotel y despues viviria 48 horas mas que interesantes que seran parte de nuevas editoriales. E la vida va a un par de horas antes de volver a NY. Bye hasta mañana AP

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3739 - del martes 26 de abril de 2005 EDITORIAL DE LAS REVOLUCION INDUSTRIAL A LOS VIDEOJUEGOS. TERS DIAS EN TEESSIDE. Segunda y utlima Parte. Editorialista invitado Carlos Scolari Publicacion original en http://dialogica.com.ar/clicsmodernos/archives/2005/04/de_la_revolucio.html#more

* El martes el día fue pasando de reunión en reunión. Lo más destacado fue la visita al Virtual Reality Center. Una de las primeras inversiones de la University of Teesside allá por 1996 fue la construcción de

un teatro de realidad virtual dotado de un Silicon Graphics Onix. El Hemispherium es una pantalla curva de 6 metros con 7 proyectores sincronizados que generan una visión de alta resolución en tiempo real. Si bien este ambiente hoy ha quedado superado por otros dispositivos, sigue siendo un dispositivo ideal para vivir experiencias inmersivas y para desarrollar productos educativos (por ejemplo tuvimos la suerte de navegar en un programa para la formación de maquinistas de locomotoras.

* Finalmente, el miércoles cerramos nuestras actividades en Teesside con una conferencia sobre semiótica e interacción persona-computadora y una visita a Digital City, una exposición anual de proyectos digitales de estudiantes y graduados con vistas a su inserción laboral o desarrollo comercial. Esta exposición, sumada a las jornadas de animación digital (Animex) que se organizan cada enero, son los dos eventos principales donde la producción digital de Teesside se presenta en sociedad.

* Nos vamos de Teesside con muchas ideas y proyectos conjuntos (desde un Master Interuniversitario de Comunicación Interactiva hasta la creación de un Observatorio Europeo de los Videojuegos) , impresionados por la articulación de ese proyecto universitario y, como diría Pierre Levy, sorprendidos por la red de interfaces que lo sostiene: universidad, entes locales, empresas, programas europeos de desarrollo, etc. Seguramente no ha sido fácil (la universidad pública está en proceso de privatización en el Reino Unido) y todavía les queda mucho camino para recorrer, pero las propuestas han estado a la altura del desafío que planteaba la desindustrialización.

* Cabe aclarar que este viaje fue posible gracias al programa Erasmus de intercambio de profesores y alumnos de la Comunidad Europea. Después de esta experiencia de intercambio (y no es la primera, hace dos años le tocó el turno a Polonia) me siguen retumbando en los oídos las declaraciones del sociólogo chileno José Joaquín Brunner a La Nación difundidas hace pocos días por el Interlink Headline News: "… la tradición de autonomía de las universidades ha hecho que durante todo el siglo XX la relación entre los gobiernos y las universidades fuera radicalmente distinta que en Europa, donde los gobiernos siempre tuvieron una enorme influencia en la coordinación de su educación superior. Un proceso de convergencia como el europeo es impensable. Tal vez un avance venga con los acuerdos bilaterales o multilaterales estilo Mercosur. No tenemos una tradición de sistemas de créditos que midan el aprendizaje comparables entre países …" ¿Es tan difícil pensar en un programa de intercambios universitarios en el Mercosur?

* Como en todos los viajes, las lecturas fueron compañeras de ruta. Antes de partir Hugo Pardo (quien dentro de poco se irá a Beira Interior, en Portugal, siempre dentro del programa Erasmus) me pasó "Internet, la imprenta del siglo XXI", el cual fue devorado entre los tiempos de espera en aeropuerto y de vuelo. A excepción del título (se podría haber buscado uno un poco menos previsible), me pareció un trabajo impresionante de mapeo del estado actual de la web. Si "Ciberculturas" instaló la reflexión sobre lo digital en América Latina, y la "Post-televisión" y "La Generación Nasdaq" abordaron sendas cuestiones colaterales, con "Internet, la imprenta …" tenemos pan digital para los próximos cinco años … Cada capítulo del libro de Piscitelli abre una ventana y nos deja vislumbrar una serie de nudos apasionantes, desde las leyes que regulan el crecimiento de Internet hasta las lógicas reticulares que la animan, pasando por la sindicación de contenidos o las promesas de la web semántica. El otro dato fuerte es la recuperación de las cuatro leyes de McLuhan (ya anticipadas por Piscitelli en su conferencia del 2004 en la Internet Global Conference de Barcelona), un aspecto un tanto olvidado del pensador canadiense pero que resultan un interesantísimo instrumento de análisis teórico. Para una reseña completa del libro de Piscitelli ver el texto de Hugo Pardo en Educ.ar. Después de la "Internet, la imprenta …" nos sumergimos en la lectura de un número triple de la revista italiana de semiótica "Versus" -que dirige Umberto Eco- dedicado a las traducciones intersemióticas. Pero de ese viaje todavía no volvimos ….

* El hotel llamativo y carisimo pero los hay mas espectaculares. La conferemcia fue Lideres Gubernamentales del Futuro que Microsoft organiza por 14 vez en el mundo y donde unas 350 personas de TIC's compartimos experiencias de partership con Microsoft en las areas de gobierno, educacion y negocios. La perla fue la charla de Colin Powell que merece una edito por si sola. El cierre a cargo de Bill Gates fue convencional. Al hombre no le gustan las luces, es un orador estandar y la procesion va por dentro. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3740 - del miércoles 27 de abril de 2005 EDITORIAL LOS AVATARES DE UN VIAJERO LLEGANDO A DESTINO. HOY WASHINGTON DC

* El frio parece achicarse un poco pero lamentablemente no será este un día para triscar por las calles neoyorquinas, porque debemos salir para Washington. Claro los viaje se han vuelto insospechadamente caros. Ya no son épocas del shuttle de Eastern que por apenas U$S 30 nos llevaba de NY a Washington o a Boston, sino que el viaje de ida y vuelta cuesta casi U$S 400 por lo que las intempestivas ganas de la opinologa de acompañarme tuvieron que matizarse y levantándonos tempranito la deje debajo del Manhattan Bridge porque consiguió un tour de chinos por apenas U$S 20 la ida. Ven que las truchadas (la sana competencia dirían otros) existen siempre.

* Lo cierto es que después de dejarla me vine con el taxista hasta La Guardia, El pakistaní o algo parecido tomo el FDR una especia de autopista rápida que bordea el East River. Hay que admitir que llego a la luz del rayo pero al tomar el Triboro Bridge y con la vuelta enorme que dimos, y debiendo pagar $5.50 por el peaje el reloj del taxi seguia obsesivamente marcando y marcando.

* Así que lo que hasta no hace mucho costaba unos 20/30 dólares me salió 40/45. Dirán que estoy obsesionado con los precios, lo que es rigurosamente serio. Pero mucho mas lo estoy con estos deslizamientos invisibles (como el 20% de aumento que se comió el pasaje de las monedas nacionales al euro a principios del 2000 y que no fue contabilizado en ningún registro inflacionario).

* Pero bueno llegamos y fuimos felices y comimos perdices antes de abordar un avioncito de American Eagle que nos llevaría al aeropuerto de Washington ahora llamado Ronald Regan.

* Ni siquiera habría que hacer check-in porque tienen unas maquinas automáticas, que ya sea llevando valijas o no, permiten el auto-servicio (que los pasajeros trabajen para las compañías es un sano motto que se cumple cada día mas a rajatabla, Internet mediante).

* Como los aparatos y yo no congeniamos mucho -aunque hace añares que me he convertido en su vocero-, la maquina se negaba a darme el bendito pase a bordo. Por lo cual acudí a un solicito a agente que me dijo que mi vuelo había partido ayer,

* Una vez mas, ya se por mal pedido o por mala respuesta, había problemas en la asignación de vuelos, por ejemplo no había lugar para el del día siguiente a la tarde en el cual debería haber vuelto. Por suerte el a avión no era una de las cucarachas en las que volaba hace 20 años atrás para los vuelos caribeños, así que el jet (brasileño!!!) nos dejo sin mayores sobresaltos en Washington después de haber sobrevolado mansa y bellamente ambas ciudades.

* Lo que pueden las fotografías!!!! Si ustedes ven la home page del Mandarin Hotel en Washington ensalzado como el mas fashion de la capital norteamericana se van a caer de espaldas, o de frente como ustedes prefieran imaginar.

* Ojo no es cierto que el hotel no sea maravilloso, las habitaciones lujosas, los restaurantes llamativos, la comida exquisita y el trato por parte de los organizadores de una abrumadora eficiencia y exquisitez.

* Pero la entrada es fría y el hotel esta enclavado en un borde del río que lo vuelve difícil de comunicar, y aunque la vista (desde ciertos cuartos, aunque no del mío) es espectacular, para entrar en la ciudad hay que caminar unas cuantas cuadras hasta llegar al metro mas cercano.

* Las habitaciones son lujosas pero no exageradamente grandes, eso si cuestan entre 400 y 600 (aunque el musculo corporativo las baja a U$230), y hay muchos restaurantes y sectores compartidos que por la intensidad del encuentro no hemos podido visitar, aunque ustedes no lo crean.

* La cena del martes fue toda una ceremonia, éramos unos 10 argentinos y nadie sabia que pedir. Los platos parecían muy fashion pero no se entendía muy bien en que consistían, a pesar de que nos atendieron dos hostesses que hablaban castellano. Al final cada uno se encomendó al dios del buen gusto y pedimos appetizers y segundos platos. Todo lo que vino nos gusto, pero eran porciones para pigmeos, nada superaba una ensalada escuálida, así que allí seguimos con los postres que mantuvieron su escualidez. La coherencia oblige.

* Como en todo congreso lo mas interesante son los encuentros casuales, conocer gente que se creia imposible de detectar en otros ambientes, y entre los que siempre hay sorpresas, aunque ustedes no lo crean.

* Hay situaciones -mas alla del lujo circunstancial- que no tiene equivalente y es que se repite al estar inmersos en otra cultural, otros idiomas, otros estímulos intelectuales y sobretodo ciertas ideas al compartir estos eventos con gente con experiencia de vida y laboral, que lidia con las dificultades latinoamericanas, que no se da por vencida, que trata de pensar y actuar un tanto mas y mejor en la complejidad, y aunque hay mucha aquiescencia y la critica se apoca por las circunstancias, esto no quiere decir que todos los asistentes se traguen sapos.

* Justamente la mas grande sorpresa de la reunión fue la capacitación en servicio a las que nos sometió el general Colin Powell afirmando suelto de lengua que la droga no es un problema basicamente latinoamericano sino de la demanda generada por USA (y por Europa). Solo a alguien que tiene los huevos como para aceptar esta realidad merece nuestro respeto y comprensión. (Va mas de Colin en edito ad hoc)

* Bueno tratando de escuchar, contactar, intercambiar y despertarme del sueño dogmático que nos arropa cuando estamos demasiado tiempo sin viajar y oxigenarnos inter o anti-culuturalmente, lesVar digo bye hasta mañana desde el hotel oriental Mandarín en Washignton, DC.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3741 - del jueves 28 de abril de 2005 EDITORIAL LIDER NO ES QUIEN QUIERE SINO QUIEN PUEDE. COLIN POWELL UN COACH DE PRIMERA

* Empezó el segundo día (a lo mejor mañana o pasado les pasamos una síntesis de la primera parte de la conferencia) con mucha pompa y circunstancia. Esta vez la sala estaba llena y mucha gente estaba metida en el corralito de la prensa. Es que estaba por aparecer en el podio Colin Powell después de una larguisima lectura de su curriculum a manos de Gerri Elliott Corporate Vicepresidente de Worldwide Public Sector de Microsoft.

* Ya iban 15 minutos de charla y el hombre había cautivado (nos había cautivado) a la audiencia, de un modo que hace años no veía en ningún lado. Cada anécdota, cada ejemplo, cada experiencia era tamizada por una narración, por una gestualidad maravillosa ,y por unas ideas/practicas acerca del liderazgo y de la tecnologizacion de la experiencia que no debe ser informativa sino transaccional, que nos dejaba al mismo tiempo admirados y confundidos. Si es tan fácil de hacer ¿porque nos cuesta tanto a nosotros? ¿Si es tan fácil de hacer porque no lo hicieron otros antes que el?

* No solo hubo un cambio de organización en el Departamento de Estado con la introducción de las 44.000 computadoras y la eliminación de la ultima Wang -recién!!!!!!- en el año 2003 imouesta pro Powell, sino que también se produjo una autentica transformación de la provisión de servicios para pensar en términos de revolución informacional la complejidad de la escena internacional.

* Con la informatizacion de la administración publica se contó con nuevas herramientas y oportunidades para resolver problemas, impensable previamente. El poder de la tecnología de información para cambiar los conceptos y las practicas de la burocracia, la gestión y la administración fue demostrado en este caso con una fuerza inusual.

* Powell que aunque retirado por segunda vez, es un soldado de USA, insistió en que ya no se puede, ni se debe, quedar enganchados en las tecnologías preexistentes. Se gastan U$S 20.000 millones en ayuda cuando el presupuesto anual de USA es U$S 250.000.000.000, y por eso mismo la cantidad de ayuda externa debería ser infinitamente mas alta.

* Su discurso/actuación combino en grado impar datos y jactancias, ilustraciones y detalles, mano dura y sonrisa amable. Leadership tiene que ver con la confianza, lo siguen a uno por la curiosidad. La anécdota que transmitió acerca de la historia de la islita Formentera disputada por España y Marruecos (que en videotape debería ser un must en cualquier clase de diplomacia internacional ), con la que cerro al charla, ilustra su forma de pensamiento, de acción y de proyección mejor que muchos tratados que duermen en los anaqueles.

