Dossier de premsa

Del 14 al 25 de març

LINK LINK CIRCUS

Isabella Rossellini

LINK LINK CIRCUS

Després de l'èxit internacional de l'espectacle Green Porno ('Bestiaire d’amour') basat en la sèrie de vídeos produïts pel Sundance Channel, Isabella Rossellini presenta el seu nou one woman show Link Link Circus, en primícia (estrena mundial) al Teatre Akadèmia.

Link Link Circus és un monòleg inspirat en el món animal, basant-se en dades científiques però amb una visió còmica.

‘És molt important per a mi que el meu art sigui tant entretingut com científicament rigorós’ explica Rossellini.

En aquesta ocasió, a l'escenari amb l’actriu, trobarem al seu gos 'Pan', excepcional intèrpret ocasional, que l’ajudarà a representar a altres espècies animals convertint 'Link Link' en un petit circ. L’espectacle estarà il·lustrat amb els seus propis curts còmics i dibuixos.

Fotografia:Brigitte Lacombe

LINK LINK CIRCUS En paraules d’Isabella Rossellini... Link Link és en realitat un petit circ.

El Pan i jo tractarem els més nous descobriments científics, parlarem de laintel·ligència i les emocions. També em transformaré en Aristòtil, Descartes, el professor de Harvard F.S. Skinner i Charles Darwin i tots ells discutiran sobre quina és l’essència dels éssers humans i el que ens distingeix dels ‘animals’.

Fa aproximadament 150 anys, Charles Darwin, amb la seva teoria de l’evolució, va vincular humans amb no-humans tot i demostrant que hi ha una continuïtat entre els animals i nosaltres. Per alguns la idea és encara ofensiva. En aquest sentit, mentre la continuïtat física està potser més acceptada, la cognitiva no ho està tant.

Amb el títol de Link Link Circus vull transmetre l’essència del meu espectacle: link link sona a cosa de nens, innocent, divertit, com qui diu ding-dong quan vols fer referència al so de les campanes. D’igual manera, la paraula link té també el significat de relació, lligam i de continuïtat.

Darwin va predir que també hi havia una continuïtat mental i emocional entre els animals i nosaltres; continuïtat que avui dia està sent confirmada per estudis etològics. El 1871 va escriure en el seu llibre Descent of man (...) la diferència entre la ment de l’home més baix i de l’animal més gran és immensa, (però) la diferència mental és de nivell o grau no de tipologia.

LINK LINK CIRCUS Per Guido Torlonia ‘Vinc a Roma uns dies perquè hem de treballar junts en el meu nou espectacle

també hi haurà un gos amb mi a l’escenari’.

Així comença la creació de 'LINK LINK CIRCUS', espectacle únic en el seu gènere, continuació ideal de 'Bestiaire d’amour', que va ser un monòleg de gran èxit a nivell internacional i que feia referència a la sexualitat del món animal. Fou ideat i escrit per Rossellini per descriure i donar informació, aquesta vegada, sobre els animals des de la seva cintura fins al cap: cor i cervell, intel·ligència i sensibilitat, llenguatge i comunicació.

En aquest petit circ, circ en miniatura, veurem en escena a Isabella Rossellini en el paper de ‘mestra de cerimònies’ (Ring Leader). També hi veurem el petit gos, Pan, posant-se en la pell de diferents animals (‘no podia donar la volta al món amb llops, ovelles, lleons i elefants’) i Schuyler Beeman, actor i domador.

Un relat científic sobre l’evolució que han tingut animals en contacte amb l’ésser humà, ple de frivolitat i sentit de l’humor i que compta amb el suport de vídeo, fotografia, disseny i disfresses imaginatives on podrem escoltar el pensament de grans estudiosos, com ara, Darwin, Aristòtil i Descartes, i retrobar el ‘link’ (el fil conductor) que uneix inextricablement l’ésser humà amb el món animal.

Senyores i senyors, benvinguts a Link Link Circus!

ISABELLA ROSSELLINI

Va créixer entre París i Roma. Als 19 anys es va traslladar a la ciutat de Nova York i va treballar com a traductora i periodista per a la televisió italiana RAI. Va començar la seva carrera com a model als 28 anys, una edat relativament avançada, apareixent en nombroses revistes com Vogue, Elle, Harper’s Bazaar i Vanity Fair.

