OBJETIVOS

-Poner en valor el poder de la imaginación y la necesidad de evasión del mundo real

-Reflexionar sobre los conflictos escolares y las relaciones entre padres e hijos

-Explorar los diferentes ritos de paso de la adolescencia a la madurez

-Dar a conocer una realidad cinematográfica diferente a la convencional: Dirige una mujer y la producción es australiana

ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO

El debut en la dirección de Rosemary Myers, sin experiencia previa en el medio cinematográfico, pero curtida en el campo de la dirección artística para teatro, es una película de espíritu libre que, por un lado, juega con la ambientación en una época (finales de los años setenta) que le permite acogerse a una estética retro y, por otro, plantea una historia que bascula entre la comedia de iniciación y el cuento de hadas fantástico, con alusiones a clásicos como “La bella durmiente” o “La cenicienta”.

La película gira en torno al decimoquinto cumpleaños de la protagonista, una niña tímida, que no acaba de encajar en el colegio, y que debe enfrentarse a una fiesta organizada por sus padres en contra de su voluntad. Para evadirse de una situación que le incomoda, deja volar su imaginación en pleno sueño y se traslada a un mundo de fantasía, poblado por extravagantes seres antropomorfos que se convierten en representaciones de los temores de la infancia, pero también en los puentes que facilitarán su transición hacia la edad adulta.

La experiencia previa de Myers en cuestiones escénicas le permite convertir las excursiones oníricas de la protagonista en una suerte de coreografía alucinada, un musical atípico que se erige en reflejo tanto de las inseguridades que la atenazan como del mundo singular que habita el interior de todo adolescente en conflicto. Una apuesta visual arriesgada y colorista que es capaz de dar una nueva vuelta de tuerca a los temas que aborda.

SINOPSIS

Finales de los años setenta. Y final de la infancia para Greta (Bethany Whitmore), una joven que no solo acaba de aterrizar en una nueva escuela, sino que está a punto de cumplir quince años y decir adiós a la inocencia. Mientras su madre prepara una fiesta a la que invita a todos los amigos -y enemigos- de su hija, Greta se siente cada vez más acosada por todos: por su hermana mayor, por sus compañeros de clase e incluso por su único amigo, el marginado Elliott (Harrison Feldman). En mitad de la fiesta, una caja de música mágica se abre y Greta huye al bosque de su inconsciente… para encontrarse allí con los fantasmas de la infancia y los miedos hacia el mundo adulto.

EJES TEMÁTICOS. CONTEXTO

La industria estadounidense, hegemónica en todo el mundo, tiene una denominación específica para calificar las películas de crecimiento. Las llama coming-of-age movies . Son películas protagonizadas por adolescentes en proceso de transición hacia la madurez, que retratan personajes confusos, en busca de sí mismos, inseguros, llenos de miedos (educación, futuro) y curiosidades (drogas, sexo). La historia del cine está llena

de ejemplos, desde “Los cuatrocientos golpes” (François Truffaut, 1959) hasta “Bienvenido a la casa de muñecas” (Todd Solondz, 1995).

También lo es “La chica dormida”. Según el libro de estilo del género, al final del film los protagonistas deben acceder a una nueva fase de desarrollo emocional, ya sea asumiendo responsabilidades de determinada índole o aprendiendo una lección de vida. En el presente caso, una indeseada fiesta de cumpleaños impuesta por la autoridad paterna será detonante para que la protagonista indague en su interior en busca de la identidad que la defina en el futuro, en el paso a la edad adulta. El contexto, por tanto, es el de la adolescencia en cualquier país anglosajón del primer mundo, en concreto Australia. Lo que implica, en otras palabras, la inmersión en un microcosmos marcado por las relaciones con los padres y con los compañeros de colegio, la ansiedad de sentir los primeros deseos sexuales o la necesidad de definirse en función de uno mismo y de los demás. Cuestiones que el film aborda desde un punto de vista peculiar, ya que elude voluntariamente el tratamiento realista para explorar las angustias y dudas de la protagonista a través de la evasión onírica, la imaginación y un mundo fantástico que no es sino una representación simbólica de aquel con el que se enfrenta a diario.

TRABAJO SOBRE LA PELÍCULA

1-Explora los significados subyacentes en cuentos infantiles clásicos como “La bella durmiente” o “La cenicienta”.Elige un cuento y trata de explicarlo desde una perspectiva diferente a la que se suele adoptar en la infancia. Haz un análisis filosófico y crítico del mismo

2-Reflexiona sobre los estereotipos y jerarquías que se establecen en la adolescencia. Hazlo a partir de tu propia experiencia, analiza qué se espera de ti en tu rol de chico/ chica en tu contexto actual y haz una crítica.

3_ Intenta responder a la siguiente pregunta: ¿Me veo reflejado en sus actitudes y conflictos de los protagonistas?

4-Ser “cool” en el colegio: Ventajas y desventajas. Causas y consecuencias de la formación de grupos cerrados entre el alumnado