de amor y otras cuestiones, si es que las...
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...de amor y otras cuestiones, si es que las hay…
de todo lo que he hecho para cambiar el mundo y de lo que estoy haciendo ahora para
aceptarlo, dejar los posicionamientos, SER mujer y comprenderlo TODO
reddeconscienciashumanasunidas, nos revela
que sólo a partir del amor, la comprensión, compasión
y aceptación de TODO lo que la vida nos brinda,
nuestro mundo se transformará
y para ello, es necesario que, cada SER humano acepte
experimentar la vida, su día a día, desde esta perspectiva,
desde su parte más femenina y creadora
se ha terminado la era de la guerra, la razón, el ego,
la lucha, el esfuerzo, la frontera, el posicionamiento,
el hacer, el tener
estamos en proceso de ser
y cada personaje, como cada ser humano, está en un
momento de este proceso,
algunas ya lo han comprendido, otras no
humor, música, color, frescura, una anécdota tecnológica para hablar de una existencia plena e intensa, donde la
consciencia se despierta con amor
80 minutos de verdad absoluta artistas de méxico, argentina, venezuela y españa
la lengua que les une, parece ser el castellano el espacio escénico es a la italiana
usted es un “ah”,
el universo es un“ah”,
todo es un “aaah”
solo tiene que sentir un
“aaaah”
estoy dispuesta a dar luz a mi sombra
Yanina Marini www.yaninamrini.eu
www.yaninamarini.com.es
www.yaninatv.com
https://www.facebook.com/yaninamarinitv/
https://www.facebook.com/yamenme
Directora de teatro, pedagoga teatral, coach, actriz, bailarina de tango y dramaturga. Especializada en "Poéticas escénicas del siglo XX y XXI", Teatro físico y
visual y "Dramaturgias en acción".
Nacida en Argentina, donde se licencia como pedagoga en arte dramático y se forma como actriz, con maestros de la talla de Alejandro Catalán,Daniel Veronese,
Chiqui González y Gustavo Guirado, entre otros. En 2002 se establece en España, donde se diploma en "Técnica Meisner", en el programa de Javier Galitó – Cava
y Rachael Adler de Neighborhood Playhouse de Nueva York. Completa su perfil artístico, formándose en Argentina y España como bailarina de tango, en
movimiento y voz, danza contemporánea, contact improvisación, técnica Linklater y dramaturgia con José Ramón Fernández, Chema Cárdena, Alfonso Zurro y
Paco Zarzoso, entre otros.
Como directora y dramaturga, destacan sus trabajos, "Huellas en la piel" (Premio, "Eduard Escalante", Valencia 2005) y “Esperar qué” (Premio "Madrid Sur",
2011). Han publicado sus obras "Ñaque", "Primer Acto" y "La Muestra de Autores Contemporáneos de Alicante". Destacan entre sus trabajos de interpretación,
“Don’t Worry” (Premio del Instituto Nacional del Teatro, Argentina), "Amar a Dios por sobre todas las cosas" , (Premio Cultural de Abajo, Rosario, Argentina), "Mara
Truth", bajo la dirección de Consuelo Trujillo, España y “Escritura en movimiento”, bajo la dirección de Patrick le Doaré, Francia.
En cine destacan dos largometrajes, uno argentino y otro ruso – catalán, donde participa con personajes secundarios: “Luna” de Emilio Bertone y “Pedralta", de
Aleksandr Mánzurov.
Como pedagoga de interpretación, destaca su labor en el Institut del Teatre de Barcelona, su particular trabajo como Creative, Acting & Corporal Coach y Coach de
Autenticidad, Comunicación y Relaciones Efectivas, destaca su labor en el "Máster Universitario de la Universidad Miguel Hernández y en www.yaninatv.com
es aceptar que
no hay nada que
cambiar
ni en una
misma,
ni en el mundo
sea lo que sea
que suceda, es
perfecto
me suceda a mí,
a mi familia,
a mi ciudad,
a mi país o
al planeta,
sólo enviarle
amor y
experimentarlo
sin escaparse,
sin juzgarlo y
sin desear que
sea distinto
a existencia es un acto supremo,
la existencia es un acto de amor…
de las flores, sentir los aromas…
de los niños, sentir el calor
es existir, vivenciar… y vibrar…
¡hacerlo intensamente!
no elegir la emoción…
¡la que sea…da igual!
