hábitat inclusivo · que los arquitectos llamamos el dibujo como herramienta en el proceso...
TRANSCRIPT
| 1
_
Hábitat Inclusivo
.
AUTOR: Roberto Frangella
CONTACTO:
_
(…)
“El dibujo es una palabra muy amplia, que indica montones de conceptos,
situaciones y propuestas de acción. Vamos a tratar de desentrañarla y de irla
explicando a medida que avancemos en la exposición. La charla entonces, voy
a tratar de no abusar del tiempo y la he pensado como en distintos capítulos.
Un primer capítulo vamos a hablar de lo que es el dibujo de los arquitectos, lo
que los arquitectos llamamos el dibujo como herramienta en el proceso
creativo de diseño, es decir, aquel dibujo que va expresando todas las ideas
que nosotros hemos concebido en nuestro interior, y ese dibujo, que es el
croquis, el dibujo de partido, es la primer volcada, la primera expresión de
todos los elementos que componen y constituyen nuestro objetivo, nuestro
objeto de creación, nuestro proyecto, ya sea un proyecto de arquitectura o de
diseño industrial o de lo que fuera”
(…)
(…)
“Entonces, este primer capítulo lo vamos a centrar en eso, en el dibujo de
partido, que tiene que ser un dibujo que desde el primer momento contemple
todas las situaciones de nuestro proyecto. Ahora lo vamos a ver en algunos
ejemplos. Es decir, si tenemos un pensamiento respecto al sitio, a la
orientación, a la idea de organización del edificio, a los materiales que vamos
a usar, al color que va a tener, todo eso tiene que estar volcado desde el
primer dibujo que nosotros hacemos. No tenemos que avanzar en nuestro
proceso creativo sin tener en cuenta todos estos aspectos, y que lleguen las 5
de la mañana víspera de la entrega y no sabemos si el techo va a ser inclinado
o si las paredes van a ser de ladrillo. Estas decisiones tienen que estar
enganchadas con esos primeros dibujos desde el primer instante de nuestro
proceso.”
(…)
| 2
(…)
“Bueno, vamos a pasar entonces todas estas imágenes, empezamos con la
historia del dibujo, este es Leonardo da Vinci, hombre del Renacimiento, para
que veamos un poco este concepto que les acabo de transmitir. Fíjense que
él, en sus estudios anatómicos, en su disección de los cuerpos humanos, llegó
a concebir, hizo como el principio al revés, este dibujo viene a descubrir el
partido de la vida, el partido de la formación de la vida, el partido de la
gestación de los seres humanos. Él no sé si llegó a hacer disección de úteros,
pero logró imaginar todo esto, y en ese dibujo está, es como si Dios o el ente
creador o quien fuera, hubiera dibujado cómo van los hombres a engendrar a
su especie, sería como el dibujo del partido de la gestación de los hombres. Es
algo fascinante. Y después también cómo ya todos los dibujos tienen el
mensaje esencial y un montón de pequeñas variaciones, detalles, ajustes,
anécdotas, que van completando ese pensamiento.”
(…)
| 3
(…)
“Y estamos en el gran maestro del movimiento moderno, del cual hemos
aprendido tanto, que es Le Corbusier, que fue uno de aquellos maestros que
lograron una enorme síntesis en su expresión, quizás como decía recién, con
un dibujo casi infantil, casi ingenuo, pero, o sea, él no pensaba que estaba
haciendo un dibujo, él pensaba que estaba tratando de expresar sus
pensamientos. Entonces, fíjense la correspondencia que hay entre la
perspectiva interior y la planta, o sea, dibujado con la misma expresividad y el
piso, el piso de lajas está arriba, está abajo, la mampostería, los espesores, los
detalles de las maderas, el paisaje, el paisaje, esta es una casa en el Pacífico,
en Chile, entonces está el mar ahí, el horizonte, un barquito, y la figura
humana es una pequeña figurita que observa el paisaje, o sea, la figura está
haciendo funcionar el partido, este partido que es una casa que se recuesta
sobre la ladera de la montaña y se vuelca al paisaje del mar.”