* Todos sus principios se pusieron en acción en ese incidente supuestamente menor pero que podía haber escalado hasta alturas inusuales. Sus 50 llamadas en menos de 36 horas entre el rey Mohamed (a quien conocía desde chico) y la ministra de relaciones exteriores de España Ana Palacios en la época del PP, combinaron un glamour y una eficiencia poco comunes.

* Y lo mismo sucedió con el caso de la colisión entre un caza chino y un avión de reconocimiento norteamericano que se jugo entero alrededor de las palabras apologies y regrets y de la forma como una comunicación de crisis logro una resolución semántica acertadisima. Que otra vez es intrasmisible en el papel, dadas las dotes de actuación, simulación y de bluff del general que solo encontramos en un cómico y nunca en un militar. Pues bien el las tiene y como.

* Por supuesto que Colin Powell es un funcionario eterno de USA, que no es necesariamente la humanidad, y que sus apreciaciones acerca de la necesidad de hacer equivalentes democracia y liberalismo comercial son mas que debatibles. Y así como Gorbachov lo hizo tambalear mostrándole que no era un comunista de comics, hay mucho para discutir y no necesariamente endosar en la visión paloma de la relación imperial de USA, pero sguramente minimizar su talento y osadia no releva precisamente de la inteligencia.

* Después de todo la prensa de derecha aquí esta siendo especialmente dura con el general acusándolo de bloquear la nominación del nuevo embajador de Bush en las Naciones Unidas. También son muchos los intereses que no le perdonan haberse animado en algún momento a postularse como candidato para las internas en contra del propio presidente.

* Pero lo que estuvo en juego en esta charla no fue la ideología (omnipresente) sino las tácticas de dominación de la mente (ajena) y sobretodo de formación y educación que pueden aprenderse en un contacto mas o menos personal y cercano con un personaje como el General.

* Porque cuando lo escuche a Henry Kissinger en una charla en México hace unos años no me movió un pelo. Y si en cambio percibí algo parecido a esto que me paso con Powell cuando lo vi a Bill Clinton en el Hotel Hilton en Buenos Aires en el año 2001. Pero a fuer de ser sinceros las tácticas comunicacionales de Powell son mucho mas llamativas y movilizadoras que las del propio Bill,m que no tiene un pelo de tonto y que encima fue presidente de su país.

* La conclusión no es original pero si contundente. Mientras que se pueden gastar U$S 100.000 para hacer un masters en NYU, y seguramente a mas de uno le servirá, estar una hora como acabamos de hacerlo con este señor, sirve mucho mas en términos de coaching y de empowerment que la lectura indefinida de paginas y de pantallas, o la creencia un tanto estúpida a esta altura, de que repitiendo consignas, y de que haciendo modelos econometricos o simulando procesos (como la tontería implícita en el SimCity según la cual aumentar los impuestos lleva inevitablemente a revoluciones y revueltas) entenderemos (y podremos actuar mejor) en el mundo.

* Colin Powell es un coach de primera categoría (puedo asegurarles que lo deja chiquito a Fernando Flores aunque este ultimo viva de esto) que suma a su experiencia, simpatia, don de gentes y habilidades comunicacionales conseguidas en al menos 15 años de política activa después de haber estado casi cuatro décadas en el ejercito.

* Al combinar la fuerza y la sutileza del conocimiento y la diplomacia, al mostrar permanentemente con acciones concretas y su seguimiento, en que consiste el liderazgo, al bajar las ideas conocidas pero poco respetadas de trabajar en el campo, alzar la vista y volver a meterse en los problemas con una energía y una fuerza que poco o nada tiene que ver con estar sentado en un sillón de lujo, la fascinacion del ejercicio equilibrado del poder transformador emerge con toda la fuerza de lo que hace/dice Powell. Y obviamente nos contagia y nos inspira a seguir sus pasos con todas las mediaciones habidas y por haber

* La ronda de preguntas y respuestas que siguió a las casi 45 minutos de charla del general, en vez d ser un rosario de sanatas y lugares comunes, le permitieron al coach entrar en detalle en cada problema y pregunta, mostrando un grado de conocimiento de los particulares y de la sofisticación de la política exterior -en manos de un militar- que dejaría en off-side a la mayoría de los diplomáticos latinoamericanos y eso que el lo es de hecho y no de derecho.

* Muy conmovidos por la experiencia y decididos a sacarle el jugo, ya estamos hace rato nuevamente en la ciudad que nunca duerme, adonde anoche tuvimos la oportunidad insólita de asistir a uno de los mejores musicales en exhibición, The Producers de Mel Brooks, ya les contaremos mas. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3742 - del viernes 29 de abril de 2005 EDITORIAL LAS COSAS QUE NOS HACEN HUMANOS. LA DANZA ETERNA ENTRE TECNOLOGIA Y TECNICA Primera Parte de Dos

* Llamativamente ambos autores han hecho una torsión parecida por lo que su lectura conjugada es mas que bienvenida. Hace unos cuantos años Donald Norman empezó con su larga saga acerca de la psicopatologia de los objetos cotidianos en donde hacia una critica decidida y desmesurada del mal diseño o lo que es lo mismo del diseño contra el hombre.

* Como sucede mucho con estos temas lo que a veces nos parece obvio se convierte en un maravilloso objeto de descubrimiento. Porque lo que Norman nos regalo fue una critica de las interfases que estaba haciendo harto falta dado que la critica ingenua de la tecnología, en términos de alienación y de deshumanización (iniciada por Ellul hace muchas décadas atrás) no lleva a ningún lado.

* Curiosamente lo que empezó como critica se convertiría casi 15 años mas tarde en una sorpresa para el propio Normal al descubrir, especialmente en su mas reciente obra Emotional Design, que de lo que se trataba no era tanto de criticar a las interfases sino de descubrir en ciertas interfases bellas un principio de diseño que curiosamente a el se le había escapado por entero.

* Pero no vamos a volver aquí a Norman, sino que queremos entrarle de lleno a un viejo/nuevo compañero de aventuras cual es Edward Tenner. Hace varios años, en nuestras escapadas neoyorquinas, Tenner nos había asombrado con una obra que merece mucho mas comentarios y glosas que los que le hemos venido regalando hasta ahora, cual es Why things byte back. The revenge of unintended consequences.

* La analogía con Norman es total por cuanto lo que Tenner descubrió con una furia sorprendente fue la medida en que lo mas que humano atentaba contra lo humano, ya no tanto en términos de interfases sino de circuitos mucho mas amplios de coexistencia imposible entre las maquina y las personas.

* Pero después de haber realizado una critica del determinismo tecnológico también inexistente en la literatura humanista tradicional, muchos mas cómoda en la critica filosófica de la techne, que en el descubrimiento de los nudos y de los detalles de la mala alianza personas/maquinas, Tenner ha dado una cabriola inesperada y se ha puesto -como Norman- del otro lado de la vereda.

* Porque lo que hace en su reciente obra Our own devices. How technology remakes humanity, es precisamente una tarea inversa de la que hiciera en su obra anterior. Con una erudición, una minucia y una investigación que admiraremos y envidiaremos siempre, Tenner se puso a investigar en detalle las tecnologías del cuerpo ayudado por un insólito colaborador, el francés Marcel Mauss.

* En efecto en un articulo publicado en 1934 el genial coautor junto a Emile Durkheim de Las formas Primitivas de Clasificación, identifico a un conjunto de practicas como efectivas y tradicionales, y al mismo tiempo, mecánicas, físicas o fisico-quimicas. En su tipología estas eran las principales formas en que la gente hace cosas con sus cuerpos. Estos patrones de movimiento no son azarosos, sino que son inculcados e impuestos por las sociedades en su conjunto.

* Se trataba de encuadres de comportamientos que encapsularia usando una palabra que años mas tarde Bourdieu recuperaría en un contexto distinto, el de habitus. Esta conducta producida colectivamente variaba según Mauss entre sociedades, educacion, propiedades, pero sobretodo por razones de moda y de prestigio. El aprendizaje de los movimientos del cuerpo sigue una secuencia social muy afiatada y se transmite basicamente de arriba hacia abajo, de los adultos hacia los chicos de un modo que hasta hace poco nos resultaba totalmente invisible.

* Si bien Mauss con lo buen antropólogo que era inventario en su presentación del problema varios casos de aborígenes australianos, donde fue mas que preciso fue en su relatoria de la evolución social de los movimientos en los deportes, algo que Tenner usara una y otra vez para extender la noción de habitus hasta sus ultimas consecuencias.

* Por ejemplo en la época de Mauss los chicos se zambullían en el agua con los ojos cerrados y el estilo dominante de natación era el pecho. Pero por varios motivos hoy sabemos de bebes que son arrojados con los ojos abiertos al agua, y lo gozan plenamente, y de que el crawl sustituyo hace décadas al pecho como estilo dominante de natación. Para Mauss estos desplazamientos en las formaciones corporales tienen

raíces basicamente sociales y ni responden a ninguna biofísica o bioingenieria natural inculcada en nuestros genes.

* Tenner nos bombardea con ejemplos y con datos para mostrarnos la importancia y determinación de este carácter social del movimiento. Aunque sabemos desde hace mucho que caminar no es innato sino que supone una aprendizaje social (no menos que el lenguaje o la inteligencia) nunca se nos había ocurrido seguir en detalle estos ritmos corporales tratando de encontrarles una genealogía. A eso se dedica Tenner y a fuer que lo hace maravillosamente bien.

* Contrariamente al culturalismo que supone que el paso de ganso del ejercito alemán esta ligado a la estatura promedio inusualmente alta de sus miembros, Tenner muestra en una y otro caso el carácter social y nacional de las técnicas corporales que hacen posible estas formaciones colectivas acompasados y rítmicas (no es el menor de sus méritos incluir en su densisima bibliografía la exquisita obra de W Mc.Neil Keeping together in time. Dance and drill in human history (1995))

* Todo lo corporal es tecnológico y todo lo tecnológico es corporal. Los ejemplos del caminar que da Tenner (refrendados en la increíble obra The history of walking) son asombrosos, lo que creiamos exótico es apenas un fenotipo tecnológico. Caminar es una tecnología aunque nosotros creamos que se trata de movimientos naturales, espontáneos y sobretodo electivos. Nada mas ingenuo, nada mas erróneo.

* En la obra de Tenner los deportes cumplen un rol destacadisimos como analizadores de la evolución de las técnicas corporales. Resulta sugestivo, y dice mucho acerca de la historia de las practicas, que las asociaciones de deportes se opongan cada vez mas a técnicas (ayudadas por las computadoras) que simplifican los deportes y los vuelven menos aristocráticos.

* No en el sentido del acceso social (aunque probablemente también en el) sino en el de las destrezas idiosincraticas. Mientras que el trabajo se vuelve cada vez mas monótono y regulado, y a pesar de invocar las innovación recurren a tecnologías que aplanan las diferencias, las destrezas solo encuentran posibilidad de exhibición en el terreno del ocio convertido cada vez mas en un espacio de excelencia y sofisticación.

* Y llego el fin de nuestro viaje a Nueva York. Fue apenas una semana -mechada con 2 días en Washington- pero pareció un mes o un día, según quieran ustedes verlo. Un punto culminante fue inesperadamente haber podido asistir a Mamma Mia en el Teatro Sheridan en Broadway en la fila 18 al centro. Un lujo inesperado a un precio razonable. Les dije las generaciones jóvenes consiguen lo que quieren. Eso si hace frío y el fin de semana esta siendo pasado por agua y por la neblina. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3743 - del sábado 30 de abril de 2005 EDITORIAL LAS COSAS QUE NOS HACEN HUMANOS. LA DANZA ETERNA ENTRE TECNOLOGIA Y TECNICA Segunda y ultima Parte

* Es en el campo del ocio donde vemos darse la mano contradictoriamente a la evolución tecnológica con las metamorfosis de nuestros hábitos. El ejemplo que da Tenner de la pistola Glock que paso de tener 3 seguros a 1 y termino con la vida de demasiada gente muy rápido obligando a la policía a pagar fuertes indemnizaciones por el gatillo fácil, es un excelente caso. La simplicidad necesita mas, no menos, entrenamiento que la complejidad. Los objetos pasan por ciclos de complejidad a simplicidad y vuelta como resultado de la evolución de las técnicas. Tecnología y técnicas van entrelazadas de tal manera que obras como las de Tenner, Petrovsky, Norman y similares son indispensables si queremos entender de que estamos hablando

* Para que se vea que los ejemplos provienen de los ángulos mas diversos Tenner insiste en lo difícil que es pasar una tarjeta de Metrocard en el metro de Nueva York (me esta pasando en estos días -si se lo hace muy rápido el sistema no la registra, si se lo hace demasiado lentamente tampoco). Por la misma razón a AT&T le parecía demasiado difícil lanzar los teléfonos negros con disco rotativo automático en 1937, insistiendo en que la gente necesitaría de demasiado entrenamiento para poder utilizarlo efectivamente -aunque hoy ya sean una reliquia en el mundo entero, los teléfonos de tono nos parezcan triviales, y ya demasiada gente sueñe con interfases orales de contacto con nuestros futuros aparatitos de comunicación.

* El libro de Tenner esta divido en una decena de capítulos que analizan las técnicas corporales mas básicas y elementales y las recorren con un sentido de urgencia, búsqueda de la desnaturalización, detalle y análisis micro y macro que nos hace sacarnos una o otra vez el sombrero, a la par que abren nuevos campos de investigación gracias a las citas bibliográficas de una revista o incunable, de un manual o digesto, de un reglamento o vademecum de productos. Tenner no dejo referencia sin consultar o analizar y el préstamo interbibliotecario le funciono a full porque los datos provienen de las fuentes mas invisibles y oscuras, aunque permanentemente mechadas con noticias del diario de ayer.

