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PROGRAMACIÓN
MÚSICA
CURSO 2016/2017
IES VELÁZQUEZ
Mª Auxiliadora Waflar Cortés
ÍNDICE :
Presentación……………………………………………………………….Pág. 1
1.Objetivos generales……………………………………………………..Pág.5
2.Análisis 1º ESO……………………………………………………………..Pág.6
3.Análisis 2ºESO………………………………………………………………Pág. 12
4.Análisis 4ºESO………………………………………………………………Pág.18
5. Criterios y Estándares de Evaluación……………………………Pág 19
6. Procedimiento para realizar el seguimiento
de lo programado……………………………………………………..Pág.24
7.1.Evaluaciones no superadas……………………………………….Pág.25
7.2.Materia Pendiente……………………………………………………Pág.26
8.Actividades de Orientación y Apoyo encaminadas a
la superación de las pruebas extraordinarias………………Pág.27
9.Medidas de Atención a la diversidad y adaptaciones
curriculares para el alumnado que las precise…………….Pág.27
10.Metodología…………………………………………………………….Pág.36
11. Materiales y Recursos didácticos……………………………..Pág.36
12.Modelo de Unidad Didáctica ……………………………………Pág.38
13.Tratamiento de Temas Transversales………………………..Pág.41
14.Estategias de Animación a la Lectura…………………………Pág.42
15.Medidas necesarias para la utilización de las TIC……….Pág.43
16.Actividades Complementarias y Extraescolares…………Pág.43
17.Tratamiento del/la alumno/a repetidor/a………………p.43
La asignatura de Música es impartida en 1º y 2º Bilingües, como obligatoria, y en 4ºBilingüe y no Bilingüe, como optativa.
La profesora MªAuxiliadora Waflar Cortés es la profesora y Jefa de Departamento (unipersonal) que se ocupa de la docencia de esta materia.
En nuestro Centro, se impartirá esta asignatura incidiendo en métodos inductivo-deductivos, de manera que, sobre todo en los contenidos de Lenguaje Musical, se aprenda la teoría a partir de la práctica musical. Por ello, el valor de los contenidos Procedimentales es importante, pues son los que van a llevar al alumnado al conocimiento de las bases teóricas de la música, a su “anatomía”.
Los contenidos que se expondrán se organizarán en los cuatro bloques que se desprenden de la Orden , una vez analizada ésta, la cual ha venido a modificar la organización de Contenidos y, por ende, de Objetivos, metodología y criterios de evaluación.
Además, se va a hacer más hincapié en nuestros valores culturales, propios de Andalucía, como es el Flamenco. Para ello, además de la inclusión de su estudio en el currículo, se celebrará el Día del Flamenco.
Se tendrá en cuenta la contribución de la Música para la adquisición de las Competencias Básicas. Así, el estudio y práctica musical contribuyen a la:
-Competencia comunicación lingüística : se concibe la Música como Lenguaje Universal, con códigos propios, estructuras y normas particulares, ampliando capacidades de tipo procedimental en fuentes orales y escritas.
-Competencia matemática: el sonido es un fenómeno físico-acústico. Los compases responden a conceptos numéricos y el pulso subyace a la música . Los intervalos, escalas, son conceptos de relación entre medidas.La Armonía se basa en conceptos numéricos, de relaciones entre los sonidos, de distintas maneras. El análisis de la forma musical tiene que ver con conceptos de estructura numéricos y, a la vez, lingüísticos (anterior competencia) de modo que todo está relacionado en la obra musical.
-Competencia digital : la música, al presentarse en distintos formatos, éstos requieren de una especial destreza a la hora de manejar la información. El alumnado está en gran parte familiarizado con el manejo de estas tecnologías, pero puede aprender a usarlas para explorar aún más en el mundo de lo audiovisual.
- Competencia para aprender a aprender: el aprendizaje de la Música requiere un método disciplinado, ordenado, de manera de que, desde lo esencial se va a llegar a lo global, y al revés. Por ello, fomenta un orden en la asimilación de conceptos, en la preparación de materiales, en la realización de tareas… de modo que el trabajo se va haciendo más autónomo, más razonado, adquiriendo destrezas para todo su desarrollo futuro.
-Competencia social y cívica : suele decirse que, entre los chicos y chicas que tocan o practican música, el índice de violencia es prácticamente inexistente. Realmente, el verdadero disfrute de la música es cuando se practica en grupo: bien en canto coral, bien en grupos instrumentales, o de formas combinadas. El aprendizaje fomenta las relaciones , pero además la misma Música, en su esencia, fomenta la generosidad, un espíritu de comprensión, una mentalidad más abierta con lo que rodea a la persona. Muchas veces, cuando se comprende una obra musical y se disfruta con su audición, la persona puede llegar a abstraerse de sus
propios problemas, pudiéndolos sobrellevar mejor y participando, así, de más sanas relaciones entre sus compañeros o amigos.
La práctica musical fomenta valores de generosidad, comprensión y aceptación de la diversidad, respeto hacia la materia en sí misma, hacia el profesor como “capitán” del grupo, como director de coro o de orquesta, también el valor del silencio, el saber escuchar a los demás, el entender el sentido de la partitura, el no querer ser más que el otro, respetando las dinámicas, sabiendo intervenir respetando al otro….en fin, esta competencia adquiere una importancia manifiesta con el conocimiento y la práctica musicales.
-Competencia de sentido de iniciativa y espíritu emprendedor : la música fomenta la imaginación, la creatividad, la improvisación, la gestión de búsqueda de recursos a la hora de preparar una manifestación musical. El hecho mismo de abordar una partitura es espíritu emprendedor.
-Competencia de conciencia y expresiones culturales : la música es , en su esencia, una manifestación cultural que, unida a otras artes, responde al sentir de una sociedad o parte de ésta en un momento determinado de la Historia. Todas las artes participan de un mismo sentimiento en un momento determinado de la historia. El conocer la relación entre todas las artes, principalmente Música, Literatura y Pintura (escultura o arquitectura), es altamente positivo para tomar conciencia global de un fenómeno artístico y comprender el pensamiento o mentalidad de un grupo de personas que reaccionan ante un hecho político, social, económico , de la época que les tocó vivir.
La programación está conforme con los procedimientos y criterios de evaluación comunes de promoción y titulación del alumnado recogidos en el proyecto educativo del centro (Modificación del apartado E aprobada el 31 de enero de 2017).
Según queda recogido en dicho documento, tanto para la ESO como para el Bachillerato, el peso de los contenidos propios de la materia será del 85% en la nota final de cada evaluación y el 15% restante será el peso que tendrá en la nota del cumplimiento de tales criterios generales de centro, que quedan concretados en:
1. Ser capaz de realizar lectura comprensiva, expresarse por escrito y expresarse correctamente en público, de manera competente, comprensible, razonada y correcta y con la terminología específica de cada materia.2. Ser capaz de aprender por sí mismo y demostrar curiosidad científica y creatividad, aplicando los métodos de investigación y resolución de problemas al trabajo individual y en equipo.3. Cumplir las normas de convivencia del centro, incluyendo la honestidad en la realización de pruebas y trabajos, respetando a todos los miembros de la comunidad educativa, a las instalaciones y al mobiliario.4. Ser capaz de asumir hábitos de estudio y aplicarlos al trabajo individual y en equipo.5. Asistir a clase, llegar a tiempo y colaborar sistemáticamente en la realización de tareas.
1.OBJETIVOS GENERALES
1)Disfrutar de la Música, con su conocimiento y con la práctica, tanto con la voz como con los instrumentos.
2)Saber escuchar una obra o pieza de música, conociendo básicamente su forma o estructura y, según el nivel, un básico análisis armónico y de tonalidad.
