Ficha de lectura:

“Educar la visión artística” Elliot Eisner.

Ediciones Paidos, 1995.

Capitulo 4: “Cómo se produce el aprendizaje artístico”.

E. Eisner habla de diferentes aspectos en el aprendizaje artístico, a los cuales denomina:

Dominio productivo Dominio crítico Dominio cultural

Lo que sucede, según E. Eisner, es que el desarrollo artístico es producto de complejas

formas de aprendizaje, las cuales se llevan a cabo en cada uno de estos tres dominios.

Una de las concepciones en el ámbito del aprendizaje artístico. La han desarrollado los

psicólogos de la Gestalt.

Rudolf Arnheim (psicólogo de la Gestalt): sostiene “que las personas maduran

aumentando sus capacidad de discriminar entre las cualidades constitutivas de su

entorno.” Esta teoría desarrollada por la Gestalt se denomina “diferenciación perceptiva”,

la cual consiste en percibir, comparar y contrastar cualidades.

La capacidad de percepción es desarrollada en el proceso de aprendizaje, pero éste a su

vez, se encuentra afectado por el tipo de experiencia que tiene el individuo. El tipo de

experiencia que se reciben tanto del hogar como del vecindario, influyen de forma directa

en sus capacidad de distinguir aspectos sutiles de ciertas partes de su entorno.

Por otra parte es de fuerte importancia el desarrollo de la modalidad sensorial visual. A

medida que crecemos y maduramos, aprendemos a reducir el mundo visual a ciertos

símbolos visuales y discursivos, ya que éste es algo muy complejo.

Capacidad para la

creación de formas

visuales, que tienen

naturaleza estética

y expresiva.

Desarrollo de la

capacidad para la

percepción

estética.

Capacidad para

comprender el

arte como

fenómeno cultural.

Contenido expresivo de la forma visual: el autor plantea que todas las formas visuales

tienen cierto carácter expresivo. “El impacto y la importancia de una imagen están en el

tipo de sentimientos que genera en quienes se enfrentan a ella.”

Arnheim: “la expresión es el principal contenido de la percepción”. Esto quiere decir que,

un individuo antes de percibir la forma analítica, percibe el carácter expresivo de la forma

visual (experimenta la naturaleza sensible del objeto mediante su percepción).

Por otra parte Arnheim, afirma que la expresión es el principal contenido de la visión que

requiere cualificación.

Junto a esto llegamos a la idea de que las formas artísticas expresan sentimientos, para

lo cual vamos al planteo de Suzanne Langer, el cual afirma: “Una obra de arte es una

forma expresiva que percibimos a través de los sentidos y de la imaginación y que

expresa sentimientos humanos.”

Por último E. Eisner plantea cuatro factores principales dentro del dominio

productivo:

a- “Habilidad en el tratamiento del material.”

Se refiere a la capacidad de manejar y tratar el material con el cual se va a realizar una

actividad. El material afecta profundamente a la obra del artista.

b- “Habilidad en la percepción de las relaciones cualitativas entre las formas

producidas en la propia obra, entre las formas observadas en el entorno y entre las

formas observadas como imágenes mentales.”

Esta capacidad permite que los individuos experimenten las formas visuales que les

rodean, formas que están tanto en el arte como en la naturaleza. Cuando la capacidad

visual de desarrolla, es posible utilizar esos “datos” extraídos a través de la percepción

como fuente en la propia obra creativa.

c- “Habilidad en inventar formas que satisfagan a quien las realiza dentro de los

límites del material con el cual está trabajando.”

Creación de diferentes formas artísticas, las cuales sean de nuestro agrado, teniendo en

cuenta los límites y potencialidades del material o la técnica, con la cual se está

trabajando.

d- “Habilidad en la creación de orden espacial, orden estético y capacidad expresiva.”

Capacidad de un manejo adecuado del orden, con respecto a la composición de las

diferentes formas creativas.

Capítulo 8: “Crecimiento infantil en arte: ¿se puede evaluar?”.

En este capítulo E. Eisner hace referencia a la problemática en cuanto a la evaluación.

Para esto lo primero que el autor hace es una distinción entre los conceptos: “evaluación”,

“examen” y “puntuación”.

Se refiere al proceso mediante el cual se manifiestan juicios de valor sobre fenómenos

importantes desde el punto de vista educativo.

La evaluación no es simplemente la descripción de un fenómeno, sino como plantea E.

Eisner, una manifestación de su valor, importancia o significado, por lo tanto los juicios de

valor son inherentes al proceso devaluación.

Por otra parte, en el contexto de la educación, se puede evaluar cualquier fenómeno

importante desde el punto de vista educativo.