* Empezó analizando las mamaderas y las técnicas de amamantamiento, paso por el calzado que en todas la culturas solo ostento (igual que hoy) 7 formas básicas, se metió obviamente en las obras de arte que es el calzado atlético, investigo a las sillas -tanto las comunes como las reclinables-, paso por los teclados musicales, se detuvo sugestivamente para nosotros en los teclados de texto, le paso un plumero magistral a los anteojos, y termino con un insólito reconocimiento de los cascos de guerra.

* El epilogo que recapitula cada una de estos movimientos es concluyente. La tecnología de la vida cotidiana a veces rediseña el cuerpo. No son lo mismo los pieses de los jugadores calzados que los pieses desnudos (verdad que aprendí jugando el fútbol en la Ciudad Universitaria en París en 1969 cuando los africanos nos daban palizas a los latinoamericanos jugando descalzos).

* Lo vital es que las tecnologías de la vida cotidiana determinan como usamos nuestros cuerpos. La tecnología y las técnicas de su uso han coevolucionado a lo largo de milenios. La pregunta mas extraordinaria de nuestros días es si la mente, el cuerpo y la maquina se fusionaran de un nuevo modo radical en una o dos generaciones tal que podamos nosotros verlo.

* Si bien hace ya casi medio siglo que entusiastas de los mas variados wines han apostado (y nosotros lo hacemos ciclicamente) al advenimiento de una nueva era de humanidad aumentada, no esta claro cual será el mecanismo que la hará posible, y menos cuando ello tendrá lugar, si es que alguna ve lo tiene.

* Las variantes sobran pero los resultados faltan. Podría ser mediante la miniaturizacion y la transmisión mecánica de estados emocionales. Para otros prospectivistas mas osados, todas las promesas de la wearability les parecen pocas. Deberíamos trabajar mas en implantes y en bioingenieria intrusiva. O acaso el cyborg no esta en el horizonte desde hace al menos 2 décadas como obras como I, robot de Warwick insisten en haberlo logrado.

* Caben dudas de la mecanización masiva del cuerpo, aunque en USA uno de cada diez ciudadanos (siempre los mas pudientes) ya tienen algún implante dentario. Ademas mirando la historia la mecanización de gestos y cuerpos parece ir mano a mano con los 200 años de USA, desde el polígrafo de Thomas Jefferson (que calcaba los movimientos de la mano) hasta el firma robotica de John F. Kennedy en los años 60.

* Sin embargo la mayoría de los movimientos de la medicina y de la ortodoncia van en dirección de la conservación de los materiales naturales y los habilidades -y no de su transformación radical- porque el cuerpo aparece como enormemente conservador. Ni el teclado QWERTY desaparece, ni la sillas cambian, ni los cordones de los zapatos desaparecen, ni los cascos mutan. Cambian los materiales y la forma de los acoples pero los objetos siguen insistentemente una biología y una anatomía que curiosamente se mantiene inmvoil en el tiempo fijada hace centenares sino miles de años atrás,

* Hasta el Loco de Steve Mann que nos deleito a mediados de los 80 con su vestimenta cyborg, hoy se retracta de ese pasado herético, llamando a negar un futuro cyborg en el cual la privacidad es sacrificada ante el altar del placer y la conveniencia al punto tal de convertirse en una adiccion.

* Si bien los cascos de realidad virtual son todavía un fantasía los teclados de los teléfonos celulares están reinventando al pulgar (como bien descubrió Howard Rheingold al bautizar a los chicos japoneses como oyabuyi sedai, la generación del pulgar) y hasta el lápiz (en USA se han vendió 50% solo en la década del 1990) esta siendo reutilizado masivamente,

* Ningún laboratorio había previsto la migración del índice al pulgar como una mutación cognitiva y cultural de la magnitud que apreciamos hoy. Esta capacidad fue un descubrimiento mancomunado de usuario, diseñadores y fabricantes -aunque el genial Frank Wilson en su indispensable The hand había anticipado la aparición de un pulgar de 24 karates.

* Lo que no sabíamos hasta que Tenner nos lo enseño en esta obra es que la humanidad ha estado perdiendo irreversiblemente no solo lenguajes sino técnicas corporales porque cada artefacto (desde el zapato, hasta el teclado, o los libros) a la vez que nos ayudan nos limitan y finalmente se apoderan de nosotros.

* Lo peor que nos puede pasar es la estandarizacion. Lo mas peligroso es la idea de que los diseñadores y los fabricantes monopolicen la evolución de la técnicas corporales. Por suerte el mismo Norman y otros ergonomos cognitivos hace dos décadas que están revertiendo esta amenaza y el descubrimiento de que el 77% de la s innovaciones en los últimos 20 años fueron recomendadas por usuarios brinda una luz de esperanza en este terreno peligrosismo.

* El diseño debería ser no solo centrado en el usuarios sino estimulante para el usuario. La promoción hace pocos años del diseño participativo va en esa dirección. Y el pasaje de un diseño basado en el dedo índice (autoritario y pedagógico) a un pulgar (como en las reglas del pulgar) mas cooperativo y democrático aunque parece una metáfora traída de los pelos dará mucho que decir en las años por venir. Gracias a Tenner por pavimentar el camino.

* Y ahora si estamos cerrando las valijas, buscando un remise y levantando los petates camino al aeropuerto Kennedy. Cada partida es un dolor como cada llegada (aquí y alla) es una alegría. Cuando el corazón se reparte los sentimientos son siempre encontrados. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3744 - del Domingo 1 de mayo de 2005 DIA UNIVERSAL DEL TRABAJO EDICION ESPECIAL DEL DIA DEL TRABAJDOR, DONDE NADIE TRABAJA SALVO NOSOTROS. EDITORIAL VIDEO TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR Primera Parte de Cuatro

* Cuando John Fiske escribió a fines de los 70 Television Culture su celebre análisis pionero acerca de la TV, mas de uno se sorprendió. De un plumazo se invento un nuevo genero cual fueron los análisis de la TV, mas de un estudiante de comunicación se avivo de en que área hacer su tesis, y al final después de un tiempo todo volvió a la normalidad.

* La TV que si bien merecía la bendición de los análisis académicos -pace Fiske en USA, Landi en nuestro país- no podía aspirar a mas que a eso. Su valor no le era intrínseco sino que era apenas una excusa para hacer el agosto de los intelectuales y académicos que habían encontrado un hombre de paja adonde asestar mandobles fáciles, provenientes de la alta cultura.

* Cuando Fiske escribió esa obra fundacional los videojuegos apenas algunos años de vida y a nadie se le podía ocurrir que los mismos iban a recibir un arco de atención que seguiria pari passu (aunque esta vez bastante mas sincronizados en el tiempo con su objeto de análisis) el camino del análisis (critico) de la TV. Pero lo cierto es que al poco tiempo empezaron a pensarse a los videojuegos y a teorizarse sus ventajas y desventajas.

* Hoy cuando ya han pasado 25 años desde esa era fundacional casi todo el mundo esta de acuerdo mas o menos en lo mismo. Puede ser que los videojuegos no sea tan nefastos como cierta visión instalada insiste en propagar. Pero en todo caso lo único bueno que pueden llegar a tener es precisamente la mejoría de la coordinación mente-ojo.

* Y esa ventaja también debe matizarse porque la misma se hace al precio de la explotación de tramas innobles y sobretodo de temáticas siempre rayanas en la reivindicación del sexo al punto que si tanto es el precio mejor es pasarlos por alto enteramente.

* Por lo que vemos hay algo en la matriz cultural de la critica a la Televisión y a los Videojuegos que los subtiende por igual y los convierte en kelpers del conocimiento y la cognición. Como buenos excrementos de la cultura popular que ambos son.

* Pues bien tanta tranquilidad critica ha llegado a su fin. Tanta desvalorización fatua va a tener que remontar su indolencia si quiere que alguien la tome todavía en serio, o sirva para afirmar alguna carrera, consiga mas plata para grants o justifique la misma moralina de antes.

* Por cuanto gracias a una serie de investigaciones cada vez mas refinadas (de las cuales el libro que examinamos recientemente The Video Game Theory Reader Routledge, 2003 de Mark J.P. Wolf & Bernard Perron bastante dio para transitar http://www.ilhn.com/filosofitis/ensayitis/archives/002853.php) están poniendo patas para arriba esta reducción semiótica o simbólica de los videojuegos (pero también de la televisión) y están insistiendo en que hay que barajar las cartas del análisis y dar de nuevo.

* La relectura de la televisión que iniciamos aquí va de la mano de la reciente publicación de Steven Johnson Everything bad is good for you. How today's popular culture is actually making us smarter (un adelanto de la cual fue publicada por la edicion dominical del NYTimes del 24 de abril del 2005 bajo el titulo Watching TV makes you smarter).

* Siguiendo con sus intervenciones anteriores -especialmente en Sistemas emergentes y en Mind Wide Open: Your Brain and the Neuroscience of Everyday Life- Johnson vuelve a agitar el avispero al poner en resonancia una lectura que tiene su base de operaciones en el entrecruzamiento de las neurociencias, las teorías narrativas, la teoría de las redes sociales y la economía.

* Desde hace un tiempo Fox viene irradiando la serie 24 ampliamente criticada en USA por su visión maniquea de los terroristas musulmanes y por su delectación en la promoción de la violencia. En un episodio trasmitido en USA en enero del 2005 y en nuestro país hace un par de semanas la provocación alcanzo grados sobresalientes http://www.noticiasdot.com/publicaciones/2005/0105/1401/noticias140105/noticias140105-14.htm. Así un terrorista contrata a un asesino a sueldo para matar a su hijo no suficientemente adscripto a la causa. Y en el mismo episodio el Secretario de Defensa de USA autoriza la tortura de su propio hijo con vistas a descubrir la existencia (no) de una conjura terrorista

* Para Johnson lo notable e inesperado no son las lineas argumentales aquí aludidas sino que el cambio de contenido ha ido de consuno con un cambio de las formas. En los escasos 44 minutos que dura el episodio, este conecta las vidas de 21 personajes diferentes, cada uno con un arco narrativo propio (personalidad definida con motivaciones y obstáculos, relaciones especificas con los otros personajes, etc.).

* Nueve hilos narrativos se despliegan a lo largo de estos 44 minutos apoyándose extensivamente en información y hechos presentados en los episodios previos. Si hiciéramos un grafo interconectando a todos estos personajes y sus relaciones lo que tendríamos no es nada parecido a Bonanza o a Lassie sino a La Casa Verde de Mario Vargas Llosa con cuatro lineas argumentales en tres tiempos simultáneos, etc.

* Lo que este inesperada constatacion deja al descubierto es que las letanías de los Sartori y compania (que tan facilmente han sabido prohijar adeptos en nuestro pais) acerca de la caída abrupta de las masas en la estupidez gracias a los servicios siempre disponibles de una televisión rayana en el grado cero del conocimiento deben ser radicalmente revisadas.. y descartadas.

* Porque lo que programas como 24, ER y The West Wing están demostrando semana a semana es que la cultura televisiva se esta volviendo cada vez mas -y no menos- cognitivamente exigente. Para poder entender que pasa en programas como en 24 hay que hacer un esfuerzo cognitivo considerable que no tiene parangón con la TV que veiamos y nos gustaba (o no) de hace 20 años atrás.

* Se los dijimos el viaje duro apenas un suspiro. No nos dimos cuenta y ya estamos a un par de horas de la presentación del libro. Salimos de NY con una tormenta de las buenas y empapándonos en el despacho de equipaje. Mucho zarandeo y por fin un aterrizaje en una Buenos Aires primaveral y desierta. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3745 - del lunes 2 de mayo de 2005 EDITORIAL VIDEO TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR Segunda Parte de Cuatro

* La conclusión de mirar las series hipercomplejas se cae de suyo. Para poder divertirnos con series como 24 tenemos que prestar mucha atención, hacer muchas inferencias y sobretodo llevar una detallada (y difícil) cuenta de las relaciones sociales en constante mutación de los personajes que se multiplican y

metamorfosean diabolicamente en estas series contrariando la navaja occaniana de que los "entia non sont multiplicanda" (de que las nociones explicativas tienen que reducirse al mínimo).

* Johnson llama -siguiendo una indicación de la película Sleeper (1973) de Woody Allen- Curva del Dormilón a la constatacion de que los videojuegos, la violencia Televisiva, las comedias de situaciones juveniles, pero especialmente los reality shows, tienen un valor nutricional e intelectual de primera magnitud.

* Tradicionalmente hubo dos maneras igualmente torpes y desviadas de pensar estos fenómenos. La primera la sartoriana ve en el desarrollo de la cultura popular de los últimos 50 o 500 años un pasaporte seguro e irreversible hacia la decadencia de la cultura occidental.

* Otra postura, que supuestamente contrarresta a la anterior, insiste en que aun si es cierto que los medios han perdido estatura moral y capacidad de liderazgo ético, al menos han ganado en realismo y en crudeza, mostrándonos el mundo tal cual es -aunque eso no nos guste demasiado.

* Pero hay una tercera manera de ver el fenómeno, que es la que adopta Johnson, y que nosotros graciosamente compartimos, a saber que los medios no tiene porque ser el faro de la moral burguesa, y que mucho mejor que seguir viéndolos como maestros desviados, o como omnipotentes promotores de la incultura juvenil, seria entenderlos como entrenamientos en cognición diversa y compleja.

