5artes nro 8

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ARTISTAS artes 5artes LA REVISTA DE ARTE CONTEMPORANEO 5 BIBLIOTECA DIGITAL. Nueva tendencia en el mundo del arte. AÑO IV NUMERO 8 2012 ARGENTINA $ 15.- URUGUAY $ 95.- CHILE $ 1.600.- PARAGUAY G 19.000.- AÑO IV NUMERO 8

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Revista de arte contemporáneo

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  • ARTISTAS

    artes5art

    es

    L A R E V I S TA D E A R T E C O N T E M P O R A N E O

    5

    BIBLIOTECA DIGITAL. Nueva tendencia en el mundo del arte.

    AO IV NUMERO 8 2012 ARGENTINA $ 15.-URUGUAY $ 95.- CHILE $ 1.600.- PARAGUAY G 19.000.-

    A

    OIV

    N

    UM

    ERO

    8

  • Propietario y DirectorEdgardo Ramn Marchesi

    Directora EjecutivaNoem Mata

    Director ComercialDaro Paz

    STAFFSilvana VassaraMario RestainoJulio Sapollnik

    CorrectoraMara Graciana Castelli

    ColaboradoresPilar RoldnCarlos HerreraMara Growell

    Redaccin y Publicidad011 4658-6976

    Domicilio9 de Julio 108 8 C (1704) Ramos Meja Buenos Aires - Argentina.www.5artes.com

    Ao IV N 8 Noviembre 2012Tiraje 3000 ejemplares

    Reg. de la Prop. Intelectual N 760522 5artes Marca Registrada Copyright - Todos los derechos reservados

    Correo de LectoresEnvanos tu comentario a [email protected]

    Diseo GrficoCristian Bermani

    ImpresinArtes Grficas Integradas

    artesLA REV ISTA DE ARTE CONTEMPORANEO

    5

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    ra d

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    Distribuidores:Capital Federal y Gran Buenos AiresDistrired s.r.l.Av. Belgrano 634 4 ICiudad Autnoma de Buenos Aires(0054-11) 4302-0022www.pricolosa.com

    Interior del pais y extranjeroDistribuidora Interplazas S.A.www.distinterplazas.com.ar

    El contenido de los textos publicados sonexclusiva responsabilidad de sus autores.

    Prxima edicin Junio 2013

  • NOTAS

    14 El castillo de Mulapor Pilar Roldn

    30 Chicagopor Pilar Roldn

    ENTREVISTAS

    04 Mario Restainopor Julio Sapollnik

    16 Julio Sapollnikpor Cynthia Tombeur

    42 Maril Marinipor Carlos Herrera

    MUESTRAS Y EVENTOS

    38 Lucy Mattospor Mara Growell

    40 Expo-artistas 2012

    46 Biblioteca Digital

    CRITICAS08 Rachelle Scott

    por Mario Restaino

    20 Mara Delia Ravagnanpor Mara Growell

    24 Alejandra Braapor Patricia Braa Delfino

    48 Stella Redruellopor Jacqueline Klein Texier

    Indice

    ARTISTAS

    10 Claudia Costantini

    22 Gloria Tarsia

    26 Silvia Battistuzzi

    28 Carlos Gigena Seeber

    34 Guillermo Vilardo

    36 Mara Fernanda Vater

    50 Graciela Berdin

    51 Olga Rubiolo

    52 Sara Zayat

    LITERATURA

    53 La camisapor Mara Growell

    58 Librospor Carlos Herrera

    59 Humorpor Guillermo Almeida

    CINEpor Carlos Herrera

    54 Sherlock Holmes,Juego de Sombras

    Asterx y Obelix,Al servicio de su Majestad

    Un amor de pelcula

    El romance del siglo (W.E)

    8 Festival de Cine Inusual

    Das de pesca

  • Mario

    Restaino

    Julio Sapollnik: Cmo fueron tus

    comienzos en el arte?

    Mario Restaino: Sin saberlo, mi

    mam bordaba vestidos de fiesta.

    Yo estaba asombrado porque los

    miraba y parecan paisajes, tenan

    una gran belleza. Mi viejo era ma-

    rino, por lo tanto inexistente. Para

    entretenerme mi vieja me compra-

    ba libros y as aprend a leer a los

    cuatro aos. Cuando me cansaba

    de leer, dibujaba. Despus me en-

    viaron a una profesora particular

    que decoraba a mano piezas de ce-

    rmica. Era mgico verla realizar fi-

    letes de oro y otras pinturas sobre

    el barro. Esa enseanza acadmica

    me fue despertando las ganas de

    hacer escenografas. Me gustaba

    ver las maquetas realizadas en un

    espacio que no era el real. As de-

    bute a los 15 aos clavando ta-

    chuelas en las escenografas de

    Saulo Benavente, en el Teatro IFT.

    JS: Quines fueron tus maestros?

    MR: Reconozco como maestros a

    Conversaciones sobre arte

  • Antonio Pujia y a Amrico Balan,

    en pintura a Abel Laurens. Pujia ca-

    da vez que me ve me dice: En es-

    cultura no eras bueno, pero en pin-

    tura sos interesante. Tambin co-

    mo profesora, no por una discipli-

    na tcnica sino del arte en general,

    recuerdo a Mara Laura San Martn.

    JS: Empezaste a pintar como ar-

    tista abstracto?

    MR: No, tengo una etapa absolu-

    tamente figurativa, casi fotogrfi-

    ca, con historias sobre Marilin

    Monroe, temas del cine de Holly-

    wood, que an conservo.

    JS: Muchas veces el artista se ve

    obligado a guardar la obra por fal-

    ta de venta, qu palabra de alien-

    to daras frente a esa posibilidad?

    MR: Vivimos en un pas difcil, no

    solamente para el arte. El artista,

    como lo podemos ver con el paso

    de los siglos, siempre estuvo pos-

    tergado. Duele ver que la obra se

    amontona.

    JS: Hay igualdad de oportunida-

    des tanto para el artista consagra-

    do como el que recin se inicia?

    MR: Las oportunidades siempre las

    tiene que buscar uno en cualquier

    materia, no solo en el arte. Uno tie-

    ne que tener siempre el deseo de

    querer hacer y necesitar decir.

    JS: Y en tu obra qu quers decir?

    MR: Cuando realice mi primera

    pintura al leo tena 11 aos. Era

    un paisaje de Tilcara seguramente

    copiado de una postal. Cuando

    descubr Tilcara fue como llegar a

    Disney: mgico! Yo tengo una he-

    rencia italiana, mis abuelos son ar-

    gentinos pero yo no haba desarro-

    llado races americanas. Lo que me

    impact no fue solo la belleza na-

    tural, sino tambin el paisaje de la

    gente. Porque tienen tiempos dis-

    tintos, maneras distintas de hacer4 | 5

    Hay una forma de pensar que tiene color.

  • tintos, maneras distintas de hacer

    las cosas, de criar a los hijos. Y La

    cultura pasa por esas instancias,

    por la forma de amar, por la forma

    de morir, por la forma de levantar-

    se cotidianamente. La cultura es lo

    que queda de lo que aprendimos.

    JS: Ests diciendo, che, no vean la

    ltima revista de arte de moda, ve-

    an Machu Pichu?

    MR: S, miren sus races, las cosas

    de la infancia que los marcaron,

    que los hicieron soar. Y a lo mejor

    a partir de esas cosas podes recre-

    ar un mundo. Como ese mundo

    atrasa en relacin a tu vida actual,

    siempre habr material para crear.

    JS: Pero es difcil decirlo con for-

    mas y colores

    MR: S, es difcil, pero los colores es-

    tn en la tierra y en la gente. Uno

    tiene que aprender a verlos. El color

    esta en lo que uno va viviendo, en

    los estados de nimo. Hay una for-

    ma de pensar que tiene color.

    JS: Penss que muchas personas

    estudian pintura por necesidad de

    trascendencia?

    MR: Yo trato que los alumnos en-

    cuentren profundidad en una ima-

    gen propia. Sino prefiero no tener-

    los. Algunos se van porque buscan

    una terapia, frente a eso yo les di-

    go: pinta, crece!

    JS: Que penss sobre que hoy da

    la crtica conceptualista descalifica

    a los artistas que tienen oficio, y

    que por saber pintar y dibujar los

    llaman artistas del artesanato?

    MR: En el arte conceptual hay ar-

    tistas muy interesantes, pero los

    ms interesantes son los que em-

    pezaron de otra manera, sabiendo

    dibujar y pintar, no haciendo arte

    conceptual.

    Contacto:

    [email protected]

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  • Rachelle

    Scott

    En la obra de Rachelle Scott vemos una imagenque refleja el color y la fuerza del trpico que,evidentemente, subyace en la cultura que vividesde temprana edad y se expresa en su laborplstica, donde el calor de las formas son deuna factura casi abstracta, con buen dominio

    del color, en una personal visin de la formaque remite al juego de una repeticin en unode sus trpticos, lo cual es una expresiva revela-cin interna de cultura, donde tambin el ttu-lo de la obra juega de manera intensa en la re-lacin con el observador.

    por Mario Restaino

    Crtica

  • Corazn color corazn impulsocorazn estrepitoso, brillante o es-candaloso; reflejan la pasin que laartista pone en la imagen y en lapalabra que acompaa como sealde comprensin.

    Hait, Per y su idioma natal siempreligado al arte, hacen que la imagina-cin de la artista navegue distintoscursos y variedad de imgenes; perosiempre ligados a los lugares dondeella habit. Esas fuentes donde fueabrevando imgenes generan queel contenido de sus obras sea moti-

    vo de un anlisis especial para quienla contempla.

