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El estrs al tocar el Piano

Qu hacen los pianistas?

Richard Beauchamp

Notas de una charla preparada para una conferencia BAPAM en Edimburgo en 1999 - dirigidos a

fisioterapeutas y mdicos

Qu y cunto, practican los pianistas?

Muchos pianistas profesionales pasan una hora o ms al da en la tcnica como tal. Esto puede

incluir ejercicios como Hanon (ejercicios de cinco dedos que cubren muchos diferentes patrones) o

Dohnanji o Cortot de individualizacin dedo - (creo que los dos ltimos son especialmente

peligrosos y pueden causar lesiones a menos que se practica con gran cuidado y un poco de

conocimiento de conexiones intertendinous) , escalas (hay muchas formas de stas - incluyendo las

36 escalas bsicas [principales y dos formas de menor], ms cromtica - que se puede tocar manos

por separado y juntos - en movimiento similar de la octava, la tercera y la sexta a veces [ otros

intervalos, as], en el movimiento en contra de varios intervalos, en las notas dobles [tercios, sextos

y octavas] y todos de ellos, ya sea en staccato o legato o una combinacin de stos, y con una

variedad de esquemas dinmicos. prctica similar se hace en arpegios, que suelen incluir Mayor

Menor disminuido, sptimo y dominante sptima,, disminuida en todas sus inversiones) y estudios

(piezas que se concentran en una dificultad tcnica particular) que van de Czerny y Clementi travs

de Chopin y Liszt, que es los estudios se realizan con frecuencia en pblico. La mayora de los

pianistas logran disear un rgimen de prctica que les permite practicar una variedad de

habilidades cada da sin tener que pasar ms de una hora en la tcnica. Vale la pena recordar, sin

embargo, que el libro de Geoffrey Tankard "Tcnica Pianoforte en una hora al da", publicado en

1960, fue considerado algo as como un gran avance en su sugerencia de que los pianistas podan

condensar su prctica tcnica en tan poco tiempo.

Una formacin tcnica de este tipo es requerido por la mayora de los pianistas si desean ser serios

contendientes en el mundo altamente competitivo de su profesin. Es muy similar a la clase de

entrenamiento de un atleta que se esperara que hacer - y un msico debe ser considerado como un

atleta, pero con una responsabilidad adicional para la dimensin artstica e intelectual que la msica

requiere. Una enorme cantidad de repeticin es necesaria por la mayora de la gente slo para

mantener los reflejos activo, separaciones de acordes etc. automtico, y simplemente para

mantenerse en forma. La resistencia requerida para desempear algunas de las grandes obras es

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considerable. Alguien calcul que toma la energa equivalente a palear tres toneladas de carbn slo

para mover las teclas de Rachmaninov en Tercer Concierto - y esto no tiene en cuenta la energa

emocional e intelectual usa!

Algunos pianistas alcanzan una etapa en la que sienten que reciben toda la prctica tcnica que

necesitan para mantener su juego en buenas condiciones a travs de la msica que estn jugando.

Otros sienten que tienen que hacer la prctica tcnico designado todos los das. Shura Cherkassky

parecer sola tocar escalas y arpegios en todos los tonos cada da, mientras que Barenboim, por

ejemplo, se dice que ver muy poco de prctica, tcnica o de otra manera. Esta cantidad de prctica

parece depender de la capacidad natural del pianista - incluyendo la capacidad para practicar

mentalmente, la fisonoma, la coordinacin y la formacin - y, a veces tambin, tal vez, en un temor

supersticioso de no practicar. Parece que los pianistas difieren ampliamente en su capacidad para

mantener la memoria fsica para la sensacin muscular y separaciones en la msica; aunque esta

imagen se puede confundir por el hecho de que algunos pianistas no les gusta admitir que la

cantidad de trabajo que hacen en realidad!