* Es probable que los medios actuales estén trasmitiendo mas mensajes negativos, que en ningún otro momento de la historia. Sin embargo un mejor baremo en cuanto a medir los efectos de los medios no es tanto en términos de impacto positivo (o negativo) sino analizando que tipo de pensamiento hay que ejercer para convertir una experiencia cultural en sentido.

* La TV también sirve para pensar. He aquí el motto de Johnson refrendado por análisis astutos y detallados de la evolución de las formas televisivas.

* Lo que pasa es que nuestra herencia aristotélica y nuestra familiaridad con la imprenta han llevado a valorizar en forma extrema la linealidad del texto y la omnipotencia de una narrativa única. Quienes alguna vez gozamos con El Show de Mary Tyler Moore o con Murphy Brown nos encontrábamos con series inteligentes que venían preempaquetadas en las palabras y acciones de personajes tan o mas inteligentes que nosotros mismos.

* En estas series los protagonistas permanentemente se lanzaban unos a otros comentarios y exabruptos uno mas brillante que el otro, y nosotros compartíamos enternecidos y empaticamente un nivel de agudeza y rapidez mental e intelectual que difícilmente encontramos en la vida real y en el mundo laboral de cada quien. Pero suponiendo que entendiéramos los detalles y retruécanos no cabe duda de que en estas series no hay que hacer esfuerzo intelectual alguno para gozar del show. No desafiamos a nuestra mente viendo programas como estos, mas de lo que lo hacemos mirando Fútbol de primera los domingos a la noche. Porque en ambos casos. El juego intelectual tiene lugar en la pantalla no en nuestra cabeza

* La novedad -porque a veces hay novedad a Dios gracias- es que un nuevo tipo de inteligencia televisiva afloró en el ambiente hace un rato pero necesitamos de un cool hunter memetico como Johnson para apercibirnos. Y este nuevo tipo de televisión parece parasitar todos los componentes cognitivos nobles asociados beatificamente a la lectura: atención, paciencia, retención, paneo simultáneo de lineas narrativas.

* Aunque no nos hayamos dado cuenta hace ya mas de 50 años que la televisión en vez de volver a la gente mas estúpida -como los Sartorianos se jactan de haber descubierto- lo que ha hecho en cambio es poner una presión inmensa sobre estas capacidades cognitivas que por algún motivo insondable creiamos inextricablemente asociadas a la lectura.

* La complejidad creciente esta asociada a tres elementos centrales: múltiples relatos, señalamientos intermitentes y redes sociales. Lo que pasa es que estos rasgos no nacieron hoy, ni en los años 90, aunque muy pocos lo advirtieron previamente sino en 1981/7 con la serie Hill Street Blues http://www.imdb.com/title/tt0081873/, un drama policial de Steve Bochco valorado (o deplorado) por su realismo virulento (para una síntesis completa de los episodios http://www.geocities.com/TelevisionCity/Lot/4907/pages/season1.html).

* A diferencia de las series canónicas previas como Starsky & Hutch http://www.sonypictures.com/tv/shows/sgn/sh/ o Dragnet http://www.imdb.com/title/tt0092925/que se basaban en los avatares de un personaje o dos, que se centraban en un argumento dominante y tenían un cierre en cada episodio. La única novedad en Starsky & Hutch sobre esta formula lineal era introducir un subargumento cómico al final del episodio en un formato sencillisimo.

* En cambio un episodio de Hill Street Blues complica esta descripción de manera sorprendente. La narrativa enlaza muchisimas hebras diferentes, a veces hasta 20 aunque muchos de ellos aparecen tan solo pocos segundos en la pantalla. El numero de personajes básicos aumenta también exponencialmente. Y sobretodo cada episodio tiene bordes borrosos ya que retoma hechos de capítulos anteriores y los deja abiertos para ser retomados en los posteriores.

* Y se hizo la presentación en la sala Rincón de la lectura y asistieron mas de 120 personas. Muchos amigos y conocidos, mi mama, gente a la que no veía hacia mucho tiempo. La síntesis de Edith Liwtin estuvo estupenda como celebración hacia el libro impreso en general y al mío en particular. Y al final un grupejo -incluyendo al demolido Herve Fisher terminamos cenando en Bereber, ese tipo de lugares que le encantan a la Dra. Serra, que fue obviamente de la partida. En ambos lados la pasamos bárbaro. Ayer fue un buen día sin dudas. Bye hasta mañana

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3746 - del martes 3 de mayo de 2005 EDITORIAL Hoy es el Día Internacional de la Libertad de Expresión.

Esa Libertad de Expresión por la que muchos de nosotros luchamos Día a Día.

Como editores del Interlink Headline News no podemos sino congratularnos de haber hecho uso de esa libertad durante más de 10 años para distribuir nuestras opinoticias y notiopiniones, aprovechando la letra que nos dan los políticos (sobre todo) para poder expresar nuestras ideas libremente.

Debemos sin duda agradecer a Internet que ha permitido esta democratización de la información, al poder transformarnos a todos en editores a bajo costo y sin la intervención de los poderosos.

Explotada hace poco más de dos años la cultura del blog está llevando esta libertad de prensa y democratización de la información a todos los rincones del planeta.

Hoy nos lo confirma Clarín (http://www.clarin.com/diario/2005/05/03/conexiones/t-968776.htm) en su nota “To blog or not to blog” al decir que cada cinco segundos nace un nuevo blogger en el ciberespacio.

También es parte de esta Libertad de Expresión el uso del Software Libre, del cual nuestro Secretario, Pablo, es ferviente defensor, a pesar de alguna incompatibilidad técnica que cada tanto nos obliga a usar software cautivo (si no es libre sin duda está cautivo), y junto con Alejandro que ha presentado el domingo su enésimo libro sobre la influencia social de esta red que nos comunica (anunciando que ya está casi listo el enésimo primero) formamos actualmente este trío que les lleva, abusando de la misma, esta Libertad de Expresión los 365 días del año a vuestras casillas de correo electrónico.

Por supuesto que también tenemos que mencionar todos aquellos países donde nuestros colegas no disfrutan de esta libertad, esperando con nuestro minúsculo granito de arena colaborar para que esta situación desaparezca. Y obviamente también nuestra prédica va contra los que, abusando de su situación de poder, digitan la ayuda (denominada publicidad oficial) a los medios masivos según la conveniencia política del momento, y cualquier parecido con el actual Gobierno de la Argentina no es pura coincidencia.

Pero nada de esto podría haber sido posible sin ustedes, nuestros asiduos lectores, que contra viento y marea nos aguantan a pesar de todo y de todos y por quienes seguimos adelante.

Por ello reproducimos esta parte de un despacho que llegó a nuestros correos:

“Con tremendas limitaciones a la prensa mundial se celebra el Día de la Libertad de Expresión

El mundo celebra hoy el día de la “libertad de expresión”, un derecho fundamental para preservar el respeto y promover el resto de los derechos humanos, con la advertencia de la Confederación Internacional de Periodistas acerca de las limitaciones que enfrenta la prensa del mundo en el marco de la

“lucha contra el terrorismo”. La organización consideró que entre las amenazas se encuentra la autocensura, la atmósfera del miedo y el temor a disentir y que este cercenamiento a los derechos individuales tiene relación con la puesta en marcha de sistema de vigilancia de información y archivos de datos” Que el año próximo nos encuentre más libres y más expresivos! Raúl y el equipo. @

¿QUÉ ES EL PERIODISMO?: "QUÉ ES SER PERIODISTA PARA MÍ" (por Alejandro Rozitchner)

1. Buscar en un tema hasta encontrar el filón, liberar la energía que me hace aparecer ideas y sentir el deseo imparable de decirlas.

2. Armar diálogo con muchísima gente que no conozco pero que está dándole vueltas a las mismos problemas que yo.

3. Llevar a la filosofía a un nivel de intercambio útil, sacarla de los problemas relativos a la esencia (es decir de la nada en la que hace la plancha) y ponerla a valer en torno a los temas y problemas que nos interesan.

4. Vivir la excitación de intervenir en la discusión pública, siendo muchas veces portador de ideas raras, poco frecuentes, provocadoras de la discusión, y luego participar en esa discusión lo más libremente posible.

5. Quedarme con la sensación de que tal vez dije demasiado, que me puse excesivamente en evidencia y que más me hubiera valido ser más discreto y cuidar las conveniencias.

6. Preparar ideas, antes de ir a la tele (a que me hagan una entrevista o a participar en los programas en los que trabajo), escribirlas y reescribirlas hasta lograr una serie de frases sencillas, interesantes, claras, directas.

7. Sentir la satisfacción de que otros me elogien o agradezcan el haber logrado alguna de estas expresiones a las que sienten representativas de su visión.

8. Ser filósofo tiene algo básico en común con ser periodista: la búsqueda de la realidad, de la verdad o de los hechos. El periodista está pegado a esos hechos, pero sabe también lo elusivos que estos pueden resultar, y se plantea constantemente el tema de la perspectiva: de entre todas las versiones ¿cuáles son los hechos? El filósofo, por su trabajo, mira la generalidad, la realidad en su conjunto, pero no escapa a la dificultad. De todas maneras no creo que, ni en un caso ni en el otro, sea imposible determinar una verdad, pero esta aparece cuando uno llega a decir lo que uno cree, lo que uno ve, lo que uno quiere.

9. El periodismo no debería ser definido con estrictez (nada debería serlo), sino más bien usada su amplitud para hacer caber distintas versiones y para jugar con el movimiento de las distintas miradas y aplicaciones. Cada uno tiene que proyectar su forma de ser en su trabajo, cualquiera sea el trabajo, y más que apelar a una forma previamente definida tratar de encontrar la versión propia de las cosas.

10. Se puede pensar en una definición de cada profesión en función de la patología (la enfermedad) que lo determina. Para ser filósofo hay que estar un poco deprimido, tomar distancia de todo, ser escéptico respecto de cualquier cosa y escudarse en esa actitud para evitar tomar partido por algo. Para ser periodista hay que tener una debilidad básica, ocultarse en los hechos, cultivar el sentido común, sobarle el lomo a la opinión pública. Si uno quiere hacer bien cualquiera de las dos cosas debe curarse, al menos un poco. Un filósofo tiene que aprender a estar contento, a querer la vida y a querer algo en la vida. Un periodista tiene que aprender a tener una visión propia, a superar la descripción de los hechos, o decidirse a aceptar que no hay definición de los hechos sin un querer respecto de ellos. :::

ALEJANDRO ROZITCHNER ES FILÓSOFO. ESTE TEXTO FUE ESCRITO ESPECIALMENTE PARA PERIODISMO.COM. LINKS "Bienvenidos a mí", sitio web de Alejandro Rozitchner: http://www.bienvenidosami.com.ar/

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3747 - del miércoles 4 de mayo de 2005 EDITORIAL PRESENTACION DEL LIBRO INTERNET LA IMPRENTA DEL SIGLO XXI DE ALEJANDRO PISICTELUI. Editora invitada Por Edith Litwin

* En primer lugar quiero agradecer a Alejandro la invitación en un acto de vital importancia para los profesionales y académicos, tal como es acompañarlos en la presentación de una nueva producción.

* Deseo en segundo lugar referirme esencialmente a la significación del acto en el marco de los libros expositivos o científicos como es este. La escritura de estas producciones instalan a los profesionales en un punto de inflexión. Dan cuenta de un momento preciso en el que es posible detenerse, evaluar el campo, realizar un balance crítico con una mirada retrospectiva y utilizar esa misma mirada para hacer una proyección. Eso es precisamente lo que está plasmado en las páginas de: ìInternet la imprenta del siglo XXIî y eso es precisamente lo que venimos a celebrar en este acto. La enseñanza y el estudio, la profesión y la mirada interrogativa se entrecruzan en la producción del libro. Las ideas y la experiencia recabada se transforman en pública permitiendo el crecimiento de otras ideas de otros lectores que se construyen sobre estas. Entiendo que estas son las circunstancias que hoy celebramos. Celebramos la posibilidad del desarrollo de las ideas y pensamientos de otros por la generosidad del autor que lo permite al hacer público su pensamiento privado.

* A Alejandro, además, le preocupan sustancialmente las ideas y su circulación. Voy a referirme, entonces, a algunas de ellas como comentario a su libro.

* La primera parte del libro: Ecología de la Red analiza, describe, reúne datos novedosos e impactantes en torno a la WEB. Utiliza un conjunto de fuentes teóricas, recoge experiencias de otros y la propia para juzgar y analizar la topología de Internet. Analiza contenidos inscriptos en la web de superficie y en la profunda, la fragmentación y la asimetría. En las búsquedas interpretativas en torno a lo que acontece por parte de los usuarios adopta posiciones de otros y también las critica o sugiere nuevas lecturas recomendadas con apelativos sorprendentes.

* En la segunda parte del libro: Escribir, leer y estudiar en red retorna al análisis de Internet aportando datos o explicaciones para desmontar los espejismos y señalar alternativas poderosas para encontrar soluciones. Los weblogs, por ejemplo, definidos como páginas web de actualización constante y con sello de autor son desarrollados de manera central en el libro para ofrecer una alternativa poderosa como herramienta de comunicación. Y este ejemplo es una constante del libro. Los conceptos van unidos a los ejemplos, la política a la reflexión en torno a la acción y sin temor en todos los casos por la adjetivación, la crítica o la apreciación personal. La wikipedia, enciclopedia colectiva fruto de un sistema colaborativo sorprende y Alejandro hace pública la sorpresa. No le preocupa calificar como magia a la suma de calidad y talentos desinteresados desde una perspectiva más moral que tecnológica o tratar de ìpoco recomendableî -aunque lo coloque entre paréntesis por vaya a saber que recato de último momento- a Skinner figura paradigmática de la psicología conductista nortemericana y, creador de la Instrucción Programada.

