vanguardias europeas ii
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Vanguardias Europeas II
Futurismo, Dadaísmo y Surrealismo
Futurismo
Italia . 1909-1924
En el futurismo los temas abordados son muy diversos y reflejan, por distintas vías los avances de la tecnología. La velocidad, plasmada a través de la repetición de formas. La ciudad moderna se convierte en un tema muy importante.
Futurismo. Poeta italiano, Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), lanza en enero de 1909 el primer manifiesto del futurismo.
ALGUNAS NOTAS DEL MANIFIESTO FUTURISTA
1.- Nosotros queremos cantar el amor al peligro, la costumbre de la energía y la temeridad.
3.-La literatura exaltó hasta hoy la inmovilidad pensativa, el éxtasis y el sueño. Queremos exaltar el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso veloz, el salto mortal, la bofetada y el puñetazo.
4.- Afirmamos que la magnificencia del mundo se ha enriquecido de una belleza nueva: la belleza de la velocidad. Un automóvil de carreras con su capó adornado de gruesos tubos semejantes a serpientes de aliento explosivo… un automóvil rugiente… es más hermoso que la Victoria de Samotracia.
9.- Queremos glorificar la guerra -única higiene del mundo-, el militarismo, el patriotismo, el gesto destructor de los anarquista, las bellas ideas que matan y el desprecio a la mujer.
10.- Queremos destruir los museos, las bibliotecas, las academias de toda especie, y combatir
contra el moralismo, el feminismo y contra toda vileza oportunista…
Umberto Boccioni1882-1916. Teórico y elemento más activo. Manda el escrito a Giaccomo Balla (1871-1958) y a Gino Severini (1883-1966)
Pelea en la galería, 1910.
La ciudad progresa, 1910. Vida urbana y laboral.
Solidificación del impresionismo, expansión de los cuerpos en el espacio, simultaneidad, compenetración de los planos, dinamismo y tema.
Umberto Boccioni
“Deseo algo nuevo, expresivo, formidable… Todo el pasado, tan grandioso como pudiera ser, me oprime. !Deseo lo nuevo!”
Dinamismo de un jugador de futbol, 1913.
Umberto Boccioni
Formas únicas de la continuidad en el espacio, 1913.
Desarrollo de una botella en el espacio, 1912.
Formas dinámicas
Carlo Carrá
El entierro del anarquista Galli
Salida del teatro.
“El dinamismo es la solidificación de la impresión sin amputar el objeto ni aislarlo del único elemento que lo nutre: la vida, es decir, el movimiento.” Boccioni
Luigi Russolo.
1886-1947. El arte de los ruidos.
“La emoción es la medida, frena el análisis, legitima el arbitrio y crea el dinamismo”
Giacomo Balla
Concepto estético de la belleza: activismo de la vida moderna, la velocidad, el dinamismo, el contraste, la disonancia y la desarmonía
Dadaísmo
1916 Zúrich
Tristan Tzara (1896-1963) En entrevista en 1950 declaró:
“Para comprender cómo nació Dadá es necesario imaginarse, de una parte, el estado de
ánimo de un grupo de jóvenes en aquella especie de prisión que era Suiza en tiempos de la Primera Guerra Mundial, y, de otra, el nivel intelectual del arte y de la literatura de aquella época… hacia 1916-1917 la guerra parecía que no iba a terminar nunca… De ahí el disgusto y la rebelión. Estábamos resueltamente contra la
guerra … La impaciencia de vivir era grande; el disgusto se hacía extensivo a todas
las formas de la civilización llamada moderna, a sus mismas bases, a su lógica y a su lenguaje, y la rebelión asumía modos en los que lo grotesco y lo absurdo superaban largamente a los valores estéticos…”
DadáOrigen del nombre. Hans Arp cuenta en 1921:
Declaro que Triztan Tzara encontró la palabra Dadá el 8 de febrero de 1916 a las seis de la tarde… Estoy convencido de que esta palabra no tiene ninguna importancia y que sólo los imbéciles o los profesores en español pueden interesarse por los datos…
Triztan Tzara la palabra Dadá es sólo un símbolo de rebelión y de negación.
El Cabaret Voltaire de Zúrich
Zúrich era un refugio por ser zona neutral. Fundan el Cabaret el poeta Hugo Ball con su mujer Emmy Hennings.
Local destinado a actividades diversas, evoluciono con Triztan Tzara y Marcel Janco, para experimentar nuevas tendencias artísticas.
Dadaísmo Zúrich
Violenta negación intelectual, protesta contra los falsos mitos de la razón positivista.
Negación absoluta de la razón: nihilismo y anarquismo total.
Su negación actúa contra la sociedad y contra todo lo que se relacione con tradiciones y las costumbres de esa sociedad, incluso el Arte.
Antiartístico, antiliterario y antipoético
DadáEstá contra la belleza eterna,
contra la eternidad de los principios,
contra la inmovilidad del pensamiento,
contra las leyes de la lógica, contra lo universal en
general
contra la pureza de los conceptos abstractos
ManifiestosEscritos de Tzara, desde La premiere aventure céleste de Mr Antipyrine, de 1916, a los manifiestos de 1918 y 1920. Textos explosivos, nerviosos, insolentes y sorprendentes.