El tiempo tiene que ser llevado en la enseanza nota. De nuevo, esto vara enormemente

dependiendo de la rapidez intelectual y fsico coordinacin del jugador. Algunos jugadores tienen

que hacer horas de juego fsico real porque se basan en lo que se conoce como memoria

'musculosa', mientras que otros simplemente pueden mirar el marcador y han memorizado en

cuestin de minutos. Esto no es necesariamente una cuestin de la superioridad de un jugador sobre

otro, sino que refleja un equilibrio diferente de aptitudes fsicas y mentales. Los alumnos ms lentos

a veces tienen una sensibilidad superior para la calidad de sonido, por ejemplo, mientras que un

lector rpido (por lo que las notas se refiere) no puede ser alguien que usted quiere escuchar! Creo

que el desarrollo del conocimiento en la teora y el anlisis de la msica debe iniciarse temprano, ya

que esto puede ahorrar una enorme cantidad de tiempo pasado en el teclado ms adelante. No todo

el mundo estara de acuerdo, sin embargo, y para citar el pianista estadounidense, John Browning,

"Los estudiantes a menudo parecen pensar que hay alguna frmula secreta que los maestros utilizan

para aprender un trabajo. Si lo hay, no lo encontr. Yo simplemente toco una pieza y otra vez hasta

que me lo s de memoria. "Se podra argumentar que sus procesos intelectuales todava deben

participar, si l es consciente de ellos o no.

Tambin existe la necesidad de mantener un repertorio que va. Muchos solistas profesionales tienen

que mantener un gran repertorio "en sus dedos. Esto puede incluir 20 conciertos o ms, la mayor

parte de de Beethoven 32 Sonatas, muchos de los 48 preludios de Bach y fugas, adems de Suites,

partitas y otras piezas que son de repertorio 'estndar', Mozart y Schubert sonatas, muchas obras de

Chopin, Schumann, Brahms y Liszt, gran parte de Debussy y Ravel, etc., y el rpido aumento de las

"normas" del repertorio del siglo 20 por la gente como Messiaen, Bartok, Stravinsky, Ligeti, Berio,

Berg, Shoenberg etc. El pianista / clavecinista / organista puede ser un especialista en msica

antigua o en el repertorio contemporneo. En este ltimo caso, no es la presin adicional de

descifrar lo que es a menudo un nuevo lenguaje, el aprendizaje de la pieza de forma rpida y de que

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se est grabando en la primera actuacin, por lo general con el compositor presente (a los que el

nivel de rendimiento importa mucho).

Al mismo tiempo, y tal vez ms all de todo este tipo de prctica es la refinacin constante de

sonido, la lucha interminable de uniformidad en la escala y arpegio pasajes, la bsqueda de

diferentes calidades de sonido, experimentando con equilibrio acorde y pedalear para encontrar

tantos colores como sea posible, y el fraseo y articulacin. En equilibrio acorde, los dedos tienen

que aprender a tocar con al menos dos niveles diferentes de tono en la misma mano (meloda y

acompaamiento), ya menudo tres o incluso cuatro simultneamente. El acorde de apertura del

Concierto de Beethoven no 4 tiene muchos pianistas en un sudor, frente a ocho notas que deben

estar perfectamente equilibrado, y no hay oportunidad de probar la resistencia clave primero. Cada

pianista har que este acorde sonido diferente (dado que su tcnica se refina suficiente para

transmitir su imagen mental personal del sonido), incluso en el mismo instrumento. Siento que ms

tiempo dedica a estas actividades, con su mayor proporcin de trabajo mental, en lugar de 'nota

golpear' con el objetivo principal de la velocidad y la intensidad, es mucho ms saludable para el

jugador y, paradjicamente, se traduce en una mejor tcnica porque implica ms escucha y

musculoso retroalimentacin / aural, que a su vez tiende a resultar en un estado fsico ms

finamente equilibrado.

Ms all de todo esto es el estudio del estilo, el aprendizaje sobre el compositor y el perodo de l /

ella viva en los estudios comparativos de la poesa, la literatura, la pintura, la arquitectura y la

danza. Una vez ms, ms tiempo dedicado a esto se traduce en un menor nmero de lesiones y

actuaciones ms informadas.