¡existir…ya es amar!
¡ay qué miedo! ¡ay qué susto!
¡ay qué dolor! ¡ay qué penita!
¡ay qué disgusto! ¡ah no, a mí no!
¡ay qué daño! ¡ay qué temor!
¡ay qué cabreo! ¡ay qué nervios!
¡ay qué ansiedad! ¡ay qué locura!
¡ay por favor!
ahora no es un fragmento de tiempo, AHORA es EL TIEMPO TOTAL
donde te encuentres hoy es en donde debes estar
confía
Nadia Zúñiga Actriz mexicana, Licenciada en el Instituto Nacional de Bellas Artes en México, en 2004. Entre sus trabajos destaca su labor
como Actriz y Directora de Casting del filme “Olvidadizo” de producción Internacional USA, Rusia, España y México, filmada en
Cataluña en 2016. También ha trabajado como actriz en diversos espectáculos de Méjico, entre ellos destacan “La Escafandra,
Teatro Playback” del “Ensamble Teatral” de DF y sus interpretaciones bajo la dirección de Bruno Bert, Claudia Ríos, Gilberto
Guerrero, Pedro Valiente, Miguel Sabido, entre otros y en España, “El camí del Colibrí” con dirección de Yanina Marini,
dramaturgia de Laura Freijo y producción de “Projecte Vaca” 2015. Es actriz del programa “Pasaporte del Arte” del Instituto
Nacional de Bellas Artes de México. Es Directora de la cía. “Estereo Rums Teatre” de Terrassa, Barcelona.
En televisión ha realizado diferentes trabajos como actriz, entre ellos: “Ultimo Año” (MTV) como la maestra Leguizamón, “Capadocia 3 (HBO) “La
Rosa de Guadalupe” (Televisa), “Virgen Morena” (Telemundo), “Al caer la noche” (MGM), “Trillizas de Colores”, “Los Minondo”, “Bienes Raíces 2” y
“Pacientes 2” series de Canal ONCETV México.
Es Profesora de Teatro para niños y adolescentes desde el 2009 y Productora de cortometrajes para la Fundación Nemi de México desde el 2005.
Trabajó en el área de producción para la puesta en escena del original de Broadway “Mary Poppins”
Cecilia Bellorín
Cantante, Actriz, Animadora y Locutora. En 1980, inició estudios de actuación en el Taller Actoral Permanente para
Profesionales, del maestro Juan Carlos Gené, en Caracas, Venezuela. Entre 1981 y 1989 formó parte del elenco estable de la
agrupación teatral “Rajatabla”, bajo la dirección de Carlos Giménez. Actuó en varias series de telenovelas venezolanas. En
cine, actuó bajo la dirección de: Román Chalbaud, Atahualpa Lichi, Paul Leduc, Carlos Azpúrua, entre otros. Ya en Barcelona
(desde 1991), con directores como: Agustí Vilaronga, Joan Potao, Jesús Mora, Carles Canut y Pere Sagristá y últimamente en
“El Ciudadano Ilustre”, de Gastón Duprat y Mariano Cohn. Encabeza diversas agrupaciones como cantante: “Caramelo Son”,
“La Kaina”, “Indra Funky Band”, ”Los tresnochados”, “Cecilia Bellorín & Los Monolitos”, “Alambique”, etc. Pertenece a AMUC, es
miembro de Projecte Vaca y ahora trabaja también en un proyecto teatral con la Compañía “Urquía sol”, en Barcelona. Se dedica con regularidad a
presentar sus espectáculos unipersonales: “Cosas de Negros or Black is Beautiful” y “Cecilia Canta y Cuenta…El Libreto…¡Lo pone Usted!”, en
diversas salas y locales nocturnos.
en esta era tecnológica, internet, telefonía móvil, washapp, facebook, google, twitter,instagram…
nos abren puertas
¿por qué experimentarlas como cárceles?
