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Benemerita Universidad Autónoma de Puebla
El mural de la Independencia de O’Gorman
La imagen, su composición y su significado
Rafael Rios Turrent
14 de Julio de 2010
El objetivo de ésta investigación es el de describir, analizar y reflexionar el mural de la
independencia del pintor mexicano Juan O ‘gorman, de manera que se puedan conocer sus
detalles, sus componentes, sus características principales y además el significado simbólico de
sus trazos.
Índice.
Índice
o Introducción del trabajo.
o Análisis del contexto.
o El contexto temático
o El contexto de producción
o Desarrollo del tema:
o Análisis preiconográfico
o Análisis iconográfico.
o Análisis iconológico.
o Conclusiones.
o Referencias Bibliográficas.
Introducción del trabajo.
La realidad del ser humano se ha construido a partir de todo aquello que este
pueda apreciar a partir de sus sentidos y sus capacidades físicas y más aún de la
asignación de valor e importancia que el ser humano realiza para poder
transformar su entorno en función de lo que él necesita y considera vital para su
realización, para su existencia y para su trascendencia. Siguiendo este mismo
precepto es que el ser humano integra a su mundo el arte. Toda aquella expresión
artística es una expresión humana de cómo perciben la realidad las personas, y
además, es una manera de dar a conocer algo más que información es una
manera de compartir un poco de la esencia del autor de la obra, del mundo que lo
rodeaba cuando la produjo y de lo que él piensa de dicho mundo. Es tomando en
cuenta este proceso que muchos investigadores a lo largo de la historia se han
planteado nuevas maneras de conocer y entender a la sociedad presente y
pasada a través del arte y sobre todo a través de la pintura.
Este trabajo de investigación busca ejemplificar como es que las personas pueden
manifestar sus pensamientos y sentimientos con respecto a una época, a un lugar
y sobre todo a un proceso social que los afecta directa o indirectamente. De este
modo, el análisis del mural de la independencia pintado por Juan O’ Gorman, nos
da la oportunidad de acceder a un mundo infinito de reflexiones que van más allá
de la simple comprensión de un proceso histórico como lo fue la lucha de
independencia mexicana, sino que nos habla acerca de un mar de simbolismos
que van desde la formación de la identidad mexicana en su propia esencia hasta
integración de los principales cimientos que permitieron la existencia de nuestro
país. Además la observación, la descripción y la reflexión nacidas del análisis de
este mural nos permiten acceder de manera particular a nuestra propia manera de
ver las cosas y como espectadores o estudiosos de la historia el análisis de una
imagen nos puede conducir a realizar muchas preguntas pero más que nada a
conocer muchas respuestas.
Análisis del contexto.
El contexto dentro del cual se desarrolla el ser humano es uno de los factores
fundamentales que lo conducen a su propia formación y a la integración
fundamental de su persona para con la sociedad a la que pertenece. El tiempo y el
lugar en el que se desarrolla una persona determinan en gran medida las
características que ésta poseerá y a su vez determinan como es que ésta persona
impactara en dicho contexto.
A continuación abordaremos la descripción de dos contextos necesarios para la
comprensión del tema de esta investigación, uno de ellos es el contexto temático,
es decir el contexto del tema de la imagen proyectada en el mural y el otro es el
contexto dentro del cual se desarrolla la imagen, es decir la época en que fue
producida. El objetivo principal de este análisis es crear un fondo de información al
que se pueda recurrir para entender de mejor manera la información que se nos
es presentada a través de la imagen mural de Juan O’ Gorman.
El contexto temático
Cuando en 1808 se tuvo noticia en Nueva España de la invasión napoleónica a la
Península Ibérica y de las abdicaciones al trono español de Carlos IV y Fernando
VII, el Ayuntamiento de la ciudad de México recordó la Real Cédula por la cual
Nueva España se había unido a la Corona de Castilla, y la promesa de Carlos V
de nunca enajenarla o cederla a nación o persona alguna.
Según los miembros del Ayuntamiento, eran inválidas las abdicaciones reales y la
cesión del trono a favor de José Bonaparte. De 1809 en adelante se estableció por
todo el territorio novohispano, particularmente en El Bajío, una red de juntas
secretas, que conspiraron para lograr la autonomía y, más tarde, la independencia
de Nueva España.
La guerra emancipadora se puede dividir en cuatro grandes periodos: el de mayor
extensión geográfica insurgente, con las tropas de Hidalgo (1810-1811); el de
mayor intensidad, con Ignacio López Rayón, José María Morelos y otros jefes
(1811-1815); el de decadencia y fragmentación, con jefes como Guadalupe
Victoria, Manuel Mier y Terán, Xavier Mina y sus compañeros (1815-1819), y el de
consumación, con la unión de insurgentes y realistas en el Ejército Trigarante (o
de las Tres Garantías, el primer ejército nacional) encabezado por Agustín de
Iturbide y Vicente Guerrero, y con la adhesión del pueblo al Plan de Iguala y a los
Tratados de Córdoba (1821).
1. «De alta lealtad»
Entre los grupos políticos que conspiraban destacó la Junta Secreta de San
Miguel el Grande, organizada en 1809 por Ignacio de Allende, capitán del
Regimiento Provincial de Dragones de la Reina, contra el gobierno virreinal y el
napoleónico en España. La Junta estaba compuesta por más de 45 miembros,
uno de los cuales, Felipe González, propuso invitar a un sacerdote a «dar la voz»,
es decir, a aparecer como cabeza de los insurrectos para evitar ser acusados de
afrancesados y antirreligiosos. Allende sugirió invitar a Miguel Hidalgo y Costilla,
cura de la parroquia de Dolores, poblado cercano a San Miguel, «por el concepto
de sabio [y] el contar con buenas relaciones en Guanajuato y Valladolid».
El objetivo de los conjurados fue crear un gobierno autónomo encabezado por
criollos, o sea, por «españoles americanos», reunidos en una Junta o Congreso
que ejerciera el poder a nombre de Fernando VII.
Al preguntársele a Allende en 1811 si aceptaba haber cometido delito de alta
traición contra las legítimas autoridades, contestó que estimaba su conducta como
de «alta lealtad», puesto que se habían levantado en armas en defensa de la
religión y de Fernando VII, prisionero de los franceses.