A travs de todo este trabajo de preparacin, el pianista se esfuerza por encontrar el significado

emocional o "espiritual" de la obra, las sutilezas y el equilibrio de la estructura, y para encontrar

maneras de comunicar todo esto a la audiencia como si se trata de una nueva inspiracin de el

momento.

No me he ocupado de todos los otros tipos de pianistas, como reproductores de orquesta, lieder, do

y especialistas de msica de cmara y repetiteurs. Todos tienen sus problemas especiales - y de

hecho muchos jugadores sobreviven trabajando en la mayora, si no todas estas reas.

Por lo tanto, el tiempo de prctica puede variar enormemente de un pianista pianista. Bsicamente

la mayora de los pianistas practican todo lo que tienen que con el fin de preparar msica para una

fecha lmite, y esta vez ser diferente con cada individuo, que vara de tres horas al da a diez o ms.

Mi opinin personal es que ms de cuatro horas al da es necesario para la mayora de la gente si se

utilizan tcnicas practicantes eficientes.

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Algunas de las causas de estrs

Practicar durante demasiado tiempo sin una pausa - juego particularmente rpido que no da el

tiempo los msculos a recuperarse.

Excesivo practicando provocada por el pnico al intentar aprender nueva msica contra el reloj,

o cuando preocupado por audiciones o exmenes.

Volviendo a un rgimen de prctica completa despus de un da de fiesta o de otro descanso del

instrumento. Una carga prctica completa debe ser construido hasta gradualmente despus de un

descanso.

La mala postura y asientos inadecuados - a menudo resulta en la espalda, el cuello o dolor de

hombro.

Tcnica defectuosa, sobre todo como resultado de la tensin muscular excesiva, posiciones

incmodas de las articulaciones, el desequilibrio entre los grupos de msculos o caminos

tendinosos un-ergonmicas oponerse.

Over-levantar los dedos.

Posicin de la mano fuertemente curvada - sobre todo con los dedos apretados.

Posicin extrema de la mueca - demasiado alto (cepa extensor) o baja (cepa flexor).

Desviacin lateral o cubital excesivo de la mueca.

Una posicin fija de la mueca.

Secuestro excesivo de los dedos - todo en juego en voz alta.

Influencia de ejemplo a otros pianistas.

Peligro de esperar que todos los pianistas para poder hacer el mismo trabajo / prctica por las

mismas horas, etc.

'Logros Mammoth ", como todo el Chopin Etudes en una sola sesin - Estos no son realistas

para todos, y dependen de la resistencia, la constitucin fsica, etc. Algunos pianistas son

naturalmente fuertemente construido y nunca parecen tener problemas, incluso con una mala

postura y / o tcnica.

Estndares irreales de perfeccin de escuchar actuaciones editado en CD.

Las diferencias anatmicas, por ejemplo pequeo tnel carpiano, las conexiones ms o estrictos

intertendinous.

Peligro de tratar a todos los alumnos de la misma, y de la aplicacin de las teoras 'recibidos' de

la tcnica sin cuestionamientos.

Msica que no se ajusta el fsico de un pianista individual, por ejemplo, las grandes extensiones

de Rachmaninoff y Brahms (esp fff.) -. Tramos con una parte mvil en el medio. Octavas y

acordes repetidos (por ejemplo, Schubert, "The Erl King" y de Liszt Sexta Hungarian

Rhapsody). Tcnicas contemporneas utilizando la mano y el brazo de manera inusual por

ejemplo puo, antebrazo etc diversos tipos de grupos. Rpidamente grupos repetidos jugados

por los lados de las manos hacen un buen montn de presin sobre la mueca. Cambie el paso

o evitar la pieza, en lugar de la lesin de riesgo.

La tensin mental y la depresin y su efecto sobre los msculos.

Una actitud sombra a la prctica - no se divierten.

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Las cepas de gira - alojamiento, comida, gente antipticos, jet lag, etc.

El miedo al rendimiento o 'miedo escnico'.

Los crticos - el miedo de su respuesta negativa y su efecto sobre un joven carrera.

