edad media periodo clásico

De la edad media al presente

La edad media se divide en 3 periodos. Del 450-1000 comienza con la desintegración de

Roma. En realidad fue un periodo de crecimiento cultural se construyen iglesias y monasterios.( Iglesia católica, la fe – el infierno y el cielo). Música-

primeros manuscritos de canto gregoriano en notación musical.

Eventos históricos- saqueo de Roma por vándalos (455) Papado de Gregorio I (El Grande)(590-604) Carlo Magno como emperador de occidente

1000- 1300 Música

Trovadores y Juglares (1100-1300) Escuela de Notre Dame (1170) Artes y letras

Inicio de la catedral de Notre Dame París(1163)tesis de S. Tomás de Aquino(1273)

Eventos HistóricosPrimera Cruzada (1096-1099) recuperar Jerusalén de los musulmanesSe firma la Carta Magna (1215)

1300-1450 Música

Guillaume de Machaut- Misa Notre Dame (1350)

Artes y letrasDante- Divina Comedia (1321)

Eventos Históricos

Guerra de los 100 años (1337-1453)

Peste Negra (1337-1352)

Ejecución de Juana de Arco por los ingleses (1431)

Los músicos más importantes eran sacerdotes que trabajaban solo para la iglesia. Escuelas de música en las iglesias. No se permitían a las mujeres cantar en las iglesias la

practicaban en los conventos. Hildegard de Bingen(1098-1179) Monja música para coros.

Por varios siglos (música religiosa) Mayor parte de la música medieval era vocal. Algunos instrumentos servían como acompañamiento. Gracias a la pintura se conoce de los instrumentos. La iglesia sentía desagrado por los instrumentos por su uso

en los ritos paganos. Después del 1100 se usaban más los instrumentos en las

iglesias, específicamente el órgano.

Música oficial de la iglesia católica romana por mas de 1,000 años.

Es una melodía adaptada a los textos sagrados sin acompañamiento.(textura monofónica).

En latín hasta 1965Debe su nombre al papa Gregorio reorganizó la litúrgica

católica.Los primeros manuscritos S. IXEl sonido "espiritual” viene de las escalas (modos

eclesiásticos).

Largas series de sonido en ia. Tiene forma ABA 1-47

Alemania Escribió solo monofonía Única mujer (monja) en la edad media que se

tenga conocimiento en componer. Drone- sonido de bajo continuo.

En la edad media fue mayormente monofónica, sin embargo durante el año 700-900 se dieron los primeros pasos de evolución.

Los monjes comenzaron a añadir segundas líneas melódicas.

La música medieval que consta de canto gregoriano con líneas melódicas adicionales se le conoce como Organum.

Entre el 900-1200 el organum se volvió polifónico.

Paris 1150… capital intelectual de Europa Centro de la música polifónica. Catedral monumento gótico. (Notre Dame) Maestros de coro Leonin y perotin ellos y sus

seguidores componen la escuela de notre dame.

Crearon una nueva notación musical más mesurado (se puede medir).

S. XIV La música profana se vuelve más importante que la religiosa.

Se refiere el ars nova a la música francesa e italiana que dieron cambios profundos.

El compositor más famoso de la época s. XIV. (francés). Era sacerdote…

Cuando tenia 60 años se enamoró de una mujer noble de 19 años.

Inmortalizó ese amor con un poema llamado una historia verdadera.

De las composiciones más conocidas de la edad media.

Importante, ya que fue el primer tratamiento polifónico de la misa común. Ejemplo Agnus Dei (Cordero de Dios) 1-53

Invención de la imprenta amplió la circulación de la música y de las letras. Aumentó el numero de compositores e intérpretes. Se esperaba que toda persona educada tuviera

entrenamiento musical. Daba prestigio. Shakespeare- “el hombre q no tuviera música dentro de si, es

digno de traición, artimañas y despojo”.

1450-1500 Biblia de Gutemberg Colón descubre América

1500-1600

Leonardo Da Vinci- Mona Lisa

Miguel Ángel- David

Shakespeare- Romeo y Julieta

95 tesis de Martin Lutero

Los músicos trabajaban en las iglesias cortes y ciudades.

La iglesia seguía siendo importante pero las cortes ya competían con sus reyes por sus mejores compositores.

El compositor podía componer música profana para la nobleza y obras religiosas para las cortes.

Los músicos buscaban reconocimiento por su trabajo.

La música vocal al igual que en la edad media seguía siendo más importante que la instrumental.

La textura es primordialmente polifónica. Ampliación de sonidos más registros graves y

agudos.

Las dos formas principales de música religiosa fueron el motete y la misa.

Son iguales en estilo solo que la misa es una composición más larga.

Motete es una obra coral polifónica adaptada a un texto sagrado.

La misa es composición coral por 5 secciones: Kirie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei.