* Refiere a un manual que privilegia y habla de material sutil, al desconocimiento de las alteraciones en la secuencia y remite a Truffaut. Las notas a pie de página que el mismo las reconoce como comentarios al margen, más una vez son relevantes a la hora de seguir mostrando ejemplos de buenos usos tecnológicos y señalar sus requerimientos y los criterios que hace que así lo fueran.

* La tercera parte de su libro: Pensar en red, encaramados en el tsunami de las ciberculturas, sostiene Alejandro, nos encuentra en la paradoja que las consecuencias de esta cultura recién podremos verla en las décadas por venir. Sin embargo el autor, retorna a las fuentes para inspirar la visión de futuro. Una vuelta a Mc Luhan, original en la búsqueda interpretativa le permite hipotetizar al imaginar nuevos espacios en los que las metáforas al cine se vuelven a encontrar. Quizás sea este, a mi modesto entender, el capítulo más provocativo en un libro en el que la provocación es una constante. Revisitar a Mc Luhan metaforizando, proyectando el futuro y señalar las intenciones de viejas lecturas y de nuevas aspiraciones es un recorrido complejo que no se elude en estas páginas sino que, por el contrario, se toma de frente y con la mayor de las intenciones. Quizás se apacigua al final de esta tercera parte cuando se enmarca el problema en las cogniciones y se retoma la preocupación teórica y fundada en torno al futuro de las mismas volviendo a dejar un lugar de interrogación y no de certeza.

* La cuarta parte del libro: Diseñar en red adopta el concepto de complejidad emergente como foco y marca el futuro posible y necesario de la web: transformar el caos de la información en una estructura significativa. La indiferencia de la web a la calidad de la información es su característica así como lo es

su universalidad. Aspiraciones y posibilidades se entrecruzan en el análisis que se efectúa logrando identificar el punto de inflexión y sostenerlo sin ofrecer una respuesta puntual. Continuará dice el autor y se promete seguir analizando el tema.

* En síntesis y para finalizar se trata de un libro ágil, en movimiento constante sin perder el hilo o la línea de análisis, toma partido, no es indiferente a puntos de vista, experiencias o proyecciones. Posibilita la respuesta en tanto se interroga y posibilita la búsqueda de nuevos datos o proyectos porque se instala en el lugar de la controversia. Felicitamos al autor por su nuevo libro deseando que cumpla lo que prometió en el libro: esto es, continuará.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3748 - del jueves 5 de mayo de 2005 EDITORIAL VIDEO TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR Tercera Parte de Cuatro

* Para Johnson y sin descartar sus rasgos idiosincraticos Hill Street Blues no rompe estrictamente con las formas previas, ni invento los nuevos formatos, por cuanto sigue la estructura de una serie tradicional. Lo que hizo de novedoso fue combinar la estructura narrativa compleja (que ya la preexistía) con una temática en si misma compleja. ¿O acaso Dallas no mostró que un episodio podía no resolverse y ser seguido (y esperado) a lo largo de las semanas? Pero el contenido de Dallas era realmente estúpido. Y hubo muchos otros programas como All in the family http://www.imdb.com/title/tt0066626/ que revelaban que la TV podía ocuparse de asuntos serios, pero en este caso lo hacían desde la comodidad del living.

* Pero Hill Street Blues ya cumplió casi un cuarto de siglo. Y fue a su vera que se genero la televisión inteligente de hoy en la cual se destaca el canon de nuestro tiempo que son Los Sopranos http://www.hbo.com/sopranos/. Donde Tony reina, hay una docena de lineas narrativas con mas de 20 personajes entrando y saliendo permanentemente.

* Si bien el numero de lineas argumentales simultáneas es semejante a las de Hill Street Blues, cada linea es mucho mas detallada y compleja. Aquí no hay argumentos mayores y menores, todo importa y todo tiene su valor propio. Ademas en Los Sopranos hay un tratamiento coral de las situaciones que nos remite a Bach o a Shakespeare -manteniendo o no las distancias. Porque cada escena en general conecta con tres lineas simultáneas, y ademas, cada hecho se conecta con episodios anteriores, arrastrado a veces a lo largo de varias temporadas y proyectando el futuro abierto, lo que genera una polifonía de situaciones que nos hacen maravillarnos y al mismo tiempo temer el hiperrealismo, la densidad y la "humanización" propia de esta forma de narrar.

* Johnson que ha dibujado estas secuencias nos muestra gráficamente no solo un mapa de la evolución de los formatos televisivos sino también un mapa de los cambios cognitivos en la mente popular. Contrariando todas nuestras expectativas el éxito de Los Sopranos muestra que el publico de TV de hoy quiere una complejidad inexistente e indeseada en los 80. Cuando apareció en 1981 Hill Street Blues parte del publico se quejaba de que era casi imposible seguir tres tramas simultáneamente, hoy seguramente si a alguien se le ocurriera simplificar a Los Soprano nadie la volvería a ver.

* He aquí el corazón del monstruo. Mientras que nos llenamos la boca durante décadas insistiendo en la necesidad de liberar a las narrativas textuales de la docencia aristotélica, invocando multiseries narrativas hipertextuales que casi nadie logro dominar aun, la TV nos clavaba un puñal en la espalda demostrándonos que el multi-perspectivismo es el rasgo estructural mas celebrado de la televisión actual. Y aun así el multi hilvanamiento solo es un rasgo entre otros de la naciente novedad.

* Tomemos una serie o película de ciencia ficción cualquiera Cada tanto un lego pregunta inesperadamente que están haciendo con un acelerador de partículas, se trata de un llamado de atención que le brinda al publico la información que necesita para poder entender lo que sigue ("Ojo con tirarle agua encima porque se pudre todo"). Estos señalamientos sirven como abreviaturas narrativas, no hace falta que se sepa mas del asunto, pero si no sabe por lo menos esto no se va a entender lo que sigue.

* Los señalamientos son atajos que permiten fijar la atención y no exigen diversificar indefinidamente la energía comprensiva. Se trata de flechas que ayudan a ver en la dirección de lo que importa.

* Pero en la TV hay poco y nada de estas flechas cuando aparentemente mas se las necesitaba debido al crecimiento exponencial de las historias y los argumentos. La completitud informacional que existía en las series clásicas ha desaparecido por completo en The Sopranos o The West Wing. En aquellas hay preguntas que se contestan por si o por no, hay dudas que la trama resuelve o disuelve.

* En cambio en las series inteligentes -especialmente The West Wing- lo que vemos es la deliberada introducción de misterios y ambigüedades en el presente no en el futuro. Los personajes actúan y deciden pero les falta la información que ni nosotros tenemos como espectadores omniscientes. Por eso viendo algún episodio de The West Wing y constatando como una y otra vez se hace mención a situaciones o cuestiones que ignoramos nos dan ganas de repasar la cinta y ver que nos perdimos. Pero de hacerlo nos sentiríamos aun mas frustrados porque esa información crucial nunca fue presentada inicialmente. La idea de la serie es que nosotros sintamos la misma confusión que sienten los personajes.

* A diferencia de las series clásicas aquí la pregunta clave no es ¿Como terminara esto? sino ¿Que esta pasando? y la mayoría de las veces no lo podemos saber, como muchas veces no lo podemos saber en la vida real.

* La falta de anclajes se extiende maliciosamente hasta el micronivel de los diálogos, y en este sentido ER es una ejemplo maravilloso y exagerado, donde casi 3/4 de los diálogos son incomprensibles para los legos -que somos todos los espectadores que nunca estudiamos medicina - pero también para los médicos de la serie que en realidad son actores. Por eso mas que insistir en la cantidad de sangre y de golpes bajos que retozan por los episodios de ER habría que prestar bastante mas atención a la sutileza y discreción con que trata a sus personajes y sobretodo al espectador.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3749 - del viernes 6 de mayo de 2005 EDITORIAL VIDEO TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR Cuarta y ultima Parte

* A la objeción de que Johnson le ha dedicado demasiado tiempo y espacio a los shows finos pero ha pasado totalmente por alto las toneladas de basura que han invadido a la TV últimamente, y en especial a la infección virosica de la endemolmania que inventa reality shows sin parar, la respuesta de Johnson es cáustica y programática. La TV de todos los tiempos tuvo escasos buenos programas y siempre exhibió bazofia a granel. No tiene sentido comparar a El Millonario con Mash, no mas que a Survivor con ER. En cada categoría siempre hubo programas similares y la comparación esta vez vuelve a dar un resultado sorprendente.

* Porque comparar El Millonario con sus socias de los años 80 muestra que no solo los programes del prime time han aumentado en complejidad y exquisitez sino que también la programación basura lo ha hecho en no menor proporción.

* Mientras que la televisión de los 60/70 tomaba su claves del teatro, los reality shows de hoy están calcados sobre los videojuegos. Se trata de una serie de juegos competitivos que se vuelven cada vez mas desafiantes. hasta el punto de que algunos reality toman prestados de la cultura de los juegos un rasgo todavía mas llamativo: las reglas no están dadas desde el principio, uno aprende a jugar, jugando.

* Quien haya logrado ver por debajo de la superficie del "estas nominado" del glamour post-televisivo de las revistas, habrá podido comprobar como los reality tomaron prestado otro elemento central de los videojuegos a saber el descubrimiento de puntos flojos y de oportunidades escondidas en (la violación) de las reglas. Como bien dice Johnson lo interesante de estos programas no es ver como se humilla al participante (estúpido recurso de la cámara sorpresa tan ensalzado entre nosotros) sino poner a la gente en un entorno complejo bajo presión, sin reglas preestablecidas y ver como se las arreglan para desenvolverse en un "juego de la vida" a escala social.

* No se trata de una diferencia menor y las observaciones de Johnson -que engarzan primorosamente con lo que nos ha enseñado Gonzalo Frasca acerca de estos temas- muestra que si bien absorbemos historias, cuando se trata de juegos lo que hacemos mejor que nadie los humanos es adivinar. Lo que ha hecho la tecnología corporal del Reality Show es llevar estas adivinanzas al prime time, solo que el juego en cuestión aquí no esta ligado a la destreza física sino a la emocional y social.

* Si hoy nos aburre la TV de hace 25 anos atrás es porque en ella -como nos lo recuerdan permanentemente el canal Volver o TNT- no hay que pensar para entender que es lo que esta pasando. Si The Simpsons o ER nos llaman la atención es porque al superponer capas y capas argumentales tenemos que hacer un esfuerzo denodado para entender que esta pasando, y al hacerlo estamos ejercitando esas partes del cerebro que mapean redes sociales, que llevan información faltante y que conectan múltiples tramas narrativas.

* Lo fantástico del enfoque de Johnson es como combina las necesidades de la economía con las de las neurociencias. Hollywood no es generoso (miren sino el desastre inventariado por J.D.Lasica en Darknet Hollywood's war against the digital generation" Wiley, 2005 con prologo de Howard Rheingold, y también el complementario y no menos exquisito "Le declin de l´émpire hollywoodien" de Herve Fisher VLB, 2003).

* La cosa es así, la industria de los contenidos no regala nada (al revés en el futuro tratara de quedarse con todo), por lo que si la TV se vuelve mas inteligente ello se debe pura y exclusivamente a que hay mucha plata en juego volviendo a la gente mas inteligente. La economía de la sindicación de TV y la industria de los DVD muestran la enorme presión financiera que hay para que los productos sean lo suficientemente complejos o útiles s como para poder pasar el test de una segunda, tercera o enésima mirada.

* Por otra parte la propia web gracias a los foros y a los fanáticos ha convertido a cada show en un exquisitez digna de comentaristas del Talmud, permitiendo que la complejidad se acreciente exponencialmente y tener donde recurrir para entender de que se trata, que encima son otros televidentes como nosotros y quieren desesperadamente compartir su conocimiento con otros.

* Tampoco debemos olvidarnos de la generación de los 19-35 que con intensiva inmersión en los videojuegos necesita desesperadamente que las narrativas respeten su complejidad, su juego con las reglas y la noción de diseño abierto y participativo (A no perderse en este sentido la genografía de Got Game. How the game generation is reshaping business for ever de John C Beck & Mitchell Wade, Harvard Business School Press, 2005).

* Contrariamente a la critica usual de que todo lleva y trae sexo (Clemente dixit) la mente, mi mente, nuestras mentes están fascinadas por los desafíos de resolver crucigramas (no es mi caso) detectar patrones y pautas que conectan (me vuelve loco) o de desandar sistemas narrativos complejos (esto también me gusta bastante).

* Johnson que es cuidadoso no insta anarquicamente a la liberación televisiva, y al final se guarda un poco de reserva frente a lo que los padres deben o no dejar que los hijos hagan. Es su tema y su problema. En lo que no podemos dejar de estar de acuerdo con el es que la divisoria ya no debe pasar por el peligro potencial de las ciberculturas sino por los procesos/productos de aumento de la inteligencia -en la mejor tradición de Vannevar Bush, de Douglas Engelbart, de Alan Kay y de Tim Berners-Lee.

* ¿Se trata de programas que vienen empaquetados con risas frisadas cada 30 segundos o de programas que mapean redes sociales complejas? Por eso recomienda en la misma gama cosas distintas. Le dice que no a Quake y que si a Grand Theft Auto y aboga - lo seguimos en esto- por un sistema de clasificación que use al esfuerzo mental y no a la obscenidad y la violencia como determinantes de que vale la pena mirar o de que no.