(…)
| 4
(…)
“Bueno, aquí tenemos entonces ya, aterrizamos un poco en nosotros, en
Sudamérica, lo tenemos a Testa con, de nuevo, estos dibujos que cualquiera
diría que no son muy acabados ni muy perfectos, pero que sí tienen un alto
valor expresivo, que las ideas que, una en el banco de Londres, y es lo que él
nos muestra, nos muestra por ejemplo en el dibujo de abajo, que es muy
parecido a lo que muestra en el corte, la propuesta de este edificio, que crece
desde abajo, con una serie de bandejas de hormigón, y desde arriba cuelga
una serie de bandejas metálicas y forma toda esta danza y espacialidad
interior alucinante.”
(…)
(…)
“Este es mío, mi estudio del teatro para Salta, donde está este dibujo, es de
tinta, esto es lápiz, esto es muy interesante porque éste era en el momento
en que en el equipo estábamos como definiendo qué materiales iba a tener el
edificio, elegimos un buen material, elegimos toda una integración de los tres
edificios alrededor de esta plaza, en fin, es un dibujo que verdaderamente
esto atestiguo que fue una herramienta y un proceso creativo de diseño y fue
un elemento de comunicación y de diálogo entre los integrantes del equipo.
Porque todos estos dibujos son un poco los dibujos internos de la cocina del
estudio”
(…)
| 5
(…)
“Ahora vamos a ver un segundo capítulo, que son muchos dibujos míos, y acá
me gustaría previamente poner estos dos conceptos que más o menos son
como los he ido adelantando. Uno es entender entonces al dibujo como una
forma de conocimiento, o sea, el dibujo es para intuir y conocer este universo
en el cual estamos viviendo, el dibujo nos tiene que ayudar a pensar el
universo, a nuestro planeta Tierra, a nuestra vida. Es un elemento de
crecimiento de nosotros como seres humanos, es una herramienta para
descubrir y desentrañar la oscuridad .”
(…)
“Es a la vez comunicación, o sea, lo que vamos entendiendo, lo que vamos
comprendiendo, lo que vamos cosechando, lo tenemos que compartir y
comunicar con los demás, con nuestros contemporáneos y amigos. Bueno,
este es un concepto que me parece fundamental, darle al dibujo esta enorme
dimensión, alejarlo totalmente de la figurita, de la lámina bonita, del retrato
tonto y de la cosa dispersa, o sea, si volvemos a lo que le significó a Leonardo
Da Vinci el dibujo, ahí es donde tomamos la verdadera dimensión que puede
tener esta herramienta de comprensión y conocimiento del sentido de
nuestra existencia, tanto como eso.”
(…)
| 6
(…)
“Bueno, acá hay dibujos de mi estudio, de proyectos, los vamos a ir pasando,
pero es interesante verlos en el sentido de que vean cuánto yo he cumplido o
no con lo que les he explicado recién, esto de presentar una obra en todos sus
aspectos, en sus detalles y en la integridad de sus propuestas, y hay
muchísimos materiales, o sea, hay muchos marcadores, estos son
marcadores, esto fue un concurso de los paradores de colectivos y puestos de
ferias y de libros, donde por ejemplo aquí la idea era que cada uno de estos
elementos fuera un pequeño jardín en la ciudad gris, entonces se enfatiza
mucho que lo que proponemos es una suerte de jaulita o de aparato, pero lo
que importa es revestirlo de naturaleza.”
(…)
| 7
“Estos son los cartoneros de Buenos Aires,
que es una realidad que nos rodea ¿no? Uno no puede dejar de mirarlos, de entenderlos, el dibujo ayuda, ayuda a
acercarse a ellos, a ver cómo funcionan, qué pretenden, qué buscan, qué sueñan, que ilusionan, yo en muchos de los cartoneros, me atraen mucho, esta valentía
que ellos proponen frente a la vida adversa. Este dibujo sí, sería tal cual lo que les he propuesto, la síntesis de lo que uno
busca cuando propone algo.”