    El arte como la vida hacen que seauno y sus circunstancias y cuandoellas se adhieren a varios pases y len-guas, el significante es tan variadocomo una especie de Babel, queabarca parte de Europa y una Amri-ca de tropicales playas, con el colorque inunda la imagen, sin saber queparte del mundo ests viendo.

    Pero sin duda es un mundo interiorque viene de vivencias que estn em-

    parentadas con recuerdos de su ni-ez, de traslados, de ciudades, conlenguas y valores distintos, que enri-quecieron su obra y causaron, masall de las influencias externas, las in-ternas que su talento nos muestra yque recorren el mundo.

    8 | 9

    Contacto:[email protected]

  • Claudia

    Costantini

    Claudia Costantini se suma una vez ms, despus del exitoso debuten la edicin del 2011, a la Feria de Arte Internacional Expo-artistas,que en su 8 Edicin se presenta del 8 al 13 de Noviembre, en elCentro Cultural Borges de la Ciudad de Buenos Aires.

    Desde adentro 150cm x 150cm

    www.claudiacostantini.com

  • 10 | 11

    Esta vez, la artista plstica deslumbranuevamente con la serie de cuadrostitulada " Ms all del amor".

    En una especie de salto cuntico, suobra se transfigura y los trazos delpincel destellan con la luz del dolor.La pintura de Costantini transpira laemocin y la sensibilidad de su auto-ra, que desnuda su alma sin tapujos.

    La artista se nutre de su propia ex-periencia vital para componer. Ases como, al transitar la oscuridadde la prdida, Costantini renace ar-tsticamente.

    En la serie de cuadros " Soltaste,mi amor... Claudia Costantini ex-perimenta con la tridimensionali-dad y con la crudeza de los mate-riales. Incorpora el hierro al leo ysu obra adquiere algo de escultri-co. Como un Golem que sale de latela, los trazos y las piezas que ellaincorpora en sus cuadros tienen al-go de inconsciente, de siniestro, deaquello "otro" que no se puedenombrar, que slo se puede atrave-sar corporalmente.

    La prdida, el Amor con mayscu-la, rememorado la ausencia defini-

    tiva; son los temas sobre los quetransita la artista actualmente. Re-sulta imposible ser indiferente a ello.

    Con una nueva fuerza, hija de lacrueldad y del destino, esta nuevaserie de la artista impacta comouna bofetada y nos despierta lossentidos dolorosamente.

    Saliendo de un sueo profundo, laartista expresa su sino ms ntimo ylo deja hecho girones, palpitandoante la mirada del otro.

    Por Alicia Nieva.

    Serie : Soltaste, mi amor... 50cm x 50cm

  • No tengas miedo 70cm x 40cm

    La artista se nutre de su propia experiencia vital para componer. As es como, al transitar la oscuridad de la prdida,

    Costantini renace artsticamente.

  • 12 | 13

    Dolor 150cm x 150cm

    Los trazos y las piezas que ella

    incorpora en sus cuadros tienen algo de

    inconsciente, de siniestro, de aquello

    "otro" que no se puede nombrar, que slo

    se puede atravesar corporalmente.

  • Nota por Pilar Roldn,Corresponsal en Espaa.

    El castillode MulaEl Castillo de los Vlez se alza vertiginoso sobre unaescarpada pea dominando la antigua, noble y lealciudad de Mula (Murcia, al sureste de Espaa).Esta fortaleza de arquitectura renacentista y plantadesigual que se adapta al terreno se reedific confundamento, como reza una inscripcin, en 1524 sobrelas ruinas de un antiguo alczar musulmn, que ya sehaba reformado anteriormente en castillo, y con elcurioso objetivo de someter al pueblo muleo, quecuatro aos antes se haba levantado contra el IMarqus de los Vlez (Pedro Fajardo), humillndole yhacindole jurar respeto a los privilegios que FernandoIII otorgara a la villa.

  • Un castillo, por definicin, es unafortaleza construida para la defensa yse reconoce por diversos elementoscaractersticos que podemosreconocer en El Castillo de los Vlez:La muralla generalmente transitable yrematada con almenas, alrededor dela cual no es raro encontrar un foso yun puente levadizo.

    La antigua construccin rabe esfcilmente reconocible en esta murallapor la talla de las piedras y la marca delos canteros.

    Dejando a nuestros pies el patio dearmas accedemos por el adarve (partesuperior de la muralla) y cruzando unpuente levadizo, a la torre delhomenaje dnde viva el seor y queserva de ltimo refugio en caso detoma del castillo.

    Los castillos solan construirse enlugares altos y abruptos con el fin defacilitar su defensa, por lo que unaljibe (depsito de agua provenientede la lluvia, a veces del acarreo) sehaca imprescindible, an ms durantelos asedios.

    Sobre el aljibe de los Vlez se levantaotra torre adosada a la del homenaje,que se usaba como almacn de vveresya que se comunicaba con estamediante una poterna (puertadisimulada).

    El tercer cuerpo que podemos apreciaral norte de este conjunto es una grannave central, bajo la cual encontramosla mazmorra. La llamada nave de losveladores, construida para la guardia,se remat con bveda de mediocan para que resistiera el peso de laartillera en su azotea, dondematacanes, ladroneras y parapetospermitan a los defensores del castillorepeler al asaltante de manera casiinvulnerable.

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  • Cultura yPsicoanlisisEntrevista a Julio Sapollnik

    Cynthia Tombeur: Cmo fuerontus inicios con el Arte, cules fuerontus estudios?Julio Sapollnik: Cuando aprob el in-greso en la UBA para la carrera de Psi-cologa, haba en el viejo edificio de lacalle Independencia mltiples ventani-llas llenas de estudiantes que se ano-taban en las primeras materias, peroen una ventanilla no haba nadie. Fuicorriendo y dije Psicologa I y el emple-ado me respondi que all no se inscri-ba para Psicologa sino para Historiade las Artes y pregunte: qu es Histo-ria del Arte? Es historia de la msica,de la pintura, de la literatura y lo pri-

    mero que pens fue: esto es lo queyo leo en mis ratos libres!, porque mipadre trabajaba en la Editorial Codexy traa la Pinacoteca de los Genios y elArterama a casa. En aquel momentoyo tena, como buen judo, un alto es-pritu de sacrificio y no poda pensarque estudiar fuera placentero, tenaque ser un holocausto; bueno, ah de-cid cambiar de carrera.

    CT: O sea que seguiste la Licenciatu-ra en Historia de las Artes en la UBA?JS: S, s.

    CT: Y cmo penss el arte? Qu es arte?

    JS: Hay muchas definiciones a las queme aferraba cuando quera saber quera el arte, pero despus me di cuen-ta que uno puede definir lo que ocu-rri y cuando operas sobre el arte con-temporneo lo nuevo no tiene defini-cin, entonces manejarte con una de-finicin en arte es ir sobre lo viejo. Esarigidez te da contencin, pero te qui-ta elasticidad para pensar lo nuevo.Me di cuenta que muchas definicio-nes tradicionales ya no sirven, los pos-modernos decan: Es lo que es: Hayque tener la posibilidad de rehacer lasdefiniciones constantemente, porquesi ests frente a verdaderos creadores,

    Por Cynthia Tombeur

  • 16 | 17

    siempre te vas a sentir ante una nue-va realidad plstica, vas a tener quepensar la obra, no hacerla entrar enuna definicin. La obra de arte no sepuede colgar de un clavo, se cuelga delmomento histrico que la vio nacer.

    CT: O sea que la obra de arte no sloes lo que produce el artista sino tam-bin el contexto en el que estJS: S, porque hay muy buenos artistasque por tcnica y estilo quedan fuerade dcada. La obra es intachablemen-te perfecta, pero si yo tengo que histo-riar el arte argentino del 2000 al 2010no tomara a ese artista, porque no re-presenta el devenir cultural de la socie-dad y del mundo en este momento.

    CT: O sea que arte sera eso que pro-voca cierta profundidad en otro.JS: Para decirlo con palabras de Du-champ: Cualquier cosa puede seruna obra de arte siempre y cuandohaya un ser profundo detrs.

    CT: Y quin establece qu es un serprofundo?JS: La mirada depende del alimentodel espectador, porque si una personaslo mira telenovelas o programas dechimentos, pasar delante de lasobras profundas diciendo: esto a mno me interesa, no va a tener dilogocon la obra. Ah comienza otro fen-meno del arte que es quin lo legiti-ma? En la evolucin cultural, durantemuchos aos fueron las institucioneslas que legitimaban al arte. Fue la igle-sia con el arte gtico, los prncipes y elpapado en el Renacimiento, el Estadoen el siglo XIX y hoy en da quin? Lolegitima la coleccin donde est. Lotiene el Malba?, lo tiene Amalita?,quizs Carlos Pedro Blaquier? La le-gitimidad no pasa por el trabajo delartista, sino porque ste haya atrave-sado la tranquera.