* Cuanta razón tenia Margaret Mead cuando nos hablaba del siglo XXI como del siglo de las culturas post-figurativas en donde los grandes aprenderíamos de los chicos -y viceversa- pero de modo novedoso e inesperado. Porque en este mundo hipercomplejo los chicos están obligados a pensar como grandes: analizando redes sociales complejas, administrando recursos, siguiendo narrativas entrelazadas sutiles, reconociendo patrones de largo alcance.

* Y al revés los adultos tenemos que aprender de los chicos, la descodificación de cada nueva ola tecnológica, el parseo de interfases y el descubrimiento de las recompensas intelectuales presentes en el juego.

* Dejémonos de sermonear con la crisis y empecemos a vivir del lado de la oportunidad. La cultura inteligente ya no es mas un suplemento vitamínico que se inyecta en los chicos. Se trata de una invitación a compartir un mundo inmensamente mas complejo y por lo tanto mas enriquecedor. En eso estamos.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3751 - del domingo 8 de mayo de 2005 EDITORIAL FLOGS PARA LAS CIBERCULTURAS Editorialista invitado Pablo Mancini

* No son tan subterráneos ni marginales como se podría creer, o como tantos creen. De hecho no paran de multiplicarse. Son los Fotologs. O como los llaman la mayoría de sus hacedores y visitantes: Flogs.

* Básicamente son weblogs en los que predomina la imagen, que casi siempre cuenta con algún epígrafe descriptivo e informal, un comentario, o con alguna frase o letras de canciones. ¿Qué tipo de imágenes? No hay regla. Nos podemos encontrar con el diario de una persona pero contado con fotografías, fotos tomadas en viajes, en el colegio, en la pileta, en el parque, fotos al azar, imágenes tomadas de Internet, dibujos, autorretratos tomados con la propia mano de quien es fotografiado, en fin … los fotologs son inmedibles por categorías ya que la misma anarquía con la que se reproducen son su sustancia y cada flog, así, contiene un poco de esto y poco de aquello. Quizá esa sea su naturaleza, la de cambiar cada día, la de improvisar, la de tener si es que lo tienen- un criterio de exposición liderado por las ganas, las ilusiones, lo visto o incluso por el humor de cada día.

* Los fotologs encarnan una manifestación en plena expansión, miles y miles de jóvenes de todo el mundo están optando por esta variante de los weblogs. Y aquí lo de jóvenes no es un dato menor porque la mayoría de los flogs son publicados por chicas y chicos que aun no han llegado a los veinte años. Lo de miles tampoco es un dato intrascendente ya que miles son los flogs inaugurados cada día. Por solo dar un ejemplo, que es reciente, de los últimos días de abril, el servicio Fotolog de Terra alcanzó los 40 mil usuarios inscriptos a dos meses de su lanzamiento.

* Tenemos casos de fotologs alojados en un dominio propio pero aquí lo que nos interesa es la expansión desenfrenada, el nacimiento continuo de espacios de publicación, exposición, comunicación, y sobre todo, de relaciones y extensiones de éstas. Los fotologs han avanzado a tal punto que ya existen directorios de flogs. Las empresas ven que ìlos pibes se enganchanî a publicar sus imágenes y ponen en marcha los servicios de alojamiento gratuito para quienes quieran sumarse a esta movida cultural que, por cierto, evidencia la extracción territorial de las nuevas tecnologías emergentes. Pibes de a pie con sus remeras de bandas de rock, chicas a la salida del colegio, también las llamadas tribus urbanas -algunas más dark que otras … todos tienen su versión flog, y son participes de micro comunidades, fragmentos de un tejido social que se manifiesta abiertamente digital.

* Es verdad que de por medio está la simplificación de las herramientas de publicación web y la proliferación de cámaras digitales y de teléfonos celulares que permiten tomar fotografías entre una generación que hace las imágenes su vida, su cuerpo, su entretenimiento y gran parte de sus saberes y su conocimiento. Bien, ahora también sus relaciones están ligadas a la imagen web. Porque los fotoblogs están funcionando como espacios virtuales que extienden -o reinventan- los espacios comunes de la escuela, el boliche, la plaza, la calle, el ciber, los cumpleaños y hasta los viajes de egresados. Son la expresión clara y espontánea de las redes juveniles que nacen con la web y las tecnologías abiertas, y ponen de manifiesto cómo las nuevas tecnologías intervienen en las practicas culturales al mismo tiempo que sus usos son parte de su rediseño y domesticación.

* Mientras cada vez sabemos menos o con menor precisión qué es el espacio público, cuáles son las reglas y los actores que lo gobiernan, cómo se comprende la fragmentación de lo privado y lo privatizado-, nos encontramos con miles de jóvenes tras los fotologs, que están bien lejos de ser espacios cerrados o individuales. Son redes de intercambio. Todos los flogs se entrelazan, se sindican y se referencian.

* Su funcionamiento es maravilloso. Una persona o un grupo de dos o tres -rara vez son más- abre su fotolog donde publica sus imágenes, sus fotos, las de su ídolo de rock, la de su novio o novia, etc. Y en una barra del flog enlaza o sindica los blogs o los fotologs de sus amigos, familiares, o simplemente flogs que le interesan o que están en consonancia con el suyo.

* Un aspecto de la propia naturaleza de los flogs es su, como dijimos, extracción territorial. Parece muy obvio pero es necesario. Los flogs tienen un meta mensaje que es el que muestra las caras de miles que están detrás de la tecnología. Ya no son solo miles de blogs, sino cientos de miles detrás de blogs y fotologs. Y tener claro eso es muy importante porque agrega un elemento decisivo para pensar la tecnologías, que es la dimensión de lo humano y la diversidad, lo que hay detrás de. La traducción en la realidad de los flogs, la intervención que han logrado, es comprobable al punto que los flogs no empiezan ni terminan en la web. En no pocas oportunidades las fotografías son tomadas "especialmente para el flog", con lo cual el espacio de publicación es concebido mucho antes de su utilización, y los comentarios plasmados en el mismo flog no se encierran en una conversación de auto referencia espacial. Por el contrario, si los leemos nos percatamos de que todo el tiempo se hace referencia al acontecimiento o a las circunstancias en las que ha sido tomada la imagen. Es decir: los flogs superan desde el primer momento la mera idea de almacenamiento visual que podría remitir a un álbum.

* Claro esta que aquí no importa qué calidad tienen las fotografías o los dibujos, pese a que hurgando un poco podemos encontrar imágenes de alto valor estético entre tanta cantidad de flogs. Ni si las nuevas generaciones van a ser bandas de reporteros gráficos de sus círculos o de su propia intimidad. Los flogs se hacen flogs porque trascienden la publicación, la calidad y el almacenamiento de archivo. Y los floggers, es decir, los miles que andan por ahí con sus camaritas, en los cibers, tomando fotos, capturando momentos, muecas, y situaciones corrientes no están preocupados por la valor tradicional que estamos acostumbrados a asignarle a las fotografías. Quienes pudieron hacerse de una cámara andan por ahí congelando instantes a mansalva, haciendo de sus amigos, de su barrio, fragmentos de un relato espontáneo y natural que se dispone dentro de un sistema superior de redes.

* Los flogs a veces también se acercan al exhibicionismo. Recorriendo los directorios de fotologs cada tanto uno se encuentra con alguna persona desinhibida que exhibe sus atributos, pero hay límites. Porque si un flog se pasa de la raya con los contenidos la mayoría de los directorios los elimina y los deja off line. Incluso los navegantes son incitados a denunciar contenidos pornográficos o lesivos.

* También hay variantes periodísticas de los flogs, que a veces constituyen un híbrido con los weblogs. Es decir, tenemos variantes periodísticas que suman un texto de 7 u 8 líneas a la imagen, montando un proceso de documentación visual instantáneo y descentralizado sin precedentes. En esa línea de trabajo, conocemos, por ejemplo, el blog Rosario alternativo, un proyecto pedagógico de experimentación del que participan alumnos y docentes del Seminario Ciberculturas y Organizaciones que se dicta en 4to año de la Licenciatura en Comunicación Social de la Universidad Nacional de Rosario. Una experiencia diferente al común de los flogs pero que da cuenta del poder de estas herramientas si son pensadas con una planificación previa y adecuada al servicio de un proyecto.

* Con todo, y desde esta bastante caótica descripción del asunto flogs, comprendemos cada vez más que la relación jóvenes-web / jóvenes/tic es un proceso complejo y difícil de desmontar que crece exponencialmente pero que está recién en sus comienzos. Los flogs son comunidades virtuales que articulan un sistema simbólico propio, variable y alternativo. Emergen subjetividades en construcción que experimentan con ingenuidad y hasta sin quererlo. Simplemente lo hacen. Construyen un leguaje propio -del que muchos puristas reniegan- que permite que los floggers diseñen naturalmente sus practicas y, especialmente, un código, y los valores y reglas de esa experiencia que es en definitiva la construcción de redes sociales de la cultura digital. NR Como les decia ayer semana llena de encuentros y acciones. Se volvio a reunir Multitud esta vez con la Musa incluida despues de año y medio. Juan Carlos esta por exponer fotos en Gualeguay. Se termino el CD 5 de educ.ar sobre Berni. Comimos en Piola pero nos perdimos State of the Union que queriamos tanto ver. En el medio vimos una bazofia de Pierce Brosnan y Salma Hayek, una rarisima Personal Velocity y compramos toneladas de libros. Tambien hubo una reunion de catedra, un teorico desvencijado gracias al paro docente y aunque en ausencia de Julio Bocca vimos el Hamlet ruso. Y ya hicimos la valija y mañana nos vamos a Paris. Como siempre la nave va. Bye hasta mañana AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3753 - del martes 10 de mayo de 2005 EDITORIAL FABRICADORES PERSONALES. LLEVANDO A LOS ATOMOS LA CAPACIDAD TRANSFORMADORA DE LOS BITS Segun Parte de Dos

* Aunque no lo trataremos aquí lo que Gerschenfeld descubrió en sus clases, cuando fue inundado por 100 estudiantes x hacer un curso que solo podía albergar a 10 y cuando los postulantes eran mas artesanos, diseñadores y artistas que científicos) fue que en un contexto motivado por hacer (en ve de hacer leer) y donde las habilidades se transmitía horizontalmente lo que había surgido era un modelo educacional just in time, enseñado por demanda totalmente distinto al modelo tradicional just in case que cubre un curriculum fijo por anticipado suponiendo que algo de lo incluido servirá en el futuro).

* Esto se tradujo asimismo en que en estos casos los estudiantes no estaban cursando una materia sino inventando una nueva noción de alfabetización física . Por tal últimamente solo entendemos las aplicaciones de la escritura y lectura para la transmisión de conocimientos, pero cuando la palabra se invento en el renacimiento apuntaba a algo mucho mas amplio como dominio de los medios existentes de expresión.

* En ese caso la fabricación personal fue desterrada como arte no liberal. Lo que los estudiantes de Gerschenfeld hicieron fue corregir ese desvío histórico usando equipamiento que cuesta millones de dólares para la expresión tecnológica con tanta o mayor fuerza que un soneto o una pintura.

* Hoy en día esas herramientas no están disponibles para el juego sino solo para el trabajo pero en la visión de Gerschenfeld lo que esta por pasar es exactamente lo inverso. Un futuro retroprogresivo en donde la habilidad preindustrial del diseño y la manufactura vuelva a las masas y a cada uno en vez de quedar en las bolsillos de los fabricantes.

* Cuando la infraestructura de soluciones técnicas actual no preexistía la innovación era materia de supervivencia no de genio inusual o de encapsulamiento profesional. El diseño, la producción y el uso de los artefactos ingenieriles (desde la azada a la armadura, desde el arado a las armas) eran materia de resolución local, no de megacorporaciones.

* Si a Gerschenfeld se le ocurren estas ideas locas no es porque sueñe como Ivan Illich o como los místicos de El Bolsón en volver al primitivismo preindustriales sino al revés para recapturar la potencia de la maquina para cada una de las personas del planeta

* La invención que hizo posible las PC fueron los circuitos integrados, los microprocesadores y el chip. El equivalente actual es poner en una computadora de escritorio la posibilidad de imprimir materiales funcionales. De ahora en mas una tesis no estará terminada hasta que no sea capaz de caminar al salir de la impresora, literalmente.

* Yendo mas lejos podemos imaginarnos no tanto cartuchos de materiales como los que componen tricolormente los de una impresora color sino una lógica de autoensamblaje que esta ya en el mismo objeto, que después de todo es lo que hace el propio cuerpo humano. La maquina molecular llamada ribosoma traduce instrucciones provenientes e los genes en una serie de pasos necesarios para ensamblar todas las proteínas del cuerpo humano a partir de los 20 aminoácidos originales.

* Así como las maquinas actuales necesitan de aire agua y electricidad los fabricadores personales digitales usaran como materia primas conductores, semiconductores e insuladores. También podrán desarmar lo armado a través del proceso de reciclado digital

* Pero para que sirve todo esto y en parrtciular -pregunta oblñofada d los ubamarxistas, como el sirve al Tercer Mundo? Eso lo pensaremos y escribiremos en el viaje a Paris.