Josquin des Prés. Belga (1440-1521) Contemporáneo de Leonardo Da Vinci y Cristóbal

Colón. Tuvo una gran carrera Internacional

Ej. Ave María… Virgo Serena 1-56 (Motete) 4 voces

Palestrina- Compositor italiano más famoso del renacimiento. (1525-1594). Escribió más de 500 obras.

La misa más famosa de Palestrina se llamó Misa Papa Marcelo en honor al papa Marcelo quien fue su amigo (solo duró un año como Papa). Con su música buscaba convencer a los

protestantes a no abandonar al catolicismo.

Madrigal es una importante pieza musical profana para varias voces solas adaptadas a un poema breve. Se originó en Italia 1520 y se proliferó por toda

Europa.

Mejor madrigalista Inglés Ej. Madrigal As Vesta Was Descending

(1601) 1-62

Clavecín Órgano laúd

1600-1680 Música

Monteverdi Arte y Letras

Shakespeare- Hamlet(1600)Cervantes- Don Quijote(1605)

Eventos históricosfundación James town

Galileo confirma que la tierra jira alrededor del sol

1680-1750 Música

BachVivaldiHaendel

Llena el espacio lienzo piedra o sonido con acción y movimiento.

Los dos gigantes de la composición barroca fueron: George Friederick Haendel Johann Sebastian Bach

La textura es mayormente polifónica aunque algunos compositores combinaron la polifonía con la homofonía.

Los patrones rítmicos al igual que la melodía generalmente se repiten a lo largo de la misma.

Describían con la música el texto, por ejemplo, cielo sonido agudo inf ierno sonido grave.

La orquesta evolucionó más hacia la familia del violín.

Era pequeña de 10- 30 músicos. Se intercambiaban los instrumentos para variar

de acuerdo a la pieza musical. Esto era de acuerdo a las especificaciones del compositor.

Polifónica Utilización del movimiento

Movimiento es una pieza que acaba de sonar completa e independiente pero no ha finalizado ya que es parte de una pieza más grande. Es muy común los tres movimientos. Se separa uno del otro por un silencio.

Las formas ternarias y binarias son muy comunes.

La música era la principal fuente de diversión. Se veía al músico diferente.

Componía Cuidaba de la música Se encargaba de la disciplina de los músicos. Recaía sobre el toda la responsabilidad de la música en la

corte. La música religiosa era muy importante también. Se le pagaba al músico. Pero para trabajar como músico tenían que pasar rigurosos

exámenes. Exigencias como por ejemplo casarse con la hija de un músico

retirado etc. Haendel y Bach rechazaron.

Concier to Grosso- pequeño grupo de solistas que tocan con un grupo más grande que se le llama tutti que significa todos. Consta de 3 movimientos- rápido, lento y rápido. Forma ritornello- alteración de tutti y solo.

Dedicado a un noble de Brandemburgo. Ej. Concierto Brandemburgo Bach en re mayor

1721 (1-63)Primera vez que se le daba el rol de solista a un clavecín

en un concierto grosso. 3 movimientos. Rápido, lento y rápido. Sucedió ya que el iba a tocar y demostrar sus dotes de músico y le dio ese papel protagónico al clavecín.

Es una composición polifónica basada en un tema principal. Ej. Pequeña fuga en sol menor para órgano(1709)

Bach. 1-68 se le llama pequeña fuga.

Ópera- drama que se canta para acompañamiento orquestal. Incluye las 4 ar tes Los artistas deben cantar y actuar. Aria- canción para una sola voz con

acompañamiento orquestal. La opera nació en Italia para el 1575 por un grupo

llamado camerata que significa compañerismo. Eurídice- ópera más antigua. De Jacobo PeriMarcó el inicio del castratti.

Claudio Monteverdi- italiano (1567-1643) compositor más importante del comienzo del barroco. Orfeo 1-71

Henry purcell- (1659-1695) más grande compositor Inglés, Dido y Eneas (1689)1-72

Conjuntos de movimientos inspirados en la danza. Allemande’’ Alemania Gavota de Francia Zarabanda España Giga Inglaterra

Sonata- composición de varios movimientos para 1-8 instrumentos. Se originó en Italia y se extendió por toda Europa. Antonio Vivaldi- (1678-1741) sacerdote aunque no

ejerció por su salud, gozó de mucha fama sin embargo murió en la pobreza y casi olvidado. En el 1950 resurgió el barroco y se recordó nuevamente.

autor de las cuatro estaciones 2-1 (La primavera

La música instrumental ganó impor tancia en el barroco.

Sus obras marcan el punto culminante del Barroco. Ejemplo 2-10 wachet auf Fue director de la corte de Weimar y de la iglesia de

Santo Tomas de Leipzig. Su vista se fue deteriorando murió completamente ciego.