    CT: Respecto del psicoanlisis, cresque cuando surgi influy en el arte,

    teniendo en cuenta los movimientosculturales?JS: Yo no s psicoanlisis y en los po-cos textos que le de Sigmund Freudencontr que l crea una ciencia querevoluciona el siglo XX, pero me pare-ce que no pudo acompaar al arteque revolucion al siglo XX, porqueen sus escritos toma a Leonardo, a losgriegos, pero hace muy pocas referen-cias a los artistas contemporneos. lestaba creando en la ciencia mdicacon la misma tensin con que Mon-drian transitaba el neoplasticismo,Kandinsky la abstraccin o Andr Bre-tn el surrealismo. Ellos tambinabrieron surcos. Pasen, vean, profun-dicen como yo lo estoy haciendo conel psicoanlisis! El encuentro de Freudcon Dal en Londres, cuando ste leexplic el mtodo de la paranoia crti-ca, tengo entendido que Freud se inte-res por la simulacin del mtodo. En-tonces mucho favor no le hizo lo

    trat de simuladorAh es donde pienso que el arte tieneuna franja que no es fcil de transitar,que pone en evidencia muchas situa-ciones sensibles e intelectuales. Exis-ten muchos cientficos que ayudan ala humanidad pero no acompaan alos artistas contemporneos.En una conferencia hablaba de estascosas mientras veamos imgenes, ex-plicaba cmo nos sentimos ms c-modos con lo tradicional en el arte yno con las expresiones contempor-neas. Un alumno dijo: lo que mslamento en mi vida es que Los Beatlesme hayan gustado 20 aos des-pus. Y eso me hizo pensar: quimpidi a esa persona acompaarlos?Una mentalidad rgida, no tener ham-bre (de conocer).

    Cuando empezaste a hablar de psico-anlisis lo asoci con algo personal.Hace un tiempo me convocaron para

  • hacer una exposicin en un simposiomundial de oftalmologa, all propuseexhibir obras de arte inspiradas en elojo. Convoqu artistas que hayan te-nido problemas en los ojos. El escultorHernn Domp estuvo seis meses cie-go porque le salt cido, otros tenansequedad y usaban gotas constante-mente, en fin las obras eran verda-deras, trasmitan ese dolor. En ese mo-mento record que de chico mi madreera muy dura, muy poco afectiva, en-tonces yo fantaseaba que, si me que-daba ciego, ella iba a tener que darmede comer, vestirme, elegirme la ropa.La oportunidad de trabajar en esa ex-posicin me sumergi en algo que es-taba oculto y record como de noche,siendo nio, forzaba los ojos paraquedarme ciego, para no ver. Ahoralo pienso y es increble que haya elegi-do una profesin que depende de lamirada, yo vivo de lo que veo.

    CT: Y cuando te invitan a una muestra,o te invitan para pedir tu opinin crtica,conocs algo del artista que vas a ver?JS: No, no conozco nada por lo gene-ral y tampoco averiguo. En generalvoy y lo primero que busco es que laobra se haga presente en m y entre

    en dialogo con toda la informacinque yo poseo de la historia del arte.Hay algo del arte que siempre perma-nece, sea del estilo que fuere. En lasimgenes detenidas la obra se sopor-ta por su estructura. El artista en elmomento de pintar se representa unahistoria, que si no congel el momen-to de mayor intensidad, a esa historiale falta algo o se pas y la llen de rui-dos visuales. Cuando veo por primeravez una obra percibo si en su estruc-tura permanecen las bsquedas uni-versales de Van Gogh, Mondrian, Mi-guel ngel, o Duchamp, por ejemplo.Para m es esa situacin de estructurala que permite elevar la obra a una ca-tegora universal.Frente a la pregunta para qu sirve elarte? El arte tiene que servir para vol-ver a la familia, a los amigos, a la co-cina, a la oficina y en tu comunica-cin, en vez de hablar de enfermeda-des, hablas de lo que te impact: elverde, el azul, generar otro tipo de co-municacin porque este es tu alimen-to. As es si les un libro tambin, enla medida en que frecuents la cultu-ra, es el punto de vista cultural tu co-municacin y muchas veces la gentese comunica a travs de las enferme-

    dades porque no tiene alimento paragenerar otro tipo de comunicacin en-tre prjimos desconocidos.No es que una persona deba frecuen-tar el arte para ser artista. Tampocotiene que ser escritor si lee un libro, oser msico si va al Teatro Coln. No,uno hace todo eso para ser mejor per-sona, y en esta posibilidad de ser me-jor persona est el poder de relacio-narse con el otro, con un nivel intelec-tual que bordee zonas profundas y es-to te lo da el alimento con que vos tehallas servido.

    CT: Cres que es igual, o mejor di-cho, tienen algn punto en comn,teniendo en cuenta la profundidad enla obra de arte, la interpretacin de unartista con la que puede hacer un psi-coanalista?JS: S, si se da a travs de la obra queel artista produce. Pienso en el pintoringls Francis Bacon, que pint duran-te la Segunda Guerra Mundial, la gue-rra en Corea, la crisis de los misiles enCuba, la guerra de Vietnam. Pint laangustia contempornea, trabajabapersonajes retorcidos, iluminados conluz rojiza, tipo sala de radiografa y lle-g a tener un xito extraordinario. La

  • burguesa londinense se iba a retratar con su estilo. Cuando les entre-gaba la obra le decan: Pero maestro, esta figura no se parece a m,y l responda: Es cierto, pero se parece a su sistema nervioso. Esacapacidad de ver la tensin, la angustia del hombre contemporneo,eso es un artista y ah te das cuenta que el arte no es belleza, que el ar-te es verdad. Desentraa la verdad del artista cuando hace la obra y delcontemplador cuando la mira, pero no porque lo conoce sino porquehace contacto con su universalidad.

    CT: Puede ocurrir que una obra de arte despierte algo particular en uncrtico y en otro no?JS: S.

    CT: Entonces, es o no arte?JS: Es arte, no es ciencia. En ciencia decs H2O y todos imaginamos lo mis-mo: agua, pero si yo te digo azul profundo, no. Por eso soy enemigo delas definiciones. Una vez, en una visita al taller de Prez Celis, los alumnosparticipaban de la clase dialogando con el maestro y un alumno pregun-t: pero maestro, cundo me doy cuenta que estoy frente a una obrade arte? Y l le dijo: A vos alguien te dice algo frente al mar?

    CT: Qu cres importante trasmitir o querras contar?JS: Creo que el secreto es frecuentar, frecuentar los espacios culturales,las galeras, los museos, en el caso de las artes visuales. Cuando algo teconmueve te da un umbral y la obra siguiente, sea de la tcnica que sea,tiene que superarlo.

    CT: Te agradezco porque has podido trasmitir una visin, una lecturaposible de lo que es una obra de arte y cmo poder apreciarla.

    Fuente: www.elpsicoanalisis.org.ar/nota/entrevista-a-julio-sallponik/

  • Ravagnan

    Coronando un ao de exitosas presentaciones, Mara Delia Ra-

    vagnan ana superficies seductoras a un vibrante cromatismo,

    testimonio de una evidente alegra de vivir. Si bien sus lienzos pre-

    sentan pocas alusiones especiales, discernibles, s se torna fac-

    tible vislumbrar la presencia del viento, las nubes y las aguas. For-

    mas abstractas con sutiles referencias a paisajes impregnados

    de nostalgias, como si la plstica los llevase impregnados en su

    Yo interior y necesitase compartirlos con el atento espectador.

    Mara Deliapor Mara Growell

    www.mdravagnan.com.ar

  • 20 | 21

    Claro est que su trayectoria se ha

    nutrido con presentaciones en el Pa-

    lacio Foz de Lisboa, Portugal; Win-

    dows of Memory en la Galera Word

    un Bild (2005); El Espritu Argentino

    en la Galera Rienossl (2007) y Latin

    American Arts Today en Viena, Aus-

    tria, con los auspicios de Cancillera

    Argentina en el viejo continente.

    Sin la presencia de objetos, Ravag-

    nan opta por la creacin pura. Nada

    distrae al observador; no existen na-

    turalezas muertas sino tan slo la vi-

    sin fantstica, la distorsin aparente

    de los elementos presentes en el or-

    be, que se expanden hasta configu-

    rar una realidad distinta pero posible,

    con fulgurantes trazos de magia y

    positivismo. Sus imgenes flotan in-

    grvidas en el espacio. La madre na-

    turaleza est presente en las telas,

    tanto como el sol o la luna. Ella se

    aduea de la escenografa real, la

    transforma en sintticas pulsaciones,

    otorgndole su latido esencial con

    frtiles pinceladas y nos la devuelve a

    travs de su cosmovisin. Ello fue

    factible de visualizar en la exhibicin

    individual llevada a cabo en octubre

    pasado en la Galera del Socorro, en

    un conjunto pleno de armona y se-

    duccin.

    Aqu y ahora, Mara Delia Ravagnan

    exhibe los frutos de su rica paleta

    pictrica en Expo-artistas 2012, en el

    Centro Cultural Borges. Exponente

    de la abstraccin como movimiento

    cultural, plasma su canto a la vida in-

    vitndonos a reflejarnos en su propio

    espejo, que repercute sonoramente

    en la inmensidad espacial.

    [email protected]

  • Gloria Tarsia

    La fuerza del color en sus obras definen unaimagen propia, que la identifica de formainequivoca en el mundo del arte.

  • 22 | 23

    [email protected]

  • BraaAlejandra

    Arte y vida en una misma trama. Procesossuperpuestos de descubrimiento, aprendizaje ysuperacin: el mundo representado en estrecharelacin con el mundo vivido.