2. El primer aliento emancipador
Con Hidalgo como cabeza visible, el 16 de septiembre de 1810 se inició el
movimiento emancipador que se extendería por casi toda Nueva España. Poco a
poco se conformó el ejército «insurgente», llamado así por las autoridades
virreinales. De Dolores se dirigieron los insurrectos a San Miguel el Grande,
después a Celaya y más tarde a Guanajuato, donde tuvo lugar, el 28 de
septiembre, una gran matanza de peninsulares que ahuyentó a muchos partidarios
de la independencia.
El 17 de octubre de 1810 llegaron a Valladolid, donde José María Anzorena,
intendente nombrado por Miguel Hidalgo, ordenó la abolición de la esclavitud.
Hidalgo liberó a las castas del pago de tributos, y por orden suya se publicó en
Guadalajara el primer periódico insurgente con el título de El Despertador
Americano (1810-1811).
En Puente de Calderón (16 de enero de 1811) los insurgentes se enfrentaron a las
fuerzas de Félix María Calleja, quien los derrotó. Los jefes rebeldes se dirigieron al
norte, donde fueron aprehendidos en Acatita de Baján. El padre Hidalgo fue objeto
de dos procesos, uno militar y otro eclesiástico, y fue ejecutado el 30 de julio de
1811.
3. La guerra fraterna
La guerra de Independencia fue un conflicto civil que enfrentó a familias, amigos,
vecinos, peones y amos, a comunidades religiosas y a todos los novohispanos
entre sí. Por ejemplo, Josefa Ortiz de Domínguez tenía un hijo de 20 años que fue
oficial realista en Querétaro; mientras estuvo presa, entre 1813 y 1817, escribió al
virrey Félix María Calleja y le hizo evidente cómo dicho hijo se había portado «con
la hombría de bien que corresponde». Leona Vicario se unió a la insurgencia no
obstante ser sobrina del licenciado Agustín Pomposo Fernández, notable realista
cuyo hijo murió como insurgente.
La participación femenina e infantil se destacó también en la guerra de
Independencia.
Las mujeres actuaron con arrojo y valentía como conspiradoras, militantes activas
y correos. Fueron acusadas de «seductoras de tropa», es decir, que persuadían a
los soldados realistas a desertar, o bien de ser familiares de insurgentes o
realistas.
Los niños también formaron parte de las fuerzas combatientes, algunos desde los
nueve o diez años. Varios de ellos llegarían más tarde a perfilarse como
importantes figuras políticas en el México independiente, como el insurgente Juan
Nepomuceno Almonte, hijo de Morelos; o los realistas Martín Carrera, Mariano
Arista, Pedro María Anaya y Manuel Lombardini, quienes llegaron a ser
presidentes de la República Mexicana.
4. El Siervo de la Nación
Según José Joaquín Fernández de Lizardi, José María Morelos fue el «alma de la
insurrección armada». Con él se inició la etapa más constructiva de la insurgencia:
sus campañas militares en Tierra Caliente constituyeron el más grave peligro para
el gobierno virreinal. En 1813 pidió la independencia absoluta de América y la
formación de un Congreso Nacional Americano. Quienes lo conocieron
recordaban que era un jefe incansable, de innato talento militar, buen humor, gran
sentido común y sensible a las necesidades populares. Él mismo, inspirado en sus
lecturas del profeta Isaías y del Evangelio de San Marcos, se definió como Siervo
de la Nación.
Sus escritos lo revelan como un hombre sencillo y de gran visión política. Supo
llevar con estoicismo la dirigencia del movimiento insurgente durante momentos
difíciles, como el sitio de Cuautla, que duró más de 70 días. Logró reunir un
Congreso en Chilpancingo (1813) y la promulgación de la Constitución de
Apatzingán en 1814.
Morelos fue aprehendido el 5 de noviembre de 1815, condenado a muerte y
llevado a San Cristóbal Ecatepec para ser fusilado. Antes de morir pidió un
crucifijo y dijo: «Señor, si he obrado bien, Tú lo sabes; y si mal, me acojo a Tu
infinita misericordia».
5. «Con abrazos, y no a balazos»
Hacia 1815 la destrucción, las epidemias y la guerra civil habían desarticulado la
economía y cubierto de luto Nueva España. El pueblo estaba cansado de la
violencia. Las conspiraciones continuaban en cuarteles, cafés, conventos y en los
hogares. La condesa viuda de Regla describió la situación así: «Aquí todo es
desolación y muerte. No se piensa en medios pacíficos para concluir una guerra
exterminadora. No se quieren persuadir de que esta guerra debe terminar con
abrazos, y no a balazos».
En Gran Bretaña, agentes de la insurgencia prepararon una expedición en apoyo
de la independencia novohispana. La encabezó el famoso guerrillero navarro
Xavier Mina, conocido como «El Estudiante». Aprovechando que la batalla de
Waterloo (15 de junio de 1815) había dejado sin ocupación a miles de soldados de
diversos ejércitos europeos, Mina llegó a Nueva España con unos trescientos
oficiales voluntarios. Este esfuerzo recibió el apoyo de los hermanos Fagoaga,
ricos mineros novohispanos, y del padre Servando Teresa de Mier. La expedición
fracasó, y Mina fue fusilado cerca de Silao, en noviembre de 1817. Sin embargo,
en Nueva España se acrecentaba el anhelo de independencia.
6. La unión de voluntades
El plan de independencia de Agustín de Iturbide respondía a las condiciones en
que se encontraba Nueva España en 1820. Recogía las aspiraciones de muy
diversos grupos y las propuestas emancipadoras de distintos momentos. De los
criollos del Ayuntamiento de 1808 tomaba la idea de una Junta o Congreso
Americano representante de Fernando VII y el principio de la soberanía popular;
del movimiento de Hidalgo y Allende asumía la abolición de la esclavitud, la
defensa de la religión y de los intereses criollos; de las ideas de Morelos, la
igualdad de todos ante la ley, el guadalupanismo del Siervo de la Nación y la
necesidad de una constitución propia. Con Mina y los liberales compartía la fe en
el régimen constitucional y la unión necesaria entre españoles peninsulares y
americanos para lograr la emancipación. Otorgaba a las castas con sangre negra
la ciudadanía que les negaba la Constitución de Cádiz. Con su propuesta aglutinó
a participantes de todas las etapas de la lucha, por ejemplo, a Francisco Azcárate
(1808), Miguel Domínguez (1810), Ignacio y Ramón López Rayón (1811), Vicente
Guerrero, Guadalupe Victoria, Andrés Quintana Roo, Nicolás Bravo, Manuel Mier y
Terán (1811-1819), Jean Aragó y David Bradburn (1817), también a realistas
como Anastasio Bustamante y Manuel Gómez Pedraza.