3)Comprender una manifestación musical, relacionándola con una época histórica, comprendiendo el ARTE como un todo.
4)Entender la música del Flamenco, como fenómeno global de varias artes, con su complejidad y diversidad.
5)Valorar la importancia de la mujer en la música: compositora e intérprete, y también inspiración de otros compositores.
6)Participar en actividades tanto individuales como de grupo, basadas en el respeto a la Música y a los compañeros.
7)Valorar el papel de las tecnologías de la información y la comunicación en el acceso a la música y saberlas usar en la interpretación, creación y comprensión de una obra musical.
8)Conocer y valorar con respeto las músicas del mundo y las de nuestro folklore. Entender la relación entre ellas, la influencia de ellas en la cultura en general de un país y del mundo, incluso el recurso que de ellas hacen los compositores del Nacionalismo y en la música de la actualidad.
9)Comprender y saber aplicar los elementos básicos del lenguaje musical, tanto en el canto como en la práctica con instrumentos Orff.
10)Participar en actividades de canto coral, respetando la diversidad de diferentes voces y la contribución que cada cual puede hacer.
11)Tener capacidad para realizar un análisis crítico de una obra musical, entendiendo sus características fundamentales.
12)Desarrollar el sentido de discriminación auditiva de los sonidos y de los instrumentos, así como de la identificación de las características básicas de una obra.
2.PRIMER CURSO :
Objetivos :
1)Conocer el sistema auditivo y su repercusión en el mundo de la percepción, producción y transmisión de la música.
2)Entender y asimilar lo referente a las cualidades del sonido, con un amplio desarrollo de las mismas.
3)La contaminación acústica.
4)Conocer el diapasón y el metrónomo: su utilidad para la práctica musical.
5)Entender la relación entre pulso y ritmo. Comprender las diferencias entre las acentuaciones binaria y ternaria y su identificación auditiva.
6)Saber elaborar y analizar compases, para después entender su realización en la práctica.
7)Conocer la clasificación de las voces y de los instrumentos, así como la disposición de éstos en la orquesta y las diferentes agrupaciones.
8)Distinguir auditivamente los diferentes tipos de textura e introducirlos en el concepto de Armonía.
9)Saber analizar algunos palos del Flamenco, así como valorar la importancia del cante, bailes y toque, como sus manifestaciones.
10)Conocer la escala musical y sus tipos básicos mayor y menor. El tono y el semitono.
11)Reconocer auditivamente elementos del lenguaje musical y de cualidades del sonido, anteriormente trabajados.
12)Respetar a los compañeros durante la realización de ejercicios y actividades grupales.
13)Valorar la importancia de las mujeres a lo largo de la historia en los referente a la composición y práctica musicales. Grandes intérpretes en la música clásica y en la música del sigloXX en general, especialmente en el Flamenco.
14)Entender todo lo expuesto anteriormente en la lengua inglesa, trabajados a través de ejercicios básicos e interactivos, absolutamente participativos y de índole práctica.
Contenidos:
-Cualidades del sonido.
-El compás: explicación, análisis, escritura.
-El pulso. Su ejecución. Su interpretación en obras con flauta.
-Reconocer los elementos básicos del lenguaje musical: pentagrama, compás, claves, figuras y silencios, notas en el pentagrama.
- Signos de prolongación del sonido: ligadura, puntillo, calderón.
-El flamenco: reconocimiento auditivo de principales palos.
-Ejecución de fórmulas rítmicas básicas, así como fragmentos y obras para voz y para flauta.
-La acentuación. Reconocimiento auditivo de compases y acentuaciones binarias y ternarias.
-La escala mayor y menor. Distribución de tonos y semitonos.
-Conocimiento de las manifestaciones musicales del folklore español y, principalmente, andaluz.
-Signos de intensidad y matices.
-Análisis auditivo elemental de estructuras formales básicas.
-Los géneros musicales. Su conocimiento y reconocimiento.
-Los instrumentos de la orquesta. Conocimiento y reconocimiento auditivo. La sonata, la sinfonía , el concierto para solista y orquesta , el concerto grosso.
-Contaminación acústico-ambiental en nuestras ciudades y pueblos de Andalucía.
-La voz. Tipos de voces. Acercamiento a la ópera.
-Empleo de la lengua inglesa para determinados conceptos, así como en el canto.
-Búsqueda de información en internet y exposición oral de trabajos de investigación.
-Respeto a los compañeros y a la profesora.
-Comportamiento correcto, colaborativo, participativo, actitud correcta.
-Realización adecuada de tareas, interés por el conocimiento de la materia, adecuación al grupo.
-Material diario, adecuado a cada actividad. Cuaderno de pentagrama, libro y flauta, para abarcar todos los contenidos y niveles de competencia.
Criterios de evaluación
La exposición de criterios va acompañada de niveles porcentuales:
Bloque 1. Interpretación y creación
1) Conocer y reconocer visual y auditivamente los elementos básicos del lenguaje musical: clave de sol en 2ª, pentagrama, compases, figuras y silencios, nombres de las notas, signos de dinámica y de agógica. CEC, CCL, CMat, CAA
En primera evaluación: 20%En segunda evaluación : 10%
2)Las cualidades del sonido: altura y duración, intensidad y timbre.CEC, CCL, CMat, CAA
En primera evaluación : 20%En segunda evaluación:10%
3)Ejecución instrumental de canciones para voz y/o flauta.CSC, CAA, CEC, CCL.
En primera evaluación: 20%
En segunda evaluación:20%
En tercera evaluación:20%
4)Material que se trae a clase, estado de su material, realización de tareas en casa y en clase.CSC, CAA, CD
En primera evaluación: 25%
En segunda evaluación:25%
En tercera evaluación:25%
-El % restante está especificado en la Introducción de esta Programación.
Bloque 2: Escucha
1)Reconocimiento auditivo de los instrumentos de la orquesta , así como de formas básicas para orquesta: el concerto grosso, concerto para solista y orquesta, la sinfonía. Estructuras formales básicas.CAA, CCL, CSC, CEC.
En segunda evaluación: 20%
En tercera evaluación: 10%
2) Reconocimiento auditivo y conocimiento de los tipos de voces. Acercamiento auditivo a la ópera. CAA, CCL, CSC, CEC
En tercera evaluación: 10%
3)Reconocimiento auditivo de manifestaciones musicales del folklore español y andaluz. El flamenco.CCL, CEC, CAA
En tercera evaluación: 20%
Bloque 3. Contextos musicales y culturales
*La guitarra en el Flamenco. Los grandes maestros de la guitarra flamenca. La guitarra en los diferentes géneros musicales.
Bloque 4. Música y tecnologías
*Presentación de trabajos y su exposición , búsqueda de información en Internet CD, CSC, SIEM
Ambos Bloques 3 y 4, aumentarán la nota hasta en un 10% en las evaluaciones 2ª y 3ª, presentando actividades de tipo investigativo y optativo. Además, el adecuado empleo de la lengua inglesa será valorado positivamente en la evaluación global.
3.SEGUNDO CURSO
Objetivos:
1) Conocer los principales elementos del lenguaje musical y saberlos interpretar y analizar.
2) Entender las relaciones entre las notas: Intervalos y Escalas.3) Distinguir auditivamente entre tipos de escalas mayores y
menores. Entre acordes perfecto mayor y perfecto menor.4) Saber reconocer los tipos de compases, especialmente los de
“amalgama” del Flamenco.5) Conocer el empleo de las escalas modales en el Flamenco.