    Contacto: [email protected]

    Al referirse a su obra, Alejandraestablece un paralelo entre la tarea oaventura de de vivir con la evolucinde su obra pictrica: Despus de haber creado mis trabajosrespondiendo, durante muchotiempo, a las diversas tcnicas dedibujo y pintura, empiezo apermitirme expresar libremente y a romper con d isc ip l inastradicionales coincide con unaetapa donde me animo aromper conconvencionalismos. Y dandorienda suelta a lo que cree, piensa ysiente con libertad, se deja llevar con lamisma libertad sobre el lienzo,explotando al mximo la ductilidad yflexibilidad de los acrlicos con los cuales trabaja. Me permitoredescubrir el acrlico cuya versatilidadse asemeja a la vida; sus innumerablesposibilidades y reacciones antediferentes productos me hacen sentir las mismas contradicciones ysimilitudes que encuentro cada da enla vida propia o pblica.En un proceso creativo libre ypautado al mismo tiempo, donde elcamino es la obra, las combinacionesespontneas de los elementos y losencuentros fortuitos ms undeliberado control del azar en laetapa final, que dan como resultadopaisajes que se debaten entre larepresentacin y lo no figurativo.Obras de interpretacin premeditaday, a su vez, productos aleatorios que

    Por Patricia Braa Delfino

  • despiertan el deseo de interpretar odefinir. Siempre es el espectadorquien repone el sentido a partir desus propias asociaciones. Marescomo campos sembrados sobrecolinas vedes y azules, agua con latextura cuarteada de la roca y la tierrareseca, el rastro deliberado del pincela lo largo de un cielo peinando conblancos azulados, los colores de latierra y el mar. Un paisaje urbano quesurge fantasmal e inquietante en elencuentro de formas geomtricas ytexturas. Una hoja dorada por elotoo como un sol en un cielo debrumas doradas. Formas verticalesdesafiantes como rascacielos en unpaisaje surrealista. Arte.

    Un arte que se anima. Me animo aexperimentar el acrlico, a trabajartexturas, mezclar tcnicas, probar lasreacciones qumicas de diferentesagentes... sin embargo no me apartototalmente de las bases, que es la esencia: busco equilibrio,complementacin o contrastes,patrones, movimiento y los diversoselementos del diseo. Quieroexplorar y descubro en el acrlicoinnumerables posibilidades., explicaAlex. Habla sobre su vida. Sobre suobra. Una manifestacin artsticaque, anclada en los principiostradicionales de armona y equilibrio,experimenta a travs de la interaccinde materiales plsticos y otros noconvencionales en busca de suspropios lmites de expresindesafiando las posibilidades msextremas. El material y la tcnicapuestos al servicio de la obra de arte.

    Un proceso de vida puesto al servicio dela obra. Un resultado puesto al serviciodel espectador y sus propios dilemas.

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  • Abstracta tangibilidad

    Silvia Battistuzzi

    La alabanza de la luz empieza muytemprano para Silvia Battistuzzi, in-fundida por el arte de un ambienteque tuvo a su abuela criolla y a sumadre artistas como principalesusinas de sensibilidad. En su Bue-nos Aires natal, el impulso la en-cuentra infante recorriendo muse-os, vernissages en galeras comotica (Olivos) y abordando talleresde dibujo y pintura, sin sospecharque un da la contundencia geo-mtrica de Pasajes la hara mere-cedora del Primer Premio en Pintu-ra, SAAP (Sociedad Argentina deArtistas plsticos), Saln Otoo2012. Entre las diagonales cromti-cas que Battistuzzi desentraa enel interior de Pasajes, y la estruc-tura formal externa, late el contra-punto de la atraccin.

    De nia, cuando todo subyaca,Battistuzzi tampoco pensaba en laimponente expresin de su obraHistorias de Amor de la serieOsada, como Primer Premio enPintura Abstracta Conceptual porArte del Mundo, en Estmulo deBellas Artes (CABA).

    Esta argentina cosmopolita, viajeradel mundo analgico y simblico,mixtura su vida artstica con la pro-fesin de psicloga. Explorandocomo modo de vida, logra cautivaraportes sustanciales de la diversi-dad cultural, de entornos geogrfi-cos extremos, de su compromisoindisoluble con la verdad y la justi-cia y de comunidades artsticastransformadoras.

    Es la diversidad de lugares dondeexpone lo que enriquece su bro rt-mico. La descubren salas municipa-les, museos y galeras de arte de to-do tipo. Actualmente es la Bolsa deComercio quien la pondera en suSaln Primavera de SAAP. Asimis-mo, su reciente participacin en lamuestra colectiva de artistas plsti-cos neuquinos en el Museo Grego-rio lvarez de Neuqun, o la con-vocatoria de la Honorable Legisla-

    tura de la misma provincia y la Fun-dacin Banco Provincia de Neu-qun, para integrar el Saln Pata-gnico de Artes Visuales 2012. Se-r luego el momento de la SalaEmilio Saraco en Neuqun, conuna muestra individual programa-da para principios de noviembre yel MNBA Neuqun, con un espaciopara el mes de octubre, junto aotros artistas seleccionados.

    Battistuzzi entrega estambres cro-mticos, plumas sensacin, deste-llos y ribetes de sombra incisivapuntual. Sorprenden sus pincela-das como clavos, donde perdura elesquema, neutralizado por el calor

    Contacto: [email protected]

  • del gesto. Consigue desenvolturastransparentes que traman intersec-ciones voluptuosas y, capa sobrecapa, inventa el goce.

    El viaje que Battistuzzi propone es-talla en profundidades indivisibles.Las tramas, los gneros, los entre-lazados puntuales que se montan yson velo para la oscuridad, logranatravesar superficies insensibles.Desde all, su obra nos sumergepoderosa hasta integrarnos a lamateria de sus composiciones. En-tonces, tocamos la luz.

    Silvina Guerrero Dewey. Lic. en Publicidad.

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  • por Mara Growell

    Creador de armona excepcional, gran inteligencia, responsabilidad plena e

    innato talento. Este criterio puede aplicarse con largura a Carlos Gigena

    Seeber, el artista plstico argentino que en pocos aos desarroll una

    trayectoria internacional que otros no logran en toda la vida. Pero, en su caso,

    el reconocimiento de la crtica y el pblico son fruto de la perseverancia y la

    disciplina. Lo cual qued en harta evidencia a raz de la exposicin El

    dilogo de los objetos, realizada en agosto 2012 en el Centro Borges y que

    los expertos sitan entre las diez mejores muestras del ao en curso.

    Carlos Gigena

    Seeber

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    Con un fondo informalista que setransparenta otorgando al conjuntoun aire espontneo, transparenciaque en varios de los trabajos llega alsoporte pintado de ambos ladosdejando ver una singular huella de lapincelada. Y el trazo ordenador dealgunos componentes geomtricos,como lneas, retculas ortogonalesy planos lisos que dinamizan losespacios ocupados como sipudiramos ver en ellos unaindicacin de las fuerzas deconexin, que actan en el dialogode los objetos, al decir del Lic.Luis Espinosa, en torno a la muestracurada por el Maestro Miguel ngelGiovanetti.

    Fotgrafo y escritor de vala, GigenaSeeber recurre al tiempo cotidiano atravs de los elementos que atesora ynarra sin necesidad de meraspalabras- sus vivencias msentraables. Entrevera ritmos ytraduce emociones, multiplicandotcnicas, a fin de desentraar losmeandros del ser pensante, elfilsofo. Y traducir sus pensamientos

    a la tele con un espectro cromtico dehorda calidez.

    Experiencias y sabidura plasmadas yexpuestas en el pas y el mundo. Elartista ha exhibido fotografas ypinturas en el Centro Jean Cartier deCanad, Art Las Vegas, Nevadas,USA, Galera Am Park, Viena, Austria,I Bienal de Arte Chapingo, Mxico,Art Fair Shangai 2008, Galera Esart,Barcelona, Edimburgh Art Fair Dubai,Show Art Miami, USA, Medalla deOro de la Asociacin Brasilea deDiseo y Artes Visuales en Rio deJaneiro, Galera Artmundo, Bruselas,Muestra paralela a la Bienal deVenecia, Italia, Museo de ArteContemporneo de Cuzco, Per, ArtFair Miami Basel, USA, Art Expo

    Nueva York, USA, Paris Saln ArtShopping, Carrusel du Louvre,Francia, etc.; por mencionar tan soloalgunas de sus muestras en el exterior.Gigena alcanza la unidad conceptualy la excelencia plstica transfigurandotanto los objetos como la atmsferamisma, a partir de una estructurametafrica de hondo contenidovisual, que transmite al observador yhace factible la interaccin en un vivodilogo reflexivo. Ideario esttico quetransita por la plena libertademocional, dotado del espritu decontemporaneidad, y que constituyepleno testimonio de singularmaestra.

    Contacto: [email protected]

  • Visto por una artista plstica

    Observar el Sky Line de Chicagodesde el lago Michigan me bastpara comprender por qu losindios Potawatomis llamaron aestas tierras Chicaugou, que ensu lengua significa .

    Un poco de historiaLos Potawatomis fueron susprimeros pobladores, pero poco apoco Chicago se convirti en elltimo punto comercial para lostramperos que iban hacia el oeste.El comercio, la construccin del

    ferrocarril y de los canales queconectan el ro Misisipi con el lagoMichigan, convirtieron a Chicagoen una tierra de oportunidades.

    El gran incendio de 1871 destruyla ciudad que resurgi, cual Fnix,renovada de sus cenizas. Sesenta ydos aos ms tarde la feria interna-cional "A Century of Progress",con 48 millones de visitantes,mostr una ciudad moderna ydinmica, donde ciencia, tec-nologa y cultura adquiran unaparticular relevancia.

    Chicago una ciudad hecha para serfotografiada

    Desde los grandes rascacielos a losprimorosos jardines y jardineras(que consiguen por acumulacin demacetas), tan homogneos y colori-dos que no parecen naturales,pasando por la limpieza de suscalles o sus impresionantesfachadas de espejo... Chicago esuna ciudad hecha para serfotografiada que ofrece, adems dearquitectura, shopping, msica,teatro, danza y por supuesto arte.