(…)
“ Bueno, y estos son otros dibujos que yo hago, no recuerdo para qué me
pidieron esto, para ilustrar alguna revista, situaciones de esparcimiento en
Buenos Aires, la gente… sí, son los dibujos que tienen un poco que ver con
algo que vamos a decir más adelante, que es usar también el dibujo como si
uno se sintiera muchas veces un periodista que recorriendo las situaciones de
la vida se conmueve y ese conmoverse angustia o alegre, y de alguna manera
uno a eso lo vuelca en un dibujo, como para testimoniarlo, para evidenciar a
veces, que otros vean lo que está bien o lo que está mal, o… otras veces es
como un conjuro, uno a veces dibuja las cosas como un conjuro para que eso
no vuelva a suceder, no sé, me da esa sensación.”
(…)
| 8
(…)
“Estos dibujos son contactos míos con las cooperativas de autoconstrucción,
que son cooperadores de uno de los grupos, yo he estado con ellos,
estamos en reuniones, estamos imaginando las cosas que vamos a hacer,
entre tanto esta gente sufre las inundaciones, y entonces observo y veo y
anoto, bueno, como les dije antes, para mostrar esto como denuncia o dolor,
acompañar a la gente en el dolor, al hacer esto uno acompaña a la gente en su
dolor, levantan la heladera, levantan los colchones, arriba de las mesas, hasta
que se va el agua.”
(…)
| 9
(…)
“Adelante, bueno, el otro capítulo muy breve, es esto que les digo, que la
pasión a uno lo envuelve bajo todos los aspectos, la pasión por el dibujo,
entonces uno a veces es un periodista, uno a veces es un analítico, un escritor.
Este es un homenaje al cartonero, es un día en la vida de un cartonero de
Buenos Aires, se levanta tempranito en la mañana en su casa, 4 de la mañana,
5 de la mañana, se lava en una palangana, porque no tiene agua corriente,
sale todavía con el cielo estrellado camino hacia la ciudad, toma los camiones
en el punto de encuentro, porque los camiones entran en Buenos Aires al
amanecer de Buenos Aires, ahí entra por la autopista, se reparten los carritos,
cada uno toma su carrito, y empieza la recorrida diaria, y ahí caminan y
caminan. Hay distintas situaciones, algunos porteros les dejan las pilas
ordenadas y les favorecen la tarea, por momentos ahí se… va con su perro
atorrante y se cruza alguna señora con cartera, tapado y perro fino, después
más abajo los autos como que lo ahogan, sigue su recorrida, mete las manos
en las bolsas, selecciona… y vuelve al punto de encuentro más tarde, donde
bajó del camión, el camión lo vuelve a recoger, entre todos diariamente
cargan los carros, el camión se va con los carros y ellos vuelven por tren, llega
a su casa y bueno, termina el día, come, se acuesta, y al día siguiente empieza
otra vez. Entonces, este es mi homenaje, con el dibujo de todo lo que uno
siente por ellos, lo que quisiera acerca de ellos, y lo solidario que desea ser
con ellos.”
(…)
| 10
(…)
(…)
| 11
“En realidad el dibujo, cuando uno está convencido de lo que ha imaginado y
lo tiene tan internalizado, lo puede hacer con los ojos cerrados, o sea, está
volcando un mandato interior que va definiendo las proporciones, todo, los
colores, por eso la importante no es la herramienta, lo importante es haber
concebido algo ¿no? O sea, es lo que les he dicho varias veces en esta
mañana, lo importante es tener qué decir, no con qué decirlo, hay que
trabajar para tener qué decir, hay que trabajar para tener el alma llena de
amor a la vida, de pasión, propuestas, y después solamente es dejarlo salir.”
(…)
.-
| 12
* Este texto esta compuesto por frases e ilustraciones seleccionadas por HI,
que formaban parte de la clase que diera el Arq Roberto Frangella en la
catedra Forma & Proyecto en el año 2013, cuyo tema era “Arquitectura y
Dibujo”