Saberlos reconocer auditivamente.6) Entender la estructura de una partitura. Comprender y saber
analizar entre “periodo”, “frase”, “semifrase”.7) Reconocer auditivamente las cadencias conclusivas y
suspensivas.8) Entender las distintas agrupaciones instrumentales a través de
audiciones en la Historia.9) Conocer las principales orquestas en España y en Andalucía.
Saber encontrar los principales eventos y recorridos de estas formaciones, así como sus principales directores y músicos.
10) Conocer los/las compositores/as de Andalucía a través de la Historia.
11) Acercar al alumnado a los conceptos de Armadura y Tonalidad, sabiendo reconocerlas en la partitura y en la audición.
12) Respetar las distintas manifestaciones culturales de diferentes épocas y culturas.
13) Conocer los/as grandes cantantes de la Historia.14) Acercar al alumnado a la profundización en la música popular
y la música urbana.15) Conocer los/as principales directores y directoras de este
siglo, especialmente en Andalucía.16) Reconocer auditivamente los diferentes tipos de textura.17) Saber las principales características de la música en las
diferentes épocas históricas: Edad Media, Renacimiento, Barroco, Clasicismo, Romanticismo, Impresionismo.
18) Reconocer los principales palos del Flamenco, así como el papel de la mujer en éste: cantaoras, bailaoras.
19) Respetar a los compañeros, a la profesora y a la asignatura, dando importancia a la cultura y a la diversidad.
20) Participar activamente en clase, de modo que se escuche a los demás con consideración, así como a las manifestaciones musicales.
21) Fomentar en el alumnado hábitos de estudio, comportamiento y disciplina a través de la realización de tareas en clase (y en casa).
Contenidos :
-Repertorio de canciones tradicionales de Andalucía: su audición, interpretación vocal (y con flauta ).
-Concepto e identificación de Intervalos. Sus tipos. Reconocimiento auditivo de intervalos básicos.
-La escala. Sus tipos: mayor y menor. Su reconocimiento auditivo. Su realización. Acercamiento a los Acordes.
-Asimilación de los conceptos básicos del Lenguaje Musical. Su conocimiento y reconocimiento en partitura y auditivo.
-Interpretación con la voz y con la flauta de obras de repertorio histórico en general, así como de Andalucía en particular.
-La Edad Media. Principales características de su música. Interpretación de Santa María Stella do Día.
-El Renacimiento. Principales características de su música. Interpretación de ……………………………………
-La mujer en la Historia de la Música. Trabajo de investigación.
-Empleo de la lengua inglesa para determinados conceptos y a través del canto.
_________________
-Los grandes maestros de la guitarra flamenca. Su audición.
-Las escalas modales, especialmente aplicadas al Flamenco.
-Principales tipos de textura. Su conocimiento y reconocimiento auditivo.
-La Armadura. Acercamiento a la Tonalidad.
-Agrupaciones instrumentales a través de la historia de la música.
-Principales orquestas de España y Andalucía.
-Compositores/as y directores/as de orquesta en España y Andalucía.
-El Clasicismo. Principales características de su música. Interpretación de ………………………………………………..
-El Romanticismo. Principales características de su música. Interpretación de ……………………………………………………..
-Investigación sobre el Flamenco en la sociedad actual. Su papel, inclusión en circuitos culturales. Su proyección fuera de España.
-Empleo de la lengua inglesa para conceptos y a través del canto.
___________________
-Análisis formal de una obra: el periodo, la frase, la semifrase. Su aplicación a la partitura.
-Audición activa de obras de diferentes épocas y estilos. Su análisis.
-Discriminación auditiva de las diferentes texturas: monodia, homofonía, contrapunto y melodía acompañada.
-Empleo de lenguas extranjeras a través del canto, en especial de la lengua inglesa para determinados contenidos.
-El Impresionismo. Principales características. Relaciones entre Música y Pintura.
-La música en los medios de comunicación. La música en el cine. La música popular. Sus manifestaciones.
Criterios de Evaluación:
1ª Evaluación:
-Saber reconocer en la partitura los elementos básicos del lenguaje musical, así como el análisis de intervalos y tipos de escalas….20% (Bloque 1. Interpretación y Creación)CAA, CCL. CMat.
-Conocer las principales características de la Edad Media y el Renacimiento. Su audición….20% (Bloques 2 y 3: Escucha. Contextos musicales y culturales)CCL, CAA, CEC
-Interpretación con voz y con flauta determinado repertorio, propuesto ………20% (Bloque 1. Interpretación y Creación)CSC, SIEP, CEC, CAA, CMat.
-Material que se trae a clase, estado de su material, realización de tareas en casa y en clase, respeto a la diversidad y a la interpretación musical….25%. CSC, CAA, CD.
-El % restante está especificado en la Introducción de esta Programación.
**Las actividades , tareas, canciones, etc, en lengua inglesa adecuadamente realizadas, serán valoradas positivamente a la hora de la Evaluación Global.
2ªEvaluación
-Comprender el papel que la guitarra ha tenido en el Flamenco, la audición y comprensión de escalas modales aplicadas al Flamenco,
conocimiento y reconocimiento de texturas, un breve acercamiento a la tonalidad……….20%(Bloques 2 y 3)CAA, CCL, CSC, CEC.
-Conocer las épocas del Clasicismo y el Romanticismo. Sus características fundamentales. Audición de obras del repertorio de estas épocas……20% (Bloques 2 y 3 )CAA, CCL, CEC.
-Comprender los tipos de formaciones o agrupaciones a lo largo de la historia, así como las principales orquestas , directores/as, compositores/as en España y Andalucía…..10%(Bloques 2, 3 y 4)
CAA, CEC, CCL, SIEP
-Comprender la repercusión que el Flamenco tiene en Andalucía , incluso fuera de nuestras fronteras……10% (Bloque 4)CEC, CD, CAA, CSC, CCL.
Material que se trae a clase, realización de tareas en casa y en clase, ….25%. CSC, CAA, CD.
-El % restante está especificado en la Introducción de esta Programación.
**Las actividades , tareas, canciones, etc, en lengua inglesa adecuadamente realizadas, serán valoradas positivamente a la hora de la Evaluación Global.
**La participación en actividades corales, será valorada positivamente.
3ªEvaluación
-Saber analizar formalmente una partitura, distinguiendo entre periodos, frases y semifrases, así como la tonalidad y principales elementos del Lenguaje Musical……10%(Bloques 1 y 2 ).CAA, CCL, CMat, CEC, CSC.
-Comprender las relaciones entre las artes del Impresionismo, especialmente en lo referente a la Música con la Pintura, al igual que el entender el papel de la música en los medios de comunicación y en el cine…..20%.(Bloques 2 , 3 y 4 ) CSC, CCL, CAA, CEC.
-Saber reconocer auditivamente la música de diferentes épocas o estilos y de diferentes texturas…….20%(Bloque 2). CAA, CCL, CEC.
-Interpretar con la voz y con la flauta determinado repertorio…10%(Bloques 1 y 2). CSC, SIEP, CAA, CCL, CEC.
Material que se trae a clase, estado de su material, realización de tareas en casa y en clase, ….25%. CSC, CAA, CD.
-El % restante está especificado en la Introducción de esta Programación.
**Las actividades , tareas, canciones, etc, en lengua inglesa adecuadamente realizadas, serán valoradas positivamente a la hora de la Evaluación Global.
4.CUARTO CURSO
Objetivos
1)Disfrutar con las manifestaciones musicales de diferentes estilos y épocas.
2) Respetar las distintas manifestaciones musicales, sabiendo escuchar y tolerando lo diferente.
3)Comprender el papel de la mujer en la historia de la música, así como la interpretación vocal en coro de obras escritas por compositoras.
4)Entender el papel de la música en cine, en la publicidad y otras acciones actuales.
