NOTA DE PRENSA

Dantz Festival:

Música contemporánea, electrónica,

global y exótica en San Sebastián

Dantz Festival calienta motores para su primera edición, la

cual comenzará este viernes (1 de septiembre) y se

extenderá hasta el sábado (2 de septiembre). Se han

programado alrededor de 50 actividades relacionadas

con la música electrónica y contemporánea que tendrán

lugar en diferentes espacios de San Sebastián,

concretamente situados en la zona de Egia.

Dantz es el nuevo festival donostiarra que tiene como

objetivo generar un espacio para la música

contemporánea y electrónica en la ciudad. Alrededor de

50 actividades que incluyen conciertos de artistas y bandas

provenientes de todas partes del globo, DJs locales e

internacionales, talleres, proyecciones de películas y

exposiciones completan la programación y llenarán los espacios de

Tabakalera, la plaza Néstor Basterretxea (al lado de Tabakalera), Gazteszena y tres salas de la

zona de Egia, Le Bukowski, El Andén Café Teatro y La Farándula. En cuanto a lo artístico, el

Festival hace un recorrido desde estilos experimentales hasta músicas más bailables. Los

cabezas de cartel son Nightmares On Wax (UK), Session Victim (Alemania), SKIP&DIE

(Sudáfrica/Holanda), Islam Chipsy (Egipto), Kiki Hitomi (Japón), Lafidki (Camboya) y Daniel

Haaksman (Alemania). Aparte, entre los artisas y DJs locales destacan nombres como Piek,

Telmo Trenor, Reykjavik606 + Inesfera, Mad Muasel o Miguel A. García.

Contexto

Después de observar una carencia en Donostia en cuanto a ciertos tipos de música y disciplinas

artísticas relacionadas con la música contemporánea y electrónica, se decide plantear un Festival de

forma conjunta con diferentes agentes, artistas, creadores e instituciones.

De esta forma, se emprende una ronda de contactos con Instituciones públicas como Tabakalera,

entre otras, y de forma paralela, se hace lo mismo con parte del tejido cultural de Gipuzkoa

relacionado con la música contemporánea, experimental, electrónica, de club, etc.

El proyecto tiene varias claves para plantear un Festival de estas características:

• Momento idóneo después de la Capitalidad Cultural 2016, ya que surgen espacios y hay más

relajación en el entorno cultural para emprender nuevos proyectos.

• Abundante tejido cultural que elabora este tipo de actividades y que puede aportar mucho,

incluso siendo una de las bases del Festival.

• Nuevas oportunidades, como un edificio de las características de Tabakalera, o el barrio de

Egia en pleno esplendor cultural.

• Capacidad de creación de un Festival colaborativo, inclusivo y con vocación popular por

parte de los agentes, creadores y ciudadanía de Donostia y Gipuzkoa.

Con estas claves sobre la mesa, y teniendo en cuenta que Donostia ya es sede de varios Festivales

internacionales, se ha generado un proceso de forma constructiva entorno a este Festival, ya que se

ha invitado a un gran número de agentes a ser parte del mismo, y el proceso se ha ido auto-

estructurando según se ha ido tejiendo la red colaborativa.

De esta forma, DANTZ tiene un organigrama que está estructurado, por un lado, por un equipo de

organización, fruto del proceso llevado a cabo, y por otro lado, por Tabakalera, ya que acoge gran

parte de las actividades del Festival, y es un colaborador importante del mismo. Después de estos

dos bloques organizativos (equipo de organización y Tabakalera), tenemos un gran número de

colaboradores privados y públicos, con no menos importancia.

¿Porqué el nombre DANTZ?

• En euskera, y cualquiera puede entender su significado (universal).

• Fácil de entender uno de los objetivos del Festival. Es decir, bailar.

• Menos es más. Una propia palabra para destacar la esencia del Festival.

• La música electrónica nació en Alemania hace 6-7 décadas. El nombre DANTZ También tiene esa esencia alemana fonéticamente (“Tanzen”).

Objetivos de DANTZ

• Impulsar la música contemporánea y electrónica en la ciudad y en el territorio.

• Traer artistas del género de calibre mundial a la ciudad.

• Ofrecer a artistas y agentes locales visibilidad y oportunidades.

• Desarrollar conocimiento de las nuevas tecnologías relacionadas con la música y el arte

contemporáneo y experimental.

• Ofrecer un festival que potencie la cultura de club y música electrónica.

Espacios

Programación de día

• Tabakalera: Sala Patio, Sala Z, Kutxa Kultur Kluba, Taller, Cine y Galeria NANA

o Tabakalera acogerá diversos conciertos (entre ellos cabezas de cartel Lafidki,

Kiki Hitomi, Islam Chipsy y SKIP&DIE), performances, talleres, proyecciones y

exposiciones en diferentes espacios del centro en ambas jornadas durante la

programación de día.

• Plaza Néstor Basterretxea

o El espacio comprendido entre el paso subterráneo y el comienzo de Egia, al lado

de Tabakalera, será el escenario de los artistas y DJs locales en ambos días.