    ChicagoNota por Pilar Roldn,Corresponsal en USA.

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    Museos como el Art Institute ofChicago y elitistas galeras de arteson recorridos ineludibles.Recientemente he tenido la oportu-nidad de mostrar mi obra en el RiverEast Art Center y comprobar consumo agrado el inters por el arte yla simpata que all ostentan visi-tantes y residentes (originarios delos ms diversos lugares delmundo).

    Pasear por la Magnificent Mille o elNavi Pier, bailar al ritmo del blues endirecto en el Blue Chicago, acud-

    ir a un concierto de msica clsica,al festival de jazz o a una feria de arte,son algunas de las actividades quepodremos disfrutar en la WindyCity, a menudo tras formar pacien-temente una organizada fila.

  • Ars Lux Photo GalleryUna galera de arte al servicio del artista fotgrafo

    Mauricio Rinaldi

    La luz es un arte. As lo entiende el Estudio ARS LUX, un espacio de diseo y capacitacinen iluminacin escnica, museogrfica y arquitectnica, desde 2008 con sede en la ciu-dad de Buenos Aires. Pero no es slo esto, ya que, en una nueva etapa de actividades ini-ciada en 2012, el Estudio ARS LUX inaugur su Photo Gallery, un espacio dedicado al arte

    fotogrfico. Se trata de un emprendimiento impulsado por la Lic. Vilma L. Santilln, Coordinadora deGestin de ARS LUX, quien organiza sus actividades y est a cargo de la curadura de las exposi-ciones. La ARS LUX Photo Gallery hace as honor al nombre del Estudio: el Arte de la Luz.

  • Al pensar el proyecto de la galera, sedifundi en 2011 una convocatoriapara exponer. Y grata fue la sorpresa alrecibir respuestas de numerosos fot-grafos con diferentes propuestas est-ticas pero todas de alto nivel artstico.

    La galera se inaugur finalmente enjunio de este ao con la muestra Ros-tros, del fotgrafo Gonzalo SantiagoSalinardi, constituida por una serie de21 retratos en color y blanco y negro,realizados en el ao 2011. En ella, elartista expuso bellos rostros que, almismo tiempo, resultaban inquietan-tes. En algunos casos, los rostrosmostraban el lado bueno y amabledel retratado; en otros, interrogabanal espectador desde la malignidadms profunda del ser humano.

    En el mes de agosto, el fotgrafo pla-tense Ricardo Cieri expuso en lamuestra Yo por l, por m una seriede autorretratos en los cuales el artis-ta relacion todos sus yo y las refle-xiones que stos le sugirieron. Lasimgenes estuvieron acompaadas

    por textos de su autora de un alto va-lor literario.Asimismo, Vilma Santilln ha partici-pado este ao en la Primera Bienal In-ternacional de Arte Contemporneode Argentina, representando a la ga-lera en el VII Anuario de Arte Argen-tino con Artistas Latinoamericanos,catlogo oficial de la Bienal, con la pu-blicacin de fotografas de su autora.

    El calendario de actividades de la gale-ra de este ao incluye su participacinen Expo-artistas 2012, Feria Interna-cional de Arte del artista al pblico,que se realizar del 8 al 13 de noviem-bre en el Centro Cultural Borges de laciudad de Buenos Aires. Adems de laexhibicin de sus obras en un mbitode renombre, los fotgrafos partici-pantes del espacio de la galera ten-drn difusin de sus obras y activida-des en el catlogo de la feria.

    Culminando con las actividades deeste ao, en noviembre se realizar elPrimer Concurso de Fotografa ARSLUX, abierto a fotgrafos profesiona-

    les y aficionados, argentinos o resi-dentes en la Repblica Argentina,mayores de 18 aos.

    ARS LUX Photo Gallery ofrece al artis-ta fotgrafo no solamente un espacioexpositivo, sino tambin los serviciosde curadura, montaje, atencin alpblico, prensa y difusin en mediosdigitales y prensa escrita, todo elloavalado por la experiencia y trayecto-ria de su directora como fotgrafa ascomo por su formacin adquirida enel grado y posgrado universitarios.

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    Contacto: Lic. Vilma L. Santilln.

    www.arsluxphotogallery.blogspot.com

    [email protected]

  • En las obras veremos como el uso del color puede ser un elemento

    privilegiado para argumentar en una imagen visual. He elegido el ro-

    jo, el blanco y el negro por la frecuencia de su aparicin, la cantidad

    de usos y los nutridos -e incluso aparentemente paradjico o contra-

    dictorio- de sus interpretaciones socioculturales.

    VilardoGuillermo

  • 34 | 35

    Esta seleccin tiene tambin un argumento filogenti-

    co. El hombre primitivo vea al negro y al rojo como

    colores que inquietaban su reposo. A partir de la vida

    en la selva, el hombre se hizo predominantemente vi-

    sual, su alimento y su sexo estaban ligados a la luz. Los

    rojos reflejos del fuego lo fascinaban en esas extensas

    e inquietantes noches en las que rondaba un peligro

    real, tangible. El negro y el rojo se asociaban con los

    peligros que acechaban la supervivencia de la especie.

    El negro de la noche, el rojo de la sangre y las fieras,

    suscitan un estado de alerta. Por el contrario, el blan-

    co claro del da.

    [email protected]

  • Mara Fernanda

    Vaterwww.fernandavaterarte.com.ar

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    Mara Fernanda Vater nos transmi-te mltiples sensaciones al recorrersus paisajes. Sus pinceladas vibran-tes y la superposicin de coloresconstruyen espacios en donde ca-da espectador puede recorrer unlugar propio.

    Caracterizada por la abstraccin, elgestualismo, el expresionismo y ladeformidad de las representaciones,compone en esta nueva serie diver-sos sitios por los cuales ha transitadoen distintas etapas de su vida.

    La poesa, los sentimientos y los re-cuerdos forman parte de su expresinpara construir cada una de sus obras.El arte es para ella una manera de co-municarse y de brindar emociones.

    Oriunda de la ciudad de Laprida, pro-vincia de Buenos Aires, reside hoy enLa Plata en donde se desarrolla pro-fesionalmente como artista plstica.

    Marianela Colman.Profesora y Licenciada en Artes Plsticas

    El arte es para

    ella una manera

    de comunicarse

    y de brindar

    emociones.

  • LUCY

    MATTOS

    Visitamos el Museo Lucy Mattos, un predio al cual es de rigor conocera fin de adentrarnos en el itinerario artstico de la escultora argentina,que testimonia no solamente su indiscutible validez creadora sino tam-bin, y principalmente, el slido sitial de privilegio que ocupa en elpanorama del arte latinoamericano.

    Museo Lucy MattosAv. del Libertador 17.426 Beccar Pcia. Bs. As.

    Su obra, su museo

    por Mara Growell

  • La planta baja del predio est ocu-pada por dibujos, grabados y foto-grafas de sus obras, como preludiode lo que se ver luego. Subimos alprimer piso del recinto para sorpren-dernos con las esculturas ejecutadasen bronces, metales, acrlicos y/o re-sina polister, que configuran ecosdel ayer, jalonado de viajes por loscinco continentes y exposiciones in-ternacionales.

    Y despus, el deslumbramiento! Tras ascender al segundo piso, lafantasmagrica presencia de trans-lcidas esculturas, la intraluz y el ne-n presentes en piezas de slida es-tructura. "Una coronacin de dis-tantes tomos" o quizs (nada msni nada menos) que intangibles sin-fonas en constante ebullicin.

    Prrafo aparte merecen sus joyas enoro y/o plata, porque adems de serfcilmente ponibles, Mattos juegacon el espacio, las lneas y los ara-bescos. Transforma el contexto pri-migenio a travs de la rigurosa re-creacin, con reminiscencias del pa-sado pero -a la vez- con tallados quesugieren la permanencia artstica,ms all de efmeras modas.

    El clima estival facilita recorrer el vastojardn poblado de expresivas esculturas,que se nos antojan fascinantes y miste-riosas criaturas de sutil elegancia. Y porltimo -pero no menos importante- vi-sitar el subsuelo con recursos multime-dia y bibliotecario.

    Nacida en la provincia de Misiones,Lucy Mattos curs el Profesorado deGeografa y asisti a la Escuela Prilidia-

    no Pueyrredn, teniendo como maes-tros a Enrique Romano y Antonio Puja.Comenz a exponer sus tallas en1974 y desde entonces lo ha hechoen el Museo R. Galisteo de Santa Fe,Museo Claudio L. Sempere, Museode Arte Americano y Didctico Anti-guista, en Punta del Este, InstitutoNacional de Libro de Montevideo,Museo de Bellas Artes de Tandil, deBellas Artes en Salto, Uruguay, feriaARTE BA, Centro Cultural Gral. SanMartn, Club Alemn, etc.

    En sus cuatro dcadas de incansablelabor, la artista ha cruzado ocanosy desandado caminos. Su slida for-macin profesional se ha puesto enevidencia en ART MIAMI, NationalConvention Hyatt Regency, Was-hington, Florida Museum of Hispa-nic and Latinoamerican Art, USA, Li-bramont, Blgica, Casillo Ducale deFiano Romano, Italia, etc.; y sus es-culturas, enclavadas en pases cen-troamericanos, permanecen vibran-tes a travs del tiempo.