5)Conocer el origen, evolución y desarrollo de los palos fundamentales del Flamenco.
6)Saber de las características del cante, baile y toque en el Flamenco.
7)Comprender los rasgos fundamentales de la música en las diferentes épocas históricas, así como su reconocimiento auditivo.
8)Desarrollar en el alumnado un sentido comprensivo hacia la importancia que la música de diferentes épocas ha tenido en Andalucía.
9)Participar en actividades grupales de canto coral, disfrutando con esta experiencia musical.
10)Entender los elementos básicos del lenguaje musical, haciendo énfasis en el compás, intervalos y tonalidades.
11)Comprender la estructura formal de una pieza. Identificación auditiva de sus componentes.
12)Saber usar los medios digitales para editar partituras.
13)Conocer y distinguir auditivamente las músicas del mundo, estableciendo criterios estéticos.
14)Tener cultura musical, referida a principales obras representadas, auditorios o salas de conciertos, …
15)Conocer el folklore musical andaluz y saber reconocer sus manifestaciones auditivamente.
Contenidos
- Elementos básicos del Lenguaje Musical, recordando lo intervalos y las tonalidades.
- Reconocimiento auditivo de estilos de música y rasgos propios de las músicas medieval y renacentista, así como esas manifestaciones en Andalucía: el villancico.Los grandes maestros de capilla andaluces.
-La música en Al-Ándalus y el Romancero castellano en Andalucía.
- El Flamenco: el cante, el toque y el baile. Su conocimiento, así como un trabajo de investigación sobre el tema….20% .
- La interpretación vocal en coro, respeto a los compañeros y su diversidad. Participación grupal.
________________
-Mujeres compositoras. Su conocimiento, interpretación coral de obras.
-Reconocimiento auditivo de obras del Barroco y Clasicismo, especialmente del Barroco español, con compositores/as.
-La música folklórica andaluza. Su conocimiento y reconocimiento auditivo. Interpretación.
-La música en el cine y los medios de comunicación. Papel de la música en la difusión de obras de diferentes culturas. Músicas de Europa.
-La música en el Romanticismo . Su reconocimiento auditivo. El Romanticismo en España. Relación entre música y literatura, en Andalucía.
-Interpretación en coro de determinado repertorio de diferentes épocas históricas.
____________________-La música nacionalista. El Nacionalismo musical en España y Andalucía. Su reconocimiento auditivo.
-El rock, el pop, el jazz … el rock andaluz .El mestizaje de la música popular andaluza. Músicas del siglo XX. Influencias, trayectorias, compositores/as, intérpretes.
-Programación en radio y tv sobre música, tanto clásica como popular.
-Historia del disco. Sistemas de grabación y reproducción del sonido. Trayectoria histórica.
-Interpretación de obras de repertorio coral diverso.
-Análisis de partituras.
-Comentarios de texto de Estética Musical.
________________
5 .Criterios de Evaluación :
-Saber los principales elementos del lenguaje musical, su reconocimiento auditivo y visual. Los intervalos y compases…10% . CAA, CMat, CEC, CCL.
- Conocer la música medieval en Europa, centrándonos en España y en la música de Al-Ándalus. Su reconocimiento auditivo….10%.CAA. CCL, CEC, CSC.
-Entender el Renacimiento en España, así como el villancico y los grandes maestros de capilla andaluces. ……10%. CAA, CCL, CEC, CSC.
-Saber reconocer auditivamente y saber interpretar obras de repertorio vocal medieval y renacentista……..20%. CAA, CCL, CSC, SIEP, CEC.
-Comprender el papel que la radio y la televisión han tenido en la difusión de la música……10%. CAA, CCL, CEC,
- Material que se trae a clase, estado de dicho material, conocimiento del canto y su disposición ….25%. CSC, CAA, CD.
-El % restante está especificado en la Introducción de esta Programación.
_________________________
-Saber analizar los elementos de lenguaje musical en una partitura dada. Conocer la estructura formal de una obra y diversas cadencias….10%.CAA, CMat, CCL, CEC.
-Conocer la música barroca. Su importancia en Europa, así como los compositores más relevantes, centrándonos también en los compositores/as e intérpretes del barroco en España, así como se reconocimiento auditivo…..10%. CAA, CCL, CSC, SIEP, CEC.
-Conocer el clasicismo en Europa y España, así como los compositores y obras principales, y su reconocimiento auditivo…10%. CAA, CCL, CSC, SIEP, CEC.
-Comprender el papel que el Romanticismo tiene en la música Europea y española, así como las relaciones entre música y pintura….10% .CAA, CCL, CEC.
-Saber interpretar música de épocas variadas de la historia, de modo vocal….10%.CSC, SIEP, CAA, CCL.
-Entender el papel que el disco ha jugado en la difusión de la música, así como el rock andaluz……10%. CAA, CCL Material que se trae a clase, cuidado de dicho material, conocimiento del canto en grupo y lo que conlleva al ser una actividad grupal….25%. CSC, CAA, CD.
-El % restante está especificado en la Introducción de esta Programación.
________________________________________
- Saber interpretar obras variadas del repertorio músical vocal en general, especialmente músicas popular y renacentista….10%. CAA, CSC, SIEP, CCL, CEC.
- Conocer la música nacionalista española y, especialmente, la andaluza, sabiéndola reconocer e interpretar……10%. CAA, CEC, CSC
- Entender los diferentes estilos de la música española y andaluza en el siglo XX, y su reconocimiento auditivo……10%. CAA, CSC, CCL, CEC.
- Comprender los sistemas de grabación del sonido, así como crear en el alumnado una cultura musical en lo referente a
conciertos y espectáculos musicales en Andalucía……10%. CCL, CAA, CEC, CSC.
- Saber comentar textos de filosofía e historia de la música, comprendiendo los términos que en ellos se reflejan…..10%. CAA, CCL, CEC, SIEP
-- Material que se trae a clase, comportamiento, actitud con los
compañeros, estado de su material, realización de tareas en casa y en clase, participación en actividades grupales, respeto a la diversidad y a la interpretación musical….40%. CSC, CAA, CD.
- , CSC, SIEP, CD.
____________________
Los Criterios de Evaluación anteriormente citados se relacionan con unos Estándares, determinados con las Competencias relacionadas en cada uno.Dichos Criterios llevan asociadas unas competencias.Los instrumentos empleados para la Evaluación son la observación diaria y objetiva sobre el rendimiento del alumnado, su grado de asimilación de lo explicado, su nivel de implicación en las actividades de clase y su responsabilidad en cuanto a toda la realización de tareas, así como el respeto por sus compañeros y la Actitud, en general, de dicho alumnado.Los /as alumnos/as deberán tener su cuaderno completo, de modo que éste va a ser objeto de evaluación, al igual que los ejercicios que se realicen en clase sobre los temas o conceptos explicados por el profesor, e igualmente el interés que éstos/as muestren por la asignatura en todos sus ámbitos.La evaluación será formativa y contínua, de modo que se tendrá en cuenta la evolución de los resultados del alumnado, a la hora de la calificación final.
6.PROCEDIMIENTO PARA REALIZAR EL SEGUIMIENTO DE LO PROGRAMADO.
Para el seguimiento de la programación se tendrán en cuenta los siguientes aspectos:
Organización de los contenidos Adecuación de las Unidades Didácticas Distribución de los contenidos en Unidades Didácticas Temporalización de las Unidades Didácticas Estrategias metodológicas Materiales y recursos didácticos Procedimientos de evaluación
Este seguimiento se realizará teniendo como punto de partida las actividades iniciales de exploración, así como el desarrollo de las diferentes actividades diseñadas para cada Unidad Didáctica.