Manifiesto 1918.
Para lanzar un manifiesto hay que querer: A.B.C, fulminar contra 1,2,3.
… Escribo un manifiesto y no quiero nada, digo, sin embargo, ciertas cosas y estoy por principio contra los manifiestos, como también estoy contra los principios (decilitros para el valor moral de toda frase -demasiada comodidad; la aproximación fue inventada por los impresionistas.) Escribo este manifiesto para mostrar que se pueden las acciones opuestas conjuntamente, en una única fresca respiración; estoy en contra de la acción…
DADA he aquí una palabra que se lleva las ideas de caza; cada burgués es un pequeño dramaturgo, inventa temas diferentes en vez de situar los personajes adecuados a su nivel de inteligencia…
DADA no significa nada…
Arte Dadaísta
No es algo definido ni claramente enunciado, sino una miscelánea de ingredientes.
Los que caracteriza a la “creación Dadá” no es una razón ordenadora, una búsqueda de coherencia estilística ni un módulo formal. Ellos no crean obras, sino que “hacen objetos” lo que interesa es el significado polémico del procedimiento, de la supremacía del azar sobre la regla.
A estos “objetos” va unido esencialmente un gusto polémico, una arbitrariedad irreverente y un carácter del todo provisional.
Marcel Janco, máscara retrato de Tzara, 1919
Artistas Dadaísta
Triztan Tzara
Grito grito grito grito grito grito grito
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Grito grito grito grito grito grito grito
Y, una vez más, me sigo encontrando realmente simpáico
Artistas Dadaísta Marcel Janco
“poesía del sombrero”
Artistas Dadaísta
Jean Arp, Hugo Ball
, Theo Van Doesbur
Artistas Dadaísta Kurt Schwitters.
“Merz”. Utilizaba todo material “pintura de la inmundicia”
Dadá en Nueva York. Marcel Duchamp
1913-1914 Ducham en Paris expone un portabotellas y una bicicleta como obra.
En 1917 en Nueva York envió al Salón de los Independientes un urinario firmado como fuente
Dadá en Nueva York. Francis Picabia
Edita la revista 391. Donde publica sus dibujos de esquemas mecánicos y de objetos fielmente copiados. En 1918 irá a Zúrich a conocer a Tzara. La soledad, retrato, mujer con cerillos
Dadá en Nueva York.
Man Ray
Obras con materias extrapictóricas heterogéneas.
Fotografía: rayografías: radiografías del mundo real. Compas, rayografía 1 y 2
Dadá en Alemania
Grupo de Berlín: John Heartfield
Fotomontaje
Dadá en AlemaniaGrupo de Berlín: Raoul Hausmann
Crítico de arte, Triunfo Dadá
Dadá en AlemaniaGrupo de Berlín: Hanna Hoech
1889. Participóactivamente. Precursora del fotomontaje.
Para hacer un poema dadaísta
Tomad un periódico.
Tomad unas tijeras.
Elegid en el periódico un artículo que tenga la longitud que queráis dar a vuestro poema.
Recortad el artículo.
Recortad con todo cuidado cada palabra de las que forman tal artículo y ponedlas todas en un saquito.
Agitad dulcemente.
Sacad las palabras unas detrás de otras, colocándolas en el orden en que las habéis sacado.
Copiadlas concienzudamente.
El poema está hecho.
Ya os habéis convertido en un escritor infinitamente original y dotado de
una sensibilidad encantadora…
Triztan Tzara
Surrealismo
1924
1935
Surrealismo
Francia.
1924. Publicación del primer Manifiesto Surrealista.
André Breton
No es un medio de expresión nuevo o más fácil, no es una nueva metafísica de la poesía, es un medio de liberación total del espíritu y de todo lo que se le asemeja.
Intenta plasmar las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente por medio del automatismo y el mundo onírico o de los sueños.
Imagen Surrealista
Automatismo: Lenguaje basado en el automatismo los elementos del cuadro surgen del inconsciente del artista.
Onirismo: El artista es estimulado por la realidad que internaliza escogiendo ciertos detalles o eventos externos a él y los plasma.
Automatismo
• Espontaneidad
• Raíz psicológica
• Escritura automática
• Automatismo psíquico puro, por cuyo medio se intenta expresar, verbalmente, por escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento. Es un dictado del pensamiento sin la intervención reguladora de la razón, ajeno a toda preocupación estética o emocional.
Antecedentes
Dadaísmo.
Giorgio de Chirico. Pintura metafísica. Plaza de Italia, Héctor y andromáca.
Apollinaire. Las tetas de Tirésias (drama surrealista)
Surrealismo
Libertad individual y libertad social.
Búsqueda experimental y científica.
Basados en las ideas de Marx y estudios del subconsciente de Freud.
1925 Se inclina a la política y entran al partido comunista.
“Transformar el mundo” Marx
“Cambiar la vida” Rimbaud
“Es necesario soñar” Lenin
“Es necesario actuar” Goethe
La poesía debe tener como objetivo la verdad practica” Lautrémont
Sade= devolver al hombre la fuerza de sus instintos primitivos.
