Antes de comenzar con el análisis del cartel es necesario hacer un breve resumen de la

temática del filme para lograr así, una mejor interpretación de los elementos utilizados

por el diseñador.

Fama es una película musical estadounidense en la que se presenta a un dotado grupo

de bailarines, cantantes, actores y artistas de diferentes disciplinas en la Escuela

Superior de Artes Escénicas de Nueva York, donde se les da a los estudiantes la

oportunidad de vivir sus sueños y de perseguir la fama. En una atmósfera de increíble

competitividad intentan alcanzar sus metas con duro trabajo y descubrir quién de entre

todos ellos, tiene el talento necesario para alcanzar la fama.

De esta manera procedemos al estudio del diseño. En primer lugar, debemos

mencionar la idea principal que se ha querido transmitir mediante el mensaje visual.

Así, podemos señalar que el objetivo del cartel es centrar el interés del público y

convencerle o atraerle hacia una idea o temática que, en este caso, se trata de la fama,

elemento sobre el que gira toda la película. De esta manera, observamos como el

diseñador escoge varios componentes que lo caracterizan: la imagen de tres artistas de

diferentes disciplinas actuando, el foco de luz que se dirige hacia éstos cuya

interpretación nos lleva a indicar que se trata de estrellas, el material y forma con la

que se nos presentan las letras o hasta la utilización de unos colores determinados con

lo que significan como veremos más adelante.

Igualmente, a la hora de realizar un diseño, es preciso estudiar, comparar y seleccionar

el público al que se dirigirá el mensaje. Precisamente, podemos decir, que este cartel

esta dirigido a todos los públicos, sin embargo, a nuestro parecer, el objetivo principal

puede ser el público joven o todas aquellas personas, tanto hombres como mujeres, que

tengan gran interés hacia la música, baile o cualquier actividad que tenga que ver con

manifestaciones artísticas.

Encontramos dos elementos claves en la composición del producto visual. Por un lado,

podemos ver que el elemento clave que destaca por encima de todos los demás es el

título. Éste, que hace honor a la temática de la película (fama), se presenta en la parte

superior con un gran tamaño en comparación con el resto de elementos del cartel y

además de un color que destaca sobre el resto de colores, captando la atención del

receptor en mayor medida hacia esta zona del diseño. En realidad, el título no ha sido

añadido digitalmente sino que forma parte de una fotografía siendo este, un letrero

luminoso colocado sobre una fachada y, por tanto, hace de símil o nos recuerda a

letreros de teatros de grandes ciudades. La tipografía utilizada es de tipo ornamental,

de fantasía o decorativa, y por ende, no pertenecen a ninguna familia tipográfica en

concreto. Posiblemente haya sido escogida para pronunciar aún más la faceta artística

que se nos quiere transmitir con la película ya que es una tipografía diferente a todas

las demás, con un carácter propio y fácilmente relacionable con la temática del filme.

Además del título, podemos observar varios subtítulos que aparecen “iluminados” en la

parte central de la diagonal que sigue la luz de un foco. Éstos, parecen ser los emblemas

que caracterizan a la película, “suéñala, consíguela, vívela” y tienen gran importancia

dentro de la composición, tanto por la zona en la que se encuentran como por la luz que

se dirige hacia ellos. Sin embargo, aunque son presentados en mayúscula, su tamaño es

inferior al título y la tipografía utilizada en este caso es de tipo sans serif, es decir, no

poseen ningún tipo de adorno en los extremos, de esta manera, es probable que el

diseñador optara por no quitar el protagonismo del título que es, en realidad, el

verdadero y principal emblema de la película.

Por otro lado, percibimos un elemento diferente y también relevante en la pieza.

Situado en la parte inferior derecha del cartel nos topamos con la presentación de tres

artistas que se encuentran actuando en diferentes registros: un músico, una bailarina y

una cantante. Al igual que sucede con los subtítulos, éstos se encuentran alumbrados

por un foco de luz que les proporciona importancia ya que nos hace dirigir nuestra

mirada hacia ellos. Como señalamos anteriormente, el foco nos indica la relevancia de

estos artistas lo que les hace adquirir la cualidad de estrellas y por tanto, de fama.

Asimismo, los colores juegan un papel importante ya que debido a ciertos significados

atribuidos en la sociedad hemos adoptado inconscientemente diversos significados

para cada color, de manera que son entendidos de manera innata y comprendidos

generalmente de forma igual por todo el mundo que coexista en un mismo contexto

cultural; no obstante, es preciso señalar que la percepción de los colores es siempre

subjetiva. Así, los colores utilizados para este diseño son el negro y el dorado. El uso del

negro puede producir un efecto sensitivo de misterio y elegancia que sumado a la

utilización del color dorado, cuyo significado sensitivo nos puede recordar al éxito,

sabiduría, constancia o virtudes hace del color otro elemento clave y característico del

tema que el diseñador quiere dejar reflejado en el cartel —la fama—.

Para finalizar aremos referencia al dinamismo, énfasis y contraste. La unión entre los

dos colores, dorado y negro, crea en conjunto un significado considerable de elegancia.

El contraste de luz que se consigue con el dorado originado desde el foco y del letrero

luminoso del título sobre el resto de sombras negras del cartel llama mucho la atención.

Además, la composición en diagonal que se logra gracias a limitación de una cantidad

determinada del color claro sobre el oscuro nos dirige la vista hacia los puntos

importantes que el diseñador nos quiere llevar, realizándose inconscientemente una

gran persuasión.