Historia de las Artes Visuales I-Plan 2006-

Para las Carreras de Plástica de la Facultad de Bellas Artes de la

Universidad Nacional de La Plata

_-Propuestas y resultados preliminares-_

El programa abarca

En lo temporal

En lo espacial

Desde los orígenes del

arte al siglo XIVEuropa y América

-Dado lo extenso del recorte espacio-temporal, se descartó el enfoque cronológico de cada período o

tema.

-Se estableció un esquema conceptual de síntesis que ORDENA la CONSTRUCCIÓN del

CONOCIMIENTO y la COMPRENSÓN del PROCESO ARTÍSTICO en TRES EJES CONCEPTUALES:

1. El ARTE como materialización del MITO a partir de la acción ritual.

2. La construcción de sentido de la obra de ARTE como ALEGORÍA en el arte occidental a partir de la

cultura helenística.3. El vínculo entre el ARTE y el PODER y su relación

en la construcción de sentido de la obra de arte.

Eje 1

El arte como materialización del mito a partir de la acción ritual.

-El proceso artístico está inserto en el sistema de pensamiento mítico.

-El proceso artístico es el materializador del mito a partir de la acción ritual.

-En el marco espacial y temporal de la asignatura, la gran mayoría de los mundos abordados se acercan al

proceso artístico con estas características.

-Por el ejemplo, el mundo de la América Antigua, de la Prehistoria Europea, el Celto-Germánico, y más.

Eje 2

La construcción del sentido de la obra de arte como alegoría en el arte occidental

a partir de la cultura helenística

-A partir del período helenístico, se estableció un proceso de mediatización discursiva, que responde

al pasaje -de la obra de arte de mito materializado o símbolo-, a alegoría.

-El arte comienza a ser valorado desde la crítica, la clasificación, -principios de la racionalidad.

-Incluso se puede inferir que es el patrón básico de funcionamiento del arte occidental.

-Ejemplos estudiados: el proceso artístico desarrollado en el mundo helenístico (la obra de arte como alegoría) y el medieval (la obra de arte

como materialización del dogma).

Eje 3

El vínculo entre el arte y el poder y su relación en la construcción de sentido

de la obra de arte.

-El arte tiene un vínculo estrecho con el concepto de poder, ya que es un proceso de producción

simbólica, materializador de la construcción de mundo.

-Se analizan sus materiales y soportes, su circulación y consumo.

-Su función pragmática o simbólica (parafernalia litúrgica, distinción social).

-Los ejemplos: La joyería medieval, los murales del arte maya, y el proyecto de Pericles en la Atenas del siglo V.

Mapa estructural de los ejes en el espacio y en el tiempo

-Color verde: Concepción del arte como ALEGORÍA.

-Color celeste: Concepción del arte como MITO.

-En todas las áreas y tiempos: Concepción del arte vinculado al PODER.

Marco teórico-pedagógico

-Utilizamos el concepto de Historia como Construcción.

-Entendemos al arte como elemento que participa en la construcción socio-cultural de la historia.

-Y así, las artes visuales son abordadas como “marcas” que permiten acercarse al contexto histórico-social.

-Se proporciona una serie de conocimientos y recursos metodológicos que permite a los estudiantes abordar

el análisis de productos artísticos de diversos momentos históricos y reflexionar acerca de sus

propias producciones.

-Se alienta a observar la vinculación del pasado con el presente.

Balance de los alumnos-9/10 estudiantes están de acuerdo con la modalidad pedagógica y consideran a los temas interesantes. -

Aunque admiten que es compleja.

-Aprueban el uso de recursos tecnológicos, pero demandan más y mejores.

-Sostienen que la carga horaria (4 h.) es muy excesiva y prefieren que sea dividida en 2

h. de un teórico introductor, y 2 h. de práctico.

-Algunos prefieren la vuelta a la materia anual, ya que lo extenso del corpus a

estudiar los desborda, y requieren más tiempo para realmente aprehender

los saberes.

-Otros prefieren la vuelta a la materia anual, pero con los mismos

contenidos de la cuatrimestral.

40%

60%

Horario muy extenso.(4h.) 32%

68%

Vuelta a materia anual24%

76%

Dar contenido del cuatrimestre enun año

Balance de los docentes

-Observamos la necesidad de mayor acceso a la tecnología, ya que la intensidad de estudio que se requiere exige mayor uso de recursos auxiliares

(audiovisuales y multimediales).

-Concluimos que el bloque de 4 h de clases no fue conveniente. Se programó para el año siguiente 2

h. de teórico, y luego 2h. de práctico.

-Queda aún el debate abierto acerca de los límites de presentar una materia cuatrimestral de Historia

del Arte desde un enfoque conceptual, y qué cantidad de datos son los mínimos necesarios para alcanzar la reflexión e interpretación pertinentes.