Daniel Stuffeldeam, identifica cuatro aspectos significativos desde el punto de vista

educativo de la planificación curricular. Estos aspectos que plantea Stuffeldeam tienen el

acrónimo CIIP, el cual significa: Context (Contexto), Imput (Aportación), Process

(Proceso) y Product (Producto).

Lo que sostiene D. Stuffeldeam es que la toma de decisiones educativas puede utilizar

procedimientos de evaluación en cada una de estas cuatro áreas.

Contexto Aportación Proceso Producto

Evaluación

En el área del contexto,

la evaluación es una

valoración de aspectos

del contexto, como lo

son las características

del estudiante, los

recursos (materiales y

personales), etc.

Valoración de las

posibles actividades de

aprendizaje que

pueden utilizarse en un

contexto concreto. Por

otra parte, asume la

posibilidad de que se

conciba que el

currículum posee más

de un “camino o ruta”

posible.

Se orienta hacía una

evaluación de los

efectos que produce el

currículum mientras se

está empleando.

Se pretende obtener

pruebas al respecto

de los efectos que

está teniendo un

determinado

programa.

Consiste en la

valoración de los

resultados de una

unidad educativa.

Se encuentra

orientado a

determinar en qué

medida se han

alcanzado los

objetivos establecidos

en el currículum.

Siempre se suelen confundir evaluación con examen, pero cabe destacar que se tratan de

dos conceptos muy diferentes.

El examen constituye unos de los vehículos posibles con los cuales obtener información

para formular juicios.

Por otra parte, el examen es considerado un instrumento taquigráfico que pone a prueba

las capacidades del estudiante. Se trata de mecanismos, mediante los cuales se obtiene

determinada información.

Puntuar a un estudiante, significa asignarle un símbolo (puede ser una letra o un número),

que representa la calidad del trabajo o el esfuerzo del estudiante, según determinados

criterios.

Muchas veces esto genera en los estudiantes una actitud competitiva, por ver quien llega

a la “nota” más alta, dejando de lado otros aspectos más importantes.

Por otra parte, se trata de un informe taquigráfico que transmite algo sobre la calidad de la

realización del estudiante; como dice el autor, “se trata de una valoración resumida”.

Contextos en la evaluación

Se distinguen tres tipos de contextos diferentes:

Examen

Puntuación

El estudiante con

respecto a sí mismo:

Las valoraciones están

orientadas a descubrir en

qué medida las

competencias del estudiante,

su sensibilidad y

conocimiento, han crecido en

relación a otro momento.

El estudiante con

relación a la clase:

Se comparan las

realizaciones de un alumno,

con las de sus compañeros.

El estudiante con respecto

al criterio:

En este caso, se compara la

realización de un estudiante

con un determinado criterio.

Se basa en la idea de que el

programa tiene una serie de

objetivos educativos, y que las

actividades del currículum

están diseñadas para intentar

que los estudiantes alcancen,

de alguna forma, dichos

objetivos.

¿Qué se puede evaluar?

En el dominio productivo el alumno se centra en el acto de realizar. Da vida a una forma

visual, que satisfaga una intuición, sentimiento o idea, que tiene o ha descubierto en el

propio acto de creación. La realización de esta forma visual, requiere que el material se

convierta en vehículo que lo transporte o le de forma.

La conversión del material requiere de una capacidad de trabajo con los diversos

aspectos de la forma que surge, y el control de los mismos, y estos aspectos pueden ser

elementos a evaluar.

Otro aspecto a evaluar en el arte visual, es la interacción entre los aspectos técnicos de la

obra y sus aspectos estéticos expresivos.

Otro enfoque de evaluación dentro del dominio productivo, consiste en valorar en qué

medida se ha utilizado la imagen creativa en la obra.

Evaluación en los diferentes tipos de creatividad:

Ampliación de límites:

En toda cultura, los objetos

aparecen implantados en

diferentes campos mentales,

y a su vez estos campos

están limitados.

Los individuos actúan dentro

de los límites de estos

campos, pero sin embargo,

algunos individuos son

capaces de ampliar estos

límites. A este proceso se le

denomina ampliación de

límites.

Invención:

Se refiere al proceso,

mediante el cual se emplea

lo conocido para crear un

objeto o una clase de

objetos esencialmente

nuevos. En síntesis, se

crea algo nuevo a partir de

la reestructuración de lo ya

conocido.

Ruptura de límites:

Se define como el

rechazo de aquellas

concepciones ya

aceptadas y

establecidas, y la

problemática de lo

“dado”.

Lo que sucede es que

el individuo procede a

desarrollar nuevas

premisas que

contengan sus

propios límites.

Organización

estética:

La organización estética

se caracteriza por un

grado de coherencia y

armonía. Otorga orden,

unidad y equilibrio en

sus creaciones.

Se realiza una serie de

decisiones sobre la

colocación de los

diferentes objetos, a

través de lo que se

denomina como una

creatividad cualitativa.