    Utiliza como leitmotiv la silueta fe-menina, pero esto no es mero argu-mento sino la autntica expresinde un sentir que la ha llevado a par-ticipar de mltiples congresos inter-nacionales analizando el rol de lamujer artista en el siglo XXI y a dic-tar seminarios sobre su especialidad;que la piedra, la madera, el mrmoly el cemento son dctiles bajo sussensibles manos.

    Duea de una multiplicidad de re-cursos tcnicos, Mattos figura en elTop Ten del arte continental y el mu-seo es la prueba tangible.

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    Transforma elcontexto primigenio

    a travs de la

    rigurosa recreacin,

    con reminiscencias

    del pasado pero -a

    la vez- con tallados

    que sugieren la

    permanencia

    artstica, ms all de

    efmeras modas.

  • Expo-artistasEVENTOS

    Con la participacin de ms de 20 artistas destacados denuestro pas e internacionales de Chile, Espaa, Hait e Israel.

  • Inauguracin:9 de noviembre, 19 hs.Del 8 al 13 de noviembre,de 13 a 21 hs.

    Centro Cultural BorgesViamonte 525. Buenos Aires.

    Entrada libre y gratuitaInformes [email protected]

    Expo-artistas 2012

  • Carlos Herrera: Qu te impuls aproponer a Ciro Zorzoli como director?Maril Marini: Te confieso que que-d maravillada cuando asist a unarepresentacin de Das de ira, que ldirigi y desde ese momento quiseque fuera quien dirigiera esta versinde Las Criadas.

    C.H.: Y qu te atrajo de Las criadas?M.M.: El mayor atractivo de estaobra es que fue escrita por Jean Ge-net, un gran poeta y autor, con unavisin lcida respecto de lo que es elser humano y especialmente a lo que

    le pasa a ese ser cuando atraviesa unestado de alienacin como es el casode estas criadas.

    C.H.: A m pareci que estn ence-rradas en una situacin que ellas mis-mas crearon.M.M.: Su estado es de paranoia yentre las dos forman como una ma-sa en la que no puede distinguirsequin es una y quin es la otra, por loque necesitan de la figura de la seo-ra para que las separe, les permitasoar y fascinarse con la bsquedade una identidad.

    C.H.: Un mecanismo muy complejo.M.M.: Claro que lo es. Pero la obrano est escrita de manera solemnesino que tiene un vuelo potico don-de aparecen la irona, la malicia y elhumor negro.

    C.H.: Yo encontr mucho suspensoen la trama.M.M.: El suspenso est subyacenteen toda la obra porque la tramatiene algo de las obras policiales.Jean Genet gustaba mucho de leercasos policiales, sobre todo los pu-blicados en la revista francesa D-

    MARIL

    MARINISu obra, su museo

    La actriz argentina, que triunfa tanto en su pas como en Francia, a pesar de tener unaajustadsima agenda encuentra tiempo para conversar con el cronista de 5artes. Dispuesta amablemente al dilogo, comienza por contar que est feliz de trabajar nuevamente en el Teatro Alvear de Buenos Aires y nada menos que con una versinde la obra Las criadas, de Jean Genet, en castellano y con direccin de Ciro Zorzoli.

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    tctive y eso se filtr hacia su pro-duccin teatral.

    C.H.: Quiz por eso mantiene la ex-pectativa del espectador durante to-do el tiempo de la representacin.M.M.: Eso sucede porque es unaobra vertiginosa que nos envuelvea todos y luego de ese vrtigo noslleva a reflexionar sobre nosotrosmismos.

    C.H.: Para descubrirnos?M.M.: El autor us la forma poticapara mostrarnos zonas de nosotrosmismos que sabemos que existenpero no nos autorizamos llegarhasta sus lmites.

    C.H.: Te refers a las zonas oscurasque tenemos todos los seres huma-nos?M.M.: S, todos tenemos en nuestra

    personalidad zonas que son oscuras,pero el poeta las ilumin mediantesu texto, porque Genet no era so-lemne ni pedaggico sino todo locontrario, era un agitador que siem-pre estaba pidiendo y dando gue-rra a la gente.

    C.H.: A la gente que crea en elmensaje de sus obras?M.M.: En el prlogo que l escribisobre cmo actuar Las criadas diceque es un cuento, o sea, que como atodo cuento pods creerlo o no. Deeso se trata, pods creer el mensajede la obra o no. Pero ten en cuentaque no se trata de una obra natura-lista ni social sino que explora lospaisajes del ser humano.

    C.H.: Dentro de tu paisaje de ac-triz ya estaba esta obra.M.M. (Sonre): Es verdad, ya la haba

    hecho en Francia, en 2004 con Alfre-do Arias y en 2011 con Jacques Ban-s, puedo decirte que tengo familia-ridad y hasta amor con el texto.

    C.H.: Obviamente ya conocas lasobras de Genet.M.M.: No slo sus obras, tuve lasuerte de conocerlo personalmenteporque l escribi el guin de La nuitvenue, un filme donde quera que yoactuara, aunque finalmente la pelcu-la no se hizo.

    C.H.: Haberlo conocido te ayud enel momento de interpretar Las cria-das?M.M.: Al conocerlo tambin conocsu malicia y las observaciones chispe-antes de esa particular inteligenciaque tena para ver el mundo. Esas co-sas que conoc de l fueron vas y ca-minos que me permitieron llegar de

  • manera muy simple a esta obra queconsidero maravillosa, muy bienconstruida y sobre todo tan actual.

    C.H.: Si hablamos de la Argentina,donde se reestren, el tratamientodel tema de la identidad le da abso-luta vigencia, te parece que eso ale-ja a la obra de lo clsico?M.M.: No, de ninguna manera, por-que la bsqueda de la individualidades un tema clsico, humano y universal.

    C.H.: Hiciste esta obra en Francia yen la Argentina, cules son las dife-rencias que encontrs en la recep-cin del pblico?M.M.: El pblico argentino quiz seams espontneo en sus reaccionesfrente a los textos, hay como una ac-titud ms directa que puede ser ms

    ldica, mientras que la formacin delpblico francs hace que su contactocon los textos sea con un cierto res-peto, aunque tambin exterioriza suentusiasmo claramente.

    C.H.: Qu opins de la intensa activi-dad teatral de Buenos Aires?M.M.: Aqu la cartelera siempre estllena de propuestas teatrales muy dis-tintas, no quiero caer en banalidadespero no puedo dejar de mencionarteque esa diversidad es una muestra dela energa creativa de la gente de tea-tro de Buenos Aires y es uno de losprincipales atractivos de esta ciudad.Se estn dando obras que me intere-san mucho, aunque no he podidoverlas porque sus horarios coincidencon los de la obra que yo represento.C.H.: Despus de esta temporada

    con Las criadas, cules son tus pro-yectos?M.M.: Regreso a Francia para hacera va? Se trata de un do cmico es-crito por Jean Claude Grandver, unautor francs contemporneo.

    Maril Marini cierra el dilogo men-cionando que est muy complacidade trabajar en Las criadas junto a dosjvenes actrices argentinas como sonPaola Barrientos, a quien vemos con-tinuamente en las publicidades tele-visivas de una entidad bancaria, y porVictoria Almeida, a quien veremos apartir del 15 de noviembre en la pe-lcula Das de pesca.

    Carlos Herrera

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  • Stella

    RedruelloEn esta serie, Stella fue inspirada por la consigna: estandoen el Cusco (Per), en una muestra en la que participabacomo artista plstica, fue invitada a un proyecto que con-sisti intervenir objetos elegidos por cada artista y que ensu caso fueron unos "atrapa sueos". A partir de all es quenacieron estas bellas obras de arte textil.

    www.stellaredruello.com.ar

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    Como un hada que viaja por laberintos, Stellateje un camino, cual varitas mgicas crean ilu-siones que se transmutan en una realidad de al-bos hilos y transparencias por las que se vislum-bran brisas y espacios para relatarles al especta-dor la ancdota de una imagen que otrora fueun sueo, pero que hoy es interpretada por unacreadora de ensueos, en los que crean peque-os senderos hasta un punto que retorna al ini-cio, para no olvidar aquello que somos y que talvez fuimos... solo un sueo.Stella Redruello es una creadora que enaltece elarte textil.

    Jacqueline Klein Texier

  • BerdinGraciana

    Es sumamente fcil dejarse capturar por el clima pict-rico al observar y admirar las obras de la artista argen-tina Graciela Berdin. Resulta por dems sencillo descu-brir el poder de la luz en el marco de una gama mono-cromtica, debelar el por qu de la carencia de estri-dencias (testimonio de la rectitud de carcter y de serie-dad de sus propuestas), ya que la artista apela al mane-jo del espacio y la perspectiva, demostrando el slido ybien orquestado equilibrio que le ha valido el prestigioa nivel internacional.

    Formada en los talleres de David Heyneman, OsvaldoFerraro, Heriberto Zorrilla y Jorge Iberlucena, ha procu-rado constantemente la originalidad, sabiendo recorrercaminos en el arte figurativo, religioso y abstracto.

    Paralelamente a ello, Berdin ejerce el complejo y fasci-nante mtier de la restauracin. Especialista en doradoa la hoja en muros y pintura de caballete, ha restaura-do el Saln Blanco de Casa de Gobierno, el Saln Do-rado del palacio San Martn y el Luisa Vehil, en el Tea-tro Nacional Cervantes.