Una perdurable icona d’estil, el 1982 Rossellini va començar una carrera de 14 anys com a portaveu exclusiva de Lancôme. Al complir els 40, una edat considerablement avançada per a representar a la indústria de la bellesa, el seu contracte no va ser renovat i Isabella va llançar la seva pròpia marca de cosmètics ‘Manifiesto’. El 2016 Lancôme torna a contractar-la com a portaveu amb l’especifica intenció de promoure la inclusió i lluitar contra ‘la discriminació d’edat’.

Isabella va fer el seu debut cinematogràfic com actriu el 1979 a la pel·lícula delsgermans Taviani El prado. Des de llavors ha participat en nombrosos films, incloses les americanes Blue Velvet, White Nights, Rodger Dodger, Cousins,Death Becomes Her, Fearless, Big Night i més recentment, Joy. Ha treballatamb molts directors com Robert Zemeckis, David O. Russell, David Lynch, Robert Wilson, Taylor Hackford, Marjane Satrapi i Guy Maddin.

És també una exitosa actriu de televisió i directora de cine, amb un profund interès pels animals i la seva conservació en estat salvatge. Els seus premiats curts Green Porno, Seduce Me i Mammas, ofereixen estudis còmics i perspicàcies sobre el comportament animal.

Isabella està complementant el seu Master en Comportament Animal iConservació en el Hunter College de New York i ha rebut un Honoris Causa della Universitat de Ciències UQAM (University de Quebec en Montreal).

Els seus treballs més recents en televisió han estat Master of Photography per al’europea SKY i la sèrie americana Shut Eye per a la plataforma HULU, entregada el desembre de 2016.

Els interessos filantròpics d’Isabella Rossellini abracen l’extraordinari llegat cinematogràfic de la seva família, incloent-hi pel·lícules dirigides pel seu pare, Roberto Rossellini, sobre el que ella ha escrit, i aquelles protagonitzades per la seva mare, Ingrid Bergman. També dirigeix una granja orgànica a Brookhaven amb la col·laboració del Peconic Land Trust i la Post Morrow Foundation.

Rossellini és mare de dos fills i resideix a Bellport, Long Island.

Fotografia:Jody Shapiro

GUIDO TORLONIA

Neix i creix a Roma i és un apassionat del cinema i del teatre. Estudia antropologia cultural a la Universitat La Sapienza però la seva carrera real comença a principisdels 90 com a ajudant de direcció de Giorgio Strehler al Piccolo Teatro de Milà. Amb ell treballa en produccions com Faust I i II de Goethe i Arlecchino servitore di due padroni de Goldoni.

El 1995 inicia el contacte amb el cinema amb la realització de dos curtmetratges amb la New York Film Academy. A continuació, inicia els seus primers treballs com a director de teatre a Milà, Roma i Florència, on també és responsable de Moda de la Biennal de Moda i Cinema, iniciant després la col·laboració amb Armani, Prada, Ferré, Gucci, Ferragamo, Etro, Tods i Louis Vuitton.

Del 2003 al 2007 es trasllada a París, primer col·laborant amb Maurizio Scaparro en el Festival des Italiens, i després com a consultor de l’Institut Italià de Cultura.

En els darrers anys ha estat Responsable Cerimoniale de la Mostra del Cinema diVenezia (del 2003 al 2009), i del Festival del film di Roma (del 2007 al 2011). El 2006 crea l’associació cultural “Caro amico” amb la qual dirigeix tres espectacles teatrals, en homenatge a Visconti, Fellini i Strehler, estrenats a Roma, Milà, Venècia, París, Nova York i Moscou. El 2011 comissaria l’exposició AudreyHepburn a Roma i dirigeix el documental Handmade Cine. El 2016 escriu i dirigeix amb Isabella Rossellini un homenatge a Ingrid Bergman, presentat a Londres, Nova York, París i Roma.

Ha col·laborat en diverses ocasions amb el Teatre Akadèmia, dirigint muntatges com Al galop de Mark Hampton i Mary Louise Wilson amb Carme Elias (muntatge que ja havia dirigit l’any 97 protagonitzat per Adriana Asti), L’amant de Harold Pinter, SikSik y otros d’Eduardo De Filippo o Caro maestro!, homenatge a Giorgio Strehler protagonizat per Carme Elias, Marisa Paredes, Mario Gas, Carlota Olcina i Pol López. La Temporada 17-18 és nomenat director artístic del Teatre Akadèmia.