El contexto de producción
Juan O’ Gorman, a petición del director del Museo Nacional de Historia de México
realizo la pintura de un mural con el tema de la independencia de México en un
periodo comprendido entre los años de 1960 y 1961. Es importante destacar que
durante ésta época en México se estaba viviendo un periodo de reestructuración
en términos de la infraestructura de México tanto social como culturalmente
hablando; muchos de estos proyectos fueron encabezados por el entonces
presidente Adolfo López Mateos.
Con ésta obra Juan O’ Gorman reúne a algunos personajes que, con su
pensamiento y acción, moldearon la lucha de independencia de Nueva España
entre 1784 y 1814 dentro de una superficie curva que enfatiza la intención
panorámica del mural, el propósito de este mural es enmarcar parte de la historia
identitaria del imaginario colectivo que forma la noción de ser mexicano por lo cual
rescata elementos simbólicos culturales relacionados con el México moderno que
se vivía en los años 60’s.
Desarrollo del tema
A continuación se presentará el desarrollo del análisis del mural de la
independencia de Juan O’ Gorman. Este análisis se realizará tomando en cuenta
los parámetros establecidos de Erwin Panofsky1. El método para realizar este
estudio inicia con la descripción básica de la imagen (análisis preiconográfico),
continua con observación más profunda de los detalles, personajes y
características de la imagen incluyendo la distinción racial y económica. Y por
1Citado en el texto: Castiñeiras González Manuel Antonio; “Introducción al método
iconográfico”; Editorial Ariel S.A; Barcelona.
último se realiza un análisis iconológico el cual parte de la identificación de los
personajes que componen en mural y la enunciación simbólica del posible
significado de las acciones, posiciones, actitudes y características de todos los
elementos que integran al mural.
Tomando en cuenta lo mencionado anteriormente, se distribuirá el análisis del
mural de O’ Gorman de la siguiente manera, haciendo énfasis en que la
descripción y reflexión de los personajes, objetos y lugares dará de manera
individual por sección:
o Análisis preiconográfico
Distribución por secciones del mural. Distribución de planos. Descripción básica de los personajes del mural. Descripción básica de los objetos y lugares del mural.
o Análisis iconográfico.
Descripción detallada de los personajes del mural. Descripción detallada de los objetos y lugares del mural.
o Análisis iconológico.
Simbología y reflexión sobre las secciones del mural. Simbología y reflexión sobre los planos del mural. Simbología y reflexión sobre los personajes del mural. Simbología y reflexión sobre los objetos y lugares del
mural.
Es importante destacar que para comprender el análisis de este mural es
necesario conocer la historia que se busca exponer en el mismo, ya que los
personajes y las situaciones ensalzadas por O’ Gorman en este fresco se
componen tanto de la mención de la historia oficial como de la enunciación de la
historia extra oficial.
Análisis preiconográficoEn este apartado se describirán de manera muy sencilla y básica, sin hacer
ninguna profundización, los elementos integrales del retablo de la independencia
de Juan O’ Gorman, además se hará mención de características importantes del
mural, como lo son sus medidas, los sectores y planos en que se distribuye, los
materiales con cuales se elaboro, etc.
Datos de mural (imagen 1 del catálogo):Autor: Juan O´Gorman
Medidas: 4.40 m de alto x 15.69 m de ancho
Fecha de realización: 1960-1961
Material y técnica: fresco sobre aparejo
Localización: Sala 6. Museo Nacional de Historia.
Distribución por secciones del mural.El retablo de la independencia se distribuye principalmente en tres secciones,
yendo de izquierda a derecha. La secuencia bajo la cual se realiza ésta
distribución parte del hecho de que el mural procura seguir una cronología en
particular, empezando con los últimos años del virreinato español a la izquierda
(imágenes 2, 3, 4 y 5 del catálogo), a esto le sigue una sección dedicada a los
precursores de la independencia (Imágenes 6 y 7 del catálogo), posteriormente el
retablo continua con la proyección del inicio del movimiento libertador (Imágenes 8
y 9 del catálogo), continuando con la sección final dedicada a la continuación del
movimiento libertador por parte de Morelos y otros insurgente, la sede del
Congreso de Chilpancingo, concluyendo el mural con Vicente Guerrero (Imágenes
10,11 y 12 del catálogo).
Distribución de planos.El mural de la Independencia de O’ Gorman se compone de distintos planos de
apreciación, estos planos permiten al espectador observar simultáneamente
diferentes escenas dentro de la misma sección del mural. En su totalidad el
Retablo de la Independencia de O’ Gorman posee 3 planos de profundidad
ascendente, es decir que podemos apreciar 3 series de imágenes que van desde
el frente hacia el fondo y que para poder ser apreciadas de esta manera se
considera que la observación va de abajo hacia arriba (Imagen 13 del catálogo).
Cada una de las secciones descritas en el apartado anterior tiene ésta distribución
de planos, por lo cual se considera que cada sección se debe de analizar de
manera independiente para poder hacer un análisis en conjunto después.
La mejor manera de apreciar los diferentes componentes del Retablo de la
Independencia de Juan O’ Gorman es yendo sección por sección, realizando los
distintos análisis preiconográficos, de este modo podremos observar cada uno de
los detalles de dicho mural.
1.- Los últimos años del virreinato español (Imágenes de la 13 a la 17 del catálogo).
Número de personas en total: 48 personas entre hombres, mujeres y niños.
Número de personas en total del primer plano: 32 personas entre hombres,
mujeres y niños
Número de personas en total del segundo plano: 16 personas (se asume que
son hombres por el uso de sombrero)
Número de personas en total del tercer plano: No hay personas en el tercer
plano.
Número de hombres: 37 hombres distribuidos en los tres planos
Número de mujeres: 8 mujeres distribuidas en los tres planos
Número de niños: 3 niños distribuidos en los tres planos
Todas las personas están vestidas, a pesar de que estarlo en distinta manera, ya
sea por el género o por la condición social.