Actitud de los maestros, padres, amigos. Los sentimientos de "dejar que la gente abajo", etc.

Ser 'bien', 'complaciente' y 'ningn problema'. La imagen tradicional del acompaante que apoya

sin pensar en uno mismo puede ser un problema si no significa tomar tiempo para calentar

adecuadamente antes de un ensayo o concierto. El pianista en un grupo de cmara o concierto

ensayo tiene un problema similar.

Las cosas no relacionadas con la msica por ejemplo, bricolaje, jardinera, deportes, etc.

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Prevencin de lesiones

Calentar antes de practicar y refrescarse despus.

El ejercicio fsico se caliente.

El agua caliente se caliente.

Nota de aprendizaje puede ser un buen calentamiento uso y econmica del momento.

Utilice de tramos (pero calentar antes de estiramiento).

Sonre mientras practicando. Conscientemente hacer cada movimiento sea lo ms agradable

posible.

Respire mientras juega!

Aprenda una tcnica de la conciencia fsica, como tcnica de Alexander, Feldenkreis, Yoga, Tai

Chi.

Tome un deporte (de bajo impacto, por ejemplo, la natacin, el ciclismo) para construir la

resistencia. El levantamiento de pesas podra dar lugar a desequilibrios musculares - deportes

aerbicos que aumentan la eficiencia del corazn y de pulmn son mejores.

Tome descansos frecuentes en las sesiones de prctica, con los movimientos y estiramientos que

contrarrestan las posiciones de juego predominantes, por ejemplo, la espalda y los estiramientos

del cuello, extendiendo los brazos, etc.

Sentado y la postura

Taburetes ajustables son una necesidad absoluta.

Altura del taburete debe ajustarse de manera que las pendientes del muslo ligeramente inferior a

la rodilla, por lo que la lordosis espalda baja en cuidada y hombros tienden a sentarse como

parte de una curva normal de la columna

El antebrazo debe estar a una altura (generalmente a nivel con el teclado) de manera que la

mueca puede operar en su rango medio de movimiento, en donde los tendones pueden viajar en

una lnea ms o menos directa a los dedos. Esta posicin puede variar en funcin de la

fisonoma individual (por ejemplo el equilibrio extensor / flexor en el antebrazo).

Nota: Con frecuencia es imposible conseguir tanto la pendiente del muslo y la altura del

antebrazo correcta, ya que slo el asiento es ajustable y no a la altura del teclado. Esto puede ser

un gran problema y muchos pianistas que adoptar una posicin de compromiso. Idealmente el

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piano debe ser capaz de ser levantado y los pedales bajos (para evitar la extensin extrema en el

tobillo) para acomodar pianistas altos.

La postura correcta debera permitir evitar ngulos extremos en cualquier articulacin - y tocar

en la cordillera central de movimiento.

Tcnica de Prctica

Vare el material practicado para dar algunos msculos un cambio de posicin o un descanso.

Escalas y arpegios de prctica para no ms de 10 minutos a la vez, y estos deben estar separados

por tocar formas que no hacen hincapi en los mismos msculos de la misma manera. Esto se

aplica por igual a cualquier otra otra forma estresante de tocar.

Use un reloj de cocina para limitar el tiempo de prctica en una sola sesin. Esto podra variar

de 10 minutos a 20 o 30 minutos, dependiendo del material que se est trabajando y el tipo de

prctica hecho. Ms de 30 minutos debe ser excepcional.

Tmese el tiempo durante cada sesin de prctica para levantarse de su instrumento y hacer

algunos ejercicios de estiramiento y / o ejercicios de relajacin (por ejemplo, la tcnica de

Grindea o Tai Chi).

El uso de la prctica mental. Con frecuencia, el problema real en el aprendizaje de una nueva

pieza es el anlisis - una comprensin intelectual de la estructura de la msica. Nota ataques

tiende a utilizar demasiado como una opcin "fcil" que a menudo puede dar lugar a lesiones -

especialmente cuando hay un tiempo limitado para preparar.