por más doloroso que sea el
camino…
¿para qué escapar?
mientras escapo, continúa
persiguiéndome,
si lo transito, lo conoceré y
descubriré una emoción y detrás
otra y otra y otra...
la vida y el universo envían una
experiencia…
¿por qué no vivirla?
si sé de qué escapo, sabré a dónde
voy
¿dónde está la felicidad?
mientras la busco, sólo me impido
sentirla,
estoy negando la posibilidad de
serlo ya
todo es energía y la energía no
muere,
así que ¿por qué tener miedo?
nada es tan importante
Ariadna Ferreira Actriz, productora e Investigadora teatral de origen mexicano, se gradúa de la Escuela Nacional de Arte Teatral de México
(ENAT) como Licenciada en Actuación; al concluir se traslada a la ciudad de Barcelona donde obtiene el grado de Máster en
Estudios Teatrales, por parte del Institut del Teatre de Barcelona, la UAB y la Universidad Pompeu Fabra, se forma en teatro
físico y mimo corporal Decroux en Moveo Barcelona. Actualmente está acabando el Doctorado en Estudios Teatrales en la
UAB. Entre sus maestros se encuentran directores, actores, dramaturgos y coreógrafos de gran prestigio dentro de la escena
mexicana e internacional, como Miguel Flores, Ricardo Ramírez Carnero, Dr. Lluis Masgrau, Marce Saumell, Xavie Alberti. Como actriz, representó a
México en ENAT en el Encuentro Mundial de Escuelas Superiores de Teatro 2010 de ITI- Unesco con “Tres Hermanas”. También trabajó como
intérprete con Ricardo Ramírez Carnero, Gilberto Guerrero y con el cineasta Jaime Humberto Hermosillo, ha participado en más de veinte puestas en
escena. En Barcelona trabajó como actriz en Fira Tàrrega 2014, con “El Rei Gaspar” de cía. Foradelugar y en cine, en “Operación Preferente” Dir.
Carles Velat y Roger Cornellà y en “Mx`1984”. Ha participado en congresos internacionales de Investigación Teatral, GRAE 2011 y FIRT 2013
(International Federatión for Theatre Research). Debuta como directora en México con “Nadie se va reír de Lucia Leonor Enriquez. Es co-fundadora
de la cía. “Lencería Cultural” y miembro de “Proyecte Vaca” y ha participado en estas cías. en diversos espectáculos. Su última producción ejecutiva
fue “Tu eres pancho Villa” en 2011, ganadora del premio de dramaturgia joven 2011 en México. Por su alto desempeño artístico y excelencia
académica se le han otorgado la Becas: Fundación Telmex, Alternativa de la Escuela Nacional de Arte Teatral, Estudios en el Extranjero SEP- INBAL
2010, Fundación INBA 2011, Alumnos extracomunitarios de la UAB 2011, internacional de Fundación INBA 2013”
Mónica Ixchel Bailarina, actriz y politóloga.