Es un procedimiento que debe autorregularse, donde la información recogida a través de cuestionarios periódicos pasados al alumnado, grado de cumplimiento de la temporalización así como los resultados académicos alcanzados, deben servirnos como guía de seguimiento de la programación.
Para esto se emplearán los siguientes instrumentos:
- Observación directa- Cuestionarios de autoevaluación- Cuestionarios de evaluación por parte de los alumnos al final del curso- Cuaderno de clase del profesor- Actas de las sesiones de evaluación- Actas de las reuniones de Departamento- Acta de la reunión de Equipo Educativo- Críticas y sugerencias ofrecidas por los alumnos en Prácticas de la Universidad
Las programaciones se podrán actualizar o modificar, en su caso, tras los procesos de autoevaluación a que se refiere el art. 28 del Decreto 327/2010.
7.1.Evaluaciones Pendientes:
-En caso de haber una evaluación suspensa, se considerará aprobada siempre que aprueben la siguiente. Si esto ocurre en la última evaluación, se realizará una Recuperación , y, en todo momento, se tendrá en cuenta la evolución global de ese alumno durante el curso.
7.2.Materia Pendiente:- En caso de haber suspendido el curso de 1º ESO, se entregarán
los siguientes Trabajos en las fechas límite que se indican:*Trabajo 1: Los elementos del lenguaje musical. Las notas musicales, historia del pentagrama, Guido d’Arezzo, los instrumentos de cuerda.La guitarra flamenca. Fecha límite: 2 de Diciembre de 2016.*Trabajo 2: La intensidad del sonido. Términos a los que se refiere. La duración. Figuras musicales y silencios. Los instrumentos de viento. Fecha límite: 3 de Marzo de 2017.*Trabajo 3: La contaminación acústica. Conceptos de pulso, ritmo y compás. El compás en el Flamenco. Instrumentos de percusión. Fecha límite: 19 de Mayo de 2017.Todos los Trabajos se entregarán en folios tamaño A4 , a mano y con una extensión mínima de 15 páginas (sólo por una carilla).
-En caso de haber suspendido el curso de 2º ESO, se entregarán los siguientes Trabajos en las fechas límite que se indican:*Trabajo 1: La música en la Edad Media. Características, compositores, instrumentos, obras. Los intervalos: su concepto. Pitágoras. Fecha límite: 2 de Diciembre de 2016.*Trabajo 2: La música folklórica en España y , especialmente, en Andalucía. El cante y el baile en el Flamenco. Fecha límite: 3 de Marzo de 2017.*Trabajo 3: Los géneros musicales. La música en el Nacionalismo. El Nacionalismo en España: compositores y obras. Fecha límite: 19 de Mayo de 2017.
- Todos los Trabajos se entregarán en folios tamaño A4 , a mano y con una extensión mínima de 15 páginas (sólo por una carilla).
. 8 ACTIVIDADES DE ORIENTACIÓN Y APOYO ENCAMINADAS A LA SUPERACIÓN DE LAS PRUEBAS EXTRAORDINARIAS.
1-Elaboración de actividades en los meses de julio y agosto, que de ser entregadas, en las fechas correspondientes elegidas por la Jefatura de estudios para el mes de septiembre, de forma completa y correcta podrían eximir al alumno de realizar la prueba escrita determinada para cada nivel, según cada profesora estime oportuno y haya quedado por escrito en el informe que se le entregará en junio. Éstas se valorarán entre 1 y 6 puntos como máximo. El alumno podrá decidir si quiere realizar además la prueba escrita extraordinaria. (60%)
2-En caso de no entregar las actividades propuestas deberá realizar obligatoriamente una prueba escrita que se puntuará entre 1 y 4 puntos como máximo.(40%)
Se les entregará un informe individual donde se especificará qué tipo de actividades y en qué fechas entregarlas al finalizar la evaluación de junio en el formato que la Jefatura de Estudios crea oportuno a través de los tutores de grupo junto a las calificaciones.
9.MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y LAS ADAPTACIONES CURRICULARES PARA EL ALUMNADO QUE LAS PRECISE.
La LOE (Título II) , la LEA y la LOMCE disponen que la administración educativa debe contemplar y atender a aquellos alumnos y alumnas con NEAE, siendo esta atención extensible a todas las etapas educativas.
ESO
En este apartado aparecen todas las medidas y programas de atención a la diversidad que se recogen en la Orden de 25 de julio de 2008.
Apoyo en grupos ordinarios Mediante un segundo profesor/a dentro del aula, preferentemente para reforzar los aprendizajes instrumentales en los casos del alumnado que presente un importante desfase
en su nive.
Programas de refuerzo para la recuperación de los aprendizajes no adquiridos
Para el alumnado que promociona con materias pendientes
Planes específicos personalizados
Para el alumnado que no promociona de curso. Podrán incluir la incorporación del alumnado a un programa de refuerzo.
1. ACI significativa
Para alumnado que presente un diagnóstico de necesidades educativas especiales (NEE). Responsable de la elaboración el profesorado especialista en educación especial, en colaboración con el profesorado implicado y el asesoramiento del D.O.
2. ACI no significativa
Para alumnado con dificultades graves de aprendizaje, incorporación tardía al sistema educativo, necesidades de compensación educativa. Responsabilidad de su elaboración el profesorado de la materia con el asesoramiento del D.O.
ACI para alumnado con altas capacidades
Consisten en la ampliación y enriquecimiento de los contenidos y las actividades específicas de profundización.
.
Orden 05-08-2008, art. 11
Adaptaciones curriculares.
1. La adaptación curricular es una medida de atención a la diversidad que
implica una actuación sobre los elementos del currículo, modificándolos, a
fin de dar respuestas al alumnado que requiera una atención educativa
diferente a la ordinaria, por presentar necesidades educativas especiales o
por sus altas capacidades intelectuales.
2. Los centros docentes que atiendan alumnado con necesidades educativas
especiales o altas capacidades intelectuales dispondrán de los medios y de
los recursos necesarios que garanticen la escolarización de este alumnado
en condiciones adecuadas.
3. Las adaptaciones curriculares a que se refiere el apartado 1 serán propuestas y elaboradas por el equipo docente, bajo la coordinación del profesor o profesora tutor y con el asesoramiento del departamento de orientación. En dichas adaptaciones constarán las materias en las que se van a aplicar, la metodología, la organización de los contenidos y los criterios de evaluación.
4. Los resultados de las evaluaciones se consignarán en el historial académico de este alumnado, donde se especificará con una «x» en la columna «AC» aquellas materias que hayan sido objeto de adaptación curricular. Asimismo, se hará constar esta circunstancia en la relación certificada de alumnos y alumnas que concurren a las pruebas de acceso a la Universidad, que los centros han de enviar a la Universidad, con antelación a la realización de dichas pruebas.
Este curso en 2º de ESO hay que realizar ACI significativas a alumnos de con dos niveles diferentes cognitivos. La ayuda del profesor de Pedagogía Terapéutica es esencial y de hecho pedimos que asista a todas las sesiones que sean posibles con el grupo para atender de forma directa a estos alumnos que tienen un nivel muy bajo.
Todo el profesorado comparte la opinión de que dar respuesta a la diversidad será el reto educativo prioritario para el docente en los próximos años, dada la realidad de los centros educativos, en los que cada vez existe mayor diversidad de niveles curriculares. Vivimos en una sociedad cada vez más desigual y multicultural, lo que se traduce en la presencia en los centros escolares de alumnos y alumnas cada vez más heterogéneos. Esto obliga a un cambio radical, especialmente en un área como la Música, que por sus características peculiares integra y acoge a todos los alumnos y alumnas. Por eso, el método que usamos tiene distintas propuestas para adaptar las actividades al nivel de nuestros alumnos y tratar la diversidad
dentro del aula, favoreciendo su tratamiento mediante un conjunto de estrategias íntimamente relacionadas con la metodología expuesta y a través de la organización del grupo de clase.