Además, el espacio estará decorado con diversos elementos (césped artificial,

globos gigantes, etc.)

Programación de noche

• Clubs: Le Bukowski, La Farándula y El Andén Café Teatro

o La programación de noche del 1 de septiembre se desarrollará en los tres clubs

mencionados, contando con la actuación de DJs locales.

• Gazteszena

o Gazteszena será testigo de la programación nocturna con artistas y DJs

internacionales (los cabezas de cartel Nightmares on Wax, Session Victim y

Daniel Haaksman) y locales el día 2 de septiembre.

Programación/cartel:

Este es el cartel oficial completo con todos los nombres de los artistas, bandas y DJs que

formarán parte de la primera edición de Dantz:

Proceso

Dantz se dio a conocer el 31 de Mayo de 2017con la primera rueda de prensa. En ella se presentó

el primer avance de su programa, junto con la filosofía general del evento. En esta presentación,

se revelaron la mayor parte de los cabezas de cartek y dos artistas locales: Nightmares On Wax

(UK), Session Victim (Alemania), Islam Chipsy (Egipto), Kiki Hitomi (Japón), Daniel Haaksman

Alemania), Mad Muasel (EH) y Miguel A. García (EH).

Un mes más tarde, el 1 de Julio, se presentó el segundo avance del programa de una forma más

distendida, celebrando una Fiesta Presentación en Convent Garden (Donostia) con las sesiones

de Manci y Ope Loeb, quienes formarán también parte del festival. Aquí, se presentaron a

diferentes grupos y DJs locales: Manci, Eguzkiaren Semea & Friends, Ope Loeb & Alvva, Blami

MC, Telmo Trenor, Galiano, Nathan Joy, Las Marines, Erresistentzia Taldea (Gara Pemaulk,

Zuaitz, MJPQ y Efecto Secundario), Syr y Artie Escolar.

El 30 de Julio se celebró la segunda Fiesta Presentación de Dantz en Guardetxe (Urgull). En este

caso no se presentaron nuevos artistas, bandas, DJs o actividades, pero si se quiso enfatizar en

la esencia y filosofía del Festival, ya que se organizó una sesión de la DJ Frances Be al aire libre

de día, hubo un live de Oier Iruretagoiena de música experimental, y se cerró el evento con una

sesión nocturna de Balza (DJ).

Por último, el 4 de agosto se hizo público el tercer avance del programa de Dantz en una segunda

rueda de prensa llevada a cabo en Le Bukowski Musika Kluba. El anunció incluyó al cabeza de

cartel de SKIP&DIE (Sudáfrica/Holanda) y los locales Piek (Elizondo), Reykjavik606 + INESFERA,

Curva Chiusa, Lehior Bilbao, Mattin, Joke De Vriese y Disco Bambinos.

Como ya explicamos en la primera rueda de prensa y nos gustaría recalcar ahora, el Festival

cuenta con un editorial concreto: visibilizar la música electrónica y contemporánea que se lleva

a cabo en ámbitos más periféricos que el nuestro, tanto a nivel geográfico, como de estilos

musicales. Por ello, una línea de la programación va a desarrollar este concepto, donde

podremos ver artistas de Egipto, Japón, Camboya, Sudáfrica, Holanda, e influencias diversas

como la música africana, música experimental y contemporánea de diversos países.

Biografías de los cabezas de cartel

NIGHTMARES ON WAX (Reino Unido)

George Evelyn, el hombre que está detrás de Nightmares On Wax, es el creador de varios

momentos decisivos de los 90. Estuvo involucrado en la creación de dos clásicos del rave de

Reino Unido, los temas “Dextrous” y “Aftermath”. Más tarde, George comenzó su carrera

individual y publicó Smoker’s Delight en el 95, el cual fue uno de los catalizadores de la explosión

del género chill out / downtempo. Después, en 1999, llegó Carboot Soul. Gracias a este trabajo,

George solidificó su reputación. Estos dos álbumes han superado las 150.000 copias vendidas y

este número sigue creciendo a pesar de que el tiempo siga pasando. Y es que durante todos

estos años ha ido publicando un éxito tras otro. Evolucionar y progresar constantemente es la

motivación principal de Nightmares On Wax. Para él, inspirarse en lo antiguo y transformarlo en

algo nuevo es un ciclo sin fin y es ahí donde quiere estar.

SESSION VICTIM (Alemania)

Liberando una energía nunca vista, el dúo alemán formado por Hauke Freer y Matthias Reiling

han formalizado su música tras el éxito conseguido con su LP de debut, The Haunted House of

House, producido en un dormitorio en 2012. Su amistad abarca más de 20 años y su colección

de discos cubre varias décadas de hip hop, funk, disco y soul pero siempre con la presencia

del house y del techno. Es su pasión descubrir tesoros en vinilos polvorientos. Su segundo

trabajo, See You When You Get There, estuvo presente en varias listas de lo mejor del 2014. Sus

últimas giras les han llevado por todo el mundo, además de grabar un programa de radio en

Nueva York. En junio de 2017 salió a la luz su nuevo álbum Listen To Your Heart.