Ha realizado estudios de danza, teatro y música en México y en Estados Unidos. En Nueva York cursó el diplomado de teatro
en el American Musical and Dramatic Academy y HB Studios. Además realizó el diplomado de música (Jazz-fusión) como
intérprete vocal durante 3 años en México. En Barcelona realizó la especialidad en Mimo Corporal Dramático en la Escuela
Internacional “Moveo“ en Barcelona. Mónica ha actuado en proyectos con el National Theatre for the Performing Arts con el
cual realizó giras por Estados Unidos de América. También ha sido miembro de compañías como VEE Corporation en donde realizó trabajos como
bailarina y el Ensamble de Percusión “Wamazo” con el cual participó como actriz y percusionista. Ha dirigido e interpretado los proyectos “Imagine:
Sand, in Transition y Movil” de su propia compañía de teatro físico “The Hermit Hut Collective”. Actualmente forma parte de otros colectivos artísticos
como “El Cielo al Revés” y “Projecte Vaca” en Barcelona
Ficha Artística
Dirección, puesta en escena y Dramaturgia en Acción
Yanina Marini (Inspirado en personajes, creaciones o propuestas escénicas de las actrices)
Actrices
Cecilia Bellorin, Mercè Espelleta, Ariadna Ferreira, Mónica Ixchel, Imma Manresa, Yanina Marini y
Nadia Zúñiga Voz en Off Esmeralda Elizalde
Diseño gráfico Imma Manresa
Fotografía y Vídeo Jesús Gómez (Alavista)
Producción Projecte Vaca
Productoras Mercè Espelleta e Imma Manresa
Con el soporte de:
Agradecimientos Gemma Martín, Joan Punset, Carles Mas, Sergi Torres, Abuela Margarita, Barcelona Activa (Casa d’Oficis de l’Espectacle de Barcelona Activa: Cris Eujen y todo el equipo de regidoría, luz y sonido)
Mercè Espelleta http://merceespelleta.aadpc.cat www.merceespelleta.com
Actriz, directora de casting y coach de actores para cine, y dramaturga. Nacida y residente en Barcelona. Está licenciada en
interpretación por el Instituto del Teatro de Barcelona, graduada en Técnica Meisner con Javier Galitó-Cava en 2010. Estudió
con Bob McAndrew "El actor ante la cámara". Ha estudiado canto con Hellen Gallaguer, Susanna Domingo, Viv Maning, Helena
Cabo. Bailes de salón con Ferran Castells, claqué con Luis Mendez. En teatro ha trabajado con Mario Gas, Esteve Polls,
Antonio Calvo, Luca Silvestrini, Virginia Imaz, Imma Colomer, Ariadna Martí. Obras más destacadas "Chicas de calendario" en
el Teatro Poliorama, “Guys & Dolls" en el TNC, “Cruïlles en el Mercat de les Flors”, “Fins que la mort us separi” a Minitea3”,
"Noche Lorca" Nave Ivanov, “Les Troianes” gira por Cataluña, “Pallasses power” y “Mara Truth" TransformerVACA2013 y Transformer 2014 “Ocupar
el mundo”, "El camino del colibri" 2015 en Festival Noviembre Vaca. En cine ha trabajado con Francesc Betriu, Carlos Suarez, Carlos Balaguer,
Manuel Cussó. En los últimos años ha compaginado la carrera de actriz con la de directora de casting. Sus trabajos más destacados como actriz son:
"Sol negro" (Festival de Málaga 2010), "Musgo" (Festival Slandance EEUU 2013), "Las apariencias engañan", "La última frontera". En televisión:
"Makinavaja", "El zoo del zodíac", "Els altres catalans", "13x13". Los trabajos más destacados como directora de casting son: Alpha, Implosion, Eloise,
Ingrid my space, Sin límites "Little ashes", Hotel Tívoli, Beyond reanimator, Vivancos el sucio, Serie de Pepe Carvalho, La Mari 2, Wendy placa
20957, Violetes, Jo el desconegut. La meva aventura a Barcelona. Como dramaturga. Ha escrito la obra "Meno es más" estrenada en el Festival
Noviembre Vaca 2013. Ha estudiado Reiki Avanzado y lo practica
Inma Manresa “Una todo terreno de sensibilidad urbana, multidisciplinar, multimedia, performántica, conocedora de sabidurías extremas, poco
límite y mucha libertad con arte. Interpretación, Danza, Música, Iluminación, Fotografía y Vídeo son parte de mis actividades. El
Arte escénico, con su búsqueda y sus diferentes interpretaciones, me hace más consciente de lo que puede ser y es la vida. Me
gusta cuando creamos colectivamente pensamientos y acciones que contrastamos y dan más sentido y simbolismo a la
creación.” Estudió Arte Dramático e Interpretación gestual, en el Institut del Teatre de Terrassa. Trabajó en TVE1: 2 años en el