* Otras referencias (especialmente de Juan Freire dueño del excelente weblog Reflexiones personales e información sobre la sociedad y el conocimiento abiertos) Los fab labs y los objetos físicos open source http://nomada.blogs.com/jfreire/2005/03/los_fab_labs_y_.html Relación entre escultura y ciencia: Bathsheba Grossman http://nomada.blogs.com/jfreire/2005/01/_relacin_entre_.html De la ciencia ficción al diseño industrial http://nomada.blogs.com/jfreire/2005/02/la_revista_inno.html Charla en audio con Gerschenfeld sobre los Fab Labs http://www.itconversations.com/shows/detail460.html

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3754 - del miércoles 11 de mayo de 2005 EDITORIAL DEL MUNDO SPA AL MUNDO SPAM

* La era del vacío fue una obra que en su momento nos llamo la atención pero que en vez de endiosar al vacío lo repudiaba. Su autor Gilles Lipovetzky viene vendiendo con estos anatemas su atildada figura desde hace tiempo, aunque su mas reciente obra sobra el consumo de lujo le ha jugada una mala pasada. Parece que para hacer sociología de lo anti -en este caso del lujo- hace falta bastante mas que una mirada posestructuralista bien afiatada.

* Curiosamente casi 10 años mas tarde, la era del vacío ya no es algo que merece el desprecio sino que como buen retorno de los reprimido se convierte una vez mas en una inversión metafísica. El vacío esta de moda y la ausencia del objeto se vuelve cada vez mas preciada en consonancia con la ineliminable ley de la oferta y de la demanda.

* El vacío es una mercancía que esta en alza y consecuentemente tiene un marketing que lo acompaña y lo bendice. Acuérdense sino del plato de la opinologa en el Mandarín Oriental en Washington que costaba U$S 30 y que de valor nutritivo tendría pocas proteínas pero en cambio competía con alguna miniatura por ver cual era mas chico. Eso si el plato acampanado y acompasado era hermosisimo y seguramente valía todavía mas que la escasa comida que decía contener.

* No se trata de un detalle ni de una excepción. Las vidrieras -como a mi me gustan las de la quinta avenida en NY- cada vez muestran menos, y los espacio enormes preanunciados por el loft de la película Diva y que en los 80 hicieron furor en USA y en los 90 en Argentina tienen ahora sus socios en los hoteles de lujos.

* Contrariamente al atrabiliario de antaño cuando ponerse cómodo significaba hacerle honor a la contaminación visual y haptica de los objetos que inundaban el dormitorio hoy en el Alvear Palace se abre paso -incluyendo monitores chatos- el vacío y se trata de incomodar lo menos posible a los huéspedes con objetos de peso o con indicaciones de futuro hacer que se viven antes con una incomodidad que como un servicio.

* Para quienes buscaran hacer de estos corsi e ricorsi un scudetto metafísico oscilamos entre el horror vacui medieval y el satori oriental. Para quienes vemos ene estas crisis del gusto (una continuación por medio de otros sentidos) de la crisis (interminable) de la razón, se trata mas bien de un juego permanente entre lo escaso y lo abundante, entre lo minimalista y lo maximalista, entre la proliferación de objetos (soñados a fines de la edad media cuando el hogar promedio contaba apenas con unos utensilios, y execrados hoy en día cuando cualquier hogar esta atravesado o atiborrado de chips y de unas cuantas cosas mas).

* Una novedad interesante (si la señalamos es obvio que ya ha dejado de serlo) con los conceptos anteriores, en donde la escasez de ropa expuesta en la vidriera se replica en el interior del local. Espacios inmensos para piezas selectas y escasas que llaman la atención o nos hacen sospechar si no estamos enfrente de un museo del futuro antes que frente a un negocio del pasado,

* El cliente es espectador, el objeto realzado remite y exige múltiples miradas, la consecuencia es la de siempre, objetos que perdidos en un pajar valdrían poco y nada singularizados en su esplendor cuestan fortunas y hacen suponer a sus visualizados que la escasez ha vuelto para bendecirlos.

* El marketing del vacío ya tiene sus analistas entre los que están Sebastián Codeseira y Sebastian Esteverena de Thomp_Scope de Walter Thompson Argentina.

* Incluso hay graciosos como el chef Flavio Pop que venden platos inexistentes con nombres tan sugestivos como punk canapé de chorizo de dulce de leche que no envasa nada y que nos cobra (si lo dice seguro que alguien le paga) por comprar el nombre.

* El vacío se ha trasladado a la comunicación que en una especie de neohebreizacion del lenguaje saltea vocales y condensa consonantes generando una neolengua que hace furor entre los chicos aunque no necesariamente por razones económicas dado que los mensaje de texto permiten 177 caracteres pero seguramente el promedio es infinitamente menor.

* El agua, la purificación, el gel, lo blanco el espacio han logrado infiltrarse en todos los espacios del consumo cultural y cada día se valoran mas como lo que hay que comprar es decir la nada.

* Pero en este juego retórico de lo lleno y de lo vacío también se escapan otras posibilidades. A saber que la contaminación iconica no necesariamente debe ser tal, que la explotación del vacío como negocio no tiene nada de maravilloso sobre la de lo lleno, y que en realidad lo que debe sorprendernos siempre es la astucia de la razón marketinera y la credibilidad de los mecanismos de distinción que siempre encuentran nuevos formatos y nuevos pretextoas para fabricar neocosumidores de todo tipo, color y sabor.

* En medio del océano una vez mas y con una radio a mi izquierda que no para de hablar y de hablar y teniendo un adolescente hosco y torpe como compañero de Airbus 340-600 trate de ver, pero me quede dormido Acuatic Trip con Bill Murray, que era bastante extravagante no hay duda, pero de que de gran cine no se cuanto tenia -justo cuando en el medio del océano estaba leyendo el articulo Sobre la situación actual del cine de Alain Badiou en la interesante compilación de Gerardo Yoel.. Imágenes y palabras. Escritos sobre cine y teatro de Alain Badiou (Manantial, 2005).

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3755 - del jueves 12 de mayo de 2005 EDITORIAL ALEJANDRO PISCITELLI EN LA FERIA DEL LIBRO Editora Invitada Sandra Furelos~Post original en http://www.multimedia.maimonides.edu/?es/articulos/1663.htm

* En el marco de la 31a Feria Internacional del Libro de Buenos Aires , Editorial Celtia-Gedisa presentó el nuevo libro del investigador y académico Alejandro Piscitelli, el domingo 1 de mayo.

* El autor, quien estuvo acompañado por , acaparó la atención de los numerosos asistentes que colmaron el ¨Salón Rincón de la Lectura¨ del Pabellón Azul, a través de una serie de enunciados y anécdotas provenientes de sus investigaciones y experiencias relacionadas con la comunicación, la sociedad y las nuevas y antiguas tecnologías.

* Edith Litwin celebró la aparición de la nueva obra de Piscitelli, ya que según dijo ¨hace público el pensamiento privado de Alejandro¨. Destacó la riqueza de temas que aborda y la particular forma de observar y transmitir del investigador.

* Litwin explicó que, en ¨Internet: La imprenta del siglo XXI¨, Piscitelli brinda datos novedosos e impactantes sobre la red, escribir, estudiar y pensar en red, los weblogs, reflexiona sobre el diseño en la red, vuelve a McLuhan en un capítulo provocativo, y habla del futuro de la web, ente otros temas, con una toma de partido y una constante actitud de reflexión que lo lleva a instalarse en el lugar de la controversia.

* Por su parte, Alejandro Prince calificó al libro ¨excelente¨, y lo comparó con el placer de una comida que se disfruta. Habló de su experiencia en el trato personal con Piscitelli, como colega, amigo, discípulo y compañero de viajes. Destacó la generosidad del investigador que lo lleva a compartir el conocimiento. Dijo que en el libro ¨se escucha la voz de Alejandro, irreverente, discutidor, polémico¨. Entre otras cosas, señaló, además, la necesidad de reconstruir la escena de lo público en una sociedad fragmentada, y que las nuevas tecnologías pueden ser la herramienta que ayude a reconstruir la ciudadanía.

* Cuando le dieron la palabra, el autor comenzó hablando de Interlink Headline News (www.ilhn.com), la publicación electrónica que desde hace 10 años edita junto con Raúl Drelichman y que aun el 1 de mayo llegó a sus lectores. Brindó numerosos datos. Habló del diseño centrado en el usuario, de los estudios sobre las modificaciones que sufre la mano humana, de una cultura popular que genera espectadores cada vez más inteligentes, de la interactividad de los videojuegos y la televisión, de sus viajes, sus amigos, su mascota, y finalmente, de la necesidad de acercarnos a la ciencia y al diálogo en un mundo más abierto y discutido.

* El filósofo y artista franco canadiense Hervé Fischer, que se encontraba en la sala, fue invitado a pronunciar unas palabras. Fischer habló de su aprecio por Piscitelli, a quien no catalogó ¨como un gurú de Internet sino como un conocedor de la cultura de hoy¨, y consideró la presentación de su último trabajo ¨un homenaje al libro¨ que parte de un hombre fascinado por Internet. Destacó, también, el valor de lo digital como una nueva herramienta para la educación.

* Al terminar el evento Raúl Drelichman comentó que Piscitelli no deja de ser un filósofo, quizá queriendo expresar que así lo demostró esa noche. Habrá, entonces, que adentrarse en las páginas de ¨Internet: La imprenta del siglo XXI¨ para conocer más profundamente a tan provocador, reconocido y querido pensador argentino.

* Alejandro Piscitelli es profesor titular del Taller de Procesamiento de Datos, Telemática e Informática y docente de cursos de post-grado en la Universidad de Buenos Aires y otras universidades latinoamericanas y españolas, entre las que se encuentra la Universidad Maimónides. Desempeña importantes cargos directivos y de consultor en programas y organizaciones de su especialidad. Entre sus libros más recientes cabe destacar Meta-cultura. El eclipse de los medios masivos en la era de Internet (2002), Ciberculturas 2.0. En la era de las máquinas inteligentes (2002), La generación Nasdaq. Apogeo ¿y derrumbe? de la economía digital (2001) y Post-Televisión. Ecología de los medios en la era de Internet (1998).

* Y Europa se nos escurre de la manos. Faltan apenas 24 horas para irnos y todavia hay tanto x hacer. Finalmente fui a la Online Educa que transcurrio en el inaccesible Hotel Auditorium en el culo del mundo. Alli me encontre con amigos y conocidos como Marta Mena, Marcos Fontela, Maria Ortiz y otros amiugos recin llegados. A final coordine la mesa de cierre y di por terminado el congreso, inesperado papel de maestro de ceremonias que tanto me gusta, A la noche cena en la casa de Martin Varsavsky en La Moraleja. E la nave va.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3756 - del viernes 13 de mayo de 2005 EDITORIAL EL SISTEMA DE WEBLOGS DE EDUC.AR Y LA PRENSA REFOCILANTE

* En la tarde de hoy educ.ar se vio sorprendido por una serie de notas publicadas en distintos medios de esta capital en donde se dejaba trascender la inexistencia de una política del portal en cuanto a poner bajo recaudo sus contenidos y defender los derechos de niños y docentes a no ser afectados por el contenido pornográfico que fluye con cierta libertad por la Red.

* La base de la nota suponía indiferencia de las autoridades respecto a los contenidos alojados en el portal y sugería encubiertamente cierta connivencia con este tipo de prácticas imaginando incluso la existencia de intereses inconfesables por parte de los que dejan esos comentarios en contra de la política educativa del portal.

* En rigor, ninguno de los aludidos comentarios fue generado jamás por persona alguna. Cualquiera que conozca mínimamente el funcionamiento de la Red sabe que este tipo de contenido, en este caso bajo al forma de comentarios y en muchos otros viajando por correo electrónico, es generado por robots (es decir en forma anónima y automática).

* Es política de Educ.ar S.E. y del Ministerio de Educación, Ciencia y Tecnología incentivar los sistemas de participación abierta para fomentar el debate y la comunicación directa con docentes y usuarios. Así, este tipo de páginas web incrementa la apertura democrática a la participación en la Sociedad de la Información, pero también los “spammers” utilizan esto con otros fines: su beneficio personal, recurriendo a una técnica que no necesita de la aprobación de los moderadores de estos sitios web: el spam en los comentarios.

* La invasión del espacio del comentario es tan sólo una estrategia que busca aumentar la visibilidad en los buscadores para poder vender enlaces. Esto es lo que ha sucedido en el Sistema de Weblogs de educ.ar , ya que el spam en los comentarios de los artículos publicados es un problema común en sistemas de participación abierta de este tipo.

* Como dijimos al principio no es cierto que educ.ar no disponga de filtros de contenidos de índole pornográfica; la realidad es que estos filtros actúan una vez que el comentario ha sido expuesto y en base a una lista de palabras clave que se comparte entre todos los sitios que combaten el spam, bajo la misma plataforma que educ.ar viene haciendo uso desde inicios del 2004.

* La constante innovación de prácticas para sortear estas barreras por parte de los “spammers” les permite la visibilidad temporal de sus mensajes. En cuanto son detectados los nuevos mecanismos se incorporan a la herramienta y son bloqueados de aquí a futuro y compartidos a la comunidad de la cual educ.ar forma parte.

* Por otra parte recordemos que el portal posee un enorme Sistema de Weblogs con más de dos docenas de espacios abiertos y con un weblog de noticias propias lo que nos habla de una enorme cantidad de posts y la posibilidad de que ocasionalmente algún comentario indebido sobreviva a los esfuerzos de neutralizarlos.

* El Sistema de Weblogs de educ.ar está basado en la herramienta MovableType de SixApart y el spam es controlado mediante una extensión de código abierto de este sistema llamada MT-BlackList . La lista de patrones comunes y palabras clave que se utilizan para filtrar los comentarios es de público acceso y reside en: http://www.jayallen.org/comment_spam/blacklist.txt

* Apostamos a seguir construyendo espacios de gestión y construcción colectiva de contenidos con la participación de todos. La opción no es liberalismo o desapego sino un uso inteligente de las herramientas capaz de neutralizar los intentos e intereses que optan por vulnerar la libertad de expresión.