Fotografies: Jody Shapiro

fitxa artísticai

Autora Isabella Rossellini

Co-direcció Guido Torlonia

Intèrprets

Isabella Rossellini

Schuyler Beeman (Titellaire/Ensinistrador gossos)

Minnie o Darcy (Pan)

Espai escènic i escenografía Rick Gilbert i Andy Byers

Il·luminació Alberto Rodríguez (AAI)

Música original i vestuari Andy Byers

Atrezo Gina Freedman

Vestuari personatge ‘Mestra de Cerimònies’ Fanny Karst

Direcció animal Bill Berloni

Edició de vídeo i àudio Stacey Foster

Cap tècnic Jason L. Miller

Cap de producció Rick Gilbert

Aj. de Producció i Regidoria Sergi Galera

Fotografia (cartell) Brigitte Lacombe

Fotografies d’escena David Ruano

Vídeo promocional OMEN

Agraïments Muriel Mayette, Michele Mazzoni, Baryshnikov Arts Center i Villa Medici Académie de France à Rome.

Equip Teatre Akadèmia: Direcció artística: Guido Torlonia Cap de producció: Meri Notario Cap de comunicació: Míriam Font Gestió de públics: Rubén Salinas Assistenta de direcció art.: Isabelle Bres Cap de sala: Enrique Vallejo Cap tècnic: Pol Queralt Tècnic: Lluís Serra

Animacions Andy Smetanka i Courtney Pure

Et convida a compartir el seu punt de vista sobre les espècies animals

(The Village Voice)

Un espectacle totalment humà, histèric i intel·ligent

(Scribicide)

GREEN PORNO (Bestiaire d'Amour)

Escrit per Jean-Claude Carrière i dirigit per Muriel Mayette, va tenir un gran èxit internacional. Es va representar en 52 ciutats de tot el món.

Impossible de resistir(The Hollywood Reporter)

El fantàstic punt de vista de Rossellini sobre el món

natural i les seves meravelles sexuals és contagiós

(The Guardian)

Quan l’Isabella treu la veu còmica es transforma en un àngel... l’actriu

presenta un espectacle divertit, de qualitat, ple d’ànima i jocositat

(Le Figaro)

l’equipi SCHUYLER BEEMAN Titellaire / Ensinistrador de gossos .

Està encantat de formar part de l’equip ‘Link Link Circus’ amb la Minnie i el Darcy! Schuyler ha treballat amb el William Berloni Theatrical Animals Inc. des de 2012 i ha treballat amb una gran varietat d’animals a l’àmbit del teatre i el cinema, com ara, gossos, cavalls, serps i ovelles. Algunes de les produccions en les quals ha col·laborat són: For Peter Pan on Her 70th Birthday (Playwrights Horizons), Threepenny Opera (Atlantic Theatre Company), Legally Blonde (Pittsburgh Civic Light Opera), Annie (Maltz Jupiter Theatre) i Curse of The Starving Class (Long Wharf Theater).

Graduat al Middlebury College on va estudiar teatre, Schuyler també idea coreografies i intervé a musicals i concerts. A més de la seva feina a l’àmbit del teatre, Schuyler col·labora amb granges d’ovelles i gaudeix compartint el seu amor per elles i els productes de llana amb tots.

A Schuyler li agradaria agrair al Bill, la Dorothy, a tot l’equip del ‘Link Link Circus’, a la Isabella i per descomptat, als nostres estimats Minnie i Darcy, per aquesta oportunitat!

Fotografia: Jody Shapiro

l’equipi RICK GILBERT Cap de producció / Espai escènic i escenografia .

És un productor i director artístic freelance amb una experiència de 50 anys a l’àmbit del cinema, televisió, publicitat, vídeos musicals, impremta, teatre i l’animació stop-motion.

Ha ideat i dirigit pel·lícules que s’han projectat a festivals de cinema, museus i cinemateques de tot el món, com ara: Sundance, Tribeca, Venècia, Toronto, Rotterdam, Berlín, MOMA, Sao Paulo i Busan a Corea del Sud. Ha treballat amb molts directors talentosos i directors de fotografia, com: Isabella Rossellini, Todd Solondz, Paul Mazursky, Guy Maddin, James Franco, Deepha Mehta, Jeremy Podeswa, Norman Jewison i el director de fotografia i nominat als Oscars, Ed Lachman. Més en el sector comercial, destaca la seva col·laboració amb: Keihl’s, Wink, Garnier-Nutrisse, Dodge Ram, Ricoh, Canon, Southwest Airlines, Citizen’s Bank, Nationwide, Country Music Television, Best Buy i Coca-Cola.