SKIP& DIE (Sudáfrica/Holanda)

SKIP&DIE es una banda formada por la letrista, vocalista y artista visual Catarina Aimée Dahms,

mejor conocida como Cata.Pirata, el productor Jori Collignon al teclado y el FX, el percusionista

y guitarrista Gino Bombrini y Daniel Rose a las guitarras y otros instrumentos de cuerda típicos

de diferentes partes del mundo.

Tras incendiar los escenarios a lo largo de todo el globo durante dos años con la exitosa gira de

su álbum debut, Riots In The Jungle (2013), la banda de future bass pantropical volvió en 2015

con Cosmic Serpents, un excelente segundo disco que a día de hoy siguen llevando a todos los

rincones del planeta.

Este último álbum fue escrito y grabado en Brasil, Egipto, Argentina, Colombia, Reunión,

Sudáfrica, Portugal y Holanda. Incorpora una riquísima variedad de estilos musicales que han

ido creando y moldeando el universo multiforme y lleno de matices y texturas que es SKIP&DIE,

desde la cumbia digital, la creole maloya, la rasterinha brasileña y el electro chaabi (colaboran

con Islam Chipsy, quien estará en Dantz, en el tema “Sunshine Rebellion Gang”) hasta el dub,

el footwork y el rock psicodélico.

Reimaginando la música global, fusionándola con los sonidos actuales y aderezándola con ritmos

y beats irresistibles, instrumentos acústicos, grabaciones de campo y sintetizadores espaciales,

la música de SKIP&DIE se convierte en un poético collage sonoro que versa sobre la vida, la

muerte, la toma de conciencia y la noción de que nuestro ADN colectivo se enrosca en la

eternidad como una serpiente cósmica.

ISLAM CHIPSY & E.E.K (Egipto)

Islam Chipsy y su banda E.E.K , son tres fuerzas de la naturaleza de El Cairo. Aquellos que han

sido atrapados por el ojo de su huracán lo definen como la propuesta en directo más excitante

del planeta. Islam Chipsy con su Electro Chaabi, deformando el sistema de la escala oriental y

transformándolo en formas de otro mundo junto a sus dos compañeros Mohamed Karam y

Mahmoud Refat a las baterías, publicó en 2015 su álbum de debut titulado Kahraba, grabado en

El Cairo. Lo forman cuatro pistas que representan perfectamente el espíritu salvaje, inimitable y

artístico de Chipsy, consiguiendo el sonido propio que le llevó a la fama.

KIKI HITOMI (Japón)

Kiki Hitomi es una cantante, compositora y alquimista sónica japonesa, y una de las fundadoras

del dúo Dokkebi Q. que trabajó el sonido dubstep japonés. Tras vivir en Londres, se mudó a

Leipzig (Alemania) donde ha pasado estos últimos tres años trabajando en el proyecto individual

que ha terminado siendo su primer álbum en solitario, Karma No Kusari. Éste es un viaje que

altera la mente a través del tiempo y del espacio. El diseño del trabajo es también obra de la

propia Kiki Hitomi. El LP proporciona una atmósfera fantasmal que a veces puede parecer

desalentadora, pero siempre dolorosamente hermosa, convirtiéndolo así en un álbum

indispensable para muchos.

LAFIDKI (Camboya)

LAFIDKI es el nombre artístico de Saphy Vong, un artista sonoro y creador de collages

conceptuales camboyano afincado en Londres que lleva publicando música electrónica

experimental desde 2008. Su obra es una confluencia de ideas que sintetizan múltiples historias,

geografías, géneros musicales y culturas infrarrepresentadas, empaquetándolas en un

consistente, colorido y bailable material sonoro.

Chinabot es su álbum debut y mayor paso musical hasta la fecha, el cual se caracteriza por poner

énfasis en arreglos desperdigados de objetos electrónicos y digitales. Tras un año girando por

toda Asia, LAFIDKI comenzó a incorporar influencias de la escena beat del este a sus

instrumentaciones orgánicas para crear una fusión única de minimalismo tonal y

rítmico. Chinabot es, pues, un álbum conceptual que presenta varias colaboraciones con artistas

asiáticos y asiáticas como Ayankoko (Laos), Chunyin (Hong Kong), Samin Son (Corea del Sur) y

Ntski (Japón).

Daniel Haaksman (Alemania)

Durante más de diez años Daniel Haaksman ha sacado a la luz varios trabajos en su firma “Man

Recordings” creando el género baile-funk, el cual hoy en día es usado internacionalmente. En

2012 viajó por primera vez a Angola donde se sumergió en el mundo del kuduro, ese estilo de

baile que tiene su origen a final de los años 80 a partir del house europeo, rap estadounidense

y semba angolano. Daniel también ha viajado a Portugal y a otros países de habla portuguesa

donde ha descubierto distintos conceptos musicales para el futuro, lejos de la nostálgica música

pop y club de Europa, Reino Unido y Estados Unidos.

Las biografías de todos los artistas/bandas/ DJs, horarios y entradas en

www.dantz.eu