Tmese el tiempo para educarse musicalmente, en lugar de gastar todo 'nota golpear' el tiempo

de prctica. Esto podra implicar estudios tericos, la lectura y la escucha.

Desarrolle un mayor conocimiento de la msica en el teclado, incluyendo la lectura de bajo

cifrado, improvisacin y lectura a primera vista. Esto es generalmente gravar mucho menos

fsicamente que juega pedazos ms o trabajando en ejercicios tcnicos.

El uso de extractos a partir de piezas se puede utilizar en lugar de estudios - ahorra tiempo.

Sabe lo que va a practicar antes de la sesin de prctica.

No siempre empezar por el principio de una pieza. Mantenga una lista de los bits que necesitan

ser trabajado en todos los das, los que necesitan revisin con menos frecuencia, y aquellos que

apenas tienen que ser practicado en absoluto.

Utilice el prime time de la obra ms intelectualmente difcil (a menudo aprendiendo nueva

msica). Esto ser de los primeros 20 minutos de su primera prctica para el da. Muy a menudo

los estudiantes pierden este perodo jugando cosas favoritas que conocen muy bien ya.

Disear una tcnica apropiada para cada paso en lugar de repetir sin pensar en la esperanza de

que con el tiempo se 'venir a la derecha'.

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Resistencia Edificio

Para ello es necesario regular, cuidadosamente cronometrada trabajo en el instrumento, as como

el ejercicio de distancia del instrumento. Es importante participar en algn tipo de ejercicio que le

da un trabajo aerbico regular a cabo, a pesar de los ejercicios que se concentran en la construccin

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de fuerza solo se deben evitar, probablemente, ya que pueden dar lugar a desequilibrios que

posteriormente puedan provocar lesiones.

Tocar tcnica

Las tcnicas deben ser revisados contra los principios ergonmicos y biomecnicos. (No se

limite a tragar lo que dijo el maestro de la abuela, aunque ella lo hizo estudio en Viena!)

Mire cuidadosamente, aceptar y diseo para fisonoma individual.

El efecto mximo con el mnimo esfuerzo.

Minimizar el estrs

Estrategias para superar el miedo rendimiento - "juego interior", etc.

El permiso para ser menos que perfecto

D otros permiso para ser menos que perfecto. Necesitamos el apoyo de los dems.

Reconocer que nuestras habilidades varan con los ritmos biolgicos, lo que comemos, la

enfermedad, la falta de sueo, el estrs emocional, el jet lag etc.

Tcnica de Alexander, Yoga, Tai Chi, meditacin, el deporte aerbico etc.

Programa despus de la lesin

Los mdicos y los fisioterapeutas suelen recomendar un programa de recuperacin al aumentar

gradualmente los lmites de tiempo de la cantidad de la prctica realizada, pero que lo hagan sin

tener en cuenta los distintos tipos de prctica posible, la participacin de las diferentes tcnicas y

tensiones, podra dar lugar a que el material practicando paciente, que podra ser perjudiciales

incluso en un corto periodo de sesiones. Por tanto, existe una necesidad de los mdicos sean

conscientes de las muchas clases de tocar sea posible en el teclado, y de las diferentes cantidades de

estrs que resultado.

La msica del teclado suele ser ms estresante para un lado que el otro, por lo que una seleccin de

msica para cada mano por separado puede ser til.

Pasajes de una sonata de Haydn puede ser ms estresante de tocar que los de un Liszt Etude.

(Ejemplo: tercera pasajes dobles y escalas rpidos en primer movimiento de "Ingls" Sonata de

Haydn, en comparacin con los arpegios suaves en gran parte de "Un Sospiro," el toque flotante

utilizado en "Waldesrauschen" y gran parte de "Harmonies du soir" de Liszt) . Ciertamente,

"consuelos", de Liszt algunas piezas de "Annes de plegrinage" (por ejemplo, "Valle

d'Obermann") y Rapsodia Hngara n 5 son bastante relajante para tocar.