Descripción básica de los objetos y lugares de ésta sección: en esta sección
existen distintos objetos y lugares que son importantes para integración de la
imagen del mural.
En el mural podemos apreciar los siguientes objetos en el primer plano: Una silla,
una bandera, una columna, un látigo, un azadón, varios pañuelos, bastones, una
cuerda, una bolsa, una cruz, un caballo, copa.
En el segundo plano podemos ver los siguientes lugares y objetos: una serie de
edificios que componen una construcción que parece ser una hacienda, detrás del
hombre a caballo podemos ver parte de patio de una hacienda donde hay algunos
caballos. Además hay un fuerte que se está quemando y junto de este hay una
torre blanca. Todo esto situado en un valle verde con colinas y montañas; una de
dichas colinas está agrietada. En el tercer plano se puede ver el cielo nocturno, y
el horizonte que también posee montañas al fondo.
2.- Sección dedicada a los precursores de la independencia (imágenes de la 18 a la 22 del catálogo).
Número de personas en total: 65 personas entre hombres y mujeres.
Número de personas en total del primer plano: 20 personas entre hombres y
mujeres.
Número de personas en total del segundo plano: 45 personas (se asume que
son hombres por el uso de sombrero y algunas mujeres por el vestido)
Número de personas en total del tercer plano: No hay personas en el tercer
plano.
Número de hombres: 59 hombres distribuidos en los tres planos
Número de mujeres: 6 mujeres distribuidas en los tres planos
Número de niños: no hay niños en esta sección del mural.
Descripción básica de los objetos y lugares de ésta sección: En el mural
podemos apreciar los siguientes objetos en el primer plano: Una mesa, un globo
terráqueo, un gran número de libros y hojas distribuidos en distintas partes de la
sección. En el segundo plano podemos ver los siguientes lugares y objetos: una
serie de edificios que componen una construcción que a primera vista parece un
edificio con columnas románicas, atrás de este edificio podemos ver una serie de
torres correspondientes a distintas construcciones, inclusive una de ellas parece
ser la torre de una iglesia. En el lado derecho de la sección se puede apreciar una
parte de lo que parece ser una pequeña población, donde hay distribuidas de
manera ascendente un gran número de casas de distintos tamaños y formas junto
con un camino que es donde se encuentran las personas en el segundo plano, allí
podemos ver también una serie de banderas, además se puede ver que en la cima
de la colina donde se encuentran la población hay una parroquia con la forma
tradicional de las catedrales. En el tercer plano se puede ver el cielo con un tono
más claro, se podría decir que es un cielo al amanecer, y el horizonte que también
posee montañas al fondo.
3.-inicio del movimiento libertador (Imágenes de la 23 a la 31 del catálogo)
Número de personas en total: 150 personas entre hombres y mujeres
aproximadamente.
Número de personas en total del primer plano: 70 personas entre hombres y
mujeres.
Número de personas en total del segundo plano: 40 personas
aproximadamente ya que en algunos casos sólo se ve su cabeza (se asume que
son hombres por el uso de sombrero y algunas mujeres por el vestido)
Número de personas en total del tercer plano: 4040 personas
aproximadamente ya que sólo se ve su silueta (se asume que son hombres por el
uso de sombrero y algunas mujeres por el vestido)
Número de hombres: 130 hombres distribuidos en los tres planos
aproximadamente
Número de mujeres: 20 mujeres distribuidas en los tres planos aproximadamente
Número de niños: no hay niños en esta sección del mural.
Descripción básica de los objetos y lugares de ésta sección:
Esta es la sección más cargada de objetos de todo el mural, posee un gran
número de personas y gran parte de ellas se encuentra cargando objetos por lo
cual es difícil identificar gran parte de ellos de manera específica, por lo cual se
tiende a hacer generalidades, de manera que podemos describir los objetos y los
lugares agrupándolos en conjuntos: existen un gran número de lanzas, machetes,
oses, instrumentos de labranza, banderas de distintos colores y con diferentes
temáticas, sombreros, mantas, espadas, algunos rifles o mosquetes, algunas de
las personas poseen medallas o aretes, y existe una única antorcha portada por
Miguel Hidalgo. Todo lo anterior distribuido entre el primer y el segundo plano.
En el tercer plano podemos ver del lado izquierdo un gran número de personas
que ubicadas sobre el camino mencionado en la sección anterior, en la parte
central podemos observar una serie de construcciones que son de corte más
humilde ubicadas en un valle mucho más árido y desprovisto de arboles y aún
más en el fondo podemos apreciar el amanecer en su plenitud, descrito en un
cielo que refleja los rayos de un sol que está a punto de salir detrás de las
montañas.
4.- Sección de Morelos, el Congreso de Chilpancingo y la continuación de la guerra (imágenes de la 32 a la 40 del catálogo).
Número de personas en total: 28 personas entre hombres y mujeres
aproximadamente.
Número de personas en total del primer plano: 28 personas entre hombres y
mujeres.
Número de personas en total del segundo plano: No hay personas en el
segundo plano.
Número de personas en total del tercer plano: No hay personas en el tercer
plano.
Número de hombres : 26 hombres todos ubicados en el primer plano
Número de mujeres: 1 mujer ubicada en el primer plano
Número de niños: 1 niña en la parte inferior izquierda de la sección.
Descripción básica de los objetos y lugares de ésta sección:
En esta sección del mural existe un menor número de personas, por lo cual se
pueden apreciar mejor los objetos, de los cuales la mayoría está en el primer plano: en este hay una mesa, sillas de respaldo alto, hojas de papel, el piso se
encuentra revocado a diferencia de los otros escenarios donde no tiene losa, hay
4 sables desenvainados de distinta forma y un sable en su vaina, hay 5 caballos,
hay tinteros y plumas sobre la mesa, hay una flor, sostenida por la niña en la parte
inferior derecha y hay dos banderas. En el segundo plano podemos observar un
paisaje muy pocas casas (a diferencia de los otros paisajes) que muestra un
escenario un tanto árido y rocoso, poder algunos caminos, inclusive un pequeño
puente del lado derecho y muchas colinas. En el tercer plano al fondo podemos
ver una costa donde se encuentra un barco cerca del puerto y más allá del mar se
puede apreciar un cielo claro y sin nubes, es importante mencionar que el cielo en
esta parte del mural se encuentra iluminado totalmente por el sol.
