SALA DE EXPOSICIONES CULTURALESInauguración : Jueves 19 de febrero - 7:30 p.m.

Muestra del jueves 19 de febrero al domingo 01 de marzo del 2015Visitas: Lunes a Sábado de 11:00 a.m. a 8:00 p.m. / Domingo de 1:00 p.m. a 4:30 p.m.

Telf.: 213-4567 / Anexo: 220 / E-mail: exposiciones@clubregatas.org.pe

JHONY CAMUSJAIME LIZARASOKRIXA MORALES

MANUEL ESCOBAREDMUNDO BALDAMIGUEL MOSCOL

Promotor: Renato J. Bianchi Rubio

EXPOSICIÓN DE PINTURA

NUESTRATIERRA

LA OBRA DE ARTEMÁS GRANDE DEL SER HUMANO

Renato J. Bianchi RubioGerente General

Galerías de Arte LUZ ANG

Renato J. Bianchi RubioGerente General

Galerías de Arte LUZ ANG

Previo a la inauguración de la galería de arte, reunido con un buen amigo, envueltos en una atmos-fera bohemia donde la ausencia de las preocupaciones cotidianas se contrastaban con la buena música y acompañados de una agradable bebida, sosteníamos una interesante discusión: argumen-tábamos sobre cuál sería el legado más importante que una persona puede dejar en este mundo y así llegamos a la conclusión de que la mejor obra de arte que un ser humano puede crear es un hijo, pues al igual que un artista necesita de la inspiración para plasmar su obra, nosotros tenemos el deseo (muchas veces oculto) de tenerlos. Es una labor que dura toda una vida y empieza desde antes de haberlos concebido con nuestro anhelo de traerlos a este mundo. Como todo artista necesi-ta de pincel y óleos para plasmar su creación, nosotros necesitamos de herramientas éticas y mora-les para modelar sus mentes y así hacer hombres de bien. Al igual que el talento del artista, nuestro ejemplo ante ellos, en cada acción nuestra, es dar un pincelazo en sus almas…

El esplendor que logra un artista al desarrollar la mejor de sus obras, es comparable solamente con la belleza espiritual y humana al ver estos resultados en nuestros hijos, y así en el otoño de nuestras vidas, poder sentarnos a disfrutar de nuestra creación. Ver como ellos se erguirán como hombres y mujeres con bases sólidas en los principios para formar una sociedad justa y grande.

Luego de haber navegado con mi amigo sobre los mares filosóficos de este tema, se reveló ante mi la certeza de ponerle a la empresa que estaba por emprender el nombre de mi primogénita con una sutil pero encantadora contracción en su nombre: “Luz Ang”.

Ella es mi inspiración, mi motivación, el inicio y el fin de todo, el motor de mi esfuerzo y de todo mi amor, de ser un ejemplo para ella siguiendo las pautas morales que nos pone esta sociedad.

En esta oportunidad la temática tocada por los artistas que representamos apunta a revalorar nuestras raíces, costumbres y exóticos paisajes, a través de plasmar escenas diarias y cotidia-nas de nuestra tierra desde su peculiar punto de vista. De ahí nace el nombre de la presente muestra.

Así mismo Galerías de Arte Luz Ang agradece el apoyo desinteresado del emblemático Club de Regatas de “Lima” en la promoción y difusión del arte peruano, al habernos permitido reali-zar esta muestra denominada Nuestra Tierra .

Edmundo BALDATítulo de la obra: “ Veleros ”Medidas: 114 c.m. x‟94 c.m.Técnica: Óleo sobre lienzo texturado

Miguel MOSCOLTítulo de la obra: “La belleza de la soledad”Medidas: 90 c.m. x 60 c.m.Técnica: Óleo sobre lienzo

Esta pintura está hecha en una gama cálida, en la cual predominan los violetas y amarillos: Colores propios de un atardecer trujillano. Al plasmar el Muelle de Huanchaco y los caballi-tos de totora quise captar no sólo nuestros paisajes si no también nuestras tradiciones, intentando resaltar su valor cultural.

Como autocrítica puedo decir que mi obra se encuentra en proceso de crecimiento, siento un avance constante. Espero pulir al máximo mi técnica y lograr mi cometido, como también brindar a la sociedad mensajes directos pero impactantes .

Composición abstracta y simplificada en la cual se transmite, a base de colores yuxtapuestos, un instante fugaz del mar.

Jhony CAMUSTítulo de la obra: “Recolectando flores”Medidas: 160 c.m. x 70 c.m.Técnica: Óleo sobre lienzo con espátula y pincel

Krixa MORALESTítulo de la obra: “Floristas”Medidas: 160 c.m. x‟70 c.m.Técnica: Óleo sobre lienzo

El color en todas sus formas es el ente protagónico de todas mis pinturas como lo es en la presente obra.

Mi perseverancia por el tema refleja, a veces, mi testaruda insistencia con que busco atrapar la luz y la sombra, mientras intento, a su vez, componer rigurosamente la decoración para dar la impresión de una gran simplicidad.

Aquí la composición conserva una gracia instantá-nea. Nos transporta a una luz natural, bajo los altos árboles y el follaje de las buganvillas que se preci-pita apaciblemente sobre las paredes blancas, proyectando aquellas sombras frescas de color. Así mismo la materia del color se extiende desde el azul apacible del cielo, aplicado con rápidos toques de la espátula, hasta extenderse hacia abajo con rasguños de luminosidad más amplios que envuelven delicadamente las figuras de las mujeres descansadas en el suelo. Faena cotidiana donde plasmo la labor de la

mujer y a la vez la diversidad de flores de mi norte querido. Es una escena diaria y común de apreciar en mi tierra, en la cuál las mujeres tenemos un rol protagónico en la sociedad.

Jaime LIZARASOTítulo de la obra: “Girasol mántico”Medidas: 160 c.m. x 70 c.m. Técnica: Óleo sobre lienzo con espátula

Manuel ESCOBARTítulo de la obra: “Toro”Medidas: 90 c.m. x 60 c.m. Técnica: Óleo sobre lienzo en pan de aluminio

Bueno, como pintor siempre me ha inspirado la belleza de los paisajes y la gente del pueblo que la siento como narradores de una historia que, a la vez, es la historia de todos, de su riqueza y su fuerza inspiradora.

Expositor en "Les Voyageurs de L”esbat" muestra itinerante conmemorando los 50 años de la Escuela de Bellas Artes "Macedonio de la Torre" realizada en Marsella, Francia, y de regreso en la Casa de la Emancipacion en enero 2014 Trujillo, Perú.

Obra basada en un icono del arte, el girasol en esta oportunidad haciendo una sintesis y llevendo-lo a un lenguaje libre del figurativismo en un estilo neocubista. Esta obra, en óleo con textura aplicado sobre el lienzo, está desarrollada en gamas cálidas por los tonos amarillos y anaranjados, contrastados con rojos, verdes y azules dándole un equilibrio cromático.

En esta obra he plasmado varios personajes que rodean amigablemente al toro. A pesar de que se muestra grande, monumental y fuerte, juegan con él amicalmente. Es en el estilo naif (ingenuo) que practico como quisiera que fueran las corridas de toros, humanizando nuestra relación con las especies donde podamos convivir sin ocasionarles daño alguno. Pretendo conservar esa inocencia que desde niño me motivó a pintar, el plasmar las realidades como desearía que sean y no como son.