* A la brevedad restauraremos el sistema expurgado de sus manifestaciones impropias. Agradecemos a algunos medios que nos han notificado de estas interferencias y que han reconocido asimismo la presteza del portal en cuanto a restaurar el carácter educativo de estos espacios.

* Habria mucho para decir acerca que de la ecologia de los medios. E innumerables veces hemos tratado el tema en estas paginas. Lo que pasa es que una cosa es ser critico y otro afectado. Una cosa es ser parte de la denuncia y otra el denunciado. Por suerte gente mucho mas aguda y atrevida que nosotros ya ha opinado muy bien sobre el tema. Pescador ya seras pescado. Pasando el ultimo dia de luz, aunque gris en Madris, les digo bye hasta mañana AP. La nave como siempre va. Y no encallara ante unos pedruzcos terrosos.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3757 - del sábado 14 de mayo de 2005 EDITORIAL RECUERDOS FRESQUISIMOS DE PARIS QUE SIEMPRE ES UNA FIESTA

* El avasallamiento es permanente, la variedad es una constante, la diversidad no solo se ve, olfatea, huele y siente, sino que atraviesa cada instante y lugar donde se mire, se vaya, se este y no hace falta ni buscarla, ni pedirla.

* El entramado de voces y de objetos de estos lugares y países es la constante, no una variable. Estar en París es invitarse permanentemente a escuchar múltiples idiomas, a sentir los olores mas variados, encontrarse con gente de todo el mundo y sobretodo no sorprenderse de nada. Porque aunque hay cosas eternas, también hay novedades sin fin. Y porque encima la amalgama de lo nuevo y de lo viejo da como resultado un nuevo/viejo que no cansa nunca y deslumbra siempre.

* Como siempre la ciudad descolla en eficiencia y limpieza, en simplificación del movimiento y el desplazamiento y en una oferta muy variada y exquisita de que hacer y como hacerlo. Y eso que nosotros solo vemos lo mundano y superficial, lo que esta a la vista de todos y lo que es casi el pan suyo de cada día de los turistas. Imagínense lo que hay detrás.

* Por ejemplo comer con el lumpeproletariat de la Unesco donde por 6 u 8 euros nos llenamos la panza con alguna mescolanza indiscernible puede ser patético. Volver a alzar esas pesadas bandejas que esgrimíamos en la ciudad universitaria hace mil años, y hacer piruetas para que los libros o los papeles no se nos caigan, mientras que una cajera odiosa nos ordeña como ganado, puede parecer patético. ¿Pero que importa todo ese ajetreo si una vez sentados tenemos como imagen de fondo una Torre Eiffel eterna y enhiesta decorada con la pretensión francesa de ser la sede olímpica del 2012?

* Lo mismo pasa con nuestra idas y vueltas en el metro porque a algún genio s le ocurrió alojarnos cerca de la embajada argentina cuando la sede principal la Unesco queda a casi 6 o 7 estaciones de metro. ¿Que importa si para ir y volver hay que tomar la linea 6 Nation-Etoile que para en la estación Bir Hakeim -donde se filmo la inolvidable Ultimo tango en París cuando María Schneider era una bomba infernal- y de vuelta al atravesar el Sena tenemos un primer plano de la Torre todavía mas espectacular que el anterior.

* ¿Que importa no encontrar casi ningún libro interesante en la s librerías del Barrio Latino si haciendo esquina con el inolvidable Aux Deux Magots nos agenciamos de una crepe beurre con ese inconfundible gusto parisino y al degustar ese sabor único -que nos recuerda permanentemente nuestro descubrimiento parisino hace 36 años- al mismo tiempo nos llena de nostalgia pero también nos envuelve en la alegría de pisar las calles de París nuevamente.

* No importa si la comida griega en Santorini y el vino de la casa no le llegan ni a las suelas del zapato a algunas gourmandises de Palermo Hollywood y encima desbalancea cualquier presupuesto porque la realidad es que las cosas aquí cuestan entre 4 y 8 veces mas caras que en Buenos Aires? Porque al salir y tomar el penúltimo metro nos envuelven las luces de la ciudad, unos colores acaramelados, unos sonidos

únicos, una caravana de turistas, y sobretodo una sensación de unicidad que ni siquiera Londres o Nueva York comparten con esta París inmortal.

* Es probable que como bien estampo Perry Anderson la creatividad francesa este en decadencia irreversible, lo que enojo mucho a Pierre Nora quien contesto con no menos brutalidad en la traducción francesa la obra anterior. (ver http://www.lrb.co.uk/v26/n17/ande01_.html; http://www.lrb.co.uk/v26/n18/ande01_.html; respuesta de Pierre Nora http://www.lepoint.com/litterature/document.html?did=162095 todo esto recopilado en francés en La Pensee Tiede (Seuil, 2005)

* Es cierto que a pesar de haber rasguñado los estantes de las librerías apenas pudimos conseguir 3 o 4 revistas y 2 o 3 libros que no tiene la menor trascendencia y que muestran que algo no funciona en el imaginario francés. demasiado entusiasmados en una autismo epistemologico y en unos debates superficiales que escandalizan y molestan.

* Pero esto ha sido bien analizado por estudios bibliometricos y bibliográficos que indican que la edad de oro de la diversidad intelectual no fue como creiamos en 1960, sino en el 70 y que en los 90 a los franceses no les fue nada mal.

* Sin embargo el chauvinismo y el sectarismo siempre están aquí dando vueltas, antes se tardaba décadas en traducir a los ingleses, alemanes, americanos o italianos, ahora tal vez menos pero siempre infinitamente mas lentamente que el castellano.

* ¿Que importa que Le Monde sea apenas una sombra de lo que supo ser, que Le Nouvel Observateur tenga que escandalizar con sus tapas porque sino quien lo compraría? ¿Que importa que K.S Karol, que nos ilustraba a fines de los 60 con sus crónicas de una Rusia que aun amenazaba, termine descubriendo que a lo mejor el padrecito Stalin no fue tan desgraciado como creiamos? Que impronta si los numerosos libros que se tildan en Auschwitz y Birkenau son traducciones del alemán o del ingles? ¿Que importa que solo haya un recordatorio inteligente del Mayo francés en idioma francés siendo que los anglosajones lo han tratado mas y mejor?

* ¿Que importa que los hoteles del Barrio XVI cobren fortunas por piojeras o casi? ¿Que importa que comer en el Café Merlin en los pasillos de L'Ouvre frente a la pirámide mayor nos reviente con un almuerzo ni tan tan ni muy muy por 25 francos? /Que importa que la entrada cueste 8 euros si el esta mas hermosos, reacondicionado y maravilloso que nunca?

* ¿Que importa gastarse los zapatos y derrumbarse de cansancio si en un par de horas podemos estar frente a frente a La Victoria de Samotracia, La Gioconda en su novisimo hogar en la sala 6 del primer piso, a Diana cazadora y a decenas o centenares de pinturas florentinas, italianas y de esculturas griegas que nos hacen suspirar de emoción y nos hacen penar por el tiempo hasta que las volvamos a ver? ¿Que importa si las atribuciones de patrimonio dicen pacatamente "encontrado o descubierto" de obras de arte que son auténticamente griegas, egipcias o italianas y que las expediciones napoleonicas usurparon para el bien de la humanidad?

* ¿Que importa si haciendo cabriolas en vez de tomarnos un taxi decidimos viajar en metro, pasar por la Ciudad Universitaria, cambiar en Antony y finalmente tomar el Orlyval un maravilloso sistema de transportes in pasajero que en un suspiro nos deja en Orly allí donde llegamos y salimos de París por primera vez en 1969?

* Caminar por el Luxemburgo, mirar de soslayo a Notre Dame, pasear furtivamente por Les Halles habre fracaso en el intento de ver al Cirque du Soleil, correr rapidisimo por la FNAC, caminar por Champs Elyssees, comer en uno de sus trottoirs y afrontar el fresco de una primavera que tarda en parecer fue tan pero tan lindo que querríamos haber inmovilizado al tiempo y acurrucarnos en este espacio?

* Lo dijo Hemingway en la década del 20, lo lei cuando viví en París en el 69 y lo vuelvo a sentir esta vez quizás con mucha mas intensidad que otras. Que quien haya vivido en París al cumplir 20 años sabrá que París será siempre una fiesta. Se ha cumplido una vez mas, haciendo nuevos amigos, visitando la Unesco, dialogando mucho con Tulio del Bono, anudando nuevas relaciones laborales y diplomáticos no cabe ninguna duda París es una fiesta. No se la pierdan.

* En el avión que nos devuelve a Madrid con una hora de retraso por presunto temporal en Madrid, e imaginando que combinaciones de ropa haré, si podré dejar mi pesado bolso en la consigna de Barajas y con ganas de verlo a Raffo y Miranda chica les digo bye hasta mañana con 48 horas de Madrid por adelante que espero aprovechar y gozar tanto como las 60 evanescentes que vivi en París. Bye AP.

INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3758 - del Domingo 15 de mayo de 2005 EDITORIAL DE BORROSIDADES Y BORRO SI DADES. Editorialista invitado Christian Schwartz

* Por fin una nota interesante después de tanta mediocridad. Entre la indignación de los medios por la liberación de María Julia Alsogaray un día, y la de Omar Chabán otro, apareció publicado en Clarín Digital del viernes 13 de mayo por la tarde un editorial sin serlo En el portal Educ.ar había links a sitios pornográficos http://www.clarin.com/diario/2005/05/13/um/m-975885.htm.

* El título es sentencioso, como todo editorial: En el portal Educ.ar había links a sitios pornográficos. Si bien la breve nota hace mención a un informe (?) de una consultora (?) sobre la existencia de comentarios o links en el weblog de Educ.ar, el contenido y el tono de la misma, para no usar palabras técnicas, dejan traslucir cierta inoperancia, incapacidad o negligencia de quienes administran el portal o bien una inseguridad intrínseca por parte de los sitios de Internet a los ataques de hackers o posteos "no adecuados" que permite dar permiso a una limitación a los contenidos on line.

* Es muy curioso ver este tipo de contenidos en un medio que debería estar del lado de la promoción de la libertad de expresión y la expansión de Internet, no únicamente como negocio que deje unos buenos billetes, sino como instrumento de ampliar horizontes a nivel informativo, de entretenimiento y educación, si es que podemos hacer una división analítica en tiempos de fronteras difusas y borrosas.

* Si de borroso hablamos, podemos decir que hay borrosidades virtuosas: sites fabulosos como el de la National Geographic Society que es entretenimiento, información y educación en infinitos planos cognitivos. Educ.ar sigue esa línea con un agregado extra: da espacios para crear ámbitos de construcción colectivos, "multitudinarios", para expandir aquello que circula por nuestras neuronas, incluyendo, obviamente, información, entretenimiento, educación.

* Los weblogs cumplen o permiten esa posibilidad. Una ventana para construir un "algo" compartido, pero en el cual lo primero es asumir la propia responsabilidad de quien postea. Vamos. Los "hackers" y los ataques a sitios adrede no nacieron con Educ.ar o los weblogs. Creo que ya eso es más que sabido (a propósito, Clarín, ¿cubrió de igual modo el reciente ataque de hackers al sitio oficial del Gobierno de la Provincia de Buenos Aires?).

* Pero, volviendo a lo borroso, hay también borrosidades "viciosas". ¿Cómo cuáles? Como la nota de Clarín. La borrosidad viciosa implica tener poco claros ciertos conceptos de actitud frente a la vida. No hablemos ya de Clarín como negocio, como actividad periodística (a propósito, antes de publicar bien vale un llamadito para chequear aquello por publicar, no?) o como un espacio que tiene una fuerte proyección pública.

* La nota de Clarín tiene borrosa la perspectiva de una sociedad más amplia, más rica, más interesante que lo existente. Y también tiene borroso el reconocer que caminos, que instrumentos hay para avanzar hacia un algo que no se quede en la mediocridad cotidiana.

* Aquí se pone en juego una postura editorial por parte de un medio de comunicación. No tiene la rutilancia de los títulos pomposos, pero sí lo medular de cómo ciertas pequeñeces de los márgenes muestran más de uno que lo que está puesto en vidriera y a la calle. Lo que hay por detrás aquí es una actitud de vida. Y sí, hay que ser insistente.

* En definitiva, no hay mal que por bien no venga: la nota de Clarín nos ha puesto en claro que la confusión reina. Y reina en el centro de la prolongación on line del diario más vendido de la Argentina. Lo cual no es poco.

* No hay caso, che. Una de mis frases de cabecera es la de un viejo pensador alemán (a pesar de que en ese entonces Alemania como estado no existía) del siglo XVIII: Georg Christoph Lichtenberg. Se escribió hace tiempo, pero parece que tiene una solidez que va en camino de ser tan consistente como las Pirámides del Nilo.

* La frase parece muy corta pero no lo es tanto: "Das viele Lesen hat uns eine illustrierte Barbarei zugezogen". Es algo así como que el mucho leer nos ha proporcionado una barbarie ilustrada.

* Lectores astutos, busquen muñecos para poner sayos. Christian Schwartz blog http://tilcarallajta.blogspot.com/.

* NB Mas claro echenle negro. Y si ya volvimos de una Madriz maravillosa y nos atajo un temporal de mierda. Bye hasta mañana AP cuando se lanza la campaña de alfafetizacion rama capacitacion. Por fin. 15.000 docentes de todas las provincias en las gateras asi da gusto