Componía una obra por día. Muy rel igioso luterano. Se casó dos veces y tuvo 20 hijos. No fue considerado el mejor compositor de su época

solo se conocía en Alemania. Su música se olvidó hasta que en el 1829 Félix

Mendelssohn presento La Pasión según San Mateo.

Escribió de todo excepto ópera. Era un maestro de la improvización- música

creada al mismo tiempo que se interpreta.

Es uno de los principales logros de la música vocal en el barroco.

Difiere de la ópera en que no tiene acción ni paisaje ni vestuario. Casi todos se basan en historias bíblicas. Se compone de:

CorosAriasDúosRecitativos

Maestro de la ópera italiana y el oratorio inglés No provenía de una familia de músicos. Fue a Italia y a Alemania a trabajar como director

musical. Pidió una licencia para ir a Londres. Luego otra licencia y se quedó para siempre en Inglaterra.

Compuso muchas obras para castrattis. Murió casi ciego y a su entierro fueron 3,000

personas. Fue muy famoso en toda Europa.

Su abundante producción consiste mayormente en oratorios y óperas italianas.

Su obra más conocida. El mesías (1741)

Dura 2 horas y media Se le conoce erróneamente cono el aleluya de Haendel. En su inauguración no cabían las personas en el teatro y se le

pidió a las mujeres que no llevaran faldas abultadas y a los caballeros que dejaran las espadas.

Consta de mas de 50 movimientos. El rey se levantó al escuchar el coro del aleluya (anécdota)

Ej. 2-16 (Todos los valles se exaltarán) Aleluya

La fe en el poder de la razón era tan grande que comenzó a socavar la autoridad social y religiosa. Fue un periodo de violenta agitación política y

social. Preclásico (1730-1770)

No era como en el barroco que podía variar de una pieza a otra. Ésta era un grupo estándar.

El tamaño era aproximadamente de 60 músicos.

Constan de varios movimientos que contrastan en tempo y carácter. Movimiento rápido Movimiento lento Movimiento relacionado con la danza Movimiento rápido

Una sinfonía se escribe para orquesta Un cuarteto de cuerdas para

2 violines Viola Violonchelo Y una sonata para uno o dos instrumentos

Haydn Mozart Beethoven

Austriaco Su música se hizo inmensamente popupar en

toda Europa. Un sirviente se habia convertido en toda una

celebridad. La sorpresa Sinfonía No. 98 en sol Mayor (1791)

2-32

Uno de los más asombrosos niños prodigio de la historia. A los seis años podía interpretar el clavecín y el violín

improvisar leer música a primera vista etc. Su padre era músico y le exhibió, estuvo de gira entre

6-15 años. Cuando regresó a Austria el Rey de ese entonces le

hizo la vida difícil. Se fue de su tierra nata; y consiguió éxitos en Viena.

Conoció a Haydn y dijo estas palabras de Mozart "su hijo es el compositor mas grandioso que conozco.

Su popularidad en Viena fue cayendo Encontraban la música de Mozart muy

complicada con Don Giovanni (ópera) era una ciudad voluble.

Un extraño le encargo un réquiem una misa para difuntos. Al empeorar su salud creyó que el réquiem era para si mismo y se apresuró a terminarlo en su lecho de muerte. Pero no la pudo terminar, su amigo y pupilo Franz Sussmayer lal completó.

Obras mas conocidas: Don Giovanni Las bodas de fígaro La flauta mágica Y cientos y ciento… Ej. 2-23 Sinfonía No. 40 en sol menor K550 Ej. 3-1 Don giovanni K-527

Para muchas personas representa el más alto nivel del genio musical.

A los 16 años interpretó para Mozart y este dijo “mantengan los ojos puestos en él, algún día dará al mundo mucho de qué hablar”.

Fue estudiante de Haydn en Viena a los 21 años. Se dice que secretamente fue a estudiar con otro maestro.

En el 1809 tres nobles se comprometieron en darle ingreso anual y su única condición fue que se quedara en Viena. Un arreglo sin precedentes en la historia de la música.

Nunca estuvo al servicio de la aristocracia de Viena como otros compositores.

A sus 29 años sintió los primeros síntomas de sordera.

Escribió una carta que decía “me habría suicidado y fue solo mi arte lo que me detuvo”.

Luego compuso la Heroica principalmente como Bonaparte pero luego no lo hizo. Fue autodidacto, y deficiente en las matemáticas. Era ordenado en sus composiciones pero

desarreglado al vestir. Se enamoró de varias mujeres pero no tuvo

relación duradera.

Su sexta sinfonía la pastoral expresa sus impresiones de la vida en el campo.

La novena sinfonía la coral salió de la sordera total. Ej. Sinfonía No. 5 en do menor Op. 67 (1808) 2-45.