Análisis iconográfico.Para poder comprender de mejor manera lo que la imagen nos proyecta a través
de sus elementos es necesario algo más que una simple descripción. Todos los
detalles involucrados en la elaboración de una imagen desde los objetos hasta la
posición y gesticulación de los personajes poseen una importancia individual y al
mismo tiempo colectiva.
Con respecto al análisis de un mural como el Retablo de la Independencia de Juan
O’ Gorman, la cantidad de elementos es sumamente grande por lo cual la
enunciación de los detalles de cada sección sería suficiente información para
generar un compendio iconográfico por sí sólo. Tomando en cuenta lo anterior, el
análisis iconográfico del Mural de la Independencia de Juan O’ Gorman se
realizará a través del análisis de los personajes y objetos de cada sección
haciendo énfasis principalmente en los detalles generales que destacan dentro de
cada sección.
1.- Los últimos años del virreinato español (imágenes de la 41 a la 50 del catálogo)
Lo primero que podemos observar en ésta sección del mural es que los
personajes están distribuidos en distintos grupos, cada uno de ellos muy
hermético, yendo de izquierda a derecha y de arriba hacia abajo podemos
distinguir una clara división de clases sociales distinguida no sólo por la diferencia
económica sino también por la diferencia política, jurídica y cultura.
Podríamos dividir a los personajes de la siguiente manera:
El primer conjunto es el del extremo izquierdo, el cual se integra por un miembro
de la iglesia, algunos hombres que parecen ser autoridades de algún tipo, un
hombre con un látigo, un par de indios uno de ellos atado a una columna dando la
espalda al hombre con el látigo, un soldado que agarra el otro extremo de la
cuerda con la que está atado el indio a la columna, un hombre completamente
cubierto en un atuendo negro y blanco que termina en una capucha de pico alto.
El segundo conjunto, yendo un poco más a la derecha y de igual forma de arriba
hacia abajo, está integrado por un grupo de hombres y mujeres de tez blanca
vestidos con ropa muy llamativa y con expresiones muy extremas que muestran
distintas actitudes, además su fisonomía es llamativa también porque la mayoría
de los hombres de este grupo están deformes de alguna manera. Las mujeres de
este grupo son tres, una vestida de monja y las otras dos con vestidos muy
exagerados en tamaño y volumen, debajo de este grupo podemos ver a un
anciano, una mujer y a una niña todos de piel morena, todos vestidos con ropa de
indio y junto de ellos un grupo de tres mujeres que están vestidas a la usanza
criolla o mestiza, en frente de ellas hay un indio que esta semidesnudo y
encorvado, depositando lo que parece ser el cuerpo de un bebé en un agujero del
suelo, junto de él hay un perro pequeño que se asume es de naturaleza endémica.
El tercer grupo de personas se distingue por un hombre a caballo debajo del cual
hay unas niñas de piel morena con atuendos muy pobres y una persona que está
completamente cubierta por un manto negro, a esto se le une un hombre moreno
amarrado a una cruz hecha a partir del tronco de un árbol y un madero amarrados,
al pie de esta cruz se encuentra otro hombre sentado en el suelo aparentemente
llorando.
Todo este grupo de personas que se encuentra en el primer plano esta en un
escenario compuesto por un terreno rocoso que en el fondo (segundo plano)
posee un valle verde con algunas casas y en la profundidad de la imagen se
puede apreciar por lo oscuro del cielo que es de noche, además hay una
construcción muy grande que se puede asumir es una hacienda junto de la cual
hay un fuerte que se está quemando y una torre blanca justo al lado del fuerte.
Detrás del hombre a caballo esta parte de otra construcción, la cual se termina de
apreciar en otra sección del mural, en donde se asume que esta un grupo de
personas amansando caballos en un patio amplio y despejado.
2.- Sección dedicada a los precursores de la independencia (imágenes de la 18 a la 22 del catálogo).
En ésta sección del mural podemos distinguir principalmente a un grupo de
hombres reunidos alrededor de una mesa que tiene un gran número de libros y
hojas de papel, además de un globo terráqueo. Este grupo de hombres que ocupa
la parte superior central de esta sección se caracteriza por tener todos un atuendo
conservador y oscuro en su mayoría, algunos estos hombres forman parte del
clero por lo que podemos apreciar en sus ropas. En la parte inferior de esta
sección podemos ver a un hombre moreno sentado en el suelo llorando, junto a él
una mujer morena cubriéndose el rostro; en frente de ellos un hombre tirado en el
suelo boca arriba con una herida en el costado. Yendo un poco más hacia la
derecha de la mujer hay un hombre moreno, desnudo, hincado cabizbajo y
tendiéndole la mano a otra persona que se encuentra de pie. Arriba del hombre
hay una mujer dándole la espalda al espectador, cubierta en un reboso azul, a su
derecha hay un par de hombres morenos sosteniendo armas de índole muy
humilde. Los hombres que se encuentran alrededor de la mesa son todos de tez
blanca y muchos de ellos sostienen hojas de papel en sus manos, todas estas
notas tienen escritos textos de distintos propósitos.
En el segundo plano de la imagen podemos apreciar un edificio de arquitectura
aparentemente romana, que es el complemento del edificio que se menciono en la
primera sección del mural, detrás de este edificio se pueden ver torres
pertenecientes a distintitas edificaciones que poseen diferentes colores y formas,
además en la parte superior derecha de este segundo plano se ve el inicio de una
comitiva de gente que camina hacia la derecha sobre una calle dentro de lo que
parece ser una villa de casas ubicadas en la colina. El cielo en esta parte del
mural no se puede ver porque está cubierto por una montaña que corresponde al
tercer plano de la imagen.