Imagen surrealista
Fusión del sueño con la realidad o de la realidad con el sueño, fusión que finalmente, devolverá a los hombres su integridad.
La poética del automatismo llevada al hecho plástico los impulso al descubrimiento de procedimientos:
Dibujos automáticos.
Frottage
Aislamiento de fragmentos anatómicos
Elementos incongruentes
Objetos-máquinas:fantástico experimental.
Objetos transustanciados: origen afectivo
Objetos para proyectar: origen onírico
Objetos modelos: origen hipnagógico
Tanguy. Cadáver exiquisito
Andre Mason. Dibujo automático.
Objeto SurrealistaLos objetos surrealista son híbridos y sin preocupaciones formales.
La única fuerza que actúa en ellos de cohesivo es la simbología sexual… que tiene la función de estimular la imaginación erótica.
Dalí, objeto surrealista de funcionamiento simbólico.
Bola colgada, Giacometti
PinturaPierre Naville 1925, revista Révolution Surréaliste dijo:“No existe una pintura surrealista”1928. André Breton responde:…La obra plástica, para responder a la necesidad de revisión absoluta de los valores reales sobre los que hoy todos los espíritus están de acuerdo, se inspira pues, en un modelo interior o no podrá existir.
Precipitar la crisis de conciencia generalCreación de un mundo en el que el hombre encuentre lo maravilloso: reino del espíritu donde se libere de todo peso e inhibición
Max Ernst. Pintura surrealista
Max Ernst1891-1979.
Utilizo la técnica del frottage, imágenes de misteriosas evocaciones, catástrofe y desolación.
Día y noche, marina
“Acoplamiento de dos realidades en apariencia inconciliables en un plano que, en apariencia, no conviene a ninguno de los dos”
Max ErnstDistinto proceder ante los más diversos motivos.
Ojo del silencio.
Yves Tanguy1900-1985. Representa sueños desligados a toda referencia de la realidad. Horizontes, sensación de infinito, presencia de objetos misteriosos y las alusiones a signos sexuales provocan angustia y misterio.
La dama ausente, Divisibilidad indefinida.
Yves TanguyPintor francés que adopta la nacionalidad estadounidense.
Pinta paisajes espaciosos y alucinantes.Mamá, papá esta herido!
Muerto acechando a su familia
Rene Magritte
1898-1976. Simbolista. Formas realistas puestas en lugares y momentos inverosímiles. Hombre del mar, Los amantes
Rene MagritteRealismo increíble y técnica minuciosa: Realismo mágico.
Intentando lo imposible, tiempo amenazado.
Rene MagritteLa traición de las imágenes o Esto no es una pipa.
André Masson
1896-1987. Analiza la estructura del objeto para convertirlo en algo intelectual. Su modo es más vital, sin la opresión de la angustia.
Dibujo automatico, Laberinto
André Masson El fondo de su pintura es un profundo erotismo que comunicaba en una maraña de símbolos. Desnudo con sol negro, Metamorfosis de los amantes.
Marc Chagall1887-1985. Hechos sacados de la realidad pero dentro de un ambiente ensoñador. Evoca elementos de su tierra natal Rusia. Aceptación de lo absurdo como un elemento inherente de nuestra vida interior.
La aldea y yo, Disfrutando en la aldea.
Salvador Dalí1904-1989.Figuras imposibles fruto de su imaginación. Imagen múltiple o paranoica: método espontáneo de conocimiento irracional basado en la asociación interpretativo-crítica de los fenómenos del delirio”
Salvador DalíGran calidad plástica por la corrección del dibujo y por la presencia de la luz transparente y limpia. Leda atómica, Galatea de las esferas.
Salvador Dalí
Relojes blandos, altas y destacadas figuras sobre un lejano horizonte. La persistencia de la memoria. La tentación de San Antonio.
Joan Miró1893-1983. Pinta con colores puros y tantas planas. Composiciones animadas por una línea continua y curva. Rechaza la perspectiva y el modelado.El carnaval del arlequín. El bello pájaro descifra lo desconocido a una pareja de enamorados.
Joan Miró“ me es difícil hablar de mi pintura, pues ella ha nacido siempre en un estado de alucinación, provocado por un shock cualquiera, objetivo y subjetivo y del cual soy enteramente irresponsable”
Masia, Mujeres y pájaros en claro de luna.
Paul Klee. Arte sensible al subconsciente, gran libertad inventiva, que a veces roza los limites de lo abstracto.
Escultura. Max Ernst
Escultura. Alberto Giacometti. El palacio a las cuatro de la tarde.
Escultura. Alberto Giacometti.
Mujeres en el Surrealismo
Ninguna mujer fue puesta en la lista oficial del surrealismo. La pensaban como una mediadora entre la naturaleza y el subconsciente, una femme-enfant, una musa, y un objeto de los deseos de los hombres.
Remedios Varo. 1908-1963. Pintaba a la mujer en la perspectiva de su propia existencia, con poderes misteriosos y regenerativos.
Crea un espacio para lo racional en el mundo de la fantasía.
Remedios Varo
Leonora Carrington