La organización de una clase heterogénea exige más habilidades docentes que la de una clase homogénea, más estrategias metodológicas que desarrollen la interacción y el intercambio entre los alumnos y la aceptación, respeto y confianza entre los mismos. Por eso para estos alumnos en especial, aunque para todos en general, seguimos la siguiente propuesta:
Actividades de trabajo cooperativo en las que el resultado final depende de la coordinación y colaboración grupal, tales como las actividades corales, la formación de conjuntos instrumentales, las coreografías de danzas, etc. Mantendremos siempre la postura de que la diversidad fortalece la clase y ofrece a todos mayores oportunidades de aprendizaje. Estrategias socioafectivas que contribuyan al desarrollo de actitudes positivas: valoración del cuerpo, la voz, las posibilidades de expresión y comunicación. Se valoran los pequeños logros de cada alumno de forma que estos tengan la posibilidad de comprobar sus progresos en las actividades de evaluación. Utilización de un lenguaje claro y comprensible. Disponibilidad de actividades diversificadas (por ejemplo, actividades distintas para desarrollar una misma capacidad). El protagonista en la elección de las actividades será la profesora, quien tendrá en consideración las diferencias individuales y grupales que se detectan en la evaluación inicial: los intereses de los alumnos, el contacto que han tenido con las actividades musicales, las destrezas adquiridas. Presentación de actividades que permiten distintos grados de realización. Para los alumnos con dificultades, procuraremos que asimilen las ideas fundamentales o contenidos mínimos; los que sin esfuerzo alcancen los objetivos dedicarán mas tiempo a profundizar en los conocimientos adquiridos, ampliando e investigando, sin olvidar que en el tratamiento de la diversidad hay que ser flexibles y aplicar las estrategias según el discreto criterio del profesor, para evitar que el alumno se sienta discriminado o catalogado como alguien especial, tanto positiva como negativamente. Prioridad al desarrollo de actitudes, dadas las especiales características de las relaciones psicosociales que se dan en el aula de Música.
Selección de diversas técnicas didácticas en función de las capacidades de los alumnos, que pasan desde procedimientos imitativos hasta el acceso a una canción o pieza instrumental por medio de la aplicación habitual del lenguaje musical. La atención a la diversidad no solo supone un ajuste curricular para los más desfavorecidos, sino que también se incluyen actividades de ampliación e investigación para los alumnos y las alumnas que han superado los niveles exigidos, mediante el respeto al ritmo de aprendizaje de cada alumno.
Concreción de contenidos en 1º y 2º de ESO
Para Primer Ciclo de ESO
NIVEL BAJO ADAPTACIONES CURRICULARES SIGNIFICATIVAS
Dirigido a aquellos alumnos con una competencia curricular de primer ciclo de Primaria o bien, una discapacidad que impida el desarrollo óptimo de otro nivel
OBJETIVOS:
1. Conocer las cuatro cualidades del sonido2. Conocer las notas musicales y su colocación en el
pentagrama3. Conocer las figuras y silencios musicales y sus valores4. Conocer los elementos esenciales del lenguaje
musical: pentagrama, clave de sol, compás y línea divisoria.
5. Conocer las digitaciones de las notas musicales de la escala de do en la flauta (notas DO a SOL)
6. Distinguir visualmente los instrumentos más representativos de las principales familias instrumentales
7. Desarrollar en el alumno hábitos de trabajo encaminados a potenciar su nivel de autonomía, responsabilidad, orden y limpieza.
8. Fomentar la integración del alumno dentro del grupo-clase .
CONTENIDOS:
1. Cualidades del sonido: Altura, Duración, Intensidad y Timbre
2. Pentagrama, clave de sol y notas musicales3. Figuras y silencios musicales y sus valores4. Compás simple.5. Piezas de repertorio fáciles adaptadas a cada nivel y
a las notas musicales que se han tratado.6. Forma y elementos acústicos básicos referentes a
cada uno de los instrumentos más representativos de cada una de las familias instrumentales.
7. Hábitos de trabajo independientes, responsabilidad de presentación de materiales e integración en las actividades del grupo clase, siempre que sea posible por la dificultad de éstas.
A estos Contenidos, se añadirán en 2º ESO los siguientes:
-La orquesta. Las familias de instrumentos.-Los géneros musicales.-Reconocimiento auditivo de obras de diferentes épocas históricas.
*Todos los contenidos, tanto en 1º como en 2º ESO , se secuenciarán conforme a las características de cada alumno/a, de modo que serán adaptados a cada caso.
MATERIALES Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Los alumnos serán evaluados sobre la realización del cuaderno de fichas en el que trabajarán paralelamente al resto de la clase. En cada evaluación se realizará una prueba escrita que verse sobre los contenidos de dichas fichas.
Se tendrán en cuenta los siguientes criterios de evaluación, según porcentajes:
1. Distinguir las cualidades del sonido…….10%2. Diferenciar y nombrar los elementos más básicos
del lenguaje musical…………..20%3. Interpretar piezas adaptadas breves y elementales
de manera rítmica o mediante la flauta dulce……10%
4. Demás contenidos de índole procedimental…….20%
5. Criterios relacionados con los expuestos en la Introducción de esta Programación…………15%
6. Distinguir auditivamente los elementos del lenguaje musical……..10%
7. Saber leer de manera elemental una partitura con la voz…..15%
A estos criterios se añadirán en 2ºESO:
-Saber reconocer auditivamente los timbres de los distintos instrumentos de la orquesta………………………….15%-Saber reconocer determinado repertorio de las distintas épocas de la historia de la Música………………..15%-Saber reconocer los elementos del lenguaje musical………………..15%-Saber interpretar ejercicios rítmicos y melódicos básicos…………..20%-Demás contenidos de índole procedimental………………………………20%-Criterios relacionados con los expuestos en la Introducción de esta Programación…………………………………………………………………………….15%.
NIVEL MEDIO ADAPTACIONES CURRICULARES NO SIGNIFICATIVAS
Dirigido a aquellos alumnos con una competencia curricular de segundo ciclo de Primaria o bien, una discapacidad que impida el desarrollo óptimo de otro nivel superior
OBJETIVOS:
1. Conocer las notas musicales y su colocación en el pentagrama
2. Conocer las figuras y silencios musicales y sus valores3. Conocer los elementos esenciales del lenguaje
musical: clave de sol, compás, puntillo, línea divisoria, signos de repetición…
4. Conocer las digitaciones de las notas musicales de la escala de do en la flauta
5. Distinguir aerófonos, cordófonos y percusión6. Conocer algunos de los compositores más relevantes
de los distintos períodos históricos7. Desarrollar en el alumno hábitos de trabajo
encaminados a potenciar su nivel de autonomía, responsabilidad, orden y limpieza.
8. Fomentar la integración del alumno dentro del grupo-clase
CONTENIDOS:
1. Pentagrama, clave de sol y notas musicales2. Figuras y silencios musicales y sus valores3. Compás simple y signos de repetición4. Piezas de repertorio fáciles adaptadas a cada nivel
5. Funcionamiento y producción del sonido en cordófonos, aerófonos y percusión
6. Compositores y obras más relevantes de los distintos períodos.
7. Hábitos de trabajo independientes, responsabilidad de presentación de materiales e integración en las actividades del grupo clase, siempre que sea posible por la dificultad de éstas.