programa diario "El duende del globo" Como ayudante de dirección y Actriz. Con la compañía de Teatro LA FABRICA DE
SUEÑOS: 25 años con diversos espectáculos y eventos y estrenando travesuras en el Teatro Campoamor de Oviedo desde 1992. Como actriz
trabajó en "La veu secreta del ocells" de Cristina Castrillo; con Insolits en varios espectáculos y con PROJECTE VACA, en “Mercé Viatge i Desig”,
“Memorias”,” Mara Truth”, “Transformer XY”, etc. Y realizó los efectos especiales en la gira de 2012 de David Bisbal
Esmeralda Elizalde
Creadora Escénica. En 1993 comienza su formación escénica en el Instituto Nacional de Bellas Artes de México. Actualmente es
Licenciada en Artes Escénicas por la Escuela Nacional de Arte Teatral de México. Se forma con directores como José Solé, Gilberto
Guerrero, Mercedes de la Cruz, Gonzalo Blanco, entre otros. Trabajacomo actriz en teatro clásico, calle, infantil, circo y danza en
cías. de México (Cervantino, Zacatecas, Tamaulipas, Querétaro, Jalapa). En 2006 se traslada a Barcelona, donde estudia Realización
Audiovisual y Dirección de Actores para Cine, además de técnicas escénicas y audiovisuales con Cilia Willem, Lucía Egaña, Ascan
Breuer, Eduardo Ruderman. Ha trabajado con Lorenzo Ciacciavicca, Ruben Vandendriesche, J’erôme Li Thiao T’e y diversas compañías de danza,
teatro y circo, en las áreas artística, técnica, y de producción, representado y dirigiendo espectáculos escénicos en festivales de España, Alemania,
Holanda, Reino Unido, República Checa y México. A partir de 2007 es talento y coach de jóvenes talentos de la red de creadores de la Unión
Europea Roots & Routes, donde ha participado en diversos proyectos escénicos y audiovisuales. También ha trabajado como directora de casting de
actores para cine y publicidad y como asistente de dirección en México y Barcelona, con directores como Busi Cortés, Germán Machi, Joshua
Chacón, Francesca Catriacalá, Ray Cebada. Imparte clases de teatro en el Instituto Mexicano de la Juventud. Recibe el Premio de la Secretaría de
Cultura del DF en 2005 y 2006, por la realización de proyectos escénicos con compromiso social. Ha trabajado como docente de actuación y trapecio
inicial. Actualmente trabaja en sus propios proyectos teatrales y sociales a través de la cía. “Lencería Cultural” (co-fundadora). Es socia fundadora de
Casa Iberoamericana de la Mujer, donde imparte talleres sobre detección y prevención de violencias, especializándose en el uso de herramientas
teatrales y crítica audiovisual. Es miembro de “Projecte Vaca”. Realiza el máster en Teoría de Género de la UB, el Diplomado en Masculinidades del
Instituto Vasco de la Mujer y es “Dinamizadora de Teatro Fórum Intercultural”, después de formarse con Diol Mamadou y Adrián Crescini.
...yo soy...
estoy preocupada
Projecte Vaca www.projectevaca.com
Facebook: https://goo.gl/3NCphQ
Es una asociación de creadoras escénicas que se
constituyó en 1998 con la voluntad de potenciar la
incidencia de las mujeres creadoras en todos los
niveles del sector profesional, realizando una labor
permanente de investigación, experimentación y
producción dentro del ámbito de la creación escénica.
Desde 1999, Vaca mantiene su muestra anual de
exhibición “Noviembre Vaca” donde se dan cita las
creadoras y sus trabajos, investigaciones y procesos
seguidos a lo largo del año; el Ciclo de Lecturas
Dramatizadas de Autoría femenina contemporánea
Primavera Vaca desde 2010, aunque el formato de la
lectura dramatizada o semi montaje ha sido una
marca de la casa desde los inicios de la asociación ya
que no suelen ser readings al uso sino más bien
dibujos de propuestas escénicas y el malogrado ciclo
“Bonnescénica” programado en la Bonnemaison entre
2012 o 2013 en un intento por tener presencia
continuada dentro de la programación más regular de
la ciudad. Paralelamente, Projecte Vaca ha impulsado
mesas redondas, conferencias, talleres y laboratorios
de investigación que son tan importantes como la
apertura al público ya que son el alimento con el que
el asociación crece y se regenera
sigo preocupada
Contacto
Yanina Marini, Mercè Espelleta, Inma Manresa
+34- 605 920 474
+34 - 687459815
+34 - 617053996