El Rick va graduar-se de comunicació a la Universitat Ryerson de Toronto.

l’equipi ALBERTO RODRIGUEZ Il·luminació

Comença la seva carrera professional com il·luminador a Madrid treballant per diverses companyies de teatre i dansa com El Teatro de Danza Española amb direcció de “Luisillo” deixeble directe de Carmen Amaya, amb qui realitza una gira de tres mesos l'any 1994 per EEUU (New York, San Francisco, Huston, Washington, entre d'altres).

Entre els seus treballs com a director de fotografia destaquen “Mercado de Futuros” (2011) i “El cielo Gira” (2004) dirigides per Mercedes Álvarez, guanyadora de diversos premis internacionals com el del prestigiós Festival de Rotterdam, i és nominada a la millor fotografia pel Círculo de Escritores Cinematográficos.

Ha treballat pel Centro Dramático Nacional (Teatro María Guerrero) com ajudant de direcció tècnica; El 2002 inicia la seva col·laboració El Gran Teatre del Liceu, tant com a director de fotografia (realitzant l'adaptació de les òperes per a la seva retransmissió per TV i el seu enregistrament en DVD), com il·luminador per: Recital Conmemoratiu dels 50 anys del debut de Josep Carreras, “Me llaman la Primorosa”, “La Ventafocs”, “El Retablo de Maese Pedro” i “Bárbara Cook´s Broadway”.

Entre els seus darrers treballs, destaquen: Madame Butterfly, dirigida per Joan Anton Rechi pel Festival de Peralada (2017), Combattimento Monteverdi (2016),Parlàvem d´un somni dirigida per Jordi Coca amb producció del TeatreNacional de Catalunya (2017), Caro Maestro amb Carme Elias, Mario Gas, Marisa Paredes, Pol López i Carlota Olcina dirigits per Guido Torlonia (2017).

l’equipi ANDY BYERS Espai escènic i escenografia / Música original i vestuari .

Va cursar el batxillerat artístic al Kansas City Art Institut i va graduar-se de belles arts en l’especialitat de ceràmica a la universitat d’Ohio State el 2005. Després de traslladar-se a Brooklyn, l’Andy va començar una carrera al cinema a més de dedicar-se a tasques relacionades amb el prototipatge per a companyies, com ara, Victoria’s Secret, J Crew, American Express i Ann Taylor. El 2007, va començar a treballar amb Isabella Rossellini en la direcció artística, composició i vestuari en tota una sèrie de curts titulats Green Porno. Durant els anys que van treballar junts, van col·laborar en 41 curtmetratges i 2 llargmetratges: Animals Distract Me i Green Porno Live, el qual aglutina les interpretacions en viu dels curts i nombroses instal·lacions a gran escala a museus, com ara el Wolfsonian a Miami i el Royal Ontario Museum.

Després d’instal·lar-se a Los Angeles el 2012, la seva carrera va continuar expandint-se a través de la seva comesa en el sector de la publicitat i el cinema però també creant una discogràfica, Cosmic Dreamer Music, amb la seva dona, Sara Bright. La llibertat visual de la comunitat de Los Angeles han fet que les seves pràctiques interpretatives i artístiques s’apropin més encara i que acabi descobrint com la utilització de materials per a l’escultura, dansa i cinema s’interrelacionen en la manera com ell entén l’art i la direcció artística. A través dels vídeo musicals, les relacions entre artistes i la fabricació d’objectes tangibles, Byers ha donat forma a una plataforma de col·laboració que li permet utilitzar les seves experiències per crear de noves mai imaginades.

La seva obra i els seus projectes han estat exhibits a la universitat Carnegie Mellon de Pittsburgh; el Canadian Centre for Architecture, a Montreal, Canadà; Selfridges a Londres, Anglaterra; Filmhaus Potsdamer Platz, Berlín, Alemanya; el Museu Ulrich a Wichita; The Smithsonian National Zoo a Washington; 21C Museums a Durham, NC i Cincinnati; OH i el The Ace Hotel al centre de Los Angeles, Califòrnia.

• Abonament 4 espectacles 2017-18

• Abonament Jove (-35) 4 espectacles 2017-18

Abonament Air de PRINTEMPS

ABONAMENTS

HORARIS I ENTRADES WWW.TEATREAKADEMIA.CAT

patrocini: amb el supor t de:

El Club de Cultura

amb la col·laboració de:

El Club de Cultura

nandoperettifound.org

Segueix-nos a:

@teatreakademia

@elsaperettiofficial

Comunicació Teatre Akadèmia:

Míriam Fontcomunicacio@teatreakademia.cat

Contacte de premsa Telf. 93 301 00 39

Sònia Gonzálezgonzalez@wearecosmica.com

Anna Aurichaurich@wearecosmica.com