3.-inicio del movimiento libertador (Imágenes de la 61 a la 67 del catálogo)
Es importante destacar que esta sección del mural es la más importante pues
posee la mayor cantidad de elementos humanos dentro de toda la imagen,
además la mayoría de ellos está concentrada en el primer plano, en donde se
puede apreciar una gran variedad de personas, la mayoría hombres, con distintas
características. Lo primero que salta a la vista es que es un conjunto de personas
con ropa muy distinta (algunos tienen uniformes, otros ropa de manta, otros trajes
criollos), además de que poseen una fisonomía muy heterogénea ya que hay
algunos con tez blanca, otro morenos, otros morenos claro. El segundo punto que
hay que considerar dentro de este primer plano es que la mayoría de los
personajes están demasiado juntos, de modo que los personajes del segundo
plano no se pueden apreciar, a excepción de sus cabezas. Otro detalle muy
importante que podemos ver en ésta sección del mural es la variedad de banderas
con distintas alusiones y símbolos, que aunadas con las armas, forman un
mosaico enorme de color que contrasta con los personajes que destacan en el
primer plano, de entre los cuales destaca como principal punto de atención por el
color de su vestimenta el hombre con el habito de sacerdote negro y con la
antorcha en su mano derecha (izquierda para el espectador) junto a él se agrupan
otros personajes que destacan por su vestimenta que también es diferente a la del
común de las personas que forman esta sección, como por ejemplo el hombre que
sostiene un estandarte exactamente junto al sacerdote de habito negro, el posee
una vestimenta de español, sin embargo su tez es un tanto morena, además junto
a ambos personajes existen hombre uniformados que por las características de los
mismos podemos asumir que son de un rango militar alto. Los demás personajes
podemos inferir que son campesinos por las características de la ropa y su
fisonomía, además de que los objetos que llevan a modo de arma dista mucho de
de ser precisamente armas, puesto que la mayoría son instrumentos de labranza y
trabajo en el campo. En el segundo plano de esta sección podemos apreciar un
gran número de personas, pero como se menciona anteriormente el acomodo de
los personajes impide ver claramente como son; además podemos apreciar un
grupo de construcciones al fondo las cuales asemejan un conjunto de casa las
cuales se encuentran alrededor de una hacienda. En el tercer plano podemos
apreciar algo muy importante, ya que en el horizonte el cielo muestra un amanecer
muy luminoso que contrasta con las montañas que están en la parte superior
central de esta sección del mural.
4.- Sección de Morelos, el Congreso de Chilpancingo y la continuación de la guerra (imágenes de la 68 a la 79 del catálogo).
Esta es una sección que merece ser observada con cuidado, puesto que al no
tener una carga de objetos tan grande como la sección que la precede, posee una
distribución de objetos mucho más específica que permite la construcción de los
tres planos de la imagen. En el primer plano podemos observa a un grupo de
hombre sentado alrededor de una mesa, en la cual se encuentra un conjunto de
papeles y un par de tinteros, enfrente de la mesa hay un hombre con uniforme
militar que tiene un sable en su mano derecha (izquierda para el espectador) y que
con la otra sostiene una hoja de papel, tiene un pedazo de tela en la cabeza
amarrado a modo de paliacate. A la mesa están sentados un grupo de hombres
quienes están vestidos todos con atuendos formales y aquellos que se encuentran
en los extremos de la mesa poseen hojas de papel en sus manos; por ultimo
podemos identificar a un hombre con uniforme militar montado a caballo en el
extremo derecho de la sección, justo detrás de él hay un hombre que sostiene una
bandera. Debajo de ambos se encuentra una niña morena con ropa muy humilde
que sostiene en su mano izquierda (derecha para el espectador) una flor y en la
derecha (izquierda para el espectador) tiene una hoja de papel. En el segundo
plano podemos identificar un grupo más numeroso de personas las cuales tienen
uniforme militares de distintas denominaciones y justo en medio de ellos se
encuentra un hombre de tez morena con traje azul y capa roja que además tiene
un paliacate blanco en la cabeza que se encuentra en posición de dirigir el
movimiento de los que lo rodean, algunos de ellos tienen armas, sin embargo ya
no son tan presentes estos objetos en esta sección del mural. En lo que
corresponde a la parte superior de esta sección, aún siendo parte del segundo
plano, podemos ver un grupo de tres personas a caballo dos de ellos al lado
izquierdo del mural, uno de ellos mujer y el otro hombre, ambos viendo hacia la
derecha vestidos con atuendos conservadores pero al mismo tiempo sencillos; el
hombre se encuentra levantando la mano izquierda (derecha del espectador). El
otro personaje a caballo se encuentra del lado derecho directamente junto a los
antes mencionados este posee una espada en su mano derecha (izquierda del
espectador) y la mantiene en lo alto, por sobre su cabeza, este hombre se
encuentra vestido totalmente con una ropa que asemeja a la de los sacerdotes por
su color negro y forma. Finalmente en el tercer plano podemos apreciar un paisaje
con construcciones mucho más definidas que las de otras partes del mural, resalta
de manera particular una casa muy cercana al segundo plano que se está
incendiando, podemos ver que también hay puentes y caminos todos
aparentemente construidos de piedra; conforme las construcciones se acercan a
la parte superior del mural estas se van haciendo un poco más escasas hasta
llegar a lo que parece ser una costa donde el mar es de varias tonalidades de
azul. En el mar podemos ver un baro y alrededor de este paisaje podemos ver un
conjunto de montañas, no tan exuberante como en otras partes del mural. Es
importante destacar que el cielo en esta parte del mural es un cielo claro sin nubes
y con mucha luz.
Análisis iconológico.El análisis iconológico de una imagen es de suma importancia y se distingue de
los otros debido a que la iconología pretende una profundización dentro de la
información que nos ofrecen los elementos que integran a la imagen, de manera
que no sólo sepamos como son, en qué posición están, qué atributos tienen y
como se vinculan con el contexto de su escenario, sino que podamos entender
que nos pretender decir el autor de la pintura a través de su trabajo.
Para poder realizar este análisis es necesario organizar la información de la mejor
manera posible, a modo que podamos apreciar de manera individual los detalles
de cada elemento dentro de su propia función en la imagen.