    La crtica extranjera apoy sus exposiciones en el Par-que Histrico Morro Cabaa de La Habana, Galera LaPigna en Roma, Arte Argentino en Praga, Puffin Funda-cin en Nueva Jersey, USA. As como en la Feria ARTIRELAND, Dubln, sealando la evidente atencin aca-dmica europea en lo que se refiera a la exploracin delas formas plsticas, con una singular coreografa de lu-ces y sombras que contribuyen al logro de la estructu-ra compositiva en permanente proceso de metamorfo-sis. As, con sensibilidad y jerarqua, Graciela Berdinprosigue su camino de xitos, participando en Expo-ar-tistas 2012, exhibiendo sus ltimas creaciones plsticas.

    por Mara Growell

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    RubioloOlga

    Caballos, yeguas, potros, potran-cas, caballitos de sulky, de polo, decalesita, de caballera, son seres deconquistas, guerras, saltos, carre-ras, fundamentales en la vida delgaucho, del jinete, de los locosque hacen rallyes como los legen-darios Gato y Mancha que llega-ron de Ayacucho a Nueva York;que sin permiso ni consentimien-tos nos transportan por el plane-ta Expresa la clebre ludovicaSquirru acerca del ms noble y lealanimal que acudi a la llamada del

    Emperador chino Huang Di a fin detomar un lugar en el cielo y el tiem-po (conjuntamente con otros once)configurando el zodaco oriental.

    Este ser consagrado por la historiade cinco continentes es el que hacapturado desde siempre la aten-cin de la pintora argentina OlgaRubiolo, quien se maneja con unapaleta clsica, exponente de ciertoromanticismo, que nos transportaa los tintes profundos de Dela-croix. Primero fueron los paisajes

    solos, luego el pingo irrumpe enellos, tan expresivos como el ttulode cada una de sus pinturas,afirma Alicia Casais, periodista, pro-fesora y artista plstica nacional.

    Claros y oscuros, negros, azulados,ocres y castaos, se entreveran ensutiles pinceladas para trazar lasesbeltas figuras de estas bravascriaturas de la naturaleza que tan-to amor nos brindan.

    por Mara Growell

  • SaraZayatHace poco ms de una dcada el exper-to Hanz Gadamer public en Paids eltexto La actualidad de lo bello, y aosms tarde, el crtico Fermn Fevre escribisobre Modernidad y Posmodernidad enel Arte. Y es en el marco de la tan co-mentada "posmodernidad" que las pin-turas de la artista argentina Sara Zayatconstituyen una bocanada de aire fresco. Egresada de las escuelas Fernando Fadery Prilidiano Pueyrredn, asistente a lostalleres de Jorge Iberlucea y HeribertoZorrilla, y de arteterapia en el IUNA. Za-yat ejerce la docencia artstica y multipli-ca afanes para crear sus leos de fina eindiscutible calidad.

    Asimismo su bien ganado prestigio hatraspaso las fronteras nacionales llevn-dola a participar de prestigiosas muestrasen el exterior, destacndose Trench Ga-lery de Punta del Este, Saln de Arte enBulgaria, Feria del libro de Frankfurt, Ca-sa Argentina en Israel, Galera Euroam-rica de Barcelona, The Florida Museumof Hispanic and Latinamerican Art, USA,Feria Internacional de Salamanca, Espa-a, Art-Paris, Feria Art-Zurich en el Pala-cio de Congresos de la bellsima ciudadSuiza, entre otros.

    El aqu y ahora de esta singular creadorade gran armona, con intachable discipli-na subrayada por la abstraccin lrica,configura una constelacin de lienzos depequeo y mediano formato cual exqui-sitas fragancias que sintetizan un acto demxima belleza. Razn por la cual sermenester observar con la mayor atencinsus prximos pasos internacionales.

    por Mara Growell

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    Cruc la Av. Santa Fe esquivando automviles desobedientes al semforo. Sbita-mente, mis pupilas tropezaron con la vidriera. En septiembre, quedaban los restosde liquidaciones invernales y de pronto la vi, la vislumbr, dira mejor: la camisa!

    Era de algodn, buen corte y mangas largas con una hilera de botones blancos.El diseo era un fino escocs; fondo negro con delicadas lneas blancas. Sin du-da alguna pens que te gustara poseerla.

    Me fije el precio, 250 pesos argentinos, alrededor de unos 45 dlares america-nos. Elabor clculos mentalmente pensando si podra abonarla con mis modes-tos haberes. Ni cara ni barata, pens, simplemente estaba en precio en un pascon altos niveles de inflacin. Pero en Navidad sera tu cumpleaos y esa cami-sa de seda negra con pantalones gris humo, as que, indudablemente, te agra-dara esta prenda.

    Antes de ingresar al comercio hund mis dedos en la cartera, cerciorndome detener la cifra requerida; pero no, no me alcanzaba. Santo Dios! Me aceptaranun pago a cuenta a fin de reservarla? Cundi mi ansiedad. Yo quera, deseabafervientemente, la camisa. Qu regalarte, si no? Todo lo dems se me anto-jaba vano, insuficiente como testimonio del gran amor que haba enriquecido mivida. Tena que regalarte esa camisa!

    Qu talle sera? Estara nicamente la de la vidriera o tendran otras guarda-das? Esboc preguntas ante la azorada dependienta. Era XL, no, era la nica enmedida grande, querra adquirirla la seora? S, claro que s, musit con un hilode voz. Pero sera factible reservarla con un anticipo y retirarla diez das despus?Podra consultar usted? Aguard la respuesta.

    De pronto, el estallido! Un automvil sin frenos se incrusto contra el cristal de lavitrina y mil fragmentos volaron por doquier. El feroz estruendo! La rutilanteprenda se metamorfose en un trapo lleno de escombros, inservible, en medio deotras prendas que corrieron la misma suerte

    Despert de sbito, baada de fro sudor. Me cost percatarme que estaba en milecho de soledad y largue a llorar amargamente. Por todo lo que el sueo que evidentemente lo era- implicaba. La camisa que deseaba obsequiarte

    Me vest como pude, tom un caf apenas y corr al Cervantes; tena que na-rrarle mi sueo a Walter! Solo l poda comprender que yo intentase comprar-te una camisa a ti, que haca diez aos que habas fallecido!

    Mara Growell

    La Camisa

  • SHERLOCK HOLMES: JUEGO DE SOMBRASDireccin de Guy Ritchie.

    Elenco: Robert Downey Jr. y Jude Law.

    Vuelve a la pantalla el detective ms famoso del mundoacompaado, como siempre, por su ayudante Watson.Esta vez tratarn de salvar a una adivina a la que el tarotno le avisa sobre los peligros que corre por haber estadoinvolucrada con una temible banda de delincuentes.Holmes y Watson lucharn para defenderla, tanto en lanieve como en las sucias calles de Londres del siglo XIX.

    UN AMOR DE PELCULADireccin de Diego Musiak

    Elenco: Antonio Chamizo, Mara Grazia Cucinotta,Geraldine Chaplin, Miguel ngel Rodrguez, JorgePerugorra, Juan Fernndez, Alejandro Fiore, RodrigoGuirao Daz y Luciana Salazar.

    Bernardo (Miguel ngel Rodrguez) es un productor cine-matogrfico, que junto con Samuel (Juan Fernndez) yPedro (Jorge Perugorra) estn a punto de quedar en ban-carrota. Por lo tanto, convocan a Juan (Antonio Chamizo),un director de renombre, con el fin de tenderle una tram-pa y comprometerlo a filmar una psima pelcula que leshaga ganar mucho dinero. En su socorro, Laura (MariaGrazia Cucinotta), su ex novia y agente, lo ayudar con eseguin psimo, con su paranoia de que si no filma van amatarlo, con su crisis ante la prdida del prestigio con-seguido y reir ante sus ridculos y fallidos intentos de sui-cidio. Juan y Laura tendrn una segunda oportunidad,pero podr Juan reconocer el verdadero valor del amorcuando solo piensa en salvar su pellejo?

    Por Carlos Herrera

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    EL ROMANCE DEL SIGLO (W.E.)Direccin de Madonna

    Elenco: Andrea Riseborough, Abbie Cornish, Natalie Dormir y Oscar Isaac.

    Esta pelcula gan el Globo de Oro en el rubro Mejor CancinOriginal y obtuvo una nominacin al Oscar en el rubro Vestuario.La cantante Madonna, en su faceta de cineasta, realiz esta pelcu-la que cuenta uno de los escndalos amorosos que rodearon a lafamilia real inglesa: el de los Duques de Winsor.El Rey Eduardo VII se enamor de la divorciada Wallis Simpson y porella renunci al trono para poder vivir junto a la mujer que am.Madonna narra la trama de este filme como si fuera un cuento apasion-ado y hermosamente elaborado, acerca de la bsqueda del amor ver-dadero en el mundo moderno, visto a travs del prisma de uno de losromances ms fabulosos de la historia.

    En el 8 Festival de Cine Inusual que se realiz del 4 al 14 de octubre de 2012 en la ciudad de Buenos Aires, resultaron premiadas en la competencia oficial las siguientes pelculas:

    Mejor Largometraje: "La noche del chihuahua" de Guillermo Grillo Mejor Direccin: Fabin Daz por "La cortesa del verdugo" Mejor Guin: Mauro Altschuler por "El invitado de piedra" Mejor Edicin: Mauro Altschuler por "El invitado de piedra" Mejor Fotografa: Cristian Ferreira da Cmara por "La cortesa del verdugo" Mejor FX: Jeremas Lentini por "La cortesa del verdugo" Mejor Actor: Diego Ensinck por "La cortesa del verdugo" Mejor Actriz: Josefina Silveyra por "La noche del chihuahua" Mejor Cortometraje: "Sergio Ramos" de Juan Fernndez Gebauer

    Adems, el jurado compuesto por Alejandro Ricagno , July Massaccesi y Jack Boghossian galardon con el Premio Alberto Farinaa la pelcula El invitado de piedra de Mauro Altschuler. El fundamento de la premiacin fue porque la pelcula contiene unaoriginalidad que combina humor y crtica social en una bien resuelta realizacin escnica.