A menudo hay varias tcnicas diferentes que podran ser utilizados para el mismo pasaje. La

eleccin podra depender de la ergonoma, el efecto musical requerida y la instalacin fsica del

jugador.

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Categoras de la tcnica

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El siguiente es un intento de proporcionar un ejemplo de una especie de tabla en orden ascendente

de la tensin. Cada categora se vuelve ms estresante si se juega bien ms fuerte o ms rpido.

1. Jugando suave lento en las notas o acordes individuales, por ejemplo, Preludios de Chopin en

mi menor y si menor.

2. Juego lento y suave incorporando tambin bajos Alberti y la escala y los patrones de acordes

rotos, por ejemplo, los movimientos lentos de Mozart Sonatas o Clementi Sonatinas.

3. Arpegios suaves en cualquier mano. Las manos 'float' sobre el teclado con la ayuda del pedal de

sostenimiento. por ejemplo, muchos Nocturnos de Chopin; Chopin "Andante Spianato."

4. Acorde a tocar a una velocidad moderada, por ejemplo, de Brahms "Variaciones y fuga sobre el

Tema de Haendel," Var. 20.

5. Octave tocar a una velocidad moderada, por ejemplo, "Variaciones Haendel" Var Brahms. 9;

Sonata de Mozart en A, K331, Primer Movimiento, Var.3.

6. Pasajes de escala y acompaamientos de bajo alberti - tempo moderado - suave a

moderadamente alta: por ejemplo, los movimientos externos de Clementi Sonatinas y algunos

Mozart Sonatas.

7. Pasajes de escala y acompaamientos de bajo alberti ms rpidos y ms fuertes que los de

arriba: por ejemplo, los movimientos exteriores de muchos Mozart Sonatas.

8. Ruidoso y lento de juego acorde: Preludio de Chopin por ejemplo en C Menor.

9. Octavas o acordes a una velocidad ms rpida: "Vagabundo Fantasia" de Schubert, por ejemplo;

Brahms "Ballade", Op 118 No 3; Brahms "Rhapsodie" Op119 No 4 (tema principal).

10. Las mezclas de escalas, acordes, octavas, trinos y arpegios a varias velocidades: por ejemplo,

los movimientos exteriores de muchas de las Sonatas de Beethoven, por ejemplo

"Appassionata" Sonata o "Waldstein" Sonata.

11. Trabajo dedo rpido: Preludio de Chopin por ejemplo en si bemol menor; Scherzo en si menor o

"Phantasie Impromptu"; Rachmaninoff de "Rapsodia sobre un tema de Paganini" Var. 15.

12. Tercios dobles o sextas partes: por ejemplo Etude de Chopin en Sol sostenido menor; "Toccata"

de Schumann; Var "Variaciones Haendel" de Brahms. 14; Brahms "Variaciones Paganini" Libro

1, Var. 1 y 2.

13. Notas repetidas por ejemplo: Sonata de Scarlatti en re menor; Tro para piano de Schubert en mi

bemol, movimiento final; Ravel "Alborada del Grazioso."

14. Saltos de notas individuales y tramos: por ejemplo, de Rachmaninoff "Rapsodia sobre un tema

de Paganini" Var. 24; De Liszt "La Campanella" (inicio).

15. Tremolandi y roto rpidamente patrones de octava y de acordes: por ejemplo, el Piu Allegro de

"Fantasa" de Mozart en do menor, K 475; De Beethoven "Appassionata" Sonata Primer

Movimiento, Barras 51-57 y la coda de la Final de su Concierto n 3.

16. Rpido repiti octavas o acordes: por ejemplo, "Erl Knig" de Schubert, Liszt Sexta Hungarian

Rhapsody; De Beethoven "Appassionata" Sonata, Finale; "Toccata" de Schumann (octavas

repetidas).

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17. Saltos involucran octavas o acordes: por ejemplo, el Concierto de Brahms en si bemol; Cadenza

del Concierto de Schumann en la menor; Var "Variaciones Haendel" de Brahms. 25; Brahms

"Capriccio" Op 116 No 1.