Como se menciona al inicio de este trabajo de investigación el mural de la
Independencia de Juan O’ Gorman se dividió en 4 secciones, cada una de ellas
distinguida por el tema que posee. La primera de ellas nos habla acerca de los
últimos años del Virreinato de la Nueva España, en esta sección podemos ver la
alusión a distintos temas que eran comunes para la época pero al mismo tiempo
podemos apreciar una crítica importante a la división de clases sociales a causa
de la economía o la política, Juan O’ Gorman resalta los excesos del poder
marcado en el grupo de aristócratas que ocupa la parte superior central de esta
sección del mural. Cada uno de estos personajes está representando un tipo de
habitante de la Nueva España que se distingue de los demás gracias a su
condición jurídica, a su condición económica o a su condición moral, es por eso
que vemos que este grupo se integra por personas con atuendos muy exagerados
pero que al mismo tiempo representan a las distintas instituciones que intervenían
en el funcionamiento de la nueva España, de igual forma este grupo de personajes
tiene una fisonomía que se puede considerar irreal para con los demás personajes
del mural ya que se puede decir que algunos de ellos poseen narices, ojos, frentes
y barbillas deformes o desproporcionadas para con su cuerpo. Junto con este
grupo podemos distinguir otro aspecto muy importante de la vida virreinal, en ésta
que es la primera sección del mural, podemos ver que Juan O’ Gorman pone a las
autoridades o poderes que regían la vida de las personas en un solo grupo de
personajes. Vemos que pone a un obispo, un virrey, un intelectual, un verdugo (o
inquisidor), un soldado, un esclavo indio siendo castigado y un esclavo indio
presenciando el castigo, junto con un juez listo para flagelar al indio; este grupo
tiene un importancia singular ya que nos habla acerca del sistema de vida que se
llevaba en la Nueva España con respecto a la aplicación de justicia y a la división
de poder; sin embargo por la actitud de los personajes y la postura que lleva cada
uno de ellos es claro que el autor del cuadro nos quiere mostrar el antecedente
que motiva a la guerra de independencia que es el maltrato y la discriminación de
clases sociales, junto con el abuso de poder. Esta hipótesis se ve justificada en la
línea inferior del primer plano de esta sección, donde podemos ver a un grupo de
personas con atuendos muy pobres que se lamentan por la muerte de un bebé
que está siendo enterrado, por el color de piel de estos personajes inferimos que
son indios, junto a ellos esta un grupo de mujeres con atuendos no tan humildes
por lo que podemos decir que son criollas. La posición de estos dos grupos nos
permite entender que el autor del mural muestra la integración de estas dos clases
sociales ante la injusticia y la discriminación por parte de las clases aristócratas,
además se muestra a un hombre indio crucificado, el cual podemos inferir que
representa el abuso por parte de los integrantes del clero hacia los indios, una
idea debatida que el autor nos proyecta en esta imagen. Ésta idea se ve reforzada
con la presencia de un hombre a caballo justo encima del grupo de personas que
están participando en el entierro, este hombre (que al igual que los personajes que
representan a las clases altas está deforme) tiene un traje que nos permite
comprender su oficio como arriero o caporal de una hacienda, reflexión que se nos
justifica estudiando los personajes del tercer plano, ya que justo detrás de él
podemos ver a un grupo de campesino domando caballos en lo que parece ser
una parte de una hacienda o del edificio principal que aparece más adelante. En el
tercer plano también podemos ver construcciones que hacen alusión a la
arquitectura Virreinal; un detalle curioso dentro de las construcciones es la
presencia de un fuerte quemándose y cerca de él la presencia de una torre blanca
sin ningún daño. En la segunda sección del mural podemos ver a en la parte
superior del primer plano a un grupo de intelectuales, los cuales están reunidos
alrededor de una mesa con libros y un globo terráqueo. Estos intelectuales son los
precursores de la independencia y están enlistados en un pergamino que posee
un sacerdote al frente de dicha mesa; sus nombres son: J.J. de Equira y Eguren,
J. Ig. Castorena y Ursua, Francisco Javier Clavijero, Jose Antonio Alzate, Benito
Diaz de Gamarra, Servando Teresa de Mier, J. Fco. Azcárate y Lezama, J.J.
Fernandez de Lizardi, Miguel Ramos Arzipe, Jose Mariano Michelena, Fausto
Eliazar, Andres del Rio y Alejandro de Humboldt. Todos ellos están considerados
dentro del grupo de intelectuales que inspiraron el movimiento de la independencia
a las generaciones futuras. A los pies de dicho grupo podemos observar parte del
indio crucificado y a los pies de este un grupo de indios que aparentemente lloran
por el castigo de este personaje; en la parte superior del grupo de intelectuales
vemos un edificio que se compone de muchas torres de distintos tipos y que en la
fachada tiene una arquitectura que podríamos considerar romana, justo a la
derecha de dicho edificio podemos apreciar un conjunto de casas que están
incrustadas en el flanco de la montaña y entre ellas un camino lleno de personas
con banderas que aparentemente están caminando hacia la derecha. La
vinculación entre la clase intelectual y las otras clases es muy importante ya que
cada uno de los miembros del grupo de intelectuales esta caracterizado de tal
manera que pueda relacionársele con otro grupo social de la época en cuestión,
un ejemplo muy claro está en el sacerdote que se encuentra en la parte superior
derecha de esta sección quien tiene la boca abierta y justo enfrente de ella se
encuentra una vírgula, símbolo náhuatl para indicar que el personaje está
hablando. Cabe resaltar que el puente que hay entre esta sección del mural y la
siguiente está construido con la simbología del sufrimiento del indio que es
recogido del suelo por los insurgentes para que se levante a pelear. Lo que nos
permite entablar la reflexión sobre la tercera sección del mural la cual nos habla
acerca del inicio del movimiento de independencia, donde podemos ver a los
personajes principales, como lo es Miguel Hidalgo, Aldama, Allende, La
corregidora Josefa Ortiz de Domínguez e inclusive una alusión al Pípila; sin
embargo lo interesante de los personajes principales de la guerra de
independencia manifestados en este retablo de Juan O’ Gorman viene en la
distinción de dos hombres que a pesar de estar representados con distinta
vestimenta parecen ser la misma persona. Este es el caso de Miguel Hidalgo,
pues por un lado tenemos a Miguel Hidalgo con su traje de sacerdote negro
levantando una antorcha que tiene una leyenda que nos habla acerca de los
objetivos de la misión independentista y por otro lado tenemos a un hombre con
facciones similares a las de Hidalgo con un traje de criollo, con capa, botas y