    Foto: pelcula El invitado de piedra de Mauro Altschuler

  • ASTERX y OBELIX:Al servicio de Su MajestadDireccin de Laurent Tirad

    Elenco: Catherine Deneuve, Dany Boon,Edouard Baer, Fabrice Luchini, GrardDepardieu, Grard Jugnot, GuillaumeGallienne, Jean Rochefort, Laurent Tirard,TriPictures, Tristn Ulloa, Vincent Lacoste.

    En la cuarta entrega cinematogrfica delos hroes franceses del comic de RenGoscinny y Albert Uderzo, Astrix y Oblixcruzarn el Canal de la Mancha pararescatar a su primo Anticlmax (GuillaumeGallienne) y salvarlo de los romanos.

    Esta pelcula se proyectar en el sistema3D y su argumento se basa en la fusin dedos de los cmics: Astrix en Bretaa yAstrix y los Normandos.

    DAS DE PESCADireccin de Carlos Sorn

    Elenco: Alejandro Awada, Victoria Almeida,Oscar Ayala y Diego Keller.

    Marco es un viajante de comercio, ex alco-hlico que ha realizado una cura de desintox-icacin y como parte del tratamiento le sug-ieren que se dedique a practicar un hobby.

    Se decide por la pesca y con un equipoprestado viaja a Puerto Deseado en lapoca de pesca de tiburn.

    Quiz la eleccin de ese hobby y de esaciudad sea porque en ella vive su hija Ana,con la que no han mantenido ningn tipode relacin durante muchos aos.

    Cuando Ana y Marco se encuentran tam-bin se producen desencuentros y ambospasarn por diferentes estados de nimoante la situacin de un vnculo que no ter-mina de establecerse.

  • ARTE Y SANACIN

    Autor: Susana Macaya

    por Mara Growell

    El libro Arte y Sanacin de la artista ha despertado sumo intersdada su gran actualidad en un tiempo en que la gente procura elacercamiento a las ilimitadas manifestaciones de Dios, en buscadel sendero de la espiritualidad y la liberacin, uniendo el arte a lacuracin a fin de recuperar la unidad.

    La autora egreso de la escuela Prilidiano Pueyrredn comoProfesora de Dibujo y Pintura. Entre los aos 1964 a 1981 trabajcomo dibujante y asistente de animacin en la empresa GarcaFerr; en 1982 fue contratada por Jaime Daz Producciones reali-zando cortometrajes para Hanna Barbera y Disney, de EstadosUnidos. Fue ilustradora del matutino El Pas de Montevideo yactualmente da clases de orientacin y aplicacin de los manda-las, de dibujo y pintura.

    Tal bagaje de conocimientos y vasta trayectoria, con mltiplesexposiciones en el pas y en el exterior, cosechando variados lau-ros, contribuyen a explicar el por qu del xito alcanzado por elvolumen de Editorial Kier, en 2012.

    En entrevista con la autora, ella nos dice: La finalidad de este libroes hacer llegar los principios y conocimientos antiguos y siemprevigentes de orden superior de forma amena, poner el conocimien-to al alcance de todos, indagar en los mundos sutiles de energas,

    como la del color, disposicin de las formas geomtricas y los mensajes de los smbolos, los principios de equilibrio del Yin y elYang, cmo operan en nuestra mente y se traducen en el bienestar del cuerpo fsico. En este caso es a travs del desarrollo de locreativo, donde se manifiesta este mundo, especialmente con la construccin de mandalas.

    Temas que nos hablan de esa relacin a la cual pertenecemos por estar constituidos de los mismos elementos, componentes y patro-nes que conforman el universo que nos rodea. Tomar conciencia de esto nos conduce a ubicarnos, darnos cuenta de esto nos da otramirada de nuestra esencia y la relacin de unidad hacia todo, somos una clula ms en el universo; somos luz, color, somos sonido...

    La Humanidad est despertando a esta conciencia de unidad que nos conduce a tomar otra actitud de amor, respeto y reconoci-miento hacia lo que nos rodea; la naturaleza, los animales, las piedras, creacin de la cual formamos parte y el respeto a unomismo como seres privilegiados de la creacin.

    [email protected]

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  • CMO FORMAR JVENES ESPECTADORES EN LA ERA DIGITAL

    Autor: Ana Durn y Sonia Jaroslavsky

    Editorial Leviatn present este libro que fue escrito con lacolaboracin de Pero Antony y Beln Parrilla y que cuentacon dos prlogos escritos por Rubn Szchumacher y EvaMiranda.Las autoras manifestaron: Este libro responde a varios aosde trabajo e inquietudes frente al Programa de Formacin deEspectadores del Ministerio de Educacin de Ciudad, quenaci al calor de una voluntad: acercar el inagotable teatroindependiente de Buenos Aires a los adolescentes para quevean lo mejor de la cartelera portea.Aunque la actividad de llevar a los chicos a las salas no esnueva ni mucho menos, s resulta innovadora la voluntad deconstruir una pedagoga (un mtodo), un sistema de evalua-cin, y un marco propiciatorio casi artesanal para eseencuentro nico e irrepetible, que incluye una charla-deba-te con los artistas.Esa experiencia, ms el producto de dos aos de investiga-ciones, dieron este resultado: un soporte terico para pen-sar el aqu y ahora de esta Ciudad, de este teatro indepen-diente que se produce, y de estos adolescentes que asistena estas escuelas pblicas.

    EN RIMBAUD TILCARA

    Autor: Remo Bianchedi

    Editorial Letranmada present este libro que forma parte dela Coleccin Biblioteca de Autores Argentinos dirigida porMara Eugenia Romero y Laura Estrin. En Rimbaud Tilcara es una obra literaria escrita porBianchedi, teniendo en mente al lector.Construido con elementos heterogneos que incluyen desdeun viejo poema hasta nuevos textos compuestos especial-mente para la ocasin y algunas anotaciones de sus libretas,el autor mezcla tonos y registros, voces y gneros.El libro logra, sin embargo, una cohesin interna rara, asom-brosa, gracias a los dos ejes sobre los que se articula y quefuncionan como hilo conductor: el abandono del mundo de lacultura o de la poesa y la pregunta por la identidad.Scrates, Platn, Rimbaud pero tambin Ginsberg, Duchampy la misma obra de Bianchedi, son los subtextos de este libro,itinerario de desacato que intenta responder a la pregunta porla renuncia de Rimbaud, o la del propio Bianchedi.Inteligencia, humor, irona y un dominio exquisito de la pala-bra hacen del texto un exaltado discurrir que desemboca enun despojamiento lento, un final silencioso, una autnticarespiracin.

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    EL CERVANTES. Idea del Teatro Nacional (y algunas notas y digresiones)

    Autor: Alberto Wainer

    Este libro tiene unaintroduccin realiza-da por Rubens W.Correa y est prolo-gado por AdaGiacani. Editado porel Teatro NacionalCervantes. Se tratade un trabajo crticosobre la historia dedicho Teatro. Unahistoria contextuali-

    zada en la que se cruzan los datos y las ancdotaslocales con los acontecimientos mundiales, los naci-mientos de gneros y estilos con los momentossociales, con un entramado enriquecedor que aportainformacin y opinin.Durante el acto de presentacin hicieron uso de lapalabra Arturo Bonn, Susana Shirkin y Perla Zayasde Lima.

    BIOGRAFIA FUTURA DE LATINOAMRICA

    Autor: Carlos Loprete

    Cmo debiera ser nues-tra cultura latinoamerica-na? Corre riesgos deperderse su identidad, enun contexto de mundiali-zacin extrema? Cul esel verdadero lugar deAmrica Latina entre lasraces y la transforma-cin, entre la unidad y lamultiplicidad?

    En lnea con la tradicin de ensayistas argentinosconcernidos por la identidad regional, Carlos Lopreteexamina los paradigmas del pensamiento latinoame-ricanista, con los pies en el siglo XXI y la mirada haciael tercer milenio.

    No quiso besarla. No quiso apretarla contra su cuerpo de la man-era que lo haba hecho.Pero ya estaba. Ya la haba besado y abrazado. Ya se miraron a losojos fijamente, ella aceptando, l un poco asustado. Slo queda-ba dejar que la luz de la lmpara de la sala los siguiera acarician-do y que afuera la luna hiciera callar a todo el mundo, para quese pudiera escuchar el canto suave de sus almas.La bes en la mejilla, le roz sus labios por el cuello, y sinti lamano suave de ella que tomaba la suya como guindola sobre sucabeza, enredndose en el pelo.La penumbra de la habitacin fue invadida por sus sombras, que semovan lentamente con un aura rojizo y brumoso. Sus perfiles refle-jados en el vidrio de la ventana dejaron ver que ahora ella lo besabacon la ternura de un ciervo mientras sus ropas caan lnguidamentea la alfombra azul.Era invierno. La helada niebla cubra las calles y los pjaros serefugiaban en los huecos de los rboles. Pero ellos, desnudossobre el silln donde alguna vez hablaron en voz alta y bromearoncon zonceras, sentan el calor del amor que por fin haban descu-bierto. De pronto se abri una puerta y entr al saln una chiquil-la que al verlos grit: -Quin le sac la ropa a mis muecos!

    Amor.

    Amor.

    HUMOR HUMOR HUMOR HUMOR HUMOR HUMOR HUMOR

    Amor?

    Guillermo Almeida

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