MATERIALES Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Los alumnos serán evaluados sobre la realización del cuaderno de fichas en el que trabajarán paralelamente al resto de la clase. En cada evaluación se realizará una prueba escrita que verse sobre los contenidos de dichas fichas y sobre los contenidos generales del curso con el apoyo del libro de texto.
Se tendrán en cuenta los siguientes criterios de evaluación:
A los expuestos en el apartado anterior, se añadirán los
que se vayan trabajando, siempre escalonadamente, con los mismos porcentajes de los anteriores y adaptados a cada caso en particular.
NIVEL ALTO ADAPTACIONES CURRICULARES NO SIGNIFICATIVAS
Dirigido a aquellos alumnos con una competencia curricular de tercer ciclo de Primaria. En este caso se incidirá sobre aquellos aspectos metodológicos, conceptuales, procedimentales y actitudinales, así como de evaluación, que sean necesarios.
Igualmente, con respecto a los criterios de evaluación, se ponderarán del mismo modo que en los niveles anteriores, siempre teniendo en cuenta el desarrollo de cada alumno/a en particular.
Para 4º ESO
En el presente curso académico en el curso de 4º ESO hay algunos alumnos de diversificación, lo que implicará una adaptación implícita de la materia.
*En todo caso, la evaluación será flexible y adaptada a cada caso, de modo que estará basada básicamente en contenidos procedimentales y actitudinales, teniendo como objetivo fundamental que el alumno disfrute con la música y así aprenderá, sin darse cuenta, conceptos básicos del Lenguaje Musical, potenciará su autonomía y reforzará su autoestima y la integración en el grupo.
10.METODOLOGÍA
En todo momento, la metodología empleada será práctica, basada en contenidos procedimentales, donde se aprenda la teoría a través de la práctica. En este sentido, consideramos esencial el uso de Audiciones para la asimilación de contenidos sobre Historia de la Música, así como la interpretación vocal de obras propias del repertorio histórico- musical, de modo que la asimilación de contenidos dados anteriormente es completa.Asimismo, se hará uso de la flauta y de los instrumentos de percusión para la interpretación de un repertorio adecuado para el aprendizaje de los elementos básicos del lenguaje musical.
. 11. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.
*Del alumno:
-Material escolar fungible
-Ordenador portátil personal
-Cuaderno de pentagramas
-Libro de texto: en 1º será “A World Of Sounds” Ed. Tabarca ( que han adquirido con Cheque-Libro). En 2º será de uso en el Aula :”Music II”Ed.Editex. En 4º el material teórico será proporcionado en el aula por la profesora.
-Flauta melódica
*Del Aula:
-ordenador .
-televisor conectado al ordenador.
-sistema de altavoces Hi-Fi
-Piano digital YAMAYA CLP 550.
-Teclado electrónico CASIO
-Pizarra pautada.
-Instrumental Orff (xilófonos, pocas claves, pocos triángulos)
-1 Guitarra clásica española
-Libros de texto de consulta de diversas editoriales y niveles.
-Colección de CD’s de todas las épocas y diversos estilos.
-Pantalla y proyector de techo.
12.MODELO DE UNIDAD DIDÁCTICA para 1º ESO
U.D Nº: 2 FECHA: del 14 de octubre al 5 de noviembre Nº SESIONES:8
OBJETIVOS DIDÁCTICOS
1. Disfrutar y apreciar la música de la Antigüedad a través de la escucha dirigida y consciente de una obra musical.2. Aprender la clasificación de los instrumentos musicales a través de los elementos que vibran y producen el sonido.3. Reconocer el timbre de instrumentos de música culta y de música popular.4. Aprender e interpretar las canciones de la Unidad a una o varias voces, ajustando la interpretación a la del grupo o al acompañamiento grabado.5. Conocer los elementos del lenguaje musical relacionados con la altura del sonido: notas musicales, pentagrama, clave y escala. Aplicar estos conocimientos en la lectura.6. Reconocer, escribir y leer ritmos. Crear improvisaciones y piezas rítmicas independientes o como acompañamiento.7. Interpretar una obra orquestal para flauta y percusión, ajustando la interpretación al grupo y buscando la calidad del resultado.8. Conocer y valorar la grafía correcta de la clave de Sol, la escritura correcta de las notas en las líneas y espacios del pentagrama y del indicador de compás de dos cifras.
CONTENIDOS A TRABAJAR EN ESTA UNIDAD
CONCEPTOS
1. Clasificación de los instrumentos: aerófonos, cordófonos, percusión y electrófonos.2. Pedro y el Lobo, de Sergéi Prokófief (1891-1953).3. Definición de altura del sonido.4. Tono y semitono.5. Notas y escala musical.6. Pentagrama y clave de Sol.7. Indicador de compás de dos cifras.
PROCEDIMIENTOS
1. Audición activa, con musicograma, de Teognis, atendiendo a los instrumentos, las partes decomposición y la estructura.2. Creación de un rondó para improvisación de flauta y acompañamiento de percusión; recitado de Educar.3. Canto de canciones a una o varias voces.4. Interpretación de ejercicios de técnica y melodías para flauta dulce.5. Reconocimiento acústico de instrumentos y su clasificación.6. Aprendizaje e interpretación de Mare Nostrum para orquesta de dos flautas y percusión.7. Creación de piezas rítmicas atendiendo a una buena caligrafía musical.8. Práctica de una correcta caligrafía musical al copiar melodías.ACTITUDES
1. Aprecio por la escucha activa de músicas nuevas, en especial recreaciones de la Antigüedad.2. Valoración de la cultura del esfuerzo y de la calidad en la interpretación musical.3. Valoración de la flauta y del canto como medio de expresión musical.4. Interés por reconocer las características y la clasificación de los instrumentos musicales.5. Aprecio por una correcta caligrafía musical, en especial la clave de Sol, las notas sobre líneas yespacios y los indicadores de compás de dos cifras.6. Disfrute de la interpretación de piezas orquestales.7. Actitud de respeto y de silencio en la audición de música.
TIPO DE ACTIVIDADES y consecución de las Competencias Básicas
En comunicación lingüística: Realiza sus interpretaciones vocales utilizando una buena
entonación, ritmo, respiración y fraseo, buscando sentido musical y literario al texto que canta.Expresa conocimientos e información de los contenidos, de forma ordenada, concisa y clara.En el conocimiento e interacción con el mundo físico: Reconoce la clasificación de los instrumentos, fijándose en el elemento que produce el sonido.Tratamiento de la información y competencia digital: Realiza una ficha de la audición, donde compendiaordenadamente datos como título, autor, intérpretes, época e instrumentos.Cultural y artística: Valora la interpretación coral y orquestal como experiencias gratificantes y de crecimiento personal.Tiene actitudes de respeto ante las interpretaciones ajenas. Aprecia y disfruta las experiencias de creación musical improvisada o planificada como fuente de disfrute y enriquecimiento personal.Utiliza distintos recursos técnicos, instrumentales y realiza improvisaciones con ellos.Disfruta de la escucha activa de audiciones, fijándose en los timbres instrumentales y organizando las ideas musicales que escucha.Para aprender a aprender: Participa activamente en las interpretaciones orquestales, aportando ideas en la solución de problemas.Memoriza conceptos y partituras propuestas.Autonomía e iniciativa personal: Organiza su material, tiempo y espacio para realizar las actividades de audición, creación e interpretación propuestas.
CRITERIOS EVALUACIÓN U.D.