espada envainada que levanta otro símbolo del inicio del movimiento de
independencia: el estandarte de la Virgen de Guadalupe. Con respecto a los
personajes que están alrededor de Hidalgo podemos decir que muestran la
integración de distintas castas sociales dentro de una nueva colectividad, lo cual
se manifiesta aún más con el conjunto de banderas que es portado por este grupo
de personas y que se puede apreciar en el segundo plano de esta sección del
mural. Este grupo de banderas se distingue por tener dentro de sí las banderas
alusivas a distintas clases sociales y más aún étnicas, demostrando una vez más
el ideal de una sociedad mexicana que no estuviera fragmentada por el estigma
de las razas, lo cual también se ve manifestado con los distintos tipos de armas
que se perciben dentro del mar de banderas, rostros, manos y cabezas. En el
tercer plano de esta sección aún podemos ver un grupo de personas acercándose
al centro de la imagen a través de los caminos antes mencionados que se abren
paso entre las casas incrustadas en la colina; un detalle muy importante de
destacar es que Juan O’ Gorman nos muestra que el cielo de esta parte del mural
es un cielo que precede al amanecer, pues se pueden vislumbrar los rayos del sol
tras las montañas que completan la parte superior de la escena. En lo que
respecta a la cuarta sección del mural, vemos lo que corresponde a la
continuación del movimiento independentista llevada a cabo por Morelos. En el
primer plano de esta sección podemos ver a los integrantes del Congreso de
Chilpancingo, encabezados por José María Morelos y Pavón al frente de la
comitiva; esta es una escena que nos muestra la idea de un consejo colectivo que
plantea la formulación de leyes básicas para la conducta. Es importante que se
observe la figura de Morelos, ya que en este primer plano podemos observar que
está portando un uniforme militar y a pesar de estar sosteniendo con una mano un
documento con la otra sostiene una espada. Al igual de lo que sucede con el
personaje de Hidalgo en la sección anterior, existe otro hombre justo atrás de
Morelos en lo que correspondería al segundo plano de esta sección que posee
características totalmente conectadas al personaje histórico de Morelos. Posee el
mismo paliacate, un traje sencillo, un semblante determinado y la misma
fisonomía, la inferencia que puede venir a nuestra mente es que Juan O’ Gorman
planteo en este mural los dos tipos de Morelos y los dos tipos de Hidalgo, uno
haciendo énfasis en lo descrito por la historia oficial y el otro haciendo referencia a
lo que los historiadores han descubierto con respecto a estos personajes.
Alrededor del Morelos del segundo plano podemos ver personajes relacionados
con la lucha de independencia después de lo correspondiente al primer
movimiento como es el caso de Leona Vicario quien está montando a caballo justo
al margen del tercer plano. En esta parte podemos ver cuatro personajes a
caballo, sin embargo el que destaca de una manera mucho más especial es
Vicente Guerrero quien se encuentra al extremo derecho del mural. Guerrero esta
vestido con su atuendo militar y tiene extendida su mano derecha (izquierda para
el espectador) hacia los dos grupos de hombres que lo preceden, al grupo del
Congreso de Chilpancingo y al grupo dirigido por Morelos los cuales tienen una
actitud de batalla. Justo atrás de Guerrero hay un hombre con vestimenta criolla
que porta una bandera cuyo escudo tiene palabras en latín y hace alusión al
tradicional escudo mexicano. Justo debajo de Guerrero podemos ver a una niña
cuya identidad es desconocida pero que pose facciones muy parecidas a las del
mismo Juan O’ Gorman, ella sostiene una flor totalmente fresca y además con su
otra mano sostiene una hoja de papel que posee los datos del mural. En el tercer
plano podemos destacar un cambio en los edificios pues ya no son de corte
colonial sino que son más sobrios y menos detallados, es importante destacar que
el cielo de esta parte del mural está completamente iluminado, lo cual nos lleva a
hacer una reflexión final con respecto a este detalle: Juan O’ Gorman pinta el cielo
del mural de la independencia en distintas tonalidades conforme el espectador
avanza de izquierda a derecha, es decir conforme el espectador va observando la
transición de la época Virreinal, la cual se manifiesta en este mural como corrupta
y desensibilizada, lo cual el pintor manifiesta poniendo un cielo nocturno y
nublado, a la época donde inicia el movimiento de independencia donde el autor
pone un cielo al margen del amanecer, para concluir en el momento del Congreso
de Chilpancingo con un cielo claro, sin nubes y totalmente iluminado. La
simbología de este detalle lleva dentro de sí la esencia de todo el mural, pues nos
indica como el amanecer es una metáfora de la liberación, así como la metáfora
enmarcada en las distintas clases sociales manifestadas en este mural y que se
van integrando hasta formar una colectividad sin distinción racial pero si con una
identidad individual.
Conclusiones:Considero de manera personal que el análisis de un mural como el retablo de la
independencia de Juan O’ Gorman nos permite entender cómo es que las
personas se acercan a la historia y la contemplan desde distintos puntos de vista.
La idea que O’ Gorman nos transmite es la idea de la formación de una identidad
a partir de la unión de la sociedad propiamente ordenada por la cultura, el
conocimiento y el valor. La manera en que el posiciona a sus personajes es muy
importante porque es la manera en que desea que nosotros contemplemos la idea
de pertenencia y unidad que nos desea transmitir a lo largo de todo el mural. O’
Gorman concluye de una manera muy importante su obra, a lo largo de todo el
mural el pintor coloca hojas de papel con distintos mensajes, los cuales permiten
que el espectador conozca la orientación moral que plantea el retablo de la
independencia la cual se puede resumir de la siguiente manera: La injusticia
llevada de la mano por la desigualdad son características que corrompen al ser
humano y lo conducen a dividirse, sin embargo cuando la sociedad empieza a
cultivarse dándose la oportunidad de conocer y de pensar es cuando ésta toma
conciencia de su propia naturaleza y se impulsa así misma a luchar por la
definición de su propia trascendencia.
Referencias Bibliográficas.
Acha Juan; “Expreción y apreciación artísticas: Artes Plasticas”; Editorial Trillas.
Alvear Acevedo Carlos; “Historia de México”; Editorial Jus México pp. 203-248.
Castiñeiras González Manuel Antonio; “Introducción al método iconográfico”; Editorial Ariel S.A; Barcelona.
Florescano Enrique; “Memoria mexicana”; Editorial Contrapuntos
Galeana de Valadés Patricia (coordinadora); “Los siglos de México”; Editorial Nueva Imagen
Rivera Diego, O’ Gorman Juan; “Sobre la Encáustica y el fresco”; Editorial del colegio Nacional.