1. Escuchar, siguiendo el musicograma, Teognis, reconociendo los timbres utilizados y haciendo consciente el esquema formal que se crea.2. Elaborar la clasificación de los instrumentos musicales según el elemento que produce el sonido.3. Reconocer instrumentos de música culta o popular, integrados en la audición de fragmentos musicales o en series de instrumentos.4. Interpretar la pieza Canon de los instrumentos y Bossa en clave de Sol, ajustando la interpretación a la del grupo o a la de la grabación. clave y escala. Aplicar estos conocimientos en la lectura.5. Conocer las definiciones de notas musicales, pentagrama, clave de Sol y escala musical. Leer notas escritas en pentagrama.6. Realizar acompañamientos rítmicos para la musicalización del poema Educar. Realizar las composiciones, dictados rítmicos y lecturas de ritmos propuestos.
7. Interpretar Mare Nostrum para dos flautas y percusión buscando la solución de los problemas que surjan en los ensayos, escuchando y empastando con el grupo y buscando la calidad en el resultado.8. Conocer y escribir correctamente la clave de Sol, las notas sobre las líneas y losespacios del pentagrama, y el indicador compás de dos cifras en la escritura de piezas propias y en la copia de piezas ajenas.Todo ello es evaluado entre 1 y 10 puntos para las pruebas por escrito y con + ó - para el resto de actividades.
13. TRATAMIENTO DE LOS TEMAS TRANSVERSALES
Este trabajo está relacionado directamente con las actividades que se desprenden de los contenidos, con las actitudes que se desarrollan y con los trabajos de investigación que se proponen.
En primer lugar se destacan los relacionados con la Educación Ambiental, que se plantean principalmente en los contenidos de música y comunicación y música y sociedad donde se quiere ayudar a tomar conciencia de la contaminación sonora que sufre nuestra sociedad.
Relacionado con la Educación para la Salud se plantean situaciones próximas a la realidad que brindan al profesor la oportunidad de profundizar en temas como: Valorar el silencio como fuente de reposo y calma. Usar correctamente la voz para evitar trastornos del aparato
fonador así como evitar en lo posible la contaminación acústica.Dentro de las consideraciones generales del proyecto, se tienen
en cuenta unos objetivos, contenidos y actividades propios de la cultura musical y social andaluza.
La música aparece como un componente esencial en los actos, fiestas y actividades de todo tipo que se desarrollan en Andalucía. La realidad musical andaluza supone una permanente oferta sonora para los alumnos, merced a la importancia de los medios de reproducción y difusión. Como consecuencia, esta música es una compañía casi permanente en la vida del adolescente y, a menudo, su afición favorita.
La importancia que la cultura musical popular adquiere en nuestro país, alcanza connotaciones singulares en Andalucía, no solo por su riqueza y por la variedad de sus manifestaciones musicales, sino además y fundamentalmente, por la dimensión social y popular que estas alcanzan.
Dentro del proyecto se ha incluido música popular andaluza, flamenco y música culta de Andalucía.
En lo referente a la Educación para la Igualdad entre Sexos, se cuida la igualdad en el planteamiento de actividades y situaciones, evitando la presentación de estereotipos asignados a cada sexo.
En cuanto a la Educación para la Paz, se fomenta la igualdad entre los pueblos. Se practican canciones y piezas instrumentales de los más variados países, como ejemplo de riqueza y manifestación artística de las diferentes culturas.
. 14. ESTRATEGIAS DE ANIMACIÓN A LA LECTURA Y DESARROLLO DE LA EXPRESIÓN Y COMPRENSIÓN ORAL Y ESCRITA EN MÚSICA.
Este curso recomendamos para 4º de ESO la lectura anual del Libro Los clásicos también pecan. La vida privada de grandes genios, del autor Fernando Argenta en la edición Debolsillo.
También trabajaremos textos en todos los niveles con cuestiones para trabajar la comprensión lectora.
Además, se tratarán textos a comentar en 2º y 4º de la ESO sobre temas de historia de la Música, en español e inglés.
15. MEDIDAS NECESARIAS PARA LA UTILIZACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS DE LA INFORMACIÓN Y LA COMUNICACIÓN.
Al tener conexión wifi en el aula, continuamente estamos utilizando estos recursos para ilustrar las explicaciones de la profesora, mediantes enlaces a Internet, útiles para completar el estudio de instrumentos de la orquesta, compositores, épocas históricas y todos los datos necesarios que los sistemas informáticos ponen a nuestro alcance.
Además, tenemos el propósito de incluir en un blog, dentro de la página web del centro, de manera que los alumnos puedan acceder y obtener información sobre partituras y canciones para, entre otras cosas, evitar tanto gasto en fotocopias y que sea más fácil el acceso a esta información.
16. Actividades complementarias y extraescolares
Tenemos programadas Actividades en la Sala Cajasol para los grupos de 1º, 2º y 4º, de asunto variado, así como la asistencia a los conciertos que, durante el curso, vayan siendo propuestos por los diferentes organismos .
Así, en la primera evaluación y en la segunda tenemos prevista, al menos, una visita de cada uno de los grupos a la Sala Cajasol, sin perjuicio de que,
en ocasiones sucesivas, tengamos oportunidad de asistir a otros eventos musicales.
Tenemos fecha de 25/01 para la actividad “Ópera” con 1ºESO y para 2º de ESO , la misma actividad, con fecha de 1 de Febrero.
Asimismo, en la 3ªevaluación tenemos reservada la actividad “Vivaldi” para el día 25 de Mayo con los alumnos de 1ºESO.
También tenemos el propósito de llevar a los alumnos de 1º de ESO a ver el espectáculo de El Rey León (tendría que ser un día completo, con ida y vuelta a Madrid en tren), en la 2ª evaluación, si es posible, siempre dependiendo del organismo organizador.
Además, se animará al alumnado a participar en actos conmemorativos del Día del Flamenco, cuya celebración está fijada el día 16 de Noviembre. Para ello, se preparará al alumnado y se ofrecerá la realización de trabajos de investigación, potenciando su iniciativa personal y su espíritu creativo, para conocer mejor nuestro arte por antonomasia.
Asimismo, al igual que en el curso anterior, estamos comenzando el Proyecto de Coro, trabajo que implica a toda la comunidad educativa, al igual que la actuación trimestral de nuestra Orquesta. Agradecemos en este punto la comprensión del profesorado, cuyos alumnos/as participan de la Orquesta y Coro, a la hora de las posibles ausencias de sus clases, así como el apoyo incondicional del Equipo Directivo, que en todo momento ha estimulado y protegido a estos alumnos y alumnas músicos, comprendiendo el esfuerzo que hacen simultaneando sus estudios en nuestro centro con los de Música. Su ilusión y su esfuerzo nos llenan a todos de fuerza para poder continuar.
Dejamos abierta la posibilidad de asistir a los conciertos o actidades que se vayan presentando a lo largo del curso, siempre que sean apropiadas para los niveles y la educación de nuestros alumnos y alumnas.
*Tratamiento del/la alumno/a repetidor/a:
En primer lugar nos atendremos a los resultados de la Evaluación Inicial para valorar el estado en que se encuentra este tipo de alumnado, para así aplicar unas u otras medidas.
En segundo lugar, y una vez analizados los resultados, se observará el trabajo diario del/la alumno/a, de modo que podamos atender a sus necesidades individualmente, centrándonos especialmente en los contenidos de carácter procedimental y actitudinal, de modo que se vayan adquiriendo competencias y no les suponga un desnivel con respecto al resto. Incluso puede darse el caso contrario, es decir, que el nivel en la asignatura sea algo superior al resto, para lo cual también necesitará atención especializada.
En tercer lugar, la observación directa a través de los cuadernos, preguntas en clase, cambio de lugar en el aula si se precisa, asignación de tareas específicas, comprobación de la asimilación de contenidos, participación en tareas grupales,…. En fin, una observación individualizada con medidas adaptadas a cada caso y que serán revisadas constantemente, dado que la evaluación tiene